Le Comte Ory de Gioacchino Rossini (1792-1868)

OPÉRA EN DEUX ACTES. LIVRET D'EUGÈNE SCRIBE ET CHARLES-GASPARD DELESTRE-POIRSON. CRÉÉ À L'OPÉRA DE PARIS, SALLE LE PELETIER, LE 20 AOÛT 1828.

O" -e

NOUVELLE PRODUCTION D'ANGERS NANTES OPERA EN PARTENARIAT AVEC LE NOUVEAU THÉÂTRE D'ANGERS CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL ANGERS PAYS DE LA LOIRE

[OPÉRA EN FRANÇAIS SURTITRÉ]

NANTES THÉÂTRE GRASLIN vendredi 14, dimanche 16, mardi 18, mercredi 19, vendredi 21 décembre 2007

ANGERS GRAND THÉÂTRE vendredi 28, dimanche 30, lundi 31 décembre 2007

en semaine à 20h, le dimanche à 14h30

22 SAISON 2007 | 2008 I france. • musique

94.7 / 98.9

des œuvres dans leur intégralité prolonger l'émotion

Dans le cadre d'un partenariat avec Angers Nantes Opéra, France Musique a choisi d'enregistrer la nouvelle production du Comte Ory de Gioacchino Rossini qui sera diffusée samedi 5 janvier 2008 à 19h30 sur France Musique, dans Soirées Lyriques présentées par Jérémie Rousseau.

francemusique.com la distribution

DIRECTION MUSICALE Giuseppe Grazioli MISE EN SCÈNE Frédéric Bélier Garcia DÉCOR Jacques Gabel et Claire Sternberg Catherine Leterrier LUMIÈRE Franck Thévenon

ASSISTANT À LA DIRECTION MUSICALE Xavier Ribes ASSISTANTE À LA MISE EN SCÈNE Caroline Gonce CHEFS DE CHANT Grégory Grosbois et André Dos Santos RÉGISSEUR GÉNÉRAL François Bagur RÉGISSEUR DE SCÈNE Elsa Ragon RÉGIE SURTITRES Hye Min Kim

AVEC O" -e- LE COMTE ORY Luciano Botelho LA COMTESSE ADÈLE Pascale Beaudin ISOLIER Anna Destraël DAME RAGONDE Isabelle Henriquez RAIMBAUD Franck Leguerinel LE GOUVERNEUR Nicolas Courjal ALICE Stéphanie Loris UN CORYPHÉE Mickaël Vanca

FIGURATION Domitille Blanc, Mathilde Clavier, Morgane Maisonneuve, Alain Masselin, Julien Pellois, Barthélémy Pineau.

CHŒUR D'ANGERS NANTES OPÉRA - DIRECTION Xavier Ribes

ORCHESTRE NATIONAL DES PAYS DE LA LOIRE

PREMIER VIOLON Gérard Klam

Les décors et les costumes ont été réalisés par les ateliers d'Angers Nantes Opéra. musiciens de l'Orchestre National des Pays de la Loire

VIOLONS 1 Gérard Klam FLUTES Bastien Pelat Annie Batalla Fleur Cruneissen Miwa Kamiya Anne Cartel Hugues Borsarello Sophie Bollich HAUTBOIS Bernard Bonnet Pascale Villette Jean-François Louis Thierry Ramez Marie Sellin CLARINETTES Jean-Daniel Bugaj Maguy Giraud VIOLONS 2 Vladimir Athanassov Paul Hieu BASSONS Ignacio Echepare Sylviane Pillot Antoine Blot Claire Jerlin-Merand Catherine Melchior CORS Pierre-Yves Bens O" Jean-Pierre Martin Bertrand Dubois -e- David Mace ALTOS Catherine Fevai Florian Reffoy Pascale Pergaix Vincent Dormieu TROMPETTES Alexandre Baty Patricia Rocamora Eric Dhenin Josiane Parisot TROMBONES Jacques Barbez VIOLONCELLES Ruxandra Serban Marc Merlin François Gosset Marc Salmon Pénélope Poure Marianne Muglioni TIMBALIER Yves Gérard

CONTREBASSES Marie-Noëlle Gleizes PERCUSSIONS Bruno Lemaitre Alain Liman Abel Billard Eric Costa Huggo Lehenan

LE COMTE ORY

è— chœur d'Angers Nantes Opéra DIRECTION Xavier Ribes

SOPRANI 1 Isabelle Ardant TÉNORS 1 Vincent Karche Renée Comsa Pascal Marin Laurence Dury Han Sung-Joo Christel Fuselier TÉNORS 2 Joseph Darmo SOPRANI 2 Brigitte Lambert Franck Estrade Fabienne Rispal-Eumont Michel Eumont Sabine Riva Jean-Pierre Payrat Katia Szumilo Mickaël Vanca

ALTI 1 Michèle Alamelama BARYTONS Nicolas Brisson Hélène Coupé Daniel Chasseau Rosalind Elliman Alain Sautejeau Yaël Pachet Gérard Trimoreau -e Catherine Zimmer Éric Vrain

ALTI 2 Nathalie Guillard BASSES Yakov Ishoev Jeanine Marzelière Jacques Laingui Claire Penisson Jean-François Laroussarie Yann-Armel Quemener l'histoire

ACTE I À l'entour du château de Formoutiers déserté depuis peu par sa gent masculine partie guerroyer en Terre Sainte, un homme rallie le petit peuple. C'est Raimbaud, l'ami du Comte Ory qui, en rabatteur fidèle, se fait fort de servir le prétendu ermite qui doit bientôt paraître en ces lieux, mais dont les desseins libertins n'ont d'autre but que d'assiéger la vertu de la belle châtelaine la Comtesse Adèle de Formoutiers. Pendant que la foule joyeuse s'affaire à déposer des offrandes, s'en vient Dame Ragonde, la gardienne du château, affligée de ce que sa maîtresse souffre de lan- gueur depuis le départ des Croisés et décidée à consulter à ce sujet le bon ermite... Irradiant de piété et de charité chrétiennes, voici notre homme, se félicitant sous la bure consacrée de ce que la Comtesse elle-même ait souci de ses avis. Non loin de là cheminent deux cavaliers : le vieux et plaintif gouverneur du Comte, parti à la recherche de son élève disparu depuis huit jours, qu'accompagne le jeune page du Comte, le bel et fringant Isolier, lequel espère bien se rapprocher de sa belle cousine Adèle dont il est épris. Aux abords du village, le gouverneur soupçonneux interroge quelques paysannes et, sa conviction établie, se propose de surprendre le faux ermite. Cependant Isolier, fort confiant, est accouru près du saint homme afin d'obtenir aide et conseil : il dévoile ainsi sans le savoir à son maître médusé puis rageur sa situation de rival et le plan judicieux qu'il a conçu pour s'introduire dans le castel, contrecarrant la volontaire réclusion de celle qu'il aime jusque dans son fief. Le Comte, profitant de l'aubaine, se promet de neutraliser le jeune impudent. Voici qu'apparaît la belle Adèle, venue quérir elle aussi pieux conseils et sage consolation. À la vue d'Isolier, la jeune fille se trouble, mais l'ermite après l'avoir déliée de son vœu trop rigoureux, l'invite à s'adonner à nouveaux aux joies de l'amour. Transportée, la jeune ressuscitée exulte, avouant ne vouloir aimer que son beau et doux cousin Isolier. Celui-ci est aux anges, quand soudain l'ermite machiavélique met durement en garde Adèle contre le trop charmant page du tristement célèbre Comte Ory ! Se défiant aussitôt, la Comtesse s'alarme et veut rentrer au château chaperonnée par l'ermite lui-même. Mais à ce moment surgit le gouverneur dont l'index accusateur désigne aux yeux de tous l'inique usurpateur : «C'est le Comte Ory!» Effarement, colère et vindicte générale jaillissent de toutes les poitrines. Mais voici Dame Ragonde hors d'haleine, un message à la main : les croisés sont sur le chemin du retour et seront là dans moins de deux jours! La joie éclate dans le cœur des femmes, cependant que le Comte Ory ne renonçant point à ses prérogatives séductrices, se prépare derechef à tenter un nouveau coup. ACTE II La nuit tombe sur le castel endormi où sont réfugiées la Comtesse et sa suivante. R OI I Mais l'atmosphère pesante, lourde de menaces, laisse bientôt éclater les coups d'un orage diluvien. Adèle s'émeut lorsque lui parviennent du dehors les accents déchirants de pauvres pèlerines errant dans la tourmente. Précipitée aux nouvelles, Dame Ragonde reparaît fulminant, s'indignant de ce que fuient ces malheureuses, encore ce diable de Comte Ory! Les secours s'organisent, mais une fois refermées les portes de l'hospitalité, ces singulières pèlerines, passablement excitées se réjouissent de leur excellent stratagème. Tandis que le sieur Raimbaud opportunément descendu au cellier, rapporte aux assoiffées les meilleurs crus du seigneur châtelain. Buveurs paillards ou moinesses ferventes, Ory et ses complices ont beau jeu de tromper tour à tour leurs naïves hôtesses dans une scène qui ne manque pas de piquant. Quand la Comtesse a convié chacun au repos, Isolier survient, porteur d'un pressant message : les croisés arrivent cette nuit même. La joie est à son comble mais Isolier s'inquiète à l'évocation des quatorze commensales stationnées au château, découvrant dès lors aux femmes pétrifiées la nouvelle supercherie du Comte Ory! Adèle s'effraye tandis que, chevaleresque, il s'offre de la sauver. Des pas approchent : c'est le Comte Ory, bien décidé à profiter de cette nuit ultime. Mais, trompé par l'obscurité, il s'empresse de courtiser... son propre page auquel la Comtesse dissimulée prête sa voix. Le jeu s'enflamme et s'exaspère lorsque soudain retentissent non loin les trompettes des croisés. Découvert, le Comte Ory se voit réduit à une fuite honteuse, puis expédié en beauté par son rival tandis qu'exultent les chants de louanges saluant les Croisés victorieux. Marie-Aude Roux Avant-Scène Opéra - n°140.

AVEC L'AIMABLE AUTORISATION DE L'AVANT-SCÈNE OPÉRA POUR LA REPRODUCTION DE L'ARGUMENT. portraits d'artistes

Giuseppe Grazioli Fr DIRECTION MUSICALE

Diplômé en piano et composition, Giuseppe Grazioli étudie la direction d'orchestre avec Gianluigi Gelmetti, Leopold Hager, Franco Ferrara, Peter Maag et Leonard Bernstein. Il dirige ainsi les principaux orchestres italiens : Accademia di Santa Cecilia, l'Orchestre de la RAI, Orchestra Sinfonica Siciliana, l'Orchestre Toscanini de Parme, l'Orchestre Verdi de Milan et les orchestres des opéras de Bologne, Rome, Trieste, des Arènes de Vérone. En 2001, il dirige le Concert Symphonique qui clôt les activités du Teatro de la Scala avant les travaux de restauration ainsi que la finale du Concours Operalia au Théâtre du Châtelet. C'est à cette occasion que Placido Domingo l'invite à Washington pour LUCIA DI LAMMERMOOR (Donizetti). Aussi à l'aise dans le répertoire classique que contemporain, on lui doit la création italienne de MASS (Bernstein), de LIVERPOOL ORATORIO (Mc Cartney), du BALLET FELLINI (Piovani) ainsi que la création mondiale de VITA (Tutino) en 2003 à la tête de l'Orchestre de la Scala de Milan. Ses débuts en France ont lieu à Saint-Etienne avec MADAME BUTTERFLY (Puccini), suivi de RIGOLETTO (Verdi), PETROUCHKA ET L'OISEAU DE FEU (Stravinsky), LES TRÉTEAUX DE MAÎTRE PIERRE (de Falla), LE ROI D'YS (Lalo), DON CARLO (Verdi), L'ITALIENNE À ALGER, LE BARBIER DE SÉVILLE et LE COMTE ORY (Rossini), JACKIE O (Daugherty), CIRANO (Tutino) et LA BOHÈME (Puccini) à l'Opéra de Metz, LA TRAVIATA (Verdi), L'HEURE ESPAGNOLE (Ravel), LES MAMELLES DE TIRÉSIAS (Poulenc), DON GIOVANNI (Mozart), DON PASQUALE (Donizetti), L'ÉTOILE (Chabrier), LA VOIX HUMAINE (Poulenc), UN BAL MASQUÉ (Verdi), VÉRONIQUE (Messager), IDOMENÉE (Mozart), CANDIDE (Bernstein) à l'Opéra de , LE CARILLON, LA VEUVE JOYEUSE (Lehar), PELLÉAS ET MÉLISANDE (Debussy), LES NOCES DE FIGARO (Mozart), LA CENERENTOLA (Rossini) et LA FLÛTE ENCHANTÉE (Mozart) à l'Esplanade Saint-Étienne, LUCIA DI LAMMERMOOR (Donizetti) en , DON PASQUALE (Donizetti) à l'Opéra de Lille et à l'Opéra National de Lyon, ROMÉO ET JULIETTE (Gounod) à , LA CENERENTOLA (Rossini) à l'Opéra National de Bordeaux ou encore LE REQUIEM (Mozart) au Festival de Musique Sacrée de Marseille. Il dirige également ORPHÉE AUX ENFERS (Offenbach) et LA TEMPESTA (Galante) au Teatro Regio de Turin, IL GATTO CON GLI STIVALI (Tutino) à l'Opéra de Rome, GIANNI SCHICCHI ET SUOR ANGELICA (Puccini) à Yale, CANDIDE (Bernstein) à Gênes, LE SONGE D'UNE NUIT D'ÉTÉ (Britten) à Yale, L'ELIXIR D'AMOUR (Donizetti) à Cosenza, ainsi que de nombreux concerts symphoniques. Au cours de la saison 2006/2007, Giuseppe Grazioli a dirigé LES NOCES DE FIGARO (Mozart) au Teatro Regio de Turin puis L'ENLÈVEMENT AU SÉRAIL (Mozart) à l'Esplanade Saint-Étienne, CANDIDE (Bernstein) à l'Opéra de Rouen et plus récemment, CAVALLERIA RUSTICANA (Mascagni) et LE VILLI (Puccini) à Metz. Parmi ses projets, citons L'OPÉRA DES GUEUX (Gay) à Bologne, RITA (Donizetti), DOLORES (Jolivet) et LAKMÉ (Delibes) à l'Opéra de Rouen. Giuseppe Grazioli ouvrira la saison 2008/2009 à l'Opéra de Washington en dirigeant LES PÉCHEURS DE PERLES (Bizet) avant de retourner à l'Esplanade Saint-Étienne pour COSI FAN TUTTE (Mozart) et à Rennes pour MACBETH (Verdi). Sa discographie comprend des raretés du 20e siècle de De Falla, Auric, Martinu, Casella, Malipiero, Rieti, Lambert, Bax, Bartok (3 CD enregistrés avec Harmonia Ensemble), ainsi que de nombreuses compositions de Nino Rota : LA VISITA MERAVIGLIOSA, LO SCOIATTOLO IN GAMBA et CRISTALLO DI ROCCA avec l'Orchestre Verdi. Plus récemment, citons le premier enregistrement mondial de QUADRI DI SEGANTINI (Zandonai), réalisé avec l'Orchestre Haydn de Bolzano. "a

c< c cc Frédéric Bélier Garcia o MISE EN SCENEI

Après avoir étudié et enseigné la philosophie, Frédéric Bélier Garcia signe sa première mise en scène en 1999 avec BIOGRAPHIE : UN JEU (Frisch) avec François Berléand, Emmanuelle Devos et Eric Elmosnino. Suivront UN GARÇON IMPOSSIBLE (Rosenlund) à la Comédie Française, L'HOMME DU HASARD (Reza), créé au Théâtre du Gymnase à Marseille avec Philippe Noiret et Catherine Rich. Il fonde alors la Compagnie Ariètis avec laquelle il créera plusieurs textes contemporains, dont UN MESSAGE POUR LES CŒURS BRISÉS (Motton), UNE NUIT ARABE (Schimmelpfennig). Nommé en 2001 metteur en scène associé au Théâtre National de la Criée à Marseille, Frédéric Bélier Garcia y présentera notamment ET LA NUIT CHANTE (Fosse), avec Isabelle Carré et LA RONDE (Schnitzler). Il monte ensuite LA CHÈVRE OU QUI EST SYLVIA ? (Albee) avec Nicole Garcia et André Dussolier et DANS LA LUGE DE SCHOPENHAUER (Reza). En 2007, il écrit et monte avec Emmanuel Bourdieu et Denis Podalydes, LE MENTAL DE L'ÉQUIPE, à la MCLA et au Théâtre du Rond-Point (Paris). En septembre 2007, Frédéric Bélier Garcia monte LA CRUCHE CASSÉE (Kleist) au NTA Théâtre le Quai à Angers et en tournée française et belge jusqu'au mois de mars 2008. Il reçoit le Prix de la meilleure création du Syndicat de la Critique 2002, O" pour HILDA (N'Diaye) avec Zabou Breitman (créée au Théâtre de l'Atelier à Paris). Au cinéma, Frédéric Bélier Garcia est co-scénariste de PLACE VENDÔME, L'ADVERSAIRE et SELON CHARLIE (sélection officielle aux Festivals de Cannes 2002 et 2006). À l'opéra, après une œuvre contemporaine en 2003, VERLAINE PAUL (Bœuf), il met en scène DON GIOVANNI (Mozart) à l'Opéra de Marseille en 2005, puis LUCIA DI LAMMERMOOR (Donizetti) à l'Opéra de Marseille et à l'Opéra de Lausanne. Parmi ses projets, citons LA TRAVIATA (Verdi) aux Chorégies d'Orange en juillet 2009. Depuis le 1er janvier 2007, Frédéric Bélier Garcia dirige le NTA Centre Dramatique National Pays de la Loire à Angers.

Son travail de peintre et de dessinateur a été exposé occasionnellement, notamment à la Galerie Peinture Fraîche en 1979, à la Cité Internationale en 1981, au Théâtre de Vidy à Lausanne en 1995 et à l'Espace Malraux à Chambéry en décembre 1995. Claire Sternberg "a DÉCOR c< c Après un cursus en histoire de l'art à l'université de Paris I (Maîtrise en Art cc contemporain et esthétique), Claire Sternberg obtient un diplôme en scénographie o à l'Ecole Nationale des Arts et Techniques du Théâtre (ENSATT). En 1997, elle rencontre Jérôme Savary avec qui elle collaborera pour la conception des décors de ses différents spectacles au Théâtre National de Chaillot et à l'Opéra- Comique dont LA PÉRICHOLE (Offenbach). C'est ensuite à Covent Garden à Londres qu'elle travaille pendant deux ans au bureau d'étude où elle rencontre différents scénographes internationaux qu'elle assistera par la suite en freelance pour les mises en scène de Francesca Zambello et David Pountney à Londres et Amsterdam. De retour en France elle travaille à l'Opéra National de Lyon en tant que chargée technique de production pour la danse et l'opéra. Depuis 2002, Claire Sternberg travaille en tant que scénographe et costumière indépendante. Elle a conçu la scénographie et les costumes d'ORPHÉE ET EURYDICE mis en scène par Lucinda Childs à l'Opéra de Glasgow en Écosse. Elle a travaillé au Théâtre National de la Colline pour la scénographie et les costumes du SOLDAT TANAKA (Kaiser) et Au BUT (Bernhardt) mis en scène par Guillaume Lévèque. Elle collabore aussi avec la chorégraphe Joëlle Bouvier pour L'ENFER d'après Dante à l'Opéra de Nancy et SOLO au Théâtre des Abesses, les metteurs en scène Christophe Rouxel, pour LITTLE BOY (Canet) à la MCLA de Nantes et Sandrine Lanno pour LA THÉBAÏDE (Racine) au Centre Dramatique National de Montreuil. O" En tant que créatrice de costumes, elle a travaillé principalement pour Joël Jouanneau (LE LIBÉRA / Pinget) au théâtre de la Bastille, ATTEINTES À SA VIE (Crimp) coproduit par le Théâtre Universitaire de Nantes et le Festival d'automne, DERNIER CAPRICE au Théâtre du Jeu de Paume d'Aix en Provence et Joël Dragutin (GRANDE VACANCE au Théâtre 95). Après RIGOLETTO (Verdi), mis en scène par Eric Génovèse à l'Opéra national de Bordeaux, Claire Sternberg co-signe pour la deuxième fois une scénographie d'opéra avec Jacques Gabel.

c< c cc o Catherine Leterrier COSTUMES

Catherine Leterrier a travaillé au cinéma, notamment avec , , Anne Fontaine, Valérie Lemercier, Laurent Heynemann, , Danièle Thomson, André Téchiné, , Jean-Marie Poiré, Claire Denis, , et . Elle a obtenu deux César pour BON VOYAGE de Jean-Paul Rappeneau et JEANNE D'ARC de . Au théâtre, elle a collaboré notamment avec Frédéric Bélier Garcia pour LA CRUCHE CASSÉE (Kleist), LA RONDE (Schnitzler) et L'HOMME DU HASARD (Reza) ainsi qu'avec Pierre Mondy pour MÊME HEURE, L'ANNÉE PROCHAINE et Bernard Murat pour LA DAME DE CHEZ MAXIM'S (Feydeau), nominée aux Molières pour les meilleurs costumes. À l'opéra, Catherine Leterrier a créé les costumes de VERLAINE PAUL (Bœuf) et de DON GIOVANNI (Mozart) dans des mises en scène de Frédéric Bélier Garcia.

Franck Thévenon LUMIÈREI

Franck Thévenon signe ses premières lumières en 1981 au Théâtre du Lucernaire avec LA DESCENTE AUX ENFERS (Rimbaud), dans une mise en scène de Serge Karp. En 1982, Jacques Lassalle (metteur en scène avec qui il collabore depuis régulièrement) fait appel à lui pour AVIS DE RECHERCHE (Lassalle) au Théâtre Gérard Philipe. Franck Thévenon a été nominé aux Molières 2000 pour HÔTEL DES DEUX MONDES (Schmitt) dans une mise en scène de Daniel Roussel au Théâtre Marigny. À l'opéra, parmi ses spectacles les plus récents citons ALBERT HERRING (Britten) et OTELLO (Verdi) mis en scène par Michel Raskine à l'Opéra National de Lyon, FALSTAFF (Verdi) mis en scène par Alain Garichot à Nancy, LE VIOL DE LUCRÈCE (Britten) mis en scène par Laurent Fréchuret à l'Opéra National de Lyon, OTELLO (Verdi), VERLAINE PAUL (Boeuf), DON GIOVANNI (Mozart)et LUCIA DI LAMMERMOOR (Donizetti) mis en scène par Frédéric Bélier Garcia à l'Opéra de Marseille.

LE COMTE ORY Luciano Botelho le Comte Ory

Né au Brésil, Luciano Botelho est diplômé en musique sacrée de la Southern "a Baptist Theological Seminary ainsi qu'en musique et chant de l'Université de Rio de Janeiro où il a étudié avec Elian Sampaio. De 2004 à 2006, c< c il complète sa formation à la Guildhall School of Music and Drama de cc o Londres et devient membre de la Cardiff International Academy of Voice, sous la présidence de Dennis O'Neill. Luciano Botelho fait ses débuts à l'opéra en 2001 à l'Amazonas Opera Festival en y interprétant Tamino (LA FLÛTE ENCHANTÉE / Mozart), Don Ottavio (DON GIOVANNI / Mozart), Don Ramiro (LA CENERENTOLA / Rossini) et Almaviva (LE BARBIER DE SÉVILLE / Rossini). En 2003, il est nominé pour le prix Carlos Gomes pour son interprétation de Fardinard (LE CHAPEAU DE PAILLE D'ITALIE / Rota) et voit son interprétation de Sheperd (OEDIPUS REX / Stravinsky) saluée par la presse brésilienne. Au cours de sa carrière, Luciano Botelho a eu l'occasion d'interpréter Tybalt (ROMÉO ET JULIETTE / Gounod) et Nadir (LES PÊCHEURS DE PERLES / Bizet). Il a également chanté dans des oratorios tels que LE STABAT MATER (Rossini), LA MESSE EN UT MINEUR (Mozart), LA SÉRÉNADE POUR TÉNOR, COR ET CORDES (Britten), CARMINA BURANA (Orff) ou LE MAGNIFICAT (Bach). Parmi ses plus récents engagements, citons Gherardo (GIANNI SCHICCHI / Puccini) et Fenton (FALSTAFF / Verdi) à la Guildhall School of Music and Drama à Londres, le rôle-titre d'ORFÉo (Monteverdi) à Sao Paulo et à Rio de Janeiro, LA DAMNATION DE FAUST (Berlioz) à l'Amazonas Opera Festival au Brésil, Fadinard (LE CHAPEAU DE PAILLE D'ITALIE / Rota) à Sao Paulo et LE STABAT MATER (Rossini) au cours d'une tournée en Italie avec le London Youth Orchestra sous la direc- tion de Paolo Olmi. Ses projets comprennent Ramiro (LA CENERENTOLA / Rossini) à l'Opéra National de Lorraine, puis Giannetto (LA PIE VOLEUSE / Rossini) à l'Opéra de Massy et Percy (ANNA BOLENA / Donizetti) à 'English Touring Opera.

Pascale Beaudin la Comtesse Adèle

La jeune soprano Pascale Beaudin est considérée comme l'une des plus prometteuses artistes québécoises. Pascale Beaudin est boursière de la Fondation Jacqueline Desmarais, du Conseil des Arts du Canada, a reçu la Bourse d'Excellence de l'Atelier Lyrique de l'Opéra de Montréal et a récemment remporté les auditions des Nouvelles Découvertes. Elle a participé aux stages de l'Institut canadien d'art vocal à Montréal (ICAV) et de l'International Vocal Arts Institute de Tel Aviv (IVAI). Grâce à son affinité avec la musique baroque, Pascale Beaudin a collaboré avec le Festival International de musique baroque de Lamèque, le Festival de musique sacrée de l'Outaouais, les Idées heureuses, le Studio de musique ancienne de Montréal, l'Orchestre des jeunes de Montréal et le Symphonie Nouveau-Brunswick. À deux reprises, elle fut invitée par la Société Pro Musica à présenter un récital dans le cadre des Mélodînes. Elle a également chanté LE REQUIEM (Fauré) au Festival de Lanaudière. Par la suite, elle a chanté Flora (LE TOUR D'ÉCROU / Britten), la Première Sorcière (DIDON ET ÉNÉE / Purcell) au Monument- National, Oasis (L'ÉTOILE / Chabrier) avant d'être invitée comme soliste pour le technOpéra AGRIPPINA en mars 2005. Au cours de la saison dernière, elle s'est produite à l'Opéra de Montréal dans la Prima Cercatrice (SUOR ANGELICA / Puccini), dans Zerlina (DON GIOVANNI / Mozart), dans Flaminia (LE MONDE DE LA LUNE / Haydn) et dans le rôle d'Oscar (UN BAL MASQUÉ / Verdi) à l'Opéra de Montréal. Anna Destraël MEZZO SOPRANO Isolier

O" Isabelle Henriquez MEZZO SOPRANO I Dame Ragonde

Isabelle Henriquez obtient son diplôme de chant au Conservatoire de Lausanne en Suisse. Elle poursuit sa formation à la Guildhall School ofMusic and Drama, à Florence avec Suzanne Danco puis avec David Jones à New York. À l'opéra, elle est notamment la Dama (MACBETH / Verdi) au Grand Théâtre de Genève, Lucy (THÉ BEGGAR'S OPÉRA / Britten) au Théâtre de Caen et à l'Opéra de Rouen, Sospecha et Belona (LA PURPURA DE LA ROSA / Torrejon y Velasco) au Grand Théâtre de Genève et au Théâtre de la Zarzuela à Madrid, Maddalena (RIGOLETTO / Verdi) à l'Opéra de Lausanne et à l'Opéra de Massy, le rôle-titre de CARMEN (Bizet) au WerdenbergerFestspiele, Mercedes (CARMEN / Bizet) au Grand Théâtre de Genève, Aldébarane (L'ENFANT DANS L'OMBRE / Puntos), Geneviève (IMPRESSIONS DE PELLÉAS / Debussy, Constant) à l'Opéra de Poche de Genève, Augustine (LES ENFANTS DU LEVANT / Aboulker) au Grand Théâtre de Genève, Anaide (UN CHAPEAU DE PAILLE D'ITALIE / Rota) à l'Opéra de Lausanne, Dryade (ARIANE À NAXOS / Strauss) au Grand Théâtre de Genève. Isabelle Henriquez chante régulièrement en récital, concert et oratorio en Suisse, France et Espagne. Elle s'est produite notamment avec Jesus Lopez-Cobos dans LE VIN HERBE (Martin), EL CORREGIDOR Y LA MOLINERA (de Falla), avec Michel Corboz dans LE REQUIEM (Verdi) et LE STABAT MATER (Rossini). Isabelle Henriquez se passionne aussi pour la pédagogie et enseigne au Conservatoire de Genève depuis 2005. Elle vient de chanter Alisa (LUCIA DI LAMMERMOOR / Donizetti) à Lausanne. Parmi ses projets citons Maddalena (RIGOLETTO / Verdi) en Avignon, un récital de Lieder à Genève, LA PETITE MESSE SOLENNELLE (Rossini), LE REQUIEM (Dvorak), LE REQUIEM (Verdi) ou encore LA PASSION SELON SAINT JEAN (Bach). À Angers, Isabelle Henriquez interprétait Clotilde (NORMA / Bellini) en décembre 2002.

LE COMTE ORY Franck Leguérinel BARYTON Raimbaud

Après des études supérieures d'histoire, Franck Leguérinel se consacre à la musique "a et entre au Conservatoire de Nantes, sa ville natale, où il obtient des premiers prix en chant, en art lyrique et en formation musicale, ainsi que des diplômes d'harmonie c< c et de musique de chambre. Il poursuit ses études au Conservatoire National cc o Supérieur de Paris puis à l'École d'Art Lyrique de l'Opéra de Paris. Il débute en 1991 à l'Opéra de Nantes avec le rôle de Nardo (LA FINTA GIARDINIERA / Mozart). Il y sera par la suite régulièrement invité, notamment pour Harlequin (ARIANE À NAXOS / Strauss) et le rôle-titre du ROI MALGRÉ LUI (Chabrier) en 1993, Werther (Massenet) en 1994, Papageno (LA FLÛTE ENCHANTÉE / Mozart) et Haly (L'ITALIENNE À ALGER / Rossini) en 1995, LE MARIAGE SECRET (Cimarosa) et LE TURC EN ITALIE (Rossini) en 1996, Clavaroche (FORTUNIO / Messager) en 2000, Herr Fluth (LES JOYEUSES COMMÈRES DE WINDSOR / Nicolaï) en 2003/2004 et Dandini (LA CENERENTOLA / Rossini) en juin 2005. Il s'est également produit à Nantes lors d'un Récital en mai 2006. Depuis 1993, Franck Leguérinel se produit fréquemment à l'Opéra National de Paris, dans des productions telles que CARMEN (Bizet), LA BOHÈME (Puccini), BILLY BUDD (Britten), RIGOLETTO et LA TRAVIATA (Verdi), MANON (Massenet), PLATÉE (Rameau), JULES CÉSAR (Haendel) ou LA FLÛTE ENCHANTÉE (Mozart). Il s'est également produit au Grand Théâtre de Genève, à l'Opéra de Lausanne, à l'Opéra des Flandres, à l'Opéra de Liège, aux Chorégies d'Orange et à l'Opéra de . Dernièrement il a chanté le Baron Puck (LA GRANDE DUCHESSE DE GÉROLSTEIN / Offenbach) à Grenoble et au Théâtre du Châtelet, Laski (LE ROI MALGRÉ LUI / Chabrier) à l'Opéra National de Lyon et Mustafa (L'ITALIENNE À ALGER / Rossini) à l'Opéra de Montpellier et à l'Opéra de Massy, PLATÉE (Rameau) à l'Opéra National de Paris, LES BAVARDS (Offenbach) à l'Opéra-Comique, LE CHANTEUR DE MEXICO (Lopez) au Théâtre du Châtelet, LA BELLE-HÉLÈNE (Offenbach) à l'Opéra du Rhin, le rôle-titre de FALSTAFF (Verdi) et Dulcamara (L'ELIXIR D'AMOUR / Donizetti) au Grand Théâtre de Tours et Papageno (LA FLÛTE ENCHANTÉE / Mozart) à l'Opéra de Bilbao. Parmi ses projets citons Dulcamara (L'ELIXIR D'AMOUR / Donizetti) à l'Opéra d'Avignon, Guglielmo (COSI FAN TUTTE / Mozart) à l'Opéra de Bilbao et le Vice-roi (LA PÉRICHOLE / Offenbach) à l'Opéra de Lille.

Nicolas Courjal BASSE I le Gouverneur

Après des études au Conservatoire de Rennes et au Conservatoire National Supérieur de Paris, Nicolas Courjal intègre la Troupe de l'Opéra-Comique et chante alors dans des productions telles que LE MARIAGE SECRET (Cimarosa), LA FINTA SEMPLICE (Mozart), DER KAISER VON ATLANTIS (Ulmann) ou encore LA BOHÈME (Puccini). En 2000/2001, il intègre la troupe du Théâtre de Wiesbaden où l'occasion lui est donnée d'interpréter l'Ermite (DER FREISCHÜTZ / Weber), Crespel (LES CONTES D'HOFFMANN / Offenbach), Tom (UN BAL MASQUÉ / Verdi), Micha (LA FIANCÉE VENDUE / Smetana), Zuniga (CARMEN / Bizet) et Reinmar von Zweter (TANNHÄUSER / Wagner). Il participe également au Festival de Wexford dans SAPHO (Massenet) et MADAME BUTTERFLY (Puccini) avant de chanter Truffaldino (ARIANE À NAXOS / Strauss) à l'Opéra National de Lyon et au Théâtre du Châtelet et Lamoral (ARABELLA / Strauss) également au Théâtre du Châtelet. En 2003/2004, Nicolas Courjal s'est produit dans LES VÊPRES SICILIENNES (Verdi) et PERELA, L'HOMME FUMÉE (Dusapin) à l'Opéra National de Paris, dans LES TROYENS (Berlioz) et TANNHÄUSER (Wagner) au Théâtre du Châtelet, dans DER FREISCHÜTZ (Weber) à l'Opéra de Montpellier et MADAME BUTTERFLY (Puccini) au Théâtre du Capitole de . Plus récemment, on a pu l'entendre dans les rôles de Tom (UN BAL MASQUÉ / Verdi) à l'Opéra de , Zuniga (CARMEN / Bizet) et Angelotti (TOSCA / Puccini) à l'Opéra de Montpellier, Basilio (LE BARBIER DE SÉVILLE / Rossini), le Sprecher (LA FLÛTE ENCHANTÉE / Mozart) et MIGNON (Thomas) en Avignon. Il s'est également produit dans le rôle de Palémon (THAÏS / Massenet) au Théâtre du Châtelet aux côtés de Renée Fleming et Gérald Finley, rôle qu'il a repris ensuite au Teatro de la Fenice de Venise dans une mise en scène de Pier Luigi Pizzi. À Rennes, Nantes et Angers, Nicolas Courjal interprétait Père Laurence dans ROMÉO ET JULIETTE (Berlioz) en octobre 2006. Stéphanie Loris

ce Alice "Q Originaire de Dijon, Stéphanie Loris commence l'étude du chant après l'obtention d'une Maîtrise d'Econométrie. Elle remporte ensuite le Premier prix du Concours Européen de Mâcon et intègre l'Opéra Studio de Lyon ce durant deux saisons consécutives. o Elle a alors l'opportunité de se produire sur la scène de l'Opéra National de Lyon et à l'Amphithéâtre de l'Opéra dans des rôles tels que Elisetta (LE MARIAGE SECRET / Cimarosa) en tournée avec l'Orchestre des Pays de Savoie et l'Orchestre National de Lille, Berta (LE BARBIER DE SÉVILLE / Rossini) et Fé-an-nich-ton (BATACLAN / Offenbach) à l'Opéra National de Lyon. Stéphanie Loris se produit ensuite dans le rôle de Marie (LES MOUSQUETAIRES AU COUVENT / Varney) à l'Opéra de Dijon. Plus récemment, on a pu l'entendre dans Camilla Périchole (LE CARROSSE DU SAINT SACREMENT / Busser) à l'Opéra-Comique, Juliette (ROMÉO ET JULIETTE / Gounod), Bubikopf (KAISER VON ATLANTIS / Ulmann) en tournée avec l'Orchestre des Pays de Savoie, Pamina (LA FLÛTE ENCHANTÉE / Mozart), Micaëla (CARMEN / Bizet) en tournée avec Les Chœurs et Solistes de Lyon et Despina (COSI FAN TUTTE / Mozart). Une part importante de son activité est consacrée au Concert et à l'Oratorio. Elle s'est ainsi produite dans LA SYMPHONIE N°4 de Mahler, LE REQUIEM, L'EXULTATE JUBILATE, des NOCTURNES et des AIRS DE CONCERT de Mozart. Elle est aussi régulièrement sollicitée par Jean-Christophe Keck et l'Orchestre Pasdeloup pour des séries de concerts Offenbach (Festival de Radio France, Salle Gaveau, Théâtre Mogador). Également très intéressée par la recherche de nouvelles formes d'expression lyrique, Stéphanie Loris est invitée par différentes compagnies de théâtre (l'Artifice, Artem, l'Opéra-Théâtre) pour participer à leurs créations.

RÔLE TENU PAR UN ARTISTE DU CHŒUR D'ANGERS NANTES OPÉRA : Mickaël Vanca un Coryphée TÉNOR LE COMTE ORY de Gioacchino Rossini

NOUVELLE PRODUCTION D'ANGERS NANTES OPERA EN PARTENARIAT AVEC LE NOUVEAU THÉÂTRE D'ANGERS - CENTRE DRAMATIQUE NATIONAL ANGERS PAYS DE LA LOIRE.

Sans nous consulter, nous avions l'un et l'autre choisi de vous présenter une farce en décembre. Farce céleste d'Heinrich von Kleist avec LA CRUCHE CASSÉE pour le Nouveau Théâtre d'Angers; farce lyrique de Gioacchino Rossini avec LE COMTE ORY pour Angers Nantes Opéra. L'idée pour chacun de nous deux, vous l'aurez compris, était de vous apporter du plaisir : celui du texte décapant et salutaire de LA CRUCHE CASSÉE avant Noël à Angers ou en mars à Nantes, celui de la musique virtuose et généreuse du COMTE ORYjusqu'au 31 décembre. Même metteur en scène, actions communes : nous avons eu l'envie d'aller plus loin, de faire naître un partenariat de ce qui n'aurait pu être qu'un hasard de programmation. Parce que nous nous estimons mutuellement, parce que nous savons qu'une part de notre public aime autant le théâtre que l'opéra, parce que nous sommes heureux d'affirmer cette connivence nouvelle qui se crée entre le Nouveau Théâtre d'Angers et Angers Nantes Opéra. Avec l'ensemble de nos deux équipes, nous espérons que ces deux spectacles feront disparaître un peu de la grisaille de votre quotidien et vous mèneront avec le sourire jusqu'au nouvel an et plus loin encore.

Frédéric Bélier Garcia Jean-Paul Davois directeur du NTA Directeur général Centre dramatique national des Pays de la Loire d'Angers Nantes Opéra

LA CRUCHE CASSEE d'Heinrich von Kleist Mise en scène Frédéric Bélier Garcia

À Angers, au Quai À Nantes, au Grand T du mercredi 12 au samedi 22 décembre 2007 Du lundi 3 mars au mercredi 5 mars 2008 lundi, mardi, mercredi à 19h30 / Représentations à 20h30 sauf le mardi à 20h jeudi, vendredi, samedi à 20h30 Le Grand T 84, rue du Général Buat ANGERS LE QUAI 02 41 22 20 20 02 51 88 25 25 www.lequai-angers.eu www.legrandt.fr ANGERS NANTES OPÉRA est un syndicat mixte. PRÉSIDENT Vincent Lépinard VICE-PRÉSIDENT Yannick Guin DIRECTEUR GÉNÉRAL Jean-Paul Davois

ANGERS NANTES OPÉRA est financé par les villes de Nantes et d'Angers le ministère de la culture et de la communication (Drac Pays de la Loire) Le conseil régional des Pays de la Loire les conseils généraux de Loire-Atlantique et de Maine-et-Loire

Angers Nantes Opéra a comme partenaires pour la promotion de la saison 2007/2008 France Musique France Bleu Loire Océan Fip ,ouest£k Ouest France trance' Prochains Rendez-vous

LE MONDE DE LA LUNE de Franz Joseph Haydn Pour cet opéra bouffe de Haydn, il faudrait imaginer que Goldoni (dont on aura fêté en 2007 le 300e anniversaire de la naissance) a rencontré la fantaisie d'un Méliès ! NANTES / THEATRE GRASLIN JEUDI 10, VENDREDI 11, DIMANCHE 13, MARDI 15, MERCREDI 16 JANVIER 2008 ANGERS / GRAND THEATRE DIMANCHE 20, MARDI 22, MERCREDI 23 JANVIER 2008 EN SEMAINE À 20H, LE DIMANCHE À 14H30

Récital d'Olga Guryakova, soprano Anna Rakhman - piano

Olga Guryakova était Jenufa en mars 2007 sur la scène du Théâtre Graslin de Nantes, un rôle qu'elle désirait, dans lequel elle pouvait mettre en lumière non seulement ses extraordinaires possibilités vocales mais aussi ses qualités d'interprète, à la fois grave et émouvante. L'événement a été salué aussi bien du public que de la critique et confirme l'importance de cette chanteuse hors pair, habituée des plus grands festivals, plusieurs fois dirigée par Mstislav Rostropovitch à travers l'Europe, invitée aussi bien au Metropolitan Opera de New York qu'à la Scala de Milan, à la Staatsoper de Vienne qu'au Théâtre Mariinsky de Saint Petersbourg, à l'Opéra de San Francisco qu'à l'Opéra National de Paris. Après avoir ravi les angevins lors de son récital en juin dernier à l'occasion des soirées d'ouverture du Quai, Olga Guryakova, accompagnée par la pianiste Anna Rakhman, a préparé un programme russe pour séduire à nouveau le public d'Angers Nantes Opéra.

NANTES / THEATRE GRASLIN MARDI 12 FÉVRIER 2008 À 20H

Renseignements / Billetterie À Angers au Grand Théâtre, 02 41 24 16 40, ouverte du mardi au samedi de 12h à 19h À Nantes au Théâtre Graslin, 02 40 69 77 18, ouverte du mardi au samedi de 12h à 18h30 www.angers-nantes-opera.com Chez Clément Nantes,

tradition et convivialité sont les maîtres mots, on s'y sent définitivement bien dans des salles spacieuses et lumineuses. Situé en plein centre de Nantes, chez Clément est le Rendez-vous des Gourmands square Fleuriot. Au fil des saisons, le chef prépare surplace une cuisine simple et authentique qui accorde une large place aux produits du marché.

Avant ou après le spectacle, nous vous conseillons notre

Formule Plaisir

Entrée + Plat ou Plat + Dessert 20.50€

Entrée + Plat + Dessert 24.5

5 square Fleuriot de l'angle Nantes - 02 40 20 35 20 Ouvert 7)17, service continu www.chezclement.com