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Y La Reafirmación Nacionalista En El Cine Mexicano. En Torno Al Premio a María Candelaria

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Y La Reafirmación Nacionalista En El Cine Mexicano. En Torno Al Premio a María Candelaria Ensayos Tu mirada me descubre: el “otro” y la reafirmación nacionalista en el cine mexicano. En torno al premio a María Candelaria (Fernández, 1943 ), en Cannes Julia Tuñón Emilio Fernández, autor emblemático de la lla- y el hecho influyó en los conceptos acerca de lo que mada escuela mexicana de cine, tenía un estilo debía ser el séptimo arte en el país. Ese año, debi- propio que sólo fue valorado en México cuando se do al final de la Segunda Guerra Mundial, el pre- le otorgó a su película María Candelaria la Gran mio tuvo un carácter más celebratorio que compe- Palma de Oro Ex-Aequo en el Festival Interna- titivo y fue compartido por otras diez películas. En cional de Cannes, Francia. En este trabajo di la esa peculiar ocasión se consideró que “a fin de no palabra a los cronistas cinematográficos del dia- herir ninguna susceptibilidad no debía haber pre- rio Excelsior , y sobre todo de las revistas El Cine mio internacional para el mejor film”, 1 aunque al Gráfico y Cinema Repórter , que escribieron entre final se cambió este criterio para dar los máximos los años de 1934 a 1949, para exponer ese proce - galardones (por película y dirección) a La batalla so peculiar, que tanto muestra del talante de los del riel de René Clement. Los premios principales mexicanos en los asuntos del poder y del recono- fueron para la música, los actores, el argumento y cimiento externo. El tema da cuenta también del la fotografía, que ganó el mexicano Gabriel Figue- campo de tensión en el que se entrecruzan ideas roa. Otra sección del concurso otorgó los llamados de diverso orden respecto al papel del cine en la premios nacionales, y es en ella que María Cande- sociedad y al proyecto de país que se desea, y que laria compartió méritos con otras diez películas. bandean entre el localismo y/o nacionalismo y el En 1947, en el Festival de Cine en Locarno, cosmopolitismo, entre las tradiciones y la moder- Suiza, la película ganó tres premios más. 2 En Can- nidad que expresa la crítica de cine, pero que si- nes, Emilio Fernández destacó como un director multáneamente construye el problema, del que de gran sentido plástico y Gabriel Figueroa como participa la cultura al uso y el ambiente intelec- fotógrafo, y con ellos el nombre del cine de Méxi- tual durante la primera mitad del siglo XX . co figuró junto al de los países más poderosos del Efectivamente, cuando en 1946 el filme —rea - mundo. La discusión acerca de los merecimientos lizado en 1943 por el equipo de Emilio Fernández en la dirección, Gabriel Figueroa en la fotografía, 1 Emilio García Riera, Emilio Fernández. 1904-1980 , Gua- Mauricio Magdaleno en la adaptación, estelarizado dalajara, CIEC -Universidad de Guadalajara, 1987, p. 55. por Dolores del Río y Pedro Armendáriz— ganó el 2 Segundo premio de actuación para Dolores del Río, Se- consagrado premio, la conmoción que se produjo gundo premio de actuación para Pedro Armendáriz y Pri- mer premio de fotografía para Gabriel Figueroa; Emilio en el medio cinematográfico mexicano fue notable García, Riera, op. cit., p. 56. 81 02 Historias 74_Ensayos.indd 81 10/06/2010 10:08:34 a.m. Ensayos 82 02 Historias 74_Ensayos.indd 82 10/06/2010 10:08:38 a.m. Ensayos de cada uno de ellos se inició entonces, y ha tenido fiesta en los conflictos sociales entre los propios diversas posturas hasta hoy. indios y con el mestizo, que es el villano de la Para Emilio Fernández el punto significó una historia. Emilio García Riera hace notar cómo los vuelta de tuerca que lo lanzó a la fama. Los pre- tres personajes blancos del filme, el cura, el pintor mios que ganó el director o sus películas se convir- y el médico, representan el poder de la Iglesia, el tieron en una gran responsabilidad. Su hija Adela arte y la ciencia. 5 recuerda que cuando El Indio fue a Europa a re- El drama inicia cuando el pintor cuenta la cibir los galardones “a todos ellos asiste como si historia acontecida años atrás. El portavoz au- fuera un embajador de México, siempre dispuesto torizado para hablar por los indios es el hombre a difundir los valores de nuestro país y a despertar blanco, es él quien mira al “otro” y quien le da el interés y el cariño hacia estas tierras”. 3 En su palabra. Es precisamente la mirada “civilizada” casa se ostentaron con orgullo sus diplomas. la que da cuenta de la historia y permite existir al filme. Algo similar ocurrirá con la interpreta- ción de la película y la forma en que se reacciona La película y el nacionalismo fílmico en México ante el premio obtenido en Cannes. La escuela mexicana de cine, que en realidad se María Candelaria narra los amores desgracia- reduce al director y a su equipo, se caracteriza por dos de una pareja en Xochimilco, en los últimos una intención explícita de construir una nación. años del porfirismo. Lorenzo Rafael y María Can- Son años de nacionalismo, y desde los años vein- delaria quieren casarse y trabajan y crían a una te éste adquiere un tono preciso, que en mucho marranita que habría de permitirles los medios abreva de las ideas de Ignacio Manuel Altamira- para hacerlo, pero la muchacha es rechazada por no al encontrar lo propio en los tipos, tradiciones la comunidad porque su madre fue prostituta. y objetos de la cultura popular. En el propósito El clímax narrativo lo provoca una pintura que nacionalista el arte tiene una función medular hace un artista, en el que completa el rostro de desde que José Vasconcelos fomentara el muralis- María Candelaria con el cuerpo desnudo de otra mo, que Emilio Fernández considera un modelo. modelo. El cuadro es visto por todo el pueblo y En mucho, esta construcción imaginaria de la el hecho desata el designio fatal, apenas conte- nación se realiza mediante por lo que Eric Hobs- nido y anunciado desde el inicio del filme: María bawm considera “la invención de la tradición”. 6 Candelaria muere apedreada por una colectivi- Las representaciones de diverso orden desem- dad irracional y sanguinaria, mientras Lorenzo peñan la labor de concretar las ideas y expresar Rafael paga un castigo injusto en la cárcel. Esta variados territorios. Cine, radio, carpas, prensa trama básica lo fue también de la de película Ja- influyen en la construcción de una imagen del nitzio (Navarro, 1934) que protagonizó Emilio mexicano en que lo nacional se asocia con lo po- Fernández y sería una obsesión para nuestro di- pular. En el nacionalismo mexicano se confunden rector, pues en 1948 realizó un remake de esta a menudo los términos patria, estado, gobierno y historia: Maclovia . Ambas abrevan notoriamen- nación. Una situación análoga se da en el cine de te de Tabú (Murnau, 1929). El Indio Fernández: su nacionalismo es confuso Esta obsesión de Fernández tiene que ver con y contradictorio, pero, eso sí, beligerante y ma- la soledad y la lucha que aqueja a los seres hu- nifiesto. El director hace gala de sus obsesiones manos, con la tensión que existe entre su ser na- 4 turaleza y su ser cultura. Esta tensión se mani- mito. Personajes femeninos en las películas de Emilio In- dio Fernández , México, Conaculta-Imcine (Arte e imagen), 3 Adela Fernández, El Indio Fernández. Vida y mito , 2000. México, Panorama, 1986, p. 220. 5 Emilio Garcìa Riera, op. cit., p. 62. 4 Julia Muñón, “Un regard derriere les grilles”, en Pau- 6 Eric Hobsbawm, “Inventing Tradition”, en Eric Hobs- lo Antonio Paranagua, Le cinema mexicain , París, Centre bawm y Terence Ranger (eds.), The Invention of tradition , Georges Pompidou, 1992; Julia Tuñón, Los rostros de un Cambridge, Cambridge University Press, 1983. 83 02 Historias 74_Ensayos.indd 83 10/06/2010 10:08:38 a.m. Ensayos personales desde su primera película, Clipperton evidente, que El Indio retomaría, aunque en o La isla de la pasión (1941). Su cine se convier- un discurso cargado de ambivalencias y contra- te en un instrumento para el nacionalismo, el dicciones. 11 Cuando Sol Lesser edita algunos de indigenismo, la causa agrarista, la necesidad de los rushes del soviético y nombra a su película la educación y muestra el honor y la dignidad Tormenta sobre México, algunos consideran que esencial de los mexicanos. Como recurso para la denigra a la nación, pero otros señalan que la exaltación de estas ideas muestra paisajes, tipos enaltece. Para el exhibidor José U. Calderón “en- nacionales, objetos de artesanía y grandes obras cierra el motivo sentimental de la más pura estir- de arte, usos y costumbres tradicionales y la mú- pe, de la más real visión que jamás se haya lleva- sica popular, elementos que se integran para con- do al cine”, 12 y José Juan Tablada afirma que “a formar un estereotipo de nación. Se trata de un los sombríos sarapes los hizo aparecer con digni- país hecho por símbolos, por el cine los símbolos dad de togas sobre cuerpos heroicos”. 13 son la propia pasta del lenguaje. Es claro que asistimos a una construcción sim- Los antecedentes de este nacionalismo fílmico bólica de la nación y a una mirada externa que se remontan a 1916, en los intentos de Manuel influye sobre la interna, acostumbrada al olvido. de la Bandera. 7 En 1917 Enrique Rosas y Mimí Elena Poniatowska rescata el testimonio de Do- Derba fundaron Azteca Films, con la intención lores del Río al regresar a México: de hacer un cine propio y digno, y con este inten- to “atrás quedaba el cine inconscientemente na- ¡Cuando vine, en 1941, el mundo entero es - cional para dar lugar a un cine conscientemente taba descubriendo a México, y de los Esta- nacionalista”.
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