CESTERREICHISCHES FILMMUSEUM tyfwi

März 19 8 3

RETROSPEKTIVE MARCEL OPHÜLS

UND FILME VON STAN BRAKHAGE • LUIS BUNUEL EDWARD L. CAHN • VITTORIO DE SICA • ALEKSANDR P. DOVSHENKO ELIA KAZAN G. W. PABST • ROBERTO ROSSELINI UND MIT STAN LAUREL & OLIVER HARDY SOWIE NEUE FILME AUS ÖSTERREICH VON GUDRUN BIELZ • HERWIG KEMPINGER . WOLF KRISTÖFL WOLFGANG LEHNER LISL PONGER , GISELA SCHEUBMAYR GERHARD STANGL • PETER TSCHERKASSY

Dienstag F>|me von Stan Brakhage Stan Brakhages Frühwerk, stark geprägt vom Surrealismus und BABYDOLL (1956) von der zweiten amerikanischen Avantgarde, ist noch vergleichs¬ Dienstag Seit der Empörung Kardinal Spellmans über die skandalös 18.00 Uhr SONGS 1-8(1964-68) 18.00 Uhr Regie: Elia Kazan; Drehbuch: Tennessee Wil¬ schmutzige Behandlung der Sexualität In „Baby Doli" ist mehr als weise konventionell und mit Hilfe von Schauspielern „inszeniert". liams, nach seinen beiden Einaktern „The Long ein Vierteljahrhundert verstrichen, reich bestückt mit Kapiteln so¬ In den späten fünfziger Jahren gelangt er zu einer unverwechsel¬ genannter Sittenbefreiung. Trotzdem hat „Baby Doli" nichts von 1 baren Sprache, die die filmischen Möglichkeiten des Materials so¬ 8 Stay Cut Short" oder „The Unsatisfactory Meal" wohl entscheidend erweitert wie neubestimmt und seinen Ruf als und „27 Wagons Füll of Cotton"; Kamera: Boris der perversen Elektrizität der ersten Stunde eingebüßt, vielleicht herausfordernden „Klassiker der Moderne" begründet hat. Ein Kaufman; Bauten: Richard Sylbert, Paul Sylbert; darum, weii sein Gegenstand die Hemmung der Prüderie und sein Musik: Kenyon Hopkins; Darsteller: Karl Maiden, Motor die Lust am Spiel ist: ein böser, greller, lächerlicher und tra¬ nicht mit der Kamera hergestelltes Werk wie „Mothlight" beweist, gischer Diskurs von Antipoden. Kazans zweite Zusammenarbeit daß die Handlung des Films ein Drama aus Licht und Bewegung Caroll Baker, Eli Wallach. Mildred Dunnock, Lon- ny Chapmann mit Tennessee Williams („Baby Doli kombiniert zwei Williams- zu sein vermag und der „Akteur" legitimerweise durch Mottenflü¬ Einakter) ist versetzt mit Prisen schwarzen Humors und seine gel, Kratzer am Zelluloidstreifen oder Farbkader ersetzbar ist. ?anzvolle düstere Oberfläche suggeriert jenen Realismus, den A 20 00 Uhr p',me von Stan Brakhage seine Themen umschreibt Brakhage durchaus als Künstler der LOVING(1957) Tradition, filmt sie jedoch wie noch niemand vor ihm: „Geburt. treetcar Named Desire" bewußt verschmähte. Von den beiden WINDOW WATER BABY MOVING (1959) Sex, Tod und die Suche nach Gott". Sein Genie verwandelt das Filmen findet Kazan „Baby Doli' attraktiver wegen seiner „spiele¬ THE DEAD (1960) rischen, unehrfürchtigen, grausamen Attitüden". Was ihn interes¬ Sichtbare in abstrakte Visionen und die Dinge werden in einer Art siert hätte, sei „arrested development' gewesen, gestörte BLUE MOSES (1962) präsent, die ihr „symbolisches Potential zerstörte. Wie alle MOTHLIGHT (1963) großen Kunstwerke lassen Brakhages Filme das Universum neu Entwicklung, auch die Erotik der Erwartung, jene der Protagoni¬ FIREOF WATERS (1965) sten, jene des Publikums Boris Kaufmans' veristische Tableaus erstehen. der Mississippi-Ebene und der Stadt Benoit kontrastieren mit den grotesken Bildern des riesigen, halbleeren Herrenhauses - ein Kontrast, der dem Film ein Flair schenkt, in dessen Licht alles völ¬ lig real und phantastisch erscheint „Dostojewski'sche Frenesie' fordert Williams in den Regieanweisungen seiner Stücke, und sie ist es, die das donnernde Spiel der Akteure, die aufgeladene Schwüle der Atmosphäre und Kazans überlebensgroße Inszenie rung bestimmt, einer Kunst, die den Vorwurf mangelnden Under¬ Mittwoch Filme von Stan Brakhage Dem puritanischen Blick muß Brakhage als poete maudit erschei¬ statements nirgendwo und wann scheut. .Baby Doli' ist ein nen. Er filmt „Verbotenes", wie Geburt. Masturbation, den Akt der 18.00 Uhr SONGS 9-15 (1964-68) Triumph des „unreinen", des. trickreichen, pathetischen, herrli¬ Liebe an Lebenden, den Akt der Autopsie an Toten. Form be¬ chen Kinos. zeichnet Brakhage als Erweiterung des Inhalts, der „Inhalt" seiner 2 Filme aber ist nie das steril Sichtbare oder Aussprechbare, viel¬ mehr die Suche nach der „Tiefe der visuellen Einwirkung". In die¬ sen Bereich gehören das weite Spektrum filternder Gestimmtheit, erinnerte und eidetische Bilder, subjektive Gesichtswahrnehmun¬ gen, weiters Tag- und Nachtträume. Halluzinationen, Visionen. „The Art of Vision" heißt das Werk, an dem Brakhage mehr als ein 20 00 Uhr Filme von Stan Brakhage Jahrzehnt arbeitet und eines seiner Essais trägt den bezeichnen¬ LOVEMAKING 1-4 (1968) den Titel „Metaphors on Vision". Metaphern des Sehvorgangs 20.00 Uhr AMERICA AMERICA(1963) Als Frank Capra, Sohn armer sizilianischer Auswanderer und THE ACT OF SEEING WITH ONES OWN EYES sind letztlich auch die formalen Innovationen, die jeden seiner Mi¬ Regie und Drehbuch: Elia Kazan, nach seinem späterer Star-Regisseur zum erstenmal amerikanischen Boden (1971) me einzigartig und unverkennbar erscheinen lassen, jene Mehr¬ gleichnamigen Roman; Kamera: Haskell Wexler; betrat, küßte er den schmutzigen Asphalt der neuen Heimat. fachbelichtungen, rasenden Kadenzen, flackernden Färb- und Bauten: Gene Callahan; Musik: Manos Hadjida- Nichts anderes als die Vorgeschichte solch unnachvollziehbarer, Formentänze. Um das Leben gemäß seiner eigenen Visionen fil¬ kis; Schnitt: Dede Allen; Darsteller: Stathis Gialle- scheinbar absurder Euphorie erzählt der jüdisch-griechisch-ortho¬ men zu können, hat Brakhage das Medium für sich neu erfunden. lis, Frank Wolff, Harry Davis doxe Ex-Türke und Exil-Amerikaner Elia Kazan in ..America Arne Seine Arbeiten preisen die Grundelemente des Films: Licht, Bewe¬ rica": die Geschichte seines Onkels, die Geschichte seiner Her¬ gung, Form, Farbe. kunft. die Geschichte von Amerikas Blut, erzählt als Zyklus* von Geschichten als ausladendes Schreckensmärchen. Chronik, orientalische Fabel. Dichtung und Wahrheit und Stoff zu unzähli¬ gen anderen Episoden. Romanzen. Märchen, Tragödien, Dramen und Kinoabenteuern. Es ist Stavros' Geschichte, des scnmalen. schüchtern lächelnden Jünglings aus Anatolien, der alles auf der Welt opfert, um den Traum der besseren neuen Welt, den seine unterdrückte Familie träumt, zu verwirklichen: Amerika Amerika. Donnerstag Filme von Stan Brakhage Mit „Anticipation of the Night* gelangt Stan Brakhage 1958 zur Schmerzvoll verrät Stavros seine besten Ideale, lange und definitiven Form seiner Filme. Eine Springflut spontaner und dyna¬ 18.00 Uhr SONGS 16-22(1964-68) schrecklich ist sein Abschied von dem Land, an das er gebunden mischer Kameragesten feiert das Unkontrollierte der optischen ist: seine Reise von Kleinasien nach New York führt wie die des Wahrnehmung: jenen Bereich der zwischen den Dingen hin- und 3 Simplicissimus durch Blutbäder, Irrwege und Wirren einer Epo¬ herschnellenden Blick-Bewegung, die einen Großteil menschli¬ che. Als er Ellis Island an Bord eines Chaplin'schen Auswanderer- chen Sehens ausmacht, vom Bewußtseinjedoch als solche kaum schiffes erreicht, ist er gedemütigt, gewitzt, tausendfach degra¬ jemals registriert wird. Menschenkörper, Schatten, Lichter, Tiere. diert; in der Identität eines lungenkranken Freundes, den die Ein¬ Wiesen und Bäume lösen sich auf in einem frenetischen Taumel wanderungsbestimmungen zum Selbstmord treiben, betritt und von zuckenden, kreiselnden, kurvenden, gerissenen Kamerabe¬ küßt er Amerikas Boden. Das Ende zeigt die Desillusion des wegungen. deren rasender Parforce-Rhythmus an eine bis an die Traums: für einen Nickel prostituiert Stavros sefif anotolfsches 20 00 Uhr von S*an Srakhage Grenzen der Intensität vorangetriebene Free-Jazz-Improvisation WONDER RING (1955) Lächeln. „America America' ist die Geschichte der Emigration: ANTICIPATION OF THE NIGHT (1958) erinnert. ..Anticipation' beinhaltet ein Fluten von Farben und For¬ der Sehnsucht, des Überlebens, der Verhärtung, der verlorenen men. das uns beständig verblüfft, weil unbekannte und bekannte Heimat. Mit ihr erreicht Kazan die künstlerische Freiheit und Au¬ Dinge in bedeutsame Beziehungen gebracht werden und eine vi¬ thentizität. für die er fast zwanzig Jahre kämpfte - der Film als suelle Aussage sich unentwegt in die nächste verwandelt. Wenn Werk des Autors, das Werk als Instrument der Erfahrung. „Ameri¬ Brakhage eine Einstellung ein zweites Mal zeigt, gewinnt sie ca America" beginnt mit den selbstbewußten Worten: „My name neuen Sinn durch ihren neuen Kontext und durch das Material, is Elia Kazan." das während des Intervalls zu sehen war." (P. Adams Sitney)

Freitan Filme von Stan Brakhage Brakhage manipuliert den Filmstreifen im Labor, verändert Bilder Neue Filme aus Österreich - Open House „Neue Filme aus Österreich - Open House" nennt sich eine in un¬ durch Linsen, Kratzer, Übermalungen, Mehrfach- oder Überbelich¬ Mittwoch 18.00 Uhr S0NGS 24"26 <1 964"68) 18.00 Uhr SCHNELL SCHAUEN - SCHNELL HÖREN regelmäßigen Abständen stattfindende Veranstaltung des öster¬ tung und deformiert die Einstellung durch Reißschwenks und or- (1982) giastische Kameraführung. Mit der bekannten Welt haben die Din¬ reichischen Filmmuseums, die ausschließlich der Präsentation 4 ge in seinen Filmen nur mehr ahnungshaft aufblitzende Erinnerun¬ 9 von Gerhard Stangl gen gemein: die Bilder verwandeln sich in abstraktes Komposi¬ DER FILMKOMPONIST (1981 /82) von Werken österreichischer Filmmacher dient. tionsmaterial. Brakhage arbeitet mit „Thema und Variation" und von Wolf Kristöfl unter Mitwirkung von Christian nennt seine Werke gelegentlich Hymnen, Preislieder oder Ton¬ Hofer, Oskar Wagner und G. Stangl dichtungen für das Auge. Eine Serie von Filmen trägt den stellver¬ In Anwesenheit der Filmmacher tretenden Titel .Songs" Sie beweist Brakhage als üenie der Zeit¬ phasen und als einen der großen Rhythmiker der Filmgeschichte.

Die Verfilmung der „Dreigroschenoper" ist eine Abwendung von 20.00 Uhr D,E DREIGROSCHENOPER (1931) 20.00 Uhr AMERICA AMERICA (1963) TEXT UND CREDITS SIEHE 8. MÄRZ - 20.00 UHR Regie: G. W. Pabst; Drehbuch: Leo Lania, Belä Balazs, Ladistaus Vajda nach Bertold Brecht; Ka¬ Pabsts poetischem Realismus und zugleich von Brechts Intentio¬ mera: Fritz Arno Wagner; Musik: Kurt Weill. Theo nen in diesem Stück, weshalb sich dieser schon vor Fertigstellung Mackeben; Darsteller: Rudolf Forster, Carola Ne- her. Reinhold Schünzel, Lotte Lenia, Hermann von dem Film distanzierte. Während die Sozialkritik des Originals Thimig. Ernst Busch. Paul Kemp. Valeska Gert im Film fast ganz verlorenging, blieb seine politische Bissigkeit er¬ halten (der FBm wurde damals in England verboten). Donnerstag Neue Filme aus Österreich - Open House ..Neue Filme aus Österreich - Open House" nennt sich eine in un¬ 18.00 Uhr SO IST DAS LEBEN - ROLLE 3 (1981 /82) regelmäßigen Abständen stattfindende Veranstaltung des Öster ¬ von Wolfgang Lehner reichischen Filmmuseums, die ausschließlich der Präsentation 10 Darsteller: Franzi Döperi, Susanne Gabriel, Kurt Holzinger, Katarina Larpe, Lisa Larpe, Monika von Werken österreichischer Filmmacher dient. Samstag die dreigroschenoper (1931) Lehne« Wolfgang Lehner 18.00 Uhr In Anwesenheit des Filmmachers 5

20.00 Uhr LA MORT EN CE JARDIN (1956) In einem lateinamerikanischen Staat wird eine Revolte blutig Regie: Luis Bunuel;'Drehbuch: Luis Bunuel, Luis Alcoriza und Raymond Queneau, nach einem Ro¬ unterdrückt, eine gemischte Gruppe von Flüchtlingen rettet sich man von Jose-Andre Lacours; Kamera: Jorge vor der Hetzjagd des Militärs in den Dschungel. Bunuels surreali¬ TEXT UND CRED1T9 SIEHE B. MÄRZ -11.00 UHR Stahl Jr.; Bauten: Edward Fitzgerald; Musik: Paul 20.00 Uhr BABY DOLL (1956) Misraki; Darsteller: Simone Signoret. Georges stische Ironie verrät sich im Rollentausch der Figuren: Ein asketi¬ Marchai, Charles Vanel. Michel Piccoli, Michele Girardon scher Priester kompromittiert sich für eine Prostituierte, ein biede¬ rer Geschäftsmann und Familienvater schnappt über, ein haltloser Abenteurer entpuppt sich als der einzige verläßliche Mensch. Freitao the memory of justice (1973-76) Ein monumentaler Dokumentarfilm, eine bohrende moralische Re¬ 10 nn iihr 1 Teil: NUREMBERG AND THE GERMANS cherche. mit der Marcel Ophüls - der Sohn von Max Ophüls - dem 10.uu unr 2. Teil: NUREMBERG AND OTHER PLACES Genre und dem Medium ungeahnte Möglichkeiten eröffnet. Ophüls befragt Überlebende des Nürnberger Kriegeverbrecher- Montag lamortence jardin (1956) 11 Regie, Buch und Interviews: Marcel Ophüls; Ka¬ Prozesses, Ankläger und Angeklagte, Zeugen und Opfer; er ver¬ 18.00 Uhr mera: Mike Davis; Ton: Anthony Jackson; knüpft in furioser Montage Statements mit zeitgeschichtlichem Schnitt: Inge Behrens; Historische Beratung; Tel- Filmmaterial, konfrontiert, interpretiert, kehrt Widersprüche her¬ 7 ford Taylor vor; er verknüpft Vergangenes und Gegenwärtiges, stellt den Interviews oder Statements: Yehudi Menuhin, Richtsprüchen der Alliierten Kriegsverbrechen der ehemals Rich¬ Noel Favreliere. Karl Dönitz, Albert Speer, Ale¬ tenden gegenüber, sieht Dachau aus der Perspektive von My La! xander Mitscherlich. Margarete Mitscherlich, und bleibt in all dem, leidenschaftlich wie geduldig, ein Suchender, Joan Baez, Edgar Faure. Hans Joachim Kulen- der sich selbst, Personen und der Geschichte die Frage stellt: Was 20.00 Uhr Neue Filme aus Österreich - Open House „Neue Filme aus Österreich - Open House" nennt sich eine in un¬ kampf u. v. a. ist oerecht? Was ist Gerechtigkeit? SOUVENIRS (1982) regelmäßigen Abständen stattfindende Veranstaltung des öster¬ (Spieldauer 278 Minuten) „,Tne Memory of Justice handelt von der Schwierigkeit des Ur¬ von Lisi Ponger teils". sagt Ophüls, „im gleichen Maß von der Unmöglichkeit des ZERO BLEU (1982) reichischen Filmmuseums, die ausschließlich der Präsentation In Anwesenheit des Regisseurs Urteils; es ist jedoch auch ein Film über die Notwendigkeit Oes Ur¬ von Herwig Kempinger von Werken österreichischer Filmmacher dient. teils.' Solch Dialektik zeigt an, daß Ophüls jeder Art vor» schreckli¬ EROTIQUE(1982) cher Vereinfachung mißtraut, desgleichen dem Trug der Objektivi¬ von Peter Tscherkassky tät, der erlogenen „Wahrheit" des Cinema verite und den Rezept¬ WEG DES LEBENS (1982) lösungen routinierter TV-Dokumentationen. Wer die Arbeit des von Gisela Scheubmayr Widerspruchs und die Mühsal tastender Beobachtung nicht PROJEKTIONEN AUF TEIL 1 - scheut, findet in „ The Memory of Justice" ein Beispiel erregender DROIT A LA OBJECTION (1983) Geschichtsdurchforschung, deren Geist Kompromisse und lineare von Gudrun Bielz " equemlichkelt verwehrt. In Anwesenheit der Filmmacher 0onnersta9 TH^ Memory of justice (1973-76) TEXT UND CREDITS SIEHE 11. MÄRZ - 18.00 UHR 18 00 Uhr 1 Te": NUREMBERG AND THE GERMANS Samstag kortnergeschichten (1980) Fritz Kortner, Schauspieler, Regisseur, Wiener Jude, gesehen von 2. Teil: NUREMBERG AND OTHER PLACES 18.00 Uhr Regie und Buch: Marcel Ophüls; Kamera: Nils-Pe¬ Marcel Ophüls. der, zusammen mit seinem Vater, in seinem Leben ter Mahlau, Sven Kirsten; Ton: Wolfgang zweimal, verfolgt vom kriminellen Vorwand ..rassischer Gründe", 17 Schmeiss; Schnitt: Karin Baumhöfner, Marina in die Emigration zu gehen hatte. „Kortnergeschichten" ist das 12 Karpinski; Interviews oder Statements: Karl Pa- Porträt eines Toten: Mosaik der Erinnerungen, schillernder Epi¬ ryla, Walter Richter, Martin Held, Johanna Kort- taph aus Anekdoten, ferner Spiegel von Plätzen und Orten. Wie ner-Hofer, Helmut Lohner, Hans Christian-Blech so oft bei Ophüls erkundet dieser Film etwas, das war, aus der Freitag kortnergeschichten (1980) TEXT UND CREDITS SIEHE 12. MÄRZ -19.00 UHR Sprache der Noch-Lebenden, stellt zugleich eine Person prüfend in den Kontext der Historie. Wie viel oder wie wenig vermag Ge¬ 18.00 Uhr schichte über einen Menschen zu erhellen? 18

19 00 Uhr MUNICH OU LA PAIX POUR CENT ANS (1967) TEXT UND CREDITS SIEHE 12. MÄRZ -19.00 UHR 1 Teil: LA FAIBLESSE DES BONS 2. Teil: LA MALICE DES MECHANTS

19 00 Uhr MUNICHOU LA PAIX POUR CENT ANS (1967) Im Münchner Abkommen von 1938 garantierten Frankreich und 1. Teil: LA FAIBLESSE DES BONS England dem NS-Staat die „Abtretung" der sudetendeutschen 2. Teil: LA MALICE DES MECHANTS GeDiete, ein Akt politischer Hilflosigkeit, der Hitlers Aggressions¬ Sarnstall LE chagrin et la pitie (1969) text und credits siehe u. märz -19.00 uhr Regie und Buch: Marcel Ophüls; Kamera: Jac¬ gelüsten willfährig Vorschub leistete. Aus der zeitlichen Distanz 1«lB.üüunrnn Uhr loccupationCHRONIQUE D'UNE VILLE FRANCAISE SOUS ques Dürr; Schnitt: Gilberte Hirsch; Interviews von dreißig Jahren rekonstruiert Marcel Ophüls die Münchner oder Statements: Pierre Cot, Edouard Daladier, Konferenz, indem er die überlebenden Akteure (u. a. Frankreichs 19 1.Teil: L'EFFONDREMENT Georges Bonnet, Earl of Avon (= Sir Anthony damaligen Ministerpräsidenten Daladier) nochmals zu Wort kom¬ 2. Teil: LE CHOIX Eden)u. v. a. men läßt und die Aussagen wie Dialoge gegenüberstellt. „Munich ou la paix pour cent ans" ist der erste Film von Ophüls' großer Tri- (Spieldauer 200 Minuten) logie zeitgeschichtlicher Dokumentationen. In Anwesenheit des Regisseurs Montag F',me stan Laurel & Oliver Hardy TEXT UND CREDITS SIEHE 15. MÄRZ - 19.00 UHR 18 00 Uhr WHITE WINGS (1919) COUNTY HOSPITAL (1932) 21 HOG WILD (1930) SCRAM (1932) TWICETWO (1933) Montag LE CHAGRIN ET LA PITIE (1969) Marcel Ophüls' berühmtestes Werk, eine Sternstunde des Doku¬ CHRONIQUE D UNE VILLE FRANCAISE SOUS mentarfilms und eine Lektion in Geschichte. Ohne Rachsucht und 18.00 Uhr L'OCCUPATION Haß entfaltet „Le chagrin et la pitie" ein distanziertes Epochen¬ 14 1. Teil: L'EFFONDREMENT fresko: das von den Nazis besetzte, vom Regime Petain geknebel¬ 20 00 Uhr auf der suche nach meinem amerika text und credits siehe 15. märz-19.30 uhr 2. Teil: LE CHOIX te Frankreich am Beispiel der Stadt Clermont-Ferrand, in der sich (1970) Regie und Buch: Marcel Ophüls; Kamera: Andre die Resistance ohnmächtig einer schweigenden Mehrheit Gehor¬ EINE REISE NACH ZWANZIG JAHREN Gazut, Jürgen Thieme: Ton: Bernard Migy; Chan¬ samer, gleichgültiger oder mit dem Feind paktierender Bürger sons: Maurice Chevalier, Georges Brassens. gegenüberfindet. Vielschichtig steift Ophüls das Sich-Entwickeln Schnitt: Claude Vajda; Interviews oder State¬ von Geschichte dar, zeigt Heroismus, im gleichen Maß Kollabora¬ ments: Emmanuel d'Astier de la Viaerie. Georges tion, Opportunismus, Verwirrung, dumpfe Resignation. Dem My¬ Bidault, Charles Braun, Pierre le Calvez, Earlof thos eines im Widerstand einigen Volkes entzieht dieser Film Dienstag peau de banane (1963) TEXT UND CREDITS SIEHE 16. MÄRZ - 18.00 UHR Avon (=Sir Anthony Eden) u. v. a. schmerzvoll den Nährboden, macht darüber hinaus den Blick 18.00 Uhr (Spieldauer 256 Minuten) überhaupt skeptisch gegen umhegte Bilder nationaler Historie. Es bedurfte Jahre - Aufführungsverbot im Fernsehen, parallel dazu 22 sensationelle Erfolae in Pariser Kinosälen - bis das offizielle TEXT UND CREDITS SIEHE 16. MÄRZ - 20.00 UHR Frankreich Bereitschaft zeigte, die schockierende Geschichtskor¬ 20.00 Uhr A SENSE OFLOSS (1971/72) rektur von Ophüls' Film zu akzeptieren. Die Struktur dieses vie- reinhalbstündigen, auf Interviews und den Spuren gelobter Erfah¬ rung fußender Werks enthüllt die Montage als Essenz des Me¬ diums und beweist die unersetzbare Potenz des Films als Instru¬ Mittwoch ZEMLJA (1930) Dovshenko war Maler, bevor er im Alter von 32 Jahren zum FHm ment der Wahrheitsfindung. ging. „Zemlja" verrät die Schule dieser seiner ersten Kunst: der 18.00 Uhr (Erd0) Regie und Drehbuch: Aleksandr P. Dovshenko; Klassenkampf zwischen Kulaken und Dorfarmut in der Ukraine 23 Regieassistenz: Julia Solnceva, Kamera: Daniii wird in suggestiven Bildern versinnlicht. die eine von Vitalltat Demuckij; Bauten: V. V. Kritschevskii; Darsteller: strotzende Natur malen, in der selbst der Tod nur Episode bleibt. S. Schkurat. S. Svaschenko. Julia solnceva. E. Der Film wurde zur Zeit der Stalinschen Kollektivierung der Land¬ Maksimova. N. Nademskij wirtschaft gedreht: aber die bolschewistische Propaganda schlägt in pantheistische Lyrik um. in der das Pathos echter Aus¬ (Übersetzung der Zwischentitel liegt auf) druck der Leidenschaft ist. Dienstag Filme mit Stan Laurel & Oliver Hardy Vermarktung, wahllose Zerstückelung und skandalöse „Neubear¬ 18.00 Uhr WHITE WINGS (1919) beitung" haben die Filme von Stan Laurel und Oliver Hardy zu Kla¬ COUNTY HOSPITAL(1932) motten fürs Heimkino und zum Klamauk der TV-Programmpause 15 HOG WILD (1930) degradiert. Insbesondere die Originalfassung der frühen Kurzfilme Am 4. Juni 1944 räumte die deutsche Armee die italienische SCRAM (1932) dieses verkanntesten Komikerduos jedoch demonstriert anarchi¬ 20.00 Uhr ROMA CITTAAPERTA (1945) TWICETWO (1933) stische Poesie, präzises Timing, ein Perpetuum mobile sich Regie: Roberto Rossellini; Drehbuch: S. Amidei. Hauptstadt. Kurz darauf drehte Rossellini in dem soeben befreiten traumhaft bedingender und auseinander entwickelnder Gags und Federico Fellini; Kamera: Ubaldo Arata; Musik: nicht zuletzt eine Folge lustvoller Zerstörungsorgien, deren ver¬ Renzo Rossellini; Darsteller: Aldo Fabrizi, Anna Rom diesen Film über den Widerstand gegen die Besatzungs¬ selbständigte Logik einige Surrealisten und Autoren des Absur¬ Magnani, Marcello Pagliero, Maria Michi den Theaters in den Rang witzloser Opas verweist. Marcel Mar- macht: einen Spielfilm, der weitgehend, aber authentisch wie ein ceau hat Laurel und Hardy als große Mimen gepriesen, die maxi¬ malen Effekt durch einfachste Körperbewegungen erzielen. .Es Zeitdokument wirkt. Straßen. Häuser. Menschen tragen noch die erfordert viel Zeit, Mühsal und Intelligenz, um einen solchen Grad Spuren des Krieges Die Schauspieler haben die Ereignisse, die der Einfachheit zu erlernen." sie darstellen, gerade erst miterlebt. Rossellini verherrlicht keines¬ wegs den Widerstand: er zeigt vielmehr Menschen, die zwischen Mut und Verzweiflung schwanken. Donnerstag ROMA CITTA APERTA (1945) 18.00 Uhr 19 30 Uhr AUF DER J3UCHE NACH MEINEM AMERIKA Die meisten Filme von Marcel Ophüls leben aus der Spannung des 24 U " (1970) Zwiegesprächs von Geschichte und Gegenwart. In den vierziger Italien wird von alliierten Truppen befreit In mehreren Episoden EINE REISE NACH ZWANZIG JAHREN Jahren hatte Ophüls Amerika, das ihm und seinem Vater Asyl ge¬ 20.00 Uhr paisa(1946) Regie: Roberto Rossellini; Drehbuch: Sergio Ami¬ Regie und Buch: Marcel Ophüls. Kamera: Nils-Pe¬ währte, als Inbegriff von Demokratie und liberaler Tradition erfah¬ beschreibt Rossellini das Verhältnis zwischen Amerikanern und ren. Zwei Jahrzehnte später zeigt sich ihm das Land Jeffersons dei, Federico Fellini, Roberto Rossellini, nach ter Mahlau, Udo Franz; Ton: Christian Schmidt; einer Story von Sergio Amidei. Federico Fellini, Schnitt: Karin Baumhöfner, Marguerite Obussier; und Washingtons in einer schmerzlichen Wiederbegegnung, ge¬ Italienern. Die Soldaten des Siegers sind Menschen, die mit einer prägt von Rassenkämpfen, tiefer Zerrissenheit und dem Syndrom M. Pagliero, Victor Hayes, Roberto Rossellini; Interviews öder Statempnts: Henry J Bamberger Kamera: Otello Martelli, Schnitt: Eraldo Da Ro¬ fremden Kultur er6t zurechtkommen müssen Am stärkster» wirkt und Frau, Fred S. Bamberger und Frau, Schüler der Vietnam-Massaker. Ophüls Entschluß, seine „eigene Unsi¬ cherheit gegenüber dieser Entwicklung als Grundlage des Films ma; Musik: Renzo Rossellini; Darsteller: Giulietta aus der Hollywood High School, Bobby G. Seale Masina, Carmela Sazio. Robert Van Loon, John die letzte Episode des Films: mit amerikanischer Hilfe kämpfen (Black Panther). Nicholas Ray, Afeni Shekur zu machen , weist ins Zentrum seiner faszinierenden Arbeit als Kitzmiller, Maria Michi (Black Panther), Spiro T. Agnew u. v. a. „Dokumentarist": Historie als vorbehaltlose Fragestellung nach versprengte Gruppen italienischer Partisanen in den Sümpfen des der Wahrheit, als persönliche Enquete und moralische Recherche. (Spieldauer 153 Minuten) Po-Deltas gegen die Deutschen. Der Krieg nicht als ein Aben teuer, sondern als ein entsetzlich langsames Morden Freitag PAISA(1946) 18.00 Uhr 25 Mittwoch PEAUDE BANANE (1963) Marcel Ophüls' erster Film, eine Komödie „ä l'americaine" im Stil Der Klassiker des Neorealismus. Ein immer wieder bewundertes der frühen Nouvelle Vague, was das Zitieren von Vorbildern (Ca 20.00 Uhr LADRI Dl biciclette (1948) 18.00 Uhr Regie: Marcel Ophüls; Drehbuch: Marcel Ophüls, Regie: Vittorio De Sica; Drehbuch: Vittorio De Si- Claude Sautet; zusätzliche Dialoge: Daniel Bou- pra und Hawks). die Ironie des Pastiche und formale Verspieltheit ca. nach einer Story von Luigi Bartolini, adaptiert Beispiel dafür, wie ohne theatralische Effekte, ohne Schauspieler impliziert. Auch die Besetzung der Hauptrollen und die Mitarbeit 16 langer; Kamera: Jean Rabier; Musik: Ward Swin- von Cesare Zavattini; Kamera: Carlo Montuori; und ohne Kulissen ein Film über den Alltag gestaltet wird Ein ba¬ gle, Schnitt: Monique Kirsanoff; Chansons: Cy- von Boulanger und Sautet am Drehbuch verweisen auf Eleganz, Musik: Alessandro Cicognini; Darsteller: Lamber- rus/Boris Bassiak (= Serge Rezvani); Darsteller. Chic und „moderne" Leichtigkeit. Eine Gaunerkomödie, deren to Maggiorani, Enzo Staiola, Lianella Carell naler Zwischenfall löst die Tragödie eines Arbeitslosen aus, der Jeanne Moreau, Jean Paul Belmondo, Gert Frö- Vergnüglichkeit auf einen versierten Handwerker zu deuten be, Claude Brasseur. Alain Cuny scheint, der im Begriff steht, die unverbindliche Laufbahn eines inmitten einer indifferenten Menge verzweifelt nach einem Fahr¬ Philippe de Broca anzustreben. Sechs Jahre später wird sich ihr Regisseur als eine der humansten und kompromißlosesten Per¬ rad sucht. Diskret verfremdet De Sica die graue Realität der sönlichkeiten des neueren Films entpuppen. Großstadt, in dem er sie aus dem Blickwinkel eines Kindes erfaßt. Es gibt keinen ..Helden" nur den Mann von der Straße, die sich in die lebende Bühne eines realistischen Dramas verwandelt Samstag LADRI DI BICICLETTE (1948) 18.00 Uhr

20.00 Uhr A SENSE OFLOSS (1971/72) Eine seiner Intentionen, sagt Ophüls. wäre es. ein größeres Ver¬ 26 Regie und Buch: Marcel Ophüls; Kamera: Simon ständnis für andere zu erwecken, eingeschlossen ihrer Schwä¬ 20.00 Uhr LAW AND ORDER (1932) Eine Lieblingsgeschichte Hollywoods ist die Fabel, wie Wyatl Edelstem; Musik: „Brand New Key" von Melanie; chen: er mache Filme über Individuen und über den Zusammen¬ Regie: Edward L. Cahn; Drehbuch; John Huston, Earp und Doc Hollklay seinerzeit in der Verbrecherstadt Tombsto- „Waitin' at the End of the Road" von Irving Berlin, hang persönlicher und kollektiver Erfahrung. Der tiefverwurzelte Tom Reed; Kamera: Jackson Rose; Darsteller: ne aufgeräumt haben „Law and Order" erzählt diese klassische gespielt von Sats Waller; patriotische Lieder aus Humanismus dieses Regisseurs, der es verschmäht, seine Prinzi¬ Walter Huston. Harry Carey. Raymond Hatton, Western-Story in den schönen Schwarzweiß-Kontrasten der frland; gälische Lieder, gesungen von Ann Car- pien dem Profit und der Popularität zu opfern, beweist sich auch Rüssel Simpson dreißiger Jahre Die zynische Pointe verhöhnt die' kleinbürgerli¬ roll; Schnitt: Marion Kran; Interviews oder State¬ im Blick auf einer der düstersten Konflikte der Gegenwart. „A chen Moralbegriffe die Heiden des Gesetzes sind nämlich Despe¬ ments: George Caldwell. Jack Nicholl, Frau Ni- Sense of Loss" vermittelt ein vielschichtiges Bild der komplizier¬ rados im Chicaoo-Stil. die Gangster brennen vor Ehrgeiz, ihre Na¬ choll, Familie McDade, The Rt. Hon. Reginald ten Tragödie in Ulster, wo Haß und Gewalttätigkeit bis in die Be¬ men in den Schlagzeilen der lokalen Presse zu finden Maulding, Jack Lynch u. v. a. reiche des Privaten und der alltäglichen Institutionen wirksam sind. Dieser meisterhafte Film, gefügt aus Fakten und Interviews, fängt dort an, wo Fernsehberichte und journalistische Informatio¬ nen in der Regel enden. MIT FÖRDERUNG DES BUNDESMINISTERIUMS FÜR UNTERRICHT UND KUNST DIE VORFÜHRUNGEN SIND NUR FÜR MITGLIEDER DES ÖSTERREICHISCHEN FILMMUSEUMS ZUGÄNGLICH ALLE FILME WERDEN IN IHREN ORIGINALFASSUNGEN GEZEIGT

DIE VORFÜHRUNGEN finden im österreichischen Frtmmuseum, Wien I. Augustinerstraße t (Gebäude der Albertina), statt. ACHTUNG BITTE BEACHTEN SIE DIE BEI EINIGEN FILMEN GEÄNDERTEN NEUE MITGLIEDSAUSWEISE! BEGINNZEITEN' Der neue Mitgliedsausweis wurde Ihnen in Form eines beson deren Erlagscheines im Dezember per Post zugeschickt ÖFFNUNGSZEITEN: Wir bitten Sie, den Jahresbeitrag nur mit dem zuge¬ KARTENSCHALTER Montag bis Samstag 17 bis 20 Uhr sandten Erlagschein bei einem Postamt einzuzahlen. BIBLIOTHEK Montag bis Freitag 9-13 Uhr Oer Empfangschein gilt nur mit dem Einzahlungsstempel als Mitgliedsausweis. SEKRETARIAT Montag bis Donnerstag 9-13 und 14-18.30 Uhr Freitag 9-15 Uhr Es wird höflichst gebeten, die PlaUnumsrisrun« TELEFONISCHE RESERVIERUNGEN genau einzuhalten! werden zwischen 17 00 und 20.00 Uhr unter der Nummer 52 62 06 er¬ beten BESTELLTE KARTEN MÜSSEN BIS LÄNGSTENS ZWEI KAS¬ SENTAGE VOR DER JEWEILIGEN VORSTELLUNG ABGEHOLT WERDEN

MITGLIEDSAUSWEISE für das Kalenderjahr 1983 sind für neue Mitglieder am Kartenschalter zum Preis von S 60,- erhältlich Die Mitgliedschaft beinhaltet die laufende Programmzusendung. Gastmitgliedschaft für durchreisende Besucher des österreichischen Filmmuseums S 20.- pro Tag. Regiebeitrag pro Vorführung S 40.- Die Vorführungen sind nur für Mitglieder zugänglich!

FÜR DAS ZUSTANDEKOMMEN DER VORFÜHRUNGEN DANKEN WIR: Cinema 5, Stan Brakhage, Hans Brecht. C . D G.. Cineteca Nazionale. NUMMER SriMl P b fe. QVR040ro3R.En«»>Mi^g^Wl^VB