O C ÓD I I R E P

MUNALPublicación mensual del Museo Nacional de Arte • Número 4 • Mayo 2012 • Distribución gratuita

Un pastel de cien velas Hace un siglo fue inaugurado el Palacio de Comunicaciones edifico? Unos magníficos lampadarios que fueron restau- y Obras Públicas, actual casa del Museo Nacional de Arte. rados. Y entre los datos curiosos, descubrimos que un día Para celebrarlo, recordamos su historia, y los elementos cla- hubo una peluquería, un chapoteadero y una guardería en ve de un edificio cuya arquitectura y belleza son motivo de el interior del centenario inmueble. Página 8 orgullo para los mexicanos. ¿Qué viejas novedades tiene el archivos Rostros amigos ¿Viniste al Munal? ¡Búscate en la Página del Público! 11 secretos Nadie quiere perder un imperio, y mucho menos si la razón causante es que te fusilen. Y lo que es peor: que tras recogerte del paredón, tu cadáver sea embalsama- do dos veces. Existen ciertas anécdotas que demues- tran que la realidad siempre supera a la ficción. Esta Google Art es una de ellas… continúa en la página 15 Las obras maestras del Museo Nacional de Arte ahora se pueden disfrutar en la web 17

¡Nuevas secciones! Crucigrama y Horóscopos para profundizar www.munal.com.mx de manera lúdica los conocimientos sobre arte. 13 HEMEROTECA Abre sus puertas monumental construcción en la calle de Tacuba. Pág. 14 editorial Núm. 4 | MAYO | 2012

directorio

consejo nacional para la cultura y las artes Consuelo Sáizar ⎬ Presidenta

instituto nacional de bellas artes y literatura Teresa Vicencio ⎬ Directora General Alejandra Peña ⎬ Subdirectora General del Patrimonio Artístico Inmueble Mónica López Velarde ⎬ Coordinadora Nacional de Artes Plásticas Miguel Fernández Félix ⎬ Museo Nacional de Arte

patronato del museo nacional de arte Roberto Hernández ⎬ Presidente Marcela Arregui ⎬ Coordinadora Ejecutiva María Purón ⎬ Coordinadora Operativa

periódico munal Director Editorial: Miguel Fernández Félix Editores: Pablo Martínez, Bernardo Esquinca Consejo Editorial: Evelyn Useda, Nina Shor, Ví­ctor Mantilla, Andrea Villalba Coordinador de Diseño: Carlos Morales Diseño Original: Galera/José Luis Lugo Formación: Diana Alvarado

Tacuba #8, Centro Histórico, Cuauhtémoc, México, D.F., 06010

Autor: Santiago R. de la Vega. Tomado de Multicolor, 6 de julio de 1911, año I, núm. 8. Colección Ricardo Pérez Escamilla.

Museo Nacional de Arte

Conmutador 51303400 Fax 51303401 Queridos lectores, Ext. A cien años de que Madero, ante el exilio de Miguel Fernández .Dirección 3411 Se dice que la tercera es la vencida. Prueba Sara Baz .Exhibición 3441 superada: llegamos a la cuarta edición del Pe- Porfirio Díaz, inaugurara el Palacio de Comuni- Adolfo Mantilla .Investigación 3442 Lluvia Sepúlveda.Curaduría 3424 riódico Munal después de tres meses en los caciones y Obras Públicas, dedicamos esta edi- Ma. Elizabeth Herrera .Registro de Obra 3428 ción a un edificio que se mantiene como uno de Nina Shor .Comunicación Educativa 3459 cuales el equipo del museo se ha esforzado Mary Carmen Lozano . Relaciones Públicas 3414 los ejemplares arquitectónicos más singulares Pablo Martínez .Difusión 3468 por darle forma a un nuevo medio de comu- Andrea Villalba .Medios Electrónicos 3438 nicación. En este número estrenamos seccio- no solamente de la ciudad de México, sino de Evelyn Useda .Coordinación Editorial 3415 todo el país. Este edificio, comisionado por Díaz Fernando Corona .Biblioteca 287 nes, redefinimos algunas, reforzamos otras y, Carlos Morales .Desarrollo Institucional 3466 al arquitecto Silvio Contri, condensa el espíritu Adrián Pérez .Sistemas 3464 además de consolidar una identidad, comen- Salvador Sánchez .Museografía 3451 zamos a extender nuestros brazos y voces al de progreso de una era disputada entre la gloria Elvia Pérez .Arquitectura 3496 Angélica Martínez .Administración 3472 exterior a fin de tejer una red de debate y y la miseria, entre el esplendor y la ruina. ¿Qué Jorge Godínez .Intendencia 215 ha pasado en un siglo desde aquella visita veloz Agustín Montes de Oca .Seguridad 320 reflexión en torno al vastísimo terreno de la María Purón .Patronato 3487 producción artística y cultural de México. de Madero el 23 de mayo de 1912? Encuentra Yunuen Morales .Tienda 3493 Ustedes lectores, público general o es- algunas pistas en el artículo central de este mes. pecializado, artistas o aficionados al arte, En este número proponemos un recorrido estudiantes o retirados, padres de familia, autoguiado, un llamado al lector a que se apro- jóvenes y niños, son piezas fundamentales pie del museo a su modo y ritmo, recreando los Con la fuerza de este rompecabezas. El Museo Nacional rincones del palacio y la historia que en ellos de Arte requiere de cada uno de ustedes, de resuena. En esta publicación podrán conocer nuestra programación mensual, pero también su visita pero también de su participación. Agradecimientos: los invitamos a visitar el sitio web del museo y Las obras en resguardo entre las paredes de Ing. Sergio Autrey (RÉCORD) granito del museo son piezas en constante seguirnos en nuestras redes sociales, donde los Claudia Verdugo Evans (Directora de Producción) Erik Flores Benítez (Coordinador de Producción) reconstrucción: nuestra mirada las reinventa mantendremos al tanto de las novedades que Jaime Martínez Rivera (Coordinador de costos de producción) cada semana tenemos para todo público. Marco A. Hernández de la Luz (Coordinador de producción) día a día. Ivan González Pérez (Coordinador de producción) Preprensa Notmusa

Página 3: Ángel Zárraga (Durango, 1886 - Ciudad de México, 1946) fue uno de los pintores que colaboraron en la revista Savia Moderna y miembro del Ateneo de la Juventud, en los años de 1906-1907. En Toledo, España, según Nos interesa tu opinión relata Alfonso Reyes en su diario, el artista se encerraba a moler sus colores y a pintar; de esta época, que trasluce sus enseñanzas de la pintura española, es el Ex voto. San Sebastián, cuya inscripción, de hace 100 años, reza así: “SE- [email protected] ÑOR,/ no sé celebrarte/ como el poeta/ en versos compli-/ cados;/ pero acepta/ SEÑOR/ esta obra áspera/ y humilde/ www.munal.com.mx que he hecho/ con mis manos/ mortales”./ Años más tarde, en la década de los veinte, Zárraga se dejaría llevar por el arte cubista que iluminaba Montparnasse. La elegimos por ser una obra realizada en 1912, año en que se inauguró el Palacio de Comunicaciones y Obras Públicas.

2 directorio consejo nacional para la cultura y las artes Consuelo Sáizar ⎬ Presidenta instituto nacional de bellas artes y literatura Teresa Vicencio ⎬ Directora General Alejandra Peña ⎬ Subdirectora General del Patrimonio Artístico Inmueble Mónica López Velarde ⎬ Coordinadora Nacional de Artes Plásticas Miguel Fernández Félix ⎬ Museo Nacional de Arte patronato del museo nacional de arte Roberto Hernández ⎬ Presidente Marcela Arregui ⎬ Coordinadora Ejecutiva María Purón ⎬ Coordinadora Operativa periódico munal Director Editorial: Miguel Fernández Félix Editores: Pablo Martínez, Bernardo Esquinca Consejo Editorial: Evelyn Useda, Nina Shor, Ví­ctor Mantilla, Andrea Villalba Coordinador de Diseño: Carlos Morales Diseño Original: Galera/José Luis Lugo Formación: Diana Alvarado

Museo Nacional de Arte

Conmutador 51303400 Fax 51303401 Ext. Miguel Fernández .Dirección 3411 Sara Baz .Exhibición 3441 Adolfo Mantilla .Investigación 3442 Lluvia Sepúlveda.Curaduría 3424 Ma. Elizabeth Herrera .Registro de Obra 3428 Nina Shor .Comunicación Educativa 3459 Mary Carmen Lozano . Relaciones Públicas 3414 Pablo Martínez .Difusión 3468 Andrea Villalba .Medios Electrónicos 3438 Evelyn Useda .Coordinación Editorial 3415 Fernando Corona .Biblioteca 287 Carlos Morales .Desarrollo Institucional 3466 Adrián Pérez .Sistemas 3464 Salvador Sánchez .Museografía 3451 Elvia Pérez .Arquitectura 3496 Angélica Martínez .Administración 3472 Jorge Godínez .Intendencia 215 Agustín Montes de Oca .Seguridad 320 María Purón .Patronato 3487 Yunuen Morales .Tienda 3493

Ángel Zárraga, Ex voto. San Sebastián. 1912, Óleo sobre tela Los talleres son principalmente para niños y jóvenes y ofrecen oportunidades para crear piezas que 1942 se relacionan con las temporales. educación Núm.Núm. 43 || MabrilAYO || 20122012

¿Cómo hacer la Nina Shor tarea en el Munal? asi la mitad de nuestros visitan- parte de su tiempo transcribiendo lo ingresar a la página de internet Muchos de los alumnos que acuden al Museo Nacional de Arte solicitan tes tiene entre 15 y 30 años, y que se dice en los muros, otros to- del Museo, pues en una sección el periódico Munal para que le pongan un sello, y se lo puedan mostrar al C una cantidad importante de ellos man tantas fotografías que pareciera para niños llamada “Enredar- maestro. Sin embargo, hay otras cosas que pueden realizar además de viene al museo porque el maestro que acaban viendo las obras a través te” hay información básica del conseguir fácilmente puntos para la escuela. se los dejó de tarea. Preguntamos a de sus celulares. Algunos realmente Museo. varios alumnos exactamente qué es dedican su tiempo a contemplar la • Si es necesario tomar fotogra- lo que tienen que hacer una vez que obra y dejarse provocar. fías, lo óptimo es buscar encua- se encuentran aquí, y obtuvimos una Lo importante de la visita es ha- dres sin acercarse mucho a la gama muy amplia de respuestas. Es- cer conexiones y disfrutar o apreciar obra (seguramente el vigilante tas son algunas de las más comunes: las obras, así que, sin importar lo de la sala lo impedirá) y com- que les hayan dejado los maestros parar escenas; por ejemplo, de • No sé exactamente, simplemen- de tarea, les hacemos a los alumnos ojos, gestos, tonos. Posar junto te tengo que recorrer el museo y algunas sugerencias: a la obra (se puede hacer algo anotar de qué trata. más que pararse a su lado), y • Debo seleccionar algunas obras, Definir un estilo. Hay que seleccio- realizar una composición de anotar lo que encuentre de nar una obra que nos guste y otra imágenes en casa. las mismas y decir porqué me que no, y pensar cuáles son las si- gustaron. militudes y diferencias entre ellas. Es mejor formar parte de los son • Tengo que tomar fotografías de Algunas personas analizan las obras capaces de crear, escribir y emitir las obras de determinada expo- desde su composición; es decir, ob- opiniones profundas sobre su reali- sición y copiar la información de servan los colores utilizados, si son dad actual, al observar las obras y los muros. figurativos o abstractos, el manejo lograr que la tarea sea una aventura • Vengo sólo por un sello. de la profundidad o la iluminación. divertida. • Tengo que escribir sobre la historia del edificio. Definir un tema. Pensar en un tema que Próximamente se podrán encontrar más recomendaciones relacionadas con ex- • Simplemente vengo a ver y lue- nos gustaría explorar y buscar obras periencias interesantes en el Museo, en go vamos a platicar en la clase. que se relacionen con el mismo. Al- el Portal para maestros que estará en • Tengo que registrar todo lo gunos analizan la obra por temas que la página web del Munal. Cualquier idea que veo. mueven sentimientos, otros por temas sobre qué hacer a la hora de realizar la tarea, favor de escribirla a: • Tengo que desarrollar una históricos, científicos, de género, etc. [email protected] composición o una obra de arte basada en lo que observo. ¿Qué es lo que conmueve? Simple- • Tengo que relacionar la historia mente observar y criticar. ¿Qué obra del museo y sus obras, con una nos llevaríamos a casa y por qué? En 2011, materia en específico. Importante Lo cierto es que, cuando observamos 58% de los visitantes al Munal las prácticas más comunes de los • Si lo que se requiere es informa- fueron estudiantes de alumnos a la hora de hacer la tarea ción específica, no es necesario primaria y preparatoria. en el museo, vemos que muchos to- copiar, ni tomar fotografías a man cuaderno y lápiz, y pasan gran los textos en los muros. Basta

LosEl 30 talleres de mayo son de principalmente 1640 muere el para pintor niños flamenco y jóvenes Pedro y ofrecen Pablo oportunidades Rubens, admirador para crear del arte piezas que sede relacionanTiziano y Caravaggio, con las temporales. y realizador de amables telas que revelan su deuda de la tradición 16401942 veneciana. 5 Cien años del palacio de comunicaciones Núm. 4 | MAYO | 2012

Lluvia Sepúlveda en la imponente volumetría y en la peculiar distribución de los espacios internos, aspectos que se ostentan como fieles testigos de su tiempo, el primer cuarto del siglo xx.

Destellos del pasado

Si bien actualmente las calles del centro de la Ciudad de México son una suerte de caleidoscopio arqui- El Palacio de Comunicaciones y Obras Públicas, edificio que actualmente tectónico en el que se alternan plan- alberga las instalaciones del Museo Nacional de Arte, cumple cien años. tas y fachadas que versan entre el Esta es la historia de una singular construcción que hoy es referente del barroco y la edilicia contemporánea, Centro Histórico de la Ciudad de México. al caminarlas, se recorre la traza de una antigua ciudad novohispana, na discreta visita del presi- nes humanas: el arte visual. En este construida acorde con el terreno dente Francisco I. Madero el espacio se conjugan la arquitectura, acuoso y con las edificaciones pre- U25 de mayo de 1912, puso la pintura, la escultura, las artes grá- hispánicas suplantadas por iglesias en funcionamiento el nuevo edificio ficas y decorativas, la fotografía, el y grandes caseríos coloniales. La de la Secretaría de Comunicaciones dibujo y el arte popular con la histo- ciudad de entonces creció sin un y Obras Públicas, institución cúspi- ria del arte, la literatura, la música, el esquema planificado que fue ganan- Así lucía la Dirección del Munal a principios de los años ochenta. de del “orden y progreso” enaltecido teatro y las nuevas tecnologías, entre do espacio al desecar acequias para por Porfirio Díaz, el entonces “ene- muchas otras actividades, con el fin construir callejuelas, y obtener así Tras la Independencia, el áni- cio Legislativo que no se concluyó, migo de la nación”. El desprecio a su de generar experiencias constructi- piso firme para nuevos inmuebles. mo de modernización que se había y cuya estructura fue reutilizada por figura se manifestó indirectamente vas, interesantes, entretenidas y favo- A pesar de la inestabilidad de planteado tiempo atrás no cejó; sin Obregón Santacilia para edificar el en la ausencia de una fastuosa inau- recer con ello el goce estético inclu- los suelos, consecuencia del extraño embargo, la guerra de 1821 había Monumento a la Revolución. guración a la altura de tan magnífico yente. Sin embargo, el Munal no está emplazamiento precolombino sobre dejado raquítico el erario público y La población aumentaba desme- edificio. En aquel momento Méxi- solamente dedicado a las colecciones un antiguo lago, sumada a las inun- más allá de incrementar la fisono- suradamente en el valle devorando co ya se encontraba convulsionado de arte que resguarda y exhibe; la ar- daciones y los terremotos, la Ciudad mía arquitectónica de la urbe, dio localidades vecinas. El tranvía eléc- por las huestes revolucionarias que quitectura del inmueble también es de México se convirtió durante el vi- inicio a una serie de demoliciones trico iniciaba la conurbación. Prolife- exigían cambios profundos en la di- protagonista de importantes labores rreinato en un dechado de grandio- que pretendían desdibujar el as- raban nuevas colonias hacia el orien- námica nacional, y los halagos a las de investigación, conservación y res- sidad americana que emulaba a las pecto religioso y con ello ganar un te y la zona del antiguo Paseo del obras porfiristas no tenían cabida. tauración, que este 2012 y en plena urbes europeas. Una metrópoli en cariz más civil. Décadas después, Emperador abierto por Maximiliano A cien años de distancia, el in- celebración de su aniversario núme- constante reconstrucción y cuyo es- la desamortización de los bienes para unir el Alcázar de Chapultepec mueble de Tacuba 8 continúa orgu- ro cien, será remozado con el fin de plendor palideció con la llegada de corporativos, principalmente de las con el Zócalo. La ciudad se alteraba llosamente al servicio del país, pero recuperar elementos deteriorados y las ideas ilustradas de las últimas dé- organizaciones eclesiásticas, alteró más en sus límites periféricos que en bajo una nueva misión: albergar cin- resaltar la belleza del acero y el con- cadas del siglo xviii, cuando el pasa- definitivamente la distribución ur- el casco viejo. co siglos de arte mexicano para el creto que lo conforman. do barroco comenzó a relacionarse banística; las iglesias perdieron sus La modernización del país a fina- disfrute público. Pero sus labores no Para el Munal es muy importante con el estado de sujeción del hom- enormes atrios y las inmaculadas is- les del siglo xix requirió una gran ac- concluyen ahí. Convertido en el Mu- destacar el valor artístico del edificio, bre americano. Tres siglos bajo el las conventuales fueron partidas por tividad constructiva. Calles, avenidas, seo Nacional de Arte a partir de 1982, separándolo por un instante de su poder de la corona española debían nuevas calles y avenidas. Ocurrieron puentes y edificios comenzaban a dar actualmente se encuentra dedicado a función actual como continente de enterrase para dar lugar a un futuro numerosas demoliciones y adosa- una nueva cara con tintes de exotismo, comunicar de forma multidisciplina- exhibiciones y enfocar la visión en promisorio, que requería entre otras mientos de elementos neoclásicos a al combinar diversos estilos arquitec- ria una de las más sublimes expresio- la belleza de sus formas decorativas, cosas un nuevo aspecto de ciudad. las fachadas barrocas, pero en reali- tónicos del pasado en sus fachadas, y dad poco cambió la ciudad duran- elementos decorativos interiores. te el siglo xix. Salvo el proyecto del Teatro de Santa Anna, que se locali- Arquitectura ecléctica zaba en el predio que hoy sostiene el Palacio de Bellas Artes, no hubo El auge constructivo porfirista ne- mayores obras públicas antes del pe- cesitó importar no sólo materiales riodo presidencial de Porfirio Díaz. y maquinaria, tuvo que traer arqui- A casi un siglo de independen- tectos e ingenieros extranjeros con cia, Díaz proyectaba cumplir el viejo la preparación y experiencia técnica, ideal de modernización y demostrar capaces de realizar enormes edifi- que el progreso también había lle- cios públicos a base de estructuras gado a México. La industrialización de hierro y revestidos de concreto crecía y con ello el comercio y la armado, con lo cual la Escuela de Ar- burocracia administrativa. Emble- quitectura mexicana aún no estaba máticamente, los grandes edificios familiarizada. públicos del porfiriato se levantaron Bajo ese tenor, el diseño y la en una zona de rompimiento de la construcción del Palacio de Co- ciudad hacia el occidente. El Palacio municaciones estuvieron a cargo de Correos, el Palacio de Comuni- del arquitecto italiano Silvio Contri caciones (Munal), la Castañeda, La (1856–1933). La estructura metálica Normal, el Teatro Nacional (Palacio y los trabajos de cimentación fue- de Bellas Artes, inconcluso hasta ron realizados por Millinken Bros. El Palacio de Comunicaciones y Obras Públicas, poco tiempo después de ser inaugurado. 1934) y un poco más lejos el Pala- de Nueva York, compañía que tam-

El 4 de mayo de 1757, nace el arquitecto y escultor español Manuel Tolsá, autor de “El Caballito” 1757 y el Palacio de Minería en la Ciudad de México. 6 Núm. 4 | MAYO | 2012

Conservación del inmueble Periodo de obra: septiembre de 2011 a abril de 2012

2 personas200 laboraron 2300m en los trabajos de impermeabilizados conservación del en azoteas del edificio tercer nivel

lampadarios4 farolas3 restauradas restaurados en la (1 en el patio y 2 en fachada principal fachadas)

puertas4 de hierro puertas433 y ventanas forjado niveladas exteriores en las fachadas restauradas norte y sur Los lampadarios fueron restaurados, y ahora pueden apreciarse en la entrada principal del Museo. Foto José Jasso

bién armó las estructuras de acero El proyecto del Palacio de Comu- buena medida a la costumbre edilicia del Teatro Nacional, y del inacabado nicaciones requirió un gran equipo del Renacimiento italiano, especial- Palacio Legislativo. El armazón fue de especialistas. La multitud de es- mente por cómo se divide la fachada revestido con piezas de concreto y fuerzos estaban encaminados a rea- en secciones horizontales; sin embar- cámaras17 fijas de volts440 tiene ahora la una hermosa piedra gris extraída de lizar un edificio que representara el go, encontramos detalles del barroco subestación eléctrica visión nocturna la cantera de Xaltocan. prestigio y el servicio público al que clasicista francés que dota a la cara (antes era de 220) instaladas para La Sociedad Anónima del Pig- estaba destinada su función. Si bien frontal de mucho movimiento a tra- seguridad none de Florencia, Italia, realizó el se ha definido el estilo arquitectóni- vés de columnas incrustadas, pilas- tallado de todos los detalles de orna- co del edificio como “ecléctico”, si- tras tableradas, huecos y salientes. mentación arquitectónica en piedra, guiendo una corriente constructiva Es el primer siglo de un edifico capiteles, rosetones, cornisas, rema- del siglo xix que gustaba de super- emblemático para los mexicanos, y Usos y costumbres tes, pilastras almohadilladas, masca- poner elementos de diversos estilos que también es una referencia arqui- de un edificio rones, etc., y la herrería decorativa del pasado, consideramos necesario tectónica a nivel mundial. Que ven- de portabanderas de la fachada, lam- apuntar que la estructura se apega en gan los siguientes cien. Durante los cien años de vida del Antiguo Palacio de Comunicaciones, los padarios, puertas de entradas, rejas espacios han sido sede de muy diversas instituciones y actividades. A partir de ventanas, marqueses, cancelerías, de su apertura en 1912, el inmueble albergó la Secretaría de Comunica- candelabros, frisos decorativos, ba- ciones y Obras Públicas, que entre sus oficinas contaba con la Dirección randales y pasamanos, así como los de Telégrafos. dos grandes leones del arranque de Hacia 1955, con el crecimiento de la administración de los servicios la escalera del patio interno, todo de comunicación y transportes, se decidió mover las oficinas de la SCOP a ello siguiendo los dibujos y modelos un nuevo edificio, quedando solamente Telecomm Telégrafos en el edificio en yeso de Mariano Coppedé. de Tacuba 8. De manera independiente, Cop- Ese año, se trasladó al recinto la Secretaría de Gobernación, cuya ofici- pedé junto con sus hijos, realizaron na sindical se apostaba en el Salón de Recepciones. las pinturas de plafones y muros Este Palacio tuvo otros usos un tanto alejados de las labores oficiales, estucados; también realizaron deta- alojando un restaurante y una peluquería. lles de madera esculpida en zóca- Ya en 1973, las labores del inmueble volvieron a transformarse para los, lambrínes, arquitrabes y demás recibir en el primer piso al Archivo General de la Nación, institución que per- detalles arquitectónicos, así como maneció hasta 1982, cuando se dicta por decreto presidencial la misión candelabros, sillones, sillas tapiza- del edificio como espacio museístico. das y la mesa central del Salón de La azotea del Palacio, también ha sido objeto de adosamientos con el Recepciones. Entre otros numerosos fin de crear nuevos espacios de oficinas, especialmente a partir de 1980, elementos que diseñaron, destacan cuando se erigió una guardería del ISSTE, otra peluquería, un chapoteade- los emblemas en bajorrelieve del ro e incluso un local de Alcohólicos Anónimos. vestíbulo, chapas, pasadores y mani- Con el proyecto Munal 2000 el tercer piso quedó completamente dedi-

jas de las puertas. Aspecto de la antigua biblioteca. cado a oficinas administrativas del museo y bodegas de la colección.

El 17 de mayo de 1889 nace en la ciudad de Monterrey, Nuevo León, Alfonso Reyes, Premio Nacional de Literatura 1945, autor de una admirable obra narrativa y filosófica, poética y epistolar; figura esencial en la historia literaria de nuestro país y de la literatura 1889 hispanoamericana, que en sus escritos contempló los valores plásticos de la época. 7 Cien años del palacio de comunicaciones Núm. 4 | MAYO | 2012

Patria de la otra memoria Adolfo Castañón / escritor

l antiguo Palacio de Comunicacio- parecen cumplirse en un sentido la- conforman ahora el Museo Nacional nación vacilante en busca de sus más- de Leopoldo Lugones, haga guiños al Enes construido por el arquitecto tente o subliminal entre sus pasillos y de Arte. Sólo podemos constatar que la caras y de sus rostros; canta con sus bestiario musical, a veces trágico, a italiano Silvio Contri en la ciudad de corredores que parecen hechos para decisión dio en el blanco que está col- piedras el tesoro de la memoria perdi- veces cómico, a veces mustio de los México, además de ser un espejo el juego y la danza, la fiesta, el paseo, gando en el muro del tiempo. Y es que da del tesoro… compositores de fin de siglo xix y albo- ejemplar del estilo híbrido de la épo- el ritual ameno de la convivencia. en la fibra más íntima de los cuadros Al trasponer las grandes puertas res del xx como Richard Wagner, Hec- ca llamada convencionalmente mo- Se alza entre sus patios, piedra a y obras aquí expuestas —pongamos férreas de este Palacio, no siempre tor Berlioz, Giacomo Puccini, Richard dernista —con su mescolanza festiva piedra, peldaño a peldaño como un es- por ejemplo extremo las obras de José evoco a los temblorosos personajes Strauss, Isac Albeniz. de líneas góticas, trazos helénicos, pacio de fantasías petrificadas, con sus María Velasco, contemporáneas por de Franz Kafka que merodean alrede- Para nadie es secreto: se trata de ángulos románicos, curvas barrocas y amplias escaleras que serpentean ha- cierto del edificio— parece estremecer- dor del Castillo; vienen a mí más bien un lugar auspicioso para el ensueño, bizantinas, rayanas a veces en lo mo- cia una poética de las esferas encan- se el mismo aire epocal que recorre el los perfiles de aquellos antiguos y vie- un territorio que alguna vez fue exó- risco— abre sus puertas y ventanales, tadas, que parecen desembocar, como edificio. Epocal: referente a la época, a jos sabios chinos que sabían practicar tico y que ahora se ha naturalizado comunica, con inquietante precisión, un río de formas arquitectónicas, en esa edad del modernismo en la cultura el arte de hacerse pequeños como entre nosotros como los aerolitos que hacia el mundo del sueño, hacia el el ámbito de la otredad deseante que que jugaba a poner entre paréntesis una mota de polvo para explorar des- lo vigilan enfrente desde el Palacio otro continente que se abre bajo los ellas mismas, en su laberinto, evocan (epoché) al mundo para evadirse de él: de lo ínfimo e íntimo las entrañas de la de Minería, exótico como la estatua párpados (para saludar al paso a Ja- y hasta parecerían proyectar espontá- desde la epojé: epocal así en un doble roca tapizada de cristales. del Caballito al cual también nos he- cobo Siruela). No parece un edificio neamente… No sabemos (o preferiría- sentido, como en un juego de espejos No extraña que este antiguo Pa- mos acostumbrado sin preguntarnos convencional este enjambre de espa- mos no saber) a qué genial eminencia que parece ser la regla de construcción lacio de Comunicaciones que tanto y más… Estas pueden ser quizá algunas cios y geometrías que aloja dese hace gris se le ocurrió susurrar al oído ade- que recorre su art-kitschetectura. El tan bien lleva su nombre, tienda co- explicaciones de por qué sentimos treinta años al Museo Nacional de cuado y ejecutivo hace treinta años Palacio habla: hace una vasta crónica rrespondencias con los poemas de que este Palacio está habitado por Arte y fue antes edificio de telégrafos que se alojaran aquí, en esta forma impersonal de los tiempos que fueron Rubén Darío y los dramas de Gabrielle el sueño creador de la obra de arte, y hasta sede del Archivo General de tan rara, en este espacio tan palacio y que no fueron; cuenta arterciopela- D’Annunzio con las circunvoluciones de por qué se siente como un ámbito la Nación —funciones todas que aún las nobles colecciones y acervos que damente el drama o tragedia de una prosódicas de José Enrique Rodó y abierto al despertar en lo otro.

Con mis mejores deseos Dr. Xavier Guzmán Urbiola / arquitecto

ilvio Contri fue el proyectista de con todo y el arranque de una revolu- está en su estructura (de acero rema- Suno de los primeros edificios ción de por medio. Para hacerlo debió chado y muros divisorios de tabique), multifuncionales del México contem- previamente demoler otro inmueble tan sobrada, previsora y moderna. poráneo; me refiero al High Life, que venerable, el llamado Hospital de San Pero, a los azares de su edifica- combinaba comercios en planta baja Andrés, de abolengo colonial. El resul- ción, a su belleza, buena factura y a los con oficinas en altura, servidas por un tado es magnífico: su plafones decora- destinos propios y accidentales que elevador (1920-1922). Era un arqui- dos admiran a propios y extraños; su le fueron asignados, hay que agregar tecto dotado de un espíritu moderno y escalera helicoidal de hierro colado es los sueños, que incluyéndolo, ahí se una gran sensibilidad. ¿Pero de dónde impresionante por su vanguardismo, forjaron durante años. ¿Cuántos pro- le venían estas características a su esbeltez y decoración; su patio interior yectos previos existieron para arreglar persona y obras? es un remanso de la ciudad... y eso la plaza? ¿Quién conoce a detalle la El edificio que conocemos hoy era lo que una época denostada en- magnífica propuesta del arquitecto Al- como Museo Nacional de Arte, tiene tendía como el ambiente ideal para el fonso Pallares para transformar aque- una historia azarosa, como tantos trabajo, que Contri imaginó, materiali- lla zona en lo que él imaginó como “el otros que forman nuestra infraes- zó y legó al país. segundo centro de la ciudad”? tructura cultural. El mismo Contri lo El edificio que fuera durante años Esta construcción fue pues el labo- levantó en el corazón de la ciudad. la sede de aquella secretaría devino, ratorio de Contri para conocer la histo- Recibió el contrato de la Secretaría con una serie de reformas (1982) y ria edilicia del país a donde llegó a tra- de Comunicaciones y Obras Públicas una restauración meticulosa en mu- bajar. Entre su historia, los accidentes, (1902), pero le tocaron tiempos de seo (1997 a 2000), pero antes alber- la realidad, y los sueños y aspiraciones, una gran intensidad, igual que al Pala- gó, por ejemplo, al Archivo General de quedan estos últimos para celebrar cio de la Ópera de Adamo Boari, igual la Nación, es inimaginable hoy, en sus sus primeros 100 años. El Munal es que al Palacio Legislativo de Émile pisos superiores. ¿Cómo logró dicha un edificio de una nobleza y tal versa- Bénard, igual que a tantos otros más. dependencia adaptarse a un espacio tilidad, que lo hacen poseer un poten- Sin embargo, en este caso, Contri sí tan reducido? ¿Cómo soportó el peso cial de verdad proverbial para vivir sus logró concluirlo entre 1904 y 1912, de todos aquellos papeles? La razón siguientes 100 años. ¡Felicidades! Mariano Coppedé quien, junto con sus hijos, realizó las pinturas de plafones y muros estucados del Munal; así como los detalles de madera esculpida en zócalos, lambrínes y arquitrabes.

El 1 de mayo de 1900 nació en Papantla, Veracruz, el poeta y crítico Manuel Maples Arce, Los talleresfundador son yprincipalmente teórico del movimiento para niños estridentista y jóvenes que,y ofrecen motivado oportunidades por la poesía para y el crear futurismo piezas italiano, que 19001942 se relacionanirrumpió con en el las panorama temporales. cultural en la década de 1920; su sede era El café de nadie, representado 8 en una pintura de Ramón Alva de la Canal. Puertas adentro Núm. 4 | MAYO | 2012

DIÁLOGOS CONTEMPORÁNEOS. l artista mexicano Demián Flo- RESEÑA Eres presentará, a partir del 15 de mayo, la intervención De/cons- DEMIÁN FLORES trucción de una nación. La pieza De/construcción de una nación tiene el propósito de dialogar con la Penwald 12 x 12 Lluvia Sepúlveda obra expuesta en las salas 20 y 21 Como parte del programa de actividades en torno a la celebración del primer piso, dedicadas a pintura 100 y 30. Palacio y museo, se presentarán de abril a septiembre una del siglo xix La instalación del maes- serie de intervenciones de artistas contemporáneos multidisciplinarios tro Flores constará de un video pro- en diversos espacios del edificio y salas de exhibición. El objetivo es yectado sobre la escultura en yeso generar un diálogo entre la arquitectura y el acervo con expresiones Cristóbal Colón de Manuel Vilar, y actuales de diferentes generaciones, como el performance, la diez esculturas “neoprehispánicas” instalación, la escultura, el arte sonoro, el video y el arte objeto. que convivirán con las pinturas de Félix Parra, José María Jara, José María Obregón, Leandro Izaguirre y Rodrigo Gutiérrez, piezas que na- rran diversos episodios de la historia precolombina y de la llegada de los españoles a América desde una plás- tica fuertemente idealizada. Con su obra, Demián Flores abor- dará la deconstrucción de la icono- grafía e imaginario precolombino en dichas pinturas, y su posterior apro- piación y transformación, acorde con los cánones de belleza o composición de la pintura académica decimonóni- ca, que resultan en una mezcla de elementos occidentales e indígenas, muy similares a ciertas configuracio- nes estéticas kitsch del presente. En su producción el maestro Flores ha abordado constantemente el análisis Obra de Demián Flores especialmente hecha de motivos prehispánicos y su hibri- Las acciones de Tony Orrico en el Museo Nacional de Arte cumplieron con el objetivo Foto José Jasso para la intervención en dación con el imaginario pop del Mé- de mostrar, de manera íntima, el recorrido que la luz hace en los distintos espacios el Munal. del edificio. En la imagen, el artista traza circunferencias con carboncillo. xico actual, por lo que su propuesta será un interesante diálogo con el acervo del Museo. n el mes de abril se presentaron logó con la arquitectura del Museo, Demián Flores nació en Juchitán, Edos acciones del coreógrafo y y aprovechó la movilidad y los di- Oaxaca, el 13 de marzo de 1971. Es performer Tony Orrico en el Museo ferentes puntos de vivencia corporal fundador de La Curtiduría, el Taller Nacional de Arte, con la colaboración del espacio. de Gráfica Actual y La Cebada, tres de la Iniciativa Curatorial Marso. La El segundo performance se lle- espacios dedicados a la educación, primera, titulada Passing Light (Paso vó a cabo en el patio interno o “Pa- la experimentación y la reflexión de de la luz), se llevó a cabo el 11 de tio de los Leones”, el día 21 de abril. la acción artística en la sociedad. Es abril en diversos espacios del edifi- Titulado Penwald 12 x 12, tuvo una licenciado en Artes Visuales por la cio. En este ejercicio íntimo, Orrico duración de casi seis horas en las Escuela Nacional de Artes Plásticas abordó el registro gráfico del recorri- que Orrico hizo un impresionante de la unam y actualmente es miembro do de la luz y la sombra a través de despliegue de concentración, fuerza del Sistema Nacional de Creadores algunos elementos arquitectónicos. corporal, resistencia y conocimien- de Arte del fonca. Con tan sólo un escritorio móvil, to de su propio cuerpo, de la geo- Su obra forma parte de numero- papel de algodón completamente metría y las proporciones humanas. sas colecciones nacionales e interna- blanco, grafito y goma de borrar, el En esta acción, utilizó su fisonomía cionales, entre las que destacan el neoyorquino se dispuso a graficar el como herramienta de medición para Museo de Arte Contemporáneo de transcurso de la luz. La acción con- generar formas a través de su movi- la unam, la colección de Arte Latinoa- sistió en colorear con el carboncillo miento. Partiendo desde el centro de mericano de la Universidad de Essex las zonas en las que incidía la lumi- un papel de gran formato (240 x 240 en el Reino Unido, el London Print nosidad, y con el paso del tiempo y cm.), Orrico plasmó con carboncillo Studio, y el Hangar 7 en Austria. el movimiento de la sombra genera- una serie de circunferencias que co- Ha presentado múltiples exhibi- da por el elemento arquitectónico en rrespondían con el desplazamiento ciones individuales en México, Fran- cuestión –el ventanal de la escalera, y con las proporciones de su cuerpo cia, Estados Unidos, Brasil, Alemania, el muro curvilíneo del Patio de los hincado o acostado sobre el papel; Holanda, Cuba, Colombia, Paraguay, Leones o la balaustrada del primer es decir, exploró la limitación de la Uruguay, El Salvador, Perú, Inglate- piso– fue borrando la grafía, hasta esfera de sus corporalidad extendida rra, Canadá e Italia, países en los que eliminar las zonas de color negro. para abordar la repetición gráfica, la también ha estado presente dentro Este procedimiento recuerda una locomoción y la refracción. El resulta- Félix Parra de muestras colectivas. La interven- especie de registro positivo-negativo do fue un rastro visual de sus proyec- Fray Bartolomé de las Casas, 1875 Óleo sobre tela ción estará abierta a todo el público de la luz y la sombra sobre el papel, ciones mentales manifestadas en su hasta el 15 de junio de 2012. en cuyo registro y eliminación dia- movimiento y reflejadas en el dibujo.

El 11 de mayo de 1904, nace en Figueras, España, el pintor español Salvador Dalí, miembro cardinal del movimiento surrealista liderado por André Breton; Dalí fue un extrovertido creador de una serie de pinturas surrealistas y amigo cercano del cineasta Luis Buñuel, con quien compartió 1904 la célebre cinta Un perro andaluz. 9 visitas autoguiadas Núm. 4 | MAYO | 2012

CLAVES

Este recorrido por el Antiguo ELEMENTOS QUE HABLAN DE NACIÓN en las Palacio de Comunicaciones y Obras Públicas auxiliará al visitante a ELEMENTOS QUE HABLAN DE PROGRESO ENTRAÑAS encontrar las claves y detalles que

del guarda en su interior. ELEMENTOS DECORATIVOS PALACIO NO OLVIDES BUSCAR ARRIBA, AL CENTRO, A LA ALTURA DEL PISO.

Por rio Díaz estaba empeñado en hacer de México una nación moderna y ejemplar. Los medios de comunicación y transporte eran la herramienta del momento, y al crear este edi cio para su secretaría, dejaba claro que la arquitectura y la tecnología eran las puertas hacia el progreso.

Modernidad, Nación y Progreso están simbólicamente presentes en los detalles del edi cio. En esta ruta, el lector podrá localizar algunos guiños sobre cómo, a través de la arquitectura, “se van narrando” estos temas.

PLANTA BAJA Y VESTÍBULO

PATIO DE LOS LEONES

Columnas de estilo corintio con anillos junto con el edi cio combinan lo clásico con lo moderno Leones ¿en qué son distintos uno del otro?

ESCALERAS PRINCIPALES Placa con procedencia de la herrería Enramadas y follaje representan la eternidad

VESTIBULO Cartelas de cerámica con: Las letras RM, República Mexicana Gorro frigio, símbolo de libertad Ars et labor, arte y trabajo Labora est espera, Ubi Labor ibi Uber donde hay trabajo hay abundancia PRIMER PISO Urbis et Orbis, a la ciudad y al mundo

PRIMER PISO Plafón de madera con guirnaldas y coronas unidos en algunos casos con cuernos de la abundancia simboliza riqueza como atributo de la fortuna Peraltes de bronce en escalones

Al pie de la escalera hay unas lámparas con quimeras estas son elementos fantásticos que representan a cuidadoras de tesoros y símbolos de lo imposible

SEGUNDO PISO Plafón es una alegoría de la paz (necesaria antes del progreso) Friso SEGUNDO PISO representa a los amorcillos con un cordón de laureles símbolos de riqueza.

SALÓN DE RECEPCIONES Picaporte (en la puerta) escudo nacional Sala de espera, astas de bronce se utilizaron para dar la bienvenida a los países invitados por el gobierno de México Águilas de tapiz, mesa central y vitral símbolos de la nación Sala de espera, astas de bronce se utilizaron para dar la bienvenida a los países invitados por el gobierno de México Salón de recepciones, espacio utilizado para festivi- dades importantes de la SCOP Plafón la Alegoría del Progreso. En las esquinas se encuentran La Justicia, La Riqueza, La Fuerza y la Sabiduría. Al centro Edilizia

10 la página del público Núm. 4 | MAYO | 2012

En el Museo Nacional de Arte buscamos la forma de saber lo que piensan nuestros visitantes. Para ello tenemos libros de opinión a la salida del Museo, encuestas de salida en la Sala de Exposiciones Temporales, LIBRO TE SIENTES espacio para dejar comentarios en la página web, las redes sociales, y DE VISITAS ahora el Periódico Munal. En esta ocasión, entrevistamos al público sobre su sensación al entrar al Antiguo Palacio de Comunicaciones y recorrer el edificio, y esto fue lo que nos dijeron… Compartimos algunos de los comentarios y sugerencias EN CASA que nos ha dejado el público en los cuadernos de opinión:

No sería mala idea que el museo tuviera wifi, de hecho sugiero formalmente que tenga wifi gratis.”

Bueno pues a mí me Carlos Felipe agradó mucho este López museo ya que nos muestra 33 años diferentes pinturas las cuales Miguel Ángel dan una enseñanza y eso lo López podemos compartir tanto en 36 años la escuela y la vida diaria, yo Primera visita le agradezco a mi profesor al Munal de historia que nos mandó Carlos a conocerlo para no ser tan Nunca había venido, puede ser que antes haya venido con mi papá, pero ignorantes y obtener más hay cosas que no recuerdo. Me provocó asombro, porque he pasado por conocimientos y no cuando te afuera muchas veces, siempre con el ritmo de trabajo, buscando cosas, y había pregunten no sepas nada.” Alejandra Castellanos visto el edificio pero nunca me había interesado hasta hoy, que nos dimos la ¿Es posible poner una 23 años oportunidad, y fue sorprendente. He visitado Budapest y Cracovia, pero como línea que indique hasta 4ta visita desde que vamos de trabajo y nos damos el tiempo para visitar lugares turísticos, pues de comenzó el 2012 dónde podemos observar pronto viendo aquí digo: “Pareciera que no estoy en México, en el centro de la las pinturas?, pues tuvimos ciudad, con el ritmo conflictivo y estresante”. Le decía a mi hermano: “Pareciera Es monumental, te sientes en un recinto casi sagrado. Representa llamadas de atención por que estamos en el palacio de Buda, que estamos en un castillo de Cracovia”. parte de los custodios.” lo que es un Museo o lo que la gente piensa que es un Museo: es- El recinto es una invitación a bajar el ritmo de trabajo y visitar lugares donde pacios grandes, con arquitecturas increíbles. Es acogedor en la medida puedes estar muchísimo tiempo.” Me transporto en en que te vas metiendo a las salas, y éstas cambian por completo con lo bicicleta en la Ciudad que es el exterior; la colección es vastísima, hay mucho que ver. Es un Miguel Ángel de México. Hoy pensamos Museo que te recibe con las puertas abiertas, que va de lo monumental a Es un edificio majestuoso: los grandes techos, columnas, los arcos. Está- venir a disfrutar de la visita lo pequeño, te sientes en casa.” bamos viendo los detalles en cuanto a los adornos. Los marcos de algu- nocturna, pero me comentan nas puertas no están ajustados al marco de la construcción, pero otros arcos que no hay un lugar para sí; suponemos que es por el asentamiento que tiene toda esta zona. Pero la dejar mi bicicleta. Les solicito sensación de estar aquí es impresionante.” amablemente consideren consignar un lugar para que lleguemos en este tipo de transporte. Podría ser en el área de guardarropa, por ejemplo. Gracias.”

El edificio es precioso, sería excelente y funcio- nal si el permiso para tomar fotos no fuera el papelito que uno guarda y que todos los vigilantes piden al entrar a las salas, sino una etiqueta auto adherible que uno se pegue a un costado; así es- tará visible para todos y se identificaría con facilidad.”

Ernesto Alvarado Jesús Espino 20 años 65 años 5ta vez que visita el Primera visita al Munal Museo

En el 2011 recabamos Es muy grato y bello, a través de un museo se manifiesta la cultura. Es La primera vez que vine al Museo fue genial. Iba pasando por la plaza la primera vez que entro, ya hemos venido varias veces a la Ciudad de Tolsá y entonces vi “Munal”; ya había escuchado algo al respecto, pero más de 8 mil México, pero no habíamos visitado este edificio. La arquitectura es comple- me llamó la atención y dije: “Wow, está padrísimo este edificio”. Me metí y al opiniones del público, tamente diferente a otras ciudades; nosotros venimos del Paso, Texas. Allá momento de ver las escaleras y la estructura quedé enamorado del edificio; nos haces falta tú. hay edificios muy bonitos, pero hay un contraste inmenso con lo que es éste venía solo y fue un momento para disfrutar. Es increíble la reacción de todo Envía tus comentarios de y otros modernos, con elevadores por todos lados. El Munal tiene una elegan- tu ser al ver una pintura gigantesca o una pequeña, fue una experiencia muy esta publicación a periodico@ cia tipo barroca, es hermosísimo. Todo es encantador, desde las columnas padre. Al momento de entrar te transportas; si la cultura se pudiera respirar, munal.inba.gob.mx o ingresa hasta los acabados y candeleros.” aquí la respiras a cada paso. Hasta contemplar el atardecer dentro del Museo a nuestra página de internet es impresionante, por cómo vez la luz en los pasillos.” www.munal.com.mx y deja tus comentarios en la sección Tu opinión nos interesa.

Gerardo Murillo “Dr. Atl”, Fumarola del Paricutín, 1943.

El 7 de mayo de 1912 nació en la Ciudad de México Inés Amor, promotora de arte mexicano y continuadora en la dirección de la Galería de Arte Mexicano, creada en 1935. Sus memorias fueron recopiladas por 1912 Teresa del Conde y Jorge Alberto Manrique en el libro Una mujer en el arte mexicano (1987). 11 Artista del mes Núm. 4 | MAYO | 2012

la obra y amuralla la calle de Tacu- ba, hasta limitar con el callejón de la Condesa y la capilla franciscana del Tercer Orden (demolida para cons- Víctor T. Rodríguez Rangel truir el Palacio Postal), que es donde En la litografía de 1855 sobre el Palacio de Minería la vía desemboca en la de Santa Isa- se observa parte de la fachada del Hospital de San bel (Eje Central). Andrés, edificio demolido para levantar el Palacio de El lado derecho lo ocupan los Comunicaciones y Obras Públicas. inmuebles que flanquean el norte de la calle. Destaca el arco de ac- ceso al templo del Hospital de San Andrés (hoy la plaza del “Caballito” y el Museo Nacional de Arte). La ca- lle empedrada está animada con un conglomerado de personajes que la recorren en ambos sentidos, regis- trando la cantidad de mercancías que se transitaban del poniente al centro. A finales del siglox ix, el célebre ingeniero, cronista y escritor vera- cruzano Manuel Rivera Cambas, en el primer volumen del México Pin- toresco, artístico y monumental, al tratar los monumentos de la calle de los Hombres Ilustres (la última de Tacuba), habla del Hospital de San Andrés, estimando las inconvenien- cias epidemiológicas de que este hospital general –secularizado des- de las Leyes de Reforma- estuviese en una zona neural de la ciudad, y considerando que es pobre lo que aporta del legado arquitectónico no- vohispano:

La situación de este hospital en el centro de una ciudad tan populosa como lo es México, afecta la salubridad pública y solamente por haber pasado la capital por épocas difíciles, no a estampa litográfica de Casimiro la fachada principal y el arco de in- Casimiro Castro, valoramos que nos bre fue para el compendio de lámi- ha podido cambiar ese hospital que también afecta una avenida Castro (1826-1889) sobre El greso al pequeño atrio de la capilla otorgue un discreto panorama de lo nas y descripciones titulado México tan amplia y extensa como es LColegio de Minería, digna del Hospital de San Andrés, una an- que fue el antecedente arquitectó- y sus alrededores; colección de vistas la de los Hombres Ilustres, en obra de la colección, nos ofrece un tigua arquitectura barroca del siglo nico del palacio que en el presente trajes y monumentos, publicado en- cuyo término se encuentra, pintoresco registro visual de los al- xvii, de cantera y tezontle, que fue cumple 100 años. tre 1854 y 1855. frente al monumental palacio de rededores arquitectónicos entorno a primero colegio de novicios jesuitas. Consumada la Independencia en El álbum es un tesoro de más la escuela de minas. El edificio lo que hoy es el Munal, en aquella Todo este complejo fue demolido a 1821, las primeras vistas de México de cuarenta ilustraciones en el que tiene en el exterior el aspecto de los construidos hace tres siglos medianía del siglo xix. Era otra ciu- principios del siglo xx precisamente (arquitectónicas, paisajistas y de sus miramos, con admiración, esos evo- para claustro: ventanilla peque- dad y otro mundo: los viandantes para cimentar y levantar la nueva pobladores) reproducidas de manera cativos espacios que constituían la ñas, arquitectura sencilla sin con sus prendas de antaño dominan sede, monumental y ecléctica, de la idealizada en hojas bajo el proceso ciudad de México: villa de 250 mil adornos, excepto las imágenes y recorren la calzada de Tacuba sin Secretaría de Comunicaciones, obra litográfico de estampación mecánica habitantes que apenas rebasaba lo que están arriba de la puerta el imperio del automóvil que hoy re- planificada por el italiano Silvio Con- en serie, correspondieron a logra- que hoy es el Centro Histórico y principal, balcones alternados lega a los transeúntes a las angostas tri, quien proyectó retraer el levanta- dos artistas y grabadores extranjeros, muy lejos de ser la megalópolis que con las ventanas: el interior es banquetas, entre otros cambios que miento de la fachada principal doce como Linati, Egerton, Nebel, Phillips, ahoga todo el Valle del Anáhuac. lóbrego y sombrío, el patio de la entrada tiene arquerías toscas en podemos señalar. Esta vista es signi- metros con respecto a la calle para Gualdi, Waldeck y Catherwood, pero Entre sus láminas, varias de ellas en los cuatro lados…1 ficativa para el Munal porque frente no ahogar tanto la cara principal del los mexicanos no se quedaron atrás el acervo del Munal, admiramos la al excepcional Palacio de Minería Palacio de Minería, como su palacie- en la valoración artística de las pla- vista en ángulo del Palacio de Mi- Sin duda, estas observaciones, dado -concebido por el célebre Valenciano go edificio gubernamental. zas, calles, edificios, parques y mo- nería tomada desde el oriente, en el protagonismo de Rivera Cambas Manuel Tolsá (concluido en 1811),- Los testimonios pictóricos, gráfi- numentos de trascendencia históri- dirección al Zócalo, con encuadre al en la cultura del porfiriato, justifica- existe una muralla arquitectónica cos o fotográficos del extinto Hospi- ca, política, religiosa y social. Para poniente, rumbo a la Alameda, jar- ron en buena medida la decisión de que flanquea la calle: no hay Plaza tal de San Andrés, recordado histo- mediados de siglo, Casimiro Castro, dín que cierra el horizonte. Minería desmantelar la antigua casa novicia- Tolsá ni remotos indicios de que se riográficamente sobre todo porque quien nació en el humilde pueblo arranca al centro izquierdo del pri- do de la Compañía de Jesús, demo- construyera el Ministerio de Comuni- en su capilla se veló al célebre Maxi- indígena de Tepetlaoxtoc, Estado de mer plano, justo a continuación del lerla y usar los terrenos para levantar caciones y Obras Públicas; ni siquie- miliano de Habsburgo (ver “Archivos México, realizó dibujos y litografías convento hospitalario de la orden de el Ministerio de Comunicaciones y ra el general Porfirio Díaz figuraba secretos”, pág. 17), son escasos. Es de un nivel de calidad a la par o me- los betlemitas y el callejón del mis- Obras Públicas. en el panorama político y militar. Lo por ello que, entre las cualidades fi- jores que los extranjeros menciona- mo nombre (hoy el mide y el Museo 1.Manuel Rivera Cambas, México que en la estampa gráfico-comercial gurativas, artísticas e históricas que dos. Castro realizó obras para diver- del Ejercito). La mole del Colegio Pintoresco, Artístico y Monumental, vemos, de manera sesgada en el ex- presenta esta estampa concebida sas publicaciones: álbumes, revistas, de Minería corre por el extremo iz- México, imprenta la Reforma, 1880- 1883, facsimilar de la Editorial del tremo derecho de la composición, es por el dibujante, litógrafo y pintor novelas, pero su participación cum- quierdo hacia el centro superior de Valle de México, 1972, p. 423.

El 9 de mayo de 1912 nace en la ciudad de México el actor Pedro Armendáriz, figura esencial de 1912 la llamada época de oro del cine mexicano, y protagonista de una extensa filmografía, en la que destacan La rebelión de los colgados, La perla y María Candelaria. 12 Salón de juegos Núm. 4 | MAYO | 2012

CRUCIGRAMA AMIGOS DEL MUNAL HORIZONTAL VERTICAL Las primeras cinco personas que contesten el crucigrama correctamente y envíen sus respuestas a periodico@ 1. Estrella luminosa 1. De sonido munal.inba.gob.mx serán invitados a una de las visitas especiales organizadas por el programa Amigos Munal. 2. Pintura a base de colores preparados 2. Signo del zodiaco con líquidos glutinosos y calientes 3. Parte de una flor 3. Árabe en España 4. Trabajador

1 1 2 3 2 4 5 4. Condimento que se divide en dientes 5. Caso sucedido en otro tiempo que 5. No rápido se propone para demostrar algo 3 6 7 4 6. No complicado 6. Pigmentos con aceite 7. Hasta el tope 7. Alquiler 5 6 8 8. Contrario a ella 8. Intelecto 9. No ésta, distinta 9. Enumeración en forma de columna 9 7 8 10. Prefijo referente a nuevo 10. “Pintura con luz” 11. Apagado en inglés 11. Pintura en un muro, generalmente 9 10 12. _____ Paulo en Italia

11 10 11 12 13 12 13. Metal blanco utilizado en joyería 12. Pequeña brocha 14. Metal amarillo 13. Modo de empleo 14 15 13 14 16 15 15. Contrario a limpio 14. Sienten y piensan 16. Producción impresa de ejemplares 15. Prefijo que se refiere a nuevo 17 18 16 19 17. Bebida caliente, infusión 16. Narra el pasado 18. En ese lugar 17. De gran estatura 20 17 21 18 19. Canción cubana 18. Extenso periodo histórico 20. Gran mamífera café con garras 19. Muestra 19 22 23 24 20 21 22 23 21. 45+23-31+7/4 20. Representante del rey en la nueva 22. Impresionista mexicano España 25 26 23. Existir 21. Sonido que se refleja

27 24 28 25 24. Gran paisajista mexicano 22. Parecida a un coyote 25. “Milagrito” 23. Los______Familia italiana 29 26 30 26. Periodo correspondiente a la época encargada de la decoración del de oro de Grecia y Roma antiguo palacio de comunicaciones 27 27. Hurto y obras publicas 28. Multiplicación 24. Grito general en la plaza de toros 31 28 29 30 32 31 33 29. “Dulce de abeja” 25. Tabla detrás de un altar 30. Contracción de a él 26. Jóvenes 34 31. Dinastía de pintores de la Nueva 27. Dinastía de pintores de la Nueva

35 36 37 32 33 España España 32. El pintor de las sandias 28. El que juzga y sentencia 38 33. Contrario a noche 29. Flor notable por su aroma, suavidad 34. Madera que enciende fogatas y belleza 39 34 35 35. Auxilio 30. Sonido que rebota 36. Ser plural 31. Mujer religiosa que pertenece a una 40 37. Dona al Museo y házte ______congregación del Munal 32. Míos 38. Potenica del aliento humano 33. Conjunto 39. Contraste de luz y sombra 34. Familia escocesa 40. Carácter propio que el artista da a 35. Artículo determinado en forma sus obras singular neutra z o d i a c o y a r t e En los brazos de Venus Los nacidos entre el 21 de abril y el 20 de mayo pertenecen a Tauro, un signo destinado a cosas grandes.

os nacidos bajo este signo tienen duce en que la obtención de bienes Luna predisposición natural hacia –sea una casa o una obra de arte– les todo lo referente al arte, ya que los da la seguridad que tanto necesitan. rige el planeta Venus, que es el de Salvador Dalí (11 de mayo de la diosa de la belleza. En general, se 1904), fue un Tauro atípico, pues sienten tentados por la armonía de rompió todos los esquemas de su las formas, y por los placeres que época, algo poco característico de les brindan los cinco sentidos, así un signo que suele optar por la es- que además suelen ser glotones y tabilidad y la paz. Polémico y ex- lujuriosos. Románticos y soñadores, céntrico, tuvo un par de intentos a menudo fantasean con vivir del de suicidio hacia el final de su vida. arte. Y lo pueden lograr: su carácter Murió el 23 de enero de 1989 de un obstinado y terco les proporciona el paro cardiorespiratorio. Él mismo se temple necesario para abrirse paso definió en vida: “Seré un genio, y el en el difícil mundo de la creación. mundo me admirará. Quizá seré des- Posesivos y materialistas, son tam- preciado e incomprendido, pero seré bién coleccionistas consumados. Su un genio, un gran genio, porque estoy elemento es la tierra, y esto se tra- seguro de ello”. Salvador Dalí, artista surrealista, fue un tauro atípico

El 16 de mayo de 1918 nace en Sayula, Jalisco, el escritor Juan Rulfo, que, si bien es un autor de obra breve -los célebres libros El llano en llamas y Pedro Páramo- es una figura trascendental de las 1918 letras mexicanas del siglo xx, y que alternó su vocación de escritor con su afición por la fotografía. 13 hemeroteca Núm. 4 | MAYO | 2012 1911. de octubre 29 de VIII, No. 240, , Año Arte y Letras

14 Publicaciones Núm. 4 | MAYO | 2012 Pincel de fuego

Varios autores, México-Co- lombia, Museo Varios autores, México, Museo Nacional de Arte Varios autores, Nacional de Arte, / Museo Nacio- México, Museo 2009, 311 pp. nal de Colombia, Nacional de Arte, 2009, 141 pp. 2008, 93 pp.

Diego, Frida y otros Catálogo comentado Joaquín Clausell Revolucionarios del acervo del Museo El pintor en el paisaje l libro Diego, Frida y otros revo- Nacional de Arte Elucionarios surge con motivo de Pintura, Siglo XIX, tomo II la exposición homónima realizada l Catálogo comentado del acervo n esta publicación del Museo en colaboración con el Museo Na- Edel Museo Nacional de Arte. Pin- ENacional de Arte, se da cuenta cional de Colombia; bajo la premisa tura, Siglo xix tomo II, forma parte de la vida y obra del pintor cam- de una estrecha dinámica entre dos de un compendio de publicaciones pechano Joaquín Clausell. Perso- instituciones culturales latinoame- que tienen como objetivo el análisis naje controvertido, Clausell estuvo ricanas, se llevó a cabo este libro y la difusión de las obras pictóricas involucrado de manera directa en dando cuenta del impacto que tuvo más representativas de la colección. las gestas sociales y políticas que el impulso nacionalista e identitario Éste volumen, el segundo que cata- conducirían años más tarde al es- característico de la posrevolución en loga la colección de pintura de siglo tallido de la Revolución mexica- Manuel Rodríguez Lozano. Varios autores, México, México. Entre los personajes princi- xx, se añade a los tres tomos anterio- na y al derrocamiento de Porfirio Pensamiento y pintura 1922-1958 Museo Nacional de Arte, 2011, 259 pp. pales del movimiento artístico, se en- res que hicieron lo propio con los Díaz. Debido a su militancia polí- cuentran Diego Rivera y Frida Kahlo. siglos virreinales y la escultura del tica, el artista estuvo en la Cárcel El muralismo representado por Rive- siglo xix, proporcionando las bases de Belem y se vio forzado a nume- odo él, fuego contenido, había demia”. En el catálogo se reprodu- ra, Orozco y Siqueiros, marcó a toda para el conocimiento, el debate y la rosos exilios en Nueva York y Pa- Tdicho Alfonso Reyes de Ma- cen imágenes de obra y personajes Latinoamérica y particularmente a discusión académica sobre algunos rís. Durante su larga estancia en nuel Rodríguez Lozano, el pintor de poco conocidas del artista que dejó Colombia, convirtiéndose en modelo de los más importantes artistas de- la Ciudad de las Luces se relacionó quien en la exposición-homenaje sus enseñanzas en un selecto gru- de modernidad y progreso. cimonónicos de la plástica nacional. con importantes intelectuales de la y el catálogo se ofrece su biogra- po de jóvenes, entre ellos Abraham Sin embargo, los vínculos artísti- Con un total de 45 fichas de obra época, como el gran escritor Émile fía y su arte, que la crítica ha cla- Ángel, Julio Castellanos y Nefero, y cos entre ambos países datan del si- comentada, integradas por la des- Zola y el pintor Claude Monet, con sificado en “épocas” (como la mo- quien fuera amigo cercano de Ro- glo xix. El mexicano Felipe Santiago cripción y el análisis de destacados quien trabó una importante amis- numental y la blanca). La muestra dolfo Usigli y Adolfo Best Maugard. Gutiérrez llegó a Bogotá en 1873 y académicos del arte, la publicación tad. El movimiento impresionis- abrigó cuadros de 1922 a 1958, con Un pintor de “insobornable pincel” fue recibido por los intelectuales co- reproduce obras de alta calidad es- ta, en boga en la capital francesa, la mujer como icono de su drama- en un país que creía “mágico y pro- lombianos con un gran respeto, dada tética de artistas como Félix Parra, tuvo una influencia notable en su ticidad, pero igualmente dejó fluir digioso”, “claro y luminoso hasta la su trayectoria como pintor y maestro. Manuel Ocaranza, José Salomé Pina, obra, que es posible apreciar en las su pensamiento a través de los crueldad”. Escriben Berta Taracena Ese mismo año se decretó la creación Joaquín Ramírez, y Santiago Rebull, gruesas pinceladas y en las combi- “hondazos” (especie de aforismos) (biógrafa), Pável Granados (escri- de la Academia de Artes de Colombia entre otros. naciones cromáticas en algunas de que Rodríguez Lozano llegó a sus- tor), Jaime Moreno Villarreal (es- y se le promovió como director. De sus obras más emblemáticas, como tentar en su antología Pensamiento critor), Patricia M. Artundo (inves- la estancia de Gutiérrez nos hablan aquellas en las que retrata el mar y pintura: “En el arte no hay más tigadora argentina) y Arturo López Víctor Rodríguez Rangel (del Munal) Visita la tienda campechano o los paisajes del an- que personalidades: el resto es Aca- Rodríguez (investigador). y Olga Isabel Acosta Luna (del Museo Munal tiguo Xochimilco o Iztacalco. Nacional de Colombia).

l predio que hoy ocupa el Anti- resguardado en el hospital de San Justo un año después del fusila- Eguo Palacio de Comunicaciones Andrés, en la capilla que utilizaran miento, un sacerdote llamado Mario y Obras Públicas (sede del Museo los jesuitas antes de su expulsión Cavalieri acudió a la para entonces Nacional de Arte) ha sido escenario del país. Ahí fue embalsamado por llamada “capilla del mártir” y lanzó de singulares acontecimientos de la segunda vez, en un complicado pro- un encendido discurso contra el go- historia de México. Uno de ellos tie- ceso que duró setenta horas, y en el bierno de Juárez. El castigo llegó por ne que ver con el malogrado empe- que intervinieron los médicos Rafael la noche: albañiles mandados por el rador Maximiliano de Habsburgo, y Montaño Ramiro, Agustín Andrade gobernador Juan José Baz derruyeron el triste final de su corta monarquía. e Ignacio Alvarado. Esta vez, los ga- el recinto, y abrieron lo que hoy se Tras ser fusilado en el Cerro de las lenos se aseguraron de que todo se conoce como la calle de Xicoténcatl. Campanas, el 19 de junio de 1867, el quedara en su lugar. En 1905, la sede del hospital de cuerpo de Maximiliano fue embalsa- La leyenda cuenta que dicha ca- San Andrés fue demolida, ya que se mado por primera vez en Querétaro, pilla se convirtió en lugar de culto consideraba insalubre para el entor- en medio de un escándalo: el doctor para los partidarios de Maximiliano, no, y sus instalaciones se trasladaron Vicente Licea, quien se encargó del y que tuvo que ser resguardada por a la colonia Doctores (hoy Hospital cadáver, fue acusado de lucrar con soldados. Pero también sus enemi- General). En su lugar, Porfirio Díaz los “reliquias” del emperador: vendió gos querían verlo. Una noche, Beni- mandó construir el Palacio de Co- sus órganos, las vísceras e incluso la to Juárez y Sebastián Lerdo de Tejada municaciones y Obras Públicas, que sangre. El “mercader” Licea terminó acudieron en secreto a contemplar se concluyó en mayo de 1912. Ac- Busto de Maximiliano de Habsburgo, obra del Felipe Sojo. Acervo del Munal. en la cárcel, y las autoridades deci- el cadáver. Una extraña fascinación tualmente, en el acervo del Munal se dieron que el cuerpo de Maximiliano hizo presa de ellos. Y según escribió conserva un busto de Maximiliano archivos secretos debía ser tratado nuevamente. Juan de Dios Peza en un poema, Juá- de Habsburgo, esculpido por Felipe EL HOMBRE QUE FUE EMBALSAMADO DOS VECes Por tal motivo, se le trasladó a rez “se lo quedó mirando / con un Sojo. El emperador al que todo le Esteban Azcárate la Ciudad de México, donde fue semblante de hierro”. fue mal, incluso después de muerto.

El 30 de mayo de 1918 nace la poeta mexicana Pita Amor, y muere el 8 de mayo del 2000. Mujer controversial, femme fatale, de personalidad avasalladora; vivió intensamente, aceptando por igual 1918 placeres y amarguras, vinculada sentimentalmente con toreros, pintores, artistas y escritores. 15 rETRATOS HABLADOS Núm. 4 | MMAAYOYO | 2012

Mauricio Montiel Figueiras @Elhombredetweed

El fuego y el caballo consumaron una alianza armónica a lo largo de la trayectoria de la artista: un elemento alquímico y un animal totémico hermanados felizmente en un solo corpus creativo

l folclor irlandés, en particular la mi- co hermanados felizmente en un solo equina en el cuadro y en el cuento Este cuadro está fechado tología celta, es uno de los principales corpus creativo. es a todas luces una alusión a Epo- en 1942, el año en que Carr- Eingredientes de la cocina pictórica de En 1937-1938, cuando tiene na, una de las presencias tutela- ington llegó a México ya ca- Leonora Carrington. La artista conoció estos veinte años y se ha muda- res de Carrington y también uno sada con el poeta, periodista legendarios condimentos desde muy temprana do de Londres a París para de sus arquetipos femeninos y diplomático Renato Leduc, a edad a través de las historias que le contaban iniciar su odisea surrealista, más importantes. Lucrecia, la quien había conocido a través su abuela materna (la abuela Moorhead), su Carrington pinta Autorretra- joven heroína del relato, se de Pablo Picasso en París en madre Maureen y su nana, Mary Kavanaugh. to (La posada del caballo del convierte en caballo como si 1937. Aunque se mudaba no Durante buena parte de su niñez (1920-1927), alba). En esa época también hubiera sido investida con el sólo a un nuevo país sino a Carrington vivió con sus padres y sus tres her- escribe La dama oval, uno poder transformador de una una nueva vida y —todavía manos (Patrick, Gerald y Arthur) en Crookhey de sus ingeniosos relatos deidad: “Era hermoso, de un más— a una nueva mitología, Hall, una finca campestre de estilo eduardiano alegóricos, que incluye blanco cegador —dice la Leonora Carrington no olvi- rodeada de bosques y con vista al mar de Ir- un caballo blanco de narradora—, con sus cua- dó guardar en el equipaje su landa y ubicada en Cockerham, en el condado madera muy similar tro patas finas como agu- vieja afición por Epona y las británico de Lancashire, donde entró en con- al que aparece en jas y una crin que le caía leyendas celtas. tacto con el animal que ejercería una fuerte Autorretrato y que como agua alrededor de influencia simbólica en su obra tanto plástica acaba “sufriendo su larga cara.” como literaria: el caballo. torturas extre- Aún más, una Los celtas, los ancestros de Carrington, aso- mas” a manos efigie similar ciaban el caballo con el culto a Epona, la mayor del padre de a una diosa deidad ecuestre. En la mitología celta, el caballo la protago- —probablemente se relaciona tanto con el sol como con la luna y nista. La una reinterpretación representa la luz que se opone a la oscuridad, el figura de Epona misma— fiel compañero que conduce al héroe a la otra aparece cerca de un vida, pero asimismo la pasión juve- caballo blanco ata- nil y la fertilidad solar vinculadas do a un árbol en Té con el fuego: el elemento rector verde, un óleo con de Aries, el signo zodiacal de Ca- un título alterna- rrington, nacida en abril de 1917 y tivo que hace eco fallecida en mayo de 2011. No es del cuento antes gratuito, por ende, que el fuego y el mencionado: La caballo consumaran una alianza ar- dama oval. mónica a lo largo de la trayectoria de la artista: un elemento alquímico y un animal totémi-

Leonora Carrington y José Horna, La cuna, ca. 1949 Acervo Munal

Los talleresEl son 24 principalmentede mayo de 1919 para muere niños en y Montevideo,jóvenes y ofrecen Uruguay, oportunidades el poeta y prosistapara crear Amado piezas N queervo , 19421919 pertenecientese relacionan al conmovimiento las temporales. modernista, colaborador de la revista Azul de Manuel Gutiérrez Nájera. Es autor de la novela El bachiller (1895) y de los poemarios Perlas negras y Místicas (1898). 16 Núm. 4 | MAYO | 2012

tweets selectos @munalmx #Elvisitante Andrea Villalba El museo Parte de la colección del Munal ya está disponible en Google Art Project. Un espacio en el que los usuarios pueden interactuar con uno de los acervos más importantes del país, y además crear sus propias #Elvisitante Campin y Jan van Eyck imaginario curadurías. cuyas obras están en la muestra ..se ha abierto un museo de Arte flamenco, demuestran el imaginario que empujará hasta el extremo la incompleta confrontación poder expresivo de los llamados impuesta por los museos verdaderos. “primitivos flamencos”. Respondiendo a éstos las artes plásticas han invitado su imprenta...” Al igual que otros artistas de su André Malraux. época, el flamenco Jan van Eyck fungió como pintor de la corte. a reproducción fotográfica como Creación y realeza empataban. Lmedio para difundir el arte de manera universal había sido tesis de Para ser pintor de la corte, sin estudio, ya desde mediados del siglo embargo, había que cumplir un re- XX, del pensador y político cultural quisito esencial: dominar un vasto francés André Malraux, quien a tra- abanico de conocimientos. vés de su obra El Museo Imaginario (1947), evidenció la importancia de Entre esos conocimientos se ha- la fotografía como un “nuevo forma- llaban anatomía, geometría, quí- to” para la democratización de las mica e historia bíblica y clásica. obras artísticas. En pocas palabras, Los encargos exigían erudición. Malraux propone al museo imagi- nario como una colección universal Van Eyck fue antecesor de colegas de imágenes que adquieren mate- como Leonardo da Vinci, quien rialidad gracias al uso de tecnología, asesoró a varios príncipes y fue y en el que sus límites espaciales, amigo de Francisco I de Francia. temporales y geográficos tienden a desvanecerse. Felipe el Bueno retribuyó la lealtad El concepto de Malraux en la imágenes digitales en alta resolu- Bustos, Luis Zárraga, Saturnino He- de Van Eyck al abogar por su suel- actualidad podría ser articulado a ción y otros productos y servicios. rrán, Julio Ruelas, Gerardo Murillo, do y engalanar con obsequios el bautismo de un hijo suyo. través del desarrollo de museos vir- La primera etapa de este pro- Diego Rivera, María Izquierdo, José tuales, cibermuseos y espacios di- yecto, llevada acabo en 2011, con- Clemente Orozco y David Alfaro gitales; si bien la convivencia entre tó con la presencia de 17 museos Siqueiros, entre otros artistas, de 225 Cuando Jan van Eyck falleció, la piezas del acervo pintura flamenca perdió a su por- estos conceptos contempla propó- de nueve países, en los que esta- quienes se pueden apreciar pintu- Munal tavoz principal. sitos y dilemas más complejos, po- ban representados 400 artistas con ras, esculturas, grabados, dibujos y demos pensar que en la actualidad un total de mil piezas visibles en fotografías que atestiguan más de Pero ese hueco lo llenaría Peter su propuesta ha comenzado a ser internet. Un año después, en abril 500 años de arte mexicano. Paul Rubens. Uno de los más lumi- tangible en parte por la relevancia de 2012, Art Project contó con la Google Art Project permite a nosos pinceles en el arte flamenco. adquirida por la tecnología digital, adhesión de 151 museos de 41 paí- los usuarios, además de visitar de lo que ha permitido expandir la di- ses diferentes, que contribuyen con forma aleatoria las colecciones del 151 fusión del arte traspasando los es- un total de más de 32 mil obras en MUNAL a través de imágenes, la museos adscritos pacios museísticos físicos en el que múltiples técnicas y soportes, y con posibilidad de generar e integrar Visita la colección del MUNAL las épocas, técnicas y formatos de más de 6 mil autores de todas las sus propias curadurías, diseminar en Google Art Project en: las obras cohabitan, y la lectura de épocas, constituyendo así una ven- sus piezas favoritas a través de la http://www.googleartproject. la exposición depende de cada per- tana sin precedentes a las coleccio- red social Google+ o generar con- com/es/collection/museo- sona, convirtiéndolo en un espacio nes mundiales de forma gratuita. versaciones o hangouts, formando nacional-de-arte subjetivo, cambiante y extensivo al así un desarrollo complementario recinto cultural. MUNAL: 5 siglos de arte mexicano al espacio físico del museo, gracias países41 participantes en la web al cual puede ser accesible a un siguenos en: www.munal.com.mx Del museo imaginario al museo número mayor de personas a nivel virtual: Art Project Cuatro museos mexicanos forman internacional. parte de Art Project: el Museo Na- La experiencia en Google Art Dentro de los desarrollos más ex- cional de Arte, el Museo Nacional vislumbra la importancia de la tensos relacionados con museos, de Antropología, el Dolores Olme- participación de los museos en arte y tecnología, por el número do y Casa Azul). Dada la relevancia proyectos digitales que generen 32 y calidad de participantes y obras de su acervo, el Munal fue invitado interés en la apreciación artística, mil obras que lo integran, se encuentra Art a participar a través de 225 piezas y posiblemente, en la investigación, Project, iniciativa de la empresa representativas acompañadas de dado que constituyen un acceso informática Google, que conforma comentarios especializados bilin- nuevo para acercarse al museo con una plataforma de acceso para di- gües de 121 autores y anónimos la intención de reorganizar conte- ferentes instituciones museísticas como Baltazar Echave Orio, Luis nidos, proponer otras formas de del mundo y sus colecciones. Su y José Juárez, Miguel Cabrera, Ma- leer su acervo, pugnando por la 6 objetivo: contribuir a la difusión y nuel Ocaranza, Eugenio Landesio, renovación constante de una ins- mil autores de todas conocimiento del arte a través de José María Velasco, Hermenegildo titución viva. las épocas

El 25 de mayo de 1925 nace la novelista, poeta y promotora cultural Rosario Castellanos, que dedicó una parte de su obra a la defensa de los derechos de las mujeres. Es autora de Balún Canán 1925 y Trayectoria del polvo, entre otros libros. 17 Mira...lee Núm. 4 | MAYO | 2012

Reseña Mira...lee abril 2012 UNA MANERA INTEGRAL DE grandes malestares y un cáncer te- Entrevista por rrible que vive todavía nuestro país. VIDA DE LA DIVINIDAD: UNA ENTENDER EL ARTE Fernando Corona POÉTICA EN LA ORALIDAD Y EL CUERPO Conversación con el escritor Carlos Pascual Me preocupa y me fascina el malin- a partir de las salas novohispanas de la Colección Permanente chismo. Y personajes en específico, Jueves de Arte y Literatura hay uno al que tengo echado el ojo, que me gusta mucho, que es Fray implantado –dependiendo de cómo Servando Teresa de Mier. lo queramos ver–; me refiero a la re- Claro… todo el conglomerado de ligión, por supuesto, al arte pictórico. fugas, escapes, salidas… Sin embargo, la música –y eso siem- Me parece extraordinario, me parece pre me ha generado muchos con- un personaje maravilloso, un perso- flictos cuando lo digo– en la cultura naje absolutamente barroco, a pesar prehispánica sí era muy primitiva y de que su labor más conocida se de- eso permite un campo cuasi virgen sarrolla en el siglo xix. Es un hombre para la creación de la música novo- absolutamente hijo del Barroco, me hispana. Entonces, mientras que tú gusta mucho… Y hay un personaje ves estas pinturas de autores novo- que tenemos como muy folklórico, hispanos, algunos españoles transte- como muy caricaturizado, que es el rrados, o bien novohispanos nacidos señor Cantoya, el de los globos ae- aquí, son referencias completamente rostáticos; ésa es una nota que me europeizantes. Creo que en la arqui- dio mi hermano, que es ingeniero, Miguel Cabrera tectura barroca sí se nota mucho más que no tiene que ver con la litera- hora bien, sigamos en la má- obra La flagelación, de Nicolás Enrí- La virgen del apocalipsis claro el mestizaje en todas las raíces tura ni nada. Me dijo: “escribe sobre “A quina del tiempo aún más allá quez, y expresó una poética del do- indígenas; ahí están las iglesias de Cantoya, porque en Cantoya se pue- del tiempo mismo…, desde la comu- lor y la depuración con lo divino en ¿Qué papel tienen para ti el mundo Oaxaca y de Puebla, el andar de los de sintetizar todo el desdén que ha nicación al mito, ya que el hombre la Sala de Exposiciones Temporales novohispano en la configuración reyes aquí en la Catedral de Méxi- habido en México sobre la ciencia y pertenece a la naturaleza y no la na- de la muestra Arte flamenco del si- cultural de todos nosotros? co; pero en la música no, la música la tecnología”. turaleza al hombre”. Con estas pala- glo xvii. Finalmente, Elia Domenzain, Me parece que el Munal es una refe- era un terreno absolutamente virgen. Y finalmente, ¿qué te parece el bras de Ricardo Sahid se dio inicio a través de la oralidad, la música y rencia básica. Es un espacio, un mu- Entonces me llama mucho la aten- ejercicio de sentarnos en el museo a las sesiones correspondientes del el lenguaje corporal, realizó una seo que visito una o dos veces al año ción cómo el arte musical es, creo, el ante las obras y dejar que juegue la mes de abril del programa Mira… lee. aproximación con la poética me- por lo menos en todas las exposicio- primero que prende, por así decirlo, palabra con las imágenes? A través de la palabra, el ser hu- diante lo interdisciplinario, donde el nes temporales que se hacen y las como si fuera hojarasca en el Virrei- Me parece muy necesario porque mano tiende un acercamiento más performance sirvió como vehículo. salas del Virreinato, que son magis- nato, mientras que las catedrales se estamos acostumbrados en nuestra directo con lo divino y el lenguaje Pero lo más importante fue que trales. Hablamos mucho de Indepen- tardaron en construirse, mientras sociedad a una manera de estudiar es en sí lo sagrado, el puente hacia los tres habitaron el mismo lugar dencia, hablamos mucho del siglo xix, que la escuela pictórica tardó por lo más por capítulos. Tú ves los pro- todo lo que se manifiesta como divi- donde mirada y lectura se ajustan a pero tenemos estos extraordinarios, menos cien años en agarrar un color gramas de estudio y son momentos; no. El verbo es acción y nos connota las sensaciones e intuiciones del es- soberbios, maravillosos trescientos y una personalidad, la música inme- pero no hay nunca una interrelación, un acto, somos acción apalabrada. pectador, permitiendo de nuevo una años en una nebulosa terrible, y yo diatamente: en mil quinientos cin- no están interconectados. Entonces En estas sesiones fuimos llevados a readaptación de los sentidos con las con una necedad espantosa siempre cuenta y tantos, a veintitantos años con los ejercicios que se hacen en el recordar lo que los textos evangéli- obras plásticas. Se conjuntó la pala- estoy pretendiendo lanzar un poco de la conquista, ya había capillas en programa Jueves de Arte y Literatura cos manifiestan en términos de que, bra con la imagen, se propició el pa- de luz hacia los espacios oscuros funcionamiento con músicos indíge- del Munal se puede compartir con el en el principio de todo, el origen por rámetro de conjunción entre voces y de nuestra historia o los personajes, nas, y eso es extraordinario. público cómo en estos cuadros hay excelencia, era el Verbo, y este Verbo matices de distinta índole y, por ende, como el caso de la novela de La in- 2010 es el inicio de una serie de música, cómo en estos cuadros hay era el contacto con la divinidad. De de variada estela. El público no vino surgenta, sobre Leona Vicario. Y soy reflexiones que continúan con literatura, y cómo en un poema de tal suerte que el ser hecho palabra precisamente a oír hablar de Dios o un apasionado del Virreinato; me pa- 2012: las Cortes de Cádiz, hasta Sor Juana está este cuadro y cómo era el ser divino. Y en ese principio religiosidad o arte sacro. Aquí se dejó rece que las bases estructurales de la llegar al ’21. ¿Qué esperaremos de en una obra de Juan Matías de los todas las cosas fueron hechas. ver, entre los muros, una museografía sociedad mexicana actual no están Carlos Pascual?, ¿qué personajes Reyes está la poesía de Sor Juana. Todo está construido con pala- intervenida por el verbo, un desplie- en el siglo xix, están en el Virreinato. nos va a abrir? Entonces, creo que tenemos que es- bras, nada queda fuera de su signifi- gue de voz y de-voto. Creo que tenemos todavía toda esa Bueno, hay muchísimos temas. Creo tar interrelacionados también con un cación. No sólo es un estar hechos a enorme estructura, todo este entra- que lo que falta siempre es tiempo contexto sociohistórico: ¿por qué le imagen y semejanza del creador de mado, todo ese tejido social, que per- para sentarte a escribir y a dirigir tenemos que estar profundamente la existencia, el Verbo, sino el hecho manece hasta el siglo xx. lo que quieres hacer. Me gustaría agradecidos a Martín Lutero que se de ser palabras en acción. El orador Imperio ¿De qué manera una cultura abre hablar en realidad sobre la mexi- haya levantado en armas para po- Ricardo Sahid, la poeta Rocío Cerón La luz vacía. La masa delirante, este modo de perfección de sus canidad muy en general, pero sin der tener estas obras maravillosas? y la actriz Elia Domenzain comulga- arrastrada hacia el habitar, pretender –no tengo esa soberbia– Entonces, de repente lo digo así en ron con este acercamiento a lo divi- manifestaciones a partir de las hacia tierra de lastras. La tarde imágenes, las palabras y los sonidos? determinar qué es la nueva mexica- un resumen y la gente se me queda no, que es lo poético, porque poiesis —nunca en abril— donde una Es una pregunta que requiere una nidad. Creo que ya no estamos en viendo y dice “¿qué tendrá que ver –voz griega de donde proviene la palabra (minúscula, intacta, respuesta muy amplia; pero me voy los años cincuenta de El laberinto Martín Lutero?”, y tiene que ver todo. palabra poesía– significa “creación”. sólo tres letras) establezca a enfocar exclusivamente en la parte de la soledad, ya no estamos en los Entonces creo que eso es lo que nos En ese sentido, Sahid a través de su reino. El tiempo donde los de los sonidos: las culturas prehis- años veinte o treinta de “el mexicano” falta: una manera integral de enten- la oralidad, dialogó con las obras y nombres regresen / yazcan / y pánicas –las más desarrolladas, las de Samuel Ramos, para que alguien der el arte, no nada más venir a ver autores de la sala 7, profundizando salgan hombres al encuentro de hombres. La llegada de la Raíz, menos desarrolladas, todas estas venga a decirnos “el ser mexicano es esta obra pictórica y decir “ah, es en la idea de hagiografía no sólo la hora en que florezcan las culturas rivales que existían en el esto”, “la mexicanidad es esto”. No, una pintura de…”. ¿Qué música se en términos de “relatos de vidas de sílabas y las piedras vuelvan a territorio– ya contaban al momento yo creo que estamos iniciando un componía en ese entonces?, ¿cómo santos”, sino de la manera en que el su lugar entre los muros de las de la Conquista con una cosmogonía proceso de reflexiones a partir de estaban las clases sociales, las castas acercamiento a las ideas de lo sagra- casas. Un yo, un tú, un nuestro, teológica muy grande, con sistemas esto y la mexicanidad tiene que ver sociales?, ¿quién gobernaba?, ¿qué do, dentro o fuera del contexto reli- un aquí, un fulgor profundo, una matemáticos, con sistemas de cons- con muchas cosas. Me preocupa mu- pasaba en Europa?, ¿qué pasaba en gioso, conllevan un enriquecimiento patria. Sea. trucción; entonces, eso se ve refle- chísimo el asunto del racismo; tengo Sudamérica?, ¿qué pasaba en Esta- cultural y humano al simple con- Rocío Cerón jado plenamente en lo que viene a una obra de teatro que versará sobre dos Unidos? Así es como se necesita tacto con las obras artísticas. Rocío ser impuesto por los españoles o este asunto; creo que es uno de los entrarle al arte. Cerón, por su parte, dialogó con la

En mayo de 1927 aparece la revista Ulises, dirigida por Salvador Novo y Xavier Villaurrutia, de tendencia literaria experimental, precursora del Teatro homónimo que anhelaba la renovación de la 1927 dramaturgia en México, y del grupo Contemporáneos, proyectos culturales patrocinados por Antonieta 18 Rivas Mercado. Reseña Mira...lee abril 2012 VIDA DE LA DIVINIDAD: UNA POÉTICA EN LA ORALIDAD Y EL CUERPO

19 cine Núm. 4 | MAYO | 2012

¿Qué tienen en común el cineasta El pincel de José María Velasco y la neoyorquino Woody Allen y el pintor Un tren al cámara de los hermanos Lumiere novohispano Juan Cordero? ¿Qué se hermanan en un ciclo dedicado tal la pintura de María Izquierdo a la locomoción. con el cine de Volker Schlöndorff? Mablo artínezunalárate P M Z La sala de cine del Museo Nacional de Arte ofrece ésta y otras l tren de José María Velasco atra- siglo xix, trazamos puentes entre el Oswaldo H. Trujillo / Investigador sorprendentes conexiones. Eviesa las cumbres de Maltrata Veracruz de Velasco y cuatro visiones cada una busca ser inverosímilmen- en 1881. El paciente pincel del pin- cinematográficas donde el ferrocarril te la más bella y no quiere ser opa- tor retrata un punto entre Orizaba y sirve como escenario o, en ocasiones, cada por sus hermanas. El resultado Córdoba, congelando a su paso un como personaje de la película. es completamente otro, es cierto. espíritu veloz, que viaja sobre las Abrimos con El Maquinista de Uno intuye algunas afecciones y vías de un México donde los cuentos la General (1927), que narra la his- predilecciones de parte del pintor del progreso que aquí nos cuentan toria de Johnnie Gray (Buster Kea- y bastantes competencias y celos —todavía— quedan justamente re- ton) y sus dos amores: Annabelle de las “muchachas en flor”, una vez presentados en la historia de nuestra Lee (Marion Mack) y “La General”, que el lienzo quedó terminado. Sin aventura ferroviaria. su locomotora. La devoción humana embargo, todas reflejan en los ojos Años más tarde, en Francia, dos por la máquina, comedia romántica la misma quietud de vida, el mismo hermanos inventan el cinematógra- al puro estilo norteamericano. El aire de familia. fo: una locomotora de imágenes. El segundo sábado asaltamos las se- Pero quizá la interpretación más nacimiento de la imagen en movi- cuencias de acción con El Tren de radical de esta dualidad entre iden- miento, de alguna manera, respon- las 3:10 (1957), dirigida por Delmer tidad y diferencia familiar sea la de de a la necesidad de una sociedad Davis. Para suspenso y drama, abor- María Izquierdo (Mis sobrinas, 1940, donde el ferrocarril, y la industria- damos desde el Báltico un Tren de Munal, colección siglo xx). Los críti- lización en general, comienza a noche (1959), dirigida por el polaco cos han intentado explicar la repeti- incidir sobre los ritmos de vida y Jerzy Kawalerowicz. Avanzamos en ción constante de un mismo rostro las estructuras sociales, los modos tiempo y espacio para cerrar con familiar en la obra de Izquierdo se- de operación y de representación. Won Kar Wai y su película 2046, es- gún versiones biográficas, estéticas y Para quien la mira desde el futuro, trenada en 2004: un escritor imagi- psicológicas. Su arte problematiza lo la pintura de Velasco de la Cañada na una novela sobre el futuro para que la psicología quiere resolver de de Metlac anuncia la invención de darse cuenta de que escribe, en rea- tajo: los límites del sujeto trascienden los Lumiere. Los hermanos Lumiere, lidad, sobre el pasado. necesaria y rítmicamente las marcas por su parte, también nos han here- Los invitamos a dejarse llevar en el espejo. El estupendo cineasta dado un cuadro conmovedor, no del por Trenes, todos los sábados de alemán Volker Schlöndorff (El honor documento fílmico de la llegada de mayo al punto de medio día en el perdido de Katharina Blum, 1975) un tren, sino aquél de una audiencia auditorio Adolfo Best Maugard, ubi- propone el mismo punto de llegada desconcertada ante un fenómeno cado en la planta baja del Museo María Izquierdo, Mis sobrinas, 1940, óleo sobre triplay. desde otro punto de partida: cuando desconocido y maravilloso: la pro- Nacional de Arte. Tanto la imagen la familia es el Estado uno carga con yección de una película. digital de la pintura de Velasco como n la más tierna infancia, un niño gunta trasciende la etapa infantil y la genética del abuelo y de todos los En este ciclo, de las tantas pelí- algunos fragmentos de la película de Ecarece de identidad propia más se ahonda a lo largo de toda la vida. ancestros tribales; mediante el uso culas sobre trenes que siguieron a los hermanos Lumiere se proyectan por exceso de trazos parecidos y La relación de sangre que obliga, los de la fuerza estatal, hasta los huér- esa proyección parisina de finales del antes de cada función. bien referenciados que por falta de lazos de amor que asfixian, la ne- fanos y abandonados resultan con un verdadero rostro; unos opinan cesidad de sobresalir entre los her- padres y con hijos. que tiene la sonrisa de la madre y el manos y de deslindarse hasta de los entrecejo de la abuela; otros que tíos, son algunas de las preocupacio- sacó el mentón del tío y el malhu- nes que han atormentado a Woody mor del padre. Cada rasgo, exterior Allen desde sus primeros filmes. En e interior, parece estar fatalmente Hannah y sus hermanas (1986) se construido por pedazos familiares y impone una pregunta: ¿hasta qué bien delineados, pero ninguno lle- punto lo distinto no es sino produc- ga a percibirse como propio, único to de lo mismo? Cada hermana es ra- y verdaderamente distintivo. dicalmente diferente, cada hermana Según la psicología del siglo pa- radicalmente la misma. sado, la única cosa que se necesita En Retrato de las hijas del li- para romper este hechizo colectivo cenciado Manuel Cordero de Juan es un espejo a la manera de Narciso. Cordero (ca. 1875, Munal, colección Quien se mira con detenimiento — siglo xix), las cuatro modelos están El Fideicomiso del Centro durante la adolescencia, o bien antes, conscientemente separadas por el Histórico y el Museo en cualquier otro “stade du miroir”— color de sus trajes y sus expresio- Nacional de Arte invitan a aprehende su imagen y reconoce nes corporales. Una posa de perfil, la muestra de cine chino su individualidad. No se aleja mu- de negro y en actitud filosófica; otra a llevarse a cabo del 5 al cho de esta opinión la publicidad sostiene un paraguas en rojo; otra 13 de mayo del 2012 en de nuestro siglo cuando afirma que más —de blanco— comparte flores; el auditorio del museo. para ser distinguido basta comprar- la última se resigna azul y contra- Consulta la programación en www.munal.mx/ se una pantalla, un auto, un vestido: hecha. Las hijas de Manuel Cordero muestradecinechino.pdf el espejo de narciso funciona mejor —sobrinas del propio Juan— tenían con imágenes a gran escala. que parecer distinguidas y diferen- José María Velasco, Cañada de Metlac (detalle), 1893, óleo sobre tela. Para el arte, en cambio, la pre- ciadas entre sí pero no demasiado:

El 2 de mayo de 1959 nace en Puebla el pintor y escultor Germán Venegas, estudiante de la Escuela Nacional de Pintura, Escultura y Grabado “La Esmeralda”. Sus inicios fueron como 1959 tallador, después combina su trabajo con la pintura. Su trabajo trasluce el estudio por las 20 filosofías y religiones de China, Japón, India, así como el mundo grecorromano y precolombino. CINE Núm. 4 | MAYO | 2012

Senectud: ciclo a partir de Anciano con morral de Mardonio Magaña CARTELERA COLECCIÓN PERMANENTE: RETRATOS DE FAMILIA ardonio Magaña aprendió a La caja de Pandora (1929) Los bajos fondos (1936) Mtallar madera en la edad adul- ta. Su expresión es vehículo de un Dir. George W. Pabst Dir. Jean Renoir lenguaje singular, inscrito más allá Alemania, 133 minutos Francia, 92 minutos de los límites de la academia. En los

Sábado 5 16:00 hrs Sábado 12 16:00 hrs gestos de sus esculturas habla el pue- blo mexicano, y entre sus temáticas El honor perdido de Hannah y sus predilectas, además del campo, se (1975) (1986) encuentra la vejez. En este ciclo, re- Katharina Blum hermanas tomamos su escultura Anciano con Dir. Volker Schlöndorff Dir. Woody Allen morral, en exhibición actualmente Alemania, 100 minutos EEUU, 106 minutos en la muestra Imperios Luminosos, Sábado 19 16:00 hrs Sábado 26 16:00 hrs que se ha extendido hasta agosto para que el público pueda disfrutar COLECCIÓN PERMANENTE: SENECTUD de las obras de Magaña junto con las de Ezequiel Negrete Lira y Ramón Umberto D (1952) Ikiru (1952) Cano Manilla (a quienes dedicaremos Dir. Vittorio de Sica Dir. Akira Kurosawa un ciclo en junio y julio), y lo ha- Italia, 84 minutos Japón, 137 minutos cemos a partir de cuatro grandes directores: Vittorio de Sica, Akira Domingo 6 16:00 hrs Domingo 13 16:00 hrs Kurosawa, Ingmar Bergman y el mexicano Everardo González. Fresas salvajes (1957) Los ladrones viejos (2007) Cada una de las cintas elegidas dos. Fresas salvajes (1957) es tal vez Dir. Igmar Bergman Dir. Everardo González nos relata la historia de personajes uno de los filmes más aclamados Suecia, 90 minutos México, 97 minutos que enfrentan los desplazamientos de Bergman, en el cual un profesor Domingo 27 Domingo 20 16:00 hrs 16:00 hrs y vicisitudes de la edad adulta en se enfrenta al vacío existencial tras una sociedad donde la senectud es el retiro. Finalmente, a través de la CICLOS VELASCO: TRENES una condición cada vez más rele- maestría documental del mexicano gada. Vittorio de Sica, en Umberto Everardo González, escucharemos El maquinista de la El tren de las 3:10 (1957) D (1952), ahonda en la lucha de un las anécdotas de los grandes Ladro- (1926) Dir. Delmer Daves hombre por su dignidad y su cali- nes Viejos (2007), hombres que du- general dad de vida. En Ikiru (1952), Kuro- rante su juventud rompieron la ley Dir. Buster Keaton EEUU, 92 minutos sawa explora las ganas de vivir de con audacia escalofriante y, al mismo EEUU, 74 minutos 12:00 hrs un trabajador que no está dispuesto tiempo, caricaturesca. Los esperamos Sábado 5 12:00 hrs Sábado 12 a caer muerto con los brazos cruza- todos los domingos a las 16:00 horas. Tren de noche (1959) 2046 (2004) Munal y Goethe (1998) pone el foco sobre la sobresa- Dir. Jerzy Kawalerowic Dir. Won-Kar-Wai presentan: Lutz liente personalidad de Arnulf Rainer Polonia, 93 minutos China, 120 minutos y una serie de piezas que fueron des- Dammbeck Sábado 19 12:00 hrs Sábado 26 12:00 hrs truidas. El objetivo del documental es averiguar quién las ha destruido y MUNAL E INSTITUTO GOETHE: “LUTZ DAMMBECK” ammbeck es un documenta- bajo qué circunstancias. ¿Lo logrará? (1992/93) Dlista excepcional. En este caso, No te pierdas el ciclo de Lutz Damm- Tiempo de dioses Los herederos de además de su aclamada Das Netz beck, todos los domingos al campa- Dir. Lutz Dammbeck Durero (1995) (La Red, 2003), documental sobre nazo de medio día. Alemania, 92 minutos Dir. Lutz Dammbeck la Internet y la carrera tecnológica 12:00 hrs Alemania, 60 minutos de la sociedad occidental a partir de la ya leyenda del terrorista tecno- Domingo 6 Domingo 13 12:00 hrs lógico conocido como el Unabom- ber, ponemos énfasis en el trabajo Torneo de maestros (1998) La red (2003) de Dammbeck y su relación con el Dir. Lutz Dammbeck Dir. Lutz Dammbeck arte. En Tiempo de dioses (1992/93), Alemania, 106 minutos Alemania, 121 minutos el realizador ahonda en la figura de Domingo 27 Arno Brecker, quien a partir de 1937 Domingo 20 12:00 hrs 12:00 hrs se convirtió en el escultor de Adolf CINEMA CLUB PLANETA: MEDIO AMBIENTE Hitler. Seguimos con Los herederos de Durero (1995), donde el director desgrana la tradición plástica alema- La era de la estupidez (2008) na a partir de tomar a Durero como Dir. Franny Armstrong influencia capital de todo el arte pos- Reino Unido, 89 minutos terior. Por último, antes de la función Viernes 11 final (Das Netz), Torneo de maestros 16:00 hrs

El 11 de mayo de 1973 murió en Cuernavaca Jesús Guerrero Galván, formado en la Escuela Libre de Pintura de Guadalajara, autor de pinturas de caballete, especialmente retratos, distinguidos 1973 por un aura de tónica italianizante. 21 ¿Qué hacer en otros museos? Núm. 4 | MAYO | 2012

Museo de arte popular: Revillagigedo 11, esquina con independencia. Horarios: martes a domingo de 10:00 a 18:00 hrs. Miércoles, de 10:00 a 21:00 hrs. Costo de entrada: $40.00 M.N. Entrada libre: menores de 13 años, mayores de 60 años, personas con discapacidad, estudiantes y maestros con credencial vigente, artesanos e indígenas. Domingo entrada libre al museo.

MARIANA YAMPOLSKY Mirada que THORSTEN cautiva la BRINKMANN mirada l artista alemán Thorsten Brink- iezas de cerámica, objetos de ba- En conmemoración a su décimo Emann presenta, por primera vez Prro, grabados y fotografías, son aniversario luctuoso el museo de arte en México, instalaciones, escultu- solo una pequeña parte de todo el popular en colaboración con la funda- ras y fotografías creadas con obje- magnífico legado que dejo esta artista ción cultural Mariana Yampolsky, la tos cotidianos puestas en diálogo a México. Más allá de las imágenes que universidad autónoma metropolitana con obras del acervo del Museo captaba a través de su lente, gustaba y el instituto nacional de bellas artes, Nacional de San Carlos. El artista de los paisajes rurales sus artesanías, que por medio de la coordinación na- realiza su trabajo al buscar y aco- fiestas y creencias. México era como su cional de artes plásticas hacen posible piarse de los objetos, productos y hogar, ya que en el encontraba la inspi- esta excelente exposición y retrospec- bienes que desecha la civilización. ración para hacer su trabajo fotográfico tiva de esta artista de las imágenes en Los encuentra en la basura, en la que hoy en día es apreciado y reconoci- blanco y negro que seguramente cauti- calle, en su casa, en los mercados do en el extranjero. varan tu mirada. de pulgas. Ya con el material reu- nido, los ensambla para así crear instalaciones -objets trouvés- en los que incluso su cuerpo participa como modelo para futuras fotogra- fías. Los objetos entonces dejan de pertenecer al ámbito mundano para devenir en piezas que dialogan con la tradición artística.

Museo Universitario del Chopo: Dr. Enrique González Martínez 10, Museo del Tequila y el Mezcal Col. Santa María la Ribera Astrid Hadad plaza Garibaldi s/n Col. Centro, México DF. Horarios: martes a domingo de 10:00 a 19: hrs. Admisión general $50.00 Entrada general: $30.00 Estudiantes con cre- “por mi espíritu De 13 a 17 años, INAPAM y profesores con credencial dencial vigente e INAPAM $15.00. hablaran mis vigente, precio especial los días martes cierra el museo. Martes entrada libre Más información: 5529-1238, 55266540 trajes” por Román y textos Fotografìas Quiroz os vestidos y diseños más esplendo- Lrosos y llamativos los puedes encon- Besabeé trar en esta exposición que cuenta con Romero el trabajo de esta gran cantante, actriz y Espadas de diseñadora. Teniendo como temática la doble filo sátira política, social teniendo como dis- curso los arquetipos más conocidos del folclor popular mexicano, con un toque y a planta de agave ha sido a través dad, sin dejar de lado la elaboración de estilo kitsch característicos de esta artis- de los años fuente de inspiración esta bebida embriagante y placentera. L ta, en donde logra hacer una autocrítica para varios artistas y diferentes discipli- Esta muestra de arte será inaugu- ingeniosa y sagaz. nas artísticas. En esta exposición la ar- rada el próximo 18 de mayo de 2012 Esta muestra cuenta también con tista hace uso de la pintura, el grabado, a las 8:00 pm y contara por supuesto algunas fotografías de conciertos y fes- la serigrafía y la instalación, para hacer con la presencia de Romero. Algo muy tivales en el extranjero al igual que una una lectura inteligente y creativa desde importante de resaltar y que sin lugar a pieza de diseño en cerámica y más de 15 su muy particular punto de vista y estilo, dudas sorprenderá al público asisten- vestidos, algunos de ellos los más repre- a la deidad Mayahuel. Ya que Desde los te, es el automóvil que se encuentra sentativos de su trabajo, esta propuesta tiempos precolombinos fue parte de la a la entrada del museo, el cual esta es totalmente recomendable para todos cultura y elemento fundamental de Mé- intervenido y literalmente enfundado aquellos que gusten de piezas textiles xico y el cual se la asociaba a la fertili- enfundado en un traje charro. exóticas.

El 3 de mayo de 1999 muere, a los 76 años, el escritor y periodista Ricardo Garibay. Amigo de artistas 1999 como Francisco Zúñiga y Cauduro, es autor de un prosa enfática, como en Beber un cáliz; estridente, como en Acapulco y sensitiva como en El joven aquél. Su obra es un permanente paradero literario. 22