Stolen Dreams Stolen Dreams a Film by Sandra Werneck

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Stolen Dreams Stolen Dreams a Film by Sandra Werneck stolen dreams stolen dreams sandra werneck a film by Studio: Cineluz Distribution: Europa Filmes 2009 · Brazil · Drama 90 min · 35 mm · color cast Jessica Nanda Costa Daiane Amanda Diniz Sabrina Kika Farias Dolores Marieta Severo Uncle Pery Daniel Dantas Horacio Nelson Xavier Mr. Germano Ângelo Antônio Aunt Socorro Lorena da Silva Wesley Guilherme Duarte Andresson Silvio Guindane Mrs. Jandira Zezeh Barbosa Presenting MV Bill fact sheet Producer and Director: Sandra Werneck Script: Paulo Halm, Michelle Franz, Adriana Falcão, Sandra Werneck, José Joffily, Mauricio O. Dias Executive producer: Elisa Tolomelli Production director: Fernando Zagallo Photography director and cameraman: Walter Carvalho Art director: José Joaquim Direct sound: Leandro Lima Editor: Mair Tavares Sound editor: Waldir Xavier Soundtrack: Fabio Mondego, Fael Mondego, Marco Tommaso Studio: Cineluz Co-producers: Estudios Mega, Labocine Sponsors: BNDES, Petrobras, Secretaria Especial das Mulheres, Bayer, Childhood 2 introduction During the shooting of the documentary Teen Mothers, in 2005, about low- income teenage pregnancy in Brazil, Sandra Werneck read Corner Girls – A diary about the Dreams, Trials and Adventures of Six Adolescents in Brazil, written by the journalist Eliane Trindade. Upon reading the first chapter, the director immediately recognized the book’s potential for a cinema adaptation. The work presents intimate and personal accounts of adolescents who found in prostitution a way to survive. While the book narrates the lives of six girls, the script of Stolen Dreams portrays three characters. The protagonists of the feature film – Jessica, Sabrina and Daiane – live in a low-income community in Rio de Janeiro. Their daily lives are similar to those of many young women in other regions of Brazil, where dysfunctional families, early pregnancy, domestic violence, lack of education and the banalization of life are common factors. Despite their unfavorable social context, they do not give up on dreaming, just like any young women from other social realities. The feature film deals with the impact of social exclusion in the lives of children and adolescents, with a focus on the issue of sexuality. Stolen Dreams is above all a film about desire, loss, passion and friendship as experienced by three adolescents. Since the early stages of script development, the intent of the film has been to simply follow the life trajectories of the adolescents instead of judging them. “This is not a denunciation film. Of course it portrays situa- tions that demand reflection, but the film veers into various directions, and it is built upon affectionate relationships, friendships and decisions such as having a child or not”, says director Sandra Werneck. 3 4 short synopsis Jessica, Sabrina and Daiane have dreams like all young women in the world. They live in a low-income community in Rio de Janeiro, sometimes working as prostitutes in order to survive and satisfy their consumer desires. However, even in this context of absolute uncertainty and lack of hope, they insist on loving, having fun and dreaming of a better future. long synopsis With poetic sensibility, Stolen Dreams tells the story of three adolescents who live in a peripheral neighborhood in Rio de Janeiro. Dysfunctional families, early pregnancy and lack of money are daily realities. They end up turning to prostitution as a solution. Even under such circumstances, they have a great sense of humor as they make decisions and try to enjoy life as it is: a new boyfriend, a funk party or a dreamed of mp3 player. Jessica (Nanda Costa) divides her time between taking care of her grand- father Horacio (Nelson Xavier) and her daughter Britney, whose father is Andresson (Silvio Guindane), an evangelical devotee. Daiane (Amanda Diniz) is always trying to win the affection of her father, Mr. Germano (Angelo Antônio), a distant man who is reluctant to help her give a 15th birthday bash. Sabrina (Kika Farias) completes the trio from Stolen Dreams and falls in love with a drug dealer from the community. Despite all their problems, the girls try to achieve their dreams. They make sure they have fun by going to funk parties or skipping school to go to the beach. The three friends talk to each other about their problems, which include the lack of teachers in their public schools as well as the difficulties of prostituting themselves to older men. Stolen Dreams shows the specific issues of low-income communities in Rio de Janeiro, but also touches upon universal dilemmas experienced by all low-income adolescents despite the cities they live in. 5 the director Sandra Werneck’s directing career includes short, medium and feature docu- mentary and fiction films. Cazuza – Time Doesn’t Stop, co-directed by Walter Carvalho, was one the most celebrated Brazilian films in the past decade, with three million viewers in Brazil. Her romantic comedies Little book of Love and Possible Loves were also box office hits in Brazil and won national and international prizes. Possible Loves was awarded the Best Latin-American Film Prize at the Sundance Film Festival, in 2001. Although Sandra Werneck is known by the public for her romantic films and the cine-biography of Cazuza, she started her career directing non-conventional format documentaries on strong social themes such as Prison Sentence, Rites of Passage, Ladies of the Night, Profession: Child, Kids’ War and the most recent Teen Mothers. Stolen Dreams is based on the book Corner Girls – A diary about the Dreams, Trials and Adventures of Six Adolescents in Brazil, by Eliane Trindade. Why did you decide to adapt this story for the cinema? I read a story about Eliane’s book in the newspaper when my last documen- tary about early pregnancy, Teen Mothers, was coming out. I bought the book that same day and quickly read it. After that I decided to call Eliane and ask her for the book rights. At that moment I decided that my next fiction feature was going to be on that theme. You already had become familiar with the theme while making the documentary Teen Mothers. What was it like getting to know this context? The best laboratory I could ever have hoped for was to be in contact with the girls from my documentary, in their environment. I was able to absorb a lot of material to construct the characters and the sets for Stolen Dreams. And I also read the book over and over, many times. Why did you choose actresses that were fairly unknown for the roles of the protagonists? I have always considered it a challenge to work with actors or actresses with little or no media exposure. They bring something refreshing to the film and always try really hard to find their characters. 6 How was the work of cast preparation and the choice of the actresses? I held many film auditions with known and unknown actresses. Many of the girls came from different communities, from Nós do Morro. I also held audi- tions with practically unknown actresses that were recommend to me. The film also stars Brazilian dramaturgy icons such as Daniel Dantas, Angelo Antônio, Marieta Severo and Nelson Xavier. How was their relationship with the protagonists during the shooting? It was wonderful to bring together experienced professional actors and the girls. They all contributed the best way possible in order to make the girls feel at ease on the set to act their roles. Eliane’s book tells the story of six girls, but you chose to focus on three of them in the film. Why did you make this choice? The reason why I chose three characters is simply because when you have too many characters it is not possible to give depth to the story. What I did was to take the best of each of the six girls in the book. I mixed the stories up and ended up with the trajectories of Jessica, Daiane and Sabrina. Although the story takes place in a community in Rio de Janeiro, this reality can be seen in other places in Brazil, right? The stories of these girls take place all the time in many communities in any Brazilian region. Themes such as pedophilia, teen pregnancy and dysfunctional families are in the news all the time. Is Stolen Dreams a way to shed light on the importance of these social issues? Of course, but that is not all. This film also transports you to a context where there is joy, solidarity and friendship. The soundtrack is an important element in the film. Can you talk about that? I invited Fabio Mondengo, Fael Mondengo and Marco Tommaso to do the soundtrack because I loved the work they did for My Name Isn’t Johnny. The Stolen Dreams soundtrack has a lot of Brazilian rhythms such as funk, pagode, samba, chorinho. At the end of the process I thought the film needed a theme song so I called João Nabuco. He composed a funk song with Antonio Villeroy and Eugenio Dale, which is interpreted by Maria Gadú and MV Bill. They sung a beautiful duet. 7 You work with Walter Carvalho in this film once more. How do you work together? Walter and I have been working together for over 20 years. We already have ours codes on the set and a very creative partnership. director of photography A prize-winning director of photography, Walter Carvalho has an outstanding career in Brazilian cinema. He has already worked with great national cinema names such as Glauber Rocha (Jorjamado no Cinema), Nelson Pereira dos Santos (Cinema de Lágrimas), Walter Salles (Behind the Sun, The First Day, Central Station, Foreign Land, Socorro Nobre and Krajcberg, o poeta dos vestí- gios) and Sandra Werneck (Little Book of Love, Possible Loves and Cazuza – Time Doesn’t Stop, which he co-directed with Sandra).
Recommended publications
  • Transmutation in Lavoura Arcaica: from Romance to the Film
    ISSN: 2317-2347 – v. 7, Edição Especial (2018). Transmutation in Lavoura Arcaica: from romance to the film / Transmutação em Lavoura Arcaica: do romance ao filme Tânia Regina Montanha Toledo Scoparo* ABSTRACT We externate, in this article, the possibilities of dialogues between literature and cinema, in the work Lavoura Arcaica, by Raduan Nassar (1975) and Luiz Fernando Carvalho (2001), respectively. We read some fragments in both works, novel and film, demonstrating the meaning production process, with a higher focus on film transmutation, comparing them. We describe how Carvalho constructed the film based on Nassar’s book. We expose the reading of the film by the communication theory, more specifically, by the use of cinematographic language as a meaning producer for the construction of the film; so that, an analysis of the narrator, characters, time, space, plot; as the text reveals the central character of the narrative, its dramas, its passions.Thus,we select some sequences of images which are considered by us very important to carry out the analysis and for the purpose of the work: film transmutation. KEYWORDS: Lavoura Arcaica; Novel; Film; Transmutation. RESUMO Externamos, neste trabalho, as possibilidades de diálogos entre literatura e cinema, na obra Lavoura Arcaica, de Raduan Nassar (1975) e Luiz Fernando Carvalho (2001), respectivamente. Fazemos a leitura de alguns fragmentos, nas duas obras, romance e filme, demonstrando o processo de produção de sentido, com enfoque maior na transmutação fílmica, comparando-os. Demonstramos como Carvalho construiu o filme tendo por base o livro de Nassar. Expomos a leitura do filme, pela teoria da comunicação, mais especificamente, pelo uso da linguagem cinematográfica como produtora de sentido para a construção do filme; assim como, uma análise do narrador, das personagens, do tempo, do espaço, do enredo; como o texto revela a personagem central da narrativa, seus dramas, suas paixões.
    [Show full text]
  • Catálogo De Livros Disponíveis Para Empréstimo (Ordenado Por Sobrenome Do Autor Principal)
    Utilize o comando Ctrl+f e busque por palavra da autoria ou título da publicação catálogo de livros disponíveis para empréstimo (ordenado por sobrenome do autor principal) A Autoria Título Imprenta A atualidade de Paulo (A) atualidade de Paulo Freire : Curitiba: CRV, 2015 Freire frente aos desafios do século XXI A economia política da (A) economia política da Belo Horizonte: Autêntica, mudança mudança : os desafios e os 2003 equívocos do início do governo Lula A guerra do Brasil (A) guerra do Brasil : a São Paulo: Textonovo, 2000 reconquista do Estado Brasileiro: um conjunto de propostas para inserir o Brasil na luta contra o sistema de dominação. A internacional do (A) internacional do capital São Paulo: Fundação Perseu capital financeiro financeiro Abramo, 2014 A luz (imagem) de (A) luz (imagem) de Walter São Paulo: Caixa cultural, Walter Carvalho Carvalho : 2 a 15 de outubro [2014] de 2014 A nova configuração (A) nova configuração mundial São Paulo: Paz e Terra, 2008 mundial do poder do poder A nova contabilidade (A) nova contabilidade social : São Paulo: Saraiva, 2007 social uma introdução à macroeconomia A outra margem do (A) outra margem do ocidente São Paulo: Companhia das ocidente Letras, 1999 A paixão pelos livros (A) paixão pelos livros Rio de Janeiro: Casa da Palavra, 2004 A periferia grita (A) periferia grita : mães de São Paulo: Movimento Mães maio: mães do cárcere de Maio, [201-] A questão Jerusalém (A) questão Jerusalém Brasília: Stephanie gráfica e editora ltda, 1999 A vastidão dos mapas (A) vastidão dos mapas : arte São
    [Show full text]
  • Memory, History, and Entrapment in the Temporal Gateway Film
    Lives in Limbo: Memory, History, and Entrapment in the Temporal Gateway Film Sarah Casey Benyahia A thesis submitted for the Degree of Doctor of Philosophy (PhD) Department of Literature, Film, and Theatre Studies University of Essex October 2018 Abstract This thesis examines the ways in which contemporary cinema from a range of different countries, incorporating a variety of styles and genres, explores the relationship to the past of people living in the present who are affected by traumatic national histories. These films, which I’ve grouped under the term ‘temporal gateway’, focus on the ways in which characters’ experiences of temporality are fragmented, and cause and effect relationships are loosened as a result of their situations. Rather than a recreation of historical events, these films are concerned with questions of how to remember the past without being defined and trapped by it: often exploring past events at a remove through techniques of flashback and mise-en-abyme. This thesis argues that a fuller understanding of how relationships to the past are represented in what have traditionally been seen as different ‘national’ cinemas is enabled by the hybridity and indeterminacy of the temporal gateway films, which don’t fit neatly into existing categories discussed and defined in memory studies. This thesis employs an interdisciplinary approach in order to draw out the features of the temporal gateway film, demonstrating how the central protagonist, the character whose life is in limbo, personifies the experience of living through the past in the present. This experience relates to the specifics of a post-trauma society but also to a wider encounter with disrupted temporality as a feature of contemporary life.
    [Show full text]
  • Porvir Que Vem Antes De Tudo
    UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO INSTITUTO DE PSICOLOGIA Renato Cury Tardivo Cenas em jogo cinema e literatura, realidade e ficção, estética e psicanálise São Paulo 2015 Renato Cury Tardivo Cenas em jogo cinema e literatura, realidade e ficção, estética e psicanálise (Versão original) Tese apresentada ao Instituto de Psicologia da Universidade de São Paulo, como parte das exigências para a obtenção do título de Doutor em Psicologia. Área de concentração: Psicologia Social. Orientador: Prof. Dr. João A. Frayze-Pereira São Paulo 2015 AUTORIZO A REPRODUÇÃO E DIVULGAÇÃO TOTAL OU PARCIAL DESTE TRABALHO, POR QUALQUER MEIO CONVENCIONAL OU ELETRÔNICO, PARA FINS DE ESTUDO E PESQUISA, DESDE QUE CITADA A FONTE. Catalogação na publicação Biblioteca Dante Moreira Leite Instituto de Psicologia da Universidade de São Paulo Tardivo, Renato Cury. Cenas em jogo – cinema e literatura, realidade e ficção, estética e psicanálise / Renato Cury Tardivo; orientador João Augusto Frayze- Pereira. -- São Paulo, 2015. 166 f. Tese (Doutorado – Programa de Pós-Graduação em Psicologia. Área de Concentração: Psicologia Social e do Trabalho) – Instituto de Psicologia da Universidade de São Paulo. 1. Arte (Psicologia) 2. Cinema 3. Literatura 4. Estética 5. Psicanálise I. Título. NX165 Cenas em jogo cinema e literatura, realidade e ficção, estética e psicanálise Renato Cury Tardivo BANCA EXAMINADORA ______________________________ ______________________________ ______________________________ ______________________________ ______________________________ Tese defendida e aprovada em: ___/___/___ Para os meus pais, Leila e João Paulo Para os meus alunos AGRADECIMENTOS Ao Prof. Dr. João A. Frayze-Pereira, que me orienta desde a graduação, pelas valiosas conversas e pela vasta produção, tão importantes para o meu desenvolvimento profissional. Ao Prof.
    [Show full text]
  • Carta Aberta Aos Ministros Do Supremo Tribunal Federal - Stf
    CARTA ABERTA AOS MINISTROS DO SUPREMO TRIBUNAL FEDERAL - STF Assunto: Recurso Extraordinário (RE) nº. 1.017.365 Excelentíssimos Ministros do Supremo Tribunal Federal Dirigimo-nos respeitosamente a Vossas Excelências na condição de cidadãs e cidadãos não-indígenas deste território em que se constituiu o Estado Brasileiro e envergonhados com a forma com que, há séculos, tratamos os povos originários e os assuntos que são de seu interesse e direito. Os indígenas foram tratados pela lei brasileira como indivíduos relativamente incapazes até a Constituição de 1988. É verdade que esse tratamento poderia se justificar como uma proteção do Estado-guardião contra práticas enganosas e fraudulentas a sujeitos sem a plena compreensão dos parâmetros sociais da sociedade dominante. Entretanto, a história de expulsão, transferência forçada e tomada de suas terras pelo Estado ou por particulares sob aquiescência ou conivência do Estado evidenciam os efeitos deletérios de uma tutela estatal desviada de sua finalidade protetiva. Segundo o último Censo do IBGE (2010), 42,3% dos indígenas brasileiros vivem fora de terras indígenas e quase metade deles vive nas regiões Sul, Sudeste e Nordeste do país. Essas regiões foram as primeiras e as mais afetadas pelas práticas de expulsão e ocupação não-indígena das terras dos povos originários. Embora boa parte da sociedade brasileira, por simples desinformação, pense que a tomada e a ocupação das terras dos indígenas tenham ocorrido nos primeiros anos da chegada dos europeus a este território, isso não é verdade. Foi sobretudo com as políticas de expansão para o Oeste iniciadas sob Getúlio Vargas e aprofundadas na Ditadura Militar, com grandes obras de infraestrutura e abertura de frentes agropecuárias, que os indígenas sentiram com mais vigor e violência o significado do avanço da “civilização” sobre suas terras e seus recursos.
    [Show full text]
  • Janela Da Alma: Por Uma Poética Do Desfocamento 1
    r e v i s t a t e c n o l o g i a e s o c i e d a d e JANELA DA ALMA: POR UMA POÉTICA DO DESFOCAMENTO 1 Denize Correa Araujo 2 Mas já que se há de escrever, que ao menos não se esmaguem com palavras as entrelinhas. O melhor ainda não foi escrito. O melhor está nas entrelinhas. Clarice Lispector Quando Wim Wenders diz que poucos filmes deixam espaço para a imaginação, sem dúvida está fazendo um comentário que me parece de extrema relevância. Produzir esse espaço, para uma leitura das entrelinhas, não parece ser a tendência do momento no panorama da cinematografia universal que, como cita o cineasta alemão, nos oferece textos completos, prontos, sem preocupação quanto à existência do espectador. O longa Janela da Alma (João Jardim e Walter Carvalho, 2001), contudo, oferece uma alternativa sensível. 1 A inserção das imagens selecionadas para este artigo foi autorizada, em consulta por e-mail, pelo Diretor João Jardim, a quem agradeço. 2 Doutora e Coordenadora do Mestrado em Comunicação e Linguagens da Universidade Tuiuti do Paraná (UTP). [[email protected]] Curitiba, n. 1, outubro de 2005 113 r e v i s t a t e c n o l o g i a e s o c i e d a d e Documentário híbrido, Janela da Alma reúne entrevistas com pessoas que realmente têm outro tipo de visão, com deficiências que vão de simples miopia à cegueira total, e que oferecem depoimentos sobre o que conseguem ver e como percebem as imagens.
    [Show full text]
  • As Realizações Artísticas Do Diretor Luiz Fernando Carvalho
    Caderno Seminal Digital POR UMA EDUCAÇÃO DOS SENTIDOS: AS REALIZAÇÕES ARTÍSTICAS DO DIRETOR LUIZ FERNANDO CARVALHO Cristiane Passafaro Guzzi* Maria de Lourdes Ortiz Gandini Baldan** Resumo: As realizações artísticas do diretor Luiz Fernando Carvalho, principalmente as minisséries Hoje é dia de Maria (2005), A Pedra do Reino (2007) e Capitu (2008), voltam-se para um verdadeiro estabelecimento de compromisso, preocupação e conciliação com a educação de seu espectador. E é sobre tal reeducação dos sentidos, explorada pelas realizações televisivas do diretor, que pretendemos apresentar neste trabalho. Palavras-chave: Literatura; Televisão; Luiz Fernando Carvalho. Abstract: Director Luiz Fernando Carvalho’s artistic performances, specially the miniseries Hoje é dia de Maria (2005), A Pedra do Reino (2007) and Capitu (2008), target a true setting of commitment, preoccupation and conciliation towards its spectator’s education. And the purpose of this text is to talk about such reeducation of senses explored by Carvalho’s artistic performances. Keywords: Literature; Television; Luiz Fernando Carvalho. * Doutoranda em Estudos Literários. Bolsista CAPES. UNESP – Universidade Estadual Paulista. Faculdade de Ciências e Letras – Pós-graduação em Estudos Literários. Araraquara – SP – Brasil. ** Orientadora. Doutora e Professora do Programa de Pós- Graduação em Estudos Literários. UNESP – Universidade Estadual Paulista. Faculdade de Ciências e Letras. Caderno Seminal Digital Ano 20, nº 20, V. 20 (Jul-Dez/2013 – ISSN 1806-9142) 81 Caderno Seminal Digital [...] continuo acreditando que se faz necessário aos verdadeiros artistas que trabalham em televisão pensarem em uma nova missão para o veículo. Essa nova missão estaria, no meu modo de sentir, diretamente ligada à educação. Todo meu esforço será sempre, em primeira instância, o de propor uma ética artística verdadeira para a TV.
    [Show full text]
  • O Í DIO No Cinema Brasileiro E O ESPELHO RECE TE
    JULIAO GOÇALVES DA SILVA O ÍDIO no cinema brasileiro E O ESPELHO RECETE Dissertação apresentada ao Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas, para obtenção do Título de Mestre em Multimeios Orientador: Prof. Dr. Fernão Pessoa de Almeida Ramos CAMPIAS 2002 iii FICHA CATALOGRÁFICA ELABORADA PELA BIBLIOTECA DO ISTITUTO DE ARTES DA UICAMP Silva, Juliano Gonçalves da. Si38i O índio no cinema brasileiro e o Espelho Recente. / Juliano Gonçalves da Silva. – Campinas, SP: [s.n.], 2002. Orientador: Fernão Pessoa Ramos. Dissertação(mestrado) - Universidade Estadual de Campinas, Instituto de Artes. 1. Índio. 2. Cinema. 3. Imagem. 4. Estética. I. Ramos, Fernão Pessoa. II. Universidade Estadual de Campinas. Instituto de Artes. III. Título. (lf/ia) Título em ingles:“The indian in brazilian cinema and the recent mirror” Palavras-chave em inglês (Keywords): Indian – Cinema – Image - Aesthetic Titulação: Mestre em Multimeios Banca examinadora: Prof. Dr. Fernão Pessoa de Almeida Ramos Prof. Dr. José Soares Gatti Junior Profa. Dra. Neusa Maria Mendes de Gusmão Data da defesa: 28 de Agosto de 2002 Programa de Pós-Graduação: Multimeios iv Instituto de Artes Comissão de Pós-Graduação Defesa de Dissertação de Mestrado em Multimeios, apresentada pelo Mestrando Juliano Gonçalves da Silva - RA 994951, como parte dos requisitos para a obtenção do título de MESTRE EM MULTIMEIOS, apresentada perante a Banca Examinado:ra: Prof. Dr. Fernão Pessoa de A Ramos -D:MM:/IA Presidente/Orientador Prof. Dr. José Soares Gatti Junior -Artes/UFSCar Membro Titula:r Profa. Dra. Neusa Maria Mendes de Gusmão -FE Membro Titula:r 2 \..9 ~ ,f) UNrCA.MP (\- BmUOTECA CeNTRAL CtSAH LXtTES ~ v DESFNVOLVr:'~E;'iTO'MU_____--.--[jE COLf:ÇAO ,.
    [Show full text]
  • O Teatro Adulto Na Cidade De São Paulo Na Década De 1980 / Alexandre Mate
    Alexandre Alexandre Mate A seleção do que é exposto no livro é bastante Este livro é resultado de pesquisa e reflexão prodigiosas sobre Conheci Alexandre Mate em 1985, quando estáva- feliz, pois apresenta um aspecto geral do teatro durante mos envolvidos na realização de um trabalho extrema- os anos de 1980, em que cabem tanto as experiências o teatro em São Paulo nos anos de 1980. A elaboração analítica mente difícil e desafiador: apresentar novas propostas radicais de um Gerald Thomas, como os trabalhos mais de um panorama exaustivo da produção comercial produz os curriculares para professores da rede estadual de escolas singelos do chamado “besteirol”. Na amplitude que dis- critérios necessários ao exame da trajetória de dois grupos – do estado de São Paulo, dentro de um órgão pertencen- tancia vivências teatrais quase antagônicas, um ponto em te à Secretaria de Educação denominado Coordenadoria comum: a incompreensão apressada da crítica que reage Teatro União e Olho Vivo e Apoena/Engenho Teatral –, que, por de Estudos e Normas Pedagógicas (Cenp). Ele fazia parte segundo o senso comum, negando-se a reconhecer “o opções ética, política e estética, atuaram à margem do circuito, da equipe de Educação Artística que tentava construir a que não é espelho”. A acertada preocupação do autor proposta para essa disciplina, e eu compunha a equipe de está na questão tanto da acessibilidade do teatro, ou pagando o preço da incompreensão crítica e da invisibilidade História com o mesmo propósito. Estávamos, portanto, seja, a quem ele consegue atingir, bem como daquilo social. Em reviravolta histórica, esses mesmos grupos se torna- em meio àquela que não foi uma “década perdida”.
    [Show full text]
  • “Brazil, Show Your Face!”: AIDS, Homosexuality, and Art in Post-Dictatorship Brazil1
    “Brazil, Show Your Face!”: AIDS, Homosexuality, and Art in Post-Dictatorship Brazil1 By Caroline C. Landau Thesis Submitted in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Bachelor of Arts In the Department of History at Brown University Thesis Advisor: James N. Green April 14, 2009 1 Cazuza, “Brasil,” Ideologia, Universal Music Group, 1988. My translation Acknowledgements Writing this thesis would not have been possible without the help, guidance, and support of many people. While in Brazil, I had the tremendous pleasure of getting to know the archivists at Associação Brasileira Interdisciplinar de AIDS (ABIA) in Rio de Janeiro, particularly Aline Lopes and Heloísa Souto, without whose help, patience, enthusiasm, goodwill, suggestions, and encyclopedic knowledge of AIDS in Brazil this thesis would never have come to fruition. Thank you also to Veriano Terto, Jr. from ABIA for agreeing to speak with me about AIDS grassroots organization in an interview in the fall of 2007. I am grateful to Dr. Vânia Mercer, who served as a sounding board for many of my questions and a font of sources on AIDS in Brazil in the early 1990s and presently. Thank you to Patricia Figueroa, who taught me the ins-and-outs of the Brown University library system early on in the research of this thesis. Thank you also to the Brown University Department of History for the stipend granted to thesis writers. Part of my research is owed to serendipity and luck. I count as one of my blessings the opportunity to have met Jacqueline Cantore, a longtime friend of Caio Fernando Abreu’s and former MTV executive in Brazil.
    [Show full text]
  • Brasilien Im Amerikanischen Kontext
    Índice Peter W. Schulze / Peter B. Schumann Glauber Rocha: ultrapassando as fronteiras do cinema brasileiro ..................................................................................... 7 Ismail Xavier A invenção do estilo em Glauber Rocha e seu legado para o cinema político .............................................................. 15 José Carlos Avellar América nuestra terra em transe ............................................... 27 Tereza Ventura Dispositivos culturais, pesquisa formal e instrumentalização política em Barravento .............................. 53 Claudius Armbruster A cultura popular em Barravento e Deus e o diabo na terra do sol ............................................................................... 67 Peter B. Schumann Glauber Rocha – revolucionário e visionário. Sua obra prima Terra em transe .............................................................. 95 Friedrich Frosch Herdeiros da Antropofagia Oswaldiana: Glauber Rocha e Joaquim Pedro de Andrade através de seus cantos de cisne: A idade da terra e O homem do Pau-Brasil ................. 105 Oliver Fahle Televisualidade segundo Glauber ........................................... 137 6 Índice Ute Hermanns «Eu sou donde eu nasci. Sou de outros lugares.» A influênca de João Guimarães Rosa em Glauber Rocha ...................................................................................... 149 Paulo Antonio Paranaguá Glauber Rocha: o desencontro com a América Latina ........... 163 Ivana Bentes Glauber Rocha para além do Cinema Novo: a deriva
    [Show full text]
  • A Linguagem Poética De Walter Carvalho: Um Diálogo Entre Fotografia No Cinema E Artes Plásticas
    UNIVERSIDADE DE BRASÍLIA FACULDADE DE COMUNICAÇÃO PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO LINHA IMAGEM E SOM A linguagem poética de Walter Carvalho: um diálogo entre fotografia no cinema e artes plásticas Ana Carolina Roure Malta de Sá Brasília, julho de 2014 UNIVERSIDADE DE BRASÍLIA FACULDADE DE COMUNICAÇÃO PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO LINHA IMAGEM E SOM A linguagem poética de Walter Carvalho: um diálogo entre fotografia no cinema e artes plásticas Ana Carolina Roure Malta de Sá Dissertação apresentada ao Programa de Pós- Graduação em Comunicação da Universidade de Brasília, como requisito à obtenção do título de Mestre em Comunicação Social, pela linha de pesquisa Imagem e Som. Orientador: Prof. Dr. Sérgio Araújo de Sá Brasília, julho de 2014 Ana Carolina Roure Malta de Sá A linguagem poética de Walter Carvalho: um diálogo entre fotografia no cinema e artes plásticas Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Comunicação da Universidade de Brasília, como requisito à obtenção do título de Mestre em Comunicação Social. Aprovada em ____/____/________. Banca Examinadora: Prof. Dr. Sérgio Araújo de Sá (FAC/UnB) Orientador Prof. Dr . Gustavo de Castro (FAC/UnB) Membro Profa. Dr a. Cláudia Maria Busato (UniCEUB) Membro Prof. Dr. Michael Peixoto (FAC/UnB) Suplente Para as mulheres da minha vida: minha mãe, vó diva, vó Santa (em memória), tia Shirley, Denise, Amanda, Maria Clara, tia Carminha; Para os homens da minha vida: meu amor Ariel, meu pai, André, Pedro, tio Ariel (em memória), vô Cleber. v AGRADECIMENTOS A minha mãe, pela vida, pelo amor maior desse mundo, pela paciência de sempre. Por ter despertado em mim todo amor que sinto pela sétima arte! Pelas discussões calorosas sobre cinema e arte.
    [Show full text]