Les Illuminations, Britten's Persoonlijkheid in De Cyclus

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Les Illuminations, Britten's Persoonlijkheid in De Cyclus Universiteit Gent Faculteit Letteren en Wijsbegeerte Vakgroep Kunst-, muziek- en theaterwetenschappen Les Illuminations, Britten’s persoonlijkheid in de cyclus. Imke De Hert 20034451 Masterproef Academische Master in de kunstwetenschappen, optie musicologie Academiejaar: 2007 – 2008 Promotor Prof. Dr. F. Maes Dankwoord Deze scriptie is tot standgekomen via de medewerking en steun van verschillende mensen. Ik zou dan ook willen startten met mijn dank jegens hen te uiten. In de eerste plaats Prof. Dr. F. Maes voor de boeiende opleiding, voor de begeleiding en het promotorschap. Zonder Prof. Maes was mijn aandacht niet op het onderwerp gevestigd. Ik zou ook al de professoren en doctors van de opleiding musicologie willen bedanken voor de gevarieerde opleiding en enkele docenten van het conservatorium voor het verbreden van mijn horizon, respectievelijk F. Rathé en G. Dhondt. Ook gaat mijn dank naar Frank Nuyts die me met zijn expertise als Britten-kenner bijstond. Tevens dank voor de Nuyts-introductie. Mijn mede musicologie studenten draag ik een warm hart toe voor vier jaar steun en raad. Mijn oprechte dank naar mijn zus Lobke en Ingeborg die mij hielp bij de verbetering en het nalezen van deze thesis. En tevens mijn oprechte dank voor mijn ouders die dit alles hebben mogelijk gemaakt en zonder wiens steun ik niet tot het sluitstuk van mijn opleiding was geraakt. Graag zou ik willen afsluiten met een voornemen. Na twee jaar te hebben doorgebracht met Les Illuminations, gaat de cyclus me nauw aan het hart. De dag dat ik afstudeer voor mijn zangopleiding zal ik één lied kiezen, in nagedachte van Benjamin Britten, een opmerkelijk componist. 1 Inhoudstafel Dankwoord 1 Inhoudstafel 2 1. Probleemstelling 4 Van opera… 4 Over Britten‟s vocale interesse … 5 … Naar liederen 6 2. Methodologie 7 Algemeen – literatuurstudie 7 Liedtekst analyse 8 Muzikale analyse 9 3. Problematieken rond Benjamin Britten 9 3.1. Homoseksualiteit en liefde voor jongens 9 Algemeen 9 Homoseksualiteit in Engeland ten tijde van Britten. 10 Homoseksualiteit in de Verenigde Staten. 11 Nostalgie naar de preseksuele onschuld. 12 Realiteit versus droomwereld. 13 Liefde voor jongens. 13 3.2. Pacifisme 14 3.3. Maatschappelijke engagement 16 Vroegste uitingen 16 Uitingen op muzikaal vlak 16 4. Muzikale ontwikkeling 17 4.1. Vroegste muzikale ontwikkeling 17 4.2. Migratie naar Verenigde Staten 19 4.3. Vestiging als operacomponist in Engeland 20 5. Situering Brittens muziek in de 20ste eeuwse muzikale context. 20 5.1. Het 20ste eeuwse Europese muziekklimaat 20 5.2. Britten‟s korte filosofische bespiegeling omtrent zijn componeren 23 6. Vocale oeuvre Britten 24 7. Analyse: Les Illuminations Op. 18 35 2 7.1. Inleiding – vraagstelling 35 7.2. Arthur Rimbaud 36 Zienersbrieven en visie op de poëzie 38 Rimbaud‟s Les Illuminations 40 Rimbaud en het symbolisme 40 7.3. Britten‟s Les Illumination Op. 18 41 Literaire kennis – keuze van de cyclus 41 Persoonlijke vormgeving van Rimbaud‟s cyclus 42 7.4. Analyse per lied 44 7.4.1. Fanfare 44 7.4.2. Villes 45 7.4.3. a. Phrase 49 b. Antique 50 7.4.4. Royauté 52 7.4.5. Marine 54 7.4.6. Interlude 54 7.4.7. Being Beauteous 55 7.4.8. Parade 57 7.4.9. Départ 59 Korte nabeschouwing 61 8. Besluit 62 9. Bijlagen 65 10. Bibliografie 66 3 1. Probleemstelling Van opera … Benjamin Britten (1913 - 1976) wordt beschouwd als één van de belangrijkste Engelse, twintigste eeuwse componisten. Zijn hele leven wijdde hij aan de muziek. Op vijfjarige leeftijd startte hij met zijn pianostudie en met componeren, dit bleef hij doen tot zijn dood. Zijn muzikale engagement was erg groot, de muziek bood gelegenheid aan Britten om zijn getormenteerde gevoelens te kanaliseren en te uiten. Ondanks of misschien wel dankzij zijn grote muzikale talent verliep zijn carrière enigszins gecompliceerd. Persoonlijke problemen, het ontwikkelen van een eigen muzikale taal en de als het ware, her-inventie van de Engelse opera, maakten allemaal een belangrijk deel uit van zijn muzikale zoektocht. Hoewel zijn kwaliteiten als componist op jonge leeftijd erkend werden, reeds tijdens zijn opleiding begon hij naam te maken, nam zijn carrière pas na zijn terugkeer uit Amerika in 1942 de wending die hem tot een onvergetelijk componist zou maken: opera. De evolutie naar dit specifieke genre verliep stapsgewijs en was gespreid over alle voorgaande levensjaren. Van het componeren van kleine dramatische toneelstukken op zesjarige leeftijd tot het ontdekken van F.M. Foster‟s artikel over de Engelse dichter Crabbe tijdens zijn verblijf in Amerika (Oliver, 90; Sadie, 369), wat leidde tot zijn eerste echte opera Peter Grimes. Als naoorlogse operacomponist is Britten quasi ongeëvenaard. Volgens Taruskin kan slechts één ander componist aan hem tippen, Gian Carlo Menotti, hoewel deze er niet in slaagde de aandacht lange tijd te behouden. (Taruskin, 226) Britten‟s opera‟s zijn een uitvoerig onderzocht genre uit zijn oeuvre. Over zijn belangrijkste werken, Peter Grimes, Billy Budd, Gloriana, The Turn of the Screw, A Midsummer Night‟s Dream, Owen Wingrave en Death in Venice, zijn diepgaande studies verschenen. De redenen dat er zoveel aandacht naar zijn opera‟s uitgaat zijn veelvuldig. Door zijn opera‟s genoot hij wereldwijde bekendheid en ze bevestigen zijn meesterschap als componist. Taruskin stelt dat het grote succes van de opera‟s van Britten afkomstig is van het gedeeltelijk prijsgeven van hun kwaliteiten. Enkele van zijn opera premières1 waren onsuccesvol, na een revisie echter bleken ze eens zo succesvol. Britten‟s muzikale werk is zo rijk en diepgaand dat het zich maar na een tijd onthult, steeds duiken er nieuwe aspecten op, dat is de reden waarom zijn muziek succesvol en interessant blijft. (Taruskin, 225-227) 1 Bijvoorbeeld: Billy Bud 4 Britten heeft een eigen muzikale taal ontwikkeld die blijft verrassen en verbazen, daarbij blijft deze taal continu in ontwikkeling. Het grote succes van Britten‟s opera‟s is mede ten gevolge van zijn persoonlijke betrokkenheid. Britten speelde reeds geruime tijd met het idee een opera te componeren, het werd pas meer concreet na het lezen van The Borough van de dichter Crabbe. In de Verenigde Staten werd Britten zo gegrepen door de poëzie van de Suffolkse dichter, dat hij verviel in nostalgie naar zijn geboorteland en besloot terug te keren. Verder bood de protagonist, Peter Grimes, mogelijkheid om zichzelf te spiegelen. Hoewel het libretto werd geschreven door Montagu Slatter, was het Britten samen met Peter Pears die het verhaal en de personages vorm gaf. Peter Grimes werd gevormd tot verworpeling, tot uitgestotene van de maatschappij, een positie die Britten aan zichzelf toeschreef. Andere mogelijke redenen van zijn grote succes, liggen verscholen in de opgevoerde personages. Ze zijn allen minuscuul uitgewerkt, met een sterke gelaagdheid. Hoewel het reeds vanaf het begin duidelijk is dat ze een grote diepgang bezitten, wordt het pas later duidelijk dat dit slechts het topje van de ijsberg is. Britten verweeft zowel persoonlijke thema‟s en problematieken doorheen zijn personages als doorheen zijn composities. Thema‟s als homoseksualiteit en de sociale maatschappelijke implicaties die dit met zich meebrengen, pacifisme, liefde voor jongens, nostalgie naar de preseksuele onschuld, politieke bezorgdheid, rechtvaardigheid, … zijn bij nadere studie allen terug te vinden. En dat niet alleen op literair vlak, maar ook op muzikaal vlak. Britten als establishment figuur, als grote Engelse componist heeft een duistere kant die allerminst aansluit bij zijn establishment status. Homoseksualiteit was een misdaad in Engeland tijdens het leven van Britten, zijn liefde voor jongens totaal taboe. Sommige van zijn persoonlijke problematieken komen openlijk tot uiting, maar andere zoals zijn homoseksualiteit zijn veel beter verborgen. Over Peter Grimes kan men wel opperen dat hij homoseksueel was, maar een bevestigend woord van Britten zal je niet terugvinden. Over Britten’s vocale interesse … Britten‟s oeuvre omvat echter meer genres dan opera. Zijn oeuvre omvat een aanzienlijk aantal composities voor de stem, waaruit hun belang blijkt. Andere categorieën van vocale composities zijn liederen, liedcycli en koorwerken. De interesse voor vocale werken zijn in zijn vroegste levensjaren geworteld. Als kind componeerde hij reeds liederen met steevast de stem van zijn moeder in het hoofd. (Oliver, 18) Zijn moeder, een amateur musicus, speelde 5 piano en kon aardig zingen. Twee jaar nadat Britten zijn pianostudies startte, was hij in staat zijn moeder te begeleiden bij haar liederen, wat hij ook veelvuldig deed. (Oliver, 18) Britten had een nauwe band met zijn moeder. Zij stimuleerde zijn muzikale ontwikkeling en ze zag hem in gedachte al als de vierde B, na Bach, Beethoven en Brahms de geschiedenis schrijven. (Ross, 415) Haar dood in 1939 bracht tegenstrijdige gevoelens teweeg. Enerzijds was er ontreddering, anderzijds voelde hij zich enigszins opgelucht dat hij zich niet langer onder haar controle bevond. (Sadie, 367) Hij blijft echter zijn hele leven op zoek naar een substituut-moeder die hem veiligheid en geborgenheid kan geven. Deze vond hij onder andere in Peter Pears en Elizabeth Mayer. In deze zin is het niet vreemd dat hij de tenor Peter Pears als levenspartner kiest, hij schonk Britten geborgenheid en liefde. Pears wijdde zijn leven aan de zangkunst, dat moet Britten herinnerd hebben aan de stem en geborgenheid van zijn moeder (Sadie, 368). Britten zocht steevast naar iemand die zijn leven wilde „regelen‟. Een fragment uit een brief van W.H. Auden, gegeven aan Britten bij het afscheid wanneer die terug naar Engeland keert, spreekt boekdelen2. … Naar liederen Zo groot als de kennis over Britten‟s opera‟s, zo klein is de kennis over zijn vocale oeuvre. De huidige kennis die we bezitten over de muziek van Britten, is een confrontatie van muzikale aspecten afkomstig uit het onderzoek rond opera en biografische elementen. Uit onderzoek van diverse van zijn opera‟s is gebleken dat de problematiek van Britten terug te vinden zijn in de muzikale en literaire vormgeving.
Recommended publications
  • Handel Society DPMS ORDER.Indd
    HOPKINS CENTER presents Handel Society of Dartmouth College Dr. Robert Duff conductor with special guests Anne Harley soprano Erma Gattie Mellinger mezzo-soprano William Hite tenor Mark Andrew Cleveland bass Cleopatra Mathis narrator Peter Saccio narrator and the Hanover Chamber Orchestra This performance is made possible in part by generous support from the Gordon Russell 1955 Fund; the Handel Society Foundation; and the Friends of the Handel Society Fund. Saturday, May 20, 2006 • 8 pm & Sunday, May 21, 2006 • 2 pm Spaulding Auditorium • Dartmouth College PROGRAM The Company of Heaven Benjamin Britten (1913-1976) Narrated by Peter Saccio, Leon D. Black Professor of Shakespearean Studies and Professor of English and Cleopatra Mathis, Frederick Sessions Beebe ’35 Professor in the Art of Writing Part One: Before the Creation I. Chaos II. The morning stars Part Two: Angels in Scripture IIIa. Jacob IIIb. Elisha IIIc. Hail, Mary! IV. Christ, the fair glory V. War in heaven Part Three: Angels in Common Life and at Our Death VI. Heaven is here VII. A thousand thousand gleaming fires VIII. Funeral march for a boy IX. Whosoever dwelleth under the defence of the most High X. Lento maestoso XI. Ye watchers and ye holy ones • INTERMISSION • Mass in C Major, Op. 86 Ludwig van Beethoven (1770-1827) Kyrie Gloria Credo Sanctus Benedictus Agnus Dei PROGRAM NOTES The Company of Heaven developed an early and remarkable professionalism, to Benjamin Britten (1913-1976) such a degree that when he won a scholarship to the Benjamin Britten began writing music about age five, Royal College of Music at 16 he was far beyond the el- almost as soon as he began playing the piano.
    [Show full text]
  • Benjamin Britten: a Catalogue of the Orchestral Music
    BENJAMIN BRITTEN: A CATALOGUE OF THE ORCHESTRAL MUSIC 1928: “Quatre Chansons Francaises” for soprano and orchestra: 13 minutes 1930: Two Portraits for string orchestra: 15 minutes 1931: Two Psalms for chorus and orchestra Ballet “Plymouth Town” for small orchestra: 27 minutes 1932: Sinfonietta, op.1: 14 minutes Double Concerto in B minor for Violin, Viola and Orchestra: 21 minutes (unfinished) 1934: “Simple Symphony” for strings, op.4: 14 minutes 1936: “Our Hunting Fathers” for soprano or tenor and orchestra, op. 8: 29 minutes “Soirees musicales” for orchestra, op.9: 11 minutes 1937: Variations on a theme of Frank Bridge for string orchestra, op. 10: 27 minutes “Mont Juic” for orchestra, op.12: 11 minutes (with Sir Lennox Berkeley) “The Company of Heaven” for two speakers, soprano, tenor, chorus, timpani, organ and string orchestra: 49 minutes 1938/45: Piano Concerto in D major, op. 13: 34 minutes 1939: “Ballad of Heroes” for soprano or tenor, chorus and orchestra, op.14: 17 minutes 1939/58: Violin Concerto, op. 15: 34 minutes 1939: “Young Apollo” for Piano and strings, op. 16: 7 minutes (withdrawn) “Les Illuminations” for soprano or tenor and strings, op.18: 22 minutes 1939-40: Overture “Canadian Carnival”, op.19: 14 minutes 1940: “Sinfonia da Requiem”, op.20: 21 minutes 1940/54: Diversions for Piano(Left Hand) and orchestra, op.21: 23 minutes 1941: “Matinees musicales” for orchestra, op. 24: 13 minutes “Scottish Ballad” for Two Pianos and Orchestra, op. 26: 15 minutes “An American Overture”, op. 27: 10 minutes 1943: Prelude and Fugue for eighteen solo strings, op. 29: 8 minutes Serenade for tenor, horn and strings, op.
    [Show full text]
  • Tippett a Child of Our Time Saturday 21 March 2015, 7.30Pm Bath Abbey
    Bath Choral Society Vaughan Williams Symphony No 5 Tippett A Child of Our Time Saturday 21 March 2015, 7.30pm Bath Abbey Soprano: Alice Privett Mezzo Soprano: Kate Symonds-Joy Tenor: David Butt Philip Bass: Alex Ashworth Conductor: Will Dawes Programme £3 Southern Sinfonia contains full libretto bath-choral-society.org.uk Photos by Richard Hurd and Jo Bryant BATH CHORAL SOCIETY Conductor: Will Dawes Southern Sinfonia Leader: Alexander Hohenthal Ralph Vaughan Williams Symphony No. 5 in D Interval Michael Tippett A Child of our Time Soprano: Alice Privett Mezzo Soprano: Kate Symonds-Joy Tenor: David Butt Philip Bass: Alex Ashworth Ralph Vaughan Williams (1872-1955) Symphony no.5 in D In every one of Vaughan Williams’s nine symphonies, the composer’s evocative style encourages the listener to conjure up mental pictures: the first three even have pictorial titles. ‘A Sea Symphony’ and ‘A London Symphony’ were followed by a ‘Pastoral Symphony’. But the pastoral element in that third work is ultimately ironic. Written while the composer’s personal experiences of the First World War must still have been vivid, it is more a lament for the war’s loss of life and for the loss of a way of life. In many respects the work we will hear tonight is more directly pastoral in its impact. The first performance, conducted by the composer, was held in London in 1943 at the height of the Second World War, but the magical opening immediately transports us far away from chaos and destruction to an Arcadian Forest of Arden. Horn calls emerge mysteriously from this other world, answered by string figurations swirling around in a different key.
    [Show full text]
  • Durham E-Theses
    Durham E-Theses Benjamin Britten, Herbert Howells, and Silence as the Ineable in English Cathedral Music PAULEY, JOHN-BEDE How to cite: PAULEY, JOHN-BEDE (2013) Benjamin Britten, Herbert Howells, and Silence as the Ineable in English Cathedral Music, Durham theses, Durham University. Available at Durham E-Theses Online: http://etheses.dur.ac.uk/9499/ Use policy The full-text may be used and/or reproduced, and given to third parties in any format or medium, without prior permission or charge, for personal research or study, educational, or not-for-prot purposes provided that: • a full bibliographic reference is made to the original source • a link is made to the metadata record in Durham E-Theses • the full-text is not changed in any way The full-text must not be sold in any format or medium without the formal permission of the copyright holders. Please consult the full Durham E-Theses policy for further details. Academic Support Oce, Durham University, University Oce, Old Elvet, Durham DH1 3HP e-mail: [email protected] Tel: +44 0191 334 6107 http://etheses.dur.ac.uk 2 ABSTRACT Benjamin Britten, Herbert Howells, and Silence as the Ineffable in English Cathedral Music John-Bede Pauley Silence’s expressive potential came to the fore in twentieth-century arts and letters as never before. Its role in Christian theology and spirituality has a much longer history, but by the beginning of the twentieth century, its expressive potential had not been significantly recognized in liturgical choral music. This study examined the relationship between twentieth-century musical silence and the expression of silence as the ineffable in Anglican choral music (referred to as English cathedral music or ECM) of the middle of the twentieth century.
    [Show full text]
  • Information to Users
    Benjamin Britten's "The Company of Heaven". Item Type text; Dissertation-Reproduction (electronic) Authors Weber, Michael James. Publisher The University of Arizona. Rights Copyright © is held by the author. Digital access to this material is made possible by the University Libraries, University of Arizona. Further transmission, reproduction or presentation (such as public display or performance) of protected items is prohibited except with permission of the author. Download date 29/09/2021 04:21:02 Link to Item http://hdl.handle.net/10150/185097 INFORMATION TO USERS The most advanced technology has been used to photograph and reproduce this manuscript from the microfilm master. UMI films the text directly from the original or copy submitted. Thy-,;" tIme thesis and dissertation .copies are in typewriter face, while others may be from any type of computer printer. The quality of this reproduction is dependent upon the quality of the copy submitted. Broken or indistinct print, colored or poor quality illustrations and photographs, print bleedthrough, substandard margins, and improper alignment can adversely affect reproduction. In the unlikely event that the author did not send UMI a complete manuscript and there are missing pages, these will be noted. Also, if unauthorized copyright material had to be removed, a note will indicate the deletion. Oversize materials (e.g., maps, drawings, charts) are reproduced by sectioning the original, beginning at the upper left-hand corner and continuing from left to right in equal sections with small overlaps. Each original is also photographed in one exposure and is included in reduced form at the back of the book.
    [Show full text]
  • Central City Chorus
    entral city chorus Central Presbyterian Church 593 Park Avenue, New York City Tu e s d ay, Ma rc h 30, 1999, 7 pm Via crucis Franz Liszt 1811–1886 Introduction Station 1 Jesus is condemned to death Station 2 Jesus takes up his cross Station 3 Jesus falls for the first time Station 4 Jesus meets his holy mother Station 5 Simon of Cyrene helps Jesus carry his cross Station 6 Saint Veronica Station 7 Jesus falls for the second time Station 8 The women of Jerusalem Station 9 Jesus falls for the third time Station 10 Jesus is undressed Station 11 Jesus is nailed to the cross Station 12 Jesus dies on the cross Station 13 Jesus is taken down from the cross Station 14 Jesus is laid in the tomb Meditations compiled by The Rev. Dr. Thomas Hughart Interval Stabat Mater Franz Liszt from Christus Joan Eubank Phyllis Jo Kubey soprano mezzo-soprano David Vanderwal Anthony Turner tenor baritone Robert Frisch Jonathan Oblander narrator organist David Friddle, conductor for Him, and the yearning of our souls for His love. That is Notes on the Program enough for me, and I ask nothing more to remain a believer until my dying breath.” ranz Liszt (1811–86) continues to be one of the most Liszt’s job at Weimar kept him busy both composing fascinating personalities of the nineteenth century. He and producing music, especially the new, the innovative in Fwas the ultimate performer, a brilliant, lionized, larger- music, which he championed. He revised his earlier pieces than-life virtuoso, yet he remained a deeply religious man of for piano; he developed a new orchestral form, the his time.
    [Show full text]
  • University of Sheffield Events
    Community events Music, Drama and Entertainment Lectures, Seminars & Conferences Open Days, Exhibitions & Fairs Open Campus June – September 2013 It’s Back! Ideas Bazaar Wednesday 18 September University Of Sheffield Follow us on Twitter Events. @SheffUniWhatsOn Download this booklet at: www.sheffield.ac.uk/whatson/opencampus All the events we know about at the time of printing are listed in this booklet, but new events are added daily to the What’s On web pages at: www.sheffield.ac.uk/whatson Ideas Bazaar. Wednesday 18 September, 11.00am – 4.00pm Firth Court, Western Bank, S10 2TN We are delighted to announce the What’s Next? 2nd Ideas Bazaar to take place at the University of Sheffield If you want to take part and meet your future partner, register via the webpage at: www.sheffield.ac.uk/ideasbazaar UC Find Your Perfect Partner E: [email protected], T: 0114 222 5322 Ideas Bazaar is where academics and artists After the Ideas Bazaar has taken place we will meet and collaborate. The day is hosted by put further details of how to apply for funding international performer and star of BBC Radio on the website at the end of October, and 4, Christopher Green. Find your perfect partner applications for projects will be welcomed for projects that will be showcased at the 2nd from October-December 2013. Notification of Festival of the Mind in 2014. successful applications will be made by the end of February 2014. Last year academics from such diverse disciplines as Nanotechnology, English, We will continue to provide further information Architecture, Psychology and Biomedical about the Festival of the Mind 2014, including the Science teamed up with artists, poets, various themes we wish to support, again on the magicians and musicians from Sheffield to website, and also from the University’s Twitter create many unique projects.
    [Show full text]
  • BRAVE NEW WORLD Jack Mcneill, Clarinet Roderick Williams, Baritone Corona Strings (Leader, Catherine Leech) Conductor, Janet Lincé
    Saturday 15th May 2021, 7.00pm BRAVE NEW WORLD Jack McNeill, Clarinet Roderick Williams, Baritone Corona Strings (Leader, Catherine Leech) Conductor, Janet Lincé PROGRAMME GERALD FINZI (1901-1956) landscape and rural life-style. He married his beloved Romance, opus 11 wife Joy in 1933 and six years later they built their home at Ashmansworth on the downland south of Gerald Finzi first studied music privately with Edward Newbury. With two teenage sons (Kiffer and Nigel) to Bairstow, organist of York Minster, and in 1926 he distract him, Gerald was grateful for the large, low moved to London where he received more formal house whose long south-facing façade had Gerald’s tuition in counterpoint under R.O. Morris. In April book-room and music-room at the west end, 1928 he was admitted to a sanatorium near Midhurst, separated from the children and domestics by a big having been diagnosed with pleurisy, and the sitting-room. Romance may well have been conceived during the two-and-a-half months he spent at this establishment Finzi was invited to compose a work for the 1949 in the peaceful Sussex countryside. Three Choirs Festival at Hereford and since the clarinettist Stephen Trier had recently begun to play The melody of the first section of this delightful work with Finzi’s Newbury String Players, his mind turned was certainly sketched in 1928 along with material for to that instrument. (His first work for the clarinet, The a proposed Serenade which was never completed. It Five Bagatelles, had been a huge success). He made displays some of Finzi’s most characteristic inflections slow progress on the piece during the early part of the whilst the melody of the middle section, introduced year and, come the summer holidays, Joy took the by violin solo, shows the influence of Elgar and boys on holiday to Cornwall to give Gerald some probably dates from 1940/1.
    [Show full text]
  • Download Booklet
    The Sofa Elizabeth Maconchy The Departure CHAN 10508 Elizabeth Maconchy The Sofa The Departure Elizabeth Maconchy (1907 –1994) The Sofa Libretto by Ursula Vaughan Williams Freely adapted from Le Sofa by Crébillon fils Prince Dominic...................................Nicholas Sharratt tenor Monique ...............................................Sarah Tynan soprano © Suzie Maeder/Lebrecht Music & Arts Photo Library Dominic’s Grandmother ..................Josephine Thorpe mezzo-soprano Lucille ...................................................Alinka Kozári soprano Laura ....................................................Anna Leese soprano Elizabeth Maconchy Yolande ................................................Patricia Orr mezzo-soprano A Suitor ................................................Patrick Ashcroft tenor Edward .................................................George von Bergen baritone Ensemble .............................................Samuel Boden tenor Michelle Daly mezzo-soprano (Guest Solo) Jassy Husk soprano (Guest Solo) Simon Lobelson baritone (Guest Solo) Tom Oldham bass-baritone Kate Symonds-Joy mezzo-soprano (Guest Solo) David Webb tenor 5 premiere recording Belinda Lawley The Departure Libretto by Anne Ridler Julia .......................................................Louise Poole mezzo-soprano Mark ......................................................Håkan Vramsmo baritone Off-Stage Ensemble ........................Patrick Ashcroft tenor Samuel Boden tenor Michelle Daly mezzo-soprano Jassy Husk soprano Anna
    [Show full text]
  • Touch the Angel's Hand Performed October 19, 2002 Agnus Dei
    Touch the Angel's Hand Performed October 19, 2002 Agnus Dei César Franck (1822-1890) is one of an improbably large number of French composers who were organists by profession and who retained posts as church organists throughout their career, a group which also includes Saint-Saëns, Fauré and Duruflé. He studied at the Paris Conservatoire where he won first prizes for piano performance at the age of fifteen and organ performance at nineteen. After graduation he took the post of organist at St. Clothilde, which he held for rest of his life and where he developed a reputation not only for his improvisational skills but also as a teacher. He eventually returned to the Conservatoire as a professor of organ, where one of his students was Louis Vierne, who himself became a renowned performer and teacher. And in a musical "six degrees of separation," Vierne in turn taught Lili Boulanger and Maurice Duruflé, both of whom are represented in this program. Franck's reputation as a composer took somewhat longer to establish. He was influenced by Bach, and his interest in harmonic structure and absolute music was somewhat at variance with the French romanticism then in vogue. This Agnus Dei is from Franck's 1861 Mass in A , an unusual work scored for three voices (soprano, tenor and bass), organ, harp and contrabass. Touch the Angel's Hand Touch the Angel's Hand was commissioned and premiered by Mendelssohn Club in 1994 in a program which paired it with the Philadelphia premiere of Benjamin Britten's The Company of Heaven.
    [Show full text]
  • With Christus Vincit Antiphon
    THE FEAST OF THE RESURRECTION: EASTER DAY Saint Mark’s Episcopal Church 315 East Pecan Street San Antonio, Texas Holy Baptism and Festival Holy Eucharist March 27, 2016 9am A Greeting from the Rector “Alleluia! Christ is Risen! The Lord is risen indeed. Alleluia!” With those powerful words, the people of St. Mark’s join Christians across the world to celebrate again the resurrection of Jesus Christ. We welcome you to our worship, especially if you are visiting, or if you have not been to church in a while. There is a place for you here, and we are glad you are with us! If you are looking for a church home, please fill out a visitor card so we can be in touch about ways to become active in our congregation. We are a vibrant community of faith that seeks to feed San Antonio with the Bread of Life. We do this by feeding the hungry with real food, feeding those who are hungry for knowledge and meaning, and feeding those who are hungry for beauty and creativity. We do this in the confidence and assurance of the new life we are promised in Jesus Christ our Lord. Today we baptize new members and have the opportunity to renew our own baptismal promises. We will be reminded of our own baptism and our new identity in Jesus Christ as we are sprinkled with the blessed water from the baptismal font. We hope it will renew and refresh your faith on this joyful day. Blessings in this season of joy and new life.
    [Show full text]
  • Festival Concert Repertoire.Xlsx
    Midsummer Musical Retreat Festival Concert Repertoire - 1996 to 2018 Year Location Ensemble Conductor Selection Composer 1996 McCurdy Pavillion, Fort Wind Ensemble Jo-Ann Christen 1. Sinfonietta: Fanfare Janacek, Leos Warden, Port Townsend, WA 2. The Sinfonians Williams, Clifton 3. Down to the Sea in Ships Bennett, Robert Russell Baroque String Sandi Schwarz 1. Don Quixote Suite Telemann, George Philip Orchestra Romantic String Martin Friedman 1. Salve Regina Schubert, Franz Orchestra Chorus Robert Scandrett 1. Mass in Time of War - Kyrie eleison, Gloria in excelsis Haydn, FJ Deo, Qui tolis peccata mundi, Quoniam Tu solus sanctus, Sanctus, Benedictus, Agnus Dei Orchestra Jo-Ann Christen 1. Olympic Fanfare & Theme Williams, John 2. Symphonie Fantastique Berlioz, Hector 3. The Heavens Are Telling Haydn, FJ 1997 McCurdy Pavillion, Fort Wind Ensemble Jo-Ann Christen 1. Valdres Hanssen, Johannes Warden, Port Townsend, WA 2. Commando March Samuel Barber 3. Waltzes from Der Rosenkavalier Strauss, Richard 4. Saber and Spurs Sousa, John Phillip String Orchestra Kjell Larsson 1. A Scandanavian Feast Grieg, Sibelius, Nielsen, Larson 2. "Varmlandsvisan" Traditional Swedish Chorus Robert Scandrett 1. Mass in E Minor - Gloria, Credo, Sanctus Bruckner, Anton Orchestra Jo-Ann Christen 1. Sigurd Jorsolfar Suite Greig, Edvard 2. Gadfly Suite Shostakovich, Dmitri 3. The Empire Strikes Back Medley Williams, John Combined Chorus & Jo-Ann Christen 1. Stardust Carmichael, Hoagy Orchestra 1998 Cordiner Hall, Whitman Chorus Robert Scandrett 1. Otcenas (The Lord's Prayer) Janacek, Leos College, Walla Walla, WA 2. Offertoire from Messe de Requiem Desencios, a. 3. Te Deum in C Britten, Benjamin Wind Ensemble Richard Byrnes 1. Irish Tune from County Derry Grainger, Percy 2.
    [Show full text]