sign in sign up
<<
Home , Anthems in Eden, Ashley Hutchings, Barry Dransfield, Battle of the Field, Dave Mattacks, Dolly Collins

A FOLKROCKER’S GUIDE – FOLKROCKENS FRAMVEKST 1965–1975

«The eletricifcation of all this stuf was A FOLKROCKER’S GUIDE some thing that was waiting to happen» TO THE UNIVERSE •1965–1975 –

«Folkrock» ble først brukt i 1965 som betegnelse på på Framveksten av folkrock i USA I Storbritania, i motsetning til i USA, kom «folkrock» til amerikanske musikere som The Byrds, den elektrifserte Bob og UK i tiåret 65–75 skapte Dylan, Simon & Garfunkel og – pussig nok – Sonny & Cher. mye av inspirasjonen for den å betegne elektrisk musikk basert på tradisjonell folke- Likevel er det i større grad møtet mellom rock og folkemusikk moderne visebølgen i Norden. musikk. i Storbritannia ca 1969–70 som ble bestemmende for hva vi Vi har bedt Morten Bing om å skrive om dette. Han er kon- på 1970-tallet kom til å legge i begrepet her hjemme. servator ved Norsk Folkemu- som hadde bakgrunn i folkrevivalen, en sanger og en felespiller – Sandy seum og var initiativtaker til men som allerede hadde forlatt Denny og – som MORTEN BING Norges første folkrock gruppe tradisjonell folkemusikk til fordel for begge hadde bakgrunn i den Folque i 1973. egenskrevne låter. britiske folkrevivalen. Det var denne rdet «folke-rock» kombinasjonen, og resultatet, LP’n ble brukt første gang Dylan og Byrds Gruppa har sin kanskje siste På mange måter kan en si at den konsert på Rockefeller i Oslo Liege & Lief (1969), som var begyn- i Billboard 12.06.1965, engelske utviklingen gikk mot- nelsen på den britiske folkrocken. i en artikkel om Bob En viktig katalysator for framveksten 18. april 2015. satt vei av den amerikanske. Den Dylan og the Byrds. av den amerikanske «folk-rocken» britiske folkrocken forholdt seg til Forløperene var folkartister med AlleredeO to uker senere dukket det var the Beatles’ USA turné i 1964. og denne versjonen ble sluppet på et folkemusikkmiljø som fortsatt var vilje til å gå nye veier, ikke minst opp i VG (30.06.65), som skrev at The Beatles fkk stor innfytelse på single i april. Den toppet snart hitlis- vitalt og på ingen måte hadde forlatt som først samar- dette er en stil «som kombinerer de yngre folk-musikerne og 1965 ble tene både i USA og i , og ble på Bookends (1968) og Bridge Over tradisjonelt materiale. Mens de ame- beidet med blues/jazz-gitaristen folkemusikkens ord med steinhard et vendepunkt: I mars hadde Dylan også tittellåta på debut-LP’n deres, Troubled Water (1970). Dylan skulle rikanske «folkrockerne» var ‘folkniks‘ Davy Graham og senere med Early rytme». VG-journalisten hadde tyde- gitt ut LP’n Bringing It All Back Home utgitt i juni. etter Blonde On Blonde (1966) og som begynte å spille elektrisk gitar, Music-revitalisten . ligvis oversatt fra Billboard. – på den ene siden av plata hadde motorsykkelulykken sin, vende hadde mange i det engelske miljøet I samarbeid med Fairport-bassisten han fullt rockekomp. En av låtene 20. juli slapp Dylan singlen «Like a tilbake til et tydelige folkrock uttrykk vokst opp med «skife» – det britiske skulle hun også fra albumet, «Mr. Man», ». Fem dager etter gikk med John Wesley Harding (1967), svaret på rock’n’roll – og beveget seg bli hovedperson på en av de beste var allerede spilt inn av the Byrds, han på scenen på Newport Folk Fes- mens the Byrds forlot folkrockfor- derfra til folkemusikk. folkrockalbumene på tidlig 1970- tival med Stratocaster og med med- matet og forsvant inn i den psyke- tall, Albion Country Band: lemmer av Paul Butterfelds Blues deliske stratosfæren, før de landet I Storbritania, i motsetning til i (1971) Band, og sjokkerte folkfans’en med igjen med Sweethearts Of The Rodeo USA, kom «folkrock» til å betegne å spille tre låter elektrisk! I august (1968), som var med å legge grunn- elektrisk musikk basert på tradisjo- Stor betydningen hadde også Ian fulgte Highway 61 Revisited, et enda laget for en ny retning: countryrock. nell folkemusikk. For å sitere Ashley Campbell Folk Group med felespil- mer elektrisk , i september Hutchings, bassist i Fairport singelen «Positively 4th Street». Også vestkystband som Bufalo Convention, Springfeld, Jeferson Airplane og Albion [Country] Band: I 1964 ga Simon & Garfunkel ut og Grateful Dead er blitt betegnet «Folk-rock over here means LP’n Wednesday Morning, 3 AM, som som folkrock, men selv om mange traditional rocks på ingen måte var noen suksess. av disse musikerne hadde bakgrunn up. Music that has been cal- Inspirert av Dylan og the Byrds – og i folkrevivalen, er det å trekke begre- led folk-rock in America, we uten at Paul Simon og Art Garfunkel pet altfor langt. don’t consider to be folk-rock viste det – la produsenten høsten at all over here.» 1965 elgitar, bass og trommer oppå Slutten av 1950-tallet tallet hadde Simons akustiske gitar på «The Sound vært en nedgangstid for rock’n’roll, of Silence», en av låtene fra LP’n. samtidig ble dette begynnelsen Fairport Innen året var omme toppet den på det amerikanske folkrevivalens Billboardlista! storhetstid fram mot midten av Convention og 60-tallet. Washington Square Park «Mr. Tambourine Man», «Like a Rolling i Greenwich Village i New var «electric folk» Stone», «The Sound of Silence» ble bevegelsens arne. Her samlet det Den engelske folkrocken den amerikanske «folk-rockens» seg unge musikere som hentet inspi- eller «electric folk» oppsto i gjennombrudd – og kanskje dens rasjon fra Woody Guthrie og Pete møtet mellom et rockeband høydepunkt? Simon & Garfunkel Seeger, fra sørstatsblues og ballader – – hadde langt på vei funnet sitt ut- fra Appalachene. Den amerikanske inspirert av amerikansk rock trykk, selv om instrumentering og «folkrocken» var skapt av musikere og singer/songwriters og arrangementer ble mer komplekse 8 VISER VISOR 9 A FOLKROCKER’S GUIDE – FOLKROCKENS FRAMVEKST 1965–1975

sansemusikk. Sammen med nebesetning som dessverre ble et spille inn Fairports andre sangeren Jaqui McShee og engangsfenomen. folkrock-klassiker, Full to jazzmusikere, bassisten House (1970). og trom- Liege & Lief består av åtte spor: fre meslageren , dannet tradisjonelle viser, tre nyeskrevne Thompson gikk ikke til- gruppa Pentangle – riktignok sanger og en instrumentalmed- bake til amerikanskinspi- mer jazz enn rock. ley. Albumet omfatter med andre rert rock, men begynte ord de tre typene låter som har på en lang karriere som Selv om det var fere forlø- kommet til å defnere sjangeren i komponist, tekstforfatter pere til folkrock på de britiske Storbritania og Europa: folkeviser, og gitarist. Han skapte leren Dave Swarbrick, og Swarbricks øyer, vil jeg likevel argumen- Lief, som ble spilt inn noen måneder nyskrevne låter som bygger på en mer «rocka» sound, selv om de av et nytt tonespråk og samarbeid med sangeren og gitaris- tere for at Fairport Convention seinere. Med Sandy Dennys fantas- folkevisenes tonespråk og feiende fram til 1974 fortsatt greide seg uten nyskrevne låter basert på møtet ten Martin Carthy. Selv om de alle og Liege & Lief var det egentlige tiske stemme, Dave Swarbricks fele feleinstrumentaler. Fairport hadde trommer. mellom rock og en engelsk tradisjon, spilte helakustisk, instrumenterte startpunktet: (Ashley Hutchings: «The most infu- i utgangspunktet ment at Liege & først med soloalbumet Henry The Hu- Lief skulle være et konseptalbum, Ashley Hutchings prosjekter etter man Fly (1971), deretter i samarbeid og arrangerte de folkemusikken på I 1969 inviterte Fairport Dave Swar- ential fddler in this country – ever!»), nye måter. Dette skapte grunnlag for Richard Thompsons virtuose gitar ikke en ny vending for bandet til et Fairport beveget seg stadig nær- med kona, Linda. brick med som studiomusiker på sin folkemusikkbasert repertoar, men mere folkemusikk og samarbeid holdninger som gjorde at spranget tredje LP, , og «Sailor’s og en rytmegruppe bestående av Si- Etter at Thompson sluttet, fortsatte til elektriske instrumenter og trom- mon Nicol (gitar), Ashley Hutchings bordet fanget. – Fortsatt, etter 45 med musikere med bakgrunn i Life» som avslutter den første siden år er det folkemusikk og nyskrevne folkmiljøet: I Steeleye Span, på Fairport Convention som kvartett mer ikke ble så radikalt og skrem- på LP’n, kan regnes som den aller (bass) og (trommer), med Swarbrick, Nicol, Pegg og Mat- mende. var Liege & Lief-Fairport en stjer- låter i samme tonespråk som utgjør No Roses med Shirley Collins, på første engelske folkrock-innspillin- Fairports repertoar. prosjektet (1972) med tacks. De ga ut to album i 1971, før Interessant var også den nyska- gen. Den peker fram mot Liege & bl.a. trekkspilleren John Kirkpatrick også forlot Fairport (i pende irske gruppa Sweeney’s Men Etter innspillingen av Liege & Lief og felespilleren Barry Dransfeld, på 1977 var han riktignok tilbake). som på sin første LP besto av Johnny sluttet Ashley Hutchings og Sandy Albion Country Band: Battle Of The Denny i Fairport. Hvis man sammenligner de to Moynihan (tinnføyte/bouzouki), Field (innspilt 1973, utgitt 1976) med store engelske folkrockbandene i Terry Wood (gitar/banjo) og Andy Ashley Hutchings vei videre ble å bl.a. Carthy og Kirkpatrick. første halvdel av 1970-tallet, kunne Irvine (/gitar/munnspill). utforske folkemusikken, først med Steeleye, etter min mening, aldri Da Irvine sluttet i gruppa etter Etter Fairport ønsket Steel eye Span. Han hadde først å utvikle seg som singer/songwri- overgå Fairport på det beste. Men innspillingen av debutalbumet, ble kontakt med Carol og Bob Pegg mens Fairport led under stadige han erstattet av Henry McCullough, ter, men fortsatt i et bandformat i (som isteden skulle danne Mr. Fox), gruppa . Under innspil- personendringer – aldri mer enn to som spilte el.gitar, noe som gjorde men endte med å få med seg ekte- album med samme besetning – var at Sweeney’s Men – under tvil– kan lingen av det andre albumet deres, paret Gay og Terry Wood og duoen ble Sandy Denny presset av kontinuitet en styrke for Steeleye fra regnes som den første irske folkrock- og . De spilte gruppa. produsenten til å inn LP’n Hark! The Village Wait (1970), oppløse Fotheringay og gå Andre sentrale forløpere var som var et rent studioprosjekt. Innen solo. I 1974 var hun tilbake gitaristene og John innspillingen av neste plate Please i Fairport. To av hennes Renbourn, som hadde kombinert To See The King (1971) var Gay og medmusikanter fra Fothe- engelsk folk, blues, jazz, og renes- Terry ute, og erstattet av felespil- ringay, ektemannen Trevor leren Peter Knight og gitaristen Lucas og den amerikanske Martin Carthy – en av det engel- gitaristen , var ske folkmiljøets mest respekterte allerede med i Fairport. Både personer – som nå anskafet seg Denny, Lucas og Donahue Telecaster (blå!). På den første plata sluttet i bandet i 1975 etter hadde Steeleye hatt med trommer at storsatsingen Rising For (Dave Mattacks og ). The Moon, som skulle være Deretter prøvde de seg uten, men Sandy Dennys og Fairports med elbass, elgitar og eldulcimer. kommersielle gjennom- Steeleye var i denne perioden mye brudd, foppet. nærmere folkemusikk røttene enn Fairport. Da Carthy og Hutchings Også Richard Thompson sluttet i 1972 og ble erstattet av Bob forlot Fairport året etter Johnsen og , fkk gruppa Hutchings og Denny, men først hadde han vært med å 10 VISER VISOR 11 A FOLKROCKER’S GUIDE – FOLKROCKENS FRAMVEKST 1965–1975

UTVALGT DISKOGRAFI 1965–75

1972. Steeleye oppnådde også en Stivell i Bretagne, Dylan og Byrds… 1975 Rising For The Moon kommersiell suksess som aldri kom Horselips i Irland 1965 Bringing It All Back Home Steeleye Span 1970 Hark! The Village Wait Fairport til del. Mens Steeleye tekst- og svenske Kebne- Highway 61 Revisited 1971 messig (men ikke alltid med melodi- kajse. Disse hadde 1967 John Wesley Harding 1972 ene) holdt seg til tradisjonelt stof, ulik bakgrunn og The Byrds 1965 Mr. Tambourine Man 1973 Parcel of Rogues opererte Fairport i større grad med sine egne særpreg, Simon & Garfunkel 1964 Wednesday Morning, 3 AM 1974 We Are Six en kombinasjon av av folkemusikk og skilte seg klart fra 1965 The Sound of Silence Ashley Hutchings m f. 1972 Morris On og nyskrevne låter. Steeleyes musikk uttrykket vi fnner i Albion Country Band 1973 (1976) var gjennomarragert ensamblespill, Fairports, Steeleyes Fairport Convention og «electric folk»… Fotheringay 1970 Fotheringay noe som både kunne være en styrke og Albions musikk. Shirley Collins & Sandy Denny 1971 The North Star Grassman and the Ravens og en svakhet – av og til ble det vel Men de hadde på Davy Graham 1964 Folk Roots, New Routes 1972 Sandy overarrangert og stivt. Fairport på denne tiden heller Shirley & 1969 Shirley Collins & Richard Thompson 1971 Henry the Hunan Fly sin side hadde en ledigere stil med Som Trees, lå skotske Contraband ikke så stor påvirkning på den engel- fra Glasgow (med vokalisten Mae Albion Country Band 1971 No Roses Richard & større vekt på solistenes prestasjo- ske folkrocken og heller ikke på den Ian Campbell Folk Group 1963 This Is the Ian Campbell Linda Thompson 1974 I Want To See The ner, og hadde også til tider solister i Mackenna), på sitt beste nærmere norske. Folk Group Bright Lights Tonight særklasse, som Denny, Thompson, Fairport enn Mr. Fox gjorde. De 1964 Across the Hills Mr. Fox 1970 Mr. Fox Swarbrick og Donahue. hadde dessuten, i motsetning til Den engelske folkrevivalen hadde 1966 Contemporary Campbells 1971 The Gypsy Trees, felespiller, og brukte også vokst fram fra slutten av 1950-tallet, Martin Carthy & Trees 1970 The Garden of Jane Delawney Fairport, Steeleye Span og Albion trekkspill og mandolin. Det ene men hadde røtter tilbake til århun- Dave Swarbrick 1965 Martin Carthy On the Shore Band var på ingen måte de eneste albumet de ga ut er sjangermessig dreskiftet. Den hadde utgangspunkt 1966 Second Album Contraband 1974 Contraband britisk folkrockbandene på 1970-tal- sprikende, og det er de tradisjonelle i fere kulturelle strømninger som 1967 Byker Hill 1974 The Old Straight Track let, selv om de var de første og mest låtene om fungerer best. dels har vært i opposisjon til hver- 1968 But Two Came By 1975 Rough Diamonds toneangivende. Andre interessante andre, dels har vært sammenvevd: 1969 Prince Heathen Alan Stivell 1972 A l’Olympia - Live grupper som kan være verdt å nevne Jack the Lad var et rufsete, men en akademisk søken etter nasjonal Sweeney’s Men 1968 Sweeney’s Men 1973 Chemins de terre er Mr. Fox og Trees og litt senere sjarmerende band fra Newcastle. identitet, venstresidas ønske om Bert Jansch 1965 Bert Jansch Horselips 1972 Happy to Meet – Sorry to Part It Don’t Bother Me Contraband og Jack the Lad, Mye av repertoaret deres var å fnne og framme proletariatets Kebnekajse 1973 Kebnekajse II 1966 Jack Orion selv om ingen av disse fkk samme egenkomponerte rockelåter, men kultur, etterkrigstiden ungdoms- fra deres andre album spilte de også 1965 John Renbourn Folkrock når Norge betydning som Fairport, Steeleye og opprør, men også musikkindustriens 1967 Another Monday Convivium 1971 Convivium Albion. noen tradisjonelle viser og instru- jakt på nye salgbare trender. Mange mentaler. Arrangementene deres Bert Jansch & Christiania Fusel av de den gang unge utøverne John Renbourn 1966 Bert and John & Blaagress 1972 Som varmt hvetebrød Mr. Fox, som var ledet av ekteparet kombinerte en akustisk tilnærming hadde startet opp med amerikansk The Pentangle 1968 The Pentangle i tørt gress Carol og Bob Pegg fra Yorkshire, med mandolin, tenorbanjo og inspirert skife, men raskt beve- Fairport Convention 1969 Unhalfbricking Saft 1973 Stev, sull, rock og rull skilte seg mest ut, ikke mist fordi de munnspill i sentrum, med en ganske get seg mot egen britisk musikk. Liege & Lief Lillebjørn Nilsen 1971 Tilbake nesten ikke brukte gitarer. Bob Pegg rocka el.gitar. Dette kunne fungere Nærheten til, eller kontakten med, 1970 Full House 1973 Portrett spilte orgel og torader, mens Carol bra, men av og til danset folkfoten en mer tradisjonell folkemusikk var 1971 Angels’s Delight Folque 1974 Folque 1975 Kjempene på Dovrefell spilte fele. Deres første album hadde og rockefoten i hver sin retning. nok betydelig større enn den skulle ”Babbacombe” Lee i tillegg til bass og trommer, også bli i Norge, men likevel mener jeg 1974 Fairport Live Convention cello og blåseintreumenter (føyte, På begynnelsen av 1970 tallet fantes det gode eksempler på folkrock også den britiske folkscenen sto nærmere klarinett, fagott). Repertoaret var derfra til amerikansk og engelsk, og Selv om det hadde vært et norsk utenfor Storbritannia, som Alan Viseklubben Dolphins enn Laget nyskrevet, men bygde på ekteparet for folkemusikk. til slutt norsk folkemusikk. visemiljø også før Dolphins, rundt Peggs gode kjennskap til den nord- Visens Venner (stiftet i 1944), engelsk folketradisjonen. Den amerikanske folkrevivalens representerte Dolphins-miljøet noe Folkrocken når Norge brohode i Oslo var Viseklubben nytt – ikke minst med vekten på Trees var derimot gitarbasert med Dolphins, som ble startet av Ole instrumental ferdighet. Mange av samme instrumentering som Fothe- I Norge var utviklingen annerledes Hauki i 1965 og holdt til i Frisk- de sentrale personene i den norske ringay (to gitarer, bass og trommer). enn i USA selv om 1960-tallets vise- sportrestauranten i Grensen 18. visebølgen startet opp på Dolphins, Selv om vokalist Celia Humphris nok bølge hentet inspirasjon derfra. Her Dette var en alkoholfri vegetarkafé som Lillebjørn Nilsen, Finn Kalvik, ikke kunne måle seg med Sandy kom «the British Invation» tidligere hvor det sterkeste en fkk servert Øystein Sunde og Lars Klevstrand. Denny, er Trees’ to album absolutt og folkrevivalen kom i etterkant av var gulrotsaft, likevel sto ungdom i verdt å lytte til. Repertoaret deres var Beatlesfeberen. Mange av ungdom- kø for å komme inn fordi musikk var Et tidligere forsøk i Norge på å dels velkjente tradisjonelle folkevi- mene i det norske visemiljøet hadde viktigere enn fest (selv om nachspiel nærme seg folkrocksjangeren, sto ser, dels nyskrevne låter. veien gått fra the Beatles og the nok kunne forekomme). Convivium for. Dette var en gruppe Rolling Stones til og Dylan, som var del av miljøet på Dolphins. Pete Seeger og Woody Guthrie, og 12 VISER VISOR 13 jøet, felespilleren senere, på begynnelsen 1970-tallet – Einar Mjølsnes på viseklubben Bikuben i kjelleren med bakgrunn i under Det norske teaters Scene 2 i folkemusikken, den Rosenkrantz’ gate. Også det første gamle Vanguards- norske folkrockbandet, Folque, bassisten Johnny hadde bakgrun i dette miljøet. På Sareussen og sin første LP Folque (1974) møter jazztrommeslageren en fortsatt ei visegruppe som bare Espen Rud (som i liten grad bruker elgitar, og som også hadde deltatt i studio måtte leie inn trommesla- på Conviviums LP). ger. Besetningen på Folques andre LP – Kjempene på Dovrefell (1975) Convivium var dyktig og nyska- Neste forsøk var Ber- – med Lars Helljesens Stratocaster pende, men fortsatt en visegruppe. gensgruppa Safts samarbeid med og Morten Jakobsen bak trommene, Når de likevel kan sies å være den den kjente felespilleren Sigbjørn kan derfor, etter mitt (subjektive) første sporen til folkrock i Norge, er Bernhoft Osa. De spilte tre låter syn, regnes som det første norske dette fordi det første sporet på det sammen på Ragnarockfestivalen folkrockalbumet. ene albumet de ga ut, Convivium 1973, deriblant «Halling etter Ola Mo- (1971), er en norsk oversettelse av safnn» og liveopptak fra konserten Med hensyn til historien videre er Fairports «». Dette er en ble samme år gitt ut på Safts LP Stev, jeg for personlig involvert. Det må langt mindre «rocka» versjon enn sull, rock og rull. andre skrive om… n Fairports – ingen elgitarer – men de Den første norske folkevisa som har hjelp i studio av felespiller og ble innspilt i et noenlunde helstøpt trommeslager. folkrockarrangement, sto Lillebjørn Året etter, i 1972, ga Øystein Sunde Nilsen for, og låta er «Beltet» på og Christiania Fusel & Blaagress ut LP’n Portrett (1973). Allerede på den LP’n Som varmt hvetebrød i tørt gress. forrige LP’n Tilbake (1971) spilte Albumet inneholder først og fremst Lillebjørn inn folkevisa «Jeg lagde amerikansk inspirert bluegrass, men meg så silde» med bass og trom- ett spor, «Fanitullen», må uten tvil mer i bånn. På begge disse visene klassifseres som folkrock. mangler riktignok elgitar, men på «John Riley» (en Denne innspillingen er ikke minst oversatt amerikansk interessant fordi den førte sammen vise) på Portrett, er musikere fra forskjellige miljøer og elgitaren, spilt av tradisjoner: Øystein Sunde selv, som Øystein Sunde, på på dette tidspunkt var en sentral, plass. Trommeslager om enn utypisk, skikkelse i visemil- var Espen Rud, den samme som på Con- viviums album og CF&Bs «Fanitullen» – kanskje Norges første folkrocktrom- mis? Med unntak av Saft og Osa var disse tidlige tilløpene til folkrock i Norge i stor grad vokst fram fra visemiljøet i Oslo, på Dolphins og

14 VISER VISOR 15