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COLECTIVO DE AUTORES © Universidad de Cuenca, 2019 CORRECCIÓN UNIVERSIDAD DE CUENCA SIGNOS Lic. Misael Moya Méndez, PhD. Ing. Pablo Vanegas Peralta, PhD. C R Lic. José Luis Crespo Fajardo, PhD. D I R Rector Derecho de autor: (Por riguroso acuerdo técnico, este volumen respeta los distintos estilos personales, CUE-003696 sin homogeneizarlos editorialmente). Lic. Catalina León Pesántez, PhD. Vicerrectora E D I T ISBN: E C T O 978-9978-14-425-1 DISEÑO Y DIAGRAMACIÓN Dis. Marcelo Espinoza Méndez, Mgt. FACULTAD DE ARTES O S IDEA-CONCEPTO DE LA OBRA R I O Dis. Esteban Torres Díaz, Mgt. Lic. Julio César Abad Vidal, PhD. ASISTENTES DE DIAGRAMACIÓN Decano Dis. Esteban Torres Díaz, Mgt. Paz Cordero González Dis. Fabiola Rodas López, Mgt. Jordi Pambi Quichimbo Subdecana AUTORES-COORDINADORES Impresión LNS: Lic. Ariadna Baretta Jiménez, Mgt. Lic. José Luis Crespo Fajardo, PhD. 400 ejemplares Directora Carrera-Artes Visuales Lic. Carlos Freire Soria, Mgt. Lic. Ernesto Ortiz Mosquera, Mgt Derechos reservados conforme a la ley. Lic. David Encalada León, PhD. Dis. Ismael Carpio Padilla, Mgt. Director Carrera-Artes Musicales Arq. Gustavo Vimos Lojano, Mgt. Lic. Andrés Vázquez Martínez, Mgt. Director Carrera-Artes Escénicas CONSEJO EDITOR DE LA OBRA Dis. Ismael Carpio Padilla, Mgt. Lic. Carlos Freire Soria, Mgt. Lic. Ernesto Ortiz Mosquera, Mgt. Lic. José Luis Crespo Fajardo, PhD. Arq. Gustavo Vimos Lojano, Mgt. Lic. Julio César Abad Vidal, PhD. Director Carrera-Diseño Interior Dis. Ismael Carpio Padilla, Mgt. Dis. Santiago Escobar Cobos, Mgt. Dis. David Jaramillo Carrasco, Mgt. La segunda estancia del libro nos acerca al lenguaje musical y a sus protagonistas. Con igual ejercicio y espacialidad de la escenografía para conectarlas esmero, compositores, investigadores e intérpretes con el cuerpo y la memoria cultural; investigaciones, reconstruyen sus memorias y su fascinación por las melodías; recuperan sus afectos por los hechos contemporánea, y también sobre el compromiso musicales, plantean sus estrategias creadoras en social; mecanismos de creación de una obra y de los discursos compositivos, ya como procesos comprensión de escenas que articulan espacio, intuitivos, ya como actos intelectuales; proponen la cuerpos y afectos; formas en las que se opera creación de nuevos espectros y sonoridades para la traducción impulso-movimiento; procesos los desplazamientos de sus preocupaciones, las la música nacional, renovadas formas de transferir creativos de la danza como un hecho múltiple y experiencias que el propio arte les prodiga y la el material melódico, conexiones armónicas como una condición performática; ejercicios de Prólogo: función del acto creador. Muchos de ellos miran en entre segmentos musicales aparentemente intercambio académico y experimentalidad; y perspectiva su propia producción, y emprenden incompatibles, maneras de gestionar operaciones dispositivos para la teatralidad y la danza son, entre En ocasión del un ejercicio autocrítico y un reconocimiento tantas otras, algunas de las alternativas desde las entregan descubrimientos válidos para la difusión que la producción escénica del país es pensada y aniversario de la de auscultación del pintor-cuerpoespíritu, que, de la música nacional; enuncian registros de re-pensada, una y otra vez. desempeños interpretativos y de labor creativa Facultad de Artes trayectorias personales que no son ajenos a Finalmente, el libro aborda, en su última estancia, sobre el contacto de la música con otras artes y compromiso ético-estético, ni a una conciencia plena sobre la técnica enfrentada con lo conceptual; los procesos creativos y en sus implicaciones pensamiento creativo, raciocinio e ingenio. Se ni al asedio de imaginarios ni de elementos Ing. Pablo Vanegas Peralta, PhD Excelentísimo Sr. Rector de la Universidad de Cuenca fantásticos que pueblan lo cotidiano y que trabajos de campo con comunidades para propiciar hacedores de experimentos con las formas, los requieren una resolución inédita, vital, nueva. estudios y compilaciones sobre la música de colores, los espacios, la luz, y el movimiento, cuyos proyectos audiovisuales, arquitectónicos y Experiencia valiosa resulta esta de conocer digitales, que conjugan técnica, teoría, ingenio y La Facultad de Artes, en este libro que celebra sus pequeñas muestras del amplísimo registro de de docentes y de investigadores, sobre música experimentación, a partir de la idea, dan solución 20 años de vida, nos presenta un interesantísimo obras de cada uno de estos talentosos hacedores popular y sobre materiales musicales, disciplinas, y a las problemáticas más actuales, y en términos catálogo de artistas y obras en los ámbitos de las de artes visuales, así como tan importante resulta recursos; de directores de orquesta, que apuestan de transformación, desde el lenguaje artístico y la artes visuales, la música, las artes escénicas y el conocer las estrategias y los descubrimientos dimensión estética. diseño. Se trata de un muy interesante catálogo que ellos han emprendido. El compromiso con lo latinoamericana y la gestión administrativa del arte. puesto que logra constituirse en un documento humano, en su dimensión social, política y corpórea, Todos estos son, entre tantos otros, la promesa Esta deslumbrante muestra con que se homenajean histórico que recopila nombres de creadores, sus y con la memoria, es un rasgo que persiste en las de un acercamiento a la música y al acto y al los 20 años de la Facultad de Artes, a manera de vocaciones y sus estéticas, sus posiciones frente indagaciones de estos autores; cuya consciencia hecho sonoros, en sí mismos, como una suerte de cuarteto visual, pone en escena protagonistas y a las formas en las que el arte se expresa, y un sobre los materiales y las técnicas, en ocasiones, traducción de mundos particulares, que todos los productos, en la escenografía del arte nacional, y particular muestrario de su altísima producción. adquiere una fundamental función simbólica, lectores de esta obra van a transitar. deja evidencia de un inventario que da buena cuenta A la vez, este catálogo traza una línea de tiempo lo mismo que sus prácticas de observación de del espíritu de la Facultad de Artes de la Universidad que articula generaciones de artistas, y una línea lugares y sujetos de lo contemporáneo, acaso como La tercera estancia del libro nos contacta con de Cuenca, cuya preocupación por dialogar con las espacial, a cuyas coordenadas se convocan artistas soledad, exclusión y caos, que se proyectan en las artes escénicas y con la convocatoria hecha experiencias sensibles de los actores culturales de de varios lugares de nuestra geografía. las formas de la recepción y en la muy deliberada a actores y actrices, coreógrafos y coreógrafas, nuestro país, se hace evidente en cada una de las dimensión provocadora que las estéticas del directores y directoras, por su contribución en páginas que, con honda satisfacción, estoy seguro, arte, con tanto esmero, buscan, para interpelar los campos de la creación y la investigación para hojearán y revisarán sus lectores. imágenes, temas, recursos, lenguajes, que han a su espectador. El territorio y sus metáforas, la historia del arte del país. En estas páginas la de orientar a los lectores a bien disfrutar de este el tejido social, las problemáticas económicas, subjetividad obra como el dispositivo capaz de hallazgo de talentos diversos. El recorrido que políticas, medioambientales, los activismos, los crear la experiencia estética mayor, en tanto este libro ofrece, inicia con una primera instancia, comunicación y trascendencia. Una serie de con toda una serie de artistas que trabajan con del individuo, el poder y la vigilancia, el espacio, los selectos talentos de las artes escénicas, a través objetos de la vida cotidiana son, entre tantos otros, de la voz del testimonio, revelan los afanes de su trabajo: la búsqueda de nuevas formas desde el vocabulario visual en el lugar de la de representación teatral desde enfoques composición, que esta primera parte del libro nos posmodernos; la transformación de los referentes teatrales; conexiones con la cultura popular y la de la voz narrativa de los propios artistas. ritualidad; nuevas alternativas para la composición {SIGNOS} 006. {FACULTAD DE ARTES . UNIVERSIDAD DE CUENCA} .007 A lo largo de estos veinte años el camino no ha sido fácil. Varios sueños se han logrado y algunos Hay muchas maneras muros se han escalado, pero hay que proseguir de hacer historia: a nuestros estudiantes para que, por medio del arte, encuentren la sensibilidad necesaria para un hacer arte buen vivir. En eso consiste ser artista. hay mucho por hacer, pero también hemos de reconocer que es una de ellas lo estamos consiguiendo entre todos. En efecto, sido precisamente una elaboración solitaria sino un proyecto que ha recibido el apoyo de diversas manos y mentes que creen que una facultad Dis. Esteban Torres Díaz, Mgt. Decano de la Facultad de Artes pequeña como es la nuestra puede contribuir a la sociedad desde una mirada cultural, desde las cuatro facetas que la conforman: las artes visuales, las artes musicales, las artes escénicas y el diseño. El nacimiento de una Facultad de Artes no se puede calendarizar en una fecha o un día determinado, Estas manos y mentes nos han servido para que pues el arte en realidad nace con el ser humano y surca la historia hasta un origen que se pierde en su sentido vocacional, más que en su sentido en la noche de los tiempos. El arte no vive porque material. Quiero, por tanto, agradecer a los una institución exista, sino porque entre todos la razón que legitima nuestra existencia. Sin la presente libro, pues son ellos, pobladores de estas música, la danza, la pintura, el teatro o el diseño, páginas, verdaderos símbolos inspiradores de una ¡cuántos de nosotros no tendríamos motivos para sociedad mejor. Sus creaciones, más allá de ser estar aquí! dignas de admiración, me parece que dan sentido y razón a la vida. Un día tres de agosto de 1999 nace una nueva forma de pensar desde la academia, dentro de una gran casa, la Universidad de Cuenca.