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... en la Biblioteca!

LIBURUTEGIA / BIBLIOTECA ob Dylan nace en Duluth, Minnesota, Esta- dos Unidos el 24 de mayo de 1941 como Robert Allen Zimmerman. Músico, cantante, poeta y pintor, considerado como una de las figu- Bras más influyentes en la música popular del siglo XX y co- mienzos del XXI. Desde su niñez demostró un gran interés por la música y la poesía. Durante sus estudios universita- (1962) rios entró en contacto con la música folk y la canción protes- Este es su primer disco, acústico y de gran influencia del folk y ta, y es entonces cuando adopta su nombre artístico, en ho- del blues, donde tan solo incluye dos temas propios, “Talkin' New menaje al poeta Dylan Thomas. En 1961 abandona la uni- York” y “Song to Woody”. versidad y se traslada a New York para dedicarse por completo a la música. El jo- ven cantante llamó la atención de las más importantes figuras del folk, como Pete The Freewheelin' Bob Dylan (1963) Seeger o , próximos a los movimientos por los derechos civiles y contra la Con este disco da comienzo el cantautor de la protesta social y del guerra de Vietnam, y convencidos de que con sus canciones podían combatir el amor. Contiene el éxito “Blowin' in the Wind”, que se convirtió en comercialismo, la hipocresía, la injusticia, la desigualdad y la guerra. También Bob himno pacifista, así como otros temas imperecederos: “Girl from Dylan transmitía con sus letras, de alto contenido poético, mensajes que daban un the North Country”, “”, “A Hard Rain's a-Gonna Fall”. nuevo sentido a la música popular. Sus canciones de protesta no sólo reflejaban los sentimientos de la gente hacia los temas contemporáneos, sino que los creaban, The Times They Are A-Changin' (1964) ganándose el título de la voz de su generación. Con la canción “The Times They Are a Changing” se adelantaba al Ha ampliado y personalizado diferentes géneros musicales a los largo de estas cinco revuelo social y político de Norteamérica, llegando a convertirse en décadas, en las que ha explorado la tradición musical estadounidense, con el folk, un himno de la contracultura. el blues, el country y el góspel y el rock and roll, así como la música folk inglesa, irlandesa y escocesa, pasando por el jazz y el swing. Las letras de Dylan contienen Another Side of Bob Dylan (1964) temas sociales, políticos, filosóficos y literarios, próximas a la contracultura emer- Empieza a alejarse del folk., con influencia de The Beatles y una gente de la época; su lirismo, muchas veces impenetrable y hermético, y sus imáge- presencia mayor de letras abstractas, inspiradas por la poesía de nes poéticas están claramente influidos por el surrealismo y la abstracción literaria Jack Kerouac y Allen Ginsberg. Destacan “Chimes of Freedom” y (desde Rimbaud a Ginsberg). “”.

Obra en prosa Bringing It All Back Home (1965)  Tarántula (1971) Es el salto al rock and roll y la consagración de letras más elabo-

 Crónicas (2014) radas. Es considerado como el primer disco folk-rock de la histo- ria, aunque supuso un cierto rechazo de sus fans de la época. Pintura Temas: “Mr. Tambourine man”, “Maggie’s farm”, “Love Minus Zero/  Draw Blank (1997) libro recopilatorio de dibujos No Limit”, etc.  The Draw Blank Series (2007) con 170 reproducciones de acuarelas y gouches (1965)  Exposiciones: The Draw Blank Series (2007) en el Considerado uno de sus mejores discos, marca el cambio del Dy- Kunstsammlungen de Alemania, The Brazil Series lan acústico al eléctrico y al poeta del rock. Incluye el emblemáti- (2010-2011) en la Galería Nacional de Dinamarca. The co tema “Like a ”, símbolo de su generación. Otras Asia Series (2011) y Revisionist Art (2012) en la Galería canciones destacadas: “”, “Hihway 61 revisi- Gagosian, The New Orleans Series (2013) en el Palacio Real de Milán, Face Value ted”, etc. (2013) en National Portrait Gallery de Londres. (1966) Nobel de Literatura 2016 Este disco legendario contiene la famosa canción "I Want You", y su frase final inolvidable: “no nací para perderte”; también destaca La Academia Sueca ha otorgado este galardón a Bob Dylan "por ha- el tema de claros tintes surrealistas: “”. ber creado una nueva expresión poética dentro de la gran tradición americana de la canción".

John Wesley Harding (1967) (1975) Después de un breve retiro, Dylan graba este álbum nueva- Recuperación de las sesiones realizadas en 1967 con The mente folk (exactamente country-rock), desmarcándose de las Band. Indaga en el folk, con temas en su mayoría compuestos tendencias psicodélicas imperantes. “All Along the Watchto- por Dylan, llamados por él mismo "baladas hogareñas", aun- wer” es uno de los temas más destacados. que también es un disco de rock con toques humorísticos.

Nashville Skyline (1969) Desire (1976) Disco de 10 temas de música country (uno de ellos instru- Uno de los discos más extraños de Dylan, donde aparece la mental, “ Rag”), con insólito cambio de voz excelente canción "Hurricane", así como la hermosa canción incluido. Interesante dueto con Johnny Cash de “Girl from the de amor “Isis”. North Country”; y también “ y Lay”, “Lady, Lay”.

Self Portrait (1970) Street Legal (1978) Álbum doble que será muy mal recibido por la crítica, donde Dylan se pasa al pop-rock, incluyendo con coros, saxo y tecla- la mayor parte de los temas son versiones de canciones coun- dos, entregando 9 temas propios. No gustó a la crítica. Desta- try y folk, añadiendo alguno propios inéditos y otros grabados ca el tema “Señor (Tales of Yankee Power)” y “Is Your Love In en directo. Vain?”

Pat Garrett & Billy the Kid (1973) (1979) Banda Sonora de la película homónima, dirigida por Sam Primero de los discos de cariz cristiano (tras su visión de Je- Peckinpah. Incluye 10 temas, de los cuales 3 son versiones de sucristo). Incluye 9 canciones originales, con Mark Knopfler y la misma canción, “Billy”, y otros 6 son instrumentales. Ade- Pick Withers (Dire Straits). Contiene también toques de góspel. más, se incluye el famoso “Knockin' on Heaven's Door” Se inicia con “”, magnífico tema, como también lo es “Gonna Change My Way Of Thinking”.

Dylan [1973] (1973) Saved (1980) Álbum de descartes de los 2 discos de 1970, realizado mien- Supone el segundo álbum de Dylan tras su conversión al cris- tras Dylan había abandonado temporalmente su casa disco- tianismo, con claras influencias de la música góspel. Las críti- gráfica y se había ido a vivir a California. cas fueron mayoritariamente negativas. Los sencillos fueron “Saved” y “Solid Rock”.

Planet Waves (1974) (1981) Por fin 11 canciones nuevas, 10 si consideramos que “Forever Cierra la trilogía cristiana, si bien es un poco más rockero y Young” tiene 2 versiones. Grabado con . Buena acep- ya introduce algún tema no sacro. Recibimiento crítico negati- vo. En la canción “Heart of mine” colaboraron Ringo Starr (The tación de la crítica y nueva vuelta al rock and roll. Beatles) y Ron Wood (The Rolling Stones). La más valorada es “”.

Before the Flood (1974) Infidels (1983) Álbum en directo con The Band. Infidels es un disco importante en la carrera de Bob Dylan, pues supone el reencuentro con la crítica tras su trilogía cris- tiana. Con sonido de los años 80, en parte gracias a la colabo- ración de Kark Knopfler. Destacan “Man of peace” y “Neighborhood Bully”.

Blood on the Tracks (1975) (1984) Su mejor disco de esta época y su vuelta a Nueva York . Influi- El álbum en directo es el correspondiente a la gira promocio- do por su reciente separación, Dylan se expresa en tono doli- nal de este disco, en varios de cuyos conciertos actuó Joan do, según él inspirado en los cuentos de Chéjov. Destacan los Baez y que le llevó a España por primera vez. Carlos Santana temas “” (una de las mejoras letras de Dy- toca su guitarra en “”. lan), “” y “”. Empire Burlesque (1985) Love and Theft (2001) El álbum, producido por el propio Dylan, contó con la Supone una continuación musical y lírica de su anterior trabajo participación de músicos como Ron Wood, Jim Keltner, Time Out of Mind, obteniendo también críticas favorables. Es el Al Kooper, Mich Taylor, entre otros. Se distancia de primer álbum producido exclusivamente por el propio músico trabajos anteriores con sonidos propios de los ochenta, bajo el seudónimo de , con temas como “Mississipi”, destacando temas como “Tight connection to my heart” y “High Water(for Charley Patton)” o “Tweedle Dee &Tweedle Dum”. “Dark eyes”. Modern Times (2006) Knocked Out Loaded (1986) 32º álbum de estudio del músico estadounidense que grabó con Es para buena parte de la crítica musical uno de los la banda habitual , en el que realiza incursio- más mediocres trabajos de Dylan, a pesar de contener nes en géneros musicales como el rockabilly o el blues (al igual una de las consideradas mejores canciones del músico: que el disco anterior). Tercer trabajo consecutivo en obtener el “”. respaldo de la crítica y del público, y con el que se cierra la lla- mada “trilogía conceptual”.

Down in the Groove (1988) (2009) A pesar de contar con la colaboración de una larga lista Combina géneros musicales como el rock, el folk y el blues; y la de músicos, este nuevo álbum, que en su mayoría in- participación de () aportó a canciones cluye versiones de otros autores, recibirá también críti- como “If you ever go to Houston”, “This fream of you” y “It’s all cas negativas y bajas ventas a nivel mundial. good” un sonido tex-mex. Otros temas destacados: “Beyond Here Lies Nothin” y “Beyond here lies nothin”.

Oh Mercy (1989) in the Heart (2009) Recuperando el favor de la crítica, Dylan entrega 10 nuevas Disco con himnos, villancicos y canciones populares de Navidad, canciones propias bajo la producción de Daniel Lanois. De cuya recaudación destinó a las organizaciones de ayuda humani- tono general muy pausado, abre el álbum “” y lo taria. Las críticas fueron muy dispares y la recepción por parte cierra “Shooting Star”. Incluye también “”. del público fue aceptable. Destacan las canciones “Must be San- ta” y “”.

Under the Red Sky (1990) Tempest (2012) Primero de dos discos que incluyen sólo canciones folk de Disco que incluye una fusión de géneros musicales como el otros autores y acompañados exclusivamente por guitarra y blues, el country, el folk y el swing , así como sonidos fronterizos armónica, sin otro músico que él mismo; cosa que no sucedía de la mano de David Hidalgo (Los Lobos). La mayoría de la crítica en su discografía desde 1964. lo describió como uno de sus mejores trabajos, elogiando sus influencias musicales y las letras sombrías. El disco comienza y finaliza con dos de las mejores composiciones: “Duquesne (1992) Whistle” y “”, junto a “Narrow Way”. En este disco Bon Dylan incluye exclusivamente canciones tradicionales de música folk interpretadas sin banda, solo con (2015) una guitarra acústica y una armónica. Supone el primer ál- Incluye diez baladas grabadas por entre finales de bum completo de canciones acústicas en casi treinta años, la década de 1950 y comienzos de la siguiente. Recibió bastantes desde la publicación de Another Side of Bob Dylan (1964). buenas críticas, destacando la voz de Dylan como la mejor en muchos años, delicada, tierna y precisa. (1993) Segunda entrega de la colección de temas tradicionales de folk Fallen angels (2016) y blues acústico, esta vez algo más oscura. “Blood in My Eyes” Incluye versiones de doce temas clásicos de los compositores más fue la canción elegida para promocionarlo y “Jack-A-Roe” so- influyentes de la música estadounidense, como Johnny Mercer, bresale por su intensidad. Harold Arlen, y Carolyn Leigh. Todas las canciones, a excepción de “Skylark”, fueron grabadas también por Frank Time Out of Mind (1997) Sinatra, como en el disco anterior. Disco con 11 canciones propias, recuperando a Daniel Lanois como productor. Obtuvo el favor de la crítica, aunque él nunca estuvo satisfecho con el resultado final. Predomina el desamor y la evocación de la muerte. Los dos temas estrella son “Love” “Sick”, y “”. Incluye además “”.