XVIII Ciclu De Teatru Costumista Asturianu 2021 NUEVU TEATRU LA FELGUERA CONFINAOS LA CONSULTA DEL Teatro Carbayín

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Programación: abril / abril mayo / mayu junio / xunu 2021 Nº 58 en collaboración con XVIII Ciclu de Teatru Costumista Asturianu 2021 NUEVU TEATRU LA FELGUERA CONFINAOS LA CONSULTA DEL Teatro Carbayín. DOCTOR MATEO Sábadu 1 mayu. A les 19:00 h. Teatro el Hórreo ARSENIO Sábadu 12 de junio. A les 19:00 h. Rosario Trabanco Sábadu 15 mayu. A les 19:00 h. EL FARU Compañía Asturiana de Comedias Sábadu 22 mayu. A les 19:00 h. DOS SUEGRES Y UN DESTÍN Grupu de Teatru Santa Bárbara Sábadu 29 mayo. A les 19:00 h. EL CANTAR DE LOS PIPIOLOS Teatro Padre Coll Sábadu 5 junio. A les 19:00 h.

Meyor Obra GALA ENTREGA DE PREMIOS Meyor Actor / Actriz Carmen López Teatro (principales y secundarios) Sábadu 19 de junio. A les 19:00 h. del Ciclu de Teatru Costumista Asturianu - 2021 SUMARIO

TEATRU COSTUMISTA...... 2 TEATRU COSTUMISTA...... 17 CONFINAOS EL CINE DE LOS JUEVES...... 4 ARSENIO NOMADLAND EL FARU LIBERTAD DOS SUEGRES Y UN DESTIÍN EL INFORME AUSCHWITZ EL CANTAR DE LOS PIPIOLOS DATING AMBER LA CONSULTA DEL DOCTOR MATEO MINARI, HISTORIA DE MI FAMILIA GALA DE ENTREGA DE PREMIOS OTRA RONDA CARMEN LÓPEZ TEATRO QUERIDOS CAMARADAS EL OLVIDO QUE SEREMOS TEATRO ESAD...... 19 DE REPENTE, EL PARAISO SITIADOS MUELLE OESTE MUSOC...... 9 LA BOTERA EL REY LEAR...... 20 ALICE JUNIOR QUO VADIS, AIDA MÚSICA...... 21 NACIÓN EL TRIUNFO DEL DIÁLOGO VIDAS MENORES EL CONSERVATORIO SALE A LA CALLE SÁCAME POLA PINTA CINEMATECA...... 12 LAS COSAS QUE DECIMOS, LAS COSAS QUE HACEMOS EXPOSICIONES...... 23 LLANGREU UN LLIBRU ABIERTU...... 13 PINTURA ASTURIANA ( HOMENAJE ORLANDO PELAYO) ASTURIAS DISEÑA EL FUTURO TEATRO...... 16 NAMASTE BURUNDANGA SWITCH PINACOTECA...... 25

NORMAS COVID...... 26

SALA OSCURA...... 27

SÁCAME POLA PINTA...... 28

T. 985 67 81 58 / [email protected] / www.langreo.es / Área de Cultura, Educación y Política lingüística - Ayuntamiento de Langreo

EDITA: COLABORA: DEPÓSITO LEGAL: AYUNTAMIENTO DE LANGREO GOBIERNO DEL PRINCIPADO DE ASTURIAS AS-362/2002 Área de Cultura Consejería de Educación, Cultura y Deporte PORTADA: COORDINA: MAQUETACIÓN E IMPRESIÓN: It must be heaven Elia Suleiman Eduardo J. Parra PA QUE VEAS diseño y comunicación El cine de los jueves langreocultura.com

NOMADLAND Chloé Zhao. Estados Unidos 2020 (108 min.) jueves 8 de abril. A las 19:00 h Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: Nomadland Producción: Highwayman Films, Cor Cordium Productions, Hear/Say Productions Guión: Chloé Zhao, Jessica Bruder (Libro: Jessica Bruder) Fotografía: Joshua James Richards Montaje: Chloé Zhao Música: Ludovico Einaudi Intérpretes: Frances McDormand, David Strathairn, Linda May, Charle- ne Swankie, Bob Wells, Gay DeForest, Patricia Grier

La película está protagonizada por Fern (McDormand), una mujer que, tras el colapso económico de una empresa en una zona rural de Neva- da, decide subirse a su furgoneta y echarse a la carretera convertida en una nómada moderna, dispuesta a descubrir cómo es la vida en los márgenes de la sociedad convencional. El filme también cuenta con los nómadas reales Linda May, Swankie y Bob Wells, que harán las veces de mentores y compañeros de Fern en este viaje recorriendo el inmen- so paisaje del Oeste de Estados Unidos. Si en The rider (película que pudimos ver en esta sala en noviembre de 2018), Zhao se esforzó en explorar el significado del término “límite”, ahora aplica un criterio similar para dar con el significado casi ontoló- gico del viaje. Aquella película era un ‘western’, un relato de frontera situado en el lugar exacto de la promesa de aventura en la que se contaba la vida de un vaquero al que un accidente le dejaba sin oficio (no podría participar más en rodeos) y le colocaba al borde de todos los precipicios. ¿Qué somos cuando ya no somos nada de lo que fuimos? En resumen, una curiosa mirada a un interesante estilo de vida. Es al mismo tiempo una reflexión sobre la libertad y la soledad y un homenaje al espíritu pionero que fundó los EEUU. Nomadland fue la ganadora del León de Oro en la última edición del Festival de Venecia, celebrado en septiembre. La cinta, que ha tenido muy buena acogida por la crítica, también ha pasado por los festivales de Nueva York, San Sebastián (sección Perlak), Toronto (donde ganó el Premio del Público) y mejor pelicula en los globos de oro 2021.

4 langreocultura.com El cine de los jueves LIBERTAD Enrique Urbizu. España 2021 (138 min.) Jueves 6 de mayo. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: Libertad Producción: Lazona Producciones, Movistar+ Guión: Miguel Barros, Michel Gaztambide Fotografía: Unax Mendía Montaje: Ascensión Marchena Música: Mario de Benito Intérpretes: Bebe, Isak Férriz, Xabier Deive, Jorge Suquet, Sofía Oria, Jason Fernández, Pedro Casablanc, Luis Callejo

Con guion de Miguel Barros y Michel Gaztambide, Libertad sigue la historia de Lucía la Llanera, bandolera que año a año ha sido asidua del patíbulo y siempre indultada en el último momento. Tras 17 años de cautiverio y con un hijo nacido en prisión, que no conoce mundo, ni conoce a su padre, el célebre bandolero Lagartijo, saldrán de ella. Pero esta libertad se convertirá casi en búsqueda y captura por parte de los que la conocen. Madre e hijo intentarán vivir la libertad que tantos años les ha sido ne- gada mientras son perseguidos por cuadrillas de bandoleros y esco- peteros del Gobernador Montejo. Lagartijo, Aceituno y el Gobernador buscan a la Llanera, pero también se buscan entre sí. En la España de principios del siglo XIX no hay sitio para todos y mucho menos para traidores.

“Libertad es un proyecto que nace hace mucho tiempo como un sueño de tratar el siglo XIX en una película, un periodo determinante para la historia de nuestro país; este proyecto, que termina siendo una serie, retoma su condición de sueño y vuelve a las salas (...) Libertad tiene algo de aventuras, de road movie, de historia…, no se adscribe a ningún un género y cabalga entre varios. Libertad es una experiencia física”

INFORME AUSCHWITZ Peter Bebjak. República Checa, Alemania, Eslovaquia. 2020 (88 min.) Jueves 13 de mayo. A las 19:00 h Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: The Auschwitz Report Producción: Peter Bebjak, Rasto Šesták Guión: Jozef Paštéka (Libro: Alfred Wetzler) Fotografía:Martin Ziaran Montaje: Marek Královský, ASFS Música: Mario Schneider Intérpretes: Noël Czuczor, Peter Ondrejicka, Wojciech Mecwaldowski, Jacek Beler, Michal Rezný, Kamil Nozynski, Olek Mincer, Ksawery Szlenkier, Christoph Bach, Florian Panzner, Lars Rudolph, David Zimmerschied El informe Auschwitz narra la historia real de Freddy y Walér, dos jóve- nes judíos eslovacos, que en 1942 fueron deportados a Auschwitz. El 10 de abril de 1944, después de un año de planificación meticulosa, lo- gran escapar con la esperanza de que su testimonio sobre el genocidio ayude a salvar muchas vidas. Mientras los compañeros que han dejado atrás se mantienen valientes y firmes contra los oficiales nazis, ellos inician un viaje de regreso a Eslovaquia lleno de peligros y dificultades. Demacrados y heridos, soportan numerosos obstáculos a lo largo de su camino, pero ninguno tan grande como darse cuenta de que su relato parece demasiado desgarrador para ser cierto.

EL INFORME DE VRBA Y WETZLER El campo de concentración de Auschwitz-Birkenau se ha convertido en un símbolo trágico del holocausto y los crímenes nazis de la Segunda Guerra Mundial. Más de un millón de inocentes (hombres, mujeres y ni- ños) fueron asesinados en las cámaras de gas, en lugares de ejecución y en experimentos médicos inhumanos. Los primeros prisioneros lle- garon a principios de 1940 pero incluso cuatro años después el mundo no tenía ni idea de las atrocidades a las que se enfrentaba la gente allí adiario. Solo unos pocos consiguieron escapar de aquel infierno como Alfred Wetzler y Rudolf Vrba y su informe ofreció una descripción deta- llada del campo y de su estructura. 5 El cine de los jueves langreocultura.com DATING AMBER David Freyne. Irlanda. 2020 (92 min.) Jueves 20 de mayo. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: Dating Amber Producción: Rachael O’Kane, John Keville Guión: David Freyne Fotografía: Ruairi O’Brien Montaje: Joe Sawyer Música: Hugh Drumm, Stephen Rennicks Intérpretes:Fionn O’Shea, Lola Petticrew, Sharon Horgan, Barry Ward, Simone Kirby, Evan O’Connor

Dating Amber es una mirada conmovedora, honesta y divertida sobre los altibajos de la vida adolescente, donde la única manera de encajar es no ser tú mismo, incluso si va en contra de tu propia forma de ser. Ambientada en Irlanda a mediados de los años noventa, Eddie y Amber deciden fingir una relación para evitar que todos especulen sobre su orientación sexual. Eddie está ansioso por entrar en el ejército como su padre, mientras que Amber sueña con mudarse al centro liberal de Londres. Sin embargo, su arreglo “ideal” comienza a desmoronarse, lo que obli- ga a Eddie a profundizar en su propia negación. Es entonces cuando Amber se da cuenta del peligroso futuro que le espera a su mejor amigo si ella no interviene. Sin olvidar los toques de humor, nos muestran un ambiente cargado de prejuicios que se convierten prácticamente en prohibiciones instau- radas en las mentes de los dos jóvenes. Freyne muestra la realidad de una época de transición que Irlanda, como tantos otros, no supo llevar bien por lo acelerado de los cambios morales. Entre situaciones hilaran- tes se esconde un trasfondo que, a poco que nos paremos a pensar, es tan oscuro como disimulado. Dating Amber es una carta de amor para todos aquellos que crecieron en un pequeño pueblo y que necesitaban escapar de allí para ser ellos mismos.

MINARI. HISTORIA DE MI FAMILIA (VOSE) Lee Isaac Chung. Estados Unidos. 2020 (115 min.) Jueves 27 de mayo. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: Minari Producción: A24, Plan B Entertainment Guión:Lee Isaac Chung Fotografía: Lachlan Milne Montaje: Harry Yoon Música: Emile Mosseri Intérpretes: Steven Yeun, Han Ye-ri, Youn Yuh-jung, Alan S. Kim, Noel Cho, Will Patton, Scott Haze, Eric Starkey, Esther Moon

A mediados de los 80, una familia coreano-estadounidense se muda a una pequeña granja de Arkansas en busca del sueño americano. El hogar familiar cambia por completo con la llegada de la abuela, astuta, malhablada pero increíblemente cariñosa. Ante la inestabilidad y los de- safíos de esta nueva vida, cada miembro de la familia descubrirá que su vínculo incondicional es la fuerza que necesitan para salir adelante. La película muestra la resistencia innegable de la familia y lo que realmente hace un hogar. Una tierna y amplia historia sobre lo que nos arraiga, que transmite importantes valores como la perseverancia, la empatía, la compasión o el trabajo en equipo.

Minari. Historia de mi familia es una mirada agridulce al sueño americano, en mitad de los años 80, en plena era Reagan. Una historia sobre los vínculos familiares, la fé en los otros y en nosotros mismos, y la lucha por conseguir nuestros sueños. Y también sobre un tema que sigue de actualidad: la migración en busca de un futuro mejor. Porque, aunque esté ambientada en los ochenta, Minari también habla sobre nuestro presente.

Mejor película de habla no inglesa en los Globos de Oro; Mejor película y Premio del Público en el Festival de Sundance

6 langreocultura.com El cine de los jueves

OTRA RONDA (VOSE ) Thomas Vinterberg. Dinamarca 2020 (115 min. Jueves 3 de junio. A las 19:00 h Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: Druk Producción: Zentropa Productions Guión: Tobias Lindholm, Thomas Vinterberg Fotografía: Sturla Brandth Grøvlen Montaje: Anne Østerud Música: Janus Billeskov Jansen Intérpretes: Mads Mikkelsen, Thomas Bo Larsen, Magnus Millang, Lars Ranthe, Susse Wold, Maria Bonnevie, Diêm Camille G., Palmi Gudmundsson, Dorte Høj- sted, Helene Reingaard Neumann, Martin Greis, Existe la teoría de que deberíamos nacer con una pequeña can- tidad de alcohol en nuestra sangre, y que una ligera embriaguez abre nuestras mentes al mundo que nos rodea, disminuyendo nuestros problemas y aumentando nuestra creatividad. Animados por esa teoría, Martin y tres de sus amigos, todos ellos cansados profesores de secundaria, se embarcan en un experimento para mantener un nivel constante de intoxicación etílica a lo largo de su jornada laboral. Si Churchill ganó la II Guerra Mundial aturdido por el alcohol, ¿quién sabe lo que unos pocos tragos podrían hacer por ellos y sus alumnos? Vinterberg realmente no emite un juicio sobre la relevancia social del alcohol; de hecho, Otra Ronda no tiene nada nuevo qué decir sobre los peligros del alcoholismo. Sabemos lo que pasa cuando uno bebe hasta perder el conocimiento una y otra vez. Lo que le sucede a estos personajes es más bien una crisis existencial, la cual, equivocadamente, piensan que podrán superar estando cons- tantemente embriagados.

Mejor película, dirección, actor y guion en los Premios del Cine Eu- ropeo.Nominada al Oscar a mejor director y mejor película interna- cionalNominación en los Globos de Oro a mejor película de habla no inglesaFestival de San Sebastián: Mejor actor y Premio Feroz de la críticaPremios César: Mejor película extranjera

EL OLVIDO QUE SEREMOS Fernando Trueba. Colombia. 2020 (136 min.) Jueves 10 de junio. A las 19:00 h Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: El olvido que seremos Producción: Caracol Televisión, Dago García Producciones Guión: David Trueba (Novela: Héctor Abad Faciolince) Fotografía: Sergio Iván Castaño Montaje: Marta Velasco Música: Zbigniew Preisner Intérpretes: Javier Cámara, Aída Morales, Patricia Tamayo, Juan Pablo Urrego, Sebastián Giraldo, Whit Stillman

Basado en el libro homónimo, El olvido que seremos es una pelícu- la sobre un hombre bueno, Héctor Abad Gómez, destacado médico y activista por los derechos humanos en el Medellín polarizado y violento de los años 70. La historia relata la vida del doctor, padre de familia preocupado tanto por sus hijos como por los niños de clases menos favorecidas, El escenario es la casa, allí donde se respira la vitalidad y la creatividad características de una educación fundamentada en la tolerancia y el amor. Nada hace prever que un terrible cáncer terminará con la vida de una de sus queridas hijas. La tristeza y la rabia por la pérdida de un ser excepcional, llevará a Héctor a entregarse, con toda su alma, a la causa de abrir los ojos a una sociedad intolerante que no solo no lo escucha, sino que lo perseguirá́ hasta acallarlo. Este es el relato íntimo visto desde los ojos de su único hijo varón, Héctor Abad Faciolince, uno de los es- critores más destacados de la Colombia contemporánea. Fernando Trueba logra hacer el retrato entrañable y creíble, aunque hay que decir que cuenta para ello con la suerte de un estupendo reparto en que Cámara hace el milagro de que podamos tocar en su mirada y en sus gestos la ternura y el afecto hacia los suyos.

Premio Goya a la Mejor Película Iberoamericana 7 El cine de los jueves langreocultura.com QUERIDOS CAMARADAS ( VOSE ) Andrei Konchalovsky. Rusia. 2020 (120 min.) Jueves 17 de junio. A las 19:00 h Nuevo Teatro de La Felguera

Título original: Dorogie tovarishchi Producción: Andrei Konchalovsky Studios Guión: Elena Kiseleva, Andrei Konchalovsky Fotografía: Andrey Naidenov, RGC Montaje: Sergei Taraskin & Karolina Maciejewska Música: Polina Volynkina Intérpretes: : Yuliya Vysotskaya, Vladislav Komarov, Alexander Maskelyne, An- drei Gusev, Yulia Burova, Sergei Erlish

Novocherkask, Unión Soviética, 1962. Lyudmila es miembro del parti- do comunista local. Ella defiende los ideales del régimen comunista y desprecia todo tipo de disidencia. Durante una huelga laboral en una fábrica de motores, ve cómo el ejército mandado por el Gobierno dispa- ra a los protestantes y comete una masacre. Ese suceso cambiará su visión de las cosas. Con la ciudad destruida y agitada por las revueltas, hay mucha gente herida y desaparecida. Una de las desaparecidas es la hija de Lyudmila, lo que la obligará a buscarla entre el caos. La película ¡Queridos camaradas! está basada en una historia real que ocurrió el 1 y 2 de junio de 1962 en Novocherkassk y se mantuvo en secreto hasta los años 90. La primera investigación oficial se inició 30 años después, en 1992. “El proceso de hacer películas sobre los años 60 se está convirtiendo cada vez más en el proceso de restaurar la autenticidad histórica de la época, una tarea bastante difícil en sí misma. Recientemente todos hemos visto muchas películas en las que los años 60, 70 y 80 del siglo XX parecen falsos y artificiales, sin ningún parecido con las películas so- viéticas de la época, como Cuando pasan las cigüeñas o La balada de un soldado. Así que mi objetivo era reproducir escrupulosamente y con gran detalle la época de la URSS de los años 60. Creo que el pueblo soviético de la posguerra, los que lucharon en la Segunda Guerra Mun- dial hasta la victoria, merecen tener una película que rinda homenaje a su pureza y a la trágica disonancia que siguió a larealización de lo diferentes que eran los ideales comunistas de la realidad que los rodeaba.”

Andrei Konchalovsky.

DE REPENTE, EL PARAÍSO ( VOSE ) Elia Suleiman. Palestina. 2019 (97 min.) Jueves 24 de junio. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Título original:It Must Be Heaven Guión:: Elia Suleiman Fotografía:Sofian El Fani Montaje: Véronique Lange Música: Emile Mosseri Intérpretes: Ali Suliman, Elia Suleiman, Holden Wong, Robert Higden, François Girard, Gael García Bernal, Sebastien Beaulac, Raia Haidar, Alain Dahan, Basil McKenna, Aldo Lopez, Stephen Mwinga

Elia Suleiman, el personaje principal y narrador de la historia, huye de Palestina buscando un nuevo hogar, tan solo para darse cuenta de que Palestina parece estar siguiéndole, sin importar el sitio al que vaya. La promesa de una nueva vida pronto se convierte en una comedia llena de errores. No importa lo lejos que viaje, da igual que sea París, Nueva York o Doha; siempre hay algo que le recuerda a su hogar: los controles en la frontera, la policía, el racismo... A pesar de que Elia trata de inte- grarse en la sociedad, la tarea no resulta nada sencilla. La promesa de una nueva vida pronto se convierte en una comedia llena de errores. De repente, el paraíso muestra situaciones cotidianas de gentes de todo el mundo que viven en un clima de tensión geopolítica mundial. Y la violencia que estalla en un lugar es similar a la violencia que estalla en cualquier otro. Las imágenes y los sonidos que contienen esa violencia o tensión se producen en todo el mundo y no, a diferencia de lo que ocurría en el pasado, en algún lugar perdido del planeta. Hay puestos de control en los aeropuertos y en los centros comerciales de todos los países. Las sirenas de policía y las alarmas de seguridad ya no son intermitentes sino constantes.

8 langreocultura.com MUSOC

LA BOTERA Argentina 2019/ 97 min / Drama Jueves 15 de abril. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Dirección: Sabrina Blanco Guion: Sabrina Blanco Música: Rita Zart Fotografía: Constanza Sandoval Reparto: Nicole Rivadero, Alan Gómez, Sergio Prina, Gabriela Saidon

Nominada mejor ópera prima y actriz revelación Premios Sur Rivadero Arg.

Tati, una niña de 14 años vive en una casa humilde a orillas del río, junto a su padre, que apenas se ocupa de ella. Es una niña inestable, varonil, que no encaja con su entorno. Obsesionada con ser «botera», todos los días intenta usar el bote, pero sin éxito. Una tarde llega un peón de 17 años y se pone a trabajar en el bote. Ella trata de detenerlo, hasta que él se ofrece para enseñarla a remar a cambio de que lo deje trabajar tranquilo. Ella acepta pero, sin darse cuenta, termina enamorándose. Tati vive su primera decepción amorosa mientras asume su femineidad y crece a la fuerza en un contexto agresivo.

Colaboran Les Filanderes 9

MUSOC langreocultura.com ALICE JUNIOR Brasil 2019/ 87 min Jueves 22 de abril. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Dirección: Gil Baroni Guion: Luiz Bertazzo, Adriel Nizer Silva Música: Vinícius Nisi Fotografía: Renato Ogata Reparto: Anne Celestino, Emmanuel Rosset, Surya Amitrano, Matheus Mou- ra, Thaís Schier, Katia Horn, Gustavo Piaskoski, Antonia Montemezzo, Igor Au- gustho, Melissa Locatelli

Mejoir Película Festival LesGaiCineMad Festival Cine LGTBI+ Madrid Mejor actriz, dirección y película Festival Brazilian Cinema, Brasilia Nominada Mejor película latina Festival cine de San Sebastián Mejor película Internacional Outfest Fil Festival Los Ángeles

Cuando su padre entra a su habitación y anuncia que de- jarán la vibrante ciudad brasileña de Recife para mudarse a un pequeño pueblo conservador en el sur, Alice tiene que prepararse para la mojigatería y la mentalidad cerra- da a la que se enfrentará allí. La adolescente transgénero no deja que la hostilidad inicial la deprima y, con su per- sonalidad deslumbrante, segura y carismática, Alice hace que sus nuevos compañeros y profesores reconsideren su mentalidad catolica y conservadora.

QUO VADIS, AIDA Bosnia y Herzegovina / 2020 / 101 min Jueves 29 de abril. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Dirección: Jasmila Zbanic Guión: Jasmila Zbanic Música: Antoni Lazarkiewicz Fotografía: Christine A. Maier Reparto: Jasna Djurici, Izudin Bajrovic, Boris Ler, Dino Bajrovic, Boris Isakovic, Johan Heldenbergh, Raymond Thiry, Emir Hadzihafizbegovic,

Festival de Venecia: Sección oficial a competición Festival de Sevilla: Sección oficial Göteborg Film Festival: Mejor película internacional Mejor película HUMANS Fest Festival cine y DDHH de Valencia

En medio de la ocupación, una mujer atrapada en el juego de guerra de los hombres. Es julio de 1995 en la ciudad bosnia de Srebrenica, y estamos al borde de uno de los más sobrecoge- dores sucesos de la historia reciente: el exterminio por parte del ejército serbio de 8.732 civiles bosnios. Aida es una enérgica profesora reconvertida en traductora de la ONU cuya familia también está en jaque, testigo privilegiada de las negociaciones que tanto le conciernen. Una película, presentada en Venecia, de honestidad brutal en la que no solo los asesinos salen mal parados sino también las propias naciones unidas que por ac- ción u omisión. El drama bélico tuvo un debut cargado de simbolismos: se exhi- bió por primera vez frente al monumento dedicado a las personas asesinadas en la llamada Masacre de Srebrenica, en 1995, cita a la que asistieron familiares y organizaciones de las vícti- mas de la guerra Bosnia-Herzegovina, en medio de un espacio de encuentro, homenaje y recuerdo.

10 langreocultura.com MUSOC NACIÓN España 2020 / 92 min / Documental Viernes 16 de abril. A las 19:00 h. Cine Felgueroso

Dirección:Margarita Ledo Música: Mercedes Peón Fotografía: Alberte Branco Reparto:Documental, Nieves Pérez Lusquiños, Manuela Nóvoa Pérez, Ester Gar- cía Lorenzo, Carmen Portela Lusquiños, Carmen Álvarez Seoane, Mónica Cama- ño, Mónica de Nut, Laura Martínez Iglesias, Xoana Pintos, Eva Veiga

Mejor dirección Película Española Festival Cine de Sevilla

A través de las enérgicas y carismáticas mujeres de la fábrica de cerámica de A Pontesa (hermanas gallegas de las cigarreras de Cádiz y Sevilla), Margarita Ledo cons- truye un relato de una lucha inconclusa.

Se trata de un relato sobre el papel de las mujeres gallegas en la industria con testimonios de primera mano a través del cual Margarita Ledo, siguiendo en su línea de documentales de compromiso social, ahonda en su in- visibilización. Varias operarias cuentan sus experiencias a través de diferentes situaciones y cómo la desindus- trialización también supuso un retroceso en su acceso al mercado laboral

Margarita Ledo Andión (1951, Castro de Rei, Lugo) es cineasta, escritora y catedrática de Comunicación Audio- visual en la Universidad de Santiago de Compostela. Su primer largometraje fue Santa Liberdade (2004), al que le sigue Liste, pronunciado Líster (2007), y la ficción A cica- triz branca (2012), derivada de su novela Porta Blindada.

Colaboran Les Filanderes VIDAS MENORES España 2020 / 82 min / Documental Viernes 23 de abril. A las 19:00 h. Cine Felgueroso

Guión, dirección y fotografía: Alfredo Torrescalles

Premio al mejor documental en el International Moving Festival Irán En los últimos años, miles de menores marroquíes salen de su país para tratar de vivir en Europa. Viajan sin com- pañía de sus familiares, muchos de ellos colándose en los transportes que atraviesan el Mediterráneo hacia la costa española. Son conocidos con el acrónimo técnico de MENAS (Menores Extranjeros No Acompañados). Vidas menores acompaña a varios de estos chicos en diferentes momentos de su viaje migratorio, retratando su cotidianeidad tal y como ellos la viven. El documental gira en torno al impacto y al significado que este viaje tiene para sus protagonistas, en una historia que se cuenta desde la perspectiva humana, sin otros testimonios que los de los propios menores y ofreciendo al espectador una mirada sin filtros ni prejuicios.

Colabora Asociación Intervalo

Colabora la Concejalia de Igualdad del Aayuntamiento de Langreo

11 Cinemateca langreocultura.com

LAS COSAS QUE DECIMOS, LAS COSAS QUE HACEMOS (VOSE) Emmanuel Mouret / Francia / 2020 / 122 min. Lunes 26 de abril. A las 19:00 h. Cine Felgueroso

Título original: Les choses qu’on dit, les choses qu’on fait Producción: Moby Dick Films, Canal+, Ciné+ Guión: Emmanuel Mouret Fotografía: Laurent Desmet Montaje: Martial Salomon Intérpretes: Camélia Jordana, Niels Schneider, Vincent Macaigne, Jenna Thiam, Émilie Dequenne, Guillaume Gouix, Julia Piaton, Jean-Baptiste Anoumon, Fanny Gatibelza Daphné, embarazada de tres meses y de vacaciones en el campo, acoge como huésped a Maxime, primo de su pareja, François, que ha tenido que volver a París para cubrir a un compañero hospitalizado. Durante cuatro días, esperando el regreso de François, Daphné y Maxi- me se van conociendo y desarrollando cierta amistad, contándose sus respectivas experiencias sentimentales. El guión refleja una realidad, describe las distintas situaciones que se pueden dar en Francia o en cualquier parte del mundo, pero en este caso en Francia, sobre el amor y el sexo. Se dice que en Francia la gente se come mucho la cabeza, la “prise de tête” famosa. Tengamos en cuenta que es el país de los filósofos de la Ilustración, quizás por esto o quizás no, a todas las acciones les tienen que poner un porqué, en esta película todos esos porqué salen a la luz y hacen que el espectador se dé cuenta que son cuestiones universales, que, a veces, no nos damos cuenta, aunque siempre están ahí, detrás de cada acción y cada actitud en la vida real, seamos de dónde seamos. Y es que, el director nos lo dice ya en el título, esta cinta nos ayuda a poner palabras a esas acciones, pensamientos, que la gente pasional, impulsiva no encuentra. La película ha sido todo un fenómeno en Francia, donde ha cosechado las mejores críticas del año, fue seleccionada con el Label de Cannes de 2020, ganadora del Premio Lumiere a la Mejor Película y Premios César: Mejor actriz secundaria (Dequenne)

12 langreocultura.com Llangreu un llibru abiertu

Se celebra una nueva edición de Llangreu un llibru abiertu, organizado por las bibliotecas municipales del concejo: Sama, la Felguera y Riañu, donde se llevará a cabo un homenaje al libro y a la lectura en los diferentes equipa- mientos culturales del concejo si las condiciones sanitarias actuales lo permiten y también en formato on line. Algunas de las actividades programadas para la Semana del Libro son:

-Concurso de Marcapáginas de las bibliotecas municipales de Langreo

-Presentación del libro “Switch”, viernes 23 de abril, en la Casa de Cultura de La Felguera. Publicado por la Edito- rial Ñaque de Ciudad Real, y escrito por la Asociación Los Glayus en estrecha colaboración con el grupo de chicos y chicas mayores de 18 años de la Escuela Municipal de Teatro de Langreo. Lo curioso de este texto teatral es que fue creada de manera colaborativa a través de videocon- ferencia, que fue el modo en que los talleres de teatro se llevaron a cabo con este grupo durante el periodo de confinamiento por el COVID19. “Swicth” muestra historias de cambio permanente, no siempre voluntario, no siempre consciente, en el juego de danzas múltiples y complejas de las vidas de cada personaje. Tomar conciencia y gestio- nar los cambios que ocurren con, en, por, e incluso contra nosotros/as mismos/as es una cuestión de máxima relevancia y enorme dificultad, pero absolutamente necesaria. Mucho más en tiempos tan inciertos como los que nos ha traído la pandemia.

-Centros de interés en las tres biblioteca municipales de Langreo.

En la biblioteca de Sama además se va a instalar un Punto de Interés en el que se expondrán libros en los que “los libros y las bibliotecas” son parte de su argumento. Se com- plementará con una guía de lectura que se podrá consultar en la página web de la bibliotecas. También desde Sama y a través desde las redes socia- les se llevará a cabo una convocatoria para quien quiera mandar una foto, una frase, en la que nos muestren que fue para ellos la lectura en este año especial de pandemia.

-“La pandilla de los increíbles”. Cuentacuentos narrado por las profesoras del CEE Iglesias Prada de Langreo, Andrea Ordiz y Naiara González, en la biblioteca de Sama. Se trata de un relato que ellas mismas escribieron durante el confinamiento para contárselo a su alumnado y que fue posteriormente publicado por la editorial Saralejandria. Como ellas mismas cuentan y experimentan en su trabajo día a día :” en la vida hay diversas capacidades, pero ¿quién enseña a utilizarlas?. Esta pandilla extraordinaria está formada por personas extraordinarias que cada ma- ñana acuden al colegio a demostrar todos los poderes que tienen y a seguir aprendiendo de ellos”. 13 ABRIL LUNES MARTES MIERCOLES JUEVES VIERNES SABADO DOMINGO

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5 6 7 8 9 10 11 BURUNDANGA ASTURIAS DISEÑA EL FUTURO NOMADLAND EL TRIUNFO DEL DIÁLOGO EL PRECIO DEL PODER A las 19:00 h. Del 18 de marzo a l 11 de abril. A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Circuito de mupis Nuevo Teatro de La Felguera Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso

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EL BOSUE ANIMADO LA BOTERA NACIÓN A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso

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ADIOS MUCHACHOS ALICE JUNIOR VIDAS MENORES A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso

26 27 28 29 30 PINTURA ASTURINA Del 30 de abril al 30 de mayo LAS COSAS UE DECIMOS, Pinacoteca Eduardo Urculo LAS COSAS UE HACEMOS DIAS DE RADIO A las 19:00 h. A las 19:00 h. UO VADIS, AIDA SITCHA las/ 19:00 h. Cine Felgueroso Cine Felgueroso A las 19:00 h. / Nuevo Teatro de La FelgueraNuevo Teatro de La Felguera MAYO LUNES MARTES MIERCOLES JUEVES VIERNES SABADO DOMINGO 1 2 CONFINAOS A las19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

3 4 5 6 7 8 9 SACAME POLA PINTA CASA DE JUEGOS LIBERTAD A las19:30 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera

10 11 12 13 14 15 16 ARSENIO INFORME AUSCHITZ CINEMATECA AMOR A UEMARROPA A las19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso Cine Felgueroso

17 18 19 20 21 22 23 EL FARU CINEMATECA DATING AMBER FARGO A las19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso

24/31 CINEMATECA 25 26 27 28 29 30 A las 19:00 h. EL CONSERVATORIO DEL NALÓN MINARI DOS SUEGRES Y UN DESTÍN Cine Felgueroso MEMENTO SALE A LA CALLE A las 19:00 h. A las19:00 h. A las 19:00 h. Del 25 de mayo al 1 de junio SITIADOSA las19:00 / h. Nuevo Teatro de La Felguera Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso De 18: 30 a 19:30 h Nuevo Teatro de La Felguera Plaza Adaro Sama JUNIO LUNES MARTES MIERCOLES JUEVES VIERNES SABADO DOMINGO

1 MUELLE OESTE 2 4 5 6 A las19:00 h. 3 EL CANTAR DE LOS PIPIOLOS Nuevo Teatro de La Felguera OTRA RONDA A las19:00 h. A las 19:00 h. EL CIRCO Nuevo Teatro de La Felguera Nuevo Teatro de La Felguera A las 19:00 h. / Cine Felgueroso

7 8 9 10 11 12 13 SUEÑO DE AMOR ETERNO NAMASTE EL OLVIDO UE SEREMOS LA CONSULTA DEL DR MATEO A las 19:00 h. Del 11 de junio al 4 de julio A las 19:00 h. A las19:00 h. Cine Felgueroso Pinacoteca Eduardo Urculo Nuevo Teatro de La Felguera Nuevo Teatro de La Felguera

14 15 16 17 18 19 20 GALA DE ENTREGA DE PREMIOS CAPITANES INTREPIDOS UERIDOS CAMARADAS Que haiga salu / Carmen teatro A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las19:00 h. Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera Nuevo Teatro de La Felguera

21 22 23 24 25 26 27 EL REY LEAR CABALLERO SIN ESPADA DE REPENTE EL PARAISO A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera

28 29 30 ABRIL LUNES MARTES MIERCOLES JUEVES VIERNES SABADO DOMINGO

1 2 3 4

12 13 14 15 16 17 18

EL BOSUE ANIMADO LA BOTERA NACIÓN A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso

19 20 21 22 23 24 25

ADIOS MUCHACHOS ALICE JUNIOR VIDAS MENORES A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso

3 4 5 6 7 8 9 SACAME POLA PINTA CASA DE JUEGOS LIBERTAD A las19:30 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera

21 22 23 24 25 26 27 EL REY LEAR CABALLERO SIN ESPADA DE REPENTE EL PARAISO A las 19:00 h. A las 19:00 h. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera Cine Felgueroso Nuevo Teatro de La Felguera

28 29 30 Teatro langreocultura.com BURUNDANGA TEATRO KUMEN sábado 10 de abril. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Autor: Jordi Galcerán Dirección: Jose Ramón Lopez Mnendez Reparto: Aroa González, Jorge Veses, María Posada , José Luis Capel, María Peña Dirección: José Ramón López Menéndez

Berta, una joven estudiante, está embarazada de Manel, su novio, pero todavía no se ha atrevido a decírselo. Y es que no sabe qué hacer. Por no saber, no sabe ni si su novio realmente la quiere. Silvia, su compañera de piso, le ofrece la solución: Burundanga, la droga de la verdad, una sustancia que hace perder la voluntad a quien la toma y provoca la sinceridad más auténtica. Si se la ad- ministra a Manel podrá saber la verdad sobre todo aque- llo que desee. Y Berta lo hace, le da la droga a su novio y descubre no sólo lo que pretendía averiguar si no otra verdad mucho más inesperada que hace estallar un en- redo de consecuencias imprevisibles.

SWITCH GRUPO SALA 4 Viernes 30 de abril. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Texto: Asociación Los Glayus y Grupo Sala 4 Reparto: Pablo Llaneza, Alba Molero, Claudia Sauces, Alba Sequeiro, Lía Fer- nández, Marina Alonso, Mario Castro, Laura Barbón Dirección: Asociación Los Glayus “Switch” es una obra de teatro creada por la Asociación Los Glayus y el “Grupo Sala 4” (grupo de mayores de 18 años de la Escuela Municipal de Teatro de Langreo), y realizada durante el periodo de confinamiento debido a la pandemia por COVID19, a través de sesiones de trabajo teatral online. Cuenta la historia de varias fami- lias, de distinta condición socioeconómica, y de distintas generaciones, que se encuentran día a día en una zona de un barrio de una ciudad que podría ser cualquiera... Las vidas de los personajes son zarandeadas por muy diversos avatares, y el cambio, para bien o para mal, les sacude bruscamente en unas ocasiones y casi sin notarlo en otras... pero todo cambia... ¿Serán capaces de tomar conciencia de estos cambios y aprovecharlos de manera constructiva los diferentes personajes de la obra? ¿Inspi- rarán con sus aciertos y errores al público en la gestión del cambio permanente que se da en el hecho mismo de vivir y vivir con/junto a otros/as?

16 langreocultura.com Teatru costumista CONFINAOS TEATRO CARBYÍN Sábadu 1 de mayu. A les 19:00 h Nuevu Teatru de La Felguera

Autor: José Ramón Oliva Alonso Repartu: Nati Fernández, Nacho Fernández, Guillermo Suárez,José Ramón Oliva Dirección: José Ramón Oliva Alonso Duración: 85 minutos

¿Y si la actual pandemia se diere nos últimos años del fran- quismu? Con munchu humor, Teatro Carbayín recrea’l confinamientu de dos families nos años últimos de la dictadura franquista. Telva y el maríu, Antón, son vecinos de balcón de Xuacu. El mesmu día que Telva decide tener una infidelidá con Xuacu, Franco decreta’l confinamientu de la población. Dende esi momentu, con munchísimu humor ya ironía van dándose situaciones y conflictos derivaos del confinamientu, amestaos colos continuos discursos del réxime. Teatru costumista col se- llu Carbayín.

ARSENIO ROSARIO TRABANCO Sábadu 15 mayu. A les 19:00 h Nuevu Teatru de La Felguera

Autor: José Ramón Oliva y Arsenio González Repartu: Lisardo Suárez, Elisa Álvarez, José Ramón Oliva, Beni Baquero, María Villa Dirección: José Ramón Oliva Alonso Duración: 100 minutos

Arsenio González, el popular actor y autor asturianu, cerca yá del final de la vida, repásala, y tamién a la su obra xunto cola muyer, Josefina, al empar que recuerda anécdotes de la mo- cedá. La obra, en clave d’humor, básase na vida (al traviés de les notes y de recuerdos d’allegaos) y en delles obres curties d’Arsenio González, construyendo sobre esa base un home- naxe póstumu al autor y a la su vida y obra. La obra cuenta cola aprobación de la familia del fináu. EL FARU COMPAÑÍA ATURIANA DE COMEDIAS Sábadu 22 mayu. A les 19:00 h. Nuevu Teatru de La Felguera

Autor: Sergio Buelga Repartu: Norberto Sánchez, Sergio Buelga, Armando Felgueroso, Mar Buelga, Rocío Quintana, Belén Sánchez Dirección: Sergio Buelga Duración: 90 minutos

Nesti momentu tán complicau pa la escena, la Compañía Astu- riana de Comedies vuelve a les tables porque les persones que la integramos nun entendemos una Asturies ensin la nuestra cultura. Y faémoslo al traviés dúna comedia actual, pero en- llena de la nuestra tradición de teatru popular asturianu. Asina, van poder alcontrar los personaxes carauterísticos, el llinguaxe cercanu y les situaciones más cómiques del teatru clásicu, pero llevaos pa los nuestros díes. Vamos presentar la historia dún executivu que marcha de la capital ya instálase nun faru das- habitáu de la costa asturiana pa pasar un añu sabáticu de paz y tranquilidá. Por embargu, y como nun podía ser dótro manera, los peculiares habitantes del llugar nun-y van poner les coses tan fáciles como esperaba. El testu mereció´l Premiu Au- rora Sánchez al meyor testu de teatru costumista del añu 2015. Esperamos quésta obra mereza los meyores premios: les sos rises y los sos aplausos.

17 Teatru costumista langreocultura.com DOS SUEGRES Y UN DESTÍN GRUPU DE TEATRU SANTA BÁRBARA Sábadu 29 mayu. A las 19:00 h Nuevu Teatru de La Felguera Autor: Carmen Campo Repartu: Luis Barrera, Sara Palacio, Yolanda Serrano, Susana Blanco, Diana Suárez Dirección: Carmen Campo Duración: 90 minutos La mayor velea p’Antonio ye la de vivir baxo’l mesmo techu con dos suegres d’armes tomar. El probe trata de llevar la situación como meyor puede, pero... Paulina y Macarena nun-y lo ponen nada fácil y nun pierden ocasión de metese na intimidá de la pareya. La llegada d´un misteriosu personaxe fai que les coses se compliquen entovía más....

EL CANTAR DE LOS PIPIOLOS TEATRO PADRE COLL Sábadu 5 xunu. A les 19:00 h. Nuevu Teatru de La Felguera

Autor: Pedro Mario Herrero Versión n`asturianu: Ismael María González Arias Repartu: Fernando Valle, Miguel Ángel Peinado, María José Herrero, Carlos Ca- sielles, Juan José Navarrete, Isabel Garrido, Manuel Martínez Mariscal Dirección: Juan José Navarrete Los poderes fácticos d’un pueblu de Les Cuenques, tán revolucio- naos pola visita l’Obispu. Al cura, Llino, se-y empiecen a reconocer los méritos; el capitán de la Guardia Civil, Vitorino, ta esperando l’ascensu d’un momentu pa otru; l’alcaldesa quier soltar el so dis- cursu; la madre del cura trestornada y la hermana del cura beata…. Cuando de repente, Xandru, el númberu de la Guardia Civil, desa- paez; y agora… ¿qué facemos? Adaptación de la obra “Balada de los tres inocentes” de Pedro Mario Herrero con traducción al Asturianu d’Ismael María González Arias.

LA CONSULTA DEL DOCTOR MATEO TEATRO EL HÓRREO Sábadu 12 xunu. A les 19:00 h. Nuevu Teatru de La Felguera

Autor: José Ramón Oliva Versión n`asturianu: Ismael María González Arias Repartu: Josefina Lombán, Joaquín Fernández, Chusa Juarros, Juanjo A. Tres- guerres, Sergio Korobov, María Gudín Dirección: 80 minutos El Dr. Mateo ye un médicu de pueblu un tantu vividor y xugador em- pederníu. Nun día cualquiera de consulta, Antón, vecinu del pueblu, vien a convencelu pa que-y diga a la muyer que los análisis que-y acaba facer revelen que ta preñada y, como sospecha qu’ella-y pon los cuernos y sabe a ciencia cierta que’l guah.e nun puede ser suyu, quier ponela ente la espada y la paré. Apaez tamién pela consulta’l matón d’un corredor d’apuestes pa cobrar la cuantiosa deuda que D. Mateo tien yá por perdas nel xuegu y que nun va marchar sin les perres o sin solucionar el problema a palos. Buscando escapar hacia delantre D. Mateo va meter na historia al su ayudante, al matón y a la vecina’l pueblu que pasa tol día na consulta porque tien tolos males habíos y por haber y que nun va facer otra que complicalo too un poco más. GALA ENTREGA DE PREMIOS Que haiga salú / Carmen López Teatro - Sabadu, 19 xunu. A les 19:00 h / Nuevu Teatru La Felguera REPARTO POR ORDEN DE APARICIÓN El Guión que servirá de “Hilo conductor a la Gala de Entrega de Premios del Hortensia : Carmen López González. Certámen de Teatro Costumbrista “Marino Gutiérrez Suárez” Arsenio : Sergio Moreno Amieva Enfermera : Verónica Amieva García Sinopsis: Dir al médicu non ye, algo que mos faiga…gracia, Pero, por hache o Quillo Coto Suárez Xiblata : por be, pasamos abondu tiempu , Na consulta o na farmacia…¡Ay, siñor qué Pilarina :Helena Hernández Ramón: Quillo Coto Suárez. sofrimientu! Autora : Carmen López González / Delles veces, hay que dir…porque , de verdá tas malu, Pero otres, vamos p’allí Dirección : Carmen López González pa tener a quien cuntar les nuestres preocupaciones,…les comeúres de tarru… Escenografía, Vestuario, Montaje musical : les nuestres neures sin cuentu… Colectivo “Carmen López Teatro” ¡Y entós, vamos a llograr, que se ponga malu el médicu!

18 langreocultura.com Teatro ESAD SITIADOS ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO - ASTURIAS (TALLER ESCÉNICO FINAL 4º A) Lunes 31 de mayo. A las 19:00 h Nuevu Teatru de La Felguera

Texto: Adaptacíón a partir de La ciudad sitiada de Laila Ripoll Reparto: Diego Álvarez García, Covadonga Cobos Friera, Sofía Cruz Blanco, Paula Cuadriello Gutiérrez, Elena García Domínguez, Daniel Gutiérrez García, Luz Martínez Izquierdo, Saray Pérez Anes, Yuen Segador Muñoz, Elena Suárez de la Fuente, Mario Vilar Palacios. Asesoría de Voz: Ana Gil Diseño de escenografía: Juan Heras y Carmen Sandoval Realización escenográfica: Jorge Pitiot y César Cobiella Diseño de vestuario: Vanesa Bajo y Carmen Sandoval Diseño de iluminación: Juan Heras Dirección y espacio escénico: Carmen Sandoval

Varias personas vagan entre los escombros de lo que alguna vez fue una ciudad. Buscan algo de comer, pero solo encuentran ceniza y muerte. La guerra se encargó de arrasar con casi todo. A duras penas, estos damnificados se mantienen en pie. Sus tristes figuras los hacen parecer fantasmas. Y más les val- dría serlo porque en ese mundo de pesadilla vivir es un cas- tigo. La ciudad sitiada está articulada como una sucesión de testimonios: dos hombres valoran la posibilidad de comerse el cadáver putrefacto de un perro, se recoge el testimonio de una chica violada y mutilada por los soldados. Estos son apenas un par de ejemplos de una dolorosa y extensa lista de aberracio- nes contra la humanidad. Inspirada en un viaje de la compañía Micomicón a El Salvador durante la guerra y la identificación del público salvadoreño con la obra en gira El cerco de Numancia. Este texto, sin embargo, no se convierte en testimonio de una guerra en concreto, sino que pretende reflejar el horror de todas las guerras.

MUELLE OESTE, de Bernard Marie Koltès ESCUELA SUPERIOR DE ARTE DRAMÁTICO - ASTURIAS (TALLER ESCÉNICO FINAL 4º B) Martes 1 de junio. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Texto: Bernard Marie Koltès Reparto: Erea Alonso, Laura Nápoles, Diego Lombardía /Diego Ross, Cristian Crespo / Alejandro Barrena, Norma Tremblay / Paula Sánchez, Nico Silva, Beatriz Carrillo / Lucía Díaz Asesoría de Voz: Manuel Álvarez Lobo Realización escenográfica: Jorge Pitiot y César Cobiella Diseño de vestuario: Vanesa Bajo Izquierdo Diseño de iluminación: Juan Heras Diseño gráfico: Carlos Cancio Dirección y espacio escénico: Francisco Pardo

Esta obra pone en escena el encuentro inexplicable de ocho seres humanos en un hangar, a orillas de un río en una gran ciudad portuaria occidental. Cada uno de los personajes de este bajo mundo, se verá sometido, desde su propia perspectiva al comercio de sus deseos y necesidades tras la llegada al lugar de una persona ajena a su realidad social que busca su propia muerte con desesperación.

Pieza de contrastes y apariencias, en la que se ahonda en el tipo de relaciones humanas de comercio y en el que como sociedad nos hemos llegado a situar. La contraposición de dos mundos se pone de manifiesto en este muelle, en el cual, con- ceptos como los escrúpulos, la moral o la ética, se encuentran absolutamente trastocados, por un lenguaje universal de los personajes que puede ser utilizado tanto por el ejecutivo de una gran empresa, como también por el marginal que desea lo que posee el otro. 19 Teatro langreocultura.com REY LEAR ATALAYA TEATRO Sábado 26 de junio. A las 19:00 h Nuevo Teatro de La Felguera

Autor: William Shakespeare Intérpretes: Carmen Gallardo / Marga Reyes, Joaquín Galán, María Sanz, Raúl Vera, Elena Aliaga, Silvia Garzón, Lidia Mauduit, José Ángel Moreno, Espacio escénico: Ricardo iniesta Vestuario: Carmen de Giles Música: Luis Navarro Dirección coral: Marga Reyes / Lidia Mauduit Maquillaje, peluquería y estilismo: Manolo Cortés Coreografía: Juana Casado Diseño de luces: Alejandro Conesa Espacio sonoro: Emilio Morales Ayudante de dirección: Sario Téllez Dirección y dramaturgia: Ricardo Iniesta

El rey Lear se basa en un cuento popular que aparece incorporado a la historia antigua de Inglaterra desde el siglo XII. Cuentan las crónicas que el viejo Lear quiso conocer el grado de afecto de sus tres hijas para designar sucesora a quien más le quisiera. Dos se deshicieron en halagos y la menor le contestó que le quería como padre y nada más. Le pareció poco al rey, que la castigó. El tiempo y las peripecias vendrían a demostrar más tarde que era la única digna del trono que, por fin, tras una guerra con las hermanas, consiguió. Shakespeare amplía y transforma la trama, infundiéndole una visión personal.

El rey Lear es el espectáculo más premiado en los casi 40 años de trayectoria de Atalaya y uno de los más galar- donados de la historia del teatro andaluz, siendo además el espectáculo que más nominaciones recibió en los premios Max del teatro español en 2019.

Son muchos los expertos en Shakespeare que la consi- deran la gran obra del genial dramaturgo inglés, lo que equivale a decir que supone el “cenit” del teatro universal de todos los tiempos. Resulta de una tremenda actualidad al referirse a la ceguera de los poderosos ante lo que acontece a su alrededor. La transformación que sufre el protagonista, sin embargo, contrasta con la que no acontece en los regentes en nuestros días. Los nueve actores de Atalaya interpretan numerosos coros en directo y realizan una interpretación plena de energía, poesía y belleza que ha sido alabada por la crítica de todo el país.

La dramaturgia resaltará el desastre que supone para el mundo en que vivimos la ambición desmedida, el apego a lo material y a las apariencias, la ausencia de empa- tía y el individualismo. Al tiempo se enfatiza la enorme capacidad de transformación que posee el ser humano cuando conecta con lo más profundo de su esencia y con la Naturaleza misma. La idea del caos que sobreviene en la obra por la ambición de poder que no repara en me- dios, representa el epicentro de la misma. El caos como desasosiego y laberinto de atroces calamidades… como desorden cósmico. Kurosawa, el gran cineasta japonés, realizó una célebre versión libre bajo el título “Ran”, que en japonés quiere decir “Caos”, una de películas referen- ciales del cine japonés. La clave de “desorden cósmico” le imprime una tremenda modernidad a esta obra cumbre de Shakespeare. Ricardo Iniesta, director de Atalaya 20 langreocultura.com Música EL TRIUNFO DEL DIÁLOGO Música para violín y violonchelo en los siglos XVII y XVIII ENSEMBLE ALLETTAMENTO Viernes 9 de abril. A las 19:00 h. Nuevo Teatro de La Felguera

Mario Braña: Violín barroco Elsa Pidre: Violonchelo barroco

El Ensemble Allettamento es un proyecto del violinista Mario Braña y la violonchelista Elsa Pidre, proyecto que nace como resultado de la unión de una dilatada trayectoria musical con- junta y del interés de ambos por la música antigua. Toma su nombre de los Allettamenti da Camera de Tessarini, una de las primeras obras específicamente indicadas para violín y violonchelo. La conexión con el público es uno de los principios del Ensemble y, en esa línea, buscan el “allettamento”, lo sugeren- te, lo atractivo, agradar, seducir y mover los afectos del espectador en sus interpretaciones.

Desde el año 2019 el Ensemble Allettamento forma parte de GEMA, Asociación de Grupos Españoles de Música Antigua.

El triunfo del diálogo nos invita a un recorrido por la evolución del repertorio para violín y violonchelo de los siglos XVII y XVIII. A lo largo de las obras que integran este programa se podrá observar cómo cambia la forma de conversar entre estos dos instrumentos a lo largo del tiempo.

EL CONSERVATORIO DEL NALÓN SALE A LA CALLE CONSERVATORIO PROFESIONAL DE MÚSICA MANCOMUNIDAD VALLE DEL NALÓN Del 25 de mayo al 1 de junio. De 18:30 h a 19:30 h. Plaza Adaro. Sama.

“El Conservatorio del Nalón sale a la calle” durante la semana del 25 de mayo al 1 de junio, ofreciendo la oportunidad de escu- char en directo al alumnado del centro. Será en la Plaza Adaro, delante del mismo centro.

A lo largo de esa semana podremos disfrutar de la música en- sayada durante este curso que el alumnado a pesar de las res- tricciones tan bien ha trabajado. Desde el martes 25 de mayo y diariamente podremos disfrutar de las diferentes agrupaciones, coros, orquestas, Grupo de Chelos y Grupo de Flautas. Serán en horario de 18.30 a 19.30 y si el tiempo lo permite. Seguro que nos sorprenderá, de nuevo, volver a disfrutar del enorme talento de los futuros músicos. También contaremos con la ac- tuación de los Coros de Voces blancas y de la colaboración especial de la Orquesta Langreana de Plectro, entre otros artistas. Viajaremos con la música de las diferentes épocas que nos acompañan en nuestro día a día, desde el barroco al siglo XX, siempre que la situación sanitaria lo permita y cumpliendo con la normativa aplicable a este tipo de espectáculos.

21 Música langreocultura.com

SÁCAME POLA PINTA GALA FINAL / EDICIÓN V Sábadu 8 mayu. A les 19:30 h. Nuevu Teatru La Felguera

El Nuevu Teatru La Felguera va acoyer el sábadu 8 de de mayu la gala final de la edición quinta de Sácame pola pinta. Esti concursu ye una preba talentu dirixida a los menores, basáu nes habilidaes vocales ya interpretatives y qu’amuesa como referente a los artistes asturianos. Na gala final, los y les participantes van caracterizase pa po- nese na piel de grandes figures asturianes.

Nesta ocasión, los cantantes y grupos a imitar son Al- berto & García, Rodrigo Cuevas, Warcry, “Los Berrones”, Víctor Manuel, Eva Tejedor, Skama la rede, Tuenda, Ma- risa Valle Roso, Melendi, Tania Pereira, Mapi Quintana y Jerónimo Granda.

El/la ganador/a de “Sácame pola pinta” va llevar como premiu la grabación d’un discu promocional de 4 can- ciones del repertoriu del artista imitáu nel concursu, nun estudiu de grabación profesional y acompañáu d’un ins- trumentu (Pianu o guitarra), con 100 unidaes en formatu CD+Caxa cartón amás d’una tarxeta regalu. Amás, tolos finalistes, van llevar una llotes de regalos.

La gran gala final, a la que va llegar un participante per cada artista a imitar, va tener llugar nel Nuevu Teatru La Felguera’l día 8 de mayu a les 19:30 hores, la entrada ye de baldre y debes sacala na páxina web www.sacamepo- lapinta.com, una páxina web que s’estrena n’esta edición y na que pue siguise tol concursu.

22 langreocultura.com Exposiciones ASTURIAS DISEÑA FUTURO Asociación de Diseñadores de Asturias Del 18 de marzo al 11 de abril Langreo. Circuito de Mupis

Con esta muestra, el diseño gráfico quiere recuperar su compromiso social, y usar este medio para captar la atención de los ciudadanos y hacerles parte implicada de este nuevo impulso necesario para afrontar el futuro después de esta pandemia.

El objetivo es llenar las calles de mensajes de ánimo y esperanza para contribuir a la recuperación social y ciudadana, tras- mitiendo una motivación a emprendedores, profesionales y al comercio en general. Sin perder el respeto a las medidas que se están tomando pero mirando hacia un futuro optimista.

Así pues cada asociado propondrá el diseño para un Mupi. Con esta diversidad gráfica se responde a la necesidad de mostrar la utilidad y el interés del diseño gráfico.

Estas gráficas podrán dar color a las ciudades al encontrarte con carteles de gran tamaño, con un mensaje nítido y potente. Con ellas queremos mostrar una nueva sociedad.

Tenemos que aprovechar para que esta situación nos traiga una oportunidad para cambiar, ser más sostenibles, tener en cuenta la emergencia climática, conseguir una sociedad más igualita- ria donde tengamos una verdadera oportunidad para creer en cambios, haciendo productos con más propósito y lugar, con más sentido de comunidad y menos despilfarro y que a la vez incentiven nuestras vidas y nuestros negocios.

Estas mismas imágenes serán luego difundidas en redes so- ciales creando un producto realmente viral y de alguna manera vincularnos a un nuevo impulso necesario para mejorar. La gráfica es un medio que puede aportar mucho a la sociedad y la ponemos a vuestro servicio.

La muestra ha sido posible a la colaboración del IDEPA y FADE y el apoyo de los ayuntamientos implicados NAMASTE África Márquez y Carlos Carmona Confederación Española de Fotografía Del 11 junio al 4 julio Pinacoteca Eduardo Úrculo

En octubre de 2019, viajamos a la India, era uno de nuestros sueños, viajar a ese País

Desde el primer momento escuchamos la palabra Namaste que significa me inclino ante ti, y es una palabra utilizada por los hin- dúes, como forma de saludo y despedida. Sirve también para dar gracias, pedir permiso y para ofrecer respeto. Con esta exposición fotográfica, hemos querido dar las gracias a todo el pueblo hindu por haber dejado que fotografiemos su vida, que los conozcamos, que hayamos sentido Su espirituali- dad, en definitiva que hayamos vivido y sentido ese “algo subli- me” que tiene la India. Lo ves, lo lees, te lo cuentan... pero hasta que no visitas la India, no te das cuenta que para entender a este país y disfrutarlo tienes que ir allí...

Nosotros volveremos, pero mientras queremos que disfrutéis de esta colección de 34 fotografías que muestras a su gente y a su vida. 23 Exposiciones langreocultura.com

PINTURA ASTURIANA Creadores de tres décadas. Fundación Miguel Ángel Lombardía Del 30 de abril al 30 de mayo Pinacoteca Eduardo Úrculo

.Una exposición supone un gran esfuerzo, reunir un importante grupo de autores de tres décadas (1930 a 1960) para mostrar al pueblo asturiano su labor diaria y callada, un trabajo que sin duda es enriquecedor y permite contemplar la variedad de criterios al enfocar sus ideas sobre la vida y lo que la rodea, con tantos prismas, así de poliédrico es el arte. Personas que se toman seriamente su visión humana, el aliento, la familia, el entorno y todo lo que les rodea.

Les acompañan, en esta muestra, cuatro obras de Or- lando Pelayo que expresa, como ellos, los sentimien- tos que su obra muestra sobre la vida, la sociedad, su entorno, sus miedos, recuerdos e incertidumbres que tuvo en su época. Así, conjuntamente, muestran con sus propuestas diferentes que el arte es una expresión de la vida. En esta simbiosis quieren dedicarle a O. P. la exposición que promueve la Fundación como homenaje en su centenario.

También hay que recordar, por su pérdida este mismo año, a dos grandes amigos como Rubén Suárez, crítico de arte, y Jaime Herrero, artista como ellos y que en otras ocasiones expusieron juntos. Orlando fue un eslabón importantísimo de esa cadena que este grupo de compañeros construyen juntos, entrelazán- dose, fundiendo eslabones para continuar y que siga creciendo la misma. Querido Orlando, te ceden el ban- derín del grupeto. Todos son suficientemente adultos en su vida y en su obra, cuajada de duro trabajo y en plenitud profesional.

Queremos agradecer a todos, con respeto y cariño, su colaboración. A los ayuntamientos, casas de cultura y otras instituciones colaboradoras, decirles que esta muestra es sin duda digna de cualquier espacio o mu- seo y que tienen también la oportunidad de poder cola- borar con los autores adquiriendo sus obras para que pasen a formar parte de una futura colección municipal, como fondo cultural para su pueblo.

Con esta exposición colectiva, niños y adultos conoce- rán el trabajo de unos autores que realizan su labor de forma continuada y sin desfallecer.

Mª Margarita Alonso Editora y Directora de la Fundción Lombardía

Gil Morán Muro 2.1999 Oleo y grafito sobre lienzo 100 x 100 cm

24 langreocultura.com Exposiciones

25 Aniversario 1990 - 2020

SALAOSCURA T E R T U L I A C I N E M A T O G R Á F I C A

Cine Felgueroso junio I se��embre I octubre I noviembre I diciembre I 2021 I los martes a las 19:00 h.

1 junio 26 octubre EL CIRCO EL PUENTE Charles Chaplin 1928 Bernhard Wicki 1959 8 junio 2 noviembre SUEÑO DE AMOR ETERNO LA EVASIÓN Henry Hathaway 1935 Jacques Becker 1960 15 junio 9 noviembre CAPITANES INTRÉPIDOS EL MUNDO SIGUE Victor Fleming 1937 Fernando Fernán Gómez 1963 22 junio 16 noviembre CABALLERO SIN ESPADA LA VENGANZA DE ULZANA Frank Capra 1939 Robert Aldrich 1972 7 sep�embre 23 noviembre MURIERON CON LAS BOTAS PUESTAS ALICIA EN LAS CIUDADES Raoul Walsh 1941 Wim Wenders 1974 14 sep�embre 30 noviembre AL ROJO VIVO EL HOMBRE QUE PUDO REINAR Raoul Walsh 1949 John Huston 1975 21 sep�embre 7 diciembre WINCHESTER 73 AMANECE QUE NO ES POCO Anthony Mann 1950 José Luis Cuerda 1989 28 sep�embre 14 diciembre AGUSTINA DE ARAGÓN EL CLUB DE LA LUCHA Juan de Orduña 1950 David Fincher 1999 5 octubre 21 diciembre UMBERTO D MATRIX Vi�orio De Sica 1952 Lilly y Lana Wachowski, 1999 9 octubre 28 diciembre EL INCREÍBLE HOMBRE MENGUANTE MEMORIES OF MURDER Jack Arnold 1957 (Crónica de un asesino en serie) Bong Joon-ho 2003 Aniversario 1990 - 2020

SALAOSCURA T E R T U L I A C I N E M A T O G R Á F I C A

Cine Felgueroso junio I se��embre I octubre I noviembre I diciembre I 2021 I los martes a las 19:00 h.