German Culture Through Film an Introduction to German Cinema

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

German Culture Through Film an Introduction to German Cinema GERMAN CULTURE THROUGH FILM An Introduction to German Cinema Second Edition GERMAN CULTURE THROUGH FILM An Introduction to German Cinema Second Edition Robert Reimer Reinhard Zachau with contributions by Margit Sinka an imprint of Hackett Publishing Company, Inc. Indianapolis/Cambridge Focus A Focus book an imprint of Hackett Publishing Company Copyright © 2017 by Hackett Publishing Company, Inc. AllFocus rights reserved Printed in the United States of America 20 19 18 17 1 2 3 4 5 6 7 For further information, please address Hackett Publishing Company, Inc. P.O. Box 44937 Indianapolis, Indiana 46244-0937 www.hackettpublishing.com Cover design by <B>INSERT<B> Composition by Integrated Composition Services Library of Congress Cataloging-in-Publication Data Names: Reimer, Robert C. (Robert Charles), 1943– author. | Zachau, Reinhard K. (Reinhard Konrad) co-author. | Sinka, Margit M. author. Title: German culture through film : an introduction to German cinema / Robert Reimer, Reinhard Zachau with contributions by Margit Sinka. Description: Second edition. | Indianapolis : Focus, 2017. | Includes bibliographical references. Identifiers: LCCN 2017003853 | ISBN 9781585108565 (pbk.) Subjects: LCSH: Motion pictures—Germany—History and criticism. Classification: LCC PN1993.5.G3 R415 2017 | DDC 791.430943—dc23 LC record available at https://lccn.loc.gov/2017003853 The paper used in this publication meets the minimum requirements of American National Standard for Information Sciences—Permanence of Paper for Printed Library Materials, ANSI Z39.48–1984. ∞ CONTENTS Preface to the Second Edition .......................................................................vii I. Weimar Film 1919–1933 ............................................................................... 1 Introduction ............................................................................................... 1 Das Cabinet des Dr. Caligari (Robert Wiene, 1920) .............................. 9 Nosferatu (F. W. Murnau, 1922) ............................................................ 17 Metropolis (Fritz Lang, 1927) ................................................................ 27 Berlin: die Sinfonie der Großstadt (Walter Ruttmann, 1927) ............ 37 II. Weimar Sound Film 1929–1933 ............................................................... 45 Introduction ............................................................................................. 45 Der blaue Engel (Josef von Sternberg, 1930) ....................................... 51 M (Fritz Lang, 1931) ................................................................................ 61 III. Nazi Film 1933–1945 ................................................................................ 69 Introduction ............................................................................................. 69 Triumph des Willens (Leni Riefenstahl, 1935) ..................................... 79 Olympia (Leni Riefenstahl, 1938) .......................................................... 89 Münchhausen (Josef von Báky, 1943) ................................................... 97 IV. Postwar Film 1945–1949 ........................................................................ 105 Introduction ........................................................................................... 105 Die Mörder sind unter uns (Wolfgang Staudte, 1946) ......................115 V. East German Film 1949–1989 ................................................................. 127 Introduction ........................................................................................... 127 Berlin: Ecke Schönhauser (Gerhard Klein, 1957) .............................. 137 Die Legende von Paul und Paula (Heiner Carow, 1973) ................. 147 v vi Contents VI. West German Film 1950–1989 .............................................................. 155 Introduction ........................................................................................... 155 Die Brücke (Bernhard Wicki, 1959) ..................................................... 165 Aguirre: Der Zorn Gottes (Werner Herzog, 1972) ............................ 171 Angst essen Seele auf (Rainer Werner Fassbinder, 1974)................. 179 Die Ehe der Maria Braun (Rainer Werner Fassbinder, 1979) .......... 187 Deutschland bleiche Mutter (Helma Sanders-Brahms, 1980) ......... 197 Die Blechtrommel (Volker Schlöndorff, 1979) ................................... 205 Die bleierne Zeit (Margarethe von Trotta, 1981) ............................... 215 Das Boot (Wolfgang Petersen, 1981) ................................................... 225 Der Himmel über Berlin (Wim Wenders, 1987) ................................ 233 VII. German Film after 1989 ....................................................................... 241 Introduction ........................................................................................... 241 Stilles Land (Andreas Dresen, 1992) ................................................... 249 Lola rennt (Tom Tykwer, 1998) ............................................................ 259 Nirgendwo in Afrika (Caroline Link, 2001) ....................................... 269 Good Bye Lenin! (Wolfgang Becker, 2003) ......................................... 279 Der Untergang (Oliver Hirschbiegel, 2004) ....................................... 287 Sophie Scholl: Die letzten Tage (Marc Rothemund, 2005) ............... 297 Das Leben der Anderen (Florian Henckel von Donnersmarck, 2006) ................................................................ 305 Auf der anderen Seite (Fatih Akin, 2007) ........................................... 315 Die Fälscher (Stefan Ruzowitzky, 2007) ............................................. 323 Der Baader Meinhof Komplex (Bernd Eichinger, 2008) ................... 329 Barbara (Christian Petzold, 2012) ....................................................... 339 Oh Boy (Jan Ole Gerster, 2012) ............................................................ 349 Photo Credits ................................................................................................ 359 PREFACE TO THE SECOND EDITION This book, consisting of seven chapters spanning German film history from the silent era to the present, is meant as an introductory text for undergraduate courses on German film. These are frequently taught in English—not only, for example, in history departments or in international film studies curricula but also in interdis- ciplinary German studies programs and even in German departments seeking to draw students from a variety of disciplines to the study of German. Since German film courses are offered across such a broad academic spec- trum, it seemed judicious to write the text in English. Its chapters were conceived and written by Margit Sinka of Clemson University (MS), Robert Reimer of the University of North Carolina at Charlotte (RCR), and Reinhard Zachau of the Uni- versity of the South in Sewanee, Tennessee (RZ).1 Throughout the writing process, the authors tried their best to avoid the excessively theoretical language often encountered in academic film publications. To stress the importance of contextualizing films, each of the seven chapters starts with an introduction focused on the history and culture of its particular time period. In most cases, the introductions also include information and observations on other notable German films produced during the same time span. The introduc- tions are followed by the main section of each chapter: analyses of the individual films. These provide a summary of each film (the section labeled “The Story”), the background necessary for understanding it, and an interpretation under the rubric “Evaluation.” Three additional sections round off each chapter: one with ques- tions and activities to encourage further film interpretation, another on “Related Films,” and a third one with the DVD information and pertinent bibliographical references. Why should American viewers be interested in German movies that seem cumbersome to watch, especially when viewers not accustomed to subtitles find them less informative than distracting? Though there are of course no subtitles in the films of the silent era, at the outset uninitiated students are not particularly eager to watch them either. But the unusual cinematography and the indisputable artistry of movies such as Nosferatu (1922), one of the first horror movies, and the science-fiction filmMetropolis (1927) soon turn skeptics into devotees. No partic- ular powers of persuasion are necessary, however, to draw students to the block- buster German movies that made it to American screens, such as Das Boot (The Boat, 1981), Der Untergang (Downfall, 2004), and Lore (2012)—all movies adding German perspectives to the Nazi era. But, films involving East Germany’s Communist 1. In the first edition the chapter on Der Himmel über Berlin was written by three students at the University of the South, Amy Hill, Andrew Doak, and Adnan Dzumhur, and edited by Reinhard Zachau. The chapter has been revised for this edition. vii viii Preface to the Second Edition history—for instance, Good Bye Lenin! (2003) and the foreign film–Oscar winnerDas Leben der Anderen (The Lives of Others, 2006)—have been similarly popular in the United States. As a whole, though, it has been more difficult in the United States to popularize German films that do not deal with German history—only Lola rennt (Run Lola Run, 1998) is a notable exception. And regardless of topic, the films of Werner
Recommended publications
  • Copyrighted Material
    Index Academy Awards (Oscars), 34, 57, Antares , 2 1 8 98, 103, 167, 184 Antonioni, Michelangelo, 80–90, Actors ’ Studio, 5 7 92–93, 118, 159, 170, 188, 193, Adaptation, 1, 3, 23–24, 69–70, 243, 255 98–100, 111, 121, 125, 145, 169, Ariel , 158–160 171, 178–179, 182, 184, 197–199, Aristotle, 2 4 , 80 201–204, 206, 273 Armstrong, Gillian, 121, 124, 129 A denauer, Konrad, 1 3 4 , 137 Armstrong, Louis, 180 A lbee, Edward, 113 L ’ Atalante, 63 Alexandra, 176 Atget, Eugène, 64 Aliyev, Arif, 175 Auteurism , 6 7 , 118, 142, 145, 147, All About Anna , 2 18 149, 175, 187, 195, 269 All My Sons , 52 Avant-gardism, 82 Amidei, Sergio, 36 L ’ A vventura ( The Adventure), 80–90, Anatomy of Hell, 2 18 243, 255, 270, 272, 274 And Life Goes On . , 186, 238 Anderson, Lindsay, 58 Baba, Masuru, 145 Andersson,COPYRIGHTED Karl, 27 Bach, MATERIAL Johann Sebastian, 92 Anne Pedersdotter , 2 3 , 25 Bagheri, Abdolhossein, 195 Ansah, Kwaw, 157 Baise-moi, 2 18 Film Analysis: A Casebook, First Edition. Bert Cardullo. © 2015 John Wiley & Sons, Inc. Published 2015 by John Wiley & Sons, Inc. 284 Index Bal Poussière , 157 Bodrov, Sergei Jr., 184 Balabanov, Aleksei, 176, 184 Bolshevism, 5 The Ballad of Narayama , 147, Boogie , 234 149–150 Braine, John, 69–70 Ballad of a Soldier , 174, 183–184 Bram Stoker ’ s Dracula , 1 Bancroft, Anne, 114 Brando, Marlon, 5 4 , 56–57, 59 Banks, Russell, 197–198, 201–204, Brandt, Willy, 137 206 BRD Trilogy (Fassbinder), see FRG Barbarosa, 129 Trilogy Barker, Philip, 207 Breaker Morant, 120, 129 Barrett, Ray, 128 Breathless , 60, 62, 67 Battle
    [Show full text]
  • Licht Ins Dunkel“
    O R F – J a h r e s b e r i c h t 2 0 1 3 Gemäß § 7 ORF-Gesetz März 2014 Inhalt INHALT 1. Einleitung ....................................................................................................................................... 7 1.1 Grundlagen........................................................................................................................... 7 1.2 Das Berichtsjahr 2013 ......................................................................................................... 8 2. Erfüllung des öffentlich-rechtlichen Kernauftrags.................................................................. 15 2.1 Radio ................................................................................................................................... 15 2.1.1 Österreich 1 ............................................................................................................................ 16 2.1.2 Hitradio Ö3 ............................................................................................................................. 21 2.1.3 FM4 ........................................................................................................................................ 24 2.1.4 ORF-Regionalradios allgemein ............................................................................................... 26 2.1.5 Radio Burgenland ................................................................................................................... 27 2.1.6 Radio Kärnten ........................................................................................................................
    [Show full text]
  • Mind-Crafting: Anticipatory Critique of Transhumanist Mind-Uploading in German High Modernist Novels Nathan Jensen Bates a Disse
    Mind-Crafting: Anticipatory Critique of Transhumanist Mind-Uploading in German High Modernist Novels Nathan Jensen Bates A dissertation submitted in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy University of Washington 2018 Reading Committee: Richard Block, Chair Sabine Wilke Ellwood Wiggins Program Authorized to Offer Degree: Germanics ©Copyright 2018 Nathan Jensen Bates University of Washington Abstract Mind-Crafting: Anticipatory Critique of Transhumanist Mind-Uploading in German High Modernist Novels Nathan Jensen Bates Chair of the Supervisory Committee: Professor Richard Block Germanics This dissertation explores the question of how German modernist novels anticipate and critique the transhumanist theory of mind-uploading in an attempt to avert binary thinking. German modernist novels simulate the mind and expose the indistinct limits of that simulation. Simulation is understood in this study as defined by Jean Baudrillard in Simulacra and Simulation. The novels discussed in this work include Thomas Mann’s Der Zauberberg; Hermann Broch’s Die Schlafwandler; Alfred Döblin’s Berlin Alexanderplatz: Die Geschichte von Franz Biberkopf; and, in the conclusion, Irmgard Keun’s Das Kunstseidene Mädchen is offered as a field of future inquiry. These primary sources disclose at least three aspects of the mind that are resistant to discrete articulation; that is, the uploading or extraction of the mind into a foreign context. A fourth is proposed, but only provisionally, in the conclusion of this work. The aspects resistant to uploading are defined and discussed as situatedness, plurality, and adaptability to ambiguity. Each of these aspects relates to one of the three steps of mind- uploading summarized in Nick Bostrom’s treatment of the subject.
    [Show full text]
  • Die Deutsche Nationalhymne
    Wartburgfest 1817 III. Die deutsche Nationalhymne 1. Nationen und ihre Hymnen Seit den frühesten Zeiten haben Stämme, Völker und Kampfeinheiten sich durch einen gemeinsamen Gesang Mut zugesungen und zugleich versucht, den Gegner zu schrecken. Der altgriechische Päan ist vielleicht das bekannteste Beispiel. Parallel zum Aufkommen des Nationalismus entwickelten die Staaten nationale, identitätsstiftende Lieder. Die nieder- ländische Hymne stammt aus dem 16 Jahrhundert und gilt als die älteste. Wilhelmus von Nassawe bin ich von teutschem blut, dem vaterland getrawe bleib ich bis in den todt; 30 ein printze von Uranien bin ich frey unverfehrt, den könig von Hispanien hab ich allzeit geehrt. Die aus dem Jahre 1740 stammen Rule Britannia ist etwas jünger, und schon erheblich nationalistischer. When Britain first, at Heaven‘s command Arose from out the azure main; This was the charter of the land, And guardian angels sang this strain: „Rule, Britannia! rule the waves: „Britons never will be slaves.“ usw. Verbreitet waren Preisgesänge auf den Herrscher: Gott erhalte Franz, den Kaiser sang man in Österreich, God save the king in England, Boshe chrani zarja, was dasselbe bedeutet, in Rußland. Hierher gehören die dänische Hymne Kong Christian stod ved højen mast i røg og damp u. a. Die französische Revolution entwickelte eine Reihe von Revolutionsge- sängen, die durchweg recht brutal daherkommen, wie zum Beispiel das damals berühmte Ah! ça ira, ça ira, ça ira, Les aristocrates à la lanterne! Ah! ça ira, ça ira, ça ira, Les aristocrates on les pendra! also frei übersetzt: Schaut mal her, kommt zuhauf, wir hängen alle Fürsten auf! Auch die blutrünstige französische Nationalhymne, die Mar- seillaise, stammt aus dieser Zeit: Allons enfants de la patrie.
    [Show full text]
  • Rainer Werner Fassbinder Amor Y Rabia Coordinado Por Quim Casas
    Rainer Werner Fassbinder Amor y rabia Coordinado por Quim Casas Colección Nosferatu Editan: E. P. E. Donostia Kultura Teatro Victoria Eugenia Reina Regente 8 20003 Donostia / San Sebastián Tf.: + 34 943 48 11 57 [email protected] www.donostiakultura.eus Euskadiko Filmategia – Filmoteca Vasca Edificio Tabakalera Plaza de las Cigarreras 1, 2ª planta 20012 Donostia / San Sebastián Tf.: + 34 943 46 84 84 [email protected] www.filmotecavasca.com Distribuye: UDL Libros Tf.: + 34 91 748 11 90 www.udllibros.com © Donostia Kultura, Euskadiko Filmategia – Filmoteca Vasca y autores ISBN: 978-84-944404-9-6 Depósito legal: SS-883-2019 Fuentes iconográficas: Rainer Werner Fassbinder Foundation, Goethe-Institut Madrid, StudioCanal, Beta Cinema, Album Diseño y maquetación: Ytantos Imprime: Michelena Artes Gráficas Foto de portada: © Rainer Werner Fassbinder Foundation Las amargas lágrimas de Petra von Kant © Rainer© Fassbinder Werner Foundation SUMARIO CONTEXTOS Presentación: amor y rabia. Quim Casas .......................................... 17 No había casa a la que volver. Fassbinder y el Nuevo Cine Alemán. Violeta Kovacsics ......................................... 31 En la eternidad de una puesta de sol. Carlos Losilla ........................... 37 El teatro, quizá, no fue un mero tránsito. Imma Merino ...................... 47 GÉNEROS, SOPORTES, FORMATOS, ESTILOS Experimentar con Hollywood y criticar a la burguesía Los primeros años del cine de Fassbinder Israel Paredes Badía ..................................................................... 61 Más frío que la muerte. El melodrama según Fassbinder: un itinerario crítico. Valerio Carando .............................................. 71 Petra, Martha, Effi, Maria, Veronika... El cine de mujeres de Fassbinder. Eulàlia Iglesias ........................................................ 79 Atención a esas actrices tan queridas. La puesta en escena del cuerpo de la actriz. María Adell ................................................ 89 Sirk/Fassbinder/Haynes. El espejo son los otros.
    [Show full text]
  • Programmheft (Pdf)
    Die ersten Europäer Habsburger und andere Juden – eine Welt vor 1914 Begleitprogramm Die ersten Europäer Habsburger und andere Juden – eine Welt vor 1914 25. März – 5. Oktober 2014 Hundert Jahre nach dem Beginn des Ersten Weltkriegs steckt Europa erneut in einer tiefen Krise. Das Jüdische Museum Hohenems blickt zurück auf die Lebenswelt der „Habsburger Juden“ und ihre Erfahrungen, ihre transnationalen Netzwerke und ihre Mobilität, ihre Hoffnungen auf eine europäische Einigung und ihre Illusionen über das Habsburger „Vielvölkerreich“. Die Ausstellung präsentiert kostbare Leihgaben aus Museen und Sammlungen in Europa und den USA. Sie erzählt von Kaufleuten und Lastenträgern, Erfin- dern und verkauften „Bräuten“, Künstlern und Salon- damen, Hausiererinnen und Gelehrten, Spionen und Patrioten. So entfaltet die Schau das Panorama eines untergegangenen Reiches, vom späten Mittelalter bis 1914. Am Ende existierten mehr als 400 jüdische Gemeinden auf dem Gebiet der Habsburger Doppel- monarchie, in denen sich die ganze Vielfalt des Reiches widerspiegelte. Lange Zeit war Hohenems freilich die einzige öffentlich anerkannte jüdische Gemeinde auf dem Gebiet des heutigen Österreich westlich des Burgenlandes, bevor das Staatsgrundgesetz 1867 Juden den Eintritt in die Gesellschaft eröffnen sollte – und der moderne Antisemitismus zur neuen Heilslehre Europas wurde. Juden gehörten in dieser Welt vor 1914 zu den aktivsten Mittlern zwischen den Kulturen und Regionen. Ihre Mobilität und ihre grenzüber- schreitenden Beziehungen machten sie zum dynami- schen Element der europäischen Entwicklung. Die Angehörigen dieser jüdischen Gemeinden waren alles andere als homogen. Sie bestanden aus Monar- chisten und Revolutionären, aus Chassidim und Maskilim, Frommen und Aufgeklärten, ländlichen und urbanen Juden, Armen und Reichen, Traditionalisten und Kämpfern für Gleichheit und Recht, Feministinnen und Utopisten.
    [Show full text]
  • Course Outline
    Prof. Fatima Naqvi German 01:470:360:01; cross-listed with 01:175:377:01 (Core approval only for 470:360:01!) Fall 2018 Tu 2nd + 3rd Period (9:50-12:30), Scott Hall 114 [email protected] Office hour: Tu 1:10-2:30, New Academic Building or by appointment, Rm. 4130 (4th Floor) Classics of German Cinema: From Haunted Screen to Hyperreality Description: This course introduces students to canonical films of the Weimar, Nazi, post-war and post-wall period. In exploring issues of class, gender, nation, and conflict by means of close analysis, the course seeks to sensitize students to the cultural context of these films and the changing socio-political and historical climates in which they arose. Special attention will be paid to the issue of film style. We will also reflect on what constitutes the “canon” when discussing films, especially those of recent vintage. Directors include Robert Wiene, F.W. Murnau, Fritz Lang, Lotte Reiniger, Leni Riefenstahl, Alexander Kluge, Volker Schlöndorff, Werner Herzog, Wim Wenders, Rainer Werner Fassbinder, Andreas Dresen, Christian Petzold, Jessica Hausner, Michael Haneke, Angela Schanelec, Barbara Albert. The films are available at the Douglass Media Center for viewing. Taught in English. Required Texts: Anton Kaes, M ISBN-13: 978-0851703701 Recommended Texts (on reserve at Alexander Library): Timothy Corrigan, A Short Guide to Writing about Film Rob Burns (ed.), German Cultural Studies Lotte Eisner, The Haunted Screen Sigmund Freud, Writings on Art and Literature Siegfried Kracauer, From Caligari to Hitler Anton Kaes, Shell Shock Cinema: Weimar Cinema and the Wounds of War Noah Isenberg, Weimar Cinema Gerd Gemünden, Continental Strangers Gerd Gemünden, A Foreign Affair: Billy Wilder’s American Films Sabine Hake, German National Cinema Béla Balász, Early Film Theory Siegfried Kracauer, The Mass Ornament Brad Prager, The Cinema of Werner Herzog Eric Ames, Ferocious Reality: Documentary according to Werner Herzog Eric Ames, Werner Herzog: Interviews N.
    [Show full text]
  • Goebbels' Ufa: „Filmschaffen“ Und Ökonomie Elitenbildung Und Unterhaltungsproduktion
    Symposium Linientreu und populär. Das Ufa-Imperium 1933 bis 1945 11. und 12. Mai, Filmreihe 11. bis 14. Mai 2017 Symposium Linientreu und populär. Das Ufa-Imperium 1933 bis 1945 Ablauf, Abstracts, Kurzbiografien, Filmreihe Do, 11.05., 13:00 Akkreditierung der Symposiumsteilnehmer*innen Deutsche Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen im Filmhaus am Potsdamer Platz, Potsdamer Straße 2, 10785 Berlin, Veranstaltungsraum, 4. OG 14:00 Begrüßung: Rainer Rother (Künstlerischer Direktor, Deutsche Kinemathek), Wolf Bauer (Co-CEO UFA GmbH), Ernst Szebedits (Vorstand Friedrich-Wilhelm-Murnau- Stiftung) 14:30 Block 1 | 100 Jahre Ufa: Rückblicke und Ausblicke Die Ufa im Nationalsozialismus – Die ersten Jahre | Rainer Rother 15:00 Alfred Hugenberg: Wegbereiter der Ufa unterm Hakenkreuz? | Friedemann Beyer 15:30 Zwischen Tradition und Moderne. Zum NS-Kulturfilm 1933–1945 | Kay Hoffmann 16:00 Über die Popularität der Ufa-Filme, 1933–1945. Präsentation von Forschungs- ergebnissen des DFG-Projektes „Begeisterte Zuschauer: Über die Filmpräferenzen der Deutschen im Dritten Reich“ | Joseph Garncarz 16:30 Kaffeepause 17:00 Im Gespräch: Mediale Vermittlung von Zeitgeschichte. Zum Umgang mit brisanten historischen Stoffen | Teilnehmer: Nico Hofmann, Thomas Weber, Moderation: Klaudia Wick 18:00 Zwangsarbeit bei der Ufa | Almuth Püschel 18:30 Die Erinnerungen Piet Reijnens – ein niederländischer Zwangsarbeiter bei der Ufa | Jens Westemeier Ende ca. 19:00 Fr. 12.05., 9:30 Block 2 | Goebbels' Ufa: „Filmschaffen“ und Ökonomie Elitenbildung und Unterhaltungsproduktion. Ufa-Lehrschau und Deutsche Filmakademie als geistiger Ausdruck der Filmstadt Babelsberg im Nationalsozialismus | Rolf Aurich 10:00 Das große Scheitern: Die Ufa als Wirtschaftsunternehmen | Alfred Reckendrees 10:30 Mythos „Filmstadt Babelsberg“. Zur Baugeschichte der legendären Ufa-Filmfabrik | Brigitte Jacob, Wolfgang Schäche 11:15 Kaffeepause 11:45 Der merkwürdige Monsieur Raoul.
    [Show full text]
  • DIE BRÜCKE Ein Film Von Bernhard Wicki
    DIE BRÜCKE Ein Film von Bernhard Wicki Filmbegleitheft von Michael Schaudig unter Mitarbeit von Elisabeth Wicki-Endriss Bayerisches Staatsministerium für Unterricht und Kultus Impressum Gesamtverantwortung: Elisabeth Wicki-Endriss / Bernhard Wicki Gedächtnis Fonds e.V. Leitung der Jugendkinotage: Steffi Stadelmann, Marianne Falck Koordination im Bayerischen Staatsministerium für Unterricht und Kultus: Dr. Ernst Wagner Redaktion dieses Filmbegleitheftes: Steffi Stadelmann Lektorat: Steffi Stadelmann, Marianne Falck Autor dieses Filmbegleitheftes: Dr. Michael Schaudig unter Verwendung von Materialien des Filmbegleitheftes von Elisabeth Wicki-Endriss von 2004 Bildnachweis: Filmmuseum Berlin – Deutsche Kinemathek Filmstills: Dr. Michael Schaudig Layout und Satz: Wolfgang Perez Druck: Verband Druck und Medien Bayern 1. Auflage, München 2005 Printed in Germany ISSN 1860-1294 Vertrieb Bernhard Wicki Gedächtnis Fonds e.V. Pagodenburgstr. 2, 81247 München Tel.: 089 / 811 52 67, Fax: 089 / 81 08 93 45 E-Mail: [email protected] Homepage: www.bernhardwicki.de „Ich habe immer versucht, nicht Theorien und Leitsätze zu verkaufen, sondern Leben, weil ich glaube, dass das der einzige Weg ist, an Menschen heranzukommen, wenn sie sich in einem Stück Leben wiedererkennen.“ Bernhard Wicki DIE BRÜCKE Editorial »Jugendkinotage – Die Brücke« und Jugendfilmclubs Grenzen zu überwinden, eine gemeinsame Sprache zu sprechen, vor der Besorgnis erregenden Eskala- tion der Gewalt zu warnen, ist Bernhard Wickis Vermächtnis und Ziel des Bernhard Wicki Gedächtnis Fonds e.V. In unserer multinationalen und multikulturellen Gesellschaft, in der Ausgrenzungen an der Tagesordnung sind, will er Wegbegleiter für Heranwachsende sein, für deren Identitätsbildung und Willensentscheidung gegen jegliche Art von Gewalt und Verfolgung von Menschen anderer geistiger Prägung. »Film kann die Welt nicht verändern oder verbessern, er kann aber Stimmung schaffen.« (Bernhard Wicki) Das Medium Film besitzt eine enorme emotionale und suggestive Kraft.
    [Show full text]
  • The Best of Latvia in 6 Days 21-27 May 2016
    The Best of Latvia in 6 days 21-27 May 2016 We offer you: Organized by: The Baltic Rotary Club of Riga A comprehensive - Celebrating 7 years... tour of Latvia Guided visits to Dear Rotarians, selected places of Towards the end of May interest and sight- 2016, from the 21st to 27th, seeing (English The Baltic Rotary Club of speaker guides) Riga will host Rotarians Reserved luxury and their guests to an buses exciting and thrilling tour Lunch and dinners of the best in Latvia, as part included of its 7th Anniversary celebrations. We will guide Best Kept Secret”! and join us in celebrating Club 6th Anniver- you through the one of best (www.huffingtonpost.com/2 sary Gala evening country to travel in 2016 - our 7th Anniversary in www.lonelyplanet.com/ 014/03/24/lativa- style, friendship and best-in-travel - and its travel_n_4981083.html). comfort. capital: Riga, UNESCO An almost untouched natu- World Heritage Site, ral ecosystem and unforget- Proceeds from the event chosen as the prettiest table historical destinations European city by USA will be donated towards Costs: TODAY. Discover Latvia are waiting you. Come and the many charitable EUR 690/ person with us and it won't be witness this beauties during projects, of The Baltic EUR 1280/ Cou- anymore for you "Europe the summer of 2016. Rotary Club of Riga, for ple orphans and pensioners. (accommodation excluded) Reservations In the following pages please limited to 50 persons only find the sightseeing and at- Book early to avoid disap- tractions that will be seen pointment during the Tour, plus the Minimum number of persons events , subject to discretion- for the event to be conducted al changes.
    [Show full text]
  • The Independent Producer: Michael Klinger and New Film History
    RESEARCH ARTICLE Creativity and commerce: Michael Klinger and new film history Andrew Spicer* School of Creative Arts, University of the West of England, Bristol BS3 2JT, UK The crisis in film studies and history concerning their legitimacy and objectives has provoked a reinvigoration of scholarly energy in historical enquiry. „New film history‟ attempts to address the concerns of historians and film scholars by working self-reflexively with an expanded range of sources and a wider conception of „film‟ as a dynamic set of processes rather than a series of texts. The practice of new film history is here exemplified through a detailed case study of the independent British producer Michael Klinger (active 1961-1987) with a specific focus on his unsuccessful attempt to produce a war film, Green Beach, based on a memoir of the Dieppe raid (August 1942). This case study demonstrates the importance of analysing the producer‟s role in understanding the complexities of film-making, the continual struggle to balance the competing demands of creativity and commerce. In addition, its subject matter – an undercover raid and a Jewish hero – disturbed the dominant myths concerning the Second World War, creating what turned out to be intractable ideological as well as financial problems. The paper concludes that the concerns of film historians need to engage with broader cultural and social histories. Keywords: British film industry; film history; film producers; Second World War; Jewishness; Michael Klinger; Green Beach 1 *Email [email protected] The crisis in film studies, historiography, and new film history As a discipline, film studies is currently experiencing a crisis of legitimation.
    [Show full text]
  • Titel Kino 1 2000, Endversion
    EXPORT-UNION OF GERMAN CINEMA 1/2000 GERMAN MASTERS Schlöndorff, Thome and Wenders in Competition at the Berlin International Film Festival Special Report SELLING GERMAN FILMS Spotlight on GERMAN TV-MARKETS Kino Scene from:“THE MILLION DOLLAR HOTEL” Thanks to our national and international customers subtitling film video dvd 10 years of Film und Video Untertitelung dubbing post-production 10 years of high-quality subtitles editing telecine 10% reduction on our regular prices standard conversion video transfer inspection of material during 10 celebratory months graphic design from 10 July 1999 to 10 May 2000 dvd mastering you will see the difference www.untertitelung.de [email protected] tel.: +49-2205/9211-0 fax: +49-2205/9211-99 www. german- cinema. de/ INFORMATION ON GERMAN FILMS. now with links to international festivals! Export-Union des Deutschen Films GmbH Tuerkenstrasse 93 · D-80799 München · phone +49-89-39 00 95 · fax +49-89-39 52 23 · email: [email protected] KINO 1/2000 6 Selling German Films 25 In Competition at Berlin Special Report 25 The Million Dollar Hotel 10 Opening Reality OPENING FILM Wim Wenders For Illusions 26 Paradiso – Sieben Tage mit Portrait of Director Sherry Hormann sieben Frauen PARADISO 11 ”I Sold My Soul To Rudolf Thome The Cinema“ 27 Die Stille nach dem Schuss Portrait of Director Tom Tykwer RITA’S LEGENDS Volker Schlöndorff 12 Purveyors Of Excellence Cologne Conference 13 German TV Fare Going Like Hot Cakes German Screenings 15 A Winning Combination Hager Moss Film 16 KINO news 28 German
    [Show full text]