Rainer Werner Fassbinder
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Rainer Werner Fassbinder Amor Y Rabia Coordinado Por Quim Casas
Rainer Werner Fassbinder Amor y rabia Coordinado por Quim Casas Colección Nosferatu Editan: E. P. E. Donostia Kultura Teatro Victoria Eugenia Reina Regente 8 20003 Donostia / San Sebastián Tf.: + 34 943 48 11 57 [email protected] www.donostiakultura.eus Euskadiko Filmategia – Filmoteca Vasca Edificio Tabakalera Plaza de las Cigarreras 1, 2ª planta 20012 Donostia / San Sebastián Tf.: + 34 943 46 84 84 [email protected] www.filmotecavasca.com Distribuye: UDL Libros Tf.: + 34 91 748 11 90 www.udllibros.com © Donostia Kultura, Euskadiko Filmategia – Filmoteca Vasca y autores ISBN: 978-84-944404-9-6 Depósito legal: SS-883-2019 Fuentes iconográficas: Rainer Werner Fassbinder Foundation, Goethe-Institut Madrid, StudioCanal, Beta Cinema, Album Diseño y maquetación: Ytantos Imprime: Michelena Artes Gráficas Foto de portada: © Rainer Werner Fassbinder Foundation Las amargas lágrimas de Petra von Kant © Rainer© Fassbinder Werner Foundation SUMARIO CONTEXTOS Presentación: amor y rabia. Quim Casas .......................................... 17 No había casa a la que volver. Fassbinder y el Nuevo Cine Alemán. Violeta Kovacsics ......................................... 31 En la eternidad de una puesta de sol. Carlos Losilla ........................... 37 El teatro, quizá, no fue un mero tránsito. Imma Merino ...................... 47 GÉNEROS, SOPORTES, FORMATOS, ESTILOS Experimentar con Hollywood y criticar a la burguesía Los primeros años del cine de Fassbinder Israel Paredes Badía ..................................................................... 61 Más frío que la muerte. El melodrama según Fassbinder: un itinerario crítico. Valerio Carando .............................................. 71 Petra, Martha, Effi, Maria, Veronika... El cine de mujeres de Fassbinder. Eulàlia Iglesias ........................................................ 79 Atención a esas actrices tan queridas. La puesta en escena del cuerpo de la actriz. María Adell ................................................ 89 Sirk/Fassbinder/Haynes. El espejo son los otros. -
A Study of the Space That Shaped Weimar Berlin Carrie Grace Latimer Scripps College
Claremont Colleges Scholarship @ Claremont Scripps Senior Theses Scripps Student Scholarship 2014 The lotP s of Alexanderplatz: A Study of the Space that Shaped Weimar Berlin Carrie Grace Latimer Scripps College Recommended Citation Latimer, Carrie Grace, "The lotsP of Alexanderplatz: A Study of the Space that Shaped Weimar Berlin" (2014). Scripps Senior Theses. Paper 430. http://scholarship.claremont.edu/scripps_theses/430 This Open Access Senior Thesis is brought to you for free and open access by the Scripps Student Scholarship at Scholarship @ Claremont. It has been accepted for inclusion in Scripps Senior Theses by an authorized administrator of Scholarship @ Claremont. For more information, please contact [email protected]. THE PLOTS OF ALEXANDERPLATZ: A STUDY OF THE SPACE THAT SHAPED WEIMAR BERLIN by CARRIE GRACE LATIMER SUBMITTED TO SCRIPPS COLLEGE IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE DEGREE OF BACHELOR OF ARTS PROFESSOR MARC KATZ PROFESSOR DAVID ROSELLI APRIL 25 2014 Latimer 2 TABLE OF CONTENTS Acknowledgements 3 Introduction 4 Chapter One: Berlin Alexanderplatz: The Making of the Central Transit Hub 8 The Design Behind Alexanderplatz The Spaces of Alexanderplatz Chapter Two: Creative Space: Alfred Döblin’s Berlin Alexanderplatz 23 All-Consuming Trauma Biberkopf’s Relationship with the Built Environment Döblin’s Literary Metropolis Chapter Three: Alexanderplatz Exposed: Rainer Werner Fassbinder’s Film 39 Berlin from Biberkopf’s Perspective Exposing the Subterranean Trauma Conclusion 53 References 55 Latimer 3 Acknowledgements I wish to thank all the people who contributed to this project. Firstly, to Professor Marc Katz and Professor David Roselli, my thesis readers, for their patient guidance, enthusiastic encouragement and thoughtful critiques. -
Zeughauskino
HANDS ON FASSBINDER DISKUSSIONEN.ASSOZIATIONEN.FILME IM KINO Rainer Werner Fassbinder (1945-1982) ist einer der bedeutendsten europäischen Regisseure deutscher Herkunft. Zusammen mit dem Collegium Hungaricum Berlin, dem Zeughauskino, der Rainer Werner Fassbinder Foundation und der Bundeszentrale für politische Bil- dung möchte die Filmzeitschrift Revolver Fassbinders Werk neu er- schließen und zur Quelle von politischen, historischen, kulturellen und filmischen Visionen machen. Im Rahmen von Konferenzen, die noch bis zum November im Collegium Hungaricum Berlin stattfinden werden, sollen Ansätze und Fragestellungen, die Fassbinders mittler- weile historischen Arbeiten zugrunde liegen, auf unsere Gegenwart bezogen werden – eine Einstellung, die Fassbinders Grundhaltung entspricht. Dafür werden Film- und Medienfachleute, Schauspieler, Kritiker, Philosophen und Wissenschaftler eingeladen, aus seinem Nachlass neue Energien zu gewinnen – für das Filmland Deutschland und darüber hinaus. Abgestimmt auf die Themen der Konferenzen lädt das Zeughauskino jeweils im Vorfeld der Veranstaltungen zur Wiederentdeckung der Filme von Rainer Werner Fassbinder ein. Eine aktualisierte Fassung des Veranstaltungsprogramms findet sich unter der Adresse: www.handsonfassbinder.de. Die Veranstaltungsreihe Hands on Fassbinder wird vom Hauptstadtkulturfonds gefördert. Lili Marleen HANDS ON FASSBINDER 7 HANDS ON FASSBINDER Lili Marleen BRD 1980, R: Rainer Werner Fassbinder, B: Manfred Purzer, K: Xaver Schwarzenberger, D: Hanna Schygulla, Giancarlo Giannini, Mel Ferrer, Hark Bohm, Karl-Heinz von Hassel, 120‘ | 35 mm Die Zusammenarbeit Rainer Werner Fassbinders mit dem Produzenten Luggi Waldleitner, der vor allem als Produzent von seichten Pornos bekannt war, stellte für viele eine Überraschung dar. Papas Kino traf hier sprichwörtlich auf den Neuen Deutschen Film. Basierend auf dem Leben der Lale Anderson erzählt Lili Marleen die Geschichte der jungen Sängerin Willie, die nach Ausbruch des Zweiten Weltkriegs mit ihrem Lied Lili Marleen zum Star der deutschen Soldaten avanciert. -
Radical Failure. the Reinvention of German Identity in the Films of Christian Schlingensief
XVI Jornadas Interescuelas/Departamentos de Historia. Departamento de Historia. Facultad Humanidades. Universidad Nacional de Mar del Plata, Mar del Plata, 2017. Radical Failure. The Reinvention of German Identity in the Films of Christian Schlingensief. Tindemans, Klass. Cita: Tindemans, Klass (2017). Radical Failure. The Reinvention of German Identity in the Films of Christian Schlingensief. XVI Jornadas Interescuelas/Departamentos de Historia. Departamento de Historia. Facultad Humanidades. Universidad Nacional de Mar del Plata, Mar del Plata. Dirección estable: https://www.aacademica.org/000-019/621 Acta Académica es un proyecto académico sin fines de lucro enmarcado en la iniciativa de acceso abierto. Acta Académica fue creado para facilitar a investigadores de todo el mundo el compartir su producción académica. Para crear un perfil gratuitamente o acceder a otros trabajos visite: https://www.aacademica.org. para publicar en actas Radical Failure. German Identity and (Re)unification in the Films of Christian Schlingensief. Bertolt Brecht, the German playwright, made a note about his play The Resistible Rise of Arturo Ui, written in 1941. The play depicts a Chicago gangster boss, clearly recognizable as a persiflage of Adolf Hitler. Brecht writes: “The big political criminals should be sacrificed, and first of all to ridicule. Because they are not big political criminals, they are perpetrators of big political crimes, which is something completely different.” (Brecht 1967, 1177). In 1997 the German filmmaker, theatre director and professional provocateur Christoph Schlingensief created the performance Mein Filz, mein Fett, mein Hase at the Documenta X – the notoriously political episode of the art manifestation in Kassel, Germany – as a tribute to Fluxus-artist Joseph Beuys. -
Kurt Hübner- Der Intendant
Kurt Hübner- Der Intendant Seine Stationen: Ulm- 1959-1962 Bremen- 1962-1973 Berlin- 1973-1986 1 ANHANG 1959-1986: DIE AUFFÜHRUNGEN DER INTENDANTENZEIT KURT HUBNERS I. ULM 1959-1962 Das Ensemble Schauspiel (Herren) Schauspiel (Damen) Oper I Operette Oper I Operette Peter Böhlke Elisabeth Botz (Herren) (Damen) Kar! Heinz Bürkel Käthe Druba Lambertus Bijnen Lisa Anders Will Court Angela Gotthardt Kari-Heinz von Eicken Helen Borbjerg Josef Gessler Friede! Heizmann Helmuth Erfurth Anita Butler Joachim Giese Hannelore Hoger George Fortune RuthConway Günter Hanke Alke Hoßfeld Jan Gabrielis Irmgard Dressler Hans-H. Hassenstein Elisabeth Karg Josef Gessler Josette Genet-Bollinger Valentin Jeker Maria-Christina Müller Peter Haage Marjorie Hall Rolf Johanning Elisabeth Orth Kar! Hauer Rita Hermann Norbert Kappen Helga Riede! J osef Kayrooz Marian Krajewska Jon Laxdall Ursula Siebert Bernd Küpper Liane Lehrer Georg von Manikowski Katharina Tüschen Bill Lucas Christine Mainka Dieter Möbius Erika Wackernagel Fritz Neugebauer Gertrud Probst Siegfried Munz Sabine Werner Richard Owens Gertrud Romvary Walther Fr. Peters Fritz Peter Ursula Schade Rudolf Peschke Heinrich Reckler Ingeborg Steiner Hans Jakob Poiesz Herbert Reiter Patricia Hyde Thomas Friedhelm Ftok Heinz Röthig Eva-Maria Wolff Willi Ress Hermann Runge Hermann Schlögl Fred Straub Hermann Schober Walter Voges Alois Strempel Heinz Weigand Peter Striebeck Kar! Schurr Rainald Walter RolfWiest 2 SPIELZEIT 1959/60 das zu überwinden, was gegen die Figur des Posa, die naive Leichtgläubigkeit des Carlos Carl Maria von Weber: und gegen andere alogische Entwicklungen Der Freischütz (29. 8. 59) gesagt werden kann. Schillers Feuerodem, ML: Harald von Goertz; 1: JosefWitt; hier zum erstenmal in reine, gehämmerte B: Hansheinrich Palitzsch Verse gebändigt, überall diese Bedenklich keiten siegen zu Jassen, fast möchte man Friedrich Schiller: Don Carlos (3. -
The Politics of Space in the Cinema of Migration
The Politics of Space in the Cinema of Migration Barbara Mennel, Gainesville, Florida ISSN 1470 – 9570 Barbara Mennel 40 The Politics of Space in the Cinema of Migration Barbara Mennel, Gainesville, Florida This article offers a reading of three films associated with migration and mobility between Turkey and Germany organized around the cinematic representation of space. Focusing on the politics of space, instead of national and/or ethnic identity, I propose, allows us to account for larger cultural shifts from a national to a transnational framework for cultural production, but also to be mindful of representational continuities from filmmaking in Turkey to Germany. My reading of Tevfik Başer‟s 40m² Germany (1986) in the context of Yilmaz Güney‟s The Father (1973) and Fatih Akın‟s Crossing the Bridge: The Sound of Istanbul (2005) proposes that the film was significantly misread by the West German public at the time. The comparison of the three films reads their spatial aesthetics as responding to the shift from national to transnational contexts and left-wing ideological to multicultural politics. 1. From “Cinema of Duty” to “Pleasures of Hybridity” In scholarship on Turkish-German cinema, it has become commonplace to read the brief history of films by and about Turkish migrants in Germany as a shift from, in the words of Deniz Göktürk, the “cinema of duty” to a cinema portraying the “pleasures of hybridity” (1999: 7). Films and literature by and about the first generation of labor migrants who arrived in Germany in the 1960s portrayed one-dimensional alienated Turks in Germany, either embodied by a figure of a silent male guestworker or by an oppressed female victim of Turkish patriarchy. -
BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED Berlinale Special BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED Regie: Rainer Werner Fassbinder
Berlinale 2007 BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED Berlinale Special BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED Regie: Rainer Werner Fassbinder Deutschland 1979/1980 Darsteller Franz Biberkopf Günter Lamprecht Länge Film in 13 Teilen Reinhold Gottfried John und mit einem Mieze Barbara Sukowa Epilog: 939 Min. Eva Hanna Schygulla Format 35 mm, 1:1.37 Meck Franz Buchrieser Farbe Cilly Annemarie Düringer Stabliste Pums Ivan Desny Buch Rainer Werner Lüders Hark Bohm Fassbinder, nach Herbert Roger Fritz dem gleichnamigen Frau Bast Brigitte Mira Roman von Alfred Minna Karin Baal Döblin Lina Elisabeth Trissenaar Kamera Xaver Ida Barbara Valentin Schwarzenberger Trude Irm Hermann Kameraassistenz Josef Vavra Terah Margit Carstensen Schnitt Juliane Lorenz Sarug Helmut Griem Franz Walsch Fränze Helen Vita (= R.W. Fassbinder) Baumann Gerhard Zwerenz Ton Carsten Ullrich Barbara Sukowa, Günter Lamprecht Konrad Raul Gimenez Mischung Milan Bor Paula Mechthild Musik Peer Raben Großmann Ausstattung Helmut Grassner BERLIN ALEXANDERPLATZ: REMASTERED Witwe Angela Schmidt Werner Achmann „Vor zwanzig Jahren etwa, ich war gerade vierzehn, vielleicht auch schon Wirt Claus Holm Spezialeffekte Theo Nischwitz fünfzehn, befallen von einer fast mörderischen Pubertät, begegnete ich auf Willy Fritz Schediwy Kostüm Barbara Baum meiner ganz und gar unakademischen, extrem persönlichen, nur meiner Dreske Axel Bauer Maske Peter Knöpfle ureigenen Assoziation verpflichteten Reise durch die Weltliteratur Alfred Bruno Volker Spengler Anni Nöbauer Regieassistenz -
Rainer Werner Fassbinder QUERELLE 1985
Repositorium für die Medienwissenschaft Wilhelm Solms Rainer Werner Fassbinder QUERELLE 1985 https://doi.org/10.25969/mediarep/2460 Veröffentlichungsversion / published version Zeitschriftenartikel / journal article Empfohlene Zitierung / Suggested Citation: Solms, Wilhelm: Rainer Werner Fassbinder QUERELLE. In: Augen-Blick. Marburger Hefte zur Medienwissenschaft. Heft 1-2: Der neueste deutsche Film. Zum Autorenfilm (1985), S. 22–29. DOI: https://doi.org/10.25969/mediarep/2460. Nutzungsbedingungen: Terms of use: Dieser Text wird unter einer Deposit-Lizenz (Keine This document is made available under a Deposit License (No Weiterverbreitung - keine Bearbeitung) zur Verfügung gestellt. Redistribution - no modifications). We grant a non-exclusive, Gewährt wird ein nicht exklusives, nicht übertragbares, non-transferable, individual, and limited right for using this persönliches und beschränktes Recht auf Nutzung dieses document. This document is solely intended for your personal, Dokuments. Dieses Dokument ist ausschließlich für non-commercial use. All copies of this documents must retain den persönlichen, nicht-kommerziellen Gebrauch bestimmt. all copyright information and other information regarding legal Auf sämtlichen Kopien dieses Dokuments müssen alle protection. You are not allowed to alter this document in any Urheberrechtshinweise und sonstigen Hinweise auf gesetzlichen way, to copy it for public or commercial purposes, to exhibit the Schutz beibehalten werden. Sie dürfen dieses Dokument document in public, to perform, distribute, or otherwise use the nicht in irgendeiner Weise abändern, noch dürfen Sie document in public. dieses Dokument für öffentliche oder kommerzielle Zwecke By using this particular document, you accept the conditions of vervielfältigen, öffentlich ausstellen, aufführen, vertreiben oder use stated above. anderweitig nutzen. Mit der Verwendung dieses Dokuments erkennen Sie die Nutzungsbedingungen an. -
Cinema Comparat/Ive Cinema
CINEMA COMPARAT/IVE CINEMA VOLUME III · no.7 · 2015 Editors: Gonzalo de Lucas (Universitat Pompeu Fabra) y Manuel Garin (Universitat Pompeu Fabra). Associate Editors: Ana Aitana Fernández (Universitat Pompeu Fabra), Núria Bou (Universitat Pompeu Fabra), Xavier Pérez (Universitat Pompeu Fabra). Assistant Editor: Chantal Poch Advisory Board: Dudley Andrew (Yale University, Estados Unidos), Jordi Balló (Universitat Pompeu Fabra, España), Raymond Bellour (Université Sorbonne-Paris III, Francia), Francisco Javier Benavente (Universitat Pompeu Fabra), Nicole Brenez (Université Paris 1-Panthéon- Sorbonne, Francia), Maeve Connolly (Dun Laoghaire Institut of Art, Design and Technology, Irlanda), Thomas Elsaesser (University of Amsterdam, Países Bajos), Gino Frezza (Università de Salerno, Italia), Chris Fujiwara (Edinburgh International Film Festival, Reino Unido), Jane Gaines (Columbia University, Estados Unidos), Haden Guest (Harvard University, Estados Unidos), Tom Gunning (University of Chicago, Estados Unidos), John MacKay (Yale University, Estados Unidos), Adrian Martin (Monash University, Australia), Cezar Migliorin (Universidade Federal Fluminense, Brasil), Alejandro Montiel (Universitat de València), Meaghan Morris (University of Sidney, Australia y Lignan University, Hong Kong), Raffaelle Pinto (Universitat de Barcelona), Ivan Pintor (Universitat Pompeu Fabra), Àngel Quintana (Universitat de Girona, España), Joan Ramon Resina (Stanford University, Estados Unidos), Eduardo A.Russo (Universidad Nacional de La Plata, Argentina), Glòria Salvadó -
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Strand Releasing presents THE EDGE OF HEAVEN AUF DER ANDEREN SEITE A FILM BY FATIH AKIN Winner – Best Screenplay Award, Cannes Film Festival 2007. Winner – Best Screenplay Award, European Film Awards 2007. Winner – Best Picture, Best Director, Best Screenplay, Best Editing 2008 German Film Awards (LOLA) 35 mm / 1:1.85 / Color / Dolby Digital Surround EX 116 min / In German, Turkish and English, with English Subtitles NY/National Press Contact: LA/National Press Contact: Sophie Gluck / Sylvia Savadjian Michael Berlin / Marcus Hu Sophie Gluck & Associates Strand Releasing phone: 212.595.2432 phone: 310.836.7500 [email protected] [email protected] [email protected] [email protected] Please download photos from our website: www.strandreleasing.com/pressroom/pressroom.asp SYNOPSIS Retired widower Ali (Tuncel Kurtiz) sees a solution to loneliness when he meets prostitute Yeter (Nursel Kose.) Ali proposes to the fellow Turkish native to live with him in exchange for a monthly stipend. Ali’s son Nejat (Baki Davrak,) a university professor, seems disapproving about his boorish father’s choice. But the young German man quickly grows fond of kind Yeter, especially upon discovering most of her hard- earned money is sent home to Turkey for her daughter’s university studies. The accidental death of Yeter distances father and son even more, emotionally and physically. Nejat travels to Istanbul to begin an organized search for Yeter’s daughter, Ayten (Nurgul Yesilçay.) He decides to stay in Turkey and trades places with the owner of a German bookstore who goes home to Germany. What Nejat doesn’t know is that 20-something political activist Ayten is already in Germany, having fled the Turkish police. -
Rainer Werner Fassbinder's Garbage, the City and Death: Renewed
Rainer Werner Fassbinder's Garbage, the City and Death: Renewed Antagonisms in the Complex Relationship between Jews and Germans in the Federal Republic of Germany Author(s): Andrei S. Markovits, Seyla Benhabib, Moishe Postone Reviewed work(s): Source: New German Critique, No. 38, Special Issue on the German-Jewish Controversy (Spring - Summer, 1986), pp. 3-27 Published by: New German Critique Stable URL: http://www.jstor.org/stable/488073 . Accessed: 30/11/2011 17:42 Your use of the JSTOR archive indicates your acceptance of the Terms & Conditions of Use, available at . http://www.jstor.org/page/info/about/policies/terms.jsp JSTOR is a not-for-profit service that helps scholars, researchers, and students discover, use, and build upon a wide range of content in a trusted digital archive. We use information technology and tools to increase productivity and facilitate new forms of scholarship. For more information about JSTOR, please contact [email protected]. New German Critique and Duke University Press are collaborating with JSTOR to digitize, preserve and extend access to New German Critique. http://www.jstor.org Rainer WernerFassbinder's Garbage, the City and Death: RenewedAntagonisms in the ComplexRelationship Between Jews and Germansin TheFederal Republic of Germany* OnDecember 17, 1985 about40people gathered at theCen- terforEuropean Studies to hearpresentations on various aspects of thecontroversy surrounding the Fassbinderplay, Garbage, the City and Death, (DerMidll, die Stadtund der Tod).The eventwas sponsoredby two of the Center'sstudy groups: The Jews in ModemEurope Study Group and TheGerman Study Group. Theimmediate contextfor this seminar was set bythe Bitburg incidentand its aftermathin thelate springof 1985. -
Leseliste V – Deutschsprachige Filme
Leseliste V – deutschsprachige Filme Der Student von Prag (1913; Hanns Heinz Ewers, Stellan Rye und Paul Wegener) Der Andere (1913; Max Mack) Anders als die Anderen (1919; Richard Oswald) Der Golem, wie er in die Welt kam (1920; Paul Wegener u. Carl Boese) Das Cabinet des Dr. Caligari (1920; Robert Wiene) Nosferatu (1922; Friederich Wilhelm Murnau) Die Nibelungen (1924; Fritz Lang) Der letzte Mann (1924; Friedrich Wilhelm Murnau) Berlin – Die Sinfonie der Großstadt (1927; Walter Ruttmann) Metropolis (1927; Fritz Lang) Die Büchse der Pandroa (1929; Georg Wilhelm Pabst) Der blaue Engel (1930; Josef von Sternberg) Menschen am Sonntag (1930; Robert Siodmak und Edgar G. Ulmer) Berlin – Alexanderplatz (1931; Phil Jutzi) Emil und die Detektive (1931; Gerhard Lamprecht) Mädchen in Uniform (1931; Leontine Sagan) M – Eine Stadt sucht einen Mörder (1931; Fritz Lang) Das blaue Licht (1932; Leni Riefenstahl; Béla Balázs) Vampyr – Der Traum des Allan Grey (1932; Carl Theodor Dreyer) Kuhle Wampe oder: Wem gehört die Welt? (1932; Slatan Dudow) Liebelei (1933; Max Ophüls) Kleider machen Leute (1940; Helmut Käutner) Münchhausen (1943; Josef von Báky) Die Feuerzangenbowle (1944; Helmut Weiss) Die Mörder sind unter uns (1946; Wolfgang Staudte) Unter den Brücken (1946; Helmut Käutner) Die Sünderin (1950; Willi Forst) Das doppelte Lottchen (1950; Josef von Báky) Das kalte Herz (1950; Paul Verhoeven) Der Untertan (1951; Wolfgang Staudte) Des Teufels General (1955; Helmut Käutner) Lola Montez (1955; Max Ophüls) Sissi (1955; Ernst Marischka) Der Hauptmann von