10.2478/v10075-012-0014-6

ANNALES UNIVERSITATIS MARIAE CURIE-SKã ODOWSKA LUBLIN – POLONIA VOL. IX, 2 SECTIO L 2011

Instytut Muzykologii UJ

PIOTR WILK

Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca*

Venetian Features in Giacomo Facco’s Pensieri adriarmonici

W roku 1716 i 1719 w amsterdamskiej o¿ cynie Rogera ukazaáy siĊ kolejno dwie ksiĊgi koncertów fantazyjnie zatytuáowanych Pensieri adriarmonici. Choü ich autor – Giacomo Facco (1676-1753) – najbardziej wpáywowy Wáoch na Póá- wyspie Iberyjskim przed przybyciem Farinellego, znany byá od dawna z haseá w muzycznych leksykonach Walthera, Fétisa, Eitnera i Riemanna1, jego twór- czoĞü instrumentalna wciąĪ pozostaje bliĪej niezbadana2. Urodziá siĊ w Marsango

* Praca naukowa ¿ nansowana ze Ğrodków MNiSW na naukĊ w latach 2007-2010 jako projekt badawczy. 1 Zob. J. G. Walther, Musicalisches Lexicon oder Musicalische Bibliothek, Lipsk 1732, s. 238; F. J. Fétis, Biographie universelle des musiciens et bibliographie générale de la musique, wyd. 2 popr., t. 3, Bruksela 1866, s. 176; R. Eitner, Biogra¿ sch-Bibliographisches Quellen-Lexikon der Musiker und Musikgelehrten, wyd. 2 popr., t. 3, Graz 1959, s. 379-380; H. Riemann, Riemann Musik Lexikon, t. 2, Moguncja 1959, s. 484. Hasáa Facco brakuje w Die Musik in Geschichte und Gegenwart, red. F. Blume, Kassel 1949-79 (pierwsza edycja). 2 Nie znajdziemy Īadnej wzmianki na temat Facca w najwaĪniejszych monogra¿ ach dotyczących koncertu w XVIII w. Por. A. Hutchings, The Baroque , Londyn 1961; Ch. White, From Vivaldi to Viotti. A history of the early classical violin concerto, Filadel¿ a 1992, S. McVeigh, J. Hirshberg, The Italian Solo Concerto, 1700-1760. Rhetorical Strategies and Style History, Woodbridge 2004; The Cambridge Companion to the Concerto, red. S. P. Keefe, Cambridge 2005. Wydanie wykonawcze 122 Piotr Wilk pod Padwą3, o jego wyksztaáceniu muzycznym nie wiemy nic. ZwaĪywszy jego wysokie kompetencje muzyczne, zaáoĪyü moĪemy, Īe studiowaá nie w Padwie, a w Wenecji, która dawaáa pod tym wzglĊdem znacznie wiĊksze moĪliwoĞci. Pierwsze Ğlady obecnoĞci Facca w mieĞcie nad laguną znajdujemy jesienią roku 1700, kiedy to graá na skrzypcach w orkiestrze Teatro San Cassiano w premierze dramma per musica Antonia Pollarola L’Aristeo4. Z druku libretta Giulia Cesara Corradiego dowiadujemy siĊ, Īe operĊ tĊ dedykowano Don Carlowi Filippowi Antioniemu Spinoli Colonnie (1665-1721) – markizowi de los Balbasses, póĨ- niejszemu wicekrólowi Sycylii i wieloletniemu pracodawcy Facca. Przed objĊ- ciem funkcji gubernatora twierdzy Castel Nuovo w Neapolu ten przedstawiciel korony hiszpaĔskiej czĊsto przebywaá w Wenecji, o czym Ğwiadczą dedykacje trzech innych oper: Il principe selvaggio Michelangela Gaspariniego, wystawio- nej w 1695 roku w Teatro Sant’Angelo, Il Tigrane re d’Armenia Tomasa Al- binoniego, granej w 1697 roku w Teatro San Cassiano, oraz Lucio vero Carla Francesca Pollarola, wystawionej w Teatro San Giovanni Grisostomo w 1700 roku5. Powodem czĊstych wizyt markiza de los Balbasses we wrogiej Hiszpanii Republice Weneckiej byáy spory spadkowe o ziemie na terenie Serenissimy, to- czone z kuzynką Marią Livią Spinolą i jej mĊĪem Marc’Antonim Borghesem. To podczas pobytów Don Carla Filipa Antonia Spinoli Colonny w Wenecji w latach 1695-1700 Giacomo Facco podjąá u niego sáuĪbĊ, która na zawsze oderwaáa go od ojczyzny. Dokumenty wskazują, Īe jako biegáy w kompozycji, grze na klawesynie, skrzypcach i wiolonczeli peániá obowiązki kapelmistrza6. Razem z markizem

op. 1 Facca ukazaáo siĊ w niskonakáadowym wydawnictwie pod tytuáem Pensieri Adriarmonici di Giacomo Facco trascrizione e revisione a cura di A. Cetrangolo, Treviso 1996. 3 Franco Piperno i Robert Stevenson jako miejsce urodzin podają jeszcze WenecjĊ (Por. Dizionario enciclopedieco universale della musica e di musicisti, Le biogra¿ e, t. 3, red. A. Basso, Turyn 1985, s. 690 oraz The New Grove Dictionary of Music and Musicians, t. 6, red. S. Sadie, Londyn 1980, s. 356). Marsango pojawia siĊ w hasáach Anibala Cetrangolo oraz Reinera Kleinertza (por. The New Grove Dictionary of Music and Musicians, t. 8, red. S. Sadie, Londyn 2001, s. 504- -505 oraz Die Musik in Geschichte und Gegenwart, Personen Teil, red. L. Finscher, t. 6, Kassel 2001, wyd. 2, s. 649-651). 4 Zob. E. Selfridge-Field, A New Chronology of Venetian and Related Genres, 1660- -1760, Stanford 2007, s. 244. 5 Por. A. Bernardi, Il mecenatismo musicale a Venezia nel primo Settecento, [w:] Intorno a Locatelli: Studi in occasione del tricentenario della nascita di Pietro Antonio Locatelli – 1695- -1764, red. A. Dunning, Lucca 1995, s. 119. 6 W liĞcie ze stycznia 1720 roku, starając siĊ o posadĊ nauczyciela ksiĊcia Asturii po wáaĞnie zmaráym Josephie Draghim Cardinalino, Facco wyznaje, Īe byá juĪ wczeĞniej kapelmistrzem we Wáoszech i na Sycylii. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 123 udaá siĊ wpierw do Neapolu (po 1700 roku), czego dowodem są kantaty zacho- wane w Conservatorio di San Pietro a Majella, nastĊpnie do (w 1705 roku) i Messyny (w 1707 roku), gdzie powstawaáy jego pierwsze oratoria, sere- naty i opery, i wreszcie do Madrytu (po 1713 roku), gdzie jako muzyk królewski tworzyá pierwsze opery w jĊzyku hiszpaĔskim7. Facco byá zaufanym muzykiem Spinoli Colonny, towarzyszącym mu w niezwykle trudnej misji wáoskiej podczas wojny Filipa V o tron hiszpaĔski8. Protekcji czwartego markiza de los Balbasses, a póĨniej jego syna, Carla Ambrogia Spinoli Colonny de la Cerda (1696-1757), Facco zawdziĊczaá dozgonne stanowisko nauczyciela infantów Luisa (przyszáego króla Ludwika I), Carlosa (przyszáego króla Karola III) i Fernanda (przyszáego króla Ferdynanda VI) Burbonów i nadwornego skrzypka Capilla Real (od kwiet- nia 1720 roku), a takĪe wiele intratnych zamówieĔ na okolicznoĞciowe utwory, wykonywane zarówno na dworze królewskim w Madrycie, jak i w Lizbonie9. BĊdące przedmiotem niniejszego artykuáu Pensieri adriarmonici op. 1, jak wiĊkszoĞü dzieá Giacoma Facca, dedykowane są jego najwiĊkszemu protekto- rowi – markizowi Carlowi Filipowi Antoniemu Spinoli Colonnie10. Libro pri- mo tego zbioru zostaáo wydane w Amsterdamie w drukarni Jeanne Roger okoáo

7 Por. wykaz dzieá [w:] The New Grove Dictionary of Music and Musicians, t. 8…, s. 505. 8 ZwaĪywszy miejsce urodzin Facca, warto odnotowaü, Īe Carlo Filippo Antonio Spinola Colonna byá oddanym propagatorem kultu Ğw. Antoniego padewskiego. Przed 1713 rokiem Facco poĞlubiá niejaką AngelĊ ColonnĊ Petitafan. Jej ewentualne pokrewieĔstwo z markizem de los Babasses jest dotąd nieustalone. 9 WiĊkszoĞü z dzieá Facca powstaáych w Hiszpanii nie zachowaáa siĊ, zniszczona najprawdopodobniej podczas poĪaru królewskiego archiwum muzycznego w 1734 roku. Frà José de Natividade w Fasto de Hymneneo ou Historia panegirica dos desposorios (Lizbona 1752), opisując ceremoniĊ zaĞlubin nastĊpców tronu królestwa Hiszpanii (Ferdynanda VI Burbona) i Portugalii (Marii Barbary Bragancy) z 1729 roku, jako kierownika oprawy muzycznej wymienia i chwali tylko Giacoma Facca, milczeniem pomijając Domenica Scarlattiego, równieĪ zaangaĪowanego w to przedsiĊwziĊcie i peániącego w Lizbonie podobne funkcje co Facco w Madrycie. Przed przyjĊciem do kapeli królewskiej w Madrycie Facco miaá zrezygnowaü ponoü z propozycji objĊcia stanowiska kapelmistrza dworskiego w Lizbonie. 10 Wspólny dla obu ksiąg tytuá zbioru jest nastĊpujący: PENSIERI ADRIARMONICI | Overo | Concerti à cinque, Trè Violini, Alto Viola, | Violoncello, e Basso per il Cembalo | Consecrati | ALL’ECCELLENZA | Del Signor | DON CARLO FILIPPO ANTONIO SPINOLA | Colonna | Marchese de los Balbasses, Duca del Sesto Rocca Piperozzi, e Peutime. | Baron de Ginosa, Feudatario de Pontecurone, Casalnoceto, Montebello, | Montemarsino, e Paderno, Gran Protonotario del Supremo Consiglio | d’ Italia, Cosigliero di Stato di Sua Maestà Cattolica, e Suo | Gentilhuomo di Camera, Castellano del Castal novo di Napoli, Cavaglero | del Ordine di San Giacomo, Grande di Spagna &a. | Dà | GIACOMO FACCO | Musico Veneto, e Servitore attuale | DI SUA ECCELLENZA | OPERA PRIMA | Libro Primo | A | Chez Jeanne Roger | No 469 [No 477 jako Libro Secondo]. 124 Piotr Wilk roku 1716, libro secondo ukazaáo siĊ tamĪe okoáo roku 1719. Skáadających siĊ na Pensieri 12 piĊciogáosowych koncertów na troje skrzypiec, altówkĊ, wiolonczelĊ i basso continuo pochodzi zatem z okresu, gdy Facco nie byá jeszcze czáonkiem kapeli królewskiej w Madrycie, ale od blisko 20 lat pracowaá dla markiza de los Balbasses w dominiach korony hiszpaĔskiej11. Mimo tego na stronie tytuáowej zbioru kompozytor bardzo silnie podkreĞla swój związek z rodzimą Wenecją, a nie Hiszpanią12. WystĊpuje jako Musico veneto oraz uĪywa zrĊcznego neologi- zmu adriarmonici, áączącego w sobie odniesienie do Adriatyku lub staroĪytnej Adrii, utoĪsamianych powszechnie z Republiką Wenecką, a takĪe harmonii, ro- zumianej jako muzyka13. Zadaniem niniejszego artykuáu bĊdzie zbadanie, czy prócz samych okreĞleĔ znajdziemy w opus 1 Facca jakiekolwiek odniesienia do twórczoĞci kompozytorów weneckich14.

11 W dedykacji zbioru czytamy: „ECCELLENZA. Era costume de popoli Orientali consecrar al Sol nascente le primitie, e per lo più de ¿ ori, io contemplando nel meriggio d’una inimitabile virtù, e prudenza gli raggi del merito Eroico di V.E., ardisco tributargli i primi trauagli della mia penna. Non dispero che siano ¿ ori graditi, meritando l’accoglimento d’una luce così perfetta e benigna. L’Armonia è il cibo più grato dell’anima; se quella di questi Concerti godrà la fortuna d’incontrare il gusto delicatissimo dell’E.V. (che sempre è stato il suo Mecenate) ella comparirà più gloriosa nella Sua Fama, ed io aggiungerò il fregio d’una diuota ambitione al carattere pregiato di Seruitore attuale di V.E. con che si degna honorarmi. Si compiaccia adunque l’E.V. aggradire il debito di questo tributo, mentre con la più rassegnata diuotione mi consagro DI VOSTRA ECCELLENZA Hum.mo Diu.mo et Oblig.mo Serv.re Giacomo Facco”. [„EKSCELENCJO. Zwyczajem narodów Wchodu byáo poĞwiĊcanie pierwocin, szczególnie kwiatów, wschodzącemu SáoĔcu, ja kontemplując promienie zasáug Heroizmu W. E. w poáudniu niezrównanej cnoty i rozwagi, oĞmielam siĊ poĞwiĊciü Wam pierwsze trudy mojego pióra. Nie tracĊ nadziei, Īe kwiaty te zostaną docenione, zasáugując na przyjĊcie Ğwiatáa tak doskonaáego i przychylnego. Harmonia jest najwdziĊczniejszym poĪywieniem duszy; jeĞli harmonia tych Koncertów bĊdzie cieszyü siĊ szczĊĞciem tra¿ enia w najdelikatniejszy gust W.E. (która zawsze byáa jej Mecenasem) zyska najwiĊkszą chwaáĊ w Waszej Sáawie, a ja dodam ozdobĊ ambicji oddanej zaszczytnej funkcji aktualnego sáugi W.E., godnego Waszych honorów. Niech zatem zechce W.E. czerpaü naleĪną przyjemnoĞü z tego trybutu, który z najbardziej oddanym przywiązaniem poĞwiĊcam WASZEJ EKSCELENCJI Najpokorniejszy, Najbardziej oddany i Zobowiązany Sáuga Giacomo Facco”; przeá. – P. W.] 12 Markiz miaá na swej sáuĪbie wielu muzyków weneckich, którzy pracowali z Facco przy jego operach wystawianych w Messynie. 13 Tytuá Pensieri adriarmonici od razu przywoáuje na myĞl podobnie fantazyjne tytuáy amsterdamskich zbiorów koncertów Vivaldiego (L’Estro armonico, La Stravaganza, Il Cimento dell’armonia e dell’invenzione, La Cetra) albo wydanych w Wenecji suit skrzypcowo- -wiolonczelowych Pensieri musicali (1707) Giulio Tagliettiego. 14 W podstawowej monogra¿ i dotyczącej instrumentalnej muzyki weneckiej tego okresu – E. Selfridge-Field, Venetian Instrumental Music: from Gabrieli to Vivaldi, Oxford 1975 – Facco w ogóle nie zostaá uwzglĊniony. W trzecim, rozszerzonym wydaniu tej pozycji odnotowano jedynie jego istnienie. Por. E. Selfridge-Field, Venetian Instrumental Music: from Gabrieli to Vivaldi, Nowy Jork 1994, s. 328. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 125

Na początku warto osadziü ten zbiór w kontekĞcie podobnych publikacji kom- pozytorów weneckich. Koncerty Facca ukazaáy siĊ w czasie, gdy Antonio Vival- di, Tomaso Albinoni, Giorgio Gentili, Benedetto i Alessandro Marcello wydali ponad 100 tego typu utworów w o¿ cynach drukarskich Wenecji i Amsterdamu. JeĞli dodaü do tego publikacje Francisca Joségo de Castra oraz Giulia i Luigiego Tagliettich, dziaáających w Bresci, to przed ukazaniem siĊ Pensieri adriarmonici w Republice Weneckiej koncert reprezentowany byá przez co najmniej 8 twórców i 132 utwory wydane drukiem (por. tab. 1)15. Do koncertów weneckich moĪemy zaliczyü równieĪ dwa utwory Francesca Marii Veraciniego wydane w antologiach Jeanne Roger; ten wybitny wirtuoz À orencki tworzyá je najpewniej podczas swego pobytu w Wenecji16. Inni twórcy z Veneto, jak Giuseppe Tartini czy Carlo Tessarini, uaktywnili siĊ na polu koncertu instrumentalnego dopiero po publikacji Facca.

Tabela 1. Wydania koncertów weneckich do 1719 roku.

Miejsce i rok Liczba L.p. Kompozytor Tytuá zbioru wydania koncertów 1 Tomaso Albinoni Sinfonie e concerti a cinque op. 2 Wenecja 1700 6 (1671-1751) 2 Giulio Taglietti Concerti a quattro op. 4 Wenecja ok. 1705 8 (1660-1718) (zaginione) Amsterdam 1709 3 Tomaso Albinoni Concerti a cinque op. 5 Wenecja 1707 10

4 Luigi Taglietti Concerti a quattro e sinfonie a tre op. 6 Wenecja 1708 5 (1668-1715) 5 Giorgio Gentili Concerti a quattro e cinque op. 5 Wenecja 1708 12 (1669-1737) 6 Benedetto Concerti a cinque op. 1 Wenecja 1708 12 Marcello (1686- 1739) 7 Francisco José de Concerti accademici a quattro op. 4 Bolonia 1708 8 Castro (À . 1695- 1708) 8 Giulio Taglietti Concerti a cinque op. 8 Wenecja 1710 10

9 Antonio Vivaldi L’Estro armonico op. 3 Amsterdam 1711 12 (1678-1741)

15 Concerti a 4 e 5 op. 6 (Wenecja 1716) Giorgio Gentilego najprawdopodobniej nigdy nie zostaáy wydane. Zachowaáy siĊ jedynie w rĊkopisie Sächsische Landesbibliothek w DreĨnie (Mus. 2164-O-1). 16 1 lutego 1712 roku w koĞciele Santa Maria Gloriosa dei frari w Wenecji, w obecnoĞci ambasadora austriackiego, podczas Postcommunio uroczystej mszy z okazji koronacji Karola VI na cesarza, F. M. Veracini wykonaá swoje Concerto a otto strumenti, zachowane w ozdobnym rĊkopisie Austriaco laureato Apollini, musarum maecenati, earumdem (!) obsequia et vota w Österreichische Nationalbibliothek w Wiedniu (Mus.Hs.17569. 6 Mus). 126 Piotr Wilk

10 Giulio Taglietti Concerti a quattro op. 11 Wenecja 1713 10

11 Antonio Vivaldi Concerti a 5, 6 e 7 instrumenti del signore Amsterdam 1714 1 (antologia) Vivaldi, Torelli e Bitti, E. Roger, nr 188 12 Tomaso Albinoni Concerti a cinque op.7 Amsterdam 1715 12

13 Antonio Vivaldi La stravaganza op. 4 Amsterdam 1716 12

14 Giacomo Facco Pensieri adriarmonici overo concerti Amsterdam 6 (1676-1753) a cinque op. 1 1716 (ksiĊga I) 15 Tomaso Albinoni, Concerti a cinque [...] del [sic!] signori Amsterdam 1717 618 Alessandro G. Valentini, A. Vivaldi [3], T. Albinoni (ksiĊga I) Marcello, [1], F.M. Veracini [1], G.St. Martin [sic!], Amsterdam 1718 Antonio Vivaldi, A. Marcello [1], G. Rampin, A. Predieri, (ksiĊga II) Francesco J. Roger, Nr 432-3 Maria Veracini (antologia) 16 Antonio Vivaldi, VI Concerti à 5 stromenti [...] del Signor Amsterdam ok. 2 Francesco F.M. Veracini [1], A. Vivaldi [1], G.M. 1719 Maria Veracini Alberti, Salvini e G. Torelli, J. Roger, Nr (antologia) 448 17 Antonio Vivaldi VI Concerti a cinque stromenti op. 6 Amsterdam 1719 6

18 Giacomo Facco Pensieri adriarmonici op. 1 Amsterdam 6 1719 (ksiĊga II) Razem 144

17 Choü dzisiaj koncerty Facca są bardzo sáabo znane i rzadko wykonywane18, w XVIII wieku cieszyáy siĊ pewnym uznaniem. ĝwiadczą o tym kopie orygi- nalnego druku Rogera lub jego odpisy zachowane w wielu bibliotekach Europy i Ameryki19 oraz Concerto VI wydane w Londynie w 1734 roku przez Johna Walsha jako A Select Concerto for Violins and other Instruments in 6 Parts chose

17 Ten sam zbiór zostaá wznowiony w tej samej szacie gra¿ cznej w 1723 roku w o¿ cynie Mi- chaela Charlesa Le Cène’a. 18 Pensieri adriarmonici doczekaáy siĊ nagraĔ z adnotacją world premiere dopiero przed kilkunastoma laty. Por. Giacomo Facco Pensieri Adriarmonici, 6 concerti op. 1 [Libro I], Vivaldi Concerto RV 157, L’Arte Dell’ Arco, Federico Guglielmo, Deutsche Harmonia Mundi, BMG Classics 2000, 05472 77514 2 oraz Giacomo Facco 6 concerti op. 1 Libro II Pensieri adriarmonici, Ensemble Albalonga, Anibal E. Cetrangolo, Pavane Records 2001, ADW 7434. 19 Trzy kopie druku przechowywane są w bibliotekach: Conservatoire Royal w Brukseli (wáasnoĞü kolekcjonera autografów Bacha, Mozarta i Beethovena – Richarda Wagenera), w Statens Musikbibliotek w Sztokholmie (wáasnoĞü akademii Utile Dulci) oraz w Colegio de San Ignacio de Loyola Vizcaínas w mieĞcie Meksyk. RĊkopisy Concerto IV i Concerto VI z libro primo znajdują siĊ w Stifts- och landsbiblioteket w szwedzkiej Skarze (sygnatura 231:1-2), siedem koncertów zachowaáo siĊ w rĊkopisach w Universitetsbiblioteket w Lund (wáasnoĞü Hinricha Christopha Engelharta i Friedricha Krausa, sygnatury: Saml.Engelhart 186, 222, 413, Saml.Kraus 62, 81, 87, 89). Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 127 from the Works of G. Facco, z adnotacją „to be continued monthly with a well chosen Concerto from the works of the most eminent Italian authors” 20. Pensieri adriarmonici są przykáadem muzyki najbardziej stosownej dla ary- stokratycznych akademii i szlacheckich kolegiów muzycznych, przeznaczonej nie dla zupeánych amatorów, ale i nie dla wielkich wirtuozów. Utwory te grane byáy zapewne przez samego kompozytora w akademii adresata zbioru, markiza Carla Filippa Antioniego Spinoli Colonny. ZwaĪywszy, iĪ krótko po ich wydaniu Facco otrzymaá stanowisko skrzypka Capilla Real, moĪemy zaáoĪyü, Īe grano je takĪe na dworze królewskim w Madrycie. Prawdopodobnie za poĞrednictwem rodziny Īony markiza de los Balbasses, Isabeli Marii de la Cerda, posiadającej kopalnie rtĊci w Meksyku, druk Pensieri adriarmonici tra¿ á do sierociĔca ĪeĔ- skiego Vizcaínas zaáoĪonego przez bractwo Basków Nuestra Señora de Aránzazu w stolicy Meksyku w 1732 roku. Koncerty Facca mogáy byü grane przez mu- zyków rodziny de la Cerda lub wzorem weneckiego Ospedele della Pietà przez wychowanice sierociĔca21. Wykorzystanie Pensieri adriarmonici jako muzyki odpowiedniej przede wszystkim do nobliwych akademii potwierdzają takĪe kopie zachowane w bi- bliotekach szwedzkich. Jeden z druków Statens Musikbibliotek w Sztokholmie pochodzi ze zbiorów dziaáającej w latach 1766-1786 akademii Utile Dulci barona Patricka Alströmera. WczeĞniej mogáy byü grane przez Hovkapell pod dyrekcją królewskiego koncertmistrza Johana Helmicha Romana podczas pierwszych pu- blicznych koncertów w Szwecji. Z rĊkopiĞmiennych odpisów wybranych kon- certów z Pensieri, zachowanych w Universitetsbiblioteket w Lund, graáa naj- pewniej Kungliga Akademiska Kapellet Uniwersytetu w Uppsali, prowadzona przez Hinricha Christopha Engelharta i Friedricha Krausa. RĊkopisy z Stifts- och landsbiblioteket w Skarze, poczynione przez Svena Hofa – wybitnego szwedz- kiego jĊzykoznawcĊ i studenta Uniwersytetu w Uppsali – stanowiáy natomiast repertuar gimnazjum (Katedralskolan) w Skarze, gdzie uczyá w latach 1746-57. Pensieri adriarmonici overo concerti a cinque przeznaczone są na typowo wenecką obsadĊ. OkreĞlenie a cinque widnieje na wiĊkszoĞci publikacji i rĊkopi- sów z koncertami Albinoniego, braci Marcello, Vivaldiego, Tessariniego i Tarti- niego. Koncerty boloĔskich, rzymskich i neapolitaĔskich kompozytorów czĊĞciej przeznaczone są na obsadĊ a quattro, czasem wzmocnioną dodatkowymi gáosami ripieno lub concertino22. Starszy typ obsady a cinque, przeznaczony na dwoje

20 Kopia w British Library w Londynie, sygnatura Music Collections h.141.f. 21 ObecnoĞü innych kompozycji Facca w archiwach latynoamerykaĔskich jest jeszcze jednym dowodem ogromnej popularnoĞci jego muzyki na dworach królewskich w Madrycie i Lizbonie. 22 Por. G. Torelli, Concerti musicali a quattro op. 6, Augsburg, 1698; idem, Concerti grossi op. 8, Bolonia 1709; G. Valentini (Rzym), Concerti grossi a 4 e 6 op. 7, Bolonia 1710; A. Corelli 128 Piotr Wilk skrzypiec, dwie altówki, wiolonczelĊ i basso continuo, stosowali w swych pierw- szych koncertach Tomaso Albinoni (op. 2, op. 5), Giorgio Gentili (op. 5) i Anto- nio Vivaldi (op. 3). W Pensieri adriarmonici Facco zastosowaá nowszy model ze- spoáu a cinque, wszystkie utwory przeznaczone są na nastĊpujące gáosy: Violino Primo Principale, Violino Primo, Violino Secondo, Alto Viola, Violoncello (bez cyfrowania) oraz Organo (inna szata gra¿ czna niĪ Violoncello), w tytule zbioru oznaczone jako Cembalo23. Caáy zespóá záoĪony jest zatem z trojga skrzypiec, altówki, wiolonczeli i instrumentu realizującego basso continuo. Jak dowiódá Richard Mounder, w koncercie weneckim przed 1725 rokiem normą byáa pojedyncza obsada gáosowa24. Koncerty te nie byáy utworami orkie- strowymi, lecz kameralnymi. Wiele wskazuje na to, Īe równieĪ Pensieri adriar- monici Facca przeznaczono na kameralny skáad, w którym kaĪda partia grana byáa przez jeden instrument, a Violino Primo Principale przeznaczono dla koncertmi- strza, a nie solisty w dzisiejszym rozumieniu tego terminu. W caáym zbiorze po- jawiają siĊ okreĞlenia solo i tutti, ale stosowane są bez konsekwencji wymaganej przy utworach w wielokrotnej obsadzie gáosowej. Z najwiĊkszą konsekwencją (choü niedoskonaáą) wystĊpują w partii Violino Primo Principale. Posáugiwanie siĊ okreĞleniami solo i tutti w pozostaáych partiach bywa róĪne w zaleĪnoĞci od typu koncertu i typu towarzyszenia soliĞcie. Gdy Violino Primo Principale gra na tle towarzyszenia tylko jednego instrumentu (w tej roli u Facca wystĊpują wszystkie instrumenty) lub wiolonczeli i basso continuo, wtedy konsekwentnie pojawia siĊ okreĞlenie solo. Gdy koncertmistrz ma okreĞlenie solo, ale gra na tle kilku instrumentów albo wyeksponowany jest ruchowo na tle akompaniamen- tu caáego zespoáu, wtedy w pozostaáych gáosach wprowadzone jest okreĞlenie piano, czasem odwoáane przez tutti (nie forte). NajczĊĞciej w partiach innych niĪ Violino Primo Principale wprowadzane są jedynie okreĞlenia tutti, i to teĪ niekonsekwentnie. O tym, Īe kaĪda partia Pensieri adriarmonici grana byáa przez jednego muzyka, najlepiej Ğwiadczy Concerto XII. Mimo iĪ w jego pierwszym Allegro, podobnie jak w concerto grosso, pojawiają siĊ fragmenty przeznaczone dla dwojga solistów (koncertmistrz ze skrzypcami pierwszymi albo koncertmistrz z wiolonczelą) przeciwstawianych reszcie zespoáu, okreĞlenie soli wprowadzone

(Rzym), Concerti grossi op. 6, Amsterdam 1714, G. Mossi (Rzym), VI Concerti a 6 istromenti op. 3, Amsterdam 1719; A. Ragazzi (Neapol), Sonate a quattro op. 1, Rzym 1736; F. Durante Concerti a quartetto, Neapol 1750. 23 Podobną niekonsekwencjĊ (Cembalo na stronie tytuáowej, Organo w ksiĊdze gáosowej) widzimy w drukach Roger i Le Cène z edycjami dzieá Albinoniego (op. 5) i Vivaldiego (op. 4, op. 6, op. 7). 24 R. Mounder, The Scoring of Baroque , Woodbridge 2004, s. 63. W pracy tej Pensieri adriarmonici Facca w ogóle nie byáy badane, nie odnotowano nawet ich istnienia. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 129 jest tylko w partii Violino Primo Principale. Gdyby partiĊ Violino Primo i Vio- loncello wykonywaáo co najmniej dwóch muzyków, wtedy konieczne byáoby umieszczenie w nich oznaczenia solo w funkcji ostrzeĪenia, Īe teraz gra tylko jeden muzyk z pulpitu. Skoro nic nie wskazuje na to, aby zdwajano partiĊ Violino Primo i Violoncello, to niedorzecznoĞcią byáoby wzmacnianie Violino Secondo i Alto Viola25. Zgodnie z praktyką wczesnych koncertów Albinoniego, Gentilego i Vivaldiego okreĞlenia solo, soli, tutti peánią rolĊ instruktaĪu skierowanego nie dla ripienistów, lecz koncertmistrza, dlatego teĪ w jego partii wystĊpują z naj- wiĊkszą konsekwencją. Jest to o tyle zrozumiaáe, Īe koncertmistrz odpowiadaá za prowadzenie caáego zespoáu, wystĊpowaá nie tylko w swoich solówkach, ale graá takĪe w odcinkach tutti. Patrząc na formĊ koncertów z Pensieri adriarmonici, moĪemy równieĪ stwier- dziü wyraĨną zaleĪnoĞü od wzorów weneckich. Z wyjątkiem czteroczĊĞciowego Concerto X, opartego na typowym schemacie formy sonaty da chiesa, wszystkie koncerty są trzyczĊĞciowe wedáug modelu zaproponowanego i realizowanego z Īelazną konsekwencją przez Albinoniego (por. tab. 3). Zdecydowana wiĊkszoĞü (8) czĊĞci pierwszych utrzymana jest w ulubionej i doprowadzonej do doskona- áoĞci przez Vivaldiego formie ritornelowej, choü od razu trzeba zaznaczyü, Īe Facco na tym polu podąĪa wáasną drogą; w Īadnej mierze nie moĪemy go uznaü za jednego z wielu bezkrytycznych naĞladowców Rudego KsiĊdza. Indywidual- noĞü i inwencja Facca przejawiają siĊ nie tylko w konstrukcji tematów ritorneli (por. przyká. 1), lecz przede wszystkim w nieschematycznym planie tonalnym czĊĞci ritornelowych. Z wyjątkiem pierwszej czĊĞci Concerto VIII (na planie: I-V-iii-I) Īadna z form ritornelowych Facca nie jest realizacją jakiegoĞ jednego schematu tonalnego, uznanego przez Michaela Talbota za standardowy (I-V-vi-I; I-V-iii-I; I-V-vi-iii-I; i-iii-V-i) dla koncertów pierwszej poáowy XVIII wieku26. W przypadku form Facca zupeánie zawodzi metoda przedstawiania wyników analizy form ritornelowych zaproponowana przez Jehoasha Hirshberga i Simona McVeigha27, wedle której w kaĪdej formie ritornelowej moĪemy wyróĪniü kolej- no cztery ritornelle tutti: R1 – w tonacji toniki, R2 – w tonacji dominanty w dur, iii stopnia lub subdominanty w moll, R 3 – w kaĪdej innej tonacji niĪ poprzednie, R4 – w tonacji toniki. Bardzo czĊsto bowiem plany tonalne form ritornelowych Facca przeczą niepisanej zasadzie zaáoĪonej przez obu autorów, Īe forma ritor-

25 W Īadnej z bibliotek przechowujących druki i rĊkopisy koncertów z Pensieri adriarmonici nie zachowaáy siĊ dodatkowe ksiĊgi gáosowe Ğwiadczące o wzmacnianiu zespoáu wykonawczego partiami ripienistów. 26 Por. M. Talbot, The Concerto Allegro in the Early Eighteenth Century, „Music & Letters” 52: 1971, nr 1-2, s. 12-13. 27 McVeigh, Hirshberg, op. cit., s. 11. 130 Piotr Wilk nelowa moduluje od toniki, przez tonacje bliĪsze i dalsze z powrotem do toniki i zawsze wyraĪona jest przez nastĊpstwo R1-S1-R2-S2-R3-S3-R428. W czĊĞciach skrajnych samego tylko Concerto IV formy ritornelowe zbudowane są na planach zupeánie áamiących te zaáoĪenia. Jak anachroniczne moĪe byü zastosowanie me- tody McVeigha i Hirshberga w odniesieniu do pierwszego allegra Concerto IV Ğwiadczyü moĪe tabela 2:

Tabela 2. Schemat formy czĊĞci pierwszej Concerto IV Giacoma Facca.

Funkcja R1 R2 S2 (brak S1) R3a S2 (po raz drugi) R3b S2 (po raz trzeci) Takty 1-25 25-35 35-55 55-65 65-118 118-128 128-154 Tonacja i III IIIĺ VII IVĺ VI IIIĺ

R2 (po raz drugi) ST R4a S4 R4b 154-164 164-222 222-244 244-274 274-289 IV I-i i i i

W dwóch koncertach (Concerto IV, Concerto VIII) Facco posáuĪyá siĊ kilko- ma formami ritornelowymi. Zupeánie wyjątkowe pod tym wzglĊdem jest Con- certo IV, w którym wszystkie trzy czĊĞci mają formĊ ritornelową. W Concerto XI, prócz dwóch form ritornelowych, dodatkowo w ¿ nale wystĊpuje fuzja formy ritornelowej z fugowaną. Z uwagi na wiĊkszą siáĊ retoryczną formy ritornelowej w kontrastowaniu utworu na odcinki solo i tutti nie dziwi, Īe formy ritornelowe dominują iloĞciowo w koncertach solowych (Concerto IV, Concerto VII, Con- certo VIII, Concerto XI). Ritornele koncertów Facca są zwykle rozbudowane i wielozdaniowe, czym przypominają dojrzaáe koncerty Vivaldiego i Tessarinie- go z lat dwudziestych i trzydziestych (por. przyká. 1). Trzykrotnie zamiast formy ritornelowej w otwierającym allegrze (Concerto III, Concerto V, Concerto XII) wystĊpuje forma z mottem – ulubiona przez Albinoniego i sprawiająca wraĪenie jakby starszej wzglĊdem ritornelowej. Powtarzający siĊ temat tutti zredukowany jest w niej bowiem do zaledwie jednego, krótkiego zdania muzycznego – motta (por. przyká. 2). Wolne czĊĞci Ğrodkowe ksztaátowane są w Pensieri zazwyczaj ewolucyjnie (z wyjątkiem formy ritornelowej w Concerto IV i Concerto X), homofonicznie, z prymatem melodii powierzonej soliĞcie (lub solistom jak w Concerto XII), czym przypominają bardzo wolne czĊĞci koncertów Vivaldiego. CzĊĞci ¿ na- áowe w pierwszej ksiĊdze Pensieri są zwykle fugowane (Concerti I, II, III, V,

28 JeĞli kaĪdy z owych ritorneli jest przedzielany niemodulującym solo, wtedy autorzy stosują oznaczenia typu R1a – S1a-R1b. JeĞli wewnątrz formy na chwilĊ powraca tonika, wtedy odpowiednio uĪywa siĊ oznaczeĔ RT lub ST. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 131

Przykáad 1. Giacomo Facco, Concerto XI, cz. I, t. 1-17. 132 Piotr Wilk

Przykáad 2. Giacomo Facco, Concerto IV, cz. I, t. 1-12. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 133

VI), podobnie jak w koncertach op. 5 Albinoniego czy op. 1 Benedetta Marcella. W ksiĊdze drugiej, wzorem boloĔczyka Giuseppe Torellego, Facco umiejĊtnie áączy w ¿ naáach technikĊ fugowaną z koncertującą, wprowadzając epizody so- lowe w funkcji áączników zewnĊtrznych miĊdzy kolejnymi przeprowadzeniami. Druga ksiĊga koncertów Facca pod wzglĊdem formy sprawia wraĪenie bar- dziej eksperymentatorskiej od pierwszej. Tylko w tej ksiĊdze mamy do czynienia z fuzją formy ritornelowej z fugowaną (Concerti VII, XI, XII), wyjątkowo kom- pozytor posáuĪyá siĊ w niej czteroczĊĞciową formą sonaty da chiesa (Concerto X), formą wieloodcinkową (czĊĞü pierwsza Concerto X), repryzową (¿ naá Con- certo IX) i opartą na zasadzie moto perpetuo (¿ naá Concerto X). W caáym zbiorze czĊsto aĪ dwie czĊĞci (Ğrodkowe i ¿ naáy) utrzymane są w metrach trójdzielnych (Concerti II, III, V, VI, VIII, IX), natomiast otwierające allegra zawsze w metrum parzystym. Finaáy, nawet gdy są fugowane, są zwykle taneczne, skoczne i popi- sowe (por. przyká. 5a). Pod wzglĊdem typów koncertowania zdecydowanie przewaĪa w Pensieri ad- riarmonici koncert mieszany (6 utworów) nad solowym (4 utwory) i zespoáowym bez solistów (2 utwory)29. JeĞli chodzi o koncert mieszany, wystĊpujący przede wszystkim w pierwszych dekadach XVIII wieku, to Facco najczĊĞciej áączy ele- menty koncertu solowego z koncertem bez solistów (typ 3). Wyjątkowo w koncer- cie wieĔczącym zbiór (Concerto XII) mamy do czynienia z fuzją koncertu na wielu solistów i koncertu solowego (typ 4). W ksiĊdze drugiej Pensieri widaü znaczące przesuniĊcie preferencji z koncertu mieszanego (typ 3) bądĨ zespoáowego bez so- listów (typ 2) w kierunku solowego (typ 1), którego przykáadów jest trzykrotnie wiĊcej niĪ w ksiĊdze pierwszej (por. tab. 3)30. Ta zmiana odzwierciedla rosnącą po- pularnoĞü koncertu solowego w drugiej dekadzie XVIII wieku, dokonaną w gáów- nej mierze za sprawą publikacji Vivaldiego (op. 3, 4, 6, 7) i jego naĞladowców – Giuseppe Matteo Albertiego (op. 1) i Francesco Manfrediniego (op. 3)31.

29 Zob. typologia zaproponowana w P. Wilk, Z problemów typologii barokowego koncertu instrumentalnego, [w:] Muzykolog wobec Ğwiadectw Ĩródáowych i dokumentów: KsiĊga pamiątkowa dedykowana profesorowi Piotrowi PoĨniakowi w 70. rocznicĊ urodzin, red. Z. FabiaĔska, J. Kubieniec, A. Sitarz, P. Wilk, Kraków 2009, s. 681-698. 30 Podobny zwrot w kierunku koncertu solowego zauwaĪyü moĪna miĊdzy op. 5 a op. 6 Giorgia Gentilego – innego twórcy związanego z Wenecją. 31 Por. A. Vivaldi, L’Estro armonico. Concerti consacrati all’Altezza Reale di Ferdinando III. Gran Prencipe di Toscana op. 3, Amsterdam 1711; idem, La Stravaganza. Concerti consacrati a Sua Eccellenza il Sig. Vettor Del¿ no op. 4, Amsterdam 1716; idem, VI Concerti a cinque stromenti, tre violini, alto viola e basso continuo op. 6, Amsterdam 1719; idem, Concerti a cinque stromenti, tre violini, alto viola e basso continuo op. 7, Amsterdam 1720; G. M. Alberti Concerti per chiesa e per camera op. 1, Bolonia 1713; F. Manfredini Concerti a due violini e basso continuo obligati, e due altri violini, viola e basso di rinforzo ad arbitrio op. 3, Bolonia 1718. 134 Piotr Wilk

Tabela 3. Formy i typy koncertów w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca.

Koncert Tonacja CzĊĞci (metrum, kontrast tonalny*) i ich forma Typ koncertu 1. ǹ Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 3 Adagio*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 3 4 .2 ڹe 1 3. ǹ Allegro, fuga (tutti)

1. ǹ Allegro assai, f. ritornelowa (solo-tutti) 3 Grave staccato*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 3 4 .2 ڷB 2 2 3 3. 8 Allegro assai, fuga (tutti) 1. ǹ Allegro assai, f. z mottem (tutti) 3 Adagio*, f. ewolucyjna (tutti) 2 8 .2 ڹE 3 3 3 3. 8 Allegro assai, fuga (tutti)

2 1. 4 Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 3 Grave*, f. ritornelowa (solo-tutti) 1 4 .2 ڷc 2 4 2 3. 4 Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 1. ǹ Allegro, f. z mottem (tutti) 3 Grave*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 3 4 .2 ڹA 3 5 3 3. 8 Allegro, fuga (tutti) 1. ǹ Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 3 Adagio cantabile*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 3 4 .2 ڷ F 6 12 3. 8 Allegro, fuga (tutti) 1. ǹ Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 3 7C2. 4 Adagio*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 1 3. ¢ Allegro, fugowana f. ritornelowa (solo-tutti) 1. ǹ Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 3 Adagio*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 1 4 .2 ڹD 2 8 3 3. 4 Allegro assai, f. ritornelowa (solo-tutti) 1. ǹ Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) 12 9a2. 8 Adagio*, f. ewolucyjna, homofoniczna (solo) 3 3 3. 8 Allegro, f. repryzowa A:||:B A’ (tutti) 6 1. ǹ Adagio/8 Presto assai, f. wieloodcinkowa (tutti) 2. ¢ Allegro assai, fuga (tutti) 2 3 ڷEs 2 10 3. 4 Adagio*, f. ewolucyjna (tutti) 2 4. 4 Allegro assai, moto perpetuo (tutti) 1. ǹ Allegro, f. ritornelowa (solo-tutti) ǹ Adagio*, f. ritornelowa (solo-tutti) 1 .2 ڹG 11 3 3. 8 Allegro assai, fugowana f. ritornelowa (solo-tutti) 1. ǹ Allegro, f. z mottem (soli-tutti) ǹ Adagio*, f. ewolucyjna, homofoniczna (soli) 4 .2 ڷB 2 12 12 3. 8 Allegro, fugowana f. ritornelowa (solo-tutti) Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 135

Wszystkie koncerty ze zbioru Pensieri adriarmonici Facca są przykáadami ty- powo weneckich koncertów a cinque, w których partia Violino principale w duĪej mierze pokrywa siĊ z gáosem Violino primo, stanowi jego wersjĊ poszerzoną o so- lówki czy to typu ornamentalnego (w kadencjach), czy strukturalnego (w realnych solowych epizodach). Zdarza siĊ jednak (np. Concerto XII), Īe okazyjnie w pojedyn- czych czĊĞciach albo w kilku naraz wystĊpuje realny piĊciogáos (np. w fugach temat przeprowadzany bywa przez 5 róĪnych gáosów). Jak przystaáo na koncerty w poje- dynczej obsadzie gáosowej, wáaĞciwie wszystkie partie z altówką wáącznie mają bar- dzo Īywe, nieraz wirtuozowskie (jak na owe czasy) fragmenty, co nie zawsze wiąĪe siĊ z wyeksponowaniem ich w roli solisty. W tej roli wystĊpuje najczĊĞciej partia Violino principale albo (w Concerto XII) Violoncello, Violino principale z Violino pri- mo lub Violino principale z Violoncello. W Pensieri adriarmonici pojawia siĊ wiele koncertującego dialogowania wybranych instrumentów w ramach zespoáów a 2, a 3, a 4 i a 5. Sporadycznie zdarza siĊ przeciwstawianie sobie grup gáosowych (przyká. 3a), duĪo jest cieniowaĔ dynamicznych, áącznie z efektem decrescendo (przyká. 3b), oraz typowo weneckiego operowania efektem echa (przyká. 3c). JeĞli chodzi o traktowanie solisty, koncerty Facca nie są tak wirtuozowskie jak Vivaldiego czy Locatellego. Są na pewno o wiele bardziej wymagające od kon- certów Albinoniego, Tagliettiego, Marina i braci Marcello. W partii koncertmi- strza czasem pojawiają siĊ schematyczne ¿ guracje szesnastkowe, melodia czĊsto wychodzi do wyĪszych rejestrów (najwyĪej do g3), sporadycznie Facco wpro- wadza wielodĨwiĊki, na ogóá jako akordy, rzadziej jako rzeczywistą grĊ wie- logáosową. Prócz arpeggio spotyka siĊ nieĞmiaáe bariolage czy dwuplanowoĞü (ukrytą polifoniĊ). Kompozytor wymaga wiele sprawnoĞci technicznej równieĪ od wiolonczelisty (sam graá na tym instrumencie). Analiza Pensieri adriarmonici wykazuje, Īe Facco wyksztaáciá wáasny, ory- ginalny i ciekawy styl. Szczególną uwagĊ zwracają czĊĞci Ğrodkowe, w których wykorzystuje swe bogate doĞwiadczenie kompozytora oper, oratoriów i serenad. Sáychaü w nich jakby przeniesione na skrzypce ariosa bądĨ arie, w czym Facco zdaje siĊ czasem wprost kopiowaü Vivaldiego (przyká. 4). Szukając w koncertach Facca bezpoĞrednich odniesieĔ do kompozytorów wenec- kich, trudno nie zauwaĪyü, Īe w sposobie konstruowania wyrazistych tematów czy prowadzenia skrzypiec unisono widaü u niego czasem wpáywy Vivaldiego (przyká. 2). Kilkakrotne posáugiwanie siĊ formą z mottem, powierzenie koncertmistrzowi orna- mentalnej, sztucznej nieraz ¿ guracji szesnastkowej na tle tutti przywoáuje natomiast na myĞl koncerty Albinoniego. Udziwnione chromatyką solówki, upodobanie do tre- molowych tematów tutti i koncertowanie róĪnych grup gáosowych w ramach tutti mogą kojarzyü siĊ z koncertami Gentilego i Tagliettiego. Choü nie sáychaü w Pensie- ri adriarmonici cytatów z dzieá innych twórców, niektóre rozwiązania wskazują na wyraĨne inspiracje muzyką Vivaldiego (przyká. 5a-b) i Albinoniego (przyká. 6a-b). 136 Piotr Wilk

Przykáad 3a. Giacomo Facco, Concerto XI, cz. II, t. 1-3.

Przykáad 3b. Giacomo Facco, Concerto II, cz. I, t. 9-15. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 137

Przykáad 3c. Giacomo Facco, Concerto XII, cz. I, t. 31-35.

Przykáad 4. Giacomo Facco, Concerto IX, cz. II, t. 1-6. 138 Piotr Wilk

Przykáad 5a. Giacomo Facco, Concerto II, cz. III, t. 1-15.

Przykáad 5b. Antonio Vivaldi, Juditha triumphas, chór Plena nectare, t. 1-21. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 139

Przykáad 6a. Giacomo Facco, Concerto XII, cz. III, t. 1-8. 140 Piotr Wilk

Przykáad 6b. Tomaso Albinoni, Sinfonie e concertin a cinque op. 2, Sinfonia VI, cz. III, t. 1-8.

Wpáywy weneckiej twórczoĞci koncertowej w Pensieri adriarmonici Facca są na tyle znaczące, Īe zgodnie z deklaracją kompozytora, wyraĪoną nie wprost w tytule, wolno ten zbiór wáączyü do spuĞcizny muzycznej Serenissimy. Udziaá technik charakterystycznych dla innych oĞrodków muzycznych jest tu minimalny. Wzorem koncertów weneckich pierwszej üwierci XVIII wieku Pensieri adriar- monici przeznaczone są na zespóá kameralny w pojedynczej obsadzie gáosowej, Facco stosuje typową dla Wenecji obsadĊ gáosową (3 vni, vla, vc, bc), typy kon- certowania, formy, czasem nawet podobnie brzmiące tematy. ĝwiadczy to o jego dobrej znajomoĞci najwaĪniejszych publikacji z weneckimi koncertami, mimo dáugoletniego oddalenia od ojczyzny. Dalszych dowodów jego nieprzerwanych kontaktów z Wenecją mogą dostarczyü nowe, pogáĊbione badania biogra¿ czne. Cechy weneckie w Pensieri adriarmonici Giacoma Facca 141

SUMMARY

The collection of Pensieri adriarmonici by the Italian Giacomo Facco (1676-1753) has not been studied in detail to date. When the composer published it in two books in 1716 and 1719, he had already worked for the Spanish Crown for twenty years. By introducing a reference to the Adriatic on the title page and by calling himself Musico Veneto, Facco in a way con¿ rmed the connection of the twelve concertos in the collection with the musical tradition of his native . A comparative analysis shows a genuine, close af¿ nity between Pensieri adriarmonici and the Venetian concerto com- positions by Tomaso Albinoni, Antonio Vivaldi, Benedetto Marcello, Giorgio Gentili and Giulio Taglietti in respect of performers, the form and type of performing of concerts, and even the melody of themes.