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Home , Alberto Sordi, Alessio Boni, Alfredo Bini, Ambra Angiolini, Andrea Occhipinti, Carlo Delle Piane

SOTTO L’ALTO PATRONATO DEL PRESIDENTE DELLA REPUBBLICA con il contributo

Direzione Generale per il Cinema ACCADEMIA DEL CINEMA ITALIANO ASSOCIAZIONE CULTURALE PANGEA ASSOCIAZIONE AMICI DI Presidente Progetto grafico e stampa: Studio Alpha di A. Pagano Alpha di Progetto grafico e stampa: Studio © Photomovie / Marina Alessi Marina / Photomovie © BIOGRAFIE ESSENZIALI

LINO CAPOLICCHIO

LUDOVICO EINAUDI EMIDIO GRECO

LUCIANO e GIUSEPPE (Peppino) ROTUNNO ALESSIO GALLO E FRANCESCA RISO

VITTORIO GARATTI ROBERTO GOTTARDI RICCARDO PORRO JANNIS KOUNELLIS EGIDIO PALMIRI © Giorgio Magister Todd Rosenberg Photography Rosenberg Todd www.riccardomuti.com of: courtesy by Appears © GIANNI MINÀ ROBERTO CALASSO CLAUDIO MAGRIS © P. CAPPELLO (foto Maria Cecilia Camozzi) Cecilia Maria (foto © P. CAPPELLO

GILLO DORFLES PIERLUIGI CAPPELLO BIANCA BERLINGUER CINEMA ITALIANO 2004, di Massimo Venier, Non prendere forza e la ragione, dirige e scrive il suo impegni stasera, 2006, di Gianluca Maria primo film nel 1974, Lʼinvenzione di Morel, Tavarelli; Piano solo, 2007, di Riccardo dal racconto di Adolf Bioy Casares, con LINO CAPOLICCHIO – Attore/Regista Milani; Due partite, 2009, di Enzo Giulio Brogi. Seguono Ehrengard, 1982, Monteleone; La fisica dellʼacqua, 2009, di con Jean-Pierre Cassel e Lea Padovani, Uno dei migliori e più validi attori del Felice Farina; Maschi contro femmine, dal romanzo di Isak Dinesen, pseudonimo cinema italiano, arrivato al successo 2010, e Femmine contro maschi, 2011, di di Karen Blixen; Un caso dʼincoscienza, soprattutto grazie alla sua interpretazione ; Nessuno mi può giudicare, 1984, per la televisione; Una storia nella parte del protagonista 2011, di Massimiliano Bruno; Cʼè chi dice semplice, 1991, dal romanzo di Leonardo ne Il giardino dei Finzi-Contini di Vittorio no, 2011, di Giambattista Avellino. Tra i Sciascia, con Gian Maria Volontè, Nastro De Sica, avendo esordito in teatro con numerosi premi, il dʼargento per la miglior sceneggiatura; e Franco Zeffirelli. Fra gli come migliore attrice per Nessuno mi può Milonga, 1999, con ; altri film, prima e dopo ll giardino dei giudicare, 2011 e il Ciak dʼoro come Un altro mondo è possibile, 2001, film Finzi-Contini: La bisbetica domata, 1967, personaggio cinematografico dellʼanno. collettivo ideato e coordinato da di Franco Zeffirelli; Escalation, 1968, di ; Il consiglio dʼEgitto, ; Metti una sera a cena, 2002, ancora una volta da un romanzo di 1969, di Giuseppe Patroni Griffi; Sciascia, con ; Lʼuomo Vergogna, schifosi, 1969, di Mauro LUDOVICO EINAUDI – Musicista privato, 2007, con ; Severino; Le tue mani sul mio corpo, Notizie dagli scavi, 2010, dal racconto di 1970, di Brunello Rondi; Il giovane Compositore e pianista di fama. Qui è Franco Lucentini, con normale, 1970, di ; Un premiato per il suo felice contributo alla e , Globo dʼoro per la apprezzato professionista di sicuro musica per film. Le sue composizioni più sceneggiatura e la regia. avvenire, 1972, di Giuseppe De Santis; apprezzate in film quali Da qualche parte Amore e ginnastica, 1973, di Luigi Filippo in città, 1994, di Michele Sordillo; dʼAmico; Mussolini ultimo atto, 1973, di Acquario, 1996, sempre di Michele ; Lʼultimo giorno di scuola Sordillo, Grolla dʼoro per la miglior LUIGI LO CASCIO – Opera Prima prima delle , 1975, di colonna sonora; Treno di panna, 1998, di Gian Vittorio Baldi; La casa delle finestre Andrea De Carlo; Aprile, 1998, di Nanni Ha già avuto un De Sica nel 2003 per la che ridono, 1976; Jazz band, 1978; Le Moretti; Fuori dal mondo, 2000, di sua felicissima carriera di attore. Ne vince strelle nel fosso, 1979; Cinema!!!, 1980; Giuseppe Piccioni, Premio Echo klassik in adesso un secondo per il film che Noi tre, 1984; Ultimo minuto, 1987; Fratelli Germania nel 2002; Luce dei miei occhi, questʼanno si è scritto e diretto esordendo e sorelle, 1992, tutti di ; Fiorile, 2001, sempre di Giuseppe Piccioni, come regista, La città ideale, che molti 1993, di Paolo e Vittorio Taviani; miglior colonna sonora agli “Italian Music convinti consensi ha raccolto pochi mesi Compagna di viaggio, 1996, di Peter Awards” nel 2002; Le parole di mio padre, or sono alla 69a Mostra di Venezia. Come Del Monte; Porzûs, 1997, di Renzo 2001, di Francesca Comencini; Zgivago, attore di cinema la sua prima, Martinelli; dellʼamore, 1999, di 2002, di Giacomo Campiotti, “Gold World fortunatissima prova era stata nel 2000 Giacomo Campiotti; Un delitto impossibile, Medal” al New York Festival del 2004; I cento passi di , 2001, di . Televisione Ovunque sei, 2004, di ; una interpretazione subito premiata con dalla fine degli Ottanta ad oggi: Atelier, Sotto falso nome, 2004, di Roberto Andò, un David di Donatello. Agli inizi, dopo aver 1986, di Vito Molinari; 3, 1987, migliore colonna sonora al Festival di studiato con Orazio Costa allʼAccademia di Luigi Perelli; Fine secolo, 1999, di Avignone; This is England, 2006, di dʼArte Drammatica Silvio dʼAmico, aveva Gianni Lepre; Il sequestro Soffiantini, Shane Meadows; La fine è il mio inizio, recitato in teatro sotto la guida, fra gli altri, 2002, di Riccardo Milani. Anche regista: 2010, di Jo Baier; Quasi amici, 2011, di O. di Giuseppe Patroni Griffi, di Federico Pugili, 1995; Diario di Matilde Manzoni, Nakache e E. Tolédano. Figlio dellʼeditore Tiezzi, di Carlo Cecchi. Tra i suoi film, 2002, dallʼepistolario autografo. Il suo film Giulio Einaudi e nipote di Luigi Einaudi, dopo I cento passi: Luce dei miei occhi, più recente con Pupi Avati, Una Presidente della Repubblica dal 1948 al 2001, di Giuseppe Piccioni, Coppa Volpi sconfinata giovinezza, 2010. 1955, aveva iniziato la carriera di alla Mostra di Venezia; Il più bel giorno musicista nel jazz rock dedicandosi, dopo della mia vita, 2002, di Cristina il diploma al Conservatorio di Milano e gli Comencini; La meglio gioventù, 2003, di PAOLA CORTELLESI – Attrice studi con Luciano Berio, alla musica Marco Tullio Giordana, Nastro dʼArgento classica con composizioni eseguite in come migliore attore; Buongiorno notte, Attrice del cinema italiano. Anche molti importanti teatri, dalla Scala al 2003, di ; La vita che doppiatrice, imitatrice, cantante. Dopo Lincoln Center, alla Queen Elisabeth Hall, vorrei, 2004, di Giuseppe Piccioni; La alcuni anni in teatro e una felice alla Saint Paul Chamber Orchestra, al bestia nel cuore, 2005, di Cristina esperienza alla radio con Enrico Vaime, Budapest Music Festival, al Maggio Comencini; Mare nero, 2006, di Roberta approda in televisione sperimentando il Musicale Fiorentino. Tra quelle più note, Torre; Il dolce e lʼamaro, 2007, di Andrea suo talento di parodista con la Gialappaʼs Le onde, 1996; Eden Roc, 1999; I giorni, Porporati; Sangue pazzo, 2008 di Marco Band in programmi come Mai dire gol; 2001; Il Comitato Olimpico internazionale Tullio Giordana; Gli amici del bar Mai dire...Grande fratello; Mai dire gli ha chiesto di recente una Margherita, 2009, di Pupi Avati; Baaria, domenica e Mai dire lunedì, tutti nel 2001. composizione per la cerimonia inaugurale 2009, di ; Noi Nel 2002, con e Lorella delle Olimpiadi di Londra 2012. credevamo, 2010, di ; Cuccarini, conduce il varietà Uno di noi, Romanzo di una strage, 2012, di Marco seguito nel 2003 dal videoclip La Tullio Giordana. descrizione di un attimo, con Valerio EMIDIO GRECO – Regista Mastandrea, dallʼopera Musica senza cuore di Fabrizio Rossi e, in teatro, da Gli Nato in Puglia nel 1938, segue la famiglia LUCIANO e SERGIO MARTINO – Produzione ultimi saranno gli ultimi di Massimiliano a Torino dove completa gli studi e Bruno, che le ottiene il Premio Eti - Gli comincia ad appassionarsi al mondo dello Luciano e Sergio Martino, fratelli, nato Olimpici del Teatro, presentando poi nel spettacolo, preferendo inizialmente il uno a Napoli nel 1933, lʼaltro a Roma nel 2004 il Festival di Sanremo insieme con teatro al cinema cui venne però 1938. Nipoti di Gennaro Righelli, uno dei Simona Ventura, Gene Gnocchi e conquistato a diciannove anni dalle pionieri del cinema italiano, hanno Maurizio Crozza. Già molto attiva, nel conferenze di , critico dimostrato presto di conoscere i segreti frattempo, al cinema, grazie a film tra i cinematografico de “”. È del successo nello spettacolo. Luciano, quali Se fossi in te, 2001, di Giulio ammesso nel 1964 al Centro soprattutto come produttore da Manfredonia; Un altro anno e poi cresco, Sperimentale di Cinematografia dove, quarantʼanni, sempre allʼinsegna della loro 2001, di Federico Di Cicilia; A cavallo diplomato, insegna regia fino al 1968, Dania Film e spesso in favore di autori della tigre, 2003, di ; specializzandosi nel frattempo nella italiani e stranieri di sicure qualità: Pupi Passato prossimo, 2003, di Maria Sole realizzazione di programmi per la RAI. Avati, i fratelli Taviani, , Tognazzi; Il posto dellʼanima, 2003; di Assistente di nel 1971 , , John Riccardo Milani; Tu la conosci Claudia?, per Intervista a Salvador Allende – La Huston, . Negli anni Settanta, anche con film destinati a dare la sua carriera, infatti, si è occupato e di Capecchio nel 1999, la ristrutturazione un contributo notevole alla lotta contro la preoccupato delle nuove generazioni che della sede e degli uffici di una industria criminalità: Milano trema-la polizia vuole tentavano le vie del cinema, ad alcuni tra i farmaceutica italiana nel 1999 e la giustizia, 1973; Il giustiziere della città, rappresentanti più giovani essendo stato ristrutturazione degli uffici direzionali di 1975; La banda del gobbo, 1977. egli stesso ad aprire quelle vie, scoprendo una industria chimica italiana nel 2005. Dedicandosi in seguito alle produzioni di e poi lanciando dei talenti fino a quel Numerosi interventi di ristrutturazione di film di autori di qualità: Gita scolastica, momento ignoti anche a quelli che li esterni ed interni di abitazioni private e fra 1985, e Regalo di Natale, 1986, di Pupi possedevano. Si è perciò ritenuto, i molti progetti di concorso, la Avati; Gli occhiali dʼoro, 1987, di Giuliano ricordandolo in modo speciale, di ristrutturazione del centro storico di Schio Montaldo; La tregua, 1996, di Francesco assegnare questo Premio che porta il suo nel 1980, la nuova sede dellʼOpéra de la Rosi; Tu ridi, 1998, dei fratelli Taviani. Tra nome ai due giovanissimi esordienti al Bastille a Parigi nel 1983, la nuova sede i successi più recenti, Il mercante di centro del film Lʼintervallo di Leonardo Di IUAV a Venezia nel 1998. Fra le Venezia, 2004, di Robert Radford; Il Costanzo che tanti consensi ha ottenuto pubblicazioni: , scuole nazionali regista di matrimoni, 2006, di Marco di recente alla Mostra di Venezia. dʼarte, 2011. Bellocchio; Lʼabbuffata, 2007, di Mimmo Entrambi napoletani (il film porta in primo Calopresti. Soprattutto regista, invece, il piano i guasti della camorra a Napoli) fratello Sergio, agli inizi specializzato in Alessio Gallo è nella realtà di tutti i giorni ROBERTO GOTTARDI quel genere definito “sexy thriller”, quindi un fruttivendolo ai Mercati Generali e dallʼ84 ad oggi, molto attivo in televisione, probabilmente, se il cinema non dovesse Architetto italiano di fama internazionale, anche con pseudonimi. cambiare il suo destino, continuerà ad nasce nel 1926 a Venezia dove nel 1952 esserlo. Francesca Riso, senza genitori, è si laurea in Architettura allʼIstituto cresciuta in ambienti difficili, vive con la Superiore di Architettura, oggi IUAV. Si GIUSEPPE (Peppino) ROTUNNO nonna e frequenta ancora la scuola. A trasferisce nel 1957 in Venezuela e nel Direttore della fotografia Venezia la sincerità della loro recitazione 1960 parte per Cuba dove insieme con è stata molto apprezzata e tutti hanno Ricardo Porro e Vittorio Garatti riceve Uno dei più importanti direttori della messo in evidenza la spontaneità dei loro lʼincarico per il Progetto della Facoltà di fotografia del cinema italiano, già atteggiamenti sullo schermo. Ci si augura Teatro dentro il complesso delle Scuole premiato con un De Sica per la sua che il De Sica porti fortuna ad entrambi. Nazionali dʼArte dellʼAvana, inserite nella prestigiosa carriera fino al 1979 che lo Perchè, come il Premio, la meritano. lista dʼattesa dellʼUNESCO per fare parte vide collaboratore felice e sempre del Patrimonio dellʼUmanità. Nel 1968 acclamato di alcuni fra i più celebrati film realizza il progetto per la costruzione del di , da Senso, 1954, a Le “Puesto de Mando de la Agricultura”, notti bianche, 1957, a Rocco e i suoi ALTRE ARTI composto da servizi sociali, biblioteca, fratelli, 1960, a Il Gattopardo, 1963. Con teatro, campi sportivi, aree di lavoro e partecipazioni analoghe a film altrettanto • ARCHITETTURA aree direzionali per 1000 persone, quindi di rilievo come Ieri, oggi e domani di quello per la pizzeria “Maravilla” in un Vittorio De Sica, 1963, e molti di Federico VITTORIO GARATTI vecchio quartiere dellʼAvana, seguiti (a Fellini, dal Satyricon, 1969, a Roma, Varadero) dai progetti dellʼAnfiteatro per il 1971, a , 1973, a Il Casanova di Architetto italiano di fama internazionale, Festival Internazionale della Canzone , 1976. Senza dimenticare popolare, riprogettato per una seconda la fruttuosa collaborazione con Mario nato a Milano. Dopo la laurea collabora con lo studio BBPR di Milano prima di edizione nel 1970, dal progetto per il Monicelli da La grande guerra, 1959, a “Centro Cultural La Rampa”, nel 1999, dal I compagni, 1963. Avendo cominciato trasferirsi in Venezuela, dal 1957 al 1961, e poi a Cuba, dal 1961 al 1974. Qui progetto per il ristorante “A Prado y proprio con il nostro caro Vittorio De Sica Neptuno” situato nel Parque Central a fianco di G. R. Aldo in Umberto D, 1952. progetta e realizza importanti opere architettoniche e urbanistiche. Tra queste dellʼAvana, allʼinterno del centro storico. Tornato, negli anni Settanta a fianco di Nel 2000 riprende il progetto per il Fellini, ne cura magistralmente la la più emblematica è la progettazione e realizzazione dal 1961 al 1963, su completamento della Facoltà di Teatro fotografia di Prova dʼorchestra, 1978; de rimasto bloccato a suo tempo. Realizza La città delle donne, 1979; di E la nave incarico del Ministero della Costruzione di Cuba, delle scuole di Balletto e Musica anche numerose scenografie teatrali fra le va..., 1982. Candidato allʼOscar per All quali: Giron per il Conjunto Nacional de That Jazz, 1980, di Bob Fosse, si è via che formano parte del Complesso delle Scuole Nazionali dʼArte dellʼAvana. Danza Contemporanea nel 1981 e via dedicato anche ad altri autori cui “Dedalo” nel 1991, oltre a numerose spesso, con lʼarte della sua fotografia, ha Riconosciute come uno dei più importanti centri culturali del Sudamerica, sono state scenografie sperimentali per spettacoli di saputo portare particolari contributi danza. Nel 2012 partecipa alla Biennale creativi: ne La fine del mondo nel nostro dichiarate nel 2010 Monumento Nazionale di Cuba e inserite nella lista dellʼUNESCO di Gwangju in Corea del Sud. Partecipa a solito letto, 1977, di Lina Wertmüller; in numerose conferenze in varie Università, Non ci resta che piangere, 1984, di per fare parte del Patrimonio dellʼUmanità. Le scuole sono state argomento del come la Columbia di New York, il M.I.T. a e ; in Boston, la Graham Foundation a Chicago, Hotel Colonial, 1987, di Cinzia Th Torrini; documentario di Francesco Apolloni Un sueño a mitad, recentemente presentato lʼUniversità di Architettura a Miami, lo in Giulia e Giulia,1987, di Peter Del I.U.A.V. a Venezia. Docente della Facoltà Monte; in Mio caro dottor Gräsler, 1990, al Los Angeles Film Festival. Nel 1961 è tra i fondatori dellʼIstituto di Pianificazione di Architettura dellʼAvana negli ultimi anni di Roberto Faenza. Pronto a contribuire al ha tenuto un corso di Progettazione nel successo di autori stranieri come Richard Fisica di Cuba, per il quale realizza, tra gli altri il progetto per il piano regolatore R.I.S.D. (Road Island School of Design) a Fliescher per Red Sonja; Terry Gilliam per Providence negli Stati Uniti. Fra le Le avventure del barone di Münchausen; dellʼAvana, lo sviluppo del nuovo porto, il parco metropolitano e il centro del traffico. pubblicazioni più recenti “Revolution of Mike Nichols per A proposito di Henry; Forms” di John Loomis 2011. Sidney Pollack per il remake di Sabrina. Realizza inoltre la Scuola Tecnica di La sua impresa più recente, mentre Agraria “Andrè Voisin” a Guines nel 1963 e con Sergio Baroni il Padiglione Cuba continua a insegnare al Centro RICARDO PORRO Sperimentale di Cinematografia, Marcello per lʻExpo Universale di Montréal, Québec, nel 1967. Rientrato in Italia Mastroianni, mi ricordo, sì mi ricordo, Nato a Cuba nel 1925, si dedica dal 1949 1997, di A.M. Tatò. progetta e realizza importanti opere come: il complesso residenziale a Cusano al 1955 alla realizzazione di edifici in cui Milanino nel 1973-74, la catena di negozi lʼidea di architettura contemporanea si Bubasty nel 1979-84, la ristrutturazione collegava direttamente alla tradizione ALESSIO GALLO, FRANCESCA RISO del castello di Sartirana nel 1983-88, cubana. Partecipa alla resistenza contro Giovani talenti per “L’Intervallo” lʼatelier Gianfranco Ferrè nel 1986, la la dittatura di Batista e va in esilio a di Leonardo Di Costanzo ristrutturazione esterna e interna Caracas dove si dedica per due anni ai Il premio a loro vuol essere anche un dellʼHotel Gallia di Milano nel 1990, la progetti dei quartieri operai insegnando omaggio a Vittorio De Sica. Durante tutta ristrutturazione del complesso castellare anche alla Scuola di Architettura. Tornato in patria, allʼAvana riceve lʼincarico di lʼelaborazione dello spazio in misura addetti ai lavori, un vasto pubblico di coordinare i Progetti delle Scuole reale. Nel 1969, portando alle estreme persone che desiderano seguire il mondo Nazionali dʼArte dellʼAvana e nel 1964 conseguenze il processo linguistico magico dellʼarte della pista. Durante realizza il progetto per una Scuola di Arti intrapreso, espone dodici cavalli vivi ventʼanni ha diplomato una novantina di Plastiche e di Danza Moderna. Dal 1966 disposti lungo le pareti della galleria allievi che, usciti dallʼAccademia, hanno vive e lavora a Parigi. Il suo primo LʼAttico di Roma e nello stesso anno a subito intrapreso la carriera artistica nei impegno in Europa è nel Liechtenstein, a Parigi espone una serie di fiammelle a circhi di tutto il mondo e anche nel music- Vaduz, dove realizza un Centro di Arte e gas poste allʼaltezza dello sguardo hall. Ha ottenuto numerosi, importanti delle costruzioni per uffici. Dal 1990, in dellʼosservatore che ne coglie non solo la riconoscimenti, tra cui non pochi Clown collaborazione con Renaud de la Noue, luminosità e il colore, ma anche il suono e dʼOro al Festival di Montecarlo. realizza numerosi progetti in varie città lʼodore. In entrambi i casi lʼazione di francesi e svizzere come il Collegio Kounellis è altresì rivolta a denotare il “Colonel Fabien” a Montreuil nel 1993, un perimetro dello spazio considerato come • DIVULGAZIONE STORICA – GIANNI MINÀ edificio per lʼUniversità “Chateau de cavità teatrale ove attuare una propria Saint-Sylvère” a Cergy Pontoise nel 1996, drammaturgia. In tali modi, dopo avere È uno degli operatori culturali che hanno delle caserme nel 1996 a Vélizy, un contribuito alla nascita e alla formulazione ideato e affermato in Italia la televisione edificio per il Collège “Paul Valéry” a dellʼ ”Arte Povera”, negli ultimi anni il servizio pubblico e il suo linguaggio. È Cergy-le-Haut nel 1997. Fra le sue lavoro di Jannis Kounellis definisce con nato a Torino nel 1938, ha iniziato la mostre, nel 1968 “Il libro come opera cruciale incisività il nodo e i rapporti con carriera come giornalista sportivo nel dʼarte” a Vaduz nel 1969 la stessa, al la tradizione e lʼepos popolare, 1959 a Tuttosport (di cui sarebbe stato Museo dʼArte Moderna di Parigi, con una affrontando i problemi riguardanti la successivamente direttore dal ʼ96 al ʼ98). retrospettiva della sua attività come centralità dellʼartista e lʼesempio civile Nel 1960 ha esordito alla RAI come architetto dal 1949 al 1990 allʼIstituto dellʼarte nella società contemporanea con collaboratore dei servizi per le Olimpiadi Francese di Architettura di Parigi. Nel formalizzazioni che, a volte pervase di di Roma. Nel 1965, dopo aver esordito 1993 la stessa mostra al Museo di Arti alto lirismo, in altre da una solenne nel rotocalco televisivo Sprint diretto da Visive “Alejandro Otero” di Caracas. Nel sobrietà formale, ripercorrono la storia Maurizio Barendson, ha incominciato a 1994 una sua retrospettiva di architettura, dalla classicità alle avanguardie storiche realizzare reportage e documentari per scultura e pittura a Klangenfurt e a Graz del Novecento, fino alla modernità. In tutte le rubriche che hanno evoluto il in Austria; nel 1999 la mostra “Architettura questi ultimi anni, nella volontà di sottrarre linguaggio giornalistico della televisione, e Rivoluzione: Scuole Nazionali di Arte la propria opera allʼomologazione globale, Tv7, AZ, I servizi speciali del TG, allʼAvana” al centro per lʼArte e ha impresso al lavoro valenze temporali Dribbling, Odeon, Gulliver. Storici lʼArchitettura di Los Angeles; la stessa alla sempre più rapide in relazione ai contesti nellʼambito sportivo i suoi documentari su Columbia University a New York nel 1999; in cui è chiamato ad agire. In tal modo, Muhammad Alì, Tommy Smith, Pietro la stessa nel 2001 alla Scuola di nel breve intervallo degli ultimi anni, ha Mennea e su Pelè, Platini, Baggio, Architettura di Venezia. Dal 1958 al 1960 fornito importanti installazioni, alla Main Maradona; su questʼultimo ha realizzato docente della Scuola di Architettura Gate Hangar, Jaffa (2007), al Musée nel corso del tempo diverse opere che allʼUniversità di Caracas; dal 1961 al dʼOrsay, Paris (2007), alla Neue sono la base di una collezione di dieci 1962, lo stesso incarico allʼUniversità Nationalgalerie, Berlin (2007), allo dvd intitolata Maradona: “Non sarò mai un dellʼAvana. In Francia insegna allʼÉcole Château de Chaumont-sur-Loire (2008), uomo comune”. Confermando uno Spéciale dʼArchitecture dal 1968 al 1969, alla Fondazione Caixa Galicia, Santiago spiccato interesse per la divulgazione quindi alle Unités Pedagogiques de Compostela (2008), allʼHeart Herning storica, ha anche prodotto e diretto negli dʼArchitecture de LʼÉcole Nationale Museum of Contemporary Art, (2009), anni ʼ70 per la Rai, una storia sociologica Supérieure des Beaux Arts a Versailles allʼex Teatro Margherita, Città di Bari e tecnica della boxe in 14 puntate dal 1969 al 1970, a Parigi dal 1970 al (2010), al Museum Kurhaus, Kleve 2011 intitolata Facce piene di pugni e Una 1971, a Strasburgo dal 1971 al 1975, (catalogo), al Translating China, Today Art storia del Jazz. Sono di quegli anni anche ancora a Parigi dal 1975 al 1976, a Lille Museum, Beijing (catalogo), al Red i reportages sociali dallʼAmerica Latina dal 1976 al 1991. Fra le pubblicazioni: October - Chocolate Hall, Mosca poi: che hanno caratterizzato la sua carriera. Collection “Partitions”, Parigi, 1990; allʼArsenal, Nizhny Novgorod, 2012, al Nel 1981 ha esordito come autore e Collection “Partitions”. Institut Français Kunstmuseum Kloster Unser Lieben conduttore di Blitz, il programma dʼArchitecture, Parigi 1993; Frauen, Magdeburg (catalogo) e in innovativo di Rai 2 nel quale sono Oeuvres/Obras 1950-1993: Institut numerose gallerie private di tutto il intervenuti protagonisti come Fellini, Français dʼArchitecture; Les cinq Aspects mondo. Vive e lavora a Roma. , , Jane du Contenu, Institut Français Fonda, Gabriel Garcia Márquez, Enzo dʼArchitecture, 1993. Ferrari e altri. Nel 1982, Premio Saint- • CIRCO EQUESTRE – EGIDIO PALMIRI Vincent quale miglior giornalista televisivo dellʼanno. Nel 1987 intervista una prima • ARTI VISIVE – JANNIS KOUNELLIS È presidente dellʼAccademia dʼArte volta il presidente cubano . Circense, che ha fondato nel 1988, dopo Dallo stesso incontro è stato tratto Fidel Nasce a Pireo in Grecia nel 1936 e nel una lunga vita, è nato a Vado Ligure nel racconta il Che, un reportage nel quale il 1956 si trasferisce a Roma dove 1923, dedicata alle attività circensi leader cubano, per la prima e unica volta, frequenta lʼAccademia di Belle Arti e ha le essendo uscito, oltre a tutto, da una racconta lʼepopea di Ernesto Che prime esperienze espositive. Fin dai primi famiglia molto nota nellʼambiente dagli Guevara. Nel 2004 riesce a realizzare un lavori appare evidente la volontà di uscire inizi del 1900. Ha aperto negli anni progetto inseguito per anni e basato sui dalla stagione artistica ʻinformaleʼ e del Cinquanta il “circo-varietà” in cui alla diari giovanili di Ernesto Guevara e del dopoguerra per delineare un nuovo pista, primo in Italia, ha sostituito il suo amico Alberto Granado. Dopo aver codice visivo in cui convivano lʼarcaico, il palcoscenico con attrazioni circensi e collaborato alla costruzione del film tratto classico e il contemporaneo in una riviste di sicuro prestigio diventate presto da questa avventura e intitolato I diari dialettica elementare che porti alla il trampolino di lancio per i maggiori artisti della motocicletta, prodotto da Robert costituzione dellʼopera; è in questo ambito italiani di quegli anni, dai Nicolodi, ai Redford e diretto da Walter Salles, che a metà degli anni Sessanta nascono Larible, ai Nones, ai Mezari. Nel 1957 si realizza il lungometraggio In viaggio con lavori, tutti ʻsenza titoloʼ, in cui la materia associa al più importante circo danese e Che Guevara, con cui vince il Festival di vivente reca il suo colore, il suo peso, la fonda il “Palmiri-Benneweiss”, attivo fino Montréal e in Italia il Nastro dʼargento. Nel sua forma su rigide strutture di supporto. al 1967. Dal 1952, fino alla scadenza del 2007 Premio alla carriera al festival di Nel 1967 la svolta linguistica: Kounellis mandato nel 2009, è Presidente dellʼEnte Berlino con il Berlinale Kamera e in quello rovescia sul pavimento dello studio un Nazionale Circhi. In quella veste fonda – quintale di carbone e ne delimita la e dirige anche adesso – la rivista “Circo” volumetria con una linea bianca.Il gesto che si propone ben presto come uno sancisce lʼ“uscita dal quadro”, una nuova strumento di informazione e di cultura concezione di fare pittura con circense pronto ad avvicinare, oltre agli ☞ PREMIATI 2012 Verständigung, 2001; Praemium Festival di Salisburgo dal 1971. Invitato BIOGRAFIE ESSENZIALI segue Erasmianum, 2001; Medaglia dʼoro del sul podio in occasione del concerto Circulo de Bellas Artes di Madrid, 2002; celebrativo dei 150 anni della grande Premio Principe de Asturias, 2004; orchestra viennese, Muti ha ricevuto Österreichischer Staatpreis für lʼAnello dʼOro, onorificenza concessa dai Europäische Literatur, 2005; Walter- Wiener in segno di speciale ammirazione Hallstein-Price, 2008; Friedenpreis des e affetto. Nellʼaprile del 2003 viene Deutschen Buchhandels, 2009; Das eccezionalmente promossa in Francia, silberne Komturkreuz des eherenzeichens una “Journée Riccardo Muti”, attraverso für Verdienste um das Bundesland lʼemittente nazionale France Musique che Niederösterreich, 2009; Premio “È il per 14 ore ininterrotte trasmette musiche di Siviglia per la collezione dei giornalismo”, 2012; Budapest Prize, 2012; da lui dirette con tutte le orchestre che lo documentari Cuban memories. Dal 2000 Premio Luca De Tena, 2012; Gran Croce hanno avuto e lo hanno sul podio, mentre edita e dirige la rivista trimestrale al merito della Repubblica Federale il 14 dicembre dello stesso anno dirige Latinoamerica. Tedesca, 2012. Nato a nel 1939, lʼatteso concerto di riapertura del Teatro ha insegnato Lingua e Letteratura tedesca “La Fenice” di Venezia. presso le Università di Trieste e di Torino. Nel 2004 fonda lʼOrchestra Giovanile • EDITORIA – ROBERTO CALASSO Recensore e saggista del Corriere della “Luigi Cherubini” formata da giovani È presidente dal 1999 della casa editrice Sera e di numerosi altri quotidiani e riviste musicisti selezionati da una commissione Adelphi che ha fondato nel 1963 insieme europee. internazionale, fra oltre 600 strumentisti con Roberto Bazlen e Luciano Foà provenienti da tutte le regioni italiane. La diventandone nel 1971 direttore editoriale vasta produzione discografica, già e nel 1990 consigliere delegato. • MUSICA – RICCARDO MUTI rilevante negli anni Settanta e oggi Romanziere e autore di testi letterari tra impreziosita dai molti premi ricevuti dalla cui Lʼimpuro folle,1974; La rovina di A Napoli, città in cui è nato, studia critica specializzata, spazia dal repertorio Kasch, 1983; Le nozze di Cadmo e pianoforte con Vincenzo Vitale, sinfonico e operistico classico al Armonia, 1988; Ka, 1996; K, 2002; Il rosa diplomandosi con lode nel Conservatorio Novecento. Il suo impegno civile di artista Tiepolo, 2006; La folie Baudelaire, di San Pietro a Majella. Prosegue gli studi è testimoniato dai concerti proposti 2008; Lʼardore, 2010; Anche saggista: al Conservatorio “Giuseppe Verdi” di nellʼambito del progetto “Le vie I quarantove gradini, 1991; La letteratura Milano, sotto la guida di Bruno Bettinelli e dellʼAmicizia” di Ravenna Festival in e gli dèi, 2001; La follia che viene dalle Antonino Votto, dove consegue il diploma alcuni luoghi “simbolo” della storia, sia Ninfe, 2005. Fra le sue traduzioni, in Composizione e Direzione dʼorchestra. antica che contemporanea: Sarajevo Il racconto del pellegrino, di SantʼIgnazio, Nel 1967 la prestigiosa giuria del (1997), Beirut (1998), Gerusalemme 1966; Ecco homo, di Nietzche, 1969; Detti Concorso “Cantelli” di Milano gli assegna (1999), Mosca (2000), Erevan e Istanbul e contraddetti, di Karl Krauss, 1972; Gli allʼunanimità il primo posto, portandolo (2001), New York (2002), Il Cairo (2003), aforismi di Zürau, di Frank Kafka, 2005. allʼattenzione di critica e pubblico. Lʼanno Damasco (2004), El Djem (2005)Meknes Tradotto in 25 lingue e 26 paesi, ha seguente viene nominato Direttore (2006), Roma (2007), Mazara del Vallo ricevuto numerosi premi per la sua attività Principale del Maggio Musicale (2008), Sarajevo (2009), Trieste (2010) e letteraria. Tra questi lʼEuropäischer Fiorentino, incarico che manterrà fino al Nairobi (2011) con il Coro e lʼOrchestra Literatur Preis, Vienna, 1996; Viareggio- 1980. Già nel 1971, però, Muti viene Filarmonica della Scala, lʼOrchestra e Repaci e il Premio Bagutta, in Italia, 2001; invitato da Herbert von Karajan sul podio Coro del Maggio Musicale Fiorentino e i il Riconoscimento al Merito Editorial, del Festival di Salisburgo, inaugurando “Musicians of United”, formazione Guadalajara, 2004; il Warburg Preis, una felice consuetudine che lo ha portato, costituita dalle prime parti delle più Amburgo, 2007; il Premio Gogolʼ, Roma, nel 2010, a festeggiare i quarantʼanni di importanti orchestre europee e 2011. È stato insignito della Ehrenkreuz sodalizio con la manifestazione austriaca. recentemente con lʼOrchestra Cherubini. della Repubblica Austriaca, 1981 e dal Gli anni Settanta lo vedono alla testa della Tra gli innumerevoli riconoscimenti 2007 è Commendatore delle Arti e Lettere Philharmonia Orchestra di Londra (1972- conseguiti da Riccardo Muti nel corso e Cavaliere della Legion dʼOnore della 1982), dove succede a Otto Klemperer; della sua carriera si segnalano: Cavaliere Repubblica Francese. Nel 2003, in quindi, tra il 1980 e il 1992, eredita da di Gran Croce della Repubblica Italiana e occasione del quarantennale di Adelphi, Eugène Ormandy lʼincarico di Direttore la Grande Medaglia dʼoro della Città di ha raccolto una parte dei molti risvolti di Musicale della Philadelphia Orchestra. Milano; la Verdienstkreuz della copertina di cui è autore intitolandoli Dal 1986 al 2005 è direttore musicale del Repubblica Federale Tedesca; la Legion Cento lettere a uno sconosciuto. Teatro alla Scala: prendono così forma dʼOnore in Francia (già Cavaliere, nel progetti di respiro internazionale, come la 2010 il Presidente Nicolas Sarkozy lo ha proposta della trilogia Mozart-Da Ponte e insignito del titolo di Ufficiale) e il titolo di • LETTERATURA – CLAUDIO MAGRIS la tetralogia wagneriana. Accanto ai titoli Cavaliere dellʼImpero Britannico del grande repertorio trovano spazio e conferitogli dalla Regina Elisabetta II. Il Fra i più prestigiosi e colti scrittori italiani visibilità anche altri autori meno Mozarteum di Salisburgo gli ha assegnato contemporanei. Da segnalare, tra le sue frequentati: pagine preziose del la Medaglia dʼargento per lʼimpegno sul numerose, importanti pubblicazioni, tutte Settecento napoletano e opere di Gluck, versante mozartiano; la Wiener di grande successo, Il mito asburgico Cherubini, Spontini, fino a Poulenc, con Hofmusikkapelle e la Wiener Staatsoper nella letteratura austriaca moderna, Les dialogues des Carmélites che gli lo hanno eletto Membro Onorario; il Einaudi, Torino, 1963; Lontano da dove. hanno valso il Premio “Abbiati” della presidente russo gli ha Joseph Roth e la tradizione ebraico- critica. Il lungo periodo trascorso come attribuito lʼOrdine dellʼAmicizia, mentre lo orientale, Einaudi, Torino, 1971; Danubio, direttore musicale dei complessi scaligeri stato dʼIsraele lo ha onorato con il premio Garzanti, Milano, 1986; Microcosmi, culmina il 7 dicembre 2004 nella trionfale “Wolf” per le arti. Moltissime università Garzanti, Milano, 1997; Alla cieca, riapertura della Scala restaurata dove italiane e straniere gli hanno conferito la Garzanti, Milano, 2005; Lei dunque dirige lʼEuropa riconosciuta di Antonio Laurea Honoris Causa. capirà, Garzanti, Milano, 2006; Alfabeti, Salieri. Ha diretto i Wiener Philharmoniker nel Garzanti, Milano, 2008; Livelli di guardia, Nel corso della sua straordinaria carriera concerto che ha inaugurato le Garzanti, Milano, 2011; Opere. Volume I. Riccardo Muti dirige molte tra le più celebrazioni per i 250 anni dalla nascita di A cura e con un saggio di Ernestina prestigiose orchestre del mondo: dai Mozart al Grosses Festspielhaus di Pellegrini e uno scritto di Maria Fancelli, Berliner Philharmoniker alla Bayerischen Salisburgo. La costante collaborazione tra I Meridiani, Mondadori, Milano, 2012. Rundfunk, dalla New York Philharmonic Riccardo Muti e Wiener Philharmoniker Laureato honoris causa presso molte allʼOrchestre National de France, alla nel 2010 ha compiuto 40 anni. A università, ha ricevuto moltissimi premi in Philharmonia di Londra e, naturalmente, i Salisburgo per il Festival di Pentecoste a tutta Europa. Tra questi il Prix du meilleur Wiener Philharmoniker, ai quali lo lega un partire dal 2007 insieme allʼOrchestra livre étranger, 1990; Premio Strega, 1997; rapporto assiduo e particolarmente Giovanile Luigi Cherubini, da lui fondata, Leipziger Buchpreis zur Europäischen significativo, e con i quali si esibisce al ha affrontato un progetto quinquennale mirato alla riscoperta e alla valorizzazione • POESIA – PIERLUIGI CAPPELLO del patrimonio musicale, operistico e Nonostante la giovane età, è nato in Friuli sacro, del Settecento napoletano. nel 1967, è di certo uno dei maggiori poeti Da settembre 2010 è Direttore Musicale italiani contemporanei. Le prime della prestigiosa Chicago Symphony manifestazioni della sua creatività nel Orchestra. Nello stesso anno è stato 1994 con la pubblicazione di una felice nominato in America “Musician of the REGOLAMENTO raccolta di versi, Le nebbie. Seguono La Year” dalla importante rivista “Musical misura dellʼerba, 1998; Amôrs, 1999; America”. Nel febbraio 2011 il Maestro Dentro Gerico, 2002; Dittico, 2004, che gli Riccardo Muti in seguito allʼesecuzione e Articolo 1 fa vincere il premio Montale Europa di registrazione live della Messa da poesia; Assetto di volo, 2006, cui deve Requiem di Verdi con la C.S.O. vince la due premi molto significativi, , sempre Nellʼambito dellʼAccademia del 53° edizione dei Grammys Awards con nel 2006, e il Bagutta Opera Prima, nel due premi: (1) Best Classical Album e (2) Cinema Italiano, lʼAssociazione 2007. Nel 2008 ha pubblicato la sua prima Best Choral Album. In marzo 2011, Culturale Pangea, dʼintesa con raccolta di prose, Il dio del mare. È del Riccardo Muti è stato proclamato vincitore lʼAssociazione “Amici di Vittorio 2010 lʼaltra raccolta di versi Mandate a del prestigioso premio Birgit Nilsson 2011 dire allʼimperatore, cui viene subito De Sica”, attribuisce ogni anno i che gli è stato consegnato il 13 ottobre a attribuito il premio Viareggio-Repaci. Nel Premi Vittorio De Sica. Stoccolma alla Royal Opera alla presenza 1999 aveva diretto la collana di poesia La dei Reali di Svezia, le loro Maestà il Re barca di Babele, edita a Meduno e fondata Carl XVI Gustaf e la Regina Silvia. A New da un gruppo di poeti friulani. Anche York in aprile 2011 ha ricevuto lʼOpera Articolo 2 traduttore in versi friulani: Vicente News Awards. In maggio 2011 è stato Aleixandre, Canciòn a una muchacha assegnato a Riccardo Muti il Premio muerta, Edizioni dellʼOrso, Alessandria I Premi, che consistono in una “Principe Asturia per le Arti 2011”, 2001; Arthur Rimbaud, Ophélie, in Da massimo riconoscimento artistico medaglia scolpita da Pericle Rimbaud a Rimbaud, Omaggio di Poeti spagnolo, consegnato da parte di sua Fazzini, sono attribuiti a perso- veneti contemporanei, Edizione il Ponte Altezza Reale il Principe Felipe di Asturia nalità di rilievo nel campo del ci- del Sale, Rovigo 2004; Carlos a Oviedo nellʼautunno successivo. Nel Montemayor, in un altro tempo io ero qui, nema e delle altre arti, della luglio 2011 è stato nominato membro sette versioni in friulano, Circolo Culturale cultura, delle scienze e della so- onorario dei Wiener Philharmoniker e in Menocchio, Montereale Valcellina, 2006; agosto 2011 Direttore Onorario a vita del cietà: per il complesso della loro Rondeau. Venti variazioni dʼautore, Teatro dellʼOpera di Roma. carriera o per meriti rilevati nel Editrice Universitaria Udinese, 2011. Nel maggio 2012 è stato insignito della corso dellʼanno preso in esame. Collabora allʼinserto domenicale del Sole Gran Croce di San Gregorio Magno da 24 Ore. Sua Santità Benedetto XVI. www. riccardomuti.com www.youtube.com/riccardomutichannel Articolo 3 Agosto 2012 • SOCIETÀ – BIANCA BERLINGUER Giornalista professionista, nata a Roma Sono organi del Premio: nel 1959. Laureata in Lettere. Comincia a - il Presidente, che si identifica • PITTURA – GILLO DORFLES percorrere le vie del giornalismo con Il con il Presidente dellʼAccade- Messaggero. Nel 1985 Giovanni Minoli la Pittore, critico dʼarte, tra le personalità più chiama in RAI a lavorare a Mixer, quattro mia del Cinema Italiano. poliedriche della cultura fra il Novecento e anni in cui impara la tecnica televisiva: - la Giuria, composta da qualifi- il Duemila. Dopo una fertile fase riprese, montaggio, video. Quindi il cati esponenti della cultura e sperimentale nellʼambito della pittura, si passaggio a Radiocorriere TV dove del cinema. dedica agli studi di estetica e alla critica diventa giornalista professionista. Dal dʼarte, interessandosi al problema 1991 al TG3 di Sandro Curzi dove ricopre dellʼavanguardia, al rapporto fra arte e molti ruoli, prima inviata di cronaca, poi di industria e al fenomeno del gusto. Fra le politica, conduttrice dellʼedizione delle 19 e sue più acclamate opere pittoriche, di Primo Piano, lʼapprofondimento notturno Guanto e spirale, 1940; Composizione del telegiornale. Negli stessi anni collabora con forma nera, 1940; Composizione a con Michele Santoro per i programmi Il nastro, 1941; Figure speculari, 1940-48; Rosso e il Nero e Tempo reale. Il 1 ottobre Composizione con cornucopia, 1942-47. del 2009 è nominata allʼunanimità dal Partecipa alla I Esposizione italiana di Consiglio di Amministrazione della RAI arte astratta, Milano, 1945 ed è tra i padri Direttrice del TG3, incarico che conserva fondatori del Movimento per lʼarte tuttʼora e che è stato accolto e concreta (MAC). Fra gli Ottanta e i commentato con molta simpatia e Novanta, espone le sue opere a tutte le numerosi consensi anche con positivi mostre collettive del Mac e in parecchie interventi su vari quotidiani. Il Corriere personali a Milano nel 1986, ad Aosta nel della Sera, ad esempio, non ha esitato a 1988, a Roma, nel 1996, con una mostra definire “sereno e solido” il suo rapporto antologica, a Milano nel 2010, in con la diretta, mentre Il Riformista ha occasione del suo centesimo considerato la sua conduzione “senza compleanno, ancora a Milano nel 2012 fronzoli, minimalista, decisa. Impossibile presso la Triennale con il titolo Gillo non credervi, naturale affidarsi”. E Il Dorfles, Kitsch-oggi il Kitsch. Tra le sue Foglio il suo TG3 lo ha giudicato “di numerose opere saggistiche, Il divenire sinistra, ma dal volto umano”. Numerosi delle arti, 1959; Ultime tendenze nellʼarte premi di giornalismo ricevuti di recente. dʼoggi, 1961; Le oscillazioni del gusto, Tra questi il Premio Amalfi Coast Media 1970; Il divenire della critica, 1976; Award per la televisione, edizione 2010, Elogio della disarmonia, 1986; Lʼestetica diventato poi il Premio Biagio Agnes; il del mito da Vico a Wittgenstein, 1990; Premio Cimitile; il Premio Balena Bianca; Conformisti, 1997; La (nuova) moda della il Premio Navicella Sardegna; il Premio moda, 2008; Inviato alla Biennale, 2010; Donna Fidapa; il Premio giornalistico Val Itinerario estetico. Simbolo mito metafora, di Sole e il Premio Santa Caterina dʼOro 2011. È nato a Trieste nel 1910. Città di Siena. Enzo Decaro, Giancarlo Giannini 1990 , attrice 2007 , Pasquale Squitieri per il cinema polacco: , attrice per il cinema europeo: CRONOLOGIA Marina Suma , attrice , produttore e distributore , regista per lʼopera prima italiana Krzysztof Kies´ /l owski, regista Silvio Orlando, attore per il cinema italiano: PREMI alla Mostra di Venezia: Boleslaw Michalek, critico Giuseppe Piccioni,regista , produttore e regista “Pianoforte” di Francesca Comencini Andrzej Wajda, regista , regista e attore Piero De Bernardi, sceneggiatore per il cinema italiano: , produttore e , scenografo VITTORIO 1985 , regista distributore Luciana Littizzetto, attrice per il cinema: Fanny Ardant, Mario Pesucci, distributore , attore Ferzan Ozpetek, regista DE SICA Bronia René Clair, Gérard Depardieu, Gian Maria Volonté, attore , attore e regista Tony Servillo, attore Jean Gruault, Claude Lelouch, per lʼopera prima italiana , regista per le altre arti: Louis Malle, Bertrand Tavernier, agli Incontri di Sorrento: , attrice Callisto Cosulich, storia Paolo Taviani, Vittorio Taviani “Cʼè posto per tutti” di Giancarlo Planta , attore Roberto De Simone, musica 1975 per le altre arti: Silvio Soldini, regista Carla Fracci, danza Vittorio De Sica, alla memoria Alberto Bevilacqua, letteratura 1994 , regista Raffaele La Capria, letteratura per il cinema iugoslavo: Fabrizio Clerici, pittura per iniziativa dellʼ«Associazione amici di Paolo Virzì, regista Gino Marotta, scultura registi: France S˘tiglic, Vatroslav Mimica, , teatro Vittorio De Sica»: a Domenico Procacci e Anna Proclemer, teatro Milos˘ Radivojevic´ Mario Nascimbene, musica Gian Luigi Rondi 2003 Gianni Romoli, produttore e sceneggiatore attori: Ljubis˘a Samardz˘ic,´ Dus˘an Vukotic´ Giò Pomodoro, scultura per il cinema europeo: Luca Ronconi, teatro per lʼopera prima italiana 1997 Nikita Michalkov, regista Ruggero Savinio, pittura 1976 alla Mostra di Venezia: per il cinema europeo: , regista Manoel de Oliveira, regista Claudio Scimone, musica registi: Volker Schlöndorff, Bö Widerberg “Amara scienza” di Nicola De Rinaldo Krzysztof Zanussi, regista per il cinema italiano: per la società: Carla Fendi “Fratelli” di Loredana Dordi per il cinema italiano: Giorgio Albertazzi, attore alla memoria: 1977 , regista , attrice 2008 , regista 1986 Tonino Guerra, sceneggiatore Angelo Barbagallo, produttore per il cinema italiano: per il cinema svizzero: per il cinema: per il cinema straniero: , attore registi: Leopold Lindtberg, Villi Hermann Goutam Ghose, regista Nicola Badalucco, sceneggiatore Pupi Avati, regista Vincenzo Cerami, sceneggiatore Bruno Bozzetto, regista Freddy Buache, Cinémathèque Suisse Luca Barbareschi, attore Abbas Kiarostami, regista , attrice per le altre arti: Cecilia Chailly, musica , attore , attrice , attrice , attrice 1978 Sebastiano Vassalli, letteratura , attrice , attore , regista per il cinema svedese: Massimo Mazzucco, regista Luigi Lo Cascio, attore Giuliano Gemma, attore 1998 , regista , regista , sceneggiatore e regista Francesca Lo Schiavo, arredatrice Harry Schein, Svenska Film Institutet Michele Placido, attore per il cinema europeo: Sandro Petraglia, sceneggiatore , attore Jörn Donner, regista , attore , regista Ugo Pirro, sceneggiatore Enrico Medioli, sceneggiatore , attrice Lina Wertmüller, regista per il cinema italiano: Stefano Rulli, sceneggiatore , attrice Erland Josephson, attore per le altre arti: , musica , attrice per le altre arti: Salvatore Accardo, musica per le altre arti: Vittorio Gregotti, architettura per il cinema danese: Michele Prisco, letteratura Alessandro DʼAlatri, regista , letteratura Roberto Bolle, danza Museo Danese del Film Aligi Sassu, pittura Mario Martone, regista Giovanni Pugliese Carratelli, storia Alessandro Baricco, letteratura Giorgio Strehler, teatro , regista Sinisca (Mario Siniscalco), scultura Luis Bacalov, musica 1979 per la televisione: Albino Longhi , regista Maria Luisa Spaziani, poesia Rosetta Acerbi, pittura per il cinema italiano: Emmanuele Milano , attore Franca Valeri, teatro Tullio Kezich, storia registi: , Sandro Paternostro per il cinema straniero: per le scienze: Rita Levi Montalcini Massimo Ranieri, teatro , Federico Fellini, per lʼopera prima italiana Anthony Minghella, regista Carlo Rubbia, Antonino Zichichi per la società: Giorgio Armani alla Mostra di Venezia: per le altre arti: per la società: Pier Ferdinando Casini attori: , “45° parallelo” di Attilio Concari Gaspare Barbiellini Amidei, letteratura 2009 , per la società: Amintore Fanfani 2004 per il cinema italiano: attrici: , 1999 per il cinema europeo: Antonio Albanese, attore costumisti: Danilo Donati 1987 per il cinema: , attore Theodoros Angelopoulos, regista Luca Argentero, attore direttori della fotografia: Tonino Delli Colli, per il cinema argentino: Anna Galiena, attrice , regista , produttore Giuseppe Rotunno, Vittorio Storaro Manuel Antín, regista , regista Volker Schlöndorff, regista Claudio Bisio, attore documentaristi: Folco Quilici Beatríz Guido, sceneggiatrice Enzo Verzini, restauratore di film per il cinema italiano: , attore montatori: , Héctor Olivera, regista per le altre arti: Aldo Ceccato, musica Aldo Giovanni e Giacomo, attori, autori, , attore Ruggero Mastroianni Mario Sábato, regista David Grossman, letteratura registi , attrice musicisti: Ennio Morricone per lʼopera prima italiana Mario Luzi, poesia , attrice , attrice , Armando Trovajoli agli Incontri di Sorrento: Luca Ronconi, teatro Roberto Cicutto, produttore e distributore , regista produttori: “Il grande Blek” di Giuseppe Piccioni Tilde Corsi, produttrice Marco Pontecorvo, regista , Luigi De Laurentiis per la società: Giulio Andreotti 2000 Valerio De Paolis, distributore e produttore Marco Risi, regista sceneggiatori: Age, Sergio Amidei per il cinema italiano: , attrice Giancarlo Leone, produttore e distributore , attrice 1988 Giuseppe Tornatore, regista Giampaolo Letta, produttore e distributore per le altre arti: Ricardo Bofill, architettura, scenografi: Mario Chiari, Mario Garbuglia per il cinema brasiliano: per le altre arti: Giorgio Albertazzi, teatro , attrice Enzo Cucchi, pittura, Luigi Scaccianoce Jorge Amado, letteratura e cinema Gae Aulenti, architettura Riccardo Tozzi, produttore Maja Plisetskaja, danza Luiz Carlos Barreto, regista Luciano Berio, musica Enrico Vanzina, sceneggiatore Dacia Maraini, letteratura 1980 Sonia Braga, attrice Mario Ceroli, scultura per le altre arti: Rosetta Loy, letteratura, Andrea Bocelli, musica per il cinema australiano: Chico Buarque de Hollanda, attore Günter Grass, letteratura Aldo Ciccolini, musica Moni Ovadia, teatro Bruce Beresford, regista Betty Faria, attrice Gualtiero De Santi, storia Umberto Veronesi, scienza Bryan Brown, attore Walter Hugo Khouri, regista 2001 Arnoldo Foà, teatro Tim Burstall, regista Nelson Pereira dos Santos, regista per il cinema italiano: per la società: Luigi Abete 2010 Judy Davis, attrice per il cinema italiano: Michelangelo Antonioni, regista per il cinema italiano: Lino Banfi, attore Joan Long, sceneggiatrice , attrice Pupi Avati, regista 2005 , attrice , regista Nino Castelnuovo, attore Roberto Benigni, attore e regista per il cinema europeo: Antonio Capuano, regista per le altre arti: Renato Guttuso, pittura Barbara De Rossi, attrice , regista Stephen Frears, regista Giovana Gagliardo, regista , attore Carlo Lizzani, regista per il cinema italiano: Alessandro Gassman, attore 1981 Giancarlo Giannini, attore , attrice , attrice Franco Interlenghi, attore per il cinema giapponese: Carlo Lizzani, regista Nino Manfredi, attore Christian De Sica, attore , regista Akira Kurosawa, regista , regista Mario Monicelli, regista Roberto Faenza, regista Francesca Longardi, produttore , attore Giuliano Montaldo, regista , attrice , attrice 1982 Gillo Pontecorvo, regista Ermanno Olmi, regista Gianni Morandi, attore e cantante , attore per il cinema portoghese: Catherine Spaak, attrice Gillo Pontecorvo, regista Vincenzo Salemme, attore, autore e regista per le altre arti: Sandro Chia, arti visive Manoel de Oliveira, regista , attore Francesco Rosi, regista , regista e sceneggiatore Carla Fracci, danza per il cinema spagnolo: per le altre arti: , regista , attore Inge Feltrinelli, editoria Luis Berlanga, regista Bruno Caruso, pittura Alberto Sordi, attore per il cinema straniero: Alberto Arbasino, letteratura , attore Mario Nascimbene, musica per film Paolo Taviani, regista Kim KI-Duk, regista Antonio Pappano, musica per il cinema italiano: Roman Vlad, musica Vittorio Taviani, regista per le altre arti: Enrico Dindo, musica Guido Ceronetti, poesia Francesca Bertini, attrice per il giornalismo: , attrice Giorgio Faletti, letteratura Carlo di Carlo, storia, , regista Michele Anselmi, giovane critica Franco Zeffirelli, regista in assenza: Rossella Falk, teatro Luca de Filippo, teatro, per le altre arti: Giacomo Manzù, scultura Lello Bersani, televisione Luigi Comencini, regista Massimiliano Fuksas, architettura Sergio Zavoli, società Goffredo Petrassi, musica Vincenzo Mollica, televisione Alberto Lattuada, regista Alberto Sughi, pittura 2011 , letteratura per lʼopera prima italiana per le altre arti: Valerio Adami, pittura Mario Verdone, storia per il cinema italiano: agli Incontri di Sorrento: Riccardo Chailly, musica per le scienze: Margherita Hack, , regista e musicista 1983 “Dream City” di Valerio Jalongo Peter Handke, teatro Tullio Regge Enrico Brignano, attore per il cinema belga: André Delvaux Igor Mitoraj, scultura per la società: Gianni Letta Lando Buzzanca, attore per il cinema olandese: Joris Ivens 1989 Alain Robbe-Grillet, letteratura Massimo Ghini, attore per il cinema italiano: per il cinema sovietico: 2006 , attore Giuliano Gemma, attore Sergej Bodrov, regista 2002 per il cinema europeo: Nari Marcorè, attore , regista Vladimir Cotinenko,˘ regista per il cinema italiano: Kenneth Branagh, regista Luca Medici, attore , regista Valerij Premjcëv, regista , attore Alain Resnais, regista Nicola Piovani, musica , attore Sergej Snezcín, regista Francesca Archibugi, regista Aleksandr Sokurov, regista , produttore Salvatore Piscicelli, regista Vjaceslav Sorokin, regista Dario Argento, regista per il cinema italiano: per le altre arti: Mario Botta, architettura Massimo Troisi, regista Andrej Tarkovskij, regista, alla memoria Marco Bellocchio, regista Antonio Avati, produttore Arnaldo Pomodoro, scultura , attore per il cinema italiano: , attrice Francesco Maselli, regista Olga Sviblova, arti visive per le altre arti: Franco Mannino, musica Mario e , produttori Mimmo Calopresti, regista Mariangela Melato, attrice Cesare de Michelis, editoria Maurizio Scaparro, teatro Carmine Cianfarani, ANICA , attore , Attore e regista Melania Gaia Mazzucco, letteratura Renzo Vespignani, pittura , produttore Cristina Comencini, regista Kim Rossi Stuart, regista Claudio Abbado, musica per lʼopera prima italiana Franco Cristaldi, produttore Maria Grazia Cucinotta, attrice Vania Traxler Protti, distributore Laura Minici Zotti, storia alla Mostra di Venezia: Luigi e , produttori Aurelio De Laurentis, produttore e distributore per le altre arti: Ennio Calabria, pittura , teatro “Summertime” di Massimo Mazzucco Franco Piavoli, regista , attrice Fernanda Pivano, letteratura , teatro letteratura e impegno “Amore tossico” di Claudio Caligari per lʼopera prima italiana Rosario Fiorello, attore Paolo Portoghesi, architettura sociale agli Incontri di Sorrento: , attore Maurizio Scaparro, teatro Franca Rame, teatro letteratura e impegno 1984 “Roma-Paris-Barcellona” di Grassini e Marco Tullio Giordana, regista Uto Ughi, musica sociale per Roma e il cinema: Spinelli , attrice per le scienze: Margherita Hack Giorgio Parisi, scienze per la civiltà del Mezzogiorno: "Supysaua" di Enrico Coletti Gabriele Muccino, regista per la società: Walter Veltroni Giuliano Amato, società