Joseph L. Mankiewicz

Magazine de l’Institut Lumiere #79 7 mars 6 mai 2008 RueDu PremierFilm

| 1 Marrakech, lors d’une fantasia, 1901 Plaque stéréoscopique 4,5 x 10,7cm © Collection Jacquier-Veyre

Sur Gabriel Veyre, lire Gabriel Veyre, opérateur Lumière (Actes Sud/Institut Lumière) et le beau livre album Le Monde de Gabriel Veyre, 1901-1936 publié par Philippe Jacquier, Marion Pranal et Farid Abdelouahab (Kubik) Visitez le site www.gabrielveyre-collection.org

MuseeLumiere Ouvert tous les jours de 11h à 18h30, sauf lundi. Tarif spécial abonnés : 4 euros Tarif groupe (à partir de 4 personnes) : 4,50 euros 2 | Sommaire #79 4 RÉTROSPECTIVE Joseph L. Mankiewicz 10 STAGE JEAN DOUCHET Kenji Mizoguchi 12 RÉTROSPECTIVE Johnnie To 15 QUAIS DU POLAR Polars asiatiques 16 FILMS à voir et à revoir 20 PROJECTIONS à LA VILLA LUMIÈRE 16mm N&B / Muet du mois 22 Photographie Jean-Luc Mège © Institut Lumière INVITATION Alain Corneau, venu recevoir le 9 février le Prix Kiju Yoshida Jacques Deray pour son film Le Deuxième souffle, 23 élu meilleur film policier français de l’année 2007. Renseignements pratiques 24 Calendrier

En couverture : Joseph L. Mankiewicz Remerciements : Action/Théâtre du Temple, ARP Sélection, Arte, Artédis, Carlotta Films, CTV International, Diaphana, Les Films du Losange, MGD Distribution, Océan Films, Pathé Distribution, Sony Pictures, Studio Canal Distribution, Swaschbuckler Films, Tamasa Distribution, TFM Distribution, UGC Distribution, Wild Side. Remerciements particuliers à : Johnnie To, Raymond Chirat, Caroline Vié, Michel Ciment, Jean Douchet, Mariko Okada, Kiju Yoshida.

| 3 Rétrospective du 8 mars au 6 mai

Joseph L. Mankiewicz Il est l’un des cinéastes américains les plus importants du vingtième siècle. Dialoguiste d’exception et immense directeur d’acteurs, Joseph L. Mankiewicz est à l’honneur à l’Institut Lumière, seize ans après sa venue rue du Premier-Film. L’occasion de (re)découvrir quelques-uns des plus grands classiques du cinéma Hollywoodien.

Je crois fermement que depuis que le cinéma est devenu parlant, il se doit de dire certaines choses. La parole, du fait même qu’elle accapare autant le public que l’aspect visuel du film, doit avoir une certaine qualité, une certaine importance. » Joseph L. Mankiewicz pendant le tournage de Guêpier pour trois abeilles, 1967

« Si le cinéma parlant n’existait pas, Mankiewicz l’aurait inventé. Notre homme, en effet, est un maître du langage. Ce qui ne signifie pas seulement qu’il sait mieux que personne écrire un dialogue étincelant, pétillant d’intelligence, de sensibilité, d’ironie amère. Il se sert de la parole comme d’un instrument dramatique. Ses personnages utilisent le langage pour se défier, s’affronter, s’anéantir, pour persuader leur adversaire ou lui tendre un piège. » Bertrand Tavernier et Jean-Pierre Coursodon, 50 ans de cinéma américain (Nathan, 2003)

Le 23 septembre 1992, l’Institut Lumière accueillait Joseph L. Mankiewicz, qui s’est écrié devant le Hangar du Premier-Film : « Merci Lumière ! » (A droite, la Une du magazine Rue du Premier-Film consacrée au cinéaste, septembre 1992 ; à gauche, la plaque de cinéaste au nom de Mankiewicz, encore visible rue du Premier-Film).

Joseph L. Mankiewicz sur le tournage de Soudain l’été dernier (1959) 4 | Entretien de Joseph L. Mankiewicz avec Michel Ciment

Comment travaillez-vous avec les comédiens ? Mettre en scène est pour moi une activité qui demande beaucoup de sensibilité. Mankiewicz Elle consiste avant tout à comprendre ce qu’a voulu le scénariste, à donner vie à ses intentions en se servant de ce que peuvent vous apporter les acteurs. Autrement dit, à mettre en relation le talent du comédien avec les exigences du scénario. Le moment le plus excitant de ma carrière s’est passé pendant le tournage de Jules César quand Marlon Brando a dit le fameux monologue de Marc Antoine : « Amis, Romains, compatriotes ». Comme tout autre metteur en scène l’aurait été, j’étais terrifié par ce passage que tout lycéen a appris une fois dans sa vie. Autour de moi, j’avais tous ces figurants qui jouaient des citoyens de Rome et je leur avais dit un peu plus tôt que je ne voulais pas qu’ils se conduisent comme des figurants, mais qu’ils incarnent leur rôle de citoyens car c’est comme tels que Shakespeare les considère. Nous avions répété car on a intérêt à le faire quand on joue Shakespeare. James Mason dans le rôle de Brutus s’était adressé à eux et leur avait expliqué pourquoi il avait dû tuer César et ils avaient été très émus par son discours que

la plupart d’entre eux n’avaient jamais entendu. Si bien que lorsque Marlon est Joseph L. Mankiewicz avec sa script Elaine Schreyeck sur le tournage de Soudain apparu, portant dans ses bras le corps de César, dont ils venaient d’approuver l’été dernier (1959) le meurtre, ils n’avaient aucune sympathie pour lui et ne voulaient pas l’écouter. Brutus leur avait pourtant dit « Je veux que vous écoutiez Marc Antoine » avant de s’en aller. Marlon était seul avec le cadavre et une foule qui le conspuait. Il commença à parler : « Amis, Romains, compatriotes », et je ne pouvais l’entendre Soiree d’ouverture d’où j’étais, surveillant la répétition, prenant des notes. Il recommença : « Amis, Romains, compatriotes ». Mais ils voulaient toujours l’empêcher de continuer. Présentée par Fabrice Calzettoni Et finalement, dans un accès de fureur, il cria : « Amis, Romains, compatriotes, Mercredi 12 mars à 21h prêtez-moi l’oreille. » J’ai senti un frisson parcourir ma colonne vertébrale. Pour la première fois, j’ai compris pourquoi ce génie d’entre les génies, Shakespeare, avait On murmure dans la ville écrit ce mot « prêtez », c’est-à-dire : « Vous n’avez pas à m’écouter pour toujours, (J.L. Mankiewicz) mais donnez-moi une chance de parler. » Ce psychiatre, cet écrivain avec son sens magnifique de la parole, savait que le mot « prêtez » était le seul qui convenait à ce moment-là. Et j’ai vécu l’émotion que procure une découverte que peuvent vous faire faire un acteur comme Brando et un écrivain comme Shakespeare.

Il y a un vieux dicton à Hollywood selon lequel votre valeur est égale à celle de votre dernier film. Dans votre cas, ce fut Le Limier en 1972, il y a plus de dix ans, Filmographie qui remporta un grand succès à la fois critique et public. Or, vous n’avez rien tourné depuis… 1946 Le Château du Dragon 1946 Quelque part dans la nuit J’ai brisé toutes les règles à Hollywood. Scénariste débutant, j’ai obtenu ma première nomination aux Oscars en 1931, il y a plus de cinquante-deux ans maintenant. Ma 1947 Un mariage à Boston dernière nomination fut pour le dernier film que j’ai mis en scène, Le Limier, le 1947 L’Aventure de Mme Muir seul film dans l’histoire de Hollywood dont toute la distribution a été nommée pour l’Oscar du meilleur rôle masculin. Eve a battu le record du plus grand nombre de 1948 Escape nominations pour un seul film. Et aujourd’hui, j’établis le record : celui du plus grand 1949 Chaînes Conjugales nombre d’années d’inactivité pour un metteur en scène après sa nomination pour un 1949 La Maison des étrangers Oscar. J’ai donc violé la règle établie par ce vieil adage : « You are as good as your last picture. » Croyez-vous qu’ils en soient arrivés à la conclusion que je suis trop 1950 La Porte s’ouvre bon réalisateur pour travailler ? En tout cas, je suis prêt à le faire, mais je n’ai rien 1950 Eve trouvé qui me satisfasse. Je ne veux pas tourner des remakes de films que je n’aurais pas voulu tourner il y a trente ans. Si l’on me propose une histoire qui m’intéresse, 1951 On murmure dans la ville je suis d’accord pour la porter à l’écran à condition que le public soit disposé à 1952 L’Affaire Cicéron écouter le dialogue autant qu’à regarder l’image, ce dont je doute. Entre-temps, 1953 Jules César je travaille à une histoire des actrices en Angleterre, à l’époque où les femmes ont interprété pour la première fois des personnages féminins. J’ai également en projet 1954 La Comtesse aux pieds nus deux pièces de théâtre que je voudrais écrire. Il y a encore beaucoup de choses qui 1955 Blanches colombes et vilains Messieurs me restent à lire. Je pourrais alors mourir heureux, ou plutôt malheureux de ne pas avoir lu davantage ni d’avoir mieux connu, mieux compris ce qui m’intéresse et 1958 Un Américain bien tranquille que j’aime le plus au monde, c’est-à-dire le théâtre, le théâtre que nous projetons 1959 Soudain l’été dernier à l’écran, le théâtre que nous jouons sur scène, le théâtre de la vie quotidienne, incarnant les conflits et les rapports entre les hommes et les femmes qui émettent 1963 Cléopâtre des bruits intelligibles et non des grognements. En dehors de cela, je n’ai pas grand 1967 Guêpier pour trois abeilles chose à offrir. 1970 Le Reptile Joseph L. Mankiewicz interrogé par Michel Ciment à Bedford, Etat de New York en 1972 Le Limier avril 1983. Passeport pour Hollywood (Seuil) | 5 | Rétrospective Mankiewicz

Sa 8/03 à 16h30 | Je 13/03 à 19h Sa 8/03 à 18h30 | Di 9/03 à 18h30 Di 16/03 à 17h15 | Di 23/03 à 14h30 Sa 15/03 à 16h L’Aventure de Chaînes conjugales Avec Jane Crain, Linda Darnell, Anne Sothern, Kirk Mme Muir Douglas, Paul Douglas, Barbara Lawrence, Jeffrey Avec Gene Tierney, Rex Harrison, George Sanders, Lynn. Scénario de Joseph L. Mankiewicz et Vera Edna Best, Vanessa Brown, Anna Lee, Natalie Caspary, d’après le roman de John Klempner. Wood. Scénario de Philip Dunne, d’après le roman de Josephine A.C. Leslie. Musique de Bernard A Letter to Three Wives > Etats-Unis > 1949 > 1h43 Herrmann. > N&B The Ghost and Mrs Muir > Etats-Unis > 1947 > 1h44 > N&B

Un samedi après-midi, trois amies (Deborah, Rita et Lora) partent en bateau pour aller faire un pique-nique. Addie, qui fait habituellement partie de leur groupe, ne viendra pas cette fois-ci, car elle doit quitter la ville. Au moment du départ du bateau, un télégramme est A la fin du dix-neuvième siècle, Mme Muir, veuve depuis remis aux trois femmes. Addie y annonce : « Je pars peu, s’installe dans un manoir hanté par l’ancien avec le mari de l’une de vous trois ». Successivement, propriétaire, le capitaine Gregg. Elle tombe aussitôt les trois amies se plongent dans leurs souvenirs, en se amoureuse de ce fantôme, et commence à rédiger ses demandant, chacune avec anxiété, si son mari ne l’a pas mémoires. Elle attend la mort avec impatience afin de quittée pour Addie... pouvoir le retrouver… Pascal Mérigeau : « La construction dramatique Cette histoire d’amour entre une femme passionnée de Chaînes conjugales est un miracle d’équilibre et un fantôme est l’un des plus beaux scénarios que et d’audace, qui permet à Mankiewicz de sans tournera Mankiewicz dans sa carrière. Il en résulte un cesse brouiller les pistes, d’entraîner le spectateur mélodrame émouvant entre deux personnages qui ne exactement là où il veut, pour ensuite le faire repartir peuvent se toucher, mais dont les paroles expriment les dans la direction opposée. » Chaînes Conjugales, Oscar sentiments les plus beaux. Le cinéaste dirige à merveille du scénario et Oscar de la mise en scène en 1949, est deux acteurs parfaits pour les rôles principaux : Gene une comédie policière sans meurtre, sans cadavre, sans Tierney et Rex Harrison, dont la relation est bercée par assassin, l’illustration à quatre visages du mythe de la la musique envoûtante de Bernard Herrmann. femme libre.

Ma 15/04 à 21h | Sa 19/04 à 19h15 Ve 2/05 à 19h | Sa 3/05 à 15h45 | Ma 6/05 à 19h Di 20/04 à 14h30 | Ma 22/04 à 19h SOIREE SPECIALE La Porte s’ouvre Le Château JOSEPH MANKIEWICZ Avec Richard Widmark, Linda Darnell, Stephen McNally, Sydney Poitier, Mildred Joanne Smith, Harry Bellaver. du dragon Scénario de Joseph L. Mankiewicz et Lesser Samuels. Avec Gene Tierney, Walter Huston, Vincent Price, Mercredi 2 avril No Way Out > Etats-Unis > 1950 > 1h46 > N&B Glenn Langan, Anne Revere. Scénario de Joseph L. Mankiewicz d’après le roman d’Anya Seton. En présence de

Dragonwyck > Etats-Unis > 1946 > 1h43 > N&B Michel Ciment critique de cinéma à Positif et au Masque Propriétaire d’un château et de terres dans le et la plume, auteur de Passeport pour Connecticut, Nicholas van Ryn règne sans partage sur Hollywood (Seuil), dans lequel figure son domaine, ne laissant rien à ceux qui travaillent un entretien avec Joseph L. Mankiewicz pour lui. Après la mort mystérieuse de son épouse, il demande la main de Miranda Wells, une jeune femme et auteur du documentaire All About qui ira s’installer dans ce sombre manoir pour risquer Mankiewicz. sa vie auprès d’un homme tourmenté et dangereux… Produit par Ernst Lubitsch qui devait à l’origine mettre 19h30 Conférence (entrée libre) en scène ce drame, Le Château du dragon nous rappelle le Rebecca d’Alfred Hitchcock. Mais ce premier film 21h Présentation et de Mankiewicz est surtout l’occasion de découvrir projection de L’Affaire Luther Brooks est le seul interne noir d’un grand hôpital. un grand directeur d’acteurs au service d’un conte Il est victime d’un complot raciste monté par un petit Cicéron (J.L. Mankiewicz) romantique qui petit à petit se transforme en drame truand qui l’accuse d’être responsable de la mort de son bouleversant. Vincent Price et Gene Tierney forment frère à qui il a pourtant essayé de sauver la vie… un couple formidable. Lui est parfait en tyran. Elle, est En offrant son premier grand rôle à Sydney Poitier, et comme toujours merveilleuse. en décrivant les relations inter-raciales de l’immédiate après-guerre, Mankiewicz signe un film qui dérange Projection le 24 avril à 19h et finalement très peu vu (notamment censuré dans plusieurs états du sud des Etats-Unis lors de sa sortie), de All About Mankiewicz mais dont l’utilité politique n’est plus à démontrer aujourd’hui. Darryl Zanuck, producteur du film, disait de (1983, 1h43), documentaire de cette histoire qu’elle était « une combinaison parfaite Luc Béraud, interview de Joseph de suspense, de drame et d’humanité ». L. Mankiewicz par Michel Ciment. 6 | Rétrospective Mankiewicz

Me 2/04 à 21h En présence de Michel Ciment Sa 5/04 à 16h30 | Di 6/04 à 14h30 Ma 8/04 à 19h L’Affaire Cicéron Avec James Mason, Danielle Darrieux, Michael Rennie, Walter Hampden, Herbert Berghof, Ben Astar. Scénario de Michael Wilson d’après L.C. Moyziscg. Musique de Bernard Herrmann.

Five Fingers > Etats-Unis > 1952 > 1h48 > N&B

Je 3/04 à 21h | Ve 4/04 à 21h | Di 6/04 à 18h30 En 1944, Diello sert un ambassadeur anglais à Ankara, Di 13/04 à 19h en Turquie. Il en profite pour livrer des photographies de documents secrets alliés aux Nazis sous un nom de Eve code : Cicéron. La comtesse polonaise Anna Staviska Avec Bette Davis, Anne Baxter, George Sanders, fait mine de l’aider... Celeste Holm, Gary Merrill, Hugh Marlowe, Thelma N.T. Binh : « Après avoir bousculé les normes avec ses Ritter. Scénario de Joseph L. Mankiewicz. films précédents, on s’étonna que Mankiewicz choisisse un genre aussi typé que le film d’espionnage. Mais All About Eve > Etats-Unis > 1950 > 2h18 > N&B L’Affaire Cicéron est une éblouissante démonstration de versatilité, en même temps qu’un exercice de style La jeune comédienne Eve Harrington reçoit la personnel, immédiatement reconnaissable. » De leur prestigieuse récompense de la meilleure actrice de côté, Bertrand Tavernier et Jean-Pierre Coursodon théâtre de l’année. Dans la salle, ses compères se disent de ce film tiré de faits réels qu’il est « le seul remémorent sa formidable ascension aux côtés de chef-d’œuvre du film d’espionnage de l’histoire du l’expérimentée Margo Channing, ancienne star des cinéma. » planches aujourd’hui éclipsée par le succès de celle qu’elle a autrefois pris sous son aile… Me 23/04 à 21h | Ve 25/04 à 19h Mankiewicz dissèque ici l’univers du théâtre, et le Sa 26/04 à 18h30 | Di 27/04 à 19h monde du spectacle en général. Sa critique féroce L’Affaire Cicéron d’hommes et de femmes prêts à tout pour réussir Jules César est saisissante, et est une nouvelle fois servie par un Avec Marlon Brando, James Mason, John Gielgud, scénario astucieux et des acteurs incroyables : Bette Louis Calhern, Edmond O’Brien, Greer Garson, Me 19/03 à 21h | Ve 21/03 à 19h Davis (Margo) est ici à son meilleur. Pour l’anecdote, le Deborah Kerr. Scénario de Joseph L. Mankiewicz Di 23/03 à 16h30 | Ma 1er/04 à 19h prix fictif (le prix Sarah Siddons) décerné à Eve dans le d’après la pièce de William Shakespeare. film deviendra par la suite dans la réalité une véritable récompense qui honorera entre autres Helen Hayes, Julius Caesar > Etats-Unis > 1953 > 2h > N&B La Comtesse Celeste Holm et … Bette Davis ! aux pieds nus Me 12/03 à 21h Présentée par Fabrice Avec Humphrey Bogart, Ava Gardner, Edmond Calzettoni | Ve 14/03 à 21h | Sa 15/03 à 18h O’Brien, Marius Goring, Valentina Cortese, Rossano Brazzi. Scénario de Joseph On murmure L. Mankiewicz. dans la ville The Barefoot Contessa > Etats-Unis > 1954 > 2h08 > Couleur Avec Cary Grant, Jeanne Crain, Finlay Currie, Hume Cronyn, Walter Slezak. Scénario de Joseph L. Maria Vargas, danseuse devenue une star du grand Mankiewicz d’après la pièce de Curt Goetz. écran, vient de mourir. A son enterrement, Harry Dawes People Will Talk > Etats-Unis > 1951 > 1h50 > N&B se rappelle la vie de cette femme hors-norme. C’est lui qui l’avait repérée dans un cabaret madrilène quelques années plus tôt… Patrick Brion : « En 1954, Joseph L. Mankiewicz s’est désormais affranchi de la tutelle des grands studios. La première production de la compagnie qu’il a fondée, Figaro Inc., sera La Comtesse aux pieds nus. Mankiewicz est tout à la fois le metteur en scène, le producteur et le scénariste du film, l’auteur tout-puissant de ce troublant portrait de femme ». Après Cary Grant et Marlon Brando, c’est au tour de l’impeccable et mythique Humphrey Bogart de passer devant la caméra de Mankiewicz pour notre plus grand plaisir, En 44 avant Jésus-Christ, Jules César est arrivé au accompagné ici de l’étincelante Ava Gardner. L’un des sommet du pouvoir et de la gloire. Une conspiration plus grands films du cinéaste, et aussi son premier en menée par Brutus et Cassius se trame au Sénat, où couleurs ! l’empereur sera assassiné le jour des Ides de Mars. Professeur de faculté, le Dr Elwell cherche à discréditer Mort, César ne disparaît pas. Son ombre plane sur les son collègue, Noah Praetorius, auquel il reproche une conspirateurs et demande vengeance. Elle lui sera trop grande séduction et dont il n’approuve pas les accordée par la main de Marc Antoine… méthodes anticonformistes. De son coté, Praetorius Fidèle adaptation de la pièce de Shakespeare, Jules sauve la vie de l’une de ses étudiantes, Deborah, qui a César est l’occasion pour Mankiewicz de s’adonner à ce tenté de se suicider, se sachant enceinte alors qu’elle qu’il préfère : la direction d’acteurs et la mise en scène n’est pas mariée. Le jeune médecin la soigne, la rassure de la parole de ses personnages. Ici, les comédiens et tombe amoureux d’elle… posent, et les mots du plus grand dramaturge anglais Adapté d’un drame allemand, le premier film réalisé par de l’histoire sont mis en valeur comme jamais ils ne Mankiewicz après Eve navigue entre savoureux moments l’avaient été auparavant. Enfin, le jeune Marlon Brando de comédie, et intenses situations dramatiques. Cary attire toute l’attention, son interprétation parfaite Grant y excelle en professeur d’abord amusant en de Marc Antoine le fait entrer dans la légende. Un chef d’orchestre de la fanfare de l’Université, ensuite monument ! touchant en ange gardien d’une jeune femme que la vie n’épargne pas.

| 7 Rétrospective Mankiewicz

Je 20/03 à 19h | Sa 22/03 à 19h Me 16/04 à 21h | Ve 18/04 à 21h Lu 24/03 à 15h30 Sa 19/04 à 16h30 | Di 20/04 à 18h30 Cléopâtre Le Reptile De Joseph Mankiewicz et Rouben Mamoulian avec Avec Kirk Douglas, Henry Fonda, Hume Cronyn, Elizabeth Taylor, Richard Burton, Rex Harrison, Warren Oates, Burgess Meredith, Lee Grant. Pamela Brown. Scénario de David Newman et Robert Benton.

Cleopatra > Etats-Unis > 1963 > 4h28 > Couleur There was a Crooked Man > Etats-Unis > 1970 > 2h26 > Couleur

En Arizona à la fin du dix-neuvième siècle, une prison, qui abrite déjà de nombreux criminels, accueille un nouveau détenu : Paris, plus malin et coriace que les autres. Le nouveau directeur de l’établissement, irréprochable et sévère, comprend vite qu’il peut tirer parti de ce nouveau prisonnier qui possède un ascendant certain sur ses camarades…

Les amours tumultueuses de Cléopâtre, reine d’Egypte, avec Jules César, qui l’a hissée sur le trône, puis avec Marc Antoine, pourtant promis à la sœur d’Octave… Le tournage débute avec Mamoulian comme réalisateur en septembre 1960. Le 14 janvier 1961, Mamoulian abandonne Ecrit par les auteurs de Bonnie and Clyde, Le Reptile est le film, douze minutes seront conservées, et Mankiewicz le premier western réalisé par Mankiewicz, qui délaisse prend la relève. Film renié à sa sortie par son auteur qui ses traditionnels personnages aristocrates et artistes n’avait pas pu contrôler son montage final, Cléopâtre pour mettre en scène un conte moral teinté d’humour conserve, malgré le gigantisme de sa production, un et d’ironie. Kirk Douglas et Henry Fonda sont parfaits aspect intimiste et personnel dans lequel Elizabeth Taylor dans les rôles de deux hommes avares et prêts à tout excelle. Mankiewicz, cinéaste habitué des portraits de pour réussir. Ce film jubilatoire est à l’image de la femme, a ici trouvé un personnage à la mesure de ses filmographie du cinéaste, pas exempt de tout reproche ambitions, et à la hauteur de son immense talent. envers l’espèce humaine. Un entracte est prévu pendant les projections, bar Je 24/04 à 21h | Sa 3/05 à 21h15 ouvert les jeudi 20 et samedi 23 mars. Di 4/05 à 14h30 | Ma 6/05 à 21h Sa 22/03 à 16h30 | Ma 25/03 à 19h Me 9/04 à 21h | Je 10/04 à 19h Me 26/03 à 19h | Je 27/03 à 21h Di 13/04 à 16h30 | Je 17/04 à 19h Le Limier Avec Laurence Olivier, Michael Caine, Alec Soudain l’été dernier Guêpier pour Cawthorne, John Matthews, Eve Channing. Scénario d’Anthony Shaffer. Avec Elizabeth Taylor, Katharine Hepburn, trois abeilles Montgomery Clift, Albert Dekker, Mercedes Sleuth > Grande-Bretagne > 1972 > 2h20 > Couleur McCambridge. Scénario de Tennessee Williams et Avec Rex Harrison, Susan Hayward, Cliff Robertson, Gore Vidal, d’après la pièce de Tennessee Williams. Edie Adams, Maggie Smith. Scénario de Joseph Célèbre auteur de romans criminels et psychologiques, L. Mankiewicz, d’après Frederick Knott, Thomas Andrew Wyke invite dans son manoir un jeune coiffeur Suddenly, Last Summer > Etats-Unis > 1959 > 1h54 > N&B Sterling et Ben Johnson. d’origine italienne nommé Tindle, qui est aussi l’amant de sa femme. Il lui propose un jeu machiavélique : le The Honey Pot > Etats-Unis/Grande-Bretagne/Italie > Le docteur Cukrowicz, réputé pour ses lobotomies, est cambrioler… 1967 > 2h10 > Couleur contacté par la riche Violet Venable qui lui promet de Loin d’Hollywood, Mankiewicz signe avec Le Limier subventionner sa clinique s’il opère sa nièce, Catherine, son ultime chef-d’œuvre. Il manipule ses personnages qui suit des séances de psychiatrie depuis la mort de comme des marionnettes, et décrit leur confrontation son cousin l’été précédent… avec une exceptionnelle précision et un sens du Jean-Pierre Coursodon et Bertrand Tavernier : « Dans suspense incroyable. La confrontation entre le flegme Soudain l’été dernier, Mankiewicz marie le (double) britannique de Laurence Olivier et l’esprit working jeu des personnages et leur volonté de puissance de class de Michael Caine est inoubliable. Mankiewicz : la façon la plus impressionnante, la pièce de Williams « J’ai réalisé un exploit unique : un film dont tous les lui fournissant l’occasion de dépasser la dramaturgie interprètes ont été cités pour l’oscar du meilleur acteur. essentiellement “réaliste” de son propre cinéma pour Je ne tournerai pas d’autre film tant que quelqu’un déboucher dans la grandiloquence poétique d’une vision n’aura pas fait mieux. » du monde hallucinatoire. Les personnages de Mankiewicz se déchirent et s’entre-dévorent figurativement, ceux de Williams le font littéralement. » Une représentation privée de la célèbre pièce Volpone donne au très riche Cecil Fox l’idée de se moquer de ceux qui, se disant ses amis, n’en veulent cependant qu’à son argent. Il décide de se faire passer pour mourant et invite à son chevet trois femmes qui ont compté dans sa vie, et qui sont toujours très attirées par sa fortune… N.T. Binh : « Cecil Fox vole à Mankiewicz sa fonction de director : les récits s’emboîtent et le film semble échapper à son créateur, lequel, jonglant avec son art, ne reprend le contrôle qu’in extremis. L’un des délices de spectateur est de se perdre dans ce dédale de narrations. »

8 | RESSORTIE EN COPIE NEUVE ! Mercredi 16 avril à 21h Vendredi 18 avril à 21h Samedi 19 avril à 16h30 Dimanche 20 avril à 18h30 Le Reptile L’unique western de Mankiewicz avec l’incroyable duo formé par Kirk Douglas et Henry Fonda !

| 9 Stage Jean Douchet

Parce que le cinéma est un art qui mérite le temps de la réflexion et de l’étude, Jean Douchet, maître de l’analyse cinématographique viendra rue du Premier-Film pour son traditionnel stage et évoquera le cinéaste japonais Kenji Mizoguchi en quatre films.

« Dans Les Musiciens de Gion, il est évident que l’homme ne regarde pas la femme, mais le désir qu’il a d’elle. D’où l’importance chez Mizoguchi du travail sur tous les éléments de la féminité, et en particulier la manière dont, dès qu’un homme désire une femme, il fait disparaître le visage de cette femme pour ne nous laisser voir que l’étoffe d’un kimono, un geste, une attitude, bref une image fétichisée, érotisée du désir masculin. La femme n’existe plus en tant qu’être, elle n’est qu’un moyen de représenter et d’accentuer le désir de l’homme. » Jean Douchet, préface à Souvenirs de Kenji Mizoguchi, de Yoshikata Yoda (Cahiers du cinéma) Jean Douchet Pour Jean Douchet, l’apprentissage de la critique, au début des années 50, se place sous les auspices Cinq femmes autour d’Utamaro de Eric Rohmer aux Cahiers du cinéma. S’il est De Kenji Mizoguchi avec Minosuke Bando, Kinuyo Tanaka, Kotaro Bando. Scénario de Yoshikata Yoda. un fervent admirateur de Fritz Lang, sa véritable entrée en critique date de la série La Troisième clé Utamaro wo meguru gonin no onna > Japon > 1946 > 1h35 > N&B d’Hitchcock, reprenant de fond en comble le dossier Les citations de Jean Au XVIIIe siècle, Kitagawa Utamoro est un peintre considéré comme un spécialiste du portrait du suspense Hitchcockien. Féru de sciences occultes Douchet sont extraites de la préface du livre Souvenirs de féminin. Il entretient avec ses différents modèles des rapports ambigus, dans un tourbillon et de gnose, Jean Douchet tente en effet d’appliquer Kenji Mizoguchi de Yoshikata passionnel qui va bientôt le dépasser… aux films une méthode s’apparentant à la résolution Yoda (Cahiers du cinéma) Un splendide hommage aux femmes, où l’on ressent l’extrême sympathie de Mizoguchi pour le d’énigmes. Le cinéma est défini comme un des peintre. « En 1946, dans des conditions politiques liées à l’Occupation américaine, Mizoguchi tourne Cinq femmes autour d’Utamaro. Portrait de Mizoguchi à peine déguisé, et qui manifeste modes de la connaissance et la critique est un art comme une urgence son besoin de crier sa propre révolte en prenant totalement parti pour celle du déchiffrement. Au centre de l’analyse, le film est de la femme. » Jean Douchet le secret. A travers sa méthode critique, Douchet influence beaucoup l’évolution des Cahiers, qu’il co-dirige de fait avec Eric Rohmer entre 1959 et 1963. Il quitte la revue suite au départ de Rohmer, et il est depuis trente ans un inlassable pédagogue. C’est ainsi qu’il se rend chaque année à l’Institut Lumière pour des stages consacrés à un auteur.

PROGRAMME DU STAGE JEAN DOUCHET

Les séances sont présentées et suivies d’une conférence de Jean Douchet

Vendredi 11 avril 21h Cinq femmes autour d’Utamaro

Samedi 12 avril 11h L’Amour de l’actrice Sumako 15h Les Femmes de la nuit 18h La Rue de la honte

10 | Kenji Mizoguchi

L’Amour de l’actrice Sumako De Kenji Mizoguchi avec Kinuyo Tanaka, So Yamamura, Sugisaku Aoyama, Kyoko Asagiri. Scénario de Yoshikata Yoda.

Joyu Sumako nokoi > Japon > 1947 > 1h35 > N&B

Un metteur en scène tombe amoureux de la jeune actrice qu’il a engagée. Ils triomphent à chaque représentation et leurs rapports troublent la troupe… « Dans L’Amour de l’actrice Sumako, il s’agit d’une actrice qui va jouer Carmen, avec tout ce que le personnage a pu représenter de par le monde d’idées subversives sur la femme libre qui exprime, chose impensable et tabou jusque là, son droit au désir. Mizoguchi savait à quel point son personnage pouvait être scandaleux, même en 1947, pour la société japonaise. » Jean Douchet

Kenji Mizoguchi

La Rue de la honte De Kenji Mizoguchi avec Machiko Kyo, Ayado Wakao, Michiyo Kogure, Aiko Mimasu. Scénario de Masashige Narusawa.

Akasen Chitai > Japon > 1956 > 1h27 > N&B

Un projet de loi tendant à la suppression des maison closes est évoqué. Gros émoi dans le quartier réservé, et en particulier au “Rêve”, établissement tenu par Kurazo Taya. Scènes de la vie de ces jeunes femmes qui font valoir leurs charmes… « Quand Mizoguchi disait qu’avec La Rue de la honte il commençait à comprendre ce qu’on pouvait obtenir du cinématographe, c’est bien dans ce sens-là qu’il faut comprendre son travail : en aucun cas gommer le mélodrame, mais, au contraire, l’accentuer pour en faire surgir la vérité. Il se sert de l’émotion pour dévoiler le réel. » Jean Douchet

Les Femmes de la nuit De Kenji Mizoguchi avec Kinuyo Tanaka, Sanae Takasugi, Hiroshi Aoyama, Fusako Maki. Scénario de Yoshikata Yoda.

Yoru ona onna tachi > Japon > 1948 > 1h15 > N&B

A Osaka, une secrétaire veuve de guerre disparaît lorsque sa sœur devient la maîtresse de son patron. On retrouve sa trace dans un hôpital investi par les prostituées, dont elle est devenue la reine… « Avec Les Femmes de la nuit, Mizoguchi a visiblement reçu le choc néo-réaliste et la référence à Rossellini y est assez flagrante. Ces femmes de la nuit, il les montre et dépeint leur univers pour faire – la censure est encore très présente – non un vrai film de combat, mais en tout cas un film d’amour. » Jean Douchet

En vente pendant le week-end Coffret Kenji Mizoguchi - Edition Prestige - Les Années 40 – Carlotta Films. Cinq Femmes autour d’Utamaro L’Epée Bijomaru L’Amour de l’Actrice Sumako Les Femmes de la nuit Flamme de mon amour

Et le DVD de Cinq Femmes autour d’Utamaro

| 11 Rétrospective du 7 mars au 27 avril 2008 Johnnie To Avec près de trente ans de carrière et une quarantaine de réalisations, Johnnie To est l’un des metteurs en scène les plus en vue de Hong Kong, pourtant distribué en France depuis une dizaine d’années seulement. Alors que sort sur les écrans français Mad Detective, l’Institut Lumière propose sept de ses films afin de capter l’intensité et l’énergie de ce cinéaste habitué des films d’action et de gangsters, et accueille le cinéaste à l’occasion de l’avant-premièreSparrow , film qu’il a présenté au dernier Festival de Berlin.

Parmi les cinéastes que j’admirais le plus, il y avait Peckinpah, Coppola et Kurosawa. Plus jeune, je me rappelle avoir été fou de westerns, de films d’aventures épiques et de cinéma d’arts martiaux. » Johnnie To, interrogé par Les Inrockuptibles, juillet 2007

AVANT-PREMIÈRE Vendredi 7 mars à 20h30 En présence de Johnnie To Sparrow Avec Simon Yan, Kelly Lin, Ka Tung Lam. Scénario de Yau Nai Hoi.

Man Jeuk > Hong Kong > 2008 > 1h27 > Couleur

A Hong Kong, Kei est un pickpocket qui appartient à un fameux gang. Un jour, une jeune femme ravissante apparaît et va séduire chaque membre du gang afin qu’ils dérobent pour elle quelque chose de précieux… Film présenté en compétition au festival de Berlin 2008 Remerciements à ARP Sélection Sortie en salles le 30 avril 2008

A noter : la sortie du film Mad Detective de Johnnie To le mercredi 5 mars.

Johnnie To

12 | Manifestation organisée en collaboration avec la Cinémathèque française, qui présente une rétrospective de l’œuvre de Johnnie To du 5 mars au 11 avril.

The Mission

Ve 28/03 à 20h En présence de Caroline Vié Me 26/03 à 21h15 | Je 27/03 à 19h Me 12/03 à 19h | Me 19/03 à 19h Ma 1er/04 à 21h30 | Sa 5/04 à 20h30 Je 3/04 à 19h Ma 25/03 à 21h15 Ma 8/04 à 21h Fulltime Killer Breaking News The Mission De Johnny To et Wai Ka-Fai. Avec Andy Lau, Takashi Avec Richie Jen, Kelly Chen, Nick Cheung, Cheung Avec Francis Ng Chun-Yu, Anthony Wong Chau- Sorimachi, Simon Yam, Kelly Lin, Cherrie Ying. Siu-Fai, Lam Suet. Scénario de Chian Hing Kai et Sang, Jackie Lui Chung-Yin, Roy Cheung Yiu-Yeung, Scénario de Joey O’Bryan et Wai Ka-Fai. Yip Tin-Shing. Lam Suet. Scénario de Nai-Hoi Yau et Milkyway creative team. Chuen Jik Sat Sau > Hong Kong > 2001 > 1h35 > Dai Si Gein > Hong Kong > 2005 > 1h31 > Couleur Couleur The Mission > Hong Kong > 1999 > 1h20 > Couleur

A la suite de la tentative manquée d’assassinat d’un parrain local, ce dernier engage cinq professionnels retirés du milieu afin d’assurer sa protection rapprochée. Le groupe, formé de personnalités antagonistes, doit apprendre à vivre ensemble et à suivre comme son ombre Mr Lung. Mais quand l’un d’entre eux aura une liaison avec la fille du patron, ses quatre collègues seront alors chargés de le liquider… Premier film de Johnnie To à avoir été distribué en France vingt ans après ses débuts, The Mission dévoile un cinéaste qui fait de la violence et de l’esthétisation Une équipe du journal télévisé retransmet en direct de cette dernière sa marque de fabrique. Ici, les scènes la fusillade qui oppose les forces de l’ordre à cinq d’action sont filmées comme des ballets, la mise en A Hong Kong, deux tueurs que tout oppose s’affrontent. malfrats qui viennent de dévaliser une banque. Alors scène aérienne du réalisateur chinois nous donne à D’un coté il y a O, un professionnel solitaire, le meilleur que l’issue de cet affrontement donne l’avantage aux voir la violence des situations de façon majestueuse. de tous. De l’autre Tok, un extraverti qui arbore des criminels, la police réquisitionne trente mille hommes L’humour est aussi présent grâce aux cinq mafieux masques pour commettre ses actes criminels en public. afin de leur mettre la main dessus. Une fois la planque engagés, caricatures du genre qui se livrent à de Le second veut prendre la place du premier, et c’est une des braqueurs repérée, les deux clans se préparent à nombreuses et très drôles joutes verbales. Un film jeune femme, aimée des deux tueurs, qui va servir de l’affrontement tandis que les caméras de télévision rythmé et inventif qui ne laisse pas indifférent. relais et provoquer le duel final… filment les opérations comme s’il s’agissait d’un Interprété par Takashi Sorimachi et l’une des stars du spectacle de divertissement… cinéma d’action asiatique Andy Lau, ce film (inspiré d’un Avec une mise en scène toujours très inspirée et best-seller publié en 1998 à Hong Kong) suit pas à pas la inventive (ne ratez pas l’incroyable plan-séquence vie de ces deux tueurs en série au style différent. Entre d’ouverture), Johnnie To s’engage dans une fusillades et courses-poursuites tournées avec toute dénonciation des médias qui ont fait de la surenchère la classe habituelle de Johnnie To (ici épaulé par Wai d’images chocs le pain quotidien de leurs activités. En Ka-Fai), ce film d’action spectaculaire et presque sans plus d’être un film d’action très efficace, Breaking News temps mort nous tient en haleine jusqu’à l’inévitable et nourrit des ambitions politiques à travers lesquelles on tant attendu duel final. découvre que police et télévision obéissent au même désir de spectacle. Saisissant !

| 13 Rétrospective JOHNNIE TO

Me 9/04 à 19h | Ve 11/04 à 19h Ma 15/04 à 19h PTU Avec Simon Yam, Lam Suet, Maggie Shiu, Eddy Ko. Scénario de Yau Nai-Hoi.

PTU - Police Tactical Unit > Hong Kong > 2003 > 1h28 > Couleur

Le sergent Lo, membre de la brigade anti-gang de Hong Kong, perd son arme de service après une altercation avec une petite bande de truands. La nuit tombe, et pour éviter à leur collègue de se faire sanctionner, une patrouille de police se lance à la recherche de l’arme disparue. Dans ce quartier moderne de la ville, pourtant désert la nuit, la recherche s’annonce longue et mouvementée… Election 2 Réalisé en 2003 (avant Breaking News), mais sorti sur nos écrans en 2005 seulement, PTU met en scène Me 23/04 à 19h | Sa 26/04 à 21h Di 9/03 à 14h30 | Ma 11/03 à 21h Lam Suet (acteur habitué du réalisateur) dans le rôle Di 27/04 à 14h30 Ve 14/03 à 19h du flic un peu pataud à la recherche de son arme. Ce qui permet au cinéaste chinois de se focaliser ici sur la Election 2 Exilé mise en scène de sa ville fétiche. Propice à la montée du Avec Louis Koo, Simon Yam, Nick Cheung, Cheung Avec Anthony Wong, Francis Ng, Nick Cheung, Josie suspense et à des situations intenses, la nuit est ici un Siu-Fai, Lam Ka-Tung, Lam Suet. Scénario de Yau Ho, Roy Cheung, Lam Suet. Scénario de Szeto Kam personnage à part entière de ce film réaliste et efficace, Nai-Hoi et Yip Tin-Shing. Yuen, Yip Tin-Shing, Milkyway Creative Team. nouveau témoignage des talents de metteur en scène virtuose de son auteur. Hak Se Wui Yi Wo Wai Kwai > Hong Kong > 2005 > Fong Juk > Hong Kong > 2007 > 1h40 > Couleur 1h35 > Couleur Me 16/04 à 19h | Je 17/04 à 21h30 Macao, 1998. Trois tueurs à gages venus de Hong Kong Ma 22/04 à 21h Devenu président de la triade la plus respectée de la sont chargés de liquider un des leurs (Wo), un ami qui ville, Lok voit arriver de nouvelles élections où il devra a trahi le milieu afin de changer de vie. Auparavant, ils Election défendre sa place. Face à lui se présente Jimmy, un se réunissent autour d’un dernier job afin d’assurer de Avec Simon Yam, Tony Kar-Fai Leung, Louis Koo, jeune entrepreneur qui, grâce à l’aide de la triade, a l’argent à la famille de Wo. Ensuite ce dernier devra être Nick Cheung, Cheung Siu-Fai, Lam Suet. Scénario réussi à développer un puissant empire industriel en supprimé. Mais ce scénario ne se réalisera pas comme de Yau Nai-Hoi et Yip Tin-Shing. toute légalité. Sur le point de conclure un gros marché prévu… qui pourrait lui faire prendre ses distances avec la Hak Se Wui > Hong Kong > 2004 > 1h41 > Couleur mafia locale, il se fait piéger par un policier et doit se présenter aux élections pour sauver sa peau... Johnnie To questionne l’identité hongkongaise menacée par son géant voisin chinois. Ici, même les gangsters sont en proie aux angoisses, aux craintes, et à la confusion amenées par l’instabilité politique et économique de la région. La mise en scène éclatante et stylisée de Johnnie To sert à merveille un scénario captivant qui nous entraîne dans les traditions passionnantes et tourmentées des triades de Hong Kong.

La triade la plus antique de Hong Kong doit élire son nouveau président. Les deux candidats à l’élection soirée speciale s’engagent dans une lutte sanguinaire pour se johnnie to départager. Le premier, Lok, est le favori soutenu par les Oncles de la triade. Mais son adversaire, Bid D, est de son coté prêt à tout pour réussir, et il n’hésite pas à employer Vendredi 28 mars à 20h la violence et la corruption pour tenter d’infléchir sur le En présence de Caroline Vié, Tournée sur l’île de Macao, ce qui donne au film résultat des votes. Deux bandes s’opposent alors, et la des accents latins, cette nouvelle œuvre agitée du police ne peut calmer les ardeurs… journaliste à 20 minutes et au Cercle réalisateur de The Mission n’est pas avare de fusillades, Premier volet d’un dyptique consacré à la mafia (Canal Cinéma) et auteur de John Woo mais aussi de scènes plus légères où l’on aperçoit la hongkongaise et son pouvoir dans la région, Election (Dark Star) et du documentaire John Woo facette légèrement parodique du cinéma de Johnnie To. apporte un regard réaliste sur la condition de gangster - Une balle dans l’assiette (1990) Exilé mélange avec réussite des genres aussi différents à Hong Kong de nos jours. On trouve dans ce film ni que le polar, le thriller, la comédie et le western héros romantique ni surhomme. Juste des êtres de The Mission (Johnnie To) spaghetti pour notre plus grand plaisir. chair et de sang qui, par choix ou portés par le destin, sont pris au piège d’une lutte féroce pour le pouvoir. La projection sera présentée et suivie Brillamment mis en scène, ce film d’action où aucune d’une discussion avec le public arme à feu n’est utilisée, est l’une des pièces maîtresses de l’œuvre gigantesque de Johnnie To.

14 | Week-end Quais du Polar Polars asiatiques

Profitant de la quatrième édition lyonnaise de Quais du polar, manifestation dédiée aux romans et aux films noirs (les films de John Woo avaient été montrés en 2006), et en parallèle de sa rétrospective Johnnie To, l’Institut Lumière célèbre pendant un week-end le meilleur des films policiers contemporains en provenance de Chine, de Hong Kong et de Corée du Sud pour témoigner de l’importance de ce genre majeur en Asie.

A Bittersweet Life

SOIRÉE D’OUVERTURE Kirk Wong : « Je ne pense pas que mes films soient violents. Je les considère Vendredi 28 mars à 20h comme amusants, divertissants. Mais peut-être est-ce Hong Kong ? C’est une ville En présence de Caroline Vié dure. Pour ma part, je trouve les films européens trop gentils. Nos valeurs sont The Mission différentes. » De Johnnie To. Informations sur le film et la soirée Propos recueillis pour Impact à la sortie de Gunmen pages précédentes.

Samedi 29 mars à 16h30 Samedi 29 mars à 21h Dimanche 30 mars à 16h45 Infernal Affairs A Bittersweet Life Renseignements Gunmen sur la manifestation De Kirk Wong avec Tony Leung, Adam Cheng, Tsui De Andrew Lau et Alan Mak, avec Tony Leung, Andy De Kim Jee-woon avec Lee Byung-hun, Shin Mina, Quais du polar sur Kam-Kwong, David Wu. Scénario de Law Kam-Fai et Lau, Anthony Wong, Eric Tsang. Scénario d’Alan Kim Young-chul, Whang Jung-min. Scénario de Kim www.quaisdupolar.com Lip Wan-Fung. Mak et Felix Chong. Jee-woon.

Tian luo di wang > Hong Kong > 1989 > 1h30 > Wu jian dao > Hong Kong > 2004 > 1h37 > Couleur Dal kom han in-saeng > Corée du Sud > 2005 > 2h > Couleur Couleur Dans le Hong Kong de l’an 2000, la police et la pègre ont Dans le Shanghai des années 30, un policier a pour toutes deux infiltré une taupe dans le camp adverse… A Bittersweet Life nous entraîne dans le monde mission de démanteler un réseau de trafiquants de Reconnu comme l’un des meilleurs films d’action mystérieux des gangsters, des hommes de main et drogue, aidé en cela par trois de ses amis anciens asiatique de la décennie, Infernal Affairs mêle autres caïds de la mafia. Kim Jee-woon a réuni tous les soldats… admirablement action et réflexion à travers un scénario ingrédients du polar pour faire du duel entre Sunwoo, Produit par Tsui Hark, ce polar historique au fantastique schizophrène des plus captivant. Ce film a inspiré deux un bras droit déchu, et Kang, caïd intraitable au pouvoir final et au rythme très soutenu, est une curiosité à ans plus tard Les Infiltrés à Martin Scorsese. absolu, un récit fascinant. découvrir impérativement. Dimanche 30 mars à 14h30 Dimanche 30 mars à 19h Samedi 29 mars à 18h30 Time and Tide Memories of Murder Shanghai Triad De Tsui Hark avec Nicholas Tse, Wu Bai, Anthony De Bong Joon-ho avec Song Kan-ho, Kim Sang- De Zhang Yimou avec Gong Li, Xuejian Li, Baotian Wong. Scénario de Koan Hui et Tsui Hark. kyung, Kim Roe-ha. Scénario de Bong Joon-ho et Li, Chun Sun. Scénario de Feyu Bi d’après Xiao Li. Kim Kwang-rim. Seunlau ngaklau > Hong Kong > 2000 > 1h45 > Yao a yao yao dao waipo qiao > Chine > 1995 > 1h43 Couleur Salinui Chueok > Corée du Sud > 2003 > 2h10 > > Couleur Couleur Deux amis se retrouvent dans deux camps opposés lors d’une guerre des gangs à Hong Kong… Dans les années 30, le parrain d’une triade fait venir de En 1986, dans une petite ville de Corée du Sud, un serial Shanghai son jeune neveu dans le but de le former et Après un passage à Hollywood, le réalisateur Tsui Hark revient dans son pays en pleine forme avec un polar killer s’attaque aux jeunes filles. Un inspecteur de Séoul d’en faire son dauphin… vient épauler la police locale dans son enquête… A travers ce film romanesque qui ausculte la mafia violent à la mise en scène éblouissante. Jacques Morice (Télérama) : « Voilà un film non pas émaillé de morceaux Tiré d’une histoire vraie, ce polar magnifique (grand chinoise, découvrez la future star Gong Li sous la prix du Festival de Cognac 2004) révèle un cinéaste direction de l’un des cinéastes asiatiques les plus de bravoure, mais tout entier dédié à la bravoure ». Un sommet ! d’exception, maître dans l’art de faire monter la pression Photos ci dessous, de gauche à importants de la dernière décennie : Zhang Yimou et le suspense à travers une histoire inoubliable. droite : Gunmen, Shangai Triad, (Epouses et concubines, Le Secret des poignards Infernal Affairs, Memories volants…). of Murder, Time and Tide.

| 15 Films à voir et à revoir Parallèlement aux rétrospectives Mankiewicz et Johnnie To, l’Institut Lumière propose de voir et revoir des grands films de l’histoire du cinéma, dont certains ressortent en copie neuve. Des séances à ne pas manquer.

LA comédie de Stanley Kubrick avec l’exceptionnel Peter Sellers. Sa 8/03 à 20h30 | Di 9/03 à 16h30 Ma 11/03 à 19h Docteur Folamour De Stanley Kubrick avec Peter Sellers, George C. Scott, Sterling Hayden, Keenan Wynn. Scénario de Stanley Kubrick, Terry Southern et Peter George d’après son roman Alerte rouge.

Dr Strangelove (or How I Learned to Stop Worrying and Love the Bomb) > Etats-Unis > 1963 > 1h33 > N&B

Persuadé de l’existence d’un complot communiste, un général américain lance une attaque de bombardiers B-52 vers l’URSS et isole sa base militaire du reste du monde. Le président des Etats-Unis convoque son état- major et donne l’ordre de rappeler les avions. Mais l’un d’entre eux manque à l’appel, et continue de voler vers son objectif. Le Dr Folamour, ancien physicien nazi, est appelé pour témoigner des chances de survie de la planète face à cette bombe atomique qui la menace… Stanley Kubrick : « J’ai eu l’idée de cette comédie cauchemardesque, après avoir entendu le Président Kennedy dire que la guerre atomique, que l’on déclenche Al Pacino dans Serpico uniquement en pressant un bouton, a mille fois plus de chance d’avoir lieu à la suite d’une erreur ou d’un L’une des perles de Bollywood avec Retrouvez Al Pacino sous geste de folie, que de se déclarer sur l’ordre effectif des la scintillante Aishwarya Ray ! la direction de Sidney Lumet responsables. » dans un classique du film policier Je 13/03 à 21h | Sa 15/03 à 20h Di 16/03 à 19h15 des années 70. Ve 21/03 à 21h30 | Di 23/03 à 19h Devdas Lu 24/03 à 20h30 De Sanjay Leela Bhansali avec Shahrukh Khan, Aishwarya Rai, Madhuri Dixit. Scénario de Sanjay Serpico Leela Bhansali. De Sidney Lumet avec Al Pacino, John Randolph, Devdas > Inde > 2002 > 2h45 > Couleur Cornelia Sharpe, Jack Kehoe, Biff McGuire. Scénario de Waldo Salt et Norman Wexler d’après le livre de Peter Maas.

Serpico > Etats-Unis > 1973 > 2h10 > Couleur

Le policier Frank Serpico est admis aux urgences, une balle dans la tête. Tout le monde se pose la question de savoir si c’est un autre flic qui a tiré. Le Lieutenant Green se souvient des onze années que Serpico, homme intègre, a passées dans la police new-yorkaise à tenter de dénoncer la corruption qui régnait autour de lui… Cette investigation minutieuse au cœur des commissariats new-yorkais, filmée par Sidney Lumet avec un réalisme quasi-documentaire, fait de Serpico l’un des meilleurs films jamais tournés sur cette Devdas, chassé par son père alors qu’il était enfant, institution qu’est la police. Dans ce qui est seulement revient chez lui après avoir fait de brillantes études en son cinquième film, Al Pacino explose dans le rôle de Occident. Il retrouve Paro, son amour d’enfance… ce flic solitaire mal aimé de ses collègues, qui défend Premier film issu des studios de Bollywood à se retrouver pourtant avec fougue des valeurs d’intégrité et de Peter Sellers dans Docteur Folamour en sélection officielle du Festival de Cannes, ce film est courage. Un très grand rôle pour un film culte ! un vrai bijou de curiosité pour le spectateur occidental. Inscrit dans la pure tradition des grands mélodrames chantés et dansés produits en quantité astronomique en Inde, il insuffle un renouveau considérable dans le cinéma mondial. L’héroïne romantique, d’une beauté à couper le souffle, se révèle grande actrice et grande danseuse. A ne pas manquer.

16 | Le film-culte d’une génération Le jeune Dustin Hoffman, les rebelle incarnée par James Dean ! chansons de Simon and Garfunkel, l’Amérique des années 60. Films à voir et à revoir Ve 4/04 à 19h | Sa 5/04 à 18h30 Di 6/04 à 16h30 Ve 18/04 à 19h | Sa 19/04 à 21h15 La Fureur de vivre Di 20/04 à 16h30 De Nicholas Ray avec James Dean, Natalie Wood, Le Lauréat Sal Mineo, Corey Allen, Denis Hopper. Scénario de De Mike Nichols avec Dustin Hoffman, Anne Stewart Stern, Nicholas Ray et David Weisbart. Bancroft, Katharine Ross. Scénario de Calder Willingham et Buck Henry. Musique interprétée par Rebel without a Cause > Etats-Unis > 1955 > 1h51 > Simon & Garfunkel. Couleur The Graduate > Etats-Unis > 1967 > 1h43 > Couleur

Tout juste diplômé, Benjamin rentre chez ses parents qui ont organisé une réception en son honneur. Mme Robinson lui demande de la raccompagner chez elle où elle va tenter de le séduire. Les parents du jeune homme, qui ignorent tout de cette relation, l’incitent à sortir avec Elaine, la fille des Robinson… Énorme succès public et critique à travers le monde lors de sa sortie (qui coïncidait outre Atlantique avec les mouvements de libération sexuelle), Le Lauréat révèle le jeune acteur de théâtre Dustin Hoffman dans une histoire passionnante et drôle, rythmée par la mise en scène inventive de Mike Nichols, et bercée par la musique devenue culte de Simon & Garfunkel. Katharine Ross et Dustin Hoffman dans Le Lauréat Jim Stark est un adolescent déraciné et mal dans sa peau, qui ne trouve pas sa place dans le foyer familial. Il tombe amoureux de Judy, une fugueuse qui est aussi Le mythe d’Arthur et des Chevaliers la petite amie de Buzz, le leader d’une bande. Ce dernier de la Table Ronde, magistralement va provoquer Jim dans un duel en automobiles qui se adapté et filmé par John Boorman. révélera tragique… François Truffaut : « Si La fureur de vivre se place Ve 25/04 à 21h15 | Sa 26/04 à 16h Au moment où sort There Will Be d’emblée très au-dessus des autres films sur Di 27/04 à 16h30 Blood, revoyez le célèbre film de l’adolescence américaine, c’est que Nicholas Ray est un poète, amer et pessimiste ; ses films témoignent d’une Paul Thomas Anderson… sensibilité et d’une sincérité dont Hollywood nous offre Excalibur peu d’exemples. » De John Boorman avec Nigel Terry, Nicol Ve 2/05 à 21h | Sa 3/05 à 17h45 Williamson, Helen Mirren, Nicholas Clay. Scénario Di 4/05 à 17h15 de Rospo Pallenberg et John Boorman d’après En restauration numérique haute l’œuvre de Thomas Mallory. définition, un joyau du cinéma Magnolia De Paul Thomas Anderson avec Jeremy Blackman, Excalibur > Etats-Unis/Grande Bretagne > 1981 > d’horreur signé du maître Tom Cruise, Philip Baker Hall, William H. Macy, 2h20 > Couleur Dario Argento. Julianne Moore, John C. Reilly, Philip Seymour Dans les forêts d’Irlande, les tribus celtes ont besoin Hoffman. Scénario de Paul Thomas Anderson. Je 10/04 à 21h30 | Sa 12/04 à 21h d’un chef pour affronter les envahisseurs. L’enchanteur Magnolia > Etats-Unis > 1999 > 3h04 > Couleur Di 13/04 à 14h30 Merlin remet à Uther “Excalibur”, une épée magique. Le roi engendre Arthur qui deviendra roi à son tour, ayant Suspiria eu le pouvoir de retirer ”Excalibur” du rocher où elle De Dario Argento avec Jessica Harper, Joan était plantée… Bennett, Alida Valli, Stefania Casini. Scénario et John Boorman : « Le film possède un langage et de dialogues de Dario Argento. toutes les formes d’expression, c’est sans doute le plus proche du rêve, porte de l’inconscient où, pour Suspiria > Italie > 1976 > 1h37 > Couleur citer Merlin, “tout est possible et tous les contraires se rejoignent”. Peut-être est-ce pour cette raison que le cinéma, entre tous les moyens d’expression, offre la manière de revivre le mythe intemporel. »

Un vieil homme très riche se meurt d’un cancer et demande à son infirmier de retrouver le fils qu’il a Une jeune ballerine américaine arrive en Europe pour abandonné quinze ans plus tôt, et qui est depuis devenu intégrer une école de danse à Fribourg. A l’approche la star d’un jeu télévisé très macho. Dans le même temps, de cette école, elle croise une autre élève terrifiée qui on retrouve aussi la jeune épouse du milliardaire, et s’enfuit dans les bois où elle sera plus tard assassinée. d’autres personnages qui viendront graviter autour de La terrifiante demeure qui abrite l’académie est en fait cette famille qui se recompose… un repère de sorcières… Ours d’or à Berlin en 2000, Magnolia confirme après Dario Argento : « Au départ, je voulais tourner le film Boogie Nights l’immense talent du jeune réalisateur avec des petites filles de 10-11 ans, et non avec des Paul Thomas Anderson, qui signe ici un film-choral à jeunes femmes. Inutile de dire que les producteurs la Robert Altman, aidé en cela par un casting de choix n’ont pas voulu entendre parler d’un film d’horreur avec impressionnant, où Tom Cruise étonne dans un rôle à des enfants ! J’ai donc été obligé de vieillir un peu mes contre emploi, celui du fils viril qui se met en scène dans personnages mais je n’ai pas réécrit leurs dialogues pour ses shows télévisés. Un film ambitieux et immanquable les adapter aux actrices, si bien qu’elles se comportent sur le jeu du hasard et des coïncidences dans une comme des petites filles. Par ailleurs, j’ai surélevé les Californie superficielle. poignées de porte pour restituer l’impression qu’on a, enfant, quand on essaie de les atteindre. »

| 17 Prix du meilleur livre Etranger 2008 Syndicat de la Critique

« Cent récits, mille détails révélateurs qui font de cette biographie un vrai roman. » Libération, 1er/01/08

« Un monument. Ce mot pour qualifier autant le sujet traité que le livre lui-même, biographie minutieuse et passionnante de Joseph McBride. » L’Express, 17/01/08

« Captivant comme un roman. » Le Monde, 21/12/07

« Rédigée d’une plume alerte et richement illustrée, une biographie incontournable pour les amateurs de cinéma. » Les Echos, 4/01/08

1163 pages, 120 photos, index noms, index films, John Ford filmographie, 14,5 cm X 24 cm, 30 E

Enfin rééditée, la splendide biographie de Howard Hawks

INSTITUT LUMIÈRE / ACTES SUD 18 | 70 ans de la Fédération internationale des archives du film Congrès de la FIAF à Paris du lundi 21 au samedi 26 avril 2008

La Fédération Internationale des Archives du Film (FIAF) regroupe les institutions qui consacrent leurs activités à la sauvegarde des films, considérés tant comme des œuvres d’art que comme des documents historiques. Fondée à Paris en 1938, la FIAF a pour but de conserver et de montrer les films, conjuguant les efforts des plus importantes archives du monde. Aujourd’hui, plus de 120 institutions situées dans plus de 65 pays récupèrent, restaurent et montrent des films et des documents relatifs à l’histoire du cinéma, de ses débuts jusqu’à nos jours. L’Institut Lumière est membre associé à la FIAF.

Le Centre national de la cinématographie (CNC) organise et finance la 64ème édition du congrès avec le soutien du ministère de la Culture et de la Communication. C’est à la Cinémathèque française, qu’aura lieu l’essentiel des travaux.

Au mois d’avril, Paris accueillera le congrès de la FIAF, la Fédération Le CNC et les Archives françaises du film internationale des archives du film. Une date anniversaire pour la En France, le Centre national de la cinématographie intervient dans tous les secteurs fédération qui fêtera soixante-dix ans d’un engagement ininterrompu de l’industrie cinématographique, production, distribution, exploitation, patrimoine pour la préservation et la diffusion du patrimoine cinématographique. film et non-film. C’est donc tout naturellement que la Direction du patrimoine Comme à l’accoutumée, ce congrès annuel promet d’être un moment cinématographique du CNC est en charge de la gestion directe ou indirecte des exceptionnel de réflexion et d’échanges entre les représentants des institutions publiques et privées en charge du patrimoine cinématographique, et institutions patrimoniales du monde entier, soit plus de 140 archives et qu’elle assume l’organisation et le financement du congrès 2008 de la FIAF. cinémathèques, représentant quatre-vingts pays. Le CNC finance la restauration et la sauvegarde des films issus des collections de la C’est un honneur pour le Centre national de la cinématographie Cinémathèque française, de la Cinémathèque de Toulouse et des Archives françaises (CNC) d’avoir été désigné par les membres de la FIAF pour organiser du film du CNC. Ces dernières sont en charge de la conservation, de la sauvegarde, de l’événement. La Cinémathèque française, premier partenaire du CNC la restauration et de la valorisation de près de 100.000 films, collectés via les dépôts pour ce congrès, accueillera l’essentiel des travaux, et en particulier volontaires ou le dépôt légal. Situées à Bois d’Arcy, à 20km de Paris, et bénéficiant le symposium, dont le thème sera la protection juridique des œuvres. d’une antenne parisienne au sein de la Bibliothèque nationale de France, les Archives Un autre temps fort, le forum du deuxième siècle, sera consacré au françaises du film du CNC travaillent en étroite collaboration avec de nombreux patrimoine cinématographique africain et à sa préservation. Autour de partenaires nationaux et internationaux. ces grands thèmes, le CNC et la Cinémathèque française ont préparé, avec le soutien de la Bibliothèque nationale de France (BnF), un programme www.cnc-aff.fr d’événements exceptionnels à destination du public : une exposition consacrée à Georges Méliès, des projections de films en couleur de toutes les époques du cinéma, restaurés par les cinémathèques et archives de La Cinémathèque française la FIAF, muets ou sonores, une exposition sur la couleur au cinéma et Association de loi 1901, la Cinémathèque française a été créée en 1936 par Henri l’évolution des techniques, la publication d’un livre anniversaire pour les Langlois, Georges Franju, Jean Mitry et Paul Auguste Harlé. Depuis son origine, elle a soixante-dix ans de la FIAF, conçu à partir de multiples contributions de pour mission la sauvegarde du patrimoine cinématographique à travers la conservation créateurs, toutes disciplines artistiques confondues. et la restauration des films, mais également la constitution d’une collection dite “non- Nous voulons ainsi associer le public à cet événement, au cours duquel film” : appareils, costumes, maquettes, affiches, scénarios, documents liés au cinéma. seront mises en lumière les grandes problématiques qui font le quotidien Longtemps installée au palais de Chaillot, la Cinémathèque française occupe depuis des archives et cinémathèques du monde entier : la fragilité du patrimoine septembre 2005 un magnifique bâtiment construit par l’architecte Frank Gehry, au 51 cinématographique, l’évolution des techniques de restauration à l’ère rue de Bercy. du numérique, la conservation, l’inventaire et le catalogage, l’accès www.cinematheque.fr aux œuvres pour le plus grand nombre, et les valeurs de partage et de solidarité portées par la fédération. Boris Todorovitch Plus d’informations sur www.fiafnet.org, rubrique Congrès Directeur du patrimoine cinématographique / Centre national de la cinématographie

Dancer in the Dark De Lars Von Trier avec Björk, Catherine Deneuve, David Morse. Cine-danse Musique de Björk. Dancer in the Dark > Danemark > 2000 > 2h21 > Couleur Des films sur la danse projetés en Selma, émigrée tchèque et mère célibataire, a du mal à joindre les collaboration avec la Maison de la Danse. deux bouts. La nuit, pourtant, elle sourit et s’invente un monde car elle peut chanter et danser dans une troupe locale préparant une comédie Dimanche 16 mars à 14h30 musicale. Mais la jeune femme est en train de perdre la vue et elle doit se battre pour empêcher que la même maladie ne prenne son enfant… Björk est époustouflante dans son rôle de femme-enfant foncièrement bonne, et entraîne loin grâce à sa musique et à ce qu’elle provoque. Les scènes sont de merveilleuses chorégraphies, et il faut noter une prouesse technique, l’utilisation de 100 caméras DV pour filmer les danses.

| 19 PROJECTIONS A LA VILLA LUMIeRE 16mm, Noir & Blanc A découvrir dans la salle de la Villa Lumière : deux films issus des collections de l’Institut Lumière, présentés par Raymond Chirat, spécialiste du cinéma français.

Jeudi 13 mars à 19h En présence de Raymond Chirat Falbalas De Jacques Becker avec Micheline Presle, Raymond Rouleau, Gabrielle Dorziat, Jeanne Fusier-Gir, Jean Chevrier.

France > 1945 > 1h35 > N&B Jeudi 17 avril à 19h En présence de Raymond Chirat L’histoire de Clarence, couturier Don Juan, qui, après avoir essayé de se jouer de Micheline, la fiancée de L’Homme au chapeau rond son ami Daniel, est lui-même pris au piège. Tandis que s’élabore sa collection, l’amour de Clarence De Pierre Billon avec Raimu, Aimé Clariond, Gisèle Casadesus. D’après L’Eternel mari de pour la jeune femme ne fait que croître et tourne à Fedor Dostoïewski. Scénario de Charles Spaak et Pierre Brive. la passion, puis à la folie… France > 1946 > 1h35 > N&B Typiquement français par les milieux qu’il évoque, Falbalas marque par les détails l’époque à laquelle Nicolas, personnage massif, taciturne, gonflé d’alcool, apprend à la mort de sa femme que appartiennent les personnages, sans jamais faire celle-ci l’a trompé et que la petite Lisa n’est pas sa fille mais celle de son ami Michel, bellâtre allusion à l’occupation allemande. autrefois, aujourd’hui vieilli et malade. Nicolas va poursuivre d’une haine atroce Michel, lui laissant supposer qu’il sait… A découvrir le dernier film de Raimu, mort en septembre 1946.

Après chaque séance, un verre de l’amitié est partagé dans le jardin d’hiver de la Villa Lumière Le Muet du mois Arte poursuit son admirable travail sur le cinéma muet. Projection à la Villa Lumière et entrée libre.

En partenariat avec

Samedi 22 mars à 15h30 Limite De Mario Peixoto avec Olga Breno, Taciana Rei, Raul Schnoor, D.G Pedrera, Mario Peixoto.

Limit > Brésil > 1931 > 2h > N&B

Trois personnages – un homme et deux femmes – dérivent sur un canot. Epuisés, ils s’abandonnent à leur destin. L’une des femmes raconte son histoire : elle s’est enfuie de prison avec l’aide d’un gardien, sans pour autant trouver l’apaisement… Samedi 19 avril à 15h30 Considéré comme l’un des films les plus importants de l’histoire du cinéma brésilien et resté invisible pendant plusieurs Madame du Barry décennies, Limite est une œuvre singulière, réalisée par un De Ernst Lubitsch avec Pola Negri, Emil Jannings, Reinhold Schünzel, Karl Platen, Harry cinéaste, poète et écrivain de vingt-deux ans, Màrio Peixoto, Liedtke, Eduard von Winkistein. dont c’est l’unique film. Marquant l’irruption du monologue intérieur dans le mélodrame, Limite propose une plongée dans Allemagne > 1919 > 1h53 > N&B la mémoire visuelle, les fantasmes et les angoisses de ces trois personnages à la dérive qui se retrouvent dans un espace L’ascension de Jeanne Bécu, jeune modiste devenue comtesse du Barry et maîtresse de Louis XV. visuel restreint. Elle sera guillotinée par la Révolution… Musique de Brutus Pedreira Sommet du “Kostümfilm”, Madame du Barry bénéficia de gros moyens et remporta un énorme succès en Allemagne et aux Etats-Unis. En France, il suscita plus de réserves, du moins sur le plan Restauration Cinemateca Brasileira, VideoFilmes, historique, en raison de l’image peu flatteuse qu’il donnait de la Révolution. Archives Màrio Peixoto avec la participation d’ARTE France. Musique de Carsten-Stephan von Bohmer (2007). La restauration de ce film a été initiée par Walter Salles Film restauré en 2001 par l’Immage Ritrovata, la Murnau Stifftung,

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La jeune femme et le lilas Plaque Autochrome Lumière 13x18 cm

Pour plus de renseignements : www.institut-lumiere.org - rubrique Patrimoine Lumière/Autochromes Le catalogue des autochromes de l’exposition La Vie en couleur ! est toujours en vente à l’Institut Lumière et sur notre site internet.

| 21 événement Yoshida ! L’Institut Lumière invite rue du Premier-Film le réalisateur japonais Yoshishige Yoshida – aussi appelé Kiju Yoshida –, metteur en scène de théâtre et d’opéra ; critique de cinéma auteur du très beau livre sur Yasujiro Ozu publié par l’Institut Lumière et d’un documentaire sur Gabriel Veyre.

Deux soirées en présence de Yoshishige Yoshida et de l’actrice Mariko Okada Entre les projections des films, Kiju Yoshida signera son livre Ozu, l’anti -cinéma sous le Hangar du Premier-Film.

Mardi 29 avril à 20h Mercredi 30 avril à 19h30 Kijû Yoshida : qu’est Le Goût du saké Avec Chishû Ryû, Shima Iwashita, Keiji Sada, ce qu’un cinéaste ? Mariko Okada. Scénario de Yasujirô Ozu Documentaire de Nicolas Ripoche avec les et Kôgo Noda. contributions de Mariko Okada, Shinji Aoyama, Jean Douchet, Antoine de Baecque, Charles Sanma no aji > Japon > 1962 > 1h55 > Couleur Tesson. Le vieil Hirayama est poussé par ses France > 2008 > 52min > Couleur amis à trouver un mari pour sa fille Michiko. Après diverses tentatives, De Tokyo à Paris, ce documentaire retrace la vie et le mariage finit par se célébrer, mais l’œuvre de Kijû Yoshida à travers un prisme à la fois Kiju Yoshida en 1969 (ci dessus) Hirayama réalise qu’il est maintenant et en 2002 (ci -contre) personnel, théorique et philosophique. Au gré des plus seul que jamais… témoignages, entretiens et extraits de films, le portrait Ce fut le dernier film d’Ozu. Pendant se transforme en véritables mémoires visuelles. le tournage, le réalisateur perdit sa mère, avec laquelle il avait Suivi de toujours vécu. Pourtant que ce soit dans ses films Femmes en miroir ou dans sa vie privée, Ozu De Yoshishige Yoshida avec Mariko Okada, Yoshiko demande : « A quoi bon Tanaka, Issiki Sae, Hideito Murota, Tokuma s’agiter ? », et laisse la Nishioka. Scénario de Yoshishige Yoshida. caméra impassible capturer des plans-séquences. Kagami No Onnatachi > Japon > 2002 > 2h09 > Couleur Suivi de

Ozu ou l’anti-cinéma, Kiju Yoshida La Source thermale (Actes Sud/Institut Lumière) d’Akitsu De Yoshishige Yoshida avec Mariko Okada, Hiroyuki Dans ce livre essentiel, Kiju Yoshida Nagato, Sumiko Hidaka. Scénario de Masao Shirai. revient sur le parcours, le style et l’esprit d’Ozu dont il fut l’assistant. Akitsen Onsen > Japon > 1962 > 1h53 > Couleur Il exalte la singularité et la poésie de 1945, la défaite est proche. Souffrant d’une pneumonie, son oeuvre, ses débuts dans le cinéma Shûsaku suit les conseils d’une inconnue, et se rend muet, sa technique (la légendaire dans un onsen niché dans les montagnes. A l’hôtel caméra “au ras du sol“) et sa façon de d’Akitsu, il rencontre Shinko, une jeune fille vive et faire de “l’anti-cinéma“. joyeuse. Alors que les médecins l’abandonnent à son sort, Shinko décide de veiller sur lui… Le film met en scène Mariko Okada, l’une des plus grandes actrices du cinéma japonais, dans une histoire Aï est une femme âgée qui vit à Tokyo avec sa petite fille. tragique faite de beaux sentiments et de symboles, à Un jour, on lui annonce qu’on a retrouvé sa fille Masako, voir comme un très beau portrait du Japon d’après- disparue vingt-quatre ans auparavant sans laisser de guerre. trace, si ce n’est le bébé qu’elle venait de mettre au Copie neuve ressortie par Carlotta Films Soirées organisées monde. Mais Masako est devenue amnésique. Seul un en collaboration avec Carlotta Films nom résonne encore dans sa mémoire : Hiroshima. Les trois femmes vont faire le voyage sur place pour tenter Intégrale Yoshishige Yoshida de reconstruire leur histoire… au Centre Pompidou du 26 mars au 19 mai. Dans un style épuré, Yoshida arpente l’histoire de son pays marquée à jamais par la bombe atomique. Sortie de deux coffrets DVD + un DVD collector de Eros + massacre En parallèle, il revient avec beaucoup de tendresse Ressortie en copie neuve de Eros + massacre au CNP le mercredi 23 avril sur le destin de ces trois femmes appartenant à trois générations successives. Un magnifique poème historique et humaniste.

Un bar sera ouvert pendant la pause entre les films, le mardi et le mercredi.

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© Marc Carbonare institut Lumiere musee lumiere Président : Bertrand Tavernier Ouvert du mardi au dimanche de 11h à 18h30. Directeur Général : Thierry Frémaux Plein tarif : 6 € Fondateur : Bernard Chardère Tarif réduit* : 5 € 25 rue du Premier-Film 69008 Lyon Tarif spécial abonnés : 4 € Tél. 0033 (0)4 78 78 1895 - Fax 0033 (0)4 78 78 1894 Tarif groupe (à partir de 4 personnes) : 4,50 € [email protected] Club Lumière / Enfants de moins de 7 ans : accès libre www.institut-lumiere.org Pour les visites de groupes, joindre Alban Liebl au 04 78 78 18 89 ou [email protected] Billetterie cinema * tarif réduit pour les - de 18 ans, étudiants, + de 60 ans, chômeurs. Sur place du mardi au dimanche de 11h à 18h30 et pendant les séances de cinéma. Il est possible et conseillé de prendre ses places à l’avance bibliotheque raymond chirat Du mardi au vendredi et le premier samedi du mois pour les soirées avec invités, sur place ou par téléphone de 14h à 18h30 au 04 78 78 18 95. Plein tarif : 3 € Pour les séances normales Tarif réduit* : 2 € Plein tarif : 6,80 € Tarif spécial abonnés cinéma : 1,50 € Tarif réduit* : 5,80 € Club Lumière / Abonnés bibliothèque : accès libre Abonnés : 4,30 € Abonnement : Club Lumière : accès libre Plein tarif : 30 €/an *tarif réduit pour les - de 18 ans, étudiants, + de 60 ans, chômeurs. Tarif réduit* : 23 €/an Pour les séances spéciales Tarif spécial abonnés cinéma : 16 €/an Plein tarif : 8,30 € * tarif réduit pour les - de 18 ans, étudiants, + de 60 ans, chômeurs. Abonnés : 6,30 € Club Lumière : accès libre (5 € pour la soirée Johnnie To le vendredi 7 mars)

Acces Métro ligne D, arrêt Monplaisir-Lumière Bus 9 et 34, arrêt Monplaisir-Lumière Parking municipal gratuit (54 places) attenant au Hangar du Premier-Film Vendredi 7 mars à 20h30 Jeudi 27 mars Mercredi 16 avril SOIRÉE SPÉCIALE JOHNNIE TO 19h Fulltime Killer (J. To) 19h Election (J. To) En présence de Johnnie To 21h Soudain l’été dernier (J.L. Mankiewicz) 21h Le Reptile (J.L. Mankiewicz) Sparrow (J. To) QUAIS DU POLAR/ Jeudi 17 avril à 19h Samedi 8 mars WEEK-END POLARS ASIATIQUES 16MM, N&B (Villa Lumière) 16h30 L’Aventure de Mme Muir (J.L. Mankiewicz) Vendredi 28 mars à 20h 18h30 Chaînes conjugales (J.L. Mankiewicz) En présence de Raymond Chirat En présence de Caroline Vié L’Homme au chapeau rond (P. Billon) 20h30 Docteur Folamour (S. Kubrick) The Mission (J. To) Jeudi 17 avril Dimanche 9 mars Samedi 29 mars 14h30 Exilé (J. To) 19h Guêpier pour trois abeilles 16h30 Gunmen (K. Wong) (J.L. Mankiewicz) 16h30 Docteur Folamour (S. Kubrick) 18h30 Shanghai Triad (Z. Yimou) 18h30 Chaînes conjugales (J.L. Mankiewicz) 21h Infernal Affairs (W.K. Lau, S.F. Mak) 21h30 Election (J. To) Vendredi 18 avril Mardi 11 mars Dimanche 30 mars 19h Docteur Folamour (S. Kubrick) 14h30 Time and Tide (T. Hark) 19h Le Lauréat (M. Nichols) 21h Exilé (J. To) 16h45 A Bittersweet Life (K. Jee-woon) 21h Le Reptile (J.L. Mankiewicz) 19h Memories of Murder (B. Joon-ho) Mercredi 12 mars Samedi 19 avril 19h Breaking News (J. To) Mardi 1er avril 15h30 MUET DU MOIS/ARTE 21h SOIRÉE D’OUVERTURE 19h La Comtesse aux pieds nus (Villa Lumière, entrée libre) JOSEPH L. MANKIEWICZ (J.L. Mankiewicz) Madame du Barry (E. Lubitsch) Présentée par Fabrice Calzettoni 21h30 The Mission (J. To) 16h30 Le Reptile (J.L. Mankiewicz) On murmure dans la ville (J.L. Mankiewicz) 19h15 Le Château du dragon (J.L. Mankiewicz) Mercredi 2 avril 21h15 Le Lauréat (M. Nichols) Jeudi 13 mars à 19h SOIRÉE SPÉCIALE JOSEPH L. MANKIEWICZ Dimanche 20 avril 16MM, N&B (Villa Lumière) En présence de Michel Ciment 19h30 Conférence sur Joseph L. Mankiewicz 14h30 Le Château du dragon (J.L. Mankiewicz) En présence de Raymond Chirat 16h30 Le Lauréat (M. Nichols) Falbalas (J. Becker) (entrée libre) 21h L’Affaire Cicéron (J.L. Mankiewicz) 18h30 Le Reptile (J.L. Mankiewicz) Jeudi 13 mars Mardi 22 avril

alendrier Jeudi 3 avril 19h L’Aventure de Mme Muir (J.L. Mankiewicz) 19h Le Château du dragon (J.L. Mankiewicz) 21h Devdas (S.L. Bhansali) 19h Fulltime Killer (J. To) 21h Eve (J.L. Mankiewicz) 21h Election (J. To) Vendredi 14 mars c Vendredi 4 avril Mercredi 23 avril 19h Exilé (J. To) 19h Election 2 (J. To) 21h On murmure dans la ville (J.L. Mankiewicz) 19h La Fureur de vivre (N. Ray) 7 mars 21h Eve (J.L. Mankiewicz) 21h Jules César (J.L. Mankiewicz) 6 mai 2008 Samedi 15 mars Jeudi 24 avril Samedi 5 avril 16h Chaînes conjugales (J.L. Mankiewicz) 19h All About Mankiewicz (L. Béraud) 16h30 L’Affaire Cicéron (J.L. Mankiewicz) 18h On murmure dans la ville (J.L. Mankiewicz) 21h Le Limier (J.L. Mankiewicz) 20h Devdas (S.L. Bhansali) 18h30 La Fureur de vivre (N. Ray) 20h30 The Mission (J. To) Vendredi 25 avril L'institut Lumière est une Dimanche 16 mars 19h Jules César (J.L. Mankiewicz) association loi 1901 financée par la Ville de 14h30 CINÉ-DANSE Dimanche 6 avril Lyon, la Région Rhône-Alpes, le Ministère de 21h15 Excalibur (J. Boorman) la Culture et de la Communication (DRAC), le Dancer in the Dark (L. von Trier) 14h30 L’Affaire Cicéron (J.L. Mankiewicz) Centre National de la Cinématographie, et le 17h15 L’Aventure de Mme Muir (J.L. Mankiewicz) 16h30 La Fureur de vivre (N. Ray) Samedi 26 avril Conseil Général du Rhône. 19h15 Devdas (S.L. Bhansali) 18h30 Eve (J.L. Mankiewicz) 16h Excalibur (J. Boorman) Mardi 8 avril 18h30 Jules César (J.L. Mankiewicz) Mercredi 19 mars 21h Election 2 (J. To) 19h Breaking News (J. To) 19h L’Affaire Cicéron (J.L. Mankiewicz) 21h La Comtesse aux pieds nus 21h The Mission (J. To) Dimanche 27 avril (J.L. Mankiewicz) Salle équipée Mercredi 9 avril 14h30 Election 2 (J. To) d’une boucle sonore 16h30 Excalibur (J. Boorman) pour les malentendants Jeudi 20 mars 19h PTU (J. To) 19h Jules César (J.L. Mankiewicz) 19h Cléopâtre (J.L. Mankiewicz) 21h Guêpier pour trois abeilles (J.L. Mankiewicz) Mardi 29 avril à 20h Vendredi 21 mars 19h La Comtesse aux pieds nus Jeudi 10 avril SOIREE SPECIALE KIJU YOSHIDA (J.L. Mankiewicz) 19h Guêpier pour trois abeilles En présence de Kiju Yoshida et Mariko Okada 21h30 Serpico (S. Lumet) (J.L. Mankiewicz) Kiju Yoshida, qu’est-ce qu’un cinéaste ? (N. Ripoche) 21h30 Suspiria (D. Argento) Suivi de Samedi 22 mars Femmes en miroir (Y. Yoshida) 15h30 MUET DU MOIS/ARTE Vendredi 11 avril Mercredi 30 avril à 19h30 (Villa Lumière, entrée libre) 19h PTU (J. To) Limite (M. Peixoto)e SOIREE SPECIALE KIJU YOSHIDA STAGE JEAN DOUCHET En présence de Kiju Yoshida et Mariko Okada 16h30 Soudain l’été dernier (J.L. Mankiewicz) SUR KENJI MIZOGUCHI 19h Cléopâtre (J.L. Mankiewicz) Le Goût du saké (Y. Ozu) En présence de Jean Douchet Suivi de 21h Cinq femmes autour d’Utamaro La Source thermale d’Akitsu (Y. Yoshida) Dimanche 23 mars (K. Mizoguchi) 14h30 L’Aventure de Mme Muir (J.L. Mankiewicz) Vendredi 2 mai 16h30 La Comtesse aux pieds nus Samedi 12 avril (J.L. Mankiewicz) 19h La Porte s’ouvre (J.L. Mankiewicz) 11h L’Amour de l’actrice Sumako (K. Mizoguchi) 21h Magnolia (P.T. Anderson) 19h Serpico (S. Lumet) 15h Les Femmes de la nuit (K. Mizoguchi) 18h La Rue de la honte (K. Mizoguchi) Lundi 24 mars Samedi 3 mai 15h30 Cléopâtre (J.L. Mankiewicz) 21h Suspiria (D. Argento) 15h45 La Porte s’ouvre (J.L. Mankiewicz) 20h30 Serpico (S. Lumet) 17h45 Magnolia (P.T. Anderson) Dimanche 13 avril 21h15 Le Limier (J.L. Mankiewicz) Mardi 25 mars 14h30 Suspiria (D. Argento) 19h Soudain l’été dernier (J.L. Mankiewicz) 16h30 Guêpier pour trois abeilles Dimanche 4 mai 21h15 Breaking News (J. To) (J.L. Mankiewicz) 14h30 Le Limier (J.L. Mankiewicz) 19h Eve (J.L. Mankiewicz) 17h15 Magnolia (P.T. Anderson) Mercredi 26 mars 19h Soudain l’été dernier (J.L. Mankiewicz) Mardi 15 avril Mardi 6 mai Premier 19h PTU (J. To) 19h La Porte s’ouvre (J.L. Mankiewicz) R u e Du 7F mars i l m 21h15 Fulltime Killer (J. To) Magazine de l’Institut Lumiere #79 6 mai 2008 21h Le Château du dragon (J.L. Mankiewicz) 21h Le Limier (J.L. Mankiewicz)

Prix : 1,50 ¤ Programmation : Thierry Frémaux et Maelle Arnaud. www.institut-lumiere.org Textes : Institut Lumière et leurs auteurs. Photos : collection Institut Lumière.