Concerto Sinfonico

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Concerto Sinfonico Concerto sinfonico Martedì 6 marzo 2018, ore 20.30 Direttore Ezio Bosso Orchestra della Fondazione Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste Informazioni Prenotazioni e Vendita www.teatroverdi-trieste.com Biglietteria del Teatro Verdi di Trieste TeatroVerdiTS [email protected] Teatro Lirico Giuseppe Verdi-Trieste teatroverdits TeatroVerdiTrieste Ezio Bosso Direttore Programma © Sony Music Ent. Italy-Walter Garosi Wolfgang Amadeus Mozart Ouverture da Don Giovanni Direttore stabile residente della Fondazione musicale europeo dell’anno; la Georgian ˇ Teatro Lirico Giuseppe Verdi di Trieste, State Opera and Ballet, dove ha diretto Pëtr Il’icˇ Cajkovskij Sony Classical International Artist, il gala operistico con le dive del canto Serenata in do magg. Op. 48 Steinway Artist. Ezio Bosso è inoltre Nino Surguladze e Carmen Giannatasio, Testimone e Ambasciatore internazionale concerto che ha visto oltre sette standing I. Pezzo in forma di Sonatina. Andante non troppo - Allegro moderato dell’Associazione Mozart14, eredità ovation ed è stato seguito da più di 4 ufficiale dei principi sociali ed educativi del milioni di persone in diretta da tutto il II. Valse. Moderato, tempo di Valse Maestro Claudio Abbado, e attivo da anni mondo. Quindi Orchestra dell’Accademia III. Elegia. Larghetto elegiaco con Opera Pia Barolo e Medicina a Misura Nazionale di Santa Cecilia, Orchestra di Donna a Torino. E’ inoltre testimone del Teatro di San Carlo, Orchestra IV. Finale (Tema russo). Andante - Allegro con spirito ufficiale della Festa Europea Della Musica Sinfonica Siciliana, Orchestra da Camera per il 2018. di Mantova, Orchestra da Camera Lituana con Sergey Krylov: una serie Bosso ha ricominciato una più intensa impressionante di debutti tutti sold out, attività concertistica solo dalla seconda coronati dal plauso di critica e pubblico. Pëtr Il’icˇ Cˇajkovskij metà del ‘15. Un percorso in crescendo Senza contare il debutto al celeberrimo che nel ‘16 ha portato oltre 100.000 KKL di Lucerna completamente Sesta Sinfonia in si min. Op. 74 (Patetica) spettatori nei migliori teatri con il suo esaurito. Nei concerti sopra elencati I. Adagio. Allegro non troppo recital per solo pianoforte, considerata Bosso ha toccato oltre 40.000 persone ormai la tournée di musica classica più con programmi che spaziavano da Bach II. Allegro con grazia importante della storia italiana. Vale a Schubert, Beethoven, Mendelssohn, dunque ricordare l’Orchestra Filarmonica Puccini, Pärt, Cage, Messiaen e lo stesso III. Allegro molto vivace del Teatro La Fenice di Venezia, l’Orchestra Bosso. Nel suo lungo periodo londinese IV. Finale. Adagio lamentoso-Andante del Teatro Comunale di Bologna, di cui Bosso ha intensamente collaborato con è stato Direttore Principale Ospite e che la Royal Opera House ed è stato direttore ha trionfalmente condotto sia nel teatro artistico di The London Strings, senza della città sia in Piazza Maggiore davanti contare le altre prestigiose collaborazioni ad oltre 10.000 persone per l’Opening Act quali London Symphony Orchestra, del G7 Ambiente, concerto premiato ai Wiener Staatsoper, New York City Ballet, Live Award di Lisbona come miglior evento San Francisco Ballet, Teatro Bolshoij..
Recommended publications
  • Le Star Della Classica Arrivano Alla Reggia Di Caserta Ezio Bosso
    Le star della Classica arrivano alla Reggia di Caserta Ezio Bosso, David Garrett, Stefano Bollani, Zubin Mehta Dal 28 agosto al 29 settembre 6 imperdibili appuntamenti www.unestatedare.it Quarta edizione di “Un’estate da Re. La Grande Musica alla Reggia di Caserta”, la rassegna di musica classica, lirica e sinfonica, voluta e finanziata dalla Regione Campania, con la direzione artistica affidata al Maestro Antonio Marzullo. Realizzata in collaborazione con il MIBAC e con il Comune di Caserta, la rassegna è organizzata e promossa dalla Scabec, la società inhouse della Regione, e si avvale della collaborazione del Teatro di San Carlo di Napoli e del Teatro Municipale “Giuseppe Verdi” di Salerno. Nata dall’idea del Presidente della Regione Campania Vincenzo De Luca nel 2016 di creare un evento che promuovesse allo stesso tempo sia la Reggia come monumento da valorizzare sia le eccellenze musicali presenti in Campania, “Un’Estate da Re. La grande musica alla Reggia di Caserta” oggi è diventato un appuntamento fisso nella stagione estiva, di grande richiamo anche turistico, grazie ad una programmazione di altissimo profilo e alla location di grande fascino: il meraviglioso emiciclo sotto le stelle dell’Aperia, situato nella parte alta del parco reale, incastonato nel Giardino Inglese e restaurato anno dopo anno proprio grazie al festival. La rassegna quest’anno si terrà da mercoledì 28 agosto a domenica 29 settembre, con gli spettacoli alle ore 19,30. La direzione artistica, insieme al Teatro di San Carlo, con la sua Orchestra e il Balletto, e al Teatro Verdi con la Filarmonica salernitana, ha saputo mettere a punto un cartellone che chiude in bellezza la stagione estiva dei festival musicali in Campania.
    [Show full text]
  • 3. Bio Ezio Bosso
    EZIO BOSSO Direttore stabile e Artistico della StradivariFestival Chamber Orchestra, Sony Classical International Artist dal 2016, a Febbraio 2018 è stato nominato Steinway Artist. Ezio Bosso è inoltre Testimone e Ambasciatore internazionale dell’Associazione Mozart14, eredità ufficiale dei principi sociali ed educativi del Maestro Claudio Abbado, diretta con dedizione dalla figlia Alessandra: una conferma dell’impegno didattico e sociale del maestro Bosso, che dunque si sviluppa non solo nella sua intensa attività di divulgazione, sempre ribadita anche nell’attività concertistica, nell’impegno costante ad aprire, dove possibile, tutte le prove orchestrali o cameristiche - primo direttore a farlo - e nelle sue lezioni aperte a tutti, ma anche nell’attività svolta con Opera Pia Barolo e Medicina a Misura di Donna a Torino. Ezio Bosso è stato il testimone ufficiale della Festa Europea Della Musica per il 2018 e l’unico italiano invitato al Parlamento Europeo per una storica riflessione sullo stato della cultura europea. Direttore d’orchestra e compositore, Ezio Bosso ha ricominciato una più intensa attività concertistica solo dalla seconda metà del 2015. Un percorso in crescendo che nel ’16, dopo aver portato oltre 100.000 spettatori nei migliori teatri con il suo recital per solo pianoforte considerata ormai la tournée di musica classica più importante della storia italiana, lo vede oggi reduce da una lunga serie di trionfi alla testa di alcune delle migliori orchestre italiane e internazionali nella riconquistata veste di direttore d’orchestra,
    [Show full text]
  • Program Notes
    Advance Program Notes Aspen Santa Fe Ballet Thursday, October 30, 2014, 7:30 pm These Advance Program Notes are provided online for our patrons who like to read about performances ahead of time. Printed programs will be provided to patrons at the performances. Programs are subject to change. Founder: Bebe Schweppe Artistic Director: Tom Mossbrucker Executive Director: Jean-Philippe Malaty Artists: Corwin Barnette, Craig Black, Katherine Bolaños, Sadie Brown, Paul Busch, Samantha Klanac Campanile, Peter Franc, Nolan DeMarco McGahan, Emily Proctor, Seia Rassenti, and Joseph Watson Production Stage Manager: Danny Bacheldor Lighting Supervisor: Seah Johnson Representation North America: Cathy Pruzan 4709 Paradise Drive Tiburon, CA 94920 (415) 789-5051 . [email protected] International: Margaret Selby, CAMI Spectrum 1790 Broadway, 16th Floor New York, NY 10019-1412 (212) 841-9554 . [email protected] Program Notes OVER GLOW Aspen Santa Fe Ballet commissioned work Choreography: Jorma Elo Music: Felix Mendelssohn and Ludwig van Beethoven Costume design: Nete Joseph Lighting design: Jordan Tuinman Assistant to the choreographer: Nancy Euverink Craig Black, Katherine Bolaños, Samantha Klanac Campanile, Peter Franc, Nolan DeMarco McGahan, and Emily Proctor Premiere: July 12, 2011; Aspen Santa Fe Ballet; Vienna, Virginia – Wolf Trap Aspen Santa Fe Ballet’s production of OVER GLOW was commissioned by Wolf Trap Foundation for the Performing Arts with additional support by Kelli and Allen Questrom. Intermission RETURN TO A STRANGE LAND Choreography: Jiří Kylián Music: Leos Janacek Costume and decor design: Jiří Kylián Lighting design: Kees Tjebbes Staged by: Arlette VanBoven Katherine Bolaños, Craig Black, Samantha Klanac Campanile, Peter Franc, Nolan DeMarco McGahan, and Joseph Watson Premiere: May 17, 1975; Stuttgart Ballet Aspen Santa Fe Ballet’s production of Return to a Strange Land is made possible through the generosity of Sherry and Eddie Wachs.
    [Show full text]
  • ITALIAN, PORTUGUESE, SPANISH and LATIN AMERICAN SYMPHONIES from the 19Th Century to the Present
    ITALIAN, PORTUGUESE, SPANISH AND LATIN AMERICAN SYMPHONIES From the 19th Century to the Present A Discography of CDs and LPs Prepared by Michael Herman FRANCO ALFANO (1876-1960, ITALY) Born in Posillipo, Naples. After studying the piano privately with Alessandro Longo, and harmony and composition with Camillo de Nardis and Paolo Serrao at the Conservatorio di San Pietro a Majella, Naples, he attended the Leipzig Conservatory where he completed his composition studies with Salomon Jadassohn. He worked all over Europe as a touring pianist before returning to Italy where he eventually settled in San Remo. He held several academic positions: first as a teacher of composition and then director at the Liceo Musicale, Bologna, then as director of the Liceo Musicale (later Conservatory) of Turin and professor of operatic studies at the Conservatorio di San Cecilia, Rome. As a composer, he speacialized in opera but also produced ballets, orchestral, chamber, instrumental and vocal works. He is best known for having completed Puccini’s "Turandot." Symphony No. 1 in E major "Classica" (1908-10) Israel Yinon/Brandenburg State Orchestra, Frankfurt ( + Symphony No. 2) CPO 777080 (2005) Symphony No. 2 in C major (1931-2) Israel Yinon/Brandenburg State Orchestra, Frankfurt ( + Symphony No. 1) CPO 777080 (2005) ANTONIÓ VICTORINO D'ALMEIDA (b.1940, PORTUGAL) Born in Lisbon.. He was a student of Campos Coelho and graduated from the Superior Piano Course of the National Conservatory of Lisbon. He then studied composition with Karl Schiske at the Vienna Academy of Music. He had a successful international career as a concert pianist and has composed prolifically in various genres including: instrumental piano solos, chamber music, symphonic pieces and choral-symphonic music, songs, opera, cinematic and theater scores.
    [Show full text]
  • Atti Parlamentari
    – 353 – ANALISI DELL'ATTIVITA' ARTISTICA ANNO 2016 SPETTATORI PAGANTI E INCASSI DI BIGLIETTERIA (al netto dell'IVA) COSTI DIRETTI DI PRODUZIONE E DI ALLESTIMENTI € €€€€€€ NR. TOTALE TIPO SPETTACOLO INCASSO INCASSO TOTALE ARTISTI ALTRI COSTI TOTALE COSTI RAPP. SPETT. ALLESTIMENTI ABBONAMENTI BIGLIETTI BIGLIETTERIA SCRITTURATI PRODUZIONE PRODUZIONE Scheda 1 spettacoli a pagamento (attività in sede e in decentramento) con riferimento a ciascuna singola rappresentazione o esecuzione di cui la fondazione è intestataria quale titolare del sistema di emissione SIAE ovvero manifestazioni realizzate all'estero (se non specificamente sovvenzionate sul FUS) A) LIRICA OLTRE 150 ELEMENTI con almeno 45 prof. Orchestra (PUNTI 12) ATTILA 9 5.070 94.628 77.388 172.017 485.935 92.049 21.641 599.625 CARMEN 10 7.177 94.628 150.633 245.261 423.455 51.765 18.001 493.221 TITANIC 4 1.908 - 31.606 31.606 41.988 20.645 17.677 80.310 RIGOLETTO 11 7.878 94.628 164.049 258.677 433.735 41.837 19.329 494.901 34 22.033 283.884 423.676 707.560 1.385.113 206.296 76.648 1.668.057 B) LIRICA OLTRE 100 ELEMENTI con almeno 45 prof. Orchestra (PUNTI 11) IL BARBIERE DI SIVIGLIA 11 8.206 94.628 161.180 255.808 342.858 51.630 23.504 417.992 LE NOZZE DI FIGARO 8 5.746 94.628 42.021 136.650 120.410 27.426 27.259 175.095 WERTHER 7 4.534 84.105 92.611 176.717 362.766 65.737 15.291 443.794 26 18.486 273.362 295.813 569.175 826.034 144.793 66.054 1.036.881 C) LIRICA FINO A 100 ELEMENTI IN SCENA ED IN BUCA con almeno 45 prof.
    [Show full text]
  • The Drivers of Millennials' Live Music
    COPENHAGEN BUSINESS SCHOOL MSc in Management of Creative Business Processes THE DRIVERS OF MILLENNIALS’ LIVE MUSIC CONSUMPTION: A Multilevel Study of the Antecedents that Shape Millennials’ Decision to Attend Live Music Performances within the Italian Context A Master’s Thesis by ALESSANDRA PERONCINI Supervisor ANNE MARTENSEN Department of Marketing Hand-in Date: September 13th, 2017 Number of Standard Pages: 80 Number of Characters (inc. spaces): 181.969 Abstract Performing arts’ sectors have been struggling to build up and retain a solid base of young attendees, due to the disruptive impact of the ongoing socio-cultural, economic and technological changes on Millennials’ consumption patterns. This thesis dives into the specificities of the Italian music panorama, acknowledging the precarious situation which most music institutions are experiencing, being the declining and ageing audience the toughest, yet most urgent, issue to tackle. However, if classical music institutions strive on a daily basis to reach out to Millennials, popular music concerts’ providers effectively succeed in doing so. Therefore, the purpose of the thesis is to investigate the antecedents behind Millennials’ live music consumption, in order to unveil the factors which mostly impact on their concert attendance. While early literature on audience development mainly focuses on socio-demographic factors, such as age and gender, recent knowledge sheds light on elements never before considered, which are strictly related to the experience economy theorization. Through the adoption of the Motivation- Ability-Opportunity Model as conceptual framework of the research, five relevant sets of antecedents emerged from the available body of knowledge are holistically assessed: socio-demographic and experiential factors as motivation’s determinants, personal resources as ability’s determinants, environmental and marketing mix factors as opportunity’s determinants.
    [Show full text]
  • Season Guide
    SEASON GUIDE Have you found your place in the world? We’ve made it our mission to help you get there. Compass – a real estate company with a purpose. Compass is the brand name used for services provided by one or more of the Compass group of subsidiary companies. Compass is a real estate broker licensed by the State of California and abides by Equal compass compass.com Housing Opportunity laws. License Number 01079009. Have you found your place in the world? We’ve made it our mission to help you get there. Compass – a real estate company with a purpose. Compass is the brand name used for services provided by one or more of the Compass group of subsidiary companies. Compass is a real estate broker licensed by the State of California and abides by Equal compass compass.com Housing Opportunity laws. License Number 01079009. CNB_ENCORE_SeasonGuide_HNW1_9.5x12.5.pdf 1 11/8/19 1:41 PM SFB season guide fp template.indd 1 11/14/19 3:54 PM SAN FRANCISCO BALLET 2020 REPERTORY SEASON GUIDE 44 See You at SF Ballet 69 PROGRAM 06 Present Perspectives Upcoming Events Classical Symphony 50 PROGRAM 01 Cinderella Appassionata The Seasons SF Ballet Premiere 53 PROGRAM 02 Classical (Re)Vision Bespoke 73 PROGRAM 07 Jewels Hummingbird 76 PROGRAM 08 Romeo & Juliet Sandpaper Ballet 80 SF Ballet Staff 09 57 PROGRAM 03 Dance Innovations 83 Season Sponsors The Infinite Ocean 87 Great Benefactors The Big Hunger World Premiere 09 Welcome to the Season Etudes 89 Annual Support 11 SF Ballet Leadership 61 PROGRAM 04 A Midsummer Night’s Dream 90 Institutional Support 12 Board of Trustees 65 PROGRAM 05 Ballet Accelerator 92 SF Ballet Endowment Foundation Endowment Foundation Board 7 for Eight 94 Thank You to Our Volunteers 14 Subscriber Benefits Mrs.
    [Show full text]
  • National Endowment for the Arts FY 2017 Fall Grant Announcement
    National Endowment for the Arts FY 2017 Fall Grant Announcement State and Jurisdiction List Project details are accurate as of December 7, 2016. For the most up to date project information, please use the NEA's online grant search system. The following categories are included: Art Works, Art Works: Creativity Connects, Challenge America, and Creative Writing Fellowships in Poetry. The grant category is listed with each recommended grant. All are organized by state/jurisdiction and then by city and then by name of organization/fellow. Click the state or jurisdiction below to jump to that area of the document. Alabama Louisiana Oklahoma Alaska Maine Oregon Arizona Maryland Pennsylvania Arkansas Massachusetts Rhode Island California Michigan South Carolina Colorado Minnesota South Dakota Connecticut Mississippi Tennessee Delaware Missouri Texas District of Columbia Montana Utah Florida Nebraska Vermont Georgia Nevada Virginia Hawaii New Hampshire Virgin Islands Illinois New Jersey Washington Indiana New Mexico West Virginia Iowa New York Wisconsin Kansas North Carolina Wyoming Kentucky Ohio Some details of the projects listed are subject to change, contingent upon prior Arts Endowment approval. Information is current as of December 7, 2016. Alabama Number of Grants: 6 Total Dollar Amount: $120,000 Alabama Dance Council, Inc. (aka Alabama Dance Council) $30,000 Birmingham, AL Art Works - Dance To support the 20th anniversary of the Alabama Dance Festival. The statewide festival will feature performances and a residency by CONTRA-TIEMPO. The festival also will include a New Works Concert featuring choreographers from the South, regional dance company showcases, master classes, workshops, community classes, and a Dance for Schools program.
    [Show full text]
  • Convergence of Popular and Classical Music in the Works of the Piano Guys
    City University of New York (CUNY) CUNY Academic Works Dissertations, Theses, and Capstone Projects CUNY Graduate Center 9-2020 Mashing through the Conventions: Convergence of Popular and Classical Music in the Works of The Piano Guys Alina Kiryayeva The Graduate Center, City University of New York How does access to this work benefit ou?y Let us know! More information about this work at: https://academicworks.cuny.edu/gc_etds/4046 Discover additional works at: https://academicworks.cuny.edu This work is made publicly available by the City University of New York (CUNY). Contact: [email protected] MASHING THROUGH THE CONVENTIONS: CONVERGENCE OF POPULAR AND CLASSICAL MUSIC IN THE WORKS OF THE PIANO GUYS BY ALINA KIRYAYEVA A dissertation submitted to the Graduate Faculty in Music in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts, The City University of New York 2020 © 2020 ALINA KIRYAYEVA All Rights Reserved ii Mashing through the Conventions: Convergence of Popular and Classical Music in the Works of The Piano Guys by Alina Kiryayeva This manuscript has been read and accepted for the Graduate Faculty in Music in satisfaction of the dissertation requirement for the degree of Doctor of Musical Arts. Date David Grubbs Chair of Examining Committee Date Norman Carey Executive Officer Supervisory Committee: Mark Spicer, advisor Eliot Bates, first reader Sylvia Kahan, supervisory committee THE CITY UNIVERSITY OF NEW YORK iii ABSTRACT Mashing through the Conventions: Convergence of Popular and Classical Music in the Works of The Piano Guys by Alina Kiryayeva Advisor: Mark Spicer This dissertation is dedicated to examining the symbiosis between popular music and Western classical music in classical/popular mashups––a new style within the classical crossover genre.
    [Show full text]
  • Yearbook 2019 January – June © Janis Vecbralis in MEMORY of JOY BRYER / 02
    Yearbook 2019 January – June © Janis Vecbralis IN MEMORY OF JOY BRYER / 02 WELCOME / 04 THE LISTENING PROJECT / 12 PROGRAMME / 14 / ARTISTS 20 CONTENTS \ / PARTNERS 42 THE LISTENING PROJECT THE LISTENING 1 2 IN MEMORY OF JOY BRYER \ CO-FOUNDER, PRESIDENT AND SECRETARY GENERAL OF THE EUYO IN MEMORY OF JOY BRYER OBE Co-founder, President and Secretary General of the EUYO There is no doubting the most significant event for What can I tell you about my mother Joy Bryer? the EUYO during 2018: the passing of Joy Bryer, She had the ‘X Factor’. She was larger than life, a the Co-founder, Secretary General, President and force of nature with a huge generosity of spirit. She inspiration behind the European Union Youth made the seemingly impossible possible and with Orchestra, European Community Youth Orchestra, great style and humour. She was always glamorous, International Youth Foundation, and International immaculately dressed with her trademark bouffant Festival of Youth Orchestras and the Performing Arts. hair and her fabulous gold jewellery. Her speeches were legendary – at the drop of a hat she would be on Joy Bryer spent her life in the service of young her feet extolling the virtues of a united Europe and people in Europe and throughout the world, believing the power of music to create peace and harmony. passionately in culture as a fundamental human right and a means to create peaceful, harmonious and creative Growing up in our household it felt like we shared societies. She founded the first ever international youth our home with hundreds of extraordinary people; orchestra and also the first International Festival of politicians, musicians and conductors would gather Youth Orchestras.
    [Show full text]
  • Atti Parlamentari
    – 337 – Stagione concertistica Genus Bononiae Città di Bologna 29 aprile e 10 giugno, Concerti nell'ambito della Stagione di Concerti di Genus Bononiae nella Chiesa di Santa Cristina. Direttori Andrea Faidutti e Roberto Polastri. Istituzione Bologna Musei 29 maggio, 5 giugno, 11 giugno. Museo Medievale. Concerti del Coro voci bianche e del Coro femminile del TCBO. Fondazione Golinelli 25 novembre. Summer school sulle scienze della vita. TEDx Bologna Giornata di TEDx al Teatro Comunale di Bologna dedicata al tema "Transition" il 22 ottobre. 10. LA SCUOLA DELLOPERA Il Teatro Comunale di Bologna vanta una tradizione fatta di attenzione costante alla formazione ed alla promozione dei talenti artistici e tecnici che intendono dedicarsi alle professioni del teatro. Da alcuni anni realizza progetti volti alla formazione artistica attraverso la Scuola dellOpera che da gennaio 2015 è diventata a tutti gli effetti organismo interno al teatro. Attraverso la propria Scuola dellOpera il Teatro Comunale di Bologna si rivolge in particolare a cantanti e maestri collaboratori con lobiettivo di garantirne una compiuta e coordinata preparazione professionale, oltre a promuovere un dialogo continuo tra le varie figure artistiche del teatro dopera. Lobiettivo della Scuola è la costruzione di unorganica e composita formazione professionale tale da creare i presupposti per favorire concretamente linserimento nel mondo del lavoro. Attraverso un percorso di studio che si sviluppa in lezioni daula, seminari e incontri con artisti e professionisti di fama ed esperienza internazionale che potranno offrire ai giovani preziose occasioni di approfondimento culturale, tecnico e interpretativo si cerca di sviluppare e forgiare le specifiche qualità dellartista lirico. Lofferta formativa riguarda le figure altamente specializzate del Cantante lirico e del Maestro collaboratore.
    [Show full text]
  • Newsrai Dedicato
    avventura del grande repertorio classico nella TV gene- ralista continua, con una nuova serata controcorrente, sempre guidata dal Maestro Ezio Bosso e sempre su L’ Rai3, pioniera di questo nuovo format decisamente inu- suale, ma confortato dal grande successo dell’evento andato in onda lo scorso giugno, dedicato integralmente a Beethoven. Nella serata in onda il giorno di Natale, alle 21.20 su Rai3, il nuo- vo appuntamento di “Che Storia è la Musica” racconterà musi- ca e vita del compositore che più amò questa festività: il grande Čajkovskij. Con l’originalità imprevedibile del suo approccio, il Maestro Bos- so avvicinerà il pubblico alla sesta sinfonia, la celebre “Patetica”, rivelandone i misteri e aprendosi a riflessioni e profondità lontane da ogni possibile cliché. Dunque una sorpresa, animata da digres- sioni musicali e non solo, con ospiti anch’essi imprevedibili, noti e meno noti, tutti fortemente coinvolti nel racconto e nell’intensità dell’esperienza musicale dal vivo. Realizzata nel cuore della Tu- scia, al Teatro dell’Unione di Viterbo, “Che Storia è la Musica” vede protagonista, accanto a Bosso e ai suoi ospiti, l’Orchestra Europa Filarmonica, da lui fondata e per l’occasione arricchita dai giova- ni dell’Orchestra Filarmonica di Benevento, e il Coro Filarmonico Rossini di Pesaro. E’ indubbio che in questa seconda avventura televisiva, alcune di- namiche si siano definite e approfondite. Come lo stretto rapporto tra Bosso ed i suoi musicisti, con i quali il dialogo diventa più intenso e serrato, divertente, a tratti affettuoso e mai scontato. Come la vo- glia di osare sempre di più, evidente sin dalla scelta del repertorio: una sfida per il direttore e per l’orchestra, ma anche per il pubblico e gli ospiti, chiamati a raccontare il proprio rapporto con la musica di fronte ad una sinfonia monumentale e delicata al contempo, fat- ta di terremoti sonori ma anche di pianissimi ai limiti dell’inudibile.
    [Show full text]