Chan 9601 Front Cover.qxd 15/10/07 1:44 pm Page 1

Chan 9601 CHANDOS Zemlinsky

Thomas Dausgaard

Die Seejungfrau Sinfonietta Overture: Sarema Danish National Radio Symphony Orchestra Thomas Dausgaard CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 2

Alexander Zemlinsky (1871–1942)

Die Seejungfrau (The Mermaid) 42:56 Fantasy after Hans Christian Andersen 1 I Sehr mäßig bewegt 15:37 2 II Sehr bewegt, rauschend 13:42 3 III Sehr gedehnt, mit schmerzvollem Ausdruck 13:33 AKG Sinfonietta, Op. 23 20:16 4 I Sehr lebhaft – 7:01 5 II Ballade: Sehr gemessen (poco adagio), doch nicht schleppend – 7:47 6 III Rondo: Sehr lebhaft 5:29

7 Overture: Sarema 5:46 TT 69:10

Danish National Radio Symphony Orchestra Thomas Dausgaard

Alexander Zemlinsky

3 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 4

enthusiastic amateur musician, Arnold death. Through this act of renunciation she Zemlinsky: Die Seejungfrau etc. Schoenberg. At first it was Zemlinsky who achieves the immortality she longs for. This gave the advice (and Schoenberg admitted he story of rejected love (like that of ) owed most of his knowledge of the technique clearly had profound autobiographical The career of Alexander Zemlinsky was one of love of country and for a Russian officer. The and the problems of composing to Zemlinsky) significance for the notoriously unattractive the many that were irretrievably shattered by brief Overture is a typical example of the and provided his friend with opportunities Zemlinsky, who had been deeply in love with events in Germany in the 1930s. By the composer’s early operatic style: though he (Schoenberg was commissioned to prepare the one of his pupils, the famously beautiful Alma previous decade he had established himself as clearly reflected conservative neo-Brahmsian vocal score of Sarema), but Schoenberg soon Schindler, and had been devastated when she one of the finest conductors of the day tendencies in his chamber and early orchestral became the dominating figure in what became married Mahler in 1902. (acknowledged as such by no less a figure music, his operas show the impact of the known as the Second Viennese School. One of Whatever the composer’s personal than Stravinsky), and a composer of stature Bayreuth master from the start. the earliest actions of the emerging group involvement in the story, he translated his with at least three masterpieces to his credit: In the last decade of the nineteenth century was the formation of the Vereinigung experience into one of his most satisfying the Second (1914), the Lyric Zemlinsky gained some important new Schaffender Tonkünstler in Wien (Association early works. The three-movement pattern Symphony (1922–3) and the opera Der Zwerg acquaintances. The most influential of these of Creative Musicians in Vienna), with Mahler places two movements in predominantly (1919–21). When he died in 1942 he was a was Gustav Mahler, then director of the Court as honorary President. moderate tempi (though the first does include forgotten and poverty-stricken exile in Opera in Vienna, who accepted Zemlinsky’s It was at one of the Association’s concerts, a stormy development section) around the fast America, and it was thirty years before his second opera for performance, on 25 January 1905 that Zemlinsky central movement, and the symphonic creative stature once again began to be though only after insisting on various conducted the premiere of his symphonic aspirations of the score are underlined by the appreciated. alterations. (It was the only full-length opera to poem Die Seejungfrau (The Mermaid). complex web of thematic interconnections Born into straitened middle-class be given its première at the Opera during Composed in 1902–3, the work is a large- between the movements. Zemlinsky’s gift for circumstances in 1871, Zemlinsky Mahler’s tenure.) Mahler remained a supporter scale, three-movement piece based on the tale melodic invention is much in evidence – as in nevertheless received piano lessons from an and accepted his protégé’s next opera, Der by Hans Christian Andersen, in which a the mermaid’s theme, given to the solo violin early age and began a highly successful career Traumgörge for performance, but after mermaid becomes obsessed with the idea of near the beginning of the first movement – at the Vienna Conservatoire at the age of Mahler’s resignation in 1907, the production achieving immortality by winning the love of a and his imaginative, and often delicate thirteen. Having graduated as both a pianist was quietly dropped by his successor, mortal. Having saved a Prince from a handling of the orchestra is astonishing. The and composer, he began to forge a reputation, Weingartner. For his part, Zemlinsky arranged shipwreck she decides to take a magic potion work should have marked an important step in winning the Beethoven Prize in Vienna with Mahler’s Sixth Symphony for piano duet, in order to achieve human form and thus (she Zemlinsky’s creative life, but it had the his Symphony in B flat major, and the Luitpold became a noted exponent of the older hopes) win the Prince’s love. But this is not to misfortune to be heard for the first time Prize in Munich for his first opera, Sarema. composer’s music, and paid him the highest be, and he marries a Princess. The Mermaid alongside the premiere of another, even The latter was given its premiere in Munich in complement by modelling his Lyric Symphony plans to kill the unresponsive object of her greater work, Schoenberg’s Pelleas und 1897, a Wagner-influenced work telling the on Das Lied von der Erde. desire as he sleeps, but at the last moment Melisande. Zemlinsky was so taken aback by story of a Circassian heroine torn between Rather earlier Zemlinsky met a young, throws away her knife and accepts her own the relative coolness of the audience’s

4 5 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 6

response that he withdrew his piece, and it direct, reflecting perhaps the music of and Giuseppe Sinopoli. Leif Segerstam was competitions, he was awarded a conducting remained unheard (indeed was considered composers such as Hindemith and Weill, Chief Conductor from 1988–95, with Ulf fellowship at the Los Angeles Philharmonic ‘lost’) until 1984. whose music he knew well. This new idiom Schirmer succeeding him until July 1998. Institute in 1991 and the Music Critics’ Circle Like Mahler, Zemlinsky spent most of his is much to the fore in the outer movements From August 2000 the German conductor Prize in Denmark in 1993. life earning an income as a conductor. After of the Sinfonietta, though in the first, the Gerd Albrecht will take over this position, and In 1995 Thomas Dausgaard completed his appointments at the main Viennese opera music soon takes on a darkly lyrical tinge from the 1998/99 season he will act as appointment as Assistant Conductor to Seiji houses, he moved in 1911 to the Deutsches with Mahlerian undertones. In the melancholy Consultant and Conductor designate. Principal Ozawa at the Boston Symphony Orchestra, a Landestheater in Prague, and over the next and profoundly moving slow movement, a Guest Conductors are Michael Schønwandt post he had held since the 1993/94 season. sixteen years built up an enviable reputation, set of double variations, Zemlinsky’s and Yuri Temirkanov. The Orchestra undertakes He appears regularly with the major encouraging both model performances of undiminished lyric gifts are much in evidence, regular tours in Europe and abroad. Scandinavian orchestras including the Danish familiar repertoire, and the new music. One of the new material being set alongside National Radio Symphony, the Gothenburg his greatest achievements there was the reminiscences of one of his finest songs, the Born in Denmark, Thomas Dausgaard studied Symphony, the Royal Danish, the Swedish premiere of Schoenberg’s Erwartung in 1924. last of the Maeterlincklieder (1910–13). The conducting in Copenhagen and at the Royal Radio Symphony and Oslo Philharmonic Then in 1927 Zemlinsky moved to Berlin as a text of the song, about ostracism and exile, College of Music with Norman Del Mar. He has Orchestras. In Britain he has worked with the conductor at the avant-garde Kroll Opera suggests the reason for these thematic taken part in master classes with Franco Royal Philharmonic Orchestra, the BBC (alongside Klemperer) and teacher at the allusions in the last of the composer’s works Ferrara, Leonard Bernstein and Hiroyuki Iwaki. National Orchestra of Wales and the BBC Musikhochschule. At this point his life began to receive a premiere during his lifetime. A prizewinner in many international Symphony Orchestra. its downward spiral. His resignation from the Kroll Opera in 1930 should have left him © 1998 Paul Banks more time for composition and freelance work, but the advent of the Nazis forced him to Founded in 1925, the Danish National Radio leave Germany for Austria, and then, in 1939, Symphony Orchestra is regarded as to leave Europe for America. Denmark’s leading symphony orchestra. From It was in the midst of such disruption that its home in Copenhagen it undertakes the Sinfonietta was composed in 1934. extensive concert, recording and touring Despite his whole-hearted admiration for activities. The orchestra has performed under Schoenberg, Zemlinsky never followed the many of this century’s greatest conductors younger composer down the path of atonality including Bruno Walter, Eugene Ormandy, to serial music: he continued to explore the Leopold Stokowski, Rafael Kubelik, Daniel resources of extended tonality in imaginative Barenboim and Herbert Blomstedt, who was and individual ways. Nevertheless his style Chief Conductor from 1967–77. Other regular did change, becoming more hard edged and conductors include Gennady Rozhdestvensky

6 7 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 8

er Das Lied von der Erde als Vorbild für seine Messer von sich und schickt sich in ihren Zemlinsky: Die Seejungfrau usw. Lyrische Sinfonie nahm. eigenen Tod. Diese Entsagung gewährt ihr die Vordem hatte Zemlinsky einen jungen, Unsterblichkeit, nach der sie sich sehnt. Die enthusiastischen Amateur namens Arnold zurückgewiesene Liebe (das Sujet der Oper zählt zu den vielen ihrer Liebe zur Heimat und einem russischen Schönberg kennengelernt. Zunächst war er der Der Zwerg ist ganz ähnlich) hatte deutlich Leuten, deren Leben durch die Ereignisse der Offizier hin und hergerissen wird. Die kurze Lehrer (viele Jahre später gestand Schönberg autobiographische Bewandtnis für den 1930er Jahre in Deutschland auf alle Zeiten Ouvertüre ist typisch für Zemlinskys frühen ein, daß er ihm fast all sein Wissen über die häßlichen Zemlinsky, der schwer in eine seiner zerrüttet wurde. Vom vergangenen Jahrzehnt Opernstil: Obwohl die kammermusikalischen Technik und die Probleme des Komponierens Schülerinnen, die bildschöne Alma Schindler, an galt er als einer der besten Dirigenten und Orchesterwerke dieser Zeit die verdanke) und verhalf seinem Freund zu verliebt war; als sie sich 1902 mit Mahler seiner Zeit – eine Ansicht, der sich sogar Igor unverkennbar konservativen Züge des von Aufträgen, darunter die Herstellung des verheiratete, war er vollkommen Strawinsky anschloß. Er war auch ein ihm verehrten Brahms tragen, stehen die Klavierauszugs für Sarema. Alsbald wurde niedergeschmettert. namhafter Komponist, der mit mindestens drei Opern von Anfang an im Zeichen des Meisters Schönberg der Spiritus rector der sogenannten Wie dem auch sei, gelang Zemlinsky aus Meisterwerken große Ehre einlegte: mit dem von Bayreuth. Zweiten Wiener Schule und der seiner eigenen Erfahrung eines seiner besten Streichquartett Nr. 2 (1914); der Lyrischen Um die Jahrhundertwende knüpfte neugegründeten Vereinigung schaffender Frühwerke. Zwei überwiegend gemäßigte Sinfonie (1922–23) und der Oper Der Zwerg Zemlinsky eine Reihe bedeutender Tonkünstler in Wien, deren Ehrenpräsident Ecksätze (der erste allerdings mit einer (1919–21). Er starb 1942 in Vergessenheit Bekanntschaften an. Am einflußreichsten war Gustav Mahler war. erregten Durchführung) umrahmen den und bitterer Not in der Emigration in Amerika; Gustav Mahler, der Generalmusikdirektor der Bei einem Konzert der Vereinigung am schnellen Mittelsatz; komplexe thematische erst dreißig Jahre später wurde sein Genie Wiener Hofoper, der Zemlinskys zweite Oper, 25. Januar 1905 dirigierte Zemlinsky die Kreuzverweise unter den Sätzen betonen den allmählich wieder richtig gewürdigt. Es war einmal, über die Bühne brachte, freilich Uraufführung seiner 1902/03 entstandenen sinfonischen Charakter. Zemlinskys besonderes Zemlinsky kam 1871 in einer nicht erst nach mehreren änderungen. (Es war sinfonischen Dichtung Die Seejungfrau, ein Talent für Melodik gibt sich deutlich zu besonders begüterten bürgerlichen Familie zur Mahlers einzige Uraufführung einer großformartiges, dreisätziges Werk nach erkennen – zum Beispiel im Thema der Welt, erhielt aber trotzdem sehr bald abendfüllenden Oper an der Wiener Hofoper.) einem Märchen von Hans Christian Andersen. Seejungfrau auf der Sologeige zu Beginn des Klavierunterricht und wurde mit 13 Jahren Er interessierte sich auch weiterhin für Die Seejungfrau vermeint, durch die Liebe ersten Satzes – und sein phantasievoller, Student am Wiener Konservtorium. Nach dem Zemlinsky und plante die Uraufführung seiner eines Sterblichen selbst Unsterblichkeit zu häufig subtiler Orchestersatz ist geradezu Abschluß des Studiums als Pianist und nächsten Oper, Der Traumgörge, doch als erlangen. Sie rettet einen Prinzen, der verblüffend. Das Werk hätte gewiä einen Komponist erwarb er sich in Wien mit der Mahler 1907 demissionierte, wurde das Werk Schiffbruch erlitten hat, trinkt einen bedeutenden Merkstein in Zemlinskys Verleihung des Beethoven-Preises für seine von seinem Nachfolger Weingartner Zaubertrank, der ihr menschliche Gestalt Laufbahn dargestellt, hätte seine Uraufführung Sinfonie in B-Dur und in München mit dem stillschweigend abgesetzt. Zemlinsky verleiht und hofft auf diese Weise, sich seine nicht unglückseligerweise zugleich mit einer Luitpold-Preis für seine erste, von Wagner seinerseits bearbeitete Mahlers Sechste Liebe zu sichern. Ihr Wunsch geht aber nicht anderen, noch bahnbrechenderen, beeinflußte Oper Sarema, die 1897 in Sinfonie für Klavier vierhändig, wurde ein in Erfüllung, sondern er heiratet eine stattgefunden, nämlich Schönbergs Pelleas München uraufgeführt wurde, großes Ansehen. namhafter Dirigent von dessen Werken und Prinzessin. Die Seejungfrau will ihn erstechen, und Melisande. Zemlinsky war von der kühlen Die Oper handelt von einer Zirkassin, die von zollte ihm den denkbar höchsten Tribut, indem aber im letzten Augenblick wirft sie das Rezeption des Publikums dermaßen betreten,

8 9 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 10

daß er das Werk zurückzog; es galt viele Jahre Individualität die Möglichkeiten der erweiterten Ormandy, Leopold Stokowski, Raphael Kubelik, Hiroyuki Iwaki teilgenommen. Als Preisträger sogar für verschollen und wurde erst 1984 Tonalität. Trotzdem erfuhr sein Stil eine Daniel Barenboim und Herbert Blomstedt, der bei zahlreichen internationalen Wettbewerben wieder aufgeführt. Änderung; er wurde kantiger, direkter, 1967–77 dort Chefdirigent war. Häufig als wurde ihm 1991 ein Dirigierstipendium des Wie Mahler, fristete auch Zemlinsky sein vielleicht unter dem Einfluß von Komponisten Dirigenten zu Gast sind außerdem Gennadi Los Angeles Philharmonic Institute verliehen Leben hauptsächlich als Dirigent. Nach wie Hindemith oder Weill, mit deren Werken er Roschdestwenski und Giuseppe Sinopoli. Leif und 1993 der Preis der dänischen Musikkritik. Anstellungen an den größeren Opernhäusern vertraut war. Die neue Tonsprache tritt in den Segerstam war von 1988 bis 1995, sein Im Jahr 1995 lief Thomas Dausgaards Wiens ging er 1911 an das Deutsche Ecksätzen der Sinfonietta deutlich hervor, Nachfolger Ulf Schirmer bis Juli 1998 Engagement als Dirigierassistent von Seiji Landestheater in Prag, wo er sich im Verlauf obwohl der erste bald dunkel–lyrisches Kolorit Chefdirigent. Ab August 2000 wird das Amt Ozawa am Boston Symphony Orchestra aus, der nächsten 16 Jahre mit seiner vorbildlichen mit Anklängen an Mahler annimt. Im von dem deutschen Dirigenten Gerd Albrecht eine Aufgabe, die er ab der Saison 1993/94 Interpretation des gängigen Repertoires sowie melancholischen, ergreifenden langsamen Satz ausgeübt, der schon ab der Saison 1998/99 ausgeübt hatte. Er tritt regelmäßig mit allen neuer Musik beneidenswertes Ansehen erwarb. mit Doppelvariationen geben sich Zemlinskys als Berater und designierter Dirigent tätig sein bedeutenden skandinavischen Orchestern auf, Eine seiner größten Leistungen war die unverminderte lyrische Gaben zu erkennen: wird. Erste Gastdirigenten sind Michael zum Beispiel mit dem Dänischen Nationalen Uraufführung von Schönbergs Erwartung Das neue Thema ertönt neben Anklängen an Schønwandt und Yuri Temirkanow. Das Radio-Sinfonie-Orchester, den Göteborger (1924). Drei Jahre danach ging er als eines seiner schönsten Lieder, das letzte der Orchester unternimmt regelmäßig Sinfonikern, dem Königlich Dänischen ständiger Dirigent an die fortschrittliche Kroll- Maeterlincklieder (1910–13). Der Text, der Konzertreisen in Europa und darüber hinaus. Orchester, dem schwedischen Rundfunk- Oper in Berlin unter Otto Klemperer und von Ostrazismus und Exil handelt, erklärt die Sinfonieorchester und dem Philharmonischen unterrichtete an der Musikhochschule. Doch Anspielung in der Sinfonietta, das letzte Werk, Der gebürtige Däne Thomas Dausgaard Orchester Oslo. In Großbritannien hat er von nun an ging es mit ihm bergab. Sein das noch zu seinen Lebzeiten uraufgeführt wurde in Kopenhagen und am Royal College of mit dem Royal Philharmonic Orchestra, dem Rücktritt in 1930 von der Kroll-Oper hätte ihm wurde. Music bei Norman Del Mar zum Dirigenten BBC National Orchestra of Wales und dem eigentlich mehr Zeit zum Komponieren und zu ausgebildet. Er hat an Meisterklassen bei BBC Symphony Orchestra freiberuflichen Tätigkeiten gelassen, aber ©1998 Paul Banks Franco Ferrara, Leonard Bernstein und zusammengearbeitet. nach der Machtergreifung des Übersetzung: Gery Bramall Nationalsozialismus kehrte er zunächst nach Österreich zurück und emigrierte schließlich Das 1925 gegründete Dänische Nationale 1939 nach Amerika Radio-Sinfonie-Orchester gilt als das 1934 entstand inmitten dieser führende Sinfonieorchester Dänemarks. Von aufreibenden Vorfälle die Sinfonietta. Bei aller seiner Heimatbasis Kopenhagen aus kommt es rückhaltlosen Bewunderung seines jüngeren vielfältigen Konzert-, Aufnahme- und Freundes – und Schwagers – Schönberg, Tourneeverpflichtungen nach. Das Orchester machte Zemlinsky nie den letzten Schritt von hat unter der Stabführung vieler bedeutender der Atonalität zur Zwölftonmusik, sondern Dirigenten dieses Jahrhunderts gespielt, erforschte weiterhin mit viel Phantasie und beispielsweise unter Bruno Walter, Eugene

10 11 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 12

production est tout simplement abandonnée obsédée par l’idée d’acquérir l’immortalité en Zemlinsky: Die Seejungfrau etc. par son successeur, Weingartner. Pour sa part, gagnant l’amour d’un mortel. Après avoir Zemlinsky arrange pour piano à quatre mains sauvé un prince d’un naufrage, elle décide de la Symphonie no 6 de Mahler; il devient un prendre une potion magique afin de revêtir La carrière d’Alexander Zemlinsky compte opéra, Sarema. Ce dernier est créé à Munich éminent défenseur de la musique de son aîné une forme humaine et, ainsi (espère-t-elle), de parmi les nombreuses carrières en 1897; c’est un ouvrage dans lequel on et lui adresse le plus grand des hommages en faire la conquête du prince. Mais ses plans irréparablement brisées par les événements ressent l’influence wagnérienne et qui raconte modelant sa Symphonie lyrique sur Le chant échouent et celui-ci épouse une princesse. La survenus en Allemagne durant les années l’histoire d’une héroïne circassienne déchirée de la terre. sirène projette de tuer l’objet insensible de trente. Au cours des dix années précédentes, entre l’amour de son pays et celui qu’elle Quelque temps auparavant, Zemlinsky a ses désirs durant son sommeil, mais, à la il s’était affirmé comme l’un des meilleurs porte à un officier russe. La courte Ouverture rencontré un jeune musicien amateur dernière minute, jette au loin son couteau et chefs d’orchestre de l’époque (reconnu comme est caractéristique du style lyrique du enthousiaste, Arnold Schoenberg. Au début, accepte sa propre mort. Par cet acte de tel par une personnalité aussi importante que compositeur dans sa jeunesse: bien que sa c’est Zemlinsky qui lui donne des conseils renoncement, elle acquiert l’immortalité à Stravinski) et comme un compositeur d’une musique de chambre et ses premières œuvres (Schoenberg admettra devoir à Zemlinsky la laquelle elle aspire. Cette histoire d’amour certaine stature avec au moins trois chefs- symphoniques reflètent clairement des majeure partie de ses connaissances en ce qui rejeté (comme celle de Der Zwerg) revêt à d’œuvre à son crédit: le Quatuor à cordes tendances conservatrices néo-brahmsiennes, concerne la technique et les problèmes de l’évidence une signification autobiographique no 2 (1914), la Symphonie lyrique ses opéras montrent dès le début l’impact du composition) et lui fournit des opportunités pour Zemlinsky qui manquait singulièrement (1922–1923) et l’opéra Der Zwerg maître de Bayreuth. (Schoenberg se voit commander la préparation de séduction; profondément amoureux de (1919–1921). A sa mort en 1942, il n’était Au cours des dix dernières années du de la partition piano–chant de Sarema); mais l’une de ses élèves à la beauté notoire, Alma plus qu’un exilé oublié, qui avait fini ses jours XIXe siècle, Zemlinsky fait de nouvelles Schoenberg devient bientôt la personnalité Schindler, il avait sombré dans le désespoir dans la misère aux Etats-Unis et il a fallu connaissances importantes. Le plus influent dominante de ce que l’on appellera la lorsqu’elle avait épousé Mahler en 1902. attendre trente ans pour que son importance des personnages avec lesquels il se lie à cette Seconde école viennoise. L’une des premières Quelle que soit l’implication personnelle du en tant que créateur soit à nouveau reconnue. époque est Gustav Mahler, alors directeur de actions du groupe émergeant est la formation compositeur dans cette histoire, il a traduit Né en 1871 dans une famille bourgeoise l’Opéra de la cour de Vienne, qui accepte de du Vereinigung Schaffender Tonkünstler in son expérience dans l’une de ses œuvres de de classe moyenne peu aisée, Zemlinsky reçoit faire représenter le deuxième opéra de Wien (Association des musiciens créateurs à jeunesse les plus satisfaisantes. Le schéma néanmoins trés jeune des leçons de piano et Zemlinsky, Es war einmal, mais seulement Vienne), dont Mahler est président honoraire. tripartite comporte deux mouvements dans entame une très belle carrière au après avoir insisté sur diverses modifications. C’est à l’un des concerts de cette association, des tempos essentiellement modérés (même si Conservatoire de Vienne à l’âge de treize ans. (C’est le seul opéra complet créé à l’Opéra de le 25 janvier 1905, que Zemlinsky dirige la le premier comprend un développement Après avoir reçu ses diplômes de pianiste et la cour de Vienne lorsque Mahler en était création de son poème symphonique Die orageux), qui encadrent un mouvement central de compositeur, il commence à se forger une directeur.) Mahler continue à soutenir Seejungfrau (La sirène). Composée en rapide; les aspirations symphoniques de la réputation, remportant le Prix Beethoven à Zemlinsky et accepte de monter l’opéra 1902–1903, il s’agit d’une œuvre d’envergure partition sont soulignées par la trame Vienne avec sa Symphonie en si bémol majeur suivant de son protégé, Der Traumgörge; mais en trois mouvements, d’après le conte de Hans complexe des relations thématiques entre les et le Prix Luitpold à Munich pour son premier après la démission de Mahler en 1907, la Christian Andersen, dans lequel une sirène est mouvements. Le don de Zemlinsky pour

12 13 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 14

l’invention mélodique est très manifeste – même temps que Klemperer), et a enseigné à (1910–1913). Le texte de ce lied, qui traite et Yuri Temirkanov assurent les fonctions de notamment dans le thème de la sirène, confié la Musikhochschule. A ce stade de sa vie d’ostracisme et d’exil, évoque la raison de ces chef principal invite. L’Orchestre fait des au violon solo au début du premier commence la spirale descendante. Sa allusions thématiques car il s’agit de la tournées régulières en Europe et dans le mouvement – et la façon imaginative et démission de la Kroll Oper en 1930 aurait dû dernière œuvre de ce compositeur créée de monde entier. souvent délicate dont il manie l’orchestre est lui laisser davantage de temps pour la son vivant. étonnante. Cette œuvre aurait dû marquer une composition et le travail indépendant, mais Né au Danemark, Thomas Dausgaard a étudié étape importante dans la vie créatrice de l’avènement des Nazis l’a contraint à quitter © 1998 Paul Banks la direction d’orchestre à Copenhague puis au Zemlinsky, mais elle a eu la malchance d’être l’Allemagne pour l’Autriche, puis, en 1939, à Traduction: Marie-Stella Pâris Royal College of Music de Londres avec jouée pour la première fois en même temps fuir l’Europe pour l’Amérique. Norman Del Mar. Il a participé à des cours de que la création de Pelléas et Mélisande de C’est au milieu de ces bouleversements Fondé en 1925 et ayant pour résidence perfectionnement dirigés par Franco Ferrara, Schoenberg, une œuvre encore plus grande. qu’il a composé la Sinfonietta en 1934. Copenhague, l’Orchestre national de la Radio Leonard Bernstein et Hiroyuki Iwaki. Lauréat Zemlinsky a été tellement déconcerté par la Malgré la sincère admiration qu’il portait à danoise que est considéré comme le plus de nombreux concours internationaux, il obtint froideur relative de l’accueil du public qu’il a Schoenberg, il n’a jamais suivi le jeune grand orchestre symphonique du Danemark en 1991 la bourse de direction d’orchestre du retiré sa pièce et qu’on ne l’a plus jamais compositeur sur la voie de l’atonalité s’adonne à une foule d’activités – concerts, Los Angeles Philharmonic Institute. En 1993, il entendue (en fait, on la croyait “perdue”) aboutissant à la musique sérielle: il a continué enregistrements et tournées. L’orchestre s’est reçut le grand prix de la critique du Danemark. jusqu’en 1984. à explorer les ressources de la tonalité produit sous la direction d’un grand nombre En 1995, Thomas Dausgaard termina son Comme Mahler, Zemlinsky a passé la étendue de façon imaginative et individuelle. des plus grands chefs de ce siècle – dont contrat de chef assistant auprès de Seiji majeure partie de son temps à gagner sa vie Néanmoins, son style a changé; il est devenu Bruno Walter, Eugene Ormandy, Leopold Ozawa avec le Boston Symphony Orchestra, comme chef d’orchestre. Après avoir occupé plus tranchant et direct, reflétant peut-être la Stokowski, Raphael Kubelik, Daniel Barenboim un poste qu’il occupa à partir de la saison des postes dans les principaux théâtres musique de compositeurs tels Hindemith et et Herbert Blomstedt qui en fut le chef 1993/1994. Il se produit régulièrement avec lyriques viennois, il s’est installé à Prague en Weill, dont il connaissait bien les œuvres. Ce permanent de 1967 à 1977. Parmi les autres les grands orchestres de Scandinavie, 1911, où il est devenu chef d’orchestre au nouveau langage ressort bien dans les chefs qui l’ont régulièrement dirigé, il faut citer notamment l’Orchestre national de la Radio Théâtre allemand; au cours des seize années mouvements extrèmes de la Sinfonietta, bien Gennady Rozhdestvensky et Giuseppe danoise, l’Orchestre symphonique de suivantes il s’est forgé une réputation que, dans le premier, la musique prenne vite Sinopoli. Leif Segerstam fut chef principal de Göteborg, l’Orchestre royal du Danemark, enviable, encourageant aussi bien les une teinte lyrique sombre sur fond malhérien. 1988 à 1995, et fut suivi par Ulf Schirmer de l’Orchestre symphonique de la Radio suédoise représentations exemplaires du répertoire Dans le mouvement lent mélancolique et 1995 à juillet 1998. A l’automne 2000, le et l’Orchestre philharmonique d’Oslo. En courant que celles de musique nouvelle. L’une profondément émouvant, composé d’un chef d’orchestre allemand Gerd Albrecht Grande-Bretagne, il a travaillé avec le Royal de ses grandes réalisations dans ce théâtre a ensemble de doubles variations, les dons reprendra ce poste, et à partir de la saison Philharmonic Orchestra, le BBC National été la création d’Erwartung de Schoenberg en lyriques intacts de Zemlinsky sont bien mis en 1998/1999, il agira en qualité de consultant Orchestra of Wales, et le BBC Symphony 1924. En 1927, Zemlinsky s’est installé à évidence, le nouveau matériel côtoyant des et de chef désigné. Michael Schønwandt Orchestra. Berlin, où il est devenu chef d’orchestre à la réminiscences de l’un de ses plus beaux lieder, Kroll Oper, la scène lyrique d’avant-garde (en le dernier du cycle des Maeterlincklieder

14 15 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 16

Danish National Radio Symphony Orchestra on Chandos Danish National Radio Symphony Orchestra on Chandos

Berg Delius Frøhlich Safri Duo Lulu Fennimore and Gerda Symphony in E flat Bach to the Future CHAN 9540(3) CHAN 9589 Gade CHAN 9645 Symphony No. 4 CHAN 9609

16 17 CHAN 9601 BOOK.qxd 15/10/07 1:46 pm Page 18

We would like to keep you informed of all Chandos’ work. If you wish to receive a copy of our catalogue and would like to be kept up-to-date with our news, please write to the Marketing Department, Chandos Records Ltd, Chandos House, Commerce Way, Colchester, Essex CO2 8HQ, United Kingdom. You can now purchase Chandos CDs directly from us. For further details please telephone Chandos Direct on +44 (0) 1206 225225. Fax: +44 (0) 1206 225201. E-Mail: [email protected] Internet: www.chandos-records.com This recording is made in cooperation with the Danish Broadcasting Corporation Hanya Chlala BIKUBEN GIROBANK LTD

Executive producer Brian Couzens Producer Claus Due Engineers Lars S. Christensen (Die Seejungfrau) & Jørn Jacobsen (other works) Artistic director, DNRSO Per Erik Veng Editors Claus Due, Lars S. Christensen & Jørn Jacobsen Recording venue Danish Radio Concert Hall; 21–22 February 1997 (Die Seejungfrau), 28–30 April 1997 (Sinfonietta), 1 May 1997 (Overture: Sarema) Front cover Mermaid and Dolphin from A Midsummer Night’s Dream, 1908, by Arthur Rackham (1867–1939), © Arthur Rackham Estate (Victoria & Albert Museum, London/Bridgeman Art Library, London/New York) Design Sarah Wenman Thomas Dausgaard Booklet typeset by Dave Partridge Booklet editor Kara Lyttle Copyright Universal/Warner Chappell (Sinfonietta & Die Seejungfrau), Ricordi/Wilhelm Hansen (Overture: Sarema) PP 1998 Chandos Records Ltd PC 1998 Chandos Records Ltd Chandos Records Ltd, Colchester, Essex, England Printed in the EU

18 18 CHAN 9601 Inlay.qxd 15/10/07 1:49 pm Page 1

ZEMLINSKY: DIE SEEJUNGFRAU/SINFONIETTA ETC - DNRSO/Dausgaard ETC - DNRSO/Dausgaard SEEJUNGFRAU/SINFONIETTA ZEMLINSKY: DIE bit ETC - DNRSO/Dausgaard SEEJUNGFRAU/SINFONIETTA ZEMLINSKY: DIE CHANDOS DIGITAL CHAN 9601 20

Alexander Zemlinsky (1871–1942)

Die Seejungfrau (The Mermaid) 42:56 Fantasy after Hans Christian Andersen 1 I Sehr mäßig bewegt 15:37 2 II Sehr bewegt, rauschend 13:42 3 III Sehr gedehnt, mit schmerzvollem Ausdruck 13:33

Sinfonietta, Op. 23 20:16 This recording is made in 4 I Sehr lebhaft – 7:01 cooperation with the Danish 5 II Ballade: Sehr gemessen (poco adagio), doch nicht Broadcasting Corporation schleppend – 7:47 6 III Rondo: Sehr lebhaft 5:29

BIKUBEN GIROBANK LTD 7 Overture: Sarema 5:46 TT 69:10

Danish National Radio Symphony Orchestra Thomas Dausgaard DDD HN9601 CHAN HN9601 CHAN CHANDOS CHANDOS

CHANDOS RECORDS LTD. p 1998 Chandos Records Ltd. c 1998 Chandos Records Ltd. Colchester . Essex . England Printed in the EU