Alexandre Brasseur Joue À Domicile Le 7 Avril Au THS Ut © Pascal Ito

InfoToute l’actualitéScope culturelle ea

Alexandre Brasseur joue à domicile le 7 avril au THS ut © Pascal Ito

n°22 Mars-Avr

www.culture.puteaux.fr 2013 P Sommaire

Édito...... page 3

Expositions...... page 4

Théâtre des Hauts-de-Seine..... page 8

Palais de la culture...... page 16

Conservatoire...... page 24

Palais de la médiathèque...... page 28

Ludothèque...... page 38

Naturoscope...... page 39

Le Central...... page 40

Secrets d’Archives...... page 42

Puteaux rayonne...... page 44

Calendrier...... page 45

Vos spectacles à venir...... page 46

Comment réserver ?...... page 47

Informations pratiques...... page 48 Communication culturelle Rédactrice en chef : Marie Chipponi

Rédaction : Jean-Baptiste Cavallini

Création maquette : Bojidarka Hild

Ont collaboré à ce numéro : les agents du Palais de la culture, du Conservatoire, des bibliothèques, du Naturoscope, de la Ludothèque, L’ est le guide culturel officiel de la Ville de Puteaux. des Archives. Malgré toute l’attention apportée à sa réalisation, si vous trouvez des erreurs ou des imprécisions dans ce numéro, merci de le Photo de couverture : Alexandre Brasseur signaler en écrivant à : [email protected] © Pascal Ito ou en téléphonant au 01 46 92 93 20.

2 usqu’aux élections municipales de mars 2014, Jconformément aux articles L 52.1 et suivants du Code Electoral relatifs à la communication en période

électorale et au financement des comptes de campagne, l’édito est suspendu. expositions Chaix...... p. 5 Le Salon des Artistes...... p. 7

4 Chaix Légufrulabélosophie8 mars 4 avril

Salons d’Honneur de l’Hôtel de Ville Exposition Du 8 mars au 4 avril Légufrulabélosophie Par Chaix

Avec quelques étiquettes et une goutte de hasard, Chaix offre une œuvre totalement inédite, unique et magnifique. Bienvenue dans le monde de l’infiniment petit. Artiste inclassable, Chaix a inventé le nom de sa discipline, elle-même inédite. La Légufrulabélosophie, mot tiré de la « légufru‑ labélophilie » qui consiste à collectionner les étiquettes de fruits et de légumes, n’est pas un acte mais une philosophie de vie, devenue une véritable quête pour l’artiste qui s’y consacre désormais à plein temps. Nul besoin de peinture, ni de rechercher la couleur pure, les outils de Chaix sont avant tout le hasard de la vie, la patience et le travail. Le hasard de la vie, car les éléments qui constituent la matière première de ce Putéolien, ce sont ces petites étiquettes col‑ lées sur les fruits et légumes. Il ne choisit pas celles qu’il débusque chaque jour aux étals de primeurs : le hasard y pourvoit. À coup d’obstination, l’opiniâtreté apportant l’énergie nécessaire pour ne pas renoncer, Chaix crée des œuvres incroyablement joyeuses, den‑ ses et éclatantes de couleurs et de formes. Pour la première fois, Chaix expose 200 toiles. Vous ne pourrez qu’être aspiré dans cet univers dont vous ne soupçonniez même pas l’existence.

Entrée libre de 10h à 19h, tous les jours y compris les dimanches et jours fériés. Le mardi de 13h30 à 19h30. Renseignements au 01 46 92 96 40

Mars>Avr 5 Interview Chaix, grand prêtre de la Légufrulabélosophie ou comment créer un nouvel art Initiateur de cet art singulier, Chaix nous raconte comment lui est venue l’idée d’utiliser des étiquettes de fruits et légumes pour mettre à jour une nouvelle discipline. Rencontre avec un artiste pas comme les autres !

: Comment êtes-vous tombé dans la marmite de la Légufrulabélosophie ? Chaix : Un jour en préparant mon jus d’orange, je suis tombé en arrêt devant une de ces étiquettes. Alors j’ai commencé à les rassembler et à les coller sur une feuille de papier. Petit à petit, j’ai compris qu’il me fallait disposer d’un certain stock pour envisager des compositions plus abouties. Alors j’ai vraiment commencé à écumer les rayons frais des supermarchés. Les petits ruisseaux font les grandes rivières : j’ai eu l’intuition que la répétition d’un même tout petit geste recelait une grande aventure.

: Comment avez-vous défini la Légufrulabélosophie ? Chaix : C’est une coquetterie. J’ai toujours eu besoin de mettre des mots sur ce que je faisais. J’ai taillé celui-ci en référence au terme de Legufrulabélophilie qui désigne le dada des collectionneurs d’étiquettes de fruits et légumes. Ma matière première est la même que la leur : le légufru- labélosophe est celui qui cherche la sagesse par son entremise.

: La cueillette fait partie de votre processus de création. Pouvez-vous nous en expliquer les détails ? Chaix : Elle est d’autant plus excitante qu’elle est aléatoire. Je pars en cueillette comme on va aux champignons, en me léchant les babines à l’idée des belles trouvailles qui m’attendent aujourd’hui. Devant l’étal je suis extrêmement concentré. Il peut arriver que ma gestuelle intrigue un client ou un magasinier : cela donne parfois lieu à des rencontres sympathiques.

: Lorsque vous commencez un tableau, avez-vous une idée précise de son aboutissement ? Chaix : Je ne peux pas vous répondre de façon structurée. Ma recherche est essentiellement esthétique. Le fait d’escamoter ma matière première est à mes yeux fondamental : cela constitue un acte à la fois plutôt poétique et un peu subversif quand même. La création est le prolongement nécessaire de cette phase ; d’une certaine manière, elle la justifie. Je ne me risquerai ni à la décrire, ni à l’expliquer. Quand je commence un tableau, je ne sais pas toujours où il me conduit. Certains se développent par à-coups pendant plusieurs mois avant de trouver leur sens. Certains ne le trouvent jamais. Il m’arrive aussi de me retrouver en panne de matière première, de ne pouvoir prolonger une courbe ou remplir une zone faute de disposer de suffisamment de spécimens de l’étiquette choisie. Rien de tel pour stimuler l’imagination.

: Comment vous définiriez votre œuvre ? Chaix : J’explore un matériau qui n’a encore jamais été utilisé en tant que tel : au fil du temps, j’ai mis au point un mode opératoire, des outils, une discipline. C’est un art joyeux, qui voit alterner des moments de réelle convivialité maraîchère et de longues bulles de solitude. Je travaille tard dans la nuit et je voyage dans Puteaux.

Salons d’Honneur de l’Hôtel de Ville Exposition Du 8 mars au 4 avril Légufrulabélosophie par Chaix Entrée libre de 10h à 19h tous les jours y compris les dimanches et jours fériés. Le mardi de 13h30 à 19h30. Renseignements au 01 46 92 96 40

6 r tistes Salons d’HonneurA de l’Hôtel de Ville Exposition collective Du 26 avril au 24 mai Salon des Artistes 3e édition Pour la 3e année consécutive, la ville de Puteaux célèbre les créateurs à travers le rendez-vous artistique putéolien de l’année, le Salon des Artistes. Peintres, sculpteurs ou photographes se donnent pour ambition de vous émerveiller et de vous faire découvrir leur passion et leur travail. Porte ouverte sur la création contemporaine, le Salon des Artistes vous invite dans l’intimité d’univers inventifs et créatifs.

La municipalité poursuit sa politique culturelle, dont l’objectif premier est de rendre l’art accessible à tous. Dans cette optique, depuis 3 ans, la ville, organise son Salon des Artistes et réunit des créateurs de tous horizons. L’entrée est libre afin que chacun puisse profiter de l’exposition. Ces manifestations permettent aux artistes de se confronter au public, pour la première fois pour certains, de rencontrer des professionnels de l’art et de faire connaître leurs œuvres. Le public a la possibilité de découvrir la création contemporaine, de discuter avec des artistes, d’échanger et de partager les émotions suscitées par les œuvres exposées. Environ une année est nécessaire pour organiser cet évé‑ nement. La sélection artistique est lancée quelques mois à l’avance et le reste est dédié à la mise en place de l’événe‑ ment. À l’heure où nous écrivons ces pages, la ville a déjà réuni une quarantaine d’artistes. Tous ceux qui souhaitent participer à ce salon y sont conviés, le principal étant qu’ils aient en leur possession assez d’œuvres pour exposer. Les critères de sélection sont le talent, la créativité et l’ori‑ ginalité. Ainsi, tous les courants sont représentés, de l’art brut à l’abstrait en passant par le figuratif, le réalisme ou l’hyperréalisme pour aboutir à l’art contemporain.

Salons d’Honneur de l’Hôtel de Ville Exposition collective Du 26 avril au 24 mai Salon des Artistes 3e édition Entrée libre de 10h à 19h tous les jours y compris les dimanches et jours fériés. Le mardi de 13h30 à 19h30. Renseignements au 01 46 92 96 40

Mars>Avr 7 t o h ic M c ri É ©

t o h ic M c ri É ©

au théâtredes Hauts -de-Seine Sunderland...... p. 9 La valse au 19e siècle...... p. 10 Un stylo dans la tête...... p. 10 Harold et Maude...... p. 11 De filles en aiguilles...... p. 12 Interview d’Alexandre Brasseur...... p. 13 Zut...... p. 14 Désordres...... p. 15

Tarifs 1ère catégorie : 28€/25€*/22€** 2e catégorie : 25€/19€*/18€** Tarif jeune (-12 ans) : 10€ *Tarif réduit applicable sur présentation d’un justificatif aux Allocataires Assedic et RSA, Retraités et plus de 60 ans, Titulaires de la carte d’Invalidité, Moins de 26 ans, Titulaires de la carte « Famille nombreuse », groupes de plus de 10 personnes. ** En abonnement

8 spectacle coup de coeur

Théâtre des Hauts-de-Seine Théâtre Jeudi 21 mars à 20h45 Sunderland Une pièce de Clément Koch Mise en scène : Stéphane Hillel Avec : Élodie Navarre, Constance Dollé, Bénédicte Dessombz, Géraldine Martineau, Vincent Deniard, Vincent Nemeth, Thierry Desroses, Pascale Mariani

Surprise théâtrale de l’année, la pièce de Clément Koch surprend et étonne grâce à une bonne dose de tendresse et d’humour décapant ! Pièce anglaise de signature fran‑ çaise, Sunderland nous fait découvrir l’envers du décor d’une petite ville du nord de la Grande-Bretagne gangrenée par le chômage et la grippe aviaire où seul le football permet de s’évader de ce monde cruel. Pour subvenir aux besoins de sa petite sœur autiste, Sally tente de survivre. Mais comment rassurer l’assistante sociale sans un travail ? La jeune femme tente le tout pour le tout, louer son corps pour la bonne cause. Sans tomber dans le misérabilisme, Clément Koch sublime l’énergie du désespoir à travers sa maîtrise des mots. Le drame et le rire s’entremêlent pour faire de cette pièce un hymne à la joie et à la liberté. À voir absolument ! théâtre

Il (Clément Koch) a mis dans Sunderland un soupçon de mélo (juste ce qu’il faut pour émouvoir), une touche d’amoralité gentiment assumée et une grande rasade d’humour désenchanté et ravageur. Ses répliques frôlent souvent la gaudriole : c’est le côté français, gaulois même, de cette comédie so british. Le Figaro

Durée : 1h40 Vente des places à la Billetterie Spectacle du Palais de la culture ou sur www.culture.puteaux.fr « Renseignements au 01 46 92 94 77 «

Mars>Avr 9 théâtreau Théâtre des Hauts-de-Seine Concert de l’Ensemble Vocal Les Saisons Dimanche 24 mars à 16h La valse au 19e siècle Chœur, Solistes et Piano Valses chantées issues des répertoires russe, polonais, allemand, français : Strauss, Tchaïkovski, Chopin, Offenbach, Lehar et Brahms. Direction : Béatrice Malleret • Patrick Ivorra (piano), Odile Heimburger (soprano), Paul Gaugler (ténor) Danseurs : Marie-Lise et Christophe Carabeuf

La valse est une danse très ancienne qui puise ses racines dans de nombreux pays et son origine exacte reste imprécise. Que le nom vienne de l’allemand “waltzer” ou de l’italien “volta”, il s’agissait au départ d’une danse festive paysanne dont les sauts, voltiges et accidents étaient fréquents. La valse fera son entrée à la cour des Habsbourg d’Autriche au 17e siècle. Elle va alors connaître diverses variations pour s’adapter aux salles de bals. Les sauts vont disparaître et la position fermée du couple avec la danseuse emboîtée dans les bras du danseur voit le jour. Mais la valse c’est aussi et surtout la musique qui la guide. De la valse viennoise à la valse musette en passant par les valses tango, lente ou anglaise, la valse est jouée à l’orchestre, au piano, mais aussi chantée…

Vente des places à la billetterie spectacle du Palais de la culture. Tarif unique : 18€ (moins de 10 ans : 12€) Renseignements au 01 46 92 94 77 - www.lessaisons.org

Théâtre des Hauts-de-Seine Comédie Mercredi 27 mars à 20h45 Un stylo dans la tête Une comédie de Jean Dell • Mise en scène : Jean-Luc Moreau assisté de Anne Poirier-Busson Avec : Francis Perrin, Anne Canovas, Chrystelle Labaude, Xavier Goulard, Valérie Even, Denis Leroy

© Victor Aubrac s’est inspiré des petites manies, des Bernard Richebe petits tics et des grandes tares de quelques-uns de ses amis : un galeriste gay, deux sœurs névrosées et l’ex de sa femme. Il avait ces personnages sous la main, alors pourquoi chercher plus loin ? Il est tout de même un peu inquiet de leur réaction et décide de les inviter à un apéritif pour leur expliquer qu’il n’avait bien sûr aucune volonté malveillante en écrivant. D’ailleurs, il les dépeint tels qu’ils sont ! Un auteur peut-il écrire sur ses amis et, si oui, peut-il alors les garder ? Leur réaction est unanime : c’est la consternation. De quel droit s’est-il emparé de leur vie ? Ce qui devait être une soirée de fête vire au règlement de compte… C’est une chose d’aimer les comédies au théâtre, mais c’en est une autre de devenir personnellement le héros d’une pièce de boulevard : Victor Aubrac va en faire l’expé‑ rience, sous l’œil amusé des spectateurs !

Une fois encore, Francis Perrin saura prendre le public dans ses filets, avec un brin de folie et de dérision, un brin d’humour et de fantaisie, mais aussi un brin de tendresse… Tout ce qui fait que cet acteur de talent est aimé de tous. Midi Libre

Durée : 1h35

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10 théâtre des Hauts -de-Seine Théâtre des Hauts-de-Seine Théâtre Jeudi 4 avril à 20h45 Harold et Maude Une pièce de Colin Higgins • Adaptation de Jean‑Claude Carrière • Mise en scène : Ladislas Chollat Avec : Line Renaud, Thomas Solivéres, Stéphanie Bataille, Sylvia Amato, Denis Berner, Benjamin Boyer, Chloé Catrin, Guy Perrot et Grégory Vouland

« J’ai toujours désiré Maude et je savais qu’elle arriverait dans ma vie. » Line Renaud

Pièce maintes fois mise en scène depuis 1973, Harold & Maude a réuni les plus grandes actrices d’époque en époque. Après Madeleine Renaud, Denise Grey et Danielle Darrieux, c’est au tour de la pétillante Line Renaud de revêtir le chapeau de cette charmante vieille dame amoureuse de la vie. À 84 ans, Line Renaud brûle encore les planches grâce à sa soif de vie ! Dix ans auparavant, on lui avait déjà proposé le rôle mais se sentant trop jeune par rapport au personnage, elle refusa. Aujourd’hui c’est avec joie qu’elle devient Maude. Qui d’autre pouvait se permettre de jouer une vieille dame irrésistible ? Qui d’autre possédait assez de fantaisie pour faire fondre le cœur d’un jeune homme en proie au désespoir ? Harold & Maude c’est avant tout une rencontre entre une dame de 80 ans pleine de vie et un jeune garçon de 20 ans qui ne se voit aucun avenir… Celle qui est au crépuscule de son existence va offrir sa sagesse, son énergie et sa folie à celui qui a déjà perdu tout espoir. Une histoire d’amour qui ne s’effraie pas des différences, bien au contraire. Entre rire et émotion, entre raison et déraison, cette pièce est un hommage à la vie sans tomber dans la niaiserie. Thomas Solivéres, que vous avez dû voir dans Intouchables avec Omar Sy, campe un jeune homme perdu et mélancolique face à une Line Renaud excentrique et totalement craquante ! Leur duo fonctionne et on se laisse bercer par cette histoire d’amour qui redonne le sourire et un peu de chaud au cœur. © Pascal Victor

La comédienne l’a dit, le rôle l’attendait. Elle y a glissé toute la générosité, la fantaisie et la tendresse qu’on lui connaît. Une fois encore, elle ne déçoit pas son fidèle public qui l’acclame chaque soir debout, les larmes aux yeux. Pariscope

Durée : 2h25

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Mars>Avr 11 théâtreau

Théâtre des Hauts-de-Seine Comédie Dimanche 7 avril à 16h De filles en aiguilles Une pièce de Robin Hawdon Adaptation de Stewart Vaughan et Jean-Christophe Barc Mise en scène : Jacques Decombe Avec : Alexandre Brasseur, Delphine Depardieu, Sébastien Almar, Martial Courcier, Inès Guiollot, Pascal Provost, René Remblier Décor : Nils Zachariasen • Costumes : Florence Frappa • Lumières : Ricardo Casas – Musique : Sylvain Meyniac

L’argent n’a pas d’odeur et l’amour est aveugle. Des jeunes gens vont user de subterfuges, de trahisons et de fausses identités pour échapper à l’engrenage qu’ils ont déclenché. Une course contre la montre dans laquelle les situations les plus inattendues s’enchaînent, De filles en aiguilles ! De filles en aiguilles réunit un patron de cabaret (Big Mac, un « gentil méchant » joué par Alexandre Brasseur), ses hommes de main et « ses » filles, empêtrés dans un quiproquo à multiples facettes. Dans cette pièce toute en légèreté, les sketches s’enchaînent à un rythme effréné. De filles en aiguilles met en scène de jeunes acteurs très complices. C’est une pièce de boulevard pour toute la famille. Il y a de l’argent qui circule, un cabaret un peu miteux, un patron amoureux d’une de ses danseuses et des hommes de main maladroits. Tous les ingrédients d’un

Cette pièce de boulevard (…) est une parenthèse enchantée. Paris Match

Durée : 1h40

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12 théâtre des Hauts -de-Seine

Interview Alexandre Brasseur, la comédie dans le sang Auteur, comédien, réalisateur et acteur, Alexandre Brasseur est un artiste complet qu’on ne présente plus. Putéolien depuis de nombreuses années, il jouera « à domicile » au Théâtre des Hauts-de-Seine le 7 avril dans une pièce à la fois

: Qu’est-ce qui vous a le plus : C’est très différent de votre frappé à la lecture de cette pièce ? expérience au cinéma ? Alexandre Brasseur : Son verbe ! C’est un AB : Oui, ça n’est pas du tout le même vaudeville moderne très enlevé et très mode de jeu. Au théâtre vous jouez dans « fleuri » avec un petit côté « Audiard » que une salle devant un public qui réagit, il j’aime bien. C’est un spectacle distrayant faut être dans la projection pour que et tous publics qui fait passer une bonne les personnes assises au fond de la salle soirée de détente. vous entendent. Au cinéma il faut au Je joue un macro qui doit veiller sur « ses contraire faire confiance à la caméra qui filles ». Je suis censé être dangereux mais, vient chercher des émotions, vous pouvez bien sûr, elles me cachent des choses ce vous permettre des modulations de jeu qui provoque des quiproquos plus drôles beaucoup plus importantes. les uns que les autres. Il y a toute une Les deux sont très complémentaires, et intrigue qui se trame dans mon dos et, j’aime beaucoup cette alternance. C’est comme je suis très amoureux de l’une de ce qui fait l’intérêt et l’attrait de ce mé- ces filles, je suis plus facile à manipuler. tier : pouvoir passer d’un univers à l’autre C’est beaucoup de plaisir à jouer, une sans se cantonner à un type de rôle ou à distribution jeune et une cadence qui un mode d’expression. Je jouais un Guitry s’accélère. Le rythme de la pièce impose hier, un vaudeville aujourd’hui, et encore une mise en scène millimétrée : les portes d’autres projets différents demain comme claquent et s’ouvrent à une vitesse telle une participation à la série R.I.S. pour qu’il ne faut pas être au mauvais endroit TF1, deux téléfilms pour France 3 sur la au mauvais moment ! C’est un mode de Révolution, et Colt 45 au cinéma, la pro- jeu agréable, excitant et vif, un spec- chaine production de Thomas Langmann tacle dans lequel on dépense beaucoup avec Gérard Lanvin et Joey Starr. d’énergie. : Vous venez jouer au Théâtre : Ce rythme intensif laisse-t-il des Hauts-de-Seine en voisin, vous de la place à l’improvisation ? appréciez votre ville ? AB : Non, pas tellement d’improvisation, AB : J’habite Puteaux depuis une dizaine c’est très millimétré. Certains acteurs font d’années, mes deux enfants y ont été de l’impro, mais ça n’est pas mon cas ! Pour élevés et je suis très épanoui dans cette moi un spectacle comique doit avant tout ville que j’aime énormément. La qualité être très précis, plus encore que le drame de vie est extraordinaire : j’ai la chance car c’est une question de rythmique : d’habiter dans un joli quartier dans lequel on joue beaucoup avec la salle, il faut je peux tout faire à pied, et j’apprécie la attaquer, et ne pas laisser les rires durer proximité de Paris et du bois de Boulogne trop longtemps pour ne pas ralentir l’action. que j’adore. J’essaie d’être assez incisif et percutant, il On aurait vraiment beaucoup de mal à ne faut pas avoir peur d’accélérer ou de s’en passer ! jouer les silences.

Mars>Avr 13 théâtreau Théâtre des Hauts-de-Seine

Placement Spectacle jeune public libre Samedi 13 avril à 16h ZUT Avec : Frédéric Durieux (chant, accordéon, clavier, harmonica, trompette), Francis Médoc (chant, guitare électrique, percussions), Philippe Marsal (chant, guitare, cavaquinho), Gilles Saucet (choeur, basse, contrebasse), Jérémy Lainé (choeur, batterie, percussions, casseroles), Vincent Mongourdin (création lumières) Si vous pensez qu’un concert pour enfants est nécessairement ennuyeux pour les adultes, c’est que vous n’avez jamais rencontré les trois auteurs-compositeurs- chanteurs de ZUT ! Accompagnés de deux complices musiciens à la basse et à la batterie, Fred, Francis et Philippe, les trois auteurs- compositeurs-chanteurs de ZUT, racontent avec humour le quotidien des enfants sur des musiques actuelles. Tout sonne juste ! C’est un concentré de bonne humeur qui pourrait également servir d’éveil musical pour les tout-petits. Les textes précis s’adres‑ sent aux enfants avec leurs mots, mais sans les infantiliser, et leurs refrains donnent instantanément envie de chanter et de danser. ZUT c’est 11 ans de chansons et près de 900 000 spectateurs dans les salles les plus prestigieuses. Dépêchez-vous d’aller pren‑ dre vos places ou vous vous direz « zut, c’est complet… ». On vous aura prévenu ! © Éric Michot

Foncez découvrir Zut. C’est un groupe qui a réussi à donner une sacrée fraîcheur à la scène musicale jeune public.» Journal de 13h – France 2

À partir de 3 ans • Durée : 1h15

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14 théâtre des Hauts -de-Seine Théâtre des Hauts-de-Seine Danse Dimanche 21 avril à 16h Désordres 3e étage : solistes et danseurs de l’Opéra de Paris Pièces de Forsythe, Lock, Murez, Zeummes & créations Aussi doués qu’irrévérencieux, ces artistes, qu’on peut voir au Palais Garnier dans les plus grands rôles des ballets classiques et les chefs-d’œuvre de la danse contem‑ poraine, se produisent dans cette formation à leur propre titre. Sous la direction de Samuel Murez, 3e étage propose des programmes qui leur ressemblent : d’extraits du répertoire classique aux créations déjantées comme Épiphénomènes, en passant par les pièces de chorégraphes majeurs de notre temps comme William Forsythe, ils présen‑ tent un mélange distinctif d’excellence et d’humour, de virtuosité et d’autodérision, qui est devenu leur marque de fabrique. 3e étage réinterprète à sa manière la forme du gala, à travers une succession de courtes pièces, souvent virtuoses, intégrées dans une mise en scène imaginative qui fait de l’ensemble un spectacle à part entière, portant pleinement la marque de son créateur, Samuel Murez. © Steve Murez

Le public était déchaîné […] À mesure qu’on avançait dans le programme, celui-ci passait du sublime à l’absurde, et de l’absurde au sublime. […] Une expérience extraordinaire. Berkshire Fine Arts2

Durée : 2h avec entracte

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Mars>Avr 15 au

palaisde la culture Le Pays de Rien...... p.17 Max, la véritable histoire de mon père...... p.17 Les Yeux d’la Tête...... p.18 Lettre d’une inconnue...... p.19 Les conférences de la SHALP...... p.20 Les conférences Cap Monde...... p.22

Tarif unique : 12€ - Tarif jeune : 10€

16 Spectacle jeune public

Palais de la culture Samedi 23 mars à 16h Le Pays de Rien D’après l’oeuvre de Nathalie Papin • Mise en scène et chorégraphie : Corinne Réquéna Par la compagnie Miel de Lune : Aurélie Gourvès, François Accard, Philippe de Monts • Musique : Laurent Origne

Bienvenue au Pays de Rien. Ici on n’exprime aucune émotion. Pas de bruit, pas de paroles inutiles, pas d’effusion de sentiments, encore moins de couleurs. Le roi du Pays de Rien veille au bon ordre de son royaume, mais il a une curieuse habitude : pour ne plus les entendre, il enferme les cris, les larmes, les couleurs, les soupirs et les rêves, dans des cages ! Si bien qu’un jour, il ne reste plus rien dans le triste royaume que des cages et un lac… Le roi et sa fille sont les seuls habitants du pays et leur tâche est d’entretenir et de surveiller ces cages. Tandis que le roi tente d’enseigner à sa fille la beauté du rien, la princesse se sent seule et s’ennuie. Jusqu’au jour où une rencontre va changer sa vie… et surtout la faire enfin rêver ! Le Pays de Rien est une pièce de théâtre écrite par Nathalie Papin, une des figures du théâtre contemporain jeune public. Pour mettre en évidence l’opposition entre la chape du pouvoir et la légèreté de la liberté, la mise en scène a été épurée : un décor blanc, des cages et des costumes gris et rigides, un jeu d’acteurs tout en retenue et, petit à petit, des mouvements qui s’imposent comme une libération. Lumière et couleurs réappa‑ raissent, la vie renaît. Un spectacle à la beauté troublante, où se mêlent danse, théâtre et dramaturgie.

Enfants et parents sont mis face à une volonté d’ordre absolu, que d’aucuns liront comme une critique des régimes totalitaires, d’autres y verront la volonté de l’homme à tout contrôler. Les gamins, scotchés, applaudiront à tout rompre; les parents se laisseront convaincre. Libération

À partir de 6 ans • Durée : 50 min.

Vente des places à la billetterie spectacle du Palais de la culture ou sur www.culture.puteaux.fr « Renseignements au 01 46 92 94 77 « Théâtre

Palais de la culture Jeudi 11 avril à 20h45 Max, la véritable histoire de mon père Une pièce de Sophie Forte - Mise en scène : Éric Bouvron Avec : Sophie Forte, Pierre Forest, Anna Mihalcea de la culture Musique : Antoine Sahler palais Max, déprimé depuis son licenciement, refuse de sortir de son canapé. Sophie, sa fille, étudiante en psychiatrie, est en train de passer sa thèse sur l’enfermement, utilisant son père comme cobaye. Pour tenter de tirer Max de sa torpeur, elle lui demande de peindre un tableau, car il aimait peindre étant jeune. Max s’exécute, sans entrain. Il peint ce qu’il voit par la fenêtre du salon. Devant son refus d’en peindre d’autres, sa femme Juliette, pour le motiver, lui fait croire que son tableau intéresse un gale‑ riste. Max retrouve alors un peu d’attrait pour la vie. Lorsqu’il peint, toujours la nuit, il se transcende. Juliette se met en quête d’un galeriste. Elle le trouve et organise une exposition qui se révèle être un succès. Dès lors, la cote de Max ne cesse de grimper. Sans jamais sortir de son canapé, il produit des œuvres magnifiques. Mais, il refuse toujours de sortir, jusqu’au jour où il ne peut échapper à un important événe‑ ment organisé en son honneur...

Sophie Forte revient à l’écriture et à l’interprétation, avec une comédie émouvante tirée d’une histoire vraie. Une pièce tendre et drôle. Ouest France

Durée : 1h25

Vente des places à la billetterie spectacle du Palais de la culture ou surDurée www.culture.puteaux.fr du spectacle : 1h30 « Renseignements au 01 46 92 94 77 « Mars>Avr 17 au

palaisConcert

Palais de la culture Placement libre Vendredi 19 avril à 20h45 Les Yeux d’la Tête Dans le cadre du Festival Chorus Chorus est un festival créé et produit par le Conseil Général des Hauts-de-Seine

les

eu' x y d la tête © Hamza Djenat

L’histoire des Yeux d’la Tête a commencé à Paris en 2006 après la rencontre de Benoît Savard et Guillaume Jousselin, les deux chanteurs guitaristes du groupe. Au départ c’est un quintet, guitares, saxophones, accordéon et contrebasse. Dès les premiers mois, ils écument les cafés concerts de la capitale, les bars, passages obligatoires d’un groupe qui cherche son public. Ils vont même jouer dans le métro et dans la rue, sur les pavés, entre Montmartre et Saint-Michel, Pigalle et Bastille. Au fil des concerts, l’accueil est de plus en plus chaleureux et le public de plus en plus nombreux. Pas encore d’album mais leur nom circule, ce qui leur ouvre les portes des grandes salles et des festivals de renom. Après un an et demi de concerts, ils entrent en studio pour enregistrer un premier album, Danser sur les toits, vivant et poétique, à leur image. Les Yeux d’la Tête deviennent alors la nouvelle valeur montante de la chanson festive et assurent les premières parties de Sansevérino, Thomas Fersen, La Rue Kétanou, Thomas Dutronc ou Les Ogres de Barback. Le groupe s’enrichit ensuite d’une section rythmique batterie/contrebasse, et en 2010, c’est la consécration : Les Yeux d’la Tête sont sélectionnés pour jouer sur la Grande Scène des Francofolies de la Rochelle le 14 juillet en 1ère partie de -M-. Ils tournent énormément en France mais aussi en Belgique, en Allemagne, en Hongrie et en Croatie, en République Tchèque, en Autriche ou aux Pays Bas, imposant peu à peu leur présence dans le paysage musical francophone et international. Après plus de 300 concerts dans toute l’Europe, la bande de Montmartre débarque à Puteaux pour enivrer le Palais de la culture d’une ambiance chaleureuse, généreuse et sincère. Avec leur nouvel album, Madones (sorti en octobre 2012), le sextet livre un hymne à la vie, aux femmes, au plaisir et à l’amour. Samples hip-hop ou électros, gui‑ tares électriques ou claviers rétros, tous les mélanges sont permis : des sonorités gipsy, une valse mélancolique, mais aussi des chansons rock, venez prendre un concentré d’énergie et de bonne humeur à consommer sans modération !

Composé de six musiciens, les Yeux d’la Tête distillent des textes enivrants sur une musique riche et fraîche. Un véritable moment de fête pour un concert survolté.” Le Parisien

Durée : 1h30

Vente des places à la billetterie spectacle du Palais de la culture ou sur www.culture.puteaux.fr « Renseignements au 01 46 92 94 77 «

18 de la culture palais Théâtre

Palais de la culture Jeudi 25 avril à 20h45 Lettre d’une inconnue De Stefan Zweig Mise en scène : Christophe Lidon assisté de Sophie Gubri Adaptation théâtrale : Michael Stampe Avec : Sarah Biasini et Frédéric Andrau

Dans le parcours d’une comédienne, il arrive par‑ fois que l’on tombe sur un rôle qui va vous trans‑ cender. Cette expérience intense, Sarah Biasini la vit chaque jour lorsqu’elle monte sur scène. Avec Lettre d’une inconnue, la jeune artiste fait corps avec cette femme folle d’amour et de douleur pour un homme qui ne la regarde pas. Pieds nus, sans fard, vêtue d’une simple nui‑ sette noire, Sarah Biasini incarne à la perfection cette femme emprisonnée dans son propre fantasme. Avec intelligence et pro‑ fondeur, le jeu de la comédienne sublime cet amour unilatéral. Comment aimer jusqu’à la folie un fantasme ? Stefan Zweig livre le portrait d’une femme plongée dans un amour obsessionnel pour un romancier de renom, qui fait de l’attente le sens ultime de sa vie. Ses paroles fébriles dévoilent les rava‑

ges de la passion qu’elle a © Photo Lot porté pendant toute sa vie au destinataire de cette let‑ tre… Une sublime descente aux enfers.

Toute la profondeur et la sensualité du texte, l’amour de l’autre pour l’autre, l’oubli de soi, le don de soi, résonnent sur cette toute petite scène. La lettre s’interrompt.... Les applaudissements n’en finissent pas !!!!! L’Express

Durée : 1h30

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Mars>Avr 19 au

palaisLes conférences de la SHALP Palais de la culture Samedi 13 mars à 15h La demeure médiévale Par Catherine Brut

À l’occasion de l’exposition « La demeure médiévale » qui s’est déroulée aux Archives Nationales de Paris, la Shalp vous invite lors de cette conférence à vous plonger dans l’urbanisme du Moyen-Âge. Paris était la plus grande cité du monde occidental médiéval. En effet, le Moyen‑Âge renferme une période de développement majeur du mode de vie. Les mœurs évoluent et l’urbanisme en est totalement modifié. Le Moyen-Âge voit la naissance des châteaux forts. Les villes s’enferment derrière les murailles et deviennent des centres de productions et connaissent l’émergence d’une nouvelle classe sociale : la bourgeoisie. La vie quotidienne en est complétement bouleversée. À la fin du 13e siècle, Paris compte plus de 200 000 habitants, un chiffre gargantuesque pour l’époque. Il fallait bien loger ce petit monde et permettre une circulation plus fluide. Vous découvrirez à travers ce rendez-vous les prémices d’une nouvelle ère qui posera les bases du visage contemporain de Paris.

Entrée libre

20 de la culture palais Les conférences de la SHALP Palais de la culture Samedi 6 avril à 15h Le métier de Roi, mémoires de Louis XIV Par Jean-Christian Petitfils

« Les empires ne se conservent que comme ils s’acquièrent, c’est-à-dire par la vigueur, par la vigilance et par le travail. » Louis XIV

À sa mort, Louis XIV lègue au tout jeune Louis XV un pays puissant, mais éreinté par les guerres. Le roi Soleil a couché sur papier ses mémoires pour que le futur monarque comprenne ses conceptions politiques. Ouvrage impressionnant, car il est signé du plus grand des rois, ce document mêle l’enseignement de l’homme d’État, mais également des conseils psychologiques et pratiques, ainsi que les confidences d’un fin observateur de la nature humaine. « Se rattachent à cette littérature politique de haut niveau qui, comme les grandes œuvres jalonnant la tradition française (on pense au Testament politique de Richelieu, aux Mémoires de Charles de Gaulle), restent d’une utilité féconde pour notre temps. » Portrait de Louis XIV par Hyacinthe Rigaud - confie Jean-Christian Petitfils, qui a 1701 Musée del Prado, Madrid, Espagne écrit la présentation de cet incroyable ouvrage (Le métier de roi, mémoires et écrits politiques de Louis XIV, présenté par Jean‑Christian Petitfils, Éditions Perrin). Brillant d’intelligence et de maîtrise de soi, Louis XIV laisse parler son génie dans ce document unique qui renferme aussi une lettre destinée à sa mère Anne d’Autriche sur la disgrâce de Fouquet en 1661.

Entrée libre

Palais de la médiathèque Samedi 13 avril à 15h Trecento Par Hélène de la Selle

Le 14e siècle voit naître la pré-Renaissance qui succède à l’art byzantin. L’Italie centrale devient le lieu phare des prémices de la Renaissance. Les peintres s’inspirent désormais des modèles de l’Antiquité et du gothique septentrional appuyés par une observation minutieuse de la nature. Si l’art représentait le divin dans toute sa puissance, il doit désormais être soumis à la nature telle qu’elle est. Cette nouvelle approche modifie profondément la société. Peintre et architecte toscan, Giotto est l’un des précurseurs de cette « Renaissance ». Il ouvre la voix vers un traitement plus réaliste et concret de la Saint-François par Giotto di Bondone nature et de la religion. Basilique Saint-François, Assise, Ombrie, Italie

Entrée libre

Mars>Avr 21 au

palaisLes conférences Cap Monde Palais de la culture Lundi 25 mars à 14h30 & 20h45 Madagascar, l’île sacrée des ancêtres Un film de Daniel Laumone

Madagascar l’île rouge aux nuances de couleurs infinies rappelle l’Afrique, tandis que les rizières en terrasse symbolisent la vie. C’est la seule terre afro-asiatique de la planète. Dix-huit ethnies venues l’habiter par des chemins qui restent mystérieux, se sont forgées au fil des siècles un système unique, basé sur le culte des ancêtres, ciment de l’unité malgache. Notre traversée de l’île nous fera découvrir des paysages authentiques et variés, une faune et une flore exceptionnels, un peuple souriant et accueillant, un art de vivre à la malgache.

Vente des places à la billetterie spectacle du Palais de la culture ou sur www.culture.puteaux.fr Renseignements au 01 46 92 94 77

22 de la culture palais Les conférences Cap Monde

Palais de la culture Lundi 15 avril à 14h30 & 20h30 Touareg, rencontre aux portes du désert Un film de Jean-Pierre Valentin

« Depuis trente ans, je sillonne les immensités désertiques arpentées par les Touaregs. Après avoir fréquenté les campements et accompagné transhumants ou caravaniers, j’ai souhaité donner la parole à ce peuple saharien en pleine mutation. Ce documentaire, par-delà le voile des Hommes bleus, nous conduira à rencontrer des personnalités touarègues contemporaines, des leaders politiques et artistiques, des responsables traditionnels, des acteurs associatifs ou culturels. Une magistrale tribune afin de saisir l’âme bleue des nomades du 21e siècle ! » Jean-Pierre Valentin

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Mars>Avr 23 au onservatoire c Jean-Baptiste Lully

Aimez-vous Brahms ?...... p.25 Mozart/Schubert...... p.25 Faces à face...... p.26 Serge & Nivo Rahoerson Quartet...... p.27

24 Les concerts du dimanche Vieille église

Dimanche 24 mars à 10:30 Aimez-vous Brahms ? Par le Jeune Chœur de Paris Direction musicale : Henri Chalet et Olivier Bardot Direction artistique : Laurence Equilbey • 50 chanteurs © Henri Chalet

Fondé par Laurence Equilbey, chef d’orchestre et directrice du chœur de chambre Accentus, le Jeune Chœur de Paris possède un riche répertoire com‑ posé de cycles a capella et participe activement à la création contemporaine. Centre de formation pour jeunes chan‑ teurs, département du Conservatoire à Rayonnement Régional de Paris, le Jeune Chœur de Paris permet aux élèves en for‑ mation de se produire face à un public. En apprentissage les chanteurs du chœur ont une année bien chargée. Ils se sont produits au Festival Suresnes Cité Danse pour une création mise en scène par le chorégraphe José Montalvo. Le Jeune Chœur de Paris a également enregistré avec Les Cris de Paris des œuvres pour chœur a capella parues chez Naïve : Psalm. En 2008, le Jeune Chœur de Paris a reçu le Prix Liliane Bettencourt.

La fondatrice du chœur Accentus a révolutionné le monde du chant choral. Elle s’est imposée comme une figure influente du paysage musical. Le Figaro

«Dimanche 21 avril à 10:30 « Mozart/Schubert Par Insula Orchestra Direction : Laurence Equilbey • Insula Orchestra • Kristian Bezuidenhout : pianoforte

Forces vives de la nouvelle généra‑ tion de musiciens, l’orchestre Insula aborde une œuvre de jeunesse qui reste éternelle : la Symphonie n°5 de Schubert, achevée par le composi‑ © Jana Jocif teur à seulement 19 ans ! Cette œuvre fraîche et légère trouve son influence dans celle de Mozart. Ce programme sera l’occasion d’une belle rencon‑ tre artistique entre le pianofortiste Kristian Bezuidenhaout, virtuose du répertoire du 18e siècle et le tout nouveau orchestre Insula dans le Concerto n°223 de Mozart. Sur scène, la magicienne du chœur (Laurence Equilbey) grâce à sa gestuelle si particulière extrait le maximum de couleurs de ses complices. Difficile de la suivre tant elle multiplie les projets, soit seule, soit avec Accentus ou même du côté des musiques électroniques, sous le pseudonyme de Iko… On est au moins certain d’une chose, cette chef n’a pas fini de nous surprendre. Evene

« Café et croissants offerts à 10:00 « en compagnie des artistes. Entrée libre, sans réservation, dans la limite des places disponibles. Église accessible aux personnes à mobilité réduite. Renseignements au 01 46 92 75 24

Mars>Avr 25 au conservatoire Concert Palais de la culture

Lundi 18 mars à 20h30 Faces à face Maresz-Hurel/Xenakis • Direction : Kanako Abe Par l’Ensemble Multilatérale Solistes : Hélène Colombotti, Daniel Ciampolini, Gilles Durot (percussions), Lise Baudouin (piano)

« À Multilatérale, notamment dans nos deux saisons « Croiser » (2010/11 et 2011/12), j’aime à faire se juxtaposer les œuvres de deux compositeurs sous la forme d’un double portrait. À partir de 2013 cette idée de double portrait se métamorphosera en « Faces à Face ». Dans ce programme, je vous propose de suivre une confrontation de pièces de Philippe Hurel et de Yan Maresz faces à une seule et même œuvre de Iannis Xenakis, Psappha. Ce programme est dédié à la pulse, au rythme et à la percussion. Pièces d’ensembles et pièces pour percussions solo jalonneront ce concert. Que ce soit Les Figures Libres de Philippe Hurel ou Études d’impacts et Entrelacs de Yan Maresz, ces musiques sont imprégnées de la même force vitale insufflée par l’omniprésence de la pulsa- tion que l’on retrouve sans aucun doute dans l’écriture pour percussion de Xenakis. Les percussionnistes de l’Ensemble Multilatérale se retrouveront pour clore le programme avec le virtuose et brillant concerto pour piano et trois percussions de Philippe Hurel, Interstices dont la forme elle-même est celle d’un face à face entre la percussion et le soliste…». Yann Robin, directeur artistique de l’Ensemble Multilatérale © F rederic oulgot

Concert donné dans le cadre de la résidence de Multilatérale au Conservatoire JB Lully.

Entrée libre dans la limite des places disponibles. Renseignements au 01 46 92 75 24

26 conservatoire JB Lully Concert Palais de la culture

Jeudi 28 mars à 20h30

Concert organisé par le département Musiques Actuelles du Conservatoire Serge & Nivo Rahoerson Quartet Alternant à la fois jazz « standard » personnalisé et blues, en passant par la musique soul et autres compositions originales avec le swing et l’énergie qui le caractérise, le Quartet Serge & Nivo Rahoerson vous laissera une sensation semblable à celle d’un bain de jouvence… Poly-instrumentiste, Serge Rahoerson possède plusieurs cordes à son arc : pianiste, batteur et saxophoniste (saxo ténor et alto). Tenant son saxo‑ phone de la main gauche, il lance un son incisif, tandis que sa main droite virevolte sur le piano. Aucun rôle de figuration au sein de ce quartet ! De son côté, Max Hery joue de la basse avec talent et efficacité ; s’ajoute la touche de l’un des meilleurs guitaristes du moment, Olivier Pain-Hermier dont le seul but est de produire une musique qui balance ! Mais, la personnalité de ce quartet peu ordinaire vient sans nul doute d’une jeune femme, saluée par les critiques comme l’égale de certaines grandes chanteuses américaines de jazz et de blues, avec sa voix puissante, fou‑ gueuse, un rien sauvage qui séduit par sa gravité, tout en tenant la batterie avec maestria, Nivo Rahoerson. Nivo, vit le tempo comme un prolongement de sa voix, souple et émouvante, à vous donner des frissons…

Nivo (prononcez Nive) est la nouvelle voix du jazz. Fan inconditionnelle de Roy Haynes – pour la batterie – et de Sarah Vaughan – pour le chant – Nivo s’est imposée en quelques mois comme l’une des jazzwomen qui comptent à Paris. Sa voix donne la chair de poule. «C’est si rare. Le Nouvel Observateur « Entrée libre dans la limite des places disponibles. Renseignements au 01 46 92 75 24

Mars>Avr 27 àmédiathèque la

Les apéri’livres...... p.29 Les musicales...... p.30 Les ateliers culture théâtrale...... p.31 La médiathèque fait son cinéma...... p.34 DVD...... p.35 La halte culturelle Bellini...... p.36 Les heures du conte...... p.37

28 En partenariat avec les péri’livres a Conservatoire à rayonnement c o m m u n a l Je a n -Ba p t i s t e Lu l l y

Auditorium du Palais de la médiathèque Vendredi 22 mars à 19h30 Roumanie : la poésie en art majeur Lecture à haute voix par les élèves comédiens du Conservatoire JB Lully dirigée par Sylvie Montlahuc Lecteurs : Jeanne Lefebvre, Silvia Rossini, Nicolas Tomadakis, Marc Elie Tomie, Sylvie Montlahuc

Le Palais de la médiathèque vous invite à découvrir la poésie roumaine à l’occasion du 100e anniversaire d’un de ses plus grands poètes, Ghérasim Luca, mais aussi en raison du Salon du Livre où la Roumanie est à l’honneur

et de la proximité avec le Printemps des poètes, mani‑ Ghérasim Luca festation nationale célébrant cet art majeur. Écouter les textes de Ghérasim Luca est jubilatoire ! Et ce n’est pas pour rien que sa voix s’est distinguée au sein de la poésie roumaine, si vivante. Car la Roumanie est une « ruche de poètes » ! Dans un pays gravement malade, ils sont devenus -dixit l’un d’entre eux- des « anticorps sociaux ». Outre Ghérasim Luca et pour vous faire découvrir à quel point la poésie est intense chez nos cousins rou‑ mains, les élèves du Conservatoire liront également des textes de Tristan Tzara, Virgil Teodorescu, Sasa Pana et de Magda Carneci. Ghérasim Luca « Entendre, voir, lire Ghérasim Luca, c’était redécouvrir le pouvoir primordial de la poésie, sa puissance oraculaire et sa vertu de subversion», écrivait-on après la disparition du poète en février 1994. Né à Bucarest en 1913, résidant à Paris depuis 1952, Ghérasim Luca était un rebelle et un solitaire, même s’il fut proche d’André Breton et d’autres surréalistes. De Ghérasim Luca, Gilles Deleuze a dit : « Le plus grand poète français, il est d’origine roumaine; c’est Ghérasim Luca. Il a inventé ce bégaiement qui n’est pas celui d’une parole, mais celui du langage lui-même. » Pour ceux qui assistèrent aux récitals qu’il donnait de loin en loin, sa présence était une transe calme, un envoûtement unique, inoubliable. médiathèque Entrée libre dans la limite des places disponibles

Auditorium du Palais de la médiathèque Vendredi 26 avril à 19h30 Albert Camus À l’occasion du 100e anniversaire de sa naissance Lecture d’extraits par les élèves comédiens du Conservatoire JB Lully dirigée par Sylvie Montlahuc

Prenant sa source dans une Algérie gorgée de soleil, le dernier ouvrage inachevé de Camus, Le premier homme, est un récit émouvant, dédié à son père, mort lors de la bataille de la Marne en 1914, alors qu’il n’avait pas atteint un an. En cela, ce texte est déjà une formidable réussite qui nous fait entendre d’une manière rare ce qu’est le père symbolique. La beauté de ce livre vient encore du lyrisme avec lequel Camus parle longuement de son pays, de ses parfums et de ses couleurs. Même au sommet de la gloire, Camus n’oubliera jamais l’Algérie, sa terre, sa famille et toute sa communauté sans lesquelles il ne serait sans doute pas l’homme qu’il est devenu.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Mars>Avr 29 à la

médiathèque à l’auditorium de la médiathèque les musicales

Le Palais de la médiathèque vous invite aux conférences Les Musicales de la médiathèque. Vous décrypterez un genre musical, une brève partie historique d’une musique, de toutes les musiques du pop/rock au classique, en passant par le jazz, les musiques du monde, la musique fonctionnelle…

Auditorium du Palais de la médiathèque Easy listening et Lounge : pépites, kitch & cocktail music

Mardi 26 mars à 19h30

Arthur Lyman, Bert Kampfaert, Yma Sumac, Esquivel... Ces noms ne vous disent sans doute rien et pourtant ils ont représenté, dans les années 50/60, l’esprit et la quintessence d’une musique bien particulière, celle dite « Lounge » ou « cocktail ». Principalement américaine, cette musique chassait sur les terres d’un jazz soft, d’une chanson exotique ou d’arrangements orchestraux luxuriants. Une débauche de couleurs, d’instruments exotiques et de thèmes ésotériques accompagnait souvent ces musiques qu’on a pu qualifier à tort « d’ascenseur ». Cette conférence se propose de retracer l’intéressant historique de ce courant, qui a connu un intrigant retour de flamme durant les années 90.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Auditorium du Palais de la médiathèque Intelligent techno : du trip hop à l’ambient, les cerveaux laborantins de la techno

Mardi 23 avril à 19h30

La techno ne se résume pas au « boum boum » incessant que l’on imagine distillé à longueur de raves parties et de festivals techno. Elle explore aussi de fascinants territoires musicaux qui ont pour nom trip hop, ambient music, downtempo ou electronica, soit la technologie, les samples, les rythmiques et les nappes sonores au service de musiques intelligentes et exploratrices, émouvantes et racées, qui ont connu un (plus ou moins discret) succès planétaire depuis les années 90 et une foultitude de compilations. Cette conférence résumera ces courants et ses principaux représen‑ tants, avec le souci de présenter un maximum d’extraits sonores et visuels.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

30 les ateliers culture théâtrale médiathèque à l’auditorium de la médiathèque En partenariat avec le Palais de la médiathèque, le département d’Art Dramatique du Conservatoire JB Lully propose un atelier de culture théâtrale, tous les mercredis (sauf vacances scolaires). À partir d’extraits vidéo, vous découvrirez les artistes qui fondent le théâtre d’aujourd’hui. Une occasion d’enrichir sa culture générale, d’aiguiser son regard critique et de devenir un spectateur averti. Sans droit d’inscription supplémentaire, sans engagement sur l’année, au gré de votre curiosité.

Ateliers Les lieux de création contemporaine

Le Festival d’Avignon

Mercredi 20 mars à 18h30

De la « Semaine d’art » où Jean Vilar fut invité à investir la cour d’honneur du Palais des Papes en 1947, jusqu’à l’un des plus grands rendez-vous théâtraux du monde, le Festival d’Avignon est devenu une légende. En quelques 60 ans, il a vu défiler les plus grands noms de la scène théâtrale internationale. La démarche de Jean Vilar était alors militante : il a parié sur le désir d’un public jeune et populaire pour un théâtre de qualité. Il veut faire un théâtre exigeant et populaire. Si l’enthousiasme de l’âge d’or, l’idéalisme, la ferveur des années 60 ou l’effervescence des années 70 se sont estompés, le Festival d’Avignon demeure tou‑ jours un réceptacle des évolutions du spectacle vivant et de la société.

Entrée libre dans la limite des places disponibles - Durée 1h30

Mars>Avr 31 à la

médiathèque à l’auditorium de la médiathèque

Ateliers de mise en scène Un exemple d’écriture contemporaine

Valère Novarina

Les mercredi 27 mars et 3 avril à 18h30

« Le théâtre est un lieu utopique où venir toucher la terre du langage et atteindre ses forces. » Valère Novarina

L’Acte Inconnu

Après des études de philosophie et de philologie, cet artiste suisse aux multiples talents, tour à tour romancier, dramaturge, metteur en scène, dessinateur et peintre, continue à alimenter le public de ses réalisations. Auteur prolixe, il transgresse les normes du langage et de l’esthétique théâtrale. Il fait entendre une langue française déformée par de fantaisistes néologismes. « Peut-être est-ce mon enfance en Savoie, suggère-t-il. Cette région d’une extraordinaire richesse linguistique, où se côtoient le français, l’italien, l’allemand et le patois franço-provencal ». Dès les années 80, il met en scène ses propres pièces et peint ses propres décors. Sa Lettre aux acteurs est devenue un texte de référence pour tout élève comédien. Il est joué au Festival d’Avignon à maintes reprises.

Au programme Mercredi 27 mars : portrait de l’artiste au travail Mercredi 3 avril : la scène, l’Acte inconnu, Festival d’Avignon 2000 et 2007

32 les ateliers culture théâtrale médiathèque à l’auditorium de la médiathèque

Ateliers Les artistes contemporains, novateurs et controversés

Pippo Delbono

Mercredi 10 avril à 18h30

« Faire remonter la mort devient un acte d’amour. » Pippo Delbono

Metteur en scène et acteur ita‑ lien, Pippo Delbono fait partie avec son compatriote Romeo Castellucci des figures impor‑ tantes et controversées de la scène théâtrale contemporaine. Ce poète en colère se dévoile au cours des répétitions de Dopo La Battaglia créé à Padou en 2011. Il revient sur les ren‑ contres fondamentales qui ont émaillé son parcours, l’Odin Théâtre et Pina Bausch qui l’ont ouvert au langage du corps. Il s’intéresse à la qualité de présence de l’humain sur scène, à travers des per‑ sonnes hors du commun, acteurs professionnels ou non. Depuis 2002, Pipo Delbono est un habitué du Festival d’Avignon.

Bob Wilson

Les mercredis 17 & 24 avril à 18h30

« Un plus un n’est pas deux, mais deux est un. C’est en fait une seule chose. » Bob Wilson

L’itinéraire singulier d’un artiste américain dont l’influence est encore vivace. Considéré comme l’un des leaders de la scène artistique de Manhattan, Wilson accède rapidement à la notoriété internationale. Il faut citer la mémorable présentation du Regard du sourd à Paris en 1971, L’Opéra de Quat’sous de Bertold Brecht, repris en 2009 par Bob Wilson spectacle qui ébranla les cer‑ titudes du théâtre. Il continue de créer des œuvres originales qui, à chaque fois, font date, comme dernièrement Lulu.

Au programme Mercredi 17 avril : le parcours de l’artiste, les premiers succès Mercredi 24 avril : la révélation d’Einstein on the beach

Entrée libre dans la limite des places disponibles - Durée 1h30

Mars>Avr 33 lamédiathèque

Rencontre cinéma Jeudi 28 mars à 20h - Auditorium Maurice Pialat À l’occasion du 10e anniversaire de sa mort « Un acteur, on peut lui faire faire n’importe quoi, alors, automatiquement, on a une idée de mépris. » Maurice Pialat

Mort en 2003 à l’âge de 77 ans, Maurice Pialat laisse au cinéma une œuvre riche en sponta‑ néité et inspirée. Fils spirituel de Jean Renoir et héritier de Roberto Rossellini, le réalisateur reste inclassable. Il faisait du cinéma sans concession, très critique avec ses confrè‑ res, il était encore plus dur avec lui-même. Anticonformiste, provocateur et perfection‑ niste, Maurice Pialat avait pour habitude de presque fusionner avec ses acteurs. Il pou‑ Maurice Pialat et Sandrine Bonnaire vait autant offrir une grande liberté à ses équipes que les étouffer. À la recherche du ton juste, il lui arrivait de passer des heures et des heures sur son film jusqu’à ce qu’il soit satisfait. Maurice Pialat subli‑ mait la dureté de la vie et aimait traiter de sujets comme la séparation ou l’abandon (Nous ne vieillirons pas ensemble – 1972, Loulou – 1980), la mort (La gueule ouverte – 1974), le désespoir social (Passe ton bac d’abord – 1978)… Derrière chaque long-métrage se cache une vision très sombre du monde et de l’homme.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

Rencontre cinéma Jeudi 18 avril à 20h - Auditorium Le monde de l’entreprise et des affaires vu par le cinéma À l’occasion de la sortie en DVD Le capital de Costa Gavras

Depuis quelques années, le monde de l’entreprise est devenu une muse pour le 7e art. De nombreux films sortent et dénon‑ cent souvent d’une façon cruellement réelle le monde sordide de l’entreprise et du milieu des affaires. Dans son dernier film Le Capital, Costa Gavras condamne le monde de la banque à travers un ban‑ quier (Gad Elmaleh) peu scrupuleux, froid et égoïste. Il nous révèle les réunions au sommet de ces banquiers qui vouent un culte à l’argent. On ne peut que frémir… Avec Margin Call de J.C Chandor, on nous propulse dans les coulisses de Wall Street où l’on rencontre des hommes prêts à faire l’irréparable pour préserver leur place… Dans Une étrange affaire de Pierre Granier-Deferre sorti en 1981 avec Nathalie Baye, nous sommes envoyés dans le dur milieu de la publicité. Le réalisateur lève le voile sur les conséquences d’un travail qui dévore tout sur son passage. Direction l’uni‑ vers impitoyable des plans de licenciement et des restructurations avec Ressources Humaines de Laurent Canet. Un jeune diplômé se voit être le paravent d’un licencie‑ ment en masse dont celui de son père, ouvrier depuis 30 ans… Mondialisation, travail précaire, restructuration d’entreprises… Voici les nouveaux thèmes de l’horreur au cinéma. Les cinéastes sont peut-être les seuls à nous montrer la réalité telle qu’elle est : froide, cruelle et inhumaine.

Entrée libre dans la limite des places disponibles

34 médiathèque fait son cinéma dvd et blu-ray

Skyfall Réalisé par Sam Mendes Avec : Daniel Craig, Judi Dench, Javier Bardem Lorsque la dernière mission de Bond tourne mal, plusieurs agents infiltrés se retrouvent exposés dans le monde entier. Le MI6 est attaqué, et M est obligée de relocaliser l’Agence. Ces événements ébranlent son autorité, et elle est remise en cause par Mallory, le nouveau président de l’ISC, le comité chargé du renseignement et de la sécurité. Le MI6 est à présent sous le coup d’une double menace, intérieure et extérieure. Il ne reste à M qu’un seul allié de confiance vers qui se tourner : Bond. Plus que jamais, 007 va devoir agir dans l’ombre. Avec l’aide d’Eve, un agent de terrain, il se lance sur la piste du mystérieux Silva, dont il doit identifier coûte que coûte l’objectif secret et mortel…

Camille redouble Réalisé par Noémie Lvovsky Avec : Noémie Lvovsky, Samir Guesmi, Judith Chemla Camille a seize ans lorsqu’elle rencontre Éric. Ils s’aiment passionnément et Camille donne naissance à une fille… Vingt‑cinq ans plus tard : Éric quitte Camille pour une femme plus jeune. Le soir du 31 décembre, Camille se trouve sou‑ dain renvoyée dans son passé. Elle a de nouveau seize ans. Elle retrouve ses parents, ses amies, son adolescence… et Éric. Va-t-elle fuir et tenter de changer leur vie à tous deux ? Va-t-elle l’aimer à nouveau alors qu’elle connaît la fin de leur histoire ?

Quelques heures de printemps Réalisé par Stéphane Brizé Avec : Vincent Lindon, Hélène Vincent, Emmanuelle Seigner À 48 ans, Alain Evrard est obligé de retourner habiter chez sa mère. Cohabitation forcée qui fait ressurgir toute la violence de leur relation passée. Il découvre alors que sa mère est condamnée par la maladie. Dans ces derniers mois de vie, seront-ils enfin capables de faire un pas l’un vers l’autre ?

Broken Réalisé par Rufus Norris Avec : Tim Roth, Cillian Murphy, Bill Milner Après avoir été témoin d’une agression brutale, Skunk se rend compte que la maison où elle vit, son quartier, son école, lui sont devenus étrangers, presque hostiles. Les certitudes rassurantes de l’enfance ont laissé place à l’inconnu et à la peur. Et, alors qu’elle se tourne vers un avenir devenu soudain plus sombre, son innocence n’est plus qu’un souvenir. En cherchant le réconfort dans l’amitié muette de Rick, un garçon doux mais abîmé par la vie, Skunk va se trouver confrontée à un choix. Poursuivre un chemin dans lequel elle ne se reconnaît plus, ou quitter les ruines de son ancienne vie.

Mars>Avr 35 à lahalte culturelle Bellini Dans les bacs Jeudi 21 mars à 20h Quoi de neuf ? le cinéma documentaire Éric Mallet vous présentera lors de ce rendez-vous toutes les nouveautés en matière de cinéma documentaire. Avec lui, vous sélectionnerez des films reflétant la diversité des genres. Documentaires d’investigation ou cinéma d’intervention, Dans les bacs à la Halte vous ouvre les portes d’un lieu d’échanges et de découvertes autour des problématiques sociétales et environnementales à travers les derniers films sortis.

Les mardis de l’histoire et ses pochettes ! Nouveau cycle de conférences, les mardis de l’histoire et ses pochettes accueillent toute la famille et vous plongent dans la grande et la petite histoire. Mardi 19 mars à 20h La Halte culturelle Bellini revient sur une fabuleuse histoire où l’or est le personnage principal. Grandeur et décadence seront au programme ! Mardi 16 avril à 20h Lors de ce rendez-vous, vous connaîtrez les secrets d’une des plus grandes inventions de tous les temps !

Entrée libre dans la limite des places disponibles Places limitées, inscription au 01 46 92 75 55 Dans ces pochettes vous trouverez : à 20h à la Halte culturelle Bellini 2 soirées consacrées à des personnages historiques célèbres mais souvent méconnus 2 soirées consacrées aux origines des légendes mystérieuses de l’Histoire 2 soirées consacrées aux plus célèbres batailles 2 soirées consacrées aux grandes inventions qui ont marqué l’Histoire des hommes 2 soirées consacrées aux périodes les plus prestgieuses Horaires Mardi de 16h à 19h • Mercredi de 10h à 18h Vendredi de 16h à 19h • Samedi de 10h à 18h

36 halte culturelle Les Heur nte Bellini es du Co Découvrez les thèmes de l’heure du conte que vous réservent les bibliothécaires pendant les mois de mars et avril.

Du 1er au 15 mars la Poésie et le printemps

Du 15 au 31 mars Pâques, jardins, fleurs, balades et découvertes

Du 1er au 15 avril les histoires drôles et les poissons d’avril

Du 15 au 30 avril vacances et famille

Au Palais de la médiathèque Auditorium • rez-de-chaussée Les mercredis à 10h30 Pour les enfants âgés de 1 à 3 ans

À la Médiathèque Jules Verne Salle de l’heure du conte Les vendredis : • Niveau maternelle : de 17h à 17h30 Pour les enfants âgés de 1 à 3 ans • Niveau primaire : de 17h30 à 18h

Entrée libre dans la limite des places disponibles, À la Halte Culturelle Bellini hors période de Les mercredis à 10h30 vacances scolaires. (pour les enfants âgés de 1 à 3 ans)

Séance unique

Mars>Avr 37 ludothèqueà la les nouveauxjeux

Le petit verger Vous allez aider Pierrette Poirier à cueillir ses cerises. Mais l’effronté corbeau s’approche déjà du verger pour voler les meilleures cerises. Est-ce que vous allez être assez rapides pour récolter les À partir de 3 ans cerises avant que le corbeau n’arrive près de l’arbre ?

Le bal masqué des coccinelles Elles veulent toutes être belles pour la fête ! À partir Pour y arriver, il va falloir échanger les points. Mais de 4 ans attention : l’attraction mag(nét)ique réserve des surprises ! Un jeu coopératif, car pour gagner contre les fourmis, les enfants vont devoir jouer ensemble.

Picobello Nous avons préparé pour chaque petit joueur une panière pleine de linge propre qui attend d’être étendu. Mais saperlipopette : on ne peut prendre qu’un vêtement de la couleur montrée par le dé ! Et À partir de 3 ans le temps nous joue bien des tours aussi ! Il pleut ! Vite, il faut rentrer le linge. Qui sera le premier à vider sa panière ?

La Ludothèque vous propose de nouveaux rendez-vous dédiés aux jeux Du 5 au 16 mars : quinzaine des jeux de construction Du 26 mars au 6 avril : quinzaine du développement durable Du 23 avril au 4 mai : quinzaine de l’adresse et de la précision Inscription payante obligatoire Ho r a i r e s d’o u v e r t u r e p o u r l e p u b l i c f a m i l i a l Tél. : 01 47 72 97 58 Mardi Vendredi de 14h à 18h de 14h à 18h Mercredi Samedi de 10h à 13h et de 14h à 18h de 10h à 13h et de 14h à 18h

38 auNaturoscope Exposition les Laines d’Europe nouveaux er Du 25 février au 1 juillet

Une centaine de races de moutons d’Europe et autant jeux d’objets en laine… Moutons de haute montagne, moutons de bord de mer, de plaine, mouton noirs, moutons roux… L’exposition « Laines d’Europe » rassemble les laines Visite guidée de l’exposition, de 89 races de moutons élevés dans quelques 27 pays dimanche 14 avril à partir de 14h européens et autant d’objets fabriqués à partir de leur laine. Vous y découvrirez la biodiversité des races, les uti- lisations insoupçonnées ou oubliées de la laine, ma- tière naturelle et renouvelable, ses qualités et toute son actualité, mais aussi la variété et la complémen- tarité des productions européennes et la beauté d’une matière, ainsi que sa riche histoire.

Les Rendez-vous du Naturoscope

La nuit de la chouette samedi 16 Mars 18h : Diaporama sur les rapaces nocturnes 19h : Pique-nique 20h : Promenade nocturne aux alentours de l’étang de Saint-Cucufa Dimanche 17 Mars 14H : Atelier de dissection de pelotes de réjection de chouettes

Dans le tourbillon d’une ruche samedi 23 mars à 14h30 • samedi 20 avril à 9h30

L’eau ressource indispensable à la Vie, à l’Homme Dimanche 24 mars 14h30 : Atelier scientifique (fabrication de « filtres à eau »)

Passion jardinage Samedi 30 mars 14h30 :2e Rencontre autour du jardinage

Parcours olfactif Dimanche 21 avril 14h30 : Parcours olfactif dans le parc Lebaudy (ateliers de création de parfum, de fabrication d’encens, construction d’un alambic…)

Entrée libre sur réservation au 01 46 92 75 40 Île de Puteaux Horaires d’ouverture Allée Georges Hassoux Mercredi et vacances scolaires de 10h à 12h et de 14h à 17h Mars>Avr 39 Tél. : 01 46 92 75 40 Samedi et dimanche de 14h à 17h les rendez-vous du

Dans le cadre de la 8e édition d’Espoir en tête entral Avant-première Mardi 12 mars à 20h Événement organisé par le Rotary Club exceptionnelle Le monde fantastique d’Oz c À l’occasion de la 8e édition d’Espoir en tête, le Rotary Club organise l’avant-première exceptionnelle du nouveau film des écuries Disney : Le monde fantastique d’Oz. Une partie du prix de la place sera reversée à la Fédération pour la Recherche sur le Cerveau (FRC) qui a pour mission de collecter des fonds au profit des programmes de recherche sur le cerveau et ses maladies. Lorsque Oscar Diggs, un petit magicien de cirque sans envergure, est emporté à bord de sa montgolfière depuis le Kansas jusqu’à l’extravagant Pays d’Oz, tout semble alors possible dans ces contrées enchantées. Il se fait passer pour le grand magicien dont tout le monde espère la venue. Seules trois sorcières semblent réellement douter de ses compétences… www.espoir-en-tete.org • Vente des places au Central : 15 € dont 7,50 € reversés à la Fédération pour la recherche sur le cerveau (FRC)

Ciné-Goûter, le rendez-vous ciné des enfants ! Comme chaque année Le Central, en partenariat avec le Conseil Général des Hauts-de-Seine, propose des films adaptés au jeune public, suivis d’une animation ou d’un débat et d’un goûter pour seulement 3,50 € (6 € pour les adultes). Zoom sur les prochains films diffusés.

Mercredi 20 mars à 14h Ernest & Célestine Réalisé par Benjamin Renner, Vincent Patar et Stéphane Aubier Avec les voix de : Lambert Wilson, Pauline Brunner Dans le monde conventionnel des ours, il est mal vu de se lier d’amitié avec une souris. Et pourtant, Ernest, gros ours marginal, clown et musicien, va accueillir chez lui la petite Célestine, une orpheline qui a fui le monde souterrain des rongeurs. Ces deux solitaires vont se soutenir et se réconforter, et bousculer ainsi l’ordre établi. Petit bijou d’animation, Ernest et Célestine est avant tout un livre pour enfant qui désormais prend vie sur grand écran. L’histoire a été revisitée sans jamais s’éloigner du charme de celle d’origine. Film d’animation, France, Belgique & Luxembourg, 2012 • Durée : 1h19 – À partir de 3 ans

Mercredi 3 avril à 14h Peau d’âne Réalisé par Jacques Demy Avec : Catherine Deneuve, Jean Marais, Delphine Seyring La reine moribonde a fait promettre au roi de n’épouser qu’une femme plus belle qu’elle. Dans tout le royaume, une seule personne peut se prévaloir d’une telle beauté, sa propre fille. Revêtue d’une peau d’âne, la princesse désespérée s’enfuit du château familial. Dans une des plus célèbres séquences du film,Peau d’âne cuisine un cake d’amour. Les ingrédients sont les suivants : de la farine, quatre œufs, un bol de lait, du sucre, une main de beurre, un souffle de levain, une larme de miel, un soupçon de sel. Laissez cuire une heure, non sans avoir glissé dans la pâte un présent pour votre fiancé(e)... Film, France, 1970 • Durée : 1h25 – À partir de 8 ans

40 les rendez-vous du entral L’opéra fait son cinéma Le Central projettec les plus grands opéras et ballets de la scène internationale. Découvrez dans votre salle obscure les danseurs et chanteurs les plus doués du monde lyrique . Une belle manière de s’initier à l’art lyrique en bas de chez soi ! Grâce à la technologie numérique, l’opéra ou le ballet projeté ne perd rien de sa splendeur. Dimanche 24 mars à 17h La Belle au Bois dormant • Ballet de Piotr Illitch Tchaikovsky Mise en scène : David McVicar Chef d’orchestre : Boris Gruzin Chœurs & orchestre : Royal Opera House Avec : Lauren Cuthbertson et Sergei Polunin La Belle au Bois Dormant est un ballet dont l’histoire est inspirée des célèbres contes de Charles Perrault et des Frères Grimm. Il est formé d’un prologue de trois actes et de cinq tableaux et fût représenté pour la première fois le 15 janvier 1890 au théâtre Mariinsky de Saint-Petersburg. À la naissance de la princesse Aurore, son père le roi Florestan XIV organise un grand baptême en l’honneur de sa fille. Toutes les fées du royaume y furent conviées, sauf la fée Carabosse, qui, furieuse, ensorcela la jeune enfant. Cette dernière sera condamnée à se piquer le doigt et à en mourir. Mais sa bonne fée vient conjurer le sort. Au lieu de subir cette malédiction, elle tombera dans un profond sommeil et seul le baiser d’un prince pourra la réveiller. Le jour de ses 16 ans Mercredi 20 mars à 14h la prophétie se réalise et le roi plaça la belle Aurore, qui n’avait rien perdue de sa splendeur, dans le plus bel appartement du palais, en attendant que les prédictions de la fée des Lilas se réalisent... Une histoire féérique où est représentée la lutte entre le bien et le mal. Durée : 2h15 – 18 € plein tarif – 15,50 € tarif réduit Dimanche 14 avril à 16h Don Carlo • Opéra de Guiseppe Verdi Mise en scène : Nicolas Hytner Chef d’orchestre : Antonio Pappano Chœur & orchestre : Royal Opera House Avec : Rolando Villazon, Marina Poplavskaya, Sonia Ganassi, Robert Lloyd, Ferruccio Furlanetto, Eric Halfvarson, Simon Keenlyside, Pumeza Matshikiza Don Carlos est un opéra en cinq actes de Giuseppe Verdi, sur un livret de Joseph Méry et Camille du Locle, d’après Friedrich von Schiller, créé le 11 mars 1867 à l’Opéra de Paris, remanié en 1884, il devient Don Carlo pour la scène italienne. Don Carlo, prince héritier du trône d’Espagne et Elisabeth de Valois se sont Mercredi 3 avril à 14h aimés dès le premier regard. Mais cet amour est impossible car Philippe II, roi d’Espagne et père de Carlo, a jeté son dévolu sur Elisabeth et l’épouse. Carlo est désespéré. Il est toujours amoureux d’Elisabeth mais celle-ci a trop le sens du devoir pour répondre à ses déclarations. La seule solution pour Carlo serait de partir. Son ami Rodrigo lui propose d’essayer de se faire nommer régent de la Flandre. Eboli, la servante d’Elisabeth, découvre la passion de Don Carlo et en est malade de jalousie. Elle promet de se venger. De son côté, le roi se méfie de son fils, en qui il voit une menace pour sa couronne. Il est aussi très jaloux de l’amitié entre Carlo et Rodrigo ; sa haine à l’égard de son fils se ravive encore lorsqu’Eboli, qu’il séduit, lui révèle la prétendue liaison qui existe entre sa femme et son fils... Lorsqu’Elisabeth paraît, le roi se montre furieux à son égard. Mais elle, sincère, parvient à le faire douter de la véracité des dires d’Eboli. Restée seule avec Elisabeth, Eboli lui avoue que le drame est venu par elle. Elle doit quitter la Reine, qu’elle aime, pour se retirer dans un couvent. Rodrigo est assassiné sous les yeux de Carlo. Carlo et Elisabeth se disent adieu devant le tombeau de Charles Quint. Ils se donnent rendez-vous au ciel. Le Roi et l’Inquisiteur, qui arrivent à la fin de l’entretien, voudraient la mort de Carlo. Mais un moine, qui ressemble furieusement à l’empereur défunt, sort du tombeau et entraîne Carlo avec lui. Durée : 4h25 – 18 € plein tarif – 15,50 € tarif réduit

Mars>Avr 41 secretsd’archives

Grand hall des poids lourds : un atelier procède au montage des châssis sur des marbres qui forment un gabarit exact, afin que tous les châssis soient interchangeables, en cas d’avaries occasionnées par un grave accident.

De Dion & Bouton de Gaston Garino 867 pages

En vente au Puteaux Point Info 120, rue de la République Tél. : 01 47 96 88 10

42 de la ville de puteaux L’ vous invite dans les secrets des archives de la ville de Puteaux. Vous découvrirez l’histoire de documents précieux conservés depuis des centaines d’années sur les étagères du service Archives. Dans ce numéro, plongez-vous dans la saga Dion Bouton.

De Dion-Bouton, une saga putéolienne

À l’occasion de l’ouverture de l’Atelier Gaston Garino consacré à la célèbre firme automobile putéolienne De Dion-Bouton, le service Archives revient sur l’épopée extraordinaire de cette entreprise pas comme les autres.

société est fondée en 1883 par le marquis Jules-Albert de Dion et le fabricant de LAjouets Georges Bouton. Elle s’implante rapidement à Puteaux au quai National, rebaptisé depuis « quai De Dion-Bouton ». De Dion-Bouton est à l’origine de l’essor de l’automobile. Leurs véhicules sont à vapeur, le tricycle de 1883 est Georges Bouton et le Marquis Albert de Dion suivi un an plus tard par le premier tracteur routier pour semi-remorque. Dès 1895, l’entreprise s’intéressa aux moteurs à essence, avec l’installation d’un monocylindre à grande vitesse de rotation équipé de l’un des premiers allumages électriques. En 1899, le Vis-à-vis appelé « la petite voiture » avait une suspension innovante inventée par la firme. Ce système célèbre sera utilisé ensuite par de nombreux constructeurs. Le Vis-à-vis est la première automobile fabriquée en grand nombre avec 2 970 exemplaires sortis jusqu’en 1902. Premier constructeur à fabriquer entièrement ses voitures, De Dion-Bouton est aussi un fournisseur de moteurs pour plus de cinquante marques dont Delage, Latil, Peugeot et Renault. En 1900, De Dion-Bouton est le plus grand fabricant d’automobiles du monde. La société produit quatre cents voitures et trois mille deux cents moteurs cette année-là. Comme Michelin à qui elle vendra le brevet de leur mythique Guide, De Dion-Bouton publie aussi des cartes routières ! Voitures de tourisme et limousines, mais aussi autobus, balayeuses-arroseuses, bicyclettes ou même camion de pompiers, De Dion-Bouton était une entreprise très prolifique dont le succès a rejailli sur notre ville. Vous pourrez approfondir vos connaissances sur le sujet en vous rendant à l’Atelier Gaston Garino ou en vous procurant le livre De Dion & Bouton, une saga par Gaston Garino, en vente au Point Puteaux Infos.

Atelier Gaston Garino 18, rue Parmentier • 92800 Puteaux

Appel au don Les Archives municipales de Puteaux souhaitent enrichir leurs fonds par des documents ou objets émanant de particuliers, d’entreprises ou encore d’associations locales. Ainsi, si vous êtes en possession d’archives représentatives de l’histoire de Puteaux, n’hésitez pas à contacter : Christelle Laverrière au 01.46.92.50.22

Archives Municipales de Puteaux Hôtel de ville • 131, rue de la République • 92800 PUTEAUX Ouverture au public : du lundi au vendredi : 9h – 12h / 13h30 – 18h (17h30 le vendredi) Mars>Avr 43 Puteaux rayonne par la musique

Que vous soyez peintre, écrivain, sculpteur, photographe, chanteur ou comédien putéolien, que vous soyez amateur ou professionnel, l’Infoscope vous consacre une rubrique. Vous participez au rayonnement de votre commune, faites-nous partager: votre actualité culturelle et écrivez-nous [email protected] Waste, rock’n Puteaux

Nouveau groupe rock putéolien, Waste sera en concert le 30 mars au Divan du Monde dans le cadre du Festival Fallenfest. Venez les soutenir, vos applaudissements seront leur passeport vers la victoire ! Décryptage de cette aventure so rock’n’roll made in Puteaux. À peine leur premier single, Sandy, lancé sur Youtube en janvier 2013, Waste court déjà les festivals, dont le FallenFest, un tremplin pour les musiciens désireux de se faire connaître. Plus leur public se déchaînera, plus ils auront une chance d’être en finale à la Cigale et de remporter la victoire ! Depuis trois ans, ce groupe composé de cinq jeunes Putéoliens de 18 ans, répète, compose, se produit sur les scènes parisiennes et partage avec ses fans un rock pop et puissant. L’histoire de Waste a débuté, bien avant 2009, sur les bancs de l’école primaire de Puteaux. Antoine (guitare), Edwin (chant) et Stéphane (bassiste) sont dans la même classe et déjà amis. À l’âge de 14 ans, chacun décide d’apprendre un instrument et de monter un groupe. Direction le centre Jules Verne, où ils rencontrent leur futur batteur, Sami. Ils seront rejoints à la fin de l’année 2012 par Keyvan, le pianiste. Au Département des Musiques Actuelles du Conservatoire Jean-Baptiste Lully, Éric Briand, professeur de guitare, et Sébastien Perron, responsable du studio d’enregistrement découvrent le talent de ces rockeurs en herbe et deviennent leurs arrangeurs. Débute alors une collaboration fructueuse entre maîtres et élèves. Le fruit de ce travail est le clip Sandy diffusé sur Youtube et qui comp‑ tabilise déjà plus de 8 000 vues ! Pas mal pour un début ! Surtout que cette chanson a une histoire, symbole de l’union du groupe : elle a été écrite en une journée avec la collaboration de l’ensemble des membres de Waste et de l’équipe du studio. Influencé par des groupes comme Radiohead, Red Hot Chili Peppers ou encore Muse que le groupe a repris à ses débuts sur scène, Waste privilégie une recherche instrumentale qui donnera à leur EP*, qui sortira cou‑ rant 2013, un son rock authentique et résolument contemporain ! Participez à l’aventure de Waste et soutenez-les le 30 mars au Divan du Monde ! *EP : album de 4 chansons Waste en concert samedi 30 mars 2013 au Divan du Monde 75, Rue des Martyrs, 75018 Paris Renseignement Festival FallenFest : www.fallenfest.com Pour suivre l’actualité de Waste : https://www.facebook.com/wasteband • https://twitter.com/WasteMusique Pour voir leur 1er clip, Sandy : http://www.youtube.com/watch?v=tvrTPueYOCA

44 alendrier mars avril 2013 cDu 25 février au 1er juillet – Exposition – Laines d’Europe - Naturoscope Du 8 mars au 4 avril – Exposition – Légufrulabelosophie Par Chaix – Hôtel de Ville Mardi 12 mars à 20h – Avant-première – Le monde fantastique d’Oz – Le Central Samedi 13 mars à 15h – Conférence de la Shalp – La demeure médiévale – Palais de la médiathèque Les 16 & 17 mars – Les dimanches nature – La nuit de la chouette – Naturoscope Dimanche 17 mars à 14h – Atelier de dissection - Naturoscope Lundi 18 mars à 20h45 – Concerto - Face à Face – Palais de la culture Mardi 19 mars à 20h – Les mardis de l’histoire – Halte culturelle Bellini Mercredi 20 mars à 14h – Ciné-Goûter – Ernest & Célestine – Le Central Mercredi 20 mars à 18h30 – Atelier culture théâtrale – Le festival d’Avignon - Palais de la médiathèque Jeudi 21 mars à 20h – Dans les bacs à la halte – Le cinéma de documentaire - Halte culturelle Bellini Jeudi 21 mars à 20h45 – Théâtre – Sunderland – THS Vendredi 22 mars à 19h30 – Apéri’livre - Ghérasim Luca – Palais de la médiathèque Samedi 23 mars à 14h30 – Dans le tourbillon d’une ruche - Naturoscope Samedi 23 mars à 16h – Spectacle jeune public – Le Pays de Rien – Palais de la culture Dimanche 24 mars à 10h30 – Concert du dimanche – Aimez-vous Brahms – Vieille église Dimanche 24 mars à 14h30 – Atelier scientifique – L’eau, ressource indispensable à la vie, à l’homme - Naturoscope Dimanche 24 mars à 16h – Concert de l’Ensemble Les Saisons – La valse au 19e siècle – THS Dimanche 24 mars à 17h – Projection ballet – La belle au bois dormant – Le Central Lundi 25 mars à 14h30 & 20h30 – Conférence Cap Monde – Madagascar – Palais de la culture Mardi 26 mars à 19h30 – Les musicales - Easy listening et Lounge : pépites, kitch & cocktail music – Palais de la médiathèque Les 27 mars & 3 avril à 18h30 - Atelier culture théâtrale – Valère Novarina - Palais de la médiathèque Mercredi 27 mars à 20h45 – Comédie – Un stylo dans la tête – THS Jeudi 28 mars à 20h – Rencontre cinéma – Maurice Pialat - Palais de la médiathèque Jeudi 28 mars à 20h30 – Concert - Serge & Nivo Rahoerson Quartet – Palais de la culture Samedi 30 mars à 14h30 – Passion jardinage – Naturoscope Mercredi 3 avril à 14h – Ciné-Goûter – Peau d’âne – Le Central Jeudi 4 avril à 20h45 – Théâtre – Harold & Maude – THS Samedi 6 avril à 15h – Conférence de la Shalp – le métier de roi, mémoires de Louis XIV – Palais de la culture Dimanche 7 avril à 16h – Comédie – De filles en aiguilles – THS Mercredi 10 avril à 18h30 - Atelier culture théâtrale – Pippo Delbono - Palais de la médiathèque Jeudi 11 avril à 20h45 – Théâtre – Max, la véritable histoire de mon père – Palais de la culture Samedi 13 avril à 15h – Conférence de la Shalp – Trecento – Palais de la médiathèque Samedi 13 avril à 16h – Spectacle jeune public – Zut – THS Dimanche 14 avril à 16h – Projection Opéra – Don Carlo – Le Central Lundi 15 avril à 14h30 & 20h30 - Conférence Cap Monde – Touareg – Palais de la culture Mardi 16 avril à 20h – Les mardis de l’histoire – Halte culturelle Bellini Les 17 & 24 avril à 18h30 - Atelier culture théâtrale – Bob Wilson - Palais de la médiathèque Jeudi 18 avril à 20h – Rencontre cinéma - Le monde de l’entreprise et des affaires vu par le cinéma - Palais de la médiathèque Vendredi 19 avril à 20h45 – Concert – Les Yeux d’la Tête – Palais de la culture Dimanche 21 avril à 10h30 – Concert du dimanche – Mozart/Schubert – Vieille église Dimanche 21 avril à 14h – Les dimanches nature – Parcours olfactif - Naturoscope Dimanche 21 avril à 16h – Danse – Désordres - THS Mardi 23 avril à 19h30 – Les Musicales - Intelligent techno - Palais de la médiathèque Jeudi 25 avril à 20h45 – Théâtre – Lettre d’une inconnue – Palais de la culture Vendredi 26 avril à 19h30 – Apéri’livre – Albert Camus - médiévale – Palais de la médiathèque Du 26 avril au 24 mai – Exposition collective – Salon des Artistes – Hôtel de Ville

Au Palais de la médiathèque À la médiathèque Jules Verne À l’Hôtel de Ville

À la ludothèque À la Vieille église En Ville

Au Palais de la culture Au Naturoscope Au Central

Au THS Mars>Avr 45 Vos spectacles à venir

Au THS Au Palais de la culture

Jeudi 30 mai • 20h45 Jeudi 26 mai • 20h45 • Théâtre • Comédie musicale • Le voyageur • Charles Trenet, sans bagages le fou chantant • THS • Palais de la culture © Charlotte Schousboe

Vendredi 7 juin • 20h45 • Humour • Anne Roumanoff • THS

Lundi 13 mai 2013 • 20h30 • Concert organisé par le département des

À la vieille Église

Dimanche 26 mai • 10h30 • Concert du dimanche • Waysfeld & Blik • Vieille église

Samedi 15 juin • 20h45 • Concert de l’Ensemble Dimanche 23 juin • 10:30 vocal Les Saisons • Concert du dimanche • Stabat Mater : • Bach dans tous ses états Avec : Richard Galliano (accordéon) Pergolese & Bononcini et Thierry Escaich (orgue & piano) • Vieille église • Vieille église © Printemps des Orgues d’Angers

46 comment réserver 1 - à la Billetterie Spectacle du Palais de la culture les lundi, mardi, jeudi et vendredi de 14h30 à 19h30 le mercredi de 10h à 12h30 et de 13h30 à 18h Au Palais et le samedi de 14h30 à 17h30 de la culture 2 - par téléphone : 01 46 92 94 77 3 - par mail : [email protected] 4 - par internet : www.culture.puteaux.fr et www.fnac.com Magasins Fnac – 0 892 68 36 22 (0,34 €/mn) – www.fnac.com Tarifs Théâtre des Hauts-de-Seine 1re catégorie : 28 €/25€*/22€** Tarif jeune (-12 ans) : 10€ 2e catégorie : 25 €/19 €*/18€** *Tarif réduit applicable sur présentation d’un justificatif aux Allocataires Assedic et RSA, Retraités et plus de 60 ans, Titulaires de la carte d’Invalidité, Moins de 26 ans, Titulaires de la carte « Famille nombreuse », groupes de plus de 10 personnes. **En abonnement Tarif unique et placement libre pour les concerts au THS : 24€ et 18€ en abonnement. Palais de la culture Tous les spectacles du Palais de la culture sont en placement libre. Tarif unique : 12€ Tarif jeune : 10€

Les coups de coeur de la rédaction

spectacle La rédaction partage avec vous ses coups de cœur pour mettre l’accent sur des productions coup de coeur scéniques originales, inédites et émergentes. Découvrez des pièces atypiques aussi bien dans les thèmes abordés que dans la mise en scène. La culture à portée de votre téléphone

Lundi 13 mai 2013 • 20h30 oyez informés des actualités putéoliennes, profitez des dernières places de spectacles et des • Concert organisé par le département des Spromotions en vous inscrivant aux alertes SMS. Rendez-vous sur le site de la ville, dans la Musiques Actuelles du Conservatoire JB Lully rubrique Ma mairie en ligne et dirigez-vous sur Inscription aux alertes SMS. • Mauro Gargano et son Mo’Avast Band • Palais de la culture www.puteaux.fr

epuis 2008, le Théâtre des Hauts-de-Seine s’ouvre sur la toile. En quelques clics, Dle site www.culture.puteaux.fr vous présente toute la saison culturelle de la Ville de Puteaux, aussi bien les spectacles du Palais de la culture que ceux du théâtre. Vous pouvez aussi choisir, réserver et acheter vos places de spectacle en ligne et découvrir les interviews de vos artistes. Désormais, le théâtre est ouvert 24h/24 ! www.culture.puteaux.fr

Culture 2.0

Ville résolument moderne, Puteaux ne délaisse aucun moyen de communication pour informer les Putéoliens sur son actualité culturelle : sites internet spécifiquement dédiés à la programmation artistique et à l’Artothèque, newsletters web, publications périodiques « papier », panneaux lumineux, ou encore envois de SMS. Puteaux Culture investit les réseaux sociaux pour le plus grand plaisir des abonnés Facebook. Pour être au courant en temps réel de la vie culturelle de votre ville, rien de plus simple : 1> détenir un compte Facebook (l’inscription est gratuite et ne prend que quelques minutes) 2> taper « Puteaux Culture » dans le moteur de recherche de Facebook 3> cliquer sur « J’aime » en haut de la page « Puteaux Culture » Ça y est, vous êtes inscrits ! Vous recevrez régulièrement des mises à jour, le rappel des spectacles à venir ou des informations de dernière minute sur les événements culturels. Bon surf ! Puteaux Culture

Mars>Avr 47 Entrée libre de 10h à 19h tous les jours y compris les dimanches et jours fériés. Le mardi de 13h30 à 19h30. Renseignements au 01 46 92 96 40 Informations pratiques

Hôtel de Ville Ludothèque Conservatoire 131, rue de la République 10 ter, rue Voltaire Parc du Moulin 01 46 92 92 92 01 47 72 97 58 01 46 92 75 24 Palais de la culture Naturoscope Le Central 19-21, rue Chantecoq Île de Puteaux, 136, rue de la République 01 46 92 96 40 allée Georges Hassoux 08 92 68 07 31 Théâtre des Hauts-de-Seine 01 46 92 75 40 www.cinecentral.fr 5, rue Henri Martin Palais de la médiathèque Maison de Camille/Artothèque 01 46 92 94 77 122, rue de la République 7, rue Benoît Malon Vieille église 01 40 90 21 50 01 47 28 43 61 Quai de Dion Bouton Halte culturelle Bellini www.artotheque.puteaux.fr 01 46 92 75 21 5, rue Jean Jaurès Billetterie spectacle 01 46 92 75 55 19-21, rue Chantecoq Médiathèque Jules Verne 01 46 92 94 77 4, rue Marcelin Berthelot [email protected] Section Jeunesse Retrouvez toute l’actualité www.culture.puteaux.fr 01 41 02 38 40 culturelle et les programmes Palais des congrès Section Adultes 3 bis, rue Chantecoq 01 41 02 38 49 de dernière minute sur 01 46 92 96 75 www.culture.puteaux.fr