Tondichtungen 3 | Tone Poems 3 Richard Strauss Aus Italien Also sprach Zarathustra SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg François-Xavier Roth 02 Richard Strauss (1864 – 1949) 03

Also sprach Zarathustra [32:26] Aus Italien [45:11] auffahrendem, vorwärts drängendem und impul- Kritik handelte sich Strauss vor allem mit dem Tondichtung (frei nach Nietzsche) Sinfonische Fantasie op. 16 sivem Gestus anschließt, der dem heutigen Hörer letzten Satz Neapolitanisches Volksleben ein, in für großes Orchester op. 30 eher aus Strauss späteren Werken vertraut ist. dem er – wie er offenbar dachte – ein altes neapo- 10 Auf der Campagna | In the Campagna [10:48] litanisches Volkslied zitierte. Tatsächlich handelt

1 Einleitung | Introduction [01:35] 11 In Roms Ruinen | The Ruins of Rome [12:19] Der zweite Satz In Roms Ruinen sowie besonders es sich um ein populäres Lied von Luigi Denza Deutsch 2 Von den Hinterweltlern | 12 Am Strande von Sorrent | der dritte, Am Strande von Sorrent, sind keine Be- (1846 – 1922), den Gassenhauer Funiculì, funiculà, Of the Backworldsmen [03:24] On the Beach at Sorrento [12:45] schreibungen von außerhalb der Musik liegenden entstanden im Jahr 1880 für die moderne Vesuv- 3 Von der großen Sehnsucht | 13 Neapolitanisches Volksleben | Ereignissen. Sie sind als impressionistische Stim- Seilbahn. Da diese bei der Bevölkerung höchst Of the Great Longing [01:46] Folk Life of Naples [09:18] mungsbilder angelegt, womit Strauss eine Ästhe- unbeliebt war, ließen Betreiber und Fremdenver- 4 Von den Freuden und Leidenschaften | tik vorwegnimmt, dessen Hauptvertreter in den kehrsamt das Lied komponieren mit dem Ergebnis, Of Joys and Passions [01:56] TOTAL TIME [77:37] folgenden Jahrzehnten Claude Debussy werden dass die Bahn ein Erfolg wurde und sich der Schla- 5 Das Grablied | Funeral Song [02:17] sollte. An den Kritiker Karl Wolff, der seine Kompo- ger millionenfach auf Schallplatte verkaufte. Das 6 Von der Wissenschaft | Of Science [04:19] 1 – 9 Violine | violin Jermolaj Albiker sition wohlwollend besprochen hatte, schrieb Konzertpublikum allerdings sah den sinfonischen 7 Der Genesende | The Convalescent [05:04] Strauss: „Es ist doch eigentlich zu lächerlich, ei- Kunstanspruch von Aus Italien durch das dürftige 8 Das Tanzlied | Dance Song [07:21] nem heutigen Komponisten, dem sowohl die Klas- Material aus der Unterhaltungsmusik herabge- 9 Nachtwandlerlied | siker, insbesondere der letzte Beethoven, als auch setzt. Zunächst scheint das Gefälle zwischen Ma- Night Wanderer’s Song [04:39] Wagner und Liszt Lehrmeister waren, zuzutrauen, terial und Form tatsächlich als ungelöst, am Ende dass er ein Werk von einer Länge von ¾ Stunden werden die Motive des Liedes aber verdrängt, als schreibt, um mit einigen pikanten Tonmalereien ob Strauss selbst dem trivialen Treiben ein Ende und glänzender Instrumentation, deren heutzuta- bereiten wollte. Strauss musste seinen Irrtum üb- Richard Strauss: Aus Italien, Also sprach Zarathustra ge beinahe jeder vorgeschrittene Konservatorist rigens bitter büßen: Denza erklagte sich vor Ge- mächtig ist, prunken zu wollen. Ausdruck ist unse- richt die Tantiemen für die Verwendung seiner Mit Aus Italien schlug Richard Strauss den Weg zur ausgehend entwickelte sich die Sinfonische Dich- re Kunst, mehr als die bildenden Künste, ja selbst Komposition. Sinfonischen Dichtung ein, einer Gattung, deren tung im 19. Jahrhundert als Möglichkeit, die tradi- als die Wortpoesie. Die Poesie ist aber die Mutter wichtigster Vertreter er innerhalb weniger Jahre tionelle Form der Sinfonie formal weiterzuentwi- aller Künste, und ein Meisterwerk, das mir keinen Im Sommer 1895 befand sich Strauss erneut in werden sollte. Dennoch kann das Werk selbst noch ckeln, wobei der Begriff hauptsächlich durch die wahrhaft poetischen Inhalt mitzuteilen hat – na- Italien, diesmal in Cortina d’Ampezzo, wo er in nicht als Sinfonische Dichtung gelten, der Unterti- Vertreter der sogenannten Neudeutschen Schule, türlich einen, der sich eben nur in Tönen wahrhaft seinen Schreibkalender eintrug: „Neue Tondich- tel Sinfonische Fantasie für großes Orchester deutet insbesondere Richard Wagner und Franz Liszt, ge- darstellen, in Worten allenfalls andeuten, aber nur tung überdacht: Schauen-Anbeten, Erleben-Zwei- auf ein Zwischenstadium hin: Durch die vier Sätze, prägt wurde. andeuten lässt – ist für mich eben etwas, was ich feln, Erkennen-Verzweifeln.“ Wie er Cosima Wag- die – zwar in vertauschter Reihenfolge und frei in unter alles andere eher rechnen möchte, als unter ner in einem Schreiben berichtete, sollte das neue ihrer formalen Gestaltung – die Merkmale einer Anlass zur Komposition von Aus Italien im Sommer die eben deshalb poetischste Kunst, weil sie des Werk Also sprach Zarathustra. Tondichtung frei klassisch-romantischen Sinfonie aufweisen, orien- 1886 war eine Reise im April des gleichen Jahres höchsten Ausdrucks fähig ist: die Musik. – Es mag nach Friedrich Nietzsche für großes Orchester hei- tiert sich das Werk eher am Modell der Pro- nach Ober- und Mittelitalien, die Strauss nach Ihnen vielleicht merkwürdig erscheinen, aber Ihre ßen. Nachdem der Philosoph 1889 zusammenge- Italien · Aus Zarathustra | Also sprach grammsinfonie, also an einer Gattung, die der Aufgabe seiner Stelle als künstlerischer Leiter der Besprechung meines neuen Werkes gehört unter brochen und geistig umnachtet war, hatten seine Entwicklung der Sinfonischen Dichtung vorausge- Meininger Hofkapelle zugunsten der Position als die ersten, die mir den Beweis lieferten, dass ihr Schriften im europäischen Geistesleben an Prä- gangen war. Bekannte Beispiele für Programmsin- dritter Kapellmeister an der Münchner Hofoper Urheber den Inhalt meines Werkes: Empfindun- senz gewonnen. Das in Spruchform abgefasste fonien, denen jeweils ein außermusikalisches Kon- unternommen hatte. Jeden Satz überschrieb er gen beim Anblick der herrlichen Naturschönheiten Werk Also sprach Zarathustra. Ein Buch für Alle und zept oder eine Handlung zugrunde liegt, sind etwa mit einem Titel, bei dem sich farbenreiche Bilder Roms und Neapels, nicht Beschreibungen dersel- Keinen gehörte zu den meistgelesenen Büchern Ludwig van Beethovens Sinfonie Nr. 6, die den Bei- geradezu aufdrängen. Den ruhigen Beginn des ben – ,Ein musikalischer Baedecker Süditaliens‘ seiner Zeit und galt als Nietzsches Hauptwerk. Die namen Pastorale trägt, oder Hector Berlioz’ Sym- ersten Satzes Auf der Campagna verstand Strauss bekam ich einmal zu lesen – wirklich erfasst hat.“ Rahmenhandlung wird durch den Protagonisten phonie fantastique. Von der Programmsinfonie selbst als eine Art Präludium, dem sich ein Teil mit Zarathustra zusammengehalten, als dessen histo- RICHARD STRAUSS ORCHESTRA 04 François-Xavier Roth 05

risches Vorbild ein Perser mit Namen Zarathustra Als beispielhafte Beschreibung der Ursprungsidee ist einer der charismatischsten und wagemutigs- gelten kann, der dem nach ihm benannten Zoroas- kann der Beginn des Werkes gelten mit Quart- und ten Dirigenten seiner Generation. Mit dem Ab- trismus als persisch-medische bzw. iranische Reli- Quintschichtungen auf einem in der Tiefe erklin- schlusskonzert der Donaueschinger Musiktage gion zum Durchbruch verhalf. Friedrich Nietzsche genden C. Strauss nutzte hier das musikgeschicht- 2011 trat er seinen Posten als Chefdirigent an –

Deutsch nutzte ihn für seine eigenen Gedanken über den liche Bedeutungsspektrum der Intervalle, das von ein klares Signal für den Stellenwert, den Neue Deutsch Sinn des Lebens und das Schicksal des Menschen. Archaik über Transzendenz und Erhabenheit bis Musik für ihn einnimmt. In seiner Arbeit mit dem In seinem Buch zieht sich Zarathustra in die Ein- hin zu Einfachheit und Leere reicht. (Nicht zufällig SWR Sinfonieorchester setzt er daneben Schwer- samkeit zurück, aus der er mehrfach wiederkehrt, verwendete Stanley Kubrik den Beginn von Also punkte u. a. bei Pierre Boulez und Richard Strauss um die Menschen zur Entwicklung zum „Über- sprach Zarathustra 1968 für seinen Film 2001: bei John Cage und Beethoven. Gastspiele mit menschen“ und zur Überwindung des Nihilismus Odyssee im Weltraum). In der Komposition folgen wohldurchdachten Programmen führten ins In- zu bekehren. unter anderem die Hinterweltler (vom Komponis- und Ausland und bis nach Japan. Innovativ auch ten bewusst Hinterweltler, statt Hinterwäldler seine Arbeit für und mit der jungen Generation: Die Textabschnitte sind in ihrem Stil dem verhan- genannt), durch ein Credo-Zitat die (zynische) An- eine kühne Kombination von Prokofjew und ju- delten Thema entsprechend als Predigt, Erzäh- spielung auf die Suche nach Wahrheit durch Reli- gendlichen Rappern unter dem Titel Romeo feat. lung, Rätsel, Gleichnis oder Lyrik abgefasst und gion und die Wissenschaften als weiteres Entwick- Julia kam im Sommer 2012 zu umjubelten Auffüh- enden jeweils mit den Worten „Also sprach Zara- lungsstadium des Menschen. Nietzsches Buch war rungen, das Projekt wurde vom Fernsehen für eine thustra“. Strauss begeisterte an Nietzsches Text jedoch nicht in der Funktion eines Librettos ge- 20-teilige Doku begleitet. Konzerte für Kinder und dessen kulturkritischer Geist und ein Radikalis- dacht, sondern vielmehr Impulsgeber für Strauss’ Mitmachkonzerte gehören zu den festen Bestand- mus, der sich gegen alles „Offizielle“ – die Amtskir- kompositorische Phantasie: „Ich hatte nicht beab- teilen seiner Arbeit. Roth ist außerdem fester che, den Staat, die Kathederphilosophie – auflehn- sichtigt, philosophische Musik zu schreiben, oder Gastdirigent des BBC National Orchestra of Wales. Aktuelle und bevorstehende Höhepunkte sind te und somit auch einen geistigen Gegensatz zu Nietzsches großes Werk musikalisch darzustellen. Darüber hinaus besteht eine enge Zusammenar- außerdem, neben seiner Arbeit mit dem SWR Sin- Strauss’ spießbürgerlichen Umfeld in Weimar bil- Ich hatte mich vielmehr mit dem Gedanken getra- beit mit dem London Symphony Orchestra und fonieorchester, Konzerte mit dem London Sympho- dete, wo er zur Zeit der Werkidee als Kapellmeister gen, die Idee von der Entfaltung der menschlichen dem Ensemble InterContemporain, die er regelmä- ny Orchestra, dem Ensemble InterContemporain, engagiert war. Der Komposition, die Strauss erst Rasse, von ihren Anfängen, durch verschiedene ßig dirigiert. dem Finnish Radio Symphony Orchestra, dem Gul- 1896 in München niederschrieb und deren Form- Entwicklungsstadien, sowohl religiöser wie wis- benkian Orchestra, Gothenburg Symphony Or- teile einem Sonatenzyklus entsprechen, legte er senschaftlicher Art, bis zu Nietzsches Idee vom Sein Repertoire reicht von der Musik des 17. Jahr- chestra, Dresdner Philharmonie und dem Münche- drei Elemente aus Nietzsches Schrift zugrunde: Übermenschen, durch die Musik zu vermitteln. Die hunderts bis hin zu zeitgenössischen Werken und ner Kammerorchester sowie Konzerte mit Les Aus den zahlreichen Kapiteln wählte er acht ganze sinfonische Tondichtung ist als meine Hul- umfasst alle Genres: sinfonische Musik, Oper und Siècles. zwecks einer musikalischen Gliederung aus. Zu- digung an das Genie Nietzsches gedacht, das sei- Kammermusik. Im Jahr 2003 gründete er das inno- dem stehen zwei harmonisch entfernte Tonarten nen großartigsten Ausdruck in seinem Buch Also vative Orchester Les Siècles, das sowohl auf neuen Ebenso engagiert ist Roth in der Opernszene. Sei- – C-Dur und H-Dur – stellvertretend für den im sprach Zarathustra fand.“ wie auf alten Instrumenten kontrastreiche Pro- ne Aufführungen von Mignon (Ambroise Thomas) Buch aufgeworfenen Gegensatz zwischen der rei- Constanze Müller gramme aufführt; eine CD mit Werken von Bizet und Les Brigands (Jacques Offenbach) an der Opé- nen Natur einerseits und dem Menschen anderer- und Chabrier wurde mit einem Diapason Décou- ra Comique in Paris wurden von der Kritik hoch Italien · Aus Zarathustra | Also sprach seits, der zweckgebunden handelt und nach Leis- verte ausgezeichnet. Erst kürzlich spielte François- gelobt. In kommenden Spielzeiten wird er das Diri- tung strebt. Als drittes Element kann die Xavier Roth für ihr neugegründetes Label Les Sièc- gat in Produktionen von Lakmé (Léo Delibes) und Orientierung des kompositorischen Gesamtplans les Live Werke von Berlioz, Saint-Saëns, Martin Der Fliegende Holländer (Richard Wagner) über- an der Evolutionsgeschichte gesehen werden, d. h. Matalon, Strawinsky und Debussy ein. Für das nehmen. vom Ursprung bis zum von Zarathustra gepredig- Fernsehen konzipierte das Orchester die Serie ten „Übermenschen“. Presto, die während ihrer dreijährigen Laufzeit wöchentlich ein Publikum von durchschnittlich vier Millionen Zuschauern erreichte. RICHARD STRAUSS ORCHESTRA 06 SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg Richard Strauss: From Italy, Thus Spake Zarathustra 07

Das SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Frei- Aus Italien was Richard Strauss’ first step on the Sorrent (On the Beach at Sorrento), are not de- burg gibt immer neuen Bewegungen, Gästen und path to the tone poem, a genre whose most im- scriptions of events lying outside the music. They Musikstücken Raum, im Sendegebiet des SWR und portant representative he was to become within are designed as impressionistic, atmospheric auch unterwegs: Das Jahr 2013 führte die Musiker a few years’ time. Yet the work itself can hardly pictures with which Strauss anticipates an es-

Deutsch u. a. zu den großen Festivals in Salzburg, Paris, Lu- be considered a tone poem. The subtitle Sym- thetics whose primary representative in the com- English zern und Wien, 2012 entstand eine Referenzpro- phonic Fantasy for Large Orchestra hints at an ing decades was to be Claude Debussy. Strauss duktion von Arnold Schönbergs Oper Moses und intermediate stage: thanks to its four move- wrote to the critic Karl Wolff, who had written a Aron unter der Leitung von Sylvain Cambreling, ments which – albeit in transposed order and favorable review of his composition, “It is actually und es gab eine bejubelte Japan-Tournee mit Fran- with a free formal design – exhibit the character- too ridiculous to expect that a composer of today, çois-Xavier Roth. istics of a Classical-Romantic symphony, the work whose teachers were the classical composers, takes its orientation rather from the model of the especially the late Beethoven, as well as Wagner François-Xavier Roth trat seinen Posten als Chef­ Motoren dieser vielfältigen Aktivitäten waren und program symphony, that is to say, from a genre and Liszt, should write a work three-quarters of dirigent mit dem Abschlusskonzert der Donau­ sind die profilierten Chefdirigenten von Hans Ros- which preceded the development of the tone an hour long in order to flaunt a few piquant eschinger Musiktage 2011 an – ein klares Signal baud über Ernest Bour bis zu Michael Gielen, Syl- poem. Well-known examples of program sym- tone paintings with brilliant instrumentation, für den Stellenwert, den Neue Musik auch für ihn vain Cambreling und Franҫois-Xavier Roth. Sie lei- phonies, based in each case on extra-musical something which every advanced conservatory einnimmt. Seit ihrer Neu-Gründung im Jahr 1950 teten und formten ein Orchester, das durch sechs content or storylines, are Ludwig van Beethoven’s student today would be capable of. Our art, even sind die Donaueschinger Musiktage und das SWR Jahrzehnte besonderer Herausforderungen zu Symphony No. 6, called the Pastoral, or Hector more than the visual arts, is expression, more Sinfonieorchester untrennbar miteinander ver- einer andernorts selten erreichten Flexibilität und Berlioz’ Symphonie Fantastique. Growing out of even than poetry in words. But poetry is the bunden. Etwa 400 Kompositionen wurden dort Souveränität gefunden hat. the program symphony, the tone poem developed mother of all arts, and a masterpiece that has no durch das Orchester uraufgeführt, und damit in the course of the nineteenth century as a way truly poetic content to convey – of course, a con- schrieb es Musikgeschichte: mit Musik von Hans Zu diesen besonderen Herausforderungen gehö- to further advance the traditional form of the tent that can only truly be expressed in tones and Werner Henze oder Bernd Alois Zimmermann, ren auch zahlreiche Kinder- und Jugendprojekte. symphony, the concept being informed primarily which words can suggest, but only suggest – is von Karlheinz Stockhausen oder Olivier Messiaen, Als Fernsehdokumentation und vor Ort beein- by representatives of the New German School, for me something I would like to subsume under ­Helmut Lachenmann oder Wolfgang Rihm. Bis druckte die aufwändige Produktion von Romeo especially Richard Wagner and Franz Liszt. anything other than the most poetic art, which is heute ist das SWR Sinfonieorchester in Donau­ feat. Julia, einer kühnen Kombination von Prokof- most poetic because it is capable of the highest eschingen, aber auch darüber hinaus, ein unver- jews Musik, jugendlichen Rappern und 100 tan- Aus Italien was composed in the summer of 1886 expression: music. – It may appear strange to zichtbarer Partner für die Komponisten unserer zenden Kindern und Jugendlichen unter der Regie inspired by a trip in April of that year to northern you, but your review of my new work is one of the Zeit. von Sigrun Fritsch und der musikalischen Leitung and central Italy taken by Strauss after he gave first to convince me that its author really grasped von François-Xavier Roth. Eine dreijährige Koopera- up his position as Artistic Director of the court the content of my work: feelings at seeing the „Im Zentrum der europäischen Kultur“, wie es der tion mit mehreren Freiburger Schulen gipfelte im orchestra in Meiningen to become third Ka- majestic natural beauties of Rome and Naples, langjährige Chefdirigent Sylvain Cambreling for- Juni 2013 in einer szenisch-musikalischen Urauf- pellmeister at the court opera in Munich. He gave not descriptions of the same –’a musical Bae- mulierte, steht das Orchester jedoch nicht nur in führung von Manos Tsangaris. each movement a title which fairly imposes decker of southern Italy’, as I once had to read.” Bezug auf die zeitgenössische Musik. Seit seiner colorful images. Strauss understood the calm Zarathustra Thus Spake Italy · | From Gründung 1946 ist das SWR Sinfonieorchester Für seine Verdienste „um eine lebendige heutige beginning of the first movement, Auf der Cam- Strauss drew criticism mainly for the last move- Anziehungspunkt für internationale Dirigenten Musikkultur“ wurde dem Orchester der Ehrenpreis pagna (In the Campagna), to be a kind of prelude ment, Neapolitanisches Volksleben (Neapolitan und Solisten und auch musikalischer Botschafter 2013 der Deutschen Schallplattenkritik verliehen. followed by a section with an upward and for- Folk Life), in which, as he apparently thought, he im In- und Ausland, zwischen Hamburg und Mad- Die Saison 2013/14 wurde mit dem Preis der deut- ward thrusting, impulsive gesture more familiar quotes an old Neapolitan folk song. In fact, it was rid, Berlin und New York. Über 600 Werke aus drei schen Musikverleger für das beste Konzertpro- to today’s listener from Strauss’ later works. a song by Luigi Daenza (1846 – 1922), the popular Jahrhunderten hat das SWR Sinfonieorchester auf gramm ausgezeichnet, und das Orchester erhielt Funiculì, Funiculà, written in 1880 to commemo- Tonträgern eingespielt. den Special Achievement Award der International The second movement, In Roms Ruinen (In Rome’s rate the modern cable car on Mt. Vesuvius. Since Classical Music Awards 2014. Ruins) and especially the third, Am Strande von this cable car was extremely unpopular with the RICHARD STRAUSS ORCHESTRA 08 09

people, its operators and the tourist office com- the human fate. In his book, Zarathustra with- the beginning of Also sprach Zarathustra for his did not intend to write philosophical music, nor missioned the composition of the song, with the draws into solitude, from which he returns sev- 1968 film 2001: A Space Odyssey). In the composi- to represent Nietzsche’s great work in music. In- result that the cable car became a success and eral times to convert people to becoming “super- tion, the Hinterweltler (a play on German Hinter- stead, my intent was to convey through music the song has since been sold on millions of re- men” and overcoming nihilism. wäldler, meaning backwoodsmen or country the idea of the unfolding of the human race from

English cordings. The concert-going public, however, saw bumpkins, by replacing the syllable “wäld” from its beginnings through various stages of develop- English the claim of Aus Italien to be a work of symphon- The sections of text are written as sermon, tale, Wald = woods with Welt =world) are followed by ment, both of a religious and scientific nature, up ic art compromised by the shallow material from riddle, parable or lyric according to their style or a credo quote alluding (cynically) to those who to Nietzsche’s idea of the superman. The whole the realm of popular music. At first, the disparity topic and each ends with the words “Thus spake seek truth through religion and Die Wissenschaf- symphonic tone poem is intended to be my hom- between the material and the form appear in- Zarathustra”. What so enthused Strauss about ten (Of Science and Learning) as a further stage age to Nietzsche’s genius, which found its most deed to be insoluble, but in the end the motifs of Nietzsche’s text was its spirit of cultural criticism in human development. Nietzsche’s book was not magnificent expression in his book Also sprach the song are suppressed, as if Strauss himself and a radicalism which rebelled against every- intended to function as a libretto, however, but Zarathustra.” wanted to put an end to the trivial goings-on. thing “official” – the official church, the state, rather as inspiration for Strauss’ imagination, “I Constanze Müller Strauss had to atone bitterly for his mistake: Kathederphilosophie (the type of philosophy pro- Daenza went to court and was awarded royalties pounded in university lecture halls) – and thus for the use of his composition. also represented an intellectual opposition to François-Xavier Roth Strauss’ bourgeois surroundings in Weimar, In the summer of 1895, Strauss once again found where he was engaged as Kapellmeister at the is one of the most charismatic and enterprising himself in Italy, this time in Cortina d’Ampezzo, time the idea for the work came to him. The com- conductors of his generation. In September 2011 where he wrote in his writing-calendar, “Mulling position, which Strauss did not write down until he took on the role of Principal Conductor of the over a new tone poem: beholding-worshiping, 1896 in Munich and whose first parts were mold- SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und experiencing-doubting, realizing-despairing.” As ed in the form of a sonata cycle, was based on Freiburg with his debut at the Donaueschinger he reported in a letter to Cosima Wagner, the three elements of Nietzsche’s writing: from the Musiktage – clearly signalizing the importance of new work was to be called Also sprach Zarathus- many chapters he chose eight for the purposes of new music for him. In his work with the SWR Sin- tra. Tondichtung frei nach Friedrich Nietzsche für musical arrangement. In addition, two harmoni- fonieorchester he also emphasizes Pierre Boulez großes Orchester (Thus Spake Zarathustra, Tone cally distant keys – C major and B major – stand and Richard Strauss, John Cage and Beethoven, Poem Freely Adapted from Friedrich Nietzsche for for the contrast posed in the book between pure among others. Guest appearances at home and Large Orchestra). After the philosopher had suf- nature on the one hand and humans on the oth- abroad featuring carefully thought out programs fered a breakdown and become deranged in er, who act purposefully and strive for accom- have taken him as far as Japan. His work for and 1889, his writings had gained a presence in the plishment. The third element can be seen as the with the younger generation is also innovative. intellectual life of Europe. The work Also sprach orientation of the overall compositional plan to Performances of a daring combination of Prokof- Zarathustra. Ein Buch für Alle und Keinen (Thus the history of evolution, that is, from the origins iev and young rappers entitled “Romeo feat. Ju- Spake Zarathustra, A Book for All and None) was to the “superman” preached by Zarathustra. liet” in the summer of 2012 met with great ac- among the most frequently read books of its time claim, and the project was also accompanied by a Zarathustra Thus Spake Italy · | From and was considered to be Nietzsche’s primary The beginning of the work, with its jumps of twenty-part television documentary. Concerts for work. The framework plot is held together by the fourths and fifths on a C note sounding in the children and interactive concerts are regular fea- protagonist Zarathustra, whose historical model depths, can count as an exemplary description of tures of his work. can be assumed to be a Persian called Zarathus- the original idea. Here Strauss uses the whole tra who helped propagate Zoroastrianism, the spectrum of the meaning of intervals in music He also holds the position of Associate Guest Persian-Median or Iranian religion named after history, from the archaic by way of the transcend- Conductor of the BBC National Orchestra of him. Friedrich Nietzsche made use of Zarathustra ent and the sublime to simplicity and emptiness. Wales and has special relationships with and for his own thoughts on the meaning of life and (It was no coincidence that Stanley Kubrik used regularly conducts the London Symphony Orches- RICHARD STRAUSS ORCHESTRA 10 11

tra and the Ensemble Inter Contemporain. Recent and forthcoming highlights include con- These special challenges also include many pro- His repertoire ranges from 17th century to Con- certs with the London Symphony Orchestra, Rot- jects for children and young people. Particularly temporary music and encompasses all genres: terdam Philharmonic, a tour of Japan with SWR impressive were the live performance and TV doc- symphonic, operatic and chamber. In 2003, he Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg, umentary of an elaborate production, Romeo feat.

English founded the innovative orchestra Les Siècles, Bergen Philharmonic, Ensemble Inter Contempo- Julia—a bold combination of music by Prokofiev, which performs contrasting and colourful pro- rain, Finnish Radio Symphony Orchestra, the Gul- young rappers, and one hundred dancing children grammes on modern and original instruments as benkian Orchestra, Munich Chamber Orchestra and teens directed by Sigrun Fritsch and under the appropriate, often within the same concert. With and concerts with Les Siècles. baton of François-Xavier Roth. In June 2013, three Les Siècles, he has given concerts in France, Italy, Equally committed to the world of opera, his per- years of collaboration with several schools in Germany, England and Japan and was awarded a formances of Ambroise Thomas’s Mignon and Freiburg culminated in the premiere of a musical/ Diapason Découverte for their CD of Bizet and Offenbach’s Les Brigands at Opera Comique, Paris scenic work by Manos Tsangaris. Chabrier, recorded for Mirare. Most recently, on have received critical acclaim. Future seasons will their newly created label Les Siècles Live, he has see Roth return with productions of Delibes’ Lak- For its exceptional contributions to “a vital and released works by Berlioz, Saint-Saëns, Martin mé and Wagners Flying Dutchman. contemporary musical culture,” the orchestra Matalon, Stravinsky and Debussy. For television, was recently awarded the German Record Critics’ they devised their own series entitled Presto, Certificate of Special Merit. The 2013-2014 sea- which attracted a weekly audience of 4 million son was awarded the Prize of German Music Pub- on average during its three year running. The driving force behind these many activities lishers’ Association for the best concert program, have been, and continue to be, its distinguished and the orchestra received the Special Achieve- SWR Symphony Orchestra Baden-Baden and Freiburg principal conductors—from Hans Rosbaud and ment Award of the International Classical Music Ernest Bour to Michael Gielen and Sylvain Cam- Awards 2014. As it has done in the past, the SWR Symphony with the works of Hans Werner Henze and Bernd breling. They led and moulded an orchestra that Orchestra Baden-Baden and Freiburg continues Alois Zimmermann, Karlheinz Stockhausen and for six decades has embraced special challenges, to provide space for new movements, new Olivier Messiaen, Helmut Lachenmann and Wolf- and, in so doing, has won a rarely achieved de- guests, and new works, both in its broadcast area gang Rihm. To this day, the orchestra is an indis- gree of flexibility and mastery, both musical and and on tour—in 2012, for instance, in the great pensable partner for the composers of our day, conceptual. concert halls of Berlin Lucerne, and Madrid with both in Donaueschingen and beyond. a landmark production of Arnold Schönberg’s Moses and Aaron under the direction of Sylvain But the SWR orchestra earns its position “at the Cambreling, and on a highly acclaimed tour of centre of European culture,” as longtime princi- Japan with François-Xavier Roth. pal conductor Sylvain Cambreling has expressed Aufnahme | Recording 1 – 9 04./05. 09. 2013 Art Director Margarete Koch it, not only with regard to contemporary music. 10 – 13 17./18. 02. 2014 Konzerthaus Freiburg Design doppelpunkt GmbH, Berlin When François-Xavier Roth took up his post as Since its establishment in 1946, it attracts in Toningenieur | Sound Engineer Wolfgang Rein Verlag | Publishing Peters Zarathustra Thus Spake Italy · | From principal conductor, he did so at the final concert equal measure internationally acclaimed conduc- Tonmeister | Artistic Director Helmut Hanusch Fotos | Photographs Cover, Inlaycard, of the Donaueschingen Festival in 2011—signal- tors and soloists as well as musical ambassadors, Digitalschnitt | Digital Editor Helmut Hanusch Booklet Seite | Page 5, 9 François-Xavier Roth: ling clearly the significance he too places on new both nationally and internationally, from Salz- Produzent | Producer Reinhard Oechsler © Marco Borggreve; Seite | Page 6, 11 music. Ever since the festival’s reestablishment in burg to Lucerne, Hamburg to Madrid, Berlin to Ausführender Produzent | Executive Producer SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg: 1950, it has been inextricably linked with the New York. Over 600 works, spanning three centu- Dr. Sören Meyer-Eller © Wolfram Lamparter SWR Orchestra Baden-Baden and Freiburg. The ries, have been recorded by the SWR Symphony Einführungstext | Programme notes Übersetzung | Translation orchestra has premiered approximately 400 com- Orchestra. Dr. Constanze Müller Dr. Miguel Carazo & Associates positions at the festival and made music history Redaktion | Editing hänssler CLASSIC RICHARD STRAUSS ORCHESTRA Bereits erschienen | Already available:

Tondichtungen 1 | Tone Poems 1 Tondichtungen 2 | Tone Poems 2 GUSTAV MAHLER RICHARD STRAUSS RICHARD STRAUSS Sinfonie Nr. 1 Ein Heldenleben Richard Strauss ANTON WEBERN Tod und Verklärung Till Eulenspiegel Im Sommerwind SWR Sinfonieorchester Don Quixote SWR Sinfonieorchester Baden-Baden und Freiburg Macbeth Baden-Baden und Freiburg François-Xavier Roth SWR Sinfonieorchester François-Xavier Roth 1 CD No.: 93.299 Baden-Baden und Freiburg 1 CD No.: 93.294 François-Xavier Roth 1 CD No.: 93.304

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