INTERJÚK, BÔSÉGES KONCERT- ÉS FESZTIVÁLKÍNÁLAT, LEMEZKRITIKÁK, ZENEKARI KÖRKÉP

Élmény! Minden tekintetben. www.mupa.hu Klasszikus és Jazz BUDAPESTI 2014. NYÁR 2014. NYÁR WAGNER WAGNER-NAPOK Ismét játsszák a teljes Ringet a Müpában NAPOK BACSIK ELEK A gitáros keserédes hírneve

2014 JÚNIUS 12-22. A CIMBALIBAND VIDÁMPARKJA A NIBELUNG GYŰRŰJE Galga-menti világzene A RAJNA KINCSE A WALKÜR GRAMOFON • 2014. NYÁR SIEGFRIED AZ ISTENEK ALKONYA TANNHÄUSER

AZ MR ZENEI EGYÜTTESEK KÖZREMŰKÖDÉSÉVEL

MŰVÉSZETI VEZETŐ: FISCHER ÁDÁM FISCHER ANNIE STRATÉGIAI STRATÉGIAI XIX. ÉVFOLYAM 2. SZÁM PARTNEREINK MÉDIAPARTNEREINK ÁRA: 900 Ft A Müpa támogatója az Jegyek kaphatók a Müpa jegypénztáraiban (1095 Budapest, Komor Marcell u. 1., tel.: 555-3300 és 1061 Budapest, Andrássy út 28., tel.: 555-3310), valamint az ismert jegypénztárakban. Online jegyvásárlás: www.mupa.hu CENTENÁRIUMA Emberi Erőforrások Minisztériuma. ISO 9001:2000 Főtámogató Az MVM bemutatja 11. VeszprémFest Július 15-20.

MICHAEL COLLINS LISZT FERENC KAMARAZENEKAR BOGÁNYI TIBOR SAIMAA SINFONIETTA HOLLERUNG GÁBOR BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR július 15. július 16. július 17. BALOG JÓZSEF Fatoumata Diawara & Katie Vaya ROBY LAKATOS Roberto LAJKÓ FÉLIX Fonseca Melua Con Dios HAVASI BALÁZS július 18. július 19. július 20. EXPERIDANCE The Brand Youssou Magyar CSÍK ZENEKAR KRISTIN KORB TRIÓ New Heavies Ndour Jazz Napja TÁTRAI TREND TÖRÖK ÁDÁM&ŐS MINI

A VeszprémFest bankja: www.zemplenfestival.hu veszpremfest.hu jegy.hu

A

EMBERI ERŐFORRÁSOK tagja MINISZTÉRIUMA

GRAMOFON 2014. NYÁR Klasszikusl k és Jazz XIX. ÉVFOLYAM, 2. SZÁM

DOSSZIÉI JAZZI

Emléksorok a megfoghatatlanról – Bacsik Elek – Az elsô 22 év Fischer Annie rendkívüli élete A Mária Valéria Új-teleptôl Székely György centenáriumi a Zeneakadémiáig (1926–1948) összeállítása 6 Simon Géza Gábor tanulmánya 46

Fesztiválok fesztiválja – Négy KLASSZIKUSI kontinens Veszprémben 52

EURÓPAI HIDAK – STEFAN ENGLERT (34–35. oldal) ICMA 2014 Nyári koncertajánló 56 A disszonancia gyönyörûsége Andreas Staier és a Glossa kiadó elismerése 18 VILÁGZENEI „Adódnak elsöprô erejû élmények” Találkozás Christian Schumann CimbaliBand karmester-zeneszerzôvel 20 A Galga-mentérôl a nagyvilágba 58 Ismét játsszák a teljes Ringet Budapesti Wagner-napok a Mûvészetek Palotájában 22 GRAMOFON-HANGI Ôsbemutatók a Bartók Plusz miskolci operafesztiválon 24 Az akusztikus mûvészetek mostohagyermeke: Zempléni Fesztivál – töretlen a hangfelvétel-esztétika Ujházy László tanulmánya lelkesedéssel 26 BACSIK ELEK KESERÉDES HÍRNEVE (46–51. oldal) Negyedik rész: Az ötvenes-hatvanas évek 62 Nyári fi lharmóniai programok – jubileumi fesztiválok 30

Ipolytól Hubáig – Hét fantasztikus nap a Kaposfesten 32 GRAMOFON Zenekari körkép ZENEKRITIKAI MÛHELY Budapesti Fesztiválzenekar, Concerto Klasszikus zene, opera, jazz, Budapest, Nemzeti Filharmonikusok, népzene és világzene 65 Budafoki Dohnányi Zenekar, Miskolci Szimfonikus Zenekar, Kodály Filharmónia, Terjesztési pontok 82 Szegedi Szimfonikus Zenekar, a Honvéd Táncszínház Zenekara, Duna Szimfonikusok 36

A CIMBALIBAND VIDÁMPARKJA (58–61. oldal)

1996-ban alapította: Iványi Margó, Bôsze Ádám, Retkes Attila és Zipernovszky Kornél

Fôszerkesztô: Retkes Attila Fôszerkesztô-helyettes: Albert Mária, Bércesi Barbara Fômunkatársak: Ujházy László, Várkonyi Tamás, Zipernovszky Kornél Lapterv: Práczky István Tervezô szerkesztô: Kondor Anna

Címlapon: FISCHER ANNIE, fotó: Dr. Székely György archívuma

A szerkesztôség levelezési címe: Gramofon – H-1282 Budapest, Pf. 68 Telefon: 06 20 998 1499 E-mail: [email protected] • Internetes folyóirat: www.gramofon.hu • Kiadja a Retkes Attila Kulturális Értékteremtô Kft. H-1021 Budapest, Hûvösvölgyi út 54. V. ép. Felelôs kiadó: Retkes Attila • Elôfi zetés, terjesztés, hirdetés: 06 20 998 1499, e-mail: [email protected]

Nyomás és kötés: Press Time Kft., 1066 Budapest, Lovag utca 15. Felelôs vezetô: Schmidt Dániel

Megjelenik évszakonként. Elôfi zethetô a kiadó címén; postai úton, telefonon vagy e-mailben. Az éves elôfi zetés ára 2014-ben: 3000 forint A Gramofon A Gramofon az ICMA megjelenését támogatja: nemzetközi zsûrijének tagja

Emléksorok a megfoghatatlanról Fischer Annie rendkívüli élete

„Aki egyszer is hallotta játszani, látta utánozhatatlan járásával bejönni a pódiumra, az sose felejti személyiségének ellenállhatatlan varázsát” FISCHER ANNIE 100 DOSSZIÉ

Fischer Annie születésnapjának 100. évforduló- járól egy róla szóló visszatekintés sorozattal emlékezünk meg. Már 19 éve nincs közöttünk, de mi, akik ismertük, gondolunk rá, tanulunk abból, amit ô a mûvészet- és életszeretetrôl be- lénk oltott. 2002-ben létrehoztunk egy róla szó- ló könyvet, sok dokumentációval, illusztráció- val, azért, hogy hangfelvételein túl a képi és írott emlékek is fennmaradjanak. A kötet siker lett, ma már hozzájutni nem lehet. Akik ennek birtokában vannak, gyakran elôveszik, olvas- gatnak belôle, nézik a csodálatos fotókat. Fischer Annie emlékének ápolása azonban ez- zel nem szûnt meg. ✒ Székely György összeállítása

A centenáriumi programokból kiemeljük a Zeneakadémia három napos Fischer Annie Fesztiválját és az Óbudai Társas körben rendezendô programokat. A társaskörben minden évben épp a születése évfordulóján, július 5-én emlékeznek meg róla – idén is. Ezek mellett számos mûvész Fischer Annie csodagyerekként indult, ám a komoly feladatok és a sok gyakor- tart Fischer Annie tiszteletére hangversenyt az év során. lás ellenére harmonikus gyermekkor adatott neki Hangfelvételek, videofelvételek kerültek elô az utóbbi években, a BBC Legends sorozatban több angliai koncert- nei élményeit. Nem sokkal késôbb már Solti Györggyel felvétel is megjelent, egy osztrák lemezcég kiadta elô- együtt jártak órára a Zeneakadémiára, ahová kisgyermek- adásában Bartók III. zongoraversenyét, Solti György ve- ként vették fel ôket. Solti, egy átlagos középpolgári család zényletével. (A londoni stúdiófelvételek gyûjteményérôl kiugróan tehetséges gyermeke, mindig matrózblúzban je- kritikánk a 65. oldalon olvasható.) A Hungaroton cente- lent meg Székely Arnold óráin, rendszerint utána követke- náriumi díszkiadásán kívül 2014-ben még egyéb ritkasá- zett Annie. A gyermek Fischer Annie muzsikált a Hubay- gok közreadása is várható. palotában és fellépett Auguszta fôhercegnô elôtt, édesanyja Barátaival, rokonaival és munkatársaival beszélgetve, elvitte Rómába, a pápához is. hangszalagra vettünk visszaemlékezéseket, amelyekbôl az Egy alkalommal a neves muzsikus házaspár, Irma és alábbi összeállítást nyújtjuk át az olvasónak. Néhány Alexan der Schaichet indulófélben a budapesti Zeneakadé- jellemzô momentum újra és újra elôfordul az interjúkban, miáról, felfi gyelt a nagyterembôl kiszûrôdô zongorajátékra. de más szemszögbôl, emberközelbe hozva és felelevenítve Nem látták, ki zenél, de Alexander úgy döntött, bemen- Fischer Annie felejthetetlen személyiségét és mûvészetét.* nek és meghallgatják, nem akarták elhinni, hogy egy kis- lány játszik. A Svájcban élô mûvészpár hamarosan szerzôd- tette a 11 éves Annie-t, akinek így kezdôdött el a külföldi Életképek karrierje. „Irmuska” – ahogy Annie nevezte a kiváló zongoramûvésznôt és pedagógust – 93 éves korában bekö- Fischer Annie csodagyerekként indult, ám a komoly fel- vetkezett haláláig (1988) Annie egyik legjobb barátnôje adatok és a sok munka, gyakorlás ellenére harmonikus maradt. Annie húga Magda, szintén a zenei pályát válasz- gyermekkor adatott neki, amit szüleinek köszönhetett: totta és sikeres zongorapedagógusként mûködött a Bartók édesapja kiváló tollú újságíró, édesanyja pedig rendkívüli Béla Zenemûvészeti Szakközépiskolában. asszony volt, aki egy életen át szigorúan igyekezett vigyáz- Annie hamarosan ünnepelt koncertszólista lett. Ám a fi a- ni Annie és testvére, Magda életét. Annie gyermekévei- talon elindult karriernek adódtak nehezebb pillanatai is. ben a szomszédban lakott egy zongoratanárnô, a kislány Egyszer Amszterdamban lépett fel, egyenesen a pályaud- gyakran a zongora alól fi gyelte a tanítást, majd otthon – a varról érkezett a próba színhelyére, ahol a karmester-titán, szülôk megdöbbenésére – hallás után lejátszotta a darabo- Willem Mengelberg várta. Annie fáradt volt, nem akart kat. Egy közelükben élô nagynéni gramofonja adta elsô ze- gyakorolni. Mengelberg egyszerû módszert választott: egy gyakorló terembe vitte és rázárta az ajtót: „Tessék gyako- * Az írások egy részének közlése a Parlando címû folyóirat szíves hozzájárulásával történik. rolni!” – utasította.

2014. NYÁR GRAMOFON 7 DOSSZIÉ FISCHER ANNIE 100

A Svájcban élô neves muzsikus házaspár, Irma és Alexander Schaichet felfi gyelt a rendkívüli tehetségre és hamarosan szerzôdtette a 11 éves Annie-t. Középen Irma, Annie és Alexander

A fi atal zongoramûvésznô koncertjeirôl felsôfokon írt egy levelezôlapja, amelyen kéri Tóth Aladárt, hogy hallgassa ifjú kritikus is: Tóth Aladár. Egy alkalommal megkérte ôt meg egy próbán kétzongorás játékát Pásztory Dittával: „Ér- Annie édesanyja, kísérje el lányát egy comói koncertútra és dekel a véleménye a darabról…” – a Szonáta két zongorára vigyázzon rá – a kérés eredménye halálig tartó, óriási szere- és ütôhangszerekre volt a kérdéses mû. lem lett. Így kezdôdött a kapcsolat e két különleges ember A második világháború alatt egy turné alkalmával Fischer között, akiknél nem számított a 16 év korkülönbség. 1937- Annie és Tóth Aladár Svédországban rekedt, barátaik rá- ben kötöttek házasságot, és ettôl fogva mindig együtt voltak, beszélésére ott várták ki a háború végét. A végleges letele- közösen gondolkodtak, életük fô éltetô eleme a zene volt. pedés gondolata azonban sosem vetôdött fel, az elsô adandó A gyermek Fischer Annie-ról Tóth Aladár 27 éves korá- alkalommal hazajöttek. A Rákosi-korszak üldöztetései ôket ban, 1925-ben írt elôször. E kritikákat nem engedte újra nem érintették közvetlenül, annál inkább környezetüket, publikálni. Levelezésük – egy páratlan kapcsolat doku- barátaikat. Jó néhány ismerôst, barátot mentettek meg a mentumanyaga –, Fischer Magda tulajdonába került. kitelepítéstôl, vagy más súlyos fenyegetettségtôl. Annie Összegyûjtve elsô alkalommal a Fischer Annie-ról szóló még Rákosihoz is elment, hogy elérje, idôs háztulajdono- 2002-ben kiadott könyvben jelentek meg. sukat mentesítsék a kitelepítés alól. Amikor az Operaház Házasságuk elsô idôszakában Fonyódra jártak nyaralni, mûvészeit valaki feljelentette, mert részt vettek a török ahol ôszinte barátságba kerültek Egry Józseffel, szinte a sze- követség rendezvényén, elbocsájtás fenyegette ôket, mégis mük elôtt születtek meg a híres alkotások, több képet is vá- sikerült az ügyet rendezni Tóth Aladár diplomatikus leve- sároltak a festômûvésztôl. Rendszeresen összejártak Kodály lével, amelyet Révai József „miniszter úrnak” írt. Számos Zoltánékkal. Egyszer Annie kedvenc születésnapi mezei vi- más esetben is segítettek rászorulókat: szakmai elismertsé- rágcsokrát szedte Kodály és Tóth Aladár, miközben folya- gük, hírnevük és kapcsolataik révén módjukban állt. matosan zenei kérdésekrôl vitatkoztak. Aladár Kodállyal Életük legfontosabb helyszíne Balatonaliga volt. Június- való tanítvány-mester barátsága a Pesti Napló idôszakból ban költöztek le és késô nyárig, majdnem ôszig maradtak; eredt. A Pesti Napló és a Nyugat, ahol Tóth Aladár 1923- szellemileg és testileg is feltöltôdtek, Annie itt készült fel a tól 1939-ig publikált, az akkori magyar szellemi elit számára szezonra. Egy Bösendorfer zongorán gyakorolt, és Aladár- kiemelkedô jelentôségû volt. Aladár személyes, jó kapcso- ral gyakran közösen állították össze egy-egy koncert latban állt többek között Babits Mihállyal, Tóth Árpáddal, mûsorát. Július kiemelkedô hónapjuk volt: 5-én Annie Móricz Zsigmonddal. Véleményére a zenei élet nagyjai so- születésnapját, 26-án névnapját, 31-én házassági évforduló- kat adtak. Annie-val kedves emlékük volt Bartók Béla egy jukat ünnepelték.

8 GRAMOFON 2014. NYÁR DOSSZIÉ

Nagyon szerény körülmények között töltötték itt nyarai- menôen megbeszélték a hallottakat. Idôbeosztásuk más kat: egy másfél szobás kis házban. Korábban nem sokkal volt, mint az átlagembereké. Késôn keltek, késôn ebédel- messzebb, talán 500 méternyire állt a nyaralójuk, de ott tek, sokszor hajnalig fennmaradtak. Délelôtt Aladár kicsit nem maradhattak tovább, házukat lebontották, mert épült kertészkedett: katonasorba rendezte a hajnalkákat a kert- az új balatonaligai pártüdülô. Felajánlották a házaspárnak, ben. Szerettek horgászni, Annie gyakran egyedül is hor- hogy válasszanak másik helyet bárhol a Balaton körül, de gász botot ragadott. Ám a halat nem szerette leszedni a nem akartak máshová menni, ragaszkodtak Aligához. horogról, ha fogott valamit, átkiabált a szomszédba, vala- Nyaranta szinte az egész zenei világ ide vándorolt: egy sze- melyik gyerek boldogan rohant, hogy megtegye helyette. rûségük, kedvességük mindenkit lefegyverezett. Sok kü- Délután gyakorolt. Az alkonyat idôszaka valódi szeánsszá lönleges ember fordult meg náluk: Kodály Zoltán és Sándor vált: együtt élvezték a naplementét és hallgatták a mada- Emma, majd Péczely Sarolta gyakori látogatásai mellett rak énekét. Aladár egy széken ült – szipkáját szívta, Annie Jemnitz Sándor, Ungár Imre, Szabolcsi Bence, Somogyi a küszöbön ülve cigarettázott. László, Végh Sándor, Kuttner Mihály és más kiválóságok. A gyerekek sokszor csendben köréjük gyûltek a környékrôl: Életük rendkívül fontos része volt a közös zenehallgatás. imádtak Annie-ékhoz járni; megbámulták Tóth Aladár Hangtalanul fi gyelték az élô rádióközvetítéseket Bayreuth- Opel Capitain kocsiját és örömmel ették a fagylaltot, amit ból, Salzburgból a Balaton partján is, majd részletekbe Annie hozott termoszban. Este – ha kedve volt –, Annie

EGY ISKOLAI FÉNYKÉP NYOMÁBAN Egy megsárgult fényképen Fischer Annie osztálytársai körében lát- rávenni. Az évek gyorsan teltek, de nem sokkal halála elôtt még ta- ható. További információink alig voltak Annie iskolás életérôl. Az lálkoztunk, amikor Amerikából hazalátogattam.” elsô sorban ikerpár ül, velük – a könyvnek köszönhetôen – 2005- ben találkoztunk. A Szekeres Margit Leánylíceum egykori növendé- KABA MÁRTA: kei: Kaba Márta és Kaba Mária. „Annie az iskolát komolyan vette, bár ekkor már koncertezô csoda- gyerek volt. 1933-ban megnyerte a Nemzetközi Liszt Zongoraver- KABA MÁRIA: senyt, amelyet mi is végigdrukkoltunk az Annie-t ugyancsak szeretô „Ez magániskola volt, ahová Annie-val együtt jártunk és nemsoká- édesanyánkkal együtt. Olyan jóban voltunk, hogy ’hármasikreknek’ ra igen jó barátságba kerültünk. Iskolán kívül is összejártunk, Annie neveztek minket. Koncertjei miatt Annie ugyan sokat hiányzott, de több alkalommal is velünk nyaralt Siófokon és Abbáziában. A barát- ha jelen volt, szinte pillanatok alatt mindent megtanult és jó osz- ság egészen Annie férjhezmeneteléig igen szoros volt, de az élet at- tályzatokat szerzett. Édesanyját és testvérét, Magdát is nagyon sze- tól fogva elválasztott minket. Én Amerikába kerültem, a testvérem rettük. Annie nem gyôzte hangsúlyozni, hogy Magda milyen kiváló is férjhez ment, bár ô Budapesten maradt. Annie koncertjein azon- zongorista. Jobban játszik, mint én – mondta gyakran. Sokkal ban, amikor csak tudtunk, részt vettünk. Tanúja voltam két amerikai késôbb Balatonaligán, tündéri kis házukban többször meglátogat- hangversenyének, a Carnegie Hallban tartott zongoraestjének is. tuk, a férje halála után is. Láttuk: menedék volt számára ez a hely. Amerikát sajnos nem nagyon szerette, nem érezte jól magát, ezért Annie olyan természetes ember volt, mint bármelyikünk, nem érez- talán kétszer volt nálunk, többször nem sikerült ôt amerikai turnéra tette környezetével különleges képességeit.”

Az elsô sorban jobboldalon matrózblúzban a Kaba-testvérek DOSSZIÉ FISCHER ANNIE 100

A második világháború alatt egy turnén Svédországban rekedtek, ott várták ki a háború végét

örömeit, fi nomakat enni-inni, a legegyszerûbb ennivalók- tól az északon megismert tenger gyümölcseiig. Aladárral közös életében, majd késôbb is egyszerûség és fi nomság jel- lemezte. Karrierje és a hírnévvel járó nehézségek arra kényszerítették, hogy „elefántcsonttoronyban” éljen, de azok a barátok – nem is kevesen –, akik bejutottak a „falak mögé”, végetlenül kedves, okos, jó humorú és nagylelkû asszonyra emlékezhetnek. Tóth Aladár 1968-ban bekövetkezett halála éles választó- vonal volt Fischer Annie életében. Egy évnyi szünet után mégis visszatért a koncertpódiumra. Férje gondolatban 1937-ben kötött házasságuk két különleges ember kapcsolata volt, akiknél mindig vele volt, beszélgetéseik, véleményének emlékei el- nem számított a 16 év korkülönbség. kísérték egész életében. A külföldi impresszáriók verseng- tek Fischer Annie-ért. Párizsban André Furno, Angliában ismét gyakorolt. Borúsabb napokon, ha fi nom, permetezô Terry Harrison, Medák Sári és Ibsen Tillet, a svéd Helmer esô esett, a zongorahangok úgy áramlottak a levegôben, Enwall nemcsak szerve zôként, hanem barátként is mellet- mint egy szabadtéri hangverseny melódiái. Bár nem szeret- te állt. Nem gyôzték rábeszélni újabb és újabb koncertekre. te, ha hallgatták gyakorlását, egy-egy szomszéd gyerek la- Ibsen Tilletnek köszönhetô az Edinburghi Fesztiválon jó pozhatott, amikor új darabot tanult – ez nagy dicsôségnek néhány csodálatos fellépése, amelyekrôl hangfelvétel is számított! fennmaradt. Jacques Leiser –, aki többek között A vacsora igazi szertartást jelentett Annie és Aladár min- Szvjatoszlav Richter és Maria Callas amerikai útjait is dennapjaiban. Annie számára, – aki remekül és élvezettel szervezte – szívügyének tekintette, hogy Fischer Annie-t fôzött – fontos volt a szépen megterített asztal, az ételek íz- az amerikai közönség is megismerje. Tízévi munkájába ke- léses elhelyezésére. Aki egyszer megkóstolta, a székelyká- rült, hogy Annie-t erre rávegye. Japán útjain nagyon jól posztáját nem felejtette el… Szerette az élet mindennapi érezte magát, mert az ottani emberek egyénisége, fegyel-

Egy 1953-as koncert képe: Melis György, Mátyás Mária, Székely Mihály, Gyurkovics Mária, Zathureczky Ede, Fischer Annie és Antal István DOSSZIÉ

RÉV LÍVIA EMLÉKEIBÔL A Franciaországban élô Rév Líviát az utóbbi években ismerte meg tudom a dolgokat félig elvégezni’ – mondta. Úgy gondolta, egy a hazai közönség. Pedig világszerte ismert koncertzongorista volt, nemzetközi koncertkarrier nem teszi lehetôvé a tisztességes gyer- ma már nem aktív. Bár gyermekei felnevelése miatt karrierje nem meknevelést – és ebben igazat kellett adnom neki. Én a gyermeke- volt töretlen, a világ vezetô zenekaraival, karmestereivel lépett fel. ket választottam, a karrierem megszakadt, késôbb nagyon nehéz Starker János, világ hírû csellómûvész a kamarapartnere volt. De- volt az újrakezdés. Tóth Aladár nemcsak férje, mestere is volt. Sze- bussy- és Chopin- felvételeit nemzetközi elismerés övezi. rintem többet tanult tôle, mint Dohnányitól. Egy párizsi Hammerklavier szonáta elôadása után úgy éreztem, Beethoven óta „Azonos napon, július 5-én születtünk, Annie 1914-ben, én 1916- ezt így nem játszották. Sokat jelenthetett számára e darab, mivel ban, Starker 1924-ben. Annie elsô koncertjét soha nem fogom elfe- nem sokkal késôbb – már Londonban – a ráadások között is ennek lejteni, annyira megfogott – számomra borzongatóan nagy élmény a fuga-tételét játszotta. A játékában nagy szerepe volt az ösz- volt. Már egészen fi atal korában – gyermekkorunk óta ismertük tönösségnek, szinte sohasem játszott egy darabot ugyanúgy. egymást – olyan intenzív és mély volt a játéka, amihez foghatót Meghatározó élmény volt vele Mozart d-moll és Schumann a-moll azóta sem hallottam. Már ötéves koromban elhatároztam, hogy zongoraversenyének lassú tétele, amelynél szebb interpretációt el- zongoramûvész leszek, de nem szólista, hanem kamarazenész képzelhetetlennek tartok. akartam lenni. Az én tanárnôm Varró Margit volt, korának egyik Annie szeretett beszélgetni a kollégákkal az elôadói stílusról, ilyen- legkitûnôbb zenepedagógusa. Annie-t csak akkor vállalta volna, ha kor nyugodtan, de határozottan érvelt. Nem felejtem el, hogy Lon- az ô osztályába jár, nem Dohnányihoz. Így tehát Doh ná nyi Ernô és donban egy kávézó teraszán Kocsis Zolit egyszer teljesen kihozta a Székely Arnold lettek Annie tanárai, de Székely kitûnô assziszten- sodrából egy Beethoven szonáta felfogásáról szóló vita során. sének, Küssler Ilonkának is igen sokat köszönhetett. Annie nénivel nem lehet vitatkozni! – kiabálta Kocsis –, ennek ta- A háború után külföldre kerültem, sokszor meglátogatott Párizs- núja voltam. De Annie-t ez sem zavarta, számomra pedig nyilván- ban, ha ott koncertezett. Bizalmába avatott. Amikor gyermeket való volt, hogy mindenkinek a saját felfogását kell követnie. Annie vártam, megjegyezte: zongorista karriernél ez lehetetlen! Két évvel példája nyomán én is igyekeztem támogatni a ki emel kedô fi atal késôbb két kis babámat látva azonban folytak a könnyei. ’Én nem mûvészeket.”

A Zeneakadémia elôcsarnokában a növendék Kocsis Zoltánnal – érdekelték a fi atalok

2014. NYÁR GRAMOFON 11 DOSSZIÉ FISCHER ANNIE 100

EGY REJTÉLY MEGOLDÓDIK Fischer Annie hagyatékában egy névtelen szerzô versét találtuk, amelyet – mivel az egyértelmûen neki szólt – a róla szóló 2002-es könyvben megjelentettünk:

Búcsú magamnak Balatonaliga, 1975. augusztus 1-2.

Az ifjúság, a zene, a szeretet, A barátság, a táj, a víz, a csönd, minden, ami nélkül élni nem lehet, az idehúz, s itt újra rád köszönt.

Hajnalka nem kúszik többé a falon, A csónak áll és búvik a madár. De látod, a tó, a nagyrét, a vadon, Az öböl és a nádas visszavár.

És meredély alatt, víztükör fölött Itt áll a ház, beszél a zongora. A világ százmillió pontja között A következô generációkból Vásáry Tamást szinte fi aként szerette Hová tartozol inkább, mondd hova? Schiff András karrierjét elôre megjósolta Mert van vihar, napnyugta, teliholdak, De volt hajnalka és volt gyurgyalag, Mindaz, a „volt” és „van” itt összeolvad, Eggyé válik, és egyként megmarad.

Lehet-e gazdagabb, akinek ennyi S ilyen „volt” volt az élet, a világ Most már… amerre látsz. Ha akarsz menni. De mindig magaddal viszed Aligát.

Bárkitôl is kérdeztük, mindenki bizonytalan volt a szerzô szemé- lyében. A könyv megjelenése után azonban egy levélbôl fény de- rült kilétére: „Budapesten jártamban kezembe került Fischer Annie-ról szóló könyvük (…). Az utolsó oldalon észrevettem a fel- hívást: amennyiben valami észrevételünk volna nekünk, olvasók- nak, kérik hozzászólásunkat, vagy segítségünket. Nos, felfedem az anonim vers íróját: Szabolcsi Éva irodalomtörténész, Szabolcsi Bence lánya. Megismertem az írását…” Köszöntéssel: Dobozi-Sirokay Zsuzsanna zongoramûvész”

mezettsége rokonszenves volt számára. A hazai hangver- kimûvelését. Bartók Bélát példaképének tekintette, Doh- senyszervezôk közül a legendás Kun Imre, valamint Sásdi nányi Ernôt tanítványként tisztelte. Jóban volt Anda Lili, Gedényi Ildikó, Mikle András, Strém Kálmán Gézá val és Földes Andorral is. Érdeklôdött zongoramûvész emelendô ki. Lakatos Éva, a Filharmónia igazgatója és kortársai iránt – a Cziffra Györggyel és Farnadi Edittel Ferencsik János vezetô karmesteri idôszakára tehetô kapcsolatos konkurencia-történetek mind az irigység mû- Fischer Annie számtalan nagy sikerû hazai koncertje. vei voltak. Legjobb barátai közé tartozott pályatársa, Nem rangsorolta a hallgatóit: a legeldugottabb vidéki he- Ungár Imre, a vak zongoramûvész; meghallgatták egymás lyen ugyanazt nyújtotta, mint a világ zenei központjaiban, koncertjeit majd részletesen megbeszélték ôket. Fontos számára nem volt különbség egy kisváros mûvelôdési háza volt számára Ungár véleménye és emberségét példamuta- vagy egy híres hangversenyterem pódiuma között – kifeje- tónak tartotta, fi át, Istvánt is igen sokra tartotta. A követ- zetten szeretett vidéki közönségnek játszani. kezô generációkból Vásáry Tamást szinte fi aként szerette, Ha gyakorolt vagy próbált, játéka akkor is elmélyült, in- Frankl Péter szintén nagyon közel állt Annie-hoz. Külföld- tenzív volt. Szívesen adott ifjúsági koncerteket, fontos kul- re távozásuk után is szoros kapcsolatban maradt e két turális nevelô eszköznek tartotta a következô generációk mûvésszel.

12 GRAMOFON 2014. NYÁR DOSSZIÉ

AZ ÜGYVÉD UNOKA DR. TÓTH PÉTER, ügyvéd, Tóth Aladár elôzô házasságából szár- francia luxushajó hajó már Törökországban állt – felszálltunk, és a mazó gyermekének fi a, azaz Tóth Aladár unokája, sokat volt együtt fedélzeten beszéltük meg a programot. Egy szóló és egy zenekari Fischer Annie-val. estet adott, a többi idôt nyaralással töltöttük, hatalmas svédaszta- lok ’társaságában’. A négyszáz személyes hajón rendszeres vendég „Gyermekkoromból kevés élményem van róluk, ezek közé tartoznak volt Isaac Stern, Maurice André, Pinchas Zukermann. Annie szabad- balatonaligai utazásaink a ’híres’ Opel Capitainnel, nagyapám kocsijá- idejében úszott, napozott, beszélgetett az ott lévô sztár-barátokkal, val, amelyet most mi ôrzünk. Késôbb, a hetvenes évek felé kerültem köztük Vásáry Tamással. Toulonban szálltunk ki, Annie kedvenc he- Annie-val mélyebb kapcsolatba. Amikor jogosítványom lett, meg- lyén, Mentonban maradt még két hétig, a mentoni fesztiválon kért, hogy vigyem el egy olaszországi turnéjára. Attól kezdve több- visszatérô vendég volt. Japánban mindig nagyon jól érezte magát, ször ’fuvaroztam’ ôt szolgálati útlevéllel nyugatra, ami a nyolcvanas még 1992-ben is járt ott. Kényelmes, nagy koncerttermek, kiváló évek elején majdnem csoda volt. Olaszországi autós útjaink során – zon gorák, kellemes körülmények – ezt nagyon szerette. 1996-ra is imádta az olaszokat, jól beszélt olaszul – 7-10 nap alatt 2-4 koncer- meg beszélt egy utat Japánba, erre sajnos már nem kerülhetett sor.” tet adott. Elkísértem ôt egyik japán út- jára is, elvittem Svájcba, Locarnóba, Vásáry Tamás nyaralójába. Külföldi útjain – de itthon is –, Annie délben rengeteg kávét fogyasztott, délután két-három óra után kezdett el ’élni’, öt óra körül evett valamit, majd koncert után este 11 körül vacsoráz- tunk – Olaszországban jó pizzákat is – és csak hajnal tájt feküdt le. Reggeltôl így mindig volt egy fél sza- badnapom. Olaszországban este fél tízkor kezdôdtek a koncertek, a szer- vezés laza volt, elôfordult, hogy az elôadóteremnél nem várt senki, nem találtuk a zongorát. Csak 20 perceket próbált, ellenôriz te a hangolást, ko- molyabb gyakorlást nemigen tapasz- taltam. A koncert elôtt két órával visszamentünk, egyedül maradt, koncentrált – cigarettázott, egy kis vizet ivott –, semmi egyébre nem volt szüksége. A koncert másnapján órákig gyalo- goltunk, mászkáltunk, nézegettünk. Mindig volt nála ’háborús tartalék’: szalonna, kolbász, kenyér. Tudott élni, megtalálta maga körül a harmó- niát, panaszkodni ritkán hallottam. Együttélésük nagyapámmal élete nagy csodája volt, elvesztése törés az életében. Lakásukat érdekes mûhely- nek láttam: egy kanapé két karosszék- kel, hátul az íróasztal, öt nagy szek- rény tele irattal, nagyapám írásaival. A halála után Annie valakit megkért, hogy rendezze azokat, ô nem nyúlt többé hozzájuk. Egy földközi tengeri útra is elvitt, egy beugrásra mondott igent, kedvelte a hirtelen döntéseket. Elrepültünk – a DOSSZIÉ FISCHER ANNIE 100

Szvjatoszlav Richter: Fischer Annie a nagyság szellemével átitatott, igazi mélységû mûvész – az 1987-es bécsi koncert után

Schiff András karrierjét elôre megjósolta, koncertjein hallgatott, a focimeccseket is élvezettel drukkolta végig. mindig jelen volt. Gyakran adott zenei tanácsokat Failoni Szerette a játékokat, gyakran vett kézbe magyar kártyát. Donatella, Prunyi Ilona, Varga Csilla, Baranyai László Szívesen fejtett keresztrejtvényt és jól szórakozott a japán zongoramûvészeknek. Kocsis Zoltán is meglátogatta ôt játékautomata ôrületen, a pacsinkón. Monte-Carlóban is Szent István parki otthonában. Jellemzô történet, hogy szívesen játszott, csupán kis tétekben. amikor Japánban összetalálkozott Némethy Attila zon- Sokat olvasott, kivált a számára oly kedves orosz klassziku- goramûvésszel, csak a hotel asztalán „zongorázva” volt sokat. 28 évig élt férje nélkül, de a lakásban minden Tóth módja elképzeléseinek bemutatására, de ez sem zavarta. Aladár emlékét idézte, a berendezés, a virágok, képek el- Azonban csak egyetlen embert tartott a szó valódi értel- helyezése is ugyanolyan maradt. Ha valamilyen elôadást, mében tanítványának: Csoba Tündét, akinek nemzetközi mûvészi alkotást értékelt, többnyire hozzátette: „Aladár is karrierjét is elindította. így gondolta, Aladár ezt már korábban megjósolta”. Utol- A külföldi zongoramûvészek közül kölcsönösen nagyra be- só pillanatáig aktív volt és szellemi erejének teljes birtoká- csülték egymást Richterrel, akinek minden magyarorszá- ban hunyt el. Élete végsô napjáig gondot viselt testvérére, gi koncertjére elment. Martha Argerich játékát varsói Magdára. És végül egy jellemzô történet: egy fárasztó, vi- Chopin-versenyen hallotta elôször, ahol az argentin pia- déki koncert után egy kis étteremben Annie az egyik ked- nista nyert. Annie pedig azonnal javasolta magyarországi venc ételét, pacalpörköltet rendelt. Az étterem vezetôje meghívását, mondván, késôbb ez már anyagi szempontból szomorú arccal jött ki: „Asszonyom, hiába ízlik annyira a jóval nehezebb lesz. A fi atal mûvésznô Fischer Annie fôztöm, jócskán várnia kell. Egy hangverseny volt itt, és édesanyjának lakásában lakott, és két felejthetetlen kon- olyan sokan jöttek ide utána, hogy minden elfogyott”. certet adott Budapesten. A legfi atalabbakat is szívesen Annie csendesen mosolygott és kivárta. meghallgatta, mindig érdekelte az ifjúság, idôs korában különösen. Elmeséltette velük koncertélményeiket, akadé- miai óráikat, kíváncsi volt véleményükre. Felfi gyelt a gyer- Az utolsó évek barátsága mek Bogányi Gergely játékára. Különleges fi zikuma, szép, fi ligrán alakja és rendkívül foto- Prunyi Ilona játékára rádióhangversenyek hallgatása so- gén arca megihlette a fotósokat. Elképesztô volt a fi zikai rán fi gyelt fel Fischer Annie. A környezetében tudtak róla, teherbírása. Választékosan, nagyon elegánsan, mégis sze- hogy ismeretlenül is nagyra értékelte a fi atalabb kolléga rényen öltözködött. Járása – amelyet édesanyjától örökölt produkcióit. – különlegesen vonzó volt: szinte belebegett a színpadra, „Zavarba ejtô a tény, hogy semmiféle kapcsolatom nem mégis erôt sugározott. Élete végéig nyílt szellemû volt: volt vele élete utolsó négy évéig. Vidéki vagyok, így csak órákat beszélt telefonon barátaival, tévét nézett, rádiót fôiskolás koromban hallhattam, nehezen jutottam be a

14 GRAMOFON 2014. NYÁR DOSSZIÉ

„A LÁTHATATLAN EMBER” Patik Ferenc volt az Annie barátai által is ismert „Ferike”, aki 17 éven át gondoskodott arról, hogy a mûvésznô körül rend, szervezettség legyen, aki, ha kellett sofôr volt, ezermester, futár – mindezt a leg- nagyobb szerénységgel, szinte „láthatatlanul” vitte véghez. A szá- lak még régebbre vezetnek, hiszen a felesége, Györgyi szülei Fischer Annie-val évtizedeken át egy házban éltek.

PATIKNÉ HARSÁNYI GYÖRGYI: „A Fischer Annie-Tóth Aladár házaspár a születésem óta ismert. Soha nem felejtem el a karácsonyokat, amikor ôk minden évben ha- talmas doboz ajándékkal – benne a nagy kincsekkel: tollakkal, ru- hákkal, festékekkel és élelmiszerekkel – jelentek meg. Jó hallásom volt, 6 éves lehettem, amikor hetente egyszer titokban zongorázni tanítottak. Karácsonykor gyertyafény, hangulatvilágítás, és a szüleim legnagyobb meglepetésére Aladár bácsival négykezest játszottunk. Nemsokára hegedülni kezdtem egy zeneiskolában, de a pályám végül a közgazdaság felé vezetett, a zene szeretete azonban megmaradt. Balatonaligán két hónapot töltöttünk a testvéremmel. Édesapám Trabanttal vitt le minket és Annie nénit, aki élvezte a tra bantozást. A szomszédságból a sok gyerek, majd késôbb a mi gyermekeink többször együtt nyaraltak. Aligán azóta is emlegetik a vízen át hangzó csodálatos zongoraszót – Fischer Annie gyakorlását. ”

PATIK FERENC: „Fischer Annie mellett 1978-tól élete végéig töltöttem be egyfajta ’mindenes’ funkciót. Elôször kisebb munkákra kért, Magda húgával kapcsolatos sofôri, bevásárlási segítségre. Eleinte a saját munkám mellett végeztem ezt a tevékenységet. Gidon Kremer lockenhausi fesztiváljára vittem elôször külföldre, ahol különleges, baráti kör- nyezetben muzsikálhatott. Majd Olaszországba – Padovába – men- tünk, azután Franciaországba és Monte Carlóba, késôbb Spanyolor- szágba, Japánba utaztunk. Segítettem a csomagolásnál, a dolgok el- rendezésénél. Fontos volt, hogy mindig elérhetô legyek. Olasz útjaink közül emlékezetes számomra egy szicíliai utazás. Egy vendéglôben hatalmas osztrigákat kaptunk, amelytôl úgy el volt ra- gadtatva, hogy a koncert után is elment oda barátaival vacsorázni. A kis ’fapados’ vendéglôt akkorra már földíszítették, a tulajdonos meghívott minket a házába, ahol a mûvésznô a ház zongoráján egy te, ráadta a hangot. A rádió állandóan be volt kapcsolva, a politika rövid hangversenyt is adott. Megható, szép élmény volt. is érdekelte és szerette a koncertközvetítéseket. Volt CD lejátszója, Koncertjeihez elôkészítettem a környezetet és a háttérbôl fi gyel- de sem a készülékkel, sem a CD hangzásával nem volt kibékülve. tem, van-e kívánsága. A taps alatt már meggyújtottam cigarettáját, Nem szerette, ha koncertjeit rögzítették, de ha már megtörtént, úgy vártam a pódiumon kívül. Hangverseny után bôséges vacsorák nem tiltakozott. Rómában például egy páholyból felvették videóra következtek: külföldön tengeri ételek, itthon általa fôzött töltött ká- egyik hangversenyét, amelyet az azt követô fogadáson a koncert poszta volt a sláger, amihez a hagymát én aprítottam fel. szervezôje át is adott neki. Nagyon szeretett együtt lenni a mûvészbarátaival. Mindig elment A nyolcvanas évek közepén megromlott a látása, de nem akart or- Frankl Péter, Pauk György és Vásáry Tamás koncertjeire, akiket az- voshoz menni. Már nagyítóval is alig látott, egy ifjúsági koncerten a után meghívott otthonába vacsorára, beszélgetésre. Ilyenkor hajna- pódiumra vezetô utat szalagokkal kellett megjelölni. Végül a leg- li négy-ötig zajlott az alábbi zenei párbeszéd: ’Tudod Tamás, amikor jobb barátnôje rábeszélte, hogy operáltassa meg a szürke hályogját dö-dö-dö, dö-dö-dö, akkor talán dö-dö-dö, dö-dö-dö’. Élveztem a Rókus-kórházban. A sikeres mûtét után a karácsonyi ünnepekben ezeket a különleges párbeszédeket, amelyekhez székelykáposzta, egyedül feküdt egy nagy kórteremben. A barátai meglátogatták, ô meg aszalt szilva dukált. nevetgélt, dohányzott – ekkor benyitott Vörösmarthy Dániel sze- Szeretett tévézni, de furcsa módon: a zongoráján állt a kis képernyôs mészprofesszor, aki csak egy füstfelhôt látott, elszörnyedt, majd televízió, a hangot levette, közben zongorázott. Ha valami érdekel- gyorsan távozott.”

2014. NYÁR GRAMOFON 15 DOSSZIÉ FISCHER ANNIE 100 A képek forrása: Székely György archívuma, Gramofon-archív Szerette átnézni, megvitatni azt a darabot, ami Prunyi Ilona vagy más kolléga koncertjén szerepelt

koncertjeire. 1961-ben részt vettem egy Liszt-versenyen, rozatot nem. Ugyanakkor érezte azt is, hogy a darabok kis amin jelen volt – késôbb kiderült, hogy emlékezett rám. részletekbôl való összevágása soha nem vezet hiteles ered- Bálványként tiszteltem, de nem mertem a közelébe kerül- ményre. Egyik legjobb elôadásának az opus 26.-os szonátát ni. Egy budapesti Beethoven estjén torokszorító élmény- tartotta. ben volt részem, éreztem, ismeretlenül is be kell mennem Amikor beteg lettem, keresett telefonon – aggódó hangja hozzá. Meglepett, hogy tudott rólam, megfogta a kezemet máig megvan az üzenetrögzítô szalagján: ’Remélem, nincs és azt mondta: Te vagy a Prunyi? Tudod, hogy én téged, komoly baj, Annie voltam.’ Mint kincset ôrzöm a hangját hogy becsüllek? Úgy éreztem, megfordul a világ velem, de tudva, milyen ritkaság. Ôrzök egy kis videót, egy koncer- továbbra sem volt bátorságom ôt megkeresni. A húgával jó temen látható. Beethoven G-dúr zongoraversenyét ját- kapcsolatom volt, és amikor elsô magyarországi lemezem szottam Vásáry Tamás vezényletével – ezt is Annie szer- megjelent, Magdának azt mondtam, hogy szeretném vezte így. Kértem, hallgassuk meg a darab felvételét, mert Annie-nak átnyújtani. Az idô telt, egyszer csak Magda hí- turné elôtt álltunk. Két helyen volt némi kifogása, de az vott: ’Annie már várja, hogy telefonálj’. egészet helyben hagyta, jónak találta, és ezzel lelket ön- Élete végéig legalább hetente találkoztunk vagy telefonon tött belém. beszélgettünk – zenérôl, szakmáról, egyebekrôl is. Néha 1995 húsvétja után a csütörtökre tervezett koncertemrôl próbára tette egyenességemet. Egy zongorista-barát kon- beszélgettünk telefonon. Tudod mit, most én is megyek, certjérôl kérte ki véleményemet – én megmondtam, hogy ütök egy kis bil len tyût – zárta le a beszélgetést. Pontosan nem tetszett. Elismerte: az elô adás tényleg kissé üres volt. emlékszem, így fejezte ki magát. Szerette néha átnézni azt Látta az ôszinteségemet, úgy éreztem, erre volt szüksége, a darabot, amit éppen játszottam. Még annyit válaszoltam: újfajta emberi kapcsolatot jelenthettem neki. Meghallgat- a hátsó sorban megvan a jegye csütörtökre, ahogy kérte. ta Beethoven játékomat, amelyben bizonytalan voltam, ’Menj, ütögesd a billentyût’ – mondtam. Kedden tudtam bíztatott, hogy minél többet játsszam. Ô tanácsolta, hogy meg halálhírét. El akartam halasztani a koncertet, de va- Dohná nyi mûveivel bôvítsem repertoáromat, amelynek lami visszhangzott Annie-val való korábbi beszél- köszönhetôen ké sôbb, 2002-ben a Dohnányi évforduló getésünkbôl. Liszt Faust szimfóniájának Margit tétele sze- kapcsán sok felkérést kaptam. Szigo rúság, zárkózottság – a repelt a programomban. Ezt az unalmas tételt akarod ját- róla terjedô tévhitek számomra eloszlottak. szani? – kérdezte Annie. Úgy érzem, most megbékélô, nyu- Egyszer azt javasolta, hallgassuk meg a rossz Beethoven fel- galmas darabra van szükségem” – válaszoltam. ’Ja, az más, vételeit – és lejátszotta az anyagból az általa rossznak talált akkor játszd’ – jegyezte meg. Még vasárnap is errôl beszél- részeket. Kiértékeltük, és láttam, hogy Annie-t mennyire tünk, hétfôn már nem élt. Úgy éreztem, csütörtökön neki foglalkoztatta a szonáták felvételének problémája. Jó né- játszom – ahogy neki szólt a fehér virágcsokor az ülôhelyén, hány szonátát már javasolt volna kiadásra, ám a teljes so- emlékezésként kései találkozásunkra.” ■

16 GRAMOFON 2014. NYÁR MVM KONCERTEK A Zongora 3LRWU$QGHUV]HZVNL )D]LO6D\ *ULJRULM6]RNRORY 2014/2015 0ĦYpV]HWHN3DORWiMD %DUWyN%pOD1HP]HWLKDQJYHUVHQ\WHUHP 2014. október 22. (szerda), 19.30 – %RJiQ\L*HUJHO\ QRYHPEHU KpWIĘ ±5iQNL'H]VĘ 2015. január 9. (péntek), 19.30 – 3LRWU$QGHUV]HZVNL 2015. március 17. (kedd), 19.30 – *ULJRULM6]RNRORY =HQHDNDGpPLD1DJ\WHUHP 2014. szeptember 18. (csütörtök), 19.30 óra – -HYJHQ\LM6]XJ\ELQ 2014. november 6. (csütörtök), 19.30 óra – 9iUMRQ'pQHV 2015. január 15. (csütörtök), 19.30 –

$MHJ\HNPHJYiViUROKDWyND0ĦYpV]HWHN3DORWiMDpVD=HQHDNDGpPLDMHJ\SpQ]WiUDLEDQDZZZMDNRELNRQFHUWKX KRQODSRQD-HJ\YiViUOiVPHQSRQWEDQPHJUHQGHOKHWĘNDMDNRELNRQFHUW#JPDLOFRPHPDLOFtPHQpV a 30-257-7150-es mobilszámon, hétköznapokon 9-16 óráig.

%ĘYHEELQIRUPiFLy ZZZD]RQJRUDKXZZZPYPKX

A hangversenysorozat QpYDGyV]SRQ]RUD KLASSZIKUS ICMA 2014 A disszonancia gyönyörûsége

2014. április 12-én, Varsóban, a Nemzeti Filharmónia termeiben rendezték meg az International Classical Music Awards (ICMA) idei díjkiosztóját. A zsûri munkájában idén már tizenkettedik alkalommal vett részt lapunk fôszerkesztôje, Retkes Attila zenetörténész. Tavaszi számunkban közöltük a díjazottak teljes listáját, és bemutattuk az idei életmûdíjast: Charles Dutoit karmes- tert. Ezúttal Az év mûvésze és Az év hanglemezkiadója kategóriák gyôzteseivel foglalkozunk. ✒ Gramofon

Az ICMA zsûrije által Az év mûvészének választott Andreas Staier Haydn-szimfóniákat vezényelt és Haydn- szonátákat játszott fortepianón 2013 augusztusában, Fertôd-Eszterházán. Kutató szellemét így a magyar közön- ség is megismerhette. A híres egyetemi városban, Göttin- gen ben született az 59. évében járó mûvész. Zongora és Forrás: Gramofon-archív csembaló tanulmányait Hannoverben és Amszterdamban végezte. A hannoveri régizenei stúdió is hozzájárult, hogy zenei érdeklôdése a historikus elôadás felé forduljon: húszas évei végén a Musica Antiqua Köln csembaló-szólistája lett. Három esztendeig, 1986-ig kötôdött szorosabban az együt- teshez. Ezután szólókarrierje kiteljesedésével párhuzamo- José Miguel Moreno, a Glossa alapítója san a klasszikus, korai romantikus zeneszerzôk munkássá- gának tanulmányozásával foglalkozott. Különleges, kreatív projekteket talált ki, például A disszo- Montreux-i Fesztivál, a grazi Styriarte, a schwarzenbergi nancia gyönyörûsége vagy Hamburg 1734 címmel. Új szemlé- Schubertiade, a Schleswig-Holstein Fesztivál, a lipcsei lettel közelített Haydn és Schumann mûveihez, ugyanakkor Bach-Fest, a Kissinger Sommer. kiszélesítette a fortepiano és csembaló repertoárt, mûsorára A historikus pengetôs hangszereken – gitáron, lanton, tûzte Carl Philipp Emanuel Bach, Hummel, Mattheson, teorbán, vihuélán – játszó muzsikus, José Miguel Moreno Böhm, Field, Telemann, Clementi és Dussek mûveit. Tanul- és brácsamûvész fi vére, Emilio Moreno alapította az idei év mányozta a csembalóépítés és -építôk történetét; vizsgálta, hanglemezkiadóját, a Glossát. A „kaland” 1992-ben kezdô- hogy milyen hangulatú alkotások milyen mûhelybôl szár- dött – néhány általuk újra felfedezett régizenei ritkaság fel- mazó instrumentumokon szólaltathatók meg leghiteleseb- vételével. Együttmûködtek pár anyag rögzítésében Jordi ben. Csaknem egy évtizeden át tanított Bázelben, a Schola Savallal és a Hesperion XX-szal is, de hamar kialakították Cantorum Basiliensisben. Emellett híres pályatársaival – saját arculatukat és mûvészkörüket. A Glossa nem a spa- Anne Sofi e von Otterrel, Pedro Memelsdorffal, Alexej nyol közigazgatás centrumában, bár ahhoz közel, egy törté- Lubimovval, Christine Schornsheimmel, Daniel Sepec-kel nelmi városban egzisztál: az uralkodók – Habsburgok és – kamarazenei partnerként rendszeresen pódiumra lépett. Bourbonok – kedvelt pihenôhelyén, a festôi San Lorenzo Rangos zenekarok hívják meg szólistájuknak: a Concerto de El Escorialban tartja fenn irodáját. Az ICMA elismeré- Köln, a Freiburger Barockorchester, az Akademie für Alte se mintegy két évtizednyi elmélyült szerkesztôi munkájukat Musik Berlin, az Orchestre des Champs-Elysées Paris. A jutalmazza – az ibériai régizenei kutatások legjobbjainak nemzetközi fesztiválok a kitüntetett vendégek között tart- eredményeit adják közre Valentín Iglesiastól és az Ofi cina ják számon; köztük a La Roque d’ Anthéron-i, illetve a Tresminutostól kezdve Martin Bertaun át Fabio Biondi és az Europa Galante nemrég megjelent lemezéig. A Glossa körül kialakult „udvar” tagja Fabio Bonizzoni, aki az olasz színeket képviseli; a fantasztikusan sokoldalú francia Hervé Niquet, azután Paolo Pandolfo, Enrico Gatti, Frans Fotó: Josep Molina Brüggen és még sokan mások, akik számos elfeledett mûvet hoztak felszínre. ■

A varsói díjkiosztó ünnepségrôl és gálakoncertrôl készített, vetített képes bemutató (slide show) megtekinthetô az interneten, az alábbi címen: http://www.icma-info.com/icma-2014-award-ceremony-gala-concert-slide-shows

Andreas Staier +HUF]HJ)HUHQFGUiPiMDQ\RPiQ 2SHUDNpWIHOYRQiVEDQPDJ\DUQ\HOYHQ D%DUWyN3OXV]2SHUDIHV]WLYiOpVD.ROR]VYiUL0DJ\DU2SHUDNRSURGXNFLyMD

=DNDULiV=DOiQ KLASSZIKUS INTERJÚ Adódnak elsöprô erejû élmények Találkozás Christian Schumann karmester-zeneszerzôvel

A koncertezés, a színházi munka és a zeneszer- zés egyaránt fontos elem a mindössze 31 éves karmester, Christian Schumann tevékenységé- ben. Hogy a három közül melyik kerül éppen elôtérbe, az aktuális felkérések szerint alakul.

Tavasszal a Pannon Filharmonikusok vendége Forrás: Biro Music Management volt – ekkor adott interjút a Gramofonnak.

✒ Albert Mária

Gramofon: Jól csengô német név hordozója, s a Freiburghoz tartozó Breisgauban született. De ön ugyanolyan választéko- san beszél magyarul, mint azt az olvasóról feltételezhetjük, lévén magyar szülôk gyermeke. Néhány éve jelen van a ma- gyar zenei életben is, ehhez képes szerények az ismereteink az itteni tevékenységérôl. Christian Schumann: Nem számítva a rokonlátogatáso- Christian Schumann: kat, muzsikusként a Pannon Filharmonikusokhoz jöttem „Pécsett szólampróbákkal kezdtük – szeretek aprólékosan dolgozni” elôször, pedig a magyar zenével már korábban kapcsolatba kerültem – igaz, nem Magyarországon. A Bajor Állami szágban legalábbis ezt szûrtem le – igen fontos fi gura. Ah- Operaházban 2010-ben részt vettem Eötvös Péter Az ör- hoz, hogy eredményesen mûködhessen a rendezô, a dög tragédiája címû operájának ôsbemutatójában. Eötvöst segédrendezô, a díszlettervezô, az énekesek – mindenki azonban már 2007 óta ismertem, mert a Luzerni Fesztivá- részérôl teljes nyitottság szükséges. Az Ariadne esetében lon az asszisztense voltam, Stockhausen: Gruppen címû Héjával és Anger Ferenccel együtt próbáltuk megtalálni a mûvének megszólaltatásában. Tavaly pedig a varsói Teatr lehetô legjobb változatokat. Az operában feltétlenül együtt Wielkiben vezényeltem a Lady Sarashina címû operáját. kell mûködni, nem egymás ellen. Ez pedig nagyon sikere- sen állt össze Budapesten. G.: A zeneszerzô nagyon elégedett volt a produkcióval, rend- kívül elismerôen nyilatkozott az elôadásokról. Ön hová sorol- G.: Szintén asszisztens karmesterként foglalkoztatta a Buda- ta ezt a munkát? Teljes mértékben megvalósultak az elképze- pesti Fesztiválzenekar is… lései? C. Sch.: Nem csodálom, hogy a világ legjobb zenekarai C. Sch.: A Lady Sarashina utolsó elôadásain nemcsak én, között tartják számon az együttest és produkcióit. Remek hanem a muzsikusok és a közönség is azt érezte, hogy közel pillanatokat éltem át velük A kékszakállú herceg vára és járunk a száz százalékhoz, ami szerintem operában nem A csodálatos mandarin elôadásaira készülve. Nemrég be- mindennapos. Fantasztikus esték voltak, amiért elôzôleg szélgettem Fischer Ivánnal, és bízom benne, hogy lesz visz- nagyon megküzdöttünk, a Wielki muzsikusai nem talál- szatérésem hozzájuk. Dolgoztam a Bajor Rádió Zeneka- koztak még Eötvös fi nom és gazdag hangzásvilágával. A rával is: náluk is, ahogy a BFZ-nél is, a szólókürtöst nem rendezô, Ushio Amagatsu pedig szokatlan kihívások elé „rávenni” kell valamire, hanem csak inspirációt kínálni. állította a szólistákat. A pálya szépsége, hogy adódnak ilyen elsöprô erejû társas élmények. G.: Térjünk vissza Pécsre, hiszen mégiscsak a Pannon Filhar- monikusokkal kezdôdtek a magyar kapcsolatai, egyre fajsú- G.: A 2013-as budapesti, operaházi Richard Strauss premier, lyosabb programok részese. az Ariadne Naxosban elôkészítésében Héja Domonkos mellett C. Sch.: Egy Liszt-koncertet vezényeltem elôször, Fülei dolgozott zenei asszisztensként. Két fi atal muzsikus – bizo- Balázs volt a szólista, késôbb fi lmzenei koncerteket ad- nyára jól megértették egymást. tunk. Idén már a Valentin-napra idejöttem, amikor lá- C. Sch.: Jó és tanulságos háttérmunka volt. A zenés szín- gyan hullámzó vizekre eveztünk. De nem „olcsóságokat” ház bonyolult intézmény; a zenei asszisztens – Németor- játszottunk: egyebek között Sosztakovics Jazz szvitjébôl,

20 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

Elgar Enigma-variációiból, A hattyúk tava balettzenébôl szólaltattunk meg részleteket és Prokofjev Szkíta szvitjét. Nemcsak a különlegességeket, hanem ezeket a népszerû darabokat is szeretem. Hamburgi zenekaroknál is Csaj- kovszkij- és Glinka-kompozíciókat fogok dirigálni, kíván- csi vagyok, hogy ezeket a sokszor hallott mûveket hogyan lehet fölemelni, az interpretációjukat eredetivé tenni. A Bálint-napi koncert után csak egy pihenônapot tartot- tunk, és nyomban hozzáfogtunk a Richard Strauss–Wag- ner koncert próbáihoz. Nem kis falattal kellett megbirkóz- ni. Strauss Don Juan címû szimfonikus költeményének elôadásában a ritmizálás jelenti a fô nehézséget. Gondol- junk csak Solti Györgyre, aki éppen ennél a darabnál – még a legjobb zenekaroknál is – mindig elôvette a metro- nómot, és elvárta, hogy abszolút pontosan és ritmikusan játsszanak. Mahler IV. szimfóniájában más feladattal talál- koztunk, jelesül: mi módon rajzolhatjuk meg ezzel a hatal- mas zenekari apparátussal a melódiák fi nom ívét? Szólam- próbákkal kezdtük, szeretek aprólékosan dolgozni. A pécsi együttes hangszertudását, az irántam való bizalmukat na- gyon megbecsülöm, és nagyon szeretek velük dolgozni. Hatalmas élmény és komoly felelôsség volt Rost Andreát kísérni: a világhírû szoprán elôször énekelte Wagner Wesendonck-dalait, és a negyedik tétel szólóját a Mahler szimfóniában. Azt hiszem, az együttmûködésünk harmo- nikus és ihletett volt.

G.: A fi lmzene az érdeklôdésének homlokterében áll. Felvette a Pascal Schumacher L’énigme címû fi lmjéhez készített kísérô- zenét, valamit a kölni WDR Zenekarral egy másik fi lmzenét, amelyet Murnau 1921-es Nosferatuja alá komponált egyik mestere: Michael Obst. C. Sch.: Pécs elôtt Portóban, a Casa de Músicában a Remix Ensemble-lal részben fi lmzenéket, részben kortárs mûveket szólaltattunk meg. Az együttes a ház rezidens ze- nekara, öröm velük játszani: a legbonyolultabb mûveket is abszolút precizitással és páratlan affi nitással adják elô.

G.: Idén februárban mutatták be a Tonhalle Zenekar számára komponált hat és fél perces darabját. Ne feledjük, az ön másik hivatása: zeneszerzô. C. Sch.: A zeneszerzés mostanában háttérbe szorult; sokat utazom, és szállodában nem tudok olyan eredményesen dolgozni, mint otthon, Párizsban. A Lady Sarashina sike- rének köszönhetôen a varsói Teatr Wielkivel egy Korngold- premierrôl, A halott városról tárgyalunk. A Theater an der Wienben a 2015/2016-os évadban egy kortárs darab került szóba. Szeretném, ha valamiféle rend, egyensúly alakulna ki az életemben. Van egy tüneményes kisfi am, a társam a görög származású Daphné Touchais nemcsak re- mek szoprán, hanem kiváló ember. Októberben szeret- nénk Budapesten, a tágabb család itt élô részével eltölteni néhány napot. Nos, ha a vágyott egyensúly létrejön, több energiám marad a komponálásra. ■

A karmester-zeneszerzô honlapja: www.christian-schumann.com

2014. NYÁR GRAMOFON 21 KLASSZIKUS FESZTIVÁL Ismét játsszák a teljes Ringet Budapesti Wagner-napok a Mûvészetek Palotájában

Kilencedszer szólalnak meg június 12. és 22. minden tájáról érkezô sztárvendégeket nem lehet itt „állo- között a fanfárok minden elôadás és minden másoztatni” heteken át. Ha a Ring kerül mûsorra, nem könnyû vele párhuzamosan jól beosztani a másik produk- felvonás elôtt a Mûvészetek Palotájában, a Bu- ció próbáit – sem annyi hely, sem akkora személyi appará- dapesti Wagner-napokon. Tavaly – Richard tus nem áll rendelkezésre. Hiszen a Mûvészetek Palotája Wagner születésének 200. évfordulóján – szán- multifunkcionális kulturális intézmény, de nem repertoár- dékosan mellôzték A nibelungok gyûrûjét. színház. „Ha ellenben nagy szünettel játsszuk a másik da- rabot, az a közönség számára elônytelen, mert annyi idôt Fischer Ádám, a fesztivál mûvészeti vezetôje csak kevesen töltenek Budapesten. Jövôre még megismétel- ugyanis úgy vélte, a bicentenárium alkalmával jük a tetralógia jelenlegi verzióját, de valószínû, hogy utána Bayreuthon kívül is több helyen emlékeznek a új rendezést készítünk elô. A kanonizált, Bayreuth ban is tetralógiával a zeneszerzôre. Idén azonban játszott Wagner-operák közül csak A bolygó hollandival vagyunk adósok. Terveink szerint ezt 2015-ben pótoljuk, a megint elôveszik a budapesti Ringet, és felújít- színpadra állításra Kovalik Balázst kértük föl” – teszi hozzá ják a 2012-ben bemutatott Tannhäusert. a mûvészeti vezetô. Az idei Wagner-napokon ismerôs kedvencekkel és az adott ✒ Albert Mária szerepben bemutatkozó hírneves vendégénekesekkel egy- aránt találkozhat a publikum. Christian Franz már 2006 óta kedves a budapesti közönség szívének, az elsô perctôl A Wagner-napok elsô produkciója 2006-ban a Parsifal volt; „érzi” a terem adta színészi lehetôségeket. Nemcsak 2007-ben A Rajna kincsét és a Walkürt; 2008-ban a Sieg- A walkür Siegmundját és Az istenek alkonya Siegfriedjét friedet és Az istenek alkonyát láthatták a külhoni és hazai alakítja, hanem A Rajna kincse karakterfi guráját, Logét Wagner-rajongók. Hartmut Schörghofer szokatlan techni- is. A Siegfriedben címszereplôként elôször énekel Buda- kát alkalmazott a Bartók Béla Nemzeti Hangversenyterem- pesten az amerikai Jay Hunter Morris, bár a New Yorki ben: egy nagy, mindkét oldalról megvilágítható, vetíthetô, Metropolitan Operából közvetített Ring-ciklusban már részeiben nyitható üvegfelület adta a színpad képet – a terem láthatta ebben a szerepben a magyar publikum. Petra Lang adottságai hívták elô képzeletébôl az izgalmas megoldást. viszont volt Ortrud és Kundry is a Wagner-napokon; ezút- „Olyan operaelôadásokat akartunk létrehozni, amelyek ha- tal a Siegfried Brünnhildéjeként mutatkozik be. A walkür dat üzennek az unalomnak, az elô adó mûvészet legnagyobb és az istenek alkonya Brünnhildéjét Irene Theorin szemé- ellenségének” – mondja Fischer Ádám. lyesíti meg, aki szintén volt már a fesztivál szólistája. Debü- A karmester-mûvészeti vezetô nagyon bízik benne, hogy a tál Budapesten az olasz származású német drámai szoprán, 2014-es elôadások jobbak lesznek, mint a két évvel Anja Kampe, aki Barcelona után a Mûvészetek Palotájá- ezelôttiek. „Mindkét produkciókban készülünk különbözô ban áll be számára friss Ring-rendezésbe, Sieglinde szere- mértékû módosításokra. Az ugyanis az alapfi lozófi ánk, pében. Új Wotant ismerhet meg a hallgató 2014-ben. A hogy ami jó volt, azt megtartjuk, és amit lehet jobban csi- lett basszbariton, Egils Silins 1988-ban Boito Mefi sto- nálni, azt megváltoztatjuk. Egyébként Bayreuthnak is ez feléjében énekelte elsô fôszerepét a Nemzeti Operában, az ideológiája az utóbbi évtizedekben – különösen azóta, Rigában. Nemzetközi karrierjét több énekverseny meg- hogy erôs rendezôk kerültek be a szent falak közé. Az elsô nyerésével alapozta meg. Mára az egyik legfoglalkoztatot- elôadásokat rendszerint kifütyüli a publikum, azután a tabb énekes Wagner- és Richard Strauss-operákban. következô évben már elfogadja, megszereti és ünnepli az Egy másik balti állam szülötte a fi atal bariton, az észt Lauri adott produkciót. Nem tudom, de nem is akarom meg- Vasar, aki szintén komoly népszerûségre tett szert Buda- mondani, hogy mi lesz más. És lehet, hogy a közönség ész- pesten a Parsifalban és a Tannhäuserben – az utóbbiban re sem veszi, miben van változás, csak az egész darabot érzi ismét Wolfram von Eschenbachként lép színpadra. 2002 jobban átélhetônek – ez a cél. Annyit elárulhatok, a óta osztrák és német operaházakban énekel. 2006-ban pél- Tannhäuser lehetôséget kínál arra, hogy a koncertterem dául a Hamburgi Állami Operaházban Eötvös Péter Há- erkélyeit a színpadi zene megszólaltatásában több fantáziá- rom nôvérében játszott. Hans-Werner Henze Phaedrájában val használjuk. Ezt akarom idén jobban kiépíteni.” a Minotauruszt alakította a berlini Staatsoper Unter den A Budapesti Wagner-napok egyik nehézsége, hogy a felké- Linden világpremierjében; Leonardo Balada spanyol kom- szülés viszonylag rövid idôre koncentrálódik, hiszen a világ ponista Faust-Baljának németországi bemutatóján pedig

22 GRAMOFON 2014. NYÁR Forrás: Gramofon-archív Hárman a Wagner-napok fôszereplôi közül: Anja Kampe, Jay Hunter Morris és Lauri Vasar

Mefi stofelest személyesítette meg. A belcanto és klasszikus 2016-ban az új linzi operaházban izgalmas feladat várja: az baritonszerepek – Belcore, Marcello, Silvio, Guglielmo, amerikai komponista, William Bolcoms operájának Don Giovanni, Figaro, Anyegin, Escamillo, Papageno – fôszerepe. A McTeague címû darab egy szintén amerikai, mellett 20. századi mûvekben is sikert aratott: Dallapiccola azonos címû kultuszregénybôl, Frank Norris munkájából A fogoly címû darabjának fôszerepét 2010-ben, Amszter- készült. Stephen Gould bayreuthi és genfi Tannhäuserét damban Peter Stein rendezésében, Fischer Ádám vezény- (2008, 2009) egyöntetû elismeréssel fogadta a német sajtó, letével énekelte. korunk legjobbjának nevezték. „Kezdetben egyszerû, ro- A dalnokverseny fôhôsét, az opera címszereplôjét idén az busztus, erôs fi gurát teremtett. A harmadik felvonásra egyik legjobb Wagner-tenor, Stephen Gould játssza. Az elképesztô tartalékokat mozgósított, a Római-elbeszélés- amerikai énekes a közeljövôben a Siegfried és Az istenek ben a kifejezés gazdagságával bilincselte le a közönséget, a alkonya Siegfriedje lesz Münchenben, Amszterdamban és pianóban megszólaltatott fohász – Szent Erzsébet imád- Bécsben; Trisztánt énekel Londonban és Zürichben. Re- kozz értem! – szinte megbénította a hallgatóságot.” ■ pertoárján más hôstenor-szerepek is sorakoznak: a Lohengrinben és a Fidelióban a hamburgi dalszínházban lép fel, Berlinben a Filharmonikusokkal Schönberg A 2014. évi Budapesti Wagner-napok teljes és részletes programja Gurreliederében hallható, Sir Simon Rattle vezényletével. megtalálható a Mûvészetek Palotája honlapján: www.mupa.hu Budafoki Dohnányi Zenekar

Hangszercsodák, sztárok, Classical Discoveries remekművek

A Budafoki Dohnányi Zenekar új ismereerjesztő sorozata a Budapest Music Centerben (1093 Budapest, Mátyás utca 8.)

2014. október 3. péntek 19:30 2015. február 6. péntek 19:30

Brahms, Mozart, Csajkovszkij Bach, Albrechtsberger, Beethoven Kolonits Klára – ének Albin Paulus – trombula Mandel Róbert – szöghegedű, tekerőlant Szabó István – mandora Vezényel: Dinyés Dániel Hangversenymester: Berán Gábor

2014. november 21. péntek 19:30 2015. március 20. péntek 19:30

Klosé, Vivaldi, Mozart Mozart, Haydn Szentpáli Roland – ophicléide Malcolm Bilson – fortepiano Bará Kristóf – hegedű Vezényel: Vashegyi György Vezényel: Hollerung Gábor Budafoki Dohnányi Részletes bérletprogram: www.bdz.hu Zenekar

2014. NYÁR GRAMOFON 23 KLASSZIKUS FESZTIVÁL Ôsbemutatók a Bartók Plusz miskolci operafesztiválon

Tíz nap alatt – június 13. és 22. között – két teljes mû ôsbemutatója, illetve egy magyarországi be- mutató hangzik el a Bartók Plusz miskolci operafesztiválon. A záróhangversenyen pedig további újdonságok fültanúja lehet a közönség: az operafesztivál által kiírt 2014-es operaíró verseny há- rom döntôbe jutott mûvének részletei csendülnek fel – zenekari kísérettel. ✒ Albert Mária

Az operaíró pályázat nyerteseit a zsûri szinte egyhangúan, Mohácsi János visz színre – az el- mindössze egy tartózkodás mellett juttatta a döntôbe. Az ismert színházi rendezô itt debütál Athénban született, nemcsak zeneszerzôi, hanem karmes- a mûfajban –, míg a díszleteket Forrás: MMA teri oklevelet is szerzett Eugenia Manolides A pizzai leány Khell Zsolt tervezi. Már láthatta címû darabját, a lengyel Andrzej Karalow Keplerjét és a (zongorakísérettel) a közönség magyar Szüts Apor A hallei kirurgus címû mûvét teljes Dubrovay Lász ló Kossuth-díjas ze- verzióban, zongorakísérettel, mintegy felolvasó-színház- ne szer zô, a Ma gyar Mûvészeti ként is megismerhetik az érdeklôdôk. Kesselyák Gergely Akadémia zenei tagozata vezetô- ügyvezetô, mûvészeti igazgató hosszú távú elképzelése egy- jé nek Váltságdíj címû egyfelvoná- re gyümölcsözôbben teljesül: a fesztivál egyik kiemelkedô Dubrovay László sos vígoperáját, a Budapesti Ope- feladata, hogy új, a közönség számára szerethetô alkotások rettszínház Raktárszínházában. létrejöttét inspirálja. Mégis ôsbemutatónak ne vezhetô a miskolci verzió, mert itt szólal meg a kompozíció elôször teljességében, zenekari kí- Kesselyák a más társu- sérettel. A darab 1992-ben, több mint húsz éve készült el, és latokkal való együtt- még sosem merték mûsorra tûzni, mert Baranyi Ferenc lib- mûködésekre is súlyt rettójának cselekménye egy „nagyfônök” elrablása körül helyez. A teljes költség- forog. A Váltságdíjjal egy estén, új változatban látható vetésük idén 190 millió Vidovszky László: Nárcisz és Echo címû operája. Forrás: Gramofon-archív forint; a miskolci azok Idén „pihentetik” Bartók három színpadi mûvét. A nyitó- között a kiemelt ese- koncert a fi atal, romantikus Bartók képét rajzolja meg. A ménysorozatok között MÁV Szimfonikus Zenekar a Kossuth „szimfóniai költe- van, amelyek számára ményt” és az I. zenekari szvitet játssza, Mladen Tarbuk ve- három évre szóló támo- zényletével; a III. zongoraversenyt pedig Martina Filjak gatást garantál a Nem- szólaltatja meg. Elhangzik még egy ritkaság is, a végsô for- zeti Kulturális Alap. De mát nem kapott Esz-dúr szimfónia egyetlen kidolgozott té- Az amerikai tenorista sztár, Robert Dean emellett és a városi for- tele, a Scherzo. Smith A halott város címû Korngold- rásokon túl a többféle opera fôszerepében lép színpadra koprodukció teszi lehe- Nagyszabású vállalkozás június 14- tô vé, hogy tíz napra tar- én a Bizánc ôsbe mu tatója a Nyári talmas, vonzó és sokrétû programot állítsanak össze. A Színházban, amely ugyancsak kop- debreceni Csokonai Nemzeti Színház például egy ritka- rodukció – a Kolozsvári Magyar sággal, Korngold: A halott város címû operájának sikeres Operával. Selmeczi György Herczeg Forrás: Gramofon-archív elôadásával lesz jelen Miskolcon. A produkció érdekessé- Ferenc 1453-ban játszódó drámájá- gét növeli, hogy a férfi fôszerepben, Paulként a világhírû ból írt két felvonásos operát. A sok amerikai Wagner-tenor, Robert Dean Smith lép fel. Smith szerep lôt, hatalmas kórust és zene- 2012-ben a Tannhäuser címszerepét énekelte a Budapesti Selmeczi György kart foglalkoztató darabot az erdé- Wagner-napokon. lyi Zakariás Zalán rendezi. „Az elsô A Jégcsarnokban mutatják be Verdi Aidáját. Idén ez a zene- számú érdekesség az író. A jog örö kös tôl tudom, hogy az dráma az Ezrek operája elnevezésû kezdeményezés darabja; 1904-beln keletkezett darabot ma is sok helyen játsszák a premiert két beavató-elôadás elôzi meg. A Magyar Álla- külföldön, fôként német nyelvterületen. A legendás ren- mi Operaház 2015 tavaszán veszi át az elôadást, amelyet dezô és színigazgató, Hevesi Sándor azt állította, hogy a

24 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

Bánk bánt és Az ember tragédiáját is beleértve ez a legjobb magyar dráma. Hevesi talán túlzott, de a mû tömény te- het ségrôl tanúskodik. Meghökkentô, hogy Herczeg már 1904-ben milyen tisztán látta, hogy a követ kezô másfél év- században mik lesznek Európa legégetôbb, legjobban két- Forrás: Gramofon-archív ség beejtô alapproblémái” – hangsúlyozta a Gramofon kér- désére a komponista. A Bizánc az árulás és az áldozatvállalás drámája. „Keresz- tények árulják el egymást, hogy ezzel lehetôséget teremtse- nek arra, hogy a muzulmánok meghódítsák és birtokba ve- gyék Bizáncot. Tanmese pazarul megírt tipikus fi gurákkal, a jelenben is felismerhetô alakokkal: a hivatalnokkal, a Az Oscar-díjas Nino Rota 1977-ben komponálta a Milliomos Nápoly címû darabot pénzemberrel, és a Don Quijote-i fôhôssel, egy hivatásos szélmalomharcossal, Konstantin császárral.” A mû nyelve Lehár Ferenc operai igényû operettjét, A víg özvegyet a tagadhatatlanul pátoszos, ezért prózai színpadon ma már 2014/15-ös évadban a Miskolci Nemzeti Színház is reper- nem él meg – véli Selmeczi György. A fi gurák karaktere, a toárjára veszi; a fesztiválon egyetlen alkalommal a világjá- jellemábrázolás azonban megzenésítésért kiáltott. „Az ró mezzo, Vizin Viktória személyesíti meg Glavari Hannát. olasz nyelvû Spiritiszták után magyar nyelvû és praktikus, A Milliomos Nápoly címû darab magyarországi bemutató- könnyen tanulható operát akartam írni, összecsengô dal- ját a luccai Teatro del Giglio vendégjátékában láthatja a lamokkal, ahol az egyik szereplô a másik melódiájából fesztivál közönsége. Az olasz szólistákat a Miskolci Szimfo- kaphat támogatást. És nem utolsó sorban megtalálni a bi- nikus Zenekar kíséri. Az Eduardo de Filippo komédiájából zánci és a török zenei koloritot.” A terjedelmes drámát ter- készült operaváltozat zenéjét az Oscar-díjas Nino Rota mészetesen rövidítenie kellett – a fi lozofi kus részeket, a írta; ôsbemutatója 1977-ben a Spoletói Fesztiválon volt. cselekmény fô vonalától való kitérôket mellôzte. Konstan- Magyarországon elsôként a Bartók Plusz Operafesztiválon tint Nyári Zoltán, a többi fôszerepet Kele Brigitta, találkozhat vele a közönség. ■ Wiedemann Bernadett, Balla Sándor énekli, az elôadást Kesselyák Gergely vezényli. A Bartók Plusz fesztivál honlapja: www.operafesztival.hu

2014. NYÁR GRAMOFON 25 KLASSZIKUS 23. ZEMPLÉNI FESZTIVÁL – 2014. augusztus 8–17. Zempléni Fesztivál – töretlen lelkesedéssel Turjányi Miklós tervekrôl, támogatásról, programról

Az eddigi legnagyobb állami támogatást kapta az idei, 23. Zempléni Fesztivál, de Turjányi Mik- lós fesztiváligazgató hozzáteszi, ezzel is csupán a 2008-as költségvetési szintjüket érték el. Így azonban gazdagabb kínálattal várhatják az érdeklôdôket, mint az elmúlt években, s új helyszín, rangos vendégmûvészek, különleges koncertek fémjelzik a programot. Már tervezik a következô fesztiválokat is, hiszen nagy öröm számukra, hogy végre három esztendôre nyertek garantált támogatást. ✒ Réfi Zsuzsanna

Gramofon: Az anyagi ne- jelentôs összeget nyertünk el. Jó tudni, hogy a 25. Zemplé- hézségek miatt az utóbbi ni Fesztivált is megrendezhetjük! Tavaly vendégünk volt a években gyakran táncolt kultúráért is felelôs tárca vezetôje: Balog Zoltán több hely- borotvaélen a fesztivál. színt meglátogatott, és minderrôl nagyon elismerôen nyi- Hogyan sikerült nagyobb latkozott, ezért a miniszteri keretbôl is kaptunk támoga- támogatáshoz jutniuk, rá- tást. A Zempléni Fesztivál az egyetlen, a rendszerváltozás adásul több évre elôre? után született zenei rendezvény, amely nem tartott kény- szerszünetet, minden évben várta a vendégeket, és ez óriási Turjányi Miklós: Úgy eredmény. Az idei, emelt összegbôl pedig végre megint szí- tûnik, a rendezvény az nesebb és gazdagabb programot szervezhetünk. utóbbi években is bizo- nyította a döntéshozók G.: Mennyire számíthatnak a térség önkormányzataira? elôtt, hogy komoly és T. M.: Ideje volt új alapokra helyezni a kapcsolatunkat, hiány pótló feladatot lát hiszen az eltelt huszonkét esztendôben sok minden válto-

Forrás: Zempléni Fesztivál el a zempléni térségben. zott. Egy kerekasztal-beszélgetést rendeztünk, amelyen ösz- Turjányi Miklós Olyan jelentôs támoga- szegeztük az elmúlt éveket, és magunk is megdöbbentünk tást kaptunk a központi a számokon. Kiderült, hogy a fesztiválnak köszönhetôen a forrásokból, mint a korábbi években soha. Ráadásul a térség szolgáltatói kiemelt bevételekre tesznek szert. Bár programsorozatot kiemelten kezelik, tagjai lehetünk a ga- tudjuk, hogy a zempléni önkormányzatoknak szûkösek az rantált fesztiválok rangos, összesen 21 tagból álló társula- anyagi lehetôségeik, de elengedhetetlen egy emelt szintû tának. Így az idei mellett már a következô két esztendôre is hozzájárulás. Mióta a nagyvonalú fôtámogatónkat elveszí-

A nyitókoncert hagyományos helyszíne, a sárospataki Rákóczi-vár Forrás: Zempléni Fesztivál KLASSZIKUS

tettük, nehéz éveket éltünk át. Szerencsére tavaly már mu- ZENEKARI AKADÉMIA – tatkozott némi javulás, de még így is – e jelentôs állami tá- NULLADIK ÉVFOLYAM mogatásnak köszönhetôen is – csak a 2008-as idôszak költségvetését értük el.

G.: Mi mindent kínálnak a 23. esztendôben? T. M.: Idén is lesznek ingyenes rendezvények, hiszen fon- tos, hogy azok is kulturális élményhez jussanak, akik nem tudják megfi zetni a belépôt, és a zempléni régióban sajnos sokan vannak ilyenek… Új helyszínnel is gazdagodunk, a tokaji Fesztiválkatlannal. Festôi díszlet a volt kôbánya, ahol egy 2500 férôhelyes nézôtér épült. A megnyitón, augusztus 9-én az István, a király hangzik fel. Az elôadás a békéscsabai színház produkciója, a címszerepet Feke Pál alakítja, és már számos helyszínen adták elô sikerrel. A rockopera koprodukcióban kerül színre, de lesz itt saját rendezvényünk is: egy nemzeti est. A Dohnányi Zenekar- ral régi, kedves partnereik lépnek pódiumra: Havasi Ba- lázs, Lajkó Félix, Roby Lakatos és a Duna Mûvészegyüttes Forrás: Gramofon-archív táncosai. Népzenei gyökerû gálaest lesz, amelyben szeret- nénk megmutatni a Kárpát-medence minden színét, virá- Hollerung Gábor karmester, a Budafoki Dohnányi Zenekar zene- gát. Újdonság az is, hogy hagyományteremtô szándékkal igazgatója, a Zempléni Fesztivál mûvészeti vezetôje kreatív zenekari akadémiát indítunk, amelyen részt vehet bárki, muzsikus, aki mindig elszánt újdonságok bevezetésére. Az egyik akit érdekel a nagyzenekari mûhelymunka. legfontosabb idei innováció a zenekari akadémia elindítása. „A fesztiválnak néhány éve nincs mottója; ha szükségét látjuk, G.: Milyen lesz a mádi nap? S mit emelne még ki a programból? hogy valamilyen jeles évfordulóról megemlékezzünk, megtesz- T. M.: A mádi borászok külön minôsítési rendszerrel vé- szük. Idén nem gondoltunk ilyesmire, viszont biztosan belevá- dik kiemelkedô színvonalukat. Egésznapos programsorozat gunk a zenekari akadémia elindításába. Ha nem is lesz teljesen kertében lehet ismerkedni a pincészetekkel, a nívós gaszt- olyan, ahogy eredetileg elterveztük, a kísérleti, nulladik évfolya- ronómiai kínálattal. Öröm, hogy minden évben fellép az mot meghirdetjük” – mondja a mûvészeti vezetô. Alapvetô szán- alapító Liszt Ferenc Kamarazenekar; idén a nyitókoncer- dékuk, hogy fi atal muzsikusoknak lehetôséget adjanak: játszhas- ten Michael Collins lesz a szólista. Vendégül látunk egy sanak együtt a Budafoki Dohnányi Zenekar (BDZ) tagjaival, akár kiváló osztrák és egy tajvani kórust, a fi nnországi Saimaa kamaramûvekben, akár szimfonikus nagyzenekari darabokban. Sinfoniettát, Balog József zongoramûvész pedig Tolcsván, „Úgy hisszük, hogy a BDZ most a legerôsebb példája Magyaror- az Oremus-szalonban ad szólókoncertet. A programban a szágon a szisztematikus zenekarépítésnek. Az együttes teli van társmûvészetek is szerepet kapnak: fellép az Experidance, a olyan muzsikusokkal, akik igen magas színvonalon értik és mû- Magyar Nyelv Múzeumában Karinthy és Rejtô mûveibôl velik a zenekari játékot. Nem egyszerûen a hangszerek megszólta- hangzik fel irodalmi összeállítás. A Crescendo Nyári Aka- tásának minôségérôl van szó, hanem az egymás közötti rendkívül démiával együttmûködve több tehetséges fi atalnak is be- intenzív kommunikációban, az egymáshoz és a karmesterhez mutatkozási lehetôséget adunk, és gyerekprogramok is való alkalmazkodásban is példaszerûek. Bizonyos mechanizmu- lesznek: a tavalyi sikeren felbuzdulva ismét meghívtuk a sok mélyreható ismerete, ami az együtt-játékot gördülékennyé és Csavar Színházat. a közönség számára hatásossá teszi, szintén birtokukban van. Akad néhány kérdés, amirôl az oktatásban sosem vagy igen ritkán G.: S a jazz mellett idén a rockzene felé is nyitnak... esik szó; a lámpaláztól kezdve az egészséges ülésig és a helyes T. M.: Sajnos elmarad idén a Hegyalja Fesztivál, ezért két légzésig. Ezek nálunk egyáltalán nem tabutémák, mindegyiket olyan együttest is meghívtunk, akik a jazz mellett a rock megbeszéljük a jó cél érdekében. Magyarországon sajnálatos mó- mûfajának is jeles képviselôi. Fellép Kristin Korb Triója és don olyan a zenekari képzés, amilyen – ezt most nem részlete- a Modern Art Orchestra is. Május közepe óta már árusít- zem. Mi azonban nagyon komoly tapasztalati tôkét halmoztunk juk a jegyeket, s ebben szintén akad újítás, hiszen elô vé- föl, ezt szeretnénk megosztani a következô nemzedékkel.” telben 30 százalékos kedvezménnyel kaphatók a be lépôk. S Elsôsorban a konzervatóriumi korosztály számára hirdetik meg az tervezzük már a következô éveket, jövôre például operát akadémiát, de nyitva lesz az egyetemi hallgatók számára is, noha szeretnénk a Fesztiválkatlanban... ■ közülük sokan gondolják – persze tévesen –, hogy már mindent tudnak. Hollerung Gábor szerint a Zempléni Fesztivál kiváló alka- lom, hogy elkezdjék e virtuális akadémia felépítését. Bôvebb információ és a fesztivál teljes programja: www.zemplenfestival.hu

2014. NYÁR GRAMOFON 27 KLASSZIKUS 23. ZEMPLÉNI FESZTIVÁL – 2014. augusztus 8–17. Zempléni ízelítô – mûfaji határok nélkül Az elôzô oldalpáron (26–27. oldal) Turjányi Miklós fesztiváligazgató és Hollerung Gábor mûvészeti vezetô nyilatkozott az idei, 23. Zempléni Fesztivál programstruktúrájáról, mûvészi koncepciójá- ról és pénzügyi hátterérôl. Ezt követi szubjektív programajánlónk, amelynek keretében Bogányi Tibor és Spányi Miklós nyilatkozott a Gramofonnak, valamint a fesztivál nyitókoncertjét, illetve két jazz-rock legenda, Tátrai Tibor és Török Ádám produkcióját vesszük górcsô alá. ✒ Réfi Zsuzsanna

Klarinétmuzsika a Rákóczi-várban nikus zenekara, hiszen az alapfelállásban csak 24 tagú az együttes. Ennek ellenére minden évben rengeteg koncertet Forrás: Chandos Káprázatos virtuozitásának, adunk, kibôvülve a régió több, kisebb-nagyobb zenekará- zenei érzékenységnek kö- val. S persze a nagy szimfonikus repertoár mellett nagyon szönhetôen a legkeresettebb gazdag a kamarazenei palettánk is. Sajnos a folyamatos szólisták közé tartozik büdzsé-nyirbálás, forráselvonás bennünket is sújt, miköz- Michael Collins, aki elké- ben olyan lemezfelvételeink születnek, amelyeket a közön- pesztô biztonsággal uralja ség és a nemzetközi kritika egyaránt magasztal...” hangszerét. A klarinétmû- A Saimaa Sinfonietta színvonalát az is jelzi, hogy sokan ki- Michael Collins klarinétmûvész-karmester vész – aki az utóbbi években mondottan számukra komponálnak mûveket. Közéjük tar- már karmesterként is gya- tozik Kalevi Aho, az egyik legnevesebb fi nn zeneszerzô, aki korta pódiumra lép – a világ vezetô zenekaraival koncerte- az együttesnek írta „Rituálék” – Szimfónia nr. 14 címû mû- zik rendszeresen, s kamaramuzsikusként szintén nagyon si- vét, ami rendhagyó darab. Kalevi hosszan tanulmányozta keres. Számos lemezfelvétele született, roppant gazdag a re- az afrikai, indiai és arab hangszereket, s ebben a kompo- pertoárja, s munkássága nagyban hozzájárult ahhoz, hogy zíció ban is a djembe és a darbuka játssza a fôszerepet. Az a mai szerzôk is minél több mûvet komponáljanak erre az afrikai és az arab ütôhangszerekkel megidézi a lappföldi sá- instrumentumra. Michael Collinst régi kapcsolat fûzi a mánok rituáléját. Ezekben a szertartásokban ugyanis szin- Liszt Ferenc Kamarazenekarhoz, többször muzsikáltak már tén elmélyült. „Sôt, egyszer engem is elvitt egy útra – me- együtt. Most a Zempléni Fesztivál nyitókoncertjén, au- séli Bogányi Tibor –, amelyen megismerkedhettem ezekkel gusztus 8-án, a sárospataki Rákóczi-vár udvarán lépnek a ceremóniákkal, s azóta másképp dirigálom ezt a darabot. közönség elé. A klarinétmûvész-karmester a fesztivál elôtt, Több turnén is játszottuk már a Rituálékat, Pécsett is ha- júliusban a londoni Wigmore Hallban kamarázik; ott talmas tetszést aratott. Bízom abban, hogy a zempléni kö- Messiaen-mû szerepel a programban, szeptemberben pedig zönségnek szintén tetszik majd! S mivel egy fi nn zenekar már Mozart-mûveket játszik és vezényel Melbourne-ben. nem léphet fel Sibelius nélkül, így a programban szerepel a Pelléas et Mélisande, amit a szerzô színházi kísérôzeneként A klarinétmûvész honlapja: http://www.michael-collins.co.uk/ komponált. A mûsorunk harmadik darabja pedig Mozart A-dúr hegedûversenye, amit egy tehetséges, fi atal mûvésszel Lappföldi sámánrituálé mutatunk be: Jovana Raljic a tavalyi Crescendo Nyári Akadémián szerepelt sikerrel. Két nappal késôbb pedig lesz „Nagyon megtetszett Füzér, amikor a feleségemmel elôször még egy koncertünk a fesztiválon: a Sinfonietta Füzéren, a erre a településre vetôdtem – meséli Bogányi Tibor. – Ma- várban muzsikál. Erre a programra vidám nyári meg le pe- gával ragadott a hegyen magasodó vár és a környék külön- tésmûsorral készülünk, amelyben részletek hangzanak fel leges energiája. Több nyarat is ott töltöttünk, így számos fi nn, valamint magyar kompozícókból. Zempléni Fesztivált hallgathattam végig, és mindig élvez- Bogányi Tibor honlapja (életrajz, képgaléria, cikk- és videó- tem a színes, gazdag és nívós kínálatot. Örülök, hogy eny- gyûjtemény): www.boganyitibor.com nyi éve töretlenül mûködik a rendezvény, mert valóban kedvezôen hat az egész térség életére. Az utóbbi években koncerteztem is itt, s emellett Turjányi Miklóssal már azt is régóta terveztük, hogy elhozzuk a fesztiválra a fi nnországi zenekaromat. Ez az elképzelés idén végre megvalósul, és a sárospataki Rákóczi-várban adunk hangversenyt, augusztus Forrás: Zempléni Fesztivál 10-én. A Saimaa Sinfonietta Lappeenranta város együt- tese; a társulatot 2008 óta irányítom mûvészeti vezetôként, karmesterként. Mi vagyunk Finnország legkisebb szimfo-

Bogányi Tibor és fi nn zenekara 28 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

Ensemble Mimage: egy különleges trió Tátrai Trend és Ôs-Mini

Spányi Miklós életében elôször tavaly játszott a Zempléni Tokajban, a Kossuth téren Forrás: Zempléni Fesztivál Fesztiválon. Együttesével, a Concerto Armonicóval a sá- zenél augusztus 11-én a rospataki református templomban adtak nagyon jó hangu- Tátrai Trend, az Esti jazz latú, emlékezetes hangversenyt. Szenzációsnak tartja a sorozat keretében. A kiváló programsorozat helyszíneit, így kíváncsi a füzérradványi rockgitáros a jazz mûfa- Károlyi-kastélyra is, ahol ebben az esztendôben az jában is otthonosan mo- Ensemble MIMAGE-zsal muzsikál, augusztus 16-án. Az zog. Glaser Péter bôgôssel, együttes tagjainak nevébôl született a mozaikszó: a trióban Pintér Tibor gitárossal és Spányi Miklós mellett Ábrahám Márta és Schweigert Czibere József ütôssel egy György játszik. A trió spontán módon alakult; Spányi örömzenélés hozta össze A Tátrai Trend Miklós olasz darabokat és Bach-szonátákat próbált a ôket, és 2008 ôszétôl már hegedûmûvésznôvel, amikor felvetette, hogy csatlakozzon ez a négyes – elektromos és hozzájuk Márta férje, a nagybôgôs és barokk csellista, akusztikus gitár, nagybôgô és ütôhangszerek – alkotja a Schweigert György is, akit a Concerto Armonico tagja- Tátrai Trendet. „Remek partnerekre találtam, a próbák so- ként jól ismert. rán kiderült, hogy a srácok mindent el tudnak játszani, s képesek vagyunk együtt lélegezni a zenében” – mondja Tátrai. A Trend mindig izgalmas és sajátos kamaramuzsi- kával lép pódiumra. Jazzfesztiválon éppúgy visszatapsolják ôket, mint egy nagyobb rockrendezvényen. Hiszen – ismét Tátrait idézve – „kellemes, érthetô és szerethetô zenét” ját- szanak. Néhány nappal késôbb, augusztus 14-én szintén különle- ges koncertnek tapsolhatnak az érdeklôdôk, hiszen Török Ádám és az Ôs-Mini lép fel Sárospatakon, a Szabadtéri Színpadon. A legjelentôsebb rock-blues-jazz fuvolistának Forrás: Ensemble Mimage tartott, énekesként és zeneszerzôként is jól ismert mûvész azzal a csapattal muzsikál, amelyet számos hazai rockszakíró Az Ensemble Mimage: Spányi Miklós, Ábrahám Márta és Schweigert György minden idôk egyik legjobb magyar együtteseként emleget. A zempléni koncerten Török Ádám énekel, fuvolázik, s is- mét az 1971-es társulat játszik: Papp Gyula (billentyûk), „Így a basszus szólamot kettôztük” – mondja a világ egyik Németh Tamás (dob) és Nagy István (basszusgitár). legelismertebb Carl Philipp Emanuel Bach kutatója, a Tátrai Tibor honlapja: www.tatraitibor.hu 2013-ban Gramofon-díjjal kitüntetett Spányi Miklós. „Az Török Ádám honlapja: www.torokadam.hu ötlet onnan ered, hogy amikor ezek a mûvek születtek, mindegy volt, hogy egy-egy szólamot hányan játszanak. Az elôadáshoz a szólistákon kívül más hangszeresek is nyugodtan csatlakozhattak. Megragadtuk az akkori zené- lésnek ezt az opcionális jellegét. Ráadásul jobban szeretem azt a dús, mély hangzást, rezonanciát, ami a nagybôgô sa- játja. Érdekesebb és egy nagytermet is sokkal jobban betölt. Arról nem is beszélve, hogy így az ismert mûvek új, izgal- masabb oldalát tudjuk megmutatni. A közönség is értékeli

a rendhagyó hangzást, a triónk eddig mindenütt tetszést Forrás: Zempléni Fesztivál aratott. Széles repertoárunkból igyekeztünk érdekfeszítô programot összeállítani a Zempléni Fesztiválra is. Olasz darabokkal kezdünk: Locatelli és Vivaldi egy-egy szonátá- jával, majd német zeneszerzô következik: Johann Joachim Quantz, aki azért eléggé olaszos stílusban komponált. Ezt a szonátáját eddig csak egyszer adtuk elô, de igazán értékes darab. Befejezésül pedig Johann Sebastian Bach G-dúr szonátáját szólaltatjuk meg.”

Spányi Miklós, Ábrahám Márta és Schweigert György triójának Az Ôs-Mini – a fotók 1971-ben és 2012-ben készültek honlapja: http://www. ensemblemimage.com

Bôvebb információ és a fesztivál teljes programja: www.zemplenfestival.hu KLASSZIKUS FESZTIVÁL Nyári fi lharmóniai programok – jubileumi fesztiválok

Különleges bérletsorozat – hazai és külföldi sztárokkal; orgonanap temérdek helyszínnel és elôadóval, valamint két jubiláló fesztivál – születésnapos mûvésszel, együttessel. A Filharmónia Magyarország idén nyáron is izgalmas és sokféle programot kínál, s a tavalyi átalakulást követôen megújult honlappal, irodákkal, és még több munkatárssal várja az érdeklôdôket. Koncertjeik szá- ma egyre nô: szinte nincs olyan nap, hogy valahol az országban ne hangozzék fel fi lharmóniás elôadás. Szamosi Szabolcs ügyvezetô igazgató arról is beszélt, a minôség mellett fontosnak tart- ják, hogy a produkcióik élményt adjanak – kicsiknek és nagyoknak egyaránt. ✒ Réfi Zsuzsanna

elôadást. Szamosi Szabolcs azt mondja, orgonistaként ko- rábban azt tapasztalta, hogy a templomokban örömmel fogadják a koncerteket. Ezért is vették fel a kapcsolatot a katolikus, evangélikus, református és izraelita egyházzal, és mindenki szívesen csatlakozott a programhoz. A feszti- vál remek beharangozót jelentett az OrgonaPont nyári

Forrás: Filharmónia Magyarország rendezvényeihez is, hiszen a sorozat folytatódik. Sok új város csatlakozott, például Debrecen, Békéscsaba, Gyôr, Szolnok és Miskolc.

Unicum-bérlet

Nagy érdeklôdést keltett másik újdonságuk is, amelyre már tavasz óta árulják a belépôket. „Filharmónia Unicum- bérletnek hívják a sorozatot” – meséli Szamosi Szabolcs. – Szeptember 4-én indul, mégpedig a Zeneakadémián, ahol a Nemzeti Filharmonikusokat Kocsis Zoltán diri- gálja, s az est szólistája Perényi Miklós lesz. Januárban az- tán az Orosz Nemzeti Zenekar lép pódiumra, Mihail Pletnyovval az Erkel Színházban, áprilisban pedig a West- minster Katedrális Kórusa érkezik, Martin Baker veze- tésével. Az utolsó két koncertet a Mátyás-templomban rendezzük; megújul addigra az ottani orgona, és a MÁV Szimfonikus Zenekar, a Nemzeti Énekkar ad ezen a hely- színen hangversenyt, Vásáry Tamás vezényletével.” Az ügyvezetô igazgató arról is örömmel számol be, hogy az Szamosi Szabolcs: „A magyar hangversenyélet motorjaként több mint ezer ország 16 városában 21 bérletsorozattal vannak jelen. elôadót foglalkoztatunk” Ifjú sági programjaikkal 200 településre jutnak el, és az ennek keretében adott ezer koncertet több mint 250 ezer Új rendezvénnyel köszöntötte a nyár kezdetét a Filhar- diák hallgatja meg. Szinte nem múlik el nap fi lharmóniai mónia Magyarország, hiszen lapzártánk után, június 1-jén hangverseny nélkül. A tavaly indult összeolvadás, a há- mindenütt a hangszerek királynôje, az orgona állt a fi gye- rom korábbi nonprofi t kft. eggyé alakulása szépen halad, lem középpontjában. Az OrgonaPont Fesztivál négy ki- bár teljesen még nem elégedett. De a munkatársak végre emelt koncertje Budapesten, Debrecenben, Pécsett és megfelelô eszközökhöz jutottak, telefonos hálózatot alakí- Harkán hangzott fel, de szinte az ország minden szegleté- tottak ki, hogy jól tudják mûködtetni az egész országban ben orgonamuzsika szólt ezen a napon, ugyanis csatlakoz- mûködô céget. S végre már az összes irodájukban lehet ni lehetett a programhoz, és rengeteg mûvész élt is ezzel a kártyával fi zetni. A náluk dolgozók száma elérte a negy- lehetôséggel. Errôl a tévénézôk és a rádióhallgatók is venet, és változott a struktúra: a pécsi iroda nôtt, míg a meggyôzôdhetnek, hiszen az MTVA is rögzített több budapesti létszáma csökkent. Ráadásul a Filharmónia

30 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

Magyarország támogatása jelentôsen megnövekedett, MINIATÛRÖK majdnem a duplájára. „Nagy öröm számunkra, hogy a kul- „Az 1980-as években szinte min- turális kormányzat így döntött – mondja Szamosi Sza- den nyáron ott voltam Szombathe- bolcs –, hiszen ez azt jelzi, tisztában vannak az általunk lyen – meséli Szokolay Balázs végzett feladat fontosságával. A következô esztendôkre zon goramûvész –, mivel kerestem akadnak is jócskán stratégiai terveink: szeretnénk a ko- azokat a rendezvényeket, ahol iga- molyzenei életben betöltött pozíciónkat megerôsíteni, zán magas a szakmai színvonal. Né- orszá gosan piacvezetôi szerepre törekszünk az ifjúsági hányszor fel is kértek kamarakoncer- koncertek terén. Jelenleg is – a magyar hangversenyélet tekre: például Rohmann Imrével, motorjaként – több mint ezer elôadót foglalkoztatunk.

Forrás: Gramofon-archív akivel legutóbb Bartók kétzongorás Nagyon fontos, hogy rendezvényeink mindig magas szonátáját is játszottuk. Idén no- minôségûek legyenek, emellett a vidéki koncertjeink is vemberben ugyanazokkal a partnerekkel – Jean Effl am Bavouzet, jelentôs hangsúlyt kapnak. Szeretnénk ifjúsági sorozata- Rácz Zoltán és Holló Aurél – adom elô ezt a mûvet a Zeneaka- ink jelenleg is tekintélyes nézôszámát növelni, hogy tény- démián. Tavaly kértek fel elôször arra, hogy tartsak mesterkur- leg minden diák eljuthasson élôzenei koncertekre. Lénye- zust is, de sajnos nem tudtam elvállalni, ugyanis weimari kötele- ges az is, hogy a mûvészek számára presztízzsé váljon, hogy zettségeim nem engedték. Idén szerencsére sikerült megszer- nálunk szerepelnek. Fontosak az innovatív formák is, vezni, hogy jöhessek. Mindig kérdés, hogy mire elég néhány amelyek a minôség mellett az élményt növelik. Az egy- nap egy kurzuson: lehet-e többet adni, mint bizonyos mûvek házzene közvetítésében pedig továbbra is szerepet válla- megértéséhez, megszólaltatásához némi segítséget, inspirációt lunk, mert azt látjuk, az egyházak szívesen veszik, hogy vagy esetleg általános érvényû üzeneteket is? Július 11-én lesz képviseljük a muzsikájukat. Emellett a klasszikus zenei szólóestem is, amelynek mûsorát nagy élvezettel álmodtam ügynökségeknél, külképviseleteknél – elsôdlegesen a ko- meg, csiszoltam ki. Az alapötlethez – Kurtág Játékok és Bartók molyzenében – szeretnénk, ha a Filharmónia a legfôbb Mikrokozmoszának részleteihez – hozzávettem Debussy Gyer- együttmûködô partnerré válna. Terveink szerint kilé- mekkuckó címû mûvét, valamint néhányat édesapám, Szokolay pünk a határon túlra is, folytatjuk a brandépítést, s ennek Sándor békéstarhosi gyerekdarabjaiból. Felhangzanak tôle még lényeges eleme az új logó, arculat és honlap.” – bemutatóként – miniatûrök is, amelyek nem gyermekeknek szólnak: a Hamlet-opera motívumaiból álló darabot elsô taná- romnak, Czövek Ernának komponálta. Majd Bartók Vázlatok Fertôd és Szombathely címû ciklusa következik, és a zárószám: Debussytôl A boldog sziget.” Nyáron pedig az ismert fesztiválokkal várják az érdek- lôdôket, hiszen június 21–28. között rendezik meg a Régi Zenei Napok sorozatát. Évfordulóhoz érkezett a program, hiszen ez már a harmincadik régi zenei seregszemle lesz. JÁTÉK A KASTÉLYBAN Fertôdön közönségcsalogató toronyzene indítja, a kiseb- Vashegyi György is jubileu- beket táncba hívó mese, a nagyobbakat várfoglalás is vár- mot ünnepel az idei Régi Ze- ja. A nyitókoncert egybeesik a Múzeumok éjszakájával, nei Napokon: két évtizede így különleges programot kínálnak az érdeklôdôknek, s muzsikált elôször a program- lesz orgonaest, tánctörténeti elôadás és Szent Iván-napi sorozaton, 2000-tôl kezdve koncert is a fertôdi kastély pálmaházában. Szintén három Forrás: Gramofon-archív pedig minden évben pódium- évtizedes jubileumot ünnepel a szombathelyi Bartók ra lépett az Orfeo Zenekarral Szemi nárium és Fesztivál, július 10–19. között rendeznek. és a Purcell Kórussal. Az A sorozaton köszöntik a hetvenesztendôs Eötvös Pétert, s utóbbi években tanított is a kiemelt szerepet kap a harmincéves Amadinda Ütô- kurzusokon. S abban, hogy (Sopron után) a fertôdi kastély adjon együttes is. A fesztivál nulladik nappal indul július 9-én; otthont a fesztiválnak, komoly szerepet játszott, ugyanis az öt- a tényleges megnyitóra pedig 12-én kerül sor, amikor let az ô fejébôl pattant ki. Most már harmadik alkalommal várják Eötvös-mûvek hangzanak fel magyarországi bemutató- itt az érdeklôdôket, s a fesztivál záróestjén Vashegyi György ve- ként, a Savaria Szimfonikus Zenekar tolmácsolásában, zényletével Bach h-moll miséje hangzik fel. A dirigens azt mond- Madaras Gergely vezényletével. A kurzusok, elôadások ja, örül, hogy ezt a mûvet adják elô, hiszen túl keveset játsszák mellett gyerekprogramok, népzenei koncert, kirándulás a kompozíciót Magyarországon, pedig rendhagyó darab, csupa és Eötvös-zenére született, új kortárstánc bemutató is sze- rejtély és rejtvény. Mostani elôadásukra biztosan hatással lesz repel a kínálatban. ■ a René Jacobsszal folytatott munka, akitôl rengeteget tanultak. A fertôdi elôadás után egy hónappal Norvégiában adják majd elô a h-moll misét, akkor maga Jacobs lesz a dirigens. Bôvebb információ és a fesztiválok teljes programja a Filharmónia Magyarország honlapján: www.fi lharmonia.hu

2014. NYÁR GRAMOFON 31 KLASSZIKUS FESZTIVÁL Ipolytól Hubáig – hét fantasztikus nap a Kaposfesten

Az elmúlt évek alatt jelentôs tapasztalatot sze- tók száma. Hatalmas adatbázis van a fejében, hogy kiket reztek, akár hátra is dôlhetnének. A kényelmi invitálna Kaposvárra – mondja Kokas Katalin. Nem is egy pozíció azonban sem a Kaposfest – Kaposvári visszatérô vendég tûnik fel a programban: a hegedûs Alina Ibragimova például minden évben eljött; a szintén hegedûs Kamarazenei Fesztivál kigondolóját és mûvé- Alina Pogostkina két évet kihagyott, de idén újra hallható. szeti vezetôjét, Kokas Katalin hegedû mû vészt Joshua Bell az elsô fesztiválon hódította meg a hallgatókat. nem jellemzi, sem Bolyki György fesztiváligaz- „Többször megírta, elmondta, mennyire sajnálja, hogy gatót. Közvélemény-kutatást készíttettek, mit is idén sem szabad ebben az idôszakban. A híres csellista, Nicolas Altstaedt négyszer lépett fel nálunk, de idén nem szeretne a közönség, miben változzon az idei, jöhet, mert a menedzsere nem engedte. A normál ügyme- ötödik Kaposfest, amit augusztus 13–19. között net szerint a fesztiválokra az ügynökségek több évre elôre (azaz Ipoly napjától Huba napjáig) rendeznek. lekötik a mûvészeket. Érdekük, hogy a nagy gázsit, követ- kezésképp magas százalékot ígérô helyekre menjenek. Mi ✒ Albert Mária pedig közvetlenül, kollegiális alapon hívjuk ôket. Ez az erôs ségünk, de a kockázatunk is – véli a mûvészeti vezetô A kutatás alapján végül ugyanarra jutottak, mint általá- – Egyik zenész barátunk ajánlja, hívja a másikat, így ala- ban a fesztiválvendégek, beleértve a „hivatásos” közönsé- kult ki a kör, amelynek tagjairól szinte lehetetlen lemon- get, tehát a szakmai újságírókat is. Óriási fordulatra nincs dani. A brácsamûvész Maxim Rysanov segített becserkészni szükség, de azért újdonságok, új hangsúlyok az ötödik Ka- a világ legjobb trombitását, Szergej Nakarjakovot.” Nagy posvári Kamarazenei Fesztiválon is várják az érdeklôdôket. esemény idén Steve Reich Tehillimjének elôadása; kopro- Kimozdulnak például a városból, és egy különleges térben, dukcióban a Zsidó Nyári Fesztivállal. A kompozícióban az a közeli Kassai-völgyben hungarikum napot rendeznek, idén harmincéves Amadinda Ütôegyüttes is közremûködik ahol Bakfark Bálinttól Kurtág Györgyig és Veress Sándo- – ahogy az Kaposváron lenni szokott, másként, gazdagab- rig kap áttekintést a hallgató a magyar zene történetébôl ban. A zenemû egyes részei között Fekete László kántor az – meséli Bolyki György fesztiváligazgató. De az eddigi eredeti zsoltárokat is elénekli. alapelv érvényes: ez az egy hét a választékos ízlésû, igényes Az elsô, 2010-es fesztivál nyitóestjén Mendelssohn Oktett- közönség fesztiválja. Kísérleteztek ugyan popzenei kísérô je és Stravinsky A katona története címû mûve hangzott programokkal, de ez nem vált be; szolidabb esti szórakozást el. 2014-ben ismét hallható mindkét darab: a Stra vinsky- vár a vendég, koncert után inkább „megnézné magának” a mûben ezúttal négy színész mûködik közre. Új vendég lesz híres fellépôket, esetleg szót váltana egyikkel-másikkal. a norvég hegedûs, Vilde Frang, aki néhány éve, beugróként Mert már tudják, hogy akik Kokas Katalin és Kelemen váratlan és átütô sikert aratott Budapesten. Ez némi fejtö- Barnabás hívására a városba jönnek, azok a világ legna- rést is okozott a mûvészeti vezetônek, hiszen ki kellett talál- gyobb koncerttermeiben szoktak muzsikálni. nia, milyen feladatot adjon számára. „Nem egy szép, har- Minden ellenkezô híreszteléssel szemben ugyanis létezik monikus programhoz keresünk elôadókat, hanem az olyan hazai publikum, amelyik magas színvonalat vár – és elôadókhoz szabjuk a mûveket és programösszeállításokat. nem csak Budapesten. A kaposvári és a környékbeli kö- Az egyik legkeresettebb fi atal zongoramûvész ma Kirill zönség rákapott a jó zenére, amire bizonyíték, hogy a fesz- Gernstein – mégis rendszeresen vesz órákat nagyszerû tivál indulása, 2010 óta a koncertévadban is megsokszoro- mesterünktôl, Rados Ferenctôl. Páratlan élményt ígér, ha zódott a fi lharmóniai sorozatokra jegyet vagy bérletet vál- ôk ketten együtt ülnek majd a zongorához Kaposváron. Nemcsak A katona történetével, hanem a Kreuzter-szo ná- tával is kikacsintunk a dráma mûfaja felé. Beethoven A-dúr hegedû-zongora szonátája mellett Tolsztoj írása, a Kreutzer szonáta részletei is elhangzanak.” A Kelemen Vo- nósnégyes – túl egy nemzetközi kvartett-versenyen – idén pihen, de a tagok egy-egy alkalommal pódiumra lépnek. A Forrás: Gramofon-archív Nemzeti Filharmonikusok tavaszi hangversenyén nem vé- letlenül ült Kelemen Barnabás a koncertmesteri pultnál: Richard Strauss ritkán hallható, pompás mûve, Az úrhat- nám polgár kísérôzenéje a fesztivál mûsorában is szerepel. ■ Ketten a fesztivál fôszereplôi közül: Kokas Katalin mûvészeti vezetô és Kirill Gerstein zongoramûvész Bôvebb információ és a fesztivál teljes programja: www.kaposfest.hu

32 GRAMOFON 2014. NYÁR WARNER MUSIC KLASSZIKUS CD ÉS DVD ÚJDONSÁGOK

Mozart, Schumann, JOSÉJOS JOYCEJOY Liszt, Bartók CARRERASCAR DIDONATODID zongoraversenyek PLÁCIDOPLÁ ELZAELZ DOMINGODOMM VANVAN DER HEEVER Beethoven, Schubert, LUCIANOLUCU MATTHEWMAT ROSE Schumann szóló PAVAROTTIPAVPAAV zongoraművek MAURIZIOMA BENINI ZUBINZUBZ MEHTAME

CD,D, DVD DVDDVD 2562564633737 2256463203556 8 CDCD HáromHáH rom TeTTenorenon r KoKoncertoncert 19199494 Donizetti:Donizetti: SStuarttuart MáMáriaria 2564634123256 Jubileum FISCHERFISCCHEER ANNIEANNIE SZSZÜLETÉSÉNEKÜLETÉSÉNEK 1100.00 ÉVÉVFORDULÓJÁRAVFORD

AILYNAILY RENAUDREN ARTEMISART PÉREZPÉR CAPUÇONCCAPCA QUARTETQUA STEPHENSTE EurópaiEurr COSTELLOCOS KamarazenekarKamKa

standardstan CD 25646308642256556 CD digdidigipackg CD 2 CCDD 256463348525656 256252564632322 25646366902562 LoveLove dduetsuets – SSzerelmizerelmlmi kkettősökettősök Bach:BaBachch: HegedűversenyekHeH geg dűd versennyek Mendelssohn:Meenddele sss ohn:: VVonósnégyesekono ósó négyg esek Massenet, Mascagni, Verdi, Donizetti, Peteris Vasks: Versenymű hegedűre Gounod, Puccini, Bernstein és vonósokra

Magyarországon terjeszti az mTon Kft. www.warnerclassics.com www.magneoton.hu

2O14/2O15 bérletek

Q Q

Q Q

Q Q

Q Q

Q

Partnerünk: Részletes műsor és bérletvásárlás: VízPlusz Kedvezménykártya www.concertobudapest.hu www.vizpluszkartya.hu

CB_2014_BERLETEK_GRAMOFON_167x118.indd 1 20/05/14 07:37 KLASSZIKUS ZENEKARI KÖRKÉP – Várkonyi Tamás összeállítása Európai hidak – A középpontban Németország

Második alkalommal rendezi meg a Budapesti Fesztiválzenekar – a Mûvészetek Palotájával kö- zösen – a Bridging Europe elnevezésû koncertsorozatot, amelyben egy ország kultúráját állítják középpontba, elsôsorban az adott ország zenéje tükrében. Szeptember 10. és 16. között Németor- szág lesz a fôszereplô. Az eseménysorozatról a zenekar ügyvezetô igazgatója, Stefan Englert nyi- latkozott a Gramofonnak.

„Az elsô fesztiválra terveznek fôvárosi és vidéki iskolákban. A karmester az a azért választottunk Jankó Zsolt lesz, aki túlnyomórészt Kolozsvárott és Nagy-

Forrás: BFZ Csehországot, mert Ma- váradon dolgozik, emellett a BFZ asszisztens karmestere, gyarországhoz hasonló és akit minél szélesebb körben szeretnének megismertetni méretû, a nemzetközi a közönséggel. Fischer Iván berlini együtteséhez, a zenei életben betöltött Konzerthaus Zenekarához is meghívta vezényelni. A kor- szerepe is nagyjából társzenei programmal kapcsolatban az ügyvezetô igazgató azonos jellegû, és az így fogalmaz: „Célunk, hogy egy ország zenei kultúráját európai zenetörténet- lehetôség szerint minél több oldalról mutassuk be. Ennek nek szintén számos megfelelôen azt is meg kell ismertetni a közönséggel, hogy nagyságot adott az el- napjainkban mi zajlik. A koncertmûsorokat látva gyakran Stefan Englert múlt kétszáz évben – az az érzése az embernek, hogy a zene története megállt a mondja az ügyvezetô 20. század elején; ami késôbb íródott, az ritkán szólal meg. igazgató. – A több területen megfi gyelhetô hasonlóság Nekünk mint zenekarnak felelôsségünk és feladatunk ját- mellett a másik egyszerû ok az volt, hogy Fischer Iván ze- szani ezeket az alko- neigazgató szorosan kötôdik a cseh zenéhez: több Dvorˇák- tásokat; arról nem be- szimfóniát is lemezre vett vagy adott elô koncerten; a Szláv szélve, hogy izgalmas táncokból készült lemez referencia-értékû. Kihívás is egy vállalkozás is. Arra is olyan kultúrát bemutatni, amely Magyarországhoz hason- szeretnénk használni ezt

lóan olvasztótégelyként mûködik, és a népzene szerepe Fotó: Catherine Miliken a koncertet, hogy meg- benne rendkívül fontos. Természetesen annak is számos mutassuk, milyen sok- oka van, hogy idén Németországot választottuk. Éppen a színû tud lenni a kor- fesztivál idején lesz huszonöt éve, hogy Magyarország 1989. társ zene. Ebben a prog- szeptember 11-én megnyitotta a határait az NDK polgárai ramban a mai német számára, kelet-németek ezreinek lehetôvé téve a Nyugat- zene három prominens Németországba települést. Honfi társaim ma is szívesen Franck Ollu francia dirigens, képviselôjét mutatjuk gondolnak erre a baráti gesztusra. A döntés mûvészi hátte- a kortárszene specialistája be – a kortárszenei spe- re, hogy a német zene mindig is nagyon hangsúlyosan volt cialista, Franck Ollu jelen az európai zenetörténetben, de itt is van személyes francia karmester vezényletével, aki a frankfurti Ensemble kapcsolat: Fischer Iván egyik kedvenc zeneszerzôje Modernnel is gyakran dolgozik együtt. Hans Werner Brahms, akinek két szimfóniáját is vezényli a fesztiválon.” Henze, Wolfgang Rihm és Jörg Widmann mellett Manfred Trojahn egyik darabját is mûsorra tûzzük, amelyet Henze Mûfajok, korok, stílusok emlékére komponált. Az est szólistája az egyik vezetô fran- cia kortárszenei csellista, Sonia Wieder-Atherton lesz, aki- A fesztivál programján öt hangverseny szerepel; mind- nek Henri Dutilleux, Georges Aperghis és Pascal Dusapin egyik más típusú zenét mutat be, és mindegyik az elsô is komponált darabot.” Európai Hidak fesztivál koncerttípusait követi. Idén is lesz A barokk est sztárvendége a Jos van Immerseel vezette például gyerekopera: Kurt Weill alkotása, amely Elisabeth Anima Eterna zenekar, illetve a berlini Akademie für Hauptmann és Bertolt Brecht tandrámájára íródott. A Alte Musik koncertmestere, Midori Seiler lesz, aki a ré- Novák Eszter rendezésében látható, Aki igent mond (Der gizenét elképesztô fantáziával szólaltatja meg – ôt a Fesz- Jasager) címû operából a következô évadban tíz elôadást tiválzenekar barokk zenei együttese kíséri. A fesztivál

34 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

jövôjérôl Stefan Englert elmondta: 2015-re és 2016-ra is már megvan a tema- tika, de tovább is ter- veznek, mert óriási lehetôséget látnak a kezdeményezésben. „A zene összeköt em- bereket, kultúrákat – fogalmaz az ügyvezetô igazgató –, de a mû- vészek és a zeneszer- zôk is összekötnek kultúrákat. Hány meg hány német rene- szánsz és barokk kom- ponista ment Itáliába tanulni?! Magyaror- Fotó: Maike Helbig s z á g n a k e m b l e m a t i k u s alakja Liszt Ferenc, aki szintén szerte Euró pában, minden Midori Seiler hegedûmûvész Muffat és kultúrában otthon Händel mûveit játssza Budapesten érezte magát.” Fotó: Jean-Baptiste Monidno Visszahozni az emlékeket Sonia Wieder Atherton a kortárszenei est szólistája lesz

Az idei nyár három projekt jegyében telik – mindegyik a BFZ világban. Olyan karakterisztikumai vannak, amelyekkel a közösségért elnevezésû program része. A Legyen a zene más zenekarok nem rendelkeznek. A muzsikusok elkötele- mindenkié mottó jegyében az együttes célja, hogy a lehetô zettek, számukra a zenekari játék mûvészet és hivatás. legtöbben hallhassák élôben a zenekart – azok is, akiknek Fischer Iván és csapata keményen megdolgozott azért, egyébként nem lenne lehetôségük ellátogatni a koncer- hogy elérje a világszínvonalat. „Kiterjedt kapcsolatrend- tekre. A zenekar kamaraegyüttesei idôsotthonokba láto- szerünknek köszönhetôen rendszeresen járunk a világ leg- gatnak júniusban, és ott ingyenes hangversenyeket adnak. nagyobb zenei központjaiba: New Yorkba, Londonba, Szintén júniusban szólaltatnak meg Bach-kantátákat Amszterdamba, Bécsbe. Ezt a hálót még inkább szeretnék különbözô templomokban – értelemszerûen a zenekar kiterjeszteni a jövôben, de tervünk, hogy kevesebb vá- régizenei együttesének közremûködésével. A harmadik rosban forduljunk meg, azokban viszont hangsúlyosabban projekt a magyar zsidó múlthoz kapcsolódik. „A második legyünk jelen. Tehát koncentráltabbá, intenzívebbé sze- világháború elôtt gazdag és színes zsidó kulturális élet volt retnénk tenni a kapcsolatainkat. Az élvonalban lenni ko- Magyarországon – folytatja Stefan Englert ügyvezetô igaz- moly és állandó próbatételt jelent, hiszen a legnagyobb gató. – A zsinagógák azonban a holokauszt tragédiája után zene karokkal vagyunk egy kategóriában. Némelyiknek más funkciót kaptak, hiszen fôleg vidéken nem maradt gazdagabb a múltja, ilyen például a Bécsi vagy a Berlini senki, aki eredeti rendeltetésének megfelelôen használhat- Filharmonikus Zenekar. A közönség azonban ugyanazt a ta volna azokat. A zsidó kulturális élet ma is gazdag, de színvonalat várja el tôlünk is, mint azoktól. Míg a Bécsi szinte kizárólag a fôvárosra koncentrálódik. Vidéki város- Filharmonikusok nevének említésekor – a zenekar 150 okba utazunk, ahol beszélgetésekkel egybekötött, ingyenes éves múltja miatt – az ember öntudatlanul is egy bizonyos hangversenyekkel idézzük fel az adott város második világ- bécsies hangzásra asszociál, addig a BFZ esetében – noha háború elôtti zsidó közösségi életét. Célunk: visszahozni az megvan az ismerôs érzés és határozott mûvészi profi l – a emlékeket. A kezdeményezést novemberben folytatjuk.” névnek még nincs ilyen aurája, ami ezt az asszociációt ki- válthatná. Azon dolgozunk, hogy 15-20 év múlva ugyan- Név és aura olyan csengése legyen a BFZ nevének, mint a nagy múltú európai zenekarokénak.” ■ Stefan Englert úgy fogalmaz: a harminc év alatt fantasztikus utat járt be a Budapesti Fesztiválzenekar, hiszen mindenütt elbûvölve fogadják, és óriási siker övezi fellépéseit szerte a A Budapesti Fesztiválzenekar honlapja: www.bfz.hu

2014. NYÁR GRAMOFON 35 KLASSZIKUS ZENEKARI KÖRKÉP – Várkonyi Tamás összeállítása A piano fi nomsága, a forte nemessége

Szakmai és közönségsikerekben egyaránt gaz- kal finomabb és több dag évad áll a Concerto Budapest mögött. So- rétegû hangzást kiala- kítani. Ha a karmester kat fejlôdött az együttes, de mindig van mit azt mondja: piano, akkor javítani, csiszolni, hiszen a zene és a zenélés a zenészek általában alig lényege: soha nem mondható, hogy egy mû „ké- érintik hozzá a húrhoz a szen van”. Keller András mûvészeti vezetô errôl vonót, az eredmény pedig testetlen, kifejezéstelen az aspektusról, a formába hozásról, valamint hang lesz. Hiába halk, ha az elmúlt évad tapasztalatairól és a nyári fel- nem beszél! Úgy kell hal- adatokról is beszélt a Gramofonnak. kan játszani, hogy attól borsóddzon a hátunk, ez pedig ugyanolyan teljes „Egy produkció betanulási idôszaka hozhat hullámvölgye- szellemi-fi zikai részvételt ket. Attól, hogy valaki nagyon jól és sokat készül, még Forrás: Gramofon-archív igényel, mint a forte – nem biztos, hogy a koncertre kerül csúcsformába – mond- Keller András aminek pedig a nemessé- ja Keller András. – Pár éve még elôfordult, hogy annyira gén van mit javítanunk. biztosan tudta a zenekar a darabokat, hogy a koncerten A másik terület, ahol elôrelépési lehetô séget látok, az a ze- már nem volt meg az a rizikófaktor, ami elengedhetetlen az nekar önállósága. Arra gondolok, hogy jelenleg túl sokat izgalmas elôadáshoz. A karmestert edzônek tekintem, aki hagyatkozik a zenekar rám; mondván, majd én megmon- csak a koncertpódiumon válik alkotómûvésszé, de a pró- dom, hogyan képzelem el a zenét. Azonban azt tartom jó bateremben hidegfejû tréner, aki elôre meghatározott terv együttmûködésnek, amikor erôs véleménnyel találkozik szerint vezeti végig csapatát a felkészülés folyamatán.” össze az én elképzelésem, és a kettôbôl kialakul egy érde- Javítani mindig lehet – tér át Keller András az elmúlt évad kesebb, jobb dolog. Csak akkor tud az ember fejlôdni, ha értékelésére. „Például a piano tartományban lehetne sok- más hatások is érik; és nem vagyok abban biztos, hogy az én elképzelésem a legjobb. A mestereim úgy neveltek, hogy minden pillanatban próbáljam meg keresni a zené- ÚJRA ZENEHÁZIKÓ nek a jelentését, igazságát. Azt viszont olyan sokféle mó- Július 28. és augusztus 1. között ismét Zeneházikóvá alakul a don lehet keresgélni, hogy mindig van tovább, a végtelen- Concerto Budapest székhelye, a Páva utcai Zeneház. A napközis ségig lehet egy mûvet csiszolni, cizellálni. Az egész tulaj- zenetáborban a zenekar muzsikusai, zenepedagógusai segítségé- donképpen nem is annyira a Concerto Budapestre, mint vel színvonalas, szórakoztató elfoglaltságot kínálnak a 6–12 éves inkább a zenei neveltetésünkre jellemzô. Nincsenek elég- gyerekeknek. Elsôsorban azoknak, akik eddig nem kerültek köze- gé kimunkálva bizonyos dolgok, és ha az egyes zenészeknél lebbi ismeretségbe a hangszerekkel. A Zeneházikóban ki is lehet meg is vannak a fi nomságok, a zenekari együtt-játéknál próbálni a hangszereket – akár egy késôbbi hangszerválasztást ezek hajlamosak eltûnni.” megkönnyítendô. A Zeneházikó reggel fél 8-tól várja a gyerekeket, A zenekar nyári programjáról a mûvészeti vezetô elmond- az elsô foglalkoztató blokk 9 órakor kezdôdik. Tavaly a hangszere- ta: a harmadik évadot kezdik júliusban a Pesti Vármegye- ket ismerhették meg, idén ehhez új tematika társul: ellentétpá- háza nyáresti koncertsorozatával. Ezúttal nagyobb appará- rokon keresztül ismerkednek meg a gyerekek a dinamikával, rit- tusú bécsi klasszikus mûsorral jelentkeznek, középpontban mussal, hangmagasságokkal, zenemûvekkel. A tábor csúcspontja a hegedûvel, négy kimagasló fi atal mûvész – Banda Ádám, a péntek délután, amikor igazi koncerten mutathatják be a tábor- Baráti Kristóf, Kelemen Barnabás és Lendvai József – lakók a tanultakat. közremûködésével. Haydn, Mozart és Beethoven köz- érthetô, nem elcsépelt mûveit választották; olyanokat, A Zeneházikó címû program idén július végén is várja a gyerekeket amelyek jól illeszkednek a helyszínhez. Emellett a zenekar a Páva utcai Zeneházban játszik a Margitszigeti Szabadtéri Színpad nyári nyitó elô- adásán, június 13-án, Snétberger Ferenc koncertjén. Június 27-én a Visegrádi Négyek találkozója alkalmából Mahler I. szimfóniáját adja elô az együttes, továbbá Eszterházán és a franciaországi Sisteroni Fesztiválon is fellépnek – Brahms és Dvorˇák mûveivel. ■

A Concerto Budapest honlapja: www.concertobudapest.hu Forrás: Concerto Budapest KLASSZIKUS Nemzeti Filharmonikusok: svédasztal a közönségnek

A Nemzeti Filharmonikusok mögött sikerekben zatos kínálatából, és maga alkothat belôle bérletet. Aki ga zdag é vad áll, de a nyár is tartogat kiemelkedô interneten állítja össze a csomagot, olyan progresszív ked- vezményben részesül, ami szándékaink szerint arra inspirál- eseményeket: a zenekar június második felében ja, hogy minél több hangversenyre jegyet váltson elôre.” a Távol-Keletre utazik. Közvetlenül elôtte kü- A zenekar mintegy félszáz alkalommal járt vidéken a lönleges kitüntetést is átvehet az együttes fô- 2013/2014-es évadban is, azonban ez a hagyomány és misz- igazgatója, Kovács Géza, akivel az új bérlet- szió néhány éve kibôvült, gazdagodott. A Nemzeti Ének- kar ismét határon túli városokba – Szatmárnémeti, Ko- struktúráról, az elmúlt évad tanulságairól és a lozsvár, Nagyvárad – látogat, és a „Közös otthonunk, a következô szezon terveirôl is beszélgettünk. zene” elnevezésû sorozattal szolgálja a magyar és nem ma- gyar anyanyelvûek együttélését. Kovács Gézától megtud- tuk azt is, hogy tavaly szeptember óta HD minôségben A zenekar június 11-én Fertôd-Eszterházán lép fel, ahol a nézhetôk a zenekar és az énekkar koncertjei a Mûvészetek Visegrádi Négyek külügyminiszteri találkozóján ad ünne- Palotája honlapján, élô közvetítésként; továbbá a közszol- pi hangversenyt. Tavaly döntött úgy a visegrádi országok gálati televízióban is rendszeresen látható az együttes. A miniszteri tanácsa, hogy a 2004-ben, Sárospatakon alapí- Bartók Új Sorozatban beállt kényszerû szünet után, a ter- tott V4-ek díjat ez alkalommal az NFZ kapja. A díjjal azon vek szerint idén a vegyeskarok kerülhetnek a a lemez- személyek és intézmények közép-európai kulturális és tu- gyûjtôk polcára, a következô naptári évben (de még a dományos tevékenységét kívánják elismerni, akik sokat 2014/2015-ös évadban) pedig mindenképpen szeretnének tesznek azért, hogy a politikai-földrajzi közösség tagjai mi- olyan kimagasló remekmûveket is megjelentetni, mint nél jobban szót értsenek egymással. A kékszakállú herceg vára és A csodálatos mandarin. ■ „Utána indulunk Dél-Koreába és Japánba – tájékoztat Ko- vács Géza. – A suwoni fesztiválon lépünk fel, az út apropó- A Nemzeti Filharmonikusok honlapja: www.fi lharmonikusok.hu ja pedig az, hogy huszonöt éve vettük fel Dél-Koreával a diplomáciai kapcsolatokat. Young-Jo-Lee koreai zeneszerzô ebbôl az alkalomból komponált egy szimfonikus mûvet A hajnal üdvössége címmel; ezt mutatja be a zenekar június 19-én. Japánban – többek közt a tokiói Suntory Hallban – öt hangversenyt Kocsis Zoltán, hármat pedig Kobajacsi Ken-Icsiró vezényel. Utóbbi mûvészt nemrég ünnepeltük Magyarországon abból az alkalomból, hogy negyven éve nyerte meg a Magyar Televízió Nemzetközi Karmesterver- senyét. A japán dirigens Ferencsik János halála után tíz évig vezette az NFZ jogelôdjét. Mindannyian tudjuk, mi- lyen sokat tett azért, hogy még többen kedveljék meg a ko- molyzenét Magyarországon.” A zenekar számára rendkívül összetett feladatkört ír elô az alapító okirat: lehetôség szerint a világ vezetô mû vé szeit kell meghívnia, nem megfeledkezve a magyar mûvé szekrôl. Fel kell karolnia a fi atal generációt, teret kell adnia a kor- társ zenének. Az együttes minden paraméternek megfelelt az elmúlt évadban, és ez nem kis feladatot jelentett. Folyta- tódott a Richard Strauss-sorozat – A hallgatag asszonnyal és Az úrhatnám polgárral. Februárban spanyolországi tur- nén, majd Isztambulban járt az együttes. „Ugyanakkor iz- galmakban sem volt hiány – folytatja a fôigazgató. – A megszaporodott fôvárosi koncerthelyszínek feladják a lec- két a hangversenyrendezôknek is, hiszen egyazon közönség kegyeiért küzdünk. Május elején indítottuk el különleges és új bérletsorozatunkat, amelynek lényege és üzenete, hogy »Ön választ!« Ennek értelmében mindenki kiválaszthatja a neki legmegfelelôbb koncerteket a következô évad káprá-

2014. NYÁR GRAMOFON 37 KLASSZIKUS ZENEKARI KÖRKÉP – Várkonyi Tamás összeállítása

Nagy elôdök nyomdokain a Dohnányi Zenekar A következô évadban új bérletsorozattal jelentkezik a Budafoki Dohnányi Zenekar. Az együttes négy hangversenyt rendez a BMC-ben, mindegyiken más-más hangszerritkaság szólal meg – neves szólisták és karmesterek közremûködésével. Hollerung Gábor zeneigazgatóval nemcsak errôl, hanem az elmúlt évadról is beszélgettünk.

„A négy hangversennyel a Budapest Music Centert kíván- elhangzottak, illetve amelyekben Hollerung Gábor veze- juk birtokba venni; a sorozatot három karmester jegyzi: tésével végigkalandozták a zenetörténetet. „Jól példázza Dinyés Dániel, Vashegyi György és jómagam, illetve egy ezt a sokszínûséget a sorozat záróestje, amelyen Thomas alkalommal dirigens nélkül áll ki az együttes, kamaraze- Tallis reneszánsz szerzô 40 szólamú motettája után Mozart nekari produkcióban – mondja Hollerung Gábor. – A bér- utolsó szimfóniája, Bach híres hegedû-chaconne-ja zene- let különlegességét az adja, hogy mindegyik koncerten egy kari átiratban, valamint Mahler 8. szimfóniájának elsô ré- nem hétköznapi hangszer is megszólal. Az elsô esten a sze csendült fel. Mindez egyetlen koncerten, amelyen szöghegedûé és a tekerôlanté lesz a fôszerep, amelyeken egyetlen témát jártunk körbe: a lehetetlen birtokba vételé- Mandel Róbert játszik. Szentpáli Roland a Mendelssohn- nek örökké bennünk élô szándékát – mondja a zeneigazga- korabeli rézfúvós basszushangszert, az ophicléide-et szólal- tó. – A következô szezonban az új sorozat mellett megôriz- tatja meg, de hallhatjuk a trombulát is, amit magyarul zük hagyományos bérleteinket, folytatjuk fontos és sikeres egyszerûbben dorombnak neveznek, és amelyre a Beetho- együttmûködésünket a Mûvészetek Palotájával, ahol tánc- vent is tanító Johann Georg Albrechtsberger komponált társulatok közremûködésével hirdetünk sorozatot, és ahol izgalmas versenymûvet. Pontosabban kettôsversenyrôl nagyobb igényû, nagyobb volumenû programokat valósít- van szó, mert a doromb mellett lant is játszik. Ezt Szabó hatunk meg a 2014/2015-ös évadban is, A szerelem arcai István kezeli, míg a trombulát a német Albin Paulus, aki címmel. A zeneakadémiai Dohnányi bérletet kiváló számos hangszer-ritkaságon játszik bravúrosan. A sorozat vendégmûvészekkel rendezzük meg, a szintén itt helyet ka- utolsó koncertjén a fortepianóé a fôszerep – azé a hangsze- pott Megérthetô zene családi sorozattal pedig a nagy ma- Forrás: Gramofon-archív Szöghegedû, tekerôlant, ophicleide – hangszerritkaságok a Dohnányi Zenekar új bérleti sorozatában

ré, amely többek között Vashegyi Györgynek köszönhetôen gyar elôadómûvészeket állítjuk középpontba. Ennek apro- ugyan már rendszeresen hallható hazai koncerteken is, de póját a Fischer Annie-centenárium adta, így minden kon- még mindig érdekesség, ha ezen az instrumentumon hall- certre választottunk egy nagy magyar muzsikust, aki a 20. hatunk egy Mozart-zongoraversenyt. Például ebben a soro- században a legjobb hazai elôadói hagyományokat képvi- zatban, a világhírû Malcolm Bilson elôadásában.” selte a nagyvilágban. A legendás zongoramûvésznô mel- A zeneigazgató az elmúlt évadot összegezve nagy sikerként lett névadónk, Dohnányi Ernô; a páratlan basszus, Székely értékeli, hogy a Zeneakadémiára nemcsak együttese, ha- Mihály, valamint két olyan dirigens – Fricsay Ferenc és nem az a közönség is visszatért, amely a kisebb be fo ga dó- Kertész István – szerepel, akik számomra és sokak számára képességû helyszínekre is követte a zenekart. A Budafoki etalont jelentenek, és akik nem a tengerentúlon, hanem Dohnányi Zenekar mindkét sorozata, a Megérthetô zene Európában öregbítették a magyar elôadómûvészi hagyo- és a Dohnányi nevével fémjelzett esti bérlet is telt házakat mány hírnevét.” ■ vonzott. Nagy siker övezte a Zene plusz… bérlet tematikus programjait is, amelyek keretében különleges alkotások is A Budafoki Dohnányi Zenekar honlapja: www.bdz.hu

38 GRAMOFON 2014. NYÁR

KLASSZIKUS ZENEKARI KÖRKÉP – Várkonyi Tamás összeállítása A Miskolci Szimfonikusok sikere a Concertgebouw-ban Néhány hete sikeres hollandiai turnén vett részt a hivatásos együttessé válásának ötvenedik év- fordulóját ünneplô Miskolci Szimfonikus Zenekar. A koncertkörút csúcspontjaként az együttes az amszterdami Royal Concertgebouw-ban lépett fel, Wim van Herk holland dirigens vezényletével. A miskolci zenészek produkcióját standing ovation fogadta.

A zenekar – kiterjedt nemzetközi kapcsolatainak köszön- hetôen – viszonylag gyakran vendégszerepel rangos külföl- di eseményeken, és maga is vendégül lát neves mûvészeket. Forrás: MSO Több évtizedes hagyományokra tekinthet vissza tehát a miskolci együttes európai jelenléte, amelyet ez a turné is gazdagít. A zenekar életében kiemelkedônek értékelhetô az áprilisi koncert a világ egyik legrangosabb helyszínének számító, amszterdami Royal Concertgebouw nagytermé- ben. A magas mûvészi színvonalú munkát a miskolciak huszonhét tagú kamarazenekari együttese látta el, kiegé- szülve a KCOV Excelsior énekkarral – mondta el lapunk- nak Mannheim Viktória, a zenekar ügyvezetô igazgató-he- lyettese. A holland kórus nevében a rövidítés a Koninklijke Christelijke Oratorium Vereniging Excelsior rövidítése, azaz Királyi Keresztény Oratórium Egyesület – a jobbnál jobb holland énekkarok egyik légrégebben alapított szer- A Concertgebouw patinás hangversenyterme vezete. Mint neve is mutatja, oratóriumok elôadására spe- cializálódott; a zeneirodalom legjelentôsebb oratorikus al- vetkezô állomása volt. A dirigens a historikus elôadásmód kotásait – Verdi, Mozart, Cherubini, Beethoven, Bach, nemzetközileg is meghatározó holland ágának egyik Brahms, Puccini, Dvorˇák, Poulenc, Verdi mûveit – tartja jelentôs képviselôje; ezért is vett részt kisebb létszámú ze- repertoárján. nekar a produkcióban. A koncertet megelôzô próbákat, A Miskolci Szimfonikus Zenekarral Bach János-passióját valamint a fôpróbát két amszterdami templomban, a adta elô, az énekkar karnagya, Wim van Herk vezényleté- Willem de Zwijgerkerkben, illetve a Pelgrimskerkben tar- vel. A mûvet ugyanez az elôadógárda már nagy sikerrel tották. A zenekar idejébe az intenzív próbaidôszakot szólaltatta meg Miskolcon, 2013 novemberében; a hollan- követôen és a fellépést megelôzôen kulturális és turisztikai diai út is ennek a gyümölcsözô cserekapcsolatnak a kö- programok is belefértek. A muzsikusok hajókiránduláson vehettek részt a holland kórus tagjainak szervezésében és kíséretében, angol nyelvû idegenvezetés és fi nom ebéd ÚJ ÜGYVEZETÔ IGAZGATÓT KERESNEK mellett. Továbbá részletesen szemügyre vehették – nem Újra vezetôt keresnek a Miskolci Szimfonikus Zenekar élére; a csak a színpad felôl – a Royal Concertgebouw hatalmas 2013 júliusában megválasztott Horváth Ádám ügyvezetôi munka- koncerttermét, amelyben megannyi világhírû karmester szerzôdése ugyanis közös megegyezéssel megszûnt – jelentette dirigált már az elmúlt százhuszonöt évben. be május elején Kiss Gábor, Miskolc kultúráért felelôs alpolgár- Az ötvenedik évforduló kapcsán arculatában, mûvészi mestere. Kiss Gábor szerint „a zenekar körül kialakult feszültség profi ljában, megjelenésében és programjában is megúju- azt a meggyôzôdést erôsítette, hogy a városvezetés nem tud azo- lásra törekvô Miskolci Szimfonikus Zenekar, valamint a nosulni az ügyvezetés gyakorlatával. Az egyik utolsó mozzanat több mint száz éve mûködô holland oratóriumkórus közös az volt, hogy a Horváth Ádám által mûvészeti vezetônek felkért produkcióját standing ovationnal ünnepelte a holland kö- – a zenekar nagy többségének támogatását is élvezô – Hamar zönség a telt házas, patinás koncertteremben. A hangver- Zsolt visszalépett a szerzôdéskötés elôtt. A nemzetközileg is elis- senyen Sümeghy Gyula, rendkívüli és meghatalmazott mert karmester és a menedzsment ugyanis nem tudta kialakítani hollandiai magyar nagykövet is megjelent, aki az elôadás a megfelelô együttmûködést.” A város közgyûlése átmenetileg után köszönetet mondott a Miskolci Szimfonikus Zenekar megbízta Szászné Pónuzs Krisztinát az együttes vezetésével és mûvészeinek és a holland kórus tagjainak. ■ rendelkezett az új ügyvezetôi pályázat kiírásáról. Kiss Gábor el- árulta, hogy Gál Tamás karmesterrel indított el tárgyalásokat arról, A Miskolci Szimfonikus Zenekar honlapja: www.mso.hu vállalja el a zenekar mûvészeti irányítását. KLASSZIKUS Cantus fi rmus – A megtartó ének A magyar kortárszenében igen nagy jelentôségû eseményt kezdeményezett a debreceni Kodály Filharmónia. Somogyi-Tóth Dániel igazgató-mûvészeti vezetô Vajda János zeneszerzôt kérte fel, hogy írjon oratorikus mûvet a Debreceni Református Kollégiumban ôrzött kulturális kincsek, így a Református Énekeskönyv dallamainak felhasználásával. A Cantus fi rmus – A megtartó ének címû mû ôsbemutatóját április 11-én, a debreceni Csokonai Nemzeti Színházban, egy nappal késôbb pedig a budapesti Zeneakadémián tartották.

Carl Orff Carmina Buranája meg- osztja a zenész-szakmát, ha azonban felmérést készítenénk a laikus zene- hallgatók között, biztos, hogy a né- met zeneszerzô oratóriuma az él me- Forrás: Gramofon-archív zôny ben végezne. „Orff régi, veretes, értékes irodalmi szövegeket zenésí- tett meg nagyszerû zenében. Szeret- tük volna, ha Debrecennek is lenne egy hasonlóan értékes, népszerû, él- vezetes és szerethetô alkotása – fogal- maz Somogyi-Tóth Dániel igazgató, mûvészeti vezetô. – Az ötlet Kósa La- jostól, Debrecen polgármesterétôl Vajda János mûvének kiindulópontja a 42. zsoltár, amely képünkön Benczédi Székely István reformátor származik, a magva pedig az volt, fordításában (1548) olvasható hogy szülessen egy olyan zenemû, amely a cívisváros egyik jelképének számító Debreceni ráadásul erôs szálakkal kötôdik Debrecenhez: az operák Református Kollégium több száz eszten dôs könyvtárában elôtti egyik legutóbbi ôsbemutatója a debreceni intézmé- található kulturális kincsekbôl merít. A könyvtár a ma- nyes zeneoktatás 150. évfordulójára rendezett koncerten gyar irodalomban meghatározó remekek tár háza, szépiro- hangzott el, nemrégiben pedig teljes életmûvének meg- dalmi igényû versekkel, diákversekkel és egyéb írásokkal, ôrzését a Debreceni Református Kollégiumra bízta.” amelyek ráadásul több esetben a református énekeskönyv A mû születésének hátterérôl Somogyi-Tóth Dániel zsoltárainak és dicséreteinek a dallamaira épülnek.” elmondta, hogy konkrét elképzeléssel kereste meg Vajda Vajda mintegy hetvenperces, Cantus fi rmus – A megtartó Jánost, aki rögtön „ihletet fogott”. A szövegek összeállítá- ének címû alkotása gyerekkarra, vegyeskarra, szimfonikus sában, a mû szerkezetének kialakításában szabad kezet ka- zenekarra íródott, bariton és tenor szólistával; Pálóczi pott a zeneszerzô, végeredményben pedig szép ívet adó, a Horváth Ádám, Csokonai Vitéz Mihály, Fazekas Mihály, 42. zsoltártól a 42. zsoltárig tartó, profán témákat is érintô, Nagy István és ismeretlen debreceni diákköltôk verseire. jellemzôen vajdai megoldásokkal tarkított muzsika szüle- „Azért éppen Vajda Jánosra esett a választás, mert ô olyan tett. A Kodály Filharmónia ritkán engedheti meg magának, hatású zeneszerzô, akit már most a legnagyobb magyar hogy maga kérjen fel prominens szerzôket olyan alkotá- klasszikusokkal együtt említhetünk” – mondja Somogyi- sokra, amelyek késôbb az együttes repertoárjának gerincét Tóth Dániel. „Debrecenbe kerülésem elôtt vezényeltem a képezhetik – fogalmaz a karmester. „Ugyanakkor szeren- Mario és a varázsló címû operáját Budapesten és Pécsett, csés helyzetben is vagyunk, hiszen a város a Bartók Béla amely munka szakmailag és emberileg is meghatározónak Nemzetközi Kórusverseny keretében minden második év- bizonyult számomra. Ennek a közös vállalkozásnak folyta- ben új darabokat, a cappella kórusmûveket, illetve egy-egy tásaként mutattuk be – a Csokonai Nemzeti Színházzal, il- oratóriumot rendel, és ezeket a Kodály Filharmónia együt- letve a Bartók Plusz operafesztivállal közösen – Miskolcon tesei mutatják be. Az idei kórusverseny alkalmából Tallér és Debrecenben Vajda két másik egyfelvonásos operáját, a Zsófi a oratóriumát, Sáry Bánk, Huszár Lajos és Tóth Péter Don Perlimplint és a Don Cristobalt. Ezek után már-már kórusmûveit adjuk majd elô elsôként, augusztusban pedig természetes igényként fogalmazódott meg, hogy ôt kérjük újabb Vajda-ôsbemutató várható a Kodály Filharmoniku- fel az új mû komponálására is – erre sikerrel pályáztunk a sokkal és a Kodály Kórussal.” ■ Debrecen által alapított, a város hírnevét öregbítô mûvek ösztönzésére szánt Kölcsey Ferenc ösztöndíjra. Vajda János A Kodály Filharmónia honlapja: www.kodalyfi lharmonia.hu

2014. NYÁR GRAMOFON 41 KLASSZIKUS ZENEKARI KÖRKÉP – Várkonyi Tamás összeállítása

Szegedi Szimfonikusok: kulturált szórakoztatás A Szegedi Szimfonikus Zenekar igazgatójaként lassan egy esztendônyi múlt áll Lukácsházi Gyôzô mögött. Ez az idôszak egyaránt szolgált élményekkel, tapasztalatokkal és olyan ötletekkel, ame- lyeket a következô években kíván megvalósítani – ezekrôl is kérdeztük az igazgatót.

„Hazudnék, ha azt állítanám, hogy könnyû helyzetben va- gyunk, hiszen az ország második legnagyobb, legnépesebb zenekaraként rengeteg a tennivalónk. Különbözô korosz- tályok számára szerkesztett bérleteinket az elmúlt évadban is tízezrek hallgatták. Játszottunk operát, operettet, zenés játékot és musicalt, közremûködtünk fesztiválokon, több- Forrás: Gramofon-archív ször is jártunk a fôvárosban és az ország más nagyvárosai- ban. Szereztünk kellemes órákat Somogyban, Baranyában és Békés megyében, zajos sikert arattunk a Zsidó Nyári Fesztiválon. Egy hét alatt tizennégy koncertet adtunk Bács-Kiskun megyében, ahol összesen ötezer gyermek él- vezhette mûsorunkat. Nem szeretnék megfeledkezni saját közönségünkrôl sem: a szegediekrôl, akik az év minden szakában találkozhatnak velünk a város különféle elô- adóhelyein, a Nemzeti Színháztól a Szabadtéri Játékok színpadáig” – mondja Lukácsházi Gyôzô. Az elmúlt évad nagyzenekari koncertjei közül az igazgató ki emelkedôként említi Rossini Mózes címû operáját, Verdi Requiemjét Pál Tamás vezényletével, illetve a Brahms-estet Ligeti Andrással. Fontosnak tartja a Bács- Kiskun megyei, tizennégy elôadásból álló ifjúsági sorozatot Lukácsházi Gyôzô: „Képesek vagyunk az átlagosnál több mosollyal, jó han- is, amelynek karmestere Gyüdi Sándor, mûsorvezetôje pe- gulatban végezni a munkánkat” dig ô maga volt. „A zenekar jó teherbírású – folytatja az igazgató –, mûvészeink a próbákkal és utazásokkal járó zenekar szolgáltatja a zenét. Kamaraegyütteseik a város fáradalmak ellenére is képesek nagyszerû elôadásokat pro- parkjaiban, terein tûnnek fel, a rézfúvós együttes a város- dukálni, munkájukat az átlagosnál több mosollyal, jó han- nézô kisvonaton játszik. Ugyanakkor a célok között szere- gulatban végezni. Úgy érzem, partnernek tekintjük egy- pel a több mint 30 ezer szegedi egyetemista megszólítása: a mást, az elmúlt esztendôben nem merült fel olyan zavaró zenekar jelen lesz a nyár végi SZIN fesztiválon, valamint tényezô, amelyet ne tudtunk volna közösen, mindenki ôsztôl Kis Éjjeli Zene címû késô esti sorozaton, amely megelégedésére rendezni. A mi dolgunk a kulturált szó- elsôsorban a szórakozni vágyó fi atalokhoz szól. rakoztatás, amit a lehetô legmagasabb szinten kell mû- Nem könnyû kiemelni pár produkciót a 2014/2015-ös évad vel nünk, hogy hitelesek maradhassunk. Akit ez a törek- kínálatából, hiszen – mint Lukácsházi Gyôzô mondja – vésünk megérint, támogatni fog bennünket a jövôben is minden fellépésre nagy gonddal, lelkiismeretesen készül- fellépési lehetôséggel, pénzzel vagy egyszerûen azzal, nek. „Megemlékezünk a száz éve született világhírû, szegedi hogy ellátogat a koncertjeinkre.” származású dirigensrôl, Fricsay Ferencrôl, és a Gramofon Lukácsházi Gyôzô úgy érzi, a kinevezése óta eltelt szûk egy nyári lapzártája elôtt nem sokkal állt össze két bérleti soro- évben nem érte kudarc. Tisztában van a helyi lehe- zatunk a Filharmónia Magyarországgal közös szervezés- tôségekkel, így nem is szôtt olyan terveket, amelyeket ne ben. Ennek köszönhetôen a gyerek- és ifjúsági elôadásokon tudna megvalósítani. A Gramofonban legutóbb azt nyilat- is új programokkal jelentkezünk. Kiváló vendégmûvészeket kozta, hogy bôvítené a nyári szabadtéri mûfajt kamaraze- várunk: tárgyalunk Vashegyi Györggyel, Kocsis Zoltán- nével, térzenékkel, mert millió gyönyörû helyszín találha- nal, Medveczky Ádámmal. Nem lesz eseménytelen tehát tó a városban. „Azt szeretném, hogy ütközzenek belénk” az új évad, amelynek arculatába már nekem is jóval na- – fogalmazott akkor. Idén nyáron meg is valósítja ezt az el- gyobb a beleszólásom.” ■ képzelést: júniusban sok helyen lehet majd találkozni a ze- nekarral, például lesz Szent Iván éjszakája Mendelssohn- nal és nagyzenekari utcabállal, amelyhez természetesen a A Szegedi Szimfonikus Zenekar honlapja: www.symph-szeged.hu

42 GRAMOFON 2014. NYÁR Gramofon 1996 óta a klasszikus zene KÖNYVEK és a jazz szolgálatában!

Kiadványainkról bôvebb információ, és rendelés a www.gramofon.hu oldalon, és az [email protected] e-mail címen!

GÁLATÁB Z SZOL AN A JAZ 1996 NE ÉS ÓTA A KLASSZIKUS ZE

Gramofon Klasszikus és Jazz – minôségi folyóirat igényes zenerajongóknak

Gramofon.hu – internetes folyóirat kuriózumokkal és háttérinformációkkal

Gramofon-könyvek – 2014-ben is folytatjuk minôségi zenei könyvsorozatunkat

Gramofon-díjak – évente rangos szakmai elismerés a klasszikus zene és a jazz legjobbjainak

Fôszerkesztô és felelôs kiadó: Retkes Attila KLASSZIKUS ZENEKARI KÖRKÉP – Várkonyi Tamás összeállítása A Honvéd Táncszínház Zenekara: autentikus sokszínûség

Nem lehet tôlük olyan zenét kérni, amit ne tudnának megszólaltatni. Egyenként is sokoldalúak, de mindegyikôjük valamely terület és hangszer szakértôje, így bámulatosan sokszínû az általuk bemutatott zenei paletta. Ez a Honvéd Táncszínház Zenekara. Az önállóan Hegedôs Együttes néven fellépô, hattagú formáció vezetôjével, Papp István Gázsa hegedûmûvésszel, valamint a táncszín- ház nemrég kinevezett zenei vezetôjével, Szabó Dániel cimbalommûvésszel beszélgettünk.

Népi együttes lévén számos zenei stílusban kell a hat mu- zsikusnak helyt állnia. A zenekar összetétele vegyes: van benne erdélyi és felvidéki zenész, s valamennyien játsza- nak más hangszereken is. Az autentikus népzene a fô irány,

de ennél jóval sokoldalúbbak, mindenre nyitottak. A Nap- Fotó: Váradi Levente szédítô címû elôadás zeneszerzôje, Kelemen László például azzal az érdekes és szokatlan ötlettel állt elô, hogy – elru- gaszkodva az autentikus stílustól – friss (gyors) népzenei alapra lassú énekeket kellett tenni. Ezt meg is valósították. Nyáron rockoperában is közremûködnek: a Dózsa-féle pa- rasztfelkelés 500. évfordulója alkalmából, erdélyi városok- ban, illetve a Margitszigeten és az Erkel Színházban adják elô a felújított Székely Dózsa Györgyöt, Zsuráfszky Zoltán mûvét. Ebben nemcsak népzenét, hanem reneszánsz ko- rabeli zenét is játszanak, népi és reneszánsz hangszereken. A Csárdás! – A kelet tangója címû elôadáson autentikus népzenét adnak elô; ez a táncszínház egyik legkedveltebb mûsora. A zenekar végigmuzsikálja az elôadást, több ön- álló száma is van. A produkcióban nemcsak csárdás szól, hanem sok más tánctípus is, köztük magyar, eredeti román és szlovák zene. „Mindig arra törekszünk, hogy ugyanab- Papp István Gázsa és Szabó Dániel ban a zenekari felállásában játsszunk, mint amiben a gyûjtésekbôl ismertek az adott zenék – mondja Gázsa. – néptáncnak és a népzenének, a táncegyüttest néha kísérte Ha például cimbalom játszott a hegedûvel és bôgôvel, ak- is cimbalmosként. Érettségi után az ELTE néprajz szakára kor akként, ha pedig csak hegedû és gardon, mint a gyimesi jelentkezett, amelynek befejezéseként szakdolgozatában a csángóknál, akkor úgy. Minden vidéknek megvan a maga kôrispataki cigányzenészek szociológiai vizsgálatát végezte jellegzetes hangszer-összeállítása.” el. Akkor indult be Vácott a népzene szak, így azt OKJ-s „Az alkotói folyamat fô része a próbateremben zajlik: a képzéssel elvégezte, pár évvel késôbb pedig a Zeneakadé- tánc és a koreográfi a együtt születik a táncszínházi produk- mia népzene tanszakán diplomázott, kiváló eredménnyel. cióban, de ezt részünkrôl elôtanulmányok, stílusgyakorlat- Gázsát már bemutattuk egy korábbi Gramofon-cikkben, ok elôzik meg. A mûvészeti vezetô által kívánt stílust, dia- de azt még nem kérdeztük meg tôle, hogy miért így hívják. lektust kiválasztjuk, és összegyûjtjük a dialektusterület „A Mezôségben, Magyarszováton nôttem fel, ahol hét jellemzô zenei repertoárját – veszi át a szót Szabó Dániel, Csete nemzetség, vagyis hét olyan család él, amelynek tag- aki a táncszínház zenei vezetôjeként segít az új mûsorhoz jai nem rokonok, mégis azonos a vezetéknevük. A mi vagy új koreográfi ához zenei anyagot összeállítani. Emel- nemzetségünkben a Gázsa volt a megkülönböztetô név. Így lett a zenekari számok készítésében is aktív szerepet vállal, én is ezzel a ragadványnévvel mutatkoztam be egy lakoda- némileg a zenekar munkáját is szervezve. Dani Székesfe- lomban, ahol gyûjteni voltunk, mondván, Gázsa Sándor hérváron kezdett zenélni, elsô cimbalomtanára a Kalamaj- Ilonkájának vagyok a fi a. A kollégáim elkezdtek játékosan ka zenekarban muzsikált, s ô terelgette a népzene felé. így csúfolni, ugratni, azóta használom ezt a nevet.” ■ Néptáncolt is – több mint tíz évig, Székesfehérváron, az Alba Regia Táncegyüttesben; sokáig hódolt egyszerre a A Honvéd Együttes honlapja: www.honvedart.hu

44 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS Duna Szimfonikusok: minden koncert kihívás Két zenekari muzsikussal ültem le beszélgetni szakmai múltjukról és az ôket foglalkoztató felada- tokról. Sokban különböznek, de sok mindenben hasonlítanak is: például abban, hogy a Duna Szimfonikusok szólamvezetôi. Baráti András gordonkamûvész és Demeter László fuvolamûvész.

„Rögtön a fôiskola elvégzése után, 1974-ben fél évig ját- hátravan: felvettem Bach összes csellószvitjét, de ez a lemez szottam ebben a zenekarban, utána az Interkoncert révén még nincs kiadva. Ez a munka életmûnek is beillik…” „Ne- elkerültem Venezuelába, ahol több zenekarban is dolgoz- kem van pár megvalósulatlan elképzelésem – teszi hozzá tam szólamvezetôként – meséli Baráti András. – Nekem ez László –, például Hacsaturján vagy Ibert fuvolaversenyét a fajta munka ma is szívügyem, mert sokrétû a feladat, le- szívesen megszólaltatnám, illetve az operairodalomban is het mellette szólózni is, például zenekari mûvekben vagy szeretnék jobban elmélyülni. Azonban én sem panaszkod- akár önálló közremûködôként. Így játszhattam el például hatom: sok versenymûvet eljátszottam már, egy osztrák fi ammal, Kristóffal Brahms a-moll kettôsversenyét, de Ve- szervezésû zenekarral négy alkalommal jártam Kínában az nezuelában szinte az összes nagy csellóversenyt megszólal- utóbbi években, és a zenekari repertoár is sok szépséget kí- tathattam. Tizennégy évet töltöttünk kint – 1981 és 1994 nál a fuvolistának. Minden koncert kihívás, minden mû- között. A Sistema már akkor is nagyon jól mûködött, de sorban megtalálom a feladatot. Félállásban fuvolát tanítok nem volt ilyen fejlett. Kristóf és a lányunk a Kossuth-le- a dorogi zeneiskolában, valamint hobbim a Duna Szimfo- származott Emil Friedman magánzeneiskolájában tanult nikusok honlapjának a gondozása, amit én is terveztem és Caracasban, ahová 1988-ban költöztünk. Egy idô után úgy kiviteleztem. A közeljövôben megújuló honlapot is én jegy- gondoltuk, jót tenne a gyerekeknek egy kis váltás Európá- zem. Ez a tevékenység másfajta gondolkodásmódot igényel, ban vagy az Egyesült Államokban, végül Kristóf két év pihentet is, jól kiegészíti a fuvolázást.” ■ múlva hazajött, hogy a Zeneakadémia különleges tehetsé- gek osztályába járjon. Magyarországon akkor zajlott le a A Duna Szimfonikusok honlapja: www.dunaszimfonikusok.hu rendszerváltás, valamint idôközben Venezuelában elkez- dett romlani a politikai helyzet, így mi is visszatértünk. Azt követôen sokat játszottam a Budapesti Fesztiválzene- karban és a Nemzeti Filharmonikusoknál, illetve a Ma- gyar Virtuózok Kamarazenekar tagja lettem, és majdnem húsz éve dolgozom a Duna Szimfonikusoknál.” „Én szintén diplomám megszerzése után, 2006-ban kerül- tem a Duna Szimfonikusokhoz – veszi át a szót Demeter László. – Édesapám is fuvolás, a Honvéd Központi Zene- karban játszott mintegy harminc évig, így soha nem is tudtam elképzelni magamnak mást, mint a fuvolát. And- ráshoz hasonlóan mindig is zenekari zenészként gondol- tam magamra, aki szívesen vállal szóló-feladatokat is. Az elsô fuvolista lét egyébként is folyamatos szólistaságot je- lent, hiszen a fuvola-szekción belül mindenki külön szóla- mot játszik. Emellett zenekari kísérettel is sokszor léphetek fel szólistaként. Sokat fejlôdtem, mióta ide kerültem; a fafúvós kollégák mellett például Andrástól is rengeteget tanultam. Mert hiába a különbözô hangszer, formálásban, kifejezésmódban el tudunk lesni egymástól dolgokat. A fuvolistáknál mást jelent a szólamvezetés; nekem a frazeá- lás, a dinamika, a hanghosszúságok egységére kell fi gyel- nem. A csellószólam azonban népes szólam, így ha a kar- mester beint, a szólamvezetô a felelôs azért, hogy egységes attitûddel kezdjen mindenki játszani, és ne a saját elképze- lése szerint.” „Szeretek fúvósokkal kamarazenélni; az segít az intonáció- ban, hiszen egy fúvóshoz igazodni biztos alapot jelent – mondja a gordonkamûvész. – Szinte minden megvalósult, amit elterveztem, és amire vágytam, de egy valami még

2014. NYÁR GRAMOFON 45 JAZZ TANULMÁNY Bacsik Elek – az elsô huszonkét év A Mária Valéria Új-teleptôl a Zeneakadémiáig (1926–1948)1 A jazzvilágban ma összesen három magyart tartanak igazán világsztárnak, s mindhárom – mily furcsa véletlen – gitáros. A jelenlegi reputációjuknak megfelelôen az elsô kettô Szabó Gábor és Zoller Attila, a harmadik pedig Bacsik Elek. Szabó Gáborról egy magyar nyelvû, sok kiadást meg- ért, nemrég reprintben is megjelent kötet szól. Zoller Attiláról egy magyar, két német és egy angol nyelvû kötet jelent meg eddig. A magyar nyelvû Bacsik-kötet készülôben. ✒ Simon Géza Gábor

A világ jazzmuzsikájában jelentôs elismertséget, a Ma- * * * gyarországon született zenészek között különleges, egyfaj- ta keserédes hírnevet is szerzett Bacsik Elek. Garantáltan Teljes nevén Bacsik Elek László 1926. május 22-én Buda- ô az a magyar zenész, akinek külföldön a legtöbbfélekép- pest IX. kerületében az erdélyi menekült pár, Bacsik Árpád pen írták a családi nevét. A magyar „cs” betûkapcsolat brácsás és Pócsi Erzsébet gyermekeként született. Lakásuk értelmezhetetlen, felfoghatatlan a nem magyar ajkúak- egy rövid ideig ekkor még a Mátyás utca 11. számban volt. nak. Épp ezért Bacsik Elek megtalálása a különbözô forrá- Az épület ma is áll. Ugyanebben az utcában, pontosan sokban nem kevés leleményt igényel, hiszen eddig össze- 161 méterre van a Budapest Music Center (BMC) 2013- sen nem kevesebb mint 22 különbözô névváltozatára de- ban felavatott épülete. A Bacsik Elek születését megelôzô rült fény – csak a latin betûs forrásokban. Elképzelhetô, és azt követô évek igazán nem kedveztek a zenészéletnek. hogy a latin betûs írásmûvek tanulmányozása során még A trianoni Magyarországon már az is csoda volt, hogy további névváltozatok is elôbukkanhatnak. Bacsikék egy ideig viszonylag rendesebb lakásban élhet- tek albérlôként. Bacsik Árpádnak munkanélküliként in- nen hamarosan távoznia kellett a családjával együtt. 1. BACSIK Elek László 12. Eleck BASIK Olyan helyre kerültek, amely a mai napig szégyenfolt a 2. Elek BACSIK 13. Elek BASIK magyar, de az európai történelemben is. 3. Elek G. BACSIK 14. Elek BACZIK A Mária Valéria telep a trianoni határokon túlról elme- 4. Tzigane Elek BACSIK 15. Elec BACZIK nekült, illetve kitelepített magyarok gyûjtôhelye volt. Ma 5. Elec BACSIK 16. Elek BESCK ennek helyén áll a József Attila lakótelep. A Mária Valéria 6. Eleck BACSIK 17. Alex BACSIK Új-telep, ahová a Bacsik család került, a szomszédos Mária Valéria telepnél egy némiképp jobb körülményeket nyúj- 7. Elek BACISK 18. Alexis BACSIK tó lakóhely volt, ahol „csak” 8–10 különbözô korú és 8. Elek BASCIK 19. Alexis BACKSIX nemû állampolgár zsúfolódott össze egyetlen szûk kis szo- 9. Elek BAKSIK 20. Lexis BACSIK bában, és a konyhában is hasonló létszámban szorongtak. 10. Elek BACKSIC 21. Al BACK A barakkok végében volt a WC és mosakodási lehetôség. 11. Eleck BASSIK 22. Mr ELBAK A barakklakóknak természetesen oktatási intézményekre is szükségük volt, ahol, ha nagyon szûkös körülmények Bacsik Elek 22 névváltozata között is, de komoly oktatásban részesülhettek. A tanulók nagy része mentesült a tandíjfi zetés alól, és különbözô Bacsik Elek pályafutása során többek között olyan világ- ruha- és élelmiszer-támogatásban is részesültek. A gyer- sztárokkal készíthetett hang- és képfelvételeket, mint a mekek cipôit például megtalpalták, vagy új fejet tettek rá- trombitás világsztár – Bacsik bebop stílusának egyik ins- juk, ne félig mezítláb kelljen télen a hegedû- vagy egyéb pirálója –, Dizzy Gillespie, a modern nagyzenekari jazz és órákra menniük. a fi lmzene egyik koronázatlan királya, Quincy Jones, a A sok viszontagságon átment budapesti iskolákból csak sanzon olyan jelesei, mint Juliette Gréco, Serge Gainsbourg elvétve maradt fenn kézírásos vagy gépírásos anyag az és Barbara, a rock and roll egyik korai színes bôrû úttörôje, ének-zene tanításáról. Ritka kivétel Sasváry Mária he- a rhythm & blues és rockénekesek generációinak inspirá- lyettes énektanítónô néhány kézírásos beszámolója a Bu- lója, Little Richard, de színpadra lépett például a legendás dapest X., Bihari utcai községi népiskola V. osztályában rock and roll királlyal, Elvis Presley-vel is. végzett munkáról, azaz abban az osztályban, ahová ebben az esztendôben Bacsik Elek is járt. A Budapest Fôváros

1 Részlet a szerzô Esôs évszak címmel a közeljövôben megjelenô Bacsik Elek bio- Levéltárában VIII.427.a.6. szám alatt található 1937. már- diszkográfi ájából cius 20-án kelt havi jelentésében többek között így írt:

46 GRAMOFON 2014. NYÁR JAZZ

„E hónapban az erkölcsi cél: a hazafi as érzés felkel- tése, illetve növelése. Ezt a célt szolgálták a követ- kezô dalok: V. fi ú osztály: Gábor Áron ágyúi, Vessze n Trianon, Én vagyok… Karéneken a már- cius 15. ünnepségre készültünk.”

Bacsik Elek öt elemi elvégzése után, 1937 ôszén került egy akkor újonnan létrehozott, egy lebontott katonai kórház- barakkból felépített iskolába. A Budapest Székesfôváros IX., kerületi Gyáli úti községi polgári fi úiskolában a négy évfolyamon összesen 12 osztály mûködött, azaz 3-3 párhu- zamos, egyenként 35-40 fôs osztály volt. Az iskola 1938/1939-es évkönyvének adatai szerint a II./B osztály

névsora Bacsik Elek nevével kezdôdött. A 39 fôs osztályba elsôsorban a korosztály református diákjai jártak. Mellet- tük római katolikus és ágostai evangélikus, azaz protes- táns tanulók is voltak. A heti egy énekórát és a két kar- éneket Bánhelyi Sándor tartotta, de ô volt az osztályban a „mezôgazdasági és ipari ismeretek” tárgy oktatója is. Rendkívül fi gyelemreméltó, hogy a komolyan szegény sor- súak polgári fi úiskolájában 25 diák iratkozott be Budapest Fôváros Zenetanfolyamaira. Tanáruk Nagy Sándorné volt, aki egyúttal az iskolai zenekart is vezette, amely a tanév folyamán számos alkalommal lépett a nagyobb nyilvánosság elé. Bacsik Elek a Zenetanfolyamon hege- dülni tanult, és hegedûsként szerepelt az iskolai zenekar- ban is. 1962-ben már befutott jazzmuzsikusként francia menedzserének mesélte egy, a párizsi Jazz Hot címû szak- lapban megjelent cikkben, hogy örömmel hallgatja a

2014. NYÁR GRAMOFON 47 JAZZ TANULMÁNY

klasszikus zenét is, mert azokra az idôkre emlékezteti, nem sikerült tisztázni. A spanyol és mexikói szülôktôl amikor Brahmsot, Paganinit, Bartókot, Bachot, Mozar- származó Debussy-tanítvány, Maria Grever Ti-Pi-Tin címû tot, Csajkovszkijt vagy Beethovent játszott. szerzeményének Tabányi Mihály által feldolgozott válto- Bacsik profi pályafutása 1943-ban, azaz mindössze 17 esz- zatában például a gitárnak csak kísérôszerepe van, alig tendôs korában kezdôdött, mégpedig a Nagymezô utcai tûnik fel a jelenléte (Hungaroton HCD 71219). Arizona Mulatóban. Itt többek között Cziffra György A big band igen változatos programjában közismert hazai zongoramûvész állandó partnere volt. Az 1943-as év késô slágerek jazzváltozatai éppúgy szerepeltek, mint halhatat- nyarán, kora ôszén megindult Bacsik Elek gramofonle- lan klasszikus szerzemények jazzadaptációi. Liszt Ferenc mez-karrierje is. Elôször a két esztendôvel korábban az or- Szerelmi álmok No.3 címû darabjának Marnitz Frigyes és szág elsô számú tangóharmonikásának választott Tabányi Martiny Lajos készítette el a swing big bandre hangszerelt Mihály kisegyüttesével, gitárosként készítette hangfelvé- variációját. A Szabó-Quitter big bandben ebben a kom- teleit. A következô napokban pedig a nagyrészt erdélyi pozícióban például Bacsik Elek gitárjának végig kísérô muzsikusokból álló Szabó-Quitter big banddel elkészítet- szerepe van, ráadásul bendzsó stílusban játszik, így szinte te több tucat tánczenei- és jazzfelvételét. Ebben a big észre sem lehet venni, hogy gitáros van a zenekarban bandben hegedûsként, bôgôsként, csellistaként és gitáros- (Pannon Jazz PJ 1064). ként is szerepelt. A hangfelvételeket Marnitz Frigyes ké- Halper László tavaly megjelent Zenészlegendák. Legendás szíttette, aki az ország legjelentôsebb hangszerkereskedôinek történetek legendás roma zenészekrôl címû könyvében egyike volt és 1943-ban a német érdekeltségû Kristály/ (amelyrôl a Gramofon 2013-2014. téli számában jelent Imperial lemezcég magyarországi képviselôjeként az meg méltatás – a szerk.) Horváth „Patkány” Dezsô jazz- Imperial márkájú gramofonlemezekkel mint saját termé- gitárost idézi, hogyan születtek az 1940-es évek elején az kével belépett a magyar és a nemzetközi hanglemezpiacra. imént hallott és hasonló magyar és külföldi slágerek A hangfelvételhez szükséges berendezéseket a német Sie- hangszerelései: mens cég szállította. Külön ki kell emelnünk, hogy az új lemezcég gramofonlemezeit a birodalmi Németországban „Volt egy olyan érdekes szokás a családunkban, gyártották. Ez tette lehetôvé, hogy a hanglemezek hangja hogy akár Elemér bátyám, de fôképpen Patkány lényegesen jobb minôségû legyen, mint az itthon gyártott meg Kati bátyám adtak nekem pénzt, mondták: daraboké. Az ok igen egyszerû és prózai: a német lemez- ’Na, Dezsô – vagy ha becéztek, Kissintér –, itt van, ipar a háborús gazdálkodásban is lényegesen több sellakot nézzél meg három fi lmet, most jöttek be, de ne- használhatott a lemezgyártáshoz, mint az e fontos alap- künk a slágereket már délutánra, hang szerint pon- anyaggal nem kellôen ellátott magyar cégek. A fô hazai tosan fütyüljed, énekeljed, nagyon pontosan, hogy gyártókapacitást adó Kerepesi úti gyárnak a sellakhiány azt este vagy éjjel, ahol játszunk, már tudjuk mu- miatt több töltôanyagot, például szénport és gyapotot kel- zsikálni’. Énrám számítottak tizenévesen, hogy én lett használnia. azt koppintsam le. Én megnéztem mind a három Az Imperial lemezmárka hat Tabányi-felvételén a zene kar- fi lmet, és amikor hazamentem, addigra ôk már vezetô tangóharmonikázott és egyúttal ô készítette a összegyûltek, Cziffra Gyuri, az öreg Pege, Piroska hangszereléseket is. A hegedûs Csányi Mátyás volt, akit a Zoltán, a szaxofonos, a bolond Kovács, szegény, a késôbbiekben az amerikai zenekarvezetô, Duke Ellington drága dobosunk, aki az ország dobosa, mindnyá- is meghívott zenekarába. A bôgôn Mihalik Lajos, a gitá- junk dobosa volt, ô is játszott az Arizonában. Sok- ron Bacsik Elek játszott. A klarinétos személyét mindmáig szor ott volt velünk Bacsik Elek is. Cziffra Gyuri rögzítette, szóval lekottázta és hangszerelte a szá- Mindenki multiinstrumentalista volt a Szabó-Quitter Zenekarban mokat. És az egyezett a fi lmmel, sôt az akkordok szempontjából még kicsit modernebb is volt, de a dallamnak egyeznie kellett.”

1945. április negyedike után a magyar zenei élet és ezen belül a könnyûzenei élet a körülményekhez képest ismét jól mûködött. Mindazok, akik megúszták a háborús bor- zalmakat, megpróbáltak a lehetô legrövidebb idô alatt is- mét munkába állni és újra felépíteni napi életüket, új eg- zisztenciát teremteni. Kiváló példa erre Tabányi Mihály saját kezûleg kitöltött és aláírt igazolóbizottsági dokumen- tuma, amelyben egyebek közt arról nyilatkozott, hogy 1945. januárjától május 15-ig Vorosilov marsall keretében az Orosz Frontszínházban tangóharmonikázott. Bacsik Elek elôzôekben vázolt tevékenységei kellôen meg- alapozták az 1945-tôl egyre inkább felfelé ívelô zenészi

48 GRAMOFON 2014. NYÁR JAZZ pályafutását. Az új körülmények közepette viszonylag A Zeneakadémia nagyterme ezekben az években a ma- gyorsan megtalálta azokat a zenészeket és lehetôségeket, gyar jazzélet egyik legfontosabb központjának számított. akikkel és amelyekkel hamarosan tovább öregbíthette ha- Nem volt ritka az olyan hétvége, amikor a rajongók több zai hírnevét. Köszönhetô ez annak is, hogy a még mindig jazzkoncerten is hallhatták kedvenceiket. A vasárnapi csak 19 esztendôs muzsikus rendkívül sokoldalú volt: gitá- jazzmatinén és a délutáni jazzkoncerten egyaránt fellépett rozott, hegedült, csellózott, bôgôzött, és ha kellett, hang- Bacsik Elek is, egy-egy koncerten belül akár egymás után szerelt is. Zenei mindenevôként bármely mûfajban, bár- több formációban. mely elôadási formában pillanatok alatt feltalálta magát. Neki teljesen mindegy volt, hogy szólóban, duóban, trió- ban, kvartettben vagy éppen big bandben játszhatott. A második világháború befejezése után Bacsik Elek a Horváth családnál lakott Budapest VIII., kerületében, a Bezerédy utcában. Ebben a kiemelkedôen jó zenészekbôl álló családban a napi gyakorlások, együttjátszások során megbecsülték és fejlesztették Bacsik gitártudását. És nem- csak a gitártudását, hiszen a rendkívül erôs konkurencia is elismerte, hogy ezekben az esztendôkben Bacsik volt a legjelentôsebb hazai jazzhegedûs. Hárman közülük, neve- zetesen Kati Horváth Lajos, Kiss Elemér és Radics Gábor számos alkalommal a Magyar Rádió élô adásaiban is együtt játszottak Bacsikkal. Elek koncert- és rádiófellépéseirôl számos dokumentum tanúskodik: a nyomtatott plakátok, mûsorfüzetek, rádió- mûsorok, kézzel írott mûsorlapok alapján joggal mond- hatjuk, hogy Bacsik pályafutásának ez a legjobban ismert, aránylag jól dokumentált korszaka. A már említett Halper-kötetben így emlékezett Kovács Andor jazzgitáros:

„1945 októberében olyan szerencse ért, mintha megnyertem volna az ötös lottót. Tizenhat éves fejjel bekerültem egy olyan zenekarba, ahol három nagy gitáros mellett játszhattam. A zenekar hét tagból állt, de nem túlzok, ha azt állítom, hogy szinte mindenki zseni volt. Úgy zabálták a hang- szerüket, mint a sáskák. A zenekar tagja volt Bacsik Elek gitáros, Horváth Sándor gitáros, akit Nagypatkányként ismertek. Az öccse, Horváth Lajos, becenevén Kati, aki olyan kiváló muzsikus volt, hogy még Patkány is tartott tôle. A negyedik gitáros voltam én. Csak úgy voltak hajlandók be- Bacsik Elek további pályafutását alapvetôen befolyásolták fogadni a baráti körbe, ha bizonyítok nekik. Meg azok az 1946 októbere és 1948 májusa között, többnyire kellett állapítanom, hogy a bekanyarodó villamos élô, egyenes adásban lezajlott rádióadások, amelyek kere- zaja milyen hangnemben szól.” tében a legkülönbözôbb formációkkal játszott zenekari tagként, de még inkább szólistaként vagy saját kisegyüt- Bacsik az 1945-tôl 1948-ig terjedô idôszakban, azaz világ tesének vezetôjeként, gitárosként, hegedûsként, csellista- körüli kalandjainak kezdetéig, a budapesti zenei élet leg- ként és bôgôsként Budapest I. és Budapest II. rádió- jelentôsebb helyszínein, így például a Zeneakadémián, mûsoraiban. Ezen mûsorok szerkesztôje többnyire Pál valamint a Magyar Rádió élô jazzadásaiban kisegyüttesek Sándor volt, aki a budapesti Zeneakadémián Székely Ar- tagjaként szinte napi vendég volt. A rádióújságok, a Pesti nold, Siklós Albert és Molnár Antal tanítványaként vég- Mûsor, valamint a zeneakadémiai plakátok alapján meg- zett. Pál Sándor zongoristaként és szakszervezeti ve ze tô- állapítható, hogy Bacsik Elek az akkori élvonal valameny- ként jól ismerte belülrôl a magyar könnyûzenei köröket. nyi jelentôs képviselôjével szerepelt: Cziffra György, Pál Sándor 1945-tôl dolgozott a Magyar Rádióban, ahol mindkét Radics Gábor, idôsebb Pege Aladár, Herrer Pál, Lajtha László tevôleges támogatásával alakíthatta ki a Solymossy Lulu, Kertész Kornél, Tabányi Mihály, Zágon mûsorstruktúrát, ezen belül a könnyûzenei, illetve jazz- Iván, Beamter Bubi, Patkány voltak az állandó partnerei. adások szakmai irányítását.

2014. NYÁR GRAMOFON 49 JAZZ TANULMÁNY

„A mûsorszerkesztési ülés minden pénteken dél- összetett, tízujjas akkordokkal való absztrakt harmonizá- elôtt volt, amikor Lajtha László szobájában össze- lás. Bacsik Elek elektromos gitár. Az akkori idôk legtech- ültek és megtervezték a következô heti mûsort, nikásabb gitárosa, mellékesen mint hegedûs is bámulatba amelyik hat héttel elôbbre szólt. Tehát hat hét volt ejtô virtuóza a hangszerének. Kertész akkordjaira Bacsik a kihordási idô. Ez arra volt jó, hogy az idôközben még feszítôbb akkordokkal válaszolt. Ezekre az alapokra elôforduló változásokat véghez tudjuk vinni és le- bontott druszám, Piroska Zoltán, elképesztô hangokat. gyen elegendô idô arra, hogy a megtervezett Egy-egy szám félóráig is eltartott, mert a kórusok egymást mûsort meg is szervezzük, be is hívjuk a szereplôket követték, és senki nem akart ki- és lemaradni, hogy leg- s meg legyen beszélve a mûsor. alább pár refrént megszólaltasson. Radics Gabi elektro- Mûsor-összeállítások alkalmával az úgynevezett mérnök, vibrafonos, aki mellékesen remekül zongorázott, mûsorülésen, kinek-kinek meg kellett tenni a a legtetején helyezkedett el, különleges földöntúli han- maga javaslatát. Lajtha a jazzt kifejezetten szerette. gokkal. Ápoltnak számított Schwarzenberger Henrik alt- Akkoriban az egyik divatos zenekar Tabányi Mi- szaxofonos, klarinétos és hegedûs, aki jelenleg [az 1980-as hály zenekara volt, amelyet ô bizony nagyon szere- években – SGG] a bandungi rádió zenekarában [Indoné- tett, és az ô határozott fellépésének volt köszönhetô zia – SGG] produkálja magát, Szamosi Buli, a magyar az, hogy egy bizonyos idô múlva, úgy 1946 Charlie Parker, az elsôszámú esz-altós, akinek muzikális közepétôl kezdve majdnem házi zenekarrá vált a improvizálásait még druszám is áhítattal hallgatta, a Pinocchio, Tabányi Mihály zenekara.” trombitásunk és én. Leczák, azaz ’Borzas’ a Pilát hang- szerkészítô remekén pengette a négyet, az én feladatom Emlékirataiban Svarba Zoltán dobos így emlékezett visz- pedig az volt, hogy ‚kuplungolva’, a ‚lyukakba’ helyezked- sza ezekre az idôkre: jek el. Lyukak azonban nem nagyon akadtak. Borzas a szünetben elgondolkodva és egy kicsi szemrehá- „Ebben az idôben volt kialakulóban az új magyar nyással a hangjában így szólt: tánczenei forma. Jelszó: csak semmi amerikaniz- – Mégiscsak furcsa, hogy ebben a zenekarban négy remek mus! Leczák Árpád, akit a háta mögött – mert hegedûs van, és nincsen egyetlen hegedûre írt anyagunk csak oldalt volt némi fésülhetetlenül kevés haja – sem. Mi játszunk modern be-bop számokat, de a hege- Borzasnak csúfoltak, egy zenekart szervezett. Még- dûseink nincsenek kihasználva. hozzá milyen zenekart! Igaz, megvoltak az össze- köttetései. Személyesen ismerte a Dessewffy utcá- ban levô Capri mulató tulajdonosát, a zenész szak- szervezet vezetôivel jó barátságban volt. Chappy, azaz Orlay Jenô, a Moulin Rouge vezetôje Borzas- nak testvéröccse volt. Tekintélyt kölcsönzött még neki az originál ‚Pilát’ nagybôgôje is – szóval ezek- nek az összessége adott alapot egy ilyen kezdemé- nyezésre a háború befejezése utáni idôben. Amit itt elmondtam, nem lett volna említésre érdemes, ha a zenekar tagjai, akiket ‚Borzas’ összeszedett, nem olyanok lettek volna, mint amilyenek voltak. Én már a kezdés elsô napjaitól kezdve aggódni kezdtem, mert most, amikor a szolid magyar zene hangzásait akarják kialakítani, mi itt a Capriban a legszélsôségesebb interpretálókkal és improvizá- lókkal, a legmodernebb stílusokkal próbálkozunk. Ezek a muzsikusok az ország legmegcsodáltabb cso- dabogarai voltak, és a legvadabb elképzeléseknek hódoltak. Már kezdéskor úgy jöttünk össze, mint ahogyan a gladiátorok érkezhettek az arénába.”

A zenekar tagjai mélységesen tisztelték egymás képessé- geit, és ez úgy jutott kifejezésre, hogy a zenekar egyes tag- jai az „ápoltak” nevet kapták, míg másokat „fôorvos úr” vagy „tanár úr” megszólítás illette. Leczák, a ‚Borzas’ a kö- zönség elôtt a ‚Sérókám’ volt. Hogy mindezek, még ért- hetôbbek legyenek, meg kell neveznem a személyeket. Kertész Kornél zongora. Vesszôparipája a Stan Kenton-os A Fontana lemezcég reklámlapja a hatvanas évekbôl

50 GRAMOFON 2014. NYÁR JAZZ

A szünet lejárt és a zenekar tag- A cigány származású hegedû-, gitár-, jai ismét elfoglalták a helyüket cselló- és nagy bôgô mûvész, Bacsik a pódiumon, amikor Bacsik Elek 1948. július 28-án a Magyar Revü Elek megszólalt: Tánczenekar tagjaként, 22 esztendôs – Sérókám, játsszatok csak. Én korában hagyta el Magyarországot. A mindjárt készen leszek az írás- zenekar zongoristája Cziffra György sal. volt.v A Pesti Mûsorban megjelent hír Félreült a zenekar melletti kis szerint Zürichben a asztalhoz. A kottapultjából ki- zenekartze 80 tagú halászott kottapapírokra vil- szimfonikussz jazz lámgyorsan róni kezdte a kot- banddéb egészítet- tafejeket. Közben tékt ki, amelyet szólt a zene, ami CziffraC György ve- azonban nem za- zényelt.z Bacsik ezt varta. Alig telt el követôlegk Liba- egy negyedóra, és nonban került egy Bacsik Elek a Vo- hosszabb vendég- nósok ünnepe címû szereplésre, amit amerikai számnak egy több esz- négy hegedûre tendôs olaszor- szétírt és helyen- szági tartózkodás ként polifonikus követett, többek mozgásokkal tar- között 1954-ben BacsikBa Elek a hatvanas-hetvenes években kított szólamait sorozatbanso készítette a lemezfelvételeket az elsô olyan sel- lerakta a pultok- laklemez felvé- ra. A négy szó- tellel, ahol a le- lam összejátszva mezm címkéjére már kiírták a nevét: Alexis Bacsik hibátlan, ízléses, (PPathé MG 191). Olaszország után Spanyolországban, ötletes mozgásokkal dí- majd pár hétig Portugáliában szerepelt. 1959-ben ke- szített kis remekmû volt. Aznap este közös örömünkre rült Franciaországba, ahol egészen 1966-ig alapvetôen kétszer is elôvettük. Ma már világosan látom, hogy ezt Párizsban élt. Ezen idôszak alatt vendégszerepelt az Ame- nem a megszépítô messzeség mondatja velem, de ehhez rikai Egyesült Államokban, Belgiumban, Görögországban, hasonló megnyilvánulások – ebben a magas követelmé- Kanadában, Luxemburgban, Nagy-Britanniában, Olaszor- nyekkel terhelt zenésztársadalomban – ha nem is minden- szágban, Spanyolországban és Svájcban. A legtöbb ország- naposak voltak, de elôfor dulgattak. Ahhoz, hogy egy ban több alkalommal is turnézott. „Az amerikai álmot” ilyen Bacsik-féle eset megtörténhessen, erôs belsô hallás- kergetve 1966-ban az Amerikai Egyesült Államokban te- ra és még sok mindenre együttesen volt szükség.” (Jazzku- lepedett le. Végül majdnem ugyanolyan szegényen hunyt tatás 3. 1999. szeptember) el, mint ahogyan megszületett. Mint már írtuk, Pál Sándor jazzmûsorainak állandó részt- Bacsik Eleknek az 1993. február 14-én Glen Ellynben, vevôje volt Bacsik Elek. Röntgenlemezen maradt meg az a Chicago külvárosában bekövetkezett haláláig óriási rádióadás, amelyen Radics Gábor zongorista triójának fel- mennyiségû hangfelvétele készült, amelyeket sellakleme- vételén, a zenekarvezetô hangszerelésében, Bacsik Elek zeken, 17, 25 és 30 centiméter átmérôjû mikrolemezeken gitározik, és idôsebb Pege Aladár bôgôzik az It’s Only adtak ki Olaszországban, Spanyolországban, Franciaor- A Papermoon felvételén (Pannon Jazz PJ 1069). A hangfel- szágban, az Amerikai Egyesült Államokban, Kanadában, vétel egyik mintája kétségkívül a korszak sztáregyüttese, Nagy-Britanniában, Brazíliában és Japánban. A CD-kor- Nat King Cole zongorista-énekes triója volt, amelyben szakban számos, korábban kiadatlan felvétele is elérhetôvé Oscar Moore gitározott, és Johnny Miller bôgôzött. A vált, egyes albumok pedig 14-15 kiadásban is megjelentek. ma gyar trió felvételérôl így vélekedett Szabó Sándor A mûvész gitárosként játszott egy fi lmszerepben (Boszor- gitármûvész, a Magyar Jazzkutatási Társaság alapító tagja: kányos szerelem [1958]), és tv-show-k, illetve több sound- track közremûködôje is volt. Ezek hang- és képanyaga „Itt már komoly feladat van a gitárra bízva, ô veze- napjainkban többé-kevésbé már hozzáférhetô CD-ken, ti be a témát, a zongoraszóló alatt kísér, és van egy DVD-ken és Blu-ray lemezeken. igen ízes, virtuóz szólója, ami egy kicsit talán meg is elôzi a korát. Semmivel sem marad el a korabeli Köszönet a zenészeknek, a hanglemezgyûjtôknek, az antik- amerikai gitárosoktól. Meglepô színvonal 1947-bôl váriusoknak, a könyvtárosoknak és a levéltárosoknak, akik egy magyartól!” Bacsik Elek témájában segítségemre voltak. ■

2014. NYÁR GRAMOFON 51 JAZZ VESZPRÉMFEST 2014

Fesztiválok fesztiválja Fotó: Melczer Zsolt

Tavaly ünnepelte tizedik születésnapját a Veszprémfest, Magyarország kiemelkedô je- lentôségû prémium kategóriás zenei fesztiválja. A szervezôk igencsak kitettek magukért a prog- ramkínálattal, Diana Krall, Marcus Miller, a néhai Paco De Lucia, Nigel Kennedy és Craig David is fellépett a királynék városában. A Ki- váló Mûvészeti Fesztivál minôsítést elnyert Veszprémfest alapítója, ügyvezetô igazgatója, Mészáros Zoltán osztotta meg gondolatait a Gramofonnal a rendezvény múltjáról, jelenérôl és jövôjérôl. Mészáros Zoltán ✒ Bércesi Barbara

2013-ban sikerült nagyot durrannia a Veszprémfestnek, és mivel Paco De Lucia és Zawinul már nincsenek velünk, hiszen a szervezôk álommûsort állítottak össze a jazz, a a hozzájuk fûzôdô élmények különös jelentôséggel bírnak klasszikus zene, a világzene és a pop szerelmesei számára. számomra. Zawinul és Shorter 2007-es közös fellépésével Minden mûfaj elkötelezettje a legjobbat kapta ezen az öt – Zawinul egy hónappal késôbb hunyt el – mégha csak egy júliusi estén, de aki korábban vagy épp késôbb járt Veszp- lábjegyzet erejéig is, de beírtuk a fesztivált a jazztörténetbe. rémben, az sem maradt minôségi szórakozási és borkós- Shorter menedzsmentje könnyek közt nézte végig a tolási lehe tôség nélkül, mert összesen tíz napon át zajlott Veszprémfest-jubileumra megjelent könyvben az errôl az a Rosé, Rizling & Jazz Napok programsorozata. Mészáros estrôl szóló képriportot.” Zoltán tisztában van vele, hogy a tavalyi erôs felhozatal- lal némiképp maguk alatt vágták a fát, mert az elkövetkezô Aki kevésbé járatos a rendezvényszervezés világában, talán években nem feltétlenül lesz lehetôségük efféle sztárpará- bele sem gondol, amikor a Szentháromság téri nagyszín- dét kerekíteni. Kérdés, hogy a nézôközönség milyen elvá- pad felé lépked a kockaköveken, hogy már hónapokkal rásokat támaszt ezután velük szemben. „Nyilvánvalóan a korábban hány ember munkálkodott a fesztivál tökéletes jövôben is lesznek sztárok a fesztiválon, a 2014-es prog- megvalósításán. „A feladatok egy része szezonális jellegû, a ramkínálat is igen erôs – nyugtatja meg Mészáros a re- rendezvényhez közeledve növekszik jelentôsen a stáb lét- ménybeli látogatókat –, de arra is szeretnénk felhasználni száma. Az állandó csapat, amely egész évben intézi az az elmúlt tíz évben megszerzett nimbuszunkat, hogy ne ügyeket, mindössze négy személy velem együtt. Pordány csak a triviális neveket ’szállítsuk’ a rendezvényre. Egy-két Nóra kolléganôm foglalkozik a mûvészek lekötésével, Szily fesztiválnapon unikálisabb, frissebb mondanivalóval ren- Krisztina a marketinggel, Mikéné Patyi Henrietta pedig a delkezô muzsikusokat is szeretnénk meghívni, akik, remé- pénzügyi feladatokkal és az irodavezetéssel.” A Veszprém- nyeink szerint, nálunk válnának ismertté Magyarorszá- fest ideje alatt aztán 300–350 fô dolgozik nap mint nap a gon. Bízunk benne, hogy talán negyven-ötven nemzetközi zökkenômentes lebonyolításon. Mostanra már az alvállal- koncerttel a hátunk mögött már elhiszi nekünk a közön- kozói gárda, akik a hang-, fény- és színpadtechnika, a ségünk, hogy akkor is minôséget fognak kapni tôlünk, ha backline, a biztonságtechnika, a hostessszolgálat és a ven- éppenséggel nem ismerik az illetô elôadót.” déglátás megvalósításáért felelôsek, évek óta stabil part- nerei a fesztiváligazgatóságnak. „Több olyan tagja van a Nemcsak a közönség, de a szervezôk is sok emlékezetes pil- stábnak, akik tizenegy éve dolgoznak velünk, de a leg- lanatot átéltek az eltelt tíz évben. „Nem titok, hogy a késôbb érkezettek is legalább a hatodik évüket tapossák. fellépôk egy jelentôs része személyes kedvencem is – vallja Legtöbbjük nem munkának, hanem hobbinak tekinti a be Mészáros –, óriási élmény volt mindazokkal a mûvé- rendezvény körüli feladatokat. Olyan jól menô vállalkozók szekkel együtt dolgozni, akiknek adott esetben gyerekko- is csatlakoznak hozzánk, akik ebben az idôszakban önkén- rom óta követtem a pályafutását. Említhetném Salif tes munkát vállalnak a Veszprémfest sikere érdekében” – Keitát, Paco De Luciát, Joe Zawinult vagy Wayne Shortert, mondja Mészáros Zoltán érezhetô örömmel a hangjában.

52 GRAMOFON 2014. NYÁR Forrás: Gramofon-archív Forrás: Gramofon-archív

Dave Liebman Patches Stewart

Elsô pillantásra az idei jazzkínálat szerényebbnek tûnhet a Tony Lakatos és Dave Liebman, illetve Adam Nussbaum korábbi évek felhozatalánál, de annak ellenére, hogy most erôsítik” – sorolja a jól csengô neveket Mészáros. A Veszp- egy napra, július 20-ára tömörülnek a nagyszínpadon a rémfest nyitott rá, hogy hagyományt teremtsenek a Ma- jazzkoncertek, összességében jelentôs eseménynek kell te- gyar Jazz Napjának befogadásával. Az idei tapasztalatok, kintenünk a 17 órától talán éjfélig is eltartó Magyar Jazz fôként a közönség reakciói alapján hoznak döntést a foly- Napját. Mészáros Zoltán emlékeztet rá, hogy az elmúlt tatásról. Mészáros Zoltán fontosnak tartaná, hogy évrôl években is rendre mozogtak a mûfaji arányok, volt, amikor évre változzon a tematika, miközben a sokszínûség meg- éppen túlsúlyban volt a jazz. „Téves elképzelés, hogy ez egy ôrzése alapkövetelmény lenne. jazzfesztivál. Az elmúlt tíz év alatt hangsúlyosan jelent meg a palettánkon a klasszikus zene, az opera, a világzene A jazzt immár évente több alkalommal tudjuk ünnepelni, – amely 2014-ben a legtöbb napon hallható – és a pop is. hiszen a Magyar Jazz Napja, a Magyar Jazz Ünnepe, 2012 Ez tudatos döntés eredménye, ad számunkra egyfajta sza- óta pedig a Nemzetközi Jazznap is okot ad rá, hogy minden badságot, hogy évente változtathatjuk, mely mûfajnak e mûfaj körül forogjon. Mészáros Zoltán fontosnak tartja, adunk nagyobb nyomatékot. Természetesen praktikus hogy a siker érdekében a jazzfi esták szervezôi rendszeresen okok is alakítják a mûsorszerkezetet, például az, hogy ki egyeztessenek programterveikrôl, és jól érthetôen közöljék mikor turnézik” – avat be a mûhelymunka részleteibe a szándékaikat közönségükkel rendezvényeik tematizá lá- fesztiváligazgató. Az idei erôs világzenei névsort jól egészíti sával. Ahogy a 2014-es MJN az amerikai vendégmûvészek ki a Magyar Jazz Napjának koncertterítéke, amely fesztivál elôtérbe helyezését tûzte ki célul, a késôbbi évek koncert- a fesztiválban. „A Magyar Jazz Szövetség keresett meg jei összpontosíthatnának akár a jazz és az etno avagy a pop bennünket, legyen ebben az évben a Veszprémfest kereté- szimbiózisára. ben a magyar jazz e kiemelt rendezvénye, amely korábban a Szigeten, illetve a Budavári Borfesztivál égisze alatt való- S hogy a Veszprémfestnek mint a legsikeresebb vidéki pré- sult meg. Amikor leültünk egyeztetni a részletekrôl, meg- mium zenei fesztiválnak mi a titka? Mészáros Zoltán sze- állapodtunk abban, hogy a fesztivál olyan keresztmetszetét rint sokat számít a helyszín, az az épített környezet, ahol a kell adja a hazai jazzéletnek, amely minden fontos rep- publikum találkozik kedves mûvészeivel. „A veszprémi vár rezentánsának megszólalási lehetôséget ad: a pályakezdô és a Szentháromság tér intim közege, az a csodálatosan fi ataloknak és a ’nagy öregeknek’, a vokális, a big band, a inspiráló atmoszféra, amelyet a barokk építészet remekei swing- és rockalapú jazz megszólaltatóinak egyaránt. Ezt a nyújtanak, erôs érzelmeket vált ki a fellépôkbôl és a kö- törekvést meg is valósítottuk, egyben a külföldi sztárven- zön ségbôl egyaránt. Másrészt konzekvensen a legmaga- dégek tekintetében is megfelel a kínálat az elvárásoknak, sabb minôséget képviseljük azzal együtt, hogy igyekszünk hiszen itt lesz Michael Patches Stewart Kôszegi Imre kvin- folytonosan megújulni, és megtartani a kényes egyensúlyt tettének vendégeként, Gary Willis Kaltenecker Zsolttal és az igényes rétegzenék és a nívósan populáris vonal között. Borlai Gergôvel játszik, a Modern Art Orchestrát pedig ■

2014. NYÁR GRAMOFON 53 JAZZ VESZPRÉMFEST 2014 Négy kontinens Veszprémben Tinédzserkorúvá érett a VeszprémFest. A Veszprémi Vár és a püspöki palota által romantikus történelmi díszletbe ölelt zenei fesztivál július 15. és 20. között sztárfellépôkkel, szabados, kicsit lázadó, kicsit nosztalgikus, de fôképp sokszínû programmal és igazi fi estahangulattal várja a közönséget. Sôt még bort is ihatunk majd!

✒ Laczkó Krisztián

Július 15-én Roberto Fonseca, a mai kubai jazz egyik leg- énekesnô, Katie Melua lesz, aki egy évtizeddel ezelôtt nagyobb csillaga és Fatoumata Diawara Maliból származó mindössze tizenkilenc esztendôsen, üstökösként tûnt fel a énekesnô koncertje a kubai muzsika lehengerlô életörö- szigetország popzenéjében, s nemsokára már ô volt a legna- mét, lüktetô táncritmusokat, afro-kubai és mali dallamo- gyobb példányszámban eladott lemezt jegyzô nôi elôadó kat, vibráló, modern jazzenergiákat ígér. Fonseca több egész Európában. Debütáló albuma, a Call Off The mint tíz évvel ezelôtt tölthette be bálványa, a 2003-ban el- Search, majd a második Piece By Piece egyaránt nemzet- hunyt Rubén González helyét a Buena Vista Social Club- közi listavezetôk lettek, s a folytatást jelentô lemezei, a ban. Azóta is a csapat oszlopos tagja, de saját produkciói- Pictures, a The House és a The Tracks That Got Away ban mégoly sikeres. Eddigi hat albuma után legutóbb ta- egyaránt elnyerte a kritikusok elismerését. Legutóbbi, valy, YO címû lemezével aratott világsikert. Elektromos és Ketevan címen megjelent korongján a folk, pop és jazz ele- afrikai zenék, groove és griot-hagyományok keverednek mei találkoznak, a számok Katie bensôséges, lírai hangján stílusában, ha belelendül, állva játszik, táncolva száguldoz- szólalnak meg. Július 16-án elôször köszönthetjük az nak kezei a zongorán. Partnere, Fatoumata Diawara Afri- énekesnôt Magyarországon, fellépésén triójával mutatja be kában még édesapja tánccsoportjában táncolt, majd szín- elbûvölô dalait a veszprémi közönségnek. padi szerepeket játszott, Mali és Párizs között váltogatva lakhelyét. Énekesi karrierje párizsi klubokban kezdôdött, Tavaly még azt hihettük, hogy a Vaya Con Dios örökre ahol gyorsan felfedezték ôt, így került Dee Dee Bridgewater, szögre akasztja a latin ritmusokat. Ám ahogy az már lenni Herbie Hancock és Damon Albarn produkcióiba, leg- szokott, a búcsúkoncertek után mindig van néhány utolsó utóbb pedig Fonseca mellé. utáni fellépés... Ez esetben nem kellett sokat várnunk a visszatérésre. Mintha a Vaya Con Dios nem is Belgiumból A következô nap igazi kuriózumot kínál a könnyed, anda- származna, legalábbis biztosan nem ez jut eszünkbe a mu- lító vokális muzsikák kedvelôinek. Az este fôszereplôje a zsikájukat hallgatva. Szenzációs érzékük van a vérforraló grúz származású, de Nagy-Britanniában világhírûvé lett latin-gypsy ritmusokhoz, a blues alapú lounge-hoz, a pop és a memphisi soul lelkületéhez. Ez a merôben egyedi stílus Dani Klein francia sanzonéne- Fatoumata Diawara, Roberto Fonseca keseket idézô szexi hangjával párosulva több mint húsz évvel ezelôtt ragadta magával a kö- zönséget. Ebben a szellemben születtek az olyan világslágerek, mint a Puerto Rico, Heading for a Fall, Don’t Break My Heart és a Don’t Cry for Louie. A lassú, fülledt dalla- mok és a csípôs, gyors, jazzes taktusok végig- söpörtek a világon, és ma is eredetien hang- zanak, alighanem ezért követeli ôket vissza magának a közönség minduntalan. Tavalyi búcsúkísérletek ide vagy oda, július 17-én ne- künk játszik a Vaya Con Dios.

A fesztivál negyedik napjának csúcspontját szintén egy évtizedes múltú csapat koncertje jelenti majd. Ôk nem mások, mint az angol The Brand New Heavies, a Dream on Forrás: Gramofon-archív Dreamer címû örökbecsû dal szerzôi. Az

54 GRAMOFON 2014. NYÁR JAZZ

szabadult, majd fellépett Stinggel, Tracy Chapmannel és Bruce Springsteennel az Amnesty International támoga- tásáért. Albumai sorában meghatározó volt a Set, rajta a Medina címû elégikus szerzeménnyel, aztán a murid vallás- ra való áttérésének alkalmából írt Egypt, valamint eddigi Forrás: Gramofon-archív legutolsó, reggae jegyeket magán viselô Dakar-Kingston címû lemeze, mely Bob Marley elôtt tiszteleg. Youssou N’Dour népes zenekarával július 19-én lép színpadra, ütôhangszeres, gitáros, szaxofonos és dobos társai kísérik majd. Igazi örömzenére számíthatunk tôlük! Fotó: Danny Willems Katie Melua

együttesrôl szólva erôsen helyénvaló a retro szó használata, de a stílusteremtô jelzô is. Úttörô szerepet játszottak az acid jazz kialakulásában, zenéjük, amely a jazz, a funk és a soul egyedi keveréke, fennállásuk óta lázban tartja az Egyesült Királyságot. Negyedszázaddal megalakulásuk után tavaly a megújult Heavies kiadta friss, Forward címû albumát, amelyen visszaköszön jellegzetes funkos instru- mentális stílusuk, rajta az Amerikából származó énekesnô Vaya Con Dios N’Dea Davenport több számot is elôad az új angol vokalis- tával, Dawn Joseph-fel. Veszprémben az eredeti formáció- ból velünk lesz Jan Kincaid, Simon Bartholomew és And- Ahogy az elôzô oldalakon Mészáros Zoltán fesztiváligazga- rew Levy is. Koncertsorozatukon, melynek a VeszprémFest tó fogalmazott: július 20-án egy kisebbfajta fesztivál kere- a július 18-i állomása, a Forward számai mellett legna- kedik a fesztiválon belül. Ekkor kerül sor a nagyszínpadon gyobb slágereiket hozzák majd el. a Magyar Jazz Napja rendezvényére. Felvezetés gyanánt a Snétberger Zenei Tehetség Központ növendékei kapnak A 7 Seconds címû dallal lett világhírû, pedig a húsz évvel lehetôséget muzikalitásuk bemutatására, majd 18 órától ezelôtt Neneh Cherryvel duóban énekelt szám apró moza- színpadra lép a rövid idô alatt a fi atal tehetség státuszából ikdarabkája csupán életmûvének. Youssou N’Dour a sze- ünnepelt énekesnôvé elôlépett Pátkai Rozina és szextettje. negáli zene ikonja, aki néhány évnyi kihagyás után politi- Az Independent Music Awards 2014-es kitüntetettje már kai szerepvállalását háttérbe szorítva nemrég ismét vissza- Amerikában is felhívta magára a fi gyelmet a Vocé e Eu tért a zenéhez. A kezdetben tradicionális griot énekes-elôadó címû dallal. 18.45-kor a magyar jazzélet egyik doyenje, az 1988-ban énekelt a Wembley-ben, amikor Nelson Mandela örökifjú, hetvenéves Kôszegi Imre új kvintettje mutatko- zik be a nagyérdemû számára, vendégük pedig az egyik leg- stílusosabb tengerentúli trombitás, Marcus Miller egykori ROZÉ, RIZLING ÉS JAZZ NAPOK társa, Michael Patches Stewart lesz. 19.45-kor a ropogós A fesztiválhangulatot fi atalos jazz és friss balatoni borok fokozzák ritmusoké és merész metrumoké lesz a fôszerep, amikor majd a Rozé, Rizling és Jazz Napok kísérôrendezvénynek Borlai Gergô és Kaltenecker Zsolt (régi harcostársak) köszönhetôen. Július 14–22-ig az Óváros téren a Balaton környé- Gary Willisszel, a fusion basszusgitározás hôsével három- kének kiváló borászai és a hazai jazzélet ifjú egyéniségei kerülnek szögeznek majd lehengerlô virtuozitással. 21.00 órától lép fókuszba. Tóth Vera, Bôsze Bea, Hajdu Klára és Gájer Bálint is éne- színpadra az érseki palota elôtt a Modern Art Orchestra, kelni fog, Kozma Orsi kvartettjével, Harcsa Veronika a Bin-Jippel, akiknek rögtön három vendég is jut Tony Lakatos és Dave Pély Barna pedig B the fi rst nevû formációjával lép színpadra. Liebman szaxofonosok, illetve Adam Nussbaum dobos Megismerhetjük a Snétberger Zenei Tehetség Központ diákjait, ze- személyében. Egy órával késôbb már erôsen átnézegetünk nélni fog a Muddy Shoes, a Mystery Gang, s még sokan mások – a a jazz térfelérôl a rockéba, hiszen Horváth Charlie kerül a Magyar Jazz Szövetség jóvoltából pedig a Szôke Nikoletta refl ektorfénybe. Csapattársai László Attila, Lattmann B-verzió, a Budapest Ragtime Band, a Band of Gypsys AllStars és a Jász András Kultúrfunk. A koncertek ingyenesek, a borok mér- Béla, Halász János, Borlai Gergô és Csiszár Péter lesznek, tékkel fogyasztandók! vendégei Hámori János és Schreck Ferenc. Az este csúcs- pontjaként fergeteges örömzenélésre van kilátás. ■

2014. NYÁR GRAMOFON 55 JAZZ KONCERTAJÁNLÓ

Forró jazznyár huszonharmadszorra egy hétvégén át, most július 19-én és 20-án tapsolhatunk kedvenceinknek. Szombaton Hajdu Az esôs május után minden jazzfesztiválozó hosszú forró Klára kvartettje, a Dresch Quartet, a Gyulai Big Band és a nyárban reménykedik, kezdetnek a szombathelyiek, ahol The Zawinul Legacy Band ad koncertet. Ez a zenekar nem június 22–28. között rendezik meg a Lamantin Jazzfeszti- az a zenekar, azaz nincs köze a Syndicate-hez, de épp annyi- vált és Improvizációs Tábort. A koncertkínálatban min- ra tisztelik Zawinul mestert. A csapatkapitány Scott Kinsey, denki talál kedvére való produkciót, különösen, ha a latin Zawinul-tanítvány, társai pedig Robert Thomas Jr. egykori zenei világra van kihegyezve a füle. Itt lesz Monty Alexan- Weather Report-tag, Mike Baker és Hadrien Feraud többek der triója, a Mereneu Project, Enrico Rava és Pátkai Rozi- közt a Zawinul Syndicate-bôl és Katisse Buckingham, akit na, de rockos, avantgárd és groove-központú zenék is meg- többek közt Prince is alkalmazott. A blues-kínálatot erôsíti szólalnak, no meg sok vokális elôadó. A listán szerepel még Tátrai Tibor és a Magyar Atom, a Pribojszki Mátyás Band, Szakcsi Lakatos Béla, Gadó Gábor, Grencsó István, a Fool a Kéknyúl Hammond Band, illetve a tengerentúlról Sax Moon, Tátrai és Charlie, Éles Gábor és a Jambalaya neve. Gordon és az olasz Luca Giordano Band. Érdemes lesz a X. Louis Armstrong Jazzfesztiválra is ellá- A Mûvészetek Völgye idén július 25–augusztus 3. között togatni a június 27–29. közötti hétvégén, ahol visszatérô telik meg egyebek közt jazzközeli produkciókkal, melyek szereplôk, és új fellépôk is megfordulnak a Bánki-tó partján. közül hiba lenne bárkit kihagynunk: zenél az Ávéd János A rendezvény házigazdája Scott Robinson amerikai szaxo- Quartet, Barabás Lôrinc, a Bin-Jip, Boggie, a Butterfl y fonos lesz, aki a szombaton fellépô Csík Gusztáv Trióhoz is Effect, Dés András, Dés László, Dresch Mihály, Erik csatlakozik. Még pénteken kerül sor Bényei Tamás és a Truffaz, Harcsa Veronika és Gyémánt Bálint, Jambalaya, a Gramophonia Hot Jazz Orchestra, az Antti Sarpila Swing Jónás Vera Experiment, Juhász Gábor, Kazai Ágnes, a Band és a cseh rádió 70 éves Gustav Brom Big Bandjének Kéknyúl Hammond Band, a Kovács-Fenyvesi–Dés Experi- koncertjére. Másnap este az idén nyáron szinte kihagyhatat- mental, Lantos Zoltán, a Modern Art Orchestra, a Mrs. lan Pátkai Rozina Quintetje zenél, mielôtt az amerikai all Columbo, a Sárik Péter Trió, a Smárton Trió, Snétberger star csapat a húrokba csapna Vince Bartels dobos vezetésé- Ferenc, a Szôke Nikoletta Quartet, a Szôke Szabolcs vel. Vasárnap a balassagyarmati Szentháromság Plébánia- Quartet, a Tóth Evelin Trió, Váczi Eszter és a Quartet. templomban ad gospelkoncertet a Sing’n Swing’n Sistas. A 17. Sambosi-Törley Jazzfesztivállal kezdhetjük az 43. kiadásához érkezik a Debreceni Jazznapok, melyen jú- augusztust. 5-én az Eastwing Group tart lemezbemutatót a lius 26-án és 27-én több jeles évfordulót is ünnepelhetünk budafoki Törley Pezsgôpincészetben, akik a jazz, a világze- a fellépôkkel. Szombaton a Budapest Jazz Orchestra áll a ne és a népzene ötvözésére vállalkoznak. A csapat tagjai fókuszba, akik elôször az ízig-végig debreceni Zakar Zoltán Agócs Gergely, Frankie Látó, Kéri Gábor, Eichinger Tibor, mûvének ôsbemutatójával „melegítenek”, majd a kolosszá- Megyaszay István, Szendôfi Péter és Mogyoró Kornél. Más- lis szaxofonost, Joe Lovanót (képünkön) látják vendégül. nap egy újabb lemezbemutatóra kerül sor, mégpedig a Koz- Másnap koraeste a Debreceni Jazzegyüttessel ismét meg- ma Orsi Quartet új albumának anyagát hallgathatjuk meg szólal Zakar Zoltán harsonán, a csapatban pedig felkö- a zenekarvezetô-énekesnô, valamint Cseke Gábor, Hárs szöntjük a ritmusszekció tagjait. Utánuk a Syrius Legacyval Viktor és Pusztai Csaba jóvoltából. a hetvenéves Ráduly Mihályt is ünnepeljük, végezetül pe- dig a Debrecen Dixieland jazz Bandet harmincéves fenn- Jazzkoncertekkel indul állása alkalmából. A Gyulai Várszínház az 51. évadjára várja nem csak a a Müpa jubileumi évada színházmûvészet, de a jazz és a blues szerelmeseit is, ahol A Mûvészetek Palotája tizedik örömzenélôs jazzkavalkádját ünnepelhetjük idén augusztus 20-án. A Müpa lépcsôs te- raszával szemben felállított nagyszínpadon 17 órától Micheller Myrtill Swinguistique formációja szórakoztat, Forrás: fanart.tv akik elképesztôen profi mûsorukban a múlt század Francia- országát, illetve az 1950-60-as évek idézik fel vidám, gypsy swing stílusú dalokkal. A Palota falain belül szimultán két alaptrió, a Zászlótérben Gáspár Károly zongorista, az Üvegteremben pedig Egri János, a legendás Trio Midnight bôgôsének hármasa muzsikál jam session jelleggel. Hozzá- juk szabadon csatlakoznak a jobbnál jobb szólisták: Pecze Balázs, Molnár Sándor, Dennert Árpád és Oláh Szabolcs. 20 órától az ünnepi tûzijátékig zenél a nagyszínpadon és adja a talpalávalót a Szalóky Béla vezette Police Big Band, akik a tûzijáték után is, közel 23 óráig fújják a big bandre hangszerelt swingdarabokat és közismert slágereket.

Joe Lovano JAZZ

Denise Gordon Forrás: Gramofon-archív

Csak egy bô hetet kell várni a 10. New Orleans Swing fesz- tivál beköszöntéig, és augusztus utolsó hétvégéjén máris hallhatunk hármat a tradicionális jazz legnépszerûbb ha- zai mûvelôi közül. Augusztus 29-én a Benkó Dixieland Band az európai kontinens jazzkincseinek felkutatására invitál a kezdetektôl egészen a Django Reinhardt nevével fémjelzett manouche jazz kibontakozásáig. Benkó Sándor zenekarvezetôt hat stabil csapattársa mellett a hazai jazz két megkerülhetetlen elôadója, a februárban 75. születés- napját ünnepelt, Artisjus- és Szabó Gábor-díjas, a Magyar Érdemrend lovagkeresztjével kitüntetett Deseô Csaba és mindnyájuk egyik kedvenc muzsikusa, az örökké energi- kus Gyárfás István gitáros segíti a gondosan felépített mûsor elôadásában. A Hot Jazz Band a húszas-harmincas-negyvenes évek jaz- zét is mesterfokon szólaltatja meg, ezen az esten a hangsúly az amerikai standard-repertoárra helyezôdik, hiszen Denise Gordon (képünkön), a HJB hazai koncerttörténe- tének elsô énekes vendégmûvésze anyanyelve az angol. A karib-tengeri szigetvilágról származó felmenôkkel bíró hölgy már az Egyesült Királyságban született, de Afro- karibi zenei örökségének köszönhetôen nyitott a gospel, a jazz, a blues, a soul és a spirituálék irányába is. Gordon a világon mindenütt fellépett már Ausztráliától Zimbabwé- ig, énekelt II. Erzsébet királynônek, elnököknek, sôt II. Já- nos Pál Pápa elôtt is. Az augusztus 30-i est különlegessége- ként a Hot Jazz Band vezetôje, Bényei Tamás duetteket is elôad vele. A tizenötödik életévét betöltött Budapest Jazz Orchestra sem szorul bemutatásra a hazai jazzkedvelô közönség elôtt. A BJO tagjai igazi szvingmesterek. Vendégszólistájuk, Mark Nightingale a londoni zenei élet egyik legkeresettebb sessionzenésze, egyben nemzetközileg elismert és foglalkoz- tatott szólóharsonás. Változatos és gazdag stílusa révén számtalan fi lmzenében, TV mûsorban, reklámban szere- pelt, közremûködött Sting, Tom Jones, Robbie Williams le- mezein, játszott Henry Mancini, Michel Legrand és Frank Sinatra zenekaraiban. A New Orleans Swing 2014 zárókoncertjén, augusztus 31-én hamisítatlan szvingslágerek hangzanak el, valamint helyet kapnak kimondottan erre az alkalomra készülô, új hangszerelések. Nem fogunk hinni a fülünknek, hogy lehet így harsonázni! Gramofon-összeállítás

További információ: www3.lamantin.hu, www.jazzfesztival.hu, www.debrecenijazznapok.hu, www.gyulaivarszinhaz.hu, www.mupa.hu www.muveszetekvolgye.hu, www.sambosi.hu

2014. NYÁR GRAMOFON 57 CimbaliBand A Galga-mentérôl a nagyvilágba Forrás: CimbaliBand

Vidámpark címmel néhány hete új albumot jelentetett meg a Turáról indult, de ma már Gödöllôtôl Budapesten át Japánig népszerû, sajátos „cimbalom rock and rollt” játszó zenekar, a CimbaliBand. A kelet-európai életérzést népzenével elegyítô buli- zene-együttes alapítójával, a cimbalmos Unger Balázzsal és öccsével, a garázsme- tálból átigazolt Unger Gergôvel beszélgettünk. ✒ Bencsik Gyula INTERJÚ VILÁGZENE Fotó: Bencsik Gyula

Unger Gergô és Unger Balázs: a kiindulópont a magyar népzene

Gramofon: Hogy sikerült a Vidámpark címû új lemezetek korábbi Best of CimbaliBand lemezünkkel elsôsorban kül- gödöllôi bemutatója? Egyáltalán miért épp ott tartottátok a földön voltak sikereink. premiert? U. G.: Akik az autentikus népzenét féltik, azoknak egy ki- Unger Gergô: Az idei év elejétôl Gödöllô város támoga- csit sértô lehet az album zenei koncepciója, illetve maga a tott mûvészei vagyunk, ami abból áll, hogy kaptunk egy zene. kizárólag nekünk fölszerelt próbatermet. Ezen túl szakmai támogatást biztosítanak a város kulturális vezetôi. Mindez G.: Milyen határig lehet hozzányúlni az autentikus népze- hallatlan nagy segítség számunkra. Balázzsal a gödöllôi néhez? kistérségben, Turán nevelkedtünk föl, talán ezért is esett U. G.: Évekkel ezelôtt nagy sikere volt egy bizonyos ránk a választásuk. Egyébként nagyon élveztük a lemezbe- hárombetûs együttes egyik számának, aminek egy kalota- mutató koncertet – úgy tûnt, a közönség is. Eddigi pálya- szegi legényes volt az alapja. Amíg ezt a tényt közlik a kö- futásunk legjobb debütáló fellépésének tartjuk. zönséggel – mint ahogy az említett formáció valószínûleg nem tette –, addig szerintem nincs baj. Mi például minden G.: Miért Vidámpark az album címe? koncertünkön elmondjuk a hallgatóságnak, hogy az adott U. G.: Próbáltuk hangulatában visszaadni azt a fajta falu- számunknak mi a népzenei eredete. Én a tudatos ismeret- si vidámpark-érzést, amit mi hordozunk. Némileg váltot- terjesztés felvállalásánál húznám meg az általad említett tunk ezzel az anyaggal, hisz mostanáig a népzenébe csem- határt. pésztünk egy kis modernitást, illetve kortárs zenei mûfajokat, most viszont saját szerzeményekbe vittünk G.: Nyilván az sem mindegy, hogy milyen gyûjtésbôl erednek népzenei motívumokat. a folklorisztikus elemek. Unger Balázs: A zenekarunk minden szempontból multi- U. G.: Így van. Új lemezünkön szerepelnek olyan dalok, funkcionális. Ha kell, akkor a cimbalmot helyezzük amelyeknek az alapjául szolgáló népi motívumok népzené- elôtérbe és a népzenét részesítjük elônyben, ha kell, akkor szeink saját gyûjtéseibôl származnak. Itt van például a populárisabb igényeknek igyekszünk megfelelni. A Vi- Habiszti Guszti címû számunk, ami gyakorlatilag egy bu- dámpark inkább a fi atalabb hazai közönségnek szól, míg a dapesti roma-magyar szlengszótár, amihez a kóló-dallamot

2014. NYÁR GRAMOFON 59 Forrás: CimbaliBand

A CimbaliBand – a képen balról jobbra: Unger Gergô, Lázár Gyula, Boda Gellért, Unger Balázs, Szita Eszter, Horváth Dániel, Agatics Krunoszláv

Balázs gyûjtötte Bogyiszlón. Fontos, hogy ezt a tényt min- G.: Egy szám kivételével Balázs jegyzi a szövegeket és zenéket. den egyes alkalommal közöljük a közönséggel a szám elját- U. B.: Hétéves korom óta benne vagyok a népzenében, így szásakor. Hozzáteszem, én nem érzem missziómnak, hogy amikor egy dalt írok, végeredményül általában valamilyen erôszakosan népzenére neveljem a hallgatóimat. Szerin- népzenei dallamfoszlány jön ki a kezem alól. Eredetileg tem a világzenét játszó bandák könnyen pufogtatható köz- brácsázni és hegedülni tanultam, csak tizenhárom évesen helye az, hogy a zenéjükkel visszavezetik a népet a népze- kerültem kapcsolatba a cimbalommal. Észrevettem, hogy néhez. Holott gyakran nem is tudják megindokolni, miért ebben a hangszerben a ritmus-, a dallamjáték és a kíséret is is jó ez a mélyen tisztelt publikumnak. megvan, így mondhatni rögtön beleszerettem. Voltak ki- rándulásaim a jazzbe, a balkáni zenébe, de még a punkba G.: Minek köszönhetô a CimbaliBand sajátos hangzása? is, viszont a magyar népzenei jelenlét állandó volt. U. G.: Elsôsorban annak, hogy a tagok a legkülönfélébb zenei kultúrákból érkeztek. Autentikus népzenébôl jött a G.: Mikortól lehet a teljesen egyedi, Unger-féle cimbalomjáték- bátyám, aki Dresch Mihállyal a jazz felé is kikacsintott. ról beszélni? Mióta vagy a „cimbalom Chuck Berry-je”, ahogy Boda Gellért hegedûsünk és Szita Eszter énekesünk szintén írták rólad? a folklórból érkezett, de például dobosunk, Horváth Dáni- U. B.: Ezt valamelyik tréfás újságíró aggatta rám, de tény, el tisztán jazzdobos múlttal rendelkezik, ami érzôdik is a já- hogy az új lemezen már egyre egyedibb a játékom. Az biz- tékán. A délszláv népzenét képviselô Agatics Krunoszláv tos, hogy a Best of CimbaliBand címû albumunkkal lezá- harmonikás a mai napig dolgozik Geszti Péterrel is. Lázár rult egy korszak a zenekar életében, bár egy-két szám már Gyula pedig eredetileg klasszikus zenében szocializálódott ott is megelôlegezte az új zenei stílusunkat, benne az én já- nagybôgôs, míg jómagam az úgynevezett garázsmetálból tékomat is. Úgy érzem, egységes zenei anyagot gyúrtunk csöppentem az együttesbe. A lényeg, hogy minden szá- össze a Vidámpark címû lemezre, ami hangzását tekintve munk formába öntésénél törekszünk a konszenzusra. tényleg egyedinek nevezhetô a világzenében. U. G.: Afféle örömzenélés a miénk, mert kizárólag azok- G.: Hogyan kerül egy metálos srác egy népzenei alapokon hoz a dallamokhoz nyúlunk hozzá, amelyek kielégítik a megszólaló világzenei bandába? szakmai és kulturális étvágyunkat, amelyekben élvezetet U. G.: Tizenkét évvel idôsebb népzenész bátyámmal egy lelünk. Reméljük, hogy közönségünk is hasonló jókkal szobában laktunk. Egyszer otthon Bali egyik népzenei fel- telítôdik a zenénket hallva. Furcsa módon Magyarország vételére gyakoroltam basszusgitározni, mire hazajött a után Csehországban vagyunk a legnépszerûbbek; talán tesóm, és döbbenten kérdezte: tudom-e, hogy hétnyolcad- azért, mert a csehek imádnak mulatni a zenénkre. Ôk egy- ban játszom? Fogalmam sem volt, de Bali úgy érezte, ezzel aránt szeretik az instrumentális és énekes számainkat. a képességemmel kellene kezdeni valamit. A bátyám úgy Kedvelnek minket, ezért többször is koncerteztünk a Be- döntött, ha két hét alatt megtanulom gitáron kísérni az nelux-államokban, ahol fôleg idôsebb, intellektuálisabb addigi repertoárjukat – mintegy tucatnyi számot –, akkor közönségünk van. Legtávolabb Japánban jártunk másfél bevesz a bandába. Megtanultam. éve, egy világzenei fesztivál megnyitójának kiemelt zene-

60 GRAMOFON 2014. NYÁR VILÁGZENE Forrás: CimbaliBand

diktálnák, ezt kell folytatni, ám akkor elvész a kísérletezésben rejlô izgalom. Hogyan tovább? U. G.: Itthon továbbra is az élôzenés bulizást kívánjuk népszerûsíteni elsôsorban, míg a külföldi koncerteken vál- tozatlanul a magyar identitást, a cimbalommuzsikát állít- juk elôtérbe. U. B.: Sokan tartják hitelesnek a zenénket, mert úgy ér- zik, van alapja. Sok világzenei formáció fordítva mûködik: rockbandaként indulnak, aztán a divatnak hódolva bele- pancsolnak egy kis népi motívumot, mutatóba afféle népies zenét, s hozzá például egy bajuszos hegedûst. Mi a tanult népzenei alapokra helyezünk más, azokkal harmonizáló dallamokat. Hacsak nem jön az autentikusságot minden- áron óvó „folkrendôrség”, hitelesek tudunk maradni a hallgatóinknak. E tekintetben az ars poeticám az, hogy elôször mindenki a saját háza táján tegyen rendet. Ha te- szem azt, Kiskunmajsán születik valaki, ott tölti a gyer- mekéveit, akkor a zenetanulását és játékát ne kalotaszegi népzenével kezdje, hanem a helyivel. A lakóhelyétôl szá- mított harminc kilométeres körön belül ismerjen meg Unger Balázs: Úgy érzem, egységes zenei anyagot gyúrtunk össze a Vidámpark címû lemezre minden dallamot és népszokást, mielôtt továbblép. Én pél- dául 2010-ben megjelentettem egy könyvet Galga-menti karaként. Voltak sikeres fellépéseink Finnországban és vonósbandák címmel amely a saját, 1993 óta folyamatos Olaszországban is. Jelenleg folyamatos „orosz nyomás” gyûjtéseimre támaszkodva, lemezmelléklettel mutatja be a alatt állunk. térség zenei életének egy szeletét. Ha a mi zenénk hatásá- ra akár csak egy hallgatónk elkezdi a saját portáján a ha- G.: Azt mondtátok, összeértek a tagok, megtaláltátok a csak gyományok felkutatását, gyûjtését és ôrzését, már nyert rátok jellemzô unikális hangzást. Az üzleti szempontok azt ügyünk van. ■

MEGJELENT!

Cimbaliband Csík Zenekar Kathy Horváth Lajos Vidámpark Amit szívedbe rejtesz Alfa Omega

A lemezek kaphatók a webbolt.fono.hu oldalon. Elérhető a Deezer ITunes, Spotify, Vodafone Korlátlan zene digitális felületeken.

Fonó Budai Zeneház • 1116 Budapest, Sztregova u. 3. • Tel: 206-5300

2014. NYÁR GRAMOFON 61 GRAMOFON-HANG TANULMÁNY Az akusztikus mûvészetek mostohagyermeke: a hangfelvétel-esztétika Negyedik rész: Az ötvenes-hatvanas évek (1.)

A második világháborút követô idôszak elektroakusztikai fejlesztései alapjaiban változtatták meg a stúdiók tevékenységét és a felvételek hangzását. A stúdiókban a korábbi normál lakkle- mez-vágókat fokozatosan felváltották a magnetofonok. Goldmark Péter megalkotta a mikroba- rázdás hanglemez szabványát és beindultak a korábbiakhoz képest lényegesen jobb minôségû URH rádióadások, majd a magnetofon a kazettás gépek révén a háztartásokban is tért hódított. Rohamosan terjedt a sztereózás, a hifi mozgalma pedig a gépi hang szépségeire hívta fel a hallga- tók fi gyelmét. Míg korábbi írásainkban a háborút megelôzô idôszakból idéztünk néhány, a gépi hangátvitellel kapcsolatos véleményt, addig a következôkben bemutatjuk, hogy a technikai fejlôdés hogyan változtatta meg a zenemûvészet és a hangtechnika kapcsolatát. Mindezt most is több kiemelkedô zenei személyiséghez kötjük. ✒ Ujházy László

Arthur Honegger

1949-ben Honegger elôszavával francia nyelven jelent meg a korai analóg korszak talán legjelentôsebb összefoglaló hangtechnikai mûve, részletesen és magas szakmai színvo- Forrás: Gramofon-archív nalon bemutatva a korabeli akusztikai, stúdiótechnikai és rádió-mûfaji ismereteket. Maga a tény, hogy Honegger egy ízig-vérig mûszaki kiadványhoz nevét adta, jelzi, hogy ekkor már a hangfelvétel a zenemûvészet szemszögébôl te- kintve is egyre nagyobb megbecsülést élvezett. Honegger elôszavában többek között így méltatja a könyvet:

„Különösképpen meglepett az igyekezet, hogy összhangba hoz- za az elektroakusztikai kísérletek eredményeit mindazzal, ami az ember fülével érzékelhetô. Egy olyan korban, amely arra törekszik, hogy mindent, még az emberi megérzéseket is, tu- dományos képletekkel írjon le, megnyugtató egy olyan mûszaki értekezést kézbe venni, amely folyamatosan a mûvészi érzé- kenységre és a hallás útján nyerhetô tapasztalatokra hivatko- zik. Így mostantól fogva tudományos képletekbe foglalva ol- vashatjuk azokat a hangzással kapcsolatos eredményeket, amelyeket különben csak hosszas tapogatózások során, ösztö- neik révén ismernének fel a zenészek. […] Be kell látnunk, hogy az elektromos hangátvitel területe (mely maholnap már a televízióra is kiterjed) hamarosan a zenei vagy mûvészi él- Arthur Honegger mények egyetlen közvetítô közege lesz. […] Tehát hamarosan az egész világon a Rádió fogja uralni a hangzással kapcsolatos hallgatta, illetve a lemezjátszókat is a rádiókészülékekhez területeket.” csatlakoztatták. Jóslatának beteljesülését, mely szerint az élôzene hallgatása veszít jelentôségébôl a hangfelvételek Honegger azért csak a rádiót említi, mert maga a könyv is elterjedése után, nehéz lenne nyugtáznunk, mert e kérdést inkább erre összpontosít, továbbá abban az idôben a né- illetôen nagy a téves következtetések esélye, ám az biztos, pesség jelentôs része a hanglemezeket is a rádióadásokban hogy a rádió és a hanglemez a zenei hangzásideált az ötve-

62 GRAMOFON 2014. NYÁR GRAMOFON-HANG nes évektôl már egyre jobban meghatározta, és sok tekin- tetben napjainkban is annak egyfajta mércéjéül szolgál.

A hangfelvétel-esztétika szempontjából az említett kiad- vány azért is jelentôs, mert abban – az elsôk között a szak- Fotó: Reiner Frigyes irodalomban – már a felvételek hangzására vonatkozó ér- tékelési ítéletek is megjelentek. Ezek szerint: • a hangzás lehet: kellemes, vagy kellemetlen, egysíkú, nem plasztikus, levegôs, fi nom, áttetszô, természetes, vagy mesterséges, • a hangszínezet lehet: éles, metszô, hegyes, durva, friss, gyöngyözô, fénygazdag, ragyogó, fakó, • a keverés lehet: egyensúlyt teremtô, az úszások – azaz a folyamatos halkítások, erôsítések – fi n o m a k .

Különösen is érdekes az „úszások” említése, hiszen ez már Bartók Béla és Reiner Frigyes kifejezetten a gépi hangátvitel esztétikai jellemzôje. Ugyanis míg a többi jelzô akár egyetlen hangszerre vagy az felvételekhez. Mivel azonban a hanglemezek barázdáiban élô zene hangzására is utalhat, addig az úsztatások már ki- csak két független csatorna rögzíthetô, ezért a háromcsa- fejezetten a hangfelvételekre jellemzôek. tornás megoldás hamarosan megszûnt.) A Living Stereo A leírt tulajdonságok nagyon szemléletesek, olykor válasz- sorozatban a kor legkiemelkedôbb mûvészeit hallhatjuk, tékosak, s egyben azt is jelzik, hogy a hangzási kérdések ám a lemezek egyik emblematikus karmestere kétségtele- annyira elvontak, misztikusak, hogy azokat szinte kizáró- nül Reiner Frigyes volt, akinek kérlelhetetlen precizitása a lag más területektôl kölcsönzött szavakkal írhatták le. magas szintû hangtechnikai munkával párosulva olyan Egyébként a hangzások leírására szolgáló jelzôk még nap- felvételeket hozott létre, mint például Rimszkij-Korszakov jainkban sem akusztikai jellegûek, így például elôfordulnak Seherezádéja. melynek áttetszô, világos hangzása, kidolgo- fénytani fogalmak (világos, sötét, fényes, matt, csillogó, zott hangzásegyensúlya és különösen 4. tételének parádés áttetszô), tárgyak alakjára vonatkozó jelzôk (szögletes, leke- dinamikai megoldása valóban csodálatra méltó. További rekített, éles), tárgyak felületére vonatkozó jelzôk (sima, példaként fontos megjegyezni, hogy Reiner – mint az durva, érdes), emberi tulajdonságokra vonatkozó jelzôk emig rációban Bartók közeli barátja – az ugyancsak e soro- (szelíd, visszafogott, határozott, tolakodó, erôszakos), anya- zatban általa vezényelt Concertóval megteremtette a mû gokra utaló elnevezések (bársonyos, selymes). Kifejezetten elsô „igazi” megszólaltatását. Természetesen hangtechni- akusztikai fogalom a „zengô”, azonban ennek ellentéte kai értelemben – pl. az alapzajt tekintve – e felvételek még megint „jövevényszó”: száraz, tompa. nem a késôbbi színvonalat képviselik, ám hangzásesztéti- Az említett kiadványra visszatérve feltûnô, hogy a kor kai értelemben még az azóta eltelt évtizedek termésébôl is „száraz” hangfelvételeinek hatására a zengés, a lecsengés kiemelkednek. Nem véletlen, hogy e felvételek ma már vizsgálata még nem szerepel az ítéletek között, holott SACD újrakiadásokon is elérhetôk. mûszaki szempontból a termek utózengését már fél évszá- zada ismerték, mûszerekkel mérték és a tervezésnél számí- A hatvanas években a Decca hangmérnökei dolgozták ki tották. Ám az általános hangzásideál ekkor még továbbra az úgynevezett Phase-4 eljárást, melyben a nagy számú is a száraz felvételeket kedvelte abból a megfontolásból mikrofon alkalmazásából eredôen már az utókeverésnek is eredôen, hogy a zengés a szólamokat összemossa, s rontja jelentôs szerepe volt. A Stokowski vezényletével ily módon azok „érthetôségét”. készült Seherezádé-lemezt a szakma az „évszázad felvétele- ként” tartja számon. Úgy tûnik, hogy Rimszkij-Korszakov- Living Stereo – Reiner Frigyes nak e mûve a hangmérnöki alkotókészség egyik fokmérôje, ami feltehetôen a nagy dinamikai ellentétekbôl, az áttört Az RCA hanglemeztársaság 1955-ben állított üzembe két és tömör hangzás kontrasztjából és a viszonylag nagy appa- Ampex gyártmányú, ½ coll széles szalaggal mûködô há- rátusából következik. romcsatornás magnetofont, s ezzel hamarosan egy olyan felvételi sorozat vette kezdetét, melynek újrakiadásai A hangfelvétel-mûvészet megteremtôje: hangzásesztétikai szempontból gyakran még ma is mércé- Glenn Gould ül szolgálnak. (Az ½ coll kétszerese a stúdiókban általáno- san alkalmazott ¼ collos szalagok szélességének, a három E korszak – és talán minden idôk – legkiemelkedôbb csatorna pedig azt jelenti, hogy a bal-jobb pár között még „hangfelvétel-esztétája” az amerikai-kanadai zongora- egy harmadik, középsô csatornát is alkalmaztak, hason- mûvész és egyben jelentôs televíziós személyiség: Glenn lóan Stokowski 1933-as kísérletéhez, illetve a mai surround Gould. Szinte pályája csúcsán, 1964-ben adta utolsó nyil-

2014. NYÁR GRAMOFON 63 GRAMOFON-HANG TANULMÁNY

ellenkezôleg: egy nagy totálban a zongora csupán egy kis pont a távoli pódiumon, a hangsík ennek ellenére mégis változatlan marad. Gould azonban annyira az egyes zenei részek karakteréhez és az elôadáshoz igazította a vágáso- kat, hogy módszere egyáltalán nem tûnik zavarónak, sôt a statikus helyett izgalmas, dinamikus hangképet hoz létre, melynek lényege az állandó belsô változás, egyaránt érint- ve a térbeliséget és a hangszínezetet. Ezzel nem csupán a zongora mikrofontechnikáját változtatta meg, de megte- remtette az alkotó jellegû, (tehát nem a hibás hangokat helyettesítô) hangvágást, ami hangfelvétel-esztétikájának Forrás: Gramofon-archív egyik fontos eleme volt. Ez a vágástechnika már pontos megfelelôje a fi lmek mûvészi célú vágásának. Gould felfogásában a hangfelvételnek a koncerthez való Glenn Gould egy fi atalkori stúdiófelvételen viszonyát az alábbi, Yehudi Menuhinnal folytatott beszélge- tése során kifejtett gondolatai is mu- vános koncertjét, s ettôl kezdve életét a tatják: „Rájöttem, hogy versenyt futok hangfelvételnek szentelte. Meg gyô zô- saját felvételeimmel, márpedig ezt iga- dése szerint a hangverseny mindenkor zából senki sem teheti meg. A felvétele- egy kompromisszum eredménye, mert im a legjobb gondolataimat ôrzik.”

másként hallja hangszerét az elôadó, Forrás: Gramofon-archív Bátran felvállalta, hogy „a lemezre másként az elsô sorokban helyet fogla- rögzített zene nem a való élet, és a tech- ló hallgató, és távolodva a pódiumtól a nikan célja az, hogy az élet látszatát hangzás még tovább változik. Nagy adja.”a Munkásságával Gould je len tô- kérdés, hogy akkor melyik hallgatót sen fejlesztette tovább vegye fi gyelembe az elôadó például a a „hangfelvétel-mû vé- tempó megválasztásakor szet”s gondolatát, s úgy és a frazeáláskor. Ellen- isi fogalmazhatunk, ben ha játékáról stúdió- hogyh hangfelvétel-esz- felvételt készít, akkor az tétikájat a Stokowski elôadást és hangszerének általá beindított folya- hallástávlatát (a zongo- mat magas szintû be- rahang közelségét vagy tetôzése. éppen távoli oldottsá- gát) saját elképzelése Az ötvenes-hatvanas szerint valamennyi hall- években tehát a gató számára egységesen tech nikai fej lô dés- beállíthatja. Gould fel- nek köszön he tôen vételeinek hallástávlata NéhNéhányhá sikeres ik album lb Reiner R i Frigyes F i már elcsitultak azok azon ban gyakran nem LivLivingin Stereo-sorozatából a vélemények, me- állandó, mert hangzás- lyek a hangfelvétele- esztétikai szempontból jelentôs újítása volt a saját el- ket nagyon élesen állították szembe az élô zenével. A nevezése szerinti akusztikus koreográfi a, vagyis egy olyan hangversenytermek mellett a felvételi stúdiók egyre felvételi módszer, amelynél a zongorát egyidejûleg több jelentôsebb és egyre nélkülözhetetlenebb szerepet töltöt- mikrofonnal rögzítette, s e mikrofonok között (például a tek be a mûvészek életében és a zenei gondolkodásban. jazzfelvételeknél alkalmazott) egészen közeli, valamint Szuverén, megbecsült tevékenységgé lépett elô a zenei ren- nagyon távoli egyaránt elôfordult. Az egyes mikrofonok dezés, ezzel évtizedekre általánossá vált (a német termino- jeleit az utómunka során vágással illesztette össze, a zene lógiából eléggé furcsán magyarítva) az úgynevezett „két- jellegének meg felelôen változtatva a különbözô részletek személyes üzem”, melyben a rendezô inkább a mûvészeti, hallástávlatát. míg a hangmérnök a hangtechnikai területet képviseli, bár ideális esetben az elválasztás sohasem lehet merev. A videofelvételek, televíziós hangverseny-közvetítések egyik bevett és általánosan alkalmazott eszköze a képi táv- lat állandó változtatása, ám ezt a hang általában nem kö- Következô cikkünkben még tovább idôzünk a hangfelvé- veti, hiszen ez zavaró lenne. Tehát ha a képen az egyik pil- tel történetének e talán legszebb és leggyümölcsözôbb kor- lanatban szinte csak a zongoramûvész kezét látjuk, vagy szakában. ■

64 GRAMOFON 2014. NYÁR ZENEKRITIKAI MÛHELY

nézzük, akkor egyikük sem volt nôi zongorista. renciált, adekvát és egyúttal egyszeri. Végig hall- Ott az Op. 111 ereje – hát ez aztán tényleg férfi as. juk az ismeret, az otthonosság nyújtotta kötött- Az elsô három korongon hat Mozart-zongoraver- ség és az ugyanezek adta kötetlenség csodálatos seny. A három karmester közül Boult a legjobb, párosát. Micsoda fi nom dinamikai és kifejezésbeli Sawallisch kevésbé kötetlen kísérô, de alapos, aho- differenciák! Micsoda meglepetések egészen kis, gyan erôs romanticizmusa mellett Kurtz is. Bár- ám annál meglepôbb elmozdulásokkal! A C-dúr melyik részt halljuk, megcsap az a magától érte tô- fantázia mozarti fi nomságú és igazán romantikus FISCHER ANNIE dôség, ami Fischer Annie játékát jellemzi. Beszélt hevületû egyszerre. Klemperer két versenymûvet AZ ÖSSZES LONDONI STÚDIÓFELVÉTEL Mozarttal? Bejáratos volt hozzá? Úgy tûnik. Mint- kísér: Schumann és Liszt I. zongoraversenyét, és ha csak lazán odaülne, hogy jó, akkor ezt most va- bizony érezni a nagy és közelálló partnert. Bartók lahogy lejátszom, ahogy jön, miközben ez a sza- III. zongoraversenye Markevitch-csel ugyancsak Fischer Annie tagja volt az élô zeneköltôk társasá- badság egészen egyértelmûen mély ismeretek kitûnô; az Op. 111-hez hasonlóan nem nôies, azaz gának. Jó, már rég meghaltak, de mégis éltek, és ô adta mederben marad. Kiemelem a K. 467-es mû- a szokottnál kevésbé különbözik az elsô kettôtôl valahogy társalgott velük. Relatíve kevés mûvet vet, melynek egyik legjobb, a lassabb-komolyabb dinamikában, erôben. Mindemellett tele van lírai- játszott, egyfajta sajátos „nemtörôdömséggel.” És irányba tolt elôadása éppen ez. sággal, ahogy a Schumann- és a Liszt-verseny is. mellette a legszigorúbb igényességgel. Ellentmon- Fischer Annie valahogy mindent tudott. Ô is azok Furcsa. Elég kevés felvétel – szomorkodhatnánk, dás? Csak látszólag. Fischer Annie azzal nem közé tartozott, akik valamiképpen egységesítették hogy milyen kevés, de tartalmában sok. Nem azt törôdött, ami nem fontos. A mûvek mélyéig akart a stílusokat: a klasszikus egyúttal romantikus és érezzük, hogy ezt meg azt miért nem rögzítette, hatolni, és tudta, hogy nincs végleges forma. modern is, és így tovább minden viszonylatban. hanem azt, hogy olyasvalakit hallottunk, aki az A jogutód Warner most az összes EMI-felvételét Az Op. 31 No. 3-as szonátát ösztönösen forte- élô zeneköltôk társaságának tagja volt. Játéka min- kiadta egy nyolclemezes albumban. Fischer Annie pianósan játssza – a zenébôl magából kifolyólag. den pillanata ezt mutatta. valahogy mindig egy ideált járt körbe, azaz a töké- Az Op. 78-as szonátát a nagy, neves szonáták Zay Balázs letes forma fellelésére törekedett, de sosem mere- szintjére emeli, mert annyira mélyen jár benne. Az ven, hanem azzal a különös spontaneitással, Op. 111-es kimagasló, ütôs, ahogy kell, mélység- amirôl tudta, hogy ugyancsak szükséges az ihle- ben és erôben egyaránt. Schubert B-dúr szonátá- Warner Classics – Magneoton tett interpretációhoz. Ezt a két szempontot külö- jának I. tétele nekem inkább esetleges, de meg kell 2564 63412-3 (8 CD) nösen jól alkalmazta együtt. Nem véletlen, hogy mondanom, még nem hallottam belôle igazán ide- Marta Argerich kifogásolta annak idején, hogy ális elôadást. Schubert ebben nagy feladatot Fischer Annie nem került be a Philips A 20. század adott. Ez az elôadás itt a könnyedebb oldalt fogja JELMAGYARÁZAT nagy zongoristái címû sorozatába. Mert ô az, aki meg, elég gyors. Nagyon jó persze, de a nagy for- A KRITIKAI ROVATHOZ a legközelebb áll talán hozzá; a bombabiztos stí- ma és a nagyobb kontrasztosság nekem hiányzik. ★★★★★ Remekmû lusérzék és a spontaneitás együttese, a rendet Ám a II. tétel fantasztikus, izgalmas, rejtelmes ● ● ● ● ● Kiváló meg nem bontó meglepetés, a nagyon differen- hangulatú. A két utolsó tétel szép párt alkot a szo- ● ● ● ● ● Jó ● ● ● ● ● Átlagos ciált dinamikai skála terén, továbbá abban, hogy náta elôtt felcsendülô két impromptu-vel. ● ● ● ● ● Elfogadható markáns játékukkal teljesen felülírták a régi nôi- Gazdag Schumann-blokk következik, ahol kivált- ● ● ● ● ● Gyenge férfi sztereotípia alkalmazhatóságát. Ha már ezt képp kitûnik, hogy Fischer Annie mennyire diffe-

2014. NYÁR GRAMOFON 65 KLASSZIKUS HANGLEMEZ

BRUCKNER: VII. SZIMFÓNIA SCHOLA HUNGARICA: JOSEPH MARTIN KRAUS: Budapesti Fesztiválzenekar, CRUX GLORIOSA SZIMFÓNIÁK ÉS HEGEDÛVERSENY Fischer Iván Mûvészeti vezetô: Szendrei Janka Kalló Zsolt – hegedû, Capella Savaria, ● ● ● ● ● és Dobszay László ● ● ● ● ● Nicholas McGegan ● ● ● ● ●

Logikus, hogy Fischer Iván, aki kiemelkedô Schubert- A Schola Hungarica Crux Gloriosa címû lemezével az Ha ezerszer idézik is, hogy Joseph Martin Kraust és Mahler-dirigens, a köztük helyet foglaló Bruckner együttes utolsó dokumentumainak egyikét tartja ke- maga a nagy Haydn mester emelte a kortársak fölé felé is fordul. Az elôadás a vártnak megfelelôen igen zében az érdeklôdô. A Dobszay László (1935–2011) és – azzal, hogy együtt méltatta ôt Mozarttal; s ha jó. Nem könnyû igazán megragadni ezt a monu- Szendrei Janka vezette kórus ugyanis Dobszay halá- ezerszer nevezik is „a svéd Mozartnak” ôt, attól még mentális építményt, ôszintén szólva nagy Bruckner- lával feloszlott; az alapítás óta eltelt több mint negy- Kraus – ahogyan a zenetörténeti terminus technicus dirigensek elôadásai kapcsán is hiányt érzek a felépí- ven év alatt készített közel hatvan lemez után már fogalmaz –kismester marad. És a hangsúly itt nem a tés feszességét, a struktúra tisztaságát illetôen. nem állnak többé mikrofonok elé. Így utólag már sok mesteren, hanem „kisen” van. Aki a Capella Savaria Fischer Iván és zenekara szép és kidolgozott, egy- minden szimbolikusnak tûnhet. Jelképes például, új lemezének elsô két mûsorszámát, a C-dúr szimfó- szerre fenséges és fi nom hangzással, kiegyensúlyo- hogy e CD-t éppen Sümegen rögzítették – abban a niát és az azonos hangnemû hegedûversenyt végig- zott, tiszta formákkal jeleníti meg a darabot. Nincs páratlan szépségû és gazdag történelmû barokk kis- hallgatja, aligha a felfedezés jólesô örömével áll fel a erô és súly híjával az elôadás, ugyanakkor úgy tûnik: városban, ahol Dobszay nagy álmát megvalósítva karosszékbôl. Ezek, valljuk meg férfi asan, gyengécs- a karmester preferenciája a lehetô legtisztábbá alakí- egyházzenei központot akart létrehozni. Tudatos el- ke mûvek. Semmitmondó, érdektelen, szinte minden tott össz- és a szólamonként homogénné csiszolt lá- gondolást, visszatekintô összefoglalást sugall a le- eredeti invenciót nélkülözô alkotások, amelyekbôl a gyabb hangzás. A mû nagy méretei és részletszép- mez tematikája is, melyen egy- és többszólamú litur- 18. század utolsó harmadában éppen tizenkettô volt ségei egyaránt érvényesülnek, s a tisztán megraga- gikus énekek hangzanak fel, a Szent Kereszt tisztele- egy tucat. Azonban itt nem ér véget a mûsor. Marad dott formák révén a hatalmas hangfolyam strukturál- tére. A Schola Hungarica repertoárja ugyanis soha még hely egy terjedelmesebb, négytételes cisz-moll tan és egyértelmûen bontakozik ki elôttünk. Nem nem korlátozódott a gregoriánra, hanem a késô kö- szimfóniának, ami csak nyomokban emlékeztet az mindig tetszik azonban a hangmérnöki munka. Túl- zépkortól a 20. századi ívelô alkotások is megszólal- elôzôekben elhangzott fércmûvekre. Mert ez kis hí- zottan fojtott, puhává, homogénné kevert a hang- tak hangversenyeiken. E lemez is voltaképpen ke- ján remekmû – nem ám iparos munka. Hogy mér - zás. Ami bizonyos százalékig jó lenne, ráadásul har- resztmetszet, mely a késô reneszánsszal bezárólag hetô-e Haydn vagy Mozart zsenijéhez, ezt döntsék monizál a dirigens alapvetô törekvésével, de ebben a ad áttekintést a Szent Kereszttel kapcsolatba hozha- el a muzikológusok. Én megvallom: ha valaki e dara- mértékben sok. Olyan, mint amikor az erôsítôn mind tó liturgikus énekek történetérôl. Az anyagot négy bot elkeverné Mozart utolsó szimfóniái közé, hova- a mély, mind a magas hangszínt minimumra állítjuk. nagy tételcsoportba sorolták be: ó-latin (beneventán, tovább azzal próbálna becsapni, hogy megtalálta Ez meglehetôsen mûvi hangzást eredményez. Nem ó-római, milánói) rítusok archaikus dallamokkal; a Mozart harminchetedik szimfóniáját, én istenuccse a hatalmas hangzuhatag vagy éppen a költôibb ének- Szent Kereszt ünnepéhez kapcsolódó misetételek; elhinném. Inkább, mint hogy elfogadjam, hogy a lé- lés közelében, hanem valahol messzebb érezzük legendák szövegeit megéneklô misetételek és végül lektelen C-dúr szimfóniát ugyanaz a szerzô jegyzi, magunkat. A hangmesteri oldal a „weniger wäre válogatást hallunk magyar kódexek gregorián dalla- aki ezt az ötlettel teli, szellem- és kellemdús, ragyo- mehr gewesen” tipikus esete. Furcsa esettel állunk maiból. Mivel az itt énekelt szövegek sokszor szol- góan hangszerelt, minden ízében pompás és eleven szemben: maga a lemez ugyanis kevésbé jó, mint a gáltak forrásul a komponisták számára, az egyes cisz-mollt. A Capella Savaria, mely ezúttal ismét a ki- rajta hallható elôadás. Azaz a hallhatóan kiváló elô- blokkokat reneszánsz zeneszerzôk – Dunstable, váló Nicholas McGegan irányítása alatt játszik, most adás nem elég jól hallható. Ha hangról képre váltunk: a Gombert, Clemens non Papa és Palestrina – mûvei is remekül helytáll. Játékuk képes a szimfónia min- katedrális nem elôttünk tornyosul, hanem messzebb- választják el egymástól. A kórus letisztult, fi nom den szépségét és fényûzô gazdagságát maradékta- rôl látható. E derék komponista esetében szükségsze- hangzása egy másik világba röpíti a hallgatót. Oda, lanul kibontani, így a kísérôszövegben hemzsegô rûen illett volna a kiadónak feltüntetnie, hogy a mû ahol nyugalom uralkodik és az idô fogalma teljesség- sajtó- és helyesírási hibák ellenére is emlékezetes ki- melyik kiadása hangzik el a felvételen. Zay Balázs gel értelmét veszti. Kovács Ilona advánnyal szolgál. Balázs Miklós

Channel Classics – Karsay és Társa BMC Records – MG Records Hungaroton CCSSA 33714 BMC CD206 HCD 32733

66 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

KORNGOLDMARK – KORNGOLD, GOLD- FARKAS FERENC: ZENEKARI MÛVEK I. TANSMAN, LUTOSŁAWSKI, MARK KÁROLY, RUBIN GOLD MARK Perényi Miklós – cselló, SELMECZI ÉS ORBÁN MÛVEI Korcsolán Orsolya – hegedû, Mali Emese – MÁV Szimfonikus Zenekar, Csaba Péter Erdôdy Kamarazenekar, zongora ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● Marcin Nałe˛cz-Niesiołowski ● ● ● ● ●

A Korngoldmark mozaikszó Erich Wolfgang A londoni Toccata Classics megtalálta az a kis rést, Elsôsorban a magyar zenetörténet elfeledett értékei- Korngoldot, Goldmark Károlyt és Rubin Goldmarkot ahol a nagy lemezkiadók árnyékában még meg tud nek bemutatását tûzte ki célul az 1994-ben alakult takarja. Az elsô két alkotó neve ismert, a harmadiké jelenni a lemezpiacon. Mottójuk és céljuk a „nagy Erdôdy Kamarazenekar. A Szefcsik Zsolt vezette még zenész körökben is alig. Pedig Goldmark Károly komponisták elfeledett mûveinek, illetve az elfele- együttes mostani felvétele két lengyel és két magyar unokaöccse, Rubin rendkívül elismert pedagógus dett zeneszerzôk nagy mûveinek” népszerûsítése. szerzô kompozícióit tartalmazza. A nálunk ismeret- volt – többek között Aaron Copland és George Ennek szellemében indították útnak a Farkas Ferenc len Alexander Tansman Szymanowski mellett ko- Gershwin mestere New York-ban. Zeneszerzôi mun- (1905–2000) zenekari mûveit tartalmazó sorozatot. rának legelismertebb lengyel zeneszerzôje volt. kássága is fi gyelemre méltó. A CD a bécsi Konzert- A nemrégiben megjelent elsô CD a zeneszerzô pá- 1930-ban írt Triptyque-ja izgalmas komponistát mu- haus vadonatúj stúdiójában készült. A keszthelyi lyájának valamivel több, mint fél évszázadából válo- tat a hallgatónak – a középsô tétel csodás lágyságá- születésû Goldmark Károlytól – halálának 100. év- gat. A felcsendülô hat kompozícióból négynek ez az val, a záró feszültségekkel teli elsô szakaszával. A fordulójáról 2015-ben emlékezik meg a zenei világ – elsô felvétele. A nyitódarab, a Divertimento alkotása- kompozíció – az elmúlt idôszak tükrében – azonban egy korai mûvet választottak az elôadók: az op. 11- kor mindössze huszonöt esztendôs volt Farkas, a nem kiemelkedô: ha Lutosławski 19 évvel késôbb ke- es elsô szvitet és mellé az op. 51-es Románcot. Az legkésôbbi e válogatásban pedig a Maschere, mely letkezett darabját meghallgatjuk, akkor különösen osztrák-magyar származású, de Amerikában fi lm ze- 1983-ból való. Az eltelt évek alatt nyilvánvalóan vál- nem mutat újdonságot. Lutosławskii Uwertura ne szerzôként befutott Erich Korngoldtól A halott vá- tozott a zeneszerzô stílusa, ám már a korai darabok- smyczkowa-ja az újdonság erejével hat; a mû a szo- ros címû opera és A hóember címû balett zenei ban is sok minden jelen van, ami a késôbbiekben is nátaforma jegyében készült, hangzásvilága fantasz- anyagából készült duók mellé olyan darabot illesz- jellemzôje lesz mûvészetének. A tanulmányait Ró- tikus, különösen a fugato-jellegû szakasz és a tettek, amely nem amerikai stílusát mutatja. Így esett mában, Respighinél megkoronázó komponista szá- stretto. Az 1947-es Öt népi melódia kellemes hang- a választás a Sok hûhó semmiért címû Shakespeare- mára például természetes lett a mediterrán optimiz- zású, a IV. tételben mintha a magyar népzenei örök- drámához komponált kísérôzenére. A ritkán hallha- mus és derû középpontba helyezése; éppúgy, mint ség is feltûnne. Selmeczi György Concerto per 4 tó, érdekes mûvek mellé egy felfedezés-számba az egyszerû forma, a könnyen befogadható szer- violini ed archi címû, nagyon jól megírt háromtételes menô világpremier került. Amikor Korcsolán Orsolya kesztésmód, a hangszerelés áttetszôsége. Szintén darabja „tisztelgés a mindenkori HEGEDÛS elôtt” – – Solti György ajánlására – a New York-i Juilliard már az indulásnál meghatározó volt a zeneszerzô hol elbájoló múltba fordulással, hol fi nom táncos- Schoolban folytatta a tanulmányait, a könyvtárban szá mára a neoklasszicizmus magyarított változatá- sággal. Orbán György szintén mívesen megírt, a ze- böngészve bukkant Rubin Goldmark nevére. Négy, nak megalkotása – csakúgy, mint a verbunkos sza- nekarnak ajánlott öttételes Udvari táncok címû füzé- egymáshoz kapcsolódó darab közül választott a he- lonképes megjelenítése. A Csaba Péter által irányí- re a 17. század zenéjét hozza a hallgató elé, ismert gedûmûvész egyet a CD-re: a Plaintive Air címût, tott MÁV Zenekar elegánsan és virtuózan oldja meg dallamokkal és meglepetésként egy tangóval. Az melybôl még sosem készült felvétel. Bónuszként a sok kis rövid tétel egységbe foglalásának feladatát. Erdôdy Kamarazenekar Marcin Nałe˛cz-Niesiołowski szerkesztették a lemezre Robert Dauber ismert Sze- Nagy erényük, hogy nem túloznak el semmit, stílus- vezetésével hangulatosan, jó karaktereket hozva, él- renádját. Okkal, mert az „arany hármas” zenei vilá- hûen játsszák a régi korokat idézô zsánerzenéket. A vezettel játszik; hangzásuk életteli, a darabok szép- gának jellegzetesen közép-európai tónusa szólal lemez nagy ajándéka a Perényi Miklós szólójával el- ségét játékuk fokozza. A Lutoslawsi-féle Nyitány ki- meg a 22 évesen Theresienstadtba deportált, majd hangzó két concertino, melyekben a mûvész nemes, vételével – melyet záró számként jobban el tudnék Dachauban elpusztított alkotó munkájában is. Az tiszta csellójátékával beszélget a zenekarral. Vagy képzelni – inkább ujjgyakorlatként megírt mûvek elôadók ihletett, kifi nomult interpretációja komoly éppen monológot mond, mint a Trittico concertato ezek, amelyeket nem hallgatunk mindennap, de asz- elkötelezettséget tükröz. Albert Mária 1. tételének elején. Kovács Ilona tali zeneként jól funkcionálhatnak. Lehotka Ildikó

Solo Musica –Mevex Toccata Classics Dux – Karsay és Társa SM 202 TOCC 176 DUX 0980

2014. NYÁR GRAMOFON 67 KLASSZIKUS HANGLEMEZ

YSAŸE: BRAHMS: J. S. BACH: PARTITÁK (NOS. 2 & 6), HAT SZONÁTA SZÓLÓHEGEDÛRE HEGEDÛ-ZONGORA SZONÁTÁK TOCCATA (BWV 911) Baráti Kristóf – hegedû Baráti Kristóf – hegedû, David Fray – zongora ● ● ● ● ● Würtz Klára – zongora ★★★★★ ● ● ● ● ●

Eugène Ysaÿe hat szólóhegedûre írt szonátája fontos Ez egy egészen kivételes lemez. A három mû abszo- David Fray nemcsak hazájában, Franciaországban, sorozat – Bach szonátái és partitái, Paganini capricciói lút újszerû elôadása. Baráti Kristóf és Würtz Klára hanem a nemzetközi zeneéletben is egyre nagyobb után, Bartók szonátája, valamint Prokofjev szonátái, mintha visszakanyarodna egy régi gyakorlathoz, ami nevet szerez magának. 2008-ban a BBC Music Bloch szvitjei elôtt. Remek darabok, de nehezebben a zeneszerzô idejében már nem érvényesült, de nem Maga zine neki ítélte oda a Newcomer of the Year cí- megragadhatók, mint Bach, Paganini és Bartók kom- is állt távol tôle – két okból. Ez a gyakorlat a zongo- met. Tegyük gyorsan hozzá – nem véletlenül. Bár pozíciói, amelyekben a megfoghatatlan végtelenség ra dominanciája hegedûre és zongorára írt szonáták gondosan vigyáz arra, hogy ne skatulyázzák be – megfogható, tiszta formákkal párosul. Így az elôadó esetében. Az egyik ok: Brahms ugyan hangzásban, diszkográfi ájában Mozart- és Schubert-albumokat is a technikai követelményeken túl azzal is szembesül, vehemenciában romantikus volt, de forma tekinteté- találunk –, mégis egyre inkább korunk elhivatott hogy a mindenkori értelmezésen, formába öntésen ben klasszikus maradt. A másik: nemcsak zongorán Bach-elôadóját ünneplik személyében. Olyannyira, túl szinte folytatnia kell a komponálást. Kremer, komponált, hanem zongorában is gondolkodott. Ez- hogy vannak, akik Glenn Gould szellemi utódját lát- Kava kos, Zimmermann vette fel a jelentôsebb he ge- úttal egészen mást hallunk: nem zongorakíséretes ják benne. Nem csupán kivételes muzikalitásának, dûsök közül; sokan – Menuhin, Szeryng, Milstein, hegedûszonátákat, hanem – fôképpen Bach és Mo- lenyûgözô technikai tudásának köszönhetôen, ha- Rabin, Perlman – viszont sohasem. Baráti Kristóf le- zart mintájára – a zongora szólamán alapuló duót. nem a zenei anyagot mindig értelmezô, érzékeny meze rendkívüli. Hegedülése nemhogy nyugodt és Brahms három szonátáját nem így szokták játszani: tolmácsolása miatt is. Két mûvész összehasonlítása kiegyensúlyozott, hanem egyenesen sztoikus. Jó vagy a hegedû dominál vagy a két hangszer együtte- – bár ebben az esetben ez Frayra nézve rendkívül egy óra magánszólam, s mintha minden magától sen. Amit most hallunk, nagyon érdekes, mintha na- hízelgô – sosem szerencsés. Fray más alkat, mint értetôdô volna, pedig nem kiszámított, inkább békés gyítva, lassítva állna elôttünk a zongoraszólam. A egykor Gould volt. Fray nem dúdol (legalábbis ezen és természetes. Baráti játéka minden hivalkodástól hegedû nem sikkad el, inkább – Baráti higgadt, nyu- a felvételen nem hallható), a tempói sem oly szél sô- és hevességtôl mentes. Szükségszerûen végig értel- godt magabiztosságának megfelelôen – egyfajta ségesek, mint olykor a lejátszhatóság határait mez és megragadható formába foglal, de mintha megengedô pozícióban mozog. A zongora hangzása feszegetô Gouldé és a billentésük is merôben más: a eközben folyamatosan az objektivitás mezsgyéjén differenciált, mélyen inkább lágy. Ilyenkor kérdés, franciáé sokkal puhább, teltebb, mint a kanadaié. maradna – pedig ilyen az elôadómûvészetben nem- hogy pontosan miért. Vajon a hangszer, a hangszer Legújabb lemezén Fray kizárólag Bach-mûveket ját- igen van. Baráti nem a kitörô érzelmek, hanem a ki- mestere vagy a hang mestere áll mögötte? E mûveket szik: a c-moll (BWV 826) és az e-moll (BWV 830) vételes zenei otthonosság mestere, ami egészen rit- sok nagy hegedûs és zongorista játszotta fel, de így partitát, köztük pedig a c-moll toccatát. (BWV 911). ka. Ezért tûnik úgy, mintha objektív lenne: közel tud sosem. Az imént hasonlatként említettem a lassúsá- Játékának varázsa talán abban rejlik, hogy a kötött férkôzni a lényeghez. Ha azt mondjuk, a visszafo- got, de nem csak így igaz: alapvetôen jellemzô a szerkezetû, rövid tételekbôl felépülô partitákban gottság miatt nem eléggé egyéni, akkor tévedünk, nyugodt iram. Mindkét muzsikus különlegesen fi no- mindig megtalálja a lehetôségeket, hogy rámutatas- mert éppen ezzel egyéni. Úgy virtuóz, hogy látszó- man és kidolgozottan játszik, így az interpretációk son a gyakran közvetlenül egymást követô ellentétes lag nem az. Nem akar az lenni. Fantasztikus dinami- annak is folytonos meglepetéssel szolgálnak, aki jól karakterek sokféleségére, sôt a két partita azonos ne- kai skálán mozog, kiváltképpen a piano irányában. ismeri ezeket a darabokat. Olyan, mintha Würtz vû tételeinek különbségeire is. Ezzel szemben a tocca- Olykor annyira fi nom és halk, hogy az ember alig hi- Klára azt mondta volna: jó, akkor megnézem, mi tában éppen a mûfaj adta szabadság, a virtuóz, imp- szi el, hogy ilyen csendesen lehet hegedülni. Baráti minden van még ezekben a mûvekben! És szép las- rovizációként ható futamok és a szigorúan szerkesz- régi hagyomány folytatója: az egyik Ysaÿe-szonáta san sok-sok részletre bukkant volna, melyek a ha- tett fúgák váltakozásából adódó mozgalmasság kap ajánlása Szigetinek szól, s az ô visszafogott fi nomsá- gyományos kíséret esetében nemigen jönnek fel- hangsúlyt. Nem historikus elôadás, ám játéka hite- gát élesztette újjá. Zay Balázs színre. Zay Balázs les, meggyôzô, színes és izgalmas. Kovács Ilona

Brilliant Classics – Karsay és Társa Brilliant Classics – Karsay és Társa Erato/Warner – Magneoton 94678 BR 94860 BR 50999 070944 2 2

68 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

DISTANT LIGHT – BACH, VASKS: MOZART: BEETHOVEN: ESZ-DÚR ZONGORAVER- HEGEDÛVERSENYEK BETULIA LIBERATA SENY, SCHUMANN: C-DÚR FANTÁZIA Renaud Capuçon, Chamber Orchestre L’Orfeo Barockorchester, Michi Gaigg Yundi – zongora, Berlini Filharmonikusok, of Europe ★★★★★ ● ● ● ● ● Daniel Harding ● ● ● ● ●

Amihez kevésnek bizonyulnak a szavak, azt hangok- Mostohagyerekként kezelik Mozart Betulia liberata Yundi – Lang Lang fô riválisaként – hasonlóképp pó- kal lehet kifejezni. És amikor ténylegesen ilyen di- címû mûvét. Már a mûfaji meghatározás is többféle- zol a borítón, de úgy látszik, ez kell a sikerhez. És te- menziókba vezetnek szerzôk és elôadók, akkor ne- képpen szerepel: olvashatjuk oratóriumnak, operá- gyük hozzá: elviszi a klasszikus zenét sok fi atalhoz. héz nemcsak produkciójuk értékelése, hanem még nak a kétrészes „azione sacrát”, melyet Mozart 15 E lemez alapján Yundi játéka ízlésesebb és egyenle- az általuk okozott élménynek a verbalizálása is. Ez a éves korában komponált Padovában, s akkor való- tesebb említett vetélytársáénál; igényes és kidolgo- korong a gyönyörködés kimeríthetetlen forrása, az színûleg nem mutatták be. Judit és Holofernész tör- zott, noha azt nem mondhatom, hogy egyéni jelleg- elsô hangtól az utolsóig. Ilyenkor lehet megtapasz- ténetét Metastasio dolgozta át, az erkölcsi vonások- zetességekben gazdag volna – ám ez kortünet is. A talni, hogy a zene a legközvetlenebbül ható mû vé- ra, s nem a gyilkosságra helyezve a hangsúlyt. A feltörekvô kínai pianisták kontextusában az adekvát szet, jóllehet a gyakorlatban többszörös áttételen Betulia liberata zenei anyaga nagyon jó, bár még ma- stílus, az ízléses játék elsôdleges aspektusnak te- keresztül jut el a szerzôi üzenet a befogadókhoz. gán viseli az elôdök megoldásait, de a mozarti hang kintendô. Jó út. Beethoven Esz-dúr zongoraverseny- Méltatlan lenne a kivitelezés részleteinek ecsetelése, kétségtelen és csodálatos. A már az Aranysarkantyú ének elôadása megállja a helyét a legnagyobbakkal hiszen a minôség más régiókban jött létre. Transz- lovagrend keresztjét viselô Mozart virtuóz áriákkal is való összehasonlításban is. Fiatalos, lendületes, nem cendentális találkozás eredményezhet csak ennyire színesíti a tragikus történetet. Több szempontból is annyira klasszikus, mint a Deutsche Grammophon komplex élményforrást. Ezúttal nem mûveket, s nem „elsô” a darab: ez Mozart elsô Metastasio-megze né- elôzô felvétele, Sunwoo Kim és Myung-Whun is interpretációt hallgatunk. A „Der Dichter spricht” sítése, itt ír a fi atal szerzô elôször hosszabb lélegzetû Chung közremûködésével. Ugyanakkor nem vét a romantikus gesztusa érvényesül; a személyesség részt (nyitányt) mollban. Az áriák elosztása arányos; klasszikus formák ellen, mindössze kerüli a markán- azonban túllép a magán-szférán. A hallgató megsejt talán a zsidókat vezetô Ozias szerepe a leg je len- sabb érzelmek, a nagyobb mélységek kifejezését. Jel- valamit a végtelenbôl, az univerzum részévé neme- tôsebb, ezt Christian Zenkertôl halljuk. Csodálatos legzetesség mindössze a kezdô kadenciák gyorsasá- sül. Felemelô érzés részese lenni e csodának, amely áriát kap az I. részben, kétszer is énekli, megrántva a ga, s néha másutt is a szokottnál pergôbb, lendüle- már-már természeti tüneménnyé varázsolja a mû- díszítést. A második részbeli virtuóz áriája technika- tesebb hangvétel. Yundi szépen kiemeli az I. tétel veket. Katarzis-forrás. Ami az elôadók részérôl tör- ilag nem kielégítô, recitativói jók. A kivételesen mély közepén a balkéz jellegzetes zuhatagát, s egy idô tént, több mint értô kottaolvasás. Kinyilatkoztatása hangokat igénybe vevô Giuditta szólamát megfor- után egészen megkapó a II. tétel líraisága is. A Berlini a divatoktól és ízléstôl független, örök szépségnek, máló Margot Oitzinger szerepeltetése kétséges szá- Filharmonikusok kivételesen fi nom hangja végig ér- aminek megannyi megjelenési formája van. Spiritua- momra – ugyanazokkal a szerény megoldásokkal vényesül. Schumann C-dúr fantáziáját Yundi ugyan- lizmus hatja át a Renaud Capuçon szólójával és irá- énekel, a vibratót nem viszi túlzásba. A hihetetlen csak dicséretes felkészültséggel, stílusismerettel, jó nyításával játszó Európai Kamarazenekar minden hôfokú Parto inerme kezdetû, nagylélegzetû ária a felépítéssel egységbe foglalva adja elô. A kimagas- hangját. Érezhetôen tudatában voltak ôk is a felvétel legcsekélyebb érzelmet sem mutatja. A kisebb szere- lóan nagy elôadások egyéni hangja nem tör elô. Az során mûvészi munkájuk kivételességének. Elkötele- peket tolmácsolók közül az Amitalt megszólaltató említett kontextusban mégis azt hiszem, helytelen zettség a minôség iránt, felelôsség minden hangért Marelize Gerber kiemelendô; hajlékony, virtuóz, lenne a kétségtelen – és a releváns összehasonlítá- – ilyenkor jogos az alázat említése. Furcsa bele- szép, fényes hangon, tökéletes magassággal, kolora- sok esetében gyakran hiányzó – pozitívumok öröm- gondolni, hogy ez az interpretáció mindössze egy túrákkal énekel, ô a lemez legjobb elôadója. A teli értékelése helyett azt sürgetni, hogy az a rendkí- további tétel lesz a hegedûversenyek gazdag disz- L’Orfeo Barockorchester Michi Gaigg irányításával fi - vüli többlet is már most megjelenjen, ami ma külö- kográfi ájában – az a szellemi többlet pedig doku- gyelemre méltóan, de pontatlanságokkal játszik – jó nösen ritka. E lemez fényében jó esélyt látok Yundi mentálhatatlan, amelyet Bach és Vasks kompozíciói- fúvósokkal. A név nélküli, vibratomentes kórus is olyan érésére, mely ezt is magával hozza. nak társítása hozott létre. Fittler Katalin kellemes, remek a csembalista. Lehotka Ildikó Zay Balázs

Erato/Warner – Magneoton Challenge Classics – Karsay és Társa Deutsche Grammophon – Universal 08256 463086 4 4 CC 72590 481 0710

2014. NYÁR GRAMOFON 69 KLASSZIKUS HANGLEMEZ

RAHMANYINOV: III. ZONGORAVERSENY, BARTÓK BÉLA: POULENC: GLORIA, LITÁNIÁK A FEKETE PROKOFJEV: II. ZONGORAVERSENY ZONGORAMÛVEK SZÛZHÖZ, STABAT MATER Yuja Wang, Simón Bolívar Szimfonikus Ze- Alain Planès – zongora Patricia Petibon, Orchestre de Paris, nekar, Gustavo Dudamel ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● Paavo Järvi ● ● ● ● ●

Nem egészen négy évtizeddel alapítása után a vene- A francia zongoramûvész, Alain Planès – jóllehet Poulenc három nagy egyházi mûve ritkán szerepel zuelai El Sistema sikere lenyûgözô. Ugyanennyi mostanság sorolódik át a középgenerációból az idô- egy lemezen. Középen a legkorábbi alkotás, a Litániák idôvel a kulturális forradalom után egy olyan csinos sebb nemzedék képviselôi közé (szül.: 1948) – nem a Fekete szûzhöz – késôbbi vonószenekari-üstdo bos és tehetséges kínai zongorista, mint Yuja Wang tartozik a jelenkor legkeresettebb pianistáinak sorá- változatában. Szép, fi nom elôadása a csodálatos da- ugyancsak üdítô élmény. Virtuóz, lírai és szépen bil- ba. Nem excentrikus mûvész, inkább szerény, visz- rabnak, amellyel barátja halála után a zene szerzô a lent. Ám játékából sok minden hiányzik. Rah ma- szahúzódó alkat. Nem a pódiumok sztárja, hanem transzcendens felé fordult. A születés idejét tekintve nyinov III. zongoraversenye nem áll össze, Wang afféle bezárkózó, introvertált fi gura. A napokban a Stabat Mater következik, mely szintén egy barát hangokat játszik, nem zenei gondolatokat beszél el. megjelent Bartók-lemeze is ezt képet erôsíti. De mi- halála után keletkezett – ez zárja a lemezt. Végig ih- Sokszor csak a felsô szólamban gondolkodik, ami ért éppen Bartók? És miért pont ezekhez a Bartók- letett darab, s ha nem is eklektikusabb, mint a másik épp e mûben bajos. A zenekarral sem kerülgetik egy- darabokhoz nyúl? – kérdezhetnénk egy olyan mû- kettô, formailag szétesôbb, mo zaikszerûbb. A leg ké- mást úgy, ahogy kellene. Látszólag szép, érezhetôen vész tôl, aki eleddig legszívesebben Haydn, Schu- sôbbi alkotás nyitja a lemezt: a Gloria. Paavo Järvi kidolgozott, de eléggé üres elôadás. Érdemes össze- bert, Chopin vagy Debussy mûveiben exponálta ma- elôadásai nagyon kidolgozottak, fi nom, kicsit tompí- vetni Moura Lympany 1952-es, Anthony Collins kí- gát. Planès így afféle „egyszeri” Bartók-játékos lesz a tott hangzással, a megszokottól olykor eltérô akcen- sérte – gyenge hangminôségû, hajdan híres – beját- szemünkben. Mint például Murray Perahia, aki az tusokkal. Furcsa: Järvi alapvetôen konvencionális, szásával. Miért ezzel? Fiatal, csinos nô és e nehéz 1980-as években kirándult Bartók felé egy-két fi gye- ugyanakkor bizonyos pon tokon hajlik a manieriz- mû. Hát ott bizony mindez megvan és összeáll. lemre méltó hanglemez erejéig. De tudta ô is, a kö- musra. E két sajátosság át- meg áthatja egymást. Wangnál hiányzik a zene sejtelmes pulzálása, a szó- zönsége is, ez nem az ô terepe; mégis jó volt Bartó- Megbízható, alapvetôen nyugodt, nem dramatikus lamok izgalmas kavargása. Martha Argerich és Lylia kot hallgatni egy olyan mûvész-egyéniség elméjén karmester, aki egészében hagyományos elôadásait Zilberstein más kategóriába esnek, ôk kifejezett nôi átszûrve, aki elsôsorban a klasszikus-romantikus re- apró alterálásokkal vegyíti. Vajon a Gloria elsô két té- karaktertôl mentes, univerzális tehetségek Rah ma- pertoárban excellál. Planès kísérlete Perahiáéhoz telét szándékosan akarta másképp megformálni, nyinov terén is. Prokofjev II. zongoraversenye job- mérhetô és mérendô. Az ô fi noman elegáns, techni- vagy így olvasta Poulenc lejegyzését? E mû megfor- ban sikerült, ez a szerkezetében egyszerûbb, harsá- kás, virtuóznak mégsem gúnyolható zongorázása málása különösen újszerû, eltér a bevett elôadás- nyabb, látványosabb, extrovertáltabb, darabosabban talán nem avatja ôt ideális Bartók-játékossá, de költôi mód tól, amit Geoges Prêtre, a francia bemutató kar- mesés alkotás közelebb áll a két elôadóhoz. Igen jól látásmódja és példás mûgondja izgalmasan karakte- mestere vezetett be (EMI), és egészében véve Seiji sikerült Wangnak az I. tétel nagy kadenciája is. Zon- rizálja a magyar zeneszerzô népdalfeldolgozásait Ozawa is követ (DG). Ezek direktebbek, keresetle- gorázni kétségkívül tud, de a nagy Rahmanyinov- vagy a Táncszvit zongoraletétjének parasztdalokat nebbek – egyszerûbbek, de természetesebbek. Pat- mûben nem mélyedt el sem térben, sem pedig imitáló, átesztétizált variánsát. Hamisítatlan népda- ricia Petibon kivételes énekes, csodás hanggal, ám idôben, hanem eléggé felszínesen, fontos elemeken lok ezek, melyek csakugyan a népköltészetbôl, a Paavo Järvinél is mesterkéltebb. Az elsô Domine átlépve játszotta. Nem kihagyta persze ezeket, csak „tájlíra” legbensôbb magvából születnek, s válnak Deus szép, de nem olyan természetes, mint Rosanna nem érvényesítette, hagyta elsikkadni, észrevétlenül teljes értékû zongora-kompozíciókká. A Szonáta és a Carteri és Kathleen Battle, a második pedig a felugró játszotta le ôket a felszín alatt. Bár a Rahmanyinov- Bagatellek gyökeresen más, modernizáló karaktere „us” szótag hirtelenségével és elharapásával ugyan mû kíséretébôl is hiányzik a puhább, lágyabb hang, már megkeményíti a zongoristát: Planès megpróbál- markáns, de nagyon hatásvadász. Jó program, a 20. Dudamel egészében pontosan, igényesen, olykor ki- kozik a zongorára mint ütôhangszerre tekinteni, de századi szakrális zene kimagasló alkotásaival, igé- fejezetten érzékeny zeneiséggel vezényli fejlôdô nem éppen maradandó eredménnyel. nyes kidolgozásban, csak bizonyos pontokon eléggé együttesét. Zay Balázs Balázs Miklós maníros elôadásmóddal. Zay Balázs

Deutsche Grammophon – Universal Harmonia Mundi – Karsay és Társa Deutsche Grammophon – Universal 478 6418 HMC 902163www.sso.hu 479 1497

70 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

ROKOKÓ – HASSE OPERAÁRIÁI L’AMOUR – FRANCIA TENORÁRIÁK ERKEL FERENC: ISTVÁN KIRÁLY Max Emanuel Cencic, Armonia Atenea, Juan Diego Flórez, a Teatro Communale Bazsinka, Nyári, Gurbán, Sárkány, István George Petrou di Bologna Zene- és Énekkara, Király Operakórus, MÁV Szimfonikus ● ● ● ● ● Roberto Abbado ● ● ● ● ● Zenekar, Csányi Valéria ● ● ● ● ●

Életében „kedves szászként” emlegették, sôt a zene Már megint egy Szerelem címû album! – sóhajt fel az Erkel születésének bicentenáriumi évében ismétel- atyjának nevezték, de mára Hasse neve majdhogy- ember, ha csak a címlapra tekint. Ám elég a dobozt ten szembesülni kellett azzal, hogy nemzeti ope- nem feledésbe merült. Nagyobb szabású mûvei közül megfordítani, hogy indíttatva érezzük magunkat a ránk megteremtôjének életmûvét illetôen rendkívül nem sokat tudnánk megemlíteni, holott nagy szerepe kalaplengetésre. Három-négy számtól eltekintve sok az adósságunk. A törlesztések egyik értékes volt a barokk és a klasszika átmeneti korszakának ala- ugyan is csupa ritkaság került a korongra: a 19-20. dokumentuma az István király hangzó életre kelté- kításában – bár a glucki reformok ellen volt. Händel században repertoáron tartott mûvek bravúráriái, se. A cél az opera teljes (húzások nélküli) megszó- opera seriái mellett Hasséit tartotta a korabeli közön- amelyekrôl romantikus regények szereplôi cseveg- laltatása volt, a forráshelyzettel és az opera mosto- ség a legjobbaknak – más kérdés, hogy az ancien ré- nek, s amelyeket Liszt- és Wagner-életrajzok elis me- ha utóéletével Kassai István jóvoltából lehetünk gime mûfaja nem sokkal késôbb leáldozott, helyét az rôen említenek. Például Francois-Adrien Boieldieu-t, tisztában. A librettó a kiadó honlapján olvasható. opera buffa vette át. Johann Adolf Hasse életútja ke- akinek A fehér asszony címû operája korának egyik Elsôsorban a magyar hallgatóság érdeklôdésére resztezi Händelét és Mozartét (84 évig élt); áriáit sûrûn játszott darabja volt. A librettó alapja Walter tarthat számot a mû. Sok próba és két elôadás hallgatva gyakran Mozart gyönyörû dallamvezetése Scott egyik regénye (mint a Lammermoori Luciáé elôzte meg a felvételt, amelynek rögzítéséhez jut eszünkbe. A fi atal Mozartra nagy hatással volt vagy A tó asszonyáé), a szövegkönyvet a jó kezû elképesztôen kevés idô állt rendelkezésre. Minden Hasse. Bár apjával, Leopolddal nem nézték meg a színmûíró, Eugene Scribe öntötte formába. 1825- elismerést megérdemel az elôadói gárda ezért a tel- Ruggierót, Hasse utolsó operáját, Mozart mégis ben mutatták be, 1864-ben a Nemzeti Színház is jesítményért – más kérdés, hogy a felvételnek im- kívülrôl tudta majdnem az összes áriát. Ezúttal ki- mûsorára tûzte. A CD-n e mûbôl két eltérô karakterû már keletkezési körülményeinek ismerete nélkül, lenc Hasse-operából énekel áriákat – a nagyszerû ária szerepel: vidám felütés az elsô szám, amelyben önmagában kell vizsgáznia. A különbözô énekkar- Armonia Atenea együttessel – a Deccához szer- George Brown a katonaélet szépségét zengi; a másik ok tagságából erre a célra összeállt kórus szép han- zôdött Max Emanuel Cencic, Rokoko címû lemezén. igazi hódoló, szerelmes és lírai. Bizet ugyan populá- gon énekel, az adott atmoszférának megfelelôen, Egészen fi atal korában fi gyelt fel elôször a világ ris szerzônek számít ma is, de A szép perthi lányból érzelmileg-indulatilag differenciáltan, a színpadi Cencicre, még Sängerknabenként, késôbb férfi szop- – szintén Scotté az alaptörténet – legfeljebb a hûsé- elô adás tapasztalatával a stúdióban is. Remek vá- ránként járta a világot, majd kontratenorként. A fel- ges szerelmes, Henri Smith itt elhangzó dala ismert. lasztás volt Nyári Zoltánra bízni Imre herceg szere- vétel alapján meggyôzôdhetünk fantasztikus techni- Donizetti A kegyencnô, Berlioz A trójaiak, Thomas pét, s Bazsinka Zsuzsannára Crescimiráét. A MÁV kájáról, s ebbe a rendkívül hosszú, virtuóz szakaszok Mignonjának egy-egy áriája mellett slágerszám a Szimfonikus Zenekar érzékenyen kísér, szép színek éneklése is beletartozik. Cencic kifejezôkészsége is Boieldieu-tanítvány Adam A longjumeau-i postako- villannak fel, a drámai konfl iktusok megjelenítése- remek, a da capo-áriákban megírt érzelmeket izgal- csisából Chapelou kényes magasságokat érintô áriá- kor érvényesülnek a hangszerelés apró fi nomságai. masan hozza – bár gyakran sötétített hangon, éles ja. Massenet Wertherének két részlete arra enged kö- Erkel hattyúdala immár megismerhetô: lehetôséget magasságokkal. Nagyon széles a paletta, köszön he- vetkeztetni, hogy a 40 éves perui tenor orgánuma ad ahhoz is, hogy ismeretében rövidítésekkel/hú- tôen a válogatásnak, benne több világpremierrel és hôsi árnyalatokkal gazdagszik, viszont a felsô regisz- zásokkal módosítsák késôbbi produkciók rendezôi/ egy mandolinversennyel. Hasse, bár életében elis- ter sértetlen maradt, és megôrizte hajlékonyságát, dramaturgjai az eredeti szerzôi koncepciót. És re- mert komponista volt, a közvetlen utókor sem fog- könnyedségét. A lemez anyagát a szerelem témáján mélhetôleg ahhoz is kedvet kapnak az énekesek, lalkozott mûvészetével – sírja is majd negyven évig kívül a francia repertoár hozza közös nevezôre. Az hogy részleteket szólaltassanak meg belôle, s rész- jelöletlen maradt. Ötvenhat operáját (és többi darab- elhunyt karmesteróriás unokaöccse, Roberto Abbado letekben visszacsempészve a koncertmûsorokba, ját) csak most kezdi felfedezni a régizenét játszó ré- és Flórez együttmûködése maradéktalan örömet ráirányítsák az operabarátok fi gyelmét a mûre. teg. Fedezzük fel mi is! Lehotka Ildikó sze rez a hallgatónak. Albert Mária Fittler Katalin

Decca – Universal Decca – Universal Naxos – Mevex 478 6418 478 5948 8.660345-46

2014. NYÁR GRAMOFON 71 KLASSZIKUS DVD

VINCI: ARTASERSE ROSSINI: ORY GRÓFJA DONIZETTI: STUART MÁRIA Jaroussky, Fagioli, Cencic, Barna-Sabadus, Bartoli, Camarena, Olvera, Nikiteanu, DiDonato, van den Heever, Polenzani, Concerto Köln, Diego Fasolis Orchestra La Scintilla, Zürichi Opera Kama- a Metropolitan Opera Ének- és Zenekara, ● ● ● ● ● rakórusa, Muhai Tang ● ● ● ● ● Maurizio Benini ● ● ● ● ●

A kontratenorok mennyországaként, a barokk operák Rossini utolsó elôtti, a drámai Tell Vilmost meg- Más nyerte néhány hete a rangos Olivier-díjat, pe- elôadásai közt a legjobbként emlegetik a 2012-ben, elôzô operája a közönségnek nyújtott bónusz min- dig sokan várták, hogy a brit fôvárosban is mód- Nancyban bemutatott Vinci-operát, és ez így is van. den rangos operaház részérôl. Ki törôdik ma már felett ünnepelt amerikai mezzo, Joyce DiDonato el- Leonardo Vinci: Artaserse címû mûvét mindenkinek azzal, hogy a szerzô magától lopott, hogy a két nyeri a híres Shakespeare-színész nevét viselô elis- látni és hallani kell. Fantasztikus énekesekkel, hihe- felvonást kitöltse? A pezsgô zenei anyag derût csö- merést. Nemcsak a nominált Ory grófjáért, de a tetlen hôfokú elôadásban jelent meg két DVD-n a pögtet a hallgató fülébe és ôszinte kacagásra sar- Stuart Máriáért különösen megérdemelte volna a dí- produkció. Az Artaserse 1730-ban keletkezett, kallja. Budapesten utoljára 1960-ban játszották, jat. Megerôsíthet e véleményben a magyar publi- Metastasio szövegkönyvére; a hatszereplôs mû csak Lamberto Gardelli vezényletével, a 28 éves Szinetár kum is: a New York-i Metropolitan Operából sugár- férfi énekesek számára készült – egy pápai rendelet Miklós emlékezetes rendezésében. Azóta egy zott közvetítés révén már megcsodáltuk DiDonato tiltotta a színpadon a nôk éneklését. Öt kontratenor igaz gatónak sem volt bátorsága mûsorra tûzni; en- hangját és játékát. Ezután jelent meg az énekesnô mellett egyetlen mély hangot hallunk. Artabano sze- nek egyik magyarázata lehet, hogy a címszerepre élôben, a Mûvészetek Palotájában – barokk áriaest- repében Juan Sancho koloratúrái elmaradtak egy csi- nem tûnt föl olyan csodás matériájú és intelligens jével, amelyen nem csupán az ének-, hanem az elô- petnyit a kontratenorokétól, a magasabb hangok tenor, mint Réti József volt – Adele szólamára pe- adómûvészet magasiskoláját nyújtotta. Ha Rossini, néha nehézségeket okoztak az énekesnek; a késôbbi dig olyan koloratúrszoprán, mint Gyurkovics Má- Bellini, Donizetti korában élnénk, most ölre mehet- szerzôk is csak ritkán írtak virtuóz szakaszokat fér- ria. A Zürichi Operaháznak volt és van muníciója a nénk, hogy Cecilia Bartoli vagy Joyce DiDonato hívei fi aknak. Valer Barna-Sabadus Semirája alig észre ve- mû elôadásához: Adele-t Cecilia Bartoli játssza, a vagyunk. Az áriaest igazolta: nem meglepô, hogy a hetôen halványabb a többiek szerepléséhez képest, címszerepet pedig a mókázásra kész mexikói Stuart Mária nagy magasságokat igénylô belcanto de így is fôszerepet énekelhetne. Jaroussky (a cím- belcanto tenor, Javier Camarena, akit a fesztivál- szerepét a mezzo elvállalta. Méghozzá úgy, hogy szerepben) és Cencic (Mandane) már korábban ki- igazgatóvá avanzsált Bartoli Salzburgban is szíve- egy akkor még ismertségben jóval alatta lévô szop- vívták a fi gyelmet; tapasztalt, nagyszerû énekesek, sen foglalkoztat. A New York-i Ory grófjában Diana ránra bízták Erzsébet királynô szerepét. Elza van der rengeteg kiváló elôadással, a hangfaj elismertetésé- Damrau Adele-je mellett a mezzo Joyce DiDonato Heever azonban méltó partnernek bizonyult. Pom- vel a hátuk mögött. Yuriy Mynencót nem ismertem adta Isoliert (a címszereplô Juan Diego Flórez volt); pásan öregedett meg: a próbák fi nisében levágta eddig; Megabise szólamát nagy, kiegyenlített han- Zürichben a szoprán Rebeca Olveráé a nadrág- vaskos copfját, lekopaszította a fejét – Erzsébet egy gon, kiváló technikával énekli. Franco Fagioli szerep. Ízlés dolga, hogy mennyire szereti valaki betegség miatt elvesztette a haját. A Schiller-drámá- (Arbace) elképesztôen jó, a többiek közül is kiemel- Bartoli kissé túlcirkalmazott énekstílusát. Fejet kell nak, amelybôl a librettó készült, s így az operának is kedik, hangi adottsága remek, az extra magasságo- azonban hajtani a technika könnyedsége elôtt, csak nagy vonalakban van köze a történelmi való- kat, kétoktávos ugrásokat gond nélkül veszi. Vo aminek köszönhetôen prózai színészhez méltóan sághoz. A zenedráma mégis örök szenvedélyeket solcando un mar crudele címû áriájának elôadása kidolgozott alakítást nyújt. Svájci/francia dámát hoz közelünkbe: két hatalomra és szerelemre vágyó hallatán nem csodálkozunk, hogy a castratók szu- játszik, otthona vár helyett nagypolgári villa, asszony párviadalát. Ehhez talált ki váló eszközöket persztároknak s zámítottak, ha csak fele így énekel- amelynek szalonjában De Gaulle képe függ. A a rendezô, David McVicar, illetve a díszlet- és jel- tek. A Concerto Köln kiemelkedô együttes: mindent sztori annyira bolond, hogy a kisebb dramaturgiai meztervezô, John Macfarlane. A színpadkép puri- megjelenítettek, ami a szövegben szerepelt. Pompás változtatások föl sem tûnnek a szellemes rende- tán, jól mozoghat benne a remek énekkar, a jelme- jelmezeket látunk, díszlet szinte alig van, az éneke- zésben. A ház régi hangszereken pompásan játszó zek históriai pontosságúak. A Metropolitan Opera sek uralták a színpadot, színészi játékuk mellett nem zenekarát a 64 éves kínai karmester, Muhai Tang mindig dúsan hangzó zenekarát nagy lendülettel di- is éreztük ennek hiányát. Lehotka Ildikó kiválóan irányítja. Albert Mária rigálta Maurizio Benini. Albert Mária

Erato/Warner – Magneoton Decca – Universal Erato/Warner – Magneoton 46323234 074 3467 2564 63203 5

72 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

lete, orgonával és szószékkel, alóla érkezik a hajlott hátú, vén Faust. Emlékeit, életének hasztalanságát egy öreg partitúrát lapozgatva veszi számba. Me- fi sztó vérszerzôdést kínál, fölnyitja a ládát, amely- nek tetejében lámpákkal övezett sminktükör rej- tôzik, s a ládába hajló Faust fölegyenesedve immár ifjúként pördül meg. Apró, majdnem naturaliszti- kus, mérnöki pontossággal végigvitt ötletek mesé- lik el az ismert történetet Faustról és a megrontott Margitról. McVicar Gounod korába helyezi a cse- lekményt; Margit Manet festménye, A Folies- Bergère bárja modelljének ruháját – vagy ahhoz megszólalásig hasonlót – visel a II. felvonásban. A GOUNOD: FAUST rendezô a falusi táncmulatságot Cabaret Enfernek OFFENBACH: HOFFMANN MESÉI Gheorghiu, Alagna, Terfel, Keenlyside, címezi, ezzel megduplázza a Walpurgis-éjt. A má- Kim, Dessay, Pavlovskaya, a Royal Opera Ének- és Zenekara, sodik, az igazi bacchanália az elôadás hatalmas Gran Teatre del Liceu, Stéphane Denève Antonio Pappano mutatványa. McVicar elôrelátása döbbenetes: ma- ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● napság épp Conchita Wurst, a szakállas osztrák dalnok(nô) gyôzelmérôl szólnak a friss hírek. Itt Ha Jacques Offenbach teljes életmûvébôl ragadjuk Terfel fején diadém ragyog, estélyi ruhájában Vik- ki a Hoffmann meséit, a szerzô egyetlen igazán ko- tória királynôként pompázik. A trouvaille fokozva moly, már-már fi lozofi kusnak ható dalmûveként van: belibegnek a kor híres balettje, a Giselle tün- kell aposztrofálnunk. Ha viszont a francia nagy- dérei. Michael Keegan-Dolan koreográfi ája valóban opera szemszögébôl vetünk rá egy pillantást, szín- pokoli szatíra: a hasas Giselle a várandós Margitot leg még mindig tûnhet túl könnyûnek, akár ko- idézi a kábító ital hatására szenvtelenül nézelôdô molytalannak is a darab. Pedig a témája kétségkívül Faust számára. A gyermek megszületik, abba a kis komoly, és nemcsak azért, mert alapkonfl iktusa koporsóba zárják, amely a III. felvonásban ékszeres mélyen és maróan drámai, hanem mert a jószerivel ládikó volt. A szólisták: Angela Gheorghiu (Mar- bárgyú kuplék, vézna valcerek és bornírt kánkánok git), Roberto Alagna (Faust), Simon Keenlyside füzérébôl álló párizsi operett legsikeresebb szer- (Valentin) nagyszerûek, de a terepet Terfel uralja. zôje utolsó – és végsô soron lezáratlan – színpadi Mások az arányok a New York-i elôadásban. René mûve afféle „maverick” a standard operarepertoár- Pape teljesítménye egyenértékû Terfelhez mérve, ban. A befejezetlenség ténye pedig örök feladatot GOUNOD: FAUST ám ebben a produkcióban Faust Alagnánál súlyo- és kihívást kínál – fi lológusnak és intendánsnak, Poplavskaya, Kaufmann, Pape, Braun, sabb egyéniség. Jonas Kaufmann ôsz parókával, de karmesternek és koloratúrszopránnak egyaránt. a Metropolitan Opera Zene-, Ének- nem öregként lép színpadra, inkább kiábrándult ér- Barcelona, Lyon és San Francisco erôinek közös és Balettkara, Yannick Nézet-Seguin telmiségit formál meg. Elfogadja Mefi sztó feltéte- produkcióját kínálja a Warner Classics új DVD-je, ★★★★★ leit, ám megpróbálja ezeket a maga felfogása sze- ahol – mint a jelenkor Hoffmannjaiban általában – rint értelmezni, átlépni. A színtér rideg, a mû java az énekesnôk viszik a pálmát, a teremtés éneklô Két különbözô, de meggyôzô rendezôi felfogás, és része egy mai laboratóriumban játszódik. Des koronái a nyomukban alig járnak. És micsoda hár- azonos mértékû – rendkívül magas – zenei minô- McAnuff jó nevû színházi rendezô, érdekesen ját- mas: Natalie Dessay Antoniája ragyogó, Kathleen ség jellemzi a most megjelent Faust-felvételeket. A szik az idôvel. A katonák az elsô világháborúba in- Kim mint gépasszony-Olympia nemkülönben; DVD-k – ahogy mondani szokás – egy-egy operai dulnak, amely méhében hordja a másodikat. Hogy Tatiana Pavlovskaya mint Giulietta ugyancsak per- „fellegvárban” készültek: a londoni Királyi Opera- ez el ne kerülje fi gyelmünket, egy földgömböt és fekt. De az urak! A régizenén iskolázott Laurent házban, illetve a New York-i Metropolitanben – az egy óriás bombát lógat a szereplôk fölé. Marina Naouri meglepôen halovány és helyenként zavaró- utóbbira többen talán emlékeznek is, az élô köz- Poplavskaya szánható és szerethetô Margitot ala- an erôtlen; a címszerepet vállaló, de csak színészi- vetí tés jóvoltából. A londonit 2004-ben, a New kít, hibátlan zeneiséggel. Joyce DiDonato háziasz- leg kifogástalan Michael Spyres még kevésbé képes York-it 2011-ben rögzítették, mindkettô nagysza- szonyi szereplése okán plusz pontot adnánk a fel- a fi gura követelte hangi és fi zikai elvárásoknak bású sztárparádé. vételnek – elragadó, ahogy Kaufmannhoz fordul: megfelelni. Laurent Pelly igényes rendezése pergô, David McVicar Faustjában nem a címszereplôt, ha- Jonas, micsoda dimiduenót énekeltél! óvatosan modern, szinte fi lmszerû színrevitelt állít nem Mefi sztót pillantjuk meg elôször. A szín bal Albert Mária elénk, amelyet Stéphane Denève néhol talán túl- oldalán, egy színházi páholy tökéletes másolatá- zottan is óvatos, de alapvetôen gondos és fegyel- nak peremén könyököl, elôtte egy komédiásokat mezett dirigálása is ügyesen megtámogat. EMI – Magneoton szolgáló utazóláda. Gúnyos, egyben csalogató pil- Balázs Miklós 50999 6 31611 9 9 lantást vet a valódi publikumra – ezzel a frenetikus felütéssel indítja a cselekményt a zseniális Bryn Decca – Universal Erato/Warner – Magneoton Terfel. A színpad túloldala egy templombelsô rész- 074 3811 4639140

2014. NYÁR GRAMOFON 73 KLASSZIKUS HANGLEMEZ

BEETHOVEN ÖSSZES MOZART: C-DÚR VONÓSNÉGYESE – ÉS D-MOLL 3. RÉSZ ZONGORAVERSENY Quartetto di Cremona Martha Argerich, Mozart Zenekar, ● ● ● ● ● Claudio Abbado

Biztatóan indult két esztendeje az Audite kiadó Bee- Tavalyi koncertfelvételek, Abbado utolsó lemeze. thoven vonósnégyes-ciklusa, melyen a jelenkori Remélhetôleg elôbukkannak még kiadatlan felvéte- olasz kvartettek legjelesebbike, a Quartetto di Cre- lek. Régi barátok: a nyugodt Abbado és a tüzes mona vállalkozott egy teljes sorozat elkészítésére. A Argerich. Abbado az egyik legjobb kísérô volt. Ez- folytatás részint igazolja a kezdeti lelkesedésemet, úttal sem csak kísért, hanem megannyi színnel és részint csalódással szolgál. Nemrégiben még az árnyalattal, plasztikusan továbbalkotott. Válo- MUSIC FOR A WHILE – IMPROVIZÁCIÓK együttes ôszinte és merész játékmódját dicsértem – gatott zenekarát ezúttal romantikusabb irányba PURCELL MÛVEIRE most, a széria harmadik kötetét hallgatva éppen fordította, csodálatos differenciáltsággal bontva ki L’Arpeggiata, Christina Pluhar ● ● ● ● ● ebbôl a skrupulusok nélküli, bátor muzsikálásból ka- a két mû testét. Argerichnél is kiugró erény a szé- pok a vártnál kevesebbet. A lemezek szerkesztési les dinamikai, ritmikai skála. Egyszerre könnyed és Meglepô lemez jelent meg: Purcell zenéjét modern rendje továbbra is önkényesnek tûnik: a mostani ko- súlyos, kategóriákon emelkedik felül: játéka egy- körítéssel élvezheti a hallgató. A lemez címe egyben rong összeállítása – mely a korai c-moll vonósné- szerre felel meg a korhûség, valamint a szabad, ro- Purcell-dalé is – a találó Music for a While. A húzó- gyes és a középsô korszak nyitányaként számon tar- mantikus zenélés kritériumainak. Abbado mindkét név Philippe Jaroussky, akit kétszer is hallhatunk tott, mutatós F-dúr kvartett közé beékeli a szokatlan mûvet felvette régen Friedrich Guldával, akitôl a nemrég itthon. Kettôsség uralja a kiadványt: a már vehemenciával operáló, negyedórás Nagy fúgát – K. 503-as koncert kadenciája származik, s Argerich említett veretes barokk zene, és a 20. századi jazz nehezen indokolható. Az Op. 133-as mû jegy zék- is felvette a K. 466-os darabot Alexandre Rabi- találkozik. Mai hangszerek is fûszerezik a dalokat, számon adminisztrált „fúga-szörnyeteg” így igen- novitch kíséretével. Nincs köztük jobb és kevésbé áriákat, duetteket. Kivételek vannak: ilyen például csak idegennek hat a CD kellôs közepén. BM jó. ZB az In Vain the Am’rous fl ute duett, a férfi alt Vincenzo Capezzuto és Jaroussky elôadásában, Audite Deutsche Grammophon – Universal vagy a Hark! kezdetû, kicsit középkorias hangszere- 92.682 479 1033 léssel, Jarousskytól és Raquel Anduezótól. Jaroussky marad az operaszerû megoldásoknál, nem hagyva BEETHOVEN STRAVINSKY: el a rá jellemzô elôadói jegyeket, a kíséret igen válto- ÉS BARTÓK MÛVEI OIDIPUS REX, zatos. A kontratenor hang és a Purcell korában nem Stuttgarti Rádió Szim- APOLLON MUSAGÈTE létezô klarinét jazzes megoldásai vagy Jaroussky és fonikus Zenekara, Londoni Szimfonikusok, a pengetett bôgô nem feltétlenül harmonizálnak. Lorin Maazel Gardiner Fantasztikus hangulatot teremt az An Evening Hymn ★★★★★ on a Ground eleje, az elsô duett, késôbb a lemez leg- jobban megjelenített áriája (Man is for the Woman Lorin Maazel egyik korai felvétele 1958-ból: egyetlen Az istenek kegyeltjei, akik részesei lehettek a Barbican Made) – Jaroussky minden hangfekvését bemutató, koncertje a Stuttgarti Rádió Szimfonikus Zenekará- Center tavaly április 25-én és/vagy május 1-jén humoros, többszöri meghallgatásra késztetô elô- val. Beethoven: Coriolan-nyitány és II. szimfónia. rende zett koncertjeinek. Náluk csak azok szerencsé- adá sá ban. Christina Pluhar és együttese jelentetett Inkább lassúba hajló elôadások, messzirôl pontosan, sebbek, akik hangfelvételrôl lehetnek részesei a kivé- meg már ilyen típusú lemezt, van tehát kereslet erre tudatosan, arányosan, közelrôl szûnni nem akaró teles zenei élménynek. Ezúttal korántsem kizárólag az érdekes mûfajra. Nagy érdeme, hogy a barokk legatóval, folyamatos átfolyással. Bartók Concertója reklám-értékû a kísérôfüzet hátlapjának szövege, mi- zene (szûk szegmense) eljut a populáris jazzt szere- szintúgy. Nem Reiner objektív szigorúsága és tuda- szerint a High-Density felvételtechnika kivételes él- tôk höz. És a nyitottabb klasszikuszene-rajongók- tos sokszínûsége, hanem organikus keresés és elég- ményhez juttatja a hallgatót. Persze ahhoz alapve- hoz ez a fajta, talán crossovernek mondható stílus. gé közel jutás a benne rejlô ideálishoz. Mindhárom tôen szükséges volt a zeneileg értékes rögzítenivaló Érzésem szerint nehezen adta meg magát Purcell mûben sajátosan keveredik egyfajta nem bántó, nem – errôl Gardiner és az elôadók gondoskodtak. Telita- zenéje a feldolgozásoknak és improvizációknak, de túlzott, mégis a provinciális irányába hajló slampos lálat volt az Oidipus Rex narrátoraként Fanny Ardant gondosan, szeretettel elkészített lemezt kaptunk. játékmód, és ennek ellentéte: fi gyelem, fegyelem, megnyerése; a szólisták mindegyike, valamint a Leonard Cohennek a közelmúltbeli televíziós tehet- odaadás. Kellemes esetlegesség lengi körül az Monteverdi Choir is Stravinsky zenéje iránti elkö te le- ségkutatón unos-untalan elôadott Halleluiája szere- amúgy igényes elôadásmódot. Maazel folyamatban zett ségrôl tett tanúbizonyságot. Remekel a zenekar pel bonus trackként a lemezen – teljesen feleslege- gondolkodva, ezen belül markánsan irányítva vezé- is: érzékenyen valósítják meg azt az arányos távol- sen. Ha másért nem, ez ellen Purcell is berzenkedett nyel. Ezek nem az egészében ideális, hanem az ott ságtartást, amely ugyanakkor nem marad érzéketlen volna. Lehotka Ildikó és akkor reprezentatív lenyomatai. ZB vagy közömbös a kifejeznivaló iránt. FK

Erato Warner – Magneoton Hänssler Classic – Karsay és Társa LSO Live 2564636203 94224 LSO 0751

74 GRAMOFON 2014. NYÁR KLASSZIKUS

második harmadára csaknem teljesen valót biztosít a fi lmzenével foglalkozni kikoptak a köztudatból, ahogyan ter- kívánóknak (ez utóbbi szempont adja mészetesen a hangver seny ter mekbôl a fragmentális-rövid trackek létjogo- is. Tavalyi jubileuma, azaz születésé- sultságát). Ily módon a gyakorlatban nek 150. évfordulója azonban vetített vizsgázik valamely fi lmzene hatásos- némi megkésett fényt erre a bántóan sága; képes-e felidézni a látványt, MEDITATIONS elhanyagolt komponistára. A Hunga- KATHY HORVÁTH LAJOS: amelynek érzelmi töltését erôsítendô Céline Moinet (oboa, angol- roton új lemeze Moór Casalsnak aján- ALFA & OMEGA jött létre. A fi lmzene, mint alkalma- kürt), Sarah Christ (hárfa) lott három koncertdarabját rögzíti: Fonó Budai Zeneház zott mûvészet – és a fi lmzene, mint Harmonia Mundi – Karsay és Társa egy csellóra és zenekarra írt rövid FA 297-2 ● ● ● ● ● önmagában is megálló, teljes értékû HMC 902175 ● ● ● ● ● „prelûd” mellett egy ugyanilyen appa- alkotás. Megkerülhetetlen e kettôsség, rátusra szerzett koncert, valamint egy Több szempontból is különleges fel- s minden szerzô az adott fi lmmel Ha fafúvóst képzelünk el a hárfához, a két csellóra és zenekarra komponált vétel. Kathy Horváth Lajos a zene szer- egyedi döntést hoz. A fi lmtörténet „jól bevált” Mozart- vagy Debussy- versenymû kapott helyet a korongon. zô és az elôadó is – azt a történeti kort egyik legje len tôsebb olasz rendezô- példáknak köszönhetôen minden bi- Szép, érett, avatott elôadás, melynek idézve, amikor még nem jött létre a zeneszerzô párosa, Fellini és Rota kö- zonnyal a fuvolát választanánk. Két erényeit mindenekelôtt Szabó Péter késôbb oly magától ér te tô dônek tekin- zös munkái közül méltán népszerû Az fi atal mûvész, Céline Moinet és Sarah kiérlelt csellóhangja és a Miskolci tett zenei munkamegosztás. Azzal, édes élet – bónusz-hallgatnivalót a Christ viszont éppen arra mutat rá, Szimfonikusok visszafogottan meleg, hogy a kompozíció valamennyi hang- Cabiria rövid részletei adnak. FK hogy az elsô látásra (és hallásra) kissé színgaz dag kísérete biztosítja. BM szeres szólamát ô szólaltatja meg, ko- furcsának tûnô hangszerpárosításuk runk jongleur-joculátoraként mutatko- milyen izgalmas együtthangzásokra zik be. Nagy felvételkészítô gyakorlat képes. Lemezükhöz elsôsorban olyan, és fejlett improvizációs kész ség birto- többnyire már a feledés homályába kában realizálható csupán ily módon a merült 19-20. századi operákból vá- szólamok összessége. A sokszólamú lasztottak részleteket, melyek eredeti- mu zsika egyszemélyes produkció leg is e két hangszer párosára íródtak. szinte – a hangfelvétel készítésében TONIGHT – BERLINTÔL A tizenegy részletbôl mindössze há- KRONOS QUARTET: zenei rendezôként muzsikus-kollégá- A BROADWAY-IG rom olyat találunk, melyek ma is nép- A THOUSAND THOUGHTS ja, Babos Gyula gitármû vész-ze ne- Renée Fleming, Klaus Florian sze rûek (Massenet Thaïs címû operá- Nonesuch – Magneoton szer zô mûködött közre (hangmérnök: Vogt, Staatskapalle Dresden, jából a Méditation, valamint két Wag- 536952 ● ● ● ● ● Ottó Tivadar). A mû ezúttal maga a Christian Thielemann ner-idézet), ezek azonban már az hangzáskép, amely auten tikusan tük- Deutsche Grammophon – Universal elôadók átiratában hangzanak fel. A Hagyományos és lázadó, olykor pedig rözi a szerzôi elképzeléseket. Hangok- 479 2483 ● ● ● ● ● két hölgy sallangmentes játéka nem- polgárpukkasztó – így lehet jellemez- ba foglalt zenei önarckép, ars poetica, csak közel egy órás kellemes hallgat- ni a Kronos Quartet eddigi pályafutá- a nemzetközileg elismert hegedû mû- Drezda (és Bayreuth) erôs embere, nivalót kínál, hanem felkelti érdek lô- sát. A Thousand Thoughts címû le- vész vallomása. Sajátos programzene, Christiann Thielemann ezt is megen- désünket a teljes operák iránt is. KI mezükkel ezúttal is új arcukat mutat- bibliai tematikával. Érdekes, változatos gedheti magának: népszerû operett- ják meg: rendhagyó utazásra invitál- hallgatnivaló. FK és musical-melódiákhoz híresen jó ják a megalakulásuk 40. évfordulóját zenekara mellé sztárénekeseket hí- velük ünneplô hallgatókat. A kvartett- vott. Az alkalom különleges: a 2013-as hangzás megújítását mindig is keresô esztendôt búcsúztatták két estén a együttes most a földgolyó távoli zu- Semper operben. A koncertek anyagát gaiból, tizennégy országból mutat ér- hamar összevágta és kiadta a Deut- dekességeket – Argentínától Kínáig, sche Grammophon, akárcsak a bécsi MOÓR EMÁNUEL: Svédországtól Indiáig. A korongon ti- újévi vagy a nyári schönbrunni mû- CSELLÓVERSENYEK zenöt szám hangzik fel (ezek közül LA DOLCE VITA sorokat. A sietôs munka okán például Szabó Péter, Szabó Ildikó, tíznek ez az elsô felvétele), melyek Nino Rota, Bande Originale du hozzánk is kissé hibás példány került. Miskolci Szimfonikusok, megszólaltatásában a vonósnégyes Film de F. Fellini Ettôl függetlenül kiderül, hogy Klaus Hamar Zsolt három elôzô csellistája mellett még Milan Music/Warner – Magne oton Florian Vogt lírai, szíveket olvasztó Hungaroton tucatnyi zenész vesz részt. A muzsi- 399 487-2 ● ● ● ● ● hangja mily jól érvényesül e mûfajban HCD 32728 ● ● ● ● ● kusok a vonós hangszerek mellett a is; Renée Fleming stílusa, kifejezése legváltozatosabb egzotikus zeneszer- A fi lmsláger-összeállítások mellett tökéletes – ahogy mindig. Komolyan A maga idejében Moór Emánuel mû- számokkal és olykor énekhangjukkal újab ban érdeklôdés mutatkozik egy- véve a CD-n szereplô kínálatot, ráéb- veit a korszak legkeresettebb muzsiku- gondoskodnak arról, hogy egy kényel- egy fi lm eredeti zenéjének auditív fel- redhetünk, mennyi felfedezésre váró sai – Ysaÿe, Casals, Mengelberg – mu- mes fotelben ülve is bejárhassuk a vi- idézése iránt. Elsôsorban azok számá- mû van e fachban is. Nemcsak Ábra- tatták be és propagálták szerte a Gló- lágot. A lemez kalandvágyóknak me- ra kedves ez a típusú hallgatnivaló, hám, Weill, Bernstein létezik, hanem buszon. Neve és darabjai a 20. század legen ajánlott. KI akik látták a fi lmet; továbbá elemezni- Lincke, May vagy Leux. AM

2014. NYÁR GRAMOFON 75 JAZZ HANGLEMEZ

AMBROSE AKINMUSIRE: THE IMAGINED BORBÉLY MÛHELY: LUKÁCS MIKLÓS TRIÓ: SAVIOR IS FAR EASIER TO PAINT HUNGARIAN JAZZ RHAPSODY CIMBIÓZIS ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ●

Az idén éppen 75 éves Blue Note kiadó tevékeny- Borbély Mihály rendre alapjaiban újítja meg a vo- Kérdés, hol húzzuk meg a határt. Ha van hangszer, sége szorosan kapcsolódik a modern jazz történe- natkoztatási rendszereket a jazzben. Néhány éve amit nem hozunk kapcsolatba a jazz-zenével, az a téhez. Számos felvétele mérföldkônek számít Art rámutatott, mennyire egyoldalúan tekintik csupán cimbalom. Lukács Miklós sem jazz-zenész. Zene- Blakey és Horace Silver korongjaitól Wayne Shorter Bartókot a huszadik században formát öltött akadémiát végzett, azóta sok együttesben játszott, vagy Cecil Taylor albumaiig. A label szerzôdtetett improvizatív zenék a klasszikus zenébôl érkezô szívünknek legkedvesebben a Dresch-kvartettben. mûvészének lenni mindig is rangot jelentett a jazz ihletô forrásának, miközben Kodályról szokás elfe- És most itt van önállósulásának dokumentuma, a világában, és ez így van napjainkban is. Meghall- ledkezni. Aztán a kortársak unásig játszanak bizo- szellemes címû Cimbiózis. Az egyetlen formáció a gatva a kacifántos nevû, 32 éves fekete trombitás nyos amerikai standardeket, amelyeket néha már világon, amely a cimbalom, a bôgô és a dob együtt- második albumát igazolva látom a fenti megállapí- nincs hová átértelmezni, annyira kiismerhetôk a mû ködésére épül. Újabb kérdés: ideje volt-e annak, tást. (When the Heart Emerges Glistening címû le- fordulatai. Borbély ezzel a kérdéskörrel sem hogy Lukács Miklós, áldott tehetségû muzsikus, sa- meze is jó fogadtatást kapott.) Közel 80 percnyi veszôdik tovább, inkább elôhúz nyolc, számára ját anyaggal jelentkezzen. A válasz: igen. Nehéz el- hamisítatlan mai amerikai jazz, túl a hard bop idió- kedves szerzeményt, részben pop- (vagy még vonatkoztatni a cimbalomnak a magyar népzené- mán. Jó értelemben vett eklektikus zenei matéria, beat-) slágereket, részben a velünk élô magyar ben és a cigányzenekarokban betöltött szerepétôl. amelyben egyaránt megtalálhatóak a meditatív jazzmûvészek örökzölddé érlelhetô darabjait. Ez- Lukács olyan mélyen gyökerezik ebben a kultúrá- hangulatú, sötét tónusú balladák, de a tempósabb zel tiszteletet ad és tiszteletet ébreszt. És éppúgy ban, hogy nem tud – miért is akarna? – elszakadni darabok is, nem is beszélve három vokális számról, elgondolkodtat, mint tette Hommage à Kodály le- tôle. Szinte mindegyik szám valamely népzenei mejyeket három különbözô énekes ad elô. Egy ki- mezével. De a legfôbb, hogy az idegen nyelven ihletésû, többnyire pentaton felütéssel indul – és vétellel mind a tizenkét kompozíciót a leader jegy- Mihály Borbély Quartet, magyarul pedig Borbély aztán különbözô utakon halad tovább. A három zi, aki alap-kvintettje mellé vendégmûvészeket is Mûhely Hungarian Jazz Rhapsodyja élvezetes, felsôfokon képzett muzsikus közös vállalkozása felvonultat, és ily módon a legváltozatosabb fel- sokszínû, mélyen szántó, minden elvi megfonto- elsôsorban a bôgô (Orbán György) és a dob (Baló állások hozzák létre a színes hangzásvilágot. (Há- lástól függetlenül is kimagasló zenei teljesítmény. István) révén kapcsolódik a jazzhez. Mindketten rom trackben még vonósok is közremûködnek.) A Borbély szaxofonokon és tárogatón varázsol, és önálló lehetôségekhez is jutnak, de a prímet a cim- skála egyik végén a trombitás duettje Cold Specks bár a zenei alapgondolat, illetve a konkrét számvá- balom viszi. Jellegében, hangvételében, dramatur- énekesnôvel, a másik egy nyolcfôs formáció. A lasztások is hozzá fûzôdnek, a Mûhely többi mes- giájában kivételes mû gond dal szerkesztett album a kvintettben kiemelkedô teljesítményt képvisel a te- tere pontosan érti, érzi és osztja viszonyulását a Cimbiózis. A Sotto Voce magányos bevezetése noros, Walter Smith és a friselles hatásokat muta- címadó Zoller-szerzeményhez, Fekete-Kovács Kor- után berobban a trió (Act 1), amit az Emlékek szé- tó remek gitáros, Charles Altura. A bébi képû trom- nél Ítéletéhez, Oláh Kálmán Polymodal Bluesához, les dinamikájú, szabad kalandozása követ. Hazaút, bitás hangszerének mestere, emóciótól fûtötten, Binder Károly In Illo Temporéjához, a Szomorú va- Esteledô, és zárásként Himnusz – a kompozíciók telt, meleg tónussal, lendületes virtuóz technikával sárnaphoz és a Látod, ez a szerelemhez, a Ringasd címe is a kötôdéseket jelzi. Igen, ez a melodikussá- játszik. Méltó utóda a BN legendás trombitásainak, el magadhoz, a Várj, míg felkel majd a naphoz és gát végig megôrzô, mély érzésû, felkavaró zene csak ahol olyan ikonok szerepeltek, mint Lee Morgan, az Ezüst nyárhoz. Szabó Dániel világos, karakte- itt, a Kárpát-medencében születhetett meg. Lukács Donald Byrd vagy Freddie Hubbard. A több mint res, virtuóz zongorázása, Horváth Balázs stabil Miklós invenciózussága, virtuóz, ugyanakkor lírai félszáz (!) személy között, akiknek hôsünk köszö- bôgôjátéka és Baló István színgazdag, szárnyaló hangszerkezelése a cimbalomjáték apoteózisává netet mond, a mai amerikai jazzelit számos dobolása teljesíti ki a zenét, amely úgy éri el a sza- avatja a lemezt. Ami még azokat is fôhajtásra kész- képviselôjének nevét olvashatjuk. badság legmagasabb fokait, hogy sosem veszti el a tetheti, akik feszesebbre vonnák a jazz határait. Márton Attila talajt „a lába alól”. Bércesi Barbara Turi Gábor

Blue Note – Universal BMC Records – MG Records Fonó Budai Zeneház 0602537635733 BMC CD 187 FA 294-2

76 GRAMOFON 2014. NYÁR JAZZ

GRENCSÓ OPEN COLLECTIVE: JUHÁSZ GÁBOR TRIÓ: TONY LAKATOS: FLAT/SÍKVIDÉK MAKING A CHANGE STANDARD TIME ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ●

A borító belsô oldalán Grencsó István paradox fo- Merész vállalkozásba fogott Juhász Gábor. John Csak kevesen érték el a magától értetôdô közlés- galmazásban köszönetet mond mindazoknak, akik Coltrane 1964-ben felvett, 65-ben megjelent A nek, a természetességnek azt a fokát, amelyet Tony bátorították a megkezdett úton való továbbhaladás- Love Supreme címû lemezanyagát dolgozta át Lakatos mutat ezen a lemezen. Mintha csak levegôt ra. Az útról méltán állítja, „reménytelen”: a szaxo- gitár-cimbalom-ütôhangszer trióra. Ám azáltal, venne. Minden megszólalása mögött azt érzem, ezt fonosról ugyanis mindig megjósolhatatlan, mi lesz a hogy a hangszer-összeállítást megváltoztatta, nem is lehetne másképp mondani. Feltételezem, az következô akciója, a dekonstruktív hip-hop világába még nem teljesítette a maga számára kijelölt fel- olvasó ismeri Tony Lakatos mûvészetét, ezért csak kalandozik, vagy épp a jazz modális/avantgárd/free adatot, hiszen csak a felszínt nem lehet és nem is arra emlékeztetek, hogy a Hessen tartományi köz- hagyományaihoz tér vissza ironikus kerülôkkel. érdemes érinteni ilyen jelentôségû opusnál. Az szolgálati rádió big bandjének szólistájaként Laka- Soha nincs tehát „folytatás”, csak új állomások lé- A Love Supreme, tudjuk, zsoltár, ima a teremtôhöz, tos stabil helyen tartózkodik, és ez a hely az európai teznek, amelyek egyszerre mutatnak valamit a már személyes kiáltás, reveláció hangok által kifejezve, mainstream jazz élvonalában található. Még azt is ismert és a még ismeretlen muzsikusból. Grencsó a katartikus, hálával telt fohász. Egyszerre a leg- el kell mondani, hogy saját kisegyüttesei ben régóta mostani lemezen leginkább a hatvanas évek már belsôbb magánügy és mindenkihez szóló, egyete- csodás, New York krémjébe tartozó zenésztársak említett tradícióit eleveníti fel, mégse klisészerûek a mes közlés. Coltrane-bôl elementáris erôvel tör- szerepelnek. Felejthetetlen számomra Kirk Lightsey, darabok, ugyanakkor a legkisebb engedményt se te- nek elô a Teremtônek szánt egyben tôle kapott Joanne Brackeen vagy Dave Kikoski fellépése vele szi ki „retró” divathullámoknak. Heterodox szaxofo- hangok. Ez egyrészt lelki alkatával, másrészt kul- Pesten, hogy csak a zongoristákat emlegessem. Az nos, aki merész váltások sokaságával teszi bemérhe- turális hovatartozásával magyarázható. Juhász ô helyüket most a nem kevésbé híres Jim McNeely tetlenné a darabok ívét, miközben muzsikustársai- Gábor más lelki alkat, és más kulturális közegben tölti be úgy, mintha mindig is szaxofonossal ját- val (Pozsár Máté–Benkô Róbert–Miklós Szilveszter) is alkot, s ha istenkeresését hasonló mélységek és szott volna. A dobos Nussbaum Lakatosnak, a bô- harmóniai anomáliákat szô a számokba. Grencsó magasságok jellemzik is, mint annak idején gôs pedig Nussbaumnak régi kollégája. Standardez- egyaránt eredeti és egyedi mindhárom most hasz- Coltrane-ét, ennek megnyilatkozásai jóval vissza- nek, nem átallnak olyan elcsépelt számokat is nált hangszerén, mégis a szaxofon-basszusklarinét- fogottabbak, inkább a szemlélôdô, meditatív út elôvenni, mint a Michelle a Beatlestôl. Csakhogy fuvola hármas Eric Dolphyt idézi, miközben a zenei lenyomatai. A keleti ember legalábbis látszó- ennyi mesterségbeli tudás, ízlés és odaadó anyagis- Nesztor Ivánnak dedikált Iván gyermekkora címû lagos kisimultsága sugárzik a megközelítésébôl, meret mellett szinte bármi arannyá válna a kezük- szerzeményeiben inkább Roland Kirk vidám álom- amelyet Szalai Péter ütôhangszerjátéka és konna- ben. A time is végig hátborzongató. De mivel tisz- világára emlékeztet a basszusklarinéton játszott kol elôadása is alátámaszt. Lukács Miklós, aki a telik is ezeket a standardeket és persze egymást, az melódia. A tenoron tolmácsolt Cukormentes nem- coltrane-i szilajságot jobban közelítô Dresch Mi- eredmény szempontjából mégsem mindegy mit ját- csak a lemez leghosszabb darabja, de talán a leg- hály mellett éppúgy otthon érzi magát, mint eb- szanak. A kedvencem a lemez közepén elhelyezett jobb témája is; a szám középrészében hosszabb ben a felállásban, mindenhol ideális társ. Juhász Thad Jones-szerzemény. A zenekarvezetô tenoron triórész hallható, amely azt mutatja, hogy a kísérôk Gábor A Love Supreme-je mindent egybevetve dolgozik, elég keményen veszi kézbe a dolgokat, a önmagukban is kiváló együttest alkotnak. A legin- számomra túl személyes marad, a négy Coltrane- négyezésnél már magasan szárnyal. A visszatérés- kább a korai Ornette Coleman világával rokonítható tétel után következô három Juhász-darabban érde- re úgy húzza be a féket, hogy elôredôlünk – és úgy Lassú utcában és a Megbélyegezve címû számban kes módon közelebb kerülhetünk az alkotóhoz. maradunk. Jön a következô szám, amin viszont La- Benkô Róbert egy-egy mesteri bôgôszólója tûnik Az albumot Lukács Debussy-átirata zárja. A borító katos szopránon folytatja a bûvölést – fuvolaszerû fel, de a kísérôk végig olyan nagyszerû egységet al- mestermunka: letisztult és teljes harmóniában áll sejtelmességgel. Ó, de hát ez a Michelle! Igen, kotnak, hogy inkább közös teljesítményüket érde- a zenével, amelyet illusztrál. standardeznek, lenyûgözôen. mes kiemelni. Máté J. György Bércesi Barbara Zipernovszky Kornél

BMC Records – MG Records Fonó Budai Zeneház Skip Records – Varga BMC CD 205 FA 293-2 SKP 9118-2

2014. NYÁR GRAMOFON 77 JAZZ HANGLEMEZ

magyar származására, az 1990-es kelit” nagylemez felvételeinek tech- évek elejétôl pedig rendszeresen meg- nikai részleteit illetôen is ragaszkodik fordult magyarországi fesztiválokon. a két emberöltô elôtti eljárásokhoz, Szoros szálakkal kötôdött Benkó Sán- és a hat számból álló anyag vágatlan. dorhoz és zenekarához, akik – Cserey A zene egésze visszafogott, medi- Erzsinek, a New York-i magyar szín- tatív, mentes a technikai brillírozás- GADÓ GÁBOR QUARTET h á z v e z e t ôj e k é n t k ö z v e t í t é s é v e l – LEE KONITZ: tól, a rögtönzés tematikus, a témák WITH DAVE LIEBMAN: egykor elsôként hívták meg vendég- STANDARDS LIVE AT THE eredetiek, követhetôek, letisztultak. UNGRUND szólistának. Jogos és méltányos gesz- VILLAGE VANGUA RD Varga Gábor keresve sem találhatott BMC Records – MG Records tus tehát, hogy az 57 éve színpadon Enja – Varga volna jobb társakat ehhez a muzsiká- BMC CD 184 ● ● ● ● ● lévô, a mûfaj népszerûsítésében ko- ENJ-9609 2 ● ● ● ● ● hoz, mint Csuhaj-Barna Tibort és Je- moly érdemeket szerzô BDB dupla szenszky Györgyöt. Mindketten a A felvétel 2011. január 14-én, a Mû- hanghordozóval (CD+DVD) állít em- Kevés muzsikust találunk a mai jazz- szakmai alázattal párosult hatalmas vészetek Palotájában rendezett ne- léket Muranyinak. A felvételen meg- színtéren, aki olyan rég van a pályán, tudás megtestesítôi. A zongorista gye dik Jazz Showcase esti koncert- szólaló, Joe bácsi humorával fûsze re- mint a nyolcvanhét éves Lee Konitz. pontos, kifejezô s mégis roppant gaz- jén készült, amelyet nagy várakozás zett klasszikus örökzöldekben nincs A bô tapasztalat azonban még nem daságos játékán érezni, hogy képes elôzött meg. Egyrészt azért, mert semmi különösebb meglepetés, de szül maradandó elôadásokat. Konitz lenne technikai tûzijá ték ra is, de az a Gadó Gábor már ekkor sem volt hall- ezt aligha várta bárki is. ReA egyik örök titka, hogyan képes bár- jelenlegi album mondanivalójának ro- ható Budapesten minden hétvégén, milyen formációban, a generációs kü- vására ment volna. PP fôleg nem vele együtt lélegzô francia lönbségekre fi ttyet hányva kiválót al- kvartettjével, Matthieu Donarier sza- kotni. Az altszaxofonos mindig is xofonossal, Sébastien Boisseau bô- szívesen játszott standardeket, de gôssel és Joe Quitzke dobossa. Más- ezt – az ô kifejezésével élve – gátlá- részt közös fellépésre készültek Dave sok nélkül teszi: a kiválasztott dara- Liebman nel, a mainstreamtôl a free- bok harmóniai struktúrája csupán ál- ig mindent hitelesen megszólaltató NORMA WINSTONE: talános referenciapontként szolgál, szaxofonos legendával. Gadó zenéje DANCE WITHOUT ANSWER erre játszanak variációkat a Konitz- DÉS ANDRÁS QUARTET ’13 sosem könnyû hallgatnivaló, mintha ECM Records – Hangvetô együt tesek szólistái. Tavaly a TOURIST NO.1. mindig minden hangért megküzde- ECM 2333 ● ● ● ● ● Peacock-Baron-Frisell összeállítású Hunnia Records ne, a játék számára nem játék. Küz- Enfants Terribles variált ismert jazz- HRCD 1401 ● ● ● ● ● delmes volt Dave Liebman beillesz- Norma Winstone, a brit avantgárd melódiákra, a mostani, még 2009- kedése is a gadói zenébe, hiszen két egykor legeredetibb, fôként szavak ben készült felvételen pedig saját Dés András saját korábbi együttesé- igen erôs egyéniségrôl van szó, de nélkül rögtönzô énekese, az elmúlt újabb zongorás kvartettje kíséri az ben és a Konzervnyitó Akciócsoport- rokon lelkek lévén a vajúdás végül fél évszázadban a gyakran szöveg- ôsz mestert. Konitz elôadása egy- ban is dolgozott társaival, Fenyvesi hegyet szült. Ravel Pavane-jában ki- centrikus vokális kamara jazz egyik szerre törékeny, fi noman ironikus és Mártonnal, Szabó Dániellel és váltképp nagy élmény a muzsikusok legtökéletesebb mûvelôjévé vált. Im- szabad. Nem a közönségnek játszik; Szandai Mátyással. Nem hagyta ma- összefonódása. BB már több mint tíz éve énekel a német igazi, független jazzt szólaltat meg. gát zavartatni a ténytôl, hogy ôk hár- Klaus Gesinggel (aki basszusklariné- MJGy man többet dolgoznak külföldön, ton és szopránszaxofonon kíséri) és mint itthon, talán erre is utal a projekt az olasz zongorista Glauco Venierrel. címe. Tavaly összehozott egy turnét, Az album csak balladákat tartalmaz, utána vonultak stúdióba. Dés számai de anyagát tekintve az énekesnô karaktereket, szituációkat rajzolnak, roppant szélesre veti a hálót. Tom amelyeket különbözô fénytörésekben Waits, Tomasz Mendez és Dave mutatnak meg a szólisták. A Strange BENKÓ DIXIELAND BAND: IN Grusin szerzeményei mellett felbuk- Holiday valóban bizarr, a legdögö- MEMORIAM JOE MURANYI kan egy friuli nyelvjárásban énekelt VARGA GÁBOR JAZZ TRIO: sebb szám pedig arról szól, hogy a Bencolor Kft. gyermekdal, sôt Madonna Live to tell COOL JAZZ Nagyfi úk nem sírnak. Egy súlyos BEN CD/DVD 6003 ● ● ● ● ● címû számának az átdolgozása is, Hunnia Records groove a címadó számban is beindul, amely teljesen egyéni felfogásban ta- HRLP 1300 ● ● ● ● ● majd a téma izgalmas ellenpontja A rendszerváltás óta eltelt negyed- lán az album legmegkapóbb száma. minden hangszeren felbukkan. A le- század hazai tradicionális jazzkultú- Norma Winstone gyönyörû kifejezô Ami az album címét illeti, nomen est mez végére kirajzolódik mind a négy rájának jellegzetes – mûfajtörténeti hangja, poétikus énekmódja, zenész- omen. A zongorista Varga Gábor, ki- muzsikus eltérô profi lja is. A zenei szerepét tekintve kiemelkedô – alakja társaival való összeforrottsága le- nek elôzô albumát csak Japánban for- anyag nem vonzza be magába teljes volt a 2012-ben elhunyt Joe Mu ran yi. nyû gözô. Sajnos sokat mulaszt az galmazták, magától értetôdô termé- erôvel a hallgatót, inkább annak kell Louis Armstrong utolsó (és egyetlen interpretációk szépségébôl, aki nem szetességgel játszik az 1950-es évek belefülelnie-lépnie a zenei világba. De fehér) klarinétosa mindig büszke volt tud angolul. Pallai Péter egyik domináns stílusában, sôt a „ba- hát egy turista mit tehet? ZK

78 GRAMOFON 2014. NYÁR JAZZ

biztonságos világával; folyamatosan pai koncertkörútjukon rögzített fel- keresi – és néhány dalban úgy tûnik, vételeiket publikálták. Északi dal- már meg is találja – saját hangját. lam- és harmóniavilág (minden szám Vagy ahogyan a holland-amerikai Tingvall szerzeménye), latin lükte- független kiadó, a Dot Time gondo- tés, rockos hatás a doboknál. Tetsze- zásában megjelent lemez címe is jel- tôs muzsika profi zenészek tolmá- KÉKNYÚL: zi: azokat a rejtett gyökereket, ame- QUATUOR ÉBÈNE: BRAZIL csolásában. A minimalista borítón THE WIND PLAYS ME lyekbôl a modern kelet-közép-euró- Erato/Warner – Magneoton csak az alapadatok és az elnyert he- Szerzôi kiadás pai jazz táplálkozhat. A bartóki örök- 825646320431 ● ● ● ● ● lyi díjak felsorolása, dicsérô sorok a ● ● ● ● ● ségre tudatosan hivatkozó népdalfel- Spiegel és a Stern magazinból. Csak dolgozásai váltakozó sikerûek, de „A vonósnégyes, amely könnyedén az hiányzik, ami például a ki emel- Hát itt aztán van dög! De nem csak ezen szándéka is méltányolható. A jazzkvartetté tud változni.” Így mél- kedô skandináv Esbjörn Svensson az. Több mint slágergyanús szerze- visszafogott, kissé melankolikus tatta a kritika a francia Quatuor Trióban megvolt: a dinamizmus, és a mények, tökéletesen profi kidolgo- hangvételû albumon kiváló zenész- Ébène zenekart annak idején, a ko- perkusszív energia. Mindenesetre zás, ízes hangszerszólók, sûrû fú- társakra lelt – Tálas Áron (zongora), molyzenétôl elrugaszkodó stíluska- meg nyugtató, hogy ettôl karaktere- vóskar, a fül számára felüdülést Bögöthy Ádám (bôgô), Varga Bende- landozásaik kezdetekor. Most, Brazil sebb triók sokasága mûködik nálunk, jelentô angol anyanyelvû énekes – gúz (dob) és a német szaxofonos, címû albumukat hallgatva is ez jut a Duna partján… MA és a huszonegyedik századra sza- Tobias Meinhart személyében. ReA róluk eszünkbe, valamint még a bott retróhangulat a funk, a blues és crossover jelzô is ide kívánkozik, ami a soul hôskorából. Premecz Mátyás ez esetben klasszikus vonós hang- lekörözhetetlen Hammond-bajnok, szerelésbe ölelt, latinos, popos és aki nemcsak a jazz, de a fenti mû- jazzes jegyeket házasító muzsikára fajok kedvelôinek is érthetô módon vonatkozik. Mindebbôl a javát kap- kivívta elismerését és szimpátiáját. A juk a tizenhárom számban, megbo- Wind Plays Me találó cím, mert né- londítva Stacey Kent és Bernard BENMONT TENCH: hol Puskás Csaba, Jász András, Ávéd KRIS BOWERS: Lavilliers énekével, sok kísérô hang- YOU SHOULD BE SO LUCKY János és Bognár Attila alkotta fúvós- HEROES + MISFI TS szeressel és egy teljes brazil kórus- Blue Note – Universal szekció szinte lefújja a fejünket, de Concord Jazz – Universal sal. Fôként átiratokból áll a váloga- 0602537652167 ● ● ● ● ● persze nem kellemetlenül. Adrew 0888072343535 ● ● ● ● ● tás, ami nem is oly markánsan Hefl er is kiénekli a lelkét. Változato- dél-amerikai hangulatú, mint azt a Vigyázat, csalok! – ugrik be Rodolfo sak az alapgroove-ok, helyenként „Az optimális hangzás érdekében címe sugallja. Néhány Lavilliers- híres mondása. A neves bûvész per- még egy lassabb tempójú, sôt medi- hangosan lejátszandó!” – áll a hasz- szerzemény mellett Sting, Stevie sze nem csalt, csak megtévesztette tatívan hömpölygô instrumentális nálati utasítás Kris Bowers debütáló Wonder, Wayne Shorter, Piazzola és nézôit, de hát erre épül az illúziókel- szám is befért a tizenhárom közösen albumának a borítóján. Bowers 24 Charlie Chaplin darabjait hallhatjuk. tés. Ámításról itt sincs szó, csupán jegyzett eredeti szerzemény közé. A éves, jazz-zongorista, és a Thelo- Kellemes, fülbemászó dallamok, min- profi lmódosulásról: a Blue Note, az Kéknyúl jókor van jó helyen. BB nious Monk verseny elsô díjával den hang a helyén van. LK egykor par excellence jazzkiadó nyerte a Heroes + Misfi ts lemez szer- irányt váltott, más mûfajok elôtt is zôdését. Dolgozott Aretha Franklin- kitárta kapuit. A Tomy Petty Heart- nek, és Kanye West és Jay Z közös breakers nevû rockzenekarának társ- lemezére is írt pár tracket 2011-ben alapítójaként és híres rock-elôadók – ez szerintünk mind elég cool, ezért háttérzenészeként ismert Benmont szót fogadunk és felcsavarjuk kicsit a Tench elsô önálló albuma nem jazz, hangerôt. A lemezen Bowers óriási hanem rockzene. Az, hogy ebben a KAROSI JÚLIA: tehetséggel fuzionálja az artisztikus TINGVALL TRIO: rovatban landolt, a kiadó bûvészmu- HIDDEN ROOTS jazzt a kortárs R&B, neo-soul és hip- IN CONCERT tat ványának köszönhetô. Itt be is fe- Dot Time Records hop lelkülettel, ezekbôl szintézist Skip Records – Varga jezhetnénk a méltatást, ha nem vol- DT 9028 ● ● ● ● ● hoz létre, és egy olyan kifejezésfor- SKP 9127-2 ● ● ● ● ● na néhány karakter híja. Így hát írjuk mát, ami – végigtekintve napjaink le: a kategóriáján belül jó zene ez. A fi lozófi a-esztétika szakos böl- jazzirányzatain és hip-hop domi- A Martin Tingvall vezette hármas Igazi amerikai, öreguras, kreatív, sze- csészdiplomával is rendelkezô éne- náns popzenéjén – igencsak elôre- egy a tengersok zongoratrió közül, rethetô rock, remek hangszeresekkel. kes nô, Karosi Júlia új lemeze az el- mutató. Nem mellesleg, nagyszerû amely még mindig a mûfaj legelter- Az éneklô és zongorán játszó Tench múlt években indult hazai jazzmu- kvintet és vendégénekesek erôsítik a jedtebb formációja. A hamburgi trió- mellett gitárok viszik a prímet. És, zsikus-generáció egyik legszebben szerzôt. Sokadik hallgatás után is ban svéd a zongorista, kubai a bôgôs nem mellékesen, a bôgôt Don Was, a kidolgozott, leginnovatívabb produk- újra fel kell tenni, nagyon erôs (Omar Rodriguez Calvo) és német a Blue Note új elnöke pengeti. ciója. Júlia olyan singer-songwriter, anyag, nem lehet elmenni mellette dobos (Jürgen Spiegel). Négy stú- TG aki nem elégszik meg a stan dardek szó nélkül. Laczkó Krisztián dióalbum után most a 2012-es euró-

2014. NYÁR GRAMOFON 79 VILÁGZENE HANGLEMEZ

ESZTERLÁNC: JEGESEN KARAVAN FAMILIA: ASVIN BAZSEVA: ELSÔ BEKEZDÉS ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● ●

Hosszú ideje nem adódik lehetôsége a régi nagy Tízéves a Karavan Familia, a tíz évet tíz új dal és Sokszínû és érdekes a Bazseva Elsô bekezdése. nótafáknak, hogy saját falujuk zenekarával éne- tíz muzsikusbarát szimbolizálja a jubileumi, Vállaltan városi fi atalok ôk, hangsúlyozzák, hogy kelhessenek. Az adatközlôk felvételei így Asvin (Könnycsepp) címû lemezen. Már maga a nem hordanak népviseletet, ugyanakkor nem egyolda lúak, sajnos ritkán derül ki, mit változtat Karavan Familia sem átlagos zenekar: Nagy Ist- akarják házasítani a „városias” könnyûzenét a az énekesi magatartáson a mellette szóló muzsi- ván négytagú családjának kísérlete arra, hogyan népzenével, hanem vállalják az autentikus meg- ka. Pedig sokat, az biztos, hiszen a zenekarhoz lehet modern, korszerû formában, mûvészi szín- szólalást, és azt vallják, ez így is idôtálló. Igazuk igazodni kell, a tempók is mások lehetnek, a ru- vonalon, mégis az autentikus jelleg és megszóla- is van, ráadásul jól is szól a zenekar, érezhetô, bato elôadás feszesebbé válik, és érdekes lehet lás megtartásával tálalni a hagyományos cigány hogy eredeti felvételek alapján dolgoznak. Széles azt is vizsgálni, hogyan alakul a díszítés a hegedû népzenét. Ehhez segítségül hívják a magyar mel- skálán mozognak, a szokásos erdélyi tájegységek mellett. Az Eszterlánc zenekar ezért gondolt lett a bolgár, a szerb, a román, a macedón, az mellett a Berettyó-mente, a Bánság és az Ormán- egyet, és saját énekesei mellett mezôségi ha- albán, az orosz és a spanyol cigány népdalokat, ság is megjelenik, utóbbi egy kólóval. Bevállalják gyományôrzô idôs énekesekkel lép fel. Ez egyéb- valamint egy arab dalt, amelyet saját szerzemé- a széki lassút is, ami az utóbbi idôben kiment a ként az Eszterlánc két saját énekesére, Navratil nyeikkel kiegészítve, Federico Garcia Lorca és a divatból – mivel aprólékos munkát igényel, Andreára és Fekete Zsuzsannára is jó hatással zenekaralapító Nagy István szövegeivel szólal- ugyanakkor nem lehet vele látványosan „virgáz- van, szép, stílusos, teljesen autentikus és mégis tatnak meg, részben cigány nyelven, részben ma- ni” –, és Nyitra Tamás prímás ráadásul szépen, színpadi minôségû az énekük. Így egy olyan ere- gyarul. A közremûködô tíz muzsikus sem akárki, kidolgozottan játssza. A két énekes – Horváth deti hangzás jön létre, amely nemcsak gyönyör- a jazz, a népzene és a világzene kiváló képviselôit Sára Nina és Paár Julianna – nemcsak hangulatos ködtet, de tanulságos is. találjuk köztük: az énekes Harcsa Veronikát, a színfolt, hanem sokszor meghatározó is a hang- A lemez címe, a Jegesen egyrészt egy konkrét cimbalmos Balogh Kálmánt, az ütôs Dés And- zásban. Ami viszont probléma, az a rozsályi ci- dalra utal, de jóval összetettebb: az elválás tema- rást, a trombitás Kovács Ferencet, a szaxofonos gány összeállítás. A cigány dallamok elôadásához tikáját is magában foglalja, és a téli ünnepkör is Bede Pétert, a harmonikás Marosi Zoltánt, a ugyanis nem elég pusztán az eredeti felvétel, megjelenik egy kántálás erejéig, szintén adat- nagybôgôs Novák Csabát, a basszusgitáros Hor- nem elég a sok gyakorlás, ahhoz „spiritusz” is közlô énekesekkel. Dresch Mihályról érdemes váth „Plútó” Józsefet, Fekete János „Jammal”-t, kell, ez pedig alapjaiban hiányzik ebbôl a szám- még néhány szót szólnunk a lemez kapcsán: gya- valamint Nyári Oszkár roma színész-rendezôt, ból, akár az éneket, akár a hangszerjátékot tekint- kori vendége a zenekarnak, ezen a korongon sza- aki verset szaval. Az együtt mû ködés eredménye jük. Nagy kár az is, hogy közvetlenül ez elôtt egy xofonon és „fuhunon” muzsikál, egyébként kivá- egy olyan egyveleg, amely ízig-vérig cigány ma- kevéssé értékes népies mûdalt énekelnek a lányok lóan. Utóbbi hangszer saját találmány, egy mély rad, mégis sokkal könnyebben emészthetôvé vá- kíséret nélkül. Nekik talán emlékezetes, és talán hangolású furulya szaxofon-billentyûkkel, így lik azok számára, akik nem szület tek bele ebbe a humoros is a dal története, ebbôl azonban sok bármely hangnemben lehet rajta játszani. A mûfajba, vagy egyenesen idegenkednek tôle. A nem jön át az avatatlan hallgatónak. Ezzel együtt fuhunnal önmagában nincs baj, a szaxofon már jazzes hatás, az erôteljes hangzás, a korszerû sikeres vállalkozás a Bazseva, akikre érdemes lesz sokkal modorosabban hat, az viszont éppen a ki- megszólalás és a remek hangszerelés új szintre odafi gyelni. Szabó Dániel nagyon különleges hangsúlyozott autentikus jelleg ellen szól, hogy a emeli a jellegzetes cigány melódiákat. A költôi cimbalomjátékos, egyszerre virtuóz és kifejezô furulyát a hegedûvel együtt alkalmazzák, ez szövegek, az összetett, mesterien felépített zenei a játéka, ami nagyban meghatározza a hangzást. ugyanis a hagyománytól idegen jelenség, csak a szerkezetek olyan mûvészi többlettel látják el a A sóvidéki összeállítás sikere egyértelmûen neki modernkori hangosítási technikák vívmánya, dallamokat, hogy az összhatás nagyon erô- köszönhetô, ez egyébként az egyik legjobban si- hogy egyenlô hangerôvel tudnak megszólalni. teljessé válik. Ez a zene megérinti a hallgatót. került szám a lemezen. Kiss Eszter Veronika KEV KEV

Fonó Budai Zeneház Fonó Budai Zeneház Fonó Budai Zeneház FA 291-2 FA 290-2 FA 296-2

80 GRAMOFON 2014. NYÁR VILÁGZENE

OK WORLD THE PULSE OF BRAZIL ROSANNE CASH: THE RIVER AND THE ● ● ● ● ● ● ● ● ● ● THREAD ● ● ● ● ●

A kiváló norvég zongoristára, Bugge Wesseltoftra Most persze megpróbálnak még több bôrt lehúzni Ahogy Turi Gábor fi gyelmeztetett lapunk 79. olda- legtöbben úgy tekintenek, mint aki a jazzt keveri a a „brazil zenérôl” a foci VB ürügyén… Milyen is a lán Benmont Tench albumával kapcsolatban, a popzenével. A kilencvenes években valóban a „brazil zene”? A szerkesztôk ezúttal tizenhét, ko- Blue Note label 2014-ben már nem egyértelmû jel- techno, a nu-jazz és más elektronikus stílusok felé rábban megjelent slágerbôl szemezgettek. Jól zés a lemezvásárló számára, hogy az aktuálisan kacsintgatva alakította ki saját stílusát. Legújabb meghatározták azok stílusát is. Samba – riói ere- legmodernebb jazzirányzatok valamelyike szólal albuma viszont az ethno-jazz kategóriájába sorol- detû, szinte mindent lefed. Bossa-nova – volta- majd meg a kezébe került korongon egy fényes ható. Wesseltoftot, állítása szerint, lenyûgözte, képp a samba lassú változata. Forró – mindig vi- karrier elôtt álló improvizatív muzsikustól. hogy külföldi utazásai során mennyi tehetséges és dám, van benne harmonika és triangulum. Axé – Rosanne Cash családneve – ha amúgy nem ismer- inspiráló zenésszel találkozott. Ez adta az ötletet bahiai eredetû popzene, elektronikus hangszerek- jük – árulkodó lehet, és jól is sejtjük, hogy édesap- egy nemzetközi csapat létrehozásához. A zené- kel. Choró – vidékies, fôleg instrumentális, ja a 2003-ban elhunyt countryhôs, Johnny Cash. szek a lemez anyagát – a digitális technika lehe- jel lem zô rá a mandolin. MPB – musica popular Nem meglepô hát, hogy az 1955-ben Memphis- tôségével élve – földünk különbözô stúdióiban ját- brazileira, a nyolcvanas évekre jellemzô. A ben született Rosanne, Johnny legidôsebb lánya szották fel, tíz szám került az egyórányi lemezre. Contemporary megjelölést nem defi niálják, ez édesapja nyomdokait követte, és maga is énekessé A formáció élôben 2013-ban, Oslóban debütált. A valószínûleg az „egyéb”. Igyekeztek leírni az lett, de a country-alapoktól azért el-elrugaszko- kompozíciókat közösen írták, a hat-nyolc európai, egyes elôadókat is. Hallgatáskor konstatálhatjuk, dott a pop, rock és blues irányába is, sôt két köny- ázsiai, afrikai közremûködô mind beletette a ma- hogy a Grupo Raca méltán az egyik leghíresebb vet és számos novellát is írt. A River and The gáét. Zenéjük elemei igazából nem újak, a világze- sambaegyüttes. Chico Cesar elragadó személyisé- Thread címû friss lemezén – amely mögött már tu- nében megszokottnak mondhatók, viszont jó ge is átjön egy dalán keresztül, találó a Banda catnyi album sorakozik, köztük a Grammy-díjas I arányérzékkel adagolták ôket. Leginkább a fl amen- Mapsom feldolgozása elektro-akusztikus hangsze- Don’t Know Why You Don’t Want Me címû szá- co, az arab és az indiai zene hatása érezhetô. A relésben. Sajnos sok közhelyes szám is hígítja a mot tartalmazó Rhythm and Romance – stabil granadai születésû fl amenco gitáros, Josemi mûsort. Európai fogyasztó, ha le is tud szûrni bi- szerzôtársa, egyben a lemezanyagot hangszerelô, Carmona (Ketama együttes) már korábban is ját- zonyos információkat a bôbeszédû kísérôfüzetbôl, a produceri sôt oldalbordai feladatokat is ellátó szott Wesseltofttal. Ezúttal az indiai Shri Shriram csöppet sem következtethet a muzsikálás minô- John Leventhal mûködik közre a legtöbb hangsze- alkot nagyot, aki fretless basszusgitáron már-már ségére. Nem a lexikális adatok mennyiségétôl lesz ren, így ô kezeli a gitárokat, a basszusgitárt, az or- Richard Boná-s húrokat penget. Ütôhangszereken élvezetes egy lemez! Ha már egy ilyen szerteága- gonát, mandolint, dobokat, és vokálozik is. A szá- a szintén indiai Vivek Rajagopalan (mridangam, zó területrôl adnak ki albumot, valamilyen temati- mokat is közösen szerezték, kivéve a When The kanjira), a mozambiki Amande Cossa (ô énekel is) ka szerint szûrni kellene a zenéket, annyira nagy a Master Calls The Roll címû szerzeményt, amely és a libanoni Khaled Yassine játszik, többnyire merítés. Például tér (Brazília régiói), idô (bossa: rajtuk kívül Rodney Crowell, Cash korábbi férje aszimmetrikus ritmusokat. Jól szerkesztett a hatvanas, hetvenes évek) szerint. (Korunk sok- munkája. Az album alaphangulata befelé forduló, mûsorfolyam, például amikor már teljesen beleun- millió brazil tizen- és huszonévese nem ezeket de mégsem borongós; Rosanne az emlékeibe me- nánk az ötödik szám (Mawwal) tízperces höm- hallgatja!) Társadalmi osztály (samba – bossa el- rült készítése közben, amint épp egy olyan pro- pölygésébe (George Nehme libanoni énekes hajlít- lentét), hangszerelés (népies – samba, urbánus – jektben vett részt, amely édesapja gyerekkori ott- gat), szinte berobban a hatodik (My World is OK), pagode). Instrumentális – énekes (samba enredo honának eredeti állapotába való visszaalakítását nem is tagadhatná le, Wesseltoft jegyzi. 4/4-es, – samba cancao). Egy ilyen válogatás, ami egy ka- tûzte ki célul. A zene Cash kifejezô énekhangjának groovos, egyakkordos bulizene. Valószínûleg ez a lap alá vesz mindent, és mindenkinek tetszeni köszönhetôen súlyt fog még akkor is, ha teljes já- szám válik a védjegyükké. akar, csak felszínes lehet. „Brazil zene” nincs! tékideje nem éri el a negyven percet sem. Pödör Bálint Pödör Bálint Bércesi Barbara

Jazzland Records – Universal ARC Music – Karsay és Társa Blue Note – Universal 0602537686780 EUCD 2507 0602537559114

2014. NYÁR GRAMOFON 81 GRAMOFON-HANG TERJESZTÉSI PONTOK

Tizennyolc évvel ezelôtt alapított, azóta hazai és nemzetközi színtéren – a többi között az International Classical Music Awards (ICMA) zsûrijének egyetlen kelet-európai tagjaként is – elismert, klasszikus zenére és jazzre specia- lizálódott folyóiratunkat, a Gramofont nemcsak a szakmához – alkotó- és elôadómûvészekhez, zenepedagógusok- hoz –, hanem a zenekedvelôk lehetô legszélesebb táborához szeretnénk eljuttatni. Ezért is kiemelten fontos szá- munkra, hogy – a minôségi folyóiratok terjesztési nehézségei, az ingyenes kiadványok dömpingje ellenére – lapunk terjesztési hálózatokon és egyedi boltokon keresztül, országszerte elérhetô legyen. Az alábbiakban tételesen felso- roljuk a Gramofon 2014. évi terjesztési pontjait. Lapunk terjesztésével, az egyes értékesítési pontokkal kapcsolatos kérdéseiket, észrevételeiket várjuk a [email protected] e-mail címen.

BUDAPESTI ZENEMÛBOLTOK  Relay – 5000 Szolnok, Jubileum tér – Vasútállomás  Concerto Hanglemezbolt – 1074 Budapest, Dob utca 33.  Inmedio – 5430 Tiszaföldvár, Malom utca 3/6  Fonó Budai Zeneház – 1116 Budapest, Sztregova utca 3.  Inmedio – 5900 Orosháza, Vásárhelyi út 23/A – Tesco  Írók Boltja – 1061 Budapest, Andrássy út 45.  Inmedio – 6000 Kecskemét, Petôfi Sándor utca 2.  Kodály Zoltán Zenemûbolt – 1053 Budapest, Múzeum krt. 21.  Inmedio – 6722 Szeged, Dugonics tér 1. – Kárász  Mûvészetek Palotája / Rózsavölgyi CD Bolt – 1095 Budapest, Komor Marcell utca 1.  Inmedio – 6722 Szeged, Mars tér 20/B – Nagycsarnok  Rózsavölgyi és Társa Zenemûbolt – 1052 Budapest, Szervita tér 5.  Inmedio – 7400 Kaposvár, Berzsenyi utca 1-3. – Kaposvár Pláza  Inmedio – 7600 Pécs, Széchenyi tér, keleti oldal LAPKER – BUDAPEST  Inmedio – 7621 Pécs, Bajcsy út 11. – Árkád  Relay – 1011 Budapest, Batthyány tér – metró  Inmedio – 7631 Kincses út 1. – Tesco  Inmedio – 1052 Budapest, Deák Ferenc tér – aluljáró  Inmedio – 8000 Székesfehérvár, Palotai út 1. - Alba Pláza  Inmedio – 1052 Budapest, Váci utca 10.  Inmedio – 8200 Veszprém, Kossuth utca 1.  Inmedio – 1052 Budapest, Városház utca 3-5.  Inmedio – 8800 Nagykanizsa, Európa Tanács u. 2. – Nagykanizsa Pláza  Relay – 1053 Budapest, Kálvin tér 1.  Relay – 8900 Zalaegerszeg, Bajcsy Zsilinszky tér 1. – MÁV Pályaudvar  Relay – 1062 Budapest, Nyugati tér – aluljáró  Inmedio – 8900 Zalaegerszeg, Kossuth Lajos utca 32.  Relay – 1071 Budapest, Blaha Lujza tér – aluljáró  Inmedio – 8900 Zalaegerszeg, Sport utca 1. – Tesco  Inmedio – 1087 Kerepesi út 9. – Aréna Pláza  Inmedio – 8900 Zalaegerszeg, Zrínyi Miklós utca 1. – Kórház  Inmedio – 1106 Budapest, Örs vezér tere 25/A – Árkád  Inmedio – 9001 Gyôr, Csókás utca 4.  Inmedio – 1122 Budapest, Déli pályaudvar  Inmedio – 9001 Gyôr, Hermann Ottó utca 25.  Inmedio – 1123 Budapest, Alkotás utca 53. – MOM Park  Inmedio – 9200 Mosonmagyaróvár, Kormos ltp. 2-4.  Inmedio – 1124 Budapest, Apor Vilmos tér 11-12. – Hegyvidék Bevásárlóközpont  Inmedio – 9400 Sopron, Magyar út 5.  Relay – 1185 Budapest, Liszt Ferenc Nemzetközi Repülôtér – 2/B érkezés  Inmedio – 9400 Sopron, Széchenyi tér  Relay – 1185 Budapest, Liszt Ferenc Nemzetközi Repülôtér – 2/B indulás  Relay – 9700 Szombathely, Ady tér – Volán pályaudvar  HUB – 1185 Budapest, Liszt Ferenc Nemzetközi Repülôtér, Skycourt  Relay – 1191 Budapest, Vak Bottyán utca 75. – Köki Terminál VIDÉKI KÖNYVESBOLTOK, HANGLEMEZBOLTOK  Antikvárium Kft. – 6720 Szeged, Kárász u. 16. LAPKER VIDÉK  Blue Train Hanglemezbolt – 8000 Székesfehérvár, Károly J. u. 43/A  Inmedio – 2100 Gödöllô, Szabadság tér  CD Café – 2000 Szentendre, Alkotmány u. 5.  Városi Könyvtár – 2100 Gödöllô, Dózsa Gy. út 8.  Cédrus Könyvkereskedés és Antikvárium – 9400 Sopron, Bünker köz 2.  Inmedio – 2120 Dunakeszi, Fóti út 120. – Tesco  Deák Könyvesház – 8800 Nagykanizsa, Deák tér 2.  Relay – 2700 Cegléd, Kölcsey tér 3.  Hold Antikvárium és Hanglemezbolt – 8000 Székesfehérvár, Kossuth u. 2.  Inmedio – 2600 Vác, Deres utca 2. – Tesco  Könyvjelzô Kkt. Babó Könyvesbolt – 4400 Nyíregyháza, Dózsa György u. 8.  Relay – 2890 Tata, Váralja út 5. – Volán  Könyvpavilon – 6721 Szeged, Bartók Béla tér  Inmedio – 3100 Salgótarján, Erzsébet tér 5.  Könyvpavilon – 7100 Szekszárd, Szent István tér 1–3.  Inmedio – 3300 Eger, Széchenyi út 20.  Miskolci Szimfonikus Zenekar közönségszolgálati iroda – 3525 Miskolc, Rákóczi u. 2.  Inmedio – 3400 Mezôkövesd, Mátyás király út 101.  Rivalda Antikvárium – 9021 Gyôr, Kazinczy u. 6.  Inmedio – 3527 Miskolc, József Attila utca 87. – Auchan  Roger’s – 4024 Debrecen, Batthyány u. 22.  Inmedio – 3980 Sátoraljaújhely, Rákóczi út 10.  Sziget Könyvesbolt (Debreceni Egyetem fôépület) – 4032 Debrecen, Egyetem tér 1.  Inmedio – 4027 Debrecen, Bíbic utca 2.  Unicus Antikvárium – 9400 Sopron, Szt. György u. 14.  Inmedio – 4700 Mátészalka, Alkotmány utca 1/A  Victor Audio hanglemez- és CD-szaküzlet – 6000 Kecskemét, Vörösmarty u. 6.

 koncertek  fesztiválok Olvasson  interjúk tovább!  kritikák  hírek A klasszikus zene és a jazz internetes folyóirata: www.gramofon.hu

82 GRAMOFON 2014. NYÁR Főtámogató Az MVM bemutatja 11. VeszprémFest Július 15-20.

MICHAEL COLLINS LISZT FERENC KAMARAZENEKAR BOGÁNYI TIBOR SAIMAA SINFONIETTA HOLLERUNG GÁBOR BUDAFOKI DOHNÁNYI ZENEKAR július 15. július 16. július 17. BALOG JÓZSEF Fatoumata Diawara & Katie Vaya ROBY LAKATOS Roberto LAJKÓ FÉLIX Fonseca Melua Con Dios HAVASI BALÁZS július 18. július 19. július 20. EXPERIDANCE The Brand Youssou Magyar CSÍK ZENEKAR KRISTIN KORB TRIÓ New Heavies Ndour Jazz Napja TÁTRAI TREND TÖRÖK ÁDÁM&ŐS MINI

A VeszprémFest bankja: www.zemplenfestival.hu veszpremfest.hu jegy.hu

A

EMBERI ERŐFORRÁSOK tagja MINISZTÉRIUMA INTERJÚK, BÔSÉGES KONCERT- ÉS FESZTIVÁLKÍNÁLAT, LEMEZKRITIKÁK, ZENEKARI KÖRKÉP

Élmény! Minden tekintetben. www.mupa.hu Klasszikus és Jazz BUDAPESTI 2014. NYÁR 2014. NYÁR WAGNER WAGNER-NAPOK Ismét játsszák a teljes Ringet a Müpában NAPOK BACSIK ELEK A gitáros keserédes hírneve

2014 JÚNIUS 12-22. A CIMBALIBAND VIDÁMPARKJA A NIBELUNG GYŰRŰJE Galga-menti világzene A RAJNA KINCSE A WALKÜR GRAMOFON • 2014. NYÁR SIEGFRIED AZ ISTENEK ALKONYA TANNHÄUSER

AZ MR ZENEI EGYÜTTESEK KÖZREMŰKÖDÉSÉVEL

MŰVÉSZETI VEZETŐ: FISCHER ÁDÁM FISCHER ANNIE STRATÉGIAI STRATÉGIAI XIX. ÉVFOLYAM 2. SZÁM PARTNEREINK MÉDIAPARTNEREINK ÁRA: 900 Ft A Müpa támogatója az Jegyek kaphatók a Müpa jegypénztáraiban (1095 Budapest, Komor Marcell u. 1., tel.: 555-3300 és 1061 Budapest, Andrássy út 28., tel.: 555-3310), valamint az ismert jegypénztárakban. Online jegyvásárlás: www.mupa.hu CENTENÁRIUMA Emberi Erőforrások Minisztériuma. ISO 9001:2000