CINEMATECA URUGUAYA AGOSTO/SETIEMBRE 2014 WWW.CINEMATECA.ORG.UY ISSN 0797-6143 479 MANUEL MARTÍNEZ CARRIL IN MEMORIAM (1938-2014)

ste es, sin dudas, el único ciclo Latinoamérica y el mundo, ni nombrar con la propia Cinemateca, que fue, Un poema épico donde la lucha de los ● Setiembre 4, jueves. A las de películas que no queríamos a todas las instituciones culturales, ar- es y será siempre su casa. Es por eso hombres se confunde con una natura- 17.25, 19.15 y 21.05 hs. nunca tener que programar, es chivos fílmicos, realizadores y gente que ni le decimos adiós ni le desea- leza que es otro personaje del drama, EL CIUDADANO E decir, el dedicado a la memoria de la cultura que hoy lo citan como re- mos que descanse –¿justamente a y con un aliento poético arrollador. de ese hombre extraordinario que fue ferencia, influencia capital y ejemplo a él, que era incansable?– porque esta- (CITIZEN KANE) Manuel Martínez Carril. seguir. rá presente cada vez que se encienda ● Setiembre 1º, lunes. A las Dir: Orson Welles. EEUU, 1941-101 Elegimos esta expresión con cuidado: Para ser justos hay que decir que hi- un proyector y se apaguen las luces de 17, 19.15 y 21.30 hs. min. ST. (Digital). Con: Orson Welles, extraordinario es la palabra justa para zo todo eso y, además, que lo hizo de una sala de cine, en cada película que Joseph Cotten, Everett Sloane. describir a Martínez Carril, porque ha- manera extraordinaria. volvamos a ver, en cada nueva batalla ALAS DEL DESEO Según Cahiers du Cinéma y casi to- bla no solamente de lo que hizo sino Extraordinaria porque inventó una por la preservación del patrimonio fíl- (DER HIMMEL ÜBER BERLIN) do el mundo, el mejor film de la histo- de cómo lo hizo. manera única de hacer viable un pro- mico nacional. Dir: Wim Wenders Alemania Fede- ria del cine (en la última encuesta de Decir que Manuel ejerció la crítica con yecto imposible: el de un archivo fílmi- ral, 1987 - 126 min. ST. (35 mm.). Con: Sight & Sound entró segunda, detrás pasión y rigurosidad, que fue periodis- co en exhibición permanente. Porque Bruno Ganz, Solveig Dommartin, Otto de Vértigo). En todo caso, el deslum- ta, docente y ensayista, que transfor- lo hizo en los tiempos más oscuros del ● Agosto 30, sábado. A las Sander. brante debut de Orson Welles, a un ni- mó a la Cinemateca Uruguaya no so- país, con el motor de su sola fuerza y 17.40, 19.15 y 20.50 hs. Wenders retorna a Alemania y a su vel de maestría que no siempre reite- lamente en el mayor archivo fílmico la de un grupo de personas que creye- amigo Peter Handke. Y con él, dos án- raría en su carrera posterior. Un hom- de Uruguay sino en uno de los más im- ron que aquello era posible. Extraordi- EL ACORAZADO geles caen sobre Berlín, se identifican bre, una época, la disección del Sue- portantes de Latinoamérica no es su- nario en su generosidad, porque siem- POTEMKIN con la humanidad, comparten sus ale- ño Americano. ficiente. pre quiso que lo que él soñaba fuera (BRONENOSETS POTYOMKIN) grías y sus dolores, mientras Wenders Tampoco lo es dar cuenta del papel para todos y porque supo ver que era celebra el cine, la libertad de inven- ● la misma gente la que mejor entende- Dir: Sergei M. Eisenstein. URSS 1925 – Setiembre 5, viernes. 17.40, que, gracias a él, Cinemateca cumplió ción, en varios planos de ficción y en ría y sostendría su proyecto. También 85 min. VM. (Digital). Con: Aleksandr 19.15 y 20.50 hs. y cumple para la cultura y la sociedad una tradición expresionista (de Lang a por su rigurosidad e independencia, Antonov, Vladimir Barskii, Grigori Ale- uruguayas, el rol que tuvo como espa- Murnau). Un gran film, después de la LA EDAD porque nunca cedió un paso a lo que ksandrov. cio de libertad y resistencia durante la modernidad. él sabía era el camino sin retorno de DE ORO dictadura, ni la constatación de que si Por antonomasia, la Película de la Re- hoy existe un patrimonio fílmico na- las concesiones espurias. Extraordina- belión, con una fuerza expresiva de- (L’ÂGE D’OR) ● Setiembre 2, martes. A las cional, es por su obra. ria porque sabía que el mejor maes- moledora. Por supuesto, la escena de 17.45, 19.15 y 20.45 hs. Dir: Luis Buñuel. Francia, 1930 – 60 No basta con señalar su indispensable tro no es el que dicta cátedra desde lo la represión en la escalinata de Odes- min. ST. [Digital). Con: Gaston Mo- labor intelectual, sus innumerables ba- alto, sino el que baja al llano, a ense- sa es uno de los momentos cumbres HIROSHIMA MON dot, Lya Lys, Caridad de Labardesque. tallas contra la hegemonía del cine in- ñar haciendo. Extraordinaria, por qué en la historia del cine. Todo estudian- 17.40, 19.15 y 20.50 hs. no, por sus peleas legendarias en de- te del montaje debe aprender de ella. AMOUR dustrial y comercial, su defensa del de- Una recorrida por los grandes temas fensa de un modelo de institución y (HIROSHIMA MON AMOUR) recho a ver el cine de todas partes del del surrealismo: el amor desenfrena- de gestión y de una idea del cine que ● mundo –el cine arriesgado y creativo, Agosto 31, domingo. A las Dir: Alain Resnais. Francia, 1959 - 81 do, la violenta denuncia de los pre- no siempre fue compartida por todos. de valores autorales–y por la sobera- 17.35, 19.15 y 20.55 hs. min. ST. (Digital). Con: Emmanuelle juicios burgueses, la revolución, el Extraordinaria, al fin, porque se reque- nía sobre nuestras propias pantallas. Riva, Eiji Okada, Bernard Fresson. ateísmo. Siete décadas largas des- ría inteligencia, convicción y fuerza in- ZVENIGORA No es suficiente siquiera, hacer refe- Una mujer, dos ciudades, dos amo- pués, su poder revulsivo se mantie- quebrantables para sostener esta la- (ZVENIGORA) rencia a su papel en la formación no res (Hiroshima, Nevers, un japonés, ne intacto. bor por más de cuarenta años y él las solamente de espectadores y críticos, Dir: Aleksandr Dovzhenko. URSS, 1929 un alemán). Los mecanismos del tiem- En programa. ENTREACTO tuvo de sobra. sino también de directores y técnicos – 91 min. VM. (Digital). Con: Smyon po y la memoria, con prodigios de len- (Entr’acte). Francia 1924. Dir: Re- Programar este ciclo de las mejores a través de la Escuela de Cine del Uru- Svashenko, Nikolai Nademsky. guaje y una visión honda y poética de né Clair – 22 min. (Digital). Un jue- películas según Martínez Carril es so- guay –e incluso en su visionaria escue- Primera entrega de la trilogía revo- la condición humana. Resnais salta al go entre dadaísta y surrealista. Un lamente un pequeño homenaje a su la de cine para niños de la Cinemate- lucionaria del ucraniano Dovzhenko largo y logra uno de los puntales de la ballet fílmico con imaginación y hu- vida y obra extraordinarias. El home- ca– o hablar de las proporciones míti- (las otras son Arsenal y La tierra). Nouvelle Vague. mor. cas que alcanzó su figura en Uruguay, naje más grande es seguir adelante

SALA CINEMATECA 2 cinemateca uruguaya SALA CINEMATECA cinemateca uruguaya 3 DE DESAFÍOS Y PRIVILEGIOS

MMC para algunos o Manolo para otros, supo ante todo de desafíos (culturales, políticos, económicos, organizativos, pedagógicos) y su- po con ellos dar sentido a una vida intensa. Desafíos aparentemente insignificantes, desafíos fuertemente trascendentes. Se desafiaba a sí mismo todos los días: en la concreción de un nuevo ciclo o del próxi- mo festival, en la apertura de una nueva sala o la fundación de una es- cuela de cine (hubo varias, pero la más inverosímil fue la primera, en 1977, enclavada a una cuadra de Jefatura, desafiando la época tene- brosa y oscura bajo las alas del Cóndor). El cine –de la mano, la labor y la inteligencia de MMC– ya era por en- tonces refugio de almas y cuerpos que resistían. Innumerables, desta- cadísimos y solidarios viajeros amigos –cineastas, actores, directores, productores, archivistas y gestores de todas partes del mundo– pasa- ron por las estaciones que Cinemateca iba inventando. Me tocó vivir, entre otros, algunos hitos conmocionantes: Centrocine inagurado en los estertores de la dictadura con Bodas de sangre, Mefisto y El cri- ● Setiembre 6, sábado. A las ● Setiembre 8, lunes. A las 18 y 20.40 hs. cura en la pintura de tipos y ambien- men de Cuenca; el primer congreso en continente sudamericano de 17.20, 19.15 y 21.10 hs. EL SACRIFICIO tes. A su manera un clásico. la Federación Internacional de los Archivos del Film... JULES ET JIM (OFFRET) Algunos tuvimos el privilegio de haber trabajado cerca de MMC com- ● Setiembre 9, martes 18.35 y 19.45 hs. partiendo sus desafíos. A veces polémico, a veces cuestionable, a me- (JULES ET JIM) Dir: Andrei Tarkovskii. Suecia/Rei- LA HISTORIA CASI nudo inescrutable y enigmático, tal vez tímido, pero siempre infatiga- Dir: François Truffaut. Francia, 1961 no Unido/Francia 1986 – 149 min. ST. ble y apasionado sin límites. Un constructor de cultura al servicio de la – 104 min. ST (Digital). Con: Jeanne (35 mm.). Con: Erland Josephson, Su- VERDADERA DE PEPITA creación cinematográfica, de su difusión, de su preservación. Un ad- Moreau, Oskar Werner, Henri Serre.. san Fleetwood, Valerie Mairesse, Allan LA PISTOLERA mirable maestro sin cátedra manejando en simultáneo todos los de- Edwall,. Un trío amoroso a comienzos del si- Dir: Beatriz Flores Silva. Uruguay 1993 talles de un complicado y a la vez frágil andamiaje. Con la misma con- glo XX da como resultado una de las El film póstumo de Andrei Tarkovs- centración con que organizaba un evento internacional, con la mis- – 62 min. (Digital). Con: Margarita Mus- obras mayores de Truffaut y de toda la kii. Una pieza intimista para ocho per- to, Nelson Albano, Rosita Baffico. ma exactitud con que ajustaba los rebeldes proyectores, con la misma Nouvelle Vague. La presencia de Mo- sonajes, en una vieja y hermosa casa sencillez con que saludaba a dignatarios y embajadores, con la misma reau es arrolladora, sus dos acompa- con extraños paisajes y la presencia Un episodio de crónica policial se con- aguda visión del descubridor de filmes maravillosos, con la misma fa- ñantes masculinos funcionan debida- del mar. Actores bergmanianos y una vierte en comedia negra con pincela- cilidad con la que levantaba aquellos pesados rollos hoy en extinción, mente, y la recreación de época tiene invocación a Dios, quien a diferencia das de grotesco, puntería para la des- escribía notas y artículos, cartas y necrológicas, editoriales y libros, y un encanto particular. del cine de Bergman, responde por cripción de personajes y un oído para atendía los dos teléfonos a su alcance. Trabajaba a un ritmo vertigino- el habla popular. El comentario social caminos misteriosos que se confun- so con absoluta y contagiosa convicción. El desafío fue el privilegio de corre por atrás. ● Setiembre 7, domingo. A las den con la locura. haberlo conocido. 17.35, 19.15 y 20.55 hs. Cuando él lea este boletín, discrepará con los recuerdos y se fastidia- ● Setiembre 9, martes 17.30 hs. ● Setiembre 9, martes 21 hs. rá con los homenajes, pensando que, en lugar de perder tiempo, de- RASHOMON beríamos completar la grabación que va en sala en un rato, emitir un 25 WATTS (RASHOMON) EL PEQUEÑO HÉROE nuevo comunicado de prensa y avisar que se quemaron las lamparitas Dir: Pablo Stoll, Juan Pablo Rebella. de la escalera. Y, para variar, tendría razón. Dir: Akira Kurosawa. Japón, 1950 – 88 DEL ARROYO DEL ORO Uruguay 2001 – 92 min. (Digital). Entonces, Manuel, hasta mañana. min. ST. (35 mm.). Con: Toshiro Mifu- Dir: Carlos Alonso. Uruguay, 1929 –55 Con: Daniel Hendler, Jorge Temponi, Graciela Paraskevaidis ne, Masayuki Mori, Machyko Kyo. min, (Digital). Con: Ariel Severino, Alfonso Tort. El impacto de este film en el festival Hilda Quinteros, Alberto Candeau. Tres veinteañeros montevideanos, pe- PD: La sintonía sobre la apreciación de nuevos y viejos filmes se man- de Venecia de 1951 permitió el cono- La historia real del niño héroe Dionisio ro podrían ser de cualquier lado. Van y tuvo a través de largas décadas. La última fue haber coincidido plena- cimiento del cine japonés en Occiden- Díaz, quien dio su vida por salvar la de vienen, no saben muy bien qué hacer mente en que La gran belleza era un bodrio decadente y pretencio- te. Las varias versiones de un adulterio su hermanita de las garras de la locura con sus vidas, y los directores los ob- so, mala caricatura de aquel Fellini que tanto huella dejara en nuestra y un crimen, un rompecabezas que el asesina de su abuelo. Último film mu- servan con cariño y algún desconcier- generación. espectador debe reconstruir, porque do uruguayo, rudimentario como cine to. La película que disparó al cine uru- la verdad es esquiva. dramático pero valorizado por su fres- guayo del tercer milenio.

SALA CINEMATECA 4 cinemateca uruguaya ● Agosto 15 a 20, de jueves a de Ein el-Helweh, en el sur del Lí- Basado en gran cantidad de re- ● Agosto 21 a 27, de jueves a ya. El film explora las relaciones y Connelly y sorprenden los jó- miércoles. A las 17.45 y 19.30 hs. bano. Ain al-Hilweh quiere de- gistros personales, archivos fa- miércoles. A las 17.40 y 19.30 hs. entre esos padres separados y venes Lily Collins y Logan Ler- ● Agosto 21 a 27, de jueves a cir “dulce primavera”, pero es en miliares y filmaciones históricas, ● Agosto 28 a setiembre 3, de esos hijos desorientados que man (este último en el papel del miércoles. A las 21.20 hs. realidad una jaula, un laberinto el film es un estudio sensible e jueves a miércoles. A las 21 hs. también tienen su costado artís- novio de Samantha). de pasillos de apenas un kilóme- iluminador sobre la pertenen- tico. La muchacha espera la pu- El film salta de la tristeza a la UN MUNDO tro cuadrado en el que se amon- cia a un lugar, sobre la familia UN LUGAR PARA EL blicación de su libro, y su herma- alegría con el mismo espíri- AJENO tonan setenta mil refugiados. y la amistad. Filmada a lo largo AMOR no escribe poemas de amor. En tu nostálgico, como diciendo (A WORLD NOT OURS) El director Mahdi Fleifel, pasó de más de veinte años por múlti- (STUCK IN LOVE) definitiva, la película tiene que “así es la vida”, para celebrar el allí parte de su infancia en los ples individuos de una misma fa- ver con las nuevas oportunida- transcurrir y percepción de los Dir: Mahdi Fleifel. Líbano / Rei- años ochenta. Luego se trasla- milia, la película es bastante más Dir: Josh Boone. Estados Uni- des amorosas que buscan adul- momentos cotidianos. Un lu- no Unido / Dinamarca 2012 dó con sus padres a Dinamar- que un retrato familiar: es un in- dos 2012 – 97 min. ST. (Digi- tos y jóvenes, padres e hijos, y la gar para el amor no es cine – 93 min. ST. [Digital]. Libre- ca, y Ain al-Hilweh empezó a ser tento por dejar fijado cómo es tal). Guión: Josh Boone. Fotogra- escritura y la lectura aparecen realista. Es una fantasía román- to: Mahdi Fleifel. Fotografía: Ma- el lugar al que regresar duran- ser olvidado, y es un registro de fía: Tim Orr. Música: Mike Mo- como corazón del relato. «Es el tica sobre la necesidad existen- hdi Fleifel. Montaje: Michael te las vacaciones, el lugar don- lo que no debe ser borrado de la gis, Nate Walcott. Montaje: Robb libro más grande que vi en mi vi- cial de ser queridos como seres Aaglund. Productor: Michael de reencontrarse con su familia memoria colectiva. Sullivan. Elenco: Greg Kinnear, da» dice la nueva novia de Rus- humanos. Sentimental y un tan- Camp. y amigos, el lugar en el que, sin Fleifel nació en Dubai, Emiratos Jennifer Connelly, Lily Collins, ty en referencia a It! de Stephen to conservadora, la película mar- Para la mayoría de nosotros, la éxito, probaría redibujar su pro- Árabes Unidos, en 1979. Se gra- Nat Wolff , Logan Lerman. King (más allá de que nos guste có el debut en el largo del direc- identidad es algo que damos pia identidad una y otra vez. Flei- duó en la Escuela Nacional Bri- «Un escritor es la suma de sus tío Stephen, esperemos que la tor Josh Boone, quien luego de por hecho y que no se cuestio- fel construye su película a partir tánica de Televisión y Cine en experiencias» le dice el padre afirmación del personaje se re- esta película hizo el reciente- na (quiénes somos, de dónde de los registros en video de ca- 2009, y ha realizado varios cor- encarnado por Greg Kinnear fiera al tamaño de la novela, no mente estrenado romance en- venimos), pero no para los pa- da una de esas visitas, logrando tometrajes (Shadi in the Beau- a su hijo en una escena de es- a su calidad intrínseca). tre enfermos de cáncer Bajo la lestinos, a quienes se les pide transmitir un abanico de emo- tiful Well, 2003; Hamoudi & ta atendible película indepen- El primer acierto de Un lugar misma estrella, que ya lo sitúa constantemente que prueben ciones que va de la risa a la con- Emil, 2004; Arafat & I, 2008; 4 diente norteamericana centrada para el amor reside en su des- como una promesa de la indus- su identidad, mientras su exis- goja. En el fondo, y más allá de Weeks, 2009). Un mundo aje- en los vínculos familiares. El es- cripción de los personajes, que tria. Tiene buen pulso narrativo tencia como nativos de una tie- las ocasionales referencias al no es su primer largometraje. critor Kinnear, su ex esposa Eri- lucen creíbles, de carne y hue- y cierta sensibilidad, y debe cui- rra que ya no existe es perpetua- conflicto eternamente irresolu- ca (Jennifer Connelly) y sus hi- so, con fallas, perdedores an- dar sus elecciones futuras: se mente puesta en cuestión. Esta to entre Palestina e Israel, Un jos adolescentes Samantha (Lily te el mundo, y generan empa- puede convertir tanto en un au- película es el relato íntimo, a me- mundo ajeno, es un film po- Collins) y Rusty (Nat Wolf) ex- tía con el espectador. Una de las tor personal como en un rutina- nudo bienhumorado, de tres ge- lítico desde una óptica íntima, perimentan las complejidades cartas que el film utiliza con par- rio fabricante de entretenimien- neraciones de una familia en el emocional, familiar, doméstica, del amor en todas sus formas a ticular eficacia es el elenco, don- to hollywoodense. exilio en el campo de refugiados como quieran decirle. lo largo de un invierno en la pla- de se lucen sin sorpresa Kinnear

CINEMATECA 18 cinemateca uruguaya 5 ● Agosto 28 a setiembre 3, de jueves go Guillerlmo Kloetzer, que es- terial que hubo que reducir a ● Setiembre 4 a 10, de jueves a con los que Tykwer analizar el Tykwer, al menos en su sentido a miércoles. A las 18 y 19.30 hs. tudió cine en la ECU y ha reali- ochenta minutos en un drástico miércoles. A las 17.25 y 19.30 hs. comportamiento de tan contra- sexual. El peligroso juego que ● Setiembre 4 a 10, de jueves a zado algunos cortos (Redrat, La trabajo de edición. De esa ma- Setiembre 11 a 17, de jueves a dictorios seres humanos. entablan estos tres adultos de miércoles. A las 21.35 hs. rata retobada, Machos mari- nera, la película se las arregla pa- miércoles. A las 20.55 hs. El experimento de este director clase media-alta un tanto estira- nos) antes de saltar a este largo ra contar, con humor e ironía, alemán está tan cerca de las in- dos no se vuelca fundamental- MANUAL DEL que implicó un extenso trabajo las desventuras de los lobos ma- TRIO cógnitas científicas, como de mente hacia lo erótico. Convie- MACHO ALFA de escritura y luego dos veranos rinos en general, y de dos perso- (3) las filosóficas respuestas al se- ne dejar los apriorismos a un la- de rodaje en la Isla de Lobos. El najes en particular: Adonis, el de Dir: Tom Tykwer. Alemania creto de nuestra existencia. Los do para adentrarse en el peligro- Dir: Guillermo Kloetzer. Uru- equipo de filmación también se los buenos consejos ,y Hefesto opuestos axiomas que plantea so universo que propone este guay 1914 – 80 min. (Digital). 2010 – 114 min. ST. (Digital). trasladó durante unos diez días el feo y torpe que ejemplifica lo Libreto: Tom Tykwer. Fotogra- recorren lentamente una pelí- film de ritmo pausado pero do- Guión: Guillermo Kloetzer. Fo- que no hay que hacer si uno es cula excitante en sus ganas de tado de cierta frescura, lo que tografía: Marcelo Casacuber- a Península Valdez para, en pa- fía Frank Griebe. Montaje Ma- ta. Música: Maximiliano Silve- labras de Kloetzer, “capturar al- un lobo marino. O un ser huma- thilde Bonnefoy. Música: Tom alterar la (in)consciencia del es- evita que caiga en estereotipos ra, Gastón Urioste. Montaje, Gui- gunos comportamientos que no, para el caso. Tykwer, Johnny Klimek. Produc- pectador. El alma audaz y libre y convencionalismos. Una pelí- llermo Casanova. Sonido: Da- se dan en leones marinos que El film ha obtenido los premios ción: Stefan Arndt. Elenco: So- del realizador se envuelve en- cula provocativa, discutible, con niel Yafalián. Productores eje- acá ya no se dan por densidad Fona 2008, Fondo de Fomen- phie Roi), Sebastian Schippe), De- tre las sábanas de tres persona- frecuencia inteligente. cutivos: Natacha López, Virginia de población”. Kloetzer ha con- to (Ley de Cine Uruguay) 2009, vid Striesow. jes enamorados. Hannah y Si- Bogliolo. tado algunos incidentes de esa Montevideo Socio Audiovisual El último instante de Trío de- mon son una feliz pareja. Han- aventura: “Dormíamos en las Postproducción 2012, Adquisi- nah conoce a Adam. Adam co- Un macho para diez hembras y muestra que Tom Tykwer (Co- instalaciones de las viejas indus- ción y Subtitulado por TV Cultu- rre, Lola, Corre; El atlas de noce a Simon. El sexo y los en- nueve machos sin ninguna. La trias loberas y pesqueras del Es- ra de Brasil y Premio Adquisición gaños se entremezclan entre es- vida del lobo marino es injusta. la nubes, esta última con los tado que están a diez metros de de TNU, Uruguay. (DocMontevi- Wachowski) ha vuelto a la sen- tos tres personajes a los que se Ese es el punto de partida de es- donde hay miles de lobos ma- deo, 2012). También fue selec- les ve demasiado los inevitables te documental que, en tono de da de la provocación más desca- rinos que en las noches se lla- cionado para el taller de guión rada recreándose con un enig- hilos de un forzado guión don- parodia, examina los aspectos man de madres a hijos y los hi- de la Fundación TYPA 2006, de la casualidad es abrumadora. más íntimos de la vida de estos mático (en cuanto a la casuali- jos a las madres. Es un griterío por Ibertalent (Valencia, Espa- dad) ménage à trois. Un pulso Sophie Rois, Sebastian Schipper mamíferos marinos que, al fin constante. El olor es otra cons- ña 2007) y para el Pitch de Doc- y Devid Streiesow son los encar- de cuentas, no se diferencian narrativo original, directo, sensi- tante. Es una fiesta de la vida. Montevideo 2012. ble, excitante, una banda sono- gados de trasladar a mundo te- tanto de los de los seres huma- Son 200.000 individuos repro- rrenal las pasiones de estos tres nos. ra repleta de oníricos temas, y duciéndose, naciendo”. un tratamiento sarcástico de te- atractivos pero dulcemente te- Este documental es el resultado El equipo salió de esa peripe- rrenales individuos. del esfuerzo personal del biólo- mas tan serios como el amor o cia con trescientas horas de ma- el engaño son los instrumentos Excitar no entra en los planes de

CINEMATECA 18 6 cinemateca uruguaya ● Setiembre 11 a 17, de jueves a ve» escondido dentro de una yados el absurdo de una situa- miércoles. A las 18.05 y 19.30 hs. torta (lo que permitió su pre- ción que obliga a Panahi a tra- mière en Cannes y su largo re- ducir en palabras un material ESTO NO ES UNA corrido posterior por festivales), que estaba pensado para la ex- PELÍCULA Esto no es una película regis- presión visual, revelando de pa- (IN FILM NIST) tra a Panahi en sus menesteres so que la medida de fuerza ni si- cotidianos: tomar el desayuno, quiera logra su propósito, por- Dir: Jafar Panahi, Mojtaba Mir- alimentar a la mascota de su hi- que la película que teóricamente tahmasb. Irán 2011 – 75 min. ja, mirar televisión, hablar por te- no existe, existe sin embargo en ST. (Digital). Guión y monta- léfono con su abogada y con su las imágenes y los sonidos cap- je: Jafar Panahi. Fotografía: Mo- esposa, y especialmente descri- tados por Mirtahmasb. En un jtaba Mirtahmasb. Elenco: Ja- bir ante las cámaras el plan de la momento clave Panahi registra far Panahi. película que se disponía a filmar con iPhone el estallido de fue- El título remite naturalmente a cuando la censura que se le im- gos artificiales que conmemora Magritte (por aquello de «Es- puso lo impidió. el año nuevo persa. Un rato an- to no es una pipa») pero apun- Se ha dicho que Panahi estaba tes, la televisión ha informado ta también a la esencia de este bajo arresto domiciliario cuando que el gobierno ha prohibido los film acerca de una película que se rodó el film, pero no es exac- fuegos artificiales, con lo que la no existe. El disparador fue la si- to. Su codirector Mirtahmasb ha toma se convierte sin decirlo en tuación del cineasta iraní Jafar explicado que se le permitía mo- otra forma de la rebelión: filmar Panahi (El espejo, El círculo, verse libremente dentro de Irán es un acto más desafiante que Offside), condenado por el ré- (aunque no salir del país), mien- encender una bengala o dos. gimen de su país a seis años de tras corría la apelación de la sen- La crítica internacional ha sido prisión y veinte años de prohibi- tencia. Ese es de todos modos particularmente elogiosa con ción de filmar, viajar al exterior o un detalle técnico que no afecta respecto al film de Mirtahmasb/ conceder entrevistas, bajo el car- lo esencial de la situación, injus- Panahi. «Está construido con na- go de hacer un cine «contrario ta y absurda, en la que se encon- da, y cada momento posee una al régimen». traba el realizador. poderosa urgencia», afirma la Rodada clandestinamente por Ha podido señalarse de todos revista Sight and Sound. su colega Mojtaba Mirtahmasb, modos que el film descubre, sin y sacada de Irán en un «pendri- necesidad de énfasis ni de subra-

CINEMATECA 18 cinemateca uruguaya 7 MAESTROS ISTVÁN SZABÓ

Hubo por lo menos dos momentos en los tud influidas por la Nouvelle Vague fran- que Szabó se impuso a la atención inter- cesa a una serie de parábolas con humor, nacional. El primero de ellos fue a media- y de esos films a experiencias de corte his- dos de los años sesenta, cuando era to- tórico o títulos aún más nuevos que vuel- davía un joven integrante de una genera- ven al presente y se interrogan sobre el fu- ción de cineastas que intentaban (el caso turo. Los mejores se centran en estudios de Miklós Jancsó es acaso el más notorio) profundos sobre el comportamiento hu- revisar críticamente una realidad nacional mano, y los personajes son un reflejo de que hasta entonces el cine de su país re- tensiones externas. flejara de manera más apologética. El se- Su visión del mundo es por cierto muy per- gundo se produjo a mediados de los años sonal y al mismo tiempo muy nacional. De ochenta, cuando Szabó ingresó en el mer- la culminación inicial de Mi padre (1966), cado mundial por la primera de tres am- que arroja reflejos sobre buena parte de la biciosas propuestas de producción apoya- obra de Szabó en esos años, a lo que ha das en el carisma y el histrionismo del ac- sido su obra más reciente, sus búsquedas tor Klaus María Brandauer, en las que el expresivas y temáticas se orientan hacia examen crítico de personajes ubicados en cómo ese protagonista adolescente con circunstancias históricas muy precisas (el padre heroico e idealizado, o cómo el in- ascenso del nazismo en Mefisto, la caí- geniero de La edad de la fantasía (1964, da del imperio austrohúngaro en Coronel su primer largo) conviven en un mundo Redl, otra vez en nazismo en Hanussen) donde no hay posibilidades para el indivi- alcanzaba también, indirectamente, reso- duo. En 1966 resultaba visible la intención nancias contemporáneas que resultarían metafórica de Mi padre: como su propia aún más nítidas en Encuentro con Ve- generación, el protagonista tropieza con nus (que lidió con los conflictos de la Eu- el descubrimiento de que los heroísmos ropa comunitaria) y Dulce Emma, queri- de la Resistencia eran inciertos (y, más en- da Bobe (que debatió los problemas del trelineadamente, en el “socialismo real” postsocialismo). los héroes de ayer se han convertido en Entre esos dos extremos, Szabó desarro- los opresores de hoy). Su tercera película, lló una obra personal en la que se pueden Film de amor, pudo ser entendida como rastrear ciertas características recurrentes: una combinación de esas dos primeras. la descripción de la condición humana en Su obra inmediata ha sido tachada de circunstancias a menudo adversas, la bús- más superficial, aunque ha podido elo- queda de afirmación de la personalidad giarse en ella una calidez para retratar de sus criaturas, la vocación por contar a personajes y una actitud de celebración través de films sucesivos qué ha pasado a de la vida. En 1979, sin embargo, Con- los húngaros durante el nazismo, la inva- fianza implicaría un cambio de tono que sión soviética de 1956 o acontecimientos se afirmaría en los films siguientes. Szabó más recientes. A lo largo de esa carrera explicaría en algún reportaje que ese cam- Szabó ha permanecido fiel a sus motiva- bio reflejó tiempos nuevos más comple- ciones, sus films parecen complementar- jos: los acontecimientos se precipitan so- se entre sí, aunque en el tiempo se advier- bre los individuos y no les permiten elegir, ta la evolución desde películas de juven- como la pareja de Confianza que no tie-

SALA CINEMATECA 8 cinemateca uruguaya ne otra alternativa que convivir en un ● Agosto 15, viernes. A las ● Agosto 18, lunes. A las 18 y 20.30 hs. refugio, o como el actor de Mefisto, 17.20, 19.15 y 21.10 hs. impulsado a jugar varios juegos en la HANUSSEN vida real. Confianza propone desde el CONFIANZA (HANUSSEN) comienzo que los destinos individua- (BIZALOM) Dir: István Szabó. Hungría/Austria/Ale- les están condicionados en el presente Dir: István Szabó. Hungría 1980 – 105 mania 1988 – 140 min. ST. (Digital). y en el futuro (aludido en la última se- min. ST. (35 mm.). Con: Ildikó Bánsági, Con: Klaus Maria Brandauer, Erland cuencia del relato) por acontecimien- Péter Andorai. Josephson, Ildikó Bánsági. tos que los personajes no han provo- Un hombre y una mujer, integrantes Otra vez Brandauer, y otra vez el na- cado. El film maneja ya un tema que de la Resistencia contra el nazismo du- zismo, que utiliza al presunto vidente se hará más explícito en la trilogía con rante la Segunda Guerra Mundial, de- protagonista para sus propios fines. La Brandauer, lo que podría denominarse ben ocultarse juntos. La relación que película que culmina la trilogía del ac- el mantenimiento de la integridad en se establece entre ambos incluye des- tor con Szabó, acaso menos redonda condiciones hostiles. confianzas, reticencias y eventualmen- que sus dos antecedentes pero siem- Regímenes autoritarios que obligan a te el amor, en un examen de la condi- pre atrayente y reflexiva. enmascarar la verdadera personalidad ción humana en circunstancias extre- conducen a la desintegración de los in- mas. ● Agosto 19, martes. A las 17.20 y 20.30 hs. MEFISTO dividuos en Mefisto, en Coronel Re- dl, en Hanussen. Para el caso se tra- ● EL AMANECER DE UN ta del nazismo, o del decadente impe- Agosto 16, sábado. A las rio de Francisco José, pero no es difícil 17, 19.15 y 21.30 hs. SIGLO sospechar que Szabó está pensando MEFISTO (SUNSHINE) también en realidades más cercanas: (MEPHISTO) Dir: István Szabó. Alemania/Austria/ su propia obra constituye una afirma- Canadá/Hungría 1999 - 180 min. ST. ción de integridad personal, la negati- Dir: István Szabó. Alemania/Hungría/ (Digital). Con: Ralph Fiennes, Rose- va a hacerle el juego al poder, sea ba- Austria 1981 – 126 min. ST. (Digital). mary Harris, Rachel Weisz. jo el “socialismo real” o después. Films Con: Klaus Maria Brandauer, Krystyna Janda, Ildikó Bánsagi, La historia húngara de la primera mi- como Dulce Emma, querida Bobe tad del siglo XX, a través de la peripe- Auge y caída de un actor de izquierdas expresan de manera bastante direc- cia de varias generaciones de una fa- que se compromete progresivamente ta las dificultades de reacomodamien- milia judía. Una película de ancha res- con el nazismo. Detrás están la nove- to de los húngaros a una realidad nue- piración y ambiciones épicas, cierta- la de Klaus Mann y el caso real del ac- va, incluyendo una apertura hacia Eu- mente con desniveles pero también tor Gurtaf Gründgens. Más cerca, una ropa en la que ha y otros desconcier- con trechos de considerable poderío. tos (Encuentro con Venus). Quizás reflexión sobre el compromiso y la co- por eso terminó haciendo Sunshine o laboración con tiranías. Sólido drama y MEFISTO ● Agosto 21, jueves. A las El amanecer de un siglo, la saga de notable labor de Brandauer. 17.20, 19.15 y 21.10 hs. varias generaciones de una familia ju- día que es también un recorrido por la ● Agosto 17, domingo. A las 18 y 20.45 hs. REQUIEM POR UN historia húngara del siglo XX: allí pudo pasar revista a varios de los temas de CORONEL REDL IMPERIO su cine previo. Algunos de esos temas (REDL ESZREDES) (TAKING SIDES) asoman también en la reciente Tras la Dir: István Szabó. Yugoslavia/Austria/ Dir: István Szabó. Francia/Reino Uni- puerta, aunque el tema central sea Hungría/Alemania 1985 – 144 min. do/Alemania/Austria 2001 – 108 min. un fuerte enfrentamiento de caracte- ST. (35 mm.). Con: Klaus Maira Bran- ST. (Digital). Con: Harvey Keitel, Stellan res individuales. El presente ciclo repa- dauer, Hans Christian Blach, Armin Skarsgard, Moritz Bleibtreu. sa sólo parcialmente la obra de Szabó. Müller-Stahl. Otra historia real de artista empuja- Otro caso de “auge y caída”, esta vez do (¿voluntariamente o por obliga- el de un ambicioso oficial de clase ba- ción?) a colaborar con un régimen au- ja durante el ocaso del imperio austro toritario, para el caso el célebre direc- húngaro. Una vez más Szabó examina tor de orquesta Wilhelm Furtwangler y las relaciones entre el individuo y el po- su relación con el Tercer Reich. Un mili- der, y proporciona a Brandauer un ve- tar norteamericano investiga su caso y

MEFISTO hículo de considerables dimensiones. empuja la reflexión del espectador.

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ue uno de los creadores mayo- te y angustiosa en que languidece el to. Su obra la cerraría tempranamente res del cine cubano. Humber- personaje creado por el escritor Mi- el film coral Barrio Cuba (2005), tres to Solás Borrego (La Habana, guel de Carrión. Y su preocupación años antes de su muerte. U 1941 -2008) comenzó a tra- por personajes femeninos reapareció bajar en el Instituto Cubano del Arte en el esmero con que retrató a la So- ● Agosto 22, viernes. A las 18 hs. e Industria Cinematográficos (ICAIC) fía de su adaptación de El Siglo de en 1960 como mecanógrafo de la re- las Luces (1992) de Alejo Carpentier, PROGRAMA 1: vista Cine Cubano, y luego se desem- arrastrada por el torbellino de aconte- peñó como productor, asistente de cimientos. Como en el caso de Ceci- dirección y realizador de breves no- lia, en este acercamiento a Carpen- MINERVA TRADUCE tas didácticas para la serie Enciclope- tier aconseja preferir la serie en tres EL MAR dia Popular. A ella corresponde su cor- capítulos para la televisión cubana, y to Minerva traduce el mar (1962). no la drástica reducción a 120 minu- Dir: Humberto Solás, Oscar Val- Ese mismo año dirigió su primer docu- tos de su variante para la gran panta- dés. Cuba 1962 – 15 min. (Di- mental: Variaciones, en colaboración lla: el tiempo importa en el tratamien- gital) con Héctor Veitía, e incursionó un año to de las grandes novela. Fantasía coreográfica sobre después en la ficción con el corto El Pero Solás no vaciló tampoco en po- Pierrot y Colombina. retrato, codirigido con Oscar Valdés. lemizar con la contemporaneidad des- Licenciado en Historia en la Univer- de el pasado en Un hombre de éxi- sidad de La Habana, Solás planteó to (1986). Y aunque su vocación por EL RETRATO ya en su primer largometraje, Lucía el melodrama le haya valido a veces Dir: Humberto Solás, Oscar (1968), su reiterado tema de la mu- el mote de “Visconti caribeño” (ya se Valdés. Cuba 1962 – 15 min. jer, la sociedad y el amor en tres mo- sabe que el melodrama tiene una in- (Digital) mentos clave a lo largo de un siglo de justa mala fama crítica, pese a Sirk, a Un pintor en busca de inspi- ininterrumpidas luchas (1868, 1933 Minnelli y al propio Visconti), supo uti- ración persigue a una mujer y 196…). El film, que ha sido defini- lizar el género como método para pe- imaginaria cuyo retrato en- do por el crítico y director de la Cine- netrar en la realidad. Y no deja de re- cuentra en una casa abando- mateca de Cuba Luciano Castillo (en sultar irónico que también se lo haya nada. una nota que esta presentación adap- comparado con Antonioni (es decir, ta con pocas variantes) como “un tríp- con la negación del melodrama) por tico de facetas femeninas en un inten- entenderse que coincidían en el retra- EL ACOSO to por mostrar su evolución”, es consi- to de mujeres más fuertes, más rea- Dir: Humberto Solás . Cuba 1965 - derado un clásico del cine iberoame- listas, más próximas a la naturaleza y 27 min. (Digital) ricano, y puede ser entendido tam- más capaces de adaptarse a los cam- Un mercenario de la frustrada inva- bién como una prolongación y un bios que los hombres. Miel para Os- sión a Playa Girón, escapa. Lo protege complemento de su anterior Manue- hún (2001), road movie sobre el reen- una campesina que ignora su identi- la (1966), un mediometraje acerca de cuentro de un hijo con su madre al ca- dad. Ante el acoso de las milicias se ve una mujer atrapada en medio de las bo de los años, significó para Solás el precisado a huir. turbulencias de la revolución. descubrimiento del formato digital Pero Solás hizo también otras cosas. con todo lo que entraña en cuanto a Ofreció su personalísima visión de una la reducción del equipo. Sus ilimitadas MANUELA de las obras costumbristas más promi- posibilidades le condujeron a la funda- Dir: Humberto Solás. Cuba 1966 - 41 nentes de las letras cubanas en su dis- ción del Festival Internacional de Ci- min. (Digital). Con: Adela Legrá, Adol- cutida Cecilia (1981), y transmitió en ne Pobre de Gibara con el fin de esti- fo Llauradó, Olga González. Amada (1983) la atmósfera alienan- mular creaciones de bajo presupues-

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