What Is Forró?
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João Silva – PE O Compositor Nasceu Antigo Povoado De Olho D'água
João Silva – PE O compositor nasceu antigo povoado de Olho D’Água dos Bredos, atualmente Arcoverde, no Sertão Pernambucano. Seu encontro com Luiz Gonzaga se dá por volta de 1964 e logo surgem parcerias como “Sanfoninha Choradeira”, “Pagode Russo”, “Nem se despediu de mim” e “Danado de bom”, esta última vendeu mais de 1,6 milhões de cópias em álbum de mesmo título. E ainda possui mais de 2 mil composições gravadas por artistas com Dominguinhos, Elba Ramalho Fagner e Genival Lacerda. Onildo Almeida – PE É autor de 582 músicas de vários gêneros gravadas por famosos artistas nacionais. Seu primeiro grande sucesso “Linda Espanhola” (marcha-frevo) venceu o concurso instituído pela Associação de Imprensa de Pernambuco (AIP), no Carnaval de 1955, no Recife. Em 1956 lançou a música “A Feira de Caruaru” gravada por ele mesmo e no ano seguinte gravada por Luiz Gonzaga, que a imortalizou até internacionalmente. Ao longo da carreira, Luiz Gonzaga gravou mais de 20 músicas assinadas por Onildo Almeida, entre elas “A hora do adeus”, “Sanfoneiro Zé tatu”, “Aproveita Gente”, “Regresso do Rei” e “Sanfoneiro Macho”. Onildo Almeida é autor entre outros grandes êxitos de: “Meu Castigo” (romântica) interpretado por Agostinho dos Santos e Maysa; “Sai do Sereno” (forró) gravado por Gilberto Gil e Gal Costa, ainda no exílio em Londres; “Marinheiro, Marinheiro”, por Caetano Veloso, “Siriri, Sirirá” e “Meu beija-flor” (marcinhas de roda), defendidas e consagradas por Marinês e sua gente; “ABC do Amor”, “Ta com Raiva de Mim”, “Forró dos Namorados” e “Amor não faz mal a ninguém”, famosas na interpretação do Trio Nordestino; “Morena Bela” gravada por Jackson do Pandeiro, Onildo Almeida, Chico Buarque de Holanda no CD “Forró pra Crianças” – e por Rosaura Muniz no CD “Jazz com Jerimum”. -
Danças Urbanas Origem
GOVERNO DO ESTADO DO PARÁ SECRETARIA DO ESTADO DE EDUCAÇÃO A.O.S. DIOCESE DE ABAETETUBA EEEFM SÃO FRANCISCO XAVIER COMPONENTE CURRICULAR: EDUCAÇÃO FÍSICA ANO/SÉRIE: : 8° ANO PROFESSORES(AS)FISICAAA_____________ RESPONSAVEIS: Rui Pimentel Data Assunto Páginas Atividade 12/04 Aula 1: Danças urbanas origem. 01, 02 e Fazer a leitura e resolver a a História das danças urbanas do 03 atividade 1 16/04 Brasil. 19/04 Aula 2: Principais estilos de 03, 04 e Fazer a leitura e resolver a a dança 05 atividade 2 23/04 26/04 Danças de salão 05, 06, Fazer a leitura e resolver a a 07, 08 atividade 3 30/04 Danças de salão continuação 09, 10, Fazer a leitura e resolver a 11, 12 atividade 4 Danças Urbanas As danças urbanas estão presentes nos guetos e centros urbanos das cidades. Também aparecem na televisão, nos clipes, novelas, filmes, desenhos e academias. Assim como as coreografias do Tik Tok, performances urbanas estão mais popularizadas e ganhando novos adeptos. 1 Portanto, são manifestações culturais da força e identidade de grupos sociais. Mas também reúnem força e aceitação. Assim, elas têm grande papel na sociedade, de caráter pessoal e coletivo. E essa grande expressão é registrada através dos movimentos. A dança urbana foi a primeira manifestação corporal do emocional humano. Assim como outras danças, as danças urbanas também seguem regras próprias. Mas a liberdade em execução dos passos é a essência deste estilo. Origem As origens das danças urbanas são diversas. Uma delas ocorreu nos Estados Unidos, no século 20. Era uma manifestação dos artistas de rua, que estavam desempregados. -
Verifying Modeling and Audiovisual Stimuli As Strategies for Mastering Guedes Peixoto's Maracatú
Louisiana State University LSU Digital Commons LSU Master's Theses Graduate School July 2019 Verifying Modeling and Audiovisual Stimuli as Strategies for Mastering Guedes Peixoto's Maracatú Rodrigo Clementino Diniz Louisiana State University and Agricultural and Mechanical College, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_theses Part of the Ethnomusicology Commons, Music Pedagogy Commons, and the Music Performance Commons Recommended Citation Clementino Diniz, Rodrigo, "Verifying Modeling and Audiovisual Stimuli as Strategies for Mastering Guedes Peixoto's Maracatú" (2019). LSU Master's Theses. 4977. https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_theses/4977 This Thesis is brought to you for free and open access by the Graduate School at LSU Digital Commons. It has been accepted for inclusion in LSU Master's Theses by an authorized graduate school editor of LSU Digital Commons. For more information, please contact [email protected]. VERIFYING MODELING AND AUDIOVISUAL STIMULI AS STRATEGIES FOR MASTERING GUEDES PEIXOTO´S MARACATÚ A Thesis Submitted to the Graduate Faculty of the Louisiana State University and Agricultural and Mechanical College in partial fulfillment of the requirements for the degree of Master of Music in The School of Music by Rodrigo Clementino Diniz B.M., Universidade Federal de Pernambuco, 2003 August 2019 ACKNOWLEDGMENTS First, my gratitude to Olorum and Orunmila, who endowed me with intelligence, health, tenacity and musical talent, characteristics without which I possibly would not have been able to launch myself on this incredible journey. To my guardian angel, Oyá, who vibrates magnetically in me, for always being by my side, guarding me. Endless thanks to my beloved mother, Francisca Clementino, a warrior woman who gave up so much of her life to raise me by herself. -
Desafios Para a Construção Colaborativa De Uma Ontologia Do Samba
Organização e Representação do Conhecimento na Web: Desafios para a construção colaborativa de uma ontologia do samba Marcos Miranda Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro [email protected] Jair Miranda Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro [email protected] 1 Introdução Este trabalho é fruto do diálogo entre os projetos de pesquisa “Genealogia do Samba” e “Preservação da Memória do Samba Carioca: Escolas de Samba, sua história sua gente” vinculados à Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro – UNIRIO. Para os estudos da representação, conceituação, classificação e o registro sobre a história e memória do samba, lançamos mão de um fato muito marcante na história do tráfico atlântico de africanos para se tornarem escravos: o da árvore do esquecimento. Conta-se que os escravos antes de embarcar nos tumbeiros na cidade de Ajudá, 252 em Benin (antigo Daomé), para a viagem de destino ao Brasil, eram obrigados pelos traficantes a caminharem várias vezes em círculos, em torno de uma árvore que tinha o poder de apagar todo o seu passado, a sua memória e toda a sua resistência cultural (Araújo, 2009: 127-128) Esse ritual, que certamente não foi de todo eficiente, tinha o objetivo de minimizar as perdas financeiras dos escravagistas pelo alto grau de mortes de escravos no Brasil, causadas pelo banzo, uma doença decorrente de uma tristeza profunda, acometida aos escravos pela saudade da terra de origem, uma depressão aguda originada das condições adversas do novo habitat. Essa história, vista a partir deste trabalho, -
Agenda Cultural – Junho De 2016
Brasilianische Botschaft in Berlin Agenda Cultural – Junho de 2016 01/06 às 21h Os Mutantes (Live) 02/06 às 17h Palestra: “O papel das plantas na infra-estrutura verde in situ management da água urbana” por Maitê Pinheiro 03/06 às 20h Concerto: Brasil Ensemble Berlin e Choro City West 03/06/16- 08/01/17 Obras de Luzia Simons expostas em “Schnittmengen - Arte Contemporânea e sua transmissão” 04/06, 21h Festa “Chega de Saudade” 04/06, a partir das 12h Dia do Livro Usado na Livraria por ocasião do Festival da Torstraße 05/06 às 16:15 Performance “Ivo” com Tizo All 06/06-02/07 Exposição “Rio 2016: A Estética do Movimento” de Jo Hein e Gabrielle dos Santos 07/06 Workshop de saxofone com Alexandre Caldi 07, 15, 22 & 23/06 Palestras no Instituto de Estudos Latino Americanos da FU 07 – 19/06 Festival no HAU: “Projeto Brasil – The Sky Is Already Falling” 08/06, 14-16h Oficina “Geometria e Abstração na narrativa em quadrinhos” com Nik Neves 09/06, 20h Concerto: San Ima 10-12/06 Festa “3° Aniversário do Tome Forró Berlin” 11/04-06/07 às 19h Mostra de documentários: Histórias que ficam – jovens diretores brasileiros 11/06 & 12/06, 13-16h Ciclo de workshops de percussão afro 12/06 a partir de 16h Lançamento do álbum “Modus Continuous”, M.i.p.V 12/06 às 17h Leitura do Círculo Literário de Berlim – Brasilianischer Literaturkreis Berlin 12/06 15-21:30 Workshop e concerto de Pandeiro Repique 13.06-04.07. Curso de Introdução à História da Arte do Século XX e XXI com João G. -
Histórias Da Rabeca Através De Rabequeiros
UNIVERSIDADE ESTADUAL DE CAMPINAS INSTITUTO DE ARTES DA CANA DE AÇÚCAR ÀS MESAS DE SOM: HISTÓRIAS DA RABECA ATRAVÉS DE RABEQUEIROS CATARINA SCHMITT ROSSI CAMPINAS 2019 CATARINA SCHMITT ROSSI DA CANA DE AÇÚCAR ÀS MESAS DE SOM: HISTÓRIAS DA RABECA ATRAVÉS DE RABEQUEIROS Dissertação apresentada ao Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas como parte dos requisitos exigidos para a obtenção do título de Mestra em Música, na área de Música: Teoria, Criação e Prática. ORIENTADOR: ESDRAS RODRIGUES SILVA ESTE TRABALHO CORRESPONDE À VERSÃO FINAL DA DISSERTAÇÃO DEFENDIDA PELA ALUNA CATARINA SCHMITT ROSSI, E ORIENTADA PELO PROF. DR. ESDRAS RODRIGUES SILVA. CAMPINAS 2019 Coordenação de Aperfeiçoamento de Pessoal de Nível Superior - Brasil (CAPES). Processo nº 88887.288586/2018-00. BANCA EXAMINADORA DA DEFESA DE MESTRADO CATARINA SCHMITT ROSSI ORIENTADOR: ESDRAS RODRIGUES SILVA MEMBROS: 1. PROF. DR. Esdras Rodrigues Silva 2. PROF. DR. Hermilson Garcia do Nascimento 3. PROF. DR. Agostinho Jorge de Lima Programa de Pós-Graduação em Música do Instituto de Artes da Universidade Estadual de Campinas. A ata da defesa com as respectivas assinaturas dos membros da Comissão Examinadora encontra-se no SIGA/Sistema de Fluxo de Dissertação/Tese e na Secretaria do Programa da Unidade. DATA DA DEFESA: 27.08.2019 AGRADECIMENTOS Aos meus pais Wilson Rossi e Raquel Beatriz Schmitt Rossi, e minhas irmãs Bruna, Ana Rúbia e Camila… Mestres dos saberes e do poder transformador que nasce das tradições e da união. A Letícia e Elza que sempre me apoiando com leveza no caminho, mostraram quão grande e amoroso ele pode ser. A Marcio Demazo pelos primeiros e valiosos ensinos de música, bem como por me apresentar a rabeca. -
Brazilian Choro
The Brazilian by Tadeu Coelho and Julie Koidin Choro: Historical Perspectives and Performance Practices alanço is to choro as swing is to jazz—in both, mandatory elements to proper performance Band enjoyment of the music. Immersion in the sound of choro is imperative to playing it well. Knowledge of its origins and history is also helpful. Introduction the melody through spirited improvisations, sometimes David Willoughby, editor of the College Music Society quoting other melodies, from popular to classical styles. Newsletter, posed these questions: Should it not be a con- Although easier to decipher these performance intricacies stantly sought after goal for musicians trained in narrow via recordings, it still remains difficult—although not specialties to work together towards broader musical impossible—to catch the “twinkle” in the performer’s eye. understandings and towards the creation of a more Choro’s limited dissemination is furthered by its lack of vibrant musical culture? Should such a culture comprise accurate printed music. The vast majority of sheet music only materials imported from Western Europe? Should it publications have accompaniment that is written in a lead not synthesize musical repertories, of various kinds, from sheet format, i.e. chord symbols over melody. Without a all over the world?1 recording, it would be impossible to decipher the rhythms Throughout the world, the tradition of a country studying used in the accompaniment. The numerous errors found in its own cultural practices is not inceptive with its art. Such is the majority of publications, both in the melodic lines and the case of the choro, an indigenous music of Brazil, mostly chord symbols, further infringe on the probability of the instrumental, but at times with lyrics. -
Vocês...” – a Arte De Luiz
Resumo: Este artigo está inserido nos objetivos dos projetos Dialog U VOU CONTAR PRA e Geomúsica, que contemplam propostas de formação em geografia “E pela inserção de práticas de ensino e de aprendizagem inovadoras, VOCÊS ...” – A ARTE DE LUIZ no contexto da universidade e no âmbito da formação docente, bem como na escola de educação básica. Nesse sentido, este artigo vem GONZAGA E A GEOGRAFIA propiciar a discussão em relação à formação do futuro docente em geografia, além de apresentar e discutir possibilidades exitosas de DO NORDESTE BRASILEIRO novas práticas no ensino básico que contribuam para renovadas leituras do mundo. Nessa busca por um ensino e aprendizagem autônomos e reflexivos, concebemos que a linguagem musical pode LL TELL YOU THE ART OF proporcionar o trabalho de conceitos e temas da geografia a partir “I' ...” – do entrelaçamento dos conteúdos curriculares geográficos com as LUIZ GONZAGA AND letras de músicas e vice-versa, tornando, assim, o aprender e o ensinar geografia mais lúdicos, prazerosos e dinâmicos. Nessa GEOGRAPHY OF NORTHEAST perspectiva, as músicas de Luiz Gonzaga, por tornarem visível e por discutirem a realidade nordestina física/geográfica, econômica, BRAZIL social, política, ambiental e culturalmente, tornam-se importantes recursos didático-pedagógicos para se ensinar e aprender geografia, fazendo outras e novas leituras do mundo/realidade. “JE VAIS VOUS DIRE ...” – L'ART Palavras-chave: ensino de geografia, música, Luiz Gonzaga, DE LUIZ GONZAGA ET LA Nordeste brasileiro. GÉOGRAPHIE DU NORD-EST DU BRÉSIL Abstract: This article is inserted in the purposes of the projects Dialog and Geomúsica that contemplate proposals to formation in geography, through insertion of the teaching exercise and JUSSARA FRAGA PORTUGAL innovative learning processes in the context of the university in the extent of educator formation such as in the schools of basic UNEB/GEO(BIO)GRAFAR. -
A Sociologia De Raul Seixas – a Arte Como Espelho Social De Sua Época
BIANCA MÁRCIA FERREIRA A Sociologia de Raul Seixas – A arte como espelho social de sua época Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) Faculdade de Filosofia e Ciências Humanas (FAFICH) Belo Horizonte, 28 de Fevereiro de 2013. 1 BIANCA MÁRCIA FERREIRA A Sociologia de Raul Seixas – A arte como espelho social de sua época Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Sociologia da Universidade Federal de Minas Gerais, como requisito parcial para obtenção do Grau de Mestre. Área de concentração: Sociologia da Cultura Orientador: Prof. Dr. Alexandre Antônio Cardoso Universidade Federal de Minas Gerais (UFMG) Faculdade de Filosofia e Ciências Humanas (FAFICH) Belo Horizonte, 28 de Fevereiro de 2013. 2 BIANCA MÁRCIA FERREIRA A Sociologia de Raul Seixas – A arte como espelho social de sua época Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Sociologia da Universidade Federal de Minas Gerais, como requisito parcial para obtenção do Grau de Mestre em Sociologia. BANCA EXAMINADORA: Prof. Dr. Alexandre Antônio Cardoso (Orientador) Universidade Federal de Minas Gerais - UFMG Prof.ª Drª. Ana Lúcia Modesto Universidade Federal de Minas Gerais – UFMG Prof . Dr. Renan Springer de Freitas Universidade Federal de Minas Gerais – UFMG Belo Horizonte, 28 de fevereiro de 2013. 3 RESUMO A pesquisa desenvolvida neste trabalho procurou produzir um conjunto de dados qualitativos que permitissem traçar um esboço das relações sociais mais significativas estabelecidas por Raul Seixas ao longo de sua vida, visando a compreensão de seu “destino” pessoal e artístico. Foram feitas observações em eventos em que Raul era comemorado e entrevistas com pessoas que conviveram com ele. Também foi consultado amplo material acessível pela internet e outras mídias, além da bibliografia mais diretamente relacionada à sua carreira. -
Samba: Um Ritmo Negro De Resistência [ Samba: a Black Rhythm of Resistance
Samba: um ritmo negro de resistência [ Samba: a black rhythm of resistance Amailton Magno Azevedo1 Este artigo contém partes modificadas da tese de doutorado A memória musical de Geraldo Filme – os sambas e as micro-áfricas em São Paulo (PUC-SP, 2006). RESUMO • Este artigo pretende situar o sam- This article aims to situate samba under the ba sob o prisma da crítica pós-colonial, que prism of postcolonial, criticism that allows permite uma abordagem sobre a cultura ne- an approach to black culture as a challenge to gra como uma contestação à modernidade. modernity. It should be noted that the article Importa destacar que o texto se organizou a was organized from the following problema- partir das seguintes questões problematiza- tizing questions: black style, black body and doras: estilo negro, corpo negro e microáfri- micro-Africa. I defend a rearrangement on ca. Defendo um rearranjo sobre historiografia historiography that dealt with samba. That que tratou do samba. Que suas origens se en- their origins are found in Bahia and Rio de contram na Bahia e Rio de Janeiro já se sabe; Janeiro and Bahia is already known; what is o que é necessário é observar que o mapa do needed is to observe that the samba map is samba é dilatado, fluido e multidirecional. dilated, fluid and multidirectional. From this A partir desse rearranjo, pretende-se pensar rearrangement, we intend to think of the city a cidade de São Paulo deslocada do chavão of São Paulo displaced from the buzzword that que sempre lhe foi atribuído, como túmulo has always been attributed to it, as a tomb or ou algo parecido, quando se trata de samba. -
Brasilian Rhythms and Drumming Techniques
BRASILIAN RHYTHMS AND DRUMMING TECHNIQUES Dr. Jason Koontz Director of Percussion Studies Eastern Kentucky University GENERAL CHARACTERISTICS OF AFRO-BRASILIAN MUSIC *Call and response *Rhythmic complexity (syncopation & polyrhythm) *Structure based on melodic/rhythmic ostinato patterns *Use of timeline/clave *Music as means of communal participation SAMBA - AFRO-BRASILIAN URBAN POPULAR SONG/DANCE FORM Carnival samba (e.g. Samba Batucada and Samba Enredo (Rio,São Paulo), Axé (Bahia) §Characterized by heavy percussion, songs about themes presented in Carnival Pagode (Year-round) samba §Characterized by light percussion and plucked string accompaniment (guitar, cavaquinho) §Songs often satiric, witty, improvised Partido Alto Rhythm Variations A ™2 ≈ ¿™ ¿ ¿ ¿ ¿ ≈ ¿ ¿ ™ / 4 J 3 B ™ ¿ ¿ ≈ ¿ ¿ ≈ ¿™ ¿ ¿ ™ / J 5 C ™ ≈ ¿ ¿ ‰ ¿ ¿ ¿ ¿™ ¿ ™ / J 7 D ™ ≈ ¿ ¿ ‰ ¿ ¿ ¿ ≈ ¿ ¿ ™ / J 9 E *"palma da mão" rhythm ™ ¿™ ¿ ‰ ¿ ¿™ ¿ ‰ ¿ / J J PAGODE INSTRUMENTS: Surdo de Mão – Bass drum instrument played with the hand (a.k.a. Tan Tan, Rebolo) Tamborim (tom-boo-reem), a small single-headed frame drum Pandeiro, (pahn-dey-roo) a tambourine Reco-Reco (hecko-hecko) – scraped metal spring instrument (like a metal Guiro) Cuica (Kwee-Ka) friction drum Cavaquinho – Brasilian counterpart to the Portuguese Cavaquinho, and Ukulele (steel strings G-D-B-G) Pagode (pah-go-jee) rhythms A pattern 1 B pattern 2 > > > > > > > > ° ™2 œ œ œ ™ ™ œ œ œ œ œ œ œ œ ™ Cuíca / ™4 ≈ œ œ œ ≈ œ œ ™ ™ œ œ œ œ œ œ œ œ ™ ™2 ≈ ≈ ™ ™ ≈ ≈ ™ Tamborim / ™4 ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ™ ™ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ™ *"Teleco-teco" rhythm (based on Partido Alto) >. >. >o >. >. >. >o >. ™ o o ™ ™ ™ 2 >¿ >¿ o >¿ ≈ o o ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ ¿ Pandeiro / ™4 ≈ œ œ œ œ œ ™ ™ œ œ œ œ œ œ œ œ ™ t f h f t f h f t f h f t f h f . -
Apresentação Do Powerpoint
GEÓRGIA EDUCAÇÃO DANÇAS 24/09/2020 SOARES FÍSICA DE SALÃO DANÇA DE SALÃO A dança de salão ou dança social é formada por vários tipos de dança realizados por um casal. Elas são utilizadas como forma de socialização, entretenimento, integração e, até mesmo, competição. 2 Histórico Na Alta Idade Media encontramos as primeiras evidências do substrato que mais tarde vai se conceituar no que entendemos por dança de salão. Neste período, a dança persistiu nas feiras, nos limites dos castelos e nos pequenos burgos nascentes, umas inventadas e outras trazidas do oriente, para onde os dançarinos iam acompanhando os cruzados. Aos poucos, as “danças” foram imitadas pelos nobres e depuradas pelos mestres-de-baile, sendo acrescidas e adaptadas de características pessoais. 3 No século XIX, a dança começou a fazer parte dos encontros da nobreza em seus salões; a dança de salão, denominada genericamente como danças sociais, executada aos pares, em bailes, ou reuniões, deixa de ser considerada coisa de velho e fora de moda, para fazer parte da Educação da aristocracia da época, diferenciando-se da classe pobre que praticava as danças folclóricas. 4 Aprender a dançar com um parceiro parece ir muito além do aprendizado. Mover o corpo em companhia de outro, harmonizando movimentos em sintonia, num mesmo ritmo, resulta em uma união do ser físico numa quase mágica sincronia. Proporciona um encontro consigo mesmo, a partir do encontro com o outro sendo um canal de expressão dos sentimentos por meio dos movimentos. 5 Nos Estados Unidos, surgiram danças com o swing, realizada por negros ao som de jazz, na década de 20.