Bloque2 Artista Vanguardia.Indd
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NOMBRE: CURSO: TEMA: AÑO LECTIVO: Destreza ECA.4.1.1.Analizar pinturas o esculturas en las que se represente a una o más personas, y defi nir la técnica utilizada, las características y el carácter del personaje, la función de la obra, etc. 2 PARCIAL ECA.4.1.2. Representarse a través de un dibujo, una pintura o una escultura, inspirándose en los modelos ofrecidos en obras de artistas locales e internacionales, del presente y del pasado. ECA 10MOEGB1 Pablo Diego José Ruiz Picasso nació Georges Braque (Argenteuil, Francia, el 25 de octubre de 1881, en el nº 36 de 1882 - París, 1963) Pintor francés. Hijo la plaza de la Merced de Málaga. Fue el de un pintor de brocha gorda, oficio que primogénito del matrimonio formado siguió en un principio, Georges Braque por el profesor de dibujo vasco José Ruiz estudió a partir de 1900 en la Escuela Blasco y la andaluza María Picasso López. de Bellas Artes de París y hacia 1906 se Mal estudiante desde niño, destacó desde adhirió al fauvismo, bajo la influencia de muy temprana edad por su facilidad para su amigo Othon Friezs, con obras como El el dibujo. embarcadero del puerto de l’Estaque. En 1907, una exposición de Cézanne y el A causa del trabajo del padre, la familia encuentro con Picasso pusieron a Braque se trasladó en 1891 a A Coruña y, cuatro en la senda del cubismo, tendencia de la años después, a Barcelona. Picasso estudia que es cofundador. Desde entonces hasta pintura, un año en la Escuela de Bellas su movilización en la Primera Guerra Artes de San Fernando (Madrid , y en 1896, con sólo quince años, instala su Mundial, trabajó en estrecha colaboración con Picasso, dando vida a la fase primer taller en la calle de la Plata de la Ciudad Condal. Con 17 años obtuvo llamada cubismo analítico (Naturaleza muerta con instrumentos musicales), una mención honorífica en la gran exposición de Madrid por su obra Ciencia y más tarde a la denominada cubismo sintético (Vaso y violín). y caridad y realizó su primera muestra individual en Barcelona. A diferencia de Picasso, que plasmó con frecuencia la figura humana, Braque En 1900 visitó París para ver la Exposición Universal. Regresó un año más prefirió, a lo largo de toda su trayectoria artística, la naturaleza muerta, en tarde, para dar comienzo en la capital francesa, el llamado «período azul». Al la que introdujo novedades significativas, como el empleo del collage o la año siguiente expuso su primera muestra y en 1904 se trasladó definitivamente incorporación de letras y números. En sus bodegones cubistas juega con a París. el espectador, invitándole a reconstruir los objetos a partir de las diversas perspectivas que de ellos introduce en sus obras. Picasso se instaló, junto a otros artistas, entre ellos Juan Gris. Durante los Después de la Primera Guerra Mundial, el artista prescindió de los trazos siguientes años fijó, junto a Georges Braque, las líneas maestras del cubismo angulosos y las líneas fuertemente geométricas de su etapa anterior para analítico, cuya gran obra experimental, Las señoritas de Aviñón, pintó en inclinarse hacia la línea curva en un nuevo repertorio de temas: los Guéridons 1907. (naturalezas muertas sobre una mesa redonda), las Pequeñas chimeneas (1919-1927), las Canéforas (1922) y, sobre todo, los Ateliers (1948-1955), Al estallar la Guerra Civil española, Picasso apoyó al bando republicano, y donde recrea ambientes interiores en clave simbólica. Braque, que fue acepta simbólicamente la dirección del museo del Prado. En 1937 pintó el también ilustrador, escenógrafo, escultor y grabador, alcanzó un importante Guernica en París. Deprimido por el triunfo de los nacionales y la posterior reconocimiento en vida y dejó una profunda huella en el desarrollo de la ocupación de Francia por los nazis, pasó la mayor parte de la Segunda Guerra pintura. Mundial trabajando en su refugio de Royan. 2 ECA 10MOEGB Botella y peces La mujer que llora Hombre con guitarra Las señoritas de Avignon Plato de frutas y vaso Guernica Little Harbor in Normandy Bust of a Woman (Marie-Thérèse) Big Nude El viejo guitarrista ciego Ciotat Mujer ante el espejo ECA 10MOEGB Guitar “Program statue d’epouvante” El sueño 3 A partir de las obras investigas crear un obra nueva según la condicionante Condicionante Salón de juegos Tener en cuenta los esquemas compositivos. Bebe estar presente los artistas. Puede ser collage con intervención o simplemente una ilustración 4 ECA 10MOEGB ºJoan Miró Nació el 20 de abril de 1893 en Barcelona. Marcel Duchamp Fue criado en el seno de una familia acomodada siendo un niño (Blainville, Francia, 1887 - Neuilly, id., introvertido y de salud frágil. Pese al talento artístico de Miró, su 1968) Artista francés nacionalizado progenitor intentó persuadirlo para que fuera fraile o soldado. estadounidense. El más joven de seis Su padre logró que se matriculara en una escuela de comercio, hermanos, cuatro de los cuales seguirían así aunque simultáneamente frecuentaba ‘La Escuela de la Lonja’, mismo la carrera artística (de ellos fueron famosa academia artística por la que el propio Picasso había especialmente notorios los dos mayores, pasado fugazmente unos años antes. Jacques y Raymond), Marcel Duchamp Al finalizar sus estudios mercantiles, fue contratado por una recaló en París a la edad de diecisiete años. empresa química de la que fue despedido por pintarrajear en los En su faceta como pintor, que hubo de libros de contabilidad. simultanear con el trabajo de caricaturista, Cursó estudios en la Escuela de Bellas Artes y en la Academia Gali pasó rápidamente por todas las tendencias de su ciudad natal. Realizó su primera muestra individual en las Galerías Dalmau (1918). artísticas en boga -impresionismo, En sus trabajos anteriores a 1920 aparecen influencias fauvistas, del cubismo y de los frescos románicos postimpresionismo, fauvismo, cubismo- sin comprometerse con ninguna; este catalanes. En ese año viaja a París donde hace amistad con Pablo Picasso, conoce a Tristan Tzara y Max Jacob afán experimentador e inquieto iba a ser una de las constantes de su fecunda y asiste a eventos dadaístas. trayectoria. Entre 1921 y 1922 pintó La Masía, su cuadro más destacado. En 1921 expone en solitario en la Galerie La Tras realizar unos pocos cuadros más, abandonó la pintura, en lo que iba a ser un Licorne. Un año después forma parte del “Grupo de la rue Blomet” junto a André Masson, Antonin Artaud giro permanente en su trayectoria. En 1913 inició los estudios preparatorios para y otros. la obra El gran vidrio, o la novia desnudada por sus pretendientes, una especie Miró parte de la memoria y de lo irracional para crear obras que son transposiciones visuales de la poesía de síntesis entre pintura y escultura de radical originalidad. Durante esa misma surrealista como en El campesino catalán de la guitarra (Museo Thyssen-Bornemisza, Madrid), El carnaval época realizó sus primeros ready-made, esto es, objetos cualesquiera sometidos a del arlequín (1925, Galería Albright-Knox, Buffalo) o Interior holandés (1928, Museo de Arte Moderno, muy escasa y en ocasiones nula alteración material, elevados a la categoría de arte Nueva York). por la mera voluntad del artista. Uno de ellos, un orinal firmado con seudónimo El éxito de Miró radicaba en su capacidad para seducir al público con la percepción espontánea de su lenguaje que tituló Fuente, constituye uno de los iconos más significativos del arte del siglo de formas onduladas y su irresistible atractivo cromático. La composición de sus obras se organiza sobre XX. fondos planos de tono neutro y están pintadas en una gama corta de colores vivos, especialmente azul, rojo, Transición de virgen a novia (1912) amarillo, verde y negro. En ellas se disponen siluetas amorfas alternando con líneas acentuadas, puntos, rizos y Fuente (1917), de Marcel Duchamp o plumas. Posteriormente produjo obras más etéreas en las que las formas y figuras orgánicas se reducen a En 1917 se reencontró en Nueva York con su amigo Francis Picabia, al que secundó puntos, líneas y explosiones de color. en su tarea de dar a conocer el movimiento dadá en Estados Unidos, para lo cual Aunque identificado con la causa republicana, volvió a España en 1940 tras el inicio de la II Guerra Mundial. participó en la creación de revistas adscritas al movimiento como 291 o El ciego. Experimentó con otros medios, como grabados y litografías, a los que se dedicó especialmente en la década Durante buena parte de las décadas de 1920 y 1930 abandonó la práctica artística de 1950. También realizó acuarelas, pasteles, collages, pintura sobre cobre, escultura, escenografías teatrales por la semiprofesional del ajedrez, juego del que llegó a ser un moderado experto. y cartones para tapices. Sin embargo, las creaciones que tuvieron mayor trascendencia, junto con su obra pictórica, son sus esculturas cerámicas. Su mural para el Hotel Terrace Plaza de Cincinnati supuso un punto Desde 1934 estableció fuertes lazos con el movimiento surrealista, especialmente de inflexión en su carrera y desde entonces su fama se expandió y recibió múltiples reconocimientos. Entre con André Breton, que en 1935 publicó el primer estudio concienzudo de su obra. otras obras, destacan los grandes murales cerámicos La pared de la Luna y La pared del Sol (1957-1959) para Poco a poco, Duchamp fue recluyéndose en el anonimato con la única compañía el edificio de la UNESCO en París y el mural del Palacio de Congresos y Exposiciones de Madrid. de su esposa, Teeny Sattler, con quien había contraído matrimonio en 1954. Recibió prestigiosos galardones internacionales como el premio Guggenheim, fue investido doctor ‘honoris causa’ por Harvard y nombrado caballero de la Legión de Honor de Francia. Además, en 1980 recibió de Juan Carlos I la Medalla de Oro de las Bellas Artes de España.