DOSSIER PÉDAGOGIQUE FIDÉLITÉ PRÉSENTE MICHEL BOUQUET CHRISTA THÉRET VINCENT ROTTIERS UN FILM DE GILLES BOURDOS Y O PHOTO JEAN-MARIE LER PHOTO AU CINÉMA LE 2 JANVIER THOMAS DORET MICHÈLE GLEIZER ROMANE BOHRINGER SCÉNARIO JÉRÔME TONNERRE GILLES BOURDOS COLLABORATION SCÉNARIO MICHEL SPINOSA D’APRÈS L’OUVRAGE «LE TABLEAU AMOUREUX» DE JACQUES RENOIR ÉDITIONS FAYARD MUSIQUE ORIGINALE ALEXANDRE DESPLAT IMAGE MARK PING BING LEE MONTEUR YANNICK KERGOAT SON FRANÇOIS WALEDISCH VALÉRIE DELOOF CYRIL HOLTZ COSTUMES PASCALINE CHAVANNE DÉCORS BENOÎT BAROUH 1ER ASSISTANT RÉALISATEUR CHRISTOPHE MARILLIER CASTING RICHARD ROUSSEAU ELSA PHARAON ACCESSOIRES MICHEL Charvaz PEINTURE GUY RIBES DIRECTEUR DE PRODUCTION SAMUEL AMAR PRODUCTRICE EXÉCUTIVE CHRISTINE DE JEKEL PRODUCTEURS OLIVIER DELBOSC ET MARC MISSONNIER COPRODUIT PAR WILD BUNCH MARS FILMS FRANCE 2 CINÉMA AVEC LA PARTICIPATION DE ORANGE CINÉMA SÉRIES FRANCE TÉLÉVISIONS AVEC LE SOUTIEN DE LA RÉGION PROVENCE ALPES CÔTE D’AZUR EN PARTENARIAT AVEC LE CNC VENTES INTERNATIONALES WILD BUNCH INTERNATIONAL L’HISTOIRE DU FILM LES PERSONNAGES AUGUSTE RENOIR - Michel Bouquet Pierre-Auguste dit Auguste Renoir est né en 1841 à Limoges, dans 1887 avec l’exposition des Grandes Baigneuses à Paris. L’accueil 1915. Sur la Côte d’Azur. une famille très modeste. critique est très mauvais, le milieu académique le rejette. Au cours de la décennie 1890, il entame une nouvelle période au cours de Au crépuscule de sa vie, Auguste Renoir est éprouvé par la perte de son épouse, les douleurs du À 13 ans, il entre comme apprenti à l’atelier de porcelaine pour y laquelle il combine ses influences impressionnistes et ingresques. faire de la décoration d’assiettes. Parallèlement, il suit les cours de grand âge, et les mauvaises nouvelles venues du front : son fils Jean est blessé… La première toile de cette ère, les Jeunes filles au piano (1892), l’École d’arts décoratifs. À 21 ans, Renoir entre à l’École des Beaux- est acquise par l’État pour le musée du Luxembourg. Devenu père, Mais une jeune fille, Andrée, apparue dans sa vie comme un miracle, va insuffler au vieil homme Arts de Paris où il rencontre Claude Monet, Frédéric Bazille et Alfred il consacre une grande partie de son temps à des toiles sur la une énergie qu’il n’attendait plus. Éclatante de vitalité, rayonnante de beauté, Andrée sera le Sisley. Une solide amitié se noue entre les quatre jeunes hommes maternité. La jeune femme qui s’occupe de ses enfants, Gabrielle, qui vont souvent peindre en plein air dans la forêt de Fontainebleau. dernier modèle du peintre, sa source de jouvence. deviendra un de ses fréquents modèles. Il aura trois fils avec Aline : Lorsque Jean, revenu blessé de la guerre, vient passer sa convalescence dans la maison Il expose sa première œuvre en 1864 qu’il détruit rapidement malgré Pierre, Jean et Claude. le succès rencontré. Ce sont alors des peintres tels que Courbet, Les années 1890 sont celles de la maturité et du succès critique. familiale, il découvre à son tour, fasciné, celle qui est devenue l’astre roux de la galaxie Renoir. Ingres ou encore Delacroix qui l’inspirent. Pendant quelques années, Et dans cet éden Méditerranéen, Jean, malgré l’opposition ronchonne du vieux peintre, va aimer la critique fut plutôt mauvaise, et de nombreuses caricatures Il est atteint par des rhumatismes déformants qui l’obligeront celle qui, animée par une volonté désordonnée, insaisissable, fera de lui, jeune officier velléitaire parurent dans la presse. C’est lors d’un séjour avec Monet qu’il progressivement à renoncer à marcher. Il s’installe avec sa famille et bancal, un apprenti cinéaste… découvre véritablement la peinture en plein-air. Il expose avec les à Cagnes-sur-Mer, la douceur du climat étant plus favorable à son Impressionnistes dès 1874 et réalise son chef-d’œuvre : le Bal du état de santé. Il y acquiert le domaine des Collettes dont il admirait moulin de la Galette, à Montmartre, en 1877. C’est en travaillant les oliviers. C’est là qu’il se concentre sur la peinture de portraits, de sur cette toile que son style se définit : touches fluides et colorées, ses enfants ou de ses domestiques. Alors que le succès lui procure absence de noir, effets de textures, goût pour les scènes de la vie une aisance matérielle très confortable et malgré la paralysie qui populaire, pour des modèles de son entourage. commence à handicaper ses mains, il s’adonne également à la sculpture. Mais le succès n’est toujours pas au rendez-vous. À court d’argent, Réalisation : Gilles BOURDOS il décide de ne plus exposer avec les impressionnistes et retrouve Sa femme décède en 1915, l’année où Jean, blessé à la guerre, sera le Salon officiel. Il devient un peintre à qui l’on commande des en convalescence aux Collettes. Cette même année, il rencontre Scénario : Jérôme TONNERRE, Gilles BOURDOS portraits prestigieux. Il travaille alors davantage sur les contrastes Dédée, son dernier modèle. marqués, les contours soulignés. Il peint le Déjeuner des Canotiers Avec la collaboration de Michel SPINOSA, d’après l’ouvrage «LE TABLEAU AMOUREUX» de Jacques RENOIR C’est dans sa maison familiale qu’il décède en 1919, à 78 ans. (1880-81) dans lequel apparait celle qui deviendra sa femme et Musique originale : Alexandre DESPLAT mère de ses trois garçons : Aline Charigot. Au cours de voyages dans le Sud de la France, en Afrique du Nord ou encore en Italie, son style se précise et il s’éloigne alors de l’impressionnisme, RENOIR a été présenté en clôture de la sélection Un Certain Regard au Festival de Cannes. désireux de faire un art plus intemporel, et plus «sérieux». C’est RENOIR a reçu le soutien de Télérama. sa période ingresque qui s’entame pour atteindre son apogée en JEAN RENOIR - Vincent Rottiers ANDRÉE HEUSCHLING - Christa Théret Jean Renoir est né à Paris en 1894. Il est le second fils de Pierre- Juste avant-guerre, Jean Renoir réalise LA GRANDE ILLUSION (1937), Née en 1900, près de Reims, Andrée Heuschling se réfugie à Nice Jean Renoir confirme dans ses mémoires qu’il n’a mis les pieds Auguste Renoir. Jean Renoir a grandement influencé le cinéma une ode à la paix sur fond de Première Guerre mondiale où il met en avec sa famille en 1914. Envoyée au vieux peintre Auguste Renoir dans ce métier que dans l’espoir de faire de sa femme une vedette. français et mondial et est considéré aujourd’hui comme un cinéaste scène, en guise d’hommage, Erich von Stroheim aux côtés de Jean pour devenir son modèle, «Dédée» pose pour le maître, de 1915 Il en fit l’héroïne de ses cinq premiers films muets. majeur. Gabin. Le film est récompensé à Venise. jusqu’à la mort du peintre en 1919. Auguste Renoir dira d’elle : Séparée de Jean en 1931, elle ne tournera ensuite que dans trois «Qu’elle est belle ! J’ai usé mes vieux yeux sur sa jeune peau, et Voulant faire une carrière militaire, Jean s’engage dans l’armée C’est dans les années 1930 qu’il réalise des films commeMADAME films avant d’abandonner sa carrière de comédienne. alors, je n’étais plus un maître, mais un enfant.» Elle figure dans en 1913. Deux ans plus tard, il se brise le fémur et achève sa BOVARY (1933), UNE PARTIE DE CAMPAGNE (1936) ou LA BÊTE plusieurs de ses toiles dont Les Baigneuses aujourd’hui exposée au convalescence aux Collettes, la maison où vit son père. C’est là que HUMAINE (1938), trois adaptations littéraires (Flaubert, Maupassant, Musée d’Orsay. Arrivée dans la maison du peintre impressionniste, Jean rencontre Andrée. Il l’épouse en 1920 quelques mois après le Zola) dans lesquelles Renoir s’attache à retranscrire le réalisme et le elle apporte la légèreté, la vitesse et le mouvement : c’est la décès de son père et la met en scène dans ses premiers films sous le naturalisme des auteurs. modernité qui pousse la porte des Collettes. Elle vient pénétrer un nom de Catherine Hessling. En 1939, Jean Renoir tourne LA RÈGLE DU JEU qui, considéré lieu qui semble endormi et réveiller un vieux peintre endeuillé, pour La sortie, en 1921, du film d’Erich von Stroheim, FOLIES DE FEMMES aujourd’hui comme l’un des plus grands films du patrimoine mondial, ressusciter le désir chez lui. le convainc de se porter vers le cinéma qui lui permet d’exposer la fut un échec au moment de sa sortie. Le film, défini par son auteur Voilà comme l’a décrite Jean dans son livre sur son père : «Sa peau beauté de sa femme. Il réalise son premier long métrage en 1924, comme une «fantaisie dramatique», est une peinture des mœurs de repoussait encore moins la lumière que celle de tous les modèles LA FILLE DE L’EAU, mettant en scène son épouse et son grand frère. la société française. que Renoir avait eus dans sa vie. Elle chantait d’une voix un peu Malgré l’accueil mitigé de son premier film, Jean Renoir renouvelle La guerre éclatant, il s’exile aux États-Unis en 1940 avec sa nouvelle fausse des refrains à la mode, était gaie et dispensait à mon père l’exercice et dirige sa femme dans ses deux films suivants : NANA, compagne Dido Freire et prend la nationalité américaine. Il réalise les effluves vivifiants de sa jeunesse épanouie. Andrée est l’un des d’après Émile Zola en 1926, LA PETITE MARCHANDE D’ALLUMETTES, plusieurs films de commande, compromis entre les enjeux sociaux éléments vivants qui aidèrent Renoir à fixer sur la toile le prodigieux d’après Andersen en 1928. Suivent TIRE-AU-FLANC, une comédie qu’il souhaite défendre et les impératifs de l’industrie américaine : cri d’amour de la fin de sa vie.» militaire en 1928 puis ON PURGE BÉBÉ (1931), d’après la pièce de VIVRE LIBRE ! (1943), SALUT À LA FRANCE (1944), LE JOURNAL D’UNE Blessé de guerre et en convalescence chez son père, Jean tombe Feydeau avec Michel Simon.