UNIVERZA V MARIBORU FILOZOFSKA FAKULTETA Oddelek za umetnostno zgodovino
DIPLOMSKO DELO
Dona Pratnekar
Maribor, 2017
UNIVERZA V MARIBORU FILOZOFSKA FAKULTETA Oddelek za umetnostno zgodovino
Diplomsko delo POMEN INSPIRACIJE IN DUHOVNOSTI V VIZIONARSKI UMETNOSTI: MOŽNI KONCEPTI MED SODOBNIMI SLOVENSKIMI UMETNIKI
Graduation Thesis SIGNIFACANCE OF INSPIRATION AND SPIRITUALITY IN VISIONARY ART: POSSIBLE CONCEPTS AMONG CONTEMPORARY SLOVENIAN ARTISTS
Mentorica: Kandidatka izr. prof., dr. Polona Vidmar Dona Pratnekar
Maribor, 2017 ZAHVALA
Za strokovno pomoč in nasvete ob pisanju diplomske naloge se zahvaljujem svoji mentorici in vsem strokovnim delavcem in profesorjem, ki so mi pomagali z informacijami in iskanjem pravih ljudi. Zahvaljujem se tudi vsem umetnikom- prijateljem za iskrene filozofske debate o vesolju, življenju in sploh vsem, kar nas tako jasno še danes interesira v življenju. Hvala vsem drugim umetnikom, raziskovalcem in psihonavtom, ki so prispevali svoje izkušnje in mi omogočili drugače težko dostopno literaturo.
Posebej se zahvaljujem tudi vsem ostalim, ki so me potrpežljivo podpirali in spodbujali ali kakorkoli drugače pripomogli. Upam, da boste uživali v branju, kakor sem jaz v raziskovanju.
Če cenimo iskanje znanja, moramo biti prosti, da mu sledimo kamorkoli nas že to iskanje popelje. Svoboden um namreč ni lajajoči pes, da bi ga lahko pripel na verigo. Adlai Stevenson Jr. IZJAVA O AVTORSTVU
Podpisana Dona Pratnekar, rojena 20. 2. 1992, študentka Filozofske fakultete Univerze v Mariboru, dvopredmetnega študijskega programa Umetnostna zgodovina in Angleški jezik in književnost izjavljam, da je diplomsko delo z naslovom Pomen inspiracije in duhovnosti v vizionarski umetnosti: možni koncepti med sodobnimi slovenskimi umetniki pri mentorici, izr. prof. dr. Poloni Vidmar, avtorsko delo. V diplomskem delu so uporabljeni viri in literatura korektno navedeni; teksti niso prepisani brez navedbe avtorjev.
Kraj in datum, Maribor, 7. 9. 2017
______
(podpis študentke) POVZETEK
Sfero vizionarskega srečujemo na mnogih področjih človeškega bivanja, od znanosti do politike in ne le v umetniškem in duhovnem kontekstu. Vizionarsko slikarstvo in umetniško gibanje se v svojem delovanju gibljeta preko vseh teh sfer, jih povezujeta, prepletata in tolmačita skozi nove in stare simbolne podobe. Diplomsko delo raziskuje vizionarsko umetnost, kot skupek umetniško duhovnih praks, tehnik in konceptov, ki jo oblikujejo v eno izmed mlajših in zmuzljivejših sodobnih umetniških form. Akademsko šolani eksperimentatorji so skozi svobodna psihedelična desetletja prejšnjega stoletja vzpostavili določene smernice, te pa temeljijo na vedno vnovični deviaciji od že poznanega in poglabljanje v še ne raziskano ali že pozabljeno iz začetkov človeške zavesti. Tako se v vizionarski umetnosti stakneta vsa zgodovina in prihodnost svetega in umetnostnega: magija šamanizma, mitskega in orientalskih ved je neločljivo zvezana z napredkom tehnologije in spoznanji znanosti, ki pa tudi sama korenini v alkemični duhovni znanosti. Vizionarska osebnost, energija in izkušnja so vodilni koncepti v vizionarski umetnosti, ki pa jih zasledimo povsod v povezavi z duhovnim, svetim, notranjim in domišljijskim. Slikanje notranjih, arhetipskih motivov vizionarskemu slikarstvu omogoča transpersonalno univerzalnost, ne le v okviru zahodne kulture, temveč vseh ljudskih duhovnih tradicij. S pojavom vizionarskega slikarstva v Sloveniji je določeno število sodelujočih umetnikov dodatno objasnilo koncept vizionarske umetnosti kot duhovne prakse in inspiracijsko podobo vizionarske umetnosti v zahodni internetni civilizaciji.
Ključne besede: vizionarstvo, duhovnost, navdih, znanost, šamanizem, stanja zavesti, Ana Baraga, Lili Hribovšek, Nik Anikis Skušek ABSTRACT
The aspect of the visionary can be observed not only in the context of art and spirituality, but on many scales of human activity from science to politics. The activities of visionary painting and art movement combine and intertwine all of those aspects and interpret them through symbolic images of old and recent thought. This paper investigates visionary art as a complex structure of practices, techniques and concepts that mark it as one of the recent and trickiest artistic forms of the present day. Main guidelines, established by academic artists throughout the psychedelic decades of past century, are based on artistic and spiritual experiments and experiences which in effect, bend the whole movement towards deviation from known and understood into areas of human consciousness that are still largely unexplored or forgotten. Language of visionary art combines history, prehistory and future of the artistic and spiritual practice: magic, myth, shamanism, alchemy, oriental and other exotic cosmologies get inseparably intertwined with the progress of modern technology and scientific understanding of our world. The inspired visionary personality, energy and experience are the basic concepts that can be traced throughout past and present of art, spirituality, sacred, inner and imaginal fantasy. Creating and manifesting images of collective archetypes grants visionary painting the transpersonal universality of not just western society but to all folk and tribal cosmologic traditions. With the emergence of visionary art in Slovenia, a few of the participating artists help to reveal and form some unique interpretations and manifestations of visionary concepts in the local and global digital civilization.
Key words: visionary, spirituality, inspiration, science, shamanism, states of conscesness, Ana Baraga, Lili Hribovšek, Nik Anikis Skušek KAZALO VSEBINE
1 UVOD ...... 1 2 NAMEN ...... 5 3 HIPOTEZE ...... 8 4 METODOLOGIJA ...... 10 4.1 Metode ...... 10 4.2 Viri ...... 11 5 STANJE RAZISKAV ...... 12 6 VIZIONARSKA UMETNOST ...... 15 6.1 Zgodovina in ideje, ki so sooblikovale začetek vizionarske prakse ...... 17 6.2 Sodobnost: pomen interneta, plemenske kulture in tranformativnega festivala kot iniciacijskega obreda ...... 20 6.2.1 Vloga svetlobe, glasbe, plesa, besede in ostalih frekvenc, valovanj, intervalov in vzorcev v vizionarski umetnosti ...... 24 6.2.2 Vizualne podobe v vizionarski umetnosti: naravne oblike in vizualno psihološki vzorci fraktalov in arhetipov ...... 28 6.3 Predmet upodabljanja z osredotočenostjo na slikarstvo ...... 33 6.3.1 Duhovna oziroma vizionarska občutja, stanja, moči in energije ...... 37 7. SODOBNI SLOVENSKI PREDSTAVNIKI ...... 43 7.1 Ana Baraga, akademska oblikovalka in ilustratorka, rojena leta 1988...... 44 7.2 Lili Hribovšek, diplomirana slikarka, rojena leta 1980...... 55 7.3 Nik Anikis Skušek, akademski slikar, rojen leta 1990 ...... 62 8 POMEN INSPIRACIJE IN DUHOVNOSTI V RAZUMEVANJU VIZIONARSKE UMETNOSTI ...... 71 8. 1 Inspiracija kot znanje ...... 72 8.1.1 Vizija in vizionarska osebnost ...... 74 8.2 Vizionarska umetnost kot duhovna praksa ...... 79 8.2.1 Stanja zavesti kot izvor duhovnosti ...... 84 8.2.2 Etneogeni in vizionarski proces ...... 90 9 TRANSPERSONALNOST VIZIONARSKEGA SLIKARSTVA ...... 97 10 ZAKLJUČEK ...... 101 11 VIRI IN LITERATURA ...... 106 SLIKOVNO KAZALO
Slika 1: Naslovnica revije Raw Vision št. 79 2003, Alex Grey: Diamon Being, olje na les 2003: https://rawvision.com/articles/net-being-alex-grey, (stanje na 17.5.2017). Slika 2: Autumn Skye Morrison, Light Work, akril na platnu 2016, http://www.autumnskyemorrison.com/paintings/light-work.html, (stanje na 22.6.2017). Slika 3: Sidney Fortner, The New York Visionaries, fotografija New York 1980, v Philip Rubinov Jacobson: A Little Known Brief History of Visionary Art: http://www.mischtechnikseminars.com/a-brief-history-of-visionary-art, (stanje na 17.5.2017). Slika 4: Samuel Clay, Rohan Dixit, Saba Ghole, Luke Iseman, Heather Stewart in Shilo Shiv Suleman, Interaktivna instalacija, Pulse & Bloom, interaktivna instalacija, Burning man 2014: https://d.ibtimes.co.uk/en/full/1396833/burning-man-2014.jpg, (stanje na 25.2.2017). Slika 5: Pawel Wieloch, Prizorišče in urbana zasnova festivala Ozora, Ozora 2014: http://pawelwieloch.com/festival/wp-content/uploads/2014/07/Pawel- Wieloch-Photography-Aerial-Ozora-2014-DJI00319-1.jpg, (stanje na 17.5.2017). Slika 6: Hannu Huhtamo, Night Bloomers, fotografija z dolgo osvetlitvijo, 2017: http://www.hannuhuhtamo.com/light-art-photography/, (stanje na 17.5.2017). Slika 7: Howard G. Charing: Umetniški vzorci na tekstilu plemena Shipibo: Communion with the Infinite: The Art and Visual Music of the Shipibo peoples of the Amazon, v The Sacred Hoop Magazine 2005, str. 33. Slika 8: Chladnejeve figure, vizualne podobe zvoka in vibracij, vibracijska plošča: http://blog.world-mysteries.com/science/cymatics/, (stanje na 1.7.2017). Slika 9: Ana Baraga, plakat za razstavo Postajam žival, 2014, http://www.centralnapostaja.si/Default.aspx?ModulID=1018, (stanje na 4.8.2016). Slika 10: Blaž Ferjan, projekt Ane Baraga Postajam Žival, Totemska noša, fotografija, 2014: Ana BARAGA, Postajam Žival, Totemska noša, Ljubljana 2014, str. 89. Slika 11: Ana Baraga, ilustracija in dizajn na Totemski noši, detajl za Bienale neodvisne ilustracije, Ljubljana 2013: http://www.anabaraga.si/2013/10/postajam-zival-totemska-nosa- becoming.html, (stanje na 4.8.2016). Sliki 12 in 13: Ana Baraga, Totemska noša, risba s tušem in za tisk pripravljena vektorska grafika: Ana BARAGA, Postajam Žival, Totemska noša, Ljubljana 2014, str. 74, 76. Slika 14: Lili Hribovšek, Axis Mundi, olje in akril na platnu, Ljubljana 2010: http://lillyart.wixsite.com/arsvizija/gal-odsevi, (stanje na 4.8.2017). Slika 15: Lili Hribovšek, V.I.T.R.I.O.L., akril in olje na platnu, Ljubljana 2011: http://lillyart.wixsite.com/arsvizija/gal-odsevi, (stanje na 4.8.2017). Slika 16: Lili Hribovšek, Rojstvo Nove Zemlje, akril in olje na platnu, Ljubljana 2011, http://lillyart.wixsite.com/arsvizija/gal-odsevi, (stanje na 4.8.2017). Slika 17: Nik Anikis Skušek, Reawakening (Ponovno prebujenje), olje na platnu, 2017, vir skena: Nik Anikis Skušek. Slika 18: Nik Anikis Skušek, Obujena Harmonija, olje na platno, 2014: Nik SKUŠEK, Vizionarsko slikarstvo [mag. delo], Ljubljana 2016, str. 7. Slika 19: Nik Anikis Skušek, Varuha templja v višjo zavest, olje na platno, 2012–2016, vir skena: Nik Anikis Skušek. Slika 20: Slika 20: Autumn Skye Morrison, Harmonic Transformation, akril na platno, 2011: http://solpurpose.com/2014/12/21/autumn-skye-morrison- 2/#jp-carousel-9940, (stanje na 17.5.2017). 1 UVOD
Umetnost je, kakor duhovnost, način življenja, pogled na svet: orodje razumevanja in delovanja v mnogih dimenzijah realnosti. Večino zgodovine se pojavljata skupaj, neločljivo, kot dve podobi istega novca. Odslikavata najglobje in najmanj razumljene kotičke človeškega obstoja. Vizionarska umetnost je sicer zelo mlada veja umetnosti, vendar je s sodobnim, hitrim tempom že podšla določenim procesom komercializacije. Tako imamo opravka z umetnostjo, ki vzporedno s svojim razvojem jasno ubira pot, ki vodi stran od javno popularnega in poznanega. Gre torej za raziskavo o osnovnih konceptih umetnosti, ki je komaj dobro izoblikovala svojo vizualno podobo, je še vedno v razvoju in se je delno že usmerila stran od prvotne podobe in išče po še bolj oddaljenih kotičnih uma novo obliko. S pojavom vizionarskih ustvarjalcev tudi pri nas, je omogočena ne le primerjava in umestitev, temveč tudi dodaten razvoj k slovenski umetnosti in svetovni vizionarski umetnosti. Z vizionarsko umetnostjo sem se prvič srečala na glasbenem festivalu na Madžarskem, kjer je Alex Grey, eden izmed vodilnih slikarjev in piscev na tej sceni, razstavljal svoja dela in ustvarjal pred publiko ob plesno glasbenem performansu psihedelične glasbe. Navdušile so me barve in vzorci ter simbolično bogata novodobna fuzija starih kultur in sodobnih urbanih subkultur, ki ima vso svobodo globaliziranega internetnega 21. stoletja, da prosto združuje in povezuje filozofije, religije in kozmologije z znanstvenimi spoznanji naše, s svetlobno hitrostjo napredujoče znanosti. Obenem je bilo v delovanju teh podob zaznati duhovno poslanstvo namena ter pomena teh del. Že tekom samega festivala sem izvedela veliko o vizionarski umetnosti preko časopisa The Ozorian Prophet, ki so ga vsakodnevno dostavljali v kamp: z intervjuji raznih, na festivalu sodelujočih glasbenikov, umetnikov, urbanistov, arhitektov, performerjev, predavateljev in tehnikov novih medijev projekcije in računalniške grafike. Čeprav je vizionarska umetnost prevladujoča na področju vizualnega in slikarskega, je v svojem bistvu neločljivo vezana na vse druge zvrsti umetnosti. Navdih za nadrealne, metafizične, eterične, mitične, celo iluzionaistične motive, umetniki črpajo iz vizij in sanj, astralnih in psihonavtskih potovanj ter drugih duhovnih izkustev. Inspiracija je del
1 duhovne izkušnje, podlaga umetnosti in umetniških del. Namen teh del pa je višanje vibracij, popravljanje družbenih in čustvenih vzorcev, ozaveščanje o moči in globinah človeške zavesti, ustvarjanje vizualno-mentalnih portalov do drugačnih zornih kotov percepcije, ter alternativnih stanj zavesti in posledično zdravljenje Zemlje. Novodobna New Age kultura sicer že orje po skomercializiranih vodah, vendar pa duhovni in umetniški tokovi konstantno iščejo nove, še ne zlorabljene pojavne oblike. Tako so alternative, ki se vedno znova vztrajno izmikajo mainstrimu in komercializaciji, ter se že od konca hipijevskih zborovanj drži na obrobju, danes zopet v polnem razcvetu v sodelovanju s kulturo festivalov, sinkrezo duhovnosti in izsledki znanstvenih frontirjev. Kakor sva, že proti koncu pisanja, na festivalu MODEM ugotavljala v pogovoru z Južnoafriškim vizionarskim umetnikom Jonathanom Westom, je vizionarska umetnost univerzalno, transpersonalno duhovno orodje, ki uporablja in razvija specifičen podobarski jezik za ponazoritev oziroma podoživitev boljšega, lepega in zdravilnega stanja oziroma izkušnje zavesti, ki je našemu umu naravno in ga znanstvene vede ravno začenjajo razvozlavati kot naši logiki nerazumljiv set pravil, ki deluje v zahodnjakom navadno težko dostopnih globinah zavesti. Človeštvo, predvsem umetnost ima z opazovanjem, razumevanjem in tolmačenjem ali predajanjem izkušenega dolgo zgodovino, ki sega v same začetke človeškega zavedanja in razvoja čuječnosti. Inovativno vedenje, torej drugačno dojemanje, zavedanje večih možnosti razvoja, označuje vizionarskega posameznika: raziskovalca, morda genija in morda norca, katerega znanje in iznajdbe imajo potencijal spremeniti svet in potek prihodnosti. Tak posameznik, pa naj si ga dandanes slikamo kot šamana ali znanstvenika, umetnika ali zdravilca, usmerja notranjo, duhovno energijo, ki je pod različnimi izrazi znana kot magija vsem ljudstvom zgodovine. Kreativna energija navdiha, usmerjena v izdelavo in stvaritev umetniškega dela, naredi iz vizionarske slike duhovno orodje, portal do vizije, videnja oziroma izkušnje, torej znanja, ki ga je avtor izkusil in delil. Temu namenjene so posebne vizionarske galerije oziroma templji, ki omogočajo kontemplacijo in poglobitev v umetniško delo. To je zasnovano, da sproži ali ojača gledalčevo pozornost in dojemanje, da vodi um v stanje dojemljivosti in razumevanja. Vizija je
2
notranja, duhovna izkušnja, nekakšno razodetje, videnje in občutje z vsemi čuti in občutki. Je drugačno stanje uma, neomejeno s strani logike ali norme, je stanje svetega, nekje med ostalimi alternativnimi stanji sanj, meditacije, hipnoze, transa in psihedelike. Tudi inspiracija je močna vizionarska izkušnja, duhovno občutje, magična sila, ki vodi um v delovanje, v realizacijo in materializacijo prej nevidenega in neznanega. Naj gre za psihološke arhetipe, genski spomin ali tok kolektivnega nezavednega, inspiracija je kakor intuicija del in vir človeškega znanja. Namesto z merami umetnost in duhovnost operirata s simboli in metaforami, s katerimi v človeških umih replicirata tisto, česar se drugače ne da pokazati in razložiti. Zato vizionarska umetnost v osnovi temelji na jeziku, na likovnem in podobarskem besednjaku oziroma vzorcu, po katerem deluje. Posebno pozornost zahteva en specifičen vzorec oziroma oblika, ki zavzema vse ostale. Oblika fraktala se je dolgo izmikala človeški predstavi, vendar podobno kot genski zapis vsebuje ključ oziroma kodo, po kateri deluje vsa materija in se vizualno prepozna kot mikro makro princip. Vzorci in fraktali, arhitekturne strukture kristalov, satja, celic in svete geometrije kaleidoskopskih vzorcev predstavljajo velik del vizionarskega slikarstva in animacije. Naslonitev na šamanske kulture sveta lahko pomaga razjasniti mnogokatero vlogo in pomen šamana in umetnika kot duhovnika oziroma svečenika. Kaj ima torej vizionarska umetnost za ponuditi tako v svetu umetnosti kot v svetu novodobnih in antičnih duhovnosti? Širše gledano se likovni vzorci pretolmačijo v plesne ali glasbene, časovne, fizične, matematične, elektromagnetske, fotonske ali kakšno drugo obliko vibracije, ki smo jo sposobni zaznati in izmeriti. Vendar to valovanje verjetno odmeva še v množici drugih vibracij in predvsem plasteh človeške zavesti, ki pa jih še nismo sposobni v celoti razumeti in meriti. Človeška zavest in sposobnost operiranja v nematerialnih pogojih in domišljijskih svetovih se kaže kot biser biološkega razvoja zavesti tega planeta. Gre za doživljanje našega mesta v kreaciji, v času, ko opazujemo sami sebe in vzporedno razvijamo močno čutenje s planetom in naravnim okoljem. Ravno dela, vizionarska po svoji naravi so eden izmed epicentrov tega človeškega potencijala. Tako se sprememba, zdravljenje krize človeštva začne pri povezavi, globji uglasitvi
3 med notranjostjo in zunanjostjo posameznika in kolektiva. Vzorec se ponavlja in razvija skozi vse plasti realnosti. Slikarsko platno ali projekcija na streho festivalskega prizorišča, eko urbanizem kot krajinska arhitektura, alternativne potujoče kulture ali vizionarska galerija kot tempeljski prostor kontemplacije, zanimanje za porajajoča polja znanja od etnobotanike, etnopsihologije in enakovredna uporaba novih ter starih metod in tehnologij v zdajšnjem kontekstu razumevanja in dojemanja. V samem jedru pa vizionarska umetnost prida novo sfero razumevanja umetnosti in razvoj v manj raziskane medije animacije, svetlob, projekcij in hologramov. Naloga pred vami je poskus tudi v sloveščini formirati zavedanje o novem pomenu vizionarstva v umetnosti. To je raziskava fenomena, ki se razvija hitro in konstantno, in kakor hitro so spisane prve zanesljive in kritične študije, se razumevanje vizionarske podobe že nadgradi, razvije, spremeni in deli v novo nastajajoča umetniška gibanja in smeri, še proste skomercializiranih aspektov. Trenutno najboljša podlaga interesiranim za vizionarski umetniški spekter so v zadnjih desetletjih spisana besedila in internetne galerije, centri in forumi, ki jih urejajo ustvarjalci, profesorji in kritiki v sodelovanju z zgodovinarji, antropologi, fiziki, psihologi, računalničarjii in naravoslovnimi znanstveniki in njihovimi spoznanji. Po uvodnem delu prvo vsebinsko poglavje zariše sfero vizionarske umetnosti, zgodovino okoliščin nastanka, raznolikost pojavnih oblik in natančneje razčleni teme, motive in tehnike, pomembne za razumevanje vizionarskega slikarstva in gibanja bistvenih konceptov, ki zavzemajo konceptualno analizo motivov, vizionarskega likovnega jezika, pomena simbola in vzorca. S tem znanjem je omogočeno lažje4 razumevanje slovenskega vzorca v naslednjem poglavju, kjer sledijo opusi sodelujočih umetnikov in obravnava del. Nadalje se, vzgledujoč po naslovu, orbnemo k pomenu in vizionarskemu dojemanju inspiracije in duhovnosti v preteklosti in sedanjosti. V zaključku povzamemo izsledke in možne odgovore na vprašanja o vlogi inspiracije kot duhovnosti v vizionarski umetnosti.
4 2 NAMEN
Namen diplomskega dela je globje razumevanje konceptov in kontekstov, v katerih nastaja, v Sloveniji še relativno nepoznana veja, sodobne umetnosti, predvsem slikarstva, ki kot novodobni duhovni otrok predstavlja novo dojemanje umetnosti kot svete, duhovne oziroma psihološke prakse. Eden izmed problemov je tako definiranje kot prepoznavanje vizionarske umetnosti. Mitske, fantazijske, duhovne in nadrealne teme so stare toliko, kot umetnost in človeštvo sama. Vizionarska umetnost kot taka pa se kot uradna veja slikarstva razvije in pokaže nekje skozi 60. v 70. in 80. leta prejšnjega stoletja in je danes kljub mnogim različnim poimenovanjem in pojavnim oblikam, globalno poznana.1 Vizionarska umetnost ni edini, niti najljubši izraz za te vrste umetnosti, znani so posamazniki, ki že opozarjajo na proces komercializacije in raje uporabljajo druga poimenovanja. Kot umetniško gibanje je vzniknilo s skupino v New Yorku, ki so jo v glavnem sestavljali umetniki, šolani pod vodstvom Ernsta Fuchsoma po metodi mischetechnique2 na Akademiji Fantastičnega Realizma na Dunaju.3 Kot vizionarja razumemo nekoga posebno domiselnega in genijalnega, kot vizionar se tretira recimo Leonardo da Vinci, ki je s svojimi napravami tehnološko predvidel prihodnost. Vizionarstvo pa se v slovenski umetnostni literaturi še ne pojmuje kot samostojna veja. Kot pridevnik včasih spremlja nekatere starejše slovenske umetnike in njihove nazore. Pri tem moramo poudariti, da čeprav bo v večini govora o slikarstvu in drugih vizualnih likovnih vejah, je vizionarska umetnost tesno prepleten skupek vseh sort vizualne in glasbene umetnosti, pa tudi umetnosti življenja, mišljenja in eksperimentacije.4 Alex Grey, eden izmed vodilnih slikarjev in avtorjev piše, da smo ob zori 21. stol. izpostavljeni neverjetnim primerom kulturnih mešanj in tehnoloških napredkov, kar omogoča enkratno priložnost umetnikom, da ustvarjajo integrativna in univerzalno duhovna
1Laurence CARUANA, The First Manifesto of Visionary Art. Paris 2010, str 12. 2 Mischetechnique ali mix technique: mešana tehnika jajčne tempare in oljnih barv po tehničnih principih impresionizma in tehnikah starejših (severnih) mojstrov, el. vir: Philip Rubinov JACOBSON: A Little Known Brief History of Visionary Art. El vir: http://www.mischtechnikseminars.com/a-brief-history-of-visionary-art, stanje na: 9.2.2017. 3 JACOBSON (op. 2). 4 Laurance CARUANA, A First for Visionary Art : A New Academy Opens its Doors in Vienna, 2013: http://solpurpose.com/2013/05/30/the-vienna-academy-of-visionary-art/, (stanje na 10.2.2017). 5 dela.5 Čeprav stili, tehnike in motivi močno variirajo od avtorja do avtorja, jim je skupno portretiranje svetov za našo fizično vidno realnostjo ter mešanje in eklekticizem mističnih in duhovnih idej.6 Današnja slika vizionarske umetnosti tako vključuje neo-tribal, plemensko festivalsko kulturo s posnemanjem in nadgradnjo umetnostni in življenja izvornih ljudstev, vendar tokrat vpleteno v zmogljivosti najnovejšega tehnološkega napredka, digitalne umetnosti ter umetnost na drugih svetlobah-neo in ultra pa tudi biofluroscence.7 Združeni v revivalu šamanističnih kultur so ljudje višjega sloja, umetniki, filmski ustvarjalci, zdravniki, psihologi, biologi, pisatelji, zgodovinarji, profesorji, ljudje, ki šamanizem in duhovnost raziskujejo kot zapuščino svojih prednikov v pomoč pri samorealizaciji, psihoterapiji in ozaveščanju v dediščini oralne epske tradicije.8 Naj to umetnost imenujemo sveta, psihedelična, ezoterična, okultna, alternativna, arhetipska, šamanska, primitivna, transpersonalna, fantastična, magična, interpersonalna, integrirana ali vizionarska, velja (srečali bomo še več izrazov), da vizionarski umetnik deluje po viziji oziroma duhovnem navdihu, po globljem razumevanju tega in drugih svetov, ki sestavljajo našo psihološko realnost. Poslužuje se različnih tehnik, ki so jih iznašle tako starejše civilizacije, kot sodobna znanost in psihologija za spreminjanje načinov percepcije in izkušanje sveta.9 Z umetniškim delom ustvarja portal: slika ujame naše tavajoče oko, koncentrira pozornost na podobi in um, ki je pripravljen potovati, tako rečeno pade v sliko in se približa izkušnji občutenja avtorjeve vizije.10 Z vizionarskega stališča je umetniški proces, proces prevajanja izkušnje, vizije v umetniško delo, v njeno vizualno in materialno podobo, ki psihonavtom predstavlja portal do določenih osebnih in arhetipskih stanj zavesti.11 V umetniškem delu je trenutek
5 Alex GREY, Essays: What is Visionary Art: http://alexgrey.com/media/writing/essays/what-is- visionary-art/ (stanje na 16.2.2017). 6 Art Movements: Visionary Art, The Art History Archive: http://www.arthistoryarchive.com/arthistory/visionary/, (stanje na 10.2. 2017). 7 CARUANA 2010 (op. 1), n.p. predgovor 8 Piers VITEBSKY, Shamanism and the Rigged Marketplace. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1995, str. 293. 9 CARUANA 2010 (op.1), str 1. 10 Ken WILBER, Foreword to (predgovor) Eyes of the Soul (Philip Rubinov Jacobson), US 2004, str. 4. 11 Alex GREY, Essays: The Creative Process and the Entheogens: http://alexgrey.com/media/writing/essays/what-is-visionary-art/ (stanje na 16.2.2017). 6 razsvetljenja zapečaten v realnosti, vsem na dostop, portal na uporabo podobno mislečim in čutečim, ki lahko preko podobe in emancipacije z njo, dostopajo do drugega stanja zavesti in energije vizije.12 Tako je eden izmed ciljev vizionarske umetnosti tudi znova definirati umetnost, umetniško delo, delovanje in razstavni prostor, kot sveto −umsko psihološko prakso, orodje, predmet, čas in kontemplativni tempelj. Pomembno je razumeti, zakaj se vizionarska umetnost kaže v tolikšni raznolikosti, zakaj v njeni bogati simboliki zasledimo tako prastare kot tudi najsodobnejše koncepte in motive. Ker v svojem širokem razponu pokrije mnogo tematik in naukov med religijo, psihologijo, fiziko, misticizmom, sociologijo in antropologijo, lahko ponudi tudi mnogo različnih percepcij spektra našega obstoja.13 Celotna slika je morda najbolje razvidna iz današnje festivalske kulture, kjer glasba, performans, naravna ter ekološka krajinska arhitektura in urbanizem, moda, cirkus, atletika, itd. integrirajo zapuščine in dediščine antičnih in plemenskih kultur.14 Posledična je določena fuzija emocij in občutkov, intelekta in umetnosti, ki se poraja iz tega univerzalno primarnega vira kreativnosti in intuicije, ter se kaže v likovnih in literarnih metaforah, ki jih producirajo ti umetniki. Somišljeniki tako tvorijo globalno pleme sorodnih umov, src in duš, kjer vse zgodovinske in geografske kulture postanejo ena.15 Nenazadnje je namen naloge tudi izkustveno povezati določene, na videz različne pristope, katerih stik ustvarja svojevrstno obliko umetnosti, ki je tako akademska kot alternativna. Določeni umetniki, tako v svetu kot v Sloveniji, opisujejo svoj stik z vizionarskimi podobami in kulturo kot odkritje nečesa dolgo iskanega, ob branju antropološke šamanistične literature končno najdejo potrditev in imena za lastne vizionarsko duhovne izkušnje.16
12 CARUANA 2010 (op.1), str.3. 13 JACOBSON (op. 2). 14 CARUANA 2013, (op. 4). 15 JACOBSON (op. 2). 16 Michael TUCKER, Towards a Shamanology: Revising Theory and Practise in the Arts. Reflections on Creativity: Exploring the Role of Theory in Creative Practises, 2007, str. 10. 7 3 HIPOTEZE
Izhajajoč iz naslova sledimo pomenu inspiracije in duhovnosti skozi vizionarsko umetnost. Čeprav je večji del govora o vizualni umetnosti, med slovenskim vzorcem predvsem v slikarstvu, je jasno, da je celoten umetniški spekter od glasbe, plesa in igre, del vizionarskega obredja, torej umetniške prakse kot oblike duhovnega delovanja. Inspiracija je tako eno izmed duhovnih občutij ali stanj zavesti, vizionarsko umetniško delo pa duhovni, magični predmet. Vedeti moramo, da so duhovne in psihološke teme in motivi prisotni skozi celotno zgodovino človeštva, a večinoma podrejene religiji. Tako je naša kultura recimo sproducirala množico motivov, ki prenašajo občutke svetega: vnebovzetja, apoteoze, prikazovanja prostorskih občutenj arhitekture gotske katedrale in podobno. Naša evropska krščanska zgodovina je polna takšnih motivov. Zato tudi uporabimo izraz duhovne teme in ne religiozne, so starejše od vere in jo presegajo na vseh področjih.17 Vendar pa moramo dovolj razumeti izraze, s katerimi operiramo, saj upodabljanje duhovnega ne zamre niti z ateizmom. Sveto in doživljanje svetega, izkušnja ekstatičnega stanja, videnja pomenov za podobami in motivi v vizionarski umetnosti, najdejo popolnoma nov izraz, prilagojen vsem znanstvenim spoznanjem in tehnološkim strmenjem naše civilizacije. Ravno ta prilagojenost današnji kulturi, v znanstvenem pogledu celo korak naprej, prispeva k uspešnosti in univerzalnosti vizionarske umetnosti. Nujno je, da vizionarsko umetniško delovanje integrira tako telo, um, duha in sebstvo, kot tudi kulturni in naravni svet.18 Takšno delo je lahko klavirski koncert, osemsto strani dolga novela, slika, opera, zen vrt, rok komad, arhitekturni projekt ali haiku pesnitev.19 Mešanje starih tradicij in tehnik z novimi tehnologijami in materiali v korist čistega in samozadostnega sveta in zavednega človeštva je vodilo arhaični renesansi (angl. archaic revival), ki se kaže tudi kot tribalizem, oziroma plemenska kultura, struktura roda.20
17 CARUANA 2010 (op. 1), str. 8. 18 WILBER 2004 (op. 10), str. 2-3. 19 WILBER 2004 (op. 10), str 8. 20 CARUANA 2013 (op. 4). 8 Kot razlaga Philip Rubinov Jacobson, eden izmed vodilnih avtorjev New York Visionaries na vizionarski sceni, je težko definirati oblike in pojavnost vizionarske umetnosti, meje so ohlapne in se prepletajo.21 In s tem se strinjajo tudi mnogi drugi avtorji: stili in metode različnih vizionarskih umetnikov se močno razlikujejo in definicije so še ohlapne, vendar pa kontemporarna vizionarska scena počasi le dobiva dokončno obliko, meni tudi Laurence Caruana, direktor leta 2013 ustanovljene Dunajske akademije vizionarske umetnosti.22 Vizionarstvo je namreč bistven element intenzivne domišljije in jasne intuicije in črpa iz duhovne, transcendentalne izkušnje. Vpogled (angl. in-sight) skozi kontemplacijo v notranji izvir spiritualne imaginacije, jasno povezuje avtorje vizionarskih del. Skozi celotno zgodovino umetnosti najdemo avtorje, katerih dela kljub širokemu naboru tehnik, medijev, stilov in slogov jasno kažejo na inspiracijo izven skupne realnosti.23 Ti avtorji odražajo vizionarske kvalitete, čeprav še ni bilo vizionarske umetnosti kot take. William Blake, Hieronymus Bosch, Peter Bruegel starejši, pa Leonardo da Vinci, Michelangelo, Goya, Rosetti, Max Ernst, Edward Burne Jones, Gustave Moreau, Dore, Klinger, Klimt, Frida Kahlo, Dali so le nekateri primeri umetnikov, ki so si v svojih delih dali opravka z metafizičnim prekrivanjem našega zunanjega sveta z notranjimi in mentalnimi energetskimi svetovi.24 Določeni med njimi, William Blake recimo, so tudi trdili, da jim ti svetovi niso tuji, da jih vidijo v notranjosti, kjer komunicirajo z duhovnimi bitji, entitetami in angeli.25 Kakor šamani različnih kultur, ki potujejo k duhovom, esencam in svetlobam ter z njimi komunicirajo v namene zdravljenja, odločanja, raziskovanja26, vizionarski um in logika tvorita svojevrstne definicije ne umetnostnega, ampak tudi duše, zavesti in svetega.
21 JACOBSON (op. 2). 22 CARUANA 2013 (op. 4). 23 JACOBSON (op. 2). 24 CARUANA 2010 (op. 1), str. 9. 25 The Art History Archive (op. 6). 26 Alice Beck KEHOE, Shamans and religion: An anthropological exploration in critical thinking, US 2000, str. 83; Richard NOLL: Shamans, Spirits and Mental Imagery. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1987, str. 149-150; Wade DAVIS, Shamans as Botanical Reesearchers. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1995, str. 288- 289; Jeremy NARBY, Kozmična kača. Nova Gorica 2012, str. 84. 9 4 METODOLOGIJA
V knjižnici dostopne literature v slovenščini ali angleščini praktično ni, najbolj dostopna podlaga so spisi in internetne galerije vodilnih umetnikov, profesorjev in avtorjev, recimo Caruane, Rubinov-Jacobsona, Greya, Venose, Wilberja, Johnsona in drugih. Po premisleku se vključijo trije izbrani slovenski avtorji, ki so se tekom delovanja že sami identificirali kot vizionarji: Nik Anikis Skušek, Lili Hribovšek in Ana Baraga. Med njimi je ravno toliko razlik in podobnosti, da prikažejo svojevrstnost vizionarske umetnosti v svetu. V zaključnih delih na svojih izobraževalnih programih, so že pisali o sebi in svojem delu, našel se je tudi kakšen intervju, članek, obvezno pa internetna stran z galerijo, opusom in forumom novic. Z nekaterimi teh umetnikov prijateljujemo že dlje časa, nekatere smo obiskali v ateljeju ali kontaktirali preko družabnih omrežji. Že tekom študija sem brala dosti angleške literature, vezane na teme antropologije, psihologije, metafizike, šamanizma, mitologije in poganskih panteonov, ter umetnosti kultur in civilizacij, ki jih nismo pokrili v učilnici, kar se je izkazalo za nujno potrebno podlago v pogovorih s temi posamezniki o njihovem delu in raziskovanjem vizionarske umetnosti na splošno.
4.1 Metode
Uporabljenih je bilo več metod, med njimi: zgodovinska za vpogled v nastanek in razvoj vizionarske umetnosti, gibanja in miselnosti oziroma duhovnosti, primerjalna za preučitev sfer, ki so se z vizionarskim ukvarjale že pred nastankom vizionarske umetnosti, metoda analize in sinteze za preučitev posameznih določenih konceptov, ki so nujni v razumevanju odnosa vizionarske umetnosti in umetnika do vizionarske duhovne prakse. Metoda generalizacije in specializacije ustreza fraktalnosti mikro-makro principa, po katerem operira vizionarski kozmos. Umetniki so sodelovali v obliki pogovora in interdisciplinarnih debat.
10 4.2 Viri
Uporabljeni primarni viri vključujejo tako monografije kot članke v raznih institutnih publikacijah in posnetke predavanj, TEDtalka in izobraževalnih oddaj ter serij, dostopnih na internetnih bazah. Dodatno zajamejo pogovore z umetniki, njihova zaključna diplomska in magistrska dela o svojem delovanju ter avtobiografije, opuse in spise ter intervjuje. Sekundarni viri so razne uporabljene recenzije in revjuji določenih v knjižnici in na internetu nedostopnih monografij, člankov in kritik. Terciarnih virov je manj, zavzemajo uporabljene leksikone, slovarje in priročnike, potrebne za definiranje pojmov.
11 5 STANJE RAZISKAV
Vse napisano o vizionarski umetnosti in slikarstvu se tesno prepleta s celo množico povezanih tematik in konceptov. O določenih umetnikih so na svetovnem trgu že na voljo knjige, večina teorije pa je dostopna na internetu v obliki spisov in člankov, ne le v vizionarskih in psihedeličnih publikacijah temveč tudi na področju znanosti in psihologije. V zadnjih desetletjih so se pojavile številne vizionarske razstave27, do danes pa se je delovanje umetnikov močno razširilo predvsem po zaslugi interneta, torej virtualnih galerij in dogodkov, kjer se širijo tako podobe, kot informacije. Določeni umetniki in razstave internacionalno potujejo od festivala do festivala, postavljajo ambiente in sooblikujejo izgled večih umetniških zvrsti.28 Ogromno dogajanja se, poleg vizionarskih centrov-templjev in galerij tako odvije tudi na teh festivalskih zborovanjih, ki danes podpirajo mnogo ustvarjalnih skupin. Osnovni pregled čez te skupine, umetnike, profesorje in pisce, na katere se lahko naslonimo, zavzema The Inscape group, eno najzgodnejših skupin eksperimentirajočih umetnikov, nastala leta 1961, leta 1995 je Brigid Marlin skupino razvil v globalno združbo The Society for Art of Imagination29. The Fantastic Art Centre je neprofiten raziskovalni projekt, ki ga je leta 1977 začel Christian De Boeck. Takšna združenja so povezala večino zvenečih imen iz začetkov kot: Marlin, Jacobson, Grey, Messner, Hocke, Venosa, Klarwein, Nerdrum, Tübke, Jones, Korolev, Holden, Kuksi, Sage, Gonzalez, Caruana in Rapp.30 S svojim delom so odprli nov pogled na mnoge slikarske žanre.31 Philip Rubinov − Jacobson član skupine New York Visionaries je organizator seminarjev Old Masters/New Visions32, ki jih predaja kot navodila mlademu plemenu, o modrostih in tehnikah starejših slikarskih mojstrov.33. Alex Grey je napisal knjige in spise o vizionarski umetnosti in izkušnji, recimo: The Mission of Art, Net of Being, Chapel of Sacred Mirrors, Art Psalms, Transfigurations, dostopni so na njegovi strani. Robert Venosa je leta 2000 izdal retrospektivo Illuminatus z esejema H. R.
27CARUANA 2010, (op. 1), str. 13. 28 JACOBSON (op. 2). 29 CARUANA 2010, (op. 1), str 13. 30 Elizabeth M. GINN, The Art Of The Mystic: Otto Rapp, The Prairie Art Gallery [raz.kat.], US 1994. 31 JACOBSON (op. 2). 32CARUANA 2010, (op. 1), str. 12. 33JACOBSON (op. 2). 12
Gigerja in Ernesta Fuchsa34, Lawrence Caruana je spisal prvi manifest o vizionarski umetnosti The First Manifesto of Visionary Art, posodobljen 2010, v nastajanju pa je drugi, ki bo vključeval še sodobnejše predstavnike. 35 Ken Wilber je recimo eden izmed piscev in kritikov vizionarskega konteksta, spisal je predgovor Jacobsonu in Greyu in v svojem pisanju večkrat učinkovito artikuliral evolucijo zavesti kot transcendentalno funkcijo umetnosti.36 Pomembne so tudi baze kot so že leta 1986 zagnana Multidisciplinary Association for Psychedelic Studies (MAPS). Pa recimo Fantastic Visions, Art of another Perspective, ki recimo preferira izraz Art of Imagination in zajema vso umetnost pod izrazi Fantastic Realism, Surrealism, Magic Realism, Visionary Art, Inspirational Art. 37 Nenazadnje pa še razne digitalne publikacije in internetne baze v povezavi z duhovnostjo, etnobotaniko, psihedelijo, ezoteriko, holizmom, etnopsihologijo in metafiziko. Reviji Omni Mushroom, se je pridružila revija Raw Vision in Art Visionary Magazine, novejši COSM Journal je tudi v printu.38
Slika 1: Naslovnica revije Raw Vision št. 79 2003, Alex Grey: Diamon Being, olje na les, 2003.
34 The Art History Archive (op. 6). 35 CARUANA 2010 (op. 1), n. p. predgovor. 36 Alex GREY, Essays: For Ken Wilber: An Artist's Spiritual Friend.Essays: http://alexgrey.com/media/writing/essays/for-ken-wilber/, (stanje na 16.2.2017). 37 CARUANA 2010, (op. 1), 12- 13. 38 CARUANA 2010, (op. 1), n.p. predgovor. 13
Na strani Visionary Art Exhibition je galerija in arhiv, ki ga poleg drugih strani ureja Otto Rapp, Solpurpose je epicenter skupnosti vizionarskih umetnikov z obsežnimi galerijami in informacijami o vizionarskih umetnikih. Art Spirit Now je kulturno umetniška organizacija, ki pokriva vizionarske umetnike in frontirje znanstvenih dognanj. Ustvarja nov model umetnosti in kulture, ki je nujen za kulturno evolucijo, potrebno, da opustimo samouničevalen način bivanja.39 Poleg terenske in internetne raziskave je vredno vzeti v pogled tudi določene zgodnejše pionirje na področju vizij in njihovega vizualnega aspekta, kot recimo Terenca McKenna, umetnostnega zgodovinarja in etnobotanika z dolgim seznamom knjig, delavnic in pogovorov na temo psihonavtike, šamanizma in alkimije.40 Mnogo sodobnejših avtorjev poudarja, da so bile zgodnje antropološke analize in znanstvene študije o šamanizmu in psihedeliki pristranske, sodobne raziskave pa temeljijo na precej drugačnih in terapevtskih principih samoizpolnjenih, izobraženih in razvitih osebkov, kjer se posebna pozornost namenja načinu percepcije in dojemanja sveta.41
39 CARUANA 2013 (op. 4). 40 Terence MCKENNA, Shamanism, Alchemy and the 20th Century, 1996, transkripcija predavanja: http://dominatorculture.com/post/71485164618/shamanism-alchemy-and-the-20th-century, (stanje na 16.2.2016). 41 Grey, For Ken (op. 36). 14
6 VIZIONARSKA UMETNOST
Morda najpomembnejša tematika se tiče prepoznavanja vizionarske umetnosti med ostalimi bibličnimi, nadrealnimi in fantazijskimi slogi. Vsakršna nova ideja in koncept se danes hitro skomercializira. Še tako dovršene podobe kristalov ali mitskih bitij, božjih prikazovanj in upodobitev svetih dejanj, vesoljcev ali domišljijskih naprav, ki so tako pogoste na new age festivalih in zborovanjih, še niso vizionarska umetnost. So potrošnemu ljudstvu približane nekakšne vizualne ikone, opozarja Jacobson.42
Slika 2: Autumn Skye Morrison, Light Work, akril na platnu 2016.
Wilber natančno opredeli, da najvišja umetnost, integrativna ali integrirana umetnost nujno aktivira telo, um in duha v osebku, kulturi in naravi. Umetnost, ki je po vidnih značilnostih le realistična, abstraktna, fantastična, nadrealistična ali le vizionarska, le transpersonalna ali morda impresionistična, še ni integrirana umetnost.43 Resnično vizionarsko delo ni vezano na motiv, na vrsto, slog ali stil umetnosti, kaže se v specifični kvaliteti energijske nabitosti, poudarja tudi Caruana.44 Ta pa ni nujno vezana na uspeh ali polom v spektru različnih umetniških kategorij, kot so tehnične finese, kreativnost novosti, ravnovesja in kompozicije, narativnega žara − smisel ali posluh za pripovednost, harmonične jasnosti ali vizualne ostrine.45 Koherenca, jasnost, stil, tehnična dovršenost so vse kategorije vredne premisleka, ko se srečamo z nekim delom. Če pa je to delo resnično
42 JACOBSON (op. 2). 43 WILBER 2004 (op. 10), str. 2-3. 44 CARUANA 2010, (op. 1), str. 13. 45 WILBER 2004 (op. 10), str. 8. 15 integralno delo, je odvisno predvsem od zavesti, ki je delo ustvarila. Vsaka celostna umetnina je nastala po celostni zavesti, seveda pa ni vse kar takšna zavest naredi tudi umetnost.46 Velja, da umetnik z dovolj razvito zavestjo ustvari integrirano umetnino z operiranjem v tem prostoru višje razvitega zavedanja.47 In kako prepoznamo integrirano, višjo zavest? Zavest, ki je v ravnovesju, poznavanju in integrirani uporabi svojih svetlih in temnih plati.48 Kakor vsak poznavalec obrti prepozna mojstrovino na svojem področju, vemo, ko vidimo, če smo tudi sami izobraženi na tem področju. Torej moramo nujno tudi sami razviti nekoliko višje zavedanje v razumevanju te umetniške sfere.49 Za nekoga, ki nima čuta za religiozno, je vera hokuspokus v istem smislu kot je za nekoga brez glasbenega posluha skladba le organiziran ropot. Nekdo, ki nima posluha, ne more predavati o glasbi, nevernik ne more o veri in slepec ne o slikarstvu.50 Iz teh primerjav je razvidno, da morajo za korekten odnos do umetnosti in tudi duhovnosti biti izpolnjeni določeni subjektivni pogoji.51 In ker je govora ravno o tistem, kar je nerazložljivo v pojmih, dostopno le v določenem čustvenem stanju,52 je dejanski motiv uprizoritve mogoče pravilno prepoznati samo z določeno stopnjo razumevanja, sčiščene percepcije in višje zavesti. 53Del današnje umetnostno zgodovinske veje je, da večina kritikov ni osebno doživela mistične oziroma duhovne izkušnje, zato se njihova pisanja redko dotikajo dejanske duhovnosti oziroma psihološke sfere.54 Preveč koncentrirana je linearna, fizična plat materialov in podatkov, premalo pa vertikalna, duhovna sfera pomena in namena.55 Tako smo še vedno na precej neoznačenem področju, ko se vprašamo o vplivu inspiracije na um in kako umetnost odseva stopnjo zavesti svojega avtorja.56
46 WILBER 2004 (op. 10), str. 3. 47 WILBER 2004 (op. 10), str. 3, 8. 48 WILBER 2004 (op. 10), str. 7. 49 WILBER 2004 (op. 10), str. 3. 50 Jožef MUHOVIČ, Umetnost in religija, Ljubljana 2002, str. 29. 51 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 55. 52 Rudolf OTTO, Sveto: O iracionalnem v ideji božjega in njegovem razmerju do racionalnega, Ljubljana 1993, str. 21. 53 WILBER 2004 (op. 10), str. 9. 54 GREY, For Ken (op. 36). 55 TUCKER 2007 (op. 16), str. 2. 56 GREY, For Ken (op. 36). 16
6.1 Zgodovina in ideje, ki so sooblikovale začetek vizionarske prakse
Prerafaeliti, simbolisti, dekadentno gibanje, secesisti, nadrealisti, nekaj tudi avtomatizem, abstraktni ekspresionizem, pa action painting, skoraj celotna paleta modernističnih izumov, je botrovala k izoblikovanju vizionarske umetnosti kot take.57 Vizije nadrealistov so zahodni misli pomagale definirati notranje in sanjske sfere, ki jih sestavljajo nelogične in nasprotujoče si okoliščine. Nadrealisti 20. stoletja, kot so bili Max Ernst, Salvador Dali, Hans Arp, Hans Bellmer, Stanislav Szukalski, Juan Miro, Leonora Carrington, Remedios Varo, Pavel Tchelitchew in Frida Kahlo, so raziskovali popolnoma novo in nemapirano umetniško sfero, ko so podobe svoje podzavesti, torej sanje, spomine, želje in strahove uporabljali v sklopu sanjskih prizorov.58 Ob razmahu psihologije, raziskovanja in analize podzavesti se je tudi slikarstvo dokončno osvobodilo potrebe po natančnem portretiranju realnosti, saj jo na tem področju zamenja fotografija in se potopilo v notranjost s postmodernistično umetnostjo in abstrakcijo. Umetnost je torej zopet v obdobju, ki ne zahteva mimeze, kakor v antiki, temveč temelji na emocionalni moči in estetski vrednosti.59 Za seme vizionarske umetnosti in gibanja lahko štejemo skupino, ki se je izoblikovala na, po drugi svetovni vojni ponovno odprti Dunajski šoli fantastičnega realizma (The Vienna School of Fantastic Realism, 1946) in šteje kot ena najpomembnejših točk v razvoju in osvobajanju vizionarskega slikarstva od podobnih vej, iz katerih črpa in izvira. Prva generacija vizionarjev se je tam prepoznala kot samostojna enota ob boku simbolizma in nadrealizma.60 Fuchs je tehnično dovršenost mojstrov, kot sta Dürer in Van Eyck kombiniral z domišljijo, ki sta jo izkazala že Bosch in Blake v popolnoma osebno podobo fantastičnega realizma, z detajlnimi in globoko simboličnimi deli biblličnih in mitoloških prizorov.61 Skupaj s Hausnerjem,
57 CARUANA 2010 (op. 1), str. 10. 58 GREY, What is (op. 5). 59 George MATHER, The Psychology of Visual Art: Eye, Brain and Art, UK 2014, str. 12. 60 Otto RAPP, Essay The Vienna School of Fantastic Realism, 2010: http://www.vagallery.com/the-vienna-school-of-fantastic-realism.html, (stanje na 30.6.2017). 61 GREY, What is (op. 5). 17
Brauerjem, Lehmdenom in Hutterjem so preizkušali tehnike starejših mojstrov z barvnimi teorijami impresionizma. 62 Pod Fuchsovim vodstvom se je skozi sedemdeseta oblikovala tako imenovana druga generacija vizionarjev, ki so še skozi osemdeseta razvijali vizionarske sloge in metode na podlagi mischtechnik mešane tehnike, ki jo je učil Fuchs. Mnogi so poznani tudi kot mistiki, ezoteriki in holistiki ali pa prisegajo na klasične mojstrske slikarske tehnike, drugi spet se poslužujejo novih medijev in tehnologij.63 Po vojni pa vidimo nastanek tudi množice fantazijskih stilov, ki se prepletajo in povezujejo z vizionarskimi temami, zabrisujejo meje in združujejo sloge. Depresija je botrovala tudi angleškemu manierizmu in magičnemu realizmu, v Franciji imenovani le fantastique. Vse te zvrsti ohlapno vežejo tisto, kar postane vizionarska umetnost.64 Psihedelična šestdeseta so z novo umetnostjo posterjev in plakatov usmerila mnogo umetnikov v vizionarsko podobo. Ilustracija pridobiva na svoji vrednosti, določeni vizualni žanri so razviti posebej za potrebe fantazijske literature, animiranih filmov, stripov in elektronskih iger. Izraz visoka fantazija se veže na Tolkienovi domišljiji podobne stvaritve, prepoznavna pa je po realističnem upodabljanju mističnih in folklornih tem. Vidimo tudi porast poganske, staroselske ali šamanske umetnosti, poleg mitičnih tematik in dekoracij v vizualni umetnosti tudi v glasbi, literaturi in obujanju pripovedništva.65 Alfons Maria Mucha je že par desetletij prej ustvaril vizionarske serije slik, posvečene Slovanom: Slovanski ep (Slovanská epopej). Rien Poortvliet je recimo slikal naravo in dežele, polne vil in škratov, po katerih je kasneje nastala animacija, nam znana kot Palček David. Akademiki in amaterji, ezoteriki in raziskovalci psihe, samodejnega risanja in otroške risbe, so spontano prešli skozi podobne razvojne stopnje in simbolna besedišča.66 Vizionarska umetnost ne ločuje med poznejšimi umetnostmi slikarstva, kiparstva, dandanes novih medijev ali med tistimi bolj primarnimi, bolj v življenje vkorporiranimi oblikami, kot so rituali, glasba ali ples. Bistvo
62 CARUANA 2010, (op. 1), str. 12. 63 GREY, What is (op. 5). 64 CARUANA 2010 (op. 1), str. 13. 65 GREY, What is (op. 5). 66 GREY, What is (op. 5); CARUANA 2010 (op. 1), str. 12. 18
vizionarske umetnosti je izraznost večnega skozi katerikoli medij in opaziti je, da je mnogo umetnikov hkrati slikarjev, kiparjev, poetov, arhitektov, glasbenikov, performerjev, doktorjev znanstvenikov, oziroma polimatov.67 Nekaj prvih Fuchsovih učencev je preneslo njegove lekcije širom sveta, ustanovili so galerije in zbirališča ter gostili dogodke. Tako so se sčasoma začeli izoblikovati izstopajoči krogi in posamezniki, ki so opazili podobnosti v svojem delu in gonilnih silah.68 Jakobson, ki se je v sedemdesetih preselil v New York, je zbral skupino samostojnih umetnikov, ki so v osemdesetih postali znani kot New York Visionaries. Do dobe interneta in za ‘World Wide Web’ značilne konstantne izmenjave podatkov, je bilo še več kot desetletje, in le poredkoma so se našli podobno čuteči misleci inustvarjalci. Včasih je vizionarstvo zasijalo tudi izpod rok katerega od magičnih realistov ali avantgardistov. Skupina New York Visionaries je dobila bratsko skupino na zahodni obali med Kalifornijskimi vizionarji, ki jih je zbral Fuchsov učenec Cliff Mc Reynolds. Med njimi Gage Taylor, Nick Hyde in Bill Martin, ki so ustvarjali fantastične prizore narave in določena psihedelična dela Marka Hensona.69 Revije kot so Omni Magazine so objavljale nekakšne magične mešanice fantastične umetnosti in psihedeličnih znanosti in s svojim delovanjem olajšala nastanek skupnosti iz osamljenih posameznikov, ki so se skozi desetletja nabrali v številu.70 Leta 2013 je odprla vrata nova akademija za vizionarske slikarje: The Vienna Academy of Visionary Art, ki v obujanju klasičnih slikarskih tehnik strmi k umetnosti kot izrazu lepote, duha in vizije, kot pravi direktor Laruence Caruana71.
Slika 3: Sidney Fortner, The New York Visionaries, fotografija, New York 1980: Olga Spiegel, Isaac Abrams, Linda Gardner, De Es Schwertberger, Sandra Reamer, Philip Rubinov Jacobson.
67 CARUANA 2010 (op. 1), str. 13. 68 CARUANA 2010 (op. 1), str. 13. 69 JACOBSON (op. 2). 70 JACOBSON (op. 2). 71 CARUANA 2013 (op. 4). 19
6.2 Sodobnost: pomen interneta, plemenske kulture in tranformativnega festivala kot iniciacijskega obreda
Centri in baze, namenjene specifičnim tematikam, posamezniku omogočajo dostop do širokega spektra znanja in mnenj. Kot nekakšna mitična mreža znanja igra vlogo višanja zavesti in umskih frekvenc. Interdisciplinarnost v okviru vizionarske umetnosti najdemo na Mundus Imaginalis Journal of Sacred art, Traditionalism and Esoteric Studies, ki je ohlapna koalicija avtorjev, umetnikov in raziskovalcev, posvečenih evoluciji kreativnosti in teorije sorodnih področij, izrazijo pa se s pojmom Sacred Art.72 Erowid's Culture Vault: Documenting the Complex Relationship Between Humans and Psychoactives in blog Transpersonal Spirit prehajata na psihedelično kulturo in prav tako Lila.info, ki pokriva sodobno vizionarsko sceno in kulture medicine oziroma zdravilstva: globoko ekologijo, šamanizem, mitologijo in novo globalno kulturo. Ime Lila izhaja iz sanskrta in se prevede kot Kozmična igra oziroma vesolje, kot ljubezenska in kreativne igra svetega.73 Zavzemajo se za integrirano dojemanje svetih šamanskih rastlin in psihedeličnih spojin v vizionarski sceni, kot duhovnih, svetih zakramentov.74 Nove organizacije, razstave, skupine se konstantno ustvarjajo in razpadajo, med bolj stalne bi umestili Tribe13, IAMU, Temple of Visions in podobne, ki soustvarjajo transformativna psihedelična festivalska zborovanja, kot so Ozora, Burning Man, Envision, Boom, Shambala Gathering, Samsara ipd. Pogosto gre za interaktivna okolja, temelječa na naravnih danostih in njihovem poudarjanju. Govorimo recimo o uporabi svetlečih materialov v labirintu gozda, odzivnih projekcijah ali pa recimo svetlobni instalaciji, ki se odzove na srčni utrip.75 Današnja slika vizionarske umetnosti zajema mnogo oblik: festivalna kultura neotribalizma, psihedelične glasbe, performansa, uporaba animacije, projekcij in širjenje na področja umetnosti drugih svetlobnih valovanj, v prihodnosti mogoče na holograme in virtualno
72 Sacred Art: Contemporary Visionary Art: http://www.mundusimaginalis.org/: (stanje na 24.2.2017). 73 CARUANA 2010 (op. 1), n.p. predgovor. 74 JACOBSON (op. 2). 75 Interaktivna instalacija Pulse & Bloom: http://www.pulsebloom.com/about (stanje na 25.2.2017). 20
resničnost.76 Računalništvo današnjemu umetniku ponuja neomejene možnosti barve in predvsem animacija ostaja eden izmed najmanj raziskanih umetniških medijev. Ker gre za umetnost brez stalnega platna, vizionarji težijo k tehnologiji kot nečemu, kar bo človeštvu odprlo nova vrata percepcije.77 Temple of Visions je v Los Angelesu bazirana umetniška produkcija, ki je kot prvi dogodek odprla galerijo, posvečeno internacionalnemu vizionarsko umetnostnemu gibanju in širjenju fenomena transformativnih festivalov. Jimmy Bleyer je skupinski kurator ekipi, ki ukstvarja razstavne prostore in skulpture večjih mer.78
Slika 4: Samuel Clay, Rohan Dixit, Saba Ghole, Luke Iseman, Heather Stewart in Shilo Shiv Suleman, Interaktivna instalacija, Pulse & Bloom, interaktivna instalacija, Burning man 2014.
Navezava vizionarske umetnosti na plemenske združbe, kulture in njihovo umetnost, duhovnost in znanost izhaja iz večih pomembnih konceptov. Psihedelična festivalska zborovanja predstavljajo dosti več kot le zabavo in sprostitev, ponujajo vpogled v alternativne načine življenja in odnosov v družbi. Ponujajo izkušnjo nekakšnega kulturnega šoka, podprto z vizionarsko umetnostjo, ne le tisto v potujočih galerijah in templjih, temveč tudi tisto živo: v animacijah, projekcijah, krajinskem urbanizmu, instalacijah
76CARUANA 2010 (op. 1), n.p. predgovor. 77 Laurence CARUANA, The First Manifesto of Visionary Art, Monaco 2001, str. 60. 78 Tim PARISH, Intervju z umetnikom Jimmijem Bleyerjem, kuratorjem ekipe Temple of Visions, Reality Sanwich: http://realitysandwich.com/36576/temple_of_visions/, (stanje na 13.3.2017). 21
in interaktivnih napravah. Gre za pomembno izkušnjo v življenju marsikaterega umetnika in mladostnika, tudi v našem slovenskem vzorcu, izkušnjo pripadnosti plemenu in izkušnjo iniciacije, ki je primanjkuje v naši kulturi.79 Ker naša kultura nima več takšnih druženj in družbene podpore, tudi nismo seznanjeni z drugačnimi stanji zavesti in svetovi možnosti za drugačnimi načini umskega operiranja. Torej nismo vajeni misli, kako realnost doživlja sama zavest, brez vezanosti na telo.80 Celostno doživetje pa zahteva odpoved našega kulturnega programa, privzogojenega način razmišljanja in čustvovanja, 81 ki je osnova vsake spremembne in zdravljenja ter nadaljne rasti. Spremenjena stanja zavesti tako bazirajo tudi na socialni potrditvi: pri obredu sodeluje celotna skupnost, da lahko posameznik preda miselne vzorce, navade in strahove ter se prestavi izven ega, kjer izkusi multidimenzionalnost vesolja in kozmične mreže.82 Evropa pozna obsežno zgodovino umetniških gibanj in subkultur, torej drugače mislečih manjšin, recimo boheme, dandije, razne oblike salonskih intelektualnih srečanj podobno mislečih posameznikov, ki jih družijo umetnost in znanost, pogosto ezoterika, duhovnost ter bizarne ali genijalne vizionarske ideje, vezane na samooskrbni in naravni način življenja, manjšanje človeške populacije, svoboden internet, uporabo psihedelikov oziroma enteogenov, toleranco do nenavadnih spolnih stilov in podobno.83 Glasbo in glasbena gibanja lahko razumemo kot religijo modernega sveta duhovnosti zadnjega stoletja, ki kaže na razvoj mladih in kam gre prihodnost. Govorimo o zraku in hrani bodočih revolucionarjev, profesionalcev, voditeljev, znanstvenikov, teoretikov, mislecev in učiteljev.84 Umetniška gibanja avantgarde, DADAizma in podobno imajo svoje vzporednice v zvrsteh glasbe, ki so pridobile priznanje kljub deviaciji od pričakovanega in klasičnega: jazz, blues, counry, swing, folk, rock,
79 Rite of Passage: obred ali običaj obrata, prehoda življenjskega stadija in zrele osebnosti. Arnold Van GENNEP, Shamanism is a Dangerously Vague Word. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1903, str. 51. 80 Holger KALWEIT, Shamans, Healers and Medicine Men, London 2000, str. 133. 81 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 77-78. 82 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 133. 83 MCKENNA 1996 (op. 40). 84 KEHOE 2000 (op. 26), str. 56. 22
psihedelija...85 Vpliv vzhodnjaških filozofij je jasno viden od 60. let dalje, prav tako neverjetna spoznanja znanosti združitev, ki je imela velik odmev med mnogimi priznanimi predavatelji psihologi, antropologi, umetnostnimi zgodovinarji in seveda v oblikovanju novodobne duhovnosti ali New Agea, katerega bistvo je moč razumeti kot nekakšno notranje, duhovno poslanstvo k izboljšanju sveta preko izboljšanja sebe.86 New in age in današnja popularizacija neo šamanizma87, new agea, osebnih herojskih zgodb, notranjih potovanj in junakov, kaže poudarek na individualni duhovni rasti,88 učenje šamanskih tehnik pa je vse prepogosto prodaja psihološkega treninga.89 Tako pridemo do velikih festivalov umetnosti, glasbe in duhovne kulture, eden prvih recimo Stonehenge Free Festival, pa največji The Woodstock Music & Art Fair in končno The Burning Man festival, ki od 1986 vsakoletno zraste v puščavi Black Rock Desert v Nevadi. Današnja festivalska kultura je prerasla označbo hipi, vendar jasno kaže sodobni izraz alternative v podobnem duhu. Ples, komedija, gledališče, cirkus, kabaret in ostali performansi, krajinska arhitektura, naravni urbanizem, predavanja, delavnice, alternativne terapije, obredje in molitve v različnih kombinacijah sestavljajo utrip takšnih zborovanj, ki se sestavijo kot začasna mesta z dodelanimi strukturami, območji, razstavišči, prizorišči in plesišči. Rainbow gathering je recimo znan po tem, da ves čas potuje. 90 Vizionarski umetnik kot nekakšen urban šaman potrebuje sprejemanje in podporo okolja, integriran mora biti v lokalno-globalno delovanje in moralno povezan z ljudmi. Naravno odmaknjenih okolij je vse manj, in če iščemo pristno šamansko delovanje, moramo iskati dananšnjemu svetu prilagojene verzije v obliki neo91 oziroma bolje, urbanega šamanizma.92 Današnji globalni šaman se mora danes varovati predvsem samozavajanja. V tesno
85 About Visionary Art, American Museum of Visionary Art.: http://www.avam.org/stuff- everyone-asks/what-is-visionary-art.shtml, (stanje na 11.2.2017). 86 KEHOE 2000 (op. 26), str. 56. 87 KEHOE 2000 (op. 26), str. 84. 88 KEHOE 2000 (op. 26), str. 85. 89 KEHOE 2000 (op. 26), str. 89. 90 KEHOE 2000 (op. 26), str. 86-87. 91 Neošamanizem se natančno opazuje že vsaj od 80. let. KEHOE 2000 (op. 26), str. 32. 92 Eleanor OTT, Shamans and Ethics in a Global World. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1995, str. 280. 23
prepleteni skupnosti okolje predstavlja mikrokozmos, tako mora današnji šaman celoten svet dojemati kot dom, kot otrok globalne civilizacije črpa modrosti iz vseh dostopnih kultur.93 Najdemo pa še dodatni pomen internetne mreže, saj nas ravno globalizacija sili v kulturno samoanalizo.94 Raziskati moramo še en pogled, in sicer, če je celotna izkušnja festivala zasnovana enakovredno kot šamanski obred v svojem delovanju, vpliva na začasno preureditev kognitivnega pogojevanja: v nasprotju z našim gledališčem ali cerkvenim obredom, dogajanje in odzivnost razstavljenega na festivalu ustreza psihedeličnemu šamanskemu obredu. Je način, postopek za spreminjanje zavesti celotnega prisotnega kolektiva.95
Slika 5: Pawel WIELOCH, Ozora festival ground, Ozora 2014.
6.2.1 Vloga svetlobe, glasbe, plesa, besede in ostalih frekvenc, valovanj, intervalov in vzorcev v vizionarski umetnosti
Psihedelična glasba, ki se vrti na takšnih festivalih, teži k poustvarjanju psihedelične izkušnje, vizije oziroma k ojačanju le te. Vizionarska glasba torej od dobe Henrixa in Doorsov do Goe in današnjih psytrance producerjev temelji na pricipih precej starejših tradicij slikanja z besedami,
93 OTT 1995 (op. 92), str. 285. 94 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 258. 95 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 163, 258. 24
pripovedovanja zgodb oziroma animiranja notranjih podob.96 Že umetnost antične zgodovine priča o duhovnem statusu glasbe v kozmosu, Orfejeva glasba je recimo odprla vrata smrtnega podzemlja.97 Zaradi raziskav vpliva ritma in glasbe na možgane in um98 nekoliko bolje razumemo slušne podobe, ki jih slikajo vibracije glasbe in besed. Skozi življenje smo podvrženi psihološkim, fizičnim, biološkim, naravnim in kozmičnim ritmom od dihanja, utripa, govora, hoje. Že sprememba telesnega ritma vpliva na spremembo v psihi99. Ljudje poznamo številne načine za umirjanje kot sta štetje in dihanje, duhovni širom sveta uporabljajo glasbene tehnike za pomoč ob meditaciji in molitvi kot recimo indijske mantre, welške himne, duhovniške inkantacije in intonacije, šamanske bobne, kavkaško vrtenje…100 Ljudje se močno odzivamo na ritem, celo dojenčke ritmično zibamo, da jih umirimo101, saj ga je um vajen iz maternice in nošnje in gre za slušno senzorično simulacijo, ki olajša spremembno stanja zavesti.102 Raziskave kažejo, da hitro enakomerno bobnanje, usklajeno s frekvencami možganskih valov, očitno olajša prehod v alternativna stanja zavesti. V doseganju tega trans stanja, imajo zahodnji ljudje močan blokator na področju tako globokega sproščanja, predvsem zaradi tesnega sobivanja, kulturnih norm in pravil, ki jih to prinaša.103 Izrazi v uporabi na področju so Shamanic State of Consciences za alternativno zavestno stanje in Non- Ordinary Reality za psihični način dojemanja in razmišljanja v tem stanju.104 Uporaba bobnanja in ostalih tehnik za dosego fokusirane koncentracije je uporaba univerzalne človeške psihologije, vendar pa so to tehnike, ki so jih
96 Psihedelika je širok nabor glasbenih in likovnih žanrov, ki izvirajo iz psihonavtske kulture, ki združuje šamanska obredja in klinično razvite terapevtske metode in psihedelike kot je LSD za doseganje spremenjenih stanj zavesti. Rob YOUNG, How psychedelia transformed pop culture, New Statesman, 11, 2015: http://www.newstatesman.com/culture/books/2015/09/how- psychedelia-transformed-pop-culture, (stanje na 18.6. 2017). 97 Hans BELTING, Antropologija podobe: osnutki znanosti o podobi, Ljubljana 2004, str. 184. 98 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 77-78. 99 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 84-85. 100 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 84. 101 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 80-81. 102 KEHOE 2000 (op. 26), str. 49. 103 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 78. 104 KEHOE 2000 (op. 26), str. 82. 25
razvila ljudstva in pripadajo njim, kakor patentni stroji pripadajo iznajditeljem in podjetjem.105 »Pred časom so v Amsterdamu naredili raziskavo, kjer so ljudem dali LSD in predvajali glasbo. Če je bila ob uživanju LSD-ja tudi glasba, so se aktivirali tisti predeli možganov, kjer so shranjeni spomini skupaj z vizualnim korteksom, kar pomeni, da je prišlo do vizualizacije teh spominov. Brez glasbe pa se vizualni korteks ni aktiviral.« 106 Šamani trdijo, da se z duhovi, ki so ustvarili življenje sporazumevamo preko glasbe in stanja, v katerega nas ta prestavi. Umetnost amazonskih zdravilcev nam pokaže, kako prepletene so likovne, besedne in glasbene umetnosti z zdravjem in fiziko. Naša lingvistična zapuščina komaj zajame to razmerje med zvokom in svetlobo, ki združuje navidezna nasprotja107 v multisenzorično vibracijsko fuzijo, etnologinja Angelika Gebhart-Sayer je uveljavila izraz vizualna glasba. Melodijo poslušajo z gledanjem naslikanega vzorca in obratno, razpoznajo vzorec in ga naslikajo ob poslušanju melodije.108 Šaman ob zažitje medicine, psihedelične ayahuasce, vzorce vizualne kode pretvori v slušne vzorce, te Ikaros melodije pa harmonično zdravijo in uravnovešajo.109 Pesem, melodija ali mit in podoba torej sledi določenim človeškim arhetipnim vzorcem in služi šamanu, da doseže določeno stanje tekom vizionarske izkušnje. 110 Pozna pesmi, ki ustvarijo mentalne poti do teh stanj in mentalnih krajev oziroma struktur v psihi.111 Besede, še posebno v poeziji, prav tako tkejo in slikajo podobe, da pa te podobe niso fizične, ni bistveno. Prav tako ni bistveno, da za svoj potek potrebujejo določeno trajanje, saj nasprotno od slikarskega dela glasba, obred in ples zavzemajo tudi časovno dimenzijo, kot recimo
105 KEHOE 2000 (op. 26), str. 89. 106 Luka LUKIČ, Terapija s psihedeliki: Pogovor s terapevtko Mino Paš, 25. oktober 2016 ob 07:45 na MMC RTV SLO, Ljubljana 2016. 107 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 30. 108 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 31. 109 Howard G. CHARING, Communion with the Infinite: The Art and Visual Music of the Shipibo peoples of the Amazon, v The Sacred Hoop Magazine 2/2005, str. 32. 110 Graham TOWNSLEY, Twisted Lanaguage a Technique for Knowing. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1993, str. 270. 111 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 24. 26
svetlobne rože in svetlobna bitja, ki nastajajo v kameri fotografa, ki z dolgo osvetlitvijo slika svojo plesno meditacijo s svetilkami.112
Slika 6: Hannu Huhtamo, Night Bloomers, fotografija z dolgo osvetlitvijo, 2017.
Znanje in vedenje o uporabi vzorcev se veže z mitskim, magičnim in svetim, značilna šamanistična znanja. Kreativna zavednost, ki je temelj teh znanj, ima veliko ponuditi k razumevanju inovacij v umetniških praksah, ki so se v bližnji preteklosti pokazale v svetu zahodne umetnostne zgodovine.113 Ponovna pojavitev esencialno šamanske poetike v sodobni današnji umetnosti in kulturi 114 in poznavanje teh prastarih mentalnih, umskih, psiholoških, kreativnih arhetipov duhovne zavesti, nam lahko omogoči bolj celovito razumevanje ključnih aspektov v relaciji med teorijo in prakso umetnosti dandanes.115 Animirani geometrični vzorci, projektirani na festivalno prizorišče predstavljajo alernativo psihedeličnim vzorcem na vizionarskem potovanju: plemenski obred je poleg plesa seveda sestavljen iz noše, kostuma, ki zajema kalejdoskop izdelkov in tehnik obdelave draguljev, korald, zlata, izdelovanja tkanine, vezenja in pisanih peres, ki pridejo do končnega izraza šele med plesom in ritualom.116 Ravno v teh podrobnostih iščemo povezave med vizijo in likovnostjo vizionarskega videnja. 117
112 Hannu HUHTAMO, [internetni portfolio]: http://www.hannuhuhtamo.com/light-art- photography/, (stanje na 17.5.2017). 113 TUCKER 2007 (op. 16), str. 1. 114 TUCKER 2007 (op. 16), str. 6. 115 TUCKER 2007 (op. 16), str. 1. 116 KEHOE 2000 (op. 26), str. 80. 117 Terence McKenna, True Hallucinations. US 1994, str. 142. 27
6.2.2 Vizualne podobe v vizionarski umetnosti: naravne oblike in vizualno psihološki vzorci fraktalov in arhetipov
Večina naravne rasti in napredka se razvija v valovih, ciklih in stanjih skoraj geometrično.118 Mnogo naravnih oblik kaže lastnost, imenovano samo- podobnost (self-similarity), kar pomeni, da imajo podobno strukturo ne glede na to, kako od blizu ali od daleč si jih ogledamo.119 To pomeni, da sledimo vejasto razraščenemu vzorcu, pa če gledamo korenine, krošnjo, le eno vejo, vejico ali žilni sistem v listu. Podobno je z gubami oblakov, cepitvijo strel, vrtinčenjem vode, lomljenjem skal v kamenje ali grupiranjem črede na paši.120 Oblika, s katero imamo opravka, je poznana kot fraktal. Opazovali so jo sicer že prej, vendar so šele v 80-tih računalniki dovolili izris matematične funkcije teh naravnih vzorcev po matematiku Benoitu B. Mandelbrotu.121 Scale invariance je torej lastnost tega mikro-makro principa in je estetičen, prijeten že sam po sebi, podobno kot zlati rez.122 Ljudje to koristimo že dolgo časa v arhitekturi, dvornih in zen vrtovih, mandalah in podobnem.123 Raziskave kažejo, da večina umetniških mojstrovin temelji na teh statistikah in po teh algoritmih. Umetniki scale invariance verjetno uporabljajo instiktivno pa tudi namenoma za lažje, jasnejše zaznavanje celote, saj težijo k najbolj efektivnim načinom vizualne kmunikacije. Umetnik optimizira svoje delo za ogled preko človeškega vizualnega sistema tako, da ustvari optimalne statistične pogoje.124 Laboratorijske raziskave tako podpirajo idejo, da je človeški vizualni sistem uglašen na zaznavanje prizorov (jih rad gleda), ki imajo vizualno statistiko, ki ustreza najpogostejšim vrednostim v naravnih prizorih. Ko so s pomočjo računalnikov po teh metodah primerjali slike velikih mojstrov, se izkaže, da so ravni približno enake, ne glede na motiviko.125 Pomen, občutenje, ki ga preda umetniško delo, je torej odvisno
118 WILBER 2004 (op. 10), str. 3-4. 119 MATHER 2014 (op. 59), str. 145. 120 MATHER 2014 (op. 59), str. 146. 121 MATHER 2014 (op. 59), str. 160. 122 MATHER 2014 (op. 59), str. 63. 123 MATHER 2014 (op. 59), str. 159. 124 MATHER 2014 (op. 59), str. 156. 125 MATHER 2014 (op. 59), str. 154. 28
od kompozicije, postavitve in razmerja, vzorca: ta je sicer omejen, vendar lahko fraktalno variira v neskončnost.126 Obenem ne gre le za vizualno značilnost v prizorih, temveč za načrt sestavljanja psihe zavesti in celotne materije. Kozmologija starih civilizacij, podobno kot najnovejša moderna fizika, ubesedi in opiše, kako je stkana tkanina vesolja: po vedski tradiciji se vesolje metaforično opiše kot dragulj božanstva Indra, kot pajkova mreža, ki se širi v vse dimenzije, polna je rosnih kapljic, na površini vsake kaplje odsevajo vse ostale kaplje na mreži in tako v neskončnost. V vsakem delčku lahko vidimo vzorec celote: mikro in marokozmos po istem načrtu127, kjer vsak delček nosi informacijo o vsem ostalem, kar je osnovno kozmološko prepričanje mnogih kultur in verstev.128 Na tej obliki temelji tudi zasnova tega pisanja, saj se vsakič znova vračamo k določenim konceptom oziroma oblikam in si jih ogledamo z drugega stališča. Tako je sistem oziroma vzorec prva in najbolj opazna lastnost narave.129 Zgradba vesolja, mikro in makrokozmosa je vidna na vseh levelih: pod mikroskopom ali teleskopom vidimo, da se v nedogled sestavljajo novi in novi ponavljajoči se risi130 in da kvantna mehanika deluje kakor geometričen dizajn. Določeni vzorci so tako vidni milijonkrat vsako sekundo v vsakem atomu.131 Kristalni kamen ali umetniška arabeska v svoji obliki sledita istim zakonitostim, ki vežejo tudi elektrone in atome in ohranjajo sistem skozi stopnje do zvezdnih in galaktičnih mas. Mnogotere plasti Vesolja zaobsegajo druga drugo, ne da bi se ponavljale, tako je celoten dizajn viden šele po zaobjetju celote z zadostne razdalje.132 Zgodovinsko gledano se snov vesolja zbira v vse bolj organizirane oblike materije in predstav133, idejni in fizični svet se kristalizirata skoraj kakor skozi alkemično destilacijo.134 Drobneje ko gremo, bolj lahko delimo in podrobneje klasificiramo. Večje kot gremo, bolj lahko posplošujemoter dojamemo
126 MATHER 2014 (op. 59), str. 145. 127 Akasha je matrica vesolja, vzhodnjaški myterium magnum. KALWEIT 2000 (op. 80), str. 229. 128 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 77. 129 Pierre TEILHARD DE CHARDIN, Pojav človeka, Celje 1978, str. 19. 130 CHARDIN 1978 (op. 129), str. 16. 131 Antony Garrett LISI, An 8-dimensional model of the universe, TED TALK 2008: https://www.ted.com/talks/garrett_lisi_on_his_theory_of_everything, (stanje na 24.2.2017). 132 TEILHARD DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 20. 133 TEILHARD DE CHARDIN 1978, (op. 129), str. 24. 134 TEILHARD DE CHARDIN 1978, (op. 129), str. 42. 29
vzroke in posledice. In bolj, ko delimo, bolj izgubljamo smisel, ker se izgubljamo, namesto da bi uvideli celoto.135
Slika 7 zgoraj: Howard G. Charing: Umetniški vzorci na tekstilu plemena Shipibo, 2005.
Slika 8 desno: Chladnejeve figure, vizualne podobe zvoka in vibracij, vibracijska plošča.
Svetloba, barve so vibracija, zvok je vibracija, tudi vzorec ali cikel je vibracija, valovanje. In kamorkoli v zgodovino umetnosti pogledamo, vidimo, da so ljudje povezovali sveto z geometrijskimi vzorci136 Če vemo, da vsa materija vibrira, da so vse vibracije teoretično zvok, ni starodavno prepričanje, da je vesolje glasba brez logične podlage. 137 In zaznavanje tega vibracijskega polja je v samem jedru duhovne izkušnje in znanstvene raziskave, to je energijsko polje, ki ga modreci, mistiki, šamani, budhe, jogiji, ki se trudijo razumeti, kar nihče ne pozna, opazujejo znotraj sebe.138 Tehnika vibracijske plošče že stoletja v rabi za preverjanje akustičnosti instrumentov, posnetek dostopen na strani v opombi, prikaže, kako vsak ton, frekvenca razkrije vzorec svoje vibracijske strukture skozi vizualni, geometrični vzorec. Od osnovnih, preprostih oblik se skozi različne tone oblikujejo tako detajlni vzorci iz narave kot zgodovine umetnosti: od rasti
135 DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 16. 136 MATHER 2014 (op. 59), str. 159. 137 Joachim Ernst BERENDT, The World Is Sound: Nada Brahma: Music and the Landscape of Consciousness, US 1991 str. 25. 138 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 12. 30
določenih rastlih, živalskih oklepov, svete simbolične geometrije in ornamentike. 139 Da je matematika jezik univerzuma je že dolgo znano. Znanstvenik Lisi na TED Talku razlaga 8D model vesolja in pravi, da ti delci vizualno tvorijo zelo lepe vzorce, kot geometrične simbole in da že en droben delec te 8D oblike lahko razloži ukrivljanje prostora časa po Einsteinovi teoriji relativnosti. Povzame tisoč možnih interakcij/vzorcev, ki je le del/faceta te zapletene oblike.140 Kreacijski miti govorijo o nastanku, kot o velikem valu, vibraciji, zvoku, pesmi ali dihu. Naša znanstvena teorija to imenuje veliki pok in to valovanje je prisotno skozi celotno vesolje (sneg na starem televizijskem sistemu), se nadaljuje in narekuje pravila sestavljanja. Po duhovnih izročilih povzeto, animira materijo141 kot duh (ang. spirit)142, či, yoshi, ipd. kot sile, ki presegajo naše dojemanje, našo realnost in dimenzijo.143 Tu so zgodnji raziskovalci z Grofom na čelu prebili led, ko so duhovne in šamanske koncepte znali prevesti tudi v strokovni jezik. Še vedno je težko strokovno govoriti z uporabo izrazov, ki jih bolj povezujemo z duhovnostjo. Vso na šamanizem in duhovnost vezano znanje je potrebno prevesti tudi v jezik nevrotransmiterjev, kar počne tudi sodobna znanost.144 Naši predniki bi bili šokirani, če bi jim skušali razložiti nam samoumevne stvari, kot so internet in radijski valovi: so povsod okrog, le da so nevidni in nečutni.145 Kakor digitalna ali virtualna realnost potrebuje določen medij za dostop, tako ga potrebuje tudi množica duhovnih in mentalnih sfer. Eden izmed šamanov povzame, da duhove slišiš, če se uglasiš na pravo frekvenco uma. Da jih slišiš jasno, poskrbi vizija medicine, ayahuasce. 146
139 Angl: fundamental modes of vibration; čiste frekvenčne vibracije. Jon JACOBSEN, Cymatics and Ernst Florens Friedrich Chladni, [video presentacija): https://www.youtube.com/watch?v=k_rCL0r4OAo, (stanje na 20.5.2017). 140 LISI 2008 (op. 131). 141 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 265. 142 Medkulturno so duhovi sile, avtonomne entitete, ki jih težko zaznavamo v budnem ali normalnem stanju uma, pogosteje pa v sanjah in drugih alternativnih stanjih zavesti. NOLL 1987 (op. 26), str. 148. 143 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 265. 144 LUKIČ 2016 (op. 106). 145 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 58-59. 146 Gerardo REICHEL- DOLMATOFF, The shaman and the jaguar: A study of narcotic drugs among the Indians of Colombia, Philadelphia. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1975, str. 170. 31
Galileo je zahteval, da analiziramo naravo krog nas, od takrat smo se zgubili v lastnih dogmah in zdaj analiziramo analize, vendar fiziki in drugi znanstveniki vedno bolj odkrivajo, da so vsa njihova polja v svojih osnovnih principih tako interdisciplionarna, da jih ne bomo več dolgo mogli omejevati kot ločene.147 Umetnost, religija, filozofija in znanost so vzporedni časovni pasovi, ki objemajo svet in stvarnost in se vsaka iz svoje smeri združijo v obeh polih,148 so tiste človeške dejavnosti, ki nam pomagajo pri odkrivanju in razumevanju sveta, so orodja za raziskovanje pojavov in dojemanju resnic.149 So torej znanosti. Njihova moč ni simbolna, temveč vidna v posledicah naše kulture, tako tudi v šamanskih kulturah mojstri ves čas preverjajo pravilnost svojih dognanj in jih dokazujejo s preizkusi.150 Čeprav bolj spontana, se v današnji luči izkaže, da transendentalna znanja prav tako temeljijo na preverljivih metodah, 151 in v tehničnih izrazih se skozi parafiziko in kvantno mehaniko že približujemo paralogičnemu, paradoksičnemu procesu vesoljne stvarnosti.152 Gre za princip energije, ki gre preko mehanično materialnih zakonov evklidske geometrije,153 razlaga napredek fizike v sfere, kjer materija postane enrgija, kjer so pozamezni delci več kot rigidne strukture, temveč so nevidno povezani in vezani z vsakim drugim in ne morejo biti analizirani v izolaciji. To pa zahteva novo epistemologijo metodologije, je vezana na raziskovalčevo zavest, kjer zavest in objekt raziskovanja tvorita unijo v, po principu, transpersonalne izkušnje.154 Na primeru plemenskih skupnosti zgodnjih ljudi je razvidno, da so gozd deloma prilagodili svojim potrebam skozi stoletja prilagajanja in učenja, izumili so način življenja, ki pragozda in naravnih virov ne uničuje, ampak ga razume: živijo v neposredni psihološki in kozmološki povezavi s svojim okoljem, poznani so jim koncepti opraševanja rastlin in njihovih ciklov, gozdne živali prepoznavajo po vonju na nekaj deset metrov in zelo natančno predvidevajo obnašanje živalskih vrst in posameznih primerkov.
147 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 174; DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 19. 148 DE CHARDIN 1978, (op. 129), str. 7. 149 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 29. 150 KALWEIT 2000 (op. 80), str.228; KEHOE 2000 (op. 26), str. 22. 151 GREY, For Ken (op. 36). 152 KALWEIT 2000 (op. 80), str 244. 153 KALWEIT 2000 (op. 80), str 228. 154 KALWEIT 2000 (op. 80), str 267. 32
Vprašanje, če je znanstvena sfera sploh predebatirala potencial, ki ga prinaša takšen nivo zavedanja, občutljivosti in povezanosti z okoljem.155
6.3 Predmet upodabljanja z osredotočenostjo na slikarstvo
Če skušamo le na kratko zajeti vse možne prizore, na katere naletimo v vizionarskem slikarstvu, so to: vizije kreacije, padci, srečanja s smrtnim, nadnaravnim, mitskimi bitji, legendarnimi božanstvi, heroji, bojevniki, sanjska, hipnotična stanja transa, meditacije, magije, halucinacije, stapljanje čutov ali sinestezija, videnja preteklosti, prihodnosti, alternativnih realnosti, utopičnih ali distopičnih mest, nerazložljivih ali metaforičnih pojavov v kozmosu, arhitekture pozabljenih, izgubljenih kultur, zapletenih naprav in izumov, biomehanika, skrivnostna znanja in bratovščine alkimije, hermenevtike, zodiak, arhetipi, psihologija, sveta geometrija, simboli, spirale, labirinti, mandale in notranje krajine.156 Ugotovimo, da vizionarski tip umetnosti zavzema vse od množice form do brezobličnih praznin.157 Sveti kanoni in proporci v glasbeni in likovni umetnosti širom sveta, mistični zlogi, mantre in besedila nam kažejo na svoj mistični, vizionarski izvor. 158 Določeni motivi veljajo za konstante: občutja velike in zapletene geometrično grajene prostorske strukture, heroične postave božanstev159 in razne spirale in ovijalke kot so DNK vijačnice in svetniške lestve, presvetljene in prežarjene, da svetijo z bisernim leskom.160 Tudi samo kodo dednega zapisa lahko razumem kot kristal,161 zaporedja so večinoma šestkotna po obliki in različne dolžine ponavljajočih se zaporedij. To, kar imamo za odpadni DNK, bi lahko bile povezave delujoče v drugih možganskih prestavah oziroma stanjih: morda spominjanju osebnih, dednih ali kolektivnih spominov in bi lahko bile uglašene na različne frekvence delovanja našega uma.162 Dodaten pomen kristalov in predvsem kremena,
155 DAVIS 1995 (op. 26), str. 287. 156 CARUANA 2010 (op. 1), str. 6-7. 157 GREY, What is (op. 5). 158 GREY, (op. 5). 159 Aldous HUXLEY, The Doors of Perception: Heaven and Hell, UK 1954, str. 73, 90. 160 NARBY 2012 (op. 26), str. 145. 161 Maxim D. Frank KAMENETSKI, Unraveling DNA. NY 1993, str. 31. 162 NARBY 2012 (op. 26), str. 150 33
ki ima zelo pravilnošestkotno strukturo, lahko razumemo, če povežemo šamansko in tehnološko stran njegove uporabe: kremen je odličen sprejemnik in oddajnik elektromagnetnega valovanja in se uporablja v večini elektronskih naprav.163 V šamanizmu po svetu je izpričan kot nosilec dušnih materij in kot magična leča, skozi katero se vidi resničnost.164 Pod mikroskopom vsakršna struktura izpade kot mozaik geometričnih elementov, kakor se alkemično dojema prvotna stopnja materije in sveta.165 Fiziognomija mineralnega in organskega kemizma166 in določena bitja kot so enoceličarji, glive, lišaji nam dajo vedeti, kako težko je dejansko potegniti meje.167 Tako kot je vsak umetnik in vsako delo le eden izmed aspektov, eden izmed mnogih ploskev vizionarskega kristala, skozi katere sije svetloba najvišje zavesti v svoji obliki, mnoge ploskve sevajo nebesne sfere, mnoge pa tudi peklenske, s kakršnimi sta nas predočila recimo že Dante in Bosch. Temne vizionarske izkušnje, videnja uničenja, smrti, razkosanja168 imajo šamanske vporednice v mitih popolno uničenje, ki mu sledi nova kreacija brez travm, ki jih doživimo skozi življenje.169 Psihedelična in transna stanja na splošno, psihološko vodijo v razkroj in smrt ega.170 Nekateri posamezniki se ob tem počutijo osvobojene, nekateri trpijo ob razpadu vseh idej, za katere mislijo da nas sestavljajo171 Če poskusimo pojasniti ta preplet mitsko oddaljenega in tehnološko futurističnega v vizionarskih podobah: šamanska iniciacija pomeni videnje, oziroma duhovno doživetje, v katerem arhetip nekakšnega božanskega kovača zamenja šamanovo celotno telo s kristalnim oziroma svetlobnim.172 Njegovo staro telo je razkosano, skuhano ali drugače razkrojeno, očiščeno, filtrirano, prekovano. Nove, kristalne oči in ostala čutila delujejo bolj pretanjeno, tako rečeno razumejo dušo, živali in naravo.173 Tudi zahodne klinične raziskave terapevtske prakse beležijo takšne težke emocije očutka ogroženosti, majhnosti, krhkosti glede na
163 NARBY 2012, (op. 250), str. 148. 164 Michael HARNER, The way of the shaman. NY 1990, str. 134- 140. 165 DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 43. 166 DECHARDIN 1978 (op. 129), str. 44. 167 DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 49. 168 CARUANA 2010 (op. 1), str. 17 169 CARUANA 2010 (op. 1), str. 14. 170 CARUANA 2001 (op. 77), str. 83. 171 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 4. 172 Michael in Sandra HARNER, Zgoraj-Spodaj, Ljubljana 2013, str. 188, 92. 173 HARNER 2013 (op. 172), str. 184. 34
prostorske in časovne razsežnosti.174 Po tej fazi se doseže osvoboditev, višje operativno stanje uma in zavesti, kar se kaže kot svetloba, vnovično rojstvo, vstajenje, obujenje od spanja, iluzije. To stanje v likovnem smislu simbolizira modra indigo svetloba, kozmične mavrice, severni sij in vzorci, ki sevajo iz izvornega božanstva, zavesti oziroma vibracije.175 Vizionarski umetnik potuje po vseživljenjski poti teženja k svetemu in razsvetljenemu načinu dojemanja sveta. Tu ne govorimo o krščanskem bogu, temveč o pristni metonični (angl metanoic-mind altering), um spreminjajoči izkušnji, ki popolnoma spremeni osebni pogled na svet in pripadajoči set mentalnih prepričanj izkušnji svetega, ki grozi, da nas bo prevzela in odnesla.176 McKenna v šali pomisli na smrt zaradi osuplosti.177 Zanimivo je, da šamani podobno opisujejo svoja potovanja, govorijo o tako močni izkušnji, kot strah pred posrkanjem v harmonično enotnost in razgradnjo individuma v procesu.178 Pravijo, da imamo zahodnjaki prepreke v umu, prepičanja, ki nam otežujejo prehajanje in predajanje takšnim občutjem. Naš um ni vajen in natreniran na obredje in paradoksične pogoje drugih stanj, ker se intelekt upira. Magija pa je praksa telesa in čutila prevladajo nadmislim.179 Plemenske kulture imajo mitične in kulturne modele, imajo navodila in znanje, kako uravnavati stanja, kako potovati in kako se vrniti iz vizij.180 Čeprav se metode, materiali, mediji in slikarske tehnike vizionarskih umetnikov razlikujejo, pa so si enotni v natančnih, kreativnih ponazoritvah vizije in vizionarske izkušnje. Veliko predvsem zgodnjih je posegalo po mešani tehniki oziroma mischtechnik, novosti pa vodijo preko tehnoloških zmogljivosti grafike in animacije do fraktalske formule.181 Še ena tehnika, v pomoč pri kontempliranju vizionarske slike, izhaja iz prikrivanja potez nastanka po človeški roki in ustvarjanja vizionarskega
174 Stanislav GROF, LSD Psychotherapy, US 1980, str. 18. 175 CARUANA 2001 (op. 77), str. 84. 176 CARUANA 2010 (op. 1), str. 3. 177 Terence MCKENNA, Death by Astonishment, predavanje 1992: https://www.reddit.com/r/Ayahuasca/comments/5vlms1/terence_mckenna_death_by_astonish ment/, (stanje na 10.7.2017.) 178 KALWEIT 2000 (op.80), str. 215. 179 KALWEIT 2000 (op.80), str. 76. 180 KALWEIT 2000 (op.80), str. 214. 181 CARUANA 2001 (op. 77), str. 54. 35
portala.182 Plasti jajčne tepere, olj in glazur pripeljejo do učinka in občutka opalescence, mavričnega prelivanja, prosojnih in transparentnih plasti, barve in teksture183, prismatične barve kot jih najdemo v naravi:184 biserovina, mavrica, določena peresa, žuželke kot so hrošči, metulji, pa dolčene kovine ali krzno, v katerem se vzorec vidi le pod določenim kotom črnega panterja. To so barve in svetlobe vizij in drugih stanj percepcije, kakor o njih poročajo šamani na svojih vizionarskih potovanjih (angl. vision quest185).186 Podobnih tehnik s tehnološkimi orodji, mediji in računalniškimi programi, se poslužujejo tudi sodobni vizionarski digialni slikarji. Magična načela alkimije, po katerih deluje mešana tehnika, se odraža v motivih štirih elementov, barv, psiholoških stopenj, ki jih zasledimo tudi v zaporedju tehničnega nanosa barv na platno: rdečo, modro, rumeno, torej primarne in nazadje ostale posebne barve. Vmesne plasti omogočajo neverjetne občutke globine in svetlosti odtenkov, ki jih drugače vidimo le v dragem kamenju in drugih materialih z vizionarskimi površinami.187 Muhovič nadalje o duhovni vlogi barve pravi, da je barva sinonim čiste svetlobe oziroma fizikalno gledano specifična modaliteta, ritmika oziroma valovanje svetlobe, da pravilno nanešena sije iz notranjosti in daje občutek notranjega žarenja snovi.188 Tudi motiv božje luči v srednjem veku v viztražih se kaže v presvetljenosti podobe, ki v človeku prižge čustveno žarenje duha.189 O notranjem žarenju je dosti zaslediti tudi v literaturi o šamanizmu. Modro žarenje, ki je vidno, kadar šaman poje, govori ali pripoveduje, razlaga svoja vizionarska doživetja in modrosti, prilagojeno očividcem in bolnikom, da ti emanipirajo in razumejo. Ta moč po prepričanju prihaja od sonca, svetlobe ki izniči temo in naredi stvari vidne. Da lahko šaman razlaga sanje, simbole,vizije mora imeti jasno videnje, jasne halucinacije in vizije iz katerih je sposoben razbrati pomen, ločiti med duhovnimi sferami, glasovi in
182 CARUANA 2001 (op. 77), str. 21, 55. 183 CARUANA 2001 (op. 77), str. 56. 184 KEHOE 2000 (op. 26), str. 80 185 Vision quest, poslanstvo šamana, ki želi prejeti vizijo, znanje in medicino, priprava na potovanje v trans zahteva tudi določene obrede, ki oslabijo um in telo ter posledično ego. KALWEIT 2000 (op. 80), str. 47. 186 CARUANA 2001 (op. 77), str. 59. 187 CARUANA 2001 (op. 77), str. 57. 188 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 402. 189 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 403. 36
identitetami in njihovimi simbolno podobarskimi besednjaki in slovarji. Prenos teh izkušenj in znanj v slikarsko delo dodatno okrepi osebno podobarsko kodo, ki jo vizionarski umetnik rezvije tekom let prakse.190
6.3.1 Duhovna oziroma vizionarska občutja, stanja, moči in energije
Dandanes mnogo ljudi izkusi le mini osebno vesolje znotraj ega, omejen spekter čustev in omejeno prepoznavanje zavestnih stanj.191 Izraz traspersonalno tu naznačuje obliko zavesti izven ega in osebno centriranega obstoja ter alternativna stanja zavesti.192 Bližje so nam verjetno pomeni izrazov tremenduma, numinoznega, misteriuma in nadmočnega skrivnostnega.193 Gre za občutja ob srečanju z numinoznim: moment tremenduma, moment majestas, moment energičnega, moment misterija194 grozljive skrivnosti,195 in pričajo, da imajo tudi zahodnjaki izkušnje z ne nujno krščanskim nadsvetnim. Kdor nima duhovne izkušnje si to težko predstavlja.196 “To občutje lahko preplavlja našo notranjost v blagem toku, v obliki lebdečega mirujočega razpoloženja zatopljene pobožnosti; tako lahko preide v nenhno tekočo ubranost duše, ki dolgo traja in podrhteva, dokler nazadnje ne izzveni in pusti duše v profanem. Lahko tudi sunkovito in v trzljajih izbruhne iz notranjosti. Pripelje lahko do nenavadne vznesenosti, do opoja, očaranosti in do ekstaze.”197 Vsi ti izrazi le slabo prenašajo moč ki jo občutja dosegajo ob duhovni izkušnji.198 Ko rečemo, da smo očarani nad naravo, dejanjem, umetniškim delom, spregledamo, da naše občutje asociira na čar, magijo199 in da ekstaza ni le teološki izraz za spremenjeno stanje zavesti.200 Danes se manj razglablja o božanskem razodetju, saj je pomen prevzel izraz razsvetljenje. Raziskave
190 Gerardo REICHEL- DOLMATOFF, Shamans are Intellectuals, Translators and Shrewd Dealers. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1975, str 217-218. 191 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 260. 192 prav tam (op. 191). 193 OTTO 1993 (op. 52), str. 9. 194 OTTO 1993 (op. 52), str. 21. 195 OTTO 1993 (op. 52), str. 22. 196 OTTO 1993 (op. 52), str. 17. 197 OTTO 1993 (op. 52), str. 22. 198 OTTO 1993 (op. 52), str. 78. 199 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 190. 200 HARNER 2013 (op. 256), str. 53. 37
čustev in čustvovanja so končno pripeljale tudi do poglobljenega raziskovanja občutja preseganja in samotransendence. Izsledki so pokazali, kako izkušnja povzdignjenosti, elevacije, pozitivno občutje ob pričanju plemenitosti in vrlin, vpliva na um.201 Iz grške drame je poznano občutje katarze, nekakšnega kolektivnega duhovnega očiščenja in sprostitve napetosti in psihičnih kompleksov, ritual in doživetje gledalca, ki se vživi v zgodbo.202 Z etično terapevtskega vidika gre za le eno od možnih naravnih oblik duhovnega očiščevanja in prečiščenja, ki se jih lahko posluži umetnost.203 Poznamo več kolektivnih zdravilskih mehanizmov, nekakšnih naravnih obredov, ki jih ljudstva spontano uporabljamo za očiščenje kulture omejevalnih, zaviralnih in zavajajočih pogojev. Ekstaza, trans in občutek svetosti, kot ga moramo vedno bolj priznati, so bistveni za celostno zdravje in harmonijo.204 Že samo stanje transa je psihokatarzično, je osnova zdravja, ki sodelujočega v obredu presvetli.205 Prvobitne kulture so to vedele in v krog tega znanja postavile svojo kozmologijo.206 Normalno in drugačno stanje zavesti nista dva nasprotna pola, stanj je cel spekter kot barv v mavrici, med njimi so stapljajoči prehodi. Normalno stanje se kaže kot psihološka ureditev, kjer sta ego in zunanji svet popolnoma ločena. Ob spremembni stanja oziroma ob čutenju čustva pa se psiha preko simpatije, empatije, sočutja poveže z zunanjostjo ali njenim delcem, povzroči popuščanje ega, ki se razširi preko sebe.207 Duhovna ali vizionarska energija je življenjsko izkušen, a obenem znanstveno zelo neraziskan fenomen. Objektivna stvarnost psihičnega delovanja in duhovne energije je tako nesporna, da na njej počiva celotna etika, narava tega pojma pa je tako neotipljiva, da se je mimo tega razvila celotna mehanika.208 Če kot šamanizem vzamemo vse prakse, ki težijo k rabi kreativne, duhovne moči,209 ugotovimo, da je vizionarska izkušnja tako
201 Todd M. TRASH in Andrew J. ELLIOT: Inspiration as a Psychological Construct, USA 2003, v Journal of Personality and Social Psychology, Vol. 84, No. 4, str. 872. 202 DOLMATOFF 1975 (op. 190), str. 219. 203 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 204. 204 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 135. 205 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 163. 206 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 135. 207 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 218. 208 DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 36. 209 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 126. 38
ali drugače poznana vsem kulturam sveta. Določene civilizacije so zelo naklonjene priznavanju in raziskovanju drugih sfer realnosti. Aktivno iščejo in živijo duhovne izkušnje v vision questih oziroma vizionarskih potovanjih, nadzorujejo sanje, telo in um.210 Šamani in guruji so mojstri teh veščin, ker so znotraj svoje kulture negovali, raziskovali in gradili ta stanja že na spontanem otroškem umu.211 Gre za vzorec delovanja, fizičnomentalen razlog za vizionarsko potovanje ob pomankanju ali nuji, ki se je z normalnimi načini ne da rešiti. Um simbolno pretvori fizično problem v duhovno izkušnjo in tam odpira nove, še neraziskane in spregledane rešitve. Tako lahko klic k nepredvidljivemu odstrne nezačrtano bližnjico, prostor in čas za spontano, nenadzoravno in nepričakovano, ki namesto predaje obupu ponudi novo priložnost za upanje in rešitev. 212 Neolitski paradoks pokaže, da je znanost kot taka z nami že od samega začetka. v prazgodovini je človek postal mojster umetnosti in tehnik, ki omogočajo civilizacijo: lončarstvo, tkanje ter udomačitev in vzrejo živali in rastlin.213 Vsaka teh tehnik je morala vzeti stoletja metodičnega in skrbnega opazovanja, predvidevanja in vztrajnega preizkušanja v eksperimentih, znanje se je fraktalno dopolnjevalo skozi generacije, predenj so nazadnje iz malega stroka plevela razvili domače žito. Gre za dolgotrajen znanstveni proces, ki preko poizkušanj in idej pripelje do revolucionarne izboljšave. Ravno te veščine so po mitoloških izročilih dane ali naučene od božanstev. In seveda le majhen delež teh eksperimentov da takoj uporabne rezultate, zato je verjetneje plod posebnih, nenavadno bistrih in radovednih umov.214 Prvi znanstveniki, iskalci in zbiralci znanja so bili šamani, radovedneži, ki kot znanstveni instrument uporabljajo svoje telo, čute in občutja215 iz želje po razumevanju.216 Šamanizem torej najbolje razumemo kot epistemologijo, sistem kontemplativne misli217, saj ga ne moremo definirati
210 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 24. 211 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 81. 212 Walter BURKERT, Shamans, Caves and the Master of Animals. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001) 1979, str. 226. 213 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 246. 214 Claude Levi-STRAUSS, Science and Magic, Two Roads to Knowledge. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1962, str. 145-146. 215 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 2. 216 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 3. 217 VITEBSKY 1995 (op. 8), str. 292. 39
kot zaključen sistem verovanj, simbolov in pomenov. Ni sistem dogem ali dejstev, ki so že znana, gre za sklop znanstvenih tehnik za doseganje ugotovitev in preverjanje dejstev.218 Duhovne entitete in duhovne realnosti so del resničnosti, 219 so preverjena empirična dejstva saj cele genracije šamanov komunicirajo z istimi varuhi in vedo, kje v notranji krajini se nahajajo.220 Tako se šaman ob uporabi duhovne moči, vizionarske energije, mentalne koncentracije, posvetuje z duhovnimi aspekti fenomenomov, ki ga obdajajo. Svoje znanje pripisuje v glavnem rastlinskim in živalskim učiteljem (mnogo tehnoloških izumov prav tako temelji na inspiraciji iz narave), ki jih lahko kadarkoli povpraša za nasvet, recimo o uporabi kakšne zeli. Po izročilu v amazonskem gozdu poznajo štirideset različnih mišičnih paralizatorjev iz naravnega okolja, vse naj bi jim razkril gozd sam.221 Princip duhovne energije se v vizionarskih delih kaže kot modrina, svetloba in presevanje. Mnogo kultur priča o modrem sevanju ob trenutkih zdravljenja, uporabe te moči ob uspešnem pogovoru ali stiku z duhovnim, božanskim.222 Znanstveniki sumijo, da modra svetloba nastane v samem očesu, kjer pod minimalnim tokom nastane magnetski fosfen, v bistvu spremememba magnetnega polja povzroči efekt modre svetlobe.223 Določeni odkriti fenomeni temeljijo na nekakšnih modrih frekvencah: Reichenbachova Reichova orgonska energija naj bi bi bila modra, Synchrotron žarki, ki predrejo celo strukture molekul in atomov, pripadajo modremu svetlobnemu spektru in recimo Ghadialijeva terapevtska metoda zdravi z modro svetlobo, v kateri je celjenje hitrejše, podobno kot pri mačjem predenju. Magnetizem je tako še en koncept v vezavi s to notranjo močjo in emaniranjem modrovijolične svetlobe.224 Znotraj tega se razvijajo diskusije o alternativnih modelih novih energij225 in še nepoznanih energetskih prostorih, v katerih delujejo in zdravijo šamani in duhovni po svetu.226 Način delovanja nam je nerazumljiv, če ga skušamo
218 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 264. 219 KEHOE 2000 (op. 26), str. 21. 220 KEHOE 2000 (op. 26), str. 83. 221 NARBY 2012 (op. 26), str. 84. 222 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 238. 223 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 239. 224 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 235. 225 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 233. 226 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 182. 40
enačiti z modernim konceptom bolezni, 227 saj kulturno zelo težko dojamemo nerazumljive, bizarne in absurdne izkušnje obstoja, ki jih šaman pozna.228 Te niso del sporazumne realnosti229, ampak s poznavanjem teh stanj se šaman lahko zanaša na osebne, unikatne transformativne izkušnje in preverjene načine.230 Na njihov celosten in integriran pogled lahko gledamo kot na alternativno znanje, enakovredno zahodnemu.231 Kot protiutež primitivizmu lahko tako povzamemo, da je magija in magični svetovni nazor, stanje kognicije, ki je psihologija še ni razčlenila.232 Ni le skupek simbolov in metafor, temveč je naravni, spontani postopek raziskovanja kompleksne strukture naše zavesti, verjetno celo bolj razvit postopek, kot jih uporablja moderna znanost v njenem raziskovanju resničnosti. Zgodovina magije je informativen pogled na zgodovino zahodnjaškega koncepta znanja, reflektira aroganco naše perspektive do zgodovine zavesti in njenih pojavnih oblik.233 Zahodna kultura misli, da so meje naše percpecije meje našega sveta, da dojemamo celoten spekter resničnosti, potem pa vedno odkrijemo nekaj, česar naši organi sprva niso zaznali, razne gamma, rentgen žarke, ultravijolično svetlobo, podzvočna in nadzvočna valovanja, da omenimo samo osnovne.234 Kar se dandanes razglablja kot visokoenergijska fizika in mikrofizika, bi veljalo za metafiziko, okultizem okrog leta 1900.235 Tako razumemo, da naše oko, tudi s pomočjo izumljenih naprav, vidi le določen del svetlobe in barv, ki presevajo vesolje, ter da podobno tudi naša znanost meri le določen del realnosti. 236 Tako ni čudno, da nova umetnost variira med znanostjo in duhovnostjo na epistemoloških vprašanjih, vezanih na naravo realnosti, strukturo materije in relacij prostora, časa in vzročnosti237 »Čovek vidi manj kot 1% elektromagnetnega spektra in sliši manj kot 1% zvočnega spektra. Tudi če sedimo pri miru, se premikamo skozi galaksijo s hitrostjo 220 km na sekundo. Atomi naših teles
227 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 165, 228 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 190, 210. 229 KEHOE 2000 (op. 26), str. 83. 230 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 165. 231 TUCKER 2007 (op. 16), str. 8. 232 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 189. 233 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 78. 234 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 225; KEHOE 2000 (op. 26), str. 34. 235 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 233. 236 KALWEIT 2000, (op. 40), str. 3. 237 TUCKER 2007 (op. 24), str. 9. 41
so 99.9999999999999999% prazen prostor v hitrem gibanju in nobena teh mini osončij ni z nami od rojstva, temveč so nastale v srčiki zvezd planetarnih objektov na začetku časa. Ljudje imamo 46 kromosomov, dva manj kot krompir in mavrica je fenomen, viden le ob točno določenih 238 receptorjih v očeh in za večino bitij neviden. Cel naš svet temelji na globalnem omrežju izmenjave informacij, uspešnost naše komunikacije pa razkriva nove poglede na magičnost in čarnost, tako za mistiko, šamanizem, sodobno filozofijo, znanost, kot posledično tudi za vizionarsko umetnost. Tako piše antropolog Robin Ridington, da zaradi naše materialne naravnanosti spregledamo pomembne tehnološke pripomočke, ki so jih naravna ljudstva razvila kot trajnostno tehnologijo, mentalna orodja brez teže in lahko prenosljivo na lokalna okolja in vire239. Njihova magična umetnost omogoča preživetje, ima uporabni cilj in utalitarni namen.240 Znanje, ki izvira iz osebnega opazovanja in izkušnje razmerja med ljudmi in naravnim okoljem, se kaže kot genialna človeška sposobnost razumevanja in ustvarjanja. Njihova tehnologija je cenejša in trajnostna.241 Kar so antropologi pri ljudstvih opazovali kot ritual ob novogradnji ali pripravah, je plemenu predstavljalo del njihove tehnologije, enakovredno veščino ob obdelavi materialov in inženirstvu,242 temelječo na principu duhovne energije, magije, vizionarske moči, sile či…243 Njim to ni bilo religijsko dejanje, kar je Evropejcem duhovno, je njim snovno, resnično in izkušnje, pridobljene skozi vizionarska potovanja so enakovredne tistim iz budnosti.244 To ni umetnost primitivnih, temveč plod preciznega opazovanja in prečiščenega uma.245
238 Sergio TOPOREK, umetnik, oblikovalec in neodvisen filmski ustvarjalec. S svojim delom, ki ga je objavila tudi NASA, raziskuje odnose med umetnostjo,mistiko, znanostjo in tehnologijo: Beware of Images, 2016: http://www.bewareofimages.com/, (stanje na 24.4.2017), prevedla Pratnekar. 239 KEHOE 2000 (op. 26), str. 92. 240 Jean CLOTTES in David Lewis WILLIAMS, Šamani iz prazgodovine: trans in magija v okrašenih jamah, Ljubljana 2003, str. 70. 241 KEHOE 2000 (op. 26), str. 92; LEVI-STRAUSS 1962 (op. 408), str. 147. 242 KEHOE 2000 (op. 26), str. 25. 243 Edith TURNER, Training to See What the Natives See. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1992, str. 262. 244 KEHOE 2000 (op. 26), str. 26. 245 KEHOE 2000 (op. 26), str.78. 42
7. SODOBNI SLOVENSKI PREDSTAVNIKI
Vizionarska umetnost omogoča interpretacijo na podlagi mnogih konceptov in oblikovnih značilnosti. Lahko se giblje kjerkoli med geometričnim in realističnim slogom, med naravnimi ali psihedeličnimi toni, ter med magičnimi, duhovnimi motivi in tehnološkimi ter futurističnimi tematikami. V iskanju slovenskih predstavnikov sem naletela na mnoge starejše avtorje, ki bi jih danes lahko označili za vizionarske, šamanske in psihedelične, vendar pa mnogi med njimi nikoli niso prišli v stik z vizionarsko umetnostjo kot tako. Ker pa gre za popolnoma sodobno umetniško smer, sem želela predstavnike mlajše generacije, ki so večinoma že odrasli z internetom. Tako sem k sodelovanju privabila tri šolane umetnike, ki so se v svojem delu srečali in identificirali z vizionarskimi in vezanimi tematikami. Izkazalo se je, da je ta konkreten vzorec zajema precej širok spekter tistega, kar se pojavlja v svetu. Marsikdaj se je izkazalo, da smo brali iste avtorje, poslušali ista predavanja, gledali raziskovalce, izobraževalne oddaje ali brali iste fantazijske zgodbe. Razumevanje sveta in delovanja njegovih mnogoterih ravni je tisti magično psihološki princip, po katerem deluje vizionarska umetnost. Pri Ani se zelo specifično kaže kot šamanizem in obredje ter ustvarjanje magičnih orodij. Poudarja obredje, kot psihološki proces in skupek večih umetniških zvrsti. Dostop do kolektivnega nezavednega bolj povezuje z nošo oziroma masko in raziskovanjem zavesti. Iz takšnega raziskovanja izhaja tudi Lili, pri njej se magični aspekt kaže v alkimiji, v skriti kodi oziroma simbolu, ki zveže nasprotja in prikaže izčiščene arhetipne oblike. Nika njegove vizije in sanje bolj vežejo z mojstrstvom bojevnika in discipline, a prav tako izpostavlja umetnost, kot življenje in kot alkemično duhovnost. Vsak izmed njih je talentiran na večih področjih, ki jih združujejo v svojem delu, fascinirani nad nenavadnim, nad spremembo in nad čudom življenja in vesolja. V povezanosti z naravo sveta in sebstva so zelo kritični do današnjega potrošništva, vsevrstne polucije okolja in uma ter površnosti in slabi kakovosti današnjega življenja, dela in zdravljenja. Vsem je skupno, da so še dokaj v začetkih svoje poti, ki se morda nekoliko prekine v skrbi za družino ali pedagoško kariero, vendar pa jih sčasoma lahko zanese še marsikam.
43 7.1 Ana Baraga, akademska oblikovalka in ilustratorka, rojena leta 1988.
Projekt in diplomsko delo Postajam žival, totemska noša združuje področja umetnosti, oblikovanja, ilustracije, obredja, duhovnosti in celovitega načina življenja v integrirano vizionarsko celoto. Projekt sestavlja Ilustrirana avtorska knjiga kot kurioziteta, Knjigatla (knjiga škatla), iz katere skoči ilustrirana totemska noša in tri knjige: Velika knjiga fotografske poezije, Ekspresivna kaligrafija s platnicami perutnicami in Ilustrirani totem v obliki knjige harmonike.246 Skrivnostna indigo modrovijolična nas takoj pritegne v čaroben živalski svet. Z delom tega projekta je sodelovala tudi na bienalu ilustracije v Ljubljani.247 Z Aninim umetniškim delom sem se srečala na ulicah Maribora, kjer je leta 2014 razstavljala v izložbi Projekta Centralne Postaje na Koroški 5.248
Slika 9: Ana Baraga, plakat za razstavo Postajam žival, 2014.
Celoten koncept so vidno prežemale totemske živali in njihovi vzorci, psihedelične barve in razpostavitev svetih objektov, kot so ropotuljica in mušnica. Vse je nakazovalo na šamanski obredni pridih, pričalo o izkušnji vizije, ki je prvi očiten element vizionarskega dela.
246 Ana BARAGA, Postajam Žival, Totemska noša [dipl. delo], Ljubljana 2014, np. uvod. 247 Pogovor z umetnico Ano Barago: 25.8.2016. 248 Centralna Postaja, Vitrine: Ana Baraga - Postajam žival, Maribor 2014: http://www.centralnapostaja.si/Default.aspx?ModulID=1018, (stanje na 4.8.2016). 44
Ano sem kontaktirala ob začetku raziskave preko spletnih omrežij, kjer se je potrdilo, da najino delo že temelji na podobnih referencah. V analitično raziskovalnem delu se poglablja v pomen duhovnega in čustvenega samopoznavanja, različnih psihičnih stanj zavesti, vezi z naravnim in kolektivnim nezavednim, naravo vzorca in simbolno vsebino ornamentike ter pomen ilustratorja v družbi oziroma umetnika kot šamana in zdravilca. Izpostavi idejo o izkušnji festivala kot iniciacijsko doživetje za porajajoče vizionarske slikarje.249 Slika 10: Blaž Ferjan, projekt Ane Barage Postajam Žival, Totemska noša, ilustracija in grafično oblikovanje, 2013.
Idejno njeno delo zajame znane vzornike vizionarske umetnosti: Alexa Greya, Pabla Amaringa in Martino Hoffman; pisce in raziskovalce zavesti, različnih stanj in notranjih svetov (Jung), od šamanizma (Harner, Kolman, Eliade) do psihedelike in pripovedništva (Clarissa Pincole Estas, Terence McKenna), ter novodobnih, sinkretične wicce in urbane poganske duhovnosti.250 Analizira in interpretira tudi posamezne umetniške dele projekta, predloži vse avtorske kroje, načrte, skice, grafike in tehnične izvedbene podatke, s katerimi je, ne le materializirala umetniško knjigo, temveč svoje delo tudi konceptualizirala, kot multidimenzijonalno namembnostni predmet.251 Knjiga in škatla vendarle nista tako različna predmeta, saj oba držita vsebino. Združena sestavljata varovalo in embalažo, iz katere nas najprej prodorno pogleda krokarjevo oko na kapuci noše.252 Pod tem najdemo več knjižic in magičnih orodji, ki izničujejo miselna nasprotja v metafizičnem likovnem združevanju. Ravno obratno kot smo navajeni, v eni izmed njih, poezija ilustrira vizualno podobo. Na dnu knjigatle najdemo ilustracijo srca v
249 Pogovor z umetnico Ano Barago: 26.8.2017. 250 Pogovor z BARAGA 2016 (op. 247). 251 BARAGA 2014 (op. 246), str. 11. 252 BARAGA 2014 ( op. 246), str. 79. 45
razvejanem koreninsko žilnem sistemu, vsak pramen se konča z očesom. Harner o šamanih piše, da je z duhovnega vidika vse povezano, vse obstaja na večih ravneh in šaman gleda s srcem ne le z očmi, kadar izkuša te druge dimenzije. Zato je šamanski jezik poln prispodob, opisnih poimenovanj in ugank, saj je tudi vizualna umetnost prispodoba za tisto, kar resnično želimo izraziti, predvsem tisto, kar težko ubesedimo.253 Gorivo čudenja in imaginacije je fascinacija z umetniškim v outsiderskem, subkulturnem in nekonvencionalnem prostoru. Sodobna mojstrica vzorčenja in oblikovanja Marian Bantjes v knjigi I Wonder poudarja, da ob racionalizmu in funkcionalnosti ostane le malo prostora za čudenje, domišljijo in užitek, nujne elemente človeškega napredka in blagostanja. Že Nietzsche je v knjigi Volja do moči izjavil, da so izjemna stanja pogoj umetnika254, Mike Perry pa v Over and Over piše, kako naravno je med repetivnimi gestami pasti v meditativno stanje. Medtem ko je zavedni um okupiran, je podzavest prosta in marsikatera briljantna ideja, ki je vplivala na podobo sveta, je padla v takšnem stanju.255 Za svoj projekt pravi, da je bil predvsem proces, študija in eksperiment iz področja vzorca in ilustracije ter vizualnega jezika človeške zavesti.256 Poleg paradoksnega, nasprotnega in metaforičnega, šamansko ali alkimistično stapljanje konceptov ponazori tudi z razlago geometrije, simbolov in vzorcev, ki so že iz prazgodovine daleč od le okrasnih ornamentov. Vzorec je ritem in ponovitev, je nosilec pomena, zgodbe nauka, načina razumevanja, torej polnopomenski medij.257 Saj že samo ritmično ponavljanje nosi pomen, kakor vidimo po naravnih ritmih. Vzorec je vizualna glasba, šamani v južni Ameriki pojejo svete pesmi in jih komentirajo, kot vizualne vzorce in obratno. Pravijo, da vzorci v njihovi umetnosti pojejo. Kaos in red v simbolni obliki soobstajata in mnogi misleci so že izpostavili, da je jezik matematike in geometrije jezik vesolja.258
253 BARAGA 2014 (op. 246), str. 80. 254 BARAGA 2014 (op. 246), str. 92. 255 BARAGA 2014 (op. 246), str. 49. 256 BARAGA 2014 (op. 246), str. 105. 257 BARAGA 2014 (op. 246), str. 40. 258 BARAGA 2014 (op. 246), str. 42. 46
Slika 11: Ana Baraga, ilustracija in dizajn na noši, detajl za Bienale neodvisne ilustracije, Ljubljana 2013.
V starih duhovnih filozofij islama in vzhoda se uporabljajo v molitvah, obredih in meditacijah, kot recimo mandale ali preproge. Tudi iz evropske antike in renesanske poznamo načela zlatega reza in Fibonaccijevega zaporedja. To so vzorci in oblike, ki jih opazimo tako na normalni ravni, kot na mikro in makro ravni pod mikroskopom ali teleskopom. Poznamo jih kot sveto geometrijo in delujejo po metafizičnih univerzalnih zakonih vesolja in jih opazimo recimo kot molekularno sestavo kristalov, oblike snežinke, cveta, praproti, pajkove mreže, gibanja oblakov, vodnih gmot, planetarnih ter galaksijskih mas in celotnega prostora-časa.259 Cel kup takšnih kompleksnih simbolov širom sveta, si deli tako geometrično kot pomensko izhodišče. Taoistična magija diagramov, izvira še iz časa šamanizma na Kitajskem in z risanjem linij manipuliranja energije je kasneje botrovala tudi evropski alkemiji. Po knjigi Ireneusa László Legeze, Tao Magic: The Secret Language of Diagrams and Calligraphy, magija pomeni vpogled v notranjost in komunikacijo z duhovi ali kozmičnimi energijami. Ker je notranji mikro kozmos del zunanjega makro kozmosa, z meditacijskim tvorjenjem vizualne mandale projeciramo duhovne energije v materialne.260 Adolf Loos je ornament označil kot zločin, saj ni več organsko vezan na našo kulturo in ga ne znamo več brati. Industrialno in tehnološko sta nas tako odrezala od narave in njenih ciklov.261 Danes zelo natančne vzorce naredimo s preprostimi kliki na izreži in prilepi ukaz. Po drugi strani pa dandanes ravno nedoslednosti in napake v ročnih umetnostnih dajejo pečat avtentičnosti. Res je tudi, da je tehnologija v razvoju podprla druge vede,
259 BARAGA 2014 (op. 246), str. 43. 260 BARAGA 2014 (op. 246), str. 44. 261 BARAGA 2014 (op. 246), str. 48. 47
tako je recimo matematik Benoit Mendelbrot računalniško izrisal fraktalne vzorce, ki še poglobijo naše razumevanje svete geometrije.262 Na kitajskem že dolgo poznajo koncept za fraktale: Li je princip in vzorec, mešanica energije in forme, oblika gibanja v času. Vključuje strukturo in proces nastanka, vsak naslednji delček vsebuje podatke o prejšnjem delu in celoti.263 Povezava med ilustratorjem oziroma umetnikom in šamanom se stika tudi v zgodbarstvu in zdravljenju, kakor povzame po spisih v knjigi Education of an Illustrator, ki jih je zbral in uredil Steven Heller. Šaman okupira socialno mesto v družbi, ki ga danes praktično ne poznamo več ali pa je razdrobljeno na več funkcij: tiste, ki veliko vejo, razumejo, raziskujejo, sodijo, vodijo in pomagajo. Bili so iskalci, ohranjevalci in izvrševalci znanja, mitov in izročila, torej tisti, ki so vedeli in jasno videli. Clarissa Pincola Estes, znana ohranjevalka in pripovedovalka zgodb, v knjigi Čar zgodbe razlaga, da zgodbe, podobno kot sanje, uporabljajo simbolni jezik, s katerim obidejo ego in tako učijo, zdravijo dušo, razsvetlijo temo. Umetnik, ustvarjalec je pripovedovalec zgodb, uporablja imaginarne svetove in domišljijska pravila, njegov medij je vizualen, likoven in predstavlja enega najbolj prvinskih jezikov naše domišljije, ki govori metaforično, ter veže podzavest z arhetipskimi podobami in pomeni. Ilustracija je pri tem eno najmočnejših orodij, saj je z nami že od otroštva, iz dobe ko smo najbolj dojemljivi in odprti in nas vodi že stoletja in tisočletja.264 Šaman deluje v dobrobit skupnosti, vstopi v spremenjeno stanje zavesti, ko je potrebna sprememba, in razbije napetosti na neracionalni ravni duha, ne materije.265 Smisel ustvarjalca je, da se daruje kakor mu je bila darovana sposobnost, da ustvarja. To pomeni, da tudi sam dela iz ljubezni in resnicoljubnosti, ne pa iz egoizma, strahu, manipulacije ali pohlepa. Še posebej pomembno je poslanstvo umetnosti in umetnika, da osvetljuje senčna področja človeške izkušnje in duševnosti, torej tem, od katerih bežimo in jih tabuiramo.266 Kar sama upa, da daje, je pot, kako se otresti
262 BARAGA 2014 (op. 246), str. 49. 263 BARAGA 2014 (op. 246), str. 50. 264 BARAGA 2014 (op. 246), str. 38. 265 BARAGA 2014 (op. 246), str. 32-33. 266 BARAGA 2014 (op. 246), str. 18. 48
strahov in dvoma, ter se podati v notranjost, v raziskovanje sebe, odstopiti od množice ter pokazati, da je to vseživljenjski proces nenehne transformacije. Ljudem želi pokazati vsebine, ki jih čuti, kot pomembne za življenje in razvoj, med ljudmi pa so potisnjene na rob ali pa čisto prezrte v javnem diskurzu. Želi razveseliti, presenetiti in hudomušno nasmejati najmehkejši in najsrčnejši del človeške biti, notranjega otroka, in ga zvabiti na plano. 267 Pri svojem razmišljanju in delu, od kod izhaja in od kod pride njena inspiracija, izpostavi svoje otroštvo, vez z indijanskimi kulturami in naravo, kakor jih je simbolično poznala prejšnja generacija: zgodbe westernov, Vinetouja, Pod svobodnim soncem, Bobri in igre, v katerih si plemeniti Indijanec, bojevnik, čarodej ali še bolje, žival. Meni, da je bila romantizacija potrebna za ohranitev teh vrst umetnosti, duhovnosti in načina življenja. V plemenskih ljudeh vidi starejše, modre brate in sestre, ki nam predstavljajo zgled za življenje v povezanosti z naravo, vzgled, ki je v našem življenju, kulturi in šolstvu zanemarjen.268 Kasneje v življenju je doživela tudi izkušnjo transformativnega festivala. Takšni multimedijski umetniški dogodki se po več dni skupaj odvijajo v naravi, v konstrukcijah iz naravnih in recikliranih materialov po načelu sožitja z naravo. Udeleži se jih po več deset tisoč ljudi, ki v nekomercialnem okolju živijo po principu skupnosti, v kateri se odvijajo meditacije, likovni in glasbeni dogodki, rokodelske in terapevtske delavnice, umetniški in akrobatski performansi ter duhovni obredi in predavanja mnogih verstev.269 Kreativnosti in ustvarjalno delo skuša definirati kot resnično, živo energijo, ljubezen, gonilno silo vesolja, ki venomer sproža nove valove in se skozi njih vedno spreminja. Nasprotje tej sili je mirovanje, stagnacija ter strah in ne smrt ter propad, kakor se ju bojimo.270 Ko dela, misli na dobro: ustvarjanje je zdravilno in ustvarjeno zdravi. Ustvarjalci družbi nenehno dajejo darila, tako sooblikujejo svet, ko se njihova dela dotaknejo posameznikov in v njih sprožijo odziv. Iz vsebine vsak dobi, kar potrebuje,
267 BARAGA 2014 (op. 246), str. 20. 268 BARAGA 2014 (op. 246), str. 18. 269 BARAGA 2014 (op. 246), str. 29. 270 BARAGA 2014 (op. 246), str. 18. 49
zato je nujno, da so ta darila iskrena in resnična.271 Če umetniško delo omogoča spremembo misli, emocij in prepričanj, potem povzroča tudi spreminjanje dejstev in stanj, ki so posledica teh misli, emocij in prepričanj. Ravno ta trojica pa sestavlja naše resnično življenje.272 Za ustvarjalno delo pravi, da je delo zavesti, srca in intuicije, duha in ljubezni. Je torej duhovno delo, ki ga beremo ne le z očmi in razumom, temveč predvsem s srcem in duhom. Deluje ne le na fizični in razumski ravni na podlagi barv, oblika, teksture ali ritma, temveč predvsem na metafizični, duševni ravni, zato ustvarjalna umetniška dela beremo med vrsticami in ta dodana vrednost, ki je nikakor ne moremo racionalno označiti, nas privlači. Sposobni smo brati pomen s te notranje ravni, umetniško delo je torej orodje, s katerim sežemo v to raven, predstavlja metafizični portal ali stopnišče, ki nas tja popelje.273 Pot navznoter je edina prava pot za spreminjanje sveta na bolje, drugih nimamo pravice siliti v disciplino, sebe pa lahko in s svojim zgledom pomagamo še drugim. Samozavednost je osnova duhovnosti ali umetnosti, gre za konstantno zavednost o svojem počutju, ki razkriva razloge za naša čustva in misli. In vprašanja, ki si jih postavlja med delom, preverjajo, kolikšen del delovanja je pristen in koliko je egotripa oziroma narcizma.274 Načinov vase je toliko, kot je ljudi, pravi. Zanimajo jo tudi te tehnike, od meditacij, sanj, bobnanja, rastlin, vzorcev, umetnosti, performansa, divinacije in plesa.275 Za idejo ali inspiracijo rečemo, da jo dobimo in ne ustvarimo, njen izvor je magičen, svet in misteriozen. Človek, ki se pozna, ve, kako se spraviti v kreativno stanje, sama se počutim kot antena ali kot ribič, ki čaka in včasih kaj ulovi. Ideja gre skozi človeka: najprej jo le zaznavamo v notranjem umu in potrebna sta moč in volja, da jo materializiramo. Gre skozi naše misli, čustva in telo in tako pridobi del osebnosti, ustvarjalec je namreč transformator ideje, njen materializator, ne pa kreator.276
271 BARAGA 2014 (op. 246), str. 20. 272 BARAGA 2014 (op. 246), str. 19. 273 prav tam (op. 272). 274 BARAGA 2014 (op. 246), str. 20. 275 Pogovor z BARAGA 2016 (op. 247). 276 BARAGA 2014 (op. 246), str. 21. 50
“Jaz nisem avtor svoje ideje. Ona pride k meni, jaz jo vabim in če se dovolj odprem in sprostim, če se očistim skrbi, strahov in egotripa, se mi pusti ujeti. Potem moram zanjo skrbeti tako dolgo, dokler se z mojo pomočjo ne materializira. Gre skozi moje telo, misli in emocije. Nosim jo v sebi in rodim.«277 Človek je duhovno bitje in če boleha um ali duša, zboli tudi telo, ki ju nosi. Naša materialistična kultura je popolnoma padla iz ravnotežja, naša medicina pa z umetnimi sestavinami in substancami le blaži simptome in ni sposobna najti pravih vzrokov, ki se skrivajo v nekem interdisciplinarnem področju zunaj ozkih specializacij uma, duha in telesa. Tako danes živimo v družbi, kjer se redkokdo zaveda, kaj je resnično celostno zdravje in dobro počutje, bolezenska stanja so del vsakdana vsakogar, pa naj gre za telo, um ali psiho. Če pa pogledamo v zgodovino človeških znanj in veščin, razvitih v pomoč in zdravljenje soljudi, ugotovimo, da so razni holistični pristopi z uporabo rastlin, mineralov, živali, ter seveda ritualov, duhovnih obredov, zvoka, meditacije z glasbo, plesom, petjem, ter s pomočjo duhov ali energijskih bitij, služili človeštvu že dosti dlje kot uradna medicina in ponekod še danes. Zahodnjakom se zdijo ti pristopi pogosto vsaj čudni, če ne že smešni in nori, saj ne najdejo njim razumske ali logične razlage, zakaj bi učinkovale.278 V zadnjem delu diplome je Ana Baraga natančno opisala praktični del projekta, ga utemeljila in analizirala. Del razstave na IV. Bienalu neodvisne ilustracije leta 2013 je bil tudi otvoritveni performans, kjer je Ana, namesto civiliziranega nagovora, izpeljala šamanski obred, nadela svojo nošo in postala žival, ter se med oponašanjem svojih totemov smukala med nogami prisotnih.279 Njeno delo je kurioziteta, po SSKJ posebnost, nenavadnost, zanimivost, ekstravagantnost, celo redkost. Izraz nosi zelo očiten in namenski spomin na čas, ko so renesančni in viktorijanski aristokrati, ter prvi znanstveniki v tako imenovanih sobah, salonih ali kabinetih čudes (cabinet of curiosities, wunderkammer) zbirali zanimivosti in nenavadnosti iz takrat še neoblikovanih znanstvenih vej. Dandanes kar steampunkovski ali vsaj
277 BARAGA 2014 (op. 246), str. 11. 278 BARAGA 2014 (op. 246), str. 19. 279 BARAGA 2014 (op. 246), str. 58-59. 51
alkemični izraz, je nekako od 16. stoletja dalje s takšnimi in podobnimi potujočimi razstavami igral vlogo predhodnika muzejev, galerij in znanstvenih zbirk.280 Današnja oblika, ki bazira na viktorijanskih konceptih je steampunk, kultura in umetnost alternativne realnosti, v kateri sodobna tehnologija še vedno temelji na pari in kakšni šamanski ali alkemični magiji.281 Najprej je nastala ilustrirana noša, nato pa se je razvil še celoten oblikovalski projekt za diplomsko delo. Totemsko nošo vidi kot materializirano ilustracijo, ko jo nosiš, namreč postaneš ilustracija, oziroma pravljični lik: knjige, ki jih preberemo, namreč nosimo v sebi.282 Naloga noše ali maske je, da vzpostavi stanje zavesti, ki omogoča animacijo persone, torej vloge, ki jo predstavlja.283 Je unikatno avtoportretno ilustrirano oblačilo, natisnjeno v tehniki digitalnega sublimacijskega tiska na različne poliestrske materiale, ki se uporabljajo za drese. K blagu je pristopila kot k platnu ali k skulpturi, torej 3D objektu, ki oživi vsakič, ko se oblačilo nosi.284 Sestavlja jo plašč, obleka in pajkice, kompozicijsko se po pomenih, naukih, barvah in straneh neba okrog nje razvrsti devet živali njenega totema. Na plašču so krokarjeva krila, na kapuci glava. Na obleki so živali štirih smeri neba: jelen, vidra, jaguar in vrana.285 Pajkice nosijo bolj intimno vezane kače z dodatnimi simboli iz svete geometrije in ljudskih simbolov, ter medvedko in merjasca za žensko in moško stran.286 Živalski totem v ilustrirani knjigi harmoniki je igra dveh umetniških oblik, knjige harmonike, ki izvira iz Azije in totemskega stebra, lesenega kipa, ki izhaja iz severne Amerike. Popolnoma razgrnjena se obesi na steno kot slika in postane aksis mundi, steber sveta iz živalskih podob Anine šamanske simbolike.287 Platnice perutnice so na roke šivana knjižica, za vezavo katere je dobila idejo po edini prenosni formi knjige girdle book iz 15 stoletja. Usnjene platnice so se zavile okrog knjige, ta se je obesila za pasom. Ana je na platnice odtisnila ilustracijo krokarjevih peruti, od katerih
280 BARAGA 2014 (op. 246), str. 17. 281 Pogovor z BARAGA 2017 (op. 249). 282 BARAGA 2014 (op. 246), str. 58. 283 BARAGA 2014 (op. 246), str. 37. 284 BARAGA 2014 (op. 246), str. 66. 285 BARAGA 2014 (op. 246), str. 67. 286 BARAGA 2014 (op. 246), str. 68. 287 BARAGA 2014 (op. 246), str. 98. 52
knjiga poleti.288 Kaligrafska ekspresija je drobna knjižica, ročno popisana z opisom projekta, zahvalami in posvetili. Na prvem mestu se tu znajde ne le intimna vsebina temveč tudi izražanje subtilnih in osebnih občutij preko tipologije črk, ilustrativnih poudarkov, lepopisnih vinjet in tipologije dekorativnih črk. Pero, ki ga je potrebno namakati, nam za razliko od večine drugih pisal, zelo očitno narekuje ritem pisanja. Črta se debeli in bledi in ustvarja svojo ritmiko, linije pa ji pri prostem ekspresivnem pisanju sledijo.289 Velika knjiga fotografske poezije, vezana v unikatni japonski vezavi, ves material obravnava slikarsko in nakaže na povezanost vzorca ter naravnih ritmov. Prizori se zlivajo s kaligrafsko pisano poezijo v intimni pisavi. Skupek osmih pesmi, ki je nastal ob fotografiranju projekta, deluje kot besedna ilustracija k fotografijam, kar obrne vsakdanje vloge na glavo.290 Prijatelja, fotografa, ki sta izpeljala ovekovečenje Ane v totemski noši sta Monika Janković in Jure Matičič. Fotografije so računalniško obdelane tako, da padejo pod štiri poglavja, v katera se prelivajo po barvah in učinkih: Kontemplativna zima, Intimna pomlad, Enteogeno poletje in Medena jesen. Pravljično poetično surrealistično zimo je obdelal Jure v svojem značilnem nordijskem stilu, intimna pomlad je sicer Monikina, vendar je Ana iz prizorov izvlekla vitalne in sveže kontraste, poletje je psihedelično in ekstremno v barvnih in svetlobnih kontrastih, zamikih in podvajanjih ter spominja na metafizični občutek poletne svobode, vročine, spominov na počitnice, potovanja in festivale. Surealne, fluorescentne barve dajejo že skoraj izgled grafike. Iz Monikine jeseni je Ana poudarila tople tone veselega in zadovoljnega občutka jesenskega obilja in umiritve. V zadnjih kadrih se Ana, kot v pripravi na nov krog, zavije v plašč in se v nakazani retrospekciji poglobi v divinacijske karte in simbole, ter nazadnje izgine. Za seboj, kot povabilo, pusti le plašč.291 Zanimivo je, da je Ana ilustracije za nošo risala na majhne formate, z najtanjšimi čopiči, morda zato, ker je tudi njen atelje majhen. A4 formate je potem skenirala, vektorizirala in podložila z barvami v programu Adobe InDesign. Ker so grafike zelo povečane, se vidi vsaka podrobnost, čopič in
288 BARAGA 2014 (op. 246), str.101. 289 BARAGA 2014 (op. 246), str. 100. 290 BARAGA 2014 (op. 246), str. 94. 291 BARAGA 2014 (op. 246), str. 93. 53
tuš pa dovoljujeta zelo osebno, živahno in ekspresivno potezo, podvrženo variaciji skozi naključnost poteze.292 V računalniku je posamezne ilustracije živali, simbolov in vzorcev zložila v kompozicijo, glede na kroj oziroma shemo. Osnovno črto je podvojila z belo in dosegla migotav učinek vibracije med svetlim in temnim kontrastom. Podložena barva še poudari psihedelični učinek in naravni videz tako imenovane primitivne umetnosti, ki z barvnimi linijami in pikami ustvarja učinek migotanja. 293
Sliki 12 in 13: Ana Baraga, Totemska noša, risba s tušem in za tisk pripravljena vektorska grafika, Ljubljana 2014.
Delo zaznamo kot celostno z divjim, hudomušnim dizajnom z jasnimi, ilustrativno poenostavljenimi vendar realističnimi podobami, ki zajamejo bit živali. Vzorci in barve sledijo strukturam dlake in perja, posamezni deli kot so rogovja, ušesa ali krila se dodatno razprejo in soustvarjajo 3d učinek.294
Tabula rasa je verjetno eno osnovnih človeških odkritij, vzporedno z njo pa tudi horror vacui, po principu katerega je obdelana celotna površina.295 Zaznamo tudi steampunk element, in sicer v belih bordurah, ki spominjajo na viktorijanske škarjereze, imenovane tudi silhuetna ali črna umetnost. Edina mojstrica te tehnike pri nas je bila Doroteja Hauser, ki je v tej tehniki ilustrirala in portretirala znanstvenike in umetnike.296
292 BARAGA 2014 (op. 246), str. 68. 293 BARAGA 2014 (op. 246), str. 69. 294 BARAGA 2014 (op. 246), str. 98. 295 BARAGA 2014 (op. 246), str. 40. 296 BARAGA 2014 (op. 246), str. 81. 54
Celotna grafika je zasnovana po dizajnu, format tega pa po omejitvah naprav in materiala.297 Ker je projekt kurioziteta, je pri realizaciji dala prednost kvaliteti, kakovosti in unikatnosti, ne pa prosti cenovni dostopnosti.298 Na straneh 66 in 67 predstavi uporabljene računalniške programe, materiale in tisk. Pove tudi, da se raje drži naravnih materialov in tradicij, vendar se je kot oblikovalka prilagajala tudi okolju in dostopnosti, ter tako urbanizirala šamanizem.299
7.2 Lili Hribovšek, diplomirana slikarka, rojena leta 1980.
Dipl. slikarko Lili Hribovšek sem med raziskovanjem zasledila na internetu (Google − vizionarsko slikarstvo), kot že opredeljeno vizionarsko slikarko. Ima svoje društvo in stran ARS Vizija, kjer predstavlja sebe, svoje delo in dejavnosti. Navdušil me je sklop njenih del, imenovan Odsevi zavesti, ki z izčiščenimi linijami, potezami prehodi raziskuje metafizično alkemijo kot duševne procese, v mistični modrovijolični svetlobi avra energij. V zasnovni kompoziciji teh del je jasno zaznavna geometrija nasprotja in princip ključa, genske kode oziroma vzorca. Na določenih delih te serije je razpoznaven vpliv enega izmed vodilnih vizionarskih ustvarjalcev, Alexa Greya, vsekakor pa kolorizem in motivi nakazujejo na vizionarsko sfero prostora. Kot nekakšni vzorniki so ji blizu nadrelisti, kot recimo Dali, pa vizionarja Martina Hoffman Robert Venosa, Jonathan Solter, Amanda Sage in Adam Scott Millerja, omeni pa tudi dunajsko Akademijo za vizionarsko umetnost, kot dobro izhodišče mnogim slikarjem.300 Diplomirala je iz slikarstva na Visoki šoli za risanje in slikanje v Ljubljani, kamor se je prestavila s študija slovenskega jezika.301 V najinem pogovoru sva se dosti vrtele okrog Junga, mitologije, etnobotanika in psihonavta Terenca McKenne, antropologa Jeremija Narbya in ene njegovih knjig. Njena usmerjenost se jasno pokaže v diplomskem delu, naslovljenem Arhetipi nasprotij, kjer raziskuje kolektivno nezavedno, genetski zapis,
297 BARAGA 2014 (op. 246), str. 79. 298 BARAGA 2014 (op. 246), str. 80. 299 BARAGA 2014 (op. 246), str. 105. 300 Pogovor z umetnico, Lili HRIBOVŠEK 10. 10. 2016. 301 Pogovor s HRIBOVŠEK (op. 300) 55 alkimistična načela, arhetipe in nasprotja na različnih nivojih zavesti ter pomen določenih simbolov: barv in arhetipov, kot sta recimo Adam in Eva ter komplementarni barvni pari.302
Slika 14: Lili Hribovšek, Axis Mundi, olje in akril na platnu, Ljubljana 2010.
Njen mentor, magister slikarstva in grafike prof. Darko Slavec, ji je napisal tudi recenzijo, ki je objavljena na njeni strani. Tam je med drugim poudaril tudi, da gre pri Lili za radovednega in zavednega duha, ki se skozi raziskovanje in iskanje sebe srečuje z mnogimi obče človeškimi temeljnimi vprašanji o življenju, smislu, vesolju, časovnih intervalih, kolektivni zavesti in kopico tematik, na katere znanost še ni sposobna dati odgovora. Ob teh trenjih pride do kreativnosti, ki se skupaj z Lilijino željo po ustvarjanju materializira v umetniška dela.303 Aksis mundi, os sveta v kozmologijah predstavlja srčiko bivanja, popek in izvor zavesti. Dvojno zrcaljenje znotraj ureditve celične delitve razkrije arhetipna Adama in Evo ter arhetip celovitosti, mandaličnega, uroboričnega stanja obstoja oziroma zavesti. V diptihu so zajeti štirje alkemični elementi, s pripadajočimi barvami in kozmičnimi stranmi neba. Komplementarni kontrast med oranžno in modro predstavljata tudi kontrast med zgoraj in
302 Lili HRIBOVŠEK, Arhetipi nasprotij [dipl. delo], Ljubljana 2010, str 1. 303 Darko SLAVEC, Recenzija Lili Hribovšek, Ljubljana 2010, str. 1.
56
spodaj, med fizično in abstraktno realnostjo. Vesolje in zemeljska obla sta z membrano združeni v celovito unijo, modro sevanje pa ponazarja vseobsegajočo kozmično zavest. Vsaka od figur v meditativnem položaju je popolno nasprotje, naj miži ali gleda, isto stvar kontemplirajo na drugačen način in od tega načina je odvisno, kaj vidijo.304 Razmišljanja in filozofski principi, s katerimi operira avtorica, so posledica samoraziskovanja psihe že od otroštva, že od nekdaj jo je zanimalo tudi magično, okultno, ezoterično in literatura ter zgodbe.305 V svojih delih tako izrazi bistvo osebnih duhovnih spoznanj in izkustev, ki se tikajo delovanja človeške zavesti ter sposobnosti med spremenjenimi stanji, kot so sanje in meditacija. Njena dela so večplastna zgodba, s premišljenim simbolizmom, ki preko likovne interpretacije neposredno prenaša na opazovalca razsežnost določenega duhovnega problema, ki ga je avtorica premišljala. Likovni in simbolni nivo sta torej neločljivo povezana.306 Z vizionarsko umetnostjo se je poistovetila ravno preko raziskovanja sebe: zavesti in duše, v bistvu zaradi duhovno mistične izkušnje, ki jo vizionarstvo ponuja. Iz simbolov lahko vsak dobi pomen, ki je njemu osebno najprimernejši, mešanico občutkov, ki je blizu opazovalcu. Njegova izkušnja je prav tako del njene umetnosti. Prav tako je sama dejavnost slikanja močna mentalna tehnika, s katero se osebnost lahko osvobodi določenih vzorcev.307 Umetniško delo je metoda, s katero ljudem približamo neke ideje in zamisli, ki se tako širijo in sprejmejo. Kako približati ljudem neke zamisli? Vizionarska umetnost je prostor nekje med sedanjostjo in prihodnostjo, saj novodobna umetnost kar kliče po nečem novem, izvirnem. Vizionarska umetnost kliče na vpogled ravno ta kozmični zdravilni prostor, ki se nahaja nekje med sanjami in drugimi spremenjenimi stanji zavesti.308 Tehnike, ki se jih redno poslužuje za psihonavtska raziskovanja zavesti, vključujejo meditacije ob glasbi ali v naravi, kjer ob zaprtih očeh spremlja podobe, ki se izrisujejo na notranjem očesu. Tudi ustvarja pogosto ob glasbi, poslužuje pa se tudi zavednega, budnega ali lucidnega sanjanja, ki
304 Pogovor z umetnico, Lili HRIBOVŠEK 26.8.2017. 305 Barbara ŠKOBERNE, Med sanjami in spremenjenimi stanji zavesti: pogovor s slikarko Lili Hribovšek, AURA, 1/12, 2014, št. 293, str. 22. 306 SLAVEC 2010 (op. 303). str. 1 307 ŠKOBERNE 2014 (op. 305), str. 22. 308 ŠKOBERNE 2014 (op. 305), str. 23. 57
se je začelo spontano. V takšnih sanjah najraje leti in odkriva notranje krajine iz edinstvenih zornih kotov. Prizore nato prenese v skice in jih obogati s simboli iz svojih študij. 309 Njena umetnost je rezultat pristnih dušnih doživetij in študija principov kozmične magije preko kulture in zgodovine. Kot iniciacijsko prelomnico izpostavi potovanje po Peruju leta 2003, ko sta se s partnerjem udeležila večih šamanskih obredov in zborovanj v Južni Ameriki. Potovala sta preko pragozda in Andov, na najvišji vrh Machu Picchuja, kjer se, po izročilu, vzpostavi magično simbolna povezava z nebom.310 Ustvarja zase in po naročilu v širokem likovnem spektru vse od človeške anatomije, realizma, portretov do kolorističnih abstrakcij, postmodernizma in novejših tokov, kot je vizionarska, celo psihedelična umetnost.311 Živa, celo fluoroscentna barvna skala gradi metafizične prizore, polne simbolnih znamenj in duhovno psiholoških konceptov, kot recimo sebstvo, razna magična, šamanska in alkimistična načela, štiri elemente, arhetipe in nasprotja oziroma principe anime in animusa.312 Pred popularnostjo šamanizma je podobne sfere raziskovala alkimija. Alkimija je evropski otrok vzhodnjaških ved, ki so konec srednjega veka našle pot do Evrope, je most do uradne znanosti in gnostike kot jo poznamo danes. Ta pol magična pol znanstvena komponenta se pri Lili motivno kaže v principu mikro- in makrokozmosa in njune povezanosti skozi vijačnico DNK. Ozvezdja in galaksije nakazujejo na fraktalnost naše zavesti, modra galaktična svetloba pa ponazarja njeno čistost in jasnost.313 V.I.T.R.I.O.L. oziroma »Visita Interiora Terrae Rectificando Invenies Occultum Lapidem« je naslov slike, ki najbolj polno zaobjame koncept: gre za iniciacijski, magični, alkimistični izrek v prevodu “»Spusti se v središče zemlje in našel boš skriti kamen modrosti”. Predstavlja zakon transformacijskega procesa ouroborosa, vrnitev v jedro, na začetek, v globino.314 Besede so skrite v koščkih, ki se razpršijo v vrat in nakazujejo, da smo več kot telo, naša zavest se po smrti ali v kakšnih spremenjenih stanjih zavesti razprši v zavest
309 Pogovor s HRIBOVŠEK 2016 (op. 300). 310 Pogovor s HRIBOVŠEK 2016 (op. 300). 311 Pogovor s HRIBOVŠEK 2016 (op. 300). 312 SLAVEC 2010 (op. 303), str.2. 313 Pogovor s HRIBOVŠEK 2016 (op. 300) 314 ŠKOBERNE 2014 (op. 305), str. 25.
58
Univerzuma. Zato se glave dotikajo nekakšni atributi DNK vijačnice z ozvezdjem Plejad, ki je nekakšen osebni objekt avtoričine inspiracijske moči. Kvadri ponazarjajo abstraktno obliko bivanja, galaksije, njihova fraktalnost pa princip mikrokozmosa v makrokozmosu.315
Slika 15: Lili Hribovšek, V.I.T.R.I.O.L., akril in olje na platnu, Ljubljana 2011.
»…vsi Eno, Eden, multidimenzionalni ustroj vsega obstoječega. Ta Eden se na vsemogoče načine preizkuša skozi nas. Zato so najverjetneje … videnje sebe iz prihodnosti v sedanjost in obratno. Tako ali tako se multidimenzionalnost doživlja v trenutku sedaj. Ker čas je samo fikcija, ki si jo je izmislil človek. Mi smo mnogo več. Zavest ne pozna meja, je multidimenzionalno bitje, ki se doživlja v neskončnost…316 Ciklus Odsevi zavesti je recimo nastajal pet let kot diplomski projekt in je zelo reprezentativen za raziskovanje vizionarskih konceptov. Naše dojemanje prostora in vibracij barv ter zvokov recimo, so vse načini raziskovanja notranjih, brezpredmetnih stanj oziroma duhovnih razsežnosti, kar sama imenuje prostor Niča, mitsko brezno, od koder izvirajo nove ideje.317 Simbolistično arhetipsko dojemanje slikarstva in podob je samosvoj, drugačen način izražanja, predvsem pa interpretacije vidnega in duhovnega sveta. Simbol, pravi Lili, je komplet določenih energij, frekvenc
315 Pogovor s HRIBOVŠEK 2017 (op. 304). 316 Pogovor z umetnico Lili HRIBOVŠEK 30.8.2016. 317 Lili HRIBOVŠEK: Vabilo na razstavo Odsevi zavesti, Ljubljana 2016. 59
in konotacij. Vsaka oblika ima svojo energetsko strukturo in vsak simbol je ustvarjen z namenom, da začrta pot do teh energij.318 Njena dela so tako večplastna v poskusu prikazati globlji pomen našega obstoja. Vsako od štirih ravni zavedanja po psihološki in fiziološki razčlenitvi prikazuje v drugih komplementarnih barvnih parih, s tem pa tudi barve postanejo simbol: duhovno raven predstavljata rumena in vijolična, čustveno raven oranžna in modra, fizično-mentalno komponento pa rdeča in zelena.319 Celoten konstrukt nasprotij je umski. Nasprotja na duhovnem nivoju ne obstajajo, izoblikujejo se namreč v mentalnem prostoru in delujejo na principu dvojnosti in simetrije. V duhovnem nivoju se torej kažejo skozi polarnost in paradoksalnost, ki jih združuje v eno celoto.320 Obširno diplomsko delo, posvečeno razčlenitvi simbolov, pomenov, povezav in nasprotij, sklene avtoričino razumevanje o delovanju kozmosa in zavesti, ki temelji tudi na današnjih znanstvenih izsledkih. Brez dvojnosti ni simetrije, ni nasprotij, ni enosti, razlaga na primeru DNK vijačnice. Ta informacija je pisana v univerzalnem jeziku za vse življenjske oblike. Naše telo je simetrično, nasprotno dvojno: leva možganska polovica upravlja desno polovico telesa in obratno.321 Paradoks, po katerem se ureja kozmos na vseh sferah, se nakaže v duhovnem prostoru. Ta prostor singularnosti je mesto, kjer se nasprotja izničijo in združijo − izkažejo za neobstoječe, ker so v bistvu nerazdružljivi del iste celote. Prostor niča je obenem tudi prostor neomejenega potenciala, je mesto vsega starega in vsega novega.322 Stare, človeški zavesti univerzalne oblike v psihi, so arhetipi, po Adolfu Bastianu elementarne pramisli v kolektivnem nezavednem.323 “Zavest je vseobsegajoča in samozavedajoča, jaz sem zavest, to pomeni, da se zavedam sebe. Jaz sem individualna in hkrati kolektivna zavest, saj sem delec v večjem mozaiku. Kolektivna zavest je skupek individualnih zavesti, ki se izražajo skozi kolektivno. Zaobjema vse stopnje bivanja in
318 Pogovor s HRIBOVŠEK 2016 (op. 300) 319 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 63. 320 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 70. 321 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 43. 322 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 43. 323 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 1. 60
zavedanja. Tako bi lahko belo barvo primerjali s kolektivno zavestjo, ker vsebuje vse odtenke barv.”324 V krožnem gibanju masse confuse iz kaosa v red vse postane nič in obratno, odvisno od stopnje zavedanja tistega, ki interpretira skozi arhetipe nasprotij.325 S simbolom kroga se veže še pomen središča, kakor nas povede preko mandal, kamnitih krogov in medicinskih koles, in vrtenja oziroma konstantne spremembe, obnove in preporoda, kakor nakaže tudi uroboros.326 Roža življenja je geometrični simbol, znan mnogim kulturam in simbolizira prepletenost vsega Univerzuma, soodvisnega kot niti v pajkovi mreži, spleteni po univerzalni matrici. Geometričen vzorec ni fiksen, saj se ena gradbena oblika ves čas pretvarja v drugo. Te so generirane po pravilu in niso omejene znotraj njega.327 Geometrijska simetričnost in fraktalnost v njenih delih izraža univerzalni fraktalni absolut, ki daje vizualno sozvočje podobam človeške zavesti, prisotne sočasno v večih oblikah, na različnih sferah, opazovane iz različnih sfer in stanj. Barvna skala, ki temelji na komplementarnih barvnih parih, nakazuje nadnaravno in nadrealno, med resničnim in sanjskim, brez jasne ločnice, da je eden bolj realen od drugega.328 Rojstvo nove Zemlje je misteriozno delo s surrealno uporabo barv in realističnim upodabljanjem prizora, nabitega s simbolnim pomenom. Osrednji motiv je ženskav rojevanju, prikazana kot simbol moči, ki rojeva zemljo v galaksijo v sferi kozmičnega hiper prostora. Slika je sicer grajena simetrično, vendar pa pogled vodi po sredinski navpičnici, kjer so med ovitima kačama uokvirjeni posamezni detajli: ženskin obraz in nad njim sonce, njeno srce in vulva kot oko ter nazadnje nov sistem, na katerem počivajo njene noge, kakor pri Mariji v krščanski ikonografiji. Kača nosi mnogo pomenov, med katerimi so si mnogi nasprotujoči in dopolnjujoči, kakor se dve spirali ovijeta v eno vijačnico. Tudi svetla avra okrog plave figure nakazuje, da gledamo realnost druge sfere, da z drugačnimi očmi vidimo energijsko delovanje v duhovnem prostoru. Ta je nakazan tako z
324 Pogovor s HRIBOVŠEK 2016, (op. 316). 325 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 1. 326 HRIBOVŠEK 2010, (op. 303), str. 2, 5, 8-11. 327 HRIBOVŠEK 2010 (op. 303), str. 4. 328 ŠKOBERNE 2014 (op. 305), str. 24. 61 barvami kot vijačnico kaduceja, ki se ji vije preko telesa v različnih barvah čakrnega sistema. Z rojstvom nove zemlje je povezana simbolična smrt vseh negativnih energij, s katerimi se človeštvo spopada v svojem trudu za dvig kolektivnega nivoja zavesti in seveda zdravljenje kozmične zavesti.329
Slika 16: Lili Hribovšek, Rojstvo Nove Zemlje, akril in olje na platnu, Ljubljana 2011.
Naslednjo razstavo, marca 2018, načrtuje kot nadaljevanje kozmične exploracije, tokrat že v preseganju arhetipov nasprotij. V novih delih so trenutki razširjene percepcije tako prikazani preko enosti, unije in sestavjanja v celoto.330
7.3 Nik Anikis Skušek, akademski slikar, rojen leta 1990
Sodelovanje z Nikom sega še v gimnazijska leta, pod mentorstvo akad. slik. profesorja Ratimirja Pušelje. Tekom študija na ljubljanski akademiji, kjer je diplomiral iz slikarstva, ga je nezadovoljstvo nad pomanjkanjem klasičnih in realističnih metod slikanja in risanja zaneslo v Firence na Angel Academy, ki priznava kot samostojno zvrst tudi vizionarsko slikarstvo.331 Po vseh končanih izpitih in praktičnem delu magistrske naloge je Nik v letu in pol končal kar tri letnike na Angel Academy of Art v Firencah.332 Potem je učil na zasebni akademiji na Nizozemskem in pred kratkim magistriral v Ljubljani. Tehnično njegovo delo temelji na tehnikah
329 SLAVEC 2010 (op. 303)., str. 2. 330 Pogovor s HRIBOVŠEK 2017 (op. 204). 331 Pogovor z umetnikom Nikom Anikisom Skuškom 11.8 2016 . 332 Nik SKUŠEK, Vizionarsko slikarstvo [mag. delo], Ljubljana 2016, str. 58. 62 slikarskih mojstrov umetniške in obrtniške zgodovine, kot jih uči Angel Academy. Za realizacijo svojih idej, sporočil, podob ter principov uporablja vizionarske in spiritualne izraze, simbole in atribute, ki prav tako izvirajo iz preteklosti in dednega spomina naše podzavesti. Z natančnim, naturalističnim upodabljanjem tako v svinčniku, kot v olju na platnu, prikaže širok nabor motivov: od portretov ljudi in božanstev, mitičnih krajev z ruševinami in specifiko kozmičnih prostorov, kjer srečamo zmaje in druga mitska duhovna bitja, pa tudi cel kup magičnih ključev, kod in barv. Zaznava in uporaba teh energij in vibracij so del njega v tako prvotni obliki, da izhajajo univerzalno iz uma, srca in duše, kot pravi.333 Ustvarja slike univerzalne lepote, moč njegovih podob izhaja iz čistosti energij, ki se želijo kanalizirati v svet. Z močno željo, da te vizualizacije prevede iz višjih sfer, nastajajo raznovrstna dela z unikatno in svežo kombinacijo klasičnih kompozicij, proporcev in osebne barvne palete. Figuralika je Niku zelo pomembna, vendar se ne omejuje z njo.334 Na določeni stopnji razvoja je opazil, da ga je figuralika bolj fascinirala, kar je opazno tudi pri zadnjem delu, Ponovno prebujenje, ki predstavlja alkemično destilirano esenco Nikovega vizionarstva, saj tako z uporabo realizma kot barvnih nanosov in kompozicijo in sestavo motiva predstavlja točko stičišča vseh njegovih prejšnjih seganj po mojstrstvu. Je nekakšna odrivna točka za nadaljno serijo, ki je v nastajanju in bo zajela popolnoma nov nivo, ki je dozorel v zadnjih letih in združuje tako klasično kot vizionarsko slikarstvo.335 Stoletja smo se ljudje prebujali in padali v kaos, povzame avtor. Zgodovina nam šepeta o kolesu, ki se je konstantno obračalo iz zmagoslavnega vrhunca k pogubnemu razpadu, duša človeštva pa se je razvijala in ječala. Vsako obdobje je prinašalo nova razodetja in razvoj je vse hitreje napredoval. Sedaj smo v obdobju, kjer se masovno prebujamo v zavestno življenje v harmoniji z Zemljo.Ponovno prebujenje predstavlja ravno to obdobje.336
333 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 6. 334 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 54. 335 Pogovor z umetnikom Nikom Anikisom SKUŠKOM 26.8.2018. 336 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 63
Slika 17: Nik Anikis Skušek, Reawakening (Ponovno prebujenje), olje na platnu 2017.
Slika je sestavljena iz dveh delov: zgoraj figuri moškega in ženske zmagoslavno lebdita nad kaosom spodaj, kjer se skupina ljudi, ki kakor semena ležijo na zemlji, počasi prebuja, nekatera že klijejo, druga še spijo, tretja se upirajo spremembi. Celoten scenarij se dogaja v gozdu z mogočnimi drevesi, kozmološkimi varuhi modrosti, brez katerih naša zemlja ne bi bila habitat za vso magijo življenja, ki se je v tisočerih in različnih načinih izrazila, da človeku dih zastane od lepote. Mehak mah na tleh ljubeče podpira figure, potoček pa spodnji del slike zveže z zgornjim, saj kristalna voda simbolizira nujnost ljubečega očiščenja, prečiščenja nizkih frekvenc, slabih navad, grdih odnosov, sovražnih dejanj, obsojanj in egoizma.337 V zadnjih letih se je zavedel, kako je vsak posameznik ranjen in zaznamovan skozi življenje. Lepa, mojstrsko dovršena podoba višjih sfer razkriva vsaj delček božanske matrice, ki deluje blagodejno in zdravilno. Če nekoliko bolje čutimo in razumemo delček vzorca, lahko morda vsaj slutimo lastno mesto.338 Ta slika je slavospev dvigu in prebujenju človeške rase, pravi avtor. Smo tako pomembni del zemlje in ključni faktor razcvetu ali propadu naše rase, da je nujno, da se dokončno prebudimo in začnemo kolektivno operirati iz višjih zavestnih programov. Za moško figuro je portal do višjih frekvenc, odprta vrata v znanja in dimenzije, ki so se mnogim zdele kot pravljice. V srednjem delu je predel s šestimi prevodniki in ojačevalci planeti oz. krogle simbolov, ki so elektrificirane od visoke energije.
337 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 338 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 61. 64
Sporočajo, da nas Univerzum podpira skozi temo. Simboli podobni srcem so mogočni generatorji veličastne ljubezni, ki nikoli ne usahne. On veličastno in trdno drži prostor Ljubezni, v katerem Ona plava, pleše in se izraža, njegov pogled je ljubeče usmerjen v njen solarni pleksus, izraz lepotice pa je mil in ljubeč z elegantnimi prsti in rokami. Predstavljata moško-ženski odnos, ter prav tako moško in žensko plat v nas samih, saj je harmonija razumevanja in čutenje vlog med figurama ključna.339 Znotraj portala je pas s pisavo in simboli, prvotno je bil izrisan precej bolj poudarjeno, vendar Anikis še vedno razvozlava, od kod je prejel podobe in pomene teh simbolov. Zato je z modro glazuro preko potegnil nekakšno skrivnostno meglico, ta pa se bo dvignila v naslednjih delih, ko bo v avtorju jasno skristalizirala podoba in izvor teh kod.340 Nočni prizor in svetloba zvezd predstavlja kontrast dviga v svetlobo iz teme, odprto nebo predstavlja dvig človeštva in galaktično psihonavtsko astralno raziskovanje interstelarnih prostorov človeške zavesti. Svetloba izhaja iz nas in ne od zunaj, lebdeča moška figura iz prsnega koša izžareva svetlobo kozmične ljubezni, ki podpre žensko figuro in osvetli skupino na tleh, kakor spomladansko sonce, ki prebuja naravo po mrzli zimi: prebuja jih, kajti to je naša pot.341 »Moj namen je razodevati skrivnosti življenja preko slikanja, postavljati v prostor podobe luči, ki konstantno višajo frekvenco prostora in posameznika.« (SKUŠEK, 2016) 342 Anikisa so že od otroštva intelektualno izzivale kozmološke in duhovne tematike, v družini pa imajo veliko spiritualnega in terapevtskega strokovnega znanja. Višje sfere so del njegovega zaznavanja od samega začetka in njegova dela so odraz te naravne duhovnosti.343 Vizionarska umetnost je orodje, ki se je izkazalo za zelo primerno pri izražanju raznolike dinamike življenja in vesolja.344 Želja, da bi materializiral podobe, ki jih prejema, je bila tako močna, da se je pri petih letih odločil, da bo slikar.345
339 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 340 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 341 Pogovor s SKUŠEK 2016 (op. 331). 342 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 55. 343 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 56. 344 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 61. 345 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 58. 65
Tako je hiperaktivni otrok postal pozoren in umirjen, družina pa ga je podpirala in izobraževala v teh sferah.346 Da izraziš določeno idejo, potrebuješ morje znanj, tehnik, metod, občutka in izkušenj, kot kmalu ugotovi vsakdo, ki poskusi svinčnik ali čopič. Če teh aspektov v določenem mediju ne obvladaš, se ne moreš učinkovito izraziti in podoba izgubi svojo moč.347 Tradicije svetega in umetnostnega so se vedno začele z vizionarskimi izkušnjami, svetimi spisi, mističnimi zlogi, ki so jih mojstri davne preteklosti prejeli iz višjih sfer in jih pretolmačili v naše vibracije. V svetu umetnosti in psihe so dela kot so ikone, skulpture, iluminacija, lepopisje in podobno, v bistvu medij, stična točka med spiritualnim in materialnim kraljestvom, kot pravi.348 Slikarstvo je tako pomembno, ker omogočajo emancipiranemu gledalcu, da vstopi v takratno stanje umetnikove zavesti. Umetnikova izkustva so resnična, vendar notranja, vsakdo jih lahko doseže.349 Vizije so zanj prizori, ki jih vidi v mislih med meditacijo ali delom, posebne sanje, kjer zavest potuje po drugih sferah. Kozmos lahko raziskujemo navznoter, tam lahko srečamo učitelje in varuhe, odgovore na mnoga človeška vprašanja in negotovosti. Te intenzivne nenadzorovane vizualizacije zajemajo vse čute, so vzrok in posledica čistega življenja: ne le zdrave prehrane, bioritma, temveč tudi zdravih navad in zdravih odnosov v družini in do sebe, čiste vesti ter uravnovešenega uma ter telesa. Poznati moraš sebe in razumeti druge, tudi sprejemanje in odgovornost igrata veliko vlogo.350 Sam strmi k naravnemu prejemanju vizij, zagovarja torej življenje brez poživil, opojnih substanc ali etneogenov, aktivno trenira um in širi svoje dojemanje. 351 Tako se vizije sestavljajo postopama, kakor ena ideja navdahne novo razmišljanje, se občutja in podobe sestavljajo, kot nekakšna rubikova kocka, dokler klučavnica sefa ne klikne in se pravo razmerje uravnovesi v jasni, čisti podobi in njenem pomenu.352
346 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 56. 347 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 58. 348 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 12. 349 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 11. 350 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 56. 351 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 54. 352 Pogovor s SKUŠEK 2016 (op. 331). 66
O svojem ustvarjanju pravi da se vizije in tehnična dovršenost izražajo v zelo kakovostnih delih, ki ljudi prevzamejo. Odzivi, komentarji in pogovori z ljudmi sliki dodajo vrednost, tako se ogromno nauči o lastnih slikah in delu in ve, koliko ljudi se je posamezna podoba dotaknila. Z raziskavo za eno izmed njegovih del je ugotovil, da vsak človek prejme od slike sporočilo, prikrojeno in primerno sebi in svoji stopnji zavestnega razvoja.353 Nik takole ubesedi svoja videnja in spremljajoča občutenja: »Celo je morje njih, valovijo med seboj, izlivajo se drug v drugega. Nekateri se spuščajo v globine, drugi plavajo navzgor proti površju. V morje skočiš s krikom sreče in veselja ali padeš vanj s krikom prestrašenosti in groze. Naše oči vidijo morje, velike valove, ki nas obračajo, ali nežno gladino, ki nas nosi. Šele ponoči v mirnem morju, ko nad nami plavajo čudovite zvezde, kjer se razprostirajo celi svetovi, šele takrat lahko opazimo, da z zamahi v vodi prižigamo male zelenkasto rumene svetleče se delčke, ki so vsepovsod okoli nas.« 354 (SKUŠEK 2016) Eno izmed obdobij Nikovega razvoja dobro nakazuje alkemično delo, ki je bilo del eksperimenta za magistrsko nalogo, v kateri so opazovalci poročali o pomenu, ki so ga prejeli ob kontemplaciji dela. 355 Nik je tempeljski prostor vizionarske galerije uredil na domu, kar je posamezniku omogočalo, da je prosto namenil čas in ga preživel sam s sliko. Na zaokroženem elipsnem platnu presevajoče modrine je naslikan magični trenutek kozmičnega pogovora in povezave s svojim pravim jazom. Srčika hermenevtičnega nazora se nahaja v vprašanju, kam se podaja meč, ki ga prepoznamo kot atribut bojevniškega arhetipa.356 Bojevnik svetlobe meč, označen z Nikovim osebnim dušnim pečatom, dojema kot podaljšek svojega telesa in del svoje duše, predstavlja simbol vseh principov, ki vodijo njegovo življenje. Z izročanjem tega meča kozmosu, izroča tudi sebe in svoje delovanje in kakor ima kozmos dve roki, svetlo in temno plat, tako v roke vesoljstva izroča tudi dobre in slabe plati svojih dejanj.357
353 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 55. 354 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 6. 355 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 356 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 357 Pogovor s SKUŠEK 2016 (op. 331). 67
Slika 18: Nik Anikis Skušek, Obujena Harmonija, olje na platnu, 2014.
Profesorja Pušeljo in njegova modra dela, vsekakor štejemo med prve in ključne osebnosti, ki so ga s kvalitetnim in temeljitim pristopom navdihnili za vizionarsko pot.358 Na Erazmus izmenjavi ga je slikar Antonello Pintus še trdneje prepričal v sledenje svoji viziji in slikanju figuralike. Med magistrskim študijem je en mesec treniral pod Donatom Giancolo, Danom Dos Santos, Rebecco Guay, Gregom Manchess in Toddom Lockwood ameriške SmArt Art School.359 Nik pravi, da mu je ogromno pomagal tudi voditeljski trening za osebno rast, saj je najvažneje, da se človek razvija na različnih področjih, veliko izkusi in tako lažje sledi svoji poti. Čuti, da je njegovo duhovno poslanstvo združiti delovanje v dveh sferah: slikarski in duhovni ter s svojim delom predajati naprej tudi težje dostopna znanja in izkušnje.360 Tako v svojem delu izpostavi določene umetnike, ki so vplivali na njegov razvoj in navdahnili njegovo delovanje. Omeni Mariusa Michaela Georgea, ki živi čisto in duhovno življenje, slika pa po navdihu, ki ga preko meditacije doseže v višjih sferah, kjer v izven telesni izkušnji komunicira z angeli in drugimi bitji. Akiane Kramarik slika podobe sanjskih vizij in nekateri jo imenujejo čudežni otrok, saj že od zgodnjega otroštva kaže neverjetno nadarjenost in modrost, ki je še ni mogla prejeti od šolanja. Poleg zgodnejših umetniških genijev, kot je recimo William Blake, se Nik razpiše tudi o Alfonsu Maria Muchi, ki je znan predvsem kot prvovrsten grafik, manj pa kot avtor izredne vizionarske serije slik, Slovanski
358 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 52. 359 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 58. 360 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 59. 68
ep Slovanská epopej posvečene Slovanom.361 Nik Anikis Skušek lahko s svojim delom stoji kot eden najbolj jasnih predstavnikov slovenskih vizionarskih slikarjev: v svoji magistrski nalogi oriše izvor in razvoj vizionarskega slikarstva, ter ponudi nekaj slovenskih predstavnikov, ki bi lahko nakazovali na vizionarske vzore pri nas, recimo akad. slikarja Ratimirja Pušeljo, Karla Pečka – slikar in vizionar, slovenski akademski slikar, Marka Jakšeja, Avgusta Lavrenčiča, Staneta Kregarja, Štefana Planinca, Metke Kraševec, Mitjo Fica, Roka K. Ivančiča in zagotovo še kdo.362 Pravi, da je njegovo delo dozorelo, ko se je nekako prepoznal znotraj polja vizionarske umetnosti. Že več let zapored si je pridobil naslov finalista v enem bolj priznanih mednarodnih salonskih tekmovanj ameriškega Art Renewal Centra.363 Ena začetnih slik tega obdobja, Neuresničene sanje, predstavlja preboj v kakovosti in sporočilnosti, saj se je glede na odziv ljudi izkazala kot zelo močna slika, z njo je tudi pridobil naslov finalista na Art Renewal Center International Salon Competition 2014–2015.364
Slika 19: Nik Anikis Skušek, Varuha templja v višjo zavest, olje na platnu, 2012- 2016.
V določenih obdobjih je svojo rast usmerjal z obiskovanjem osebnostih treningov in iskal specifične kanale za svoje vizije, dušne učitelje in mojstre. Zdaj razvija svoje metode za prečiščevanje teh komercialnih programov, saj se je v tem času zavedel365, da je večina vse plačljivega le hitro dostopna verzija instant duhovnosti, ki poudarja srečo in izpolnjenje skozi siljen
361 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 24. 362 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 48. 363 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 56. 364 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 55. 365 Pogovor s SKUŠEK 2016 (op. 331). 69
pozitivizem. Veliko zmede je tudi na področju nadzemeljskih oblik zavesti, čemur se danes vsesplošno ateistično reče nezemljani ali NLP, včasih pa so dogodku verjetno pripisali mitsko ozadje (Marijina prikazovanja, vile in fairyfaith).366 Nikovo ime, znak in besedni simboli, ki se pojavljajo v njegovem delu, so človeškemu vidnemu in slušnemu spektru dojemljive oblike energij, ki jih prejema v vizijah in sanjah. Preplet podobe in simbolnih znakov, torej besed z določenim pomenom lahko primerjamo z razmerjem med besedilom in ilustracijo. Pa čeprav morda ne poznamo pomena simbola, intuitivno slutimo, da ga ima, ter da podpira pomen motiva.367 V delu Varuha najdemo množico takšnih pečatov, vozlanja, ključev in kod. Vesoljska modrina nakazuje prostor kozmične sfere, v katero je postavljena ploščad s portalom in zmajema, ki sta varuha portala do znanja in prehoda do višjih dimenzij. Obeliski, na katerih se nahajo simboli, kanalizirajo te energije, vrhni kristali, ki pripadajo določenim čakram, jih kristalizirajo in ojačajo, vozlanje pa se razprostira tudi po gladkih tleh. Ta vzorec je sestavljen iz dveh simbolov za čistost in ljubezen, centriran pa je pod zmajema, ki prav tako predstavljata ti dve energiji. Tako zlati varuh ljubezni kot beli varuh čistosti precenita, kdo je vreden dostopa do portala, čeprav je čistost zaščitniško postavljena tako pred portal kot nad središče simbola. Delovanje svetlobne galaktične energije, ki poganja portal, se občuti kot vlek črne luknje in pripadajoča distorcija časa. Tudi arhtitekturna zasnova portala ga nedvomno naznači kot napredno kozmično tehnologijo: krila nakazujejo dvig v zavesti in frekvenci, posamezni medaljoni z električno modro energijo pa vsebujejo galaktične koordinate.368 Vizionarsko kozmična motivika se nadaljuje tudi v naslednji seriji del, ki jo pripravlja Anikis, v kateri nadaljuje s šamansko bojevniškimi arhetipi in kozmično alkemijo presvetljenih podob, ki kot svetilniki vodijo gledalca skozi harmonične frekvence.
366 SKUŠEK 2016 (op. 332), str. 12. 367 Pogovor s SKUŠEK 2016 (op. 331). 368 Pogovor s SKUŠEK 2017 (op. 335). 70
8 POMEN INSPIRACIJE IN DUHOVNOSTI V RAZUMEVANJU VIZIONARSKE UMETNOSTI
Skozi dobro razumljena pojma duhovnosti in inspiracije lahko bolje razumemo univerzalnost podob v vizionarski umetnosti.369 Zahodna družba ne dojema človeka kot časovnega bitja, vpetega v kozmični smisel, njene vrednote so samodestruktivne, ljudje nemirni in nezdravi.370 Kreativni pristopi pa kažejo, da so objekti v svetu zmožni navdihniti, če smo le sposobni opustiti naravnanost, da jih le ozko doživljamo kot objekte poželenja, navade ali primerjave.371 Z več posvečanja tem stanjem in potencialu, ki ga prenašajo, lahko ta znanja koristno in kreativno uporabimo v pedagoški, psihološko terapevtski in znanstveno raziskovalni sferi novih tehnologij, načinov bivanja in življenja.372 Eden izmed glavnih virov vizionarske umetnosti je vizionarska izkušnja, izzvana s psihedeliki ali etneogeni. Gre za stanje zavesti, ki našo kulturo pogosto plaši, a velja za življenjsko pomembno v mnogih kulturah po svetu in času.373 Osnove nevropsihološkega znanja so nam pokazale, da moramo poglobiti naše raziskave ravno teh sistemov zavesti, ki so bile tisočletja tako poznane tradicionalni mentaliteti.374 Naša zavest se ne konča z evklidsko- newtonsko strukturo izkušnje, ta predstavlja le eno stanje, ki je v zahodni kulturi pretirano generalizirana in si podreja znanstvene raziskave zahoda, ki so skoraj izključno omejene na raziskovanje normalnega stanja zavesti, vse ostalo pa je še pred kratkim veljajo za patološko.375 Fizični zakoni v alternativnih stanjih so tako zelo drugačni od zakonov v normalnem stanju, da se svetova zdita izključujoča in ne prepletajoča.376 Človeštvo ima dolgo tradicijo konsultacije z duhovnimi entitetami, te so transpersonalne in delujejo izven okvirjev prostora-časa. Varuhi, angeli, predniki, naravna božanstva, živalski učitelji377 so strukture, preko katerih umetnik šaman dostopa do toka kolektivne zavesti, dostopna mu je vsa modrost človeškega
369 WILBER 2004 (op. 10), str. 1. 370 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 163. 371 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 372 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 85. 373 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 260. 374 prav tam (op. 373). 375 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 262. 376 prav tam (op. 376). 377 NOLL 1987 (op. 26), str. 149-150. 71 spomina. Čeprav ta bitja obstajajo na abstraktnih levelih razmišljanja, so del realnosti, ki jo izkušamo od samega rojstva človeške zavesti. 378 Jasno pa je tudi, da v nasprotju z zahodnim zasvojljivim alkoholom, te tehnike niso namenjene za spodbujanje socialnega in družbenega vedenja, temveč za namene osamitve in poglobitve.379 Mi se družimo, da ugotovimo, kaj pomeni biti oseba, šaman pa se osami, saj je priprava na inspiracijo del vizionarskega potovanja.380
8. 1 Inspiracija kot znanje
Pojem inspiracija je vsaj v evropskem prostoru raziskovan že od antike, vendar gre še danes za pomanjkljivo razumljen koncept predvsem zato, ker se je fragmentalno raziskoval le znotraj določenih sfer, recimo verske, umetniške ali psihološke.381 Inspiracija je izkušnja, v večji ali manjši meri znana vsem. Navdih se občuti kot vpogled in globje razumevanje, prežame nas, idejo ali nalogo z občutjem nuje in navdušenja. Je občutek lepote, resnice ali svetega, ki nas vodi proti cilju in razkrije nove možnosti, ki presegajo vsakdanje banalne skrbi naših umov.382 Je moment aktivacije človekove duševnosti in razvnemanja emocij.383 Znotraj psihologije je inspiracija prejela le malo teoretične ali empirične pozornosti, čeprav je občutek znan vsem in ima jasno vidne posledice v človeški aktivnosti, dosega intenziteto transcendentalne duhovne izkušnje Nadalje, se je o inspiraciji razpravljalo v glavnem v ozkem teoretičnem okviru drugih specifičnih domen, recimo umetnosti, antropologije, religije ali znanstvenega inženiringa.384 Izkazalo se je, da je inspiracija tako stanje kot lastnost, saj očitno variira tako med posamezniki kot znotraj osebkov.385 Že Plato je ugotovil, da je inspiracija nalezljiva, saj lahko dobra umetnina navdihne mnoge. Slej ko prej se pojav s posameznika razširi in pokaže v skupnosti, magična moč umetnosti se kaže ravno v tem, kako se dotakne
378 NOLL 1987 (op. 26), str. 149-150. 379 KEHOE 2000 (op. 26), str.64. 380 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 244. 381 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str. 873. 382 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 871. 383 OTTO 1993 (op. 52), str. 36. 384 TRASH in ELLIOT 2003 (op.201), str. 871. 385 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str. 872. 72
mnogih.386 Stanje navdiha karakterizirajo občutja povezanosti, odprtosti, razumevanja, jasnosti, pozitivizma, energičnosti, celo superaktiviranosti.387 Navdih temelji na nujnem elementu spontanosti, se evocira oziroma vzbuja, čaka, išče in ne iniciira ali začne direktno z močjo volje ali brez razloga. Lastnost inspiracije zajema transcendenco vsakdanjih okupacij in omejenosti naših namenov. Te karakteristike izhajajo iz Oxford English Dictionary in so uporabljene širom disciplin.388 Transcendenca se kaže kot dostop do in uporaba idej, ki se zdijo boljše in naprednejše v primerjavi s tistimi, ki smo jih domislili le z umom in voljo, brez inspiracije.389 Na področju transpersonalne psihologije so bile odkrite povezave med občutjem inspiracije in razodetju podobnimi izkušnjami. Študije so inspiracijo pokazale kot način vedenja, učenja, instinkt, šesti čut. 390 Tudi šamani razlagajo svoje vizije kot iskanje znanja, videnja s srcem oziroma vedeti in učiti se skozi stanja in občutja.391 Vedenje nečesa po instinktu ali navdihu kaže na dostop do znanj, shranjenih v kolektivnem, morda celo genskem spominu.392 Psihofiziologi pravijo, da sta se človeški organizem in njegov živčni sistem razvijala kot celota, zaradi česar vse oblike možganskih dejavnosti, kot so spomin in čustva, nastopajo v organski enotnosti. Organizem sedanjosti torej operira s celotnim izkustvom organizmov v preteklosti.393 Po Jungu razumemo, da kolektivno nezavedno, podedovani sistem možnih psihičnih delovanj, vsebuje določene strukture, arhetipe in mitološke zveze, ki se v umetniških delih izražajo kot določeni motivi in atributi in se lahko pojavijo brez osebne zgodovinske tradicije ali migracije.394 Arhetipi so tipične oblike obnašanja in delovanja v svetu, ki se spontano vizualizirajo kot določene podobe in atributi, torej s simboli, kakor tudi vsa vsebina v podzavesti.395 Kot psihološke konstrukcije so arhetipi
386 Carl Gustav JUNG, Psihološki tipovi, Novi sad 1984, str. 295. 387 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 388 Andrew J. ELLIOT in Marcy A. CHURCH: Integrating the “classic” and “contemporary” approaches to achievement motivation: A hierarchical model of approach and avoidance achievement motivation, US 1997, v Advances in motivation and achievement (ur. Maehr & P. R. Pintrich), Vol. 10, str. 144. 389 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 390 HART 2000 (op. 459), str. 31-32, 35. 391 TUCKER 2007 (op. 24), str. 5. 392 JUNG 1984 (op. 387), str. 295. 393 MUHOVIČ 2002, (op. 61), str. 233. 394 Carl Gustav JUNG, On the Nature of Psyche, UK 1969, str. 496. 395 JUNG 1969 (op. 395), str. 126; TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str. 872. 73
sami po sebi nepredstavljivi, imajo pa učinke, po katerih jih prepoznamo in ločimo, podobno kot so v fiziki trdne snovi najmanjši delci nepredstavljivi, toda prepoznavni po učinkih, iz katerih lahko zasnujemo njihov fizikalni model. Arhetipska podoba je mitologem in model mitološke zgodbe je model človeške psihe.396 V slovenščini nimamo besede, primerne za označevanje porajanja podob: domišljija kaže bolj misli, imaginacija pa na podobe. V predelu endogenih možganov je velika skladovnica prastarih podob in vzorcev, iz katerih črpa umetnik, če želi res artikulirati in zadovoljiti človekove najosnovnejše in najglobje potrebe.397 Kraj, od koder izvirajo kreativne ideje oziroma navdih, ima mnogo imen. Psiholog James Hillman ga je prepoznal kot imaginativno sfero, Carl Jung kot simbolično sfero kolektivnega nezavednega. Platon je govoril o sferi idealov in arhetipov. Aboridžini mu rečejo dreamtime, The Dreaming, sanjanje, sufiji alam al- mithal, tibetanci pa sambhogakaya; dimenzija notranjanjih bogastev. Teozofi govorijo o astralnih, mentalnih in nirvaničnih stanjih zavesti. Umetniki, kot je William Blake so vedeli, da ustvarjajo bo božanskem navdihu. Kakorkoli imenujemo ta pojav, je jasno, da je ta kraj skupen mnogim posameznikom, kulturam in časom. Je prostor, v katerem se nahajamo, ko sanjamo, meditiramo ali si drugače prilagajamo zavestno stanje.398
8.1.1 Vizija in vizionarska osebnost
Slovar nam pove, da je vizionarstvo notranje doživetje česa, kar v stvarnosti (še) ni nastopilo. Največkrat ga najdemo v abstraktnih kontekstih kot so umetniško, poetično, utopično, filozofsko vizionarstvo, pomeni tudi jasnovidstvo trenutnih in možnih stanj.399 Da gre za jasno videnje, nam potrdi vizionar kot pesnik, reformator, idealist, raziskovalec človeške zavesti, tudi kot napovedovalec, razglaševalec, morda celo prerok. Torej nekdo, ki subtilno in jasno zaznava družbo in čas, v katerem živi, ter razume
396 JUNG 1969 (op. 395), str. 125. 397Milan BUTINA, O slikarstvu: Likovno teoretični spisi. Ljubljana 1997, str. 107-108. 398 GREY, What is (op. 5). 399 Slovar slovenskega knjižnega jezika, vizonar, vizionaren, ZRC SAZU, Inštitut za slovenski jezik Frana Ramovša, elektronska izdaja, Ljubljana 2014: www.fran.si, (stanje na 30.8.2017). 74
mnoge relacije in neznanke, ki ju vežeta in oddaljujeta Nekdo, ki je »sposoben ugotavljati, zaznavati prostorsko ali časovno oddaljene stvari brez posredovanja čutnih organov«. Čeprav gre za splošne jezikovne definicije, nam pomagajo razumeti k čemu stremi vizionarski slikar. Občutja spremenjenega stanja zavesti, ki ga portretira, smo tako ali drugače izkusili vsi: kot meditativno stanje, kontemplacijo, poglobljeno razmišljanje, sanjarjenje, občutja prave poti (angl, flow experience), eureke ali emancipacije ob velikem umetniškem delu.400 V doseganju vizije, transnega stanja se umetnikov um za določen čas osvobodi privzgojenih duhovnih prepričanj, simbolov in načinov izražanja. V trenutku razsvetljenja, je njegovo dojemanje celovito, univerzalno, nadkulturno: brezčasen, večen, mitski način percepcije in dojemanje arhetipov in prvotnih pomenov ter podob.401 Karakternost transnih stanj je disolucija vsega relativnega in abstraktnega: besede, pojmov, misli, senzacij. Ego se razgradi in um doseže stanje zavesti, v katerem se vsa miselna kapaciteta sinestetično nadgrajuje.402 Ne gre za katatonično stanje, temveč za trenuten razpad normalnega miselnega okvirja sebe kot misli v telesu.403 Iniciacija v duhovno delovanje na ravni vizije torej pomeni razvrednotiti vrednote, vse privzgojene norme, je razpad lastnega osebnega sistema mišljenja, da se lahko vzpostavi novo, bolj zdravo razumevanje.404 Novo znanje se vedno veže na preseganje okvirjev časa in prostora, torej na novo percepcijo. S psihološkega stališča vizija predstavlja nekakšen stik s hiperprostorom ter zmožnostjo prilagoditve in posledično delovanja znotraj paradoksične narave psihe..405 Priznavanje in sobivanje s temi drugimi platmi realnosti je najverjetneje del psiholoških mehanizmov, ki smo jih odkrili v zori človeštva in skozi civilizacije sofisticirano razvili v ponavljaju vizionarskih izkušenj, razodetjih in eureka trenutkih.406 Ljudje se nismo razvili v najbolj kompleksno obliko življenja na Zemlji zaradi nekakšnih primitivnih verovanj v nesmisle.407
400 WILBER 2004 (op. 10), str. 10. 401 CARUANA 2001 (op. 77), str. 27. 402 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 70. 403 KEHOE 2000 (op. 26), str. 58. 404 KALWEIT 2000 (op. 80), 2000, str.4. 405 prav tam (op. 406). 406 WILBER 2004 (op. 10), str. 10. 407 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 217. 75
Psihološka sposobnost globoke koncentracije in abstraktne metaforične misli, ki se pripisuje sibirskim šamanom,408 je že našla pot tudi v današnje najmodernejše psihiatrične tehnike za odkrivanje in zdravljenje travm in psihičnih bolezni,409 porast študij vidimo tudi na področju terapij s psihedeliko in etneogeni. Z nastopom romantike se v filozofskih in drugih intelektualnih krogih razvije razumevanje umetnika in šamana kot posebneža, samotarja: romantičnega junaka, uglašenega z božanskimi in divjimi vetrovi, ki njegovi svobodni duši omogočajo prejemanje vizij.410 Novejša razmišljanja se že čistijo romantizacije in primitivističnih pogledov411 in vzpostavljajo razumevanje šamanskih kutlur kot enakovrednih alternativ zahodni kulturi.412 Tako umetnik kot mistik strmita k čistejši percepciji sveta in realnosti.413 Tako je šamanizem kariera duha. Um in intelekt se razvijeta skozi prakso, gonilna sila pa je notranji intelektualni interes za neznano in osebno zadovoljstvo v razumevanju nekoliko večjega delčka celote.414 Te umetnike združuje neutrudljiv raziskovalni duh, ki konstantno eksperimentira in ustvarja dela, ki pričajo o duhovnih izkušnjah, ki spreminjajo misli in predstave, pretresejo naša prepričanja in razsvetlijo um.415 V iskanju takšnih izkušenj in načinov videnja izpade kot outsider, pohajkovalec, sanjač, popotnik in svetovnjak z ekstravagantnimi idejami, ki ga pogosto izolirajo od večine.416 Vodilni znanstveniki na tem področju raziskovanja psiholoških svetov so dognali nekatere osnovne značilnosti, ki velike ume iz preteklosti in sedanjosti razlikujejo od ustaljenih poti.417 Če inspiracijsko izkušnjo karakterizira evokacija, motivacija in transendence, je lahko po trenutnih študijah psihometrična lastnost.418 Thrash in Elliot pa sta v svojih študijah
408 KEHOE 2000 (op. 26), str. 70. 409 KEHOE 2000 (op. 26), str. 101. 410 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 411 TUCKER 2007 (op. 16), str. 7. 412 TUCKER 2007 (op. 16), str. 8. 413 TUCKER 2007 (op. 16), str. 9. 414 DOLMATOFF 1975 (op. 190), str. 222. . 415 CARUANA 2010 (op. 1), str. 2. 416 CARUANA 2010 (op. 1), str. 3. 417 Carolyn GREGOIRE in Scott Barry KAUFMAN, Creative people’s brains really do work differently, Wired to create: unravelling the mysteries of the creating mind, Quartz, 4.1. 2016: https://qz.com/584850/creative-peoples-brains-really-do-work-differently/, (stanje na 10.2.2017). 418 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 871. 76
potrdila, da inspiracijo večkrat doživijo ljudje z določenimi osebnostnimi lastnostmi. Osnova kreativne osebnosti, torej tisto, kar se ob primernih okoliščinah lahko prepozna kot multigenialen um, je introspekcija: poznavanje sebe in prepoznavanja sebe v drugih oz. emancipacija. Ta vodi v zvišano samozavedanje ali zavednost o sebi in svojih dejanjih, torej poznavanja svojih dobrih in slabih plati ter uporabo obeh v svojem delovanju. Za soočanje s samim s seboj se je izkazala za glavni temelj predvsem toleranca do zmede in kaosa, ter sposobnost, da iz njiju izvlečemo red in smisel. Vezano na to je torej avanturistični, radovedni duh, ki se ne ustraši tveganja, domišlja in razmišlja zunaj meja očitnega, in se veže na nekonvencionalnost v navadah in obnašanju.419 Tu pride na misel množica karikatur, od ekscentričnega Dalija, genijalnega da Vincija, razstresenega Einsteina in Teslovih že nevarnih poskusov z elektriko. Kakor pogosto poudarjajo ne le vizionarski umetniki, ampak tudi raziskovalci preteklosti, lahko ta paradoks ponazori prizadevanje nekega posameznika, ki je pred 35.000 leti v obdobju ogromnih ledenodobnih bitij in nepredvidljivega lovskonabiralniško nomadskega življenja menil, da je vredno pol kilometra pod zemljo v temi bakle poslikati nekaj sto metrov rova z rdečimi abstraktnimi vzorci.420 Vprašanja po njegovem ali njenem motivu so neskončna, evolucijska pot tega človeškega obnašanja pa je kljub nevarnostim očitno prinesla prednosti enakovredne domišljanju novih preživetvenih strategij.421 Znano je, da duhovna podoba ni nujno namenjena gledanju, možno bistvo leži tudi v samem mentalnem procesu, ki se razvija vzporedno z izdelavo dela.422 Ena glavnih lastnosti, ki vodi vso to pogumno delovanje v svetu, notranja motivacija, neodvisna od nagrad ali kazni, torej resnična želja. Zanimivo je, da je zadnja na listu navedena še odprta okolica in podpora okolja. Družba je namreč tista, ki znanstvenika podpre ali sežge in najbolj briljantne ideje so požele največje zgražanje, če so prišle prezgodaj, glede na stopnjo kulturne evolucije.423
419 GREGOIRE in KAUFMAN 2015 (op. 419). 420 KEHOE 2000 (op. 26), str. 78. 421 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 195. 422 CLOTTES in WILLIAMS 2003 (op. 240), str 70. 423 GREGOIRE in KAUFMAN 2015 (op. 419). 77
Doživljanje inspiracije in kreacija novosti in genialnosti se tako tesno veže z videnjem možnosti preko ustaljenih ločnic in odprtost do izkušenj novega in nepoznanega. Ta koncept odprtosti duha in uma se med raziskovalci različno konceptualizira.424 Tako je inspiracija bolj vezana na naše dojemanje ideje kot pa na njeno generiranje.425 Drugače povedano: idejo dobimo in ne naredimo, pade nam v glavo in tam včasih celo zori, preden je dovolj jasna, da jo uresničimo. Psihologi, recimo Haidt, ki se osredotočajo na občutke in čustva, so se poglobili v občutja preseganja, transcendentalnosti ali razsvetljenja in njihov pristop je pokazal, da se inspiracija poraja, ko je um pripravljen doživljati tudi vsakodnevne objekte kot multidimenzionalne tvorbe, ki presegajo posameznikov čut za nujo, željo ali uporabo.426 Vsakodnevna percepcija ali Dkognicija je način dojemanja, v katerem smo samostojen delček zavesti, ki opreira na logiki in preglednosti: presoja, sodi, kategorizira, predalčka in ti procesi so leča, skozi katero gledamo realnost.427 Zopet gre za preživetveno tehniko, saj namen tega stanja zavesti oz. načina mišljenja ni spoznavati in dojemati svet, ampak voditi zaznavanje že znanih, rutinskih procesov. Za operiranje v drugih stanjih zavesti je potrebna posebej usmerjena pozornost, torej umski napor in duhovno poglobljenje.428 Recimo z meditacijo umirjanja in tišanja misli presežemo vsakdanje stanje razmišljanja v besedah. Ta sposobnost je bistvena pri fokusiranju, analiziranju situacij in načrtov, ob globoki kontemplaciji pa ta tok govora zavzame določen del pozornosti, ki bi lahko zaznavala druge stvari, emocije in ideje.429 Doseg tega stanja zavesti se razume kot naravno stanje uma, pred jezikom, ki je tako drastično oblikoval naš um.430 To stanje Bkognicije (angl. Being cognition, percepcije biti) je drugačno stanje zavesti, v katerem se subjekt dojema kot del celote, neizbežno vezan na vse ostalo in obratno. Karakterizira ga konstantno,
424 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 425 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 426 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 427 Alex CLEERMANS, The Radical Plasticity Thesis: How the Brain Learns to be Consciouson, Frontiers in psychology: Front Psychol, 2/86, 2011, http://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC3110382/, (stanje na 10.2.2017). 428 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 203. 429 CLEERMANS 2011 (op. 429). 430 CLEERMANS 2011 (op. 429). 78
instantno in intuitivno vedenje o vsem, izkušnja toka. Predvsem gre za nekakšno harmonično mentalno stanje. Ravno to stanje umetniške kreacije, pozornega spremljanja glasbe ali katere druge oblike izven rutinskega razmišljanja, je v takšni ali drugačno obliki univerzalno človeštvu.431 V nekaterih kulturah se inspiracije sprejme podobno kot zahodnjaški klic k duhovništvu.432 Vzporedno večina vizionarskih slikarjev svojo umetniško prakso dojema kot duhovno, 433 čemur se posvetimo v naslednjem poglavju.
8.2 Vizionarska umetnost kot duhovna praksa
Beseda religija izvira iz latinske besede, ki pomeni zvezati, povezati. Zajema celoten kulturni sistem etike, glasbe, čaščenja božanstev ali svetih ljudi, molitev, ritualov, plesa, meditacij, daritev, svetih tekstov, časov, krajev, zgodb in legend in je vezana na skupnost. Za religijo sicer velja uradna institucija, kulti in sekte so že težje določljivi, medtem ko dandanes nova spiritualna, poganska in new age gibanja, navdahnjena po antičnih ali orientalskih vzgledih, vznikajo po svetu prehitro, da bi jim sledili.434 Sama duhovnost seveda ni vezana na religijo, danes jo povezujemo bolj z osebno rastjo, razširjanjem zavesti, zdravim življenjem, nekoliko premalo pa še z dobrimi dejanji. Tudi modrost ni nujno vezana na znanje. Religija je torej sistem obnašanja v skupnosti, delitev enakega sklopa razumevanja zgodovine, pravil in svetega. Lahko je vezana tudi na etnično pripadnost in politiko.435 Za primer tako izpostavimo pojav, ki mu sociologi pravijo civilna religija: gre za vse javne parade in obeležitve, namenjene združevanju naroda in vzbujanju patriotskih čustev.436 Ceremonije kot fiksni rituali z repeticijo večini nerazumljivih formul, se pojavljajo samo v masovnih religijah, plemenske kulture poznajo popolnoma drugačne obrede, kjer se občutki ojačajo skozi glasbo, petje, ples in gibanje. Pozornost, ki je v normalnih stanjih razpršena, se ob tem
431 CLEERMANS 2011 (op. 429). 432 Waldemar BOGORAS, Doomed to Inspiration. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1904, str. 53. 433 GREY, For Ken (op. 36). 434 KEHOE 2000 (op. 26), str. 23. 435 KEHOE 2000 (op. 26), str. 25. 436 KEHOE 2000 (op. 26), str. 22. 79
fokusirana v eni sami točki, v šivankinem ušesu naše zavesti.437 Mnogo kultur pa nima niti izraza za vero, prepričanje ali bogoslužje,438 saj je njihova religija prepojena z življenjem samim: torej ne le v evropskem pomenu vere v nadnaravno energijo ali božanstvo, temveč je duhovni aspekt vkoorporiran v miselnost in zavedanje.439 Je način življenja, kjer se sveto ne obuja le ob praznikih temveč ob vsakem dejanju. Molitve ob sejanju, žetvi, izganjanju toče so dobro zapisane in ohranjene tudi pri nas.440 Duhovnost nam ostane, ko religiji odvzamemo vse politične in kulturne aspekte, ko ostanejo le še osebni dejavniki: osuplost nad kozmosom, želja po dobrem delovanju.441 Naravno živeče družbe originalno niso posedovale znanj o duhovnosti in drugačnih stanjih, ker gre pri njihovem življenju za konstantno izkušnjo svetega.442 Antropologi in sociopsihologi razlagajo, da se znotraj tesno povezanih skupin razvije močna povezanost oseb, ki je zelo dostopna sugestiji in ni redko, da se izpričajo telepatske povezave. Osnova je v principu empatične uglasitve, stanja, kjer je mogoča komunikacija z vesoljem.443 Danes nova fizika najdeva potrditve, da vsi elementarni delci medsebojno vplivajo drug na drugega, da je vesolje valujoča soodvisna celota.444 Trans je prvi korak k dojemanju in razumevanju tega velikega sistema, skozi trans torej dosežemo sinroniziranost, kjer vzorec enega dela narave predstavlja vzorec celote ali drugega dela. Tako se začne interpretacija znakov, simbolov in pomenov, ki so kljub kulturno vezanemu razvoju univerzalni tako v viru kot v pomenu.445 Sposobnost določenih ljudi in ljudstev, ki je izpričana v literaturi, pozornosti in dojemljivosti za obnašanje vremena in živali, ki je interpretirana kot komunikacija z duhovi in višjimi oblikami zavesti, je primerljiva s krščanskimi občutji, ki se jih je interpretiralo kot posredovanje svetega duha ali angelov.446 Njihova kozmologija jih ne ločuje od naravnega sveta, uči jih,
437 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 162. 438 KEHOE 2000 (op. 26), str. 39. 439 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 230. 440 KEHOE 2000 (op. 26), str. 26. 441 KEHOE 2000 (op. 26), str. 25. 442 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 267. 443 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 177. 444 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 265. 445 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 110. 446 KEHOE 2000 (op. 26), str. 22. 80
da je v vsakem delčku tudi delček vsega drugega.447 Religija se ni rodila iz naravnega strahu, enako pa tudi ne iz domnevega splošnega “strahu pred svetom”.448 Rodila se je iz duhovnega občutja, vizionarske izkušnje, psihedeličnega potovanja. Dušeslovje razlaga ravno te kvalitativne razlike med občutji numinoznega.449 Vsak mora sam zase ločevati med kvalitetami in pristnostmi svojih občutij.450 Kultivacija vizij je proces,451 ki se pri naravnih združbah pogosto začne že v otroštvu, oziroma se skozi odraščanje nikoli ne odtrga od mitičnega.452 Vizionarska umetnost torej razvija in dviga strukturo zavesti, tako z ustvarjanjem kot z opazovanjem, cilja na spremembo našega dojemanja, kot pomoč v iskanju rešitev za sodobni svet. Temelj obeh fenomenov, umetnosti in duhovnosti, je transcendiranje danega in premikanje absolutnih barier človeka kozmosa in smisla, ki se ne ustavi pred mejniki empiričnih spoznanj.453 Obe sta v svojem delovanju bistveno zavezani vzpostavljanju stabilne povezave med fizičnim in metafizičnim in obe sta usmerjeni k pratemeljem,454 poznavanja sebe in svoje zavestne strukture.455 Sodobni umetniški šaman, brez ozadja kulturne prakse in kontekstualnega mitosa mora torej konstantno samokontrolirati in analizirati lastne motive, ki jih črpa iz globalne zaloge. Le samodiciplina odkritosti s samim seboj razkrije pristne univerzalne vzorce,456 ki jih vizionarski umetnik prilagodi oziroma pretolmači v naš kulturni kontekst.457 Antropologinja Joan Townsend meni, da je posnemanje posameznih kulturnih izročil ravno primerno, te tehnologije pripadajo ljudstvom, ki so jih razvila in njihovemu mentalnemu kulturnemu sistemu. Zahodnjakom je potrebna osebna eksperimentacija, odkritje lastne simbolike, mitologije in konceptov, ki ustrezajo našim globalnim nazorom in predstavam.458 Ekletični šamanizem
447 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 77. 448 OTTO 1993 (op. 52), str. 25. 449 OTTO 1993 (op. 52), str. 27. 450 OTTO 1993 (op. 52), str. 40. 451 Igjugârjuk in Knud RASMUSSEN, Seeking Knowledge in the Solitude of Nature. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1930, str. 81. 452 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 24; TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 266. 453 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 273. 454 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 239. 455 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 284. 456 OTT 1995 (op. 92), str. 284. 457 LUKIČ 2016 (op. 106). 458 HARNER 2013 (op. 256), str. 54. 81
se ponudi, kot najboljši izraz za množico novih praks, ki zajema še cel kup ritualov in prepričanj, ki niso direktno vezani na šamanizem. Harner459 s svojim delom ustvarja tehnike, proste vse kulturne prtljage: tako lahko izključi etneogene rastline, uporabljene v Južni Ameriki ali Afriki, ritualne pesmi in molitve, romanja na svete kraje, in prilagodi tehnike predvsem zahodnjakom, ki so povečini odrezani od rodbinskih korenin, esenc prednikov in na splošno plavajo kot državljani globalne kozmopolitanske kulture.460 Sodobna epigenetika dokazuje, kako se travma prenaša iz generacije v generacijo, ter da se tudi pri klasični terapiji ne zgodi redko, da posamezniki predelujejo stvari, ki so se zgodile, recimo starim staršem.461 Naša kultura je sproducirala množico konfliktov, do katerih v naravnih družbah ni prišlo. Del urbanega šamanizma bi tako lahko predstavljala tudi vizionarska umetnost, ki je razvila popolnoma svoje obredje in pripomočke, vzporedne tradicionalnim šamanskim in holističnim zdravilcem, razne krajevne energetske točke, ki jih razkrijejo sanje ali vizije,462 duhovna orodja iz školjke, lesa, rogovja, peres, kamenja, zobovja in drugi predmeti z esenco moči duhovnih učiteljev, živalskih vodnikov, varuhov prednikov.463 Risanje določenih vzorceh in simbolov, petje njihove esence oziroma energijske zgradbe je prav tako del šamanske prakse464 kot vizionarskega slikarstva. Vizionarski umetniki skušajo v svojih delih prikazati, celo ponoviti duhovni občutek in izkušnjo: izdelujejo metafizično virtualno vizijo, kako sveto bi videli in občutili vsakdanjo realnost, če bi se zavedali vsakega trenutka, kakor v blaženem stanju.465 Kakor je nekoč izjavil Blake, se je človek zaprl vase do take mere, da lahko vidi ven iz svoje jame le skozi ozko nišo. Znana
459 Michael Harner Antropolog je doktorat pridobil na univerzi v Kaliforniji, mnogo let je učil kot profesor, leta 1985 pa je ustanovil Fundacijo za Šamanske študije, ki se trudi iz pritične tehnike odstreti vse kulturne vplive in se dokopati do tako imenovanega core-šamanizma, do univerzalnih lastnosti, ki so zaznavne širom sveta. Nekaj let je živel s severnimi plemeni Južne Amerike in z nekaterimi iz Severne, se učil od ayahuasceein daturo ter razvil tehnike, ki so bile v marsičem podobne uradnim psihiatričnim tehnikam in jim bil kasneje tudi vzgled. Vendar pa njegovo delo ne temelji na uporabi rastlin temveč na ritmičnem bobnanju, tako značilnem za sibirski šamanizem. KEHOE 2000 (op. 26), str. 82. 460 KEHOE 2000 (op. 26), str. 83. 461 LUKIČ 2016 (op. 106). 462 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 235. 463 DOLMATOFF 1975 (op. 190), str. 217. 464 DOLMATOFF 1975 (op. 190), str. 218. 465 The Art History Archive (op. 6). 82
je njegova fraza, da bi se nam, če bi imeli prečiščena vrata percepcije, vse predstavilo in pokazalo v pravi obliki, to je neskončno. Dejal je tudi, da ima človek pet oken, ki ga osvetljujejo, to je pet čutil, na katere se drugje nanaša kot »dovodi duše«. Vendar skozi eno izmed teh petih lahko vidi v majhnih delčkih večni svet.466 Velik del zgodovine je bila naloga umetnosti ravno ustvarjanje objektov svetega, ki jih v takšnih ali drugačnih oblikah duhovnih pripomočkov najdemo povsod.467 Vizionarski umetniki so kot popotniki, v puščavi nevidnega sveta, ko ugotovijo, da je ta svet resničen in skupen z vsemi prastarimi kulturami sveta, z otroškim navdušenjem raziskujejo in svoje izkušnje pretvarjajo v podobe, bližnjice za tiste, ki sledijo468 in kakor šamani ustvarjajo duhovne naprave:469 koncentrat doživljanja, ki omogoča, da pridobimo kristalizirane vzorce izkustev, ne da bi jih osebno doživeli ali se jih naučili s počasnim procesom.470 Vizualne motivne, oblikovne in barvne kode, nosijo svoje esence, kakor v šamanističnih praksah magična bit biva v vsem, kar obstaja, seva kot nekakšna radiacija in se zadržuje v določenih predmetih, ki postanejo sveti amuleti, talismani.471 Zasebne vizionarske galerije operirajo kot templji, sveti prostori, ki omogočajo kontemplacijo in emancipacijo z delom, ki v galeriji ni mogoča.472 Tudi emancipacija je interval, vzorec, ki igra bistveno vlogo v vizionarski umetnosti. Bolj dovršeno, kot je delo in bolj kot se prepusti gledalec, bolj intenzivna je izkušnja, ki jo trenutno podoživi. To je namen resnične umetnosti, da vzame sapo, čas in prostor Po takšni interakciji s prisotnostjo v umetnini se vsakdo obrne stran, sploh nekoliko boljša oseba, z nekoliko razširjeno zavestjo in višjo frekvenco.473 Osredinjenje je po Teillhardu splošni proces, v katerem se fenomenalne enote (bitja ali pojavi) psihično in formalno uvijajo vase, se ponotranjajo in enotijo v sebi in v odnosu do drugih enot. Elementi se ne povezujejo s prisilo ali mehanično, ampak na temelju intenzivne in domiselne funkcionalne koordinacije. Porast stopnje
466 Robert VENOSA, Illuminatus, US 2000, str. 231. 467 CARUANA 2001 (op. 77), str. 21. 468 CARUANA 2001 (op. 77), str. 54. 469 BELTING 2004 (op. 97), str. 171. 470 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 206. 471 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 228. 472 Laurence CARUANA, Entheogens & Visionary Art - Pt 1 of 2, predavanje COSM 2007: https://vimeo.com/8595972, (stanje na. 26.5.2017). 473 WILBER 2004 (op. 10), str. 9. 83
osredinjenja avtomatično potegne za seboj porast duhovnosti.474 Pozornost svojega opazovanja v dialogu z umetnostjo stopnjujemo in kultiviramo,475 umetnik izkušnje deli in tako sproža miselne procese v drugih, ponavljajoč vpliv višjih vibracij ob vizionarskih delih, trenutki aha razumevanja, ki se sprožajo ob takem stanju, pospešijo razvoj posameznikove zavesti. Drugačna stanja ob videnju teh del so res trenutna, njihov skupni dolgoročni učinek pa se kaže kot višje razvita zavest posameznika.476 Wilber razloži osnovne stopnje posameznikove umske čuječnosti oziroma zavesti: čustveno, razumsko, psihično in dušno. Napredek skozi te stopnje je progresiven in se razcveta s prakso duhovnih in umetniških estetik.477 Vizionarska umetnost odseva gledalcem potrdilo o univerzalni naravi imaginativnih sfer. Prenaša svetlobe, barve in oblike drugih dimenzij, ki vsebujejo modrosti kolektivnega, aktivirajo naše svetlobno, dušno, energijsko telo in nas obrnejo proti pozitivni, tranformativni akciji v svetu.478
8.2.1 Stanja zavesti kot izvor duhovnosti
Zavest ni stanje, v katerem se rodimo ali živimo od narave dano. Je rezultat možganov, ki se ves čas preverjajo oziroma reflektirajo. Gre torej za priučeno lastnost, veščino in ne za del materije možganov.479 Zavest je očitno način, interval, s katerim deli možganov komunicirajo med seboj.480 Možgani se nenehno in nezavedno učijo zavesti oziroma čuječnosti (mindfulness), tako da si ves čas opisujejo aktivnost ali potek, sčasoma se razvije sposobnost za meta-fizične reprezentacije abstraktnih podatkov. Takšne priučene osnove, ojačane z osebnimi čustvenimi vrednostmi tvorijo osnovo zavestne izkušnje481 (govorili smo že o Dkogniciji). Alternativna, spremenjena stanja zavesti prav tako spadajo k naravni zgodovini človeštva, so fizični fenomen, del biologije. Delno kemijske in delno
474 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 82. 475 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 206. 476 WILBER 2004 (op. 10), str. 10. 477 GREY, For Ken (op. 36). 478Alex GREY, Essays: Why Visionary Art Matters: http://alexgrey.com/media/writing/essays/why- visionary-art-matters/, (stanje na 24.2.2017). 479 CLEERMANS 2011 (op. 425). 480 CLEERMANS 2011 (op. 425). 481 Zavest je teorija, ki jo možgani sestavijo o sebi. CLEERMANS 2011 (op. 425). 84
energijske prestave naših možganskih procesov482, kakor jih omogoča živčni sistem sesalcev.483 Opazna so med raznimi živalskimi vrstami zaradi namernega zaužitja določenih hranil, ter v obsmrtnih izkušnjah ter hudem šoku, stresu in žalosti.484 Veliko otrok spontano preizkuša dejavnosti, ki služijo spreminjanju zavesti. Vrtenje do vrtoglavice je en tak začetek, drug pogost, je namenska hiperventilacija. Eskimski otroci z napenjanjem kapuce dosežejo blokado dotoka krvi v možgane ali pa drug drugemu stiskajo prsni koš. Odgovor, zakaj takšne igre: tudi urbani otroci odgovorijo, da je zabavno, kot da bi letel, dobro se občuti.485 Vsak dan prehajamo skozi množico drugih stanj, poleg normalne budnosti, zato je dolgoročno težko oceniti, kaj je normalno. Vsem poznana osnovna stanja vključujejo budnost, spanje, sanjanje, sanjarjenje, orgazem, čustveni afekti, šok in izčrpanost. Pogosto zunanje inducirana stanja so opitost, zadetost in psihedeliki. Samo inducirana sta recimo meditativno stanje in flow izkušnja.486 Stopnje zavesti po drugi strani so dolgotrajno pridobljene, ohranjajo in razvijajo pa se z dolgoročno prakso487 meditacije in kontemplacije,488 ponekod tudi z nadzorom sanj in lucidnimi potovanji.489 Človeški možgani so v spanju skoraj tako dejavni kot v budnosti,490 saj so sanje umske vaje v simulirani resničnosti, medtem ko možgani predelujejo in shranjujejo spomine. Glede na to, da v tem stanju preživimo tretjino življenja, vemo zelo malo o fenomenih, ki jih nekateri osebki tam redno doživljajo, od lucidnosti, vzporednih življenj, mor in nočnih nevroz (angl. night terrors). Sanjarjenje491 prav tako predstavlja razmišljanje na primarni stopnji zavesti, ki omogoča fleksibilno mišljenje izven okvirjev, takrat nove asociacije verjetnejše vodijo v vpogledani eureka trenutek oziroma izkušnjo.492
482 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 83. 483 CLOTTES in WILLIAMS 2003 (op. 240). str. 85. 484 John GREEN, Altered States, Crash Course Psychology, 10 youtube 2014: https://www.youtube.com/watch?v=9PW1fwKjo-Y, (stanje na 28.4.2017). 485 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 80-81. 486 WILBER 2004 (op. 10), str.3-4. 487 WILBER 2004 (op. 10), str. 5. 488 WILBER 2004 (op. 10), str. 3-4. 489 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 24. 490 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str 872. 491 John GREEN, To Sleep, Perchance to Dream, Crash Course Psychology 9, youtube 2014: https://www.youtube.com/watch?v=rMHus-0wF, (stanje na 28.4.2017). 492 TRASH in ELLIOT 2003 (op. 201), str. 872. 85
Ena izmed najnarevnejših in spontanih izkušenj, ki v trenutku spremenijo tudi dolgoročni pogled na življenje, je šok obsmrtne izkušnje (angl. near death experience493),494 saj so samopredaja, zavedanje majhnosti,495 odstop od življenja in pripravljenost soočiti se s smrtjo, temeljni sprožitelji vseh sledečih vzorcev, ki jih prevzame zavest.496 Disolucija ega pozroči tudi disolucijo meje med svetom in osebkom, disolucija presoje in čutnega sistema. Ob hudih nesrečah ni šoka, ki ponavadi ohromi ljudi, ravno nasprotno, ljudje spontano preklopijo na bolj objektiven, manj čustven pogled, njihove misli in percepcija, predvidevanje in delovanje so jasnejše, hitrejše, natančnejše. Spontane rešitve se zdijo bolj kot refleksi, čeprav v svoji zapletenosti zahtevajo jasen in iznajdljiv um.497 Ko se ego izklopi, kompulzivni notranji dialog izgine, prav tako nejasne misli, komplicirana čustva. Več prostora ostane za detajlno dojemanje trenutnega in prisotnega, kar psiha pogosto vzame kot spremembo v gostoti in trajanju časa.498 Stanje transa ne izključi zunanjih dražljajev, ravno nasprotno, ojača jih, poživi, pojasni in ne predstavlja depersonalizacije kot odklopa, temveč transpersonalno unijo z vsem obstoječim,499 ko se vsako dnevno dojemanje realnosti nadomesti z razširjeno, vizionarsko in paralogično.500 V podobnih stanjih se znajdemo v sanjah, ki se zdijo resnične, prav tako v fizični izčrpanosti, visoki vročini in veliki bolečini, ko se sproščajo telesu lastni opiati, protibolečinski hormoni.501 DMT recimo je endogena502 snov, ki jo ljudje izločamo iz pljuč in žleze češarike ob trenutkih sanjanja. Veliko se izloča ob rojstvu, ob smrti in tudi ob meditaciji, razmišljanju, v spremenjenih stanjih zavesti.503 Kar je ostalo mojstrom iniciatorjem, ki so takšen način percepcije želeli deliti s kolektivom je, da so obredno ponovili okoliščine, ki
493 Značilna izkušnja prebliska celotnega, tunela, svetlobe in izvetelsnega opazovalca. KALWEIT 2000 (op. 80), str. 64. 494 Ivalo in Knud RASMUSSEN, Near-Death Experience. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1929, str. 79. 495 NOLL 1987 (op. 26), str. 149-150. 496 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 87. 497 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 88. 498 KALWEIT 2000 (op.80), str. 90. 499 KALWEIT 2000 (op.80), str. 91. 500 KALWEIT 2000 (op.80), str. 101. 501 KALWEIT 2000 (op.80), str. 83. 502 Enteogen, katerikoli psihedelik, uporabljen za stik z notranjim svetim v psihonavtskem raziskovanju duhovne izkušnje. YOUNG 2015 (op. 96). 503 LUKIČ 2016 (op. 106). 86
so pripeljale do odkritja teh notranjih moči. Te tehnike vključujejo praktično karkoli, kar vodi do izčrpanja, predstavlja hudo telesno preizkušnjo504 podvrženosti ekstremnim okoliščinam, mrazu, vročini, stradanju, deprivaciji čutov v podzemnih jamah. Doseže se s konstantnim plesom, vrtenjem, zaužitju lažnega strupa (ordeal poison), ki je namenjen, da z bolečino pripravi um, da si želi umreti, nato pa učinki izginejo brez posledic. Večinoma gre za postopke, ki jih naša kultura izrecno zavrača, vsi pa pripeljejo um do spremenjenega stanja. Naši percepciji se ponudi nov pogled skozi vrata smrti, od koder ego ne more naprej. To zavedanje je temelj preobrata v percepciji sveta.505 Trpljenje in osamitev sta sicer tehniki, poznani tudi krščanskim mistikom in zahodnim umetnikom.506 Preko ugodja ne moremo ne do znanja ne do sreče, preko konfliktov, ki psihološko sprožajo trpljenje in željo po boljšem, pa se ves čas izboljšujemo.507 Za spremembo kateregakoli stanja zavesti je potrebna serija na pogled spreminjajočih ukrepov,508 namenjenih deprivaciji čutov: osamitev509 v temi za ošibitev ega in vseh telesno vezanih konceptualizacijskih procesov, post in induciarnje vizij (vision quest510) s psihoaktivnimi ratslinskimi pripravki, določenimi frekvencami neprekinjenega bobnanja,511 nepretrgano budnostjo, molitvijo, plesom ali vrtenjem.512 Vizionarska izkušnja ni omejena na ljudi iz plemenskih civilizacij, dostopna je vsem, ki sledijo metodam in um, ki išče kontakt s svojo globjo psiho, se mora distacirati od vseh mehanizmov, ki držijo ego fiksiran na dogodke v javnem življenju, z osamljenosto, monotomijo, osredotočanja z molitvijo ali meditacijo.513 Šamanski trening in stopenjski sistem izobraževanja je kompleksen in pogosto traja več deseletij, preden posameznik obvlada vse pesmi, mite in obrede514 in je sestavljen iz mesecev z minimalno komoditeto hrane in spanj. S tem procesom se skuša razdreti urnik, telesno dnevno rutino, vsi
504 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 85. 505 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 250. 506 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 277. 507 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 233. 508 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 263. 509 OTTO 1993 (op. 52), str. 100-101; RASMUSSEN 1930 (op. 453), str. 81. 510 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 101. 511 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 250. 512 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 20; KEHOE 2000, (op. 75), str. 65. 513 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 108. 514 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 220. 87
vedenjski vzorci, ki vzpodbujajo redne navade, so izničeni. Brez referenčne točke v času ali prostoru um izgubi vse skupnostne navade, moralne zapovedi, celoten kodeks vedenja je nepomemben. Osljabljeno telo ne more več trošiti energije na mentalnih mejah in tako dovoli prehod do drugega stanja.515 Vendar pa življenje samo discipline, krutega treninga, socialne odgovornosti in čiste vesti ni vrednota naše kulture.516 Šele, ko se um osvobodi vsakodnevnih dolžnosti, se zbudijo naše primarne, v civilizaciji neuporabljene sposobnosti psihe.517 Trans je poljudni izraz za nekaj, kar lahko bolje opišemo kot stanje intenzivne mentalne koncentracije. Človeštvo je v mnogih kulturah razvilo tehnike, s katerimi se lahko posameznik osredotoči do mere, ko začasno ni pozoren na okolje in se ne zaveda čutnih dražljajev, kar se lahko zgodi že pri branju knjige, gledanju filma. Prav tako se je človeški um sposoben privaditi na določene signale, ki lahko močno pospešijo in olajšajo prehod do tega stanja, recimo enakomerno dihanje, ritmično bobnanje, plesno vrtenje, ponavljajoče obhode križnega hodnika, celo tlesk terapevtovih prstov, njegove besede, intonacija, nihanje predmetov.518 Enostavno povedano, zmožnost tako fokusirane mentalne koncentracije, da možgani odmislijo telesne senzacije, je naučena veščina.519 Čeprav je možno, da se je razvila iz prvotne izkušnje fizične izčrpanosti do meja sposobnosti, ki se kaže kot izbruh nenadne moči, ideje, besa, neustrašnosti in ki so jo s pridom uporabljali mnogi bojevniki, recimo samuraji in berserkerji,520 je verjetno tudi spontana reakcija ekstremne psihološke osredotočenosti oziroma bolje rečeno sproščene odsotnosti, ki v možganih sproži proizvodnjo adrenalina in endorfinov, ki botrujejo mešanici groze, evforije in blaženosti vizionarskega videnja.521
515 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 31; Weston La BARRE: Hallucinogens and the shamanic origins of religion. US 1977, str. 263. 516 Adolphus Peter ELKIN Aboriginal Doctors are Outstanding People. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1945, str. 107; KALWEIT 2000 (op. 80), str. 104, 111. 517 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 104. 518 KEHOE 2000 (op. 26), str. 83. 519 KEHOE 2000 (op. 26), str. 58. 520 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 196. 521 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 83. 88
Povzeto po besedah Mati Kalwein, ki se sprašuje: katera kemična reakcija ob videnju nepremičnega palmovega drevesa v puščavi postavi človeka v stanje arhetipske harmonije, miru in tako intenzivnega občutja, kot da drevo uporablja njegov živčni sistem za kounikacijo s kreatorjem…522 Vizionarska in šamanska izkušnja in vizija podobno pričata o občutenjih identifikacije z evolucijskim procesom, vsem živim, organskim in anorganskim, zavestjo celic, s planetom in univerzumom kot celote, ki ne presoja, ne obsoja, ne omejuje in izbriše meje med nasprotij. Izginotje nasprotij. Zavest se v takih trenutkih znajde na drugi strani ožine naše pozornosti, v dimenziji misli z drugačnimi kvalitetami časa, prostora in človeške izkušnje.523 Pogosta stranska reakcija je blokada na področju besednih pomenov, torej izguba govora, besed, pomena.524 Naši možgani imajo mentalne prestave, programe delovanja,525 in čeprav znanstvena interpretacija teži k temu, da vse šamansko, mistično spada pod okvir religije,526 pa mnogo teh tehnik, ki vodijo do zelo perceptibilnega stanja, zelo osredotočene koncentracije, najdemo v sodobnih evropskih in ameriških medicinskih praksah hipnoze, treninga relaksacije, meditacije in vizualizacije, ki se učijo na priznanih univerzah in institucijah.527 V splošni kulturi najbolje razumljen primer je recimo šport in občutki, ki jih izpričajo atleti: občutja lahkotnosti, svobode, kontrole, zbranosti sredi tekmovalnega vrveža in mentalni povezanosti s člani ekipe, občutek popolne prisotnosti in privženosti dejanju.528 Kot osnovne značilnosti transa lahko torej izpostavimo povečano fizično moč in natančnost, sproščanje toplote, ojačanje senzoričnih in mentalnih funkcij, vsebina podzavesti in tok kolektivnega nezavednega pa je lažje dostopna.529 Povečano število podatkov ob takšnih okoliščinah možgani dojamejo kot upočasnitev časa, predvideno ali celo jasnovidno izven telesno izkušnjo mentalne projekcije v um soigralca in popolno odmišljenje
522 Mati KALWEIN, A Thousand Windows, UK 1997, n.p. besedilo ob sliki Night in Tunisia. 523 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 162. 524 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 164. 525 John GREEN, Consciousness, Crash Course Psychology 8, yutube 2014: https://www.youtube.com/watch?v=jReX7qKU2yc , (stanje na 28.4.2017). 526 KEHOE 2000 (op. 75), str. 55. 527 KEHOE 2000 (op. 75), str. 56. 528 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 86. 529 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 75. 89
celotne okolice.530 Kar gledalci vidijo kot čudeže moči, hitrosti, ravnotežja, izvedene navidezno lahkotno in kot brez napora,531 je primerljivo z jasnostjo, dovršenostjo in energično nabitostjo vizionarskega slikarskega dela, s katerim nas predoči umetnik. V transu vstopi v polje kolektivne zavesti, hiperprostora,532 svetega, numinoznega, drugačnega, ki je struktura v zavesti533 in od tam prinese univerzalne podobe kozmosa človeške izkušnje. Vse nadnaravno, kar upodablja, najdemo znotraj človeške podzavesti in kontinualne mysterium tremendum et fascinosum.534
8.2.2 Etneogeni in vizionarski proces
Kratek pregled naravnih etneogenov zavzema uporabo rdeče mušnice na severnih območjih, tudi v madžarskem šamanizmu in čarovništvu,535 na jugu in v centru Amerike se uporablja širok spekter psilocybin gob, slakovih semen, dature, kaktusov in zapletenih pripravkov iz različnih ovijalk in lubja. Tobak se skuha in zaužije po naporni pripravi in velja za mogočno vizionarsko medicino. Kokini listi in čaj prežemajo vsakdan, napoj iz ayahuasce pa življenjske cikle mnogih plemen.536 Vse te substance vodijo v močne vizualne in senzorne halucinacije telesa, kot se izrazi naša znanost, in za dojemanje globje realnosti in srečanja z duhovnimi bitji po ezoteričnem besednjaku.537 Ljudje, ki govorijo o ayahuasci, poudarjajo, da gre za precej globoko izkušnjo, ki je velikokrat precej zunaj kontekstov našega zahodnjaškega dojemanja sveta. Nekateri ljudje si lahko to razlagajo skozi poduhovljenost, za druge pa je to občutek miru, čeprav sta tako izkušnji blaženosti kot tudi pekla.538 Nihče ne dela tega za zabavo, gre za celotno čiščenje telesa, ter psihe z vizijami in duhovnimi, notranjimi izkušnjami.539 Vidni spekter transcedentnega stanja zavzema svetle, vibrantne barve in presvetljene strukture, ni prostora časa ali vzročnosti,
530 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 86. 531 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 70. 532 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 80. 533 TUCKER 2007 (op. 16), str. 8. 534 LA BARRE 1977 (op. 512), str. 261. 535 KEHOE 2000 (op. 26), str. 64. 536 KEHOE 2000 (op. 26), str.65. 537 KEHOE 2000 (op. 26), str.65. 538 LUKIČ 2016 (op 106). 539 NARBY 2012 (op. 26), str. 141. 90
soslednje meje so zabrisane.540 Psilocibin psihonavt, umetnostni zgodovinar s specifičnim interesom za vizualni aspekt šamanske vizije opiše občutje, ko individualna zavest potopi v miljone osebkov človeka, vseh časov in prostorov, obenem popolnoma razume vse paradokse človeškega obstoja, a se še vedno bori za nekaj. Vse je ustvarjanje podob, umetnosti mita, vedno spreminjajoče, nestalno, multi slojna pokrajina uma, ki jo lahko raziščemo in mapiramo, kakor to počnejo šamani.541 Kar dela določene umetnike, znanstvenike, mislece, šamane posebne, je, da večina ljudi globjih občutij sploh ne zna dobro ubesediti, jim nadeti oblike ali zvoka, torej jih materializirati.542 Ravno to pa je naloga umetnikov in znanstvenikov še iz šamanskih časov, kjer je določena modra figura kot nosilec znanja te človeške izkušnje sposobna ponotranjiti, vizualizirati in mitologirati.543 Izvor besede šaman in čas njihovega prvega preučevanja je zelo zgoden, psihologija je bila še okorna, groba veda v svojih začetkih,544 a danes vemo, da ne glede, kako imenujeme te mojstre, so na delu v vseh kulturah, med vsemi ljudstvi, njihove metode temeljijo na enakem primarnem znanju in sposobnostih,545 sklopu značilnosti oziroma predpostavk izvornega šamanizma. Te osnove zavzemajo546 določene predpodstavke o naravi, vesolju in človeštvu: o večih plasteh, ravneh, sferah ali dimenzijah svetov in resničnostih. Vsaka stvar ima svojo bit, duha, vibracijo ali drugače imenovano animacijsko esenco.547 Sprejemanje duhovne realnosti in bitij,548 ki se lahko razteza preko večih sfer, s katerimi človeštvo in vesolje komunicira preko vzorcev v takšnih ali drugačnih kodnih sistemih umetnosti, glasbe in rituala.549 Cilj šamanske poti je bolj široko in poglobljeno občutenje kot jih ponavadi doživljamo, višanje zaznavne sposobnosti, jačanje zaznavne čustvene
540 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 73. 541 MCKENNA 1994 (op. 117), str. 149. 542 JUNG 1984 (op. 387), str. 295. 543 CARUANA 2001 (op. 77)., str. 21. 544 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 210. 545 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 211. 546 V vsaki kulturi imajo te tehnike svoje značilnosti, duhovni voditelj ima svoj izraz, čeprav so pomeni podobni: sanjalec, videc, vedec, modrec, letalec. KEHOE 2000 (op. 26), str. 52. 547 Primeren angleški izraz spirit se ne more pravilno prevesti ne v duha ne v božanstva, prej bit ali bistvo. KEHOE 2000 (op. 26), str. 8. 548 Edward B. TYLOR, Animism is the Belief in Spiritual Beings. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1871, str. 41. 549 HARNER 2013 (op. 172), str. 258. 91
izkušnje sveta in poglobljeno razumevanje načih čustev, občutij in občutkov.550 Naša kultura pozna samo dve skrajnosti: apoteozo mistika ali pa epizodo norca, s poznavanjem drugih stanj zavesti, skozi katere prehaja šaman v iskanju vizij, bi se lahko izognili številnim psihotičnim prekolom med modrostjo in norostjo v zgodovini umetnosti, kakor so znani recimo pri Nietzscheju in Van Goghu.551 Tako izkušnja z etneogeni predstavlja pomemben prispevek k umetnosti in kulturi, spremeni sam kreativni proces, je vir navdiha in tehnika kreativnega procesa.552 Nov mejnik v umetnosti je ravno zavest, za katero so psihedelične substance razkrile, da je kompleksnejša in širša, kot se je domnevalo.553 Vizionarska umetnost je izniknila ravno iz srečanja med zahodnim umom in odkritjem psihedelikov. Etneogeni so vir tako inspiracije kot podobe likovnega dela, pogosto pa tudi tehnike dela. Hiperpovezava, ki jo vspostavijo v umu,izboljša vizualno percepcijo in omogoča zaznavanje najmanjših premen v svetlobah in vzorcih, kar deluje kot migotanje, vibriranje ali žarenje prostora.554 Sploh začetek halucinogene vizije zaznamaujejo barvite, dinamične vizije geometričnih dizajnov, arhitekturnih form, kalejdoskopskih vzorcev, svetlobnih fontan ali ognjemetov.555 Lewis Williams določi osnovne oblike, ki jim pravi entopične, torej tiste, ki so vidne znotraj očesa, sploh kadar zapremo oči ali se mentalno osredotočimo, recimo pike, cikcak, valovi, meander, spirale in drugi vzorci iz narave.556 Huxley piše o pavovih očesih, vzorcih kalejdoskopa, cvetov, geometrije, Božanskih vrtnic in lotusov v kozmičnem vrtu, katerega srčika je svetost vsega.557 Vse se zdi svetlo, zelo barvito in presvetljeno od znotraj, lesketajoče kot drago kamenje.558 Globje v stanje sekvence časa, prostora in vzročnosti niso več ločljive.559 Vid, sluh in voh, čuti na splošno, so ojačani, posamezniku in tarepevtu je omogočen
550 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 215. 551 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 213. 552 GREY, Creative Process (op 11). 553 Miha KELEMINA in Katarina STOPAR, Bizon in njegova slika: Psihedelično in umetnost, Radio Študent, Art-area, 11. 2. 2015, ob 20:00. 554 CARUANA 2007 (op. 472). 555 GROF 1954 (op. 174), str. 219. 556 KEHOE 2000 (op. 26), str. 73. 557 HUXLEY 1945 (op. 159), str. 48. 558 HUXLEY 1945 (op. 159), str. 73, 90. 559 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 73. 92
lažji dostop do podzavesti in vseh podatkov v njej.560 Nadalje se poroča o obiskih mentalnih in psiholoških krajev, o katerih govori mitologija: drevesa znanja in življenja, dvorana nebeške knjige ali zbora in ostalih svetov: labirinti kristalnih arhitektur, predorov, jaškov, stopnišč, notranjosti računalnika, vijačnice in zvezdna geometrija.561 Vizionarski raziskovalci so skozi delovanje in razvoj oblikovali zajeten besednjak za pogovore o drugih stanjih, kar jim olajša tolmačenje določenih aspektov vizionarske izkušnje. V doseganju vizije se umetnikov um za določen čas osvobodi privzgojenih duhovnih prepričanj, simbolov in načinov izražanja. V trenutku razsvetljenja je njegovo dojemanje celovito, univerzalno, nadkulturno: brezčasen, večen, mitski način percepcije in dojemanje arhetipov in prvotnih pomenov ter podob. Ko pa želi ta občutja izčistiti oziroma selektirati v podobo, je že podvržen tokovom svojega časa in kulture. Način čiščenja torej že odseva perspektivo in omejeno percepcijo človeka. Končano delo tako vedno izda modo določenega časa z izpostavljanje in preferiranje določenih linij, form ali proporca. Pod tem pa je še vedno razvidna brezčasna oblika božanske simetrije, uzrte na drugih frekvencah.562 Šamani kasneje pogosto naslikajo prizore, ki so jih videli v transu, saj kakor sanje podobe drugih stanj terjajo določeno pozornost, slikanje sproti bi terjalo prekinitev vizije za potreben nadzor nad motoriko telesa.563 Seznam umetnikov, ki odkrito priznavajo, da so se pri svojem delu posluževali psihedelikov, in so že vključeni v umetnostno zgodovinskih pregledih, je kratek. V nasprotju pa številni pisatelji in glasbeniki že dolgo poudarjajo, da so njihovi uspehi rezultat psihedeličnega izkustva. »V stroki, ki s svojimi besedili osmišlja delovanje umetnikov, pa po vsej verjetnosti ne gre niti za to, da bi bila ta tema tabu, temveč preprosto za to, da se zdi piscem o umetnosti nerelevantna.«564 V umetnostni zgodovini se slikarski medij obravnava kot tehnike in materiale, s katerimi se umetniki izrazijo, je
560 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 75. 561 Rick J. STRASSMAN, Dose-response study of N, N-dimethyltryptamine in humans. II. Subjective effects and preliminary results od a new rating scale. American Medical Association, Vol. 51(2), 1994, str. 100. 562 CARUANA 2001 (op. 77), str. 27. 563 KEHOE 2000 (op. 26), str. 73-74. 564 KELEMINA, STOPAR (op. 556). 93
nosilec, potreben podobi, da se izrazi. Mediji pa nosijo v sebi dinamično časovno obliko, kot jo pridobijo s historičnimi cikli, te pa se je do sedaj obravnavalo le kot umetniške sloge.565 Stopnjo in stanje zavesti se prepozna iz umetniškega dela,566 kar bi morali prepoznati kot še eno dimenzijo umetnosti. Interaktivni projekt, v katerem so šamani risali svoja videnja, vizije in psihedelične izkušnje, je pokazal neverjetno podobnost z vizualnim jezikom vizionarske umetnosti.567 Dela, dana na vpogled drugim šamanom, so sprožila prepoznavanje mentalnih stanj, na katerih so bile uzrte. Tako je posameznik lahko točno povedal, koliko medicine (halucinogenega pripravka, posta, meditacije, ipd.) potrebuje, da tudi sam doseže to stanje.568 Po zaslugah novih in obširnih raziskav se počasi izoblikuje nova podoba duhovne sfere in realnosti. Da povežemo nekaj idej, ki smo jih raziskali do sedaj: govorili smo o notranjem žarenju. Izkaže se, da psihedeliki ojačajo čutila ter da druga stanja zavesti vključijo v več možganskih povezav. Znano je tudi, da DNK oddaja biofotonično svetlobo, da vse, kar je živega sveti oziroma oddaja valovanje, ki ustreza majhnemu vidnemu spektru svetlobe.569 Se torej šaman v stanju vizije lahko spusti na mikrokozmos, na molekularno raven570 in od tam prinese določene podobe, ki spominjajo na strani iz biološkega in patološkega učbenika: fotografije rastlin, prerezi za mikroskopiranje.571 Molekularni biolog v ekipi je med vzorci prepoznal podobe struktur, kot je kolagen, embrionalno omrežje aksonov z nevriti, celice v določeih fazah delitve in DNK v različnih stadijih, ki vizualno tvorijo trojne vijačnice, lestve in telefonske žice.572 Tehnološka spoznanja naše dobe torej obsije z novo lučjo na prastare tehnike in spoznanja človeštva, po katerih se zgleduje vizionarsko slikarstvo v izbiri motivov. Šamani torej v spremenjenem stanju komunicirajo z duhovi,
565 BELTING 2004 (op. 97), str. 33. 566 WILBER 2004 (op. 10), str. 8. 567 Gerardo REICHEL-DOLMATOFF, Beyond the Milky Way : Hallucinatory imagery of the Tukano Indians. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1978, str. 112. 568 DOLMATOFF 1975, Jaguar (op. 146), str. 173. 569 NARBY 2012 (op. 26), str. 140. 570 NARBY 2012 (op. 26), str. 142. 571 NARBY 2012 (op. 26), str. 84. 572 NARBY 2012 (op. 26), str. 86.
94
esencami in dostopajo do kolektivnega znanja. So duhovi morda biofotoni, bitja čiste svetlobe, kakor ljudstva že od nekdaj vejo?573 Je vir podob, ki smo jim priča v drugih stanjih torej biosfera sama, torej celota vseh celic,574 kakor planetarno zavest dojemajo določeni duhovni pogledi v zgodovini in sodobni novi duhovnosti?575 Gledano z ene perspektive, je duh, torej spirit, yoshi, magija, bit, esenca, či, preprosto poosebljen skupek vseh empiričnih znanj o karakteristikah specifičnega fenomena, je celota podobno kot qualia. To pojasnjuje količino vseh natančnih empiričnih podatkov, ki jih mora zajeti šaman. Poznati yoshi rastline pomeni poznati vse fine detajle njene pojave in obnašanja.576 Miti in motivi o zmajih, kačah kot zdravilcih,577 se lahko interpretirajo torej kot vizionarska potovanja na mikrokozmos in videnja svetlobne DNK vijačnice.578 Iz ene percepcije v drugo tolmači um, ki iz svojega centriranega položaja emancipira svet simbolnega pomena. Vizionarska izkušja stakne meje med notranjim in zunanjim, oboje se sklene v točki naše zavesti in percpecije.579
Slika 20: Autumn Skye Morrison, Harmonic Transformation, akril na platnu, 2011.
Da praktično prikažemo ta koncept vizionarskega likovnega jezika, se vrnemo na misel iz začetnega poglavja: če pridemo fenomenu preblizu, ga predrobno opredeljujemo, izgubimo pogled na celoto. Pogledati moramo z zadostne razdalje, da uvidimo celoto, sosledje in vzroke. Podobarski
573 NARBY 2012 (op. 26), str. 149. 574 NARBY 2012 (op. 26), str. 143. 575 DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 45. 576 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 265. 577 NARBY 2012 (op. 26), str. 84. 578 NARBY 2012 (op. 26), str. 147. 579 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 108. 95
potencial v šamanski miselnosti je dobro viden tako v vizualni kot literarni umetnosti. Simile in metafore v šamanskem jeziku so besedni simboli,580 ki preko podobnega elementa povežejo dve nepodobni stvari in kot vizualni simbol ali likovna podoba, trenutno združi nasprotja.581 Tej tehniki pravijo zapleten govor oziroma govorno vozlanje (angl. twisted language). Z normalnimi poimenovanji in izrazi se šaman v viziji zaleti v pomene, z zapletanjem besed pa se lahko sprehodi okrog stvari in jasno vidi z vseh strani. Pride blizu, a ne preblizu:582 jaguarja recimo imenuje wonati, po domorodnem tipu košare, pletene v leopardjem vzorcu.583 Po principu: s poimenovanjem negiraš, s klasifikacijo namreč onemogočiš druge možnosti in potenciale.584 Z metaforami pa šaman oblikuje vsaj delno poznavanje fenomena. Sposobnost ustvarjanja in dojemanja mentalnih vizualnih podob z uporabo besed deluje podobno, kot na področju vizualnega delujejo simboli in njihove asocacije.585 Iz prepletenega pomena vsak posameznik sam razbere toliko, kot je sposoben razumeti. Magija simbola je razvidna, če simbolno podobo vzamemo kot dvojno zrcalno metaforo, ki kontrapunktično dopolnjuje in refkletira celotno življenje: po naravi ni niti duh, niti snov − je tisto vmes, materializiran načrt človekovih idej, predstav in zavesti.586 Vizionarsko podobo tega dvojnega in vzporednega uvitja realnosti najdemo v strukturah DNK, v procesu uvijanske molekule vase in uvitja planeta okrog samega sebe.587 Spoj zunanjega in notranjega v simbolu tako omogoča, da se opremo na vzorce in relacije v večji mreži: umetniške in duhovne vsebine torej niso v instituciji, niti v sami vsebini, temveč v sodelujočem posamezniku, ki danes teži k emancipirani vlogi,588 v kateri je dandanes pogosto vabljen k sodelovanju v ustvarjanju pomena dela.589
580 TUCKER 2007 (op. 16), str. 10. 581 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 271. 582 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 270. 583 TOWNSLEY, 1993 (op. 110), str. 271. 584 Søren Aabye KIERKEGAAR, prevedla Pratnekar, v Terence MCKENNA, Fungi Questions, posnetek predavanja 1993 in transcribcija: https://psychedelicsalon.com/podcast-357-fungi- questions/, (stanje na 19.6. 2017). 585TOWNSLEY 1993 (op.110), str. 271. 586 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 222. 587 CHARDIN 1978 (op. 129), str. 47. 588 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 238; KEHOE 2000 (op. 25),str. 14. 589 MATHER 2014 (op.59), str. 13.
96
9 TRANSPERSONALNOST VIZIONARSKEGA SLIKARSTVA
Kolektivno se že od nekdaj manifestira v lastni govorici podob, v prapodobah ali arhetipih. Ker so notranje, jih imamo za imaginarne, izmišljene in manj vpletene v razvoj človeka.590 Vendar pa je v terapevtskem prostoru med psihologijo in šamanizmom skupno polje vezano na notranje vizualizacije, mentalno imaginerijo in njen podobarski besednjak.591 Šamanizem kot terapevtska tradicija v svojem bistvu temelji na tehnikah sprožanja in ohranjanja ter interpretiranja ojačanih mentalnih podob in doživljajev, ki se pojavijo v namensko izzvanih alternativnih stanjih uma in torej temelji na treningu in razvoju mentalnih sposobnosti vizualizacije in prepoznavanja tega podobarskega besednjaka.592 Šamansko vedenje je vedenje o jeziku vzorcev v naravi in materiji, jezik, ki znotraj zahodnjaškega okvira kognicije razmišljanja ne more delovati, dokler nismo sposobni združiti svojega in domorodnega principa razmišljanja.593 Moderni pogled na »magični svetovni nazor« podcenjuje našo umsko sposobnost simbolizacije, navzoče v ritualnem dejanju.594 Paleolitski realizem je magično sredstvo ohranjanja integritete, pripadajoči obred je metoda obvladovanja človekovih psihofizičnih procesov. Je znanost, ki omogoča ustvarjanje iluzije resničnosti,595 je posebna oblika znakovno simboličnega obvladovanja resničnosti in kako jo posameznik dojema.596 Takšna podoba torej določeno občutje materializira in kot preoblikovana stvarnost nosi določene programe za delovanje, programe preoblikovanja misli in posledično dolgoročno tudi sveta.597 Pogosto smo prisiljeni spreminjati in opuščati vzorce, ki jih mapiramo: spreminja se stvarnost, spreminjamo se mi in spreminja se naš pogled ter razumevanje.598 Multilateralnost v psihologijah vizualne percepcije nas uči, da zaznavanje prostorskih
590 Kolektivno nezavedno je brezčasna oblika psihe, njene vsebine so povezane s splošnimi pogoji življenja, prazakoni bivanja. MUHOVIČ 2002, (op. 61), str. 229. 591 NOLL 1987 (op. 26), str. 148. 592 NOLL 1987 (op. 26), str. 149. 593 TOWNSLEY 1993 (op. 60), str. 263. 594 BELTING 2004 (op. 97), str. 163. 595 Milan BUTINA, O slikarstvu: Likovno teoretični spisi, Ljubljana 1997, str. 165. 596 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 259. 597 KEHOE 2000 (op. 26), str. 50. 598 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 41. 97 predmetov in fenomenov, temelji na opažanju sprememb in variant.599 Če gledamo kocko ali kip le z ene strani, vidimo vedno le eno ploskev (tudi če da naša omejena percepcija pravilno sliko, še vedno vidimo le eno dimenzijo pojava).Kko pa jo opazujemo iz različnih zornih kotov (jo obhodimo), jasno dojamemo obliko predmeta, ki je drugačna, bolj zapletena in kompleksna od podobe, vidne le iz ene strani. To pa ne pomeni, da se je spremenil predmet sam, le naše razumevanje.600 Tako lahko različne fizične energije in njihove oblike v svojih dražljajskih vzorcih nosijo isto informacijo. Če je vidni vzorec zapisa ekvivalenten z njegovo zvočno sliko, ta pa z mislijo, ki je v njej izražena. Ne gre torej za to, da so dražljaji ekvivalentni, ampak za to, da je dražljajska informacija lahko identična, tudi če so dražljaji različni.601 Paleolitkska jamska slikarska magija nam da vedeti, da so podobe učinkovito prikazane z nekaj genijalno preprostimi linijami, večkrat le poudarjenih reliefnih obrisov, ki se že naravno pojavljajo v steni. Kakor je izjavil tudi Michelangelo, podobe in figure so že v kamnu, vendar jih umetniška roka naredi vidne vsem.602 To lahko razumem kot nekakšno vizualno onomatopoio, pri kateri je nek poseben osebek dovolj dobro poznal izgled živali, mišičevje, podoben vzorec našel na površini jame in naslikal specifično žival, v specifičnem gibu.603 Posebnost pa so geometrični znaki, saj gre za preproste, logične oblike, ki ne zahtevajo mojstrske tehnike. Leta 2010 je začela z zbiranjem in arhiviranjem vseh geometrijskih vzorcev iz zgodnjih evropskih ledenodobnih jamskih umetnin. 32 vzorcev se enakomerno pojavlja skozi čas in prostor, pogosto globalno zelo mala številka, ali jim je že bil določen pomen, ali pa pomen nosijo s seboj.604 Da torej vežemo vzorec na simbol: pojaviti se ne more nič tako končnega in novega, kar ne bi obstajalo v neki nejasni prvotnosti že prej605 nad vsemi
599 MUHOVIČ 2002 (op.50), str. 43. 600 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 44. 601 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 68. 602 KEHOE 2000 (op. 77), str. 77. 603 Alison GEORGE: Code Hidden in Stone Age Art may be the Root of Human Writing, New findings by Genevieve von Petzinger, New Scientist št. 3099, 2016: https://www.newscientist.com/article/mg23230990-700-in-search-of-the-very-first-coded- symbols/, stanje na 15. 3. 2017. 604 Genevieve von PETZINGER: Geometric Signs, A New Understanding, TED TALK 2010. El. vir: http://www.bradshawfoundation.com/geometric_signs/, stanje na: 20.3.2017. 605 DE CHARDIN 1978 (op. 129), str. 44. 98
zavestnimi konotacijami tem in motivov, oblik in barv vlada neko megleno predznanje, ne samo o vzorcu, ampak tudi o pomenu, vzorec ne potrebuje tolmačenja, saj že kaže svoj lastni pomen in to predznanje so brezčasni, vedno prisotni vzorci doživljanja in delovanja: opreativni arhetipi.606 Po podobnem vzorcu vsako umetniško delo uteleša vizijo svojega ustvarjalca in istočasno kaže pripadajoči vidik kolektivne misli. Umetnostna zgodovina nam kaže vsak sledeč si val vizij, ki so prežemale umetnike sveta.607 Kakor korala, ki ima tisoče različnih polipov, ki se nenehno razvijajo in razvejajo v gensko identične sosede. Vsak od teh ob stimulaciji zazna in sprocesira svoj spekter podatkov, torej vsak od njih je samozaveden, kljub temu je kot celota le del korale. Vsak polip torej doživlja svojo realnost, prav tako, kakor človeški posameznik doživlja svoje življenje (le del celotnega vzorca) kot del celote, kulture.608 Eden najstarejših prakticirajočih vizionarskih umetnikov, Ernst Fuchs, je preminil leta 2015. Vedno ga je privlačilo, kar je skrivnostno, vidno le v sanjah, blodnjah, halucinacijah, skrita znanja hermenevtike, magije in izkušnje svetega.609 Fuchs je v svojem delu izpostavljal, da za kulturno in zgodovinsko podobo nekega dela prepoznamo Verschollener Stil – hidden prime of all stiles – sledi univerzalnega stila, ki mu v razvoju lahko sledimo preko vseh dežel, epohov in kultur. Ta kontinuiteta je ostanek še iz nemerjenega mitskega časa pred zgodovino, idej prvih šamanskih umetnikov, ki so v steni videli oblike,610 kakor valovanja, ki jih merilniki zaznavajo, kot odmeve velikega poka daleč v preteklosti.611 Veliko umetnikov skozi zgodovino je posegalo po sferah zavesti, ki se razlikujejo od vsakdanje budnosti. Njihova dela nosijo času in kulturi primerno podobo, a vendar pod preobleko časa prepoznamo manifestacijo prvobitnih arhetipov.612 Univerzalni vzorec, sveto razmerje ali koda, je razviden skozi celoten tok umetnosti, a najbolj razviden je v primarnem času nastajanja prve človeške zgodovine. Prav tako pa tudi danes, v času, ko se
606 JUNG 1969 (op. 395), str. 114. 607 GREY, What is (op. 5). 608 LISI (op. 131). 609 CARUANA 2010 (op. 1), str. 4-5. 610 TUCKER 2007 (op. 16), str. 11. 611CARUANA 2010 (op. 1), str. 6. 612CARUANA 2010 (op. 1), str. 5. 99
zgodovinski stili trkajo med seboj, njihovi simboli kombinirajo in kulture združujejo.613 Vizionarska umetnost odseva gledalcem potrdilo o univerzalni naravi imaginativnih sfer, duhovnih praks in znanstvenih spoznanj. Prenaša svetlobe, barve, frekvence, oblike in motive drugih dimenzij, ki vsebujejo modrosti kolektivnega in arhetipskega, aktivirajo naše svetlobno, dušno, energijsko telo in nas obrnejo proti pozitivni, tranformativni akciji v svetu.614 Da omogočimo zdravljenje in dvig zavesti, moramo opustiti naša prepričanja in norme, prodreti pod sistem naših navad, pričakovanj, kulturnega programa in dovoliti, da nas stvari presenetijo in pretresejo. Zdravljenje pomeni prestopiti meje, si drzniti osvetliti tudi temne predele, predvsem pa opustiti sebe iz celotne perspektive, odvrniti se od ega in nagona po preživetju.615 Iz te perspektive je zdravljenje sprememba v stanju zavesti oziroma frekvenčnem programu, na katerem um operira spremembo v duhovni časovno prostorski strukturi. Zdravljenje je izven telesno potovanje, vandranje po umu, preko prostora in časa v druge dimenzije,616 napredek pa dosežen samo preko napornega odstiranja zablod in mentalnih iluzij. Šaman pogumno obrne vse, kar pozna na glavo, z namenskim duhovnim ikonoklastom vizionarske izkušnje. Mistiki hrepenijo po kaosu, ne po konceptualizaciji sveta v konstantni kategorizaciji,617 naravne harmonije tega stanja pa se učijo v stanju vizije in predvsem psihedelike, kjer se razdrobita čas, ki nas drobi in prostor, ki nas omejuje. Razsvetljenje trenutka pomeni ukinitev časa in mej,618 razumevanje in inspiriranje opazovalcev v to percepcijo obstoja pa je glavni namen vizionarske umetnosti.
613 CARUANA 2013 (op. 4). 614 GREY, Why (op. 480). 615 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 3. 616 prav tam (op. 615). 617 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 223. 618 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 241. 100
10 ZAKLJUČEK
Vizionarska umetnost je orodje tolmačenja duhovne sfere v materialno. Človeštvu v svoji izkušnji zmanjkuje jezika za vse, kar je nevidno, supravizualno, nadvizualno in drugače težko opisljivo.619 Meje naše percepcije so meje našega jezika in naš jezik je meja našega odnosa do stvari.620 Tako se tudi kultura ne more razvijati hitreje kot se razvija jezik in poimenovanja.621 Misel s psihološkega stališča je brezoblična nedoločena masa, v kateri se brez pomoči besednih simbolov težko jasno loči oziroma razlikuje eno misel od druge.622 Tisti, ki jih zanima notranjost uma in različna občutja ter stanja, v katerih se znajde zavest,623 danes znani tudi kot psihonavti ali umoplovci oziroma dušni navigatorji,624 se v spremenjenih stanjih uma pogosto znajdejo v abstraktnih in nemapiranih sferah človeške izkušnje. Šaman in vizionarski umetnik v svojem delovanju izvirata iz vizije oziroma ispiracije, ki je duhovna izkušnja višjega stanja zavesti in percepcije. Je stik s kolektivnim nezavednim, sfera psiholoških arhetipov in s tem vir znanja. Globalizirana mreža našega sveta prav tako omogoča posamezniku dostop do mnogih znanj in virov, ki so razvili sistem, s katerim vizionarska umetnost ustvarja nove pomene skozi asociacije in kontekste. Umetnost je že od začetka usmerjena k inovativnosti, s prebijanjem že znanega in danega ima mnogoletne izkušnje in metode prečiščevanja ter zgoščevanja človeških doživljajev in izkušenj: mejnike znanega venomer prestavlja dlje v področje še neraziskanega.625 Že sam nastanek vizionarske umetnosti namreč karakterizira iskanje novega vizualnega jezika, ki bi bil sposoben prikazati tisto, kar je navadno skrito. Torej v umljiv jezik pretolmačiti tisto, kar je bilo izkušeno v viziji, sanjah, transu, meditaciji, enteogenskem potovanju in drugih stanjih zavesti. V tem jeziku se stare in
619 OTTO 1993 (op. 52), str. 42-43. 620 Ludwig WITTGENSTEIN v MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 51. 621 MCKENNA 1993 (op. 584). 622 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 71-72. 623 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 72. 624 Psihonavt, psihonavtika: plovec, navigator po psihi, oseba in osebnost, ki raziskuje širši spekter zavestnih stanj, z namenom znanstvenega in duhovnega napredka v človeški izkušnji in pogosto vključuje šamanske, askteske tehnike senzorične deprivacije in psihedelične izkušnje. MCKENNA 1993 (op. 584). 625 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 204. 101 nove podobe umetnosti, mita in duhovnosti združijo in ustvarjajo nove načine izražanja teh stanj.626 Dolga tisočletja je bila edina utrjena pot po teh sferah mitologija. Mitološki čas in prostor namreč označujeta stanje uma, miti niso le prastar dogodek iz zgodovine, so kažipoti po duhovni sferi, po mitskem stanju zavesti.627 Vizionarska umetnost raziskuje mnoge možnosti kombiniranja teh podob, simbolov in njihovih pomenov, z namenom, da vodi zahodni um globje v pomen in njegovo vpetost v ostale fenomene. Razumevanje vizionarske umetnosti pomeni brati skrite znake in razumeti njihov pozabljen pomen skozi sodobno lečo, novo mitološko sfero, podprto tako z znanostjo, tehnologijo, kot globalnim ljudskim izročilom. Tako ustvarja nove podobe s kombiniranjem kulturnih stilov, jukstapozicijo simbolov in ponovno vizualizacijo mitov, ki postanejo del kolektivnega vizualnega besednjaka,628 temelječega na simbolih in njihovih novih, sodobnosti prilagojenih umovanjih. Gre za prastaro nalogo umetnikov, iskanje novega, še ne domišljenega in prilagojenega novemu času.629 Ker so vsebine in motivi duhovne, kolektivne in arhetipne narave, so podobe vizionarske umetnosti transpersonalne, univerzalne, zgodovinske in predsodobne obenem. Šaman in vizionarski umetnik se tako stikata ne le v izvoru svoje duhovne kozmologije, temveč tudi v vizualni podobi svojega delovanja, oboje pa izvira iz globoke osebne izkušnje duhovne realnosti, ki pogosto temelji na psihedelikih oziroma enteogenih. Ljudska umetnost (folk, etno, tribal art) oziroma plemenska umetnost je del vizionarstva, naj gre za mitologijo in motive ali stil in tehniko. Razne tradicije svetih predmetov: afriških plemenskih ritualnih mask, relikvij kulta prednikov, aboridžinske poslikave lubja ali poslikave bobnov sibirskih šamanov očitno prikazujejo svetove drugih realnosti s popotovanj po spodnjem zgornjem, srednjem svetu, svetom prednikov in preteklih spominov, svetom primarnih energij, pa še množica alternativnih svetov na različnih krajih in časih.630 Vsa simbolika, ki jo s seboj nosi labirint, mandala
626 WILBER 2004 (op. 10), str. 1. 627 TOWNSLEY 1993 (op. 110), str. 265. 628 CARUANA 2001 (op. 77), str. 53. 629 CARUANA 2001 (op. 77), str. 23-24. 630 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 3. 102
ali druga kozmična geometrija, izvira iz vizionarske, šamanske interpretacije teh mitov v vizionarskem stanju zavesti.631 Vizionarska umetnost, v svojem duhovnem poslanstvu izdeluje ravno takšne predmete, svete pripomočke, s katerimi tudi netreniranemu umu olajša izkušanje drugih zavestnih stanj. Koncentrira se tudi na prostor, v katerem opazovanje poteka kot kontemplacija dela, saj je čutenje z umetniškim delom prav tako oblika duhovnosti in spada v sveti, tempeljski prostor. Simbol ali podoba za tiste, ki ga konteplirajo in nanj meditirajo, se izgubijo v njem, predstavlja vrata v druge prostore zavesti in stanja uma.632 Je znakovna koncentracija izkustva.633 Upodobitve tako prikazujejo in delijo, ponudijo izkušnje drugih stanj zavesti in kozmičnih občutji ter modrosti, ki jih tam doživimo.634 So portal, ki odseva občutja transa, sanj, psihedelike in mitskih arhetipov tako, da so berljivi v sferi naše skupne percepcije in dialoga.635 Vizionarski oziroma pravi integralni umetnik teži k raziskovanju najbolj oddaljenih meja človeške izkušnje. Kot praktikant duhovnih disciplin vstopa v mentalna in duhovna območja, ki omogočajo nove in pozitivne poglede na svet kot celoto. Zavestno se znova in znova poda v območja kreativnega razmišljanja, ki je v naši kulturi in izobraževanju zelo zanemarjena.636 Vizionarska slika je že na vizualnem nivoju uglašena na določene energijske frekvence, pogosto je prepredena s simboli in geometrijo, ki te frekvence ojačajo za nemene zdravljenja, prebujanja in višanja zavesti gledalcev. Zaradi uporabe svetih simbolov, kodov, frekvenc in psiholoških arhetipskih motivov in atributov, je dojemanje vizionarske umetnosti globalno univerzalno, oziroma transpersonalno osebno. Tako tudi vizionarski umetnik kot zdravilec, prerok drugih sfer odseva poslanstvo in dejavnost šamana, saj po izvoru svojega znanja in inspiracije oba strmita k lastni in notranji izkušnji.
631 GREY, What is (op. 5). 632 CARUANA 2010 (op. 1), str. 3. 633 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 203. 634 GREY, What is (op. 5). 635 WILBER 2004 (op. 10), str. 3. CARUANA 2010 (op. 1), str. 53. 636 JACOBSON (op. 2).
103
Kvantna fizika in prastare ljudske kozmologije se vedno bolj stikajo v svojih izsledkih, prav tako nevropsihološke terapevtske in etnološke obravnave stanj zavesti in percepcije,637 vendar pa psihološka in biokemična analiza vizionarske izkušnje še ni zadostna, zvečine prav zaradi stigmatizacije psihedelikov. Izvorne duhovne izkušnje se ne da prenesti s teorijo, to mora doživeti vsak sam. Lahko se takšno občutje le vzdramlja, dreza tako, kot se tudi sicer prenašajo čustvena in duhovna stanja: preko podoživljanja, vživljanja in čustvovanja.638 Poezija, glasba, ples, gledališče in likovna umetnost so performanski aspekti kulturno-duhovnega učenja, mogočna umska orodja, ki s čustveno podlago obogatijo snov, kakor poteka naravno učenje po izkušnji,639 in vizionarska umetnost se pojavi v prav vsakem teh polj. Umetniške forme in vzorci nam omogočajo, da zelo kompleksne in zapletene vsebine dojamemo v obliki preprostih kvalitet in tudi obratno: da preproste kvalitete dojemamo v kompleksni interakciji afektov, emocij in razuma, ter tako lažje spoznamo večplastnost biti.640 To pa je ena izmed glavnih posebnosti človeškega uma, ki je sposoben neverjetnih stvari, ravno to pa je prastara magija, duhovna energija, sposobnost od malega delovati k nepredstavljivo velikemu.641 Šaman je nekdo z izjemno količino vizionarske energije, vizionarstvo kot lastnost pa dvigne posameznika nad kratkovidnost osebnega življenja in politično kulturnega stanja.642 Širše gledano na fraktalno zgradbo človeških kulturnih dejavnosti so slikarije le del predstave in ritual je skupinsko usmerjanje namena in energije.643 Ko magične prakse ni več nastane umetnost kot pojem, kot ga razumemo danes,644 z ozirom na to, da je ob koncu antike človeštvo že sprejelo številne odločitve o podobah in umetnosti, tako so meje evropske umetniške kulture precej ozko usmerjene.645
637 CLOTTES in WILLIAMS 2003 (op. 240), str. 83. 638 OTTO 1993 (op. 52), str. 92. 639 KEHOE 2000 (op. 26), str. 34. 640 MUHOVIČ 2002 (op. 50), str. 283. 641 KALWEIT 2000 (op. 80), str. 2. 642 TUCKER 2007 (op. 26), str. 6. 643 KEHOE 2000 (op. 26), str. 79. 644 BELTING 2004 (op. 97), str. 162. 645 BELTING 2004 (op. 97), str.5. 104
Slovenski vzorec vizionarskih umetnikov, ki zajema slikarje, ilustratorje in oblikovalce: akademsko oblikovalko in ilustratorko Ano Barago, diplomirano slikarko Lili Hribovšek in magistra slikarstva Nika Anikisa Skuška, predstavlja praktično celoten spekter vizionarstva, ki ga najdemo v svetu: od arhetipov, psihedeličnih vizij, notranjih učiteljev, šamanskih in mističnih zapuščin do znanstveno fantastičnih naprav, objektov, mest in steampunk estetike. Kljub osredotočenosti na slikarstvo pa je razvidno, da ti umetniki ustvarjajo mnogo več, kot le slikarska dela, ob katerih se celostno razvijajo: s svojim delovanjem združujejo tako znanstvene kot duhovne aspekte naše realnosti, poenotijo nasprotujoče si koncepte in drugačno perspektivo inspirirajo tudi na druge. Velik del vizionarskega slikarstva in njegov duhovni aspekt se tako ali drugače interpretira skozi šamanizem, orientalsko mistiko, bibličnim razodetjem, metafiziko alkemije in podobnim. V principu govorimo o ljudskih kozmoloških in psiholoških nazorih. V zadnjem stoletju se je izraz šaman prenesel na vse praktikante takšnih ali drugačnih staroselskih in urbanih alternativnih medicin, vendar se moramo zavedati, da ima vsako ljudstvo svoj izraz za človeka s to vlogo, mnogokrat jih celo natančno ločujejo po načinu ali namenu delovanja. Našemu jezikovnemu slovarju torej manjka politično korekten izraz za to figuro v skupnosti, s celotno konotacijo, ki naj bi jo izraz nosil za izobražen um 21. stoletja in njegovo kulturo. Določen tip umetnika se zelo približuje temu položaju duhovne osebnosti, gre za tip znanstvenika, misleca, vizionarja, raziskovalca drugih potencialov človeškega bivanja skozi umetnost, tako klasično, akademsko, kot ljudsko in tehnološko. V razumevanju vizionarske umetnosti se moramo torej fraktalno gibati skozi vezane tematike in si področje ogledati iz perspektiv različnih ved, filozofij in znanosti.
105
11 VIRI IN LITERATURA
Weston La BARRE: Hallucinogens and the shamanic origins of religion. US 1977.
Hans BELTING, Antropologija podobe: osnutki znanosti o podobi, Ljubljana 2004.
Ana BARAGA, Postajam Žival, Totemska noša [dipl. delo], Ljubljana 2014.
Joachim Ernst BERENDT, The World Is Sound: Nada Brahma: Music and the Landscape of Consciousness, US 1991.
Waldemar BOGORAS, Doomed to Inspiration. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1904, str. 53- 57.
Walter BURKERT, Shamans, Caves and the Master of Animals. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), str. 223- 226.
Milan BUTINA, O slikarstvu: Likovno teoretični spisi. Ljubljana 1997.
Laurence CARUANA, The First Manifesto of Visionary Art, Paris 2010.
Laurence CARUANA, The First Manifesto of Visionary Art, Monaco 2001, str. 1-12.
Pierre Teilhard de CHARDIN, Pojav človeka, Celje 1978.
Howard G. CHARING, Communion with the Infinite: The Art and Visual Music of the Shipibo peoples of the Amazon, The Sacred Hoop Magazine 2005, str. 30-33.
Jean CLOTTES in David Lewis WILLIAMS, Šamani iz prazgodovine: trans in magija v okrašenih jamah. Ljubljana 2003.
Wade DAVIS, Shamans as Botanical Reesearchers. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1995, str. 286-290.
Gerardo REICHEL-DOLMATOFF, Beyond the Milky Way : Hallucinatory imagery of the Tukano Indians. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1978, str. 112-115
Gerardo REICHEL- DOLMATOFF, Shamans are Intellectuals, Translators and Shrewd Dealers. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1975, str 216-222.
Gerardo REICHEL- DOLMATOFF, The shaman and the jaguar: A study of narcotic drugs among the Indians of Colombia, Philadelphia. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1975, str. 170-174.
Adolphus Peter ELKIN, Aboriginal Doctors are Outstanding People. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1945, str. 107; KALWEIT 2000 (op. 80), str. 103-107.
Andrew J. ELLIOT in Marcy A. CHURCH:, Integrating the “classic” and “contemporary” approaches to achievement motivation: A hierarchical model of approach and avoidance achievement motivation, US 1997 v Advances in motivation and achievement (ur. Maehr & P. R. Pintrich), 10, str. 143–179.
106
Elizabeth M. GINN, The Art Of The Mystic: Otto Rapp, The Prairie Art Gallery [raz.kat.], US 1994.
Arnold Van GENNEP, Shamanism is a Dangerously Vague Word. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1903. str. 51-52.
Stanislav GROF, LSD Psychotheraphy, US 1954.
Michael in Sandra HARNER, Zgoraj-Spodaj, Ljubljana 2013.
Michael HARNER, The way of the shaman, NY 1980.
Lili HRIBOVŠEK, Arhetipi nasprotij [dipl. delo], Ljubljana 2010.
Lili HRIBOVŠEK: Vabilo na razstavo Odsevi zavesti, Ljubljana 2016.
Aldous HUXLEY, The Doors of PERCEPTION: Heaven and hell, US 1954.
Philip Rubinov JACOBSON: Essay: A Little Known Brief History of Visionary Art.
Carl Gustav JUNG, Psihološki tipovi, Novi sad 1984.
Carl Gustav JUNG, On the Nature of Psyche, UK 1969.
Holger KALWEIT, Shamans, Healers and Medicine Men, London 2000.
Maxim D. Frank KAMENETSKI, Unraveling DNA, NY 1993.
Alice Beck KEHOE, Shamans and religion: An anthropological exploration in critical thinking, US 2000.
Miha KELEMINA in Katarina STOPAR, Bizon in njegova slika: Psihedelično in umetnost, Radio Študent, Art-area, 11. 2. 2015, ob 20:00.
George MATHER, The Psychology of Visual Art: Eye, Brain and Art, UK 2014.
Terence MCKENNA, True Hallucinations, US 1994.
Jožef MUHOVIČ, Umetnost in religija, Ljubljana 2002.
Jeremy NARBY, Kozmična kača, Nova Gorica 2012.
Richard NOLL, Shamans, Spirits and Mental Imagery. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1987, str. 248-250.
Eleanor OTT, Shamans and Ethics in a Global World. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1995, str. 280-286.
Rudolf OTTO, Sveto: O iracionalnem v ideji božjega in njegovem razmerju do racionalnega, Ljubljana 1993.
Ivalo in Knud RASMUSSEN, Near-Death Experience. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1929. str. 79-80.
Igjugârjuk in Knud RASMUSSEN, Seeking Knowledge in the Solitude of Nature. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1930, str. 81-83.
Nik SKUŠEK, Vizionarsko slikarstvo [mag. delo], Ljubljana 2016.
107
Darko SLAVEC, Recenzija Lili Hribovšek, Ljubljana 2010.
Slovar slovenskega knjižnega jezika, ZRC SAZU, Inštitut za slovenski jezik Frana Ramovša, elektronska izdaja, Ljubljana 2014. (www.fran.si, stanje na 30.8.2017).
Rick J. STRASSMAN, Dose-response study of N, N-dimethyltryptamine in humans. II. Subjective effects and preliminary results od a new rating scale. American Medical Association 1994, Vol. 51(2), stran 98-108.
Edith TURNER, Training to See What the Natives See. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1992, str. 260- 262.
Todd M. TRASH in Andrew J. ELLIOT: Inspiration as a Psychological Construct, USA 2003. v Journal of Personality and Social Psychology Vol. 84, No. 4, str. 871-889.
Ken WILBER, Foreword to (predgovor) Eyes of the Soul (Philip Rubinov Jacobson), US 2004, str. 1-13.
Edward B. TYLOR, Animism is the Belief in Spiritual Beings. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1871, str. 41-42.
Robert VENOSA, Illuminatus, US 2000.
Piers VITEBSKY, Shamanism and the Rigged Marketplace. Shamans through time: 500 Years on the Path of Knowledge (ur. NARBY, HAUXLEY, UK 2001), 1995, str. 291-297.
Ken WILBER, Foreword to (predgovor) Eyes of the Soul (Philip Rubinov Jacobson), US 2004, str. 1-13.
ELEKTRONSKI VIRI, PREDAVANJA IN VIDEO PREZENTACIJE
Art Movements: Visionary Art, The Art History Archive: http://www.arthistoryarchive.com/arthistory/visionary/, (stanje na 10.2. 2017).
About Visionary Art, American Museum of Visionary Art.: http://www.avam.org/stuff- everyone-asks/what-is-visionary-art.shtml, (stanje na 11.2.2017).
Laurance CARUANA, A First for Visionary Art : A New Academy Opens its Doors in Vienna, 2013, Soulpurpose: http://solpurpose.com/2013/05/30/the-vienna-academy-of- visionary-art/, (stanje na: 10.2.2017).
Laurence CARUANA, Entheogens & Visionary Art - Pt 1 of 2, predavanje COSM 2007: https://vimeo.com/8595972, (stanje na. 26.5.2017).
Centralna Postaja, Vitrine: Ana Baraga - Postajam žival, Maribor 2014: http://www.centralnapostaja.si/Default.aspx?ModulID=1018, (stanje na 4.8.2016).
Alex CLEERMANS, The Radical Plasticity Thesis: How the Brain Learns to be Consciouson, Frontiers in psychology: Front Psychol, 2/86, 2011, http://www.ncbi.nlm.nih.gov/pmc/articles/PMC3110382/, (stanje na 10.2.2017).
Antony Garrett LISI, An 8-dimensional model of the universe, TED TALK 2008: https://www.ted.com/talks/garrett_lisi_on_his_theory_of_everything, (stanje na 24.2.2017).
Carolyn GREGOIRE in Scott Barry KAUFMAN, Creative people’s brains really do work differently, Wired to create: unravelling the mysteries of the creating mind, Quartz, 4.1.
108
2016: https://qz.com/584850/creative-peoples-brains-really-do-work-differently/, (stanje na 10.2.2017).
Alison GEORGE: Code Hidden in Stone Age Art may be the Root of Human Writing, New findings by Genevieve von Petzinger, New Scientist št. 3099, 2016: https://www.newscientist.com/article/mg23230990-700-in-search-of-the-very-first- coded-symbols/, stanje na 15. 3. 2017.
John GREEN, Altered States, Crash Course Psychology 10, youtube 2014: https://www.youtube.com/watch?v=9PW1fwKjo-Y , (stanje na 28.4.2017).
John GREEN, Consciousness, Crash Course Psychology 8, yutube 2014: https://www.youtube.com/watch?v=jReX7qKU2yc , (stanje na 28.4.2017).
John GREEN, To Sleep, Perchance to Dream, Crash Course Psychology 9, youtube 2014: https://www.youtube.com/watch?v=rMHus-0wF, (stanje na 28.4.2017).
Alex GREY, Essays: What is Visionary Art: http://alexgrey.com/media/writing/essays/what-is-visionary-art/ (stanje na 16.2.2017).
Alex GREY, Essays: For Ken Wilber: An Artist's Spiritual Friend: http://alexgrey.com/media/writing/essays/for-ken-wilber/, (stanje na 16.2.2017).
Alex GREY, Essays: What is Visionary Art: http://alexgrey.com/media/writing/essays/what-is-visionary-art/ (stanje na 16.2.2017).
Alex GREY, Essays: The Creative Process and the Entheogens: http://alexgrey.com/media/writing/essays/what-is-visionary-art/ (stanje na 16.2.2017).
Jon JACOBSEN, Cymatics and Ernst Florens Friedrich Chladni, [video presentacija): https://www.youtube.com/watch?v=k_rCL0r4OAo, (stanje na 20.5.2017).
Philip Rubinov JACOBSON: A Little Known Brief History of Visionary Art: http://www.mischtechnikseminars.com/a-brief-history-of-visionary-art, (stanje na 9.2.2017).
Søren Aabye KIERKEGAAR, prevedla Pratnekar, v Terence MCKENNA, Fungi Questions, posnetek predavanja 1993 in transcribcija: https://psychedelicsalon.com/podcast-357- fungi-questions/, (stanje na 19.6. 2017).
Luka LUKIČ, Terapija s psihedeliki: Pogovor s terapevtko Mino Paš, 25. oktober 2016 ob 07:45 na MMC RTV SLO, Ljubljana 2016: http://www.rtvslo.si/zdravje/novice/terapija-s- psihedeliki-clovek-mora-priti-do-svojega-koscka-teme-da-ga-lahko-predela/406008, (stanje na 20.5.2017). Beware of Images, Sergio Toporek, 2016: http://www.bewareofimages.com/, (stanje na 24.4.2017).
Terence MCKENNA, Death by Astonishment, posnetek predavanja 1992: https://www.reddit.com/r/Ayahuasca/comments/5vlms1/terence_mckenna_death_by_ astonishment/, (stanje na 10.7.2017.)
Terence MCKENNA, Shamanism, Alchemy and the 20th Century, transkripcija predavanja iz leta 1996: http://dominatorculture.com/post/71485164618/shamanism-alchemy-and- the-20th-century, zvočni posnetek:
109
https://psychedelicsalon.com/podcast-239-shamanism-alchemy-and-the-20th-century/, stanje na (29.5.2017).
Tim PARISH, Intervju z umetnikom Jimmijem Bleyerjem, kuratorjem ekipe Temple of Visions, Reality Sanwich: http://realitysandwich.com/36576/temple_of_visions/, (stanje na 13.3.2017).
Genevieve von PETZINGER, Geometric Signs, A New Understanding, TED TALK 2010: http://www.bradshawfoundation.com/geometric_signs/, povzeta transkribcija Peter ROBINSKON, Bradshaw Foundation ur.: (stanje na: 20.3.2017).
Pulse & Bloom: http://www.pulsebloom.com/about (stanje na 25.2.2017).
Otto RAPP, Essay The Vienna School of Fantastic Realism, 2010: http://www.vagallery.com/the-vienna-school-of-fantastic-realism.html, (stanje na 30.6.2017).
Rob YOUNG, How psychedelia transformed pop culture, New Statesman, 11, 2015: http://www.newstatesman.com/culture/books/2015/09/how-psychedelia-transformed- pop-culture, (stanje na 18.6.2017).
USTNI VIRI
Pogovor z akad. obl. Ano Barago , Ljubljana 25.8.2016.
Pogovor z dipl. slik. Lili Hribovšek, Zagorje 10.10.2016.
Pogovor z akad. slik. Nikom Anikisom Skuškom, Celje 11.8.2016 .
Pogovor z akad. viz. slik., kuratorjem potujoče galerije Psychedelic Dream Temple Jonathanom Westom, Pimišlje 28.7.2017.
110