MUSIKAGILE HANDIAK GERTUTIK: HELMUT LACHENMANN

2016ko OTSAILAREN 21, IGANDEA, VICTORIA EUGENIA ANTZOKIA

Musikenek azken urteotako nazioarteko konpositore nagusiei eskainitako seriea hasiko du Donostia 2016ren eskutik. Azken berrogeita hamar urteetan musikaren garapenean zeresan nabarmena izan duten artista handiak publikoari modu oso ludiko eta atseginean gerturatzea da helburua, hainbat jarduera eskainiz. Ikus-entzuleak konpositoreak aurrez aurre izango ditu sormena ulertzeko modua azaltzen duten topaketetan, haien musikari buruz arituko diren adituen solasaldietara joan ahal izango da, eta musika hori kontzertu batean entzuteko aukera izango du. Zikloa Helmut Lachenmann konpositorearen bisitarekin hasiko da.

. 17.30: Solasaldi/tertulia Helmut Lachenmann-en inguruan, konpositorea bera, Arturo Tamayo Zuzendaria eta Mikel Urquiza, Lachenmann-en omenez egindako obraren autorea, bertan direla. Aurkezle/moderatzaile: Mikel Chamizo. Victoria Eugeniako Antzokiko Club Aretoa.

. 19.00: Helmut Lachenmann-i eskainitako Kontzertua. Musikenen ikasitako bi konpositore gazteren aurkezpen eta azalpenekin, Mikel Urquiza y Mikel Chamizo. Victoria Eugenia Antzokiko Areto Nagusia.

Musikene Orkestra Sinfonikoa Zuzendaria: Arturo Tamayo

Ikusia Ikusirik ……………..…………… Mikel Urquiza (erabateko estreinaldia. H. Lachenmann-i omenaldia) Seis piezas para orquesta, op. 6… Anton Webern Schreiben……………….………………… Helmut Lachenmann

PREZIO BAKARRA (solasaldia eta kontzertua barne): 5 euro HELMUT LACHENMANN

Helmut Lachenmann (1935) XX. mendeko hirugarren hereneko musika sormenaren konpositore nagusietakoa da: bere ideiak, hartzen duen jarrera, eta bereziki entzunezko materiarekin eta horren arkitekturarekin egin duen lanak eta esplorazioak funtsezko aldaketak ekarri ditu idazketa instrumentalaren pertzepzioan eta arrasto sakona utzi du, non gazteenek haren obraren arabera definitu beharra izan baitute beraien burua. 80. urteurrena dela-eta nazioartean programazio asko egiten ari dira, besteak beste Berlingo Filarmonikak Tableau egingo du Simon Rattle-rekin 2016ko otsaileko biran, edo Lachenmann Perspektiven proiektua, Musik der Jahrhunderte-k koordinatua eta Musikeneren partaidetza izango duena.

MUSIKENE ORKESTRA SINFONIKOA

Euskal Herriko Goi Mailako Musika ikastegiak bere ikasketa planean barne hartzen du hainbat talderekin lan egitea, Orkestra Ikasketen Programaren barruan hain zuzen ere. Hori dela eta ikastegiko ikasle guztiek jotzen dute, lau urteko heziketan zehar, Musikene Sinfoniettan (ganbera orkestra), Banda Sinfonikoan eta Orkestra Sinfonikoan. Hiru taldeak lanaldi intentsibotan antolatzen dira –orkestraren kasuan hiru aste intentsibo ikasturtean zehar– kontzertu bat edo batzuekin amaituz. Horri esker ikasleek kontaktu praktikoa izaten dute bizitza profesionalarekin eta gonbidatutako irakasle eta zuzendari ezberdinekin. Lutz Köhler, Salvador Mas, Michael Thomas, Manel Valdivieso, Enrique García Asensio, Juan Luis Martínez, Pablo González, José Luis Estellés, Jesús Echeverría, Juanjo Mena, Simon Bernardini, Pierre Cao, Colin Metters, Arturo Tamayo eta José Ramón Encinar bezalako maisuek, besteak beste, zuzendu dute Musikene Orkestra Sinfonikoa. 2003. urtean sortua, ikastegiko disko zigiluarentzat grabatzeaz gain Donostiako Kursaal Auditorioan aritu izan da hainbatetan –2004ko Musika Hamabostaldiko Hasiera kontzertua, 2005eko Eguberritako Kontzertua, EITBk grabatua eta emana, edo Carmina Burana 2012ko otsailean Bilboko Koral Elkartearekin batera–. Musikene Sinfonikoak Granadako Nazioarteko Musika eta Dantza Jaialdian parte hartu zuen 2006an, eta hurrengo urtean Zaragozako Auditorioan eman zuen kontzertua. 2009ko otsailean Pablo Sorozabalen Juan José operaren kontzertu bertsioa estreinatu zuen Madrilgo Auditorio Nazionalean eta Donostiako Kursaal Auditorioan. Azken urteotan hainbatetan aritu da Donostiako Victoria Eugenia Antzokian eta Bilboko Arriagan. 2015eko azaroan Usandizagaren Las Golondrinas operaren kontzertu bertsioa egin zuen Bilbo, Donostia eta Gasteizen.

ARTURO TAMAYO, Zuzendaria

Madrilen jaioa, bertako Goi Mailako Musika Kontserbatorioan ikasi zuen, Ohorezko saria lortuz Konposizioan. Orkestra Zuzendaritzan Diploma lortu zuen Friburgoko Goi Mailako Musika eskolan, bertan XX. mendeko musika interpretazio irakasle izan zelarik 1979tik 1998ra arte. Bere trebakuntzak iraun zuen bitartean Zuzendaritza eskolak jaso zituen Pierre Boulez-en eskutik Basilean, Francis Travis-en eskutik Friburgon, Witold Rowicki-ren eskutik Vienan, eta Konposizio eskolak Wolfgang Fortner eta Klaus Huber-en eskutik Friburgon. Europako jaialdi nagusietan aritu da zuzendari modura, hala nola Salzburgo, Lucerna, Wien Modern, Londongo Proms, Veneziako Bienale, Maggio Musicale Fiorentino, Holland Festival, Parisko Udazkeneko jaialdia edo Berliner Musikbiennale jaialdietan, besteak beste. John Cage, Iannis Xenakis, Giacinto Scelsi, Klaus Huber, José Luis de Delás, Brian Ferneyhough, Wolfgang Rihm, Mauricio Ohana, Sylvano Bussotti, Niccolò Castiglioni, Luis de Pablo, Mauricio Kagel, Gonzalo de Olavide, Giacomo Manzoni edo Philippe Manoury bezalako konpositoreen erabateko estreinaldiak egiteaz gain, gure garaiko musikari bikainenekin aritzen da elkarlanean: Pierre Boulez, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, Olivier Messiaen, Goffredo Petrassi, Luigi Nono, Witold Lutoslawski, Morton Feldmann, Helmut Lachenmann, Giacinto Scelsi edo Salvatore Sciarrino. Opera Zuzendari modura Europako areto nagusietan jardun da, bai Mozart eta baita erabateko estreinaldiak ere hartzen dituen errepertorio anitz zein interesgarria eskainiz. Europako orkestra entzutetsuenak zuzendu ditu, hala nola Baviera Irratiko Sinfonikoa, Radio Symphonie Orchester Berlin, Symphonie Orchester Frankfurt, Radio- Symphonie-Orchester Wien, BBCSymphonie- Orchester, Philharmonia Orchestra, Orchestre Nationale de France, Orchestre Philharmonique de Radio France, Ensemble Intercontemporain, Orchestre de Chambre de Lausanne, Orchestra dell’Accademia Santa Cecilia di Roma, eta Hagako Erresidentzia Orkestra, beste askoren artean, Espainiako ia orkestra guztiez gain. Disko ekoizpen zabala eta anitza du, nazioartean hainbat sari jasoa da Mauricio Ohana eta Iannis Xenakis-en orkestra obren erregistroagatik, besteak beste. Franco Donatoni, Klaus Huber, Francisco Escudero, Luis de Pablo, Goffredo Petrassi, Félix Ibarrondo, Gerardo Gombau, Gonzalo de Olavide, Bruno Maderna edo Rodolfo Halffter bezalakoen musika ere grabatu du, eta egun Alberto Ginastera grabatzen ari da Berlingo Deutsches Symphonieorchester orkestrarekin. Granadako Arte Ederren Errege Akademiako kide da eta Zuzendaritza irakasle Alcalá de Henareseko Unibertsitateko Musika Gelako Hobekuntza Ikastaroetan. Gaur egun Orkestra Zuzendaritza irakasle da Musikenen eta italiar Suitzako Luganoko Kontsebatorioan. Interpretazio Sari Nazionala eman zioten 2002. urtean.

MIKEL URQUIZA

Leioako kontserbatorioan akordeoi jotzaile modura trebatu ondoren, Mikel Urquizak (1988, Bilbo) konposizioa ikasi zuen Musikenen Gabriel Erkoreka, Ramon Lazkano eta Zuriñe Gerenabarrenarekin. 2012tik ikasketak areagotzen ari da Parisko CNSM ikastegian Gérard Pessonekin. 2015ean Erromako Akademia Frantsesak saria eman zion, Villa Medicin biziz. Diotima laukotearekin egiten duen elkarlan emankorraren ondorioz bere Ondar laukotea estreinatu da, bai eta White nights abestiak ere Sarah Maria Sun-ekin Royaumonteko Voix nouvelles programan, ondoren bigarren hari laukote baterako enkargua jasoz. Elkarlan estuan aritzen da baita ere L’Instant Donné ensenblearekin, 2015ean Les lueurs se sont multipliées estreinatu zutelarik (Frantziako kultura ministerioaren enkarguz) eta obra berri bat estreinatuko du 2016 Witten jaialdian. Beste proiektu batzuek Instercontemporain ensenblearekin, Parisko Operarekin, Euskadiko Orkestrarekin, JONDEren Akademiarekin, New European Ensemblearekin, SMASHekin, Talweg hirukotearekin, eta Wilhem Latchoumia bezalakoekin lan egitera eraman dute Donostiako Musika Hamabostaldia, Gaudeamus Muziekweek edo Lucernakoa bezalako jaialdietan.

MIKEL CHAMIZO

Euskal Herrian 1980an jaioa, konposizioa ikasi zuen Musikenen Ramon Lakano, Gabriel Erkoreka eta Stefano Sacaranirekin. Bere musikak arreta berezia ematen dio instrumentu akustikoen eta elektronikaren uztartzeari eta Veneziako La Biennale, Donostiako Musika Hamabostaldia, Sound and Music Computing Conference, Le Quartz, BBVA Fundazioa, Phonos, Juan March Fundazioa edo Esukadiko Orkestra Sinfonikoa bezalako jaialdi eta zikloetan interpretatua izan da. Sare sozialen musika aukerak ere ikertu ditu 365musicaltweets.com proiektuarekin, Twitterren urte betez garatua. Gaur egun soinuzko paisaia dramatizatu sail zabaletan ari da lanean. Konpositore lanekin batera lan handia egiten du kazetari, musika krikari eta dibulgatzaile modura. Mundoclasico.com egunkari digitalaren zuzendariorde da, eguneroko prentsarekin elkar lanean aritu ohi da Euskal Herrian eta Euskadiko Orkestra Sinfonikoaren egitarauen oharrak idazten ditu. Musika apreziazio eskolak eman ditu Euskal Herriko Unibertsitateko Esperientzia Gelan, musika garaikideari buruko hitzaldiak irakurri ditu eta artikulu espezializatuak idatzi ditu BBVA Fundazioa, Reina Sofía Arte Museoa, March Fundazioa, Donostiako Musika Hamabostaldia, Kanarietako Musika Jaialdia, Gaztela Leongo Arteen Nazioarteko Jaialdia, Musika Garaikidearen Zabalkunderako Zentroa edo Gaztela Leongo Orkestra Sinfonikoa bezalakoentzat. ¡ACÉRCATE A LOS GRANDES COMPOSITORES! HELMUT LACHENMANN

DOMINGO 21 DE FEBRERO DE 2016, TEATRO VICTORIA EUGENIA

Musikene inicia, de la mano de Donostia 2016, una serie dedicada a los compositores más importantes de los últimos años a nivel internacional. La idea es acercar al público a los grandes artistas que han marcado el desarrollo de la música durante más de cincuenta años de una forma completa, lúdica y amena, con varias actividades. Los conocerá en persona, en encuentros en los que explicarán su manera de concebir la creación, podrá asistir a tertulias de especialistas que disertarán sobre su música y la escuchará en un concierto. El ciclo se inicia con la visita de Helmut Lachenmann.

. 17.30 horas: Charla/tertulia en torno a Helmut Lachenmann con la presencia del propio compositor, el director de orquesta Arturo Tamayo y el autor de la obra de homenaje a Lachenmann, Mikel Urquiza. Presenta/modera: Mikel Chamizo. Sala Club del Victoria Eugenia.

. 19.00 horas: Concierto dedicado a Helmut Lachenmann. Con presentación y explicaciones de dos jóvenes compositores formados en Musikene, Mikel Urquiza y Mikel Chamizo. Teatro Victoria Eugenia

Orquesta Sinfónica de Musikene Director: Arturo Tamayo

Ikusia Ikusirik ……………..…………… Mikel Urquiza (estreno absoluto. Homenaje a H. Lachenmann) Seis piezas para orquesta, op. 6… Anton Webern Schreiben……………….………………… Helmut Lachenmann

PRECIO ÚNICO (incluye tertulia y concierto): 5 euros HELMUT LACHENMANN

Helmut Lachenmann (1935) es una figura central de la creación musical del tercer tercio del siglo XX: sus ideas, su posicionamiento, y en particular su trabajo y exploración de la materia sonora y de su arquitectura han modificado sustancialmente la percepción de la escritura instrumental y han dejado una huella profunda, que ha llevado a los más jóvenes a tener que definirse en función de su obra. Con motivo de su 80 aniversario, se ha desarrollado toda una programación internacional que incluye desde la Filarmónica de Berlín con Simon Rattle interpretando Tableau en su gira de febrero de 2016, hasta el proyecto Lachenmann Perspektiven coordinado por Musik der Jahrhunderte y del que Musikene forma parte.

ORQUESTA SINFÓNICA DE MUSIKENE

El Centro Superior de Música del País Vasco contempla en su plan de estudios el trabajo en varias agrupaciones dentro del Programa de Estudios Orquestales. De esta forma, todos los alumnos del centro, durante sus cuatro años de formación, tocan en la Musikene Sinfonietta (orquesta de cámara), la Banda Sinfónica y la Orquesta Sinfónica de Musikene. Los tres conjuntos se organizan en base a periodos intensivos de trabajo –en el caso de la orquesta, tres semanas en el curso escolar- que culminan con uno o varios conciertos. Gracias a ello, los estudiantes tienen un contacto práctico con la vida profesional y con diferentes profesores y directores invitados. Maestros como Lutz Köhler, Salvador Mas, Michael Thomas, Manel Valdivieso, Enrique García Asensio, Juan Luis Martínez, Pablo González, José Luis Estellés, Jesús Echeverría, Juanjo Mena, Simon Bernardini, Pierre Cao, Colin Metters, Arturo Tamayo y José Ramón Encinar, entre otros, han dirigido a la Orquesta Sinfónica de Musikene. Creada en el año 2003, la orquesta ha grabado para el sello discográfico del propio centro y actuado varias veces en el Auditorio Kursaal de San Sebastián -concierto inaugural de Quincena Musical de 2004, Concierto de Navidad de 2005, grabado y retransmitido por EITB o Carmina Burana en febrero de 2012 junto a la Sociedad Coral de Bilbao-. La Sinfónica de Musikene también ha estado presente en el Festival Internacional de Música y Danza de Granada en 2006 y al año siguiente en el Auditorio de Zaragoza. En febrero de 2009 estrenó en versión concierto la ópera Juan José de Pablo Sorozábal en el Auditorio Nacional de Madrid y en el Auditorio Kursaal de Donostia. En los últimos años ha actuado varias veces en el teatro Victoria Eugenia de San Sebastián y el teatro Arriaga de Bilbao. El pasado mes de noviembre de 2015 interpretó en Bilbao, San Sebastián y Vitoria la ópera en versión concierto Las golondrinas de Usandizaga.

ARTURO TAMAYO, Director

Estudió en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, su ciudad natal, donde consiguió el Premio de Honor en Composición. Obtuvo su Diploma de Dirección de Orquesta en la Escuela Superior de Música de Friburgo, en la que ejerció como profesor de interpretación de música del siglo XX desde 1979 hasta 1998. Durante su formación, recibió clases de Dirección de profesores como Pierre Boulez en Basilea, Francis Travis en Friburgo, Witold Rowicki en Viena y de Composición de Wofgang Fortner y Klaus Huber en Friburgo. Ha dirigido en los más importantes festivales europeos, como Salzburgo, Lucerna, Wien Modern, Proms de Londres, Bienale de Venecia, Maggio Musicale Fiorentino, Holland Festival, Festival de Otoño de París o Berliner Musikbiennale, entre otros. Realiza estrenos absolutos de compositores como John Cage, Iannis Xenakis, Giacinto Scelsi, Klaus Huber, José Luis de Delás, Brian Ferneyhough, Wolfgang Rihm, Mauricio Ohana, Sylvano Bussotti, Niccolò Castiglioni, Luis de Pablo, Mauricio Kagel, Gonzalo de Olavide, Giacomo Manzoni, Philippe Manoury y colabora con eminentes músicos de nuestro tiempo: Pierre Boulez, Luciano Berio, Karlheinz Stockhausen, Olivier Messiaen, Goffredo Petrassi, Luigi Nono, Witold Lutoslawski, Morton Feldmann, Helmut Lachenmann, Giacinto Scelsi o Salvatore Sciarrino. Como Director de Ópera, se ha presentado en los teatros más relevantes de Europa, ofreciendo un repertorio variado e interesante desde Mozart hasta estrenos absolutos. Dirige las más prestigiosas orquestas europeas, como la Sinfónica de la Radio de Baviera, Radio Symphonie Orchester Berlin, Symphonie Orchester Frankfurt, Radio-Symphonie-Orchester Wien, BBCSymphonie- Orchester, Philharmonia Orchestra, Orchestre Nationale de France, Orchestre Philharmonique de Radio France, Ensemble Intercontemporain, Orchestre de Chambre de Lausanne, Orchestra dell’Accademia Santa Cecilia di Roma, y Orquesta de la Residencia de la Haya, entre muchas otras, además de casi la totalidad de las orquestas españolas. Su producción discográfica es amplia y variada, habiendo recibido varios premios internacionales por el registro de obra orquestal de Mauricio Ohana y la de Iannis Xenakis. También ha grabado música de Franco Donatoni, Klaus Huber, Francisco Escudero, Luis de Pablo, Goffredo Petrassi, Félix Ibarrondo, Gerardo Gombau, Gonzalo de Olavide, Bruno Maderna, Rodolfo Halffter y, actualmente, Alberto Ginastera con la Deutsches Symphonieorchester de Berlin. Es Académico de la Real Academia de Bellas Artes de Granada y Profesor de Dirección en los Cursos de Perfeccionamiento del Aula de Música de la Universidad de Alcalá de Henares. Actualmente imparte clases de Dirección de Orquesta en Musikene y en el Conservatorio de la Suiza Italiana en Lugano. Le ha sido concedido el Premio Nacional de Interpretación en 2002.

MIKEL URQUIZA

Después de formarse como acordeonista en el conservatorio de Leioa, Mikel Urquiza (1988, Bilbao) estudia composición en Musikene, con Gabriel Erkoreka, Ramon Lazkano y Zuriñe Gerenabarrena. Desde 2012, amplia sus estudios en el CNSM de París, con Gérard Pesson. En 2015 es premiado por la Academia de Francia en Roma, residiendo en la Villa Medici. Mantiene una fructífera colaboración con el cuarteto Diotima, que ha estrenado su cuarteto Ondar y, junto a Sarah Maria Sun, sus canciones White nights en el programa Voix nouvelles de Royaumont, encargando posteriormente un segundo cuarteto de cuerda. Trabaja también estrechamente con el ensemble L'Instant Donné, que estrenaba en 2015 Les lueurs se sont multipliées (encargo del ministerio de cultura francés) y estrenará una nueva obra en el festival de Witten 2016. Otros proyectos le han llevado a trabajar con el ensemble Intercontemporáneo, la Ópera Nacional de París, la Orquesta de Euskadi, la Academia de la JONDE, New European Ensemble, SMASH, el trio Talweg y Wilhem Latchoumia en festivales como la Quincena Musical de Donostia, la Gaudeamus Muziekweek y el Festival de Lucerna.

MIKEL CHAMIZO

Nacido en el País Vasco en 1980, estudió composición en Musikene con Ramon Lazkano, Gabriel Erkoreka y Stefano Scarani. Su música, que presta especial atención a la combinación de instrumentos acústicos y electrónica, se ha interpretado en festivales y ciclos como La Biennale de Venecia, Quincena Musical de San Sebastián, Sound and Music Computing Conference, Le Quartz, Fundación BBVA, Phonos, Fundación Juan March u Orquesta Sinfónica de Euskadi. Ha investigado también las posibilidades musicales de las redes sociales con el ambicioso proyecto 365musicaltweets.com, desarrollado en Twitter durante un año. En la actualidad está embarcado en una extensa serie de paisajes sonoros dramatizados. Paralelamente a su labor como compositor, lleva a cabo una intensa labor como periodista, crítico musical y divulgador. Es subdirector del diario digital Mundoclasico.com, colabora habitualmente con la prensa diaria en el País Vasco y elabora las notas al programa de la Orquesta Sinfónica de Euskadi. Ha impartido clases de apreciación musical en las Aulas de la Experiencia de la Universidad del País Vasco, leído conferencias sobre música contemporánea y escrito artículos especializados para instituciones como la Fundación BBVA, Museo de Arte Reina Sofía, Fundación March, Quincena Musical de San Sebastián, Festival de Música de Canarias, Festival Internacional de las Artes de Castilla y León, Centro para la Difusión de la Música Contemporánea u Orquesta Sinfónica de Castilla y León.