25_10_11 _ Artists & Photographs Pierre Bergé & associés Société de Ventes Volontaires_agrément n°2002-128 du 04.04.02 12, rue Drouot 75009 Paris T. +33 (0)1 49 49 90 00 F. +33 (0)1 49 49 90 01 Pierre Bergé & associés - Belgique Grand Sablon 40 Grote Zavel Bruxelles B-1000 Brussel T. +32 (0)2 504 80 30 F. +32 (0)2 513 21 65 10, Place Saint-Barthélémy Liège 4000 T. + 32 (0)4 222 26 06 Pierre Bergé & associés - Suisse 11, rue du général Dufour CH-1204 Genève BRUXELLES T. +41 22 737 21 00 F. +41 22 737 21 01 ARTISTS & PHOTOGRAPHS www.pba-auctions.com mardi 25 octobre 2011 1 2 JUST WHAT IS IT THAT MAKES THESE BOOKS SO DIFFERENT, SO APPEALING ? En 1986, alors étudiant en histoire de l’art à l’Ecole du Louvre, Philippe Nolde découvre « Après une première partie « historique » avec, quelques livres d’artistes de Baldessari au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris, l’exposition, « Fördertürme Chevalements ou Ruscha, une collection des catalogues de la Galerie Sonnabend, nous avons la Mineheads » de Bernd & Hilla Becher. La sérialité et le monde industriel le séduisent. boîte complète d’« Artists & Photographs » édité par Marian Goodman en 1970. Ileana Il retrouve des points communs entre cette œuvre photographique, répétitive et Sonnabend et Marian Goodman sont deux extraordinaires galeries d’art tenues par des typologique, et les musiques industrielles voire les chorégraphies de Trisha Brown, femmes. Une deuxième partie est consacré aux livres et aux œuvres des années ’80 / montrées au Théâtre de la Ville au milieu des années ’80. Ces études l’emmènent vers 90. Une période que j’ai veçu, période à laquelle j’ai ainsi découvert les « Cremaster » une spécialisation en art contemporain où les enjeux de l’art semblent rejoindre ses de Matthew Barney sans les comprendre !!! J’ai acheté la plupart de ces ouvrages au propres goûts de la vie. moment de leur publication » Après avoir fait un stage à la galerie Liliane et Michel Durand-Dessert, il rejoint leur Dans cette vente vous trouverez un ensemble important des Becher, les deux livres équipe pendant quatre ans jusqu’en 1991 et collabore aux montages, et à la diffusion de la Datar, un portfolio avec de somptueux tirages, presque unique, de Gilbert des artistes de la galerie. C’est au début des années 90, qu’il ouvre, avec l’aide d’un Fastenaekens, et un ensemble assez rare de Sophie Ristelhueber. « J’ai acheté surtout éditeur de cartes postales h un lieu dédié à la photographie. Ses origines britanniques à Paris, un peu à Londres. Si je n’ai pas de livres de Kippenberger par exemple ou l’attirent vers un art émergeant en Grande-Bretagne. Il expose les paysages de John certains artistes Italiens, c’est parce que je ne les trouvais pas à Paris et les libraires me Davies, et monte une exposition personnelle de Martin Parr, « The Cost of Living ». les ont pas proposé. » Défendre la scène émergeante en Grande-Bretagne au début des années ’90 lui paraît une évidence. Tout comme, il suivait la mouvance de Young British Artists, comme « J’aimerai encourager, l’accès à l’art contemporain avec ce catalogue et la vente. Etant l’atteste la présence du catalogue, « Gambler » dans cette vente. donné la volonté des artistes à diffuser leur travail par le livre, il me paraît absurde que les marchands encouragent la limitation des livres à moins de 50 exemplaires, à des La première guerre du Golfe arrête rapidement cette expérience, et son fi nancier doit prix très élevés, dont on ne voit plus les livres et les idées ne circulent plus qu’en comité arrêter les activités de la galerie subitement. Il rejoint alors l’équipe de préfi guration de restreint de collectionneurs aisés. » la future Maison Européenne de la Photographie, et participe à son ouverture. Jean-Luc Monterosso le charge des expositions ainsi que des relations avec les photographes anglophones. Il apprend à connaître le monde de la photographie en dehors des galeries d’art, et à ce titre rencontre Irving Penn avec lequel il aura des relations privilégiées Il a decidé de ne pas vendre les ouvrages de cet artiste qu’il souhaite garder. « Après l’ouverture de la Maison Européenne de la Photographie, et la grande rétrospective de Pierre et Gilles que j’ai réalisé en collaboration avec les artistes, j’ai démissionné de cette institution, les choix de Jean-Luc étant aux murs du musée, les miens se dévoilent aujourd’hui dans ce catalogue ». Ensuite, Philippe Nolde rejoint l’équipe de « La Beauté en Avignon » dans le cadre des manifestations organisées pour la célébration de l’an 2000. Il retrouve d’ailleurs, Guiseppe Penone qu’il avait rencontré à la galerie Liliane et Michel Durand-Dessert et collabore avec l’artiste à l’élaboration de son installation dans la Tour de la Gâche, aux Palais des Papes. Philippe Nolde considère, le collage de Richard Hamilton, « Just What is it that make’s Todays Homes So different, So Appealing » présentée à l’exposition, « This is Tomorrow » de Lawrence Alloway, en 1956 est emblématique de notre monde contemporain. Cette œuvre est en rupture avec la peinture classique et introduit une nouvelle direction dans l’art où les images (photographies, presse, pages imprimées, télévision) vont jouer un rôle dominant dans le développement de notre rapport au monde. Il dit souvent que l’image photographique est omniprésente, tout comme son utilisation par les artistes au début des années soixante : des pièces accessibles dont beaucoup condsièrents « Ces quelques lignes dans le livre de l’artiste Nannucci ici reproduit, (mais pas dans la comme des œuvres d’art. vente), résument bien certains pensées concernant les livres (d’artistes). » Avec ce catalogue de vente Philippe Nolde a voulu ré - contextualiser le travail « Après avoir décidé de vendre ces livres, afi n de m’acheter fi nalement à l’âge des artistes, qui fi gurent dans sa bibliothéque, de ne pas les isoler de leur contexte de cinquante ans un toit, j’ai de nouveau fait corps avec mes livres. Cette nouvelle historique. « Je voudrais avec ce catalogue de vente aussi rendre hommage à Jean- confrontation aussi épuisante qu’enrichissante avec les livres et les œuvres a fi nalement François Chevrier, Peter Galassi et Michel Frizot pour leurs expositions respectives qu’ils résulté dans ce catalogue, avec ses compositions des lots et un déroulement, qui me ont organisés. Ces expos et leurs catalogues ont été importants pour moi. D’une façon plaît. plus générale j’ai énormément appris avec les livres d’artistes que j’ai acheté pendant toutes ces années ». « En mettant les œuvres dans un contexte historique tu t’aperçois « En ré -contextualisant les livres j’ai voulu les adapter à leur histoire, rendre l’originalité aussi que les œuvres et les livres ne se sont pas fait dans un vide, isolé. (Pensez par de leurs propos, dans la mesure du possible évidemment. Ce n’est pas l’histoire avec un exemple aux livres de Richter et Feldmann et les « années de plomb,en Allemagne grand H, mais un parcours à travers des choix des attirances, des idées, des images, avec la Bande à Baader ». Je vis pleinement mon époque : la musique, la politique, les qui correspondent et nourrissent aussi mes pensées, mon imaginaire et me permettent amitiés et certains mouvement d’art font un tout. C’est aussi pour cela que j’ai proposé d’appréhender notre monde quotidien autrement ». à Frédéric Chambre de commencer la section des livres des jeunes artistes pendant « The Thatcher Years » avec ce classique des Clash : « London’s Calling ». Maintenant les livres sont à vous, si vous voulez bien! 3 Étudiant à l’École du Louvre et fasciné par le monde industriel, en 1986, je découvre l’œuvre de Bernd & Hilla Becher, « Chevalements », au Musée d’Art Moderne de la Ville de Paris. J’ai acheté ce catalogue, c’est le point de départ de la constitution de cette bibliothèque et mon rapport à l’image photographique. P.N. 4 À MES ENFANTS HÉLOISE ET BARNABÉ. CE LIVRE EST DÉDIÉ À LA MÉMOIRE DE SALOMÉ. 5 REMERCIEMENTS : Zoé LAUGier POUR toUte sa disPonibilité et sa simPlicité GénéreUse dans ce cataloGUE. Félice Varini et ses cartes Postales. Florence RIXhon et sa riGUEUR. StéPhane Bocard, mon ami. Brice Vandermeeren et son talent PhotoGraPhiQUE, Merci À toi. BettY Deleon. Jean-PaUL Robin. AUrore Blot-Lefevre et la vitesse TGV DU GraPhismE. Daniele, ses moUles et sa carbonade flamande, Théo et ses MUscles À BRUXelles. Gerard LYnch and all his lovelY Wines. Niele Toroni et ses emPreintes. Joelle et Fabienne POUR notre « PlanÈte HonnÊte ». MaliKA EL HammoUchi et son SOUrire. PatricK RemY, je me SOUviens C’était « EXtra Ordinaire ». LE Seiz Café, Paris, mes déjeUners, mes cafés. ClaUdio Vlad. A L’AmoUR. Zelda Cheatle. Jean-Pierre LabroUE, mon ami. DirK BAKKer et son calme Placide. Jean BrollY POUR toUte sa Gentillesse et son AUthenticité. Barnabé, Babe, mon fils. Héloise, ChoUPE, ma PUce, ma fille. MathieU BailY. À mes rencontres et mes discUssions avec MR. IrvinG Penn. Jean-ChristoPhe Van der Driesche et ses allers-retoUrs. Marie DUbosQ et son « QU’est-ce QUE L’on A À faire de la littératUre ». José Riera, Who I Will never forGet. Wilfrid Vacher. Emma SUir. Simone Klein. RicKY, Richard Cézanne. ChristoPhe LEGein. Charlotte Javierre. « JE SUis Une fille de la camPAGne ». StéPhanie BOURGoin. Sonia. À ma bien aimée. FrédériQUE Destribats. A toUS les artistes & PhotoGraPhes dans ce cataloGUE. PaUL-Jean Robin. TareK IssaoUI et ses conseils toUjoUrs LUmineUX, ses corrections, son talent et sa CUriosité et À Marie et JasPer, mon « coPain ».