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Proquest Dissertations
Joyce Mansour's poetics: A discourse of plurality by a second-generation surrealist poet Item Type text; Dissertation-Reproduction (electronic) Authors Bachmann, Dominique Groslier Publisher The University of Arizona. Rights Copyright © is held by the author. Digital access to this material is made possible by the University Libraries, University of Arizona. Further transmission, reproduction or presentation (such as public display or performance) of protected items is prohibited except with permission of the author. Download date 06/10/2021 06:15:18 Link to Item http://hdl.handle.net/10150/280687 INFORMATION TO USERS This manuscript has been reproduced from the microfilm master. UMI films the text directly from the original or copy submitted. Thus, some thesis and dissertation copies are in typewriter face, while others may be from any type of computer printer. The quality of this reproduction is dependent upon the quality of the copy submitted. Broken or indistinct print, colored or poor quality illustrations and photographs, print bleedthrough, substandard margins, and improper alignment can adversely affect reproduction.. In the unlikely event that the author did not send UMI a complete manuscript and there are missing pages, these will be noted. Also, if unauthorized copyright material had to be removed, a note will indicate the deletion. Oversize materials (e.g., maps, drawings, charts) are reproduced by sectioning the original, beginning at the upper left-hand comer and continuing from left to right in equal sections with small overiaps. Photographs included in the original manuscript have been reproduced xerographically in this copy. Higher quality 6" x 9" black and white photographic prints are available for any photographs or illustrations appearing in this copy for an additional charge. -
PICASSO Les Livres D’Artiste E T Tis R a D’ S Vre Li S Le PICASSO
PICASSO LES LIVRES d’ARTISTE The collection of Mr. A*** collection ofThe Mr. d’artiste livres Les PICASSO PICASSO Les livres d’artiste The collection of Mr. A*** Author’s note Years ago, at the University of Washington, I had the opportunity to teach a class on the ”Late Picasso.” For a specialist in nineteenth-century art, this was a particularly exciting and daunting opportunity, and one that would prove formative to my thinking about art’s history. Picasso does not allow for temporalization the way many other artists do: his late works harken back to old masterpieces just as his early works are themselves masterpieces before their time, and the many years of his long career comprise a host of “periods” overlapping and quoting one another in a form of historico-cubist play that is particularly Picassian itself. Picasso’s ability to engage the art-historical canon in new and complex ways was in no small part influenced by his collaborative projects. It is thus with great joy that I return to the varied treasures that constitute the artist’s immense creative output, this time from the perspective of his livres d’artiste, works singularly able to point up his transcendence across time, media, and culture. It is a joy and a privilege to be able to work with such an incredible collection, and I am very grateful to Mr. A***, and to Umberto Pregliasco and Filippo Rotundo for the opportunity to contribute to this fascinating project. The writing of this catalogue is indebted to the work of Sebastian Goeppert, Herma Goeppert-Frank, and Patrick Cramer, whose Pablo Picasso. -
TOBEEN Un Poète Du Cubisme
TOBEEN Un poète du cubisme 8 juin 16 sept. 2012 GALERIE TOBEEN Un poète du cubisme Galerie des Beaux-Arts qui, sous l’impulsion de Picabia, déferle 8 juin – 16 septembre 2012 rue de La Boétie, Metzinger, Juan Gris, Gleizes, Marcel Duchamp, Marcoussis, L’œuvre de Félix-Elie Bonnet dit Tobeen Picabia, Fernand Léger, André Lhote ou (Bordeaux 1880 – Saint-Valery-sur- encore Jacques Villon et Alexandra Exter. Somme, 1938) est celle d’un peintre Son œuvre la plus en vue est Les pétri de régionalisme qui enfourche les Pelotaris, déjà présentée au Salon des préceptes des avant-gardes. Indépendants de 1912 et acquise par le D’origine bordelaise, né en 1880, critique d’art Théodore Duret. Quant au il fait partie du cercle du collectionneur critique du Mercure de France, Gustave et mécène Gabriel Frizeau. Il gardera Kahn, il juge le peintre « compréhensif, des liens d’amitié avec certains de ces robuste, sculptural, dans ses Pelotaris ». intellectuels et artistes entourant l’esthète Autre œuvre remarquable, Le bassin bordelais, comme le critique, tôt disparu, dans le parc de 1913, acquise par Olivier Hourcade et surtout André Lhote Gabriel Frizeau et donnée au musée par avec qui il partage très vite un grand intérêt pour le cubisme. Il s’établit à Paris en 1907 et fréquente les artistes regroupés à Montparnasse, à la Ruche, où il trouve un premier atelier. Cette même année, Picasso devait peindre Les demoiselles d’Avignon et sonner le coup d’envoi du cubisme. Il est aussi un proche du cercle de Puteaux, côtoyant Jacques Villon, Metzinger, Gleizes et prêche, comme eux, pour un art dont le « sujet devenait le métier » (Jacques Villon). -
Montmartre the Tour: La Place Des Abbesses (The Abbesses Square), the Small Streets, La Place Du Tertre (The Tertre Square), Le Sacré-Coeur (The Sacred Heart)
MONTMARTRE THE TOUR: LA PLACE DES ABBESSES (THE ABBESSES SQUARE), THE SMALL STREETS, LA PLACE DU TERTRE (THE TERTRE SQUARE), LE SACRÉ-COEUR (THE SACRED HEART) LE SACRÉ-COEUR THE SMALL STREETS LA PLACE DU TERTRE LES ABBESSES Lenght: Means of locomotion: on foot - 3H00 walking, Access for persons with reduced - half a day: walking + visit of the mobility : no Sacré-Coeur, Total distance: 4km - the entire day: walking + visit of Starting point: Place des Abbesses the Sacré-Coeur, the Montmartre (metro line 12, Abbesses station, museum and the Dali area. or the Montmartrobus Abbesses station) Public: All restaurant, « Le Relais de la Butte » (The Mound Inn), once called « Chez Azon » (At Azon’s). At the beginning of the 20th century, Father Azon gladly welcomed and fed all the penniless artists from the bateau- lavoir who paid him with works of art... which did not prevent him from Take rue des Abbesses going bankrupt ! (Abbesses Street) on your right and keep going forward for about 50 Climb the steps of this Emile metres. Goudeau small square (ex Ravignan Square). It is the same quietness At the Abbesses passage entrance, impression that we found in the on your right, graffities, drawings, Place des Abbesses, with benches, stencils and other inlays are trees, the big Wallace fountain, and animating the walls. some funny graffities. Pay close attention, you will have the opportunity to see many others On your left, with your back turned throughout the walk. to the steps, stands a recently cleaned building with white blinds Carry on and take rue Ravignan and green doors is the famous (Ravignan Street) on your right. -
Suzanne Preston Blier Picasso’S Demoiselles
Picasso ’s Demoiselles The Untold Origins of a Modern Masterpiece Suzanne PreSton Blier Picasso’s Demoiselles Blier_6pp.indd 1 9/23/19 1:41 PM The UnTold origins of a Modern MasTerpiece Picasso’s Demoiselles sU zanne p res T on Blie r Blier_6pp.indd 2 9/23/19 1:41 PM Picasso’s Demoiselles Duke University Press Durham and London 2019 Blier_6pp.indd 3 9/23/19 1:41 PM © 2019 Suzanne Preston Blier All rights reserved Printed in the United States of America on acid- free paper ∞ Cover designed by Drew Sisk. Text designed by Mindy Basinger Hill. Typeset in Garamond Premier Pro and The Sans byBW&A Books Library of Congress Cataloging- in- Publication Data Names: Blier, Suzanne Preston, author. Title: Picasso’s Demoiselles, the untold origins of a modern masterpiece / Suzanne Preston Blier. Description: Durham : Duke University Press, 2019. | Includes bibliographical references and index. Identifiers: LCCN 2018047262 (print) LCCN 2019005715 (ebook) ISBN 9781478002048 (ebook) ISBN 9781478000051 (hardcover : alk. paper) ISBN 9781478000198 (pbk. : alk. paper) Subjects: LCSH: Picasso, Pablo, 1881–1973. Demoiselles d’Avignon. | Picasso, Pablo, 1881–1973—Criticism and interpretation. | Women in art. | Prostitution in art. | Cubism—France. Classification: LCC ND553.P5 (ebook) | LCC ND553.P5 A635 2019 (print) | DDC 759.4—dc23 LC record available at https://lccn.loc.gov/2018047262 Cover art: (top to bottom): Pablo Picasso, Les Demoiselles d’Avignon, detail, March 26, 1907. Museum of Modern Art, New York (Online Picasso Project) opp.07:001 | Anonymous artist, Adouma mask (Gabon), detail, before 1820. Musée du quai Branly, Paris. Photograph by S. P. -
Investigative Spaces in the Poetry of Pierre Reverdy, Jules Supervielle, and Henri Michaux
CLCWeb: Comparative Literature and Culture ISSN 1481-4374 Purdue University Press ©Purdue University Volume 4 (2002) Issue 3 Article 5 Investigative Spaces in the Poetry of Pierre Reverdy, Jules Supervielle, and Henri Michaux Hugo Azérad Magdalene College, Cambridge Follow this and additional works at: https://docs.lib.purdue.edu/clcweb Part of the Comparative Literature Commons, and the Critical and Cultural Studies Commons Dedicated to the dissemination of scholarly and professional information, Purdue University Press selects, develops, and distributes quality resources in several key subject areas for which its parent university is famous, including business, technology, health, veterinary medicine, and other selected disciplines in the humanities and sciences. CLCWeb: Comparative Literature and Culture, the peer-reviewed, full-text, and open-access learned journal in the humanities and social sciences, publishes new scholarship following tenets of the discipline of comparative literature and the field of cultural studies designated as "comparative cultural studies." Publications in the journal are indexed in the Annual Bibliography of English Language and Literature (Chadwyck-Healey), the Arts and Humanities Citation Index (Thomson Reuters ISI), the Humanities Index (Wilson), Humanities International Complete (EBSCO), the International Bibliography of the Modern Language Association of America, and Scopus (Elsevier). The journal is affiliated with the Purdue University Press monograph series of Books in Comparative Cultural Studies. Contact: <[email protected]> Recommended Citation Azérad, Hugo. "Investigative Spaces in the Poetry of Pierre Reverdy, Jules Supervielle, and Henri Michaux." CLCWeb: Comparative Literature and Culture 4.3 (2002): <https://doi.org/10.7771/1481-4374.1166> This text has been double-blind peer reviewed by 2+1 experts in the field. -
Aspectos Do Poema Em Prosa De Pierre Reverdy
UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO FACULDADE DE FILOSOFIA, LETRAS E CIÊNCIAS HUMANAS DEPARTAMENTO DE LETRAS MODERNAS PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM LITERATURA FRANCESA LILIAN ENGRACIA DOS SANTOS Aspectos do poema em prosa de Pierre Reverdy São Paulo 2009 LOMBADA Lilian Engracia dos Santos Aspectos do poema em prosa de Pierre Reverdy Mestrado FFLCH/USP 2009 2 UNIVERSIDADE DE SÃO PAULO FACULDADE DE FILOSOFIA, LETRAS E CIÊNCIAS HUMANAS DEPARTAMENTO DE LETRAS MODERNAS PROGRAMA DE PÓS-GRADUAÇÃO EM LITERATURA FRANCESA Aspectos do poema em prosa de Pierre Reverdy Lílian Engracia dos Santos Dissertação apresentada ao Programa de Pós-Graduação em Literatura Francesa do Departamento de Letras Modernas da Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas da Universidade de São Paulo, para a obtenção do título de Mestre em Letras. Orientador: Profa. Dra. Maria Cecília Q. de Moraes Pinto São Paulo 2009 3 A minha família: Carinho e dedicação Ao Alessandro: Para sempre juntos 4 AGRADECIMENTOS A minha querida irmã Luci por estar sempre ao meu lado. Ao meu querido companheiro Alessandro pelo constante apoio, carinho e amor. À Professora Maria Cecília pela dedicação e paciência na construção do meu trabalho. Ao Professor Adalberto Luis Vicente pelas detalhadas explicações sobre o gênero poema em prosa e pela ajuda na elaboração do meu projeto de Mestrado. À Equipe da EMEF CAIC “Prefeito Rubens Cruz” pelo apoio a minha pesquisa e pelo respeito as minhas ausências no período de estudo. A Maria, Nossa Senhora, que “passou na frente” nos momentos mais difíceis. 5 Ecoute, je te parle à toi e à l’oreille. Où es-tu, toi seul digne de m’écouter, de m’entendre? 6 (REVERDY, Le Livre de mon bord, 1948) RESUMO Pierre Reverdy (1889-1960) é considerado um dos principais poetas franceses do século XX, apesar de ser pouco estudado no Brasil. -
Hors-Série Pendant 12 Mois Numéro 1 / Août1 20129
Votre abonnement annuel pour €/mois pendant 12 mois hors-série numéro 1 / août1 20129 - spécial expositions de l’été 2012 - * p.4 paris * p.23 île-de-france * p.26 régions * p.71 étranger www.lequotidiendelart.com 2 euros cliquez et retrouvez le calendrier des expositions du mois édito le quotidien de l’art / hors-série / numéro 1 / a oût 2012 PAGE 02 Expositions : un été radieux ! Carolyn Christov-Bakargiev, s’est notamment focalisée sur les artistes s’intéressant à la question de l’histoire. De Gerhard Tout au long de l’année, nos critiques d’art et journalistes Richter au Centre Pompidou à Paris à Jeff Koons à la Fondation parcourent les musées, centres d’art, fondations, en France Beyeler à Bâle, l’art contemporain figure en bonne place dans et à l’étranger, et proposent des comptes rendus, analyses et notre sélection, jusqu’aux plus jeunes artistes, en France ou à critiques des expositions temporaires incontournables. Pour l’étranger, en passant par des rendez-vous comme la triennale ce premier hors-série du Quotidien de l’art, nous vous offrons l’Estuaire qui conduit les visiteurs de Nantes à Saint-Nazaire. une sélection de plus de quatre-vingts expositions à voir durant Cet été, la photographie tient aussi le haut du pavé, des ce mois d’août. Les événements majeurs sont en bonne place, rencontres d’Arles où se distingue la figure de Josef Koudelka comme la Documenta de Cassel, en Allemagne, événement au Guggenheim Museum de New York qui accueille une qui fait un point tous les cinq ans sur les grandes tendances grande rétrospective de la Néerlandaise Rineke Dijkstra. -
Număr Special
STUDII ŞI CERCETĂRI DE ISTORIA ARTEI SERIA ARTĂ PLASTICĂ NUMĂR SPECIAL VIITORISMUL AZI O sută de ani de la lansarea Manifestului futurismului Volumul de faţă cuprinde comunicările susţinute la Colocviul „Viitorismul azi. O sută de ani de la lansarea Manifestului futurismului”, care a avut loc la Institutul de Istoria Artei „G. Oprescu” al Academiei Române din Bucureşti, la data de 20 februarie 2009. Coord.: Ioana Vlasiu şi Irina Cărăbaş EDITURA ACADEMIEI ROMÂNE Bucureşti, 2010 STUDII ŞI CERCETĂRI DE ISTORIA ARTEI SERIA ARTĂ PLASTICĂ NUMĂR SPECIAL Cuprins COMUNICĂRI Ioana Vlasiu, „Arta viitorului” în România la începutul secolului XX ........................... 3 Angelo Mitchievici, Decadentism şi avangardism: între barbarie şi utopie................... 15 Gheorghe Vida, Mattis Teutsch şi elaborarea unei semiotici plastice originale ............. 23 Paul Cernat, Futurismul italian şi moştenirea sa culturală în România interbelică: între avangardă şi „tânăra generaţie”.................................................................. 27 Irina Cărăbaş, „Lumea trebuie reinventată”. Câteva note despre pictopoezie şi futurism .................................................................................................................. 33 Cristian-Robert Velescu, Marcel Duchamp şi futurismul ................................................ 47 INVITAŢI Irina Genova, Nicolay Diulgheroff – o identitate artistică multiplă. Consideraţii pe marginea unei expoziţii......................................................................................... -
L'ekphrasis Face Au Cubisme
L’ekphrasis face au cubisme L’ekphrasis face au cubisme Marie-Cécile Febvre Flory Université d’Aix-Marseille Résumé: L’ekphrasis s’inscrit dans les rapports fructueux qu’entretiennent la littérature et la peinture. Pourtant, avec l’effritement de la représentation qu’initie le cubisme, ces deux arts perdent ce qui faisait leur point commun. L’ekphrasis devient alors difficile : comment décrire une peinture « muette », une peinture dont l’essentiel n’est pas dans ce qui est représenté ? Le cubisme, dans sa volonté de repenser le rapport à la représentation du réel en refusant de se ranger à une conception académique de la peinture (perspective, organisation spatiale, utilisation des couleurs, sujets typiques, etc.), a passionné les poètes : André Salmon, Jean Cocteau, Blaise Cendrars, Guillaume Apollinaire et Pierre Reverdy ont écrit sur ce mouvement pictural. Dans leur critique d’art, on peut constater à quel point la peinture cubiste les a poussés à repenser leur rapport à la peinture et à la critique, afin de parvenir à exprimer ce qui fait la particularité de cet art. Les écrivains s’attachent ainsi à décrire les tableaux comme des objets matériels et pas seulement comme des images, et à retranscrire aussi leurs émotions. Mais c’est surtout la poésie qui leur donne la possibilité de décrire autrement cette peinture, de manière à créer dans l’esprit du lecteur un équivalent poétique à la création picturale. Mots clés: littérature, peinture, ekphrasis, critique d’art, poésie, correspondance des arts, Reverdy, Apollinaire, Cendrars, Salmon, cubisme Abstract: The ekphrasis belongs to the productive relationships between literature and painting. -
Ultraist Aggregation and Dada Agitation: Avant-Garde Attitudes in the Wake of War
View metadata, citation and similar papers at core.ac.uk brought to you by CORE provided by Iowa Research Online Dada/Surrealism ISSN 0084-9537 No. 22 DOI: 10.17077/0084-9537.1347 Dada, War and Peace Article 6 Ultraist Aggregation and Dada Agitation: Avant-Garde Attitudes in the Wake of War Zachary Rockwell Ludington University of Maine accessible Copyright © 2018 Zachary Rockwell Ludington Recommended Citation Ludington, Zachary R. "Ultraist Aggregation and Dada Agitation: Avant-Garde Attitudes in the Wake of War." Dada/Surrealism 22 (2018): n. pag. Web. Available at: https://doi.org/10.17077/0084-9537.1347 Hosted by Iowa Research Online This Theme Essay is brought to you for free and open access by Iowa Research Online. It has been accepted for inclusion in Dada/Surrealism by an authorized administrator of Iowa Research Online. For more information, please contact [email protected]. Ultraist Aggregation and Dada Agitation: Avant-Garde Attitudes in the Wake of War Zachary Rockwell Ludington The Dada broadside manifesto of 1921, “DADA soulève tout” (“Dada Excites Everything”), contrasts the Zurich-born movement with other avant-garde movements of the day. While Dada agitates the artistic past and present with brash irreverence, the manifesto insists that “l’ultraïsme recommande le mélange de ces 7 choses artistiques” ‘ultraism recommends the mixture of these seven artistic things’ (Ribemont-Dessaignes, DADA 33; “Dada Excites Everything” 101). The manifesto considers the subjects of the seven lines preceding this take on ultraísmo to be the ingredients of the Spanish avant-garde movement: cubism, expressionism, simultanism, futurism, unanism, neo-classicism, and “paroxysm.” Dada meanwhile declares itself to be different from all these trends. -
Chagall, Modigliani, Soutine…Paris Pour École, 1905-1940
Enseignants et 3 juin – 31 octobre 2021 mahj.org personnels éducatifs Exposition Dossier pédagogique Chagall, Modigliani, Soutine... Paris pour école, 1905-1940 Amedeo Modigliani, Portrait de Dédie, détail, 1918, Paris, Centre Pompidou, Musée national d’art moderne – Centre de création industrielle, donation de M. et Mme André Lefèvre en 1952. Sommaire I. Introduction 3 II. Plan de l'exposition 4 III. Pistes pédagogiques 5 IV. Cinq fiches thématiques 11 ▷ Fiche n° 1 : Migration et exil des artistes de l’École de Paris 11 ▷ Fiche n° 2 : L’effervescence des avant-gardes à Paris 17 ▷ Fiche n° 3 : Les artistes dans la guerre 23 ▷ Fiche n° 4 : Les femmes artistes et l’École de Paris 29 ▷ Fiche n° 5 : La Ruche 35 V. Bibliographie sélective 39 VI. Annexes 40 2 I. Introduction « Peut-on considérer comme indésirable l’artiste pour qui Paris est la Terre promise, la terre bénie des peintres et des sculpteurs ? » C’est ainsi qu’André Warnod défendait dans Comœdia, en 1925, les artistes marginalisés, parce qu’étrangers, au sein du Salon des indépendants. De cette critique de la xénophobie du milieu de l’art français est née l’appellation « École de Paris ». Depuis, celle-ci désigne moins un mouvement qu’une génération de peintres et de sculpteurs de toutes nationalités, attirés, dès le tournant du xxe siècle, par la scène parisienne. Parmi eux, nombreux sont les artistes juifs arrivés à Paris avant 1914, venant des métropoles européennes mais aussi des bourgades juives de l’Empire russe. Ils sont allemands comme Lou Albert-Lasard ou Rudolf Levy, bulgares comme Jules Pascin, hongrois comme Béla Czóbel ou Alfred Reth, polonais comme Mela Muter, Simon Mondzain ou Marek Szwarc, russes comme Marc Chagall, Sonia Delaunay, Adolphe Feder, Michel Kikoïne, Jacques Lipchitz, Mané-Katz, Chana Orloff, Chaïm Soutine ou Ossip Zadkine, tchèques comme Georges Kars, italiens comme Amedeo Modigliani.