Licitația De Artă Postbelică Și Contemporană, Inclusiv Două
Total Page：16
File Type：pdf, Size：1020Kb
258. Georgeta Năpăruș, Friză (detaliu) Licitația de Artă Postbelică și Contemporană, inclusiv două colecții Mircea Ciobanu și Georgeta Năpăruș miercuri, 21 noiembrie 2018, 19.30 Athénée Palace Hilton, București 148 149 212 | Georgeta Năpăruş Opera este reprodusă în albumul “Georgeta Năpăruș 211 | Georgeta Năpăruş Opera este reprodusă în albumul “Georgeta Năpăruș 1930, Comarnic, Prahova - 1997, Bucureşti (1930- 1997)”, Verlag Buchkunst Berlin, p. 88. 1930, Comarnic, Prahova - 1997, Bucureşti (1930- 1997)”, Verlag Buchkunst Berlin, p. 78. Colecție de marionete | 1997 Opera a făcut parte din expoziția “Contrapunct. O Transfer | 1996 Opera a făcut parte din expoziția “Contrapunct. O ulei pe pânză, 60 × 60 cm, semnat stânga jos, cu negru, retrospectivă Octav Grigorescu – Georgeta Năpăruș”, ulei pe pânză, 53,5 × 50 cm, semnat și datat dreapta retrospectivă Octav Grigorescu – Georgeta Năpăruș”, „NG”; intitulat și notat pe verso, cu negru, „Colecție de Muzeul National de Artă Contemporană, București, 24 sus, cu negru, „N.G, 1996” Muzeul National de Artă Contemporană, București, 24 marionete, Colecția Puica Brătianu, 1996” aprilie -30 septembrie 2018. aprilie -30 septembrie 2018. € 2.500 - 3.500 € 3.500 - 5.500 150 151 213 | Paul Neagu 1938, Bucureşti - 2004, Londra Plato’s Monk (The Palpable Cake Man) | 1970-2002 ulei pe pânză, 186 × 71 cm, semnat, datat și intitulat pe verso, cu verde, „P. Neagu, Plato`s Monk (Icon), 1970- 2002”; semnat și intitulat pe verso, „P. Neagu, The Palpable Cake Man, Model Rondbos” € 8.000 - 12.000 Opera este reprodusă în “PAUL NEAGU. Obiecte (re) generative”, Fundația Triade, Timișoara, 2014, poz. 18. În catalogul expoziției din 1969, Robert Tail scria: "Creația lui Paul Neagu este construită pe o unitate de bază, celula sau cutia ...El vede unitatea ca pe un por, ca pe o celulă a unui fagure". Observația lui Robert Tail merită o explicație întrucât , deseori, celula sau această structură segmentară a lui Paul Neagu apare combinată la un profil uman. Hărțile umane ale lui Paul Neagu ilustrează dimensiunea antropocosmică a imaginației. Fragmentarea întregului în zeci și zeci de celule par să ducă la concluzia că ansamblul pe care îl constituie reprezintă o dimensiune cosmică și este chintesența existenței umane. Antropologul Andre Leroi- Gourhan în studiul său, "Le geste et le parole", menționa că există trei atribute fundamentale ale condiției umane: tehnica, limbajul și estetica. În mod incontestabil, existența omului pe pământ are un scop înalt, mai exact obligația de a evolua spre o stare de conștiință mai înaltă. Omul se află într-o permanentă stare de remodelare a propriului corp prin transformarea energiei. La baza ființei sale se află un cod genetic sau generativ , o axă verticală care se descompune în triunghiuri, unghiuri drepte și spirale. Cele trei stări se suprapun unor teme clar definite în creația lui Neagu: triunghiul în Blind Bite, unghiul drept în Horizontal Rain, respectiv spirala în Going Tornado. Într-un aparent haos, privitorul este invitat să descopere în structura sa genetică o forță superioară, o măsură metacosmică, impulsuri și vectori aflați într-o permanentă mișcare și modelare. Paul Neagu este un artist a cărui creație s-a dezvoltat în acea perioadă fabuloasă a anilor '60- '70, ce a urmat Expresionismului Abstract, având rădăcini în Malevich, Duchamp și Brâncuși. Bibliografie: Stircea- Crăciun, Matei, "Paul Neagu. Nouă stații catalitice", Fundația Anastasia, București, 2003 Paul Neagu, Great Tactile Table (detaliu) colecția TATE 152 153 215 | Octav Grigorescu 1933, Bucureşti - 1987, Bucureşti Alegoria primăverii acuarelă și creion pe hârtie, 7 × 10 cm, semnat dreapta jos, în creion, „OG” € 200 - 400 214 | Ion Dumitriu 1943, Galaţi - 1998, Bucureşti 216 | Octav Grigorescu 1933, Bucureşti - 1987, Bucureşti Umbră pe fân | 1989 ulei pe pânză, 50 × 60 cm, semnat și datat stânga jos, Cavaler cu alb, „ID, (19)89”; semnat, datat și intitulat pe verso, acuarelă pe hârtie, 23 × 17 cm, semnat dreapta jos, cu negru, „Ion Dumitriu, Umbră pe fân, (19)89” în creion, „OG” € 1.500 - 2.500 € 300 - 500 154 155 218 | Sabin Bălaşa 1932, Dobriceni, Olt - 2008, Bucureşti 217 | Sabin Bălaşa 1932, Dobriceni, Olt - 2008, Bucureşti Marea călătorie | 1993 ulei pe pânză, 80 × 100 cm, semnat și datat dreapta Lupta neîntreruptă | 1982 jos, cu violet, „Sabin Bălașa, (19)93”; semnat, datat ulei pe pânză, 65 × 81,5 cm, semnat și datat dreapta jos, și localizat pe verso, cu violet, „Sabin Bălașa, 1993, cu verde, „Sabin Bălașa, (19)82” Firenze” € 6.000 - 9.000 € 8.000 - 12.000 156 157 219 | Constantin Piliuţă 220 | Constantin Piliuţă 1929, Botoşani - 2003, Bucureşti 1929, Botoşani - 2003, Bucureşti Flori de primăvară | 1967 Flori și fructe | 1989 ulei pe pânză, 79,5 × 70 cm, semnat și datat dreapta jos, ulei pe pânză, 100,5 × 100 cm, semnat și datat dreapta cu negru, Piliuță C., (19)67” jos, cu negru, „C. Piliuță, (19)89” € 2.500 - 3.500 € 4.000 - 6.000 158 159 221 | Francois Pamfil 1940, Sibiu - 2012, București Mireasă | 1967 ulei pe lemn, 75,5 × 35 cm, semnat, datat şi intitulat pe verso, „Francois Pamfil, Mireasă, 1967” € 350 - 550 222 | Dan Perjovschi n. 1961, Sibiu 223 | Dumitru Gorzo Amintiri (II) | 1984 n. 1975, Ieud, Maramureș ulei pe carton, 36,5 × 31 cm, semnat şi datat dreapta jos, cu gri, „Dan Perjovschi, 1984”; semnat și intitulat pe Sfânt verso, „Dan Perjovschi, Amintiri II” creion și acrilic pe hârtie, 175 × 105 cm € 600 - 900 € 3.500 - 5.500 160 161 224 | Corneliu Baba 1906, Craiova - 1997, Bucureşti Rege nebun | 1983 ulei pe pânză lipită pe carton, 41 × 36,5 cm, semnat și datat dreapta jos, cu roșu, „Baba, (19)83” € 10.000 - 18.000 Fascinat de portretul anonim și de inventivitatea pe care o putea exploata, artistul Baba va debuta în anii 1976 cu o nouă serie de portrete, în care subiectul ales va fi suveranul, un personaj aflat in pragul nebuniei. Tema îi va asigura apelul la fantezie și la o libertate francă de exprimare. În fata acestui personaj stau ipostaze ale umanului ce traversează o epoca dramatică prin diviziunile la care este supus și care îi oprimă sensul. Mesajul explicit al artistului este lăsat drept mărturie pe spatele unui tablou din această serie, realizat în anul 1984, unde explică rolul acestui personaj prezent în opera sa, făcând referire la consecințele pe care le poate avea o societate condusă de un suveran cu spiritul alterat și care va submina intr-un mod dramatic libertatea oamenilor pe care îi conduce. Însoțit de prietenul necuvântător care îi compătimește și însoțește condiția morală și psihologică, regele căuta să înțeleagă condiția momentului pe care îl trăieste. Căderea sa denotă disperarea pe care i-o provoacă captivitatea în care se află. Coroana și celelalte podoabe îi anunță statutul de suveran pe care îl posedă doar la exterior însă, interiorul fiindu-i alterat în mod tragic. Cu un penel spontan și mișcări nedefinite, artistul își prezintă personajul într-un expresionism aproape grotesc. Nuanțele întunecate întemnitează personajul într-un mediu obscur, de unde se pare că nu mai poate ieși. Aceasta ultimă temă îl îndepărtează pe artist și mai mult de arta canonică, oficială, determinându-l să se retragă tot mai mult în atelierul său unde va dezvolta o pictură proprie, traversând astfel pictura epocii sale. Acest ultim ciclu de creatie încheie seria portretelor într-o notă tragică, înfatișând fatalitatea unui destin, reprezentând totodată și un model de moralitate căreia i se alătură frustrarea, revolta în fața unui regim opresiv, ce trezește conștiințele lucide, observatoare ale efemerității și ale degradării lumii înconjurătoare. (G.M.) Bibliografie: Muscalu Albani, Maria, Corneliu Baba, Ed. Institutului Cultural Român, București, 2008 Șușară, Pavel, Corneliu Baba, Ed. Monitorul Oficial R.A., București, 2013 Corneliu Baba, Rege nebun Licitația de Primăvară, Artmark, 2011, adjudecat pentru 19.500 € 162 163 225 | Corneliu Baba 1906, Craiova - 1997, Bucureşti Arlechin | 1969-1983 ulei pe carton, 48,5 × 35,5 cm, semnat și datat dreapta jos, cu negru, „Baba, 1969- (19)83” € 6.000 - 9.000 Dimensiunea umană ocupă un loc însemnat în creația artistului Baba, dimensiune pe care o va cerceta cu un deosebit interes pentru a-i pătrunde emoțiile. Astfel, umanul va deveni subiect omniprezent în opera sa în care va reda printr-un realism interior suferințele neînțelese ale personajelor sale. Alături de țărani sau regi nebuni, arlechinii vor fi personajele care îi vor trezi un deosebit interes prin prisma imaginii pe care ludicul îl joacă alături de dramatic. Înfățișați adesea singuri sau însoțiți de ființe negrăitoare, arlechinii lui Baba sunt surprinși în starea sinceră a propriei ființe, traversați de o tristețe care își are rădăcinile în social. Tăcuți și solemni, prietenii săi anonimi, vor fi replici statornice înfățișate de artist în ultima perioadă de creație. Statornicia motivelor sale vor fi reale evoluții în profunzime și mai puțin în exterior. Marea suită de arlechini derivă dintr-o temă mai mare- portretistica sa de personaje precum: Mihail Sadoveanu, Tudor Arghezi, Nicolae Tonitza, George Enescu, Lucia Sturza Bulandra, Maria Tănase, K. H. Zambaccian sau Jorge Luis Borges. Zugrăvindu-l în 1952 pe Sadoveanu va aduce în rândul criticii atât surprindere cât și derutare prin realismul clasic pe care îl propune, un realism rupt de canoanele socialului, anunțându-și astfel libertatea de care avea nevoie pentru a crea așa cum își dorea. Ca și în portretistica amintită, monumentalitatea va reprezenta una din trăsăturile marcante ale enigmaticilor arlechini, ale căror chipuri grave poartă urmele socialului, un social ce apasă și pe umerii artistului. Arlechinii vor trăi în preajma sa, întovărășindu-i tristețile dar și bucuriile deopotrivă. Arlechinul colecției, realizat în perioada 1969-1983 face parte din bogata serie de Arlechini ai ultimei perioade de creație, străbătând planul pictural și așezându-se în cel afectiv, izbutind să-l oprească pe privitor pentru un moment, pentru a-l privi și a-i înțelege trăirea interioară.