Závěrečné Práce

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Závěrečné Práce JANÁČKOVA AKADEMIE MÚZICKÝCH UMĚNÍ V BRNĚ Divadelní fakulta Ateliér režie a dramaturgie Studijní obor činoherní režie Lotyšskí režiséri Māra Ķimele a Alvis Hermanis Európske divadelné osobnosti Magisterská diplomová práce Autor práce: BcA. Mária Smreková Vedoucí práce: prof. MgA. Arnošt Goldflam Oponent práce: Břetislav Rychlík Brno 2014 Bibliografický záznam SMREKOVÁ, Mária. Lotyšskí režiséri Māra Ķimele a Alvis Hermanis - Európske divadelné osobnosti [ Latvian Directors Māra Ķimele and Alvis Hermanis - European Theater Personalities ]. Brno: Janáčkova akademie múzických umění v Brně, Divadelní fakulta, Ateliér režie a dramaturgie, rok. 2014. s. 86. Vedúci magisterskej diplomovej práce prof. MgA. Arnošt Goldflam. Anotácia Diplomová práca „ Lotyšskí režiséri Māra Ķimele a Alvis Hermanis - Európske divadelné osobnosti “ popisuje históriu a súčasnosť profesionálneho lotyšského divadla. Zameriava sa na réžijnú tvorbu Alvisa Hermanisa v rokoch 1987 až 2010. Ďalej práca poskytuje obraz o režisérke a profesorke réžie Māre Ķimele a scénografke Monike Inese Pormale. Všetci traja umelci sú kmeňovými divadelníkmi Nového Rižského divadla. Práca analyzuje autorskú insenáciu Alvisa Hermanisa, Sound of Silence, a to z hľadiska stvárňovania historickej pamäte. Annotation Diploma thesis " Latvian Directors Māra Ķimele and Alvis Hermanis - European Theater Personalities" describes history and contemporary theatre in Latvia with focus on director Alvis Hermanis and his performances from 1987 till 2010. Thesis is also giving a picture about woman director and profesor Māra Ķimele and about stage designer Monika Inese Pormale. All three artists are main theatremakers in New Riga theatre. Thesis analyzes Alvis Hermanis performance Sound of Silence, from the view of staging a historical memory. 1 Kľúčové slová Lotyšské divadlo, Nové Rižské divadlo, Alvis Hermanis, Māra Ķimele, Monika Pormale, súčasné divadlo, hyperrealizmus, postdramatické divadlo, Jenůfa, Sound of Silence Keywords Latvian theatre, New Riga Theatre, Alvis Hermanis, Māra Ķimele, Monika Pormale, contemporary theatre, postdramatic theater, hyperrealism, Jenůfa, Sound of Silence 2 Prehlásenie Prehlasujem, že som predkladanú prácu vypracovala samostatne s využitím uvedených prameňov a literatúry. V Starej Ľubovni dňa 30. augusta 2014 3 Poďakovanie Ďakujem svojim pedagógom, ktorí mi počas štúdia sprostredkovali nielen teóriu, ale podelili sa i o svoje skúsenosti a názory. Chcem poďakovať Janáčkovej akadémii múzických umení v Brne a programu Erasmus, že som mohla študovať semester na Lotyšskej kultúrnej akadémii a byť na pracovnej stáži v Belgicku. Ďakujem Alvisovi Hermanisovi a La Monnaie De Munt za pozvanie na skúšanie opery Jenůfa. Ďakujem Slavovi Strakulovi a Alešovi Solárovi za pomoc s prekladaním článkov z poľštiny, a tiež veľké ďakujem patrí mojej rodine a priateľovi Honzovi za podporu. 4 Obsah PREDHOVOR........................................................................................................................ 6 ÚVOD..................................................................................................................................... 7 1. HISTÓRIA LOTYŠSKÉHO DIVADLA ...............................................................................8 1.1 POLITICKÁ A KULTÚRNA SCÉNA........................................................................................8 1.2 ZAČIATOK A VÝVOJ PROFESIONÁLNEHO DIVADLA............................................................10 1.3 ZAČIATOK A VÝVOJ MODERNIZMU A HOMO NOVUS .........................................................13 1.4 NEZNESITEĽNÉ DIVADELNÉ ŠTÚDIO A 90´ROKY...............................................................15 2. SÚČASNÉ LOTYŠSKÉ DIVADLO...................................................................................17 2.1 DIVADELNÁ SCÉNA........................................................................................................17 2.2 ĢIT A DIRTY DEAL TEATRO..........................................................................................20 2.3 NOVÁ GENERÁCIA REŽISÉROV ......................................................................................22 2.4 OTÁZKA NÁRODNEJ IDENTITY........................................................................................25 3. JAUNAIS RĪGAS TEĀTRIS.............................................................................................27 4. REŽISÉRKA MĀRA ĶIMELE...........................................................................................29 5. REŽISÉR ALVIS HERMANIS..........................................................................................32 5.1 ŽIVOTOPIS...................................................................................................................32 5.2 ZOZNAM INSCENÁCII V LOTYŠSKU..................................................................................38 5.3 ZOZNAM INSCENÁCII V EURÓPE.....................................................................................40 5.4 DIVADELNÉ RÉŽIE 1993-1997 /POSTMODERNA/.............................................................42 5.5 DIVADELNÉ RÉŽIE 1997-2002 /NÁVRAT KU KLASIKE/......................................................46 5.6 DIVADELNÉ RÉŽIE 2003-2010 /HYPERREALIZMUS/.........................................................48 6. SCÉNOGRAFKA MONIKA INESE PORMALE...............................................................56 6.1 ŽIVOTOPIS ..................................................................................................................56 6.2 SPOLUPRÁCA S HERMANISOM.......................................................................................58 6.3 TECHNIKA DIVADELNEJ KOLÁŽE ....................................................................................61 7. STVÁRŇOVANIE HISTORICKEJ PAMÄTE....................................................................62 7.1 HERMANISOVE SPÔSOBY STVÁRŇOVANIA.......................................................................62 7.2 ALTERNATÍVNA HISTÓRIA: SOUND OF SILENCE...............................................................64 8. ZÁVER............................................................................................................................. 71 9. RESUMÉ .........................................................................................................................73 10. POUŽITÉ INFORMAČNÉ ZDROJE...............................................................................75 10.1 LITERATÚRA...............................................................................................................75 10.2 PUBLIKÁCIE, ČLÁNKY, ROZHOVORY .............................................................................76 10.3 INTERNETOVÉ ZDROJE, TRAILERY, FILMY......................................................................77 11. REFLEXIA PRAKTICKÉHO MAGISTERSKÉHO VÝKONU..........................................78 5 Predhovor Dôvodom k výberu témy diplomovej práce bol záujem o prehľad v réžijnej tvorbe Alvisa Hermanisa a Māry Ķimele. Okrem týchto dvoch výrazných divadelných osobností ma zaujímalo i Lotyšsko samotné. V priebehu i po absolvovaní štvormesačnej študijnej stáže v Rige som si kládla množstvo otázok, ktoré som si chcela v tejto práci zodpovedať. Slovensko, Českú republiku, Lotyšsko a ďalšie pobaltské štáty dnes spája hlavne to, že patria k malým postsovietskym európskym krajinám. V čom sú si tieto krajiny podobné a v čom odlišné? Aký mal na ne vplyv bývalý režim a posledných dvadsaťpäť rokov? Aký má dnes význam kultúra pre ľudí narodených a žijúcich v týchto krajinách? Prečo sa súčasné divadlo v týchto krajinách tak výrazne od seba líši? Čo všetko ovplyvnilo tieto rozdiely? Aký vzťah májú tieto národy k sebe navzájom? Aký vzťah majú divadelníci týchto krajín? Ako a čo sa vyučuje na divadelných školách? Prečo je tak málo informácii o pobaltskom divadle knižne publikovaných v češtine a slovenčine? Publikujú aj oni tak málo o našom divadle? Stačí už dnes na zdieľanie informácii predovšetkým internet? Zaujímal sa už niekto v našich krajinách o tvorbu a osobnosť Māry Ķimele, druhej najvýraznejšej réžijnej osobnosti v Lotyšsku? Môže mať sledovanie vývoja súčasnej progresívnej pobaltskej divadelnej scény pozitívny dopad na vývoj súčasného divadla v Čechách a na Slovensku? Tieto a ďalšie otázky ma viedli k tomu, aby som zozbierala čo najväčšie množstvo materiálu pre túto prácu, a zároveň si vytvorila vlastný názor a postoj k danej tématike. 6 Úvod Táto práca si nekladie za cieľ byť úplnou a detailnou reflexiou vybraných inscenácií Alvisa Hermanisa. Chápem ju ako text, ktorý umožní čitateľovi nahliadnuť do vývoja jeho réžijnej tvorby a do kontextu, ktorý túto tvorbu ovplyvnil. Ďalej diplomová práca poskytne čitateľovi obraz o histórii a súčasnosti profesionálneho lotyšského divadla, pokúsi sa opísať vzťah Lotyšov k národnej identite, a poskytne informácie o troch výrazných lotyšských divadelných osobnostiach, režisérovi Alvisovi Hermanisovi, režisérke Māre Ķimele a scénografke Monike Inese Pormale. Tvorbu Alvisa Hermanisa bolo možné vidieť i na Slovensku v rámci festivalu Divadelná Nitra, a to inscenácie Revízor v roku 2003 a Soňa v roku 2006. Českú republiku navštívil na plzeňskom festivale Divadlo s vývozným artiklom Dlhý život v roku 2005, Soňa v roku 2007, Sound of Silence v roku 2010 a Čierne mlieko v roku 2013. Monika Inese Pormale sa zúčastnila Pražského Quadriennale scénografie a divadelného priestoru so svojou tvorbou a neskôr i ako porotkyňa. V rámci štvormesačného štúdia na Lotyšskej
Recommended publications
  • Cinderella Fidelio El Lago De Los Cisnes Rigoletto Fausto
    CINDERELLA Sadler’s Wells Theatre, Londres Jueves, 15 de abril | 19.30h FIDELIO Centenario Fest. de Salzburgo Jueves, 22 de abril | 19.15h EL LAGO DE LOS CISNES Ópera de París Jueves, 29 de abril | 19.15h RIGOLETTO Circo Massimo, Ópera de Roma Jueves, 6 de mayo | 19.30h FAUSTO Teatro Real de Madrid Viernes, 14 de mayo | por confirmar Textos: Javier Heras Javier Textos: IL TROVATORE Festival de Salzburgo Jueves, 20 de mayo | por confirmar León, abril de 2021. CINDERELLA | Ballet de Prokofiev/Matthew Bourne Jueves, 15 de abril / 19.30h De un coreógrafo que convirtió a los cisnes de Chaikovski en un grupo de bailarines (masculinos) siempre cabe esperar sorpresas. El inglés Matthew Bourne (1960) sitúa La Cenicienta en el Londres bombardeado por los nazis en 1941. El Blitz dejó 20.000 muertos y una ciudad devastada. En ese contexto desesperado y frágil surge el amor entre la protagonista y -en vez de un príncipe- un piloto de la RAF, la fuerza aérea británica. Los decorados evocan el cine de Fred Astaire y Powell/Pressburger, aunque también imágenes históricas como el ataque de la Luftwaffe al Café de París, donde se sitúa el baile de salón del Acto II, que parece un sueño. El planteamiento tiene sentido: esta música se escribió Sadler’s Wells Theatre de Londres, 06/2017 precisamente durante la II Guerra Mundial. El soviético Prokofiev (1891-1953) venía de triunfar con Romeo y Julieta Direc. de escena: Matthew Bourne | Escenografía en el Kirov en 1940, y justo después le encargaron su sexto y Vestuario: Lez Brotherston | Elenco: Ashley Shaw ballet, sobre el cuento de Perrault (que había inspirado ya (Cinderella), Andrew Monaghan (piloto), Michella a Rossini o Massenet).
    [Show full text]
  • Download the Curriculum Here
    1 MAM LABS CURRICULUM (Report and Plan) by Institute of the Arts Barcelona "This project has been funded with support from the European Commission. This publication reflects the views only of the author, and the Commission cannot be held responsible for any use which may be made of the information contained therein." MAM LABS CURRICULUM (Report and Plan) IAB LABS CURRICULUM INDICATIVE CONTENT (from website pro-forma) The Art Incubator is aimed for all independent theatre makers, be it individual artists or collectives (companies), in the field of contemporary movement-based theatre practices (such as physical theatre, mime, improvisational theatre and other forms with a strong relation to the body and movement) and it consist of 3 Labs in three cities: Galway, Rijeka and Targu Mures during 2019. The Art Incubator is in three parts corresponding to the above mentioned Labs. 1. Galway - Digital Practices The first session of the Art Incubator will focus on digital practices, both from a business point of view and an artistic point of view. As part of the Galway Lab, participants will explore the potential of digital technologies and media in their practice, in how they communicate with audiences, and in how they collaborate with other artists. The lab will offer participants the opportunity to engage critically, conceptually and through hands-on approaches with interactive digital technologies that respond to, and integrate with, the human body. Using both sensor technologies and VR technologies, this lab will explore the implications of this shift from audience-member to participant and opportunities it offers artists to design new types of movement / physical theatre experiences.
    [Show full text]
  • Giuseppe Verdi
    GIUSEPPE VERDI IL TROVATORE FRANCESCO MELI ANNA NETREBKO PLÁCIDO DOMINGO WIENER PHILHARMONIKER CONDUCTED BY DANIELE GATTI STAGED BY ALVIS HERMANIS GIUSEPPE VERDI “Anna Netrebko – better than Maria Callas” (Süddeutsche Zeitung) – Since IL TROVATORE her sensational success in “La Traviata” the soprano Anna Netrebko, now even more popular than ever before, returns regularly to the great festival hall at the Salzburg Festival. This time she shines as Leonora in Giuseppe Verdi’s tragic Orchestra Wiener Philharmoniker opera “Il Trovatore” at the side of Placido Domingo and the critics go wild: “A Conductor Daniele Gatti triumph” writes the New York Times, while the Neue Zürcher Zeitung speaks of Chorus Konzertvereinigung “truly divine sounds”. Wiener Staatsopernchor Chorus Master Ernst Raffelsberger Francesco Meli as the troubadour Manrico whom Leonora loves is brilliant at Stage Director Alvis Hermanis her side: “He sings clearly and elegantly and has such vocal presence” (Der Standard). The Tagesspiegel is wowed by the enduring stage presence of Plácido Manrico Francesco Meli Domingo as his rival, Count Luna: it “never fails to amaze people when they Leonora Anna Netrebko experience Plácido Domingo live, with his stage presence, the way he takes it Il Conte di Luna Plácido Domingo all in his stride, how he now sings baritone parts without sounding different.” Azucena Marie-Nicole Lemieux The strong cast is complemented by Marie-Nicole Lemieux, who as the gypsy Ferrando Riccardo Zanellato Azucena provides spine-chilling and dramatic moments. The “most hotly Ines Diana Haller anticipated spectacle of the Salzburg Festival” (Corriere della Sera) exceeds all Ruiz/ Un messo Gérard Schneider expectations by a mile.
    [Show full text]
  • Ópera Y Ballet Otoño 2018
    Ópera y Ballet otoño 2018 4 octubre AidA | Verdi | Festival de Salzburgo 15 octubre mAyerling* | Ballet de Kenneth MacMillan | ROH de Londres 18 octubre i due FoscAri | Verdi | La Scala de Milán 28 octubre lA vAlquiriA* | Wagner | ROH de Londres 8 noviembre lAs bodAs de FígAro | Mozart | Festival de Salzburgo 15 noviembre don cArlos | Verdi | Ópera de París 22 noviembre c oncierto: AnnA netrebko y dmitri hvorostovsky | Plaza Roja de Moscú 7 diciembre AttilA | Verdi | La Scala de Milán Textos: Javier Heras Javier Textos: * 13 diciembre simon boccAnegrA* | Verdi | Ópera de París 18 diciembre lA itAliAnA en Argel* | Rossini | Liceu de Barcelona 27 diciembre el cAscAnueces | Ballet de Chaikovski | ROH de Londres *en directo Diseño: de maglia y alonso, septiembre 2018 septiembre Diseño: de maglia y alonso, aida Mayerling i due Foscari la valquiria Ópera de giuseppe verdi ballet de kenneth macmillan Ópera de giuseppe verdi Ópera de richard Wagner Grabada, Festival de Salzburgo En directo, Royal Opera House Grabada, La Scala de Milán En directo, Royal Opera House Jueves, 4 de octubre / 20.00 h lunes, 15 de octubre / 20.15 h Jueves, 18 de octubre / 20.00 h domingo, 28 de octubre / 18.00 h Duración: 2 h 40 min, más descansos Duración: 3 h, con dos descansos Duración: 2 h 40 min, más un descanso Duración: 4 h 50 min, con dos descansos Director musical: Riccardo Muti Director musical: Koen Kessels Director musical: Michele Mariotti Director musical: Antonio Pappano Director de escena: Shirin Neshat Director de escena: Nicholas Georgiadis Director de escena: Alvis Hermanis Director de escena: Keith Warner Reparto: Anna Netrebko, Francesco Meli, Reparto: Steven McRae, Sarah Lamb, Reparto: Plácido Domingo, Francesco Reparto: Emily Magee, Stuart Skelton, Ekaterina Semenchuk, Luca Salsi Laura Morera, Kristen McNally Meli, Anna Pirozzi John Lundgren, Nina Stemme Salzburgo suele ser testigo de los pasos En enero de 1889, el heredero del imperio En su segunda vida como barítono, Incluso quien no conozca el nombre de cruciales de Anna Netrebko.
    [Show full text]
  • Eröffnungsfestakt & Konzert Faust
    DONNERSTAG, 27. JULI BEGINN 11.00/18.00 DONNERSTAG, 27. JULI BEGINN 20.00 UHR ERÖFFNUNGSFESTAKT & KONZERT FAUST Live-Übertragung des Eröffnungsfestakts der Salzburger Festspiele 2017 mit Ferdinand Opéra in fünf Akten von Charles Gounod von Schirach als Redner. Um 18 Uhr folgt Heinrich I. F. Bibers „Missa Salisburgensis“, (Salzburger Festspiele 2016, Großes Festspielhaus – in französischer Sprache). Salzburger Festspiele 2016. Eine Produktion von UNITEL, Ozango und ORF/3sat Eine Produktion von UNITEL in Koproduktion mit ORF/3sat ie gewohnt wird auch heuer s war die Vertonung von Goe- Wwieder um 11 Uhr vormittags Ethes Faust, die den Weltruhm der Eröffnungsfestakt der Salzburger des 1818 in Paris geborenen Kom- Festspiele live auf die Videowall ponisten begründete. Interessiert am Kapitelplatz übertragen. Die hat ihn daran besonders die Gret- Eröffnungsrede hält der „großartige chentragödie, erklärt Reinhard von Erzähler“ (Spiegel) und Dramatiker der Thannen, der das Werk für die Ferdinand von Schirach, der mit Salzburger Festspiele 2016 insze- Terror eines der erfolgreichsten Thea- niert hat: „Marguerite ist eine junge terstücke der Gegenwart geschrieben Frau, die an die Liebe glaubt und hat. Es geht um existenzielle Fragen die durch ihre Begegnung mit Faust der Macht, der das Recht entgegen- ermutigt wird, die sie umgebenden gesetzt werden muss. Konventionen von gesellschaftlicher Ab 18 Uhr läuft dann die Aufzeich- Moral und religiösem Glauben zu nung des Konzerts von Bibers Missa sprengen. Sie bleibt aber chancen- Salisburgensis und Psalmen von los in einer Gesellschaft, in der an Monteverdi. Dieses Konzert 2016 im das Verhalten von Männern und Salzburger Dom war der 200-jährigen Frauen unterschiedliche Maßstäbe Zugehörigkeit Salzburgs zu Öster- angesetzt werden.“ Auch wenn sie reich gewidmet und lässt mit Bibers, in Gounods Oper als Männerphan- 1682 komponierter Missa eine wahre tasie erscheint, „ist sie gleichzeitig Hoch-Zeit der Salzburger Kirchenmu- eine starke Frauenfigur, die eigen- sik aufleuchten.
    [Show full text]
  • Opéra Box Épilogue 990€ 2019-2020 Photo W
    Opéra Box Épilogue 990€ 2019-2020 Photo W. Hofmann Photo W. Offrez un séjour d’exception dans une des plus prestigieuses salles d’opéra d’Europe. Les bénéficiaires Vienne Wexford choisiront la destination et le spectacle de leur choix, Les après-midis, des œuvres courtes sont proposées pour compléter selon leurs envies. Vienne 44 Pâques votre séjour musical. N’hésitez pas à nous consulter. Séjour du samedi 11 au mardi 14 avril 2020, 3 nuits Notre Opéra Box comprend : Parsifal - R. Wagner le 12 Hartmut Haenchen - Alvis Hermanis Wexford 1 Festival - une ou deux nuits avec petit-déjeuners en chambre Marina Prudenskaja, Stuart Skelton, Matthias Gœrne, René Pape, Boaz Daniel Séjour du jeudi 22 au dimanche 25 octobre 2020, 3 nuits double dans un de nos hôtels partenaires, quatre ou cinq Der Rosenkavalier - R. Strauss le 13 Edmea - A. Catalani le 22 étoiles, Alain Altinoglu - Otto Schenk Francesco Cilluffo - Julia Burbach Camilla Nylund, Sophie Koch, Chen Reiss, Wolfgang Bankl Wexford Opera - un spectacle au choix parmi notre vaste sélection de Ein Wintermärchen - K. Goldmark le 23 destinations (selon dates et disponibilité), Vienne 47 Fête du Travail Marcus Bosch - Dmitri Bertman Wexford Opera - un accueil en chambre (corbeille de fruits, chocolats…). Séjour du jeudi 30 avril au dimanche 3 mai 2020, 3 nuits Guillaume Tell - G. Rossini le 30 Le Songe d’une nuit d’été - A. Thomas le 24 N’hésitez pas à contacter notre équipe qui vous Michele Mariotti - David Pountney Guillaume Tourniaire - Walter Le Moli Maria Nazarova, Olga Peretyatko, Wexford Opera préparera un coffret-cadeau personnalisé. Christopher Maltman, Juan Diego Flórez, Adam Plachetka Valable pour deux personnes pendant deux ans à partir de la date d’achat.
    [Show full text]