Nr. 86 Frühjahr 2020 www.boosey.de

Relaunch: Besuchen Sie Jubiläen: unseren YouTube-Kanal Xenakis 2022 | Strawinsky 2021 youtube.com/BooseyTube

Thema: Komponistinnen Mehr auf Seite 12 in Gegenwart und Vergangenheit hier im Heft ein Vorwort in Krisenzeiten Als das vorliegende Heft konzipiert, die Arbeit daran be­ gonnen wurde, war das alles so nicht vorauszusehen. Wir Liebe Leserin, lieber Leser, haben intensiv darüber nachgedacht, ob ein solches Maga- zin aktuell versandt werden sollte. Wie ersichtlich, lautete diese Wochen stellen einen Einschnitt dar, den niemand die Antwort, die wir uns gaben: Ja! Die durch das Corona- von uns vergessen wird. Wie so viele andere Lebensbereiche Virus ausgelöste Krankheit wird bezwungen werden, und wurde der internationale Musikbetrieb durch die Corona- unser Musikleben wird wieder erwachen, so wie wir es Pandemie im Innersten verwundet. Das, was unser Dasein kennen und lieben. Insofern ist dieses Heft auch ein Aus- ausmacht, kann plötzlich nicht mehr stattfinden: die Live- druck der Hoffnung, miteinander weiter Pläne zu schmieden, Darbietung vor Publikum und der persönliche Austausch Entdeckungen zu machen und die Musik in die Zukunft zu über Musik. Aufführungen mussten abgesagt werden; tragen. Es kann sein, dass zwischen Drucklegung von Heft Projekte, auf die wir lange hingearbeitet haben, wurden samt Beilagen und Ihrer Lektüre einzelne Ereignisse und vom Virus durchkreuzt. Ganz zu schweigen davon, dass Termine hinfällig geworden sind – vorläufig. so manche/r sich der Erfahrung von Krankheit und Verlust gegenübersieht. Viele Menschen und Institu­tionen erleiden Wir bitten um Nachsicht, wünschen trotz allem eine gute immense Einbußen, Existenzen stehen auf dem , und Lektüre und freuen uns auf die weitere Zusammenarbeit die wirtschaftlichen Folgen sind nicht absehbar. Die Musik- mit Ihnen! verlage arbeiten mit allen verbundenen Institutionen und Interessengemeinschaften daran, die Folgen zu mildern. Mit herzlichen Grüßen In dieser Krise sitzen wir alle im selben Boot. Ihr Team von Boosey & Hawkes

Weiblich starke Stimmen Komponistinnen bei Boosey & Hawkes

Sie ist heute stattlich, die dabei lyrisch und nicht doktrinär. Sie ver- Jahre lang mit dem Klangkörper sowie Zahl international erfolgrei­ bindet ohrenfällige Originalität mit einem in musikalischen Community-Projekten. Kaleidoskop von Farben und spielerischer Musikdirektor Riccardo Muti schildert sie cher Komponistinnen. Wir Virtuosität. Chins Schaffen reicht von Ins- als „eine Künstlerin, die aus dem Herzen stellen hier eine Auswahl trumentalsolo- und Kammermusikwerken schreibt, sich jeder Kategorisierung ent- vor: sieben Gegenwarts­ bis hin zu großen Partituren für Orchester zieht und sämtliche Barrieren und Grenzen und Gesang. Zu den Schlüsselmomenten überbrückt. Ihre Kompositionen sind für autorinnen, dazu fünf aus in ihrer Karriere zählt sie die Aufführung große Musiker geschrieben und werden unseren historischen Kata­ von Akrostichon-Wortspiel in London 1993 von einem breiten Publikum mit Begeiste- logen, allesamt individuell, unter der Leitung von George Benjamin, rung gehört.“ Auch Cristian Măcelaru, Le- 2004 den Gewinn des Grawemeyer Award onard Slatkin sowie viele Interpret*innen erfindungsreich und kom­ für ihr Violinkonzert und 2007 die Urauf- wurden schnell zu Förderern. Marin Alsop munikativ. führung von Alice in Wonderland an der brachte vier Orchesterwerke Clynes zur Ur- Bayerischen Staatsoper. Aktuell arbeitet aufführung, darunter Masquerade bei der sie an einer Konzertouvertüre, angeregt Last Night of the Proms 2013. Clyne ist fas- von Beethovens Konversationsheften, so- ziniert von der Körperlichkeit des Klangs, wie ihrem zweiten Violinkonzert, ein Auf- ihre Musik ist oft vom Tanz angeregt, aber musste in ihrer Jugend in Südkorea darum trag unter anderem des Gewandhausor- auch von anderen Kunstformen. Ihr neues kämpfen, eine musikalische Laufbahn ein- chesters für Leonidas Kavakos. Werk COLOR FIELD ist von einem Gemälde schlagen zu können. In der Klasse von Sukhi Mark Rothkos inspiriert. Aktuelle Projekte Kang lernte sie schließlich die europäische bestehen für das Scottish Chamber Orches- Musik der Moderne kennen. Mit einem Anna Clyne tra, das Australian Chamber Orchestra, das Austauschstipendium kam sie zum Kom- Orchestre de Chambre de Lausanne, The positionstudium bei György Ligeti nach begann bereits im Alter von sieben, Mu- Knights und das Calidore Quartet. Hamburg: „Er ermutigte uns, alle Arten sik zu komponieren, nahm aber erst mit von Musik zu studieren, von der Sub-Sa- 20 Jahren Kompositionsunterricht. „Ich hara bis zu Conlon Nancarrow, von Miles wusste bereits, was ich sagen wollte – ich Unser Titelbild Davis bis Guillaume Dufay“, so Chin. Das brauchte nur die Werkzeuge, um mich aus- wirkte zwar befreiend, veranlasste Chin je- zudrücken.“ Nach einem Abschluss an der Tansel Akzeybek (Ito), Vera-Lotte doch dazu, ihren kompositorischen Ansatz Universität Edinburgh zog Clyne nach New Boecker (Lydia Pawlowska) und völlig neu zu überdenken, und nach drei- York und studierte bei Julia Wolfe an der Tanzensemble der Komischen Oper jährigem Schweigen, „über den Umweg Manhattan School of Music. 2010 wurde Berlin in Jaromír Weinbergers der elektroakustischen Komposition, fand sie Composer-in-Residence beim Chicago Frühlingsstürme; siehe Seite 10.

ich meine eigene Stimme“: modern und Symphony Orchestra und arbeitete fünf | Bruria Hammer J ulieta Cervantes | J ennifer Taylor Priska Ketterer Fotos:

2 | Nota Bene | Frühjahr 2020 Thema: Komponistinnen

Unsuk Chin Anna Clyne

Elena Kats-Chernin Meredith Monk

Elena Kats-Chernin merspiele 2000 oder Stunmfilmmusiken im Textur und Wirkungskraft in sich trägt.“ Auftrag von ZDF/arte; Werke wie Eliza Aria Monk wurde zur Pionierin im Bereich der bekennt: „Eine leere Seite vor mir zu oder Russian Rag sind weltbekannt. Aktuell heute so genannten ‚Extended vocal tech- sehen, beglückt mich – eine Gewissheit hat sich Elena Kats-Chernin intensiv dem nique‘. Die Formation „Meredith Monk völliger Freiheit. Es liegt soviel Potential­ jungen Publikum zugewandt, mit Inner An- & Vocal “ wurde ihre Werkstatt, darin!“ Seit früher Kindheit entstehen gels für das Melbourne Youth Orchestra so- ging weltweit auf Tournee und veröffent- ihre Kompositionen am Klavier in einem wie Bühnenwerken für die Komische Oper lichte zahlreiche Aufnahmen beim Label Prozess des Suchens, Entwickelns und Berlin, das Staatstheater Kassel und die ECM. Bis dato immer die Hauptakteurin Aussortierens. Aus der Sowjetunion wan- Philharmonie Luxembourg. und Regisseurin ihrer eigenen Kreationen, derte Kats-Chernin mit ihren Eltern nach vertraute Monk 2019 zum ersten Mal eine Australien aus und war am Konservatori- Oper einem anderen Künstler an: Yuval um von Sydney die erste Absolventin mit Meredith Monk Sharon inszenierte in Los Angeles ATLAS einem Doppel-Abschluss als Pianistin und (1991) mit neuen Performer*innen. Komponistin – das Prüfungskonzert be- ist eine lebende Legende – preisgekrönte stritt sie mit ihrem eigenen Klavierkonzert. Komponistin, Sängerin, Regisseurin, Cho- Nach der harten Schule moderner Kom- reografin und Filmemacherin, deren durch Olga Neuwirth positionstechniken, vor allem im Rahmen sechs Jahrzehnte hindurch entstandenes ihrer folgenden Studien bei Helmut La- Œuvre Musik, Bewegung und Visuelles zählt zu den herausragenden Stimmen der chenmann in Hannover, erlaubten es ihr nahtlos integriert. Sie begann ihre Lauf- Neuen Musik und bezieht multiple ästheti- ein allgemeiner Wandel der Ästhetik sowie bahn im New York von Cage, Warhol und sche Erfahrungen aus Künsten, Naturwis- die offene Kultur ihrer zweiten Heimat, ih- , mit künstlerischen Experimenten senschaft und Alltagskultur in ihr Schaffen ren eigenen zugänglichen Stil zu finden. an damals unüblichen Orten. So war sie ein. „Und ich habe“, so die Künstlerin, Kats-Chernin blickt heute auf ein reiches, die erste, die im Guggenheim-Museum „von Anfang an gesellschaftspolitische alle Gattungen klassischen Komponie- Live-Kunst kreierte. 1965 hatte sie, wie sie Fragen gestellt, um Visionen zu entwi- rens umfassendes Œuvre zurück. Zu den selbst erklärt, eine „Offenbarung, nämlich ckeln, denn es scheint, dass man nur in der Marksteinen ihrer erfolgreichen Laufbahn dass unsere Stimme wie ein Instrument­ Kunst noch Visionen ausdrücken kann ... zählen Aufträge für das Ensemble Modern, sein kann und grenzenlose Dimensionen repräsentiert durch einen eigenständigen

ennifer Taylor | Bruria Hammer J ulieta Cervantes | J ennifer Taylor Priska Ketterer Fotos: für Opera Australia, die Olympischen Som- von , Landschaft, Charakter, Farbe, Stil, frei von Normen und Ritualen.“ In-

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 3 4 „Ich suche nach einem immer wieder ursprüngliche, Formen gebärende Kraft. schaustellung vonVirtuositätzugunsten verzichtet inihrer MusikaufeineZur Annette Schlünz ten Garde fort. sammenarbeit mitKünstler*innenderers- akustisch-visuellen ErkundungeninZu- Ehrungen bedacht,setztNeuwirthihre York, LondonundFrankfurt. Mithöchsten lebte Folgeproduktionen inBasel,New wurde 2003inGraz uraufgeführt under- Lost HighwaynachDavidLynchs Film Wolfes ineinenCountertenor“.DieOper surround-sound und demmorphingeines „immersives Erlebnismitelektronischem de Jelinek.1994folgteBählammsFest , ein mit zwei KurzopernnachTexten vonElfrie- erstmals 1990beidenWienerFestwochen ternationale Aufmerksamkeiterlangtesie Thema: k Ihre Mittelsindetwaüberraschende In­ beschreibt dieKünstlerinihre Konzeption. neuen Blickwinkelaufdasselbe Objekt“, Deren ZielistderKlangselbstundseine einer nachinnengerichtetenExpedition.

| No t a Bene | Frühjar2020 omponis tinnen -

Iris terSchiphorst Bühnenwerken wieAnna’s Wake (1993) Motte etabliertesiesichmitmultimedialen ter Schnebel, und Helga de la aktiv. NachStudien unteranderem bei Die war sieauchinRock-undPopformationen klassisch ausgebildetePianistin, später begann ihre musikalischeKarriere als Iris terSchiphorst gonisten desimDeutschenPavillon der nur Inspiration, sondernebensoProta die gebürtige Dessauerin, die in Dresden de inden1990er-Jahren Frankreich für (Strasbourg) undPrésences (Paris) wur stücks 2000uraufgeführten Musiktheater- waren dieObjekteDanielDepoutotsnicht bensmittelpunkt. AusderbildendenKunst studierte undlehrte,zueinemzweitenLe- denn nachAufträgen derFestivals Musica der deutschenalsauchfranzösischen, enge Verbindung zur Literatur – sowohl und Ausdruckskraft. Zentral istauchdie menschliche Stimmemitihrer Geschichte der Live-Elektronik undimmerwiederdie strumentalbesetzungen, dieMöglichkeiten Olga Neuwirth TagNachtTraumstaub. Omer CorlaixundBastienGallet Hg. vonLaure Marcel-Berlioz, Compositrices, l’égalitéenacte Unsuk ChinundAnnetteSchlünz. aktiven Komponistinnen, darunter Porträts von53inFrankreich Mit StudienundEssayssowie 608 S.| ISBN 978-2-37804-016-1 Éditions MF, Paris 2019 kart.| 13,00€ - - -

von IndividuumundPressefreiheit. sang undEnsembleüberdieGefährdung Assange –Fragmente einerUnzeitfürGe- mich relevant“, sagt sie. So schuf sie 2019 gesellschaftspolitische Fragestellungen für sität. „Von Anfanganwaren immerauch komposition anderWienerMusikuniver- Seit 2015istsieProfessorin fürMedien- BBC Proms oder amOpernhausZürich. dam, Porto, beiderdocumentasowieden und den Festivals inDonaueschingen, Öffentlichkeit, mitAufführungenetwabei erreicht terSchiphorsts Musikeinegroße der musicavivazurUraufführung. Seither Orchester: HUNDERT KOMMA NULLbei Musik-Szene. ImJahr2000kamBalladefür Stuttgart, Helsinki,Stockholm BuchTIPP umfangreiche A Links zuW Bereich unserer W tinnen findenSieimNachrichten- sieben hiervorgstellten Komponis Ausführliche Porträtartikel zurallen Silence moves(1997)inderNeue-

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erkverzeichnissen sowie erkverzeichnissen sowie udio-Playlisten: Annette Schlünz ebsite, dazu , Amster- Witten, -

Fotos: Harald Hoffmann | Matthias Creutziger | Bettina Stöß

Fotos: wikisoruce | Nationalmuseum für russische Musikkultur „Michail Glinka“, Moskau | Simon Pauly | Universal Edition Thema: komponistinnen

Pionierinnen aus zwei Jahrhunderten

Anders als ihrem Bruder Felix, wurde es 2021 plant die Regisseurin Kerstin Steeb Besteht überhaupt ein Fanny Hensel (1805 – 1847), geborene eine Aufführung am Hamburger - Bewusstsein dafür, dass Mendelssohn, verwehrt, ihre Begabung hof Theater. Außerdem ist bei Boosey & man Musik nur dadurch zum Beruf zu machen. Zu ihren Lebzeiten Hawkes Smyths Organ Prelude on a tradi- kennenlernen kann, dass setzte sie die Publikation einiger weniger tional Irish Air veröffentlicht. sie veröffentlicht wird? Kompositionen durch – gegen den Willen der Familie. Mit der Wiederaufführung Bislang war Leokadiya Kashperova Ethel Smyth ihrer Werke seit den 1980er-Jahren bilde- (1872 – 1940) vor allem als Klavierlehre- te sich hierzulande das Bewusstsein für rin Igor Strawinskys ein Begriff. Doch sie komponierende Frauen eigentlich erst aus. war eine brillante Pianistin und vielsei- Schon 1846 erschien bei Bote & Bock ein tige Komponistin. Kashperova studierte Heft mit ihren Liedern op. 1 und op. 7, das u. a. bei Anton Rubinstein und trat bald unzählige Schüler*innen zu. Doch auch ihr noch heute im Programm unseres Verlags mit eigenen Werken hervor. Auslands- eigenes kompositorisches Schaffen fand geführt wird. Zum Genre des Lieds steu- tourneen führten sie nach London, Berlin bei internationalen Festivals und Konzer- erte Fanny Hensel besonders viele Werke und Leipzig. Nach ihrer Heirat 1916 und ten starke Beachtung. Nach dem Tod ihres bei, auch deswegen, weil ihr die Möglich- der Flucht aus St. Petersburg verengte Mannes Dwight Mamlok 2006 übersiedel- keit zur Aufführung größerer Werke ver- sich ihr Wirkungskreis auf die Kammer- te Ursula Mamlok wieder nach Berlin. Mit sperrt blieb. „Das Lied und das lyrische musik. Großformatige Werke entstan- Boosey & Hawkes Bote & Bock verband sie Klavierstück wurden für sie zum Experi- den nun nicht mehr. Seit 2018 engagiert seit 2009 eine späte, aber fruchtbare Zu- mentierfeld“ (Cornelia Bartsch). Ebenfalls sich Boosey & Hawkes, unterstützt durch sammenarbeit. In unserem Verlag erschie- bei Bote & Bock kamen 1847 ihre Lieder für den Musikwissenschaftler Dr. Graham nen über 50 Kompositionen Mamloks, da- das Pianoforte op. 2 und op. 6 heraus, die Griffiths, für die Wiederentdeckung von runter Klavier- und Kammermusik, Werke weiterhin als Nachdruck erhältlich sind. Kashperovas Kompositionen, die an die für Chor, Ensemble und Orchester. russische Romantik anknüpfen. Ihre Sinfo- Der Dirigent Bruno Walter schrieb ihr nie h-Moll op. 4 (1904/05) war nach ihrer Als Tochter des Dirigenten Hermann „mit Sicherheit einen ständigen Platz in erfolgreichen Wiederaufführung mit dem Scherchen und der Komponistin Hsiao der Musikgeschichte“ zu – und sollte da- BBC Concert Orchestra bereits als Deut- Shu-Hsien wuchs Tona Scherchen mit Recht behalten: Ethel Smyth (1858 – sche Erstaufführung mit der Magdeburgi- (*1938) in der Schweiz und in China auf. 1944) war als Komponistin und Frauen- schen Philharmonie unter Anna Skryleva Sie studierte bei , Pier­ rechtlerin eine Pionierin. Nach ihrem Stu- zu hören. Aufführungen in Deutschland, re Schaeffer, Olivier Messiaen und György dium in Leipzig überwand die Britin bei Frankreich und Norwegen stehen an. Bei Ligeti. In den 1960er-Jahren trat sie mit der Suche nach Aufführungsmöglichkeiten Boosey sind außerdem zwei Cellosonaten Aufführungen in Darmstadt und – als erste etliche Widerstände. Die Uraufführung ih- sowie Chor- und Klavierwerke erschie- Frau in der Geschichte des Festivals – in res Einakters Der Wald fand 1902 am Kö- nen. Weitere Ausgaben sind in Planung, Donaueschingen hervor. Seit den 1970er- niglichen Opernhaus Berlin statt, begleitet darunter das Klavierkonzert a-Moll. Jahren lebt sie in Paris. Trotz ihrer „franzö- von Intrigen und Ressentiments. So fielDer sisch-chinesischen Doppelkultur“, wie sie Wald bei der Premiere gnadenlos durch, Auf ein bewegtes Leben und eine reiche es selbst nannte, strebte Tona Scherchen traf aber bei den Folgeaufführungen auf kompositorische Tätigkeit konnte Ursula eine „Nicht-Synthese von Ost und West“ Zustimmung. 1903 wurde Der Wald auch Mamlok (1923 – 2016) zurückblicken. Ge-­ (Stefan Fricke) an – fernöstliche Zitate an Londons Covent Garden und der New boren in Berlin, floh sie 1939 vor den Na- sucht man in ihrer auratischen Musik ver- Yorker MET gezeigt – als erstes Werk einer zis und nahm ein Kompositionsstudium in gebens. Allenfalls ihr Interesse für ritu- Komponistin. „Die wirkliche Geschichte New York auf. Prägend war der Aufent- alhaftes, instrumentales Theater und ihr ist der ewige Kreislauf der Natur“, erklär- halt im legendären Black Mountain Col- Verständnis von Zeitmaßen scheinen öst- te sie zur Story, in der die Liebe zwischen lege, einem Hort progressiver Lehre und lich geprägt. Tona Scherchens Welt vereint zwei jungen Leuten durch eine vorgebliche Avantgarde-Kultur. In den 1960er-Jahren heftige Klangenergien mit rhythmisierter Hexe zu Fall gebracht wird. Einflüsse von fand Mamlok ihren eigenen Stil, der kom- Stille. Bei Boosey & Hawkes sind vier Wer- Schumann bis Wagner verbinden sich mit pakte Strukturen und abwechslungsreiche ke verlegt, darunter zwei umfangreiche „ultramoderner, leidenschaftlicher Musik“, Klangfarben miteinander verbindet. Ihr Stücke aus dem Jahr 1977: L’Invitation au wie ein New Yorker Kritiker festhielt. Der Kompositionsunterricht an der Manhattan voyage für Kammerorchester und Œil de Wald erschien bei Bote & Bock, für April School of Music führte ihr jahrzehntelang chat für großes Orchester.  Fotos: Harald Hoffmann | Matthias Creutziger | Bettina Stöß Hoffmann | Matthias Creutziger Harald Fotos: | Universal E dition wikisoruce | Nationalmuseum für russische Musikkultur „Michail Glinka“, Moskau Simon Pauly Fotos:

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 5 Martin ChristophRedel Ein Interviewzum50-jährigenVerlagsjubiläum serielles Komponieren sindinzwischen 6 der RelevanzinDeutschland dem geschadethat.Allerdings führtuns näre listischere Einstellungerkennbar. Doktri Stilistisch/ästhetisch istsichereineplura- nerell imVergleich zufrühergeändert? – washatsichfürKomponist*innen ge Sie habenlangeKomposition unterrichtet keine unangemessenenAnsprüchean Zusammenarbeit. Der Komponist sollte Spieler, der Kompositionen Interplay zahlreichen Aufführungen insbesondere Einsatz vonDr. Harald Kunzführtezu Schlaginstrumente. Undderpersönliche kes inHändenhielt,MusikfürKlavierund gedruckte MusikalieeineseigenenWer- Komponisten mit Stolz,alsichdieerste Natürlich erfüllteesmichalsjungen denken Siebesonders gernzurück? se derZusammenarbeitmitdemVerlag Boosey &Hawkes–anwelcheErgebnis 50 Jahre beiBote&ockbzw. später Jahrhundert alsVerlagsautor. – und feiert nuneinhalbes rektor sowieinVerbänden Musiker, Lehrer, Hochschul­ Er istaktivalsKomponist, Jubiläum ge desKomponierens einmischensollte. lag sichnichtindie künstlerischen Belan- den Verlag stellen,genausowiederVer - wichtigste Grundlagefüreinegedeihliche Sicherlich istgegenseitigesVertrauen die sich imLaufderZeitgewandelt? zwischen Verlag undA Was istdasWichtigste imVerhältnis Streicher oderBruckner-Essay. mus auchimmernäherandie Frage nach dieser (begrüßenswerte)Multikulturalis- dazulernen, wasjaabernoch nie fenheit bewahren undandererseits stetig sich alsKompositionslehrer einerseitsOf- strumente oderSysteme.Hiermussman ist wiedieNutzungaußereuropäischer In- musik ebensowenigeineSeltenheitmehr von ElementenausdemJazzundderPop- irrelevant, wohingegendieEinbeziehung gen Begriffevon U-undE-Musik...

| No Vorschriften wiezwölftönigesoder t a Bene | Frühjar2020 Traumtanz für Schlagzeugund utor, undhates für sieben jeman gängi- ­ - - ­

ne stammendenUntertitel„Denk ichan Klarinette undKlaviermitdem vonHei Tragödie vonertrinkenden Flüchtlingen persönliche Weise zu reagieren. Sei dies chen Fragen dazuanimiert,darauf auf manche politischen oder gesellschaftli In denletztenJahren habenmichdoch Welche Projekte beschäftigen Sie aktuell? des eigenenSchaffens. neue Wege desNachdenkensbezüglich bringt einenselbstwiederaufandere, es einErwachsenerseltentut.Unddies technische Dingesozuhinterfragen, wie gendlichen vermögenmusikalischebzw. Diese Arbeitistäußerstanregend. DieJu- Ihr Schaffen? z. B . imRahmenderJeunessesMusicales Beeinflusst Ihre ArbeitmitJugendlichen Deutschland in der Nacht...“ zweifeln muss,zueinemNachtstück für und Machthaber, anderen Verstand man ten mich Unwetterkatastrophen überall Streichorchester). Anfang 2020 beweg- im Mittelmeer(Ferne Nähe–Requiemfür pran) undschließlichdienichtendende und Schmerz –Streichquartett IIImitSo- Flucht undVertreibung (Zwischen Wunde Menschenrechtsverletzungen, Diktatur, der fürSoli,Chöre undOrchester), oder oder kurznachderGeburt(Sternenkin- nun inBezugaufKindstodvor, während - -

Hrf–Klv/Cel–Str 2*.2*.2*.2–2.2.2.1–Pkn.Schlz(2)– für Orchester Wortlos singend(2012/17)34Min. Kontrabässe für Bläser, Harfe,Schlagzeugund Gioco (1982)8Min. Hrf–Str 2*.1.1.1–2.1.1.0–Pkn.Schlz(2)– Konzert für Orchester für Streichorchester Hommage àGyörgy Ligeti Les Adieux(2006)10Min. 2024 & 200.Geburtstag BRUCKNER: 125. Todestag 2021 Hrf–Str 3*.3*.3*.3*–4.3.3.1–Pkn.Schlz(2)– für großes Orchester (1982)15Min. Bruckner-Essay Martin Chris Werk

martin-redel.de aus w ahl t oph Redel (1978) 21 Min.

Foto: privat

Foto: Dietlind Konold Neu im Verlag

Manfred Trojahn bei Boosey & Hawkes

Er zählt zu den erfolgreichs­ Trojahn studierte unter anderem Flöte bei Trojahns ‚Antwort‘ auf Beethovens „Hei- ten deutschen Komponisten Karlheinz und Gertrud Zöller, Komposi­ ligenstädter Testament“ dar – in beiden tion bei Diether de la Motte und Dirigieren Texten spiegelt sich eine Lebenskrise, die seiner Generation. Künftige bei Albert Bittner. Von 1991 bis 2017 war das kreative Schaffen erschüttert und zu- Werke erscheinen nun unter er Professor für Komposition an der Ro- gleich schreibend überwunden wird. Tro- neuem verlegerischem Dach. bert Schumann Hochschule Düsseldorf; jahns Komposition entstand im Auftrag Matthias Pintscher, Elena Mendoza oder der Oper Bonn und wurde dort mit dem rojahn, geboren 1949, ist interna- Anno Schreier gehören zu seinen Schü- Bariton Holger Falk am 08.02.2020 aus tional vor allem für sein Opern- lern. Von 2004 bis 2006 war er Präsident der Taufe gehoben, in einer szenischen T schaffen bekannt; zuletzt machte des Deutschen Komponistenverbandes Produktion zusammen mit Beethovens 2019 eine Neuproduktion seines Orest an und von 2008 bis 2012 stellvertretender Christus am Ölberge, inszeniert von Rein- der Wiener Staatsoper Furore, die fünfte Direktor der Sektion Musik in der Akade- hild Hoffmann und musikalisch geleitet Produktion des 2011 vollendeten Opern- mie der Künste Berlin. Er ist außerdem von Dirk Kaftan. Ein weiterer ‚Beethoven dramas nach Euripides. Ein neuer instru­ Mitglied der Kunstakademien in Düssel- Companion‘ entstand mit dem Orchester- mentaler Prolog zu Verdis Don Carlo hätte dorf, Hamburg und München. Neben sei- stück Introduction and faster movement bei den diesjährigen Salzburger Oster- nem musikalischen Wirken trat Manfred für das Projekt „BeEnigma“ des TONALi festspielen uraufgeführt werden sollen. Trojahn auch als Essayist hervor. Er lebt Orchesters, einem Guppenwerk, bei dem heute in Paris und Düsseldorf. fünf Komponist*innen „zeigen, was in ih- Trojahns umfangreiches Œuvre umfasst nen an Beethovenschem lebt“.  nahezu alle Gattungen und wird von re- Erste Werke bei Boosey & Hawkes stan- nommierten Künstlern in aller Welt in- den im Zeichen des Jahres-Jubilars Lud- terpretiert. Seine Arbeiten wurden mit wig van Beethoven und seiner Zeitgenos- weitere neue zahlreichen Preisen und Stipendien aus- sen. Urworte. Orphisch für Chor a cappella Beethoveniana gezeichnet, darunter die Studienstiftung auf einen Text von Johann Wolfgang von des Deutschen Volkes (1971) der Stuttgar- Goethe war ein Auftrag des MDR Rund- ter Förderpreis (1972), der 1. Preis im In- funkchors, der das Werk am 24.01.2020 Sebastian Currier ternational Rostrum of Composers, Paris unter seinem neuen Leiter Philipp Ah- Track 8 (1978), die Academia Tedesca Villa Massi- mann in der Leipziger Peterskirche zur für Orchester mo in Rom (1979/80), der Sprengel-Preis Uraufführung brachte. Die „reflexive Sze- für Musik (1980) und der Deutsche Mu- ne“ Ein Brief für Bariton, Streichquartett Brett Dean sikautorenpreis (2008). Werke bis 2019 und Orchester nach Fragmenten aus Hugo Konzert für Klavier und Orchester sind beim Bärenreiter-Verlag erschienen. von Hofmannsthals „Chandos-Brief“ stellt (Gneixendorfer Musik – Eine Winterreise)

Brett Dean Variation for Rudi (on a well-known waltz by Anton Diabelli) Rudolf Buchbinder: „Diabelli 2020“

Detlev Glanert Violinkonzert Nr. 2 (An die Unsterbliche Geliebte)

York Höller Beethoven-Paraphrase für Kammerorchester

Iris ter Schiphorst Le tremblement permanent du moi-fantôme ... Ensemble Musicatreize: „12 Lettres à Élise“ Foto: privat Foto: D ietlind Konold Foto:

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 7 G 8 erst nochzuentdecken. komplexe Werke vielerorts Trotzdem sindXenakis’ musikalischen Moderne. gendsten Gestaltender Er isteinederherausra ­ :100.Geburtstag29.Mai2022 Jahres 1958. ausstellung Brüsseler Welt- Pavillon aufder zeichnete) Philips- sches Gedicht“be- der (als„Elektroni - zusammen, darunter Reihe vonProjekten Le Corbusieraneiner tekt tätig–erarbeitetemit gejahre warXenakis alsArchi- nach Frankreich. ImParis derFol- Inhaftierung undentkamschließlich1947 Okkupation, erlitt schwere Verletzungen, aktiv imWiderstandgegendieNazi- Athen Ingenieurwissenschaften. Er war Turbulenzen undKämpfestudierteerin der nachfolgendeninnergriechischen Eltern auf. ZurZeitdesII.Weltkriegs und

| No t in Griechenland, der Heimat seiner Xenakis abdemAltervon10Jahren eboren inRumänien,wuchsIannis a Bene | Frühjar2020 t a ge tendsten Schöpfungen. befinden sich einige von Xenakis’ bedeu- Kompositionen der Jahre 1953bis1969 Unter denbeiBoosey&Hawkesverlegten eine oftkörperlicheWirkungverleihen. Lebenskraft behalten, dieseinerMusik bis heuteeineelementare Energie, eine formalen Kontrolle habenXenakis’Werke ropäischen Musik-Avantgarde. Trotz der den Komponisten andieSpitzedereu- rie, rissdasPublikummitundbeförderte tektonischen Prinzipien und der Spieltheo- zelt inmathematischenVerfahren, archi- sehr persönliche Klangsprache, verwur- sik einzubringen.Diedaraus entstandene wissenschaftlichen Kenntnisse indieMu- Messiaen, derXenakisermunterte,seine gegangen ausdemUnterrichtbeiOlivier fentlichte erersteKompositionen, hervor- Ebenfalls in den fünfziger Jahren veröf- Mit zweikraftvollen knappzehn- werk (1956) sowiedemVorgänger- nen, SchlagzeugundStreicher iüie Orchesterwerken minütigen teres warbisvor Kurzemin der Fassung „(B)“bekannt, aus seinenkompositorischen Pithoprakta fürzweiPosau- die HansRosbaudmitdem Anfängen sinddieParame- setzt: demzehnminütigen ter Südwestfunkorchester im Jahr nachderEntstehung Metastaseis (1954).Letz- in Donaueschingenaus vonXenakis’Stilge Sinfonica RAIinTurin der Taufe hob.2008 die Uraufführung von Label mode–hierwer- CD eingespieltbeim Metastaseis (A),auf präsentierte derDiri- mit demOrchestra gent Arturo Tamayo den inderkühnen Originalinstru­ -

Das 75minütigeBallettKraanerg für23 Xenakis’ Stilistikerkunden. ken, die das dramatische Potential von gipfelt dieseSchaffensphaseinzweiWer- phassa, 1969).MitKraanergundOresteia im RaumverteiltePerkussionisten (Perse- bläserquintett (Eonta,1964)odersechs (ST/4-1,080262, 1962),KlaviermitBlech- (Herma, vollendet1961),Streichquartett che Besetzungenan,soaufKlaviersolo Prinzipien inderFolge aufunterschiedli - Xenakis wandtedievonihmentwickelten ponisten erstmalsverwirklicht. klanglich-strukturellen AbsichtendesKom Bratschen undCellidieursprünglichen mentation unteranderem mitjezwölf schließende, Götterund Menschen Instrumentalisten und4-Kanal-Zuspiel Berlin undBasel statt. Warschau, Ostrava, Montpellier, Wien, letzten Jahrzehnt fandenu. a.inBenelux, Publikums. SzenischeAufführungen im gleichsam versöhnende Einbeziehung des Einsatz gekennzeichnetsowie die Sie istdurch ausgiebigenSchlagwerk- den MonologeKassandras undAthenes. Eschig) auchalsEinzelwerkeexistieren- üblicherweise die(beiDurand–Salabert– einstündige Version von1987integriert Xenakis überarbeitet. Dieendgültigegut te diente,wurde dasWerk mehrfachvon klassisch-griechischen Aufführungsstät- Stadion alsmodernesÄquivalenteiner in Ypsilanti(Michigan),woeinBaseball- Aufführung vonAischylos’Drama 1966 Konzipiert als Bühnenmusik füreine Faszination fürRitualeundArchaik aus. und Kammerensemble drücktsichdie In nischen oderkonzertantenDeutungen. ren undKlängeauch inganzanderen sze- Kriegserfahrungen. DochwirkenStruktu- ebenso wieseineeigenentraumatischen die Pariser Studenten-Unruhenvon1968 tiven Energie der Musik spiegelte Xenakis Lukas Foss. Inderüberwältigenden,erup- tor Vasarely dasBühnenbild,esdirigierte Roland Petit schufdieChoreografie, Vic- prominentesten Kreativteam uraufgeführt: wurde 1969inOttawa mitdemdenkbar Oresteia fürBariton,gemischenChor ab - -

Foto: Gilbert Rancy

Foto: Lotte Meitner-Graf Jahrestage

Igor Strawinsky: 50. Todestag 6. April 2021

Zu diesem Anlass werden Variations Threni dar. Sie erinnert mit ihrer drei- sich mehrere internationale Strawinsky schrieb diese aphoristisch sätzigen Anlage und den kontemplativen knappe Reihe von Variationen in Erinne- „Alleluia“-Gesängen am Ende an Stra- Musikzentren dem weniger rung an seinen Nachbarn und Freund aus winskys dreißig Jahre ältere Psalmensym- bekannten Spätwerk widmen. Hollywood, den englischen Schriftsteller phonie. Der Mittelsatz mit Erzähler schil- Aldous Huxley. Es ist das letzte Orchester- dert die Steinigung des Hl. Stephanus. en Anfang macht das Lucerne werk des Komponisten und wurde 1965 in Festival in diesem Herbst – in Chicago uraufgeführt. In der Folge wurde The Flood D einem Konzert des Orchesters es, wie auch die Movements, von George aus dem Folgejahr ist ein als Fernseh- der LUCERNE FESTIVAL ACADEMY un- Balanchine choreografiert. Kurzoper konzipiertes, reich besetztes Bi- ter Sylvain Cambreling mit dem Pianisten beldrama. Das von Robert Craft kompilier- Nicolas Hodges am 29.08.2020 erklingen Weitere nicht minder interessante Kom- te Libretto stellt die Schöpfungsgeschichte die beiden folgenden Kompositionen: positionen aus Strawinskys dodekaphoner der Noah-Legende gegenüber und sieht Schaffensphase werden im Jubiläumsjahr neben Gesang und gesprochenem Wort Movements zu erleben sein. Auffällig viele chorvokale, auch Tanz vor. Peter Sellars kombinierte In diesem 1959 vollendeten Klavierkon- geistlich grundierte Werke sind darunter: um die Jahrtausendwende sechs bibli- zert, seinem dritten, verbinden vier Or- sche Stücke Strawinskys zu einem Mu- chester-Zwischenspiele die fünf kurzen Cantata siktheaterspektakel; neben The Flood, Sätze. Das Werk entfaltet eine selbst für für Tenor und Sopran soli, Frauenchor Threni und A Sermon, a Narrative and a Strawinsky ungewöhnliche pointilistische und Ensemble war 1952 das erste abge- Prayer gehörten dazu, gleichfalls aus der Klangwelt, in der sich Einflüsse Weberns schlossene Werk, in dem Strawinsky die Spätphase des Komponisten, Abraham ebenso wie von jüngeren Zeitgenossen Möglichkeiten 12tönigen Komponierens and Isaac für Bariton und Orchester sowie der Nachkriegs-Avantgarde niederschla- eingehend erkundete. Die Strenge des drei russische Gebetsvertonungen. gen – mit Webern und Xenakis wird die Satzes und der Form korrespondiert mit Luzerner Aufführung denn auch kombi- der Archaik der vertonen altenglischen Requiem Canticles niert, neben einer Uraufführung von Re- Texte aus dem 15. und 16. Jahrhundert. für Alt, Bass, Chor und Orchester, entstan- becca Saunders. den 1966, ist das letzte große Werk des Threni damals 83-Jährigen. Es ist von zurück- nach den Klageliedern Jeremias für So- genommenem, intim kammermusikali- lostimmen, Chor und Orchester (1958) schem Charakter, bei allem Elegischen wurde, wie vier Jahre zuvor Canticum aber bisweilen heiter, sogar spöttisch, als Sacrum, für die Biennale Venedig kom- ob der Komponist dem kommenden Tod poniert und dort uraufgeführt. Es ist eine Nase drehen würde. Die Klänge des mit 35 Minuten Strawinskys längstes abschließenden „Postlude“ sind sowohl serielles Werk und durch strenge Kon- Trauerglocken als auch eine Erinnerung trapunktik und eine transparente Be- an die Kirchenglocken von Strawinskys handlung des umfangreichen Instru- Kindheit in St. Petersburg. Die Canticles mentalapparates gekennzeichnet. Wie in wurden 1966 an der Princeton University anderen Vertonungen desselben Textes, uraufgeführt und erklangen auch 1971 in mit denen Threni gern zusammen auf- Venedig bei Strawinskys Begräbnis. geführt wird, strukturieren musikalisch „illuminierte“ Initialen die Komposition. Einen umfassenden Einblick in die zahlrei- chen bei Boosey & Hawkes verlegten Wer- A Sermon, a Narrative and a Prayer ke aus sämtlichen Schaffensphasen Stra- entstand 1960–61 für Paul Sachers Basler winskys bietet unsere (englischsprachige) Kammerorchester. Die viertelstündige Publikation „Stravinsky Connections“. Kantate für Alt, Tenor, Durch Verbindungen zu ästhetisch-thema- Sprecher, tisch verwandten Schlüsselwerken seiner Chor und Zeitgenossen ergeben sich zahlreiche An- Orchester regungen für neue Programmkonzeptio- stellt das neu- nen. Sie finden die Broschüre online unter testamentliche boosey.com/downloads/

Foto: Gilbert R ancy Foto: Lotte Meitner-Graf Foto: Gegenstück zu StravinskyConnections2019.pdf 

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 9 der Weimarer Republik“ Die „letzteOperette Weinbergers Frühlingsstürme inBerlin Beer textetesiefürJaromír Weinbergers mich dieFrau gewesen“dieRede.Gustav der großen Tenornummer „Duwärstfür 10 Weinberger-Projekt hätteverwirklichen Komische Oper Berlin ihr umfangreiches Ja, wieschönwäre esgewesen,wenndie sie liebtenunderwarteten. verwöhnte Starsänger und sein Publikum süßen Bühnengeschichte, wie der erfolg- ristische Stimmeundmiteinertragisch- schmelzenden Höhenfürseinecharakte - steller Richard Tauber aufdenLeib–mit ganze Operette passgenau demHauptdar- schrieben diesenShowstopperunddie Frühlingsstürme. DiebeidenAutoren V Weinberger indenBlick. mische OperBerlinJaromír 1930er- Erkundung derfrühen Im Rahmenihrer Operetten- Wiederentdeckt Komische OperBerlin:StefanKurt(Katschalow)

| No sal zunichtegemachtwird, istin nem Glück,welchesvomSchick- on vereitelter Hoffnung undei- t a Bene | Frühjar2020 Jahre nahmdieKo­ ticcio standSchwanda aufdemSpielplan Symposium sowie einem Operetten-Pas- re gekommen.NebenKonzerten, einem Corona-Pandemie dem nichtindieQue- schen OperBerlinbeleuchtet – wäre die fasst, hättenuneinFestival anderKomi- Schaffen, dasWerke in allen Genres um- Viele AspektevonWeinbergers reichem Vergessen entrissen tere bedeutendeOperWeinbergers dem Hof, mit InszenierungeninKaiserslautern, Erst seitden1990er-Jahren zeigtsich, tionen bliebjedochlangeZeitgering. vergessen, dieZahl derBühnenproduk­ da warzwarnachdemII.Weltkrieg nicht ben selbsteinEndesetzte.SeinSchwan floh indieUSA,woer1967seinemLe listen abgeschnittenwurde. Weinberger der MachtübernahmeNationalsozia ge Werke erlebthaben.EinErfolg,dervon wie ihninderMusikgeschichtenurweni- Weinberger einenunmittelbaren Erfolg, Schwanda, der Dudelsackpfeifer landete Mal in18Sprachen nachgespieltenOper und indenFolgejahren rundzweitausend Denn mitseiner1927uraufgeführten sonders tiefenEinschnitterfuhr. Laufbahn durch Flucht undExileinenbe- erstaunlich wie unbekannt ist und dessen dessen schöpferischeBandbreite ebenso Haus einenKomponisten indenFokus, Und mitJaromír Weinberger nahmdas ten Jahren so nachhaltig betrieben hat. als IntendantundRegisseurindenletz- lem 1930er-Jahren ein,dieBarrieKosky Operetten ausden1920er-undvoral- Reihe mitWiederentdeckungen großer plant hatte!Trefflich fügteessichindie können, dassiefürFrühjahr 2020ge- ORF Radio- Altenburg-Gera undderEinspielungdes rung vonWallenstein 2009amTheater Repertoire. MitderdeutschenErstauffüh- Musiktheater imReviereineRückkehrins an derDresdner Semperoper unddem unter CorneliusMeisterkonnteeinewei Wexford, Augsburg, Görlitz,Gießen, Symphonieorchesters Wien werden. - - - - ein zwischenPolitdrama, Exotismusund und neuarrangiert. Zutagegekommenist verlorene Orchesterpartitur rekonstruiert deckung hatNorbertBiermannnundie Republik“ bezeichnet.FürdieWiederent - gern als„letzteOperette derWeimarer Spielplan genommen,wird dasStück darauf vondenneuen Machthabernvom aufgeführt nochimJanuar1933undbald Regie vonBarrieKosky EndeJanuar. Ur- Die Premiere derFrühlingsstürme inder ging vorallenAbsagenüberdieBühne: Ein wichtiger Programmpunkt immerhin können. gen inderaktuellenSpielzeitstattfinden tes standnochnichtfest,obAufführun- zurück. BeiRedaktionsschlussdiesesHef- here Intendant Andreas Homoki ans Haus – fürdieNeuinszenierungkehrtederfrü- in dermusikalischenRomantikzuhause saftigem Operettensound schillerndes ist.  dienen wussteundwiestarkerzugleich Weltbürger dieStilistikdesGenres zube- on offenbart,wieagildiesertschechische singuläres Stück. Weinbergers Kompositi- (Ersteinspielung, 2017) cpo 7136596 Cornelius Meister Radio-Symphonieorchester Wien| Wiener Singakademie|ORF Ralf Lukas,DanielKirch | berger, MartinaW Roman Trekel, DagmarSchellen ­ Wallenstein Jaromír Weinberger elschenbach,

CD-

TIPP

Foto: Iko Freese / drama-berlin.de

Foto: Herwig Prammer Neue Werke

Neue Kinderopern Uraufführungen 07.11.2019 Queens Hall, in Zürich und Luxemburg Edinburgh Anna Clyne Sound and Fury für Kammerorchester Bereits mit der dritten Neuinszenierung, trauten Figuren aus dem Buch, wie die Scottish Chamber Orchestra | diesmal am Opernhaus Zürich, geht Grinsekatze, der Märzhase, der verrück- Pekka Kuusisto Coraline ihren Weg durch die gruseligen te Hutmacher und das weiße Kaninchen. Gefahren des geheimen Zimmers. Die Fa- Alice im Wunderland ist ein Auftragswerk 22.11.2019 Konzerthaus, Berlin milienoper von Mark-Anthony Turnage des Opernhauses Zürich und des Ensemb- Johannes Boris Borowski wurde im November 2019 phantasievoll les Yip’s Children’s Choir aus Hong Kong. Disparue von Nina Russi in Szene gesetzt. Sie nutz- Die Uraufführung inszeniert Nadia Losch- für Flöte, Klarinette, Violine, Viola, te „alle Mittel, die das Theater bietet ... ky, es dirigiert Michael Richter. Wie schon Violoncello und Klavier Und das Publikum, das zwei Stunden für Valtinonis Erfolgsopern Pinocchio, Der modern art ensemble lang keinen Mucks gemacht hat, jubelt“ Zauberer von Oz und Die Schneekönigin (Tagesanzeiger). Turnages zwischen Jazz wurde die deutsche Fassung von Hanna 16.01.2020 Royal Festival Hall, und großer Oper schweifende Musik lag Francesconi eingerichtet. London bei Ann-Kathrin Stöcker am Pult in den Mark-Anthony Turnage besten Händen. Coraline, nach dem Fan- Ein verzauberter Eisbär und eine mitfüh- Towards Alba tasy-Buch von Neil Gaiman, erzählt eine lende Prinzessin sind die Helden in Elena für Horn und Orchester spannende Coming-of-Age-Geschichte. Kats-Chernins Valemon, der Eisbärkönig. Richard Watkins | Philharmonia Der aufmüpfige Teenager gerät in die Nach einem norwegischen Märchen er- Orchestra | Esa-Pekka Salonen Fänge der „Andermutter“, die ihren Op- zählt Susanne Felicitas Wolf eine bezau- fern die Augen stiehlt. Doch Coraline ist bernde Geschichte um Mut und Freund- 19.01.2020 Gewandhaus, Leipzig schlauer ... Mit einer Instrumentalbeset- schaft. Prinzessin Ragna macht sich ins Brett Dean zung von 16 Spielern und dem Verzicht Trollsteinsehrsehrhochgebirge­ auf, um Va- Confessio für Bassklarinette auf (Kinder-)chor eignet sich Coraline l­emon im Schloss der Königin zu suchen. Volker Hemken auch für kleinere Spielstätten. Doch die Königin hat ein Herz aus Eis ... Das Auftragswerk der Philharmonie Lu- 08.02.2020 Maison de la Radio, Ebenfalls in Zürich hebt sich am 14. No- xemburg feierte im Januar 2020 seine Ur- Paris (Festival Présences) vember 2020 der Vorhang für Pierangelo aufführung in der Regie von Anna Katha- Unsuk Chin Valtinonis neue Kinderoper Alice im rina Bernreitner. Wie in ihren Stücken für Fanfare chimérique für Holzbläser- Wunderland. Mit seinem Librettisten die Komische Oper Berlin (u. a. Jim Knopf) und Blechbläserensemble mit Paolo Madron erzählt er den Klassiker geht Elena Kats-Chernins charmante Mu- Elektronik (revidierte Fassung) von Lewis Carroll ebenso kindgerecht sik ins Ohr und Herz des jungen Publi- Studierende des Conservatoire wie poetisch – und ohne Skurrilität und kums. Mit nur drei Darsteller*innen und de Paris | Martina Batič Nonsense zu vernachlässigen. Natürlich fünf Instrumenten ist Valemon ein Gewinn begegnen dem jungen Publikum die ver- für das Repertoire kleinerer Bühnen.  20.02.2020 Richardson Auditorum, Princeton, NJ Anna Clyne Breathing Statues für Streichquartett Calidore String Quartet

06.03.2020 Musikverein, Wien Bernd Richard Deutsch Konzert für Violoncello und Orchester Johannes Moser | Tonkünstler- Orchester Niederösterreich | Yutaka Sado

06.03.2020 Royal Academy of Music, London Mark-Anthony Turnage On Marylebone Road für Klavier George Fu Coraline in Zürich: Deanna Breiwick in der Titelpartie und Irène Friedli als Andermutter Foto: Iko Freese / drama-berlin.de Iko Freese Foto: Herwig Prammer Foto:

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 11 Aktuell

Meldungen

Das London Philharmonic Orchestra hat Der Isang Yun International Composi­ Brett Dean für drei Jahre zum Composer- tion Award 2019 ging an Heinz Holliger in-Residence und Mentor des Programms und Kaija Saariaho. Der Preis der Isang Junge Komponisten ernannt. Die ‚Amts- Yun Peace Foundation ehrt Komponis­t- zeit‘ beginnt im September 2020 und wird *innen, die dem Schaffen Yuns verbunden etliche Aufführungen von Deans Werken sind und es weiterführen. umfassen, darunter britische Premieren und einen Kompositionsauftrag. Die Uraufführungs-Einspielung von Brett Deans Oper Hamlet in Glyndebourne hat 2020 ist Brett Dean auch Gastkomponist den Gramophone Classical Music Award beim Orquestra Sinfônica do Estado de 2019 in der Kategorie „Zeitgenössisches“ São Paulo; in diesem Rahmen erklingt im gewonnen (DVD Opus Arte OA 1254 D). September u. a. die Uraufführung seines Schwesterstücks zu Mozarts Sinfonia con- Beim OPUS KLASSIK 2019 wurden John certante, mit Isabelle Faust und Antoine Adams’ Doctor Atomic mit dem BBC Tamestit, dirigert von David Robertson. Symphony Orchestra unter Leitung des Komponisten (Nonesuch 7559 79310-7) Mark-Anthony Turnage war Composer- sowie Gottfried von Einems Philadel- Wiederentdeckung in-Residence beim Frühjahrsprogramm phia Symphony mit den Wiener Philhar- 2020 des Royal College of Music London. monikern unter Franz Welser-Möst (Or- em lieben Meister Jean Sibelius feo C 929 181 A) als beste Opern- bzw. in Verehrung und Freundschaft Composer-in-Residence beim Internatio- sinfonische Einspielungen von Musik des D – Wilhelm Kempff – 23 Mai 34.“ nalen Kammermusikfest von Trondheim 20./21. Jahrhunderts ausgezeichnet. So lautet die handschriftliche Widmung im September 2020 ist Mark Simpson. Er auf dem Klavierauszug, der im „Ainola- wird auch als Klarinettist zu erleben sein. Gottfried von Einems Oper Der Prozeß Haus“ verwahrt liegt, dem Domizil des in der Einspielung des RSO Wien unter finnischen Komponisten. Als der Klavier- Der Komponist und Posaunist Mike HK Gruber (Capriccio C5358) erhielt virtuose Wilhelm Kempff (1895 – 1991) Svoboda ist in der kommenden Spielzeit sowohl den Preis der Deutschen Schall- sich um 1920 auf Tournee in Skandina- Artist-in-Residence bei der Neubranden- plattenkritik als auch den Diapason d’Or. vien befand, lud Sibelius ihn zu sich ein. burger Philharmonie. Es ist ein Stuhl erhalten, auf dessen Un- Detlev Glanerts Oceane (Deutsche Oper terseite seine Frau Aino schrieb: „Auf die- Die niederländische Stiftung Praemium Berlin) und Elena Kats-Chernins White­ sem Stuhl sitzend spielte Wilhelm Kempff Erasmianum hat den Erasmuspreis 2019 ley (Opera Australia) sind unter den Fina­- am 19. Februar 1922 wunderbare Bach- unter das Motto „Komponieren für die listen der International Opera Awards 2020 Kompositionen und rührte uns alle zu Trä- Gegenwart“ gestellt. Ausgezeichnet für in der Kategorie „Beste Uraufführung“. nen“. Kempff war seit damals ein Freund sein Schaffen wurde John Adams. der Familie und spielte in Konzerten Sibe- Die Brandeis University in Walt­ham, lius’ Musik. Aus der Beziehung zwischen Unsuk Chin ist Trägerin des dänischen Massachusetts, startete im April 2020 ein dem jungen deutschen Musiker und dem Léonie-Sonning-Musikpreises 2021. Programm zur Würdigung Henri Lazarofs finnischen Meister ging ein Jahrzehnt Die Auszeichnung würdigt jährlich eine (1932 – 2013). Die Forschungsstätte später eine großangelegte Komposition besondere Lebensleistung im Bereich verwahrt den Nachlass des bulgarisch- Kempffs hervor: sein Violinkonzert op. 38. Musik und ist derzeit mit 1 Million stämmigen Komponisten und fördert die Dass Wilhelm Kempff neben seiner pia­ Dänischen Kronen dotiert. Die offizielle Beschäftigung mit seiner Musik durch nistischen Laufbahn ein erfolgreicher, Verleihung an Chin erfolgt im Rahmen Konzerte und einen Kompositionspreis. überaus produktiver Komponist war, ist eines Orchesterkonzertes am 05.06.2021 heute nicht mehr sehr bekannt. Er schrieb in Kopenhagen. Weitere Porträt-Konzerte Eine Vielzahl neuer Clips markiert den sechs Opern, viele Orchesterwerke, da- sowie ein Workshop kommen hinzu. Relaunch des YouTube-Kanals von runter zwei Sinfonien, Kammermusik- Boosey & Hawkes. Neben dem Fundus werke, religiöse, Orgel- und Chormusik, Am 09.12.2019, dem Tag nach der an Porträt­videos und Tutorials sind Lieder und natürlich zahlreiche Klavier- Staatsopern-Uraufführung ihrer Oper zwei neue, ständig erweiterte Features stücke. Vom Violinkonzert ist kein Stim- Orlando, erhielt die Komponistin Olga von besonderem Interesse: Unter dem menmaterial überliefert; der Dirigent Neuwirth das Österreichische Ehrenzei- Motto „This Is the Moment“ berichten Joe Yamaji rekonstruierte nun aus Anga- chen für Wissenschaft und Kunst. Autor*innen davon, welches Erlebnis sie ben des originalen Klavierauszugs den veranlasste, ihr Leben dem Komponieren Orchesterpart. So wird die Begegnung Elena Kats-Chernins 2002 uraufgeführte zu widmen. Und die „Official Score mit Kempffs Musik möglich und mit ei- Ballettmusik Wild Swans wurde, in der Videos“ ermöglichen es, Referenzaufnah- nem originellen spätromantischen Werk, Einspielung des Tasmanian Symphony men großer Werke in einer simultan ein- durchzogen von Spuren der Moderne und Orchestra von 2005, ins National­archiv geblendeten Studienpartitur zu verfolgen. Reverenzen an Sibelius.  „Sounds of Australia“ aufgenommen. youtube.com/BooseyTube

12 | Nota Bene | Frühjahr 2020 Neue Bücher

Writing to Anlässlich des 80. Geburtstages von Louis Andriessen 2019 sind von Rose Dodd hier Beiträge zu seiner Ästhetik und seinem kompositorischen Lecturis, Eindhoven 2019 Schaffen versammelt, verfasst von vielen seiner Schüler*innen ISBN 978-94-6226-307-9 und international renommierten Kulturschaffenden. Die Essays, 240 S. | geb. | 35,00 € Werkbetrachtungen und Berichte werden durch Andriessens mit zahlreichen Abb. Korrespondenz mit der Mezzosopranistin Cathy Berberian, Notenhandschriften, Skizzen, Fotos, Programmhefte und anderes Archivmaterial ergänzt. Der Band besticht auch durch seine ebenso moderne wie prächtige Gestaltung – eine würdige Hommage an den Grandseigneur der niederländischen Musik. Ein animierter Einblick in das Buch findet sich unter: www.ideabooks.nl/9789462263079-writing-to-louis-andriessen

Benjamin Britten Erstmals wird in diesem Buch die Geschichte der English Opera und die English Opera Group Group, von Benjamin Britten 1947 gegründet und bis 1975 von Lorina Strange geleitet, in ihrer Bedeutung für das Schaffen des Komponisten Königshausen & Neumann, wie für die Entwicklung des Musiktheaters im 20. Jahrhundert Würzburg 2019 umfassend dargestellt. Deutlich wird die Relevanz Brittens als (Musik – Kultur – Geschichte Bd. 10) Manager und Veranstalter. Mit seiner Kompanie kreierte und ISBN 978-3-8260-6529-3 verbreitete er, mit geringen Ressourcen, moderne englische 300 S. | kart. | 48,00 € Opern. So wurden nicht weniger als elf Werke Brittens urauf- geführt, weitere bei anderen britischen Komponisten in Auftrag gegeben und damit die Gattung der Kammeroper entscheidend geprägt. Darüber hinaus entwickelte sein Team aus Musikern, bildenden Künstlern und Regisseuren Inszenierungen, die über Großbritannien hinaus stilbildend waren.

„... was verloren ging“ Das unterhaltende Musiktheater in Deutschland, vor 1933 von Operettenkultur nach 1933 jüdischen Künstler*innen dominiert, erfuhr nach der „Macht- Beiträge einer Tagung ergreifung“ der Nationalsozialisten 1933 eine tiefgreifende der Staatsoperette Dresden ästhetische und institutionelle Veränderung, von der es sich Herausgegeben von Heiko Cull- auch nach 1945 lange nicht erholte: Was in den 1950er-Jahren mann und Michael Heinemann als Operette proklamiert wurde, entspricht nicht in Ansätzen Thelem, Dresden 2019 dem Potential eines Genres, das Gesellschaftskritik und musika- ISBN 978-3-95908-467-3 lischen Witz, Situationskomik und politische Anspielungen ver- 251 S. | kart. | 29,80 € band. Der vorliegende Band thematisiert individuelle Schicksale ebenso wie veränderte Produktionsbedingungen und rekonstru­ iert die Bedeutung einer noch immer viel zu oft geschmähten Bühnengattung. Mit einem posthum veröffentlichten Beitrag von Christoph Schwandt zu Weinbergers Frühlingsstürmen.

Jacques Offenbach, mode d’emploi Louis Bilodeau ist Literaturwissenschaftler, lehrt in Montréal von Louis Bilodeau und widmet seine Forschungsarbeit den Beziehungen zwischen L’Avant-Scène Opéra 2019 Musik, Dichtung und Tanz. Regelmäßig trägt er zur beliebten ISBN 978-2-84385-493-4 Publikationsreihe L’Avant-Scène Opéra bei, die seit 1976 mit 224 S. | kart. | 28,00 € unzähligen Heften zum Musiktheater, zu Themen und Einzel- werken Kennern wie Liebhabern fundierte und gut geschrie- bene Handreichungen zur Verfügung stellt. So ist auch dieser neue Band eine klar strukturierte „Gebrauchsanweisung“ für den Kosmos Offenbach, mit Zeit- und Gattungsgeschichte, Bio- graphie, Essay, Werkbeschreibungen sowie Empfehlungen zu Interpret*innen, Einspielungen und weiterführender Literatur.

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 13 Neue Bücher & Einspielungen

Besondere Empfehlung BESTE URAUFFÜHRUNG 2019

Isang Yun Leben und Werk im Bild von Walter-Wolfgang Sparrer Wolke Verlag, Hofheim am Taunus 2020 ISBN 978-3-95593-117-9 Dreisprachig: Deutsch, Koreanisch, Englisch 304 S. | geb. | Großformat 24 x 32 cm | EUR 48,00 www.wolke-verlag.de Im Bild: Isang Yun CDs: Klangwellen

Der Wolke Verlag hat die erste Bild-Monografie über Isang Yun (1917 – 1995) Ozeanisch tönt es in zwei aktuellen herausgebracht; Autor ist der Yun-Experte Walter-Wolfgang Sparrer. Der opulente Erst­einspielungen. Mit einer Deluxe- dreisprachige Band wurde unterstützt durch das Tongyeong International Music Edition startet das Cleveland Orchestra Festival sowie Boosey & Hawkes. Er beruht auf der Ausstellung, die 2017 zum sein Haus-Label. Die drei SACD umfas- 100. Geburtstag des koreanischen, für lange Zeit in Berlin ansässigen Komponis- sende Box kommt im Sommer in den ten im Rahmen des Musikfests in der Berliner Philharmonie zu sehen war. Das Handel und ist bereits bei Apple Music Konzept der Ausstellung wurde beibehalten, die Auswahl der Bilder, Dokumente iTunes im Download erhältlich. Zu den und Notenbeispiele jedoch erweitert. Zu sehen sind viele bislang unpublizierte sechs Werken der Kompilation zählt das oder kaum zugängliche Materialien aus den Archiven von Boosey & Hawkes, der Orgelkonzert Okeanos von Bernd Richard Internationalen Isang Yun Gesellschaft sowie von privaten Sammlern. Deutsch, derzeit Composer-in-Residence des Orchesters. Und Oehms Classics hat in Zusammenarbeit mit der Deutschen Oper Berlin und Deutschlandfunk Kultur den Uraufführungsmitschnitt von Detlev Glanerts Oceane herausgebracht – eine CD voller „Klangsensationen“ (Fono Forum).

Detlev Glanert Oceane Maria Bengtsson, Nikolai Schukoff, Christoph Pohl, Nicole Haslett, Albert Pesendorfer, Doris Soffel, Stephen Bronk | Deutsche Oper Berlin | Donald Runnicles (Berlin 2019 live) Oehms Classics OC 985

Bernd Richard Deutsch Okeanos Paul Jacobs, Orgel | The Cleveland Orchestra | Franz Welser-Möst TCO0001 („A New Century“) Fotos: Lorem ipsum dolor sit amet, conectetur adipiscum elit Lorem Fotos:

14 | Nota Bene | Frühjahr 2020 Neue Einspielungen & Ausgaben

Michel van der Aa Detlev Glanert Werkjubiläum Reversal Stille Bundesjugendorchester | „X-mas Contemporary | Als Unterrichts- und Vortragsstück Alexander Shelley X-mas Percussive (Ein hat Bertold Hummels 1969 (Bundesjugendballett moderner Adventskalender)“ entstandene Sonatine op. 35 „Reformation“, 2017) Dietrich Henschel, Bariton | viele junge Musizierende auf Berlin Phil Media | Dt. Musikrat ensemble unitedberlin | ihrem Weg begleitet. Tausendfach Vladimir Jurowski in alle Welt verkauft, zählt sie Deutschlandradio | Jacques Offenbach (OEK) zu den bekanntesten Werken FARAO classics B108106 Pomme d’api | Trafalgar sur des Komponisten und wurde un volcan vom Deutschen Musikrat in die Magali Léger, Florian Laconi, Repertoireliste für den Wettbewerb Marc Barrard | Kölner Akade- „Jugend musiziert“ aufgenommen. mie | Michael Alexander Willens Wärme sowie zündende Rhythmik cpo 555 268-2 kennzeichnen die drei Sätze.

Leonard Bernstein Franz Reizenstein Original für Violine komponiert, Serenade Serenade F-Dur op. 29a waren außerdem bereits Fassungen Erez Ofer, Violine | Rundfunk- Nürnberger Symphoniker | für Viola und für Violoncello Sinfonieorchester Berlin | Ursula Mamlok Yaron Traub geläufig. Zum 50. Geburtstag Omer Meir Wellber 2000 Notes cpo 555 245-2 präsentiert Simrock / Boosey & hänssler Classic HC19020 Fidan Aghayeva-Edler, Klavier Hawkes das Werk in korrigierter, kreuzberg records kr 10133 Crossover: neu gesetzter Ausgabe. Eine Harrison Birtwistle Repertoirebereicherung für Responses Meredith Monk beginnende Instrumentalisten stellen Pierre-Laurent Aimard, Dawn aus Book of Days die erstmals verfügbaren Fassungen Klavier | Symphonieorchester Lautten Compagney | für Alt- und für Tenorsaxophon dar, des Bayerischen Rundfunks | Wolfgang Katschner die der Komponist in den 1990er- Stefan Asbury deutsche harmonia mundi | Jahren selbst verfertigt hat. (musica viva 2014) Sony 19075943102 NEOS 11729 Olga Neuwirth ...miramondo multiplo... Håkan Hardenberger, Time Falling Trompete | Malmö Symphony feat. Kate Miller-Heidke & Orchestra | Martyn Brabbins Nederlands Kamerkoor BIS-2293 disquietmedia.net Michel van der Aas Indie-Pop- Debüt: ein kaleidoskopisches Konzeptalbum zum Thema Un- Walter Braunfels endlichkeit; Vinyl & Download. Orchestersuite e-Moll op. 48 BBC Concert Orchestra | Johannes Wildner Dutton CDLX7355 Berthold Hummel Luigi Cherubini Olga Neuwirth Sonatine op. 35 a–e Exulta e lauda | Cum ...miramondo multiplo... Violine und Klavier invocarem | Qui habitat | Håkan Hardenberger, 979-0-2211-2255-1 Nunc dimittis | Kyrie et Pater Trompete | Gustav Maher Viola und Klavier noster | O salutaris hostia | Jugendorchester | Ingo Leon Gurvitch 979-0-2211-2256-8 Inclina, Domine Metzmacher Noah Land Violoncello und Klavier Sibylla Rubens, Britta Remnants of songs ... MovieScore Media MSM 19025 979-0-2211-2257-5 Schwarz, Tobias Hunger, an Amphigory Musik zum Film von Cenk Altsaxophon und Klavier Tobias Berndt | Kammerchor Antoine Tamestit, Viola | Ertürk (Tribeca Film Festival, 979-0-2211-2258-2 & Ensemble Frauenkirche Radio-Symphonieorchester Filmfest Hamburg u a.); Tenorsaxophon und Klavier Dresden | Matthias Grünert Wien | Susanna Mälkki komponiert und dirigiert von 979-0-2211-2259-9 Rondeau 9604274 Kairos 0015010KAI Leon Gurvitch. je 19,50 € Fotos: Lorem ipsum dolor sit amet, conectetur adipiscum elit Lorem Fotos:

Nota Bene | Frühjahr 2020 | 15 Neue Ausgaben

John Adams York Höller Wolfgang-Andreas Schultz Short Ride in a Fast Machine Bartokiana – Sechs kleine Klavierstucke Das dritte Schopfungswort arr. für Klavier zu 4 Händen (P. Antonsen) fur jugendliche Spieler Motette für gemischten Chor a cappella Spielpartitur 979-0-051-10813-8 | 23,00 € 979-0-2025-3558-5 | 12,00 € Chorpartitur 979-0-2211-2252-0 | 17,00 € Mikroludien – Funf Klavierstucke fur Gethsemane Kim André Arnesen jugendliche Spieler (Variationen über ein Thema von Brahms) Ave Regina caelorum für Frauenchor 979-0-2025-3556-1 | 12,00 € Motette fur gemischten Chor a cappella Chorpartitur 979-0-060-13702-0 | 4,50 € Weit entfernt und doch so nah für Klavier 979-0-2211-2251-3 | 22,00 € 979-0-2025-3557-8 | 9,00 € Harrison Birtwistle Sean Shepherd Deep Time für Orchester Magnus Lindberg Express Abstractionism für Orchester Studienpartitur (HPS 1672) Cello Concerto No. 1 Partitur 979-0-051-09838-5 | 47,00 € 979-0-060-13674-0 | 54,50 € Klavierauszug mit Solostimme 979-0-060-12343-6 | 78,00 € Richard Strauss Metamorphosen – Transkription f. Klavier David T. Little 979-0-060-13684-9 | 35,50 € descanso (after omega) für Klarinette, Lieder (Neuausgabe R. Walters) Vibraphon, Klavier und 3 Kristallgläser mittlere/tiefe Stimme Stimmensatz 979-0-051-80216-6 | 45,50 € 979-0-051-93467-6 | 39,00 € hohe Stimme 979-0-051-93466-9 | 39,00 € James MacMillan Larghetto for Orchestra und andere Werke Mark-Anthony Turnage Studienpartitur (HPS 1640) Four Meditations für Harfe 979-0-060-13600-9 | 46,00 € 979-0-060-13722-8 | 22,50 € Sonata for Violin and Piano Prussian Blue für Klavier, Violine, Viola, 979-0-060-13622-1 | 48,50 € Violoncello und Kontrabass Johannes Borowski Toccata für Orgel Partitur 979-0-060-13699-3| 40,00 € Streichquartett Nr. 2 979-0-060-13671-9 | 15,50 € Stimmen 979-0-060-13700-6 | 36,50 € Partitur und Stimmen Winter’s Edge für Streichquartett 979-0-2025-3560-8 | 53,00 € Ursula Mamlok Studienpartitur (HPS 1676) Breezes für Ensemble 979-0-060-13681-8 | 38,00 € Anna Clyne Partitur und Stimmen Stimmensatz 979-0-060-13682-5 | 53,00 € Primula Vulgaris für Streichquartett 979-0-2025-3469-4 | 28,00 € Partitur und Stimmen Rückblick – In Erinnerung an die 979-0-051-80212-8 | 42,00 € Reichspogromnacht 9. November 1938 Fassung für Bassklarinette und Klavier Michael Daugherty 979-0-2025-3561-5 | 14,00 € UFO für Schlagzeug solo und Orchester Partitur 979-0-051-09837-8 | 58,50 € Steve Reich Duet für zwei Soloviolinen und Streicher Bernd Richard Deutsch Studienpartitur (HPS 9839) Aria für Bassetthorn 979-0-051-09839-2 | 22,50 € 979-0-2025-3461-8 | 26,00 € Zikmund Schul Detlev Glanert Duo für Violine und Viola (hg. von David Dichterfrühling Bloch, Terezín Music Memorial Project) Isang Yun für dreistimmigen Frauenchor a cappella 2 Spielpartituren Streichquartett Nr. 3

Chorpartitur 979-0-2025-3222-5 | 5,00 € 979-0-2025-2280-6 | 29,00 € Stimmensatz 979-0-2025-2332-2 | 75,00 € | Gilbert R ancy / drama-berlin.de Titelseite: Iko Freese Foto

Herausgegeben von Geschäftsführer Winfried Jacobs BOOSEY & HAWKES · BOTE & BOCK GmbH Redaktion Jens Luckwaldt (V.i.S.d.P.) | ANTON J. BENJAMIN GmbH Frank Harders-Wuthenow | Lützowufer 26 | 10787 Berlin Dr. Kerstin Schüssler-Bach Tel.: +49 (30) 25 00 13-0, Fax: -99 Satz Jens Luckwaldt [email protected] Druck Mail Boxes Etc. 0088, Berlin Boosey BooseyandHawkes www.boosey.de Redaktionsschluss 09.04.2020

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