Ignas Melnikas

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

Ignas Melnikas LIETUVOS MUZIKOS IR TEATRO AKADEMIJA MUZIKOS FAKULTETAS DAINAVIMO KATEDRA IGNAS MELNIKAS VERDIŠKASIS BARITONAS: G.VERDI OPEROS „FALSTAFFAS“ FALSTAFFO VAIDMUO Verdi baritones: G.Verdi opera‘s „Falstaff“ main role Studijų programa: muzikos atlikimas (dainavimas) MAGISTRO BAIGIAMASIS RAŠTO DARBAS Darbo vadovas – doc. dr. Tamara Vainauskienė Vilnius, 2019 SUMMARY The Verdi baritone is a rare voice type which always fascinated opera lovers. These days there are only a small number of singers who are vocally capable to perform the extremely difficult G. Verdi baritone parts. To define the necessary properties and technical skills of the voice to perform G. Verdi music, there must be an exhaustive study made based on literature, sheet music, audio and video recordings. Also, personal experience and a vocal ear in this field is also beneficial to evaluate all the details. The research consists of three parts. The first part consists of G. Verdi biography and the origin of the Verdi baritone. Second part analyzes the greatest XX century Verdi baritone audio recordings and the most famous Verdi baritone opera roles. The third part analyzes five opera Falstaff interpretations and the musical and vocal requirements based on sheet music. TURINYS ĮVADAS………………………………………………………………………………......5 1. G. VERDI OPERINĖ KŪRYBA IR VERDIŠKOJO BARITONO BALSAS....7 1.1. G. Verdi operinės kūrybos apžvalga.....................................................7 1.2. Verdiškojo baritono kilmė...................................................................12 2. XX a. ŽYMIAUSIŲ VERDIŠKŲJŲ BARITONŲ GARSO ĮRAŠŲ IR PARITŪRŲ ANALIZĖ…………………………………………………………………………….....18 2.1. Garso įrašų analizė……………………………………….................18 2.2. Partitūrų nagrinėjimas…………………………………………....…23 3. G. VERDI OPEROS „FALSTAFFAS“ PAGRINDINIO VAIDMENS ANALIZĖ…....…....…………………………………………………………………….29 3.1 Muzikinės medžiagos analizė………………………….....................29 3.2 Ryškiausios Falstaffo vaidmens interpretacijos…………………......35 IŠVADOS…………………………………………………………………………….....40 LITERATŪROS SĄRAŠAS…………………………………………………………....41 ŠALTINIŲ SĄRAŠAS.....................................................................................................42 ĮVADAS Temos aktualumas. Verdiškieji baritonai yra labai retas balso tipas, kuris visuomet žavėjo operos melomanus. Vienu metu pasaulyje yra labai mažas skaičius dainininkų, kurie yra vokaliai pajėgūs atlikti ypatingai sunkias G. Verdi operų baritonų partijas. Ši problema nėra pakankamai ištyrinėta, nes reikalauja detalios klavyrų ir audio įrašų analizės, taip pat specialių žinių, asmeninės patirties, išlavintos vokalinės klausos. Aptariama ir nepakankamai nagrinėta paskutinioji G. Verdi opera „Falstaffas“, analizuojamas pagrindinis šios operos vaidmuo. Pasirinkta tema aktuali darbo autoriui, nes jo balsas – baritonas, be to analizuojami kūriniai, kuriuos autorius rengiasi atlikti ateityje. Tyrimo problema. Muzikologai ir vokalo pedagogai neturi bendros nuomonės, koks balsas gali patekti į verdiškojo baritono balso kategoriją. Todėl tolimesni tyrimai šioje sferoje gali išaiškinti balso tipo charakteristikas, kurios yra būtinos norint kokybiškai atlikti G. Verdi operų baritonų partijas. Tyrimo objektas. Verdiškieji baritonai ir G. Verdi operos „Falstaffas“ pagrindinis vaidmuo. Tyrimo tikslas. Išnagrinėti verdiškojo baritono balso tipo specifiką, vokalinius reikalavimus, bei operos „Falstaffas“ pagrindinio vaidmens ypatumus. Tyrimo uždaviniai: 1) aptarti G. Verdi operinės kūrybos stilių; 2) apžvelgti G. Verdi operų baritono partijų reikalavimus dainininkams; 3) išanalizuoti žymiausių verdiškųjų baritonų balso charakteristikas ir atlikimo stilistiką; 4) išsamiai išnagrinėti pagrindinį vaidmenį G. Verdi operoje „Falstaffas“; 5) aptarti ryškiausias Falstaffo interpretacijas. Tyrimo metodai: 1) istorinis; 2) aprašomasis; 3) lyginamosios analizės; 4) garso ir vaizdo įrašų analizės; 5) mokslinės ir metodinės literatūros nagrinėjimo; 5 Literatūra ir šaltiniai. Rengiant darbą, remtasi Andrew Moravcsiko, Where have the Great Big Verdi Voices Gone? Geoffrey Edwards ir Ryan Edwards, The Verdi Baritone, Charles Osborne. Letters of Giuseppe Verdi, Seesholtz, John Clayton. The origin of the Verdi Baritone ir kitų autorių knygomis ir straipsniais. Taip pat buvo naudojami ir kiti informacijos šaltiniai: natos, garso ir vaizdo įrašai. Darbo struktūra. Darbą sudaro įvadas, 3 skyriai, išvados, literatūros sąrašas, šaltinių sąrašas ir priedai. Pirmame skyriuje aptariama G. Verdi operinė kūryba ir Verdiškojo baritono atsiradimas Antrame skyriuje nagrinėjami žymiausi XX amžiaus Verdiškųjų baritonų įrašai ir vokaliai sudėtingiausių G. Verdi baritonų partijų partitūros. Trečiajame skyriuje analizuojama G. Verdi operos „Falstaffas“ pagrindinės partijos muzikinė medžiaga ir ryškiausios interpretacijos. 6 1.G. VERDI OPERINĖ KŪRYBA IR VERDIŠKOJO BARITONO BALSAS Nagrinėjant verdiškojo baritono atsiradimą būtina apžvelgti G. Verdi operinę kūrybą kartu su baritono balso tipo evoliucija. Tolygus baritono balso reikalavimų didėjimas pasiekė aukščiausią tašką būtent G. Verdi kūryboje. Šiam aukštam menininiui idealui pasiekti buvo pasikliauta garsių to meto dainavimo pedagogų, tokių kaip Garcia, Stockhausen, Tosti, pagalba. Naujoji dainavimo maniera kuri buvo impulsas G. Verdi kūrybai prasidėjo nuo G. Duprez kuris pirmasis aukštąją c2 padainavo krūtininiu registru. Taip besivystant kompozitoriaus rašymo stiliui keitėsi ir baritono balso galimybių ribos kurios galiausiai buvo pilnai atskleistos tokiose operose kaip „Rigoletto“ ir „Nabucco“. 1.1. G. Verdi operinės kūrybos apžvalga Giuseppe Verdi gimė 1813 metų spalio 10 dieną mažame Le Rankolės miestelyje, Buseto komunoje. Motina buvo audėja, o tėvas smuklininkas. Jauno Giuseppe talentas buvo anksti pastebėtas ir puoselėjamas. Būdamas trejų metų jis pradėjo mokytis pas Don Pietro Baistrocchi kuris tuo metu buvo Rankolės miestelio vargonininkas. Kai 1822 metais mirė jo mokytojas Baistrocchi jaunasis Verdi perėmė kai kurias savo mokytojo pareigas. Tų pačių metų rudenį tėvas jį išsiuntė mokytis Bussete. Būdamas vienuolikos metų įstojo į gimanziją kurioje įgijo tradicinį išsilavinimą. Tuo pačiu pradėjo lankyti pirmąsias kontrapunkto ir kompozicijos pamokas pas Ferdinandą Provezį. Verdi liko Bussete iki 1832 metų kurdamas savo pirmuosius kūrinius: kariškus maršus pučiamųjų orkestrui, bažnytinę ir šokių muziką. 1931 metais išsikraustė gyventi pirklio ir muzikantų remėjo Antonio Barezzi namus, kuris sutiko finansuoti pirmuosius Verdžio studijų Milane metus. 1832 metais Verdis išvyksta į Milaną. Milane jis pateikia prašymą studijuoti Imperatoriškojoj Milano konservatorijoje, deja, egzaminų neišlaiko ir šią nuoskaudą atsimena iki gyvenimo galo. Komisija atsižvelgus į tai, kad Verdis prastokai grojo fortepijonu, neturėjo pakankamai žinių kontrapunkte ir keturiais metais neatitiko stojimo į konservatoriją amžiaus, nusprendė jo nepriimti. Šią nuoskaudą Verdis atsiminė visą gyvenimą. Nesėkmė nepalaužė jaunuolio. Jis pasiliko Milane ir ėmė mokytis kontrapunkto pas Vincenzo Lavigna. „Per šiuos 7 tris metus su juo aš rašiau tik kanonus ir fugas, fugas ir kanonus įvairiais būdais. Niekas manęs nemokė orkestruotės ar kaip tvarkytis su dramatine muzika“1. Norėdamas išlikti ištikimas savo rėmėjui Barezzi 1835 metais grįžta į Bussetą ir tampa miestelio muzikos globėju, prieš tai išlaikęs egzaminą pas Giuseppe Alinovį Parmoje. Verdžio kontraktas įpareigojo jį būti Bussete dešimt mėnesių per metus, vesti pamokas muzikos mokykloje ir diriguoti filharmonijos draugijos koncertams. Po metų veda Margherita Barezzi kuri po metų susilaukia dukros Virginia ir dar po metų sūnaus Icilio. 1393 metais Verdis persikelia gyventi į Milaną ir tų pačių metų lapkritį ,,La Scalos“ operos teatre įvyksta jo pirmosios operos Oberto, Conte di San Bonifacio („Oberto, Bonifacijaus grafas“) premjera kuri pelno nemažą pripažinimą. Ši opera buvo atlikta keturioliką kartų ir vėliau pastatyta Karališkajame teatre. „La Scala“ impresarijus talentingam jaunuoliui pasiūlo per dvejus metus sukurti dar trejas operas. Antroji komiška opera Un giorno di regno („Karalius vienai dienai“) patiria nesėkmę ir po vieno spektaklio išimama iš repertuaro. 1881 metų memuaruose Verdi rašė, kad kuriant šią operą, dviejų mėnesių bėgyje mirė jo žmona, dukra ir sūnus Sugniuždytas Verdi ketina palikti Milaną ir neberašyti muzikos, tačiau impresarijus B.Mereli jį įtikino parašyti operą Nabucco. Intensyviai kurdamas, Verdis bando užsimiršti nuo slegiančio sielvarto. Verdi susižavėjęs libretu praleidžia ištisas naktis jį skaitydamas. 1841 metų rudenį jis operą pristato Merelli, tačiau prireikė stipraus Verdi užsispyrimo, kad operos premjera įvyktų dar šį sezoną. Operos premjerą lydi triumfas. Spektaklis sukrečia „La Scalos“ publiką ir opera dar 57 kartus parodomą rudens sezone. G. Verdi būdamas 28 metų tampa naujuoju itališkosios muzikos didvyriu. Ši opera išgarsėjo per visa Italiją ir pasaulį. Per dešimtmetį ji pasiekė tokius miestus kaip Sankt Peterburgas ir Buenos Airės. Nors muzikinis stilius buvo gana primityvus lyginant su kompozitoriaus vėlesnėmis operomis, tačiau dėl savo energijos opera išliko populiari iki šių dienų. Po 1843 metų Verdis nesustodamas kūrė operas. Dvi sekančios operos buvo taip pat labai sėkmingos: 1843 metų „I Lombardi“ ir 1844 metai sukurta „Ernani“. Būtent „Ernani“ tapo šio kompozitoriaus kūrybinio etapo opera kuri įsitvirtino pasaulio operos teatruose. Pirmoji opera, kuri sulaužė XIXa. italų operos standartus buvo Macbeth. Kaip biblijinė tema prisidėjo prie operas „Nabucco“ didybės, taip
Recommended publications
  • Musica Lirica
    Musica Lirica Collezione n.1 Principale, in ordine alfabetico. 891. L.v.Beethoven, “Fidelio” ( Domingo- Meier; Barenboim) 892. L.v:Beethoven, “Fidelio” ( Altmeyer- Jerusalem- Nimsgern- Adam..; Kurt Masur) 893. Vincenzo Bellini, “I Capuleti e i Montecchi” (Pavarotti- Rinaldi- Aragall- Zaccaria; Abbado) 894. V.Bellini, “I Capuleti e i Montecchi” (Pavarotti- Rinaldi- Monachesi.; Abbado) 895. V.Bellini, “Norma” (Caballé- Domingo- Cossotto- Raimondi) 896. V.Bellini, “I Puritani” (Freni- Pavarotti- Bruscantini- Giaiotti; Riccardo Muti) 897. V.Bellini, “Norma” Sutherland- Bergonzi- Horne- Siepi; R:Bonynge) 898. V.Bellini, “La sonnanbula” (Sutherland- Pavarotti- Ghiaurov; R.Bonynge) 899. H.Berlioz, “La Damnation de Faust”, Parte I e II ( Rubio- Verreau- Roux; Igor Markevitch) 900. H.Berlioz, “La Damnation de Faust”, Parte III e IV 901. Alban Berg, “Wozzeck” ( Grundheber- Meier- Baker- Clark- Wottrich; Daniel Barenboim) 902. Georges Bizet, “Carmen” ( Verret- Lance- Garcisanz- Massard; Georges Pretre) 903. G.Bizet, “Carmen” (Price- Corelli- Freni; Herbert von Karajan) 904. G.Bizet, “Les Pecheurs de perles” (“I pescatori di perle”) e brani da “Ivan IV”. (Micheau- Gedda- Blanc; Pierre Dervaux) 905. Alfredo Catalani, “La Wally” (Tebaldi- Maionica- Gardino-Perotti- Prandelli; Arturo Basile) 906. Francesco Cilea, “L'Arlesiana” (Tassinari- Tagliavini- Galli- Silveri; Arturo Basile) 907. P.I.Ciaikovskij, “La Dama di Picche” (Freni- Atlantov-etc.) 908. P.I.Cajkovskij, “Evgenij Onegin” (Cernych- Mazurok-Sinjavskaja—Fedin; V. Fedoseev) 909. P.I.Tchaikovsky, “Eugene Onegin” (Alexander Orlov) 910. Luigi Cherubini, “Medea” (Callas- Vickers- Cossotto- Zaccaria; Nicola Rescigno) 911. Luigi Dallapiccola, “Il Prigioniero” ( Bryn-Julson- Hynninen- Haskin; Esa-Pekka Salonen) 912. Claude Debussy, “Pelléas et Mélisande” ( Dormoy- Command- Bacquier; Serge Baudo). 913. Gaetano Doninzetti, “La Favorita” (Bruson- Nave- Pavarotti, etc.) 914.
    [Show full text]
  • Comunicat Intern
    LICEU A LA FRESCA - LA TRAVIATA Giuseppe Verdi Òpera en tres actes. Llibret de Francesco Maria Piave basat en La dame aux camélias d’Alexandre Dumas fill . Gran Teatre del Liceu. Temporada 2014/15 Dissabte 18 de juliol Inici espectacle a les 20h Inici retransmissió Liceu a la Fresca: 21:30h Òpera en texans. Programa sobre La traviata 22h Inici de la retransmissió de l’òpera Durada aproximada: 3h Violetta Valéry Anita Hartig Flora Bervoix Gemma Coma-Alabert Annina Miren Urbieta Vega Alfredo Germont Ismael Jordi Giorgio Germont, el seu pare Leo Nucci Gastone, vescomte de Letorières Jorge Rodríguez-Norton Baró Douphol Toni Marsol Marquès d’Obigny Marc Canturri Doctor Grenvil Fernando Radó Giuseppe, servent de Violetta José Luis Casanova Criat de Flora Miquel Rosales Comissionat Mariano Viñuales Direcció musical Evelino Pidò Direcció d’escena David McVicar Escenografia i vestuari Tanya McCallin Il·luminació Jennifer Tipton Coreografia Andrew George Assistents de la direcció d’escena Marie Lambert i Leo Castaldi Nova coproducció Gran Teatre del Liceu / Scottish Opera (Glasgow) Welsh National Opera (Cardiff) / Teatro Real (Madrid) Orquestra Simfònica i Cor del Gran Teatre del Liceu Direcció del Cor Conxita Garcia Municipis participants Arenys de Mar, Barcelona, Cervera, Girona, Igualada, Lleida, Martorell, Puigcerdà, Tordera, Tortosa, Valls, Vielha 1 ARGUMENT Per David McVicar, director d’escena de La traviata L’acció té lloc a París al segle XIX. ACTE I. A l’apartament de Violetta Violetta Valéry, una coneguda cortesana, ha organitzat una festa per celebrar la seva recuperació d’una greu malaltia. Gastone de Letorières presenta Alfredo Germont a la seva jove i tímida amiga, i assabenta Violetta que ha trucat cada dia interessant-se per la seva salut.
    [Show full text]
  • 1 Prime+Trama TRAVIATA
    Parma e le terre di Verdi 1-28 ottobre 2007 La Traviata Musica di GIUSEPPE VERDI Parma e le terre di Verdi 1-28 ottobre 2007 Parma e le terre di Verdi 1-28 ottobre 2007 main sponsor media partner Il Festival Verdi è realizzato anche grazie a e con il sostegno e la collaborazione di Teatro Verdi di Busseto Teatro Comunale di Modena iTeatri di Reggio Emilia Soci fondatori Consiglio di Amministrazione Presidente Pietro Vignali Sindaco di Parma Consiglieri Paolo Cavalieri Maurizio Marchetti Sovrintendente Mauro Meli Direttore musicale Bruno Bartoletti Segretario generale Gianfranco Carra Collegio dei Revisori Giuseppe Ferrazza Presidente Nicola Bianchi Andrea Frattini La Traviata Melodramma in tre atti su libretto di Francesco Maria Piave dal dramma La Dame aux camélias di Alexandre Dumas figlio Musica di GIUSEPPE V ERDI Editore Universal Music Publishing Ricordi srl, Milano Villa Verdi a Sant’Agata La trama dell’opera Atto primo Parigi, alla metà dell’Ottocento. È estate e c’è festa nella casa di Violetta Valéry, una famosa mondana: è un modo per soffocare l’angoscia che la tormenta, perché ella sa che la sua salute è gravemente minata. Un nobile, Gastone, presenta alla padrona di casa il suo amico Alfredo, che l’ammira sinceramente. L’attenzione che Violetta dimostra per la nuova conoscenza non sfugge a Douphol, il suo amante abituale. Mentre Violetta e Alfredo danzano, il giovane le dichiara tutto il suo amore e Violetta gli regala un fiore, una camelia: rivedrà Alfredo solo quando sarà appassita. Alla fine della festa, Violetta deve ammettere di essersi innamorata davvero, per la prima volta.
    [Show full text]
  • Developing the Young Dramatic Soprano Voice Ages 15-22 Is Approved in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree Of
    DEVELOPING THE YOUNG DRAMATIC SOPRANO VOICE AGES 15-22 By Monica Ariane Williams Bachelor of Arts – Vocal Arts University of Southern California 1993 Master of Music – Vocal Arts University of Southern California 1995 A dissertation submitted in partial fulfillment of the requirements for the Doctor of Musical Arts School of Music College of Fine Arts The Graduate College University of Nevada, Las Vegas December 2020 Copyright 2021 Monica Ariane Williams All Rights Reserved Dissertation Approval The Graduate College The University of Nevada, Las Vegas November 30, 2020 This dissertation prepared by Monica Ariane Williams entitled Developing the Young Dramatic Soprano Voice Ages 15-22 is approved in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Musical Arts School of Music Alfonse Anderson, DMA. Kathryn Hausbeck Korgan, Ph.D. Examination Committee Chair Graduate College Dean Linda Lister, DMA. Examination Committee Member David Weiller, MM. Examination Committee Member Dean Gronemeier, DMA, JD. Examination Committee Member Joe Bynum, MFA. Graduate College Faculty Representative ii ABSTRACT This doctoral dissertation provides information on how to develop the young dramatic soprano, specifically through more concentrated focus on the breath. Proper breathing is considered the single most important skill a singer will learn, but its methodology continues to mystify multitudes of singers and voice teachers. Voice professionals often write treatises with a chapter or two devoted to breathing, whose explanations are extremely varied, complex or vague. Young dramatic sopranos, whose voices are unwieldy and take longer to develop are at a particular disadvantage for absorbing a solid vocal technique. First, a description, classification and brief history of the young dramatic soprano is discussed along with a retracing of breath methodologies relevant to the young dramatic soprano’s development.
    [Show full text]
  • RCA Victor LCT 1 10 Inch “Collector's Series”
    RCA Discography Part 28 - By David Edwards, Mike Callahan, and Patrice Eyries. © 2018 by Mike Callahan RCA Victor LCT 1 10 Inch “Collector’s Series” The LCT series was releases in the Long Play format of material that was previously released only on 78 RPM records. The series was billed as the Collector’s Treasury Series. LCT 1 – Composers’ Favorite Intepretations - Vienna Philharmonic Orchestra [195?] Rosca: Recondita Amonia – Enrico Caruso/Madama Butterfly, Entrance of Butterfly – G. Farrar/Louise: Depuis Le Jour – M. Garden/Louise: Depuis Longtemps j’Habitais – E Johnson/Tosca: Vissi D’Arte – M. Jeritza/Der Rosenkavailier Da Geht ER Hin and Ich Werd Jetzt in Die Kirchen Geh’n – L Lehmann/Otello: Morte d’Otello – F. Tamagno LCT 2 – Caruso Sings Light Music – Enrico Caruso and Mischa Elman [195?] O Sole Mio/The Lost Chord/For You Alone/Ave Maria (Largo From "Xerxes")/Because/Élégie/Sei Morta Nella Vita Mia LCT 3 – Boris Goudnoff (Moussorgsky) – Feodor Chalipin, Albert Coates and Orchestra [1950] Coronation Scene/Ah, I Am Suffocating (Clock Scene)/I Have Attained The Highest Power/Prayer Of Boris/Death Of Boris LCT 4 LCT 5- Hamlet (Shakespeare) – Laurence Olivier with Philharmonia Orchestra [1950] O That This Too, Too Solid Flesh/Funeral March/To Be Or Not To Be/How Long Hast Thou Been Gravemaker/Speak The Speech/The Play Scene LCT 6 – Concerto for Violin and Orchestra No. 2 in G Minor Op. 63 (Prokofieff) – Jascha Heifetz and Serge Koussevitzky and the Boston Symphony Orchestra [1950] LCT 7 – Haydn Symphony in G Major – Arturo Toscanini and the NBC Symphony Orchestra [195?] LCT 8 LCT 9 LCT 10 –Rosa Ponselle in Opera and Song – Rosa Ponselle [195?] La Vestale: Tu Che Invoco; O Nume Tutelar, By Spontini/Otello: Salce! Salce! (Willow Song); Ave Maria, By Verdi/Ave Maria, By Schubert/Home, Sweet Home, By Bishop LCT 11 – Sir Harry Lauder Favorites – Harry Lauder [195?] Romin' In The Gloamin'/Soosie Maclean/A Wee Deoch An' Doris/Breakfast In Bed On Sunday Morning/When I Met Mackay/Scotch Memories LCT 12 – Concerto for Piano and Orchestra No.
    [Show full text]
  • Don Carlo Cambió Mi Vida” Por Ingrid Haas
    www.proopera.org.mx • año XXV • número 2 • marzo – abril 2017 • sesenta pesos CONCIERTOS Elīna Garanča en México ENTREVISTAS Dhyana Arom Jorge Cózatl Ricardo López Constantine Orbelian Arturo Rodríguez Torres Carlos Serrano Diego Silva Ramón Vargas ENTREVISTAS EN LÍNEA Markus Hinterhäuser Grigory Soloviev FerruccioFerruccio FurlanettoFurlanetto “Don Carlo “Don Carlo cambiócambió mimi vida”vida”pro opera¾ EN BREVE por Charles H. Oppenheim La Orquesta Filarmónica del Desierto en Bellas Artes Por vez primera desde su formación en 2014, la Orquesta Filarmónica del Desierto, con sede en Saltillo, Coahuila, ofreció un concierto el pasado 28 de enero en la sala principal del Palacio de Bellas Artes, dirigida por su titular, el maestro Natanael Espinoza. La orquesta interpretó la obertura de la ópera Rienzi de Richard Wagner, Tangata de agosto de Máximo Diego Pujol y la Sinfonía número 5 en Mi menor, op. 64 de Piotr Ilich Chaikovski. La tercera generación del Estudio de Ópera de Bellas Artes Foto: Ana Lourdes Herrera Concierto del EOBA en memoria de Rafael Tovar y de Teresa El último recital de la tercera generación del Estudio de Ópera de Bellas Artes (EOBA) se dedicó a la memoria del recién fallecido titular de la Secretaría de Cultura, Rafael Tovar y de Teresa, quien le dio un fuerte impulso a la agrupación creada apenas en 2014. En el recital participaron las sopranos Rosario Aguilar, María Caballero y Lorena Flores, las mezzosopranos Vanessa Jara e Isabel Stüber, los tenores Enrique Guzmán y Ángel Macías, el barítono Carlos López, el bajo-barítono Rodrigo Urrutia y el bajo Carlos Santos, acompañados por los pianistas Edgar Ibarra y Alain del Real.
    [Show full text]
  • JC Williamson (Opera, Comic Opera, Operetta)
    AUSTRALIAN EPHEMERA COLLECTION FINDING AID J.C. WILLIAMSON OPERA, COMIC OPERA, OPERETTA PROGRAMS PERFORMING ARTS PROGRAMS AND EPHEMERA (PROMPT) PRINTED AUSTRALIANA AUGUST 2017 James Cassius Williamson was an American actor who immigrated to Australia in the 1870s. Along with business partners, such as William Musgrove, his theatre company became one of the most dominant in colonial Australia. After his death in 1913 the company, now named J.C. Williamson Ltd. continued under the direction of George Tallis and the Tait brothers (who remained involved in the company until the 1970s). J.C. Williamson continued to be one of the biggest theatre companies in Australia throughout the first three quarters of the 20th century. J.C. Williamson held the license for theatres in Melbourne, Sydney, Brisbane, Adelaide and New Zealand (at times more than one theatre in each city). In 1976 the company closed, but the name was licensed until the mid 1980s. This list includes productions of Gilbert and Sullivan operettas held in J.C. Williamson theatres, as well as those produced by J.C. Williamson and performed in other theatres under venue hire arrangements. CONTENT Printed materials in the PROMPT collection include programs and printed ephemera such as brochures, leaflets, tickets, etc. Theatre programs are taken as the prime documentary evidence of a performance staged by the J.C. Williamson company. In a few cases however, the only evidence of a performance is a piece of printed ephemera. In these cases the type of piece is identified, eg, brochure. The list is based on imperfect holdings and is updated as gaps in the Library’s holdings for these artists are filled.
    [Show full text]
  • Brooklyn Academy of Music
    7 BROOKLYN ACADEMY OF MUSIC , iii G-iovetip a- mym#F{s g: The utmost in quality . necessarily the most costly Anson $,c3:anitirt The Mason & Hamlin is wrought today, as it has been for seventy -five years, slowly, carefully, by artist -artisans, long skilled and devoted totheirlife work; thatof producing what manyof the world's great musicians have named "artistically the most beautiful piano the world has ever known." EOLIAN, COMPANY - 65 FLATBUSH AVENUE ,' BROOKLYN Page Two ABRAHAM ¢' FULTON ST, at HOYTÓ , Z P-®Pi** Oq®Deapg_me ® yp;or °s® .,... cN.wxé 5:^./,,C..,...?3ri%3.g.rlza.. ...,a.a,t%á® :...::L° s,¢A. yh SALE of PEARLS Mode by Richelieu Strung by special process to resist breaking. Every clasp sterling silver or set in sterling. Perfect pearls *, large or small graduation. Wear pearls* for sports or "dress." 1.95 2.95 to 7.50 Necklaces, 1 -row, 15, 16 Necklaces, 1 -row, 18 inches. inches 2 95 Bracelets, 2, 3 -row, clasps. Necklaces, 2 -row, 15, Drop Earrings. 16, 17 inches 3 95 Necklaces, 3 16, Single Pearl Rings. -row, 17, 18 inches 4 95 95c, Clips and Earrings. 60 -inch Strands ...7.50 Simulated. A&S- Jewelry-Street Floor, East Building { Page Three , t 1, 1; rhrr #ndins ARE SYNONYMOUS WITH THE Art of Butting A new class for beginners in Ballroom Dancing every tad week for Adults; Assemblies, Thursday Eve. High School Students, Friday Eve. Children's Classes every day-Classic, Tap and Social. Special Conditioning Classes for ladies. -PRIVATE LESSONS A SPECIALTY - Booklet on request.
    [Show full text]
  • 1 CRONOLOGIA LICEISTA S'inclou Una Llista Amb Les Representaciones
    CRONOLOGIA LICEISTA S’inclou una llista amb les representaciones de Rigoletto de Verdi en la història del Gran Teatre del Liceu. Estrena absoluta: 11 de març de 1851 al teatre La Fenice de Venècia Estrena a Barcelona i al Liceu: 3 de desembre de 1853 Última representació: 5 de gener del 2005 Total de representacions: 362 TEMPORADA 1853-1854 3-XII-1853 RIGOLETTO Llibret de Francesco Maria Piave. Música de Giuseppe Verdi. Nombre de representacions: 25 Núm. històric: de l’1 al 25. Dates: 3, 4, 8, 11, 15, 22, 23, 25, 26 desembre 1853; 5, 6, 12, 15, 19, 31 gener; 7, 12, 26 febrer; 1, 11, 23 març; 6, 17 abril; 16 maig; 2 juny 1854. Duca di Mantova: Ettore Irfré Rigoletto: Antonio Superchi Gilda: Amalia Corbari Sparafucile: Agustí Rodas Maddalena: Antònia Aguiló-Donatutti Giovanna: Josefa Rodés Conte di Monterone: José Aznar / Luigi Venturi (17 abril) Marullo: Josep Obiols Borsa: Luigi Devezzi Conte di Ceprano: Francesc Sánchez Contessa di Ceprano: Cristina Arrau Usciere: Francesc Nicola Paggio: Josefa Garriche Director: Eusebi Dalmau TEMPORADA 1854-1855 Nombre de representacions: 8 Número històric al Liceu: 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32, 33 Dates: 7, 10, 18 febrer; 13 març; 17 abril; 17, 27 maig; 7 juny 1855. Nota: Felice Varesi havia estat el primer Rigoletto a l'estrena mundial a la Fenice de Venècia l'11 de març de 1851. Duca di Mantova: Giacomo Galvani Rigoletto: Felice Varesi Gilda: Virginia Tilli Sparafucile: Agustí Rodas Maddalena: Matilde Cavalletti / Antònia Aguiló-Donatutti (7 de juny) Giovanna: Sra. Sotillo Conte di Monterone: Achille Rossi 1 Marullo: Josep Obiols Borsa: Josep Grau Contessa di Ceprano: Antònia Aguiló-Donatutti Director: Gabriel Balart TEMPORADA 1855-1856 L'òpera és anunciada com "Il Rigoletto".
    [Show full text]
  • Stadttheater / Teatro Civico / Teatro Verdi Di Bolzano. Storia Di Un
    Quaderni di storia cittadina, Volume 3 Stadttheater / teatro CiviCo / teatro verdi di Bolzano Storia di un teatro di confine (1918-1943) Immagine di copertina Veduta notturna del Teatro Verdi di Bolzano, anno 1943 A cura di Massimo Bertoldi eAngela Mura Stadttheater / teatro CiviCo / teatro verdi di Bolzano Con il titolo Stadttheater / Teatro Civico / Teatro Verdi di Bolzano. Storia di un teatro di confine (1918–1943) si è tenuta una mostra monografica a Bolzano in Galleria Civica dal 5 marzo al 26 giugno 2011, promossa dall’Assessorato alla Cultura, alla Convivenza, all’Ambiente e alle Pari Opportunità − Ufficio Servizi mu- seali e storico-artistici − Archivio Storico. La Direzione della mostra ed il coordinamento generale stati a cura di Massimo Bertoldi e Angela Mura, con la collaborazione di Silvia Spada Pintarelli; la segreteria amministrativa a cura di Laura Bottesi; il pro- getto di allestimento di Roberto Festi; la progettazione e la realizzazione delle istallazioni multimediali di Magutdesign; la realizzazione del plastico del teatro di Lorenzo Nainer; la fornitura delle apparecchiature audio e video della Bang & Olufsen di Bolzano, le traduzioni di Wolftraud De Concini; la grafica dei ma- teriali pubblicitari dello Studio Lupo & Burtscher. La comunicazione è curata dall’Ufficio Stampa del Comune di Bolzano. Enti e privati prestatori Biblioteca e raccolta teatrale del Burcardo, Roma Brennerarchiv, Innsbruck Archivio Storico del Comune di Bolzano Comune di Pieve di Soligo (TV) Museo Civico del Comune di Bolzano Renate Mumelter,
    [Show full text]
  • Verdi's Un Ballo in Maschera
    Verdi’s Un ballo in Maschera - A survey of the studio and selected live recordings by Ralph Moore Given the popularity of Un ballo in maschera, it is surprising how relatively few studio recordings it has received: only a dozen, considered below. I have added to those, for their worth and interest, five live radio broadcasts and two recordings of live performances. The most recent was recorded twenty-five years ago. I have excluded any not sung in Italian. It is performed and recorded under two guises: its original version, narrating the assassination of Gustavus III of Sweden and, recast to avoid the spectacle of a monarch being assassinated on stage, its adaptation under pressure from the Roman censors to a new location in Boston, Massachusetts, with the characters’ names changed accordingly; thus Gustavus rather absurdly becomes Riccardo, Earl of Warwick, governor of Boston during the British colonial period. Modern stage productions tend to revert to the Swedish setting but the only recordings below to do so are Karajan’s in 1989 and the live production with Pavarotti in Vienna in 1986. It is expertly structured, paced and balanced – close to flawless as operas go and nowhere as far- fetched in the action or as unbelievable in motivation as some others, as long as you make allowance for a bit of jiggery-pokery to do with fortune-telling and magic herbs. Its trio of main characters are credible and sympathetic; Riccardo/Gustavo is a likeable tenor-hero whose character is portrayed in some depth; he evinces the usual romantic ardour but also a sense of humour; Amelia is passionate and principled without being sentimentalised; Renato/Anckarström is not the vengeful monster of the type we see in Don Carlo in La forza del destino but a man wracked and tormented by the betrayal of his wife and best friend.
    [Show full text]
  • Otello Otello Amb El Suport De: Otello - Giuseppe Verdi
    Otello GIUSEPPE VERDI Temporada 2020-2021 Temporada Amb el suport de: Otello - Giuseppe Verdi Tornar a l'índex Patronat de la Fundació del Gran Teatre del Liceu Comissió Executiva de la Fundació del Gran Teatre del Liceu President d'honor President President de la Generalitat de Catalunya Salvador Alemany Mas President del patronat Vocals representants de la Generalitat de Catalunya Salvador Alemany Mas Àngels Ponsa Roca, Lluís Baulenas Cases Vicepresidenta primera Vocals representants del Ministerio de Cultura y Deporte Àngels Ponsa Roca Amaya de Miguel Toral, Antonio Garde Herce Vicepresidenta segona Vocals representants de l'Ajuntament de Barcelona Andrea Gavela Llopis Joan Subirats Humet, Marta Clarí Padrós Vicepresident tercer Vocal representant de la Diputació de Barcelona Joan Subirats Humet Joan Carles Garcia Cañizares Vicepresidenta quarta Vocals representants de la Societat del Gran Teatre del Núria Marín Martínez Liceu Vocals representants de la Generalitat de Catalunya Javier Coll Olalla, Manuel Busquet Arrufat Lluís Baulenas Cases, Irene Rigau Oliver, Rosa Tubau LLorià, Vocals representants del Consell de Mecenatge Àngels Barbarà Fondevila Luis Herrero Borque, Elisa Durán Montolío Vocals representants del Ministerio de Cultura y Deporte Secretari Javier García Fernández, Amaya de Miguel Toral, Joan Francesc Joaquim Badia Armengol Marco Conchillo, Santiago de Torres Sanahuja Director general Vocals representants de l'Ajuntament de Barcelona Valentí Oviedo Cornejo Marta Clari Padrós, Josep Maria Vallès Casadevall Vocal representant
    [Show full text]