SAMARBEIDSPARTNERE PRAKTISK INFORMASJON FESTSPILLNOTEN 2010 HOVEDSPONSORER

Sigval Bergesen d.y. og hustru Nankis almennyttige stiftelse

Billettsalg Salget starter 1. desember gjennom Billettservice www.billettservice.no Vinterfestspill i Bergstaden eller tlf. 815 33 133. På Posten. På Røros Turistkontor tlf. 72 41 21 13. mottar støtte fra Norsk Kulturråd. Ved inngangen når det er ledige plasser.

Betalte billetter refunderes ikke. Festspillrabatt kr 20 pr. billett ved kjøp av billetter til 3 konserter eller fl ere (Gjelder ikke Festspill-Supé). Vinterfestspill i Bergstaden samarbeider med Rikskonsertene Barn under 12 år går gratis i følge med voksne. Voksne har ansvar for at gjennom programmet INTRO-klassisk. barn ikke forstyrrer konsertopplevelser for andre.

Konsertpriser 1. Vinterforspill 2010 Pris kr 150 Vinterfestspill i Bergstaden 2. Åpningskonsert “Mellom trollmenn og engler” *kr 250 er medlem i Norske Festivaler. 3. Festspill-Supé **kr 900 inkl. aperitiff og viner 4. “Debussys lydbilder; musikk som lys med lydens hastighet” kr 150 5. “Fra skogens sus til fi olinens klang” kr 150 6. Familieforestilling: Lyriaka kr 100 7. Mesterklasse 2010 kr 150 8. “Portrett” kr 150 KAMMER-KODEN 2010 9. “Gatesang og symfonisk klang” kr 200 10. Salmekonsert, “Kvar ein dag” kr 200 Laget av Tor Espen Aspaas 11. Väsen kr 200 12. Kammers-kommers 2010 kr 350 Etter fl ere år med kryssord og verbale sudokuer: her er en ny vri på den årlige 13. Tercea Strykekvartett kr 150 oppgaven som med riktig løsning sikrer deg plass i trekningen om fribilletter til 14. “Liker De Brahms?” kr 200 neste års Vinterfestspill i Bergstaden! 15. “Pastorale” kr 200 16. “Django 100 år” kr 200 Slik gjør du: Svarsifrene 1.-8. summeres og fratrekkes antall årganger av 17. Solrenningskonsert m/frokost kr 200 / u/frokost kr 150 Vinterfestspill i Bergstaden så langt (inkludert årets). Riktige svartall korrekt 18. Festspillgudstjeneste Fri adgang summert gir et løsningstall. Dersom du ønsker å delta i trekningen, klipper du ut 19. “Storveis underveis!” kr 100 svarslippen med løsningstall, navn og adresse og leverer den deretter til en av 20. “Ecoutek” Fri adgang våre billettkontrollører eller programselgere innen søndag 14. mars kl. 12.00. 21. Avslutningskonsert “Kaleidoskop” *kr 200 Vinneren kunngjøres under årets siste konsert. Vinner av Kammer-Sudoku 2009: Hans Are Tørring * Hovedprogrammet, Festspillnoten er inkludert i prisen på åpnings- og avslutningskonserten. Lykke til med Kammer-Koden 2010! ** Festspill-Supé: Bestilles og betales til Røros Hotell, tlf. 72 40 80 00 INNHOLD Løsningstall: ...... Reise, overnatting og konsertbilletter Program Navn: ...... Røros Turistkontor: tlf. 72 41 21 13 / www.rorosinfo.com Torsdag 11. mars 17 Adresse: ...... Røros Hotell: tlf. 72 40 80 00 / [email protected] Fredag 12. mars 19-23 Lørdag 13. mars 25-27 1. 2010-jubilantene Frédéric Chopin og Robert Schumanns Konsert-tid Søndag 14. mars 27-29 fødselsår: NB! Konsertlokalene åpner en halv time før hver konsert for publikum med 2. Antall nummererte symfonier komponert av Joseph Haydn: avhentede billetter. Artikler/annet Vinterfestspill som hjørnestein 7 3. Antall tangenter på årets Steinwayfl ygel i Storstuggu minus Kunstnerisk leder 9 antall klaversonater komponert av Ludwig van Beethoven: Teknisk ansvarlig Røros Teknikk, lyd og lys. Tove Ødegård, dekoratør og inspisient. Kammermusikken 11 4. Antall symfonier komponert av Edvard Grieg minus Visste du at… 13 antall barn han fi kk med sin Nina: Styret Made in Carrara 15 5. Totalt antall strenger i strykekvartettene Tercea og Škampa Valgerd Svarstad Haugland, styreleder; Erling Dahl jr., Kjell Arne Rokseth, Ole Bull og Edvard Grieg 31-33 tilsammen: Berte Figenschou Amundsen, Aud Selboe, Lisa J. Vespestad. Storveis underveis 35 6. Antall tubakonserter komponert av Edvard Grieg: English Summary 37 Administrasjon Fransk invasjon i Bergstaden 38-39 7. Karlheinz Stockhausens dødsår minus Olivier Messiaens dødsår: Olav L. Mjelva, festspillsjef; Marianne Thorsen, kunstnerisk leder; Alasdair Festspill-Supé 40 Strange, kunstnerisk rådgiver; Kari Kluge, sekretær. Praktisk informasjon omslag 8. Antall medlemmer av Barbican Brass: Kammer-koden omslag Sum spørsmål 1–8: Kontakt oss gjerne Programoversikt omslag ÷ Antall årganger av Vinterfestspill i Bergstaden (inkl. årets) Vinterfestspill i Bergstaden Bergmannsgata 14, Postboks 61, 7361 Røros Ansvarlige redaktører SUM (Løsningstall)

Tlf +47 72 41 04 20 – [email protected] – www.vinterfestspill.no / Bakgrunnsfoto: Ole Tolstad Form til fjells as www.formtilfjells.no Olav L. Mjelva og Marianne Thorsen VELKOMMEN

Anniken Huitfeldt, kulturminister

Vinterfestspill i Bergstaden 2010 Foto: Berit Roald/Scanpix

Kjære festdeltakere!

Vinteren på Røros er noe helt spesielt. I den kulda som så ofte møter besøkende i Bergstaden, inviterer årets Vinterfestspill til lyden av Middelhavet.

For besøkende er Vinterfestspillene på Røros en reise tilbake i tid. De vakre, historiske bygningene og den unike måten rørosingene har klart å bevare og beskytte dem på gjennom århundrer, har satt trebebyggelsen og bykjernen på UNESCOs verdensarvliste. Røros og Vinterfestspillene er et godt eksempel på hvordan det særegne, gjennom å foredles riktig, blir universelt. Omgivelsene og musikken gir en felles plattform for opplevelser, uavhengig av nasjonalitet og tilhørighet.

I fjor feiret festspillene elleve år med to kulturministre som gjester, fra Norge og Egypt. Det egyptiske følget var ikke bare imponert, men nærmest lamslått over den storslagne åpningskonserten i Storstuggu. Før pause var de begeistret, etter pause dypt rystet over å møte slike kunstopplevelser, så intens formidling og så smit- tende musikkglede på et så lite og bortgjemt sted langt oppe i nord.

Årets program tyder på at den kunstneriske ledelsen igjen forsøker å få festspillene til å løfte seg selv etter håret. Det skal godt gjøres, mener de som var her i fjor. Og mye av repertoaret kan vi fi nne smakebiter av på youtube, ypperlig fremført av artister i verdens- klasse. Videosnuttene vil likevel aldri konkurrere med opplevelsen av å være til stede i selve konsertsalen. Når Falkbergetsalen i Storstuggu er pyntet til fest og fylles med temperamentsfulle toner fra Hot Club de Norvège, er det ikke vanskelig å fornemme at en ny årstid står på trappene. Vi gratulerer med en særdeles forventnings- skapende programsammensetting, og ønsker alle lykke til med Vinterfestspill i Bergstaden 2010!

Anniken Huitfeldt Kulturminister

1 VÅRE SPONSORER

Velkommen til Røros!

Røros kommune

forvalter en rik kulturarv.

Vinterfestspill i Bergstaden

viderefører en viktig

tradisjon.

Vi ønsker lykke til

og håper alle vil trives under

Vinterfestspill i Bergstaden 2010!

2 VELKOMMEN

Hans Vintervold, ordfører

Velkommen til Bergstaden

Lyden av Middelhavet – kunne vi fått noe bedre etter en vinter hvor stillongsen har vært den mest etterspurte varen i våre klesbutikker? Det er nettopp drømmen om sol, varme og en tidlig vår som gir oss den nødvendige energi til å komme igjennom dager hvor temperaturmåleren forsvinner ned i intet ... Da er det ekstra gledelig at vi allerede i begynnelsen av mars kan få føle en smak av sydligere breddegrader. Kunst- nerisk leder, Marianne Thorsen, kan nok en gang invitere til en spennende, hektisk og ikke minst inspirerende festival hvor hun synes å ha sydd sammen et program med en utrolig spennvidde. Norges eneste kam- merfestival på vinterstid vil nok en gang få publikum til å glemme både vinter og snø.

Vår egen Tor Espen Aspaas vil også denne gang være med å sette farge på festivalen. For mange er det et skår i gleden at Røros kirke heller ikke i år er tilgjengelig under festspillene, samtidig som fjorårets festival viste at Storstuggu var et meget fl ott og velegnet alternativ.

Jeg gleder meg allerede til årets åpnings- konsert hvor vi vil bevege oss i spennende farvann “mellom trollmenn og engler”, og jeg regner med at også du kommer ...

Jeg vil få ønske utøvere, gjester, arrangører og publikum hjertelig velkommen til Berg- staden og fi re dager med uforglemmelige kunstneriske opplevelser.

Lykke til med årets Vinterfestspill!

Hans Vintervold Ordfører Røros kommune

3 VÅRE SPONSORER

Visste du at

Norsk Tipping er den norske stats instrument for å regulere spillmarkedet i Norge, samt skaffe forutsigbare inntekter til idrett, kultur og frivillige humanitære organisasjoner. Inntil 5% av brutto-omsetningen fra Norsk Tippings spill fordeles direkte til lag og foreninger gjennom «Grasrotandelen». Av selskapets samlede overskudd fra virksomheten skal inntil 0,5% avsettes til spillavhengighets-problematikk, deretter skal overskuddet fordeles med 45,5% til idrett, 36,5% til kultur og 18.0% til frivillige humanitære organisasjoner.

Unntaket er spillet Extra, hvor hele overskuddet går til stiftelsen Helse- og rehabilitering, som er en stiftelse av humanitære organisasjoner. Spillemidlene som går til kultur fordeles i tre hovedposter. Den kulturelle skolesekken er den største. Så kommer Frifond som er midler til musikk og annen frivillig virksomhet og deretter Kulturelle møteplasser.

4 VELKOMMEN

Valgerd Svarstad Haugland, styreleder ViB

Velkommen til Vinterfestspill

Så er vi i gang igjen. Vinterfestspel i Bergstaden står framfor sin tolvte sesong. Programmet i år er på ingen måte dårlegare enn dei vi har fått servert før – tvert imot vil eg påstå.

Som alltid har vi eit program av svært høg kvalitet og stor variasjon. Vår kunstnarlege leiar, Marianne Thorsen, har gjort ein fl ott jobb med å komponera eit program vi no skal få nyta. Vi har over 20 ulike arrangement å velja mellom. Her er det noko for einkvar smak. Marianne har ein fantastisk internasjonalt nettverk og det får vi gleda av å nyta i år som i fjor.

Lyden av Middelhavet er emnet for festspela i år. Det vil bli servert både musikk og smaker frå Middelhavs- området. Vi vil få møta britiske, franske og norske toppartistar.

Vi er også glade for at tidlegare kunstnarlege leiar, Tor Espen Aspaas, stiller opp i år igjen.

Festspelsjef Olav Luksengård Mjelva har saman med Kari Kluge lagt ned ein stor innsats med å organisera festivalen.

Som ny styreleiar er eg imponert over kva festspelsjef og kunstnarleg leiar får ut av pengane dei rår over. Budsjettet er ikkje stort, men kvar krone blir maksimalt utnytta. Vi sender ein stor takk til alle dei kulturen- gasjerte sponsorane våre, Sigvald Bergesen d.y. og hustru Nankis almennyttige stiftelse, Norsk Kulturråd, Sør-Trøndelag Fylkeskommune, Røros kommune, NIKI AS, Norsk Tipping, Rørosbanken, Wilh. Wilhelmsen mfl . for svært viktig støtte.

Vi takkar og eit trufast og begeistra publikum som møter opp år etter år.

Hjarteleg velkomne til alle!

Valgerd Svarstad Haugland Styreleiar i ViB

5 VÅRE SPONSORER

RørosBanken – medspiller og hovedsponsor for Vinterfestspill i Bergstaden

Personlig service og alt av bank og forsikringstjenester på et sted.

– Din styrke –

Hovedkontor: T 72 40 90 00 Oslokontor: T 72 40 90 00 fi [email protected] Postuttak D, N-7361 Røros Frognerveien 9B, 0257 Oslo www.rorosbanken.no

6 PROGRAM 2010

Erling Dahl jr.

Vinterfestspill som hjørnestein

Vinterfestspill som hjørnestein

De 12. Vinterfestspill i Bergstaden står for døra. Siden 1999 har kunsten kunnet fl omme ut over Bergstaden i noen uforglemmelige marsdager. Den strøm av begivenheter, konserter og forestillinger er som en stor elv. Og som alle elver, veksler det mellom trangere partier med stor vannføring og til og med fosser, stille kulper og partier der vannet kruser seg på ulikt vis. Og det fi nnes selvsagt også enkelte bakevjer. Elven ser fra avstand uforanderlig ut, men ved nærmere studium kan vi oppleve dens indre liv. Den strømmer uavlatelig. Stikker vi hånden ned i vannet, kjenner vi vannet som strømmer forbi. Tar vi hånden opp og stikker den i vannet på samme sted litt senere, er ikke vannet det samme, selv om det ser likt ut. Bølger og krusninger skyldes ikke vinden, men grunnens beskaffenhet. Motstanden i elvefaret skaper elvens utseende. Og ser vi på livet i elva, er det for eksempel bare den døde fi sken som svømmer medstrøms. Fisk som skal sørge for nye generasjoner av fi sk, gjør hva som helst for å komme oppover til gyteplassen.

Med dette bildet i bevisstheten, blir et tilbakeblikk på Vinterfestspillenes virksomhet noe annet enn å registrere hva som har foregått. Det er de steinene som har skapt de største bølgene, knausene som har gitt elva ny retning og de strykene som har fått kunsten (fi sken) til å kjempe i motbakke (det er bare i motbakke det går oppover) som leder oss til kantene og hjørnene som har gjort Vinterfestspillene til en kunstinstitusjon – en hjørnestein i Bergstadens kulturliv.

Når vi tvinges til å stoppe opp, tenke oss om, skifte mening, få ny innsikt, forstå eller ikke forstå, trekker kunsten og kunstneren oss et skritt nærmere sannhe- ten. Edvard Grieg sa bl.a. at det var ikke kunsten som skulle ut til folket. Det var folket som skulle trekkes opp til kunsten.

Derfor er steilhet og motstand et særtrekk ved kunst- nere, og det må også gjenspeiles i en kunstinstitu- sjons virke. Lar vi en elv strømme fritt og uhindret i et fl att landskap, vil den etter hvert danne runde slynger. I deltaet ved utløpet vil vannet renne ut eller inn i takt med tidevannet. Hvis Vinterfestspillene noen gang skulle bli så runde – av år eller i profi l – bør de få strømme ut i markedskreftenes hav og bli oppslukt. Vi som fortsatt ønsker oss kunstnerisk rafting, får i så fall fi nne oss en ny elv. Men så langt ser det lovende ut med hensyn til uventede og utfordrende møter med kunst og kunstnere. Vi møtes på neste hjørne!

7 MARIANNE THORSEN fi olin 2010 er Marianne Thorsens andre år som kunstnerisk leder av Vinterfestspill i Bergstaden. Hun har bodd i London i mange år og er spesielt glad for å være involvert i Vinterfestspill da hun er født og oppvokst i Trondheim.

Marianne har en variert musikertilværelse som solist, kammermusiker og pedagog. Hun er Professor ved Institutt for musikk, NTNU og leder av Nash Ensemble of London. Som solist har Marianne opptrådt med de norske orkestrene, samt bl.a. BBC Symphony, Philharmonia, Stockholm-fi lharmonien, City of Birmingham og Orchestre de la Suisse Romande. Marianne urframførte Ketil Hvoslefs Fiolinkonsert med Trondheim Symfoniorkester i 2004. Året etter spilte hun fi olinkonserten med Oslo-fi lharmonien under Vassily Sinaisky, overført på NRK-tv.

I kammermusikksammenheng har Marianne spilt med bl.a. Leif Ove Andsnes, Truls Mørk, Pascal Rogé, Marc-Andre Hamelin, Lars Anders Tomter og Frans Helmerson. Som leder av Leopold String Trio (1992–2006) turnerte hun i Europa, Australia og USA med konserter ved bl.a. Carnegie Hall, Musikverein, Concertgebouw og Wigmore Hall.

Marianne har gitt ut 36 cd-innspillinger på platesel- skapene Hyperion, Onyx, Chandos og 2L. I mai gjør hun første innspilling av Geirr Tveitts fi olinkonsert med Stavanger Symfoniorkester og Ole Kristian Ruud for plateselskapet BIS. Fremtidige plateslipp inklude- rer Mozarts strykekvintetter med Nash Ensemble på Hyperion. Senere i år kommer også Johan Halvorsen: Musikk for solofi olin og orkester med Bergen Filhar- moniske Orkester og dirigent Neeme Järvi.

Marianne spiller på en Stradivarius fra 1723, generøst stilt til rådighet av Leif Høeghs Stiftelse. KUNSTNERISK LEDER

Marianne Thorsen

Kjære festspillvenner!

Inspirasjonen for årets program kom fra idéen om å trekke musikk fra sydligere strøk inn i vinterlandskapet. Jeg drømte meg bort i Frankrike, Spania, Italia ... og etter hvert ble det mer og mer fransk musikk jeg ville ha med. Du kan følge den røde festivaltråd gjennom kammermusikk av bl.a. Chausson, Debussy, Dukas, Fauré, Poulenc, Saint-Saëns og Ravel. Flere av musikerne i år er franskmenn, og jeg gleder meg til at også de skal få oppleve Bergstaden i all sin vinterprakt. I tillegg får vi en fl ott fotoutstilling fra marmor- bruddene i Carrara, Italia.

Det blir anledning til å “meske seg” med verk av Mendelsohn, Mozart, Schubert og Brahms for å nevne noen. I tillegg kan vi også tilby publikum salmekveld, folke- musikk, familieforestilling og svingende toner fra Hot Club de Norvège. Foredrag med Tor Espen Aspaas er også noe å se frem til.

Velkommen til musikk med høy temperatur!

Marianne Thorsen Kunstnerisk leder

“Korrespondansar” Correspondances

Naturen er eit tempelbygg med røyster i søyler som gåtefullt talar i kor. Mennesket trør i symbolskogens spor, iakttatt fortruleg av augo som trøyster.

Slik ekkoet blandast frå fjernare soner til einskap i dunkel og djup harmoni, mektig som nattas og lysets magi, så samspeler dufter, fargar og toner.

Det fi nst dufter så friske som barnevangar, milde som fl øyter og grøne som enger, og andre, forderva, og rike som prangar. som overskrid grensa der allheimen stenger, lik myrra og moskus, ambra med angar, der ande og sansar blir rusa i klangar.

– Charles Baudelaire

9 Foto: Marcus Borggreve

PHILIPPE GRAFFIN fi olin Philippe Graffi ns særegne spillestil og fremragende prestasjoner har allerede ført ham til toppsjiktet blant franske fi olinister. Han har opptrådt med noen av vår tids største musikere, blant andre Lord Menuhin, Rostropovich, Martha Argerich, S. Commisiona og Jean-Yves Thibaudet. Han spiller også regelmessig sammen med blant andre cellistene Gary Hoffman og Truls Mørk, pianistene Pascal Devoyon, Stephen Kovacevich og Claire Désert, og Chilingirian-kvartetten. Philippe Graffi n er grunnlegger og kunstnerisk leder for den internasjonale kammermusikkfestivalen “Consonances” i St Nazaire, Frankrike, og han er en hyppig gjest ved de største kammermusikkfestivalene i Europa og USA.

Som solist har han spilt overalt i Europa med orkestre som Royal Philharmonic, BBC Philharmonic, BBC National Orchestra of Wales, Orchestre National de Lyon, Orchestre Philharmonique de Radio France, det tjekkiske fi lharmoniske orkester og det nederlandske radioorkestret.

Philippe Graffi n spiller på en Domenico Busano-fi olin laget i Venezia i 1730. Han er for tiden artist-in-residence ved Universitet i New York, Stony Brook.

THOMAS NORUP JENSEN klarinett Thomas Norup Jensen, født i Asker i 1967, begynte å spille klarinett som sjuåring. Han har sin bakgrunn fra korpsbevegelsen, og var blant annet medlem av Norges Nasjonale Ungdomskorps 1984–86. I årene 1989–93 gjennomførte han kandidatstudiet ved Norges musikkhøgskole, med Hans Christian Bræin som lærer i hovedinstrument. Siden 1994 har han vært ansatt som 1. klarinettist i Trondheim Symfoniorkester, og har undervist i klarinettspill ved NTNU, Institutt for musikk, det meste av denne perioden.

Han har hatt fl ere solistoppdrag med TSO, sist i Strauss’ Duett-Concertino i januar 2010.

Han er også aktiv som kammermusiker, og har fl ere ganger medvirket ved Trondheim Kammermusikkfestival, sist i Mozarts Klaverkvintett i 2006. Han har tidligere medvirket ved Vinterfestspillene, med Trondheim Sinfonietta og Mahlers Das Lied von der Erde i 2004. PROGRAM 2010

Randi Wenche Haugen

Kammermusikken

Kammermusikken er skjør og robust på samme tid. Den er ofte stor musikk i minia- tyrformat, fortettet energi og levd liv på en gang. Mange av verkene rommer essensen av komponistens indre univers som f.eks. hos Beethoven. Kammerverkene hos fl ere komponister er resultatet av utviklings- perioder hos komponisten som modnes og til slutt manifesterer seg i en skinnende miniatyr av f.eks. en sonate eller kvartett. Alt dette gjør at den klassiske musikkens minste og mest intime rom ofte etterlater de sterkeste avtrykkene hos lytteren. Vi som har blitt hektet på kammermusikk, slutter aldri å øse av denne enorme kilden. Kammermusikken har heldigvis så mange rom at man hele tiden kan åpne nye dører.

På 70-tallet startet et arbeid ved noen av landets kommunale musikkskoler hvor elever i barneskolealder begynte å spille kammermusikk. Resultatene var forbløf- fende, og kammermusikk som pedagogisk grep ble en sentral del av opplæring og utdanning ved både musikkskoler og konservatorier. Denne treningen gav oss en ny generasjon musikere med en rikere tilnærming til musikk. Ved siden av både solospill og orkester er mange av dem blitt sentrale formidlere av kammermusikk. Noen startet også sin egen festival. De siste 15 årene har Norge fått mange kammer- musikkfestivaler – en av dem er Vinterfest- spillene i Bergstaden.

I møtet med naturens glitrende prakt på Røros skapes en helt unik ramme for opplevelser. Polstret i pels og ull forserer vi 25 minusgrader og runder hjørnene på de eldgamle Røros-stuene for å la oss berøre av tulipanenes magiske farger og de mange energisprudlende konsertopplevelsene. Et enormt arbeid er lagt ned for å levende- gjøre en visjon.

Nå er de første 10 årene tilbakelagt med mange uforglemmelige opplevelser, og festivalen har fått nytt lederskap med nettopp en av våre fremste unge kammer- musikere. Nå fylles rammen med nye ideer og spennende artister. Jeg takker for alt jeg har fått gjennom mange år og gleder meg til fortsettelsen!

Randi Wenche Haugen Direktør Olavsfestdagene

11 Foto: Nikolaj Lund

HENRIK BRENDSTRUP cello Cellisten Henrik Brendstrup er født i Danmark, og er forlengst etablert som en av landets ledende musikere. Han er utdannet i København og London. Han har opptrådt som solist og kammermusiker over hele Europa, og gjestet tallrike internasjonale kammermusikkfestivaler. Hans mange CD-innspillinger har brakt ham såvel den franske musikkpris “Diapason D’or”, som den tyske “Deutsche Schallplattenpreis”, og nylig har hans samlede innspilling av Beethovens verker for cello og klaver med pianisten Marie Rørbech fått strålende mottagelse fra anmelderne.

Som engasjert fortolker av vår tids musikk har han urframført og fått tilegnet en lang rekke verker, og har gitt danske førstegangsframførelser av bl.a. John Taveners “The protecting Veil”. Henrik Brendstrup har i en årrekke vært medlem av The Chamber Orchestra of Europe, og er en av grunnleggerne av strykesekstetten Copenhagen Classic. Han er dessuten mottager av Musikanmelderringens Kunstnerpris og docent ved Det jyske Musikkonservatorium. Foto: Nikolaj Lund

RACHEL ROBERTS bratsj Rachel Roberts har etablert seg internasjonalt som solist og kammermusiker. Hun har jobbet med anerkjente musikere som Steven Isserlis, András Schiff, Christian Tetzlaff, Lisa Batiashvili, Isabelle Faust, Antje Weithaas, Pekka Kuusisto, Isabelle van Keulen og Michael Collins, i tillegg til å spille med ensembler som Medici String Quartet, Fitzwilliam String Quartet, Rosamunde String Quartet og Engegårdkvartetten.

Rachel Roberts har vært en av solobratsjistene i Philharmonia Orchestra siden 2000. Hun har spilt som solist med orkestret i Royal Festival Hall, St. John’s Smith Square, De Montfort Hall i Leicester og i St. George’s Chapel i Windsor Castle. Sammen med orkestret har hun gjort fl ere CD-innspillinger og vært på turné i USA og Europa med dirigenter som Riccardo Muti, Kurt Sanderling, Lorin Maazel, Evgeny Svetlanov, Charles Dutoit, Christoph von Dohnanyi og Vladimir Ashkenazy, med opptredener blant annet i Carnegie Hall og Lincoln Center, og i fl ere prestisjefylte europeiske konsertsaler.

Fra september 2009 har Rachel Roberts vært engasjert som pedagog ved Guildhall School of Music and Drama i London. PROGRAM 2010

Erling Dahl jr.

Visste du at …

Visste du at ...

Fartein Valens hjem i Valevåg i Sveio er åpent for publikum. Valen var ekspert på roser, og det kan en se i den vakre hagen. Huset er fullt av minner fra hans tid og fra foreldrenes tid som misjonærer på Madagaskar. Ikke langt fra hjemmet ligger en gammel kolerakirkegård som var inspirasjonskilde til hans vakre orkesterverk: “Kirkegården ved havet”.

I Villaen på Troldhaugen fi nnes en hårlokk av Edvard Grieg fra siste gang han klippet håret i Bergen – noen dager før han døde i 1907. Frisøren så at Grieg var dårlig. Han tok vare på håret, for det kunne være siste gang han fi kk klippe Grieg. Etter Griegs død kunne han selge ut disse dyrebare lokker til en god markedspris ...

Komponisten Pierre Boulez (1925–) var et matematisk vidunderbarn. Allerede som 15 åring hadde han et nivå i matematikk som både vitenskaplige og militære myndigheter gjerne ville dra veksler på, men han valgte musikken ...

Inntil 1950 var nesten all musikk av Antonio Vivaldi ukjent. Men da hadde man i forskjellige arkiver funnet så mange manuskripter, at en Vivaldi-bølge skyllet over Europa. Fortsatt forbauses man over stadig nye verk og nye måter å fremføre denne musikken på.

Beethovens såkalte “Rasumovsky-kvartetter” opus 59 var en bestil- ling fra greve og amatørfi olinist Andreij Kyrillovitsj Rasumovskij. Han kunne visstnok komme gjennom Haydns kvartetter, men om de avanserte Beethovenkvartettene noensinne ble spilt av eller med ham, vet vi ikke. Men hans navn har for alltid en fremtredende plass i kam- mermusikklitteraturen.

Steinway har laget konsertpianoer i 150 år. Et Steinway konsertpiano veier 480 kg. Prisen er ca. 2.000 kroner per kg. Det er håndlaget av de beste tresorter (valnøtt, bjørk o.a.), messing, jern og stål. Lakken er sort og blank i uttallige lag. Strengene er laget av beste kvalitet av svensk stål overspunnet med kopper. Spennet i konstruksjonen er på over 20.000 kg.

Da Edvard Grieg kom hjem fra studiene i Leipzig i 1859, syntes Ole Bull at han hadde blitt alt for “fortyska”. Han tok Grieg med seg til “Bullahuset” på Osterøy og lot ham få høre ekte norsk folkemusikk av de lokale spellemenn, slik at ørene og hodet skulle renses.

Komponisten Olav Anton Thommessen spilte cello som bi-instrument da han studerte på Musikkhøgskolen. Sammen med andre som spilte sine bi-instrument dannet de kammerorkesteret Bi-fi lharmonien.

Ole Bull spilte kammermusikk med Felix Mendelsohn mens Clara og Robert Schumann var publikum i det Mendelsohnske hjem i Leipzig. Han spilte også Beethovens store Kreutzer-sonate sammen med Frantz Liszt i Wien og London. Det sies at samspillet ikke var det beste – begge ville lede og bestemme.

I Gustav Mahlers fødeby, Kalischt i det Böhmiske høyland i Tsjekkia, har de anlagt en rosepark der roser har navn fra dirigenter og musikere som Rafael Kubelik, Vaclav Neuman, Claudio Abbado, Gustav Mahler- Ungdomsorkester og mange andre. Når de står i full blomst om sommeren, er de et vakkert minne over Gustav Mahler.

13 OLE TOLSTAD foto Ole Tolstad arbeider mye med fotoets rolle i skjæringspunktet mellom kunst og grafi sk arbeid – både med analoge og digitale kameraer. Han utvikler og arrangerer egne utstillingsprosjekter, men har også deltatt på kollektive kunstutstillinger over hele Europa. Alternative trykk-materialer – tre, aluminium, tekstiler og akryl – er ofte hans medium for nye uttrykk. Tolstad arbeider mye i Italia, der han kan knytte sterkere bånd til sitt visuelle og kunstneriske tyngdepunkt. Flere plakater og postkort med inngangsdører som motiv er hans verk, også dørene på Røros. Tolstad bor i Trondheim.

LUCIANO ZUCCACCIA foto Luciano Zuccaccia fotograferer steder og landskap over hele verden. I utstillinger, bøker og magasiner viser han sin lidenskap for miljøet, arkitekturen, mennesket og naturen. Som oftest bruker han fremdeles analoge kamera og fi lm, som han fremkaller selv. Han samarbeider med de italienske myndighetene om dokumentasjon av nærmiljøet og ivrer for å styrke samtidsfotografi ets stilling. Det har resultert i en rekke utstillinger og publikasjoner. Zuccaccia bor i Montefi ascone ved Bolsena-sjøen nord for Roma. FESTIVALUTSTILLING

Made in Carrara Ole Tolstad og Luciano Zuccaccia

Marmorbruddene i Toscana, Italia, utgjør tematikken for årets festivalut- stilling i Storstuggu. Bildene i utstillingen danner også utgangspunktet og inspirasjonen for Vinterfestspillenes visuelle profi l i år. Ikke tilfeldig møtes to kulturer som er sterkt knyttet til stein- og gruvedrift – og den hvite marmoren fra Italia møter den hvite Rørosvinteren.

De to fotografene har fl ere ganger reist sammen til Carrara-fjellene og fotografert både aktive og nedlagte marmorbrudd. Besøkene er dermed også blitt en reise inn i en spesiell tradisjon, historie og arbeidskultur.

Bryting av marmor er et imponerende håndverk. Steinen i seg selv byr på estetikk og strukturer. I uminnelige tider har marmoren vært grunnlaget for alt fra skulpturer av Michelangelo til benkeplata på kjøkkenet hjemme. Carrara-marmoren er storindustri, men fortsatt samles mange kunstnere i Carrara-fjellene i fullt arbeid med uthogging av nye verk.

I utstillingen fabulerer de to kunstnerne rundt Carrara-marmorens estetikk og dimensjoner, overført til todimensjonale avtrykk på mediene kunst- papir, aluminium og marmor. I begeistringen over materialet og området har de valgt ut bilder fra hvert sitt ståsted – italiensk og norsk, vertskap og gjest – men med den samme lidenskapelige og ydmyke holdningen til lyset, historien og tilstedeværelsen.

Luciano Zuccaccia og Ole Tolstad vil være til stede under hele festivalen, og informerer gjerne om salgsutstillingen og bildene. Foto: Luciano Zuccaccia Foto: Ole Tolstad

15 DAN STYFFE kontrabass Dan Styffe er solokontrabassist i Oslo Filharmoniske Orkester og underviser ved Norges Musikkhøgskole og Barratt Due musikkinstitutt. I mange år var han solokontrabassist i Det Norske Kammerorkester og medlem i kammermusikk- ensemblet Borealis. Han har også vært solokontrabassist i Den Norske Operas orkester. Styffe studerte med Göran Nyberg (Sverige), Knut Guettler (Norge) og Gary Karr (USA). I tillegg til regelmessige oppdrag som solist og kammer- musiker gir han mesterklasser over hele verden. Han har spilt inn tre kritikerroste solo-CD-er for SIMAX og har bidratt på en rekke andre innspillinger, også innen rock og jazz. Styffe har bestilt og urfremført mange verk for kontrabass av norske og internasjonale komponister. Dan Styffe spiller på et 1600-talls instrument av Gasparo da Salò, utlånt av Dextra Musica AS. Foto: Morten Krogvold

SIDSEL WALSTAD, harpe Helt fra de første harpeforsøkene som tiåring hadde Sidsel Walstad målet klart: Hun skulle bli harpist! Og slik ble det. Etter studier i Oslo, Indiana og København, har hun levd ut drømmen sin, både som solist med egne prosjekter og som kammermusiker. Hun er også soloharpist i Kringkastingsorkestret, noe hun tidligere har vært i Den Norske Operas orkester.

Noe av det mest spennende med Sidsel er likevel hennes evne til å krysse genregrenser og sprenge rammene for hva harpemusikk kan være. Denne musikalske allsidigheten har ført til samarbeid med musikere og artister fra de fl este musikalske leirer og har også ført henne ut på turneer i inn- og utland og til en rekke festivaler.

Et av de spenstigste prosjektene Sidsel har holdt på med nylig, er samarbeidet med “is-musikeren” Terje Isungset. På hans initiativ var Sidsel med på utviklingen av den til nå største isharpen i verden. Før jul i 2009 kom hun ut med sin første soloplate “Deilig er Jorden” på SONY BMG. På platen har hun med gjestesolister og musikere som Odd Børretzen, Maria Haukaas Storeng, saksofonisten Bendik Hofseth og rapartisten Skranglebein. TORSDAG 11. MARS

1 Vinterforspill 2010 13.00 Frost, Kjerkgata 30

Vítezslava Kaprálová (1915–1940): Strykekvartett, opus 8 1. Con brio 2. Lento 3. Allegro con variazioni

Claude Debussy (1862–1918): Strykekvartett i g-moll, opus 10 1. Animé et très décidé 2. Assez vif et bien rythmé 3. Andantino, doucement expressif 4. Très modéré – En animant peu à peu – Très mouvementé et avec passion Škampa Strykekvartett. Konsertvert: Erling Dahl jr.

2 Åpningskonsert “Mellom trollmenn og engler” 18.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Åpning av fotoutstillingen “Made in Carrara” med Ole Tolstad og Luciano Zuccaccia

Paul Dukas (1865–1935): Fanfare la Péri Barbican Brass

Camille Saint-Saëns (1835–1921): Septet i Ess-dur, opus 65 1. Préambule (Allegro moderato) 2. Menuet et Trio (Tempo di minuetto moderato) 3. Intermède (Andante) 4. Gavotte et Final (Allegro non troppo) Jørgen Larsen, Philip Cobb, Marianne Thorsen, Viktor Stenhjem, Rachel Roberts, Pierre Doumenge, Dan Styffe

Josef Suk (1874–1935): Meditation on an old Czech hymn ‘St. Wenceslas’, opus 35a Škampa Strykekvartett

Maurice Ravel (1875–1937): Tzigane Philippe Graffi n, Jørgen Larsen

Pause

Johan Halvorsen (1864–1935): Air Norvégien, opus 7 Marianne Thorsen, Tor Espen Aspaas

Maurice Ravel (1875–1937): Introduction et Allegro Sidsel Walstad, Philippa Davies, Thomas Norup Jensen, Philippe Graffi n, Viktor Stenhjem, Rachel Roberts, Henrik Brendstrup.

Konsertvert: Erling Dahl jr.

3 Festspill-Supé 20.30 Røros Hotell

Årets kunstnere, offi sielle gjester og publikum møtes for å nyte en fi re- retters kunstnerisk og kulinarisk meny. Se meny på side 40. Barbican Brass, Philippe Graffi n, Jørgen Larsen og Henrik Brendstrup. Toastmaster og vert: Tor Espen Aspaas

17 Foto: Tevje Akerø Foto: Tevje

TOR ESPEN ASPAAS piano Tor Espen Aspaas er en av de mest profi lerte og allsidige pianistene i sin generasjon av norske musikere. Han ble født på Røros i 1971 og er siden 2007 professor ved Norges musikkhøgskole i Oslo, for tiden den yngste professoren i kollegiet.

Etter studier hos professorene Liv Glaser og Jens Harald Bratlie ved Norges musikkhøgskole, avla Aspaas kandidateksamen med beste karakter og mottok i 1996 sitt solistdiplom. Han debuterte i Oslo høsten 1997 med strålende kritikker. Han har mottatt en rekke stipendier og utmerkelser samt vært solist med tallrike internasjonale symfoniorkestre i tillegg til samtlige norske. Ved siden av konserter og turnéer i Norden, Europa forøvrig, USA og Asia, er han jevnlig engasjert ved norske og internasjonale festivaler og konsertserier. Han er spesielt aktiv og ettertraktet som kammermusiker – musikalsk interaksjon og akkompagnement er da også hans spesialområde ved Norges musikkhøgskole. Aspaas har et titalls CD-innspillinger bak seg, blant disse en kritikerrost solo-CD med Paul Dukas’ samlede klaververker på SIMAX Classics fra 2004. I 2006 lanserte han sammen med fi olinisten Kolbjørn Holthe en innspilling med sonater av Richard Strauss og George Enescu. Hans nyeste solo-CD, “Mirror Canon”, med klavermusikk fra 1. og 2. wienerskole (Beethoven, Schönberg, Berg og Webern), ble lansert i mars 2008 på selskapet 2L.

Ved siden av konsertering og undervisningsvirksomhet var Aspaas kunstnerisk leder for kammermusikkfestivalen Vinterfestspill i Bergstaden på Røros i årene 1999 til 2008.

MARCUS LEWIN perkusjon Marcus Lewin har spilt trommer siden han var fem år. 1981 gjorde han TV-debut i det svenske un- derholdningsprogrammet “Hylands Hörna”. Han har spilt på de fl este kontinenter som Afrika, Asia, Amerika og har jobbet med artister som Monica Zetterlund, Al Jarreau, Women Unite fra Sør-Afrika og Carola. I 10 år var Marcus fast medlem i den norske gruppen The Brazz Brothers. Nå er han frilanstrommis, bosatt i Oslo, og en ettertraktet instruktør og foredragsholder. FREDAG 12. MARS

4 “Debussys lydbilder; musikk som lys med lydens hastighet” 10.00–11.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Tor Espen Aspaas feirer 100-årsjubileet for Claude Debussys (1862–1918) 24 Préludes for klaver med et frankofi lt konsertforedrag til sysselsettelse av alle impresjonistiske sanser.

5 “Fra skogens sus til fi olinens klang” 11.30–12.30 Storstuggu, Falkbergetsalen

Jacob von der Lippe foredrar om instrumentbyggingens mysterier, og festspillkunstnere prøvespiller ulike instrumenter.

6 Familieforestilling: Lyriaka 12.00 Sangerhuset

Lyriaka byr på en konsert for barn og voksne som vil høre tekster skrevet av barn omgjort til nydelig musikk. Dessuten blir det masse galskap og humor! Gratis for barn under 12 år i følge med voksen.

7 Mesterklasse 2010 13.00–14.30 Storstuggu, Falkbergetsalen

Philippe Graffi n inspirerer fi olinister fra Institutt for musikk, NTNU for åpen scene.

César Franck (1822–1890): Sonate – 4. sats: Allegretto poco mosso Hilde Kolstad Huse

Samuel Barber (1910–1981): Fiolinkonsert – 1. sats: Allegro Ellen Fjærvoll Samdal

Piano: Jan Willem Nelleke

Fredagens program fortsetter på neste side.

Nei, aldri har eg gløymt Je n’ai pas oublié

Nei, aldri har eg gløymt vårt vesle hus på landet som kvitmalt låg i ro med byen som sin granne. Pomona skapt i gips og Venus grå av år stod gøymt i glissen lund med sine nette, nakne lår. Om kvelden fl øymde sola glansfull imot graset og sende lys i brotne fargar gjennom glaset. Ho storøygd skein frå skyfri himmelkvelv med tål og fylgde interessert vårt lange middagsmål for så å breie ut det matte kjerteskinet på enkel, falma bordduk og i sirsgardinet.

– Charles Baudelaire

19 VIKTOR STENHJEM fi olin Tross sine unge år, har fi olinisten Viktor Stenhjem allerede rukket å gjøre seg bemerket på den norske musikkscenen. Han studerer for tiden fi olin ved Guildhall School of Music i London med David Takeno, og blant hans tidligere lærere fi nner vi Øyvind Bjorå, Sveinung Lillebjerka, Bård Monsen og Marianne Thorsen. Hans musikalske bakgrunn har han fra blant annet Nidarosdomens Guttekor hvor han var sopran-solist og fi olinsolist, med duettopptredener sammen med Arve Tellefsen. Viktor er førstefi olinist i TrondheimSolistene og fi olinsolist i tangoorkestret Tangueros del Norte, som i 2008 lanserte den kritikerroste CD-en Inspi- ración. Viktor Stenhjem har hatt en rekke opptredener i norsk radio og fjernsyn, og i 2008 var han andreprisvinner i en nasjonal konkurranse for unge musikere.

JØRGEN LARSEN piano Pianisten Jørgen Larsen (f. 1958) debuterte i Oslo i 1979 etter studier med Eva Knardahl. I 1980, 21 år gammel, ble han ansatt som akkompagnatør ved daværende Trøndelag Musikkonservatorium. Konservatoriet har vært hans virkested hele tiden siden dette, bare avbrutt av halvannet års jobb som orkesterpianist i Oslo Filharmoniske Orkester, og han er nå førsteamanuensis i klaverfag ved Institutt for Musikk, NTNU.

Han har markert seg som kammermusiker og akkompagnatør og samarbeidet med bl.a. Arve Tellefsen, Bjarne Fiskum, Harald Bjørkøy, Randi Stene, Gwyn Hughes Jones, Marianne Thorsen, Radovan Vladkovich, Kjell Erik Arnesen, Jonathan Snowden og Øystein Baadsvik. Han har uroppført fl ere verk av norske komponister, og hans første solo-CD inneholder fi re sonater fra vårt århundre: Mesterverker av Alban Berg, Samuel Barber, Henri Dutilleux og vår egen Fartein Valen. I 2004–2006 framførte Larsen alle Beethovens sonater for klaver ved en konsertserie på åtte konserter i Trondheim. Jørgen Larsen er fast medlem av Trondheim Sinfonietta, Trondheim Trio og Trondheim Kvartett og er dessuten orkesterpianist i Trondheim Symfoniorkester. FREDAG 12. MARS

8 “Portrett” 15.30 Sangerhuset

Leoš Janácek (1854–1928): Sonate for fi olin og piano (1922) 1. Con moto 2. Ballada: Con moto 3. Allegretto 4. Adagio

Johannes Brahms (1833–1897): Sonate nr. 3 i d-moll, opus 108 1. Allegro 2. Adagio 3. Un poco presto e con sentimento 4. Presto agitato

Pause

Manuel de Falla (1876–1946): Suite populaire Espagnole 1. El paño moruno 2. Nana 3. Canción 4. Jota 5. Asturiana 6. Polo

Astor Piazzolla (1921–1992): Verano Porteno

Camille Saint-Saëns (1835–1921): Introduction et Rondo Capriccioso

Viktor Stenhjem, Jørgen Larsen

Konsertvert: Randi Wenche Haugen

Fredagens program fortsetter på neste side.

Festspillbutikk Besøk vår festspillbutikk på Lillunn i Bergmannsgata og kjøp årets offi sielle festspillpledd designet av Karen Bit Vejle, CDer med årets kunstnere, festspillskjerf m.m. Det blir også salg i Storstuggu før og etter arrangement der.

21 HERBORG KRÅKEVIK sang Herborg Kråkevik er vokst opp i Jondal, Hardanger. I 1992 vant hun fylkesfi nalen i Ungdommens Kulturmønstring, og i 1994 tilbrakte hun et år ved Guildford School of Acting i England. Hun ble for alvor kjent for et stort publikum gjennom et cabaretsamarbeid med Kenneth Sivertsen, som varte i fi re år. Herborg Kråkevik har gjort stor suksess som artist, både som sanger og som skuespiller. Hennes plateutgi- velser har solgt til gull og platina, og for den kritikerroste utgivelsen “Kråkeviks Songbok” med TrondheimSolistene ble hun utnevnt til Årets Spellemann under Spellemannprisen 2000.

De senere år har Herborg spilt i fl ere teateroppsetninger: “Victoria” på Oslo Nye Teater i 2004, “Funny Girl” på Den Nationale Scene i 2005 og “Kærlighedens Farve” på Odense Teater i 2006. Hennes siste suksess er forestillingen “Herborg & Hope”, et samarbeid med Christine Hope. Forestillingen har spilt for fulle hus i Bergen og Oslo i 2006, og de har turnert med forestillingen i 2007. Hennes nyeste plateutgivelse er “Kvar ein dag” som kom ut i 2009. Foto: Maria Camillo

VÄSEN Väsen er en svensk trio som består av Olov Johansson (nyckelharpe), Mikael Marin (bratsj) og Roger Tallroth (gitar). Etter å ha jobbet sammen i over 20 år spiller Väsen med mer energi og spilleglede enn noensinne. Den väsenske musikken har sine røtter i “spelmansmusiken” fra Uppland, men strekker sine armer ut i mange retninger på det musikalske kartet. Väsens musikk er full av lek, oppfi nnsomhet, glede og nysjerrighet. Väsen er inspirert av mange andre musikkstiler og med hjelp av en passe porsjon respektløshet, øyeblikksinspirasjon og improvisasjon, skaper de sin helt egen, smakfulle musikalske vev. Med sin ivrige virtuositet og idérikdom er ingen väsenkonsert lik en annen. Väsen, har noen sagt, er en varm følelse i magen. FREDAG 12. MARS

9 “Gatesang og symfonisk klang” 18.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Ludwig van Beethoven (1770–1827): Klarinett-trio i B-dur, opus 11 1. Allegro con brio 2. Adagio 3. Tema con variazione Thomas Norup Jensen, Henrik Brendstrup, Jørgen Larsen

Claude Debussy (1862–1918): Sonate for cello og piano 1. Prologue: Lent, sostenuto e molto risoluto 2. Sérénade: Modérément animé 3. Final: Animé, léger et nerveux Henrik Brendstrup, Tor Espen Aspaas

Jan Koetsier (1911–2006): Kinderzirkus, opus 79b 1. Kleiner Zirkusmarsch 2. Die Seiltanzerin 3. Clownerie I 4. Der Jongleur 5. Clownerie II 6. Der Tanzbar 7. Clownerie III 8. Der Zauberer 9. Grosses Finale Barbican Brass

Pause

César Franck (1822–1890): Pianokvintett i f-moll 1. Molto moderato, quasi lento – Allegro 2. Lento, con molto sentimento 3. Allegro non troppo ma con fuoco Jørgen Larsen, Škampa Strykekvartett

Konsertvert: Erling Dahl jr.

10 Salmekonsert, “Kvar ein dag” 21.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Inderlig og vakkert, kjente og ukjente salmer med Herborg Kråkevik. Herborg Kråkevik, Bernt Rune Stray, Sidsel Walstad og strykekvartett

Konsertvert: Valgerd Svarstad Haugland

11 Väsen 23.00 Sangerhuset

Møt Sveriges største folkemusikktrio gjennom tidene, Väsen, i en intim konsert i Sangerhuset. Vin- og ølservering.

23 Foto: Katie Van Dyck Foto: Katie Van

PHILIPPA DAVIES fl øyte Philippa Davies er internasjonalt anerkjent som en av de fremste fl øytistene i dag. Hun spiller over hele verden ved internasjonale festivaler, og hun har spilt fl øytekonserter med blant andre New Stockholm Chamber Orchestra, BBC Symphony, BBC Philhar- monic og BBC National Orchestra of Wales, English Chamber Orchestra, City of London Sinfonia og London Mozart Players. Hun dyrker sin forkjærlighet for kammermusikk som medlem av Nash Ensemble, London Winds og med sitt eget ensemble, Arpège, i tillegg til å spille i duo med cembalisten Maggie Cole.

Philippa er kjent for sine tolkninger av moderne verk av komponister som Peter Maxwell Davies, Jonathan Harvey, Giles Swayne og Robert Saxton, som alle har skrevet musikk til henne.

Philippa er professor ved Guildhall School of Music og driver sin egen, anerkjente årlige International Flute Course ved Benslow i London, i tillegg til et fl øyte-/kammermusikkurs i Aberystwyth, Wales.

JAN WILLEM NELLEKE piano Den nederlandske pianisten Jan Willem Nellekes usedvanlige kvaliteter som samspillpartner er vidt anerkjent. Han spiller i duoer med blant andre Philippa Davies, Michael Collins, Nobuko Imai, Jacob Slagter og Bettina Smith, og opptrer regelmessig med disse musikerne over hele Europa. Jan Willem studerte med Else Krijgsman ved Det kongelige musikkonservatorium i Haag, og senere med Thom Bollen i Utrecht. Han har urfremført mange verk og fl ere av dem er tilegnet ham. Hans interesse for komposisjon og litteratur har resultert blant annet i et nært samarbeid med Jan Terlouw, tidligere nederlandsk statsminister og anerkjent forfatter. Blant hans nyere innspillinger fi nner vi kammermusikk av Francis Poulenc og Schuberts Winterreise, samt Gershwins klaverkonsert med Metropole-orkestret.

I tillegg til å være utøver er Jan Willem Nelleke en mye etterspurt pedagog, både ved konservatoriet i Haag og ved Franz Schubert-instituttet i Baden, Østerrike. LØRDAG 13. MARS

12 Kammers-kommers 2010 Konsertrekkene starter i Rørosmuseet hhv. kl. 12.00, 12.45 og 13.30.

Vinterfestspill i Bergstadens tradisjonsrike musikalske kjedereaksjon feier igjen gjennom Bergmannsgatas intime kammermusikklokaler:

Rørosmuseet: Barbican Brass

Sangerhuset: “Ønskekonsert 2010”. Publikumsønsker fra Vinterfestspill 2009 presenteres av festspillkunstnere og konsertvert Tor Espen Aspaas.

Lillunn: Sidsel Walstad, Marcus Lewin

13 Tercea Strykekvartett 16.00 Sangerhuset

Tercea Strykekvartett, førsteprisvinnere ved Trondheim internasjonale kammermusikk-konkurranse, TICC 2009, spiller: Franz Schubert (1797–1828): Quartettsatz i c-moll, D.703

Henri Dutilleux (f. 1916): “Ainsi la nuit”

Felix Mendelsohn (1809–1847): Strykekvartett nr. 2 i a-moll, opus 13 1. Adagio – Allegro vivace 2. Adagio non lento 3. Intermezzo: Allegretto con moto – Allegro di molto 4. Presto – Adagio non lento Konsertvert: Erling Dahl jr.

14 “Liker De Brahms?” 18.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Claude Debussy (1862–1918): Sonate for fi olin og piano 1. Allegro vivo 2. Intermède, fantasque et léger 3. Finale: Très animé Marianne Thorsen, Tor Espen Aspaas

Francis Poulenc (1899–1963): Sonate i e-moll for fl øyte og piano 1. Allegretto malincolico 2. Cantilena: Assez lent 3. Presto giocoso Philippa Davies, Jan Willem Nelleke

Ernest Chausson (1855–1899): Poème Philippe Graffi n, Jørgen Larsen, Škampa Strykekvartett

Pause

Johannes Brahms (1833–1897): Strykesekstett i B-dur, opus 18 1. Allegro ma non troppo 2. Andante ma moderato 3. Scherzo Allegro molto 4. Rondo: poco allegretto e grazioso Marianne Thorsen, Viktor Stenhjem, Rachel Roberts, Radim Sedmidubský, Pierre Doumenge, Henrik Brendstrup

Lørdagens program fortsetter på neste side.

25 PIERRE DOUMENGE cello Pierre Doumenge opptrer ofte som solist, kammermusiker og er også en ettertraktet pedagog. Som medlem av Dante Strykekvartett (2001–2005) ga han konserter rundt om i Europa og medvirket ved radio og cd-innspillinger. Pierre har ved fl ere anledninger vært solocellist i English Chamber Orchestra, London Chamber Orchestra og Orchestra of the Age of Enlightenment.

Pierres medspillere i kammermusikk sammenheng har vært bl.a Pascal Rogé, Daniel Hope, Lars Vogt, Pekka Kuusisto, Lawrence Power, Belcea og Allegri Strykekvartetter og Nash Ensemble. Han har spilt ved mange europeiske festivaler (Aldeburgh, Bath, Kuhmo, Paunat, La Hague, Bucharest, Nuremberg) og er ofte med på Open Chamber Music Sessions ved IMS Prussia Cove i Cornwall. Han har gitt ut cd-innspillinger på Dutton, Meridian og Hyperion. I 2008 ble han valgt som ‘offi siell cellist’ ved Menuhin International Violin Competition, hvor han spilte Ravels Sonate for fi olin og cello med ni semifi nalister.

Pierre underviste cello og kammermusikk ved Yehudi Menuhin-skolen fra 2003-2009 og ble nylig ansatt som Associate Deputy Head of Strings ved Guildhall School of Music and Drama i London. Han gir årlige mesterklasser ved Oxford Cello School, International Cello Courses UK, Violoncello Society of London, West Helsinki Music Institute (Finland), Conservatoire Royal de Mons (Belgia) og Szymon Goldberg-seminarene i Toyama (Japan).

JACOB VON DER LIPPE fi olinmaker Jacob von der Lippe bygget sin første cello som 17-åring. Utdannelsen har han fra den verdenskjente fi olinbyggerskolen Instituto Professionale Internazionale per l’Artigianato Liutario e del Legno ‘A. Stradivari’ i Cremona, Italia. Instrumentene han bygger har en klang der glød, bæreevne og overtonerikdom står i fokus. Klan- gen i et nytt instrument må modnes over tid, og alle hans instrumenter følges opp i tett samarbeid med musiker. Jacob spiller cello og ser det som en fordel i sitt arbeide som fi olinbygger. Han bygger instrumenter som forener ny kunnskap med gammel tradisjon. Oljelakken koker han selv, basert på analyser av gamle italien- ske instrumenter. Granen som brukes i lokket er egenhendig kløvet for hånd i de nordøstlige deler av de italienske alper. En del av utviklingen som fagmann er del- takelse i internasjonale workshops og fi olinbyggerkonkurranser i Europa og USA hvor han deltar jevnlig. Han er også tilknyttet instrumentfondet Dextra Musica, der han holder oppsyn med instrumentene i samlingen. Hans instrumenter blir spilt på av ledende solister, orkestermusikere og musikkstudenter fra mange land. LØRDAG 13. MARS

15 “Pastorale” 21.00 Røros kapell

W. A. Mozart (1756–1791): Fløytekvartett i C-dur K285b 1. Allegro 2. Andantino (6 variasjoner) Philippa Davies, Marianne Thorsen, Rachel Roberts, Henrik Brendstrup

Claude Debussy (1862–1918): Sonate for fl øyte, bratsj og harpe 1. Pastorale 2. Interlude 3. Finale Philippa Davies, Rachel Roberts, Sidsel Walstad

Camille Saint-Saëns (1835–1921): Fantasie for fi olin og harpe, opus 124 Philippe Graffi n, Sidsel Walstad

W. A. Mozart (1756–1791): Fløytekvartett i D-dur K285 1. Allegro 2. Adagio 3. Rondo Philippa Davies, Marianne Thorsen, Rachel Roberts, Henrik Brendstrup

16 “Django 100 år” 23.00 Falkbergetsalen, Storstuggu

Vi går natten i møte med svingende jubileumstoner fra Hot Club de Norvège. Salg av Rørostapas og vin fra kl. 21.30

SØNDAG 14. MARS

17 Solrenningskonsert 2010 09.00 (frokost) og 09.30 (konsert) Peisestuggu, Storstuggu

Joseph Haydn (1732–1809): Strykekvartett opus 77 nr. 1 1. Allegro moderato 2. Adagio 3. Menuetto: Presto 4. Finale: Presto

W.A. Mozart (1756–1791): Strykekvartett i G-dur, K 387 1. Allegro vivace assai 2. Menuetto: Allegro (Allegretto) 3. Andante cantabile 4. Molto Allegro Škampa Strykekvartett

Søndagens program fortsetter på neste side.

27 BARBICAN BRASS Barbican Brass består av fem spennende unge musikere som møttes under studietiden ved Guildhall School of Music and Drama i London. Fire av medlemmene spilte sammen i European Union Youth Orchestra. Etter en vellykket demo-CD-innspilling i 2008 har ensemblet i løpet av 2009 spilt fl ere konserter i Storbritannia. I 2009 spilte Barbican Brass en konsert for London-politiet ved New Scotland Yard, og de prydet omslaget til oktoberutgaven av det engelske musikkmagasinet Muso Magazine. Ensemblet er aktivt i formidling av ny musikk, og bestilte nylig et nytt verk av Andrew Brinsford og et arrangement av Olympic Fanfare av Evan Jolly.

Philip Cobb trompet er uten tvil et av de mest spennende unge musikktalenter. Han har solide musikalske røtter i Frelsesarmeens brassband-tradisjon, og har allerede gitt ut en kritikerrost solo-CD. I juli 2009 tiltrådte han som solotrompetist i London Symphony Orchestra, 21 år gammel.

Chris Evans trompet er kjent som en fremragende orkestermusiker etter å ha jobbet med BBC Symphony Orchestra. Han vant den prestisjetunge Armourers and Brasiers-prisen for sine soloopptredener.

Andrew Littlemore horn er for tiden en av solohornistene ved Orchestra of Opera North. Han opptrer regelmessig med Philharmonia-orkesteret og London Symphony Orchestra, og har i tillegg spilt med London Symphony Orchestra og Royal Philharmonic Orchestra.

Steven Haynes trombone spilte i fl ere lokale brassband fra ung alder, og sang i koret i Wakefi eld Cathedral. Til daglig er han travelt opptatt som frilanser i London med varierte oppgaver som omfatter blant annet tv-innspillinger med BBC National Orchestra of Wales, Julius Caesar med Royal Shakespeare Com- pany, og forestillinger under 50-årsjubileumsproduksjonen av West Side Story.

David Kendall tuba er mye etterspurt som orkestermusiker. Han har spilt med London Symphony Orchestra, London Philharmonic Orchestra og Bournemouth Symphony Orchestra, og ble nylig invitert til å spille med Osaka Symphony Orchestra i Japan. SØNDAG 14. MARS

Søndagens program fortsetter fra forrige side.

18 Festspillgudstjeneste 2010 11.00 Røros Kapell

Gjennomkomponert gudstjeneste med musikalske innslag av Sidsel Walstad. Sogneprest Kjell Andreas Tørring forretter.

19 “Storveis underveis!” 13.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Kulturskoleelever fra fjellregionen presenterer seg i samspill med festspill- musikere Tor Espen Aspaas, David Kendall og Marianne Thorsen. Prosjektleder: Berit Konstad Graftås

20 “Ecoutek” 15.30 Storstuggu, Peisestuggu

Erling Dahl jr. holder introduksjonsforedrag til avslutningskonserten.

21 Avslutningskonsert “Froststjerner” 16.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

Enrique Crespo (f. 1941): Suite Americana nr. 1 1. Ragtime 2. Bossa Nova 3. Vals Peruano 4. Zamba Gaucha 5. Son de México Barbican Brass

Pavel Fischer: Morava Škampa Strykekvartett

Gabriel Fauré (1845–1924): Pianokvartett nr. 1 i c-moll, opus 15 1. Allegro molto moderato 2. Scherzo: Allegro vivo 3. Adagio 4. Allegro molto Tor Espen Aspaas, Philippe Graffi n, Rachel Roberts, Henrik Brendstrup

Pause

Astor Piazzolla (1921–1992): Grand Tango (arr. Jan Willem Nelleke) Philippa Davies, Jan Willem Nelleke

Thomas Tellefsen (1823–1874): Grande Polonaise, opus 18 Jørgen Larsen

Ingrid Kindem: On Hold EAR (Eirik-André Rydningen): Maoros Sidsel Walstad, Marcus Lewin

Hot Club de Norvège

Med forbehold om mindre endringer.

Les mer om årets program og kunstnere www.vinterfestspill.no

29 LYRIAKA Idèen bak Lyriaka kommer fra Petter Moen og Øyvind Gravdal ved Mogra barnekultur. Mogra barnekultur har som visjon å stimulere barns skapende og lekende evner, samt å fremme kultur skapt av barn selv. Barna skriver dikt og tekster, og med utgangspunkt i diktene fortelles historien om landet Lyriaka – et land fylt av spennende byer og fargerike innbyggere.

Øyvind Gravdal komponerer musikk til diktene, mens Petter Moen lager rammefortellingen som diktene og sangene blir satt inn i. Lyriaka ble belønnet med Spellemannsprisen 1997 for beste barneplate og har vært nominert både i 2002 og 2004.

Den tredje platen, “Lyriakafabrikken – og jakten på de magiske versene”, ble gitt ut i 2004 på Universal records i et samarbeid med Redd Barna. Tekstgrunnlaget for plata ble dannet etter en landsomfattende innsamling av dikt hvor tema var “skole”. Lyriakafabrikken er også rammen for barne-produksjonen på TV2-Junior. Her får vi se fabrikken i virksomhet – dikt, tanker og idéer blir ført inn i maskinen og ut kommer det fi ks, ferdige sanger. Serien hadde premiere på TV2 i 2004.

Lyriaka har vært å høre og se på de fl este festivaler rundt om i landet de siste årene. De har etter tre sesonger i Kristiansand etablert et godt samarbeid med Dyreparken. I 2004 ble et nytt samarbeid med Hunderfossen familiepark etablert. Ved siden av dette drar Lyriaka på skolekonsertturnéer med Rikskonsertene og Den kulturelle skolesekken. Foto: Jamie Parslow

HOT CLUB DE NORVÈGE Hot Club de Norvège ble startet i 1979 av de tre barndomsvennene Per Frydenlund (gitar/vokal), Jon Larsen (gitar) og Svein Aarbostad (bass/dikt). Fiolinisten Ivar Brodahl (1928–2003) ble med ett år senere. I løpet av sin snart 30-årige karriere har Hot Club de Norvège turnert verden rundt og samarbeidet med ledende musikere innen både klassisk og jazz. “Tanta til Beate” med Lillebjørn Nilsen vant Spellmannprisen i 1982, og i 1986 ble “Swing de Paris” den første norske jazzplate til å komme ut på CD. Norges første jazz-DVD har de også æren av å ha lansert – Hot Cats in Concert med Camelia-kvartetten (2004). Foruten en rekke kammerensembler og symfoniorkester har deres samarbeidspartnere de siste årene inkludert Nigel Kennedy, Ola Kvernberg, Stian Carstensen, Florin Nicolescu og mange fl ere. PROGRAM 2010

Erling Dahl jr.

Ole Bull og Edvard Grieg

Disse to kunstnerne, begge med røtter i Bergen og Vestlandets natur og kultur, var svært ulike å se til. Den ene var en høyreist kjempe – den andre en skjev liten mann.

Dette preget i en viss grad deres væremåte, men de delte det viktigste i livet: kjærligheten til og respekten for den norske kulturarven og en ansvarsbevisst holdning til å gi kunsten dens rettmessige plass i den gryende nasjonen som tok form under slutten av 1800-tallet, og som fi kk sin virkeliggjørelse i 1905.

Ole Bull, som var født i 1810, var allerede en verdensstjerne da Edvard Grieg ble født 34 år senere. For den unge Edvard var Ole Bull eventyr- guden han drømte om, men som han ikke fi kk møte personlig før Ole Bull kom på besøk til Griegs hjem, Landås, da Edvard var 15 år gammel.

Dette første møtet ble et vendepunkt i Edvard Griegs liv, for Ole Bull fi kk høre ham spille egne stykker. “... Ole Bull ble alvorlig og talte sakte med mine foreldre. ... plutselig kommer Ole Bull bort til meg, ristet meg på sin eiendommelige måte og sa: Du skal til Leipzig og bli kunstner!”

Grieg undret seg i ettertid hva Ole Bull egentlig hørte i hans naive barne- komposisjoner, men det var nok et typisk utslag av Ole Bulls iver etter å gi næring til de kulturelle spirer som dukket opp. Han følte nok at denne 15-åringen var en slik spire – noe ettertiden har gitt ham rett i. Han hadde for øvrig en nese for talent som var uvanlig. Han oppdaget Henrik Ibsen og ansatte ham ved det nye, norske teater i Bergen i 1850. Der fi kk Ibsen sin første prøvetid som dramatiker. Han ble etterfulgt på teateret av den unge Bjørnstjerne Bjørnson – også håndplukket av Ole Bull.

Men Ole Bull fi kk også innfl ytelse på Griegs videre utvikling. Etter sine studier i Leipzig og senere i København, var Grieg egentlig ikke kommet fram til en egen, personlig stil. Påvirkningen fra den tyske tradisjon med Mendelsohn i spissen og den danske mester Niels W. Gade var åpenbar i Griegs tidligste komposisjoner. Derfor ble møtene med Bull hjemme i Bergen og på Bulla-huset på Valestrand sommeren 1864 av stor betyd- ning for Griegs videre utvikling.

Bull hevdet med styrke: “Edvard! denne vei er ikke den du er bestemt til å gå. Kast av deg Gades åk. Skap din egen stil! Du har den inni deg. Skriv musikk som vil bringe ditt eget land ære!”

Ole Bull tok også Grieg med seg til en hule på gården og spilte slåtter for Grieg. “... de fascinerte meg sterkt og vekket lysten til å ha dem som basis for mine egne melodier.”

Dette, sammen med påvirkningen og inspirasjonen fra Rikard Nordraak, gjorde at Grieg søkte inn på den vei som skulle lede ham til den stil som man kan betrakte som typisk for Grieg. Ja, så typisk ble denne stil man overalt i den musiske verden er fortrolig med at “dette er Grieg”.

Ole Bull var besatt av tanken på å gjøre den norske kunsten likeverdig med all annen kunst, men han var ikke trangsynt og sjåvinistisk. Det er interessant å merke seg at Ole Bull sterkt oppmuntret Grieg til å besøke Italia. I Italia var sammenhengen mellom folkemusikken og kunstmusik- ken meget sterk, og musikken hadde en sentral plass i enkeltmennes- kers og nasjonens liv. Bull ønsket selvsagt at man skulle utvikle slike tilstander i Norge også. Derfor burde Grieg dra dit for å oppleve dette på nært hold.

31 Foto: Jakub Ludvik

ŠKAMPA STRYKEKVARTETT Den tjekkiske Škampa-kvartetten er blant landets ledende strykekvartetter. Med suveren musikalitet og stor interesse har de forsket i sine musikalske røtter for å bedre forstå og fremføre musikken fra deres eget hjemland. Følgelig er deres innspillin- ger av Janacek og Smetana blitt en målestokk for andre innspil- linger. Forskningen resulterte også i et illustrert foredrag om Janacek og hans moraviske røtter, og førte til et genre-kryssende samarbeid med sangeren Iva Bittova.

Gjennom sin 20-årige karriere har kvartetten vunnet en rekke priser og blitt invitert til å spille på mange prestisjefulle konsert- scener og festivaler. De har samarbeidet med internasjonalt anerkjente artister som Melvyn Tan, Itamar Golan, Josef Suk, Michael Collins, Kathryn Stott og Janine Jansen, blant mange andre. Et nært samarbeid med BBC Radio 3 har resultert i regelmessige sendinger fra Wigmore Hall, og de er valgt ut blant eliten av artister som blir representert på Wigmore Hall Live, konsertstedets eget plateselskap. I 2001 ble kvartetten utnevnt til Visiting Professors of Chamber Music ved Royal Academy of Music i London.

TERCEA STRYKEKVARTETT Quator Tercea består av Claire Bucelle og Anne Camillo, fi olin, Céline Tison, bratsj og Pauline Buet, cello. Kvartetten ble dannet i november 2004 ved Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse i Lyon. Siden 2006 har de fi re musikerne mottatt undervisning fra Artemis- kvartetten i Brussel. I juli 2005 opptrådte kvartetten live på France Musique under festivalen Cordes en Ballades. De er også blitt valgt ut til å bli fi lmet av fjernsynet i Lyon under en konsert ved byens musikkonservatorium. De opptrer regelmessig i Lyon-regionen i konsertserier og festivaler som Les Châteaux Chantants i Tarn og Garonne, Les Chants de la Dore i Auvergne, Musique au coeur des Musées i Isère, Printemps des Sens i Gard, i tillegg til en konsertturné i Gers arrangert av en av gruppens sponsorer, Adda 32.. Kvartetten vant prisen for beste fremføring av et verk av Dvorak under den internasjonale strykekvartett-konkurransen Léos Janacek i Brno. I 2009 vant de førsteprisen ved Trondheim internasjonale kammermusikk- konkurranse (TICC). PROGRAM 2010

Erling Dahl jr.

Ole Bull og Edvard Grieg

Grieg lærte og forsto, og han arbeidet hele sitt liv iherdig for denne sak – både som komponist, pianist, samfunnsbevisst borger osv.

Både Ole Bull og Edvard Grieg gjorde tapre forsøk på å etablere et norsk musikkakademi. Men Ole Bulls forsøk strandet i 1863 da Stortinget gjorde følgende vedtak: “Til Opprettelse av en offentlig Musikkskole i Christiania bevilges intet.” Noen år senere strandet også Griegs og Otto Winther-Hjelms forsøk på grunn av manglende offentlig interesse og støtte.

I slike sammenhenger kunne Ole Bull være både frisk og ramsalt i replikken og i omtale av andre. Denne tradisjon fulgte Grieg godt opp, og han unnså seg ikke å sitere sin eldre kollega når det ble behov for kraftig tale.

I 1881 ble Grieg anmodet om å ta enda et år som dirigent for Musikk- selskabet “Harmonien”s Orkester i Bergen. Han hadde ikke særlig lyst – han visste det ville bli et slit. Derfor kom han med et skyhøyt honorarkrav kr 2.000. Etter mye tvil, måtte styret godta dette, og Grieg ble ansatt. Det hadde Grieg ikke regnet med, så han skrev til sin venn John Paulsen: “…Hva meg angår er lite gledelig å berette. Jeg er atter svinebundet her i vinter, men fanden han inderlig “grønnsalte” dem, (som Ole Bull sa om teaterdireksjonen i Bergen), som har gjort det!” Det samme uttrykk brukte Grieg også i andre anledninger, bl.a. i dag- boken sin 23. januar 1907 etter en sangkonsert i Christiania. Følgende hjertesukk blir notert: “... O, I Sangerinderder – jeg siger som Ole Bull: Fanden han inderlig “grønnsalte” dem!”

Selv om Edvard Grieg var en spontan personlighet, var nok Ole Bull av en enda “villere” støpning. Hans impulsivitet og begeistring kjente ingen grenser, og han hadde evnen til å rive tilhørerne med seg med sitt spill og sin tale. Dette kunne selvsagt Grieg også, men som sagt noe mer moderat i uttrykket sammenlignet med Bull.

Men vi vet at Grieg enkelte ganger ble fristet til “å være Bull”. Etter en konsert i München skrev Grieg til vennen Frants Beyer; “... I München, da hele ungdommen ble tilbake, og kalte meg fram 5–6 ganger under ropet: “Wiederkommen!” da fi kk jeg Gud hjelpe meg lyst til – á la Ole Bull – å tale til folket og innby tutti til å se det herlige land, hvorav min kunst bare er et fattig speilbilde. Men – fornuften seiret heldigvis… “

Til tross for det, på alle måter, nære slektskap mellom Ole Bull og Edvard Grieg, var det relativt sjelden deres reiseruter krysset hverandre. Møtene var derfor sjeldne. Det var helst i sommerferiene det høvde slik. Og det rare er at disse to store kunstnerne bare én gang opptrådte sammen i offentlig sammenheng.

Anledningen var at Ole Bull i 1873 arrangerte en konsert til inntekt for et Leiv Eriksson-monument som skulle reises i USA. Fra den gang stam- mer Gavotten som Grieg senere brukte som marsjen “Ved Mannjevnin- gen” i Sigurd Jorsalfar-musikken.

Da Bjørnstjerne Bjørnson feiret sin 60-årsdag, kom Grieg inn på konserten med Bull i sin tale til Bjørnson og sa: “... Etter konserten var vi samlet i privat lag. Og da talte du, Bjørnson. Ja, det kunne nok hende at du talte! Blant annet også for Håkonshallen. Du ville ha den til et mausoleum over åndens menn i Norge, der Ole Bull skulle stå i høysetet med senket bue. Men da var det, at Ole Bull sprang opp fra sin stol: “Hvorfor med senket bue? Nei, jeg vil ikke dø. Jeg vil leve!”

33 1

2

3

Ramma Le cadre

Som ramma velvalt aukar bildets store verde, om jamvel det er skal av ein berømt artist, og tilført noko framandt ved hans trolske gnist som dannar mot alt mylder naudsynt barriere,

slik passa smykke, møbel og forgylling perfekt til hennes sjeldne venleik og briljans, og ingenting fordunkla hennes skire gland, alt syntes berre gjeve større rom for hylling.

Ein kunne faktisk tru ho stundom tenkte at alle elska ho. I det hon senkte sin nakne kropp med vellyst ned

i lin og silkestas som kyssa hennes barm, og skiftevis var treg og mjuk i kvar ein led lik apeungen når han viser fram sin sjarm.

– Charles Baudelaire

34 KULTURSKOLEPROSJEKTET

Berit Konstad Graftås

Storveis underveis 2010

Nok en gang har vi stor glede av å presentere talenter i fjellregionen i samspill med årets kunstnere. Kulturskolene setter stor pris på denne gaven fra Vinterfestspill! I år har vi deltakere fra Tynset, Tolga, Os, Røros og Holtålen, ensemble og solister.

I anledning Storveis underveis har vi for første gang fått samlet et vokalensemble med elever fra ungdomstrinn og eldre fra Tolga, Os og Røros. Det har vært spennende å få samlet ungdommer på tvers av kommune- og fylkesgrense og for sanglærerne å samarbeide. Lærere er Gro Kjelleberg Solli og Berit Konstad Graftås.

Fra Tolga får vi et blåseensemble med elever fra 6–8. trinn. Kornetter, althorn, klarinett, trombone og tuba. Lærer Leif Martin Kristoffersen samler til en “utvidet kvintett” i anledning Vinterfestspills besøk av en messingkvintett!

Konsertens første solist er 12 år gamle Sigve Smedshammer (1) fra Tynset. Han spiller fl øyte ved Tynset kulturskole med lærer Yelena Vang.

Neste artist er Mads Kuraas (2), 18 år, fra Røros. Mads er felespiller, folkemusiker og har allerede laget en del musikk. Her skal dere få høre hans egen “Trollskogen”. Den er arrangert av inspirator og lærer Arnt Erik Bukkvold for to feler, vokal, gitar og fl øyte. Gruppa Spintiras har akkurat gitt ut CD med låter laget av Mads og arrangert av Arnt Erik. Besetningen er fele, gitar, valthorn. Av og til byttes valthorn med vokal som i dag. I “tradlåta” spiller han sammen med Jørgen Nyrønning, 19 år fra Holtålen. Det blir et gjenhør med Jørgen. Han var med på Storveis underveis for fi re år siden. Mads spiller folkemusikk og lar seg inspirere av irsk musikk. Han har vært elev ved Røros kulturskole siden barnehagealder. Hans lærer i alle år har vært Mari Eggen. Han har mottatt priser i konkurranser innen folkemusikken. Ekstra spennende blir dagens møte mellom Mads og Marianne Thorsen.

Sist ute er Anna Pernille Erlien Ruud (3), 18 år, fra Tolga. Anna Pernille har også gått i kulturskolen siden tidlig barneår. Hun er ei meget allsidig jente og elev ved musikklinja ved Nord-Østerdal videregående skole. I dag er hennes hovedinstrument el-bass, men tubaen er et like viktig instrument for henne. Hun er elev i kulturskolen og reiser inn til Trondheim og får sine timer hos tubaist Magne Hjelmervik. Hun spiller her både solostykke med pianist og har fått med seg medelever på Tynset i en messingkvartett bestående av elever ved musikklinja. Ann Elisabeth Knutsen på trompet, Ingrid Eggen på trombone, Ingrid Graftås på valthorn og Anna Pernille på tuba. Lærer er John Erik Gjelten. Et ekstra spennende møte blir mellom henne og festspillkunstner David Kendall.

Program: – Cantique de Jean Racine, Gabriel Faurè Vokalensemble med sangelever fra Røros, Os og Tolga kulturskoler. Piano: Tor Espen Aspaas – King of the road, av Roger Miller, arr.: Inge Sunde Blåse-ensemble” fra Tolga. Tyri Eline Erlien Riise, Ingrid Eggen, Andrea Nyvoll, Marit Bakken, Solbjørg Rye Svendsen og Olav Aashaug. – Romanse “Nostalgi” og Polka, fra Barnesuite av Jurij Dolzjikov Sigve Smedshammer, fl øyte. Tor Espen Aspaas, piano. – Trad. (irsk eller norsk) Mads Kuraas fra Røros og Jørgen Nyrønning – Trollskogen av Mads Kuraas, arr.: Arnt Erik Bukkvold Mads Kuraas, Jørgen Nyrønning og Spintiras. Duett med Marianne Thorsen – Suite for Tuba av Don Haddad Anna Pernille Erlien Ruud, tuba. Tor Espen Aspaas, piano. – Bourree fra The Fireworks Music – Gavotte fra Otene av begge av G F Hândel og transkribert av Robert King Kvartett: Anna Pernille Erlien Ruud, tuba. Ingrid Eggen, trombone. Ingrid Graftås, valthorn. Ann Elisabeth Knutsen, trompet. – Duett med Anna Pernille og David Kendall

35 BERNT RUNE STRAY, gitar Bent Rune Stray er fra Kristiansand og er utdannet ved Høgskolen i Agder avd. rytmisk musikk i 1996. Han er produsent, arrangør og låtskriver. Han har jobbet sammen med artister som Lene Marlin, Sissel, Whitney Houston, Rihanna. Bernt Rune Stray låner blant annet ut sitt talent til stjerneprodusentene i Stargate, der han blant annet har skrevet radioslageren “Closer” for Ne-Yo, som lå på radiotoppen i USA i lang tid. I sommer fi kk han en pris for denne låten.

Den nysgjerrige draum Le rêve d’un curieux Til F.N.

Er også du av smertelyst ein kjenning og blir det sagt om deg: “Ein mann med rare drag!” – Eg drøymde om å døy. I hjartet rådde brenning der lengt og skrekk blei elt, ein kval av blanda slag.

Stor angst og heftig håp, men inga opprørsmine. Jo meir det ladnadstunge glas rann ut for sand, dess bitrare, og dinest ljuvleg, blei mi pine. Mitt hjarte reiv seg laus frå alle truskapsband.

Eg likna barnet når det ivrig knapt kan bie til svena opnar seg og teppet glir ti lside. Til slutt kom sanninga for dag, konsist og kaldt:

Eg hadde stille døydd, men gry på morgonsida la kjøleg rundt eg sløret. –Var så dette alt? Sjølv framfor opent teppe, stod eg stunm og bia.

– Charles Baudelaire

36 ENGLISH SUMMARY

Stephen Hicks

The Winter Chamber Music Festival 2010

This years Winterfestspill contains some of the most interesting programmes that I have seen for a long time. Several of the composers will be relatively unknown to many people and it is to be hoped that the musical public will not be discouraged in any way because of this, as in some cases these unknown works will prove to be among the highlights of the festival.

Although there is no central theme to this year’s festival there are several noteworthy features. One of the most notable is the inclusion of music by Czech composers. Janacek’s music is of-course already very well-known although few people will know much music by Josef Suk. Suk’s Meditation on the ‘St. Wenceslas’ hymn featured in the opening concert is a very popular and famous piece in Czechoslovakia. Far less known is the music of Vitezslava Kapralova who died at the early age of 25 in 1940. Kapralova was a pupil of Martinu and also for a short time of my own teacher Nadia Boulanger. Another Boulanger pupil whose music I am pleased to see on this years programme is the famous Argentinean composer Astor Piazzolla. There is an interesting story regarding Piazzolla. As a Boulanger student in Paris, Piazzolla had tried to impress his teacher by always taking her his most serious classical compositions. It was some time before he had the courage to ask if he could play her one of his lighter piano compositions, a Tango that he had recently com- pleted. Her reaction, spot on as ever, was to change his life. She told him that his classical music was decent and well-written but that the tango contained the essence of his character and spirit and that he should never depart far from this style of music. He took her advice to heart and you can hear the result in his Grand Tango at the fi nal concert.

We always have a good deal of French music at the festival which this year includes two unusual pieces...the Saint-Saëns Septet for piano, trumpet, string quartet and double bass, and Dukas’ last work, written for an oriental ballet in 1912, the energetic Fanfare from ‘La Péri’. We also have famous works of Ravel, Debussy, Poulenc, the marvellous Piano Quartet of Faure and the Cesar Franck Piano Quintet. This last work not only marked Franck’s emergence as a world-class composer it also shocked the Parisian musical world who had previously thought of Franck as a composer of rather chaste church music. The unmistakable display of passion in this piece shocked many, including it is said Franck’s wife! Saint-Saëns, whose own music was always somewhat straight-laced and formal, was scandalised, and he thereafter always regarded Franck’s music with suspicion.

The 2010 festival also features the Scandinavian composers Grieg, Halvorsen and Thomas Tellefsen who is perhaps best known as a pupil and friend of Frédéric Chopin. Of the many remaining works on this years programme there are inevitably several great classics that require no recommendation from me, but if I was to pinpoint some personal favourites that I would not like to miss, I would have to include the Chausson Poeme and Brahms String Sextet on Saturday. Good listening.

37 PROGRAM 2010

Erling Dahl jr.

Fransk invasjon i Bergstaden

Fransk invasjon i Bergstaden

Under årets Vinterfestspill vil publikum og utøvere kunne meske seg med fransk musikk i et uvanlig omfang. På kammermusikkfestivaler vil som oftest de sentraleuropeiske toneganger være dominerende. Haydn, Mozart, Beethoven, Schubert, Brahms osv. har komponert musikk som er standardrepertoar for alle kammerbesetninger. Men med nasjonalromantikkens frambrudd mot midten av 1800-tallet, skjedde det en nasjonal og individuell bevisstgjøring blant kunstnere over hele Europa.

Her i Norge ble Ole Bull (født 1810) symbolet på den nasjonale oppvåkning, og han fi kk avgjørende betydning for både kunst og politikk. Han hadde opplevd revolusjonen i Paris i 1848, og han hadde opplevd slåttespill på Osterøy. Han skjønte at begge deler var kjerneverdier i det å utvikle nasjonens bevissthet og identitet. Hele hans gjerning strutter av denne sannheten om at det er bare ved å utvikle det lokale at man kan bli universell.

Samme år som Ole Bull ble både Frédéric Chopin og Robert Schumann født. De ble begge avgjørende for sin samtid og for ettertiden. Chopin ble den viktigste pianokomponisten i det 19. århundre, og hans utvikling av pianoteknikken og instrumentet leder til både Grieg, Debussy og mange andre. Musikken hans hadde sine røtter i hjemlandet Polen, selv om han levde det meste av sitt liv i Paris.

Schumann var tysk, og forble tysk. Han brukte også hjemlandets toneganger i sine komposisjoner. Han utviklet en individuell stil, og i tillegg til å komponere fantastisk musikk skrev han artikler hvor han utdypet sitt estetiske syn. Både musikken og hans ideer er fortsatt levende, og han blir gjerne kalt musikernes musiker og komponistenes komponist.

Frankrike hadde vært ledende innen litteratur og billedkunst i generasjoner, men det var først i andre halvdel av 1800-tallet – med romantikken og impresjonismens ideer – at fransk musikk framsto som enestående, nasjonal, individuell og universell.

Frankrike hadde ikke noe stabilt politisk system, selv etter revolusjonen i 1848. Krigen med Tyskland/Preussen i 1870–1871 var både utarmende og forsmedelig. Den satte for alvor fart i den nasjonale bevegelse. Den tids ledende komponister og musikere etablerte i 1871 Société Nationale de Musique. Leder var Camille Saint-Saëns. Formålet var og er å fremme fransk musikk og å gi unge, franske komponister et sted der de kunne presentere sin musikk. Alle de franske komponistene vi får høre i løpet av Vinterfestspillene har vært med i foreningen. De har også studert ved eller vært knyttet til Conservatoire de Paris – en institusjon som har vært ledende i komponistutdanning fram til i dag.

César Franck var egentlig belgier, men studerte og bodde i Paris hele sitt voksne liv. En klavertrio av ham var med på den aller første konserten i foreningen i Salle Pleyel – oppkalt etter pianofabrikanten som bl.a. samarbeidet med Chopin om utviklingen av konsertfl ygelet. César Franck var president i foreningen i 1886. Da ble det en splittelse i foreningen fordi man på 1880-tallet hadde tillatt utenlandske komponister å slippe til på deres konserter. Saint-Saëns gikk ut. Det er verdt å merke seg at den første utenlandske komponist som fi kk et verk oppført i foreningen var Edvard Grieg. Det var hans kontroversielle Strykekvartett i g-moll som ble oppført.

Like før århundreskiftet oppsto en ny splittelse. Maurice Ravel og hans generasjon syntes at foreningen var blitt for konservativ, så han stiftet Société de Musique Indépendente. Splittelsen varte til ca. 1930 da Olivier Messiaen og hans samtidige pustet nytt liv i foreningen.

Franske kunstnere gikk gjerne sammen i grupper som utviklet sin egen kunstneriske ideologi. På begynnelsen av 1900-tallet var Les Six dominerende (Poulenc var medlem), men den største gruppen var “Les Apaches” hvor Maurice Ravel var med. Det var en gruppe komponister, malere, skribenter, forfattere som antok navnet fordi de var – og ble omtalt som “ville”. Samvær på lørdager hos maleren Paul Sordes hvor både ord, musikk og alkohol fl øt i strie strømmer, gjorde at de syntes at navnet passet.

Impressionismen og det moderne gjennombrudd i fransk litteratur og malerkunst gjorde Frankrike og Paris til det kunstneriske tyngdepunkt i Europa rundt forrige århundreskifte. Det gjorde også at fransk musikk fi kk mye større oppmerksomhet. Debussy, som “oppfant og avsluttet impressionismen i musikken”, ble et symbol for fransk individualitet og klang som har inspirert og inspirerer kunstnere den gang og i dag.

39 VÅRE SPONSORER

Festspill-Supé 2010

Årets kunstnere, offi sielle gjester og publikum nyter en fi re-retters kunstnerisk og kulinarisk meny på Røros Hotel.

“Fra Fjeld og Fjord. (Mad-, Quinde- og) Rejseminder” Kulinariske parafraser over Edvard Griegs sangsyklus opus 44 til beåndede (og trolig lett beduggede) tekster av Holger Drachmann.

Drachmanns Prolog, Supé-motto: “Jeg ved ej hvad der fører mig i disse Verdner ind; hvad har jeg vel tilfælles med Snefon og med Tind: Jo, jo! mit eget lille fast usselige Jeg, o Fjeldeskjød, vil ind og blive Foster hos dig.”

(“Drachmann, / drakk han? / Ja, minsann.”) (Red. anm.) 1 glass musserende vin *** “Din Haand er barket, Ingebjørg, er solbrændt, ru og rød, den klapper Deig tilsammen og triller det til Brød” Posjert rullade av høns fra Galåvolden gård serveres med parmesantoast og salat

Vin: Chablis Laroche, Chablis, Frankrike *** “Dit Bryst er hvælvet, Ingebjørg, lig Bræens høje Sne – men ingen Fjeldbestiger faar Underet at se” Gratinert fjellrøye med fjellost, broccoli og soltørket tomat

Vin: Chablis Laroche, Chablis, Frankrike *** “En Fillehytte var dit Bo, dit Udstyr var kun ringe, Ej Faar, ej Svin, ej Hest, ej Ko, du magted med at bringe” Filet av lam fra Aunegrenda på pastinakkrem med rosmarinsjy, hjemmelaget chorizo og mandelpoteter

Vin: Montecillo Reserva, Rioja, Spania *** “O Ragna, hvor dog Tiden gaar, / forleden var du fire Aar,” (jeg saa dig her paa Sæthera / etc., etc. (Red. tilf.)) Millefeuille med mascarponekrem og rørosviddas multer

Vin: Tokaji Azy, Ungarn (dessertvin)

40 VÅRE SPONSORER

Røros Tweed – leverandør av Vinterfestspill i Bergstadens offi sielle festspillpledd, designet av festspillkunstner Karen Bit Vejle

N-7374 RØROS T +47 72 40 67 20 F +47 72 40 67 21 [email protected] www.rorostweed.no

41 VÅRE SPONSORER

Festspillmiddag på Vertshuset

Vi serverer vår nykomponerte festspillmeny hver kveld.

Småretter hver dag fra kl. 12.00 - 18.00.

For bordbestilling ring tlf. 72 41 93 50 Velkommen til en del av verdens kulturarv!

Vertshuset Røros • [email protected] Tlf.: 72 41 93 50 • www.vertshusetroros.no Foto: Kim Ramberghaug

VINTERFESTSPILL-KAFÉEN Kaffe/temeny – kaker – smørbrød småretter – dagens – à la carte barnemeny

Åpningstider: Mandag –Torsdag kl. 10.00 – 17.30 Fredag kl. 10.00 – 21.00 Lørdag kl. 09.00 – 16.30 Søndag kl. 11.00 – 17.30 Fotograf: Tom Gustavsen

72 41 10 33 [email protected] www.kaffestuggu.no

42 VÅRE SPONSORER

43 VÅRE SPONSORER

Den beste sittestillingen er alltid den neste. www.hag.no

A Brand of Scandinavian Business Seating

44 Festspillnoten_89x56_2010_sh.indd 1 1/14/10 2:38 PM VÅRE SPONSORER

Niki as, postboks 2303, Solli, 0201 Oslo

Støtter klassiske talenter

Støtter sprelske talenter

Støtter ambisiøse talenter

45 VÅRE SPONSORER

Vi vil ønske arrangørene til lykke med årets arrangement!

kraftlag - bli med på laget! www.nok.no / T 62 70 07 00

KLART DU KAN FORTELLE EVENTYR TIL BARNA SELV OM DERE BOR I ET

Livet er ikke så annerledes utenfor storbyen. Det er bare mer av det. Vakre omgivelser og god tid gjør noe med en familie. Et blomstrende kulturliv, med plass for alle som ønsker å delta, gjør noe med et fellesskap. Trygge nabolag med romslige boliger gjør noe med trivselen, og prisnivået gjør noe med frihetsfølelsen.

Ta sjansen. Velg med hjertet. Kontakt oss for informasjon om livet utenfor storbyen. www.blilyst.no

46 VÅRE SPONSORER

MARITIM KUNNSKAP, VÅR DRIVKRAFT I GENERASJONER

Wilh. Wilhelmsen ASA (WW), grunnlagt i 1861, er en ledende internasjonal leverandør av maritime tjenester. WW er også et av Norges sentrale maritime kompetanse- sentre og fokuserer på fremtidig teknologisk utvikling.

Selskapet har 13 600 ansatte i heleide selskaper, eller 21 000 ansatte når deleide selskaper inkluderes.

WW har mer enn 400 kontorer i rundt 70 land, og disse samarbeider med partnere i et omfattende globalt nettverk for å betjene selskapets kunder med et bredt spekter av maritime tjenester og produkter.

Wilh. Wilhelmsen ASA Postboks 33, 1324 Lysaker Telefon 67 58 40 00 www.wilhelmsen.com

47 VÅRE SPONSORER

www.formtilfjells.no

48 60 mm 108 mm 108 mm 101 mm 95 mm

VÅRE SPONSORER PROGRAMOVERSIKT

En spesiell takk til TORSDAG 11. MARS Sigval Bergesen d. y. og hustru 14 “Liker De Brahms?” Nanki’s almennyttige stiftelse og 1 Vinterforspill 2010 Marianne Thorsen, Tor Espen Aspaas, Philippa Davies, Jan Torstein Erboes gavefond. Vitezslava Kaprálová: Strykekvartett Willem Nelleke, Philippe Graffi n, Jørgen Larsen, Škampa Stryke- Claude Debussy: Strykekvartett, opus 10 kvartett, Viktor Stenhjem, Rachel Roberts, Radim Sedmidubský, Škampa Strykekvartett Hovedsponsorer Pierre Doumenge, Henrik Brendstrup 13.00 Frost, Kjerkgata 30 Form til fjells 18.00 Storstuggu, Falkbergetsalen NIKI Norsk Kulturråd 2 Åpningskonsert “Mellom trollmenn og engler” Norsk Tipping AS 15 “Pastorale” Røros Hotell Åpning av fotoutstillingen “Made in Carrara” med Philippa Davies, Marianne Thorsen, Philippe Graffi n, Musikken Ole Tolstad og Luciano Zuccaccia Røros Kommune La musique Rachel Roberts, Henrik Brendstrup, Sidsel Walstad RørosBanken 21.00 Røros kapell Barbican Brass, Jørgen Larsen, Philip Cobb, Marianne Thorsen, Sør-Trøndelag fylkeskommune Som havet fangar musikken ofte mitt sinn! Viktor Stenhjem, Pierre Doumenge, Dan Styffe, Škampa Stryke- Wilhelm Wilhelmsen 8 “Portrett” Mot mi bleike stjerne kvartett, Tor Espen Aspaas, Sidsel Walstad, Philippa Davies, Et spennende møte med den unge fi olinisten Viktor Stenhjem fra 16 “Django 100 år” gjennom eit lag av tåke og eterens vind Thomas Norup Jensen, Philippe Graffi n, Rachel Roberts, Trondhem i samspill med pianisten Jørgen Larsen. Vi går natten i møte med svingende jubileumstoner fra Sponsorer set eg kurs for det fjerne. Henrik Brendstrup 15.30 Sangerhuset Hot Club de Norvège. Salg av rørostapas og vin fra kl. 21.30. Blilyst 18.00 Storstuggu, Falkbergetsalen Håg Med brystet framåt og lungene fylte opp 23.00 Falkbergetsalen, Storstuggu Kaffestuggu lik segl i fl o og fjøre 9 “Gatesang og symfonisk klang” Nord-Østerdal Kraftlag bestig eg ryggen på bårens bratte topp 3 Festspill-Supé Kom og opplev kammermusikkens store spennvidde, Røros E-verk hylla i nattesløret. Barbican Brass, Henrik Brendstrup, Philippe Graffi n, Jørgen fra Beethovens sprudlende Gassenhauer-trio til Cesar Francks SØNDAG 14. MARS Røros Tweed Larsen. Toastmaster og vert: Tor Espen Aspaas lidenskapelige og oppsiktsvekkende pianokvintett. Vertshuset Røros Eg kjenner det skakar av lyst i opprørt sinn 20.30 Røros Hotell lik båt som brotnar, Thomas Norup Jensen, Henrik Brendstrup, Tor Espen Aspaas, 17 Solrenningskonsert 2010 orkanen med herjing og føyeleg vind Barbican Brass, Jørgen Larsen, Škampa Strykekvartett Škampa Strykekvartett Øvrige samarbeidspartnere 18.00 Storstuggu, Falkbergetsalen 09.00 (frokost) og 09.30 (konsert). Peisestuggu, Storstuggu Kulturskolene i Holtålen, Røros, Tolga langs nifse botnar Midtre Gauldal, Oppdal, Os, og Tynset voggar meg. – Av og til roleg og glatt FREDAG 12. MARS Norske Festivaler slik som mi sorgtunge natt! 10 Salmekonsert, “Kvar ein dag” 18 Festspillgudstjeneste 2010 Rikskonsertene 4 “Debussys lydbilder; Inderlig og vakkert, kjente og ukjente salmer med Herborg Kråkevik. Gjennomkomponert gudstjeneste med musikalske Røros Flyservice – Charles Baudelaire musikk som lys med lydens hastighet” Bernt Rune Stray, Sidsel Walstad og strykekvartett innslag av Sidsel Walstad. Sommersang på Ringve Tor Espen Aspaas feirer 100-årsjubileet for Claude Debussys 24 21.00 Storstuggu, Falkbergetsalen Sogneprest Kjell Andreas Tørring forretter. Trondheim Kammermusikk Festival Préludes med et frankofi lt konsertforedrag til sysselsettelse av alle 11.00 Røros Kapell Vinterfest i Orsa, Mora & Älvdalen impresjonistiske sanser. 10.00–11.00 Storstuggu, Falkbergetsalen 11 Väsen Møt Sveriges største folkemusikktrio gjennom tidene, Väsen. 19 “Storveis Underveis” Stiftere 23.00 Sangerhuset Kulturskoleelever fra fjellregionen presenterer seg i samspill med Adresseavisen ASA 5 “Fra skogens sus til fi olinens klang” årets festspillkunstnere. Prosjektleder: Berit Konstad Graftås Arbeidets Rett Jacob von der Lippe foredrar om instrumentbyggingens 13.00 Storstuggu, Falkbergetsalen Byggevarehuset Røros AS mysterier, og festspillkunstnere prøvespiller ulike instrumenter. Hotel Røros AS 11.30–12.30 Storstuggu, Falkbergetsalen LØRDAG 13. MARS HÅG ASA 20 “Ecoutek” J. Engzelius & Søn AS Introduksjonsforedrag til avslutningskonserten. 12 Kammers-kommers 2010 Johan Kjellmark AS 6 Familieforestilling: Lyriaka Erling Dahl jr. Vår tradisjonsrike musikalske kjedereaksjon. Kitron Microelectronics AS Lyriaka byr på en konsert for barn og voksne som vil høre tekster 15.30 Storstuggu, Peisestuggu Barbican Brass, Sidsel Walstad, Marcus Lewin og Røros kommune skrevet av barn omgjort til nydelig musikk. Tor Espen Aspaas m.fl . Røros Sport AS 12.00 Sangerhuset Konsertrekkene starter i Rørosmuseet henholdsvis: Røros Samvirkelag 21 Avslutningskonsert “Kaleidoskop” kl 12.00, 12.45 og 13.30 RørosBanken Barbican Brass, Jørgen Larsen, Tor Espen Aspaas, Stensaas Reinsdyrslakteri AS 7 Mesterklasse 2010 Philippe Graffi n, Rachel Roberts, Henrik Brendstrup, Philippe Graffi n inspirerer fi olinister fra Institutt for musikk, 13 Tercea Strykekvartett Škampa Strykekvartett, Philippa Davies, Jan Willem Nelleke, NTNU for åpen scene: Tercea Strykekvartett, førsteprisvinnere ved Trondheim internas- Marianne Thorsen, Sidsel Walstad, Marcus Lewin, Ellen Samdal, Hilde Huse, Jan Willem Nelleke jonale kammermusikk-konkurranse, TICC 2009. Hot Club de Norvège 13.00–14.30 Storstuggu, Falkbergetsalen 16.00 Sangerhuset 16.00 Storstuggu, Falkbergetsalen

VELKOMMEN TILBAKE TIL VINTERFESTSPILL I BERGSTADEN 10.–13. MARS 2011