Whitney Houston jjfl|i Quimby Fischer Annie Cecilia Bartoli
W f f M iiiíM . ^ V á l o g a t á s Readers Digest
iiiind a rm y ,j a m i
w-íSaf"-VARAZSA “
A Reader's Digest a világ
egyik legnagyobb kiadóvállalata.
A jól ismert magazinon kívül évente
36 millió könyvet és több mint
10 m illió zenei albumot értékesít.
Magyarországon 1995 óta
118 ezer zenei albumot adtunk el.
Minden eddig megjelent kiadványunk aranylemez
lett, ami a komolyzene esetében szinte példa nélküli.
Ha figyelembe vesszük, hogy minden album
5 lemezből áll, akár gyémántlemeznek is
tekinthetjük valamennyit. I
Reader’s Digest Válogatás. A világválogatott.
További információ és megrendelés a Reader’s Digest Válogatás Közönségszolgálatánál: 45 7- 1 1 1 1 Cecilia Bartoli MOZART ARIAS G ram ofon sztaritu
( mmorOp.UI G major OpA9/H t) major Op. W /3 G major (h>. 14/2
whitncv Houston
rreadicrsn ' '1C W ilt
QUIMBY
MAJOM TANGO
I Q __. # a vaso !
A Gramofon, az igényes zenerajongó lapja egyik legfontosabb feladatának tekinti, hogy sokszínűén, differenciáltan, mű faji határok nélkül bemutassa, merre is tart a világ (s ezen belül elsősorban Európa) hanglemezipara. Nos, január végén, a franciaországi Cannes-ban sok mindenre fény derült. A hanglemezszakma monum entális, közel tízezer cég részvételé vel megtartott találkozóján, a M IDEM -en a magyar hanglemezkiadást a Hungaroton Classic és a Hungaroton Gong, va la m in t - elsősorban terjesztőként - a Record Express képviselte. H ollós Máté zeneszerző, a Hungaroton Classic igazgató ja a Gramofon felkérésére írt cikkében elemzi a világ hanglemezkiadásában kirajzolódó tendenciákat, a major-ök vissza szorulásának és a kisebb, független kiadók előretörésének lehetséges okait, illetve a magyar hanglemezszakma és a ma gyar művészek esélyeit a világpiacon. A Gramofon ettől a hónaptól bővíti szakmai együttműködési körét: a Budapest Music Center és a Budapesti Fesztiválzenekar mellett a fiatal muzsi kus-generáció meghatározó együttese, a Forrás Kamarazenei M ű h e ly életéről, sikereiről is hónapról hónapra beszámolunk, ahogyan a For A hónap interjúja: Kocsis Zoltán 2 rás-koncertek látogatói is rendszeresen talákozhatnak majd a G ram o fonnal és híreivel. Változatlanul jelentkeznek a lapunk gerincét alko Kritika: Klasszikus 5 tó kritikai rovatok, valamint a Kiadói panoráma, és beszámolunk a Kritika: Jazz 15 klasszikus zenei élet, a jazz- és popvilág aktualitásairól, legfrissebb h í reiről. A Gramofon - reményeink szerint egyre bővülő információs Kritika: Pop-rock 24
adatbázissal és egyre több érdekességgel - megtalálható az Interneten, Hollós Máté: AAIDEM '97 34 az alábbi címen: http:// www.bmc.hu/gramofon. Kiadói panoráma: - HMK 36 Reméljük, hogy lapunk tartalmi változásai és formálódó új designja -
amely már az Olvasó ízlését, véleményét és javaslatait is tükrözi - el A Forrás Kamarazenei Műhely a Gramofonban 40 nyeri tetszését, és hamarosan előfizetőink között üdvözölhetjük, vagy A Budapest Music Center a Gramofonban 41 minden hónap 20-án a hírlapárusoknál vagy a lemezboltokban meg vásárolja az igényes zenerajongó lapját, a G ram ofont. A Budapesti Fesztiválzenekar a Gramofonban 45
Hírek: klasszikus, jazz, pop-rock 46 Retkes A ttila főszerkesztő Bősze Ádám lapigazgató Kérdőív 48
997 FEBRUAR 1 2 2 Fotó: Szigetváry Zsolt ii ól közéleti l, ró á litik o p rbé ió, hanem áiról, problém szerepvállalásról és a szerepvállalásról ossZolánnalezúttal e l a n n ltá o Z Kocsis kizárólag szakmai, kizárólag nem - szándékosan - űézt kérdésekről művészeti aktuális zeneélet magyar beszélgettünk. 1997 FEBRUÁR n e j ú j r e t RMlM CRAMtl
ao, a aai za fgakzk ai a ami foglalkozik, azzal valaki ha gadom, elfo Mindemellett szakosodásban. a nem hiszek,és ebben mert polihisztorságra, a szem foglalkozik. is val barátsá Pilinszky való hiszen Jánossal ember, ykrabn ei a atv uskls mel muzsikálás aktív az pedig gyakorlatban szépirodalomhoz, a került közel során ga izm izn, a z ca a szakosodás a csak Nem ezt természetes. ha viszont, ez hiszem - érdekli legjobban munká zenei zenetudományi és szerkesztéssel a lett esetben hoz, számos példákat során képzőművészeti beszélgetései Gramofon: Kocsis Zoltán: n la, it g reneszánsz egy mint olyan, Ön znbn uaoa törek tudatosan zenében A © Az előbb említett szakosodást viszont viszont szakosodást említett előbb Az © dalmi ízlésünk eléggé eltért, hogy pusztán ez ez pusztán hogy eltért, ízlésünkeléggé dalmi nem szépirodal volt betetőzése barátságom hanem elindítója, való Pilinszkyvel térve: zenész, többet hallgat zenét, mint én. mint zenét, hallgat többet zenész, irodalomra szakbar Az kiteljesíteni. a tudja mondjam, bárságban ne hogy vagy, ban, oyn ee trlt mltl áo tartja távol amelytől terület zenei olyan e profi nem aki valaki, hogy arra, rádöbbentem akinél az, volt viszont Ö kössön összeminket. iro az ismerhettem, de embert ilyen egy hogy ugyanis, örülök Nagyon vonzódásomnak. mi magát? Létezik- ízlés. egyéni az befolyásolja nagyon n t e r j ú
© Válaszom egyértelmű nem, noha léteznek © Minden negatív visszhangot kelt, ami új, olyan zenei területek, amelyekhez nem értek, mert a konformisták jóval többen vannak, vagy nem művelek profi módon. Nálunk mint a nonkonformisták. Amikor Chopin ke- azonban létezik egy határvonal, amely ringőit a legutolsó ránk hagyományozott kézi kimondva-kimondatlanul elválasztja az instru ratos forrás szerint kezdtem el játszani, akkor mentális és a vokális zene művelőit. zongoratanárok demonstratíve kezdték el Régebben én sem rajongtam a vokális tanítani a „rendes" verziókat, csak azért, mert muzsikáért, lehetséges, hogy ez egyfajta ízlésficamnak tartották, ha valaki ezeket a öntudatlan protestálás volt a Kodály-elvek műveket a százötven éves előadói praxistól ellen - nem tudom. Később azonban megsze eltérően játssza. A megszokás igen nagy úr, rettem, elsősorban az operán, illetve az a viszont a megszokáson is felül kell emelked capella kórusmuzsikán keresztül. nie a művelt embernek. Hol van száz száza A modern zene, amelytől sokan távol tartják lékos garanciánk arra, hogy minden tradíció magukat, mindig közel állt hozzám, hiszen jó és egyedül üdvözítő?! gyermekkorom óta igen erősen él bennem a kitalálás ösztöne. Talán még azt is meg © Akkor is él Önben a „kitalálás ösztöne", merném kockáztatni, hogy nem lehet teljes amikor nem kortárs zenét játszik? értékű zenész az, akit saját korának muzsiká ja a legcsekélyebb mértékben sem érdekel. © lg en, különösen a gyengébb művek Pollinit említeném, akinek gyakorlatilag esetében. Nem feltétlenül azért, mert ezekre kezében van az egész klasszikus repertoár, a művekre kevesebb tradicionális - jó, vagy lehet járni. Továbbmennék: sokkal több ilyen mégis ősbemutatók sora fűződik a nevéhez, rossz - sallang tapadt, hanem azért, mert csi gyengébb kompozíciót játszatnék a tanulók valamint többek között ő volt az, aki lemezre szolatlanságuk miatt változtatásokra ingerlik kal, nem erőltetném rájuk föltétlenül a remek játszotta Schönberg összes zongorás az embert. Gondolok például Schubert fiata műveket, hiszen pontosan remekmű voltuk alkotását. labb kori zongoraszonátáira, amelyek nem jelent egyfajta béklyót, mintha azt sugallnák, minden ízükben tökéletesek, de elindítják a hogy „úgyis el fogod rontani!" Ez a © Nem bántja-e Ont az, amikor a „kitalálás fantáziát, ti. hogy itt, vagy ott nem lehetne-e gyengébb művekre nem vonatkozik. Tanári ösztöne" által vezérelve a közönség idegenül a formába nyúlni; ezzel mindenképpen a pályám alatt is többször bebizonyosodott, fogadja produkcióit? darab nyer, mert azt az egyetlen ránk hagyo hogy nagyszerű zongorista-növendékek job mányozott verziót több szempontból is körül ban játszották azokat, mint a remekműveket.
© Visszatérve a Chopin-olvasatra: fontosnak tartja-e, hogy ezek a különbségek, amelyekre egy koncerten csak a szakember lesz figyelmes, eljussanak a laikus zenehall gatóhoz?
© A közönséget manapság vezetni kell, különben előfordulhat, hogy a közönség kezd el indirekt módon diktálni. Érezhető ez sok koncert-felkérésen is, amikor például óva intenek attól, hogy Schönberget, vagy Bartókot játsszak. A hallgatóságot is indirekt módon kell vezetni, hiszen az emberek irtóz nak a didakszistól. A nagy többség nem igényli a tanítást, nem beszélve arról, ha azt fiatalabb teszi. Egy igazán jól sikerült előadás viszont taníthat, noha a közönség nem tudja pontosan, hogy ez számára miért volt katarktikus élmény, de emlékezni fog rá, és ez mindennél több. Amikor valakinek sike rül egy zeneszerző egyéni világát érzékeltet ni, az a hallgatóban öntudatlanul tipizálódik, s ez többet ér, mint bármilyen hosszú ma gyarázat. Jó előadások és repertoárbővítés - a ma előadóművésze előtt ezeknek a célok nak kellene lebegni.
GRAMfflN 1 997 FEBRUÁR 3 n t e r j ú
© Nem zavarja, hogy az emberek több © Érdekel a zenéről való írás, mert úgy látom, ségének tudatában mint az extravagáns zon hogy a zenekritika helyzete igen leromlott. gorista él? Ezen a helyzeten én már akkor akartam vál toztatni, amikor a M ozgó Világhoz kerültem, © A beskatulyázás egy természetes reakció, de Aczél elvtárs áldásos működésének ami ellen küzdeni kell. Legfőképpen azért, köszönhetően hamar megszűnt a lap. mert minden művészet attól igazi, mert egyéni Jelenleg a Holmi-ban szoktam publikálni. esztétikumot képvisel. Mindezen túl, meg Nagyon hiányzik a kritikai élet. Pár napja jöt próbálom elérni a legmagasabbat, tudom tem haza Zágrábból, s a koncertem után két magamról, hogy nem a szokványos utat nappal öt komoly kritika jelent meg az újsá járom, de mit tegyek, ha nem vonz, hogy gokban. Hol van az az idő, amikor komoly ötvenkettedszer is ugyanúgy játsszam el a irodalmárok, Füst Milán, Ady Endre írtak Kreislerianát. Nem olyan régen átiratokat zenéről? A magyar zenekritikát nagy veszély készítettem harmóniumra, hárfára és cse fenyegeti, mert akik szakosodtak, azoknak lesztára, csak azért, mert Schönberg is írt nem fűlik a foguk a napi kritikákhoz, akik ezekre a hangszerekre. Ha az átirataim nép pedig napi kritikákat írnak, azok között sok szerűek lesznek, talán Schönberg kompozí az „írástudatlan" ember, s a zenei képük sem cióját is megismerik. igazán egységes.
© Amennyiben saját maga választhatja meg © Hat éve Glenn Gouldról nyilatkozott igazi © Milyennek látja a kultúra mostani helyzetét? a műsorát, milyen szerkesztési elvet követ? elismeréssel. Az On egyéni útja is sok tekin Nem kísértette-e meg az utóbbi évek didakti tetben hasonlít Glenn Gouldéra. © Az állam kivonult a kultúra területéről, az kusnak is nevezhető hulláma, hogy a zene APEH pedig szinte lehetetlenné teszi az új művészek egyre több úgynevezett összki © Nagyon sajnálom, hogy nem találkoztunk, kezdeményezéseket. adást vesznek fel, vagy játszanak el kon mert megkérdeztem volna, hogy miért nem certen? szereti Debussyt, vagy Stravinskyt?! Gould © Hol van a kivezető út? zenei habitusa ugyanis nagyon hasonlított © Az utóbbival kezdeném. Megkísértett, de Stravinskyéra. Vele ellentétben én igyekszem © A helyzet kaotikus, hiszen a kultúra mindig sokakkal ellentétben jó ötletnek tartom, azzal a magam zenei világképét teljesebbé tenni, követi a gazdasági fejlődést. Remélem a kul a feltétellel, ha minden darab egyforma ugyanakkor azt gondolom, hogy vannak turális szervek is kifejlesztik majd azt a hangsúlyt kap. Amennyiben súlyozzuk a da olyan dolgok, amiket nem okvetlenül nekem védekezési mechanizmust, amellyel átvészel rabokat, és egyes művek csak az idő kitölté kell csinálni. hetik ezt az időszakot. A legfontosabb azon sére szolgálnak, akkor többet ártunk, mint ban, hogy nagy egyéniségekre van szük használunk. Jelenleg két terv is foglalkoztat. © Az aktív muzsikáláson kívül mivel ségünk - ők jelenthetik a fő kivezető utat. Egyrészt Schumann Novelletten című opusza foglalkozik? - amely nem is tudom, miért van egy opusz Bősze Adóm alatt, hiszen igen terjedelmes mű - másrészt Chopin Noktürnjei, amelyek hasonlóan közel állnak hozzám, hiszen nincsen bennük lé nyegtelen darab, egyformán jók. Ha már az összkiadásnál tartunk, el kell mondjam, hogy a Bartók összkiadás azért halad ilyen lassan, mert nagyon nehezek a művek, valamint idő kellett arra, hogy mindegyiket megszeressem. Őszintén bevallom, hogy Debussy Prelűdjei- nek felvételét is megosztottam, egy évvel ez előtt vettem fel az első kötetet, és most febru árban játszom lemezre a másodikat. Ponto san tudtam, hogy az első és második kötetre nem lehet egyszerre egyformán koncentrálni. Egyik alapelvem, hogy keveset, de jót. Nem szabadna ennyi lemezt kiadni, ennyi igényte len felvétellel elárasztani a gyanútlan közön séget. A hangversenyeken nem tartom jónak az összkiadásokat, inkább egy-két stíluson belüli változatos műsorral szeretek készülni.
4 1997 FEBRUÁR ÍJ hónap felvétele
c h u b e rt: tett „Befejezetlen’-felvételét, melynek kísérőfü zete érdekes életrajzi adatokkal világítja meg a D-dúr szimfónia Nr. 3 h -m o ll szim fónia esetleges programját: H a r h-moll szimfónia Nr. 8 noncourt Schubert levelét idézi, melyben a ze neszerző saját tragikus álm át m ondja el. E le mez egyébként érzelemgazdag, szép előadását Kleiber-olvasatával összevetve talán közelebb • Deutsche Grammophon - jutunk az utóbbi titkához: amire bármilyen em P o lyG ram • beri gondolat, (jó értelemben vett) intellektuá lis zenetörténeti okoskodás egyfajta hatékony sággal képes, azt Kleiber a legtisztábban zenei „The Originals - Legendary Recordings from eszközök szinte emberfelettien intuitív alkalma the Deutsche Grammophon Catalogue”, hirde zásával, százszorosán átütő erővel éri el: m inde ti a büszke felirat Carlos Kleiber egyetlen (!) - a közben - számomra a ma élő „hagyományos” Bécsi Filharmonikusokkal készített - Schubert- karmesterek közül talán egyedül nála - fel sem felvétele újonnan kiadott CD-változatának merülhet a stilisztikai hűség, vagy pontatlanság címlapján. (Azaz a DG 1978-ban készült felvé U Franz Schubert: kérdése, olyan meggyőző, amit hallunk. (Nem tele technikai „hangfrissítő” eljárás után, most D-dúr szimfónia í r . 3, U célom itt összehasonlítani e két különböző, de CD-n újra elérhető, s valóban: e 19 éves pro h-moll (Befejezetlen) egyaránt hatalmas formátumú előadóművészt: dukció minden hivalkodás nélkül tegnap ké ja szimfónia Nr. 8 ez alighanem úgyis elkerülhetetlen lesz az ope szült felvétel fiatalságával cseng.) Bár vásárló Bécsi Filharmonikusok, rabarátok számára most, hogy Harnoncourt ként m in de n o ku n k megvan szkepszissel fogad 3 vezényel: Carlos Kleiber Bűvös vadász-ít\wétt\e napvilágot látott.) Ami ni a lemezcégek efféle hirdetéseit, e zeneszerző- X biztos: Kleiber interpretációjának zsenialitása karmester-zenekar hármas már első pillantásra u nem kevésbé egyértelmű Schubert teljesítmé is valam i különlegest ígér. Á m azt, hogy m ilyen nyénél, sőt örök bizonyítékul szolgál: e remek élményben lesz része annak, aki részt vesz a 46 (75 művek esetében nincs bocsánat azok gyenge (s perc és 14 másodperc hosszúságú lemez által kí a partitúra állítólagos hibáira hivatkozó) előadá nált „kiránduláson” , nehéz előre még elképzelni sára. is, s utólag beszélni róla szinte lehetetlen. Vashegyi G yörgy A legtöbb tudatos zenehallgató tisztában van Kleiber felvételeinek jelentőségével - e karmes kor az intonáció örö ter-géniusz egyike az utolsó élő legendáknak; kösen nyomasztó semmit, soha egy hangot nem adott elő a leg- problémája miatt ve o magasabbrendű teljesség igénye, s e teljesség el szik el; egy-egy kürt WARNER CLASSICS érésének megalapozott reménye nélkül. Som megszólalás „alakja” HUNGARY másan fogalmazva: nem dirigált sok művet, de (az angol zenei nyelv A Warner Classics Hungary 50 kiadványt mérsékelt áron kínál március 31-ig azokat m indig mindenkit felülmúló erővel. Eh kedves szava, a „sha hez a legjobb zenekarok voltak munkatársai: pe” nyomán) valószí bár más együttessel is dolgozott, legemlékezete nűleg több évnyi sebb partnereiként feltétlenül a Drezdai Staats elemzés k iin d u ló kapelle és a Bécsi Filharmonikusok neve marad pontja lehetne - ha meg örökre a hálás zenehallgató emlékezetében. ugyan érdemes elem E Schubert-lemez jó l m egfontolt választással ezni egy esztétikai két szim fóniát, a 18 évesen kom p o n á lt 3. D - csodát... (Természe dúrt s a 7 évvel későbbi 8. „Befejezetlen” h- tesen az esztétikum
m ollt helyezte egymás mellé: a gyökeresen kü it t sem cél, csupán rÁSlMISE lönböző karakterű és tonalitású zenék ilyen „mintegy melléke Ion Koopman ■*'UUan'cbristie összeállítása it t és most képesnek bizonyul e rö sen” megszülető va vid, ám hihetetlen termékenységű zeneszerzői rázs, melyet Kleiber élet összefoglalására, sőt drám ai felidézésére is - munkássága ilyen schum m *** v l O L .N ,,»noCoh« i" ° mindössze háromnegyed óra alatt, csakis azért, környezetben képes mert Kleiber vezényel! Szinte felsorolhatatlan létrehozni.) Talán ér mindaz a valódi szépség, m elyet ezen előadás a demes itt megemlíte hallgatónak kínál: beszélhetnék a vonóskar vég ni Harnoncourt hét KREMER telenül árnyalt, finom és színgazdag, virtuóz és évvel később szintén ““ h w h o h c o ÜST gyengéd játékáról; említhetném a fafúvósok Bécsben, de a Szim ■ Ü I T h Í u P'G1.ASS SCHUMANN- szólóinak puhaságát és karcsúságát, mely más- fonikusokkal készí- GlASS: VONÓSNÉGYESEK Kronos Q»»«et Jelmagyarózat
CRAMfBN 1 997 FEBRUÁR 5 ro lakodalmtbó\, három különböző kiad ványról. Bartoli mindhárom lemezen kiváló, Cecil* szinte hibátlan énekes, és egyenletesen azo nos minőséget kínál. Hogy a Fischer György Barte vezényelte ária-sorozatban (Decca, 1990) egy cseppet még iskolás, hogy Barenboim MOZART teljes felvételén (Erato, 1990; e műsor forrá ARIAS sa) az apródja nyughatatlan szeleverdi, s hogy ozart: Áriák Abbadónál (DG, 1994) már „férfiasán” ero- Cecilia Bartoli - ének tikusabb, azt fölfoghatjuk a fejlődés jeleként — én így teszek -, de írhatjuk a karmesterek • E ra to - W arner • elképzelésének javára-terhére is, tetszés sze rint. Kár, hogy a Cosí részleteit nem a cselek
Posztmodern rémálom: a Három Mezzó mény sorrendjében tették közzé, úgy követ (épp ilyen ne volna?) új lemezén Bartoli és kezetesebb jellemrajzot kapnánk a hevülé-
társnői A Rajna kincse sellőinek dallamából keny és butus, de igencsak szerelemre ter W. A. Mozart: Áriák és az O sole mioból kevert egyveleget énekel m ett és szeretnivaló Dorabelláról. A partne » Cecilia Bartoli - ének nek hollywoodi hangszerelésben... Öröm rek közül Leila Cuberli Fiordiligije a felébredni belőle és kézbe venni ezt a jó régi kettősökben kevésbé pazar hangon, de ha módi szólólemezt, mely nem a művészportré sonlóan jó technikával énekel, m int a nővér minél sokoldalúbb vonásait óhajtja összegez kéje. A két basszus, John Tomlinson (azóta ni, csupán részleteket tartalmaz meglévő tel Barenboim bayreuthi Wotanja) és a darabos jes felvételekből. Furlanetto nemigen találják helyüket a roko N Amikor 1992 őszén azt a Cosí fa n tutté-t kó opera világának e parodisztikusan is meg- ajánlottam, melyből e műsorhoz hat részletet dicsőülő remekében. Bár az ismertetőt is kigyűjtöttek, nem kellett különös jóstehet jegyző M ichel Parouty (akinek a bicentenári- 0 ség ahhoz, h o g y leírhassam: az e zre d fo rdu ló umra kiadott Mozart-könyvében, vélhetően körüli évtizedek legnagyobb énekes tehetsé nemcsak a magyar fordításban, hemzsegtek a gének indulását tanúsíthatjuk. Színpadi pá hibás adatok) azt írja, hogy a műsor nagyobb lyafutásával párhuzamosan Cecilia Bartoli részében művésznőnk Zerlina és Despina 1988-89 óta dolgozik a stúdiókban, s azóta áriáit szólaltatja meg, e bájos nőszemélyek tá káprázatos sikerrel, mert kivételes okossággal vollétükkel tüntetnek s helyettük a Lucio Sil- halad előre. E „Korai” felvételeiről úgy hall la cím ű opera seria négy részlete egészíti ki a kát összezsúfoló híres-hírhedt Mozart-könyv gatjuk őt, mintha gyöngyszemet lesnénk programot. Bartoli kezdeti szép sikereihez írójá t: „M o za rt m indig tudta, mihez kezdjen a kagylóhéjon belül, miként fejlődik, nő Barenboimon kívül egy másik nagy karmes halállal; m int inspiráció nála soha nem mon nagygyá, nemesebb fényűvé, hogy kibontva ter is hozzájárult. Harnoncourt vezénylése dott csődöt ez a címszó!" Bartoli jónéhányszor még szebbé munkálják meg, s a legvakítóbb bebizonyítja, hogy a tizenhat éves Mozart itt megborzongat e gondolat zenei felvillantásá drágaságok dísze legyen. Am az ellenvéle a gyenge librettó ellenére is megragadott va val. mény sem indokolatlan, miszerint ezredfor lamit, amihez hasonlót 1772-ig aligha ta Vaskalapos iskolamesterként Furlanettóék és dulónk Énekes Szent Cecíliája teljes vértezet- pasztalhatott az a század. A zenekar-kíséretes Parouty m iatt egy csillagot levonhatnék az ben, Pallas Athéné módján pattant ki a zene (accompagnato) recitativóban olyan drámai osztályzatból, de az énekelt szöveg és a fordí Zeuszának homlokából. Bizonyíték gyanánt lehetőséget fedezett föl, amely egyszeriben tások gondos tálalása megenyhít. És persze a C h e ru b in o á riá it h asonlítgatjuk össze a Figa- megérteti velünk, hogy az eljövendő években Bartoli-féle csoda! Ha csak ez a lemez marad Idomeneo, Donna Anna és Elvira hasonló na font róla, akkor is tudhatná a jövő század, jelenetei nem gyökértelenül sikerültek re miféle tünemény volt. Azt kívánjuk ennek az mekbe. Cecilia ebben az operában — neve is okosan sikeres, nem tékozló tehetségnek, A G W P » ) ojónlata erre jelölte ki - Cecilio, száműzött szenátor maradjon meg a Mozart-Rossini repertoár és nadrágszerepében ragyoghat. A Rómába a hozzáillő dalok mellett és szélesítse tovább visszatért ifjú lelkének egész indulatával for bel canto szerepkörét. Micsoda Kegyencnőt dul szerelmeséhez, illetve politikai ellenfele, a várhatunk tőle (olaszul és franciául is!), m i diktátor ellen. Giunia, a szerelmes hölgy szó lyen meggyőző Arsace és Bellini-Rómeó le lamát a nagy Gruberova énekli a kettősben. hetne. Carmen és az oly sok ígéretes hangot A szövegek egyik legtöbbször ismétlődő sza gyilkoló Azucena és Amneris még várhatnak. va e „kom oly” operában: a halál. Hadd idéz Úgy sincs kétségünk, hogy majdan az ő jel zem ezzel kapcsolatban Wolfgang Hildeshei- mezükben is nagyot alkot. m ert, a nagyszerű megfigyeléseket, kétesebb következtetéseket és gyakori pontatlanságo- Uhrman György
6 1997 FEBRUÁR GUANÓN o / a s s z i k ii s
CHUBERT n p i a n o n So n a ta S IN G MAJOR D.894 IN F MINOR D.625 W f ADAGIO D.505 chubert: Zongoraszonáták IN B MAJOR D.575 Malcolm Bilson - fortepiano
7 MALCOLM • Hungaroton Classic • r a y E b i l s o n tM FORTEPIA N 0
Schubert zongoraszonátáinak harmadik ségben szólalnak meg a kamarazenei, sőt ze CD-lemeze is megjelent a Hungaroton nekari jellegű effektusok. Elég a G - d ú r Classic-nál, Amerikában készült felvételen, „ F a n tá z ia ” szonáta bármely részletét meg Franz Schubert: M alcolm Bilson előadásában. „E z a felvétel- hallgatni ezen a felvételen, s felfedezhetjük a Zongoraszonáták sorozat arra törekszik — írja az előadó - hogy kontrasztos szerkesztést. A M enuetto főré G-dúr D 894, f-moll D 625, m inél több széphangú Schubert-korabéli zon szében zenekari tu tti és magányos „ d a lla m Adagio D 505, gorát mutasson be, s ezáltal közvetítse a m ai hangszer kerül szembe egymással, az éteri, H-dúr D 575
hallgatók felé azt a változatosságot, am i Schu szinte levegőbe emelkedő trió kecses, érzéke Malcolm Bilson - fortepiano bert korának hangszeres előadói számára elér nyen és idegesen díszített irrealitása pedig ta hető volt.” A Gottlieb Haffner műhelyében lán egy Schubert korában szokásos pedál tech készített fortepianón három szonáta szólal n ik á v a l é rh e tő el. ” — m int erről Bilson szub meg. A hangszer gondos megválasztása, ma jektív hangú kísérőszövegében beszámol. már nem igényel külön magyarázatot. Felemás élm ényt szerez az f-m o ll szonáta re A Schubert-év alkalmából teljessé válik az konstrukciója. Az előadó — nagyon becsüle
Arcana kiadó (Franciaország) összkiadása tesen — beszámol a „plasztikai m űtétről”, Paul Badura-Skoda előadásában, de Andre amelynek segítségével a maga számára le as Staier (Deutsche Harm onia M undi) illet hetővé tette a töredékesen fennmaradt kézi ve Steven Lubin (Sony) is szép sikereket ért rat alapján, hogy a szonáta megszólalhasson el az utóbbi években, korabeli instrum entu a lemezen, vagy a koncertteremben. Az f - mokon megszólaltatott Schubert-felvétele- m oll szonáta első tételének fennmaradt ré ik k e l. sze, az expozíció és a kidolgozás, a korabeli
A Hungaroton Classic és Bilson együttmű Schubert-darabok legizgalmasabbika: mély ködése során választott hangszerek nem csu ben trillázó, fenyegető főtémája a szerző ta pán az autentikus hangzás rajongóit hódí lán legnagyobb remekét, a poszthumusz B- tották meg. Ez a zongorahang talán még ér dúr szonátát előlegezi, ami pedig a kidolgo zékibb, teltebb, m int a Mozart-szonáták zási részben történik, az megismételhetetlen
összkiadásához használt hangszeré. és megfoghatatlan átalakulások sorozata, már szinte elfelejtjük a G-dúr szonáta A billentés változatossága még inkább rávi színkeveredések lírai tobzódása. Bilson egy előadói remeklését, s azt, hogy egy-egy le lágít arra, hogy a tökéletesen zongoraszerű m ásik töredékből ideemel egy lassútételt, az mezt általában egy ilyen remekmű m iatt vá részek m ellett új, eddig ismeretlen sokszínű- önmagában ugyancsak szépséges, ám ebben sárolunk meg.
a helyzetben földhözragadtnak ható D esz- Farkas Virág dúr Adagiót, m ajd ezután játssza kézirat is m ételt kiegészítésével az ide tartozó záróté A @ 3Ü D “i4"1“'” telt, m ely ismét a kezdet kísérteties hangula tát folytatja, azt a száguldást, amelyet m ajd, kiteljesedett formában hallunk vissza az utolsó Schubert-darabokban. FISFBER L*tt kérdés A hangszer lehetőségeit ugyan jól demonst A lírikus epllógl* In Horatlum v £ k látszottam u li ««.éviül rá lja a H -dúr szonáta négy tétele, ám a darab Hitovét előtt Ad At. kutyám Óm ős tavasz között fanom egésze nem áll az előbbi két remekmű ma Balázsolás Talán a vízözön / ’ / A ;V O lónáti könyve gaslatán. A lemezhallgató talán jobban örül SONATAS Babits Mihály Kézdv György Végvári Tamás E fial niujtír Op.lil/H ne egy másféle sorrendnek, egy emelkedő Slnkovlts Imte Szilagyi Ttbot li Hol intijtH Oft. HHi Utinovlts Zoltán " linm nurktavici" intenzitású dramaturgiának. Ha végighall Gábor Miklós Mensáros László gatjuk a korongot, a hetvenedik percben
C R A M O N 1997 FEBRUÁR 7 r i t i k a
FISCHER
e e th o v e n : V I A X () e e th o v e n : Zongoraszonáták SONATAS Zongoraszonáták Fischer Annie - zongora (OMPLETE • VOL.» Fischer Annie - Zongora C m in o r D p . I l l (j m ajor ()p. i!> /2 • H u n g a r o t o n Classic• I) major O p.W /H • H u n g a r o t o n Classic • (i major 0/>.l4/2
A z O p . 111 -es. Ezen a néven e m le g e tjü k Fischer Annie Beethoven összes zongoraszo Beethoven utolsó zongoraszonátáját. Kü V nátáját bemutató sorozatának negyedik
lönleges hangzású, rejtélyes név ez: Op. Ludwig van Beethoven: C D - jé n h a llh a tó a „Hammerklavier" szoná
111. A név hallatán szent borzongás lesz úr Zongoraszonáták ta, melyet Beethoven legnagyobb művének
rá azon, aki valaha már találkozott ezzel a Op. I l l , Op. 49/2, szánt. Egy ilyen gigantikus kompozíció mel darabbal. Fischer Annie úgy játssza az első a Op. 10/3, Op. 14/2 lett méltatlanul kevés szó eshet a lemez má tételt, mintha nem lenne benne titok, m int Fischer Annie - zongora sik szonátájáról, az Op. 31. Esz-dúrról. Pe ha nem lenne valami titkos, rejtjeles üzene dig kiváló tolmácsolásban hangzik el. A te. Olcsó publicisztikai fordulat lenne ré a „Hammerklavier” a zongorarepertoár egyik szemről, ha Fischer Anniét, m int a titok le- legnehezebb darabja, előadása emberfeletti leplezőjét állítanám az olvasó elé. Ezzel elis erőfeszítésekkel jár. A küzdelem, szerencsés merném, hogy titkot gyanítottam ott, ahol esetben, felszenteli a művet, más esetben pe valójában csak hangok, ritmusok vannak. dig eltereli a hallgató figyelmét magáról a Fischer Annie nem győzött meg: az Op. kompozícióról, és az előadó, illetve annak 111. számomra még m indig misztikus mű. u korlátjai kerülnek érdeklődése középpontjá A második tétel, Arietta, enyhít csalódottsá ba. Ezen a felvételen sajnos m indkét esettel gomon. Igazolva látszik Charles Rosen szel szembe kell néznünk. A fisz-moll Adagio fe w lemes megállapítása a tétel kiem elt fontossá lejthetetlen előadásban hangzik fel. Fischer gú kadenciális trillájáról, mely „egyenletes fe Annie intenzív jelenléte, hallhatóan súlyos szültséget teremt, miközben teljesen statikus X sóhajai zavarbaejtő intim itást kölcsönöznek marad; Beethoven tudatosította a variáció sta a produkciónak. Egy küzdelem tanúi ezek a tikus formáját, és ugyanakkor segítette túl u sóhajok, egy mélyen megélt szenvedély le emelkedni azon ” - a statikus felfüggesztés a nyomatai egy lemezen. Hogy a diszkant fo
tétel egészét tagolja. És ezt el is kell játszani. T j lyamatosságának fenntartásával egyben tart Fischer Anniénak ez tökéletesen sikerült. sa az egész tételt, Fischer Annie minden ál Szellemes ötletnek tartom, hogy a C D kö dozatra elszánt, a szó legnemesebb értelmé vetkező darabja a G -dúr szonáta, m e llye l ben. Semmit sem áldoz fel a leírt hangok zongorista növendékek is gyakran találkoz ból, áldozata személyes. Könyörtelen állás- fa hatnak szonatina fedőnév alatt. A darab hal foglalás ez a m ű szelleme mellett, ami akkor latán egy régi színházi közhely erősödik meg a legszembetűnőbb, amikor a könnyebb bennem: nincs kis szerep, csak kis színész. A zseniálisan megformált epizód után a D -d úr szonátában Fischer Annie művészetének A (W yjfyjj) ajánlata minden árnyalatát megtalálhatjuk. A szoná Op. 14/2. Fischer Annie az első tétel expo ta fájdalmas Largo-jában szinte nincs két zícióját, a zárótéma kivételével, egyetlen, egyforma hosszúságú nyolcad, a tempó hatalmas dallammá foglalja össze, melyben m in d e n p illa n a tb a n v á lto z ik , a té te l egésze a m otívum ok egymást előlegezik, gerjesztik. mégis egységes. Állítólag maga Beethoven Ez a nagyívű melódia m int emlék sejlik fel a m ondta egyszer, hogy a szonátának ezt a té kidolgozásban, és elbűvölően tér vissza a telét, bár tízszeri tempóváltozás van benne, szonáta befejezéseként. Számos lehetőség úgy kell játszani, hogy azt ne lehessen észre lenne, hogy a formai szakaszokat elkülönít venni. A következő feszültségoldó Menuet- se egymástól, de ő egyikkel sem él. Szeren to légies könnyedségével bűvöl el. A CD csénkre. utolsó darabja egy másik G -dúr szonáta, az M olnár Szabolcs
8 1997 FEBRUÁR GRAMC1N [klasszikus
P I A A () íí> aydn: La Canterina SONATAS • Hungaroton Classic • E )lat major Op.Sl/3 B flat major Öp.lOfí “Hammerkliwwr"
La Canterina - Haydn kétfelvonásos inter- c mezzója igazi csemege a 18. századi zene ked velőinek. Lényegében Haydn első jelentős Ludwig van Beethoven: Joseph Haydn: La Canterina színpadi ko m p o zíció ja ez, am elyet a négy k i Zongoraszonáták Kertesi Ingrid, tűnő énekes és a Németh Pál vezetésével m ű Op. 31/3, Op. 106 Ulbrich Andrea, ködő Capella Savaria tolmácsolásában ismer „Hammerklavier” Pataki Antal, M ukk József
Fischer Annie - zongora hetünk meg. Capella Savaria > A mű keletkezésével és bemutatójával kap vezényel: Németh Pál csolatos ellentmondásokat a szakkutatás eredményeinek rövid összefoglalásával pon 0 tosan adatolja a kísérőfüzet tanulmánya. Ezúttal nem lehet okunk panaszra: az olasz JC szöveg mellett kézhez kapjuk az angol és a E magyar nyersfordítást. Célszerű a felvétel meghallgatása előtt Kaisinger Rita élvezetes fordításában elolvasni a cselekményt, hogy aztán figyelmünket maradéktalanul a zené
ü nek szentelhessük. Maga a történet - valljuk saját korában sem m int leleplező karikírozás meg őszintén — eléggé bugyuta, nélkülözi a ért el hatást -, hanem az előadók teljesítmé feszültségnek még csak nyomait is, váratlan nyét, a színpadi gyakorlatot. mozzanat nem zavarja meg a hallgatót; mégis A háromnegyed órás vidámság után még egy — vagy talán éppen ezért - a zenei kidolgozás szimfóniát is hallunk a felvételen (Hob. I: 35). A B-dúr kompozíció röviddel a PQ tág keretet kap, ráadásul értő kottaolvasással az előadók valószínűleg azt is megszólaltat vígopera után készült. A Capella Savaria tol ják, amit Haydn csak szebb álmaiban képzel mácsolásának külön érdekessége, hogy a ze hetett el. Megunhatatlanok a recitativókban nekarban szerepel a csembaló is, a korai zajló párbeszédek, életszerű lejtésükkel, s Haydn-szimfóniák szokásos continuo-hang- azokkal az apró agogikákkal, amelyek már- szere. megoldás helyett is a nagyobb kihívást vá Talán nem érdektelen megemlíteni, hogy a lasztja. Egy C hopint előlegező arabeszk nála már a látványt is sejtetni engedik. Ahogyan felvétel 1996 júniusában mindössze három nem elegáns, fürge vonal, hanem a beszéd például Don Pelagio Gasparina figyelmébe ajánlja az előző éjszaka komponált áriáját - nap alatt készült Szombathelyen a Bartók te vágyának szenvedélyes kifejezése. A záróté egyszerűen felejthetetlen! Utolérhetetlen hu remben. A hangmérnök és a zenei rendező tel fúgája sajnos a küzdelem második válto morérzékkel énekli Pataki Antal a recitativo feladatát egy személyben Dobos László vál zata, ami a lemezkiadó felelősségét is újra lalta. A színvonal önmagáért beszél. A hang felveti. Fischer Annie aránytalanul sok pe végszavaként: „Recitativo”, melyet egy ária szórón is átjön ugyanis, ha a művészek köte dált használ, a fúga tematikus vonalai össze követ. De hozhatnánk példát bármely sze lesség-teljesítésből zenélnek csupán: ez alka zúgnak. A trillák, melyeket Beethoven néha repből is. Veleszületett komédiázó-kedwel lommal ilyennek nyoma sincs. Jó lenne, ha a tényleg eljátszhatatlanul nehéz környezetbe „tanulja” áriáját Kertesi Ingrid, amikor me befektetett munka és az immár kitűnően helyezett, megoldatlanul maradnak. A szo chanikusan előénekléssel ismerteti meg szóla mával az énekmester, s hatásosak a kommen vizsgázott teljesítmény tovább élhetne a gya náta érdes hangzása helyett tisztátalan hang korlatban, a koncerttermek pódiumán. zások mérgezik az élményt, amit korábban tárok is. Állítólag „a színházi betanító munka Hadd legyen minél teljesebb Haydn-képe a kaptunk. Az első tétel előadása nem éri el az korabeli gyakorlatának” pontos leírását is hangversenylátogatók sokaságának is. Adagio intenzitását, ám a fúgánál sikere m e rjü k meg, de ha igaz is ez, nem a k o rtö rté sebbnek érzem. neti dokumentumot, oktatástörténeti adalé Fittler Katalin M olnár Szabolcs kot díjazza a hallgató - sőt, szerintem már a
GRAHfflN 1 997 FEBRUÁR 9 fr r i t i k a
egy gazdag pálya vége felé is elbűvölően zengenek, ha esetleg mégsem, akkor ott vannak a kultúrált színek, félárnyékok, árnyalatok - s mindezek egy rövid, lírai bagatellben. Mosoly, emlék, szomorúság, nosztalgia. Carreras ebben a m űfajban is elegáns. Gáláns gesztussal átengedi a leg osti: Dalok népszerűbb slágereket partnereinek. A Jósé Carreras - ének M a lia című dalt az Ensemble W ien vo nósegyüttese játssza, két hegedű, brácsa és • Erato - Warner • bőgő felállásban, éppúgy m int az U ltim a Canzione-t. Talán a leghíresebb Tosti-dal az Ideale, amelyet a lemezen egy fiatal Jósé Carreras a közönség kedvence. Lehet szoprán énekli, Barbara Frittoli. O a ke őt szeretni, s hagyja is magát. Nem töké vésbé ismert duettekben is társa Carreras-
letesség-mániákus, és nem is olvad el saját Francesco Paolo Tosti: Dalok nak, új üdvöske, mostanában a bécsi
(hangjának) szépségétől. Arcán, egész fi Jósé Carreras - ének, Barbara Staatsoper plakátjai, m int Desdemonát
guráján viseli a m édia által gondosan köz Frittoli - ének, Lorenzo Bavaj - hirdetik Domingo Otellója mellett. Az vetített egyéni szenvedés nyomait, ám zongora, Ensemble Wien Erato lemezen azonban kellemetlen szín énekét, alakításait mégsem azért szeret u folt, nyávogó, affektált és ritkán kinyíló jük, mert az emberi lét mélységeibe en hangja nem magyarázza a közönség lelkes gedne bepillantást, éppen ellenkezőleg! A tapsait. Hallgassák csak meg a P ulcinella 4J szépség és egyszerűség vigasztaló és elsi meghalt című dalt, amely a kimondatlan mító hangulatainak mestere. Ezt tükrözi szerelembe belehalt bohóc történetét idé 1996. április 13-i koncertjének program u zi, vagy a francia Chanson de l ’adieu c ím ű ja is, amelyen egyetlen szerző, Francesco számot a hölgy tolmácsolásában, hogy Paolo Tosti művei szerepelnek. A hang utána értékelni tudják, m it tud hasonló u versenyt Bécsben, a Musikverein nagyter semmiségekből kihozni a mester. Ám ne mében Decca-hangmérnökök rögzítették legyünk igazságtalanok: Barbara Frittoli
az Erato számára. Az új CD leghitelesebb CS nagyon fiatal és méltó partnere Carreras- eleme éppen a közönség szeretete, szinte nak. A velencei dal vége is ezért sikerült kézzel fogható, érezhető már a művész oly gyönyörűen. Ha a művésznő fiatal, színrelépését fogadó tapsból is. Carreras U Carreras maga a fiatalság. Legfőbb varázs programválasztása érthető: könnyűzenei ereje az ártatlan rácsodálkozásban van. eseményről van szó, olyan szórakoztatás Csúcshangjainak állapotáról kedvező ké ról, mely a szokásosnál kicsit igényesebb. pet ad az angol nyelvű Because o f You. A Musikvereinbe ugyanis nem azok vesz Carreras m éltó tolmácsolója az angol ud
nek jegyet, akik a „háromtenor”-féle nép zadunk elejének, a boldog békeidőknek var egykori zenemesterének, Tosti művei ünnepélyeket kedvelik. Ugyanakkor ezt a nagy énekeseit a zenekedvelőknél széle nek, hiszen soha nem lépi át a jóízlés ha kiválasztott közönségréteget sem lehet ki sebb rétegek kedvencévé tette. Ezek her- tárait. Szereti ezt a repertoárt, szereti kö zárni a „kulináris”, könnyen fogyasztható vatag, mégis örökzöld slágerek, vélemé zönségét, lelkes és őszinte. örömökből, az andalító szalonzenéből, nyem szerint azért élnek ilyen makacsul amely a m últ század végének és a m i szá- tovább, m ert az egykori mesterek generá Farkas Virág cióváltások során azzal adták át e dalokat tanítványaiknak, hogy lám Nellie Melba, vagy Enrico Caruso is ilyesmivel kedves a ajánlata kedett közönségének. M a pedig vagyunk
annyira sznobok, hogy a dédszülők sláge astt mc&»Ít reit is örömmel hallgassuk. m MIKLÓS I'ERÉNYI ZOLTÁN KOCSIS Ezek a dalok nem nápolyi dalok, semmi t e . rusztikus, erőteljesen népies nincs ben nük, semmi olasz temperamentum. Nemzetközien lírai pillanatok szalonba illő kultúrált megfogalmazásai, melyek az énekesnek lehetőséget adnak arra, hogy technikáját csillogtassa, relatíve magas tartott hangokkal például, melyek egy-
1 0 1997 FEBRUÁR CRAMIIN kla ssziku s
rom olyan név vonz, amely egyenként is kellően indokolná begyűjtését. Victoria de los Angeles nemesen csillogó szopránja ugyan nem a nagy ko n fliktu so k megszólaltatására való, de a két só gor, Tito Gobbi és Boris Christoff Boccanegra és Fiesco szólószámaiban, összecsapásukban és mindent feloldó megbékélésükben ismét az ^ e rd i: Simon Boccanegra utolérhetetlen Posa és Fülöp alakításuk csúcsain járnak. Kár, hogy szürke rutinból élő karmeste • Deutsche Grammophon - rük, Santini még támogatólag sem képes csatla PolyGram • kozni a két óriáshoz. Ezért, ha a darab Abbadó- hoz méltó tolmácsát keressük, 1939-ig kell visszahátrálnunk az időben. A Toscanini-mun- Szinte megszorítás nélküli dicsérettel, egyértel katárs Ettore Panizza New York-i Verdi-estjei a műen pozitív minősítéssel csak ritkán élhet az drámai igazság, lendület és ensemble-kultúra ajánló; most mind ő, mind a gyűjtő megragad "Ö Giuseppe Verdi: szempontjából nem maradnak el a Mester szín hatja az alkalmat: a 2 C D -t rejtő dobozkában e Simon Boccanegra vonalától! Ráadásul kivételes színészi képességű különös Verdi-opera legjobb modern felvételét U Piero Cappuccilli, és hangadottságú művészeket irányíthatott: találja. (S a modern szó az egyetlen megszorító Mirella Freni, Tibbett, Pinza és M artinelli mindenféle rangso ü jelző.) A felsőfokot nem a szűkös választék ma Nicolai Ghiaurov, rolásban a század legnagyobb Verdi-énekesei Jósé Carreras, gyarázza. Igaz a rendhagyó m ivoltában is nagy között foglalnak helyet. Alig maradt el tőlük Jósé van Dam, szerű m ű 20 felvétele nem vetélkedhet a népsze Elisabeth Rethberg (Amelia) és A lb ia n i szerepé a milánói Scala zenekara és rűségi listák éllovasainak [Aida, Rigoletto, Travi- ben egy pályakezdő baritonista: Leonard War kórusa ata) 65-70-75 kiadványával, de mindenképpen 0J ren. vezényel: Claudio Abbado versenyhelyzetet jelent. A győztes Abbado-le- Abbado gárdájának legőszintébb dicsérete: ha az a mez titka a „történelmi körülményekben” kere operai legendárium e hőseit túlszárnyalni nem sendő. A m ilá n ó i Scala 20. századi története tudhatták is, minden tekintetben hozzájuk a négy, m ajdnem arányosan elosztó szakaszban mérhetők. Cappuccili, aki a hatvanas években - tetőzött. Toscanini első (a század eleji) és máso Budapesten is - elsősorban a hangerejével igye d ik (a húszas évekbeli) „uralkodása” sajnos köz kezett lenyűgözni hallgatóságát, ekkor már ama vetlenül nem demonstrálható, csak a neves ko l „jó szokásáról” vált híressé, hogy hatalmas ívű, légák (Sabajno, G ui) és seregnyi kiváló énekes 3 hosszú dallamvonalakat rajzolt fel egyetlen lé lemezeinek tükrében vizsgálhatjuk. A II. világ legzetvételre, m iközben a szöveg jelentését a ze háború utáni tetőpontokat viszont bőven il nei karakterrel teljes egységben fejezte ki. Vagyis lusztrálja de Sabata, Serafin és a Callas, di Stefa o az operaművészet lényegének megértését és no, Gobbi trió hagyatéka. Az utolsó fénykorsza megértetését példázza. A halhatatlanok közé a kot Claudio Abbado Rossini- és Verdi-sorozata a Scala a magaslatokról lesodortatva m ost legfel M acbeth és ez a Boccanegra lesz a belépőjegye. jelöli a hetvenes évekből (A sevillai borbély, Ha jebb a hegyek alján tanyázik.) Freni, a lírai figurák tökéletes megformálója itt mupipőke, Az olasz nő Algírban, illetve Macbeth, A Boccanegra végleges változata csodálatos zenei alakul át vérbeli drámai Verdi-szopránná, sokkal Boccanegra, Az álarcosbál). Bizonyára a nagy jeleneteket tartalmaz, amelyek minden Verdi- inkább, m int a majdnem egykorú Karajan-féle rendezőnek, Giorgio Strehlernek is köszönhető, antológiában díszhelyre kerülhetnek. Fiesco Don Carlos és Aida-produkciókban. Ghiaurov hogy a Macbeth és a Boccanegra lett Abbado nagy áriáját és két parádés kettősét emelem ki, már nem csupán a korszak legjobb „olasz” operakarmesteri tevékenységének eddig felül elsőként a Verdinél ritkaság számba menő te basszistája, hanem sokoldalú és érett ábrázoló nem m últ teljesítménye. A kapcsolódó lemez- nor-basszus duettet; továbbá Boccanegra Béke művész, minden alakról új és új emberi monda felvétel nem a salzburgi Karajan-recept szerint, szózatát, az Ameliával énekelt kettős felejthetet nivalója van. Végül az addig feltűnő fiatal tehet tehát a színrevitelt megelőzően készült, hanem a len dallamú záró szakaszát; a szerelmespár áriá ségnek tartott Carreras (még nem a Háromból- színházi tapasztalatokat hasznosítva a produkci it, kettőseit és a „családi hármast” . Az 1881-es Egy-Tenor), itt emelkedett a jelentős énekesek ók beérésekor, 1977 januárjában. A karmester felújítás bemutatóján felvonultak a végső nagy sorába. Szólt-e valaha behízelgőbben, felszaba ekkor már évtizednél régebben vezette sikerről Verdi-remeklések ismert szereplői: az átdolgo dultabban a hangja, m int a Boccanegra és a fél sikerre a színházat. S akik addig külön-külön zásban Boito vo lt a zeneszerző segítségére, a évvel előbb fölvett Két Foscari (Philips) lemeze voltak sztárok, ragyogó együttes csillagképpé címszerepet V ic to r M aurel, a későbbi Jago és in? M ai hírnevének valódi fedezetét ezekkel ala álltak össze. (Az 1981-es /bitóban azután Do Falstaff kapta, Adornót a majdani Otelló, Ta- pozta meg. Jósé van Dam (Albiani) csak szóla mingo szinte már egymaga őrizte a becsületet, magno énekelte. Az Abbado-felvételig eltelt mának rövid terjedelme miatt ér el kisebb ha Abbado kénytelen volt kevésbé kiegyenlített majd’ száz év során legalább tucatnyi nagy mű tást. Kívánom, hogy mire Abbado elérkezik a szereplőgárdával dolgozni. A Muti-korszak vész hagyta egyéniségének letörölheteden nyo maga Otellójához és Falstaffjához, legalább ugyan sikeres Emanival in d u lt, de a Teli Vilmos, m át az opera alakjain; it t természetesen csak az ilyen ötcsillagos együtteseket dirigálhasson. vagy A szicíliai vecsemye (1988 és 89) minden elkerülhetetlen összehasonlításoknak adhatunk videó- és CD-gyűjtőt meggyőzhetett róla, hogy teret. Az 1958-as EM I kiadvány címoldalán há Uhrman György
CSRAMCBN 1 997 FEBRUÁR 11 i» r i t i k a
c h u b c rt: A-dúr Kvintett l^atie: Zongoraművek III. Körmendi Klára - zongora • Deutsche Grammophon - Poly Gr am • • N a x o s •
Lehet-e, érdemes-e fehér foltokat találni és Am ikor öt éve az USA-ban egy hangtárban keresni a zeneirodalomban? A piac-orientált kutakodva egy soklemezes LP-album „Legen kiadóknak, a repertoárjukat gazdagító dary Recordings címmel a kezembe került, m o Franz Schubert: előadóművészeknek és zenekedvelőknek hó érdeklődésem elnyerte jutalmát: a lemeze A-dúr Kvintett zongorára, egyaránt fontos ez a kérdés. A Naxos kon ken a hangfelvétel előtti kor Welte-zongorá- hegedűre, brácsára, cepciója figyelemreméltó: felvételei sorában kon rögzített „felvételeit” hallgathattam. gordonkára és nagybőgőre időről-időre teret ad összkiadások megjelen Olyan zeneszerző-zongorista óriások játékát D 667 „Pisztrángötös”, tetéséhez. őrizték a bakelitlemezek m int Debussy, M ah d-moll vonósnégyes D 810 „A Furcsán, néha igazságtalanul viselkedik ler, Strauss, Ravel, Szkrjabin vagy Grieg - pe halál és a lányka” egyes alkotókkal az utókor; néha kevés dig ő már 1907-ben meghalt! Kilencven évvel Emil Gilels - zongora hanganyag ismeretében is általánosít, később már más számít „legendásnak”. A De Amadeus Kvartett máskor találó jelzőkkel megbélyegez. Satie utsche Grammophon sorozatában Carlos Kle Rainer Zepperitz - nagybőgő nevének említésekor a híres-hírhedt újító, iber (ld. „A hónap felvétele”!), Karajan, Ojszt- modernizáló jut eszünkbe - s a róla tudott rah, Richter, Rosztropovics, sőt Argerich nevé adatok alapján úgy vélhetjük: ismerjük, vel is találkozunk. M ielőtt az összehasonlítás pedig művei közül alig hallottunk néhányat. provokatívnak tűnne, sietek kijelenteni: ez az Amadeus a vonósnégyesekre. Ugyanakkor Előre kell azonban bocsátanom: hátborzon utóbbiak előtt is kötelező minden muzsikus az Amadeus-vonósnégyes képes volt ötvözni az gató meglepetéseket, hajmeresztő újításokat számára a főhajtás, a D G G sorozatának igenis általa őrzött bécsi tradíciót egy olyan „mo hiába vár az érdeklődő a C D -től. van (s nemcsak lemezpiaci) létjogosultsága. dern” gyakorlattal, m int az eredeti kéziratok A pályakezdő Satie korai zongoradarab Hiszen ha a hatvanas-hetvenes évek könnyűze fakszimiléinek használata (hol vagyunk már az jaiban csak a korábbi alkotások ismeretében néje megszámlálhatatlan válogatásban élheti Urtext-mozgalom hőskorától!); az orosz iskola sejthetünk „előremutató” vonásokat. A reneszánszát, miért ne vállalkozhatna egy ezzel szemben a „romantikus” Schubert-értel- m últ században írott rövid tánc-tételek hanglemezkiadó a komolyzene időközben mezést részesíti előnyben. A két hagyomány kellemes impresszionisztikus hangulatvilág igencsak megváltozott hangzáselképzelésének találkozása Schubert zenéjében talán még ér ba repítenek. Nem több, m int zsánerdarab a tudatos dokumentációjára - kivált, ha olyan dekesebb megfigyelésekkel szolgálhatna, ha a harmonikakíséretes chansont felidéző J e te gazdag archívummal rendelkezik, m int a Forellenquintett felvétele lenne 1959-es és a veux. Csúfondáros kis fintor az E ls ő DG G . Az akceleráció ugyanakkor figyelemre vonósnégyesé 1976-os, nem pedig fordítva, m e n ü e tt, m ivel folytatás sohasem követte. A m é ltó . így találkozás helyett már inkább összeolva három keringőbői álló ciklus megírására Az előadás is az. Az előbbi példánál maradva, dást, egy nemzetközi „norma” kialakulását és aligha került volna sor, ha nincsenek Ravel az Amadeus-vonósnégyes harminc évvel megszilárdulását halljuk a felvételen. De talán Nemes és érzelmes keringöi. Miként ott, ezelőtt ugyanazt jelentette a kamarazenében, ez is a gyorsuló idő műve. Satie-nál is találunk m ottót a kottában, ám m int a Beatles „kvartettje” a könnyűzenében: ez aligha segíti a mű megértését. Itt már etalont. Precizitásuk, egybeforrottságuk négy Zsoldos Dávid nem programzenéről van szó, legalábbis szuverén zenész műve, nem az összeszorított nem a 19. századi értelemben véve; mert fogaké. Pedig a kvartett nehéz műfaj, talán a ugyan m it keres a menüettekben Cicero, legnehezebb. A négy vonóshangszeren nem vagy Cato? Az Avant-derniéres pensées hogy minden hangot, de még a szüneteket is három tételének hallatán nemigen értjük, tisztán „hallani”, az abszolút dominanciára hogy ez a mű miért nem hallható a kon csak elvétve van lehetőség. Nem marad más, certek műsorán. Talán a kottába beírt m in t a „S pielen, u n d spielen lassen." ironikus-költői szövegeket „nem tudják Interpretációtörténeti szempontból sok a ha hová tenni” a zongoristák? Ilyesfajta sonlóság a szólista és a kvartett között. Em il szellemiséghez aligha elégséges az oktatási Gilels ugyanúgy az ötvenes évek felfedezettje, intézményekben elsajátítható zeneirodalom m int kamarapartnerei, s a Neuhaus-iskola má ismeret. M inél tovább hallgatjuk a CD -t, sik géniuszával, Richterrel együtt egyike azok annál inkább megbizonyosodunk arról, nak, akik ugyanúgy alapvető hatást gyakorol hogy a művek megismeréséhez elenged tak (legalább) egy zongoristagenerációra, m int hetetlen a kotta kézbevétele. A C a rn e t
1 2 1997 FEBRUÁR C W I M t l H 'klasszikus d ’esquisses et de crois hallgatásához kötelező Jtmcph Haydn vé kellene tenni a kotta használatát. E vázla tok és ötletek gyűjteménye nem igazán hall- Tfje Creation • Die Schöpfimfl\ 71* Monltvrrdi CJmir 71* V.nflUsh Hmsujtut Soloist* j gatnivaló zene. Etűdök, harmónia-tanul John Eliot Gardiner mányok, miniatűrök követik egymást, egyikük-másikuk a tetszetősség bélyegével - de pusztán első hallásra, némelyiket nem w tudjuk kész kompozíciónak értékelni. Ha ff)aydn: hihetünk a kotta információjának, az Die Schöpfung előadás időtartama 12 perc. Körmendi Klára tolmácsolásában - a tagolásra szánt „tételközöket” is beszámítva - mindez jó két • Archiv Poduktion - perccel tovább tart. Poly Gr am •
John Eliot Gardiner híveinek az Evszakok- t m i - a SATIE iP M i verzió megismerése után teljes öt esztendőt kel a 3 lett várniuk, míg Haydn másik „nagy” oratóri Joseph Haydn: Die Schöpfung ttS um ának, a Teremtés-nek felvételére és megje # FVSImANI ♦ .$*' ft»' ««DB* Sylvia McNair, Donna Brown, CiMONgf dfc ttx a fa m lenésére is sor került az angol karmester, illetve fcibr» Mr Wtttu» Michael Schade, Gerald Finley, két megszokott együttese, a Monteverdi Kórus Rodney Gilfry és az Angol Barokk Szólisták előadásában. The Monteverdi Choir, The English Ennek ellenére e két új CD minden szempont C l Baroque Soloists ból az előadógárda által már megkezdett út vezényel: John Eliot Gardiner folytatásának, a máris kialakult „gardineri” tradíció továbbvitelének tekinthető: az előadás E a megszokott módon rendkívül magas szín vonalú, s a kórus és zenekar minden együttes mégis jobb lett volna fordítva kiosztani a két megmozdulása örömet okoz összecsiszolt, „F-kulcsos” szerepet. Rodney G ilfry - kinek kidolgozott és energikus karakterével. A diszkográfiája sem mutat éppen „szakrális túl hangszeresek - kiket a címlap ismét barokk súlyt”, legalábbis a három Mozart/Da Ponte- szólistákká m in ősít vissza (?), m ár egyszer el opera Gardiner-felvételei alapján - talán képes, Satie: Zongoraművek III. nyert „forradalmi és romantikus” rangjukról - képes lehetett volna arra, hogy egy fokkal kife Körmendi Klára - zongora a jelek szerint sok olyan tapasztalatra tettek jezőbb, a szöveg misztikumához közelebb álló í/ 5 szert a Beethoven-szimfóniákkal való találkozás hangvétellel szólaljon meg, m int ezt Brahms Talán a C D összeállítói is erősíteni akarták a közben, mely a kifejezetten „nagyzenekari” Német rekviemjének felvételén oly felejthe meghökkentő Satie-képet: a manapság in Haydn-mű előadásához is igen jól fel tetlenül teszi. M indent összevetve a hallgató kább tanulmányozásra érdemes füzet után a használható. Az énekeseket illetően Gardiner csupán azt sajnálhatja, hogy a mű rögzítését korai négy prelűd hallható (időrendben 1990 és 1996 között megjelent operafelvételei nem élő előadásokon, hanem stúdiókörülmé akár az összeállítás m á so d ik m űsorszám a is vezéregyéniségei közül válogatott: Sylvia nyek között készítették el - a „felnőttkori lehetne). Nem hiányoljuk a feszültséget, az McNair (Poppea, Ilia), Michael Schade Mozarf’-operaciklus hét felvétele közül az érzelmi történést e tételekből, a szemlélődő (Tamino) és Rodney G ilfry (Guglielmo, Gróf, egyedüli Szöktetés-t kivéve mindegyik lemez jellegű prelűdök lekötik figyelmünket. Don Giovanni) teljesítménye itt is, ismét ki koncertek felhasználásával készült, s előnyük Egészen más stílust képvisel az 1914-ben emelkedő. Sylvia McNair német-kiejtésében ismerőjük számára behozhatatlannak tűnik. (A készült 20 rövid zongoradarab, a Sports et talán lelhetne hibát az akadékoskodó kritikus - koncertterem helyetti stúdió-választás egyéb divertissements, egy étvágygerjesztő korái főleg a No. 4. kórustételben, ahol egy-egy ként az Évszakok-olvasat esetében kifejezetten után. Az illusztrált kiadású kotta komp szólófrázisát a szintén angol anyanyelvű kórus hibás volt: akik emlékeznek Gardiner és együt lexebbé teszi az élményt - talán nem is a kot tökéletes németséggel ismétli meg - de tese első - s m áig sajnos egyetlen — magyar- takép követése, hanem a rajzok, valamint a zeneisége és páratlanul hajlékony, elragadó országi fellépésére 1990-91 körül, azok igazol kottasorok közé írott szövegek. így azonban vokalitása mindenkit, még hivatásos bírálóját hatják, hogy a Budapesti Kongresszusi észrevehetőek a feltehetően félreolvasásból is lefegyverzi. A másik szopránszólista, Donna Központ vitatható akusztikai körülményei eredő hanghibák, melyek közül egyedül a Brown egy árnyalattal kevésbé énekel egyéni között is milyen lebilincselő élményt nyújtot 12. tétel végén található bántja a fület. módon, ám az egyetlen kifogásolható döntés tak a Haydn-oratórium előadásával. Az ezt A Naxos Körmendi Klárával veszi fel Satie Gerald Finley és Raphael szerepének „össze követően megjelent felvétel - mely részben összes zo n g ora m űvé t. A m in d e n b izo n n ya l házasítása” volt. Az Aeneas- és Papageno- más énekesekkel, de nyilvánvalóan ugyanazon nemzetközi érdeklődésre számot tartó össz szerepeket más lemezeken brilliánsan megoldó felfogás alapján született - számomra némileg kiadás így ráirányítja a figyelmet az előadóra fiatal basszista hangja Raphael „mondani hűvösnek, sőt akusztikailag kimondottan is, aki e felvételeken egyaránt kamatoztatni valójának” jelentőségéhez mérten talán egy előnytelennek tűnt. A Teremtés hangzása m in tudja a kortárs kompozíciók tolmácsolója kissé „profán” , sőt egy-egy frázisa intonációban den szempontból megfelelő, s az interpretáció ként szerzett tapasztalatait, valamint azt a sem tökéletes. Nyilvánvalóan azért esett mégis hőfoka is csak azzal a bizonyos hajszállal marad tehetséget és tudást, amelyről korábban őrá a maestro választása, mert kollégájánál, el egy elképzelt élő koncertéhez képest. elsősorban koncertjeinek közönségét győzte Rodney Gilfry-nél valamivel mélyebb m eg. Fittler Katalin orgánum birtokosa, ám ennek ellenére talán Vashegyi György
C R A M tiH 1 997 FEBRUÁR 1 3 f f r i t i k a
nem átallották elvállalni a két vértes rövid szólamát. Az első pillanatban meghökkent, hogy Fischer-Dieskau, a század zenei kultú rájának a Thomas M ann-i méltóságú képvi selője Naturbursch-ként viháncol. A színpa di Papagenóhoz mindig túlságosan „nagy darab fickónak” látta önmagát, a stúdióban o z a rt: azonban kiélhette ilyen hajlamait, kedélyé A varázs fuvola nek kom ikus villanásait. Csupa kedvesség és hum or a játéka, ha énekel, s együgyű ravasz • Deutsche Grammophon - sággal fontoskodik a (jól adagolt) prózai di P o ly G ra m • alógusokban. Franz Crass abban az időben a legjobb Sarastrók egyike volt, ma is az len ne, ám pályája további szakaszán a még sú E kiadvány fő érdeme, hogy Fritz W under lyosabb egyéniségű Talvela, Ridderbusch és
lich Tamino-alakítását őrzi, vokális és zenei W. A. Mozart: A varázsfuvola M oll némileg háttérbe szorították a jeles
vonatkozásban a megközelítően eszményit ^ Evelyn Lear, Roberta Peters, Lisa basszistát. Az idén 88. évébe lépett Hans az általam nyilvántartott 49 hanglemez, Otto, Fritz Wunderlich, Dietrich Hotter már akkor is veteránnak számított; „élő” és film - vagy videóváltozatból. W un Fischer-Dieskau, szószólójának szigorát a jóság színezi. Fried Franz Crass, Hans Hotter derlich tenorja valóban hercegi, karcsú és TO rich Lenznél groteszkebb, vagy félelmete kristálytiszta, m int a hegyi patak és fénylik, Becsi Filharmonikusok, vezényel: sebb Monostatos akad egynéhány. Karl Böhm m int az ártatlanság; töretlen lendülete, ereje Egyöntetű vélemény, hogy a hölgykoszorú
az ifjúságé. A kép, amelyet Tam inoról kiala N lehetne ékesebb e produkcióban, s nem ör kít, sokrétű és összetett: indulat és tanulási vendetes, ha közülük a Papagenát játszó kézség, szerelem és bölcsesség, állhatatosság művésznő (Lisa Otto) viszi el a pálmát. A
és hűség sugárzik belőle. A felvilágosodás 0 Három Fiút éneklők jobbak, m int a Három korának fejlődési-nevelési ideálját M ozart Dáma. Evelyn Lear, akkoriban a fesztiválok nál megnyerőbben senki sem mintázta meg. kedvence, szereposztási tévedésből kapta Ismeretes a régi hasonlat, melyet hol Sarast- meg Paminát. Éneke gyakran bizonytalan és £ ro szólamára, hol az Öreg pap jelenetének földhözragadt, valamint érettebb és karco- zárószavaira alkalmaztak: „ha a Jóisten zené sabb hangú, m int a mai átlagosan jó Pami- ben nyilatkozna meg, ilyeténképp hangozna”. nák csapatából bárki, s akkor a szólam Wunderlich hangján mintha maga Mozart klasszikus nagy egyéniségeit (Seefriedtől és énekelne... Némelyik nagy elődjétől (Pa- Guedentől Janowitzig és Poppig) meg sem taky? Dermota? Simoneau?) talán még fino igen eleven és színházszerű lemezéhez viszo említettem. A másik amerikai csillag, a mabb árnyalatokkal fölfestett, még több ér nyítva a felvétel klasszicistának tetszhetett, szubrett szerepkörből előléptetett Roberta zelemmel kifejezett Képáriát h a llh a tu n k , a ma - a nyilvánvalóan szögesen eltérő embe Peters úgy járt, m int sok hasonló ambíciójú megdöbbenés és elragadtatás még őszintébb ri és muzsikusi tulajdonságaik ellenére is - kolléganője; erősebb személyes karakter, megvallását, a kitörő vágy hevesebb, nyíl Furtwängler és Klemperer romantikus és belső meggyőződés és testesebb hang hiány tabb szárnyalását. Az utód Peter Schreier ta nagyszabású tolmácsolásához közelállónak zik az Éj királynőjének sikeresebb megfor lán még átgondoltabb és kidolgozottabb hat. S m iközben a legfurcsább forráselemzé m álásához. szerepépítést kínál, de az ábrázolás gazdag seket és szövegmagyarázatokat felhasználó, ságának, vagy a hang megragadó szépségé vagy épp kiagyaló rendezők készek akár a ta Uhrman György nek tekintetében Wunderlich kelti föl a tö rokk kártya figuráiból levezetni A varázsfu kéletesség érzetét (ha ilyesm it a képzelet vi vola „értelmét”, mások meg a Mozart korá lágán kívül is feltételezünk). nak instrumentumaira hivatkozva „lefoko A másik nagy érték a vezénylő Kari Böhm zott” hangerejű zenekarokhoz illő kis, vagy értelmezésének rögzítése. Kilenc évvel ko „egyenes” hangú énekesekkel adják elő a 18. rábbi Decca lemezén bécsiesebb, könnye- század enciklopédikus jelentőségű műalko débb, „egyszerűbb” nyelven fogalmazó tol tását, jólesik időnként visszatérni a régebbi mácsa volt a kimeríthetetlen remekműnek. nagy karmesterek, így Böhm olvasatához. Életének hetvenedik évéhez érkezve felfogá Még van m it újra felfedezni általuk Mozart sa változott, tovább mélyült. Meghittebb, világából és a miénkből. egyszersmind sokatmondóbb lett, drámaisá- Tovább sorolva az érdemeket: Taminónkat ga felfokozódott, míg tévedhetetlen arány elsőrangú férfiszereplők veszik körül. Nem érzéke változatlan pontossággal m űködött. kisebb művészek, m int James King és M art- Annak idején, különösen Fricsay 1954-es, ti Talvela (utóbb Solti káprázatos Sarastrója)
1 4 1997 FEBRUÁR CRAH f iM juk: szerző-zongorista. Maradjunk egyszerűen a Binder Quintet művésznél és kerüljük az ilyen-olyan címkéket - a Featuring______jazzt is! Persze, ez utóbbi műfaj jelenti a közeget, de az irány, az út, melyet öntörvényűén John Tchicai jár, nincs, vagy csak sejlik a térképen. Binder Károly - zongora, Dresch M ihály - Az úgynevezett könnyűzene, amelyen belül - a tenorszaxofon, Friedrich Károly - harsona, legáltalánosabb esztétikai kategóriák alapján - a jazz is csak egy a sok közül, egy jobb érzésű Benkő Róbert - bőgő, műkedvelő szerint is abszurd minősítés. Mégis, Weszely János - dob elég csekély azoknak a tehetséges muzsikusok Km.: John Tchicai - altszaxofon nak a száma, akik ezt meggyőzően cáfolnák. A
BM M - Stereo Kft. hetvenes évek közepéig egyedül Szabados György volt erre képes, akinek prófétikus hatása megérintette néhány akkori zsenge konzis lelkületét. A pár év múlva megszólaló Binder Quartet, majd quintet tagjai minden bizonnyal hitelt adnának feltételezésemnek, azzal a
kiegészítéssel, hogy voltak egyéb próféták is, ők viszont egyáltalán nem magyarok. Binder
zenéjének másságát boncolgatva a z ifjúkori
'j 4 0 éves zongorista-szerző eddigi hatások sokszínűsége nagyobb jelentőséggel X f J p r m munkáinak esszenciáját reprezen bír, mint a m agyar jazzélet más, különcnek
tálja a négy újra kiadott CD-ből számító egyéniségeinél. Nem köti ideológia, ál álló csomag. Nem lehetett túl könnyű a válo talában nem identitás alapú, a kulturális gyöke gatás, tudniillik csúcstartóról van szó, ami a rekre utaló, nem jellemző a transzcendens, ritu hazai kiadású jazz-felvételek mennyiségét illeti. ális tartalom sem - noha '83-ban megjelent első Ezen túl még hosszan sorolhatnánk a muzsikus lemeze éppen ilyen töltéssel ígérte a biztató foly számos nemzetközi versenyen, fesztiválon elért tatást -, és feltehetően filozófiai háttér sincs a
sikereinek vagy nagy hírű partnereinek listáját hangok mögött, ahogy a felsoroltak m eghatároz is, de egyelőre elég, ha annyit mondok: zák vagy legalábbis körvonalazzák például impozáns. A tehetség formátuma már ennyiből Dresch, Grencsó vagy éppenséggel Szabados is sejthető. Ami pedig hallható, az nyilván zenéjét. Ami mégis a könnyűzene, vagy a fontosabb nekünk; bár a formátum, illetve a hétköznapi értelemben vett jazz határai fölé forma kérdése ebben a vonatkozásban is fel emeli Binder zenéjét, az a személyiségben rejlő vetődik, de ez már inkább a zeneszámokat vonások közt keresendő. ízlés, nyitottság, intelli
érinti, és csak közvetve a tálentumot. Ugyanis gencia, érzékenység, alázat az "alapanyag", azt a ritka és szimpatikus benyomást kelti a am ely magas szintű kvalitással párosulva a CD- szóban forgó anyag, hogy alkotója képes n hallható produktumot eredményezi. Csakhogy alárendelni hangszeres felkészültségét, elméleti am íg a fentebb sorolt muzsikusoknál a z alázat és technikai tudását a formai, hangzásbeli egyfajta szellemi irányultság formájában újításoknak, a műfaji határok kitágításának, artikulálódik, addig Bindernél ez „csak" a sok
egyszóval: a zenének. Jazzművészek körében színű művészet, a „puszta" zene iránti föltétien ez meglehetősen ritka tulajdonság. Nem odaadás örömében és tiszteletében nyilvánul mintha ő nem improvizálna, nem szólózna, szó meg. Ahogy az a CD-borítókon olvasható sincs ilyesmiről; lehet, hogy csak hivalkodás zeneszámok címeinek zöméből is kitűnik: tán
nélkül teszi. És azzal sem fejtettük meg a cok, dalok, mesék jelentik itt a művészet közegét kérdést, ha megfordítjuk a titulust, és azt mond - mint egyébként eredetileg is.
C R A M fiH 1 997 FEBRUÁR 1 5 í r
Blnder-Shotham Dance Music
Binder Károly - zongora,
Ramesh Shotham - tabla,
ütőhangszerek
BMM - Stereo Kft.
|A nyolc évvel későbbi Dance Music című lemez alapvetően másfajta zenei világot tár elénk. Az egyre jobban hódító world music hatás itt már tel jesen kilúgozta Binder zenéjéből az etnikai, illetve földrajzi karakterisztikus elemeket. Az avantgarde szellemiség sem bizonyult határtalan szárnyalásra inspiráló erőnek; és egy általán bárminemű szentség polcra tehető, ha a szabad al S H jB 1983-ban már nem gyó, free indulatát is ez köti meg Tchi kotó fantázia azt diktálja. Különösen, ha olyan partnerek is : ® t ; okoztak túlzott meghök- cai szabadon vibráló szólója előtt és akadnak ehhez, mint például Theo Jörgensmann, Charlie ^ ^ ^ ^ k e n é s t az avantgárd tö után. Kevésbé különül el a kompozíci Mariano vagy a szóban forgó lemezen hallható indiai táb rekvések vagy a free jazz. Nem mint ótól a tenorszaxofon és a harsona, lás, Ramesh Shotham. Binder kísérletező-újító kedve tovább ha agyon lettünk volna kényeztetve a nemcsak dallamvivő szerepükből adó ra sem lankadt, melynek eredményeképpen ezen a CD-n lemezpiac bősége által, de a honi és dóan, hanem szervesebben illeszke nem csupán másik zenei világ, hanem a preparált zongora a környező országokban zajló ren dő rögtönzéseik miatt is. A magyaros által másfajta hangzásvilág is gazdagítja a már eddig sem dezvények, fesztiválok már valame zárótéma, amelyben szintén a - már csekély tapasztalatokat. A Találkozás, mely egyben a 21 lyest „megfertőzték" az egyre maga Tchicai-al bővült - fúvósszekció van perces nyitókompozíció címe is, kiválóan sikerült. Egyes sabb ingerküszöbbel bíró nagyérde előtérben, egyetlen dallamsor izgal részletei a XX. századi kortárs zene emészthető irányzatai műt. így aztán vagy a lassan terjedő mas ritmusvariációival éri el a katarti- val rokoníthatók, vagy az akkoriban közkedvelt minimal közönynek, vagy a felületes sznob kus hatást. Az erős katarzis egyéb musicra, például Steve Reich műveire emlékeztető megoldá ságnak köszönhetően kissé visszhang- ként érezhetően koncepciózus része sokat tartalmaznak. Különösen izgalmas a táblák és a kü talan maradt az akkor megjelenő első Binder akkori szerzői ténykedésének. lönféle ütőhangszerek, valamint a preparált zongora hang és egyetlen Binder Quintet lemez. Pe A Sirató, Coltrane Rituale-jére emlé jainak összhatása. A lazán összefűzött hat tétel a hangzás dig a pár évvel korábban még jazz- keztető, erős érzelmi telítettségű balla nak, a ritmusvariációknak, az árnyalatoknak, a dinamiká tanszakos ifjaktól távol állt az artiszti- da. Szűk, pentaton határok közt imp nak oly gazdag gyűjteményét vonultatja fel, hogy a lemez kus öncélúság. Ezt nem csupán a ki rovizált tenorszóló, a ritmusszekció ru- további négy darabjáról nem is igazán feltételeznénk, hogy magaslóan szuggesztív altos, John bató kíséretével. Ennek az érzelmi és valami újat tudna még mutatni ebben a műfajban. De ami Tchicai közreműködése bizonyítja, ha harmóniavilágnak később is fokozott leginkább erénye a Találkozásnak, az a koncentráció, a hi nem a zenei anyag valóban expressz jelentősége lesz Dresch zenéjében, hetetlen összefogottság mértéke. Ritkán tapasztalható ilyen ív ereje is. Ez a felvétel részben cáfol amit a mai napig is folytat. Végül a tökéletes összhang együtt játszó muzsikusok között. A Me hatná a gyökértelenségre, a transz "közép-európai zajongások" című - a se már egyszerűbb szerkezetű - majdhogynem rockos ak cendens hevület hiányára vonatkozó szűkös háromnegyed órás analógle kordmenettel és ritmusalappal megszólaló -, szinte romanti összegzésemet, ha nem érződne belő mez korlátozottságából adódóan hir kus zeneszám. Helyenként az Oregonra emlékeztető; ter le valamiféle - egyébként tiszteletre telen lekevert s így katarzis nélkül ma mészetesen még a Colin Walcottal teljes formációra. A méltó - példakövetés. A közép-euró radt - félkompozíció zárja a sort. Cí Himnusz lírai emelkedettségét (ilyet is lehet zongorával és pai dallamkarakfer uralkodó jellege mét tekintve szimbolikus idézőjelként tablóval) a Táncdallamok és a Tánczene afro-cuban jellegű, kicsit amolyan „lelkiismereti kötelezett is felfoghatnánk, de ha csak a zenei játékosan könnyed feloldása követi, mielőtt még túl komo ség" benyomását kelti. A több mint részletek remek megformálását néz lyan venné valaki az egzotikus hangzású örömzenélés ár 20 perces Vasvirág elszabadulni vá zük, akkor sem okoz csalódást. tatlan érzékiségét.
1 6 1 997 FEBRUÁR CRAMHH Binder Quartet Senior & Adolphis
Binder Károly - zongora, Juhász
G ábor • gitár,
Egri János - bőgő, Binder Károly Balázs Elemér - dob Little Song BM M - Stereo Kft. Binder Károly - zongora,
Juhász G ábor - gitár
BM M - Stereo Kft.
A másik két lemez anyagát 1992-ben rögzítet ték. A Senior & Adolphis kvartett hangzása a hagyományos - main stream - jellegzetességeit tükrözi, elegáns, egyenletes színvonalú interpretációban. Egri és Balázs "atombiztos" ritmusalapot teremt, ahogy azt más összetételű formációkban már megszokhattuk tőlük. A témák pontosan, hatásosan "ülnek", Binder és Juhász váltakozó improvizációi szinte ideális feltételek Átlagon felüli kifino hogy Binder egy árnyalattal aktív közepette sziporkázhatnak. Talán már érződik részemről multság és invenció abb, a szerző jogán indokolt és a valami gyanús, szubjektív tónus, úgyhogy be is vallom: gazdagság lengi át a zongora lehetőségeiből adódik, de nekem ez egy árnyalattal profibb volt a kelleténél. zongora-gitár duó mind a kilenc még így sem kelti hierarchikus vis Pontosabban fogalmazva: kevesebbnek tűnik az árnyalat, opuszát. A Little Song CD-ről egy- zony benyomását a produkció az érzelem, s kicsit többnek a dinamizmus. A Konkáv egy darabot kiemelni értelmetlen egészét tekintve. A gitárhang finom, című hibátlanul perfekt, igazi jazztémát hallgatva ez még dolog lenne, hisz egyetlen szűk óra árnyalt tónusa homogén közeggé jó is. Friss, gördülékeny, lendületes; akár az összhatás, koncentrált figyelme, intelligenciája változtatja a zongora szeszélyes akár a külön-külön kiemelt instrumentumok tekintetében, és lelkiállapota tükröződik ebben a csilingelőseit. viszont önkéntelenül kínálkozik az összehasonlítás a Mese zenében. A zeneszámok kristálytisz Az unisonoknál különösen sajátos vagy a Dino's Song hallgatásakor. Ugyanis ez utóbbi két taságú kidolgozottsága és két, elegyet képez a két instrumentum, kompozíció gazdagabban szólal meg „szegényesebb" - egymással tökéletes, művészi kom meggyőzően eloszlatva azt a illetve szerényebb - hangszerelésben. Ahogy azt a táblás munikációs viszonyban lévő zenész tévhitet, hogy egymást kioltó hatá vagy az ugyancsak '92-ben CD-re játszott gitáros duó egyéniség a feltétele az efféle suk miatt nem szerencsés a párosítá felvételek érzékeltetik. Egy preparált zongora-gitár duó varázslásnak. Tehát spontán suk. Egyébként a kitűnő duó által fel darab egyébként ezt a lemezt is gazdagítja, Tetraéder akusztikus felvétellel van dolgunk, használt - és alaposan kiaknázott - címmel. ami egyébként Binder sok más zenei alapanyag dallam- és harmó Enyhén szkeptikus hozzáállásomat viszont erősítette még korábbi hangfelvételére is jellemző, niakészlete békés, tonális, amolyan egy különös felismerés. Binder szerzeményei között szép és ami egy rekonstruálhatatlan könnyen emészthető kategóriába számmal akadnak olyan témák, amelyek melodikus, lírai állapot rögzítését jelenti. A dallam sorolható. Viszont ahogyan ezt fel szépségükből adódóan valahol az emocionális és a szen ok, a harmóniák, a biztos használják, az tanulmány értékű: a timentális határán lebegnek. Nos, a dinamikusabb, de stílusérzékkel előadott rögtönzések könnyed játszadozástól kezdve a egyben konvencionálisabb kvartett felállás mintha inkább azonos szívonalon jellemzőek a feszültségteremtésen, a drámai erőn az utóbbi irányba billentené a kompozíció jellegét, különböző karakterű és érzelmi át a szelíd melankóliáig vagy következésképpen az intimebb formáció épp az töltésű kompozíciókon belül. A két önfeledt dalolásig minden belefér, ellenkezőt, vagyis az érzelemgazdagabb profilt engedi muzsikus példaértékű tisztelete ami az érzelmek színskálájáról vala érvényesülni ezekből a dallamokból. De ezek már tényleg egymás hangzásvilága, személyi mennyiünknek ismerős. De legaláb csak nüansznyi különbségek a lényeget tekintve szinte sége és a közösen életre keltett zene bis annak kellene lennie... azonos igényű produkciók között. iránt már-már zavarba ejtő. Az, Matisz László
GRAVfOM 1 997 FEBRUÁR 1 7 r 1 t 1 k a
Bob James - Kirk W halum Bob J a m e s Joined At The Hip
• W arner •
■ M ob James, a lassan veteránnak időnként egy-egy album erejéig visszatér az érezhető a jazz anyanyelvi ismerete. A vendég .M számító kiváló zongorista, aki akusztikus, mainstream jazzhez (mint azt legu ként közreműködő, nemrégiben hazánkban is 1962 óta meg-megújuló zenei tóbb tavaly tette a Bob James Trio Straight Up cí járt Hiram Bullock három számban teszi le jel
köntösben van jelen a jazzéletben, s számos al mű kiváló lemezével), hogy aztán folytassa fúzi legzetes zenei névjegyét. A lemez populáris jel bummal bizonyította tehetségét és sokoldalúsá ós tevékenységét. legét fokozza a Midnight At The Oazis-ban sze gát, jó ideje a fúziós zene egyik meghatározó Bob James legújabb albumán (a nevezetes Gro replő, soulos hangvételű vokál (Hilary James és
alakja. A klasszikus képzés után avantgárd mu ver Washington Jr. és Davis Sanborn projectek Kevin W halum adja elő nagyszerűen), míg a The zsikusként indult pianista később olyan kiválósá után) most ismét egy szaxofonossal, a fiatalabb Ghetto rhythm and bluesos feelingjét Chris W al
gokkal dolgozott, mint Sarah Vaughan, Hubert generáció ígéretes alakjával, Kirk W halummal ker, Kevin W halum és Kirk W halum éneke teszi Laws, Grover Washington Jr., Freddie Hubbard, hallható. Aki a zongorisa fúziós felvételeinek is teljessé. A ritmusszekciót alkotó Jeff Golub-Chris Earl Klugh és David Sanborn. Két utóbbival nagy meretében dönt a lemez meghallgatása mellett, Walker-Billy Kilson team végig megbízható, a sikerű, Grammy-díjas albumokat készített, majd a z nyugodtan hátradőlhet kényelmes karos- vagy szólisták alá remek groove-okat játszó triónak bi 1991-ben Lee Ritenour (gitár), N ath an East még inkább hintaszékében. Azt fogja kapni, ami zonyul, a háttérben végzett tökéletes munka nem
(basszus) és Harvey Mason Jr. (dob) társaságá re számított: igényes, profi és magas színvonalú túl hálás szerepét vállalva. ban megalapította a Fourplay elnevezésű „con muzsikát, cseppet sem meghökkentő vagy iga Annak pedig, aki az előző, James nemesebb ze temporary jazz" csapatot. S ha mindez még nem zán eredeti kompozíciókat jó hangszerelésben nei oldalát megmutató album után hallgatja meg elég bizonyíték sokoldalúságára, nos, akkor tud és ízes, "fület melengető" szólókat. Bob James ezt a lemezt, nos, annak marad a remény, hogy nunk kell azt is, hogy klasszikus lemezfelvételek zongorázása nem több, nem kevesebb, mint ami ezeket a kiváló muzsikusokat egyszer még hall
készítésével üti el szabadon maradt idejének ehhez a zenéhez kell. Kirk W halum pedig igazi, hatja együtt játszani - egy másfajta zenét... unalmas óráit. Az idén 58 esztendős muzsikus megragadó tenorhangot fúj, s játékán mindvégig Borbély Mihály
Ginger Baker Trio G i n g e r Baker Falling Off The Roof
• Atlantic - Warner •
em voltak szerencsés kísérletek a rövidéletű Blind Faith tagjaként aratta legna zony nem sok finomságról árulkodó dobolási ma- azok a hetvenes években divatos gyobb szakmai sikereit. O volt ugyanis akkori nír, amelyet a Blind Faith-lemez Do W h a t You Li- próbálkozások, amelyek jazz-ze- ban, a hatvanas-hetvenes évek fordulóján,' a ke-jában vagy később az Airforce-időkben mű
nészeket szelídítettek időlegesen popmuzsikussá. No.l rockdobos, amely cimet talán meg is érde velt a londoni muzsikus. Bakerék az új lemezen Herbie Hancock, Ron Carter, Donald Byrd vagy melte. Jazz-munkái azonban mindeddig nem érdekes Bemsha Swing- (Monk) és Au privave-fel- Miroslav Vitous efféle kalandozásai a legritkább hoztak kiemelkedő eredményeket. Afro-zenei dolgozással (Charlie Parker) kedveskednek a esetben termettek jelentős felvételeket. A helyzet, próbálkozásai, így a tíztagú Airforce együttessel hallgatónak, s bár előbbit érzésünk szerint két év sajnos, fordítva ugyanez. Az R&B közegből ér vagy a Das Pferd társulással és fekete muzsiku vel ezelőtt Baker fiatal dobos kollégája, Leon Par
kező Jón Hiseman "jazz"-dobszólói egy szerep- sokkal készített felvételei (African Force) is meg ker több eredetiséggel hasonította át acid-es da tévesztés zenei dokumentumai. S valahányszor maradtak a stílusiskola átlagszínvonalán. rabbá, a Baker-trió változatát is szívesen hallgat újabb Ginger Baker-lemez kerül a kezünkbe, Amikor azonban a furcsa című, a Bakert házépí juk. A CD zenei csúcspontja minden bizonnyal nem tudunk szabadulni ugyanettől az érzéstől. tés közben ért balesetre utaló Falling Off The a z O ur Spanish Love Song, Charlie Haden szer Pedig Baker, aki gyerekfejjel trombitált, és Acker Roof-ot (Zuhanás a háztetőről) hallgatjuk, elmúl zeménye, valamint Frisell Skeleton-ja, melyeken a Bilk, valamint Terry Lightfoot mellett nőtt muzsikus nak a fentebb részletezett rossz érzéseink. Baker gitáros akusztikus hangszerét próbálja ki. Azok sá, eddigi pályájának nagyobbik hányadát a második CD-je ez a Haden-Frisell párossal, s a a számok, amiken Bili Frisell elektromos hangsze jazz-nek szentelte. Mégis: a z utókor valószínűleg lassan nyugdíjas korú ütős soha nem hallott alá ren dolgozik, nem hagynak különösebben mély mint rockdobosról fog róla megemlékezni, aki zattal idomul a társak zenei világához. Sehol nyomot a hallgatóban.
G raham Bond zenekarában, illetve a Cream és sincs már a régi rockos groove, a z a néhol bi MátéJ. György
1 8 1997 FEBRUÁR GRAM f i l l Joe Henderson
Big Band
• Verve - PolyGram •
zon lehet vitatkozni, hogy mondjuk Zawinul mostanában p Bob James - Kirk Whalum megjelent lemezei vagy éppen Joe Henderson: Joined At The Hip Kenny G muzsikája kimerítik-e a jazz fogalmát, o Big Band Bob James - billentyűs ahhoz viszont nem férhet kétség, hogy Joe Hen Kiemelt vendégszólisták: Jon hangszerek, Faddis, Freddie Hubbard, derson új CD-je a jazz minden ismérvének meg V i Kirk Whalum - tenor- és Nicholas Payton - trombita; szopránszaxofon, felel. John Scofield szerint Joe Henderson maga y - Chick Corea - zongora, Chris W alker - basszusgitár, a jazz esszenciája." Talán nem túlzás, hogy ő Christian McBride - bőgő, Billy Kilson - dob, az egyetlen élő szaxofonos, aki utánozhatatla- Ginger Baker Trio: kéletesíteni nagyzenekari partitúráit. N agyjából szont ugyanebben a számban a brazil rit Falling O ff The Roof ez a zenekar állt össze 1992-ben egy koncert musszekció zongoristájának szólója. Nos, az Ginger Baker - dobok erejéig, Freddie Hubbard vendégszólistával, idén 60. életévét betöltő szaxofonos, aki pálya Bill Frisell - akusztikus és majd hogy szalagra vegyen a CD-n szereplő 9 futása során jószerivel minden jelentős név mel elektromos gitár Charlie Haden - bőgő szám közül hármat. Érdekes módon ebből kettő lett sidemanként szerepelt, és akinek saját „jo Bela Fleck - bendzsó (a 2., nem Henderson-szerzemény, viszont ő mindhá gán" összeálló diszkográfiája sem jelentéktelen, 5 ., 11. számban); rom hangszerelője. Billy Strayhorn "Chelsea 35 évvel a z első big band kísérletezés után most Jerry Hahn - elektromos gitár Bridge" című balladáját harmóniailag rendkívül remekművet alkotott. Köztudottan szeret kivárni, (a 4. számban) összetett hangszerelésben, Hendersonhoz méltó és hagyja, hogy beérjenek a dolgok, de azért jó gyönyörű előadásban halljuk. Azután jönnek a volna, ha nem érné be egyetlen big band lemez híres Henderson számok: a z Isotope, a Black zel. Narcissus, a Shade of Jade, vagy a Slide Hamp- Bori Viktor 1 997 FEBRUÁR 1 9 K r i t i k Jimmy Smith J i m m y Smith Angel Eyes - Ballads And Slow Jams 7, / „ballad" (=kb. lassú] rendkívül ké Oliver Nelsonnal, ezek egyike sem tartalmazta a • Verve - PolyGram • je nyes műfaj. A jazzmuzsikus életről komponistát a hírnév felé repítő jazznótát. A szám alkotott filozófiája itt ütközik leg feldolgozása, ami talán a lemez legjobban sike élesebben a műfaj megkívánta technikai tudás csil rült darabja, nagyon finom, fátyolos hangszerelé logtatásával. Sokan nem tudnak elvonatkoztatni sé', emellett merész akkordikájú és a modern kom- ettől és kihasználják a lassú számok adta legké poziciós elemeket sem nélkülözi. Smith különleges zenfekvőbb lehetőséget, a több hangot befogadó adottsága, hogy gyakran teljes combo hangzást harmóniai keretet, s ezt sok hanggal "tömik ki". tud elérni jellegzetes basszusvezetési technikájá Másokat annyira elragadtat a mondanivalóba ol val (Angel Eyes, L'il Darlin1). A lemez ellen szól, tott hitük, hogy a tiszta spiritualitást, mint egyetlen hogy a balladákban kevéssé járatos hallgató szá elemet tartják szem előtt, így zenélésük egyszerű mára is túlságosan konvencionálisnak hathat a en unalomba fullad. Nagyon keveseknek adatik már-már untig ismert repertoár. A művészek - akik meg az ízlésesen mértékletes, technikás, mégis ér egyébként egytől egyig rendkívül tehetséges és fe zelemdús előadásmód elérése. Ezen szerencsések gyelmezett előadók, közöttük a szólószámokban közé tartozik a tavaly óta már hetvenen túli Jimmy Smith - nem hoznak radikálisan újat zenélésükkel, Smith, a Hammond-orgona hírneves virtuóza, aki így a lemez ugyan élvezetes, de nem átütő; csu technikai felkészültségéről több mint ötven albu pán annyit sejtet, hogy a fiatal koruk ellenére ha mán adott már bizonyságot. A felvétel teljes képet talmas szakmai tapasztalattal rendelkező muzsiku ad a soul és funky világába is kikacsintgató mű sok rutinból, (talán az üzleti szempontokat sem fi vészről lírai oldalának megjelenítésével. A lemez gyelmen kívül hagyva ?!) oldották meg a felada nyitószáma, a Stolen moments máris kuriózumot tot. Azt viszont jelesre. sejtet, hiszen annak ellenére, hogy Jimmy Smith több felvételt készített a zeneszerző-hangszerelő Balázs Adám Gateway a t e w a y In the Moment • ECM - MusiCDome» iráló számára, aki életének egy tek meg harmadik korongot a muzsikusok: annyi nebb zenei részleteit jelentik. A második szám szakaszában heves, talán túlsá más régen kimúlt zenekarhoz hasonlóan ők is fel ban már fogy az erő, csak Dave Holland vonó f i gosan (?) is heves érdeklődést támadtak halottaikból, hogy... folytassák nagy kezelése ajándékoz meg néhány üdítő másod mutatott a z ECM-termékek iránt, szomorú, ám an részt érdektelen kísérletezgetéseiket. Csakhogy: perccel. De a zenei textúra sehol se szerveződik nál tanulságosabb és kijózanitóbb élményt nyújt a legtöbb zene, amely a hippis-lázadó-rockos koherens egésszé, a muzsika széttöredezik, és a lemeztársaság világhírű gitár-bőgő-dob triójá hetvenes években természetesnek, sőt: helyen az Abercrombie-féle szilánkok mind jobban sér nak legutóbbi lemeze. Bírálónak ugyanis olyan ként elmélyültnek és gondolatgazdagnak hatott, tik a fület. Holland és Dejohnette, akik bizonyos érzése van, mintha a három muzsikus (akik közül az ma már nemigen művelhető - korszerűen. Szo minőségszint alá sose mennek, se tudják az ezer a bőgős és a dobos továbbra is nagy becsben áll morú, de tény: a Gateway-típusú muzsikának darabra tört muzsikát összerakni. Hiába a záró nála) arra a nem éppen egyszerű feladatra vál egyszerűen befellegzett, mert elavult és unalmas. Soft (nőmén est omen!) higgadtsága, finom rész lalkozott volna, hogy megállítsa a megállíthatat A hangszerelések egysíkúak, s ami egy kis szint letei, benyomásunk a második, majd harmadik lan időt. Első, ebben a formációban készített le vihetne e szürkén hömpölygő zenei világba (pél lemezhallgatás után se módosul. Lehet, hogy mezüket 1 9 7 5 márciusában vették fel Ludwigs- dául Jack Dejohnette játéka egzotikus ütőhang Abercrom bie is helyesebben tenné, ha John Sco- burgban, s már az se volt főműnek tekinthető, szereken), itt nem kap jelentős szerepet. Pedig a fieldhoz hasonlóan akusztikus, quiet felvételekkel egyikük pályáján sem. Ezután következett a címadó nyitódarab még kecsegtet némi re próbálkozna, így frissítve fel üressé lett frazeoló Gateway 2 1978-ban, melyen Abercrombie ménnyel: Abercrombie, a lemez rossz szelleme giáját. Régi-új sémái, melyekhez makacsul ra elektromos mandolinnal próbálta oldani az addi ekkor még nem bonyolódik bele elektronikus gi gaszkodik, évről-évre anakronisztikusabbak. gi általános egyhangúságot - kevés sikerrel. tárvariációiba és -effektusaiba, amik a CD, külö Nemrégiben pedig Homecoming címen jelentet nösen a Shrubberies című darab legszerencsétle Máté J. György 2 0 1997 FEBRUÁR GRAMffBN 0 2 Z Lena W illem ark - Ale Möller A gram • ECM - MusiCDome* azzrovat ide, jazzrovat oda, szö gezzük le rögtön az elején: ez bi Angel Eyes - zony nem jazzlemez. De még mie Lena Willemark - Ale Möller Ballads And Slow Jams lőtt bárki is, legyintve egyet, sietne továbblapoz Agram Jimmy Smith - orgona, ni, vegye figyelembe, hogy a Nordan Project má The N ordan Project Roy Hargrove - trombita, Ale Möller - mandola, lant, sodik albumát (is) az ECM adta ki, s a felvétele szárnykürt, furulyák, népi hárfa, síp, Nicholas Payton - trombita, ken egy Palle Danielsson nevű úriember pengeti a fatrombita, cimbalom, Lena Mark Whitfield - gitár, bőgőnek az ő húrjait... S ha zenei műfajmegha- Willemark - ének, hegedű, Christian McBride - bőgő, tározás után keresgélve jobb híján a world music brácsa, Palle Danielsson - Gregory Hutchinson - dob. bőgő, Mats Edén - címkével látjuk el az albumon hallható zenét, és „búgóhegedú"', Tina még ez sem riaszt el valakit, akkor már egyenes Johansson - ütőhangszerek, ben vagyunk, érdemes lesz egy kis időt szentelni Jonas Knutsson - szoprán- és erre a különleges produkcióra. baritonszaxofon, ütőhangszerek A Nordan Project egy változó rendszerességgel működő, alkalmi társulás, amelyet olyan remek muzsikusok alakítottak, akik sok más zenekarban és sokféle területen álltak már helyt. Együttesüket a svéd népzenészek és a z improvizáció világából érkező muzsikusok találkahelyének fogják fel, s a skandináv folklórhoz való viszonyulásuk alapján Mindezek a hatások tetten érhetők mind hang GATEWAY magukat „progresszív konzervatívok"-nak tartják. szerjátékában, mind pedig a lemez legjavát adó, John Abercrombie...... guitar Fentiek ékes bizonyítéka a z ECM-nél 1994-ben eredeti népzenei anyagokra készült feldolgozása Dave Holland...... double-bass megjelent első albumuk s a szóban forgó tavalyi iban, illetve ezek szellemében született kompozí Jack DeJohnette...... drums felvétel. cióiban. A z együttes két vezéregyénisége az énekes Lena Palle Danielssont a jazz elszánt híveinek szükség W illemark és a „multiinstrumentalista" Ale Möller. telen bemutatni, hisz munkássága, együttműködé W illemark egy közép-nyugati svéd falu erdőkerü se Keith Jarrettel, Jan Garbarekkel, Charles Lloyd- lőjének lánya, aki a zenekar sokszínű zenei palet dal, Bobo Stensonnal, Peter Erskinnel és másokkal In The Moment táján legegyértelműbben képviseli a svéd népze mind közismert. Ebben a csapatban és ebben a nei hagyományt, annak is elsősorban vokális zenében is igen jól érzi magát, s jó néhány szép ágát. Zenei örökségét szülőfalujából hozta, ahol szólóval teszi teljessé a rá jellemző, mindig a ze elevenen élő népzenei környezetben nőtt fel. Ti nekart szolgáló perfekt kísérőjátékot és rendkívül zennyolc esztendős korától a stockholmi konzer igényes muzsikálást. vatóriumban tanult, ebben a z időben kezdett in Mats Eden „búgóhegedú"'-jének hangja, a z ütős- Gateway: tenzívebben foglalkozni Keith Jarrett, Miles Davis tudását Kubában és Brazíliában tökéletesítő Tina In the Moment és Jan G arbarek muzsikájával. A lemezen hallha Johansson árnyalt és ugyanakkor dinamikus játé John Abercrombie - gitár; tó dalokban énekét mindvégig mély hagyomány- ka és a Garbarek hatását egyéni stílusával ötvö Dave Holland - bőgő; tisztelet és stílusos előadás jellemzi, amelyre a fi Jack DeJohnette - dob, ző Jonas Knutsson szaxofonozása mind-mind fon Korg wave-dob, nomságok iránti érzékenység és ugyanakkor (ki tos alkotóeleme annak a kamarazene rangú pro török keretes dob, zongora váltképp a medveriogató, Björnen című darab dukciónak és igazi ECM-es soundnak, amely az ban) egyfajta atavisztikus erő is jellemző. Agramot jellemzi. Möller jó ideig tartó és távolra vezető zenei kirán A címadó dal üzenet értékű mai korunkban, ami dulások után talált rá saját hazája folklorisztikus kor néhányon még vágyunk ilyen "biozenékre": értékeire. Korábban rockzenével foglalkozott, Agram trar etter souli, azaz: A vadrozs N a p után majd a jazz vonzotta, de a görög népzenét és a vágyódik. buzukin való játékot is intenzíven tanulmányozta. Borbély Mihály GRAMC1N 1997 FEBRUÁR 21 k r i t i k a Roger Smith Roger Smith My Colours gy George-Duke-Miles Davis témá pozíciók sora. A z utolsó nóta ismét csak nem a • JVC - MusiCDome • val indul Roger Smith lemeze, zenekarvezetőé, hanem zongoristájáé, Ben Sid- mely több szempontból is bemu rané. Itt a hagyományosabb jazzhangszerek tatkozásnak számít. A z austini (Texas) mellett megszólal a Hammond-orgona modern stúdiózenész-billentyú's a JVC-nél, Kaliforniában változata, a B-3 típus is. A lemez címének szelle felvett első lemezén új korszakot nyit, azok után, mében változatos („színes") a szerzemények hogy más stílusokban utazott, többek között hangszerelése. Ez tipikusan olyan lemez, ahol a Freddy King, Rita Coolidge, Harvey Mason, Paul számonként változó-kiegészülő zenekari felállás Jackson, valam int (a keresztény rockos) Charlie nem árt, hanem használ az összhatásnak, bár Peacock oldalán. A Miss Wiggle (So What!) a nem azok a legerősebb számok, ahol egyedül, zárójelben jelölt Davis kompozíció vezérmotívu vagy egy-két stúdiózenésszel játszik végig min mát használja fel - alaposan megcsavarva, némi den hangszeren a „zenekarvezető". Azért az leg felgyorsítva. Már itt, az első számnál meg elektromos hangszerek köré és mellé ízlésesen döbbentem, mert a lemez a két évtizeddel ezelőt építették be a különböző magasságú szaxofono ti jazz-rock világot idézi (például Duke nem csak kat, a trombitát vagy a szárnykürtöt, a gitárt, il az első szám szerzőjeként van jelen, hanem ha letve a vokál-kórusokat. Roger Smith mellett Tracy tásában is szinte végig, de G eorge Bensont is Carter neve tűnik fel legtöbbször társszerzőként emlegethetnénk éppenséggel). Jószerivel csak és hangszerelőként is. Az összkép nagyon kelle annyi a különbség a stílus úttörőihez képest, mes, helyenként kifejezetten dallamos muzsika. hogy dobprogram szól a befejező darab kivéte Tökéletes háttérzene akár otthonra, akár vendég lével mindenütt, és jelzésszerű rap-betét is keve látó helyeken, még akár bevásárlóközpontokba redik a változatos énekszólók, -duók, vokálok kö is. A z új ötletek totális hiánya miatt azonban ez zé. Ugyanilyen túlzott gyakorisággal brummog a a produkció nálam csak közepes. Ez ugyan nem szintetizált basszus is, bár egy-két helyen Alphon- jelenti azt, hogy nem hallgatom szívesen. so Johnson stílusának erős hatását lehet érezni. Még két „idegen toll", és következik a saját kom Nemes N a g y Péter David Sanborn la szól, így becsülettel végig fújja a nevével fémjel zett lemezt. A z egytől egyig kitűnő stúdiózenészek D a v i d Songs From The Night Before szabadságát olyan mértékben korlátozza, hogy csu pán néhány taktusos „fill"-eket, azaz improvizatív • W arn er • zenei töltéseket engedélyez. A zenei felelgetésre ki tűnően alkalmas Rumpeltstiltskin című szám elveszíti anborn legfrissebb zenei termése, mint elevenségét, mert hiányzik a hangszeres változatos ahogy erre a címben is utal, egy éjsza ság. A lemez zárószámán, a Southern Exposure-ön, ka hangulatát tárja elénk. A lemezen hallhatjuk a gitárt és a szaxofont is; ez az egy szám felcsendülő számok az East Coast vonu bizonyítja hogy milyen különbséget jelent, ha a ze David Sanborn: j nészek egymásra figyelve és fülelve, egymást kiszol latot képviselik, s a N e w York-i éjszaka és füstös Songs From The Night Before funky klubjainak hangulatát jelenítik meg. Sanborn gálva, összhangban játszanak. A lemezen dicsére David Sanborn - altszaxofon, Ricky Peterson - billentyűk, a megszokott kemény, líraiságot nélkülöző hangján tes a z egy téma köré szerveződött konzekvens, mé szintetizátor programozás, • fúj és rendkívül ügyes, dallamban és hangulatában gis változatos zenei anyag, ám ez - Sanborn min Paul Peterson - programozás, gitár, Dean i is változatos szólókkal lazítja az am úgy tetszetősen denhatóságát hangsúlyozva, egy szám kivételével - Brown - gitár, és mívesen kimunkált groove-okat. M égis, mintha túl steril marad. Mindvégig túlgondoltak a számok, Don Alias - ütőhangszerek Studiómuzsikusok: W ill Lee bőgő, Pino Palladino - basszusgitár, ságosan öncélúan, technikai tudásával kérkedően Sanborn nem hagyta figyelmen kívül a zenélés, a Steve Jordan dob, Philip Upchurch - gitár, John j zenélne. Nem lenne ezzel semmi baj, hiszen a jazz jazzsztárkultusz piaci hatását sem. A „smooth Purcell - basszusklarinét, altfuvola, George | ben, amióta a hangszeres szólókra tolódott a hang jazz", vagy „easy listening" rádióadóktól hemzsegő Young - szopránszaxofon, klarinét, fuvola, Dave Tofani - tenorszaxofon, fuvola, súly, az efféle mentalitás elfogadott, ha nem is min Amerikában állandó felvevőpiacra lel ez a lemez, Randy Brecker - tombita denki favorizálja. Am Sanborn útközben elveszítette hiszen tökéletesen megfelel minden elvárásnak. De Warner a mértéket. Egyetlen szólót sem engedélyezve a ezt senki nem hányhatja a szemükre. „társaknak", túl komolyan vette, hogy e z a lemez ró Balázs Ádám 2 2 1 997 FEBRUÁR CRAM f lH i a n b o r n V rc atr-bletű hnsee, zon hangszerek, billentyűs - Carter Tracy oe Sih bletű hnsee, zon hangszerek, billentyűs - Smith Roger Gregory - gitár, M ick Valentino - gitár, gitár, - Valentino ick M gitár, - Gregory Varey Avery - ütőhangszerek, W ayne ayne W ütőhangszerek, - Avery Varey Y COLORS Y Michael Paulo - altszaxofon, Darius Darius altszaxofon, - Paulo Michael Vernon "Ice" Black - gitár, Michael Michael gitár, - Black "Ice" Vernon v-»% gora, ének, Bill O rtiz - trombita, trombita, - rtiz O Bill ének, gora, Babazadeh - szopránszaxofon, szopránszaxofon, - Babazadeh Rodriguez - dobprogramozás, dobprogramozás, - Rodriguez VD SANBORN R O B N A S AVID D og hop h Nihl &«ioie l igh N Th« p o h Songs Norbert Stachel - szaxofon, szaxofon, - Stachel Norbert Rufus Yabro - basszusgitár, basszusgitár, -Rufus Yabro Bobby G. - ritmusgitár, ritmusgitár, - G. Bobby oe smithroger gora, basszus, vokál, vokál, basszus, gora, xRyod rap. - Reynolds ax M Claude M ack -dob, -dob, ack M Claude Roger Smith: Roger M y Colours y M szárny szárny kürt, *4. oe euá vlat e a ecr lemeztársaság Mercury a el vállalta ezután Jones e, e t jb, scfrááa hlht. z ő Az hallható. csúcsformájában jobb, itt de zen, jazz aki vadászkürtös, egyetlen az volt Watkins a Julius Watkins lemezen. a kedvencem a darabja z A tenorszólóival. remek Richardson Jerome és kompozíció Jones Band", a of „Birth A változata. felvételre is stúdióban anyag zenei teljes a ez és cer. hnp lszks aze eze jazzlem klasszikus hónap A on Bse s iz Glepe hangszerelőjeként Gillespie Dizzy és Basie Count Art Brown, Clifford tagja trombitaszekciójának zljt g úab uizm öei ey harsonás egy követi: kuriózum újabb egy szólóját többek leme Watkins játszik Rollinss-szal is Sonny és Monkkal hangszerrel. közt jazz hálátlan a ezzel számára próbálkoztak sokan sem Egyébként első az övé is itt szólistája, egyetlen stúdiófelvétel Wilkins Ernie veterán Basie a Blues" „Everybody's Count akkori az hasonlít nagyon pedig stílusa áll, munkái, Jones Quincy kivétellel három szerelések imeezrő vgl rnciáó sztár-produ aranycsináló végül filmzeneszerző, vergődése gazdasági és sikere művészi komoly két év de össze, állt csapatból válogatott összeállított ű mmln" nkzlj. lr Try ai Quen- aki Terry, Clark énekszólója. újsze „mumbling" nagyon rű még akkoriban Terry Clark majd ja, szóló rengető eget Liston éppen nem Melba hölgy, helyét. a megállta tökéletesen improvizátorként terjedelemben. nagyobb ráadásul improvizáció, Johnson Budd stílusra, a erre példa jellegzetes ja modernebb valamivel annak zenekaréra, Basie névből nagy csupa zenekar A idején. annak került hang- A lemezre! párizsi 1960-as az rá térjünk De űézt vztst lt eye keresettebb egyre lett vezetését, művészeti Quincy működését. beszüntetni volt kénytelen után bemutatóra színházi egy zenekara saját Jones is. zenekar Hampton Lionel a 1951-ben Rövid után voltak. tanulás Hampton Seattle-ben Slide és Charles Ray történet tásai a Pedig lemeze Montreux-i emlékeztetett. közös Davis-szel Miles feljebb á ms eeaonk s agzrl Még M dolgozott de hangszerel. Párizsban, is először járt Hamptonnal zenekaroknak ekkor más de már társaságában, Bailey Benny és Farmer paj gyermekkori ahol szülővárosában, kezdődött, h Qic oe Bg Band Big Jones Quincy The Qet Wane • er arn W - Quest • ayDaa os rdcrkn. Egy Ross producereként. Diana vagy oi azs útáa otnbn leg mostanában múltjára jazzes kori számára mindenki neve Jones uincy seőe ceg ihe Jackson, Michael cseng ismerősen ie n Paris In Live aise sm zmt a zlk öbn ei nem pedig közben szólók a számít, sem tagikszer oldott számok ismert jól a albumon Az vannak. legeslegjobb egyik hangszerének aki trombonost, el dkráor ügyelni. időkorlátokra kell trombi- egy-két meg, szólalnak koncerthangulatban jelenetei rövid csak sajnos remek, is itt képviselője, em hadd közül szólisták A játszani. gyengén tam kezdi itt együttesét, Ellington Duke ott hagyta véért ked band big Jones Quincy a együtt tin Jacksonnal lottam jobb formában is, valamint Jimmy Cleveland Jimmy valamint is, formában jobb hal lottam már viszont akit Woods-t, Phil még meg lítsem kife érzelmi és swing mint technika, úgy kéletesek tö egytől-egyig Szólói pályafutását. szólistasikeres eé eittbn Cakteybét oe hallot sosem egyébként Clarkot tekintetében. jezés 6RAMC1N 6RAMC1N Of (O a 3 o C \A 3 2 zinte hihetetlen, de mégis igaz: Whitney Hous díjeső azt is lehetővé tette Whitney számára, hogy - is ton töretlen karrierje immár egy évtizede tart, és mét tudatos megfontolás és döntés eredményeként - kö s sikersorozata a jelek szerint 1997-ben is folytató zelebb kerüljön gyökereihez, a soulhoz és a rhythm and dik. Whitney a rhythm and blues és gospel sztár, Cissy blueshoz; azt is vállalva, hogy a 33 millió példányban Houston lányaként és Dionne W arw ick unokahúgaként elkelt Bodyguard üzleti nyeresége így meg sem közelít már kisgyermek korától tudatosan készült az énekesi pá hető. Két évvel később megszületett a Waiting To Exha lyára és a ragyogó szólókarrierre. Ennek a tudatosság le című film és zenéje, három vadonatúj dallal, amelyek nak köszönheti, hogy egyetlen komolyabb csalódás sem közül az Exhale (Shoop Shoop) ismét a slágerlisták élé érte, és nem kényszerült stílusváltásra sem. Ugyanazt az re emelte Whitney Houstont, a Count On Me című du R And B gyökerű, populáris, de igényes zenét favorizál ett pedig lehetőséget adott a fiatalabb pályatársnak, Ce ja a kilencvenes években is, amellyel első sikereit aratta. Ce Winans-nek egy biztató karrier megkezdésére. Nevét viselő debütáló albuma óta lemezeit az Arista Az album további részét Whitney ezúttal nagy példaké gondozza, és az eladási statisztikákkal még a hangle peinek, vetélytársnőinek és utánzóinak engedte át: Aret mezipar cápái is elégedettek lehetnek: a Whitney Hous ha Franklintól a TLC-n keresztül MaryJ. Blige-ig. Whitney ton, a Whitney és az I'm Your Baby Tonight című szóló filmes trilógiájának harmadik darabja a The Preacher's albumokból több mint 50 millió fogyott, majd a kilenc Wife, amelynek zenei anyaga a közelmúltban látott venes évek elején kezdődött filmes karrier új fejezetet napvilágot. Maga a sztori egyébként egy fél évszázad nyitott W hitney életében. A Kevin Costnerrel forgatott dal ezelőtti klasszikus feldolgozása: békés, romantikus, The Bodyguarddal lett igazi díva és szupersztár; szép és fekete „polgári" vígjáték, amely egy egyházközség min- dennapi gondokkal küzdő lelkipásztoráról és l H E D D P ^ U E |> r C I F E éneklő feleségéről szól. A feleséget Whitney Houston játssza, a segítségükre siető angyalt pedig Denzel Washington. A soundtrack ti zennégy dala közül ezúttal mindössze négy nevezhető a szó hagyományos értelmében Whitney Honst popzenének: a máris kimagasló sikert aratott Step By Step, amelynek szerzője - komoly meglepetést okozva az egész popszakmá nak - az Eurhytmics-ből ismert és szólóban is n The sikeres Annie Lennox; Babyface és Diane Warren egy-egy szerzeménye, valamint egy The Prea rreachers régi Four Tops sláger feldolgozása. A Some cher's Wife body Bigger Than You And I című számot - filmzene Wife Whitney együtt énekli tékozló férjével, Bobby A rista/BM G Brownnal és az egykori fiúcsapat, a New Edition másik két tagjával, Johnny Gill-lel és Ralph Tresvanttel. Az album gerincét azonban nyilvánvalóan nem ez, hanem a gospel alkot ja: az a zene, amely egy egész életfilozófia, a naiv, gyermeki vallásosság megtestesítője is egyben. A többségében tradicionális gospel- dallamokat Mervyn Warren korszerűsítette, s ezekben a dalokban Whitney oldalán egy énekegyüttes (Georgia Mass Choir), sőt édes anyja, Cissy is hallható. tehetséges lányból ünnepelt színésznő. Az egykori Dolly Összességében tehát Whitney Houston - aki távol-keleti Parton dal, az I Will Always Love You a kilencvenes turnéját befejezve most éppen az eddigi pályafutásának évek korszakos slágereként vonult be a köztudatba, de legnagyobb sikereit összegző Greatest Hits-albumra ké az I'm Every Woman című Chaka Khan feldolgozás és szül - merte vállalni önmagát, és azt a hagyomány- és az I Have Nothing is szép sikert aratott, így Whitney és szimbólumrendszert, amely mindmáig meghatározza a kiadó még azt is megengedhette magának, hogy a életét. Ez a nyílt őszinteség pedig olyan érték, amit az Bodyguard zenéjét tartalmazó soundtrack ne csak az egyre kíméletlenebbé váló popbizniszben kevesen tud énekesnőről szóljon: a betétdalok előadói között Lisa nak megőrizni. Stansfield, Joe Cocker, Kenny G. és Curtis Stigers is fel bukkant. A film páratlan sikere és a Bodyguardért kapott Retkes Attila 1997 FEBRUÁR G R A NfB N BRAVISSIMO Bravissimo 3 - Best Of Hungary Best ot Hungar BMG CHARLIE á ko s Cserháti Is DES petec. — ------« c H * ------ gy évtizede, a nyolcvanas évek kö többmilliós - a magyar piac esetében több Boyz, a Kozmix, a Happy Gang és a tava zepén divat volt a magyar zenét - és tízezres - eladások manapság szinte kizáró lyi év egyetlen, újoncként igazi ismertséget elsősorban a magyar rockzenét - si lag a könnyed szórakozást szolgáló kiadvá elért csapata, a 4 F Club. A stílus - zenében Eratni és temetni. A nagy generáció csapatainyok esetében lehetségesek. (Ez a kategória és főleg szövegben - az ifjak szüleinek ízlését akkorra már elfáradni látszottak, kiöregedtek, szerencsére nem feltétlenül jelent igénytelen bizonyára sérti, de az eredmény, a siker elvi Így tőlük leginkább csak búcsúkoncerteket séget.] Csak és kizárólag ezeket hallgatjuk, tathatatlan. Továbbra is sajátosan szellemes várhattak és kaptak a rajongók. Ezek a ban ezeket hallgattatják és nézetik velünk a - szin a Pa-Dö-Dő és az Animal Cannibals, a Dés- dák azóta is csak egy-egy újabb (ön)ünnep- tén elsősorban üzleti sikerre törekvő - kereske Geszti páros is megjósolhatóan biztos befutó lés, nosztalgiázás erejéig állnak össze, de új delmi rádióállomások és tévécsatornák. És volt; Berkes Gábor produkciói - az Emberek produkciókkal már általában nem jelentkez hogy valóban erre van-e szükségünk, az felvétele, illetve a Xénia-láz slágere, a Tiltott nek. Szakma és közönség egyaránt hiányol egyelőre nem is nagyon derülhet ki, mert a szerelem - változatlanul professzionális kivite ta az új arcokat, tehetségeket, az átütő sikert magyarországi médiapiac jelenlegi állapotát lűek. Az igényesebbeket boldoggá teheti, arató, esetleg egy nemzedéket megmozga tekintve nincs esélye egy esetleg csak bizo hogy Charlie mellett Cserháti Zsuzsa egy da tó, magával ragadó együtteseket és szólista nyos rétegekhez szóló médiumnak. A kör be la is helyet kaphatott a legsikeresebb magyar egyéniségeket. A rockzenében ideológiák, zárul tehát, és nyilvánvalóvá válik: csakis a felvételek között, és hogy - kiadói felkérésre - életfelfogások kifejeződését kereső zenehall piac határozza meg, hogy milyen produkci Katona Klári is új lemezzel jelentkezett, gatók elkeseredése tovább fokozódhatott, ók készülhetnek el és jelenhetnek meg ma amelyről szintén népszerűvé vált egy felvétel. amikor kis hazánk hanglemezpiacán is meg Magyarországon. De melyek is voltak ezek Saját műfajában a Bravissimo 3 alapos és ní jelentek a nemzetközi cégek. Bár a mögöttük a piacképes produkciók 1996-ban? Ezt hiva vós válogatás, amelyre az előadók és dala álló háttér segítségével elméletileg több lehe tott megválaszolni és összefoglalni a harma ik kiválasztása gondosan, odafigyeléssel, tőséget jelenthettek volna, hamar kiderült - és dik éve megjelenő Bravissimo - Best Of Hun szakértelemmel történt. Bizonyára lesz olyan ezt valószínűleg a próbálkozó zenekarok gary című kiadvány. hallgató, akinek hiányzik majd Demjén Fe érezték meg leginkább -, hogy a multinacio Az idei válogatás tükrében a hazai könnyű renc, Koncz Zsuzsa, Zorán vagy éppen Fri nális cégek felfogása szerint a zene elsősor zenei élet egysíkúságára semmiképpen sem derika egy-egy 1996-os slágere, és olyan le ban üzlet, a szórakoztatóipar része. A hazai panaszkodhatunk: a rock and roll-tól a dan- mezvásárló is akad, aki egy másik dalt hall képviseletek életében is bizonyára elérkezik ce-en át a rapig, a rave-től a dallamos rock gatna szívesebben az adott előadótól. majd az idő, amikor a nem feltétlenül anya zenén keresztül a musicalig minden műfajban Az azonban vitathatatlan, hogy a CD-n nagy gi sikert jelentő produkciókat is felvállalhat születtek sikeres felvételek, aranylemezek. Az slágerek és népszerű előadók hallhatók, s ják; most azonban még mindenekelőtt saját album meghatározó jellemzője tehát a mai így a Bravissimo 3 a lehetőségekhez képest anyacégük előtt kell bizonyítaniuk, vagyis üz magyar könnyűzene „minősége": jól ismert - és a felvételek hullámzó színvonalától füg letileg sikeres kiadványokat kell produkálni és jól bevált formáját hozza Fenyő Miklós, a getlenül - jó, „misszióját" beteljesítő gyűjte uk. Ennek kapcsán persze felvetődhet a kér Republic, Sipos F. Tamás, Ákos és Presser mény. dés, hogy születnek-e vagy inkább „gyártód Gábor; elsősorban a tinédzserek szívét óhat nak" a slágerek. Az mindenesetre tény, hogy ja megdobogtatni a Soho Party, a Hip Hop Pataki Andrea CRAM C IH 1 997 FEBRUÁR ROYAL PHILHARMONIC ORCHESTRA Royal Philharmonic Orchestra: A Sympho nic Tribute To Queen SONY Royal Philharmonic Or dobos (Alan Walley), illetve a gyen chestra már korábban feltű ge közepes teljesítményt nyújtó, A nést keltett a popszakmá gyakran pontatlanul intonáló szop ban sajátos "komolyzenei" feldol ránszaxofonos, Stan Sultzman. gozásaival. Az Offenbach és Verdi Az előjátékot és az említett első szá műveiből készült, diszkósított egyve mot a Bicycle Race feldolgozása legek után ezúttal a Queen együttes követi, amelyben érdekesek a vo dalai kerültek sorra, David Palmer nós- és fúvóskar dialógusai. A So átdolgozásában. Palmer a szimfoni mebody To Love zenekari verziójá kus rockzene, mint önálló műfaj úttö ban - meglepő fordulattal - John Of rője volt: 1984-ben például Jethro Fornsete XIII. századi Nyár-kánonjá Tull-dalokat Irt át klasszikus hangsze nak motívumai bukkannak fel, a Kil rekre, s ezzel Európában és Ameri ler Queenben pedig Beethoven kában egyaránt ismertté vált. Pal Sors-szimfóniájának néhány üteme. mer és a zenekar több mint egy év A W ho Wants To Live Forever tizede dolgozik együtt, s a munka hangzásképét erősen lerontják a során többször - amikor más elő szopránszaxofon intonációs problé adók is megpróbálták újjáéleszteni, mái és az indokolatlanul teátrális illetve újraértelmezni Freddie Mer dobütések. Hatásos viszont az ütős cury dalait - felmerült egy Queen-al- szekció szerepeltetése a Now I'm bum elkészítésének gondolata. A Here és az Innuendo című opuszok- most végre realizált lemezen tizen ban. Ez utóbbi dalban egyébként két dal található, amelyek - előre, tu az ostinato ritmus Ravel Boleróját, a datosan megszerkesztett struktúra sűrű vonóshangzás pedig Morrico- alapján - előjátékkal, közjátékkal és ne és Vangelis filmzenéit idézi. Ettől utójátékkal kombinálva szólalnak a ponttól kezdve már a hárfa is szí meg; úgy, hogy Palmer a prelúdiu nesíti az egyébként sem szürke ze mot a Tie Your Mother Down, az in nekari összhangzást, a W e Are The termezzo) a Death On Two Legs, a Champions pedig egyfajta tutti finá posztlúdiumot pedig az In memóri lé formájában megkoronázza az íz ám című dallal kötötte össze. A ze léses, kellemes hangzóélményt nyúj nekarból egy-egy szakaszban szó tó albumot, amely feltehetően nem listává lép elő a trombitás John az utolsó az extrém Queen-váloga- Barclay - aki mindvégig nagyszerű tások sorában. teljesítményt nyújt -, a korrekten mu zsikáló pozanos (Derek James) és Pászti Károly 26 1 9 97 FEBRUÁR CRAM fM l lenti, hogy például a napjaink standard soul- zeneszerzőjének és -producerének tartott Kenny "Babyface" Edmonds szerzeményei összemosódnának a többször betiltott, különö sen agresszív Ice T And The Body Count stílus jegyeivel, de az tény, hogy az úgynevezett hamburgi Dune együttest Against All Odds, Robert Wyatt: gangsta rap a soul közvetítésével és segítségé nem kell bemutatni az el Sea Song, Holly Johnson: The vel nyert polgárjogot, és tudott harcba küldeni A sősorban a legfiatalabb Power Of Love, Prince: Nothing olyan tehetségeket, mint a maffiavezérként is korosztály körében népszerű Compares 2U, Howard Jones: emlegetett Tupac Shakur (2Pac| - akiről máig techno és rave rajongóinak: Hide And Seek és Alison Moyef: sem tudni, hogy tavaly ősszel valóban megöl- 1994-ben megjelent debütáló Winter Kills című egykori slágere ték-e egy Las Vegas-i bokszmeccs után kiala szólal meg, a kult lövöldözésben -; az egy éve üstökösként London Session feltűnt (többszörösen büntetett előéletű) Coolio Orchestra kísére vagy a ma már "régi motorosnak" számító LL tével. Cool J, aki nemrégiben válogatásalbumot je- Hogy miért jutott jlentetett meg 1985 és 1996 közötti slágerei eszébe egy né Dune And ből. met techno-duó The London nak egy angol Session szimfonikus zene Orchestra: karral összeállni? O O L Forever Erre feltehetően EMI csak az érintettek tudják az autenti kus választ. Az összhatás min denesetre ellent- lemezük Európa-szerte átütő si mondásos, főleg azért, mert a kert aratott. Hogy mi lehetett a si közreműködő énekesnő kifejezet ker titka? Valószínűleg az a rend ten gyenge teljesítményt nyújt; kívül szuggesztív, hihetetlenül Freddie Mercury vagy Holly gyors, monoton lüktetésű, de he Johnson eredeti tónusát meg sem lyenként mégis dallamos zene, közelítő, vérszegény hangját fo Az első, komolyabb nemzetközi sikereket ara amelynek hatásáról 1995 no lyamatosan elnyomja a felkészül tott rapper - akinek nevében az LL (Ladies Lo vemberében, a budaörsi hangár ten és pontosan játszó zenekar. ve) rövidítés arra utal, hogy a hölgyek körében ban a műfaj magyar szimpati Kellemes meglepetést okoznak igencsak népszerű - sokkal konszolidáltabb, zánsai is meggyőződhettek. A viszont az egyes dalok közötti mint 2Pac, Ice T vagy akár Coolio; ennek el Burhoff-Oettrich duó 1996 rövid intermezzók, amelyek leg lenére az európai fül számára még mindig fá- őszén megjelent második albu inkább a századeleji francia ká rasztóak ezek a kifejezetten monoton, bár két mán egy még keményebb hang véházak és éjszakai lokálok han ségkívül karakterisztikus és összetéveszthetetle zásvilág, az úgynevezett hard gulatát idézik, néhány bizarr, nül egyéni stílusú dalok. LL Cool J nem akar core irányába mozdult el, s emi Eric Satie művészetére utaló nagy meglepetéseket okozni: fáradhatatlanul att sokan elpártoltak az együttes mozzanattal ötvözve. A mérhe mondja nyomdafestéket nem tűrő szövegeit, től, és egyre kevesebb rádióállo tetlen szomorúsággal teli, rövid beszél a gettók mindennapjairól, barátokról más vállalkozott dalaik sugárzá frázisokból álló, "szimbolista" és ellenségekről, késekről és pisztolyokról, sára. zongoraközjátékok is elgondol rendőrökről és kihallgatásokról, alkoholról és Alig néhány hónapot kellett várni kodtathatják a hallgatót, miköz drogokról, és persze mindenekelőtt a lányok a folytatásra, és a Dune ismét ben apró lélegzetvételként össze ról. irányt váltott: 1997 első napjai kötik a szerelemről, barátságról Aki szerette a New Jack City című filmet és a ban került a lemezboltokba Fore és örökkévalóságról szóló dalo Music Television feketezenei adásait, az bizto ver című albumuk, amelyről - óri kat. Egyszóval: furcsa ez a le san nem fog csalódni; a klasszikus európai ér ási meglepetésre - elsőként a mez. E pillanatban az sem tűnik tékek hívei viszont ezután is elszörnyedve gon Queen egykori legendás dala, a lehetetlennek, hogy a két ham dolnak majd a gangsta rapre és LL CoolJ-re. W ho Wants To Live Forever kis burgi techno-sztár következő al Zombori Tamás sé brutális feldolgozása vált is bumáról már a jazz rovatban ol mertté. A lemez további része is vashatnak kritikát. átiratokat tartalmaz; Martin L. Gore: Somebody, Phil Collins: Pászti Károly G R A M flN 1997 FEBRUÁR N I G M A ^ i j r ! $ ENIGMÁK Enigma: 3 LO EMI I £ F # * & ; : lenyészően kevés olyan Igazán elfogadtatni ezt a tömjénfüs csapat volt és van a tös hangulatot és zenei ars poeticá könnyűzenei piacon, vá emelni a közel ezeréves, miszti-l E amelynek neve sokkal töb kus dallamok felelevenítését viszont! bet árul el zenei minőségéről, mint talán csak az Enigmának sikerült. bármifajta műfaji körülírás. Az Enig Valószínűleg azért, mert a formáció ma a kevesek egyike: igazi, hami meghatározó személyisége, M i sítatlan „hangulatzene''; gregorián chael Cretu számára nem csupán! techno. Középkori templomCrtiuzsi- zenei ötlethiányra való gyógyírt je-l ka távol-keleti (mongol) és balti (lett) lentenek az egyszerű alapképletek-j népzenei hatásokkal ötvözve, majd re épülő, mégis kiismerhetetlenüll számítógépen kikeverve. Nehéz változatos gregorián dallamok, ha azonban bármit is minuciózusán le nem - a zenetörténet e jeles stílusát! írni abból, ami új korongjukon és tradícióját szabad zenei asszo-| (akárcsak a régieken) hallható, ciációk forrásaként kezelve - „rá mert szavakba öntve hamar unal komponálta" mindazt, ami dallam-j massá, közhellyé válhat mindaz, ban, ritmusban és szövegben eszé ami a dalokban még originálisán be jutott erről a korról, erről a zártl izgalmas. Az Enigma zenei recept zenei világról. Cretu ráadásul a] je alapjában véve rendkívül egy modern slágerzene ismérveinek ésl szerű, és a hozzávalók is közismer a legszélesebb közönség igénynekl tek: végy néhány középkori kolosto megfelelően komponál, ami további ri dallamot, programozz hozzá va emeli az album egyébként is ma-J lami izgalmas ritmust, keress a han gas színvonalát. Az pedig már csu-l gulathoz illő effekteket. Aztán, ha pán technikai apróságnak tűnhet,! mindez együtt van, már csak né hogy - a CD-n található tizenkét! hány női és férfi vokálra, időnként kompozíciót organikus egységnek] egy-egy kórusbetétre, szintetizátor tekintve - finom lehalkításokkal „eg^| ral is előállítható, különös beszéd- befolyatják'' a dalokat. Mégis ép-] és énekhangokra, valamint szexuá pen ez adja meg az album vará lis áthallásokkal teletűzdelt vallásos zsát: olyan atmoszférát teremt,] szövegre van szükség. Ezt a recep amelyet ma az Enigma egyetlen! tet az elmúlt évtizedben sokan - a utánzója sem tud megközelíteni. techno napszámosaitól Madonná ig - kipróbálták, váltakozó sikerrel. Bóday Pál Péter] 1 997 FEBRUÁR GR/UMON zintén nem különösebben originális, viszont negvan az a mentsége, hogy egy új filmhez ko ndik: Tímár Péter azonos című, a hatvanas ivekben játszódó, a napokban bemutatott és az gy éjszakai tévéadásban fiúról az említett nyilatkozatok alap ilkotók reményei szerint a Sose halunk meghez, meglátni Michael Jacksont, ján megtudhatunk: hogy tényleg Mi i Szambához és a Sztracsatellához hasonló ettől mágikus erőre kapva chael Jackson ihlette; hogy „valami özönségsikert hozó mozijához. énekessé válni és egy multinacioná olyasmit akart csinálni, amit eddig \ filmpremier előtt néhány héttel utcára került lis kiadó felkérésére lemezt készíteni senki más"; és hogy a rhythm and JD érdekessége, hogy megjelentetését egyetlen - mindez pillanatok műve. Legaláb blues és a hip hop stílusjegyeinek lultinacionális kiadó hazai képviselete sem vál- bis ezt bizonyítja a huszonharmadik felhasználásával egy koherens új nlta - pontosabban: nem kifejezetten előnyös linőséget szere altételeket kínált az alkotóknak -, így aztán a tett volna létre jublikálás minden öröme és nehézsége egy kis hozni. Szóval jggetlen cégnek, a Bouvard és Pécuchet-nak ju- mindez bizto Dtt; annak a labelnek, amely néhány éve a san Így van, slagy utazás kiadója volt, s azóta is Dés László csak éppen lágerének bevételeiből fedezi igényes jazz- és ezen az albu Ginuwine: lasszikus kiadványainak veszteségét. mon nem sike Ginuwine rült. Nem is ki The csit nem - ab BABA Bachelor szolút nem. Sony Ginuwine ze néje ugyanis nem egy kifor ratlan új stílus első szárny próbálgatása, hanem a tu- GINUWINE életévét taposó, Ginuwine művész catszámra készülő, ismert közhely névre hallgató amerikai fiatalember egyvelegek tipikus példája. Kissé fá esete. O ugyanis - Ginuwine The radt és kevéssé karakterisztikus; las Bachelor című lemezének megjele súnak gyors, gyorsnak lassú. Talán nése alkalmából adott nyilatkozatai csak az album harmadik, a tudatos tanúsága szerint - így készítette el az megkomponáltság jeleit mutató, Teli i Csinibaba című album dalait többségében albumot. A szándék nyilvánvaló: az Me Do U Wanna cimű dala jelent íávodi Gábor és Madarász Gábor hangszerel- énekes (és mindenekelőtt a me kivételt. Ha a Pony című, feledhető 5; szépen, kellemesen, különösebb meglepeté- nedzsment) azt sugallja, hogy itt és első kislemez és az egysíkú album ek és bizarr ötletek nélkül. Czerovszky Henni, most egy új Jacko születése körül bá helyett egyelőre csak ezt jelentették íovács Felicia Flóra, Závodi Gábor és Bársony báskodhat a nagyérdemű lemezhall volna meg egy maxi single-n, meg Attila előadása is ilyen: kulturált, nem Ízléstelen, gató. Azt egyelőre senki sem tudja, kímélhették volna Ginuwine-t az idő sak éppen semmivel sem nyújt többet, mint a hogy az „igazi" Michael Jackson előtti „futottak még" kategóriába so arminc-negyven évvel ezelőtti Su-su bolondság, mit szól az ifjú titán épülő imázsá- rolástól. Egyszóval: nagy kár volt íülönös éjszaka vagy Te szeress legalább. Gál- nak részét képező történethez; az ennek a fiúnak a karrierjébe beleke ölgyi János és Cseh Tamás szereplését inkább azonban tény, hogyjackóról ugyan verni Jackót, az „új stílust" meg e- iromóciós szempontok indokolják, és nem az lassan már minden rosszat el lehet gyéb, tőle fényévekre lévő ügyeket. nekesi teljesítmény; a Kispál és a Borz négy fel- mondani, de az továbbra sem ta Feltehetően elég lett volna annyit lolgozása (Csinibaba, Kicsit szomorkás a han- gadható, hogy a világ egyik jelen mondani, hogy itt van egy lelkes al lulatom, Bikiniben láttam meg, Gézengúz) vi- tős zenei tehetsége. Vagyis - a Ginu bum, rajta tizenhárom nóta. Közülük zont kifejezetten izgalmas. wine The Bachelor című CD-t ismer egy-kettő - például az említett Teli 1 sajátos interpretáció valószínűleg sokakat vitá- ve - éppen az ellentéte az ifjú Ginu- Me Do U Wanna - Európában kis 3 ingerel majd, de tény, hogy elsősorban Kis- wine-nak, akiről magánéletét tekint jóindulattal, a tengerentúlon pedig álék és főképp az énekes, Lovasi András jó ér- ve semmi rosszat nem mondhatunk, mindenképpen slágergyanús; és a slemben vett gátlástalansága miatt érdemes viszont annyi bizonyosnak látszik, többi sem katasztrofális. És persze legvenni ezt a lemezt. hogy nem a világ egyik jelentős ze lehet, hogy lesz ez még jobb is... nei tehetsége. Ettől függetlenül nyil Zombori Tamás ván igaz az, amit erről az amerikai Bóday Pál Péter CRA M H M 1 997 FEBRUÁR 2 9 GLOBAL DREAM WORLD Global Dream World Sony legnagyobb hiány talán lül világszínvonalat képvisel, tényleg nem is slágerekből, ha csak ízlés kérdése, hogy ki melyikbe nem különleges és minő szeret bele. Mégis van két olyan mű, A ségi produkciókból mutatkozikamely a kissé elüt a többitől: a szinteti- könnyűzenei piacon. Albumokból, zátormú'vészet fejedelmének számító amelyek nem egy-egy jól ismert Jean-Michel Jarre nyitánya az Oxi sztárelőadó éppen aktuális újdonsá gén című albumról, illetve a műfaj gait tartalmazzák; válogatásokból, egyik filmzenei csúcspontja, a Missi amelyeken nem csupán a toplisták on Impossible témájára készített re agyonhallgatott slágerei vannak egy- mix. Ezután a nemzeti kultúrák mutat más mellé helyezve. Kevés az olyan koznak be. Meglepően sok a fran gyűjtemény, amelyen külön-külön is cia előadó, akiknek közös jellemvo értékes és egymáshoz is harmoniku nása, hogy - bár alapvetően instru san illeszkedő kompozíciók állnak mentális műfajról van szó - könnyen össze koherens albummá. Ez utóbbi találnak módot nyelvük szépségének kritériumnak pontosan megfelel a és hajlékonyságának felvillantására. Global Dream W orld című, közel Akik viszont igazán rendhagyót és nyolcvan perces válogatás, amely a valódi népzenei hagyományokból szintetizátorművészet legkiválóbb, merítő muzsikát komponáltak, azok jól ismert, de valamiért mégis külön a görög és mexikói előadók, illetve leges alkotásait tartalmazza. Az al a magyar Pierrot. Panopoulos a gö bum igazi szerkesztői bravúr: olyan rög hegyi pásztorok népdalainak nemzetközi kooperáció, ahol a cél alaptémáját nagyon ügyes ritmikai nem az volt, hogy egy terméket vi megoldásokkal vezeti át a gépzene lágszerte hatékonyan eladjanak, ha világába; az azték dobok, sípok és nem az, hogy a különböző országok sámándalok pedig szinte egy va zenekultúrája legalább egy-egy kom rázslat részeként válnak komputer-ve pozícióval bemutatkozzon. A Sony zéreltté, hogy aztán a szám végére német, kanadai, francia, belga, gö őserdei törzsi kórussá változzanak rög, mexikói, cseh, magyar és spa vissza. Hasonlóan ötletesek Pierrot nyol képviselete kiválasztotta a helyi fel-felbukkanó népzenei motívumai zenei tradíciókat jól tükröző, de nem is, a techno hangzásvilágába épít zetközi mércével is igényes dalokat; ve. Ezzel a lemezzel tehát mindenki majd mindezt a kiadó európai köz feladta a leckét: a szintetizátorművé pontjában kitűnő szakmai és hangu szek kollégáiknak, a Sony pedig a latérzékkel sorrendbe állították. konkurenciának. Mivel a tizenkilenc kompozíciónak több mint kétharmada a műfajon be Bóday Pál Péter 3 0 1 9 97 FEBRUÁR C R A M tlM lókból élő zenekarokkal turnézza végig több- ;zör az Egyesült Királyságot és Németorszá got. Egy derűs birminghami estén viszont a he- yi klubban egyedül is kipróbája magát, és a ■iker olyan zajos, hogy az ügynökségek elhal- nozzák munkával. Demofelvételeivel mégis Quimby talán legfőbb ti klubok kedvencei, viszonylag sta jvekig kellett házalnia, mígnem az Atlantic rá erénye, hogy zeneileg be bil hallgatósággal; nem véletlen íem bólintott, és innen már egyenes út vezetett sorolhatatlan. Arról nem is hát, hogy a Catalogue című válo beszélve, hogy itthon nincs vetély- gatásalbumot (Id. a Gramofon janu 3 N ow In A Minute című bemutatkozó albu- nig. Donna Lewis az a fajta szimpatikus éne- társa, hiszen az általuk megidézett ári számát) is az ő Majom-tangójuk ;esnő, aki maga írja dalait, így azok kellőkép- zenei világ eddig meglehetősen hi nyitja. Kezdetben persze ők sem ke Den személyesek és egyénre szabottak. Hang- degen hagyta a magyar zenekaro- rülték el a buktatókat: mindössze a egyesek szerint szárnyaló és angyali, sze- kát. Pedig nem akármilyen példáké- egy kazetta (A Sip Of Story) és egy intem inkább kicsit éles és csilingelő, néha pék nyomdokain lépdelnek előre: CD (Jerrycan Dance) az eddigi mér- nár bántóan is az. A N ow In A Minute tipiku Tom Waits és Nick Cave, illetve az leg, mígnem be nem lépett a képbe san női album: tiszta és kevésbé tiszta érzel őket is inspiráló Kurt Weill szelleme egy multi, esetükben a PolyGram. mektől hangos; szerelmekről, barátokról, csa- uralkodik a háttérben. A harmincas Ez a találkozás egyiküknek sem jött ádtagokról és ismerősökről szól, közhelyektől rosszul: He egyáltalán nem mentesen. Gyermekien álmo gedűs Lász dozó hősnőnk egyszerűen követhető melódi lónak és cé ákkal operál, sosem borzol, mindig simogat, gének első- sedvencei - Elton John és Rickie Lee Jones mel- s o rb a n ett - állítólag Prince, Kate Bush és Van Morri presztízsben, son (a bárokban is tőlük játszott a legszíveseb- Kiss Tiborék- Quimby: aen), de mindez a felvételeken - akárcsak wa nak pedig Majom lesi vére - csak nyomokban fedezhető fel. Kis mindenek tangó úlzással azt is mondhatnánk, hogy Donna Le előtt szerve PolyGram vis bárhol, bármikor behelyettesíthető karak- zésben, hi er, megjegyezhetetlen arcvonás. Mindez per- szen borzal ize ebben a műfajban nem halálos bűn, de masan bele skkor legalább írt volna az I Love You Always fáradtak már orever-en kívül még néhány életképes slágert, abba, hogy íogy azok a fülünkbe mászhassanak. így maguk intéz ízonban joggal vakarhatja a tükör előtt a fe- zék a dolga ét, hiszen amit letett az asztalra, gyakran nem ikat. Ami az öbb, mint viszonylag jól elkészített, de megle- album zenei letősen alaktalan hangmassza. Erre mondják, íogy tizenkettő belőle egy tucat. U I M Jávorszky Béla Szilárd évek Weimari Köztársaságába nyú anyagát illeti, abban a sanzontól a ló német expresszionista gyökér el polkán és a jazzen keresztül a blu- LEWIS lenére ma jobbára tengerentúli ze es-ig és a reggae-ig minden kevere nei világ ez, annak is különleges dik, általában ízlésesen és kívána szegmense, mely N ew York mű tos arányban. A dalok változatlanul vésznegyedétől a Mississippi-delta ismerős tájakra visznek bennünket: mocsarán keresztül Ausztrália keleti szúrós szagú lápvidékekre és a partvidékének agglomerációjáig végtelen vadnyugati prérire, a Szaj húzódik. A Quimby persze igyek na partjára és a néhai Tilos az Á- szik a maga útját járni, s az életkor ba. Kiss Tibor ezúttal az esetek túl és a tapasztalatok előrehaladtával nyomó részében magyarul fakad egyre inkább távolodik a fent jelzett dalra; vége hát az elvágyásnak, s tájékozódási pontoktól. Az egyéb ha már úgy döntöttek, hogy marad ként vállalható címke ennek ellené nak, jobb ez így. Az egyetlen gyen $ re rájuk ragadt. Ahogy Kiss Tibor, ge pont, hogy egy kicsit talán az együttes énekes-gitárosa egy hosszabbra sikerült ez a nagylemez ki szer keserűen megjegyezte: ha egy a kelleténél. Tizenkilenc dal több Chopin-keringőt énekelne el, akkor mint egy órában könnyen árthat az is azt mondanák, hogy az egy Tom emésztésnek, és az időnkénti túlzot Waits-szám. tan borgőzös hangulat sem biztos, A jelenleg hat tagú zenekar hatodik hogy előre mutat. éve járja a hadak útját. A budapes- Jávorszky Béla Szilárd CRANON 1997 FEBRUÁR E L L o Yello: Pocket Universe PolyGram Yello nevét talán keve molyabb dologra adja a fejét. Ez sebben ismerik, mint ze történt most a Yellóval is: zenében A néjét - hiszen ki ne tud és szövegben egyaránt egy kicsit ná szinte hangról hangra eldúdol mást, az eddigiektől eltérőt hall ni az autóversenyek szignáljaként hatunk a Pocket Universe című al oly gyakran használt Race-t; bumon. Ami változatlan: a muzsi 1 995 karácsonya óta pedig már ka most is hangulatot teremt. Az szinte nem létezhet olyan mozilá album témája egy másik, a Föl togató és rádióhallgató, aki ne dön kívül létező lehetséges univer hallotta volna a Jingle Bells sajá zum, amelynek fényében a földi tos feldolgozását, a Télapu című dolgok is átértékelődnek, új értel mozi kísérőzenéjének részletét, a met nyernek. A színvonalas, saját Yello jellegzetes hangú "vokalistá rendszerükben ésszerűen felépített jának" dörmögő hangjával, kaca tudományos-fantasztikus történe gásával. Az említett két felvétel tek, illetve azok helyszínei jelen szerves és karakterisztikus része a nek meg szemünk előtt a Yello le Yello eddigi munkásságának: egy mezét hallgatva. Az albumon fel egészen sajátos, gépzenei alapo vetett, igen egyszerű és mégis ér kon nyugvó, önmagában és dekes, elgondolkodtató kérdések hangzásában is szellemes, in egyike így hangzik: ha egy másik kább beszédre, mint énekre épü bolygón, naprendszerben, univer lő, gyakran eltorzított emberi han zumban élő lénnyel szeretnénk gokat is alkalmazó zenei világ kommunikálni, vajon milyen esz rajzolódik ki a svájci zenekar ed közzel tehetnénk ezt? Képekkel, digi albumain. Olyan felvételek szimbólumokkal, vegyjelekkel ezek - különösen az ismertebbek, vagy beszéddel biztosan nem. mint például a Rubberband Man, Csak a minden élőlény számára az I Love You vagy a Pinball Cha megérthető, átérezhető Zene által Cha -, amelyek egyrészt semmi lehetséges a kapcsolatfelvétel; lyen más előadóval és stílussal még akkor is, ha ez így kissé pa- nem téveszthetők össze, másrészt tetikusnak tűnhet, és persze a Yel vidám, derűs, kiegyensúlyozott lo esetében most sem lehetünk hangulatot árasztanak. biztosak abban, hogy nem vicc-e Az intellektuális humorérzékkel az egész... Minden műalkotás rendelkező művészeknek legtöbb esetében szükség van azonban ször ugyanúgy sajátjuk a bölcses arra, hogy a néző (hallgató) bele ség. A szórakoztatás nagyjaitól menjen a játékba; ha ezt meg nem állnak távol a filozofikus gon tesszük a Pocket Universe hallga dolatok, s ezért mindig érdekes, tása közben, remekül szórakoz ha egy általában derűs produkci hatunk. ókkal jelentkező alkotó valami ko Pataki Andrea 1997 FEBRUÁR C W A M f l M katlannal, semmi valódi szenzációval azonban inkább csak azt jelenti, hogy ezúttal senki sem okoz csalódást, viszont a dalok mindegyike kiemelkedő és valamiért különö sen érdekes. A CD-n található feldolgozások érdekessége abban rejlik, hogy mindenki egy kicsit mást játszik, mint általában vagy - így is igaz - mindenki saját képére formálta az ere ogy stílusosak legyünk: máshol kenetteljes, sőt egyene deti verziókat. Seal egy 1977-es Steve Miller semmi kétség, az ameri sen behízelgő, így elég nagy Band klasszikust énekel; a Spin Doctors elő kai N o Doubt együttes biztonsággal mozog a külön adásában egy 1975-ös KC And The Sunshi az elmúlt hónapokban egyene böző műfajokban. M aga a ne Band dalt hallhatunk; Barry W hite egy hu sen a csúcsra futott. A Don't zenei anyag egyenesen követ moristával közösen adja elő Cheech And Speak tarol mindenhol, különö- kezik a zenekar tagjainak ér Chong 1973-as sikerét; a Salt-N-Pepa pedig deklődésé egy 1980-as Diana Ross dallal szerepel. A ből. Gwen a producerek, dalszerzők névsorában R. Kelly, legszíveseb David Foster, Todd Terry, Terry Lewis és Jimmy ben Mad- jam nevével találkozhatunk, s ez valódi sztár nesst hallgat, parádét jelent. A további dalok előadói - Co- a basszusgi No Doubt: olio, a Quad City DJ's, az All-4-One és LL Co táros Tony Tragic ol J - manapság már Európában is jól ismert, Kanal szá Kingdom kedvelt művészek; Robin S. nevére (és Show mára Prince Interscope/ Me Love című slágerére) pedig a dance-zene a number BMG rajongói emlékezhetnek. one, a do Az amerikai rockzene már jó ideje ismert M a bos Adrian gyarországon; talán nem túlzás az az állítás, Young a het hogy az igazán populáris tengerentúli vonal venes évek képviselői még az európai (s ezen belül a brit) rockzenéjéért előadókat is maguk mögé utasítják. Ám soká rajong, a gi ig idegennek, nehezen emészthetőnek tűntek táros Tom Du- az európai, s ezen belül a magyar közönség számára azok a stílusirányzatok, amelyek je gyében például a Space Jam felvételei is szü N O D O U B lettek. Egy-két meghatározó jelentőségű euró pai rádióállomásnak köszönhetően azonban sen az Egyesült Államokban, mont pedig a Judas Priest és a manapság már ezek a zenék is elterjedtek az pedig hát nem olyan nagy Black Sabbath dalain nőtt fel. öreg kontinensen, és egyre közelebb kerültek szám, mondhatnánk, könnye A palettán ennek megfelelően p hallgatóság szívéhez. Könnyen elképzelhe- dén odavetett négyperces. A a new wave-től kezdve a ke jtő, hogy a Space Jam kiváló felvételei - ame- spanyolos gitárbetét sem lehet mény rockon keresztül a reg- yek közül már több is a slágerlistákon forgoló magyarázat, mégis százezre gae-ig és a dance-ig minden dik - világszerte komoly tetszést aratnak majd. ket talált időlegesen telibe. műfaj elemei jelen vannak, így Pataki Andrea Nem csoda hát, hogy a tenge a színekre nem is lehetne iga rentúlon több mint egy évvel zán panaszunk; csak amikor ezelőtt megjelent korongot egymás mellé teszik őket, meg JAM nemrég Európában is kiadták, lehetősen maszatos lesz a s így egy ideje már hazánk kép. Annak, aki a nagy sláger, ban is elérhető. A Tragic King a Don't Speak világára építve dom kissé érthetetlen sikerének közelít a lemezhez, nagy csa titka sokak szerint abban rejlik, lódásban lesz része, hiszen az hogy Gwen Stefani és társai inkább a Just A Girlben jelzett meg vannak győződve róla: a utat követi. Szobatiszta rockze zene úgy is lehet szórakoztató ne ez, kordában tartott harcos és felemelő, hogy közben sággal, szalonképes karcos azért a nyers erőt és a sebes sággal, kiszámítható fordula séget sem kell feláldozniuk. Eh tokkal és dallamokkal. Amo hez jön még az énekesnő M a lyan népfrontos szerkesztésű donna-kinézete: festett szőke lemez: mindenkinek egy keve haja, kihívóan vörös szája, va set, de senkinek sem eleget, lamint könnyű és olasz vére. így aztán hamar túl is léphe Hangja meglehetősen széles tünk rajta. skálán mozog, helyenként mor mogó, máshol surrogó, megint Jávorszky Béla Szilárd GRJlffClM 1997 FEBRUÁR idem ' 9 7 -a a n y os athatatlan o h e m r H/Il DEM olt komoly Nem mondvacsinált ellentétek ezek; ér vényesek a minden év januárjában Cannes-ban megrendezésre kerülő M ar ciié International du Disque, de l'Edition Musicale et de la Video Musique-re, ”A zenei alkotá vagyis a lemez, a zenekiadás és a zenei ni terjesztéséről, koncertrendezők jövőjéről, a tech előadóművészekkel. Újra és újra felvéve a stan videózás seregszemléjére. Tavaly a noról mint a z „underground business"-éről folyt a dard repertoárt, termelik saját konkurenciájukat. Cannes-i öbölben tűzijáték köszöntötte szó. A rádió témájában felvetették a kérdést: a ki (Megjegyzendő: a popzenei rostrumokban már hat a harmincadik MIDEM-et. Idénre is esett adási tervek beleilleszkednek-e a rádióállomások majort tartanak nyilván: a Virgin is feliratkozott.) jubileum: a sokáig csak könnyűzenével igényeibe? Megvitatták a Francia Rádió kvótarend Ostobaság volna persze parentálni a neves, piaci foglalkozó rendezvény mellé épp 15 szerét, firtatták a multimédiás rádiózás lehetősége lag továbbra is vezető helyet elfoglaló multinacio esztendeje társították a MIDEM Classi- it. A jogászok a versenytörvénynek a zeneiparban nális cégcsoportokat. Ám a z idei M IDEM feltűnő que-ot. Az ehhez kapcsolódó tűzijátékot való alkalmazásáról és a legújabb jogfejlődésről előretörést hozott a független márkák számára. legfeljebb a komolyzene híveinek, ki cseréltek eszmét. Ezek ugyanis az élet-halál harcban a megütközé adóinak és kereskedőinek lelkében lo Ha újságíróként lettem volna jelen a MIDEM-en, sek helyett az ügyes kitérés mesterei. A zeneiroda bogó láng jelentette... beülhettem volna egyegy konferenciára, követhet lom fehér foltjaira igyekeznek célozni, s ha jó elő tem volna különböző műfajok sztárjainak lépéseit. adókkal, magas technikai színvonalon teszik, talál Ám saját cégem standjához szögezetten és az üz nak is. Alkalmasint nem a szupermarketbeli házi De lássuk hát ellentéteink mibenlétét! A M ID E M lát leti partnereimnél tett látogatások adta „panorámá asszonyt, de a boltokban vagy katalógusokban szí ványos, hiszen a Fesztiváli Palota egészét - immár val" élve szorítkoznék a „kaptafám" körüliekre: a vesen csemegéző gyűjtőt találják el, azaz találják folyosóit is - betölti kiállítókkal, öt világrész nyüzsgé klasszikus zenei kiadás helyzetére, problémáira és meg. Mert azokban az országokban, ahol egy CD sével, amely esténként-éjszakánként a Fesztivál az azokból kivezető utakra. ára nem az átlagfizetés 3-5, hanem kevesebb, palota két koncerttermébe és a nagy szállodák kü Havi több ezer újdonság árasztja el a már amúgy mint 1 százaléka, gyűjtők is szép számmal akad löntermeibe tevődik át, ahol sztárok és „megcsiná- is telitett piacot. A vásárló sokféle: a szupermarket nak. lásra" váró sztárjelöltek vegyülnek a nemzetközi ben a mosópor és kutyaétel mellé A négy évszakot A függetlenek sikereit tükrözte a MIDEM Klasszikus szakmai és a helyi nem szakmai közönség közé. is a kosarába tevő háziasszonytól a lemezmagazi Dijat idén elnyerők listája. A neves szaklapok kriti Égnek az utcákat átívelő transzparensek és a pál nok tájékozott olvasóiig. Mindezek azonban keve kusaiból álló zsűri elnöke, David Hurwitz így érté mákra felfuttatott fénysorok, a gazdagon „szakadt" sen kezdenek lenni a fölhozatalhoz képest, hiszen kelte a helyzetet: „Csak a klasszikus zenei piac ke öltözékűek meg az üzletemberesen öltönyös-nyak- ugyanaz a Beethoven-szimfónia ugyanazon lemez rülhetett ilyen súlyos bajba egy olyan időszakban, kendősök közös ismertetőjele pedig a nyakukban bolt tárlóiban Toscanini és Furtwängler muzeális fel amikor a gazdaság általánosságban jól működött. éktelenkedő fényképes „igazolvány". vételétől a muzealitás felé még csak épphogy elin Ironikusan szólva, egy lemezgyűjtő szemszögéből Ugyanis a M ID EM láthatatlan - a széles publikum dult Karajanon át Abbadóig, Mehtáig megtalálha 1 9 9 6 szenzációs év volt, különösképpen a z újraki számára. A hangversenyek nyilvánosak, sőt belé tó. M i több, korhű előadásban is immár csaknem adások tekintetében. A gyűjtők többől választhat pődíj nélküliek, a vásár azonban a bennfenteseké, tucatnyi felvételben. E versenyt azonban - különös tak, mint korábban valaha, s egyidejűleg a legna az érintetteké. M íg á Frankfurti Zenei Vásáron há módon - nem akármelyik cég futja akármelyikkel. gyobb márkák (major-ök) elfordulnak a komoly rom szakmai nap után hét végén beözönlik a szé Ez a major-ök, a z öt nagy: a PolyGram, a z EMI, a klasszikus zenétől, nyitva hagyván a piacot a való les közönség, hogy 3 0 márkás napijeggyel végig Warner, a Sony és a BMG csatája egymással. S ban jó kis független márkák számára - a mi dijaink tapogathassa a kiállított hangszereket, kottákat, nemcsak egymással, hanem önmagukkal is, hiszen is ezt tükrözik. Sok esetben a függetlenek több új elektromos berendezéseket, a MIDEM-re még profi ezek az óriások és jogelődeik rögzítették már a ma felvételt adnak ki, mint a major-ök." A díjazottak - is csak 3 9 0 0 frankért (I) regisztráltathatja magát. muzeálisnak számító felvételeket is, s ugyanezek a z idén csökkentett számú kategóriákban - a követ {Az időben előre jelentkező kiállítókat némi kedvez tartanak lépést naprakészen a mindenkori nagy kezők voltak: mény illeti meg, de ők a standok bérleti díjában bu sásan letudják a különbözeiét.) M ár a z eddigiekből is kiolvasható a másik ellentét A Hungaroton standja a MIDEM-en A Hungaroton Classic tárgyalójában: pár tartalma. Bohém a M ID EM , hiszen a legvárat Kotroczó Klára, Hollós Máté és Sorompó A ttila lanabb fantáziaöltözékben tűnik föl egy-egy, más sal alighanem föltűnni nem tudó alak, s csigára, osztrigára francia borokat szürcsölve lehet hallgat ni hírességeket. A palotában viszont elmélyült mun ka folyik: reggel 9-től este 7-ig adják-veszik a zene ipar termékeit: hanghordozógyártók, lemezkiadók és -terjesztők, rádióállomások. A konferenciater mekben előre felkért előadók és vitapartnerek köz reműködésével idén a multimédia-jogokról, az inter aktív média és a zene kapcsolatáról, a kiadói szak mának az új technológiákhoz igazításáról, a fiatal előadónemzedék felfuttatásáról, jazz CD-k jövőbe 3 4 1997 FEBRUÁR CRAM f i H f i i i d e m ' 9 7 Hangszeres régi zene: O lasz reneszánsz fú A díjak közül egy váltott ki bizonyos mormogást: a vószene • Előadó: Piffaro • Kiadó: Archiv. legjobb márka a Naxos lett. A számos, többé-ke- Régi egyházi zene: Hidegard: A vér hangja • vésbé gyanúsan olcsó márka között a Naxos az Deutsche Harmonia Mundi. egyetlen, amely a szaküzleti forgalomból is jókorát 17-18. századi zenekari muzsika: Rosetti: kihasította nagyok, a teljes árúak rovására. A N a Szimfóniák • Concerto Köln • Teldec. xos tulajdonosa, Klaus Heymann egyébként oda 19-20. századi zenekari muzsika: Bruck hagyva Hong Kongot Uj-Zélandra költözött, ahol ner: III. szimfónia • Concertgebouw/Harnoncourt fia poplemezkiadóját, a Bigfootot igyekszik mindin • Teldec. kább segíteni. A gyártást meghagyta Hong Kong- Zenekari muzsika • CD-premier: Sibelius: ban, minthogy minden kontinensen akar gyártó ka A z erdei nimfa • Lahti Szimfonikus Zenekar/Vans- pacitással rendelkezni. Heymannt a néhány éven ka • BIS. belüli nyugdíjba vonulás gondolata is foglalkoztat- szei í 1 i 1 18. századi versenymű: Bach: Hegedűverse nyek • Mullova • Philips. 19-20. századi versenyművek: Prokofjev és Sosztakovics hegedűversenyei • R epin/Naga- no • Erato. Billentyűs szóló: Tomkins: Billentyűs zene I . le mez • Klaprott • M D G . ja, s egy zeneiskolához kapcsoltan kamarazene- 18- 19. századi dalok: Schubert: Goethe-da- kart kíván alapítani, hogy „visszaadjon valamit a lok • Pregardien • Deutsche Harmónia Mundi. zenének". 20. századi dalok: A vagabund - angol dalok A termékmennyiség offenzívájában, s a piac nyo- • Terfel • Deutsche Grammophon. mottsága okozta defenzív hangulat ellenére köz 17-18. századi opera: Händel: Ariodante • ponti kérdés a fiatalok felfedezése és felfuttatása. A McGegan • Harmonia Mundi. MIDEM lapja, a naponta közel százoldalas Ml- 19- 20. századi opera: Prokofjev: A tüzes an DEM News körkérdést intézett néhány lemezkiadó gyal • Gergiev • Philips. hoz, így a Hungarotonhoz is e tárgyban. Ennek kö Opera - CD-premier: Goldschmidt: Beatri szönhető, hogy Csűry Lajos fényképét megismerhet ce Cenci • Zagrosek • Sony. te a közönség, s a szöveg is tanúságot tett a Hun 14-16. századi kórus: Bach: Kantáták 1. le garoton Classic jövőépítő szándékairól. mez • Amszterdami Barokk Zenekar és Kórus/Ko- A Hungaroton nemzetközi piaci helyzete ezen a opman • Erato. MIDEM-en is javult. A közismert reklámot plagizál 19-20. századi kórus: Brahms: Egyházi kóru va azt mondhatjuk: immár nem ígéret, hanem bizo sok • RIAS Kamarakórus/Creed • Harmonia Mun nyíték fennmaradása és produktivitása. Ennek kö di. szönhető, hogy visszatérhet a kicsiny, de erős izra Elő szerző zenéje: Rautavaara: A fény angya eli és mexikói piacra, új terjesztői akadnak Kolum la • Helsinki Filharmonikus Zenekar/Segerstam • biában és Törökországban, újabb csatornája nyílik Ondine. meg Görögországban és - az etnikus zene terén - Historikus (mono) újrakiadás: Sibelius: Norvégiában. A Hungaroton Gong is nyit a világ Szimfonikus költemények • Berlini Filharmonikus Ze piacra, többek között a Classic-kal karöltve a ma nekar /Rosbaud • Deutsche Grammophon. oly divatos world music műfajában. Modern (sztereó) újrakiadás: Mahler: IX. Végezetül idézem annak a hatalmas feliratnak a szimfónia • Cseh Filharmonikus Zenekar/Ancerl • szövegét, amely a M ID E M fő kiállítótermének bejá Supraphon. ratánál fogadta a látogatót. „Több, mint 2 milliárd Különleges kiadás: Bruno W alter Kiadás * 5 0 0 millió frank segítséget kap a film- és audiovi Sony. zuális ipar. Kevesebb, mint 10 millió frankot a Életmű díj: Hollywoodi Vonósnégyes. hangfelvétel-produkciók. Miniszter úr, mikor emel A magyar előadóművészet kimagasló sikere a Kel kedhet a független hanglemezipar termelésének tá ler Vonósnégyes Bartók kvartettjeiből az Erato-nál mogatása?" A felirat aláírója a Független Francia készített felvételéért elnyert díja, a hangszeres Hangfelvételgyártók Szövetsége. kamarazene kategóriában. Végh Sándort életmű S még egy, kétféleképp is értelmezhető jelmondat: díjra jelölték, s tudomásom szerint a Hungaroton „A független gyártók a zenei alkotás igazi művé Beethoven-szonátasorozata - Fischer Anniéval - is szei." Talán erről szólt leginkább az idei M ID EM . kapott szavazatokat. Hollós M áté CRAM fBN 1 997 FEBRUÁR 3 5 i a d ó i panoráma Januári számunk Kiadói panoráma rovatában a Magyarországon működő független kiadók egyikével, a Record Express-szel ismerkedhettek meg. Mai Mindenképpen szeretnénk megőrizni független ségünket. Gyarapodás leginkább a repertoár területén körképünk egy hasonlóan várható. Szeretnénk minél több kiadványt terjeszteni, működő, ám teljesen más és minél több stílusirányzatot népszerűsíteni. profillal rendelkező lemezki © Mennyire nehéz feladat ezt a fajta zenét adót mutat be. Ez a HMK - a Magyarországon terjeszteni? Hiszen a leghatékonyabb kiadóról, annak történetéről médiumok, a rádiók nem nagyon játszanak olyan Szász Attila marketing felvételeket, amelyek nem tartoznak kifejezetten a po puláris műfajba. Talán ügy is fogalmazhatunk, hogy menedzserrel és Kovács azok a zenei irányzatok, amelyekkel önök foglalkoznak, Levente promóciós a rétegzene kategóriájába tartoznak. munkatárssal beszélgettünk. © Minden műfajnak meg lehet találni a közönségét. A mi kiadványaink között az egyik legelterjedtebb irányzat a trip-hop, amely elsősorban a fiatalok Gramofon: Mióta létezik a HMK független lemezki szott, amely a legtöbb esetben bejött - annak ellenére, körében hódít, de ott van például az acid jazz, amely a adó? hogy néhány vállalkozásunk kudarcba is fulladt. Ilyen kissé idősebbeket, a felső középosztályt fogja meg. volt például a Right Said Fred, amelynek legutóbbi Szász: Magyarországon 1993-óta. Két, akkor még lemezét már nem tudtuk kellően népszerűvé tenni. A Kovács: Szerintem minden zene rétegzene, csak az a Jugoszláviában élő szerb úriember, Vojislav Nesic és másik kudarcunk az Urban Cookie Collective volt, kérdés, hogy mennyire széles, illetve mennyire szűk Milan Marievics alapította. Az induló CD-állomány amelynek első lemeze ugyan hatalmas sikert aratott, rétegnek szól. Mi sokkal több olyan előadóval foglalko nem haladta meg a 15-20 lemezt: ezek egytől-egyig az ám a folytatás már szegényesre sikeredett. zunk, akiknek a zenéje szőkébb rétegekhez szól, és ke alternatív műfaj képviselőitől származtak. Ekkor vesebb az olyan előadó, aki nagyobb tömegeket bír Magyarországon szinte még nem is lehetett hozzájutni © Gondolom, azért sokkal több olyan előadó van, akit megmozgatni zenéjével. Azért mi is megtaláltuk azt a az alternatív zenéhez - csak néhány kiskereskedő ter a HMK indítón útjára, és szép karriert futott be. rádiót és azt a zenei szaklapot, amely ezt a fajta zenét - jesztette ezeket a kiadványokat. Eleinte Nesic és nevezhetjük akár a modern rock and rollnak is, hiszen Marievics is csak bakelit lemezeket importált, de mivel A legutóbbi ilyen sztár Coolio volt, akit azelőtt nem ami akkor jelentette ezt a fajta gitárzenét, azt ma meg úgy tapasztalták, hogy itthon nagy a keletje ezeknek az nagyon ismertek Magyarországon, de amikor 1995 találjuk ebben az elektronikus irányzatban - szeretné albumoknak, úgy gondolták: érdemes lenne nyarán kiadtuk Gangsta's Paradise című kislemezét, népszerűsíteni. Az úgymond népszerűbb zenekarok, Budapesten egy kiadót létrehozni. Az első független igencsak megnövekedett a hazai rajongótábor is. Ezzel mint például a Depeche Mode vagy az Erasure felvéte kiadó, amellyel felvették a kapcsolatot, a 4AD nevű a felvétellel a rádiók körében is szép sikereket értünk el, leit a nagyobb rádiók is elég sűrűn játsszák. Most már független cég volt, majd ezt követte az angliai MUTE- és nyugodtan mondhatom, hogy a dal a nyár egyik leg a Prodigy-t sem sorolhatnám a szőkébb rétegeknek tal való szerződés (ehhez a kiadóhoz tartozik a Depeche nagyobb slágere volt. Vagy itt a Prodigy, amely egy szóló előadók közé, hiszen számadatok bizonyítják, Mode és az Erasure is), amely a mai napig a legszoro nehezen behatárolható stílusú zenét játszik, és amellett, hogy a Breathe című maxi CD minden idők egyik leg sabb kapcsolat; és ennek megkötésével fordult végül hogy főként Angliában nagyon népszerű, nálunk is nagyobb kereskedelmi sikerű kislemeze Angliában és komolyra a HMK, mint lemezkiadó sorsa. Ma körül sokan szeretik ezt a zenekart. 1996-ban a Prodigy fan Magyarországon is. Ebbe a kategóriába tartozik Nick belül 20 másik kiadóval tartjuk a kapcsolatot, amelyek tasztikus koncertet adott a Pepsi-Szigeten, és nagy az Cave és zenekara, a Bad Seeds is, akiket alternatívnak közül ki kell emelni például az XL Records-t: ők adják érdeklődés a hamarosan megjelenő nagylemezük iránt nevez a közvélemény, mégis előkelő helyen találhatók ki a Prodigy-t; Epitaoh a punkzenét karolta fel; a is - amelyről eddig még csak a Firestarter-rel és a jelen az eladási listákon. A mi dolgunkat pedig csak köny- Tommy Boynak pedig a tavalyi év egyik legnagyobb leg futó Breathe-el ismerkedhettek meg a rádióhall nyítik az ilyen nagy sztárok, hiszen a Depeche Módé sikerét, Cooliot köszönhetjük. gatók. A másik hasonló kaliberű sztárunk a Depeche ra, az Erasure-re mindenki kíváncsi, nem kell Mode, amely a Prodigy-hoz képest igazán populáris különösebben ajánlgatni őket sem a kereskedelmi © Mit jelent ez a rövidítés: HMK? zenekarnak számít. rádióknak, sem az újságoknak. így, ha már ezekkel a nagy nevekkel kiadónk is megbecsülést szerzett magá © Ez egy angol szókapcsolat, amely leginkább a © Velük mióta foglalkozik a HMK? nak, könnyebben meg tudjuk ismertetni a hallgatókkal klubokban terjedt el: Hips Moving Kvikly - vagyis a az úgynevezett alternatív zenét is. csípő gyors mozgása. Noha a quickly-t eredetileg q-val © Igazán csak az 1993-as Songs of Faith and Devotion írják, néhány helyen, főként Londonban ezt a című lemezük óta. Abban az évben jártak © Milyen más "felvevőhely" létezik még erre a zenére - „szlenges” írásmódot alkalmazzák. Magyarországon is, és az ebből a koncertturnéból a médiákon kívül? készült lemezüket is mi jelentettük meg itt, © A kiadó repertoárját szemlélve leginkább olyan zenei Magyarországon. Mivel láttuk, hogy nagy az érdek © Mi elsősorban a diszkókra és a klubokra stílusok előadóival találkozhatunk, amelyek képviselőit lődés a Depeche Mode iránt, kiadtuk régebbi számíthatunk, mivel, mint említettem, a rádiók nagy a major-öknél aligha találjuk meg. Tudatos szándék lemezeiket is. része nem szívesen játssza az alternatív zenét. Ezen volt-e az, melynek eredményeképpen a HMK egy űrt kívül ebben a műfajban nem létezik sztárkultusz, mint töltött ki a hazai könnyűzenei piacon? © A HMK egy fél éve költözött egy új, szebb és na például a rockzenében. Éppen ezért teljesen más gyobb irodába. Várhatóak-e más változások is - promóciós eszközökhöz kell folyamodnunk. © Maga az arculat kiválasztása szinte magától értetődő például megmaradnak-e független kiadónak, vagy eset Amennyire alternatív a zenénk, olyannyira kell a volt, elsősorban az alapítók érdeklődési körének leg szándékok között szerepel az együttműködés más promóciónak is alternatív utakat keresnie. Sokkal megfelelően. A próba-szerencse elv is nagy szerepet ját cégekkel? nehezebb, hisz nem tudni pontosan, kikből is áll a 3 6 1997 FEBRUÁR C U M if l H i a d ó i panorama hírből sem ismerték. A mostani, új, The Boatman's Call című album 12 lassú, vallásos, szerelmes témájú dalt tartalmaz. Az első kislemezre azonban még vár nunk kell. © Vannak-e még olyan külföldi előadók, akiknek szép jövőt jósolnak Magyarországon? I A velünk kapcsolatba álló külföldi kiadók repertoár jából szabadon választhatunk, természetesen saját fele lősségükre. Éppen ezért megfontolandó, hogy milyen ismeretlen külföldi zenekar lemezét jelentetjük meg itt hon. Nemrég azonban rábukkantunk egy tehetséges iz landi zenekarra, amely Gus Gus néven fut, és nem éppen a hagyományos értelemben vett rockzenét játssza. © Milyen magyar előadókkal foglalkozik a HMK? C A legelső saját kiadványunk sajnos nem lett igazán sikeres: ez a PG Csoport albuma volt, ők az 1994-es Marlboro Music pályázatán nyertek egy lemezmegje lentetési lehetőséget. Annak ellenére, hogy az együttes korábbi lemezeihez képest ez egy több odafigyeléssel elkészített, jobban promócionált anyag lett, átütő si kert mégsem aratott. Ezzel szemben egy miskolci együttessel, a Liquid Limbs-zel sokkal jobb eredményt értünk el. Őket sem nagyon ismerték, de a modern techo-house irányzatok között ők egy olyan egyéni stílust teremtettek, amelyre sokan felkapták a fejüket - annak ellenére, hogy sokan még azt sem tudták, hogy közönség, de az eddigi eredmények azt mutatják, hogy azonban folyamatosan fogynak lemezeik. Nyilván nem magyar csapatról van szó. Hamarosan megjelenik -3 +2 érdemes ezt a munkát folytatni. Annyiban viszont lesznek olyan népszerűek, mint a hasonló zenét játszó, C fok című lemezük. A mi gondozásunkban lát majd könnyebb a helyzetünk, hogy más kiadók ilyen populárisabb megoldásokat alkalmazó zenekarok. napvilágot a már kétszeres magyar DJ "bajnok", DJ mennyiségben és ilyen mélységben nem foglalkoznak Schulz lemeze is, aki az országhatárokon kívül is nagy az effajta zenével - így azt is mondhatnám, hogy ezen a © Idén új lemezzel jelentkezik három nagy sztáruk: a on népszerű, nálunk pedig minden jelentős dance téren monopolhelyzetben vagyunk. Depeche Mode, az Erasure és Nick Cave. Milyenek az klubban gyakori vendég. Egy új, izgalmas projekten új kiadványok? dolgoztunk az elmúlt hónapokban: egy fiatal zenekar, a © Egy kiadó akkor van a legkönnyebb helyzetben, ha La Luna nagylemezét jelentetjük meg a közeljövőben. már befutott sztárral, ismert névvel kell dolgoznia. A (2 Legkorábban az Erasure lemeze készül el. A nép Tulajdonképpen ez az együttes a HM K első igazi hazai HM K viszont rengeteg, még ismeretlen névvel szerű duó a tőlük megszokott popvonalat hozza. Az „gyermeke”. A producer maga a kiadó vezetője, foglalkozik. Hogyan vezetik be őket a köztudatba? első kislemez nemrég jelent meg In My Arms címmel, Vojislav Nesic, aki sok tapasztalatot szerzett Angliában és már a megjelenés első hetében az eladási listák élvo ezen a téren is. Az együttes egyik kulcsembere Benda Q A mi munkánkat megkönnyítik a hozzánk hasonló nalába került, úgyhogy remélem, az album is kitesz Gergő (ő korábban a Carpe Diem-ben játszott), az független külföldi kiadók, akik egyre-másra fedezik fel majd magáért. énekesnő Szűcs Gabi (őt azelőtt a Manhattanben és a az új sztárjelölteket. A jó kapcsolatok révén válogatha A következő megjelenés a Depeche Mode albuma lesz Hungária koncerteken hallhattuk vokálozni), valamint tunk ezekből a fiatal tehetségekből, hogy a jelenleg futó - róluk négy éve nem hallhattunk. Ez idő alatt sokféle egy jazz zongorista, Riedl Tibor. Az első kislemez, az nagy sztároknak legyen utánpótlása. Ennek ugyan hír terjedt el - többek között az együttes feloszlásáról; Ügy mint rég kedvező fogadtatásban részesült, és azt nagyobb a kockázata, de mi is forgalmazunk olyan Alan Wilder pedig kilépett a zenekarból. Az új lemez hiszem, hogy ezzel az együttessel egy új, Magyar- válogatás-lemezeket, amelyek kitermelik az új, még azt bizonyítja, hogy az együttes életében most egy országon még nem ismert stílust teremtünk. ismeretlen előadókra fordítható anyagiakat. olyan szakasz következik, amelynek az előző 9-10 lemez csak nyitánya volt. A néhány napja megjelent Milyen munkamegosztásban dolgoznak a HMK- © Kérem, mutasson be néhány szóban egy-egy beharangozó kislemez nemcsak címében sejtet vál ban? önöknél megjelenő zenekart! tozást (Barrel O f A Gun), de maga a zene is keményebb. Ez a kislemez azonban nem jellemző Ennek a „vállalkozásnak” kitalálója, mozgatórugója © Elsőként a Dead Can Dance nevű formációról magára az albumra. A szándék inkább az volt, hogy és vezetője Vojislav Nesic. A munka két fő területre ejtenék néhány szót, amely néhány évvel ezelőtt céljául magyarázatot adjanak a különféle pletykákra, amelyek oszlik: az egyik részleg a terjesztéssel foglalkozik, a má tűzte ki, hogy a világ zenéjét bemutatja az embereknek. a kábítószerrel és egyéb problémákkal hozták kapcso sik osztályon pedig jómagam végzem a promócióval, Ez - az úgynevezett world music - meglehetősen tág és latba a zenekart. Papp Róbert pedig a marketinggel, a gyártással és a rek behatárolhatatlan kategória. A Dead Can Dance sok lámmal kapcsolatos munkákat. Szintén a kiadványok helyről merített inspirációt, a középkori zenétől © Nick Cave legutóbbi, Murder Ballads című lemeze népszerűsítésével foglalkozik Szász Attila, Zöld Attila és egészen a mai, modern zenékig, a világ minden tájáról. sem sokban tért el az előzőektől - valami miatt mégis Háry András. Nagyon kevesen vagyunk, és ezért min Tapasztalataikat, élményeiket azután egy egészen ere népszerűbb volt. denkinek sokrétű a feladata. Lényegében nálunk még deti formába öntik és előadják akár angol, akár más, nincs igazi hierarchia: egy főnök és öt beosztott dolgo egzotikus tűnő nyelven. Ez nyilván nem az a zene, © Ez leginkább a Kylie Minougue-gal közös duett zik, mindenki végzi a maga munkáját - és, büszkén amellyel egy Budapest Sportcsarnokot lehet megtöl jének volt köszönhető, hiszen ezáltal olyan embereknek mondhatom: nagyon jól működik ez a rendszer. teni, a Budai Parkszínpadon rendezett koncert óta is megmutathatta saját zenéjét, akik addig még csak Csík Gabriella G R A M O N 1 997 FEBRUÁR 3 7 R TÖBB HINT 399.99# BE EH A reo ^ s FAX: 212-4968 C 3.^zL. TELEFON: 212-4507 BUDAPEST RADIO 1022 1022 BUDAPEST, BIMBÓ ÚT 7. \ H U M A N X, TELEX . - Amadinda Utőegyüttes Régi billentős zene, Lou Harrison: Fuvolaverseny (Horgas Eszter), Lou Harrison: Hegedűverseny (Keller András), tradicionális balinéz zene, Rolf Wallin: Stone- forrás estei wave, jazz standards, tradicionális polinéz zene Az Amadinda Utőegyüttes rendkívüli fontosságot tulajdonít annak, hogy a tradi cionális kultúrák ütőhangszeres vonatkozásait megismerje, és a kortárs alkotá sokkal fellelhető kapcsolatait felkutassa. Az ebben az irányban végzett kutatá sok és az azok nyomán előadott báli, polinéz és afrikai zenék, valamint az együttes által régebbi korok zenéjéből készített ütőhangszeres átiratok eredmé nyezték, hogy mára a világ szakmai közvéleménye az Amadinda Ütőegyüttest Forrás az egyik legeredetibb ütőhangszeres együttesként tartja számon. Az est főszponzora: SmithKline Beecham - Kocsis Zoltán és a Forrás Kamarazenei Műhely Debussy, Ravel, R. Strauss, Schoenberg, Bartók, id. és ifj. J. Strauss művei A hangversenyen elhangzó műveket Kocsis Zoltán zongorán szólaltatja meg, majd ugyanazokat, részben saját átirataiként, dirigálja a Forrás művészeinek Estek a közreműködésével. - Héber est • Vezényel: Eötvös Péter Archaikus imadalok, Ravel-Vajda: Kadis, Bloch: Baal-Shem szvit, Prokofjev: Nyi tány héber témákra, Steve Reich: Tehillim. Közreműködik az Amadinda Üfőe- gyüttes és a Forrás Kamarazenei Műhely. Az est főszponzora: Áron Kohen - Liszt Ferenc Kamarazenekar Zene- Haydn: Szimfónia Hob. I. 43, Bach: IV. Brandenburgi verseny, Bach: III. Bran denburgi verseny, Haydn: B-dúr Simphonie concertante Hob. I: 105 A Forrás estek hangversenysorozat keretében ebben a szezonban még a fenti négy koncertre kerül sor a Zeneakadémia Nagytermében. A hangversenyek többségére a jegyek, bérletek már 1 996-ban elkeltek. Korlátozott számban ki zárólag ajakobi Koncert Kft. telefonszámán (üzenetrögzítő is): 368-4334 (idő- akadémia korlátozás nélkül) rendelhetők meg koncertjegyek. Az 1997/98-as szezon 10 hangversenyére március közepétől vásárolhatók meg a jegyek és a bérletek. Előrendelést pontos helyek megjelölésével már most is felveszünk. Vigh Andrea és a Budapesti Vonósok, Perényi Mik lós és Várjon Dénes szonátaestje, Forrás Kamarazenei Műhely, Újévi koncert, Horgas Eszter és Vigh Andrea fuvola-hárfa hang nagyter versenye, Liszt Ferenc Kamarazenekar, Forrás Kamarazenei Műhely, Kocsis Zoltán estje, Bartók Vonósnégyes, Amadinda Utőegyüttes A HANGVERSENYSOROZAT FŐSZPONZORAI: ALASKA BEFEKTETÉSI KFT., ALTUS RT., PERFEKT RT., EURÓPAI KERESKEDELMI BANK RT., DR. VÖLGYES IVÁN, ÁRON KOHEN, SMITHKLINE BEECHAM, ORIFLAME, BOEHRINGER MANNHEIM HUNGARY KFT., SOROS ALAPÍTVÁNY, NEMZETI KULTURÁLIS ALAP, NAGYBANI PIAC RT., ITD HUNGARY, ITV-HUNGAROLIV, DUNAÚJVÁROSI FINOMPAPÍRGYÁR mében KFT., MAGYAR HÍRLAP LAP- ÉS KÖNYVKIADÓ RT., DART STUDIO 4 0 199? FEBRUÁR CRA M WM Jakobi Koncert Kft. u da p e s t music center A Gramofon 3. - októberi - számá ban már hírt adtunk a Kutas Trió nagy vállalkozásáról. Október 1-jén New York-ba utaztak "szerencsét próbálni". Szándékaik szerint jazz klubokban szerették volna bemu A GRAMOFON-BAN tatni zenéjüket és szerettek volna híres zenészektől tanulni. Hazaér kezésük ( 1996. december 1 9 - ) u tá n a Trió két tagjával Kutas Zsolttal és Budapest Music Center Studniczky László "Zsatyi" - val be 1093 Budapest, Lányai u. 41. szélgettünk. Tel./fax: 216-7895, Tel.: 216-7896 E-mail: [email protected] http.www.bmc.hu A BMC szolgáltatásai: • Hazai és nemzetközi információs központ - szöveg, kép, hangadatok felvitele és lekérdezése az INTERNET hálózaton BMC: Sikerült a bemutatkozás? kálás volt. M ég a G ary Willis koncert volt telthá • Kiadói tevékenységek koordinálása - S.L.: Nem. Igazából kevés volt a z időnk. Három zas, igaz, hogy ő egy rock-klubban játszott. - Bouvard & Pécuchet hónap alatt - ameddig mi kint voltunk - nem lehet el BM C: Milyen hangulata van ezeknek a kluboknak, • Zenei fesztiválközpont - előadások, érni semmit. H a mondjuk a harmadik hónapban hogyan szólnak a koncertek? koncertek rendezése, hang- és fény- összejön egy buli, akkor még mindig nem történt K.Zs.: Mindegyik helyen inkább a vendéglátóipar technika szervezése, bonyolítása, stb.. semmi. Ha jó volt a koncert, esetleg elérheted, van előtérben, a zene csak másodlagos. Minden hogy egykét hónap múlva megint játsszál azon a hol van zongora, és még a legkisebb klubban is • Hangfelvételek készítése helyen, később talán rendszeresen is. Ezeknek a van hangosítás. Viszont ezek nem szólnak jól. hanghordozók gyártása, teljeskörű kluboknak megvan a programjuk legalább fél évre BMC: Este a klubokat jártátok. Mit csináltatok nap szolgáltatásokkal - zenészek, stúdiók, grafikai-nyomdai kivitelezés, stb. előre, így ismeretlenül, az „utcáról" lehetetlen bejut pal? ni. K.Zs.: Nyelvet tanultunk. Én zongoraórákat vettem • Zenei kiadványok árusítása K.Zs.: A másik fontos dolog, hogy a z volt a kérdés a Drummers Collective-ben Bob Quaranta-tól és a több helyen is, hogy van-e közönségünk itt N ew Manhattan School-ban Jaki Byard-től. Különösen az • Információ cégekről, árakról York-ban, ugyanis nekik nincs se pénzük, se energi utóbbi volt rendkívül hasznos. ájuk egy ismeretlen zenekar bemutatkozására, S.L.: Novembertől egy akkor alakult rockzenekar • Rendezvényszervezés amely csak talán a harmadik-negyedik koncert után ban játszottam, akikkel készítettünk egy demo-CD-t. • Hangszerek beszerzése, árusítása, hozhat bevételt. Egy fiatal zenész úgy tud nevet, is Nemrégiben hivtak telefonon,hogy márciusban le közvetítése, szervizelése, tanácsadás meretséget szerezni, ha sikerül bekerülnie egy híres mezfelvételük lesz és hogy menjek ki arra. Én a zenekarba. A nagyobb klubokban esélyünk sem Bass Collective-ben tanultam John Pattiuccitól és Lin volt, hisz ott csak nagy nevek, sztárok játszhatnak, coln Goinestól. Azt hiszem egyikőjüket sem kell be A BMC a GRAMOFONBAN értük bejön a közönség. mutatni. A Pattiuccival való találkozás életem meg S.L.: Bár ez sem működik igazán. Például Dave Ki- határozó élménye volt. Rengeteg tanácsot adott ar • Interjú (N e w York, N e w York...) koski koncertjén - aki már régóta a z élvonalban ját ra vonatkozólag, hogy mit és hogyan gyakoroljak. • A z Internet és a zene H a gyakoroltunk egy számot, nem csak elmondta, • Lemezajánlat szik - körülbelül tizen voltak. Ernie Watts két este ját szott N ew York-ban, mi az első este voltunk, jóindu hogy mit csináljak, hanem be is mu lattal voltak talán húszán. Az igazi nagy sztárok tatta. koncertjei ( M ichael Brecker, Roy Haynes Quartet - Pat Methenyvel ) teltházasak voltak, de mögöttük nagyon komoly management áll. A Brecker koncert idején a vá ros tele volt plakátokkal, a Tower Records-ban le- mezbemutat és dedi CHA H f lM 1 997 FEBRUÁR 41 a p e s t music center A GRAMOFON-BAN Master of the Trombone BMC: Nyilván sokakat érdekelne - különösen a K.Zs.: Érvényesülni igazán akkor tudsz, ha amerikai ~ | ä basszusgitárosokat - hogyan és mit tanít John Patti- vagy, ott tanulsz zenét évekig, mondjuk a Manhat ■ I - J ü J ~ L ..... ------n ® ... _____ 7 '“ ucci? Gondoltál arra ,hogy a megszerzett tapaszta tan School - ban. Ha jó vagy, a tanárod beajánl of the-í romban? 0 latokat, tudást megoszd másokkal is? iw« p**» ríWinin (lit 1 m Itjtml, I rani. RotoUno Pirate par j egy jó zenekarba. Például aja ki Byard legjobb ta z ■ Ip Ut mutual »«lut. tmi S.L.: Természetesen. Zsoltival mindketten tanítunk. nítványa most Wynton Marsalis-szal játszik. § TRANSCRIPTIONS MEMORIAL PUND INCOUNTSR! coot LICK» Minden érdeklődőt szeretettel várunk. (Cím és tele A klubokban a mainstream zene uralkodik, bár va DISCOGRAPHY FRANK SITU fonszám a BMC-ben!) lójában azt tapasztaltuk, hogy nincs is igazi klub \ i'C E jH j I - BMC: Csalódás volt nektek végül is az út? élet. Számomra a z egyik legnagyobb tanulság az, . , JnCu o «t A t r , . } ; S.L.: N em . Mielőtt elutaztunk, a kint tapasztalt dol hogy ezt a vonalat nekik, amerikaiaknak kell játsza zi OS* m» , gokról sokat tudtunk. Tudtuk, hogy nem lesz könnyű ni. Magyarországon túl sokan akarunk valakire ha dolgunk. De azt még nem próbálta meg senki, sonlítani, vagy akár egy az egyben lemásolni Ha egy zenész először kerül olyan helyzetbe, hogy használhatja a z Internetet, minden való hogy egy komplett zenekar próbáljon szerencsét. valakit. Ha már a z ember játszik egyfajta - talán színűség szerint a számára legkedvesebb zene Ezalatt a három hónap alatt is sokat tapasztaltunk, nem is jazzt - ritmuscentrikus, improvizált zenét, ak szerző vagy előadóművész nevét írja be a szá sok mindenbe "beleláttunk". Érdekes, hogy például kor meg kell találnia a saját stílusát. mítógépbe. így történt ez velem is. Frank Roso- G ary W illis - aki a világ egyik legjobb basszusgi BMC: Hogyan tovább? lino, a jazzharsonások legnagyobb mestere a tárosa - csakúgy, mint mi, a koncert szünetében K.Zs.: Az imént említett saját utat igyekszünk megta "Trombone Home Page" legelőkelőbb helyén, a címlapon található. Egy kattintással elérjük saját árulja a saját lemezeit. Mindenki - akiről itthon nem lálni. Vannak elképzeléseim. Nyáron szeretnénk Home Page-ét, amelyről természetesen újabb is gondolnánk - tanít. Jeff Andrews, Bob Mintzer megjelentetni első lemezünket új dobosunkkal, Bor- információkat tudunk meg. Tíz Frank Rosolino fényképes hirdetései megtalálhatók az újságokban. lai Gergővel. harsonaszóló kottája és midi file-ja hívható le, természetesen bármilyen hangnemben és tem póban. Ezt a lehetőséget igazából azok a har sonások tudják értékelni, akik már maguk is leír fl-KIADVANYOK FEBRARBAN tak jó pár Rosolino szólót. Egy jazz zenész szá CUJE mára az első lehetséges tanulási módszer a ze Wheeler/Konitz/Holland/Frisell nehallgatás, majd a hangzó anyag leírása. így nNC tud teljes mértékben azonosulni egy előadómű Angel Song $ j : vész zenei gondolataival, egy-egy zenei stílus Kenny Wheeler - trombita,szárnykürt A klub- sal, és a jazz teljes nyelvezetével. Amennyire el Lee Konitz - altszaxofon kényezteti a zenészt az Internet, annyival több OÜ tag kompute Dave Holland - bőgő tanulási lehetőséget ad. Frank Rosolino szólóit res nyilvántartá Freddie M endoza írta le a lehető legegysze Bili Frisell - gitár sa: életrajzának, rűbb módon, egyszerű kottaképekkel, azaz Dino Saluzzi Trio hangfelvételeinek be úgy, hogy nem jazz zenész számára is lejátsz Cité de la Musique mutatása, kiadók, szer- ható legyen. Amitől egy ilyen leírt anyag való Dino Saluzzi - bandoneon • vezőirodák tájékoztatása, jában egyedivé és művészetté válik - a zenei tájékoztatás a klubtag elér apróságok-ritmusok,hajlítások,lassítások stb.- Marc Johnson - bőgő hetőségéről. csak a hangzó anyagon hallhatóak,valójában Jósé M.Saluzzi - gitár leírhatatlanok. Az Internet teljeskörű zenei szol Tornász Stanko Quartet gáltatásait használva-kotta, hangzó anyag, Információs klub-újság Leosia fényképek, lexikális adatok, midi file, stb.- egy unkat és a GRAMOFON m a- fél óra keresgélés, nézelődés után be kellett lát Tornász Stanko - trombita u g a z in INGYENES p é ld á n y á t nom: többet tanultam Rosolinoról, m intáz elmúlt Bobo Stenson - zongora - havonta postázzuk a klubtag cí- 15 évben. Anders Jorm in - bőgő mére. Tartalma: információk a G ő z László Tony Oxley - dob CD klubtagokról, akciós hangszerek, 4 2 1997 FEBRUÁR CRWW tiM j u d a p e s t music center LEMEZAJANLAT ECM kiadványok ECM The Hilliard Ketil Bjornstadt / David Darling Ensemble: A The River H illiard Bjornstadt az ECM legsikeresebb európai S ongbook sztárja ( üzleti értelemben ). Előző lemezeit vi lágszerte dicsérő kritikákkal illették. Ketil Bjornstadt és David Darling zenéjének filmsze Veress Sándor: rű, atmoszférikus hangulatára a filmgyártók is Passacaglia JVC felfigyeltek. Jean Luc Godard: Mindörökké C oncerto nte Mozart című filmjében hallható muzsikájuk. 1. Ernie Watts: (Songs Of The Mindkét muzsikus folytatott klasszikus tanulmá The Long Road nyokat. Részben reneszánsz zene ihlette a Seasons] H om e "The River" improvizációit. Ez az album mind M usica a klasszikus, mind a jazz kedvelők körében si Concertante kerre számíthat. A duó sokat turnézik ( csa M ish a : kúgy, mint előző project-jük: a "The Sea" ). C o nnected To Bjornstadt és Darling az ECM sztárjai közt az Zakir Hussain: elsők, akik meghódították a Taiwani közönsé The Unexpected Making Music get. A u vid is Steve Swallow: klasszikus Michael Cain / Ralph Alessi, Peter Epstein H om e Circa Haendel: Vizi Cain tavaly tűnt fel először az ECM berkei 1 0 . Keith Jarrett ben. A 'Jack Dejohnette's Dancing W ith Natu Trio: Still Live re Spirits"-en játszott. Manfred Eicher figyelt fel 4. Csajkovszkij: tehetségére és olyan neves zongoristák között 4.,5.,6.,szimfó- szerepel az ECM szfárlistán, mint Paul Bley, 11. Gateway: Chick Corea, Keith Jarrett, Bobo Stenson, Ste In The M om ent ve Kuhn, John Taylor... Az európai közönség hallhatta őt együtt játszani Jack Dejohnette-tel, 5. Luigi Nono: Dewey Redman-nel, John Scofield-dal, Dave Az ECM kiadó CD-, Variazioni Holland-dal, Vernon Reid-del, Steve Swallow M C - és LP-készlete val, Gary Thomas-szal és a Steps Ahead-del. canoniche kapható, illetve - Cain zenéjére nagy hatást gyakoroltak a fent ami esetleg nincs a említett zenészek. Ez a hatás és a klasszikus 6. H a yd n : 6 tanulmányok tükröződnek vissza a Circa-ban, készletben - megren vonósnégyes melyről Cain ezt állítja: „Ez eddig a legegyé delhető. nibb hangvételű, legszemélyesebb művem". A társzeneszerző, trombitás Ralph Alessi folytatja a közös zenekari munkát Steve Coleman-nal, ezen kívül Charlie Haden's Liberation Orchest ra tagja. A Circa az első Cain - ECM lemez. Most a profil-építésre helyezte a hangsúlyt. Ter vezi további lemezek kiadását. Cain fellépett ÚJ DONSÁGOK az elnöki beiktatás gálakoncertjén 1997 janu árjában. A tévés közvetítés várhatóan nagy 3 MIC sajtóvisszhangot kelt, nemcsak Amerikában, Februártól a Könemann Music Budapest kot de Európában is. A takiadó teljes választéka kapható a BMC- új k ia d John Abercrombie Trio / Dan W all, Adam ványok listá ben. Nussbaum ja, koncertaján Tactics Angol nyelvű könyvek és kották kaphatók latok, stb. . . Y < ^ és m egrendelhetők a M U S IC SALES Az első élő felvétel 10 év alatt. A muzsika 3. Részletfizetési ked- <9 New York füstös jazz-clubjainak hangulatát v e z m é n y világkatalógusból. idézi. Abercrombie-t egy másik oldaláról is merhetjük meg ezen a lemezen, de improvizá Örömmel tudatjuk a Gramofon ciói itt is a középpontban vannak. A trió előző 4. CD vásárlási kedvez- projectjében a „Timeless"-ben Abercrombie m é n y : 1 0 % olvasóival, hogy az ECM az nagyot alkotott. Az elektromos gitár hangzását vegyítette a Hammond B3-as orgonával, mely AUVIDIS és a JVC után a VERVE 5. Engedmény az új és használt „házasság az égben köttetett". Az együttes hangszerek áraiból. o k ia d ó teljes ko lle kció ja is mostanában nagy népszerűségnek örvend, gyakran turnéznak. Abercrombie januárban 6. Kedvezményes INTERNET megvásárolható illetve megren Európában lép fel M arc Copland-dal. használat. ÖO delhető márciustól a BMC-ben. GRAMfBN 1 997 FEBRUÁR 43 NYÁRI ÁLMOK EGYÜTTES TÖRTÉNETE A film bepillantást nyújt a legendás kalifor niai együttes életébe és a 60-as évek lázas pezsgésébe. A Beach Boys nemzetközi jelen séggé tette a szörfözést és olyan zenei stílust hozott létre, amely meghódította az egész világot. A szex, a drog és a rock'n'roll zavaros ködében éviekéivé az együttes élete örökös harccá vált, amelyet féktelen túlzások jelle meztek. Decembertől a videotékákban! MOKÉF VIDEO Ivánt. Az ő javaslatára kértük fel a karnagy urat, hogy közreműködjék 1996-ban augusztusi bol- TAVASZI zanói és luzerni koncertjeinken. Nagy örömöm re igent mondott, s nemcsak e két koncertet, de a z 1997. évi húsvéti turnénkat is vállalta. Köz ELŐZETES vetlen, oldott légkörben folytak a próbák. Már pedig nekünk, nem lévén profi zenekar a szó klasszikus értelmében, több próbára, köztük több szólampróbára van szükségünk. Fischer A Budapesti Fesztiválzenekar hagyományo nagy gonddal foglalkozott az együttes tagjai san gazdag és változatos programmal készül val. Őszinte barátság született közöttük. Együtt a márciusban rendezendő Tavaszi Fesztiválra. működésünkről mindenki a legmélyebb elisme Bendes Rita, a zenekar PR menedzsere beszél rés hangján szólt. a hangversenyekről. - Milyen elvek szerint állítják össze a műsort? - Minél több zenészünknek szeretnénk fellépési - Március 14-én és 15-én a Zeneakadémián lehetőséget biztosítani, tehát fontos szempont, Liszt III. rapszódiájával, Chopin I. (e-moll) zon hogy olyan műveket válasszunk, amelyeknek goraversenyével és Stravinsky Petruskájának zsikáljanak osztrák társaikkal. A névválasztás előadása nagy létszámú zenekart kíván. A ro 1945-ös, revideált változatával várjuk a közön hoz is ez adta az ötletet, hiszen Mahler olyan mantikus, különösen a későromantikus repertoár, séget. Az eredetileg Gyagilev társulata számá zeneszerző-karmester volt, aki Bécs és Budapest így névadónk, Gustav Mahler művei, valamint a ra komponált balett zenéje szerepel 14-ei, forin mellett Olmützben és Prágában is gyakran fellé modern és kortárs zenei alkotások erre is módot tos koncertünk műsorán is. pett. 1 986-ban született meg a Gustav M ahler adnak. - Nemcsak a program kínál érdekességet a Ifjúsági Zenekar, amely nemrég ünnepelte tize - És mit játszanak Budapesten? koncertlátogatóknak, a vendégművész is dik születésnapját. Maestro Abbado a zene- - Fischer Ivánnal egyetértésben Richard Strauss ezen a két estén mutatkozik be a budapesti igazgatónk az alapítás óta, s mindig nagy súlyt Imigyen szála Zarathustra című kompozícióját közönségnek. fektetett arra, hogy a legjobb karmesterekkel, ki választottuk. A Beethoven-hangversenyre pedig - Úgy van. Igyekszünk mind több neves művészt emelkedő művészekkel dolgozzunk együtt. A nem kisebb művészt sikerült megnyernünk, mint Budapestre csábítani, hogy növekvő törzsközön vasfüggöny azóta szerencsére megszűnt, így Leon Fleischert. ségünk élőben hallhassa őket. A szezon első fe ma már egész Európából fogadhatjuk a tehetsé - Az ő nevét kevesebbet hallhattuk idehaza. lében Sergiu Comissionát, Sabine Meyert, Tho ges ifjú muzsikusokat. 1991 óta az Európa Ta - Fleischer San Francisco szülötte, első hangver mas Zehetmairt sikerült megnyernünk, s Kurt Son nács védnöksége alatt állunk. senyét hatéves korában adta. Játéka úgy megra derling és Joshua Bell után m osta világhírű por - Az együttes nevében is szerepel az „ifjúsági gadta a legendás Artur Schnabelt, hogy a cso tugál zongoraművész, M aria Joöo Pires koncer zenekar" megjelölés. M it jelent ez? dagyerekek iránt érzett fenntartásai ellenére ta tezik velünk. N agyon örültünk, hogy ez a kiváló - Zenészeink felső korhatára 2 6 év. Ezután meg nítványává fogadta. A hatvanas években kiváló szólista, aki ötévesen adta első koncertjét, s az kell válniuk tőlünk, át kell adniuk helyüket a z karmesterekkel, köztük Leonard Bernsteinnel dol óta rendszeresen dolgozik Claudio Abbadóval, újonnan érkezőknek. Évente tartunk próbajátéko gozott, Széli G yö rg y vezényletével pedig lemez- Riccardo Chaillyvel, Neeme Järvivel, elfogadta kat Európa-szerte, s mivel a zsűri a legnevesebb felvételek egész sorát készítette el, Beethoven öt meghívásunkat. zenészekből tevődik össze, s az együttes ko zongoraversenyét is rögzítette. Ez m indm áig re - Mivel lépnek fel a Budapest Kongresszusi moly sikereket mondhat magáénak, nincs gon ferencia értékű, s most, hogy CD-n is kiadták, az Központban? dunk az utánpótlással. A tőlünk távozottak jó ré egyik legnépszerűbb sorozat. Már épp 1964- - M árcius 28-án és 29-én Liszt Két epizód Lenau sze ma már a Bécsi Filharmonikus, illetve a Bé 65-ös nyugat-európai turnéjára készült Széli Faustjából című művét és Mahler V. szimfóniáját csi Szimfonikus Zenekar, a drezdai Staatskapel Györggyel és a Clevelandi Zenekarral, mikor is játsszuk. le, a lipcsei Gewandhausorchester, a Müncheni meretlen, tragikus betegség bénította meg a - Bár Fischer Iván igen sok zenekarral dolgo és a Szlovák Filharmonikus Zenekar megbecsült jobb kezét. Bár a z orvosok nem tudtak segíteni zik külföldön, itthon eddig csak saját zeneka tagjaként dolgozik, de a Budapesti Fesztivál- rajta, Fleischer nem adta fel: a balkezes zongo rát dirigálta. Az idei Tavaszi Fesztivál e tekin zenekarba is jutott belőlük: Pápai Szilvia o b o a rarepertoárra specializálódott, s nagy sikerrel tetben is újat ígér, hiszen március 31-én a művész, akinek húga, Veronika még a mi együt játszotta Prokofjev, Ravel, Britten és más szerzők Gustav Mahler Ifjúsági Zenekart vezényli a tesünk tagja. Évente többször találkozunk vala bal kézre írt zongoraműveit. Karmesterként is si Budapest Kongresszusi Központban. melyik székhelyünkön - Bécsben, Párizsban, La került nevet szereznie: Észak-Amerikában vala - Igen. Beethoven Esz-dúr zongoraversenyét és Vilette-ben, Bolzanóban -, ahol a próbák foly mennyi rangos zenekart vezényelte már, de Richard Strauss Imigyen szála Zarathustra című nak, s ahonnét az éppen soros turnénkra indu Salzburgban, Párizsban, Luzernben, Jeruzsálem művét adják elő, húsvéti turnéjuk részeként, Salz lunk. ben ugyancsak nagy sikert aratott. Igazi szenzá burg után Budapesten is. - Mikor és hogyan kezdődött kapcsolatuk Fi ció, hogy 1 9 9 5 tavaszától ismét játszik kétke - Melyek e turné további állomásai? scher Ivánnal? zes zongoradarabokat is. A keze ugyan nem - Bécs, G raz és Torino. Ffa többet szeretne meg - Előbb a kérdés második felére válaszolnék. gyógyult meg, de, mint mondta, rájött, hogyan tudni erről a kitűnő fiatal együttesről, forduljon Maestro Abbado igen nagyra tartja Fischer legyen úrrá a betegségen. igazgatójukhoz, Alexander Meraviglia-Crivelli- hezl Szívesebben adnám át neki a szót. Azok számára, akik nemcsak otthon, lemezről hallgatják szívesen a klasszikus zenét, s még Meraviglia-Crivelli urat Ferrarában sikerült szeretnének jegyet vásárolni, jó hírekkel szolgál utolérnünk. Arra kértük, mutassa be hatunk: korlátozott számban még kapható jegy együttesét a Gramofon olvasóinak. a Budapesti Fesztiválzenekar március 28-ai és 29-ei koncertjeire 500, 950 és 1 200 forintos - A nyolcvanas évek közepén merült fel a z akkor áron, akik pedig a Gustav Mahler Ifjúsági Zene Bécsben dolgozó Claudio Abbadóban a gon kart hallanák szívesen, valamennyi jegyirodá dolat, hogy lehetővé tegye a Magyarországon, ban vásárolhatnak jegyet 600, 800 és 1600 Csehszlovákiában és az akkori Jugoszláviában forintos áron. zenét tanuló fiatalok számára, hogy együtt mu CRAMC1II 1 997 FEBRUÁR 45 írek Nick Cave 1995-ös, Murder Ballads című albuma széle A popvilág lehíresebb transzvesztitája, Ru Paul legutóbb az Ru Paul sebb rétegek tetszését is elnyerte, mint a korábbiak - ebben Elton Johnnal közösen énekelt duettel, a Don't Go nem kis szerepet játszott a Kylie Minogue-gal közösen Breaking My Heart-tal hívta fel magára a figyelmet. előadott duett, a Where The Wild Roses Grow című dal. Nemrégiben önálló kislemezt adott ki, s most kapható az Idén márciusban egy újabb Nick Cave nagylemezzel énekes(nő) második, Foxy Lady című albuma. ismerkedhetünk majd meg, The Boatman's Call címmel, amelyen 12 lassú dal lesz hallható. Vince Clark és Andy Bell híres-hírhedt szinti-duója, az Erasure a tőlük szokatlan hangvételű, 1995-ös album óta f ^ ^ A Depeche Mode csaknem négy éves szünet után új albu lázasan dolgoznak. Az első eredmény már megjelent az In mot jelentet meg, amely teljes egészében áprilisban kerül a My Arms című kislemez formájában - ezt márciusban közönség elé. Az első kislemez már megjelent Barrel Of A követi a Cowboy című nagylemez. Gun címmel, amely hangzásában meglepő módon teljesen eltér az eddig megszokottnak mondható Depeche Mode Az R.E.M. és a Nirvana zenéjének különös elegyét játssza dalokétól. az a háromtagú Los Angeles-i együttes, mely Plexi névre hallgat. Ez a trió is annak a Sub Pop Records nevű kiadó Akik keddenként szívesen nézik az egyre népszerűbb nak a felfedezettje, amely annak idején a Soundgarden és a Vészhelyzet című sorozatot, mostantól bármikor meghall Mudhoney útját is egyengette. A Plexi lemezének címe: gathatják a film zenéjét - az azonos című CD-ről. Cheer Up! A Csupasz Pisztoly és az Airplane alkotópáros legújabb A Mr. President után újabb német poptrió tűnt fel az euró mez március 3-án kerül majd a boltokba - legalábbis kreálmánya, az Osztály Vigyázz! már a hazai mozikban is pai poppiacon: az X-Perience névre hallgató formáció az A Angliában. Az új album - amelyről már egy dalt, a látható. A filmhez természetesen egy album is tartozik, Neverending Dream című dalával hívta fel magára a figyel Discothéque-et hallhattuk - Bono szerint sokkal zajosabb, amelyen a legnépszerűbb amerikai hip-hop és R'n’B met. A kislemezt hamarosan követte a Magic Fields című funkysabb, poposabb és keményebb. Valószínű tehát, hogy előadók szerepelnek - például a De La Soul, a Braxton album. A Nagyszerű Rock’n’roll lemez várható, mindenki kedvére! nővérek, a Quad City DJ's és a Changing Faces. A lemezen megtalálható a Queen klasszikus Bohemian Rhapsody- A U2 nyilvánosságra hozta legújabb lemezének címét és Russel Senior, a Pulp tagja - mintegy 13 év után - elbú jának feldolgozása is, a The Braids előadásában. megjelenésének időpontját. Eszerint a Pop című nagyle- csúzik együttesétől. Russel kiválása nemcsak a rajongókat, de az együttes többi tagját is elszomorította, ennek ellenére minden jót kívántak az együttes - most már csak egykori - KLASSZIKUS HÍREK gitárosának, hegedűsének és egyben alapítójának. Az A Celebration of Christmas Abbiati-t, az Év Együttese címet, kozásának, Bach összes kantá Napjaink egyik legdivatosabb popcsapata, a Spice Girls szinte visszautasíthatatlan ajánlatot tett a Pulp másik tagjá című karácsonyi album, ame amely az olasz zenekritikusok táját tartalmazó lemezsorozatá nak, Jarvis Cockernek. A lányok írtak egy dalt, Likely lyen Nathalie Cole, Jósé Carre díja. nak első albuma (Erato); Stories címmel, amelyet kifejezetten Jarvis hangjára ras és Plácido Domingo szólal Hangszeres előadóművész ka álmodtak meg: így nagy örömmel vennék, ha elfogadná és tatott meg népszerű és kevésbé Marie-Claire Alain francia or tegóriában elénekelné azt. Jarvis számára már csak egy kérdés maradt: ismert karácsonyi dalokat, felke gonaművésznőnek 70. születés Adams: Hegedűverseny / Gi- a Russell nélkül maradt Pulp, avagy a brit listavezető Spice rült a hazai poplista 20. helyé napja alkalmából, művészi don Kremer (Nonesuch); Girls? re. A kiadvány sikere külföldön munkássága elismeréséül Be Kis hangszeres együttes kategó is jelentős volt, különösen Auszt csületrendet adományozott Jac riában A Backstreet Boys nemcsak új producert talált Pete riában, Németországban és ques Chirac francia köztársa Hommage a Piazzola / Gidon Waterman személyében (ő egyengette annak idején Kylie Franciaországban. sági elnök. A Becsületrend Fran Kremer és vendégművészek Minogue és Rick Astley rögös útját is), de a fiúk egyéb újítással is próbálkoznak: PM Dawn: Set Adrift című, ciaországban a legmagasabb (Nonesuch); 1992-es slágerét dolgozták fel abban a reményben, hogy Februárban már kapható Ma kitüntetések közé tartozik. M a Énekes előadóművész kategóri túlszárnyalhatják a Fugees és a Killing Me Softly sikerét. gyarországon egy nálunk még rie-Claire Alain több évtizede ában kevéssé ismert finn együttes, a az Erato kiadónál készíti lemez- Jennifer Larmore Where Shall I A '90-es évek leghevesebb pop-párbajában, a Blur kontra Varttina Kokko című CD-je. A ki felvételeit, repertoárja felöleli a Fly című, Mozart- és Höndel-ári- Oasis harcban kifáradt Blur az 1996-os évet visszavonultan advány néhány skandináv or teljes orgonairodaimat Bachtól ákat tartalmazó albuma (Tel töltötte Izland szigetén. Az elzárkózás azonban nem jelen szágban és az Egyesült Álla César Franck és Liszt művein ke dec); ti azt, hogy a zenekar tétlenkedett, hiszen februárban meg mokban már megjelent, s ott resztül egészen Messiaenig. Kortárs kompozíció kategóriá jelenik a legújabb Blur-opus. Addig ízelítőül szolgál az első egyből a world music lista má ban kislemez, melyen a Beetlebum című dal hallható: hangzása sodik helyére került fel, a Billbo Platinalemez lett Magyarorszá Adams: Hegedűverseny / Gi állítólag a kései Beatles és a Velvet Underground világát ard Magazin újságírói pedig gon A Három Tenor Koncert don Kremer (Nonesuch); idézi. beválasztották az év legjobb 1994 album, ami azt jelenti, Az Év Producere kategóriában Az ambiens zene egyik népszerű képviselőjét, az Orb-ot 10 world music felvétele közé. hogy ötvenezer példány talált Martin Sauer, az Erato művé felkérték Jean-Michelle Jarre: Oxygen című szerzeményé Az albumot gondozó Nonesu- gazdára a megjelenés óta eltelt szeti igazgatója az alábbi fel nek átdolgozására, mivel ebben az évben ünnepelhetjük a chot a Billboard a legeredmé két és fél év alatt. vételek elkészítéséért: kompozíció megjelenésének 20. évfordulóját. Sajnos, nyesebb world music kiadónak Mozart: A varázsfuvola / Les magának a szerzőnek nem tetszett a fiatal zenekar által tartja. Grammy-dijra jelölték az alábbi Arts Florissants, W illiam Christie készített változat, így az Orb úgy döntött, hogy azt felvételeket: (Erato), Toxigene néven jelenteti meg, mint első kislemezét három Újabb nemzetközi elismerések R. Strauss: Elektra / Daniel Ba évi szünet után. A feldolgozás a hamarosan megjelenő a Keller Vonósnégyesnek: a Kel Opera kategóriában renboim (Teldec), Orblivion című nagylemezen is hallható lesz. ler Vonósnégyes (Keller András, Gluck: Orphée et Eurydice / Stravinsky: The Rake's Progress Pilz János, Gál Zoltán, Kertész Larmore, Upshaw, Runnicles / Kent Nagano (Erato); Az egykori szappanopera-színésznő, Michelle Gayle új kislemezzel jelentkezik, amely az énekesnő második, Come Ottó) Bartók összes vonósné (Teldec); James Mollison az alábbi felvé Fly Away című albumán hallható. A kritikusok szerint az gyesét tartalmazó Erato albuma Weber: A bűvös vadász / Or- telek elkészítéséért: új, Do You Know című dal a maga egyszerűségével képes lett a kamarazenei kategória gonasova, Wottrich, Harnonco Jennifer Larmore - "Call Me Mis megismételni a Sweetness és a Happy Just To Be With You nyertese Cannes-ban. A Can urt (Teldec); ter" (Teldec), sikerét. nes Classical Award átadási Kórus kategóriában Gluck: Orphée et Eurydice (Tel ünnepségére január 20-án ke Mozart: Requiem / Les Arts Flo- dec). Miután Curtis Mayfield 1990-ben a színpadon tragikus rült sor a MIDEM rendezvényei rissants, William Christie (Era balesetet szenvedett, és ezért tolókocsiba kényszerült, csak nek keretén belül. A Keller Vo to); A felvételek mindegyike kapha a csodában bízhatott: kevés volt a remény, hogy valaha nósnégyes megkapta a Premio Ton Koopman gigantikus vállal tó Magyarországon. még énekelni fog. Ám a család és a barátok segítségével a csoda megtörtént. Olyan sztárok közreműködésével, mint 46 1997 FEBRUÁR CRAM flH Aretha Franklin és Mavis Staples, a New World Order Bryan Adams: 18 'Til I Die című albuma is megérte című lemezen újra hallhatóak Mayfield legjobb felvételei, második kiadását - az ilyenkos szokásos ráadás ez esetben többek között a '70-es évek klasszikusai, a Roots és a egy duett Barbra Streisanddal, I've Finally Found Someone Superfly. címmel. Február 6-tól vetítik a hazai mozikban a Space Jam című Az Amerikai Kosárlabda Szövetség (NBA) 50 éve létezik - filmet (Zűr az űrben címmel), amelynek szereplői Bugs a fekete muzsika nagyjainak (például Marvin Gaye, Kool Bunny (azaz Tapsi Hapsi) és Michael Jordan, az NBA And The Gang, Vanessa Williams) dalait hallhatjuk majd kosárlabdázója, továbbá több híres rajzfilmfigura: Gyalog az ez alkalomból, február 24-én megjelenő albumon. Kakukk, Csőrike és Dodo Kacsa. A film zenéjét tartalmazó lemezen is találkozhatunk szupersztárokkal: többek között A Fugees legújabb felvételét ezúttal egy film kísérőzenéjét Seal-lel, aki a Steve Miller Band egykori slágerét, a Fly Like tartalmazó albumon hallgathatjuk meg. A When We Were An Eagle-t adja elő; a Spin Doctors-zal, R.Kelly-vei, és Kings című dokumentumfilm 1974 Afrikájába kalauzol Coolio-val. (A Space Jam című albumról kritikánk a pop mutatja be eddigi pályafutásának legjobb dalait, amely az majd minket, mikor Muhammad Ali győzelmét egy 120 rock rovatban.) _____ együttes stílusának megfelelően punkos, rockos ám dal ezer néző előtt, a fekete muzsika sztárjainak részvételével lamos zenét tartalmaz. rendezett koncerttel ünnepelték a Kinshasa Stadionban. A A Mr. Big mintegy hétéves pályafutásának sikereit Fugees több rap-sztár kíséretében előadott Rumble In The gyűjtötte össze Big Bigger Biggest című válogatáslemezén, 20 év, 15 millió eladott album: mindez a Bad Company Jungle című dalában ezúttal az Abba kísért - a The Name amelyen az ismert slágerek mellett három új dal is meg nevéhez fűződik - nélkülük aligha képzelhető el az Of The Game motívumai által. található: Not One Noght, Unnatural és Stay Together amerikai rockzene történelme. Az együttes most egy olyan címmel. __ albummal jelentkezett, amelyen 7 új felvétel található a Tizedik albumával jelentkezik a svájci duó, a Yello - a már ismert, ám akusztikus verzióban eddig még pub Pocket Universe ezúttal egy összefüggő, a megszokottnál Joel Schumacher sikeres filmje, a Batman Forever után likálásra nem került dalok mellett. A lemezen vendég- (legalábbis szövegében) egy kicsit komolyabb album; a újabb történettel kápráztatja el a közönséget. A Time To művészként szerepel Vince Gill, Travis Tritt, Alison Krauss zene azonban továbbra is izgalmas, és mindenek előtt: ere Kill (Ha ölni kell) szereposztása mind a filmvásznon, mind és Richie Sambora. deti. (Az albumról szóló kritikánkat a pop-rock rovatban a CD-n parádés: Sandra Bullock, Sámuel L. Jackson, olvashatják.) ____ valamint apa és fia, Donald és Kiefer Sutherland játssza a Az Informer című dallal befutott kanadai rapper, Snow új főbb szerepeket. A filmzenét pedig a többszörös Grammy albummal jelentkezett, amely a Justuss címet kapta. Immár 30 éve, hogy a Gibb-fivérek muzsikálni kezdtek, és Díjas Eliot Goldenthal szerezte, akinek a Batman Forever, kereken 20 év telt el a Saturday Night című film bemu a Heat, az Interview With The Vampire vagy az Alien Paula Cole korábban Peter Gabriel, majd Melissa tatása óta. Az 1997-es év pedig egy vadonatúj Bee Gees zenéjét is köszönhetjük. Etheridge háttérénekeseként dolgozott - a Berklee College- albumot hoz majd márciusban, Still Waters címmel. ban tanult zongorista, klarinétos és énekesnő most A multiplatinum eladásokat megért Big River című lemez szólóban próbálkozik. Nem sikertelenül, hiszen Harbinger Rock and roll örökzöldeket rögzített lemezre Roger után megjelent az új Jimmy Nail album Crocodile Shoes című bemutatkozó albuma nagy elismerést váltott ki az McGuinn, a legendás Byrds egykori énekese - az élő II. címmel, amelyet az azonos című TV filmsorozat amerikai popszakmában. Idén már második nagylemezét felvételeket tartalmazó albumon többek között újra vetítéséhez időzítettek. Jimmy Nail ugyanis színészként is adta ki This Fire címmel, amelynek Where Have All The meghallgathatjuk Bob Dylan klasszikusát, a Mr. bemutatkozik, többek között a Madonna főszereplésével Cowboys Gone című dala Amerikában már igazi sláger. Tambourine Mant is. hazánkban is bemutatásra kerülő Evitában. 1996-ban a Golden Globe Díj nyertese a Party Of Five Két fantasztikus sláger (a rocknagyi What's Love Got To A Pearl Jam énekesének, Eddie Vedder-nek egyik kedvenc című filmsorozat lett, amelynek története öt testvér Do With It és Bob Marley: I Shot The Sheriff című rockzenekara a Fastbacks, így nem csoda, ha '97-es küzdelmét meséli el. A film kísérőzenéjét olyan előadók dalából készült feldolgozás) volt hivatott beharangozni turnéjukra ezt a Seattle-i csapatot választották előzenekar- szolgáltatják, mint Chaka Khan, Tori Amos, Bruce Warren G. új, Take A Look Over Your Shoulder című nak. A Fastbacks muzsikája egyébként a budapesti kon Hornsby vagy Ricki Lee Jones - akiket most együtt hall albumát, mely február 17-én látott napvilágot. certen is kedvező fogadtatásra talált. Remélhetőleg New hatunk a film zenéjét tartalmazó albumon. Mansions In Sound című debütáló albumuk is hasonlóan Hosszú hallgatás előzte meg a skót Texas új albumát - az sikeres lesz. Új soul csillagra bukkantak Amerikában. Az új Chaka igényes rockzene rajongói azonban örülhetnek, hiszen ked Khan-ként emlegeti a szaksajtó a döbbenetes hangú vencük végre visszatért. Az új album címe: White On Az X Akták című film zenéjének szerzője, Mark Snow énekesnőt, St. Victor Sandra-t, akiről azt írták, hogy mel Blonde. kiadta első szólólemezét The Truth And The Light címmel, lette minden más énekesnő hiába pályázik a soul királynő amelyen természetesen több részlet is hallható a film je címre. St Victor Sandra debütáló albumának címe: Az 1997-es Grammy-díjra jelöltek - többek között Eric sorozatból. Mark Snowt, aki számos TV- és mozifilm Mack Diva Saves The World. Clapton, Celine Dion, Alanis Morissette, a Garbage és zenéjét készítette, hét alkalommal jelölték Emmy-díjra, Gloria Estefan - szerepelnek tavalyi sikereikkel azon az jelenleg pedig a Milleneum című film zenéjén dolgozik. A Carpe Diem elnevezésű magyar dance formáció hosszú albumon, mely 1997 Grammy Nominees Collection cím szünet után február végén adja ki új kislemezét Álomhajó mel jelent meg február közepén. A britek szemében legnagyobb szálkának számító címmel, amelynek klipjét Dél-Afrikában forgatták. A Wildhearts egy nyíllal átdöíbtt szívvel jelképezett albumon nagylemez márciusban várható. 1969-ben a Royal Albert Hallban rögzítették azt a kon certet, amelyen a Moody Blues - több klasszikus sikere mellett - a Nights In White Satint is eljátszotta. Az előadás digitálisan újrakevert változatát és további öt stúdiófelvételt hallgathatunk a Caught Live + 5 című albu > N Z H í R E K mon, a hatvanas-hetvenes évek egyik legnépszerűbb, dal lamos rockzenét játszó csapatától. A Gramofon kérésére a 2. Miles Davis: Live Around Promise (Verve) Dunakorzón található MCD the World (Warner) 8. Joshua Redman Freedom Válogatta: Csík Gabriella Amadeus CD Shop (1053 Bp. 3. Joe Sample: O ld Places, In the Groove (Warner) Paula Cole Szende Pál utca 1.] a külföldi O ld Faces (Warner) 9. Ernie Watts: The Long jazzlemezek eladásai alapján 4. Bob James: Straight Up Road F-lome (JVC) - a '96 szeptember 1 és '97 (Warner) 10. Gateway: In the Moment január 31. közötti időszakra 5. John McLaughlin - Paco (ECM) vonatkozóan - elkészítette siker- De Lucia - AI Di Meola: 11. Ginger Baker Trio: Falling listáját. íme: Guitar Trio (Verve) Off The Roof (Atlantic) 6. Grover Washington Jr.: 12. Charlie FHunter Quartet: 1. Jan G arbarek: Visible Soulful Strut (Sony) Ready... Steady... World (ECM] 7. John McLaughlin: The Shango... (Blue Note) GRAtMTBN 1 997 február 47 é r d ő í v s z telt O Iv a s o 6 Munkaviszonyának jellege: 12. A rendelkezésére álló hanghordozók közül melyiket kedveli a legjobban? A Gramofon februári számának végére érve - ha • alkalmazásban áll ideje és kedve engedi - kérjük, szenteljen néhány • önálló vállalkozó • CD • szellemi szabadfoglalkozású • kazetta percet kérdőívünknek, amely az olvasói igények pon • bakelit lemez tos felmérését, s ezáltal egy valóban olvasóbarát, 7. Beosztása: • DAT egyszerre informatív és reprezentatív, az igényes • minidisc zenerajongóhoz szóló havilap megteremtését szol • fizikai munkát végző vállalkozó gálja. A kitöltött kérdőivet vagy annak fénymásolatát • szellemi munkát végző diplomás 13. Hallgat-e autóban zenét? • szellemi munkát végző diploma nélküli kérjük, küldje vissza a Gramofon címére: • szakmunkás • iqen: • felső vezető 1025 Budapest, Mandula utca 31. CD-t • közép vezető • kazettát • alsó vezető Ha a kérdőívre ráírja nevét és pontos címét, a • rádiót • beosztott diplomás szellemi • nem Gramofon szerkesztősége ingyenesen eljuttatja Önnek a Gramofon márciusi számát! • beosztott szellemi • egyéb 14. Átlagosan naponta mennyi időt tölt zene- hallgatással? Az On munkahelye milyen ágazathoz tarto Kérjük, sorolja fel azokat, akikkel közös ház zik: tartásban él: • fél óránál kevesebbet • fél és egy óra között • ipar • házastársa, élettársa • egy óránál többet • építőipar • apja, anyja • mezőgazdaság 5. Milyen gyakran vásárol CD-t? • gyermeke • kereskedelem, vendéglátás • testvére, házastársa testvére • pénzügyi szolgáltatás • hetente többször • apósa/anyósa • egészségügy • unokája • hetente • kultúra, oktatás • kéthetente • nagyszülei, házastársa nagyszülei • közszolgálat • egyéb rokon • havonta • ritkábban • egyéb személy Mely rovatot olvassa az újságban? • soha Neme: • klasszikus : ő. Általában milyen gyakran jár koncertre? • jazz • férfi • pop-rock • nő • hetente többször • egyéb • hetente 3 Születési éve:...... • kéthetente A z Ön háza milyen településen található? • havonta • ritkábban Legmagasabb iskolai végzettsége: • tanyán • soha • falun • nem járt iskolába • kisvárosban • 1-5 osztály Melyik állítás igaz önre? ön... • közepes nagyságú városban • 6-7 osztály • nagyváros peremkerületében • rendszeresen/gyakran megfigyeli az • 8 általános • nagyváros centrumában • szakmunkásképző, szakiskola, mesterlevél újságok hirdetéseit • befejezett középiskola • alkalmanként figyeli meg az újságok • befejezett főiskola Az itt szereplő készülékek közül melyikkel hirdetéseit • befejezett egyetem rendelkezik, illetve melyiket tervezi beszerezni, • soha nem nézi meg az újságok hirdetéseit vagy újra cserélni? Hol találkozott először a Gramofonnal? Dolgozik-e? • videomagnó • igen • videokamera • újságárus • kábel TV • nem: • radio, TV • rádiós magnó • GYED-en lévő • ismerősi körben • autórádió • nyugdíjas • CD lejátszó A válaszadás önkéntes! • munkanélküli • Walkman A szerkesztőség garantálja, hogy az Ön neve és címe • háztartásbeli más cégek birtokába nem kerülhet; kizárólag arra • Hi-Fi berendezés • tanuló használjuk fel, hogy a Gramofonnal kapcsolatos újdon • lemezjátszó • egyéb inaktív kereső ságokról tájékoztassuk. Amennyiben azt szeretné, hogy • egyéb eltartott nevét és címét töröljük adatbázisunkból, kérjük, jelezze szándékát írásban vagy telefonon a Gramofon szerkesztőségében. a. Megrendelem a GRAMOFON - The Hungarian CD Review című folyóiratot, az igényes zenerajongó lapját < ...... példányban. 'O Q egy évre: a bolti árnál 252,- forinttal olcsóbban, 3.300,- fo rin té rt. O fél évre: a bolti árnál 76,- forinttal olcsóbban, 1.700,- fo rin té rt. LLI M e g r e n d e lő neve: ...... Q C ím e : ...... (v á ro s , k ö z s é g , k e rü le t)...... (utca, tér, Itp.) ...... (h á z s z á m )...... (em e le t, a jtó ) ...... (irá n y ító s z á m ) A z előfizetési díjat 1 ) a részemre küldendő átutalási postautalványon ( ) számla ellenében, átutalással egyenlítem ki. O LU A megrendelőlapot az alábbi címre kérjük feladni: AMFISZ Kft. 1025 Budapest, Mandula u. 31. Fax: 212-478 2 48 1997 FEBRUÁR K é p já té k Csütörtök TV1 18.30 Amikor egy kép másképp egy más kép, akkor az a megújult Képjáték. Barkochba és képkirakó egy játékban? Nem,nem, ez nem képzavar. Üljön a képernyő elé, hogy képben legyen! A műsorvezető a mindehhez jó képet Vágó István. Képjáték • amit képtelenség kihagyni! Szerencsekerek Szombat, vasárnap, hétfő TV1. 18.30 Érdekes játékosok, értékes nyeremények, izgalom, szórakozás, balszerencse és szerencse! Szerencsekerék - ahol Dóra, Viktor és Tamás segítségével mindig jó a hangulat! Szombat, vasárnap és hétfő este milliókkal együtt Ön is jól szórakozhat! Mindent vagy semmit! .» Kedd, szerda, csütörtök TV2 2 1 .3 0 Mindent vagy semmit! - ahol a tudás hata lom, de néha hallgatni is arany! Mindent vagy semmit! - új időpontban a TV2-n... és aki sohasem hiányozhat: a játékvezető, Vágó István! Kedd, szerda és csütörtök este m illiókkal együtt szurkoljon Ön is a lángelmék bajnokainak! Tartalmas szórakozást mindenkinek! Kelemen Imre A ZENE TÖRTÉNETE 1750-ig H UNIVERSITAS <3 § 37 0 oldal, 1 Fogyasztói ára: S 1382,- Ft + áfa I g Raktári szám: 42450 H Megvásárolható 1 vagy megrendelhető s a Pedagógus § Könyvesboltban § (1053 Budapest, 8 Múzeum körút 3. 8 Telefon: 117-3506) A könyv 1 750-ig tárgyalja a zene történetét. Ez az időszak öt nagyobb fejezetre oszlik: I. A zene kezde tei; II. A z ókor zenéje; III. A középkor zenéje; IV. A reneszánsz zene; V. A barokk zene. Az utóbbi fejezeten belül részletesebb kifejtést kapott Bach és Händel művészete. A közölt anyag bizonyos esetekben több annál, mint amit fejben tartandó ismeretekként várhatunk el a hallgatóktól. A tárgyat tanító szaktanár előadásaiban olyan módon súlypontozhatja - csökkentheti, de bővítheti is - az anyagot, hogy az egyértelműen jelezze, mely részek képezik a számonkérés alapját. Bizonyos fejezetek, szakaszok (így például egyes ókori zenekultúrák, zeneelmélet-történeti fejezetek, a cseh és a lengyel zene stb.) csupán olvasásra lehetnek kijelölve. A bővebb anyag/adatközlés haszna, ' az általános tájékoztatáson kívül, hogy a tárgy előadója mentesülhet bizonyos tudnivalók ismertetésétől, s az idő jelentős részét a művek elemzésére, meghallgatására fordíthatja. i A könyv számos kottapéldát tartalmaz. Ezek pontosan követik a szövegi részek mondanivalóját, s az abban foglaltak jobb megértését szolgálják. A közölt olvasmányok az adott kor fontos forrásaiba nyúj tanak szerény betekintést. Gondos tanulmányozásuk lényeges követelmény. Az egyes fejezetek belső elrendezése esetenként szokatlannak tűnhet.Túl az időhatárok megvonásának ismert nehézségein, nem volt könnyű választani műfaji, stílustörténeti, nemzeti, az egyes zeneszerzői élet művek s egyéb szempontok között. A tanárnak természetesen lehetősége van más utat követni akár \ elméleti, akár pedig gyakorlati meggondolások alapján. így semmi akadálya annak, hogy keresztülnyúl va időhatárokon egy-egy műfajnak (például az operának) vagy egy adott területnek a zenéjét a maga folyamatosságában tárgyalja. Az anyag ilyen s ehhez hasonló átrendezése a hallgatók számára sem jár semmiféle nehézséggel.