DOCSLIB.ORG

HANS VAN MEEGEREN - VALSHEID in KLEUREN Rede Uitgesproken Door Mr Hans MICHIELS

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
HANS VAN MEEGEREN - VALSHEID in KLEUREN Rede Uitgesproken Door Mr Hans MICHIELS ZONDAG 30 OKTOBER 1966 30e JAARGANG - Nr 9 Vereniging zonder winstgevend doel Verschijnt elke zondag Abonnementsp1·ijs : 600 F per jaar Postchekrekening nr. 3185.22 Beheer en Redactie: Prof. Mr. Ridder René VICTOR, Justitiestraat 21, Antwerpen Plechtige openingszitting van de Conferentie der Jonge Balie te Kortrijk op 8 oktober 1966 HANS VAN MEEGEREN - VALSHEID IN KLEUREN Rede uitgesproken door Mr Hans MICHIELS Inleiding » dat Zeuxis nog ver bij hem ten achter bleef in het »uitbeelden van de natuur.» « In het begin van de vierde eeuw voor Christus « Hij wilde dit Zeuxis echter bewijzen, en spoedig » woonde te Athene de beroemde schilder Zeuxis. » »was het zover, dat hij de schilder kon· uitnodigen «Op een goede dag kwam hij op het idee druiven te » hem in :lijn atelier te komen bezoeken. » »schilderen, en trots op zijn prestatie, nodigde hij, na « Zeuxis vermoedde dat hem een verrassing te wach­ » afloop, zijn collega Parrasios uit om het resultaat te » ten stond en hij dacht op alles voorbereid te zijn. » komen bekijken. » » Parrasios begroette hem buitengewoon vriendelijk, «Nieuwsgierig en bij voorbaat jaloers, stapte deze » was gewoonweg opgeruimd, babbelde over " koetjes » het atelier van Zeuxis binnen : Hij moest toegeven » en kalfjes " en deed alsof hij zijn gast enkel en alleen » dat de druiven verbazend waren. » » aangenaam wilde bezig houden. » « Misschien zei hij dit niet spontaan genoeg ; In ieder « Zeuxis luisterde maar met een half oor en ant­ » geval draaide Zeuxis zich om en maakte de deur open. » woordde zo kort mogelijk op alle vragen, want, het » Brutaal als ze zijn hupten er aanstonds enkele spreeu­ » wilde er bij hem niet in, dat Parrasios hem alleen » wen van de straat naar binnen. Zij hadden moed »had uitgenodigd om eens gezellig te praten ... maar » genoeg zich zover in het atelier te wagen dat zij het » Parrasios babbelde verder.» » werk met de geschilderde druiven inn het oog kregen. » Toen hupten ze niet meer. Begerig en zonder gewe­ « Eindelijk kon Zeuxis zich niet meer bedwingen en » tertsbezwaren vlogen zij op de geschilderde druiven » hij vroeg of Parrasios hem geen nieuwe werken had » af en begonnen er naar te pikken. » » te laten zien. » « 0 jawel, zei Parrasios, en hij wilde ze ook graag « Zeuxis had die proef reeds een paar keren gedaan » en telkens opnieuw waren de vogels op de geschil­ » laten zien ... » « Daarom had hij Zeuxis eigenlijk juist uitgenodigd. » derde druiven neergestreken. » «Was er een grotere triomf voor zijn kunst denk­ » Het nieuwe schilderwerk hing daar aan de muur tus­ » sen " Hercules " en " Odysseus " » » baar?» « Tot nu toe had niemand het gezien en, tot Zeuxis « Zeuxis straalde toen hij de verbazing van Parrasios » zag : Dit was hem meer waard dan de misleiding » gekomen was, had niemand het mogen zien : daarom » van de vogels. » » hing er nog een gordijn voor . Zeuxis moest het « Onderweg naar huis, bekwam Parrasios een weinig »werk onthullen. » »van zijn verbazing. Spreeuwen bedriegen, bedacht hij, »Eindelijk is het dan zover, dacht Zeuxis en greep »is eigenlijk geen kunst : die dieren hebben ten slotte »naar het gordijn. Maar, wat was dat? ... er viel niets » maar een spreeuwenverstand en pikken overal in wat » te grijpen. Hij vroeg zich vol schrik af of het gordijn » hun voor de snavel komt. Zelf was hij echter geen » alleen maar geschilderd zou zijn en greep nog eens. » ogenblik in verleiding geweest zijn hand naar de »Was een dergelijk gezichtsbedrog dan mogelijk? » geschilderde druiven uit te steken. » « Er was nu echter geen twijfel meer : het gordijn « Ongetwijfeld waren de druiven bedrieglijk geschil­ » was geschilderd. Zeuxis voelde zich verslagen : Ik » derd, maar toch niet zo echt, dat een met verstand, » heb alleen maar vogels misleid, gaf hij toe, maar U » en zelfs met verstand van kunst begaafd man erdoor »hebt mij, een kunstenaar, misleid. » » had kunnen misleid worden. » « En zo stelde Parrasios zich gerust met de gedachte Ik heb U deze anekdote verteld om U onmiddellijk 427 RECHTSKUNDIG WEEKBLAD 428 duidelijk te maken dat kunst en bedrog nauw met het handschrift van grote meesters. Het gaf hen een elkaar verband houden. innerlijke voldoening, en hun haat en minachting voor De kunstenaar bootst de natuur na: hij streeft er kunstcritici flakkerde op, wanneer zij vaststelden hoe naar werkelijkheid en schijn te vermengen, het onder­ hun werken - die als dusdanig door iedereen werden scheid tussen beide te vervagen. genegeerd -, .eens voorzien van de signatuur van een Juist omdat kunst zo dicht bij bedrog staat, is het groot Meester, in de wereld van de kunst geestdriftig. wellicht te verklaren waarom, op het gebied van de werden onthaald en erkend. kunst, de weg naar de vervalsing zo weids openligt. b) Naast dit psychologisch motief is het vooral het Niettemin blijft er een groot onderscheid bestaan winstbejag dat de beslissende stoot geeft tot kunst­ tussen « kunst » en « kunstvervalsing » : de kunstenaar vervalsing. bootst de natuur na ; de vervalser een reeds bestaand Er moet echter onmiddellijk onderstreept worden dat kunstwerk. de grootste winst niet altijd naar de vervalser zelf gaat, Ik heb mij voorgenomen in het eerste deel van mijn doch dikwijls naar de handelaar of de tussenpersoon, betoog te spreken over de kunstvervalsing in de schil­ die zich met de verkoop van het werk heeft bezig derkunst in het algemeen om in het tweede deel van gehouden. mijn uiteenzetting ietwat langer te blijven stilstaan bij Heel weinig belangrijke vervalsers hebben recht­ de meest beroemde kunstvervalser uit de xxe eeuw : streeks contact met de verzamelaars: de meeste ver­ de Neder lander Han Van Meegeren. valsers brengen hun werken aan de man via de handel. 1. De kunstvervalsing in de schilderkunst In dit verband moet een scherp onderscheid gemaakt worden tussen enerzijds de handelaar « te goeder 1. Wat is «een kunstvervalsing». trouw», die de imitatie veelal niet rechtstreeks uit de handen van de vervalser bekomt, en niet het minste Het is uiteraard niet gemakkelijk een preciese, vast­ vermoeden heeft dat het werk dat hij verhandelt vals omlijnde en niet voor betwisting vastbare bepaling te is, en, anderzijds de «mala fide » handelaar, die met geven van een kunstvervalsing. volle kennis aan het bedrog meewerkt. Hoe moeilijk en gewaagd het is een juiste bepaling c) De bedrogen verzamelaars vormen de derde groep te geven, wordt mijns inziens treffend geïllustreerd van kunstvervalsers. Ook heden ten dage treft men nog door de titel waarmee E. Ouwendijk en zijn neder­ dit type aan. Een bedrogen verzamelaar wordt kunst­ landstalige bewerking van het Duitse boek «Kunst der vervalser door het verlangen, het onrecht dat men Fälscher, Fälscher der Kunst» het hoofdstuk aanvat, hem heeft aangedaan te herstellen door op zijn beurt waarin hij poogt een bepaling te geven van een kunst­ anderen onrecht aan te doen. vervalsing; deze titel luidt: «Op de grens van echt en vals». 3. De kunstvaardig heid van de kunstvervalser. Het gaat er inderdaad niet allen om « echt » en « vals » van elkaar te onderscheiden, maar ook en veel­ De vervalser moet begaafd zijn met een tweevoudige eer, om de vele bestaande tussenvormen raak en kunstvaardigheid : objectief te kenmerken. 1. Hij moet in de eerste plaats het materiaal weten De grote meesters kopiëren dikwijls hun eigen werk, te bemachtigen dat gebruikt werd of de schijn heeft of laten het kopiëren door leerlingen in hun werk­ gebruikt geweest te zijn door de kunstenaar of de plaats. school aan wie of waaraan het namaakwerk zal worden Er bestaan nabootsingen, werken die slechts gedeel­ toegeschreven. telijk origineel zijn, gerestaureerde originele werken, werken voorzien van een valse handtekening: ... dit a) het paneel alles werkt het bestaan van de vele tussenschakels tussen « origineel » en « vals » gevoelig in de hand. De vervalser kan volgens vijf verschillende werk­ wijzen te werk gaan : De grote meesters hadden werkplaatsen, waar hulp­ 1. Door het aanwenden van een op hout, linnen of krachten en leerlingen samen met hen werkten: de metaal geschilderd authentiek werk, dat dateert uit de meester leidde de werken, ontwierp vaak het grondplan periode van de kunstenaar die men wil nabootsen. De van het beoogde kunstwerk, verbeterde, verfraaide of originele voorstelling wordt geheel of gedeeltelijk weg­ gaf de « finishing touch » : in dit verband stelt zich gekrabd, zodat objectief gezien, een volledig of gedeel­ b.v. de vraag hoeveel procent eigenhandige arbeid van telijk nieuw schilderij ontstaat. Rembrandt vereist wordt om een Rembrandt te be­ 2. Door het aanwenden van een oud ·paneel, dat stempelen als een authentiek werk van de meester, en vanaf welk procent het degradeert tot leerlingen­ echter niet gelijkaardig is aan het paneel uit de tijd van het ontstaan van het na te bootsen schilderij. werk? Door verschillende bewerkingen krijgt dit paneel echter Ik citeer U dit alles om U beter te laten inzien hoe een uiterlijk dat doet denken aan de tijd, waaruit delikaat het is « een kunstvervalsing » juist te om­ het te vervalsen schilderij afkomstig is. schrijven. 3. Door gebruik te maken van oud materiaal dat Ik besluit door, bij benadering, een kunstvervalsing oorspronkelijk een andere bestemming heeft gehad : te definiëren als zijnde « een werk dat voor iets anders b.v. de vervalser gebruikt de achterwand van een oude moet doorgaan dan het in werkelijkheid is ». kast als paneel. 2. Welke zijn de motieven van de kunstvervalsing ? 4. Door « antikisering »: d.w.z. door middel van aller­ hande scheikundige procédés aan het nieuw materiaal Er bestaan hoofdzakelijk drie motieven waarom een oude schijn geven. iemand tot kunstvervalsing ·overgaat : 5. Door « Marouflage » : a) Niet alle kunstenaars hebben de toppen van. de De vervalser neemt een oud paneel en lijmt daar Zijn grootste roem bereikt. Veel kunstenaars, wier werk vervalsing op door middel van zeer goede lijm, die zelfs niettemin een zekere intrinsieke waarde bezit, zijn aan de beste oplosmiddelen weerstand biedt. Aan de miskend gebleven. kanten wordt de voeg, die door het oplijmen is ont­ Door die miskenning teneergedrukt zijn velen onder staan, toegedekt met dezelfde verf als degene die voor hen ertoe overgegaan werken te vervaardigen volgens de vervalsing wordt gebruikt.
Load more

Recommended publications
  • Two Artists: Vermeer's Forger
    Two Artists: LEVELED BOOK • R Vermeer’s Forger Two Artists: A Reading A–Z Level R Leveled Book Word Count: 1,147 Vermeer’s Forger Written by Dina Anastasio www.readinga-z.com Visit www.readinga-z.com for thousands of books and materials. Photo Credits: Front cover: © Andy Shaw/Bloomberg News/Landov; back cover: © Staatliche Kunstsammlungen Dresden/The Bridgeman Art Library; title page, pages 6 (top), 12 (bottom), 18: © Francis G. Mayer/Corbis; page 4: © Mauritshuis, The Hague, The Netherlands/Giraudon/The Bridgeman Art Library International; page 5 (all): Two Artists: © Mary Evans Picture Library; pages 6 (bottom), 17 (bottom): © The Bridgeman Art Library International; page 7: scan of The Century, Vol 50, Issue 6 (Oct. 1895)/courtesy of Cornell University Library, Making of America Digital Collection; page 8: © SuperStock; pages 9, 19: © The Bridgeman Art Library; page 10: © REUTERS/Jasper Juinen; page 11: photo by M.M. Couvée, courtesy of The Netherlands Institute of Art History (RKD); page 12 (top): © National Gallery Vermeer’s Forger Collection; by kind permission of the Trustees of the National Gallery, London/ Corbis; page 13: © ullstein bild/The Granger Collection, New York; page 14: © Bettmann/Corbis; pages 15, 17 (top): © The Granger Collection, New York; page 16: © Michael Boys/Corbis Two Artists: Vermeer’s Forger Level R Leveled Book Correlation Written by Dina Anastasio © Learning A–Z LEVEL R Written by Dina Anastasio Fountas & Pinnell N All rights reserved. Reading Recovery 30 www.readinga-z.com www.readinga-z.com DRA 30 Table of Contents Great Masters ...................................................... 4 Van Meegeren’s First Paintings .......................
    [Show full text]
  • Art Forgery and Fakes
    Art Forgery and Fakes What percentage of the art in museums would you guess are fakes? According to some estimates, it could be 20%. Particularly with old masters, it is often difficult to distinguish the authentic from the fake without extensive forensic analysis and the keen eyes of experts. Despite modern technology, the market remains riddled with forged masterpieces. Sometimes, a painting that has been attributed to a famous painter turns out to be the work of his/her apprentice. In 2009, the Prado Museum in Madrid announced that Colossus, long attributed to Francisco Goya, was probably painted by his apprentice. Colossus Frequently, paintings originally thought to be the work of a highly regarded artist are actually the work of expert forgers who are trying to dupe museums and collectors. Franco Modigliani, who died impoverished at the age of 35, is one of the most frequently forged artists in history. Partly because of his easily replicable style and partly because his paintings can garner extremely high prices, forging his works has been a temptation worldwide. His 1917 Nu Couché sold at Sotheby’s in 2018 for $157.2 million, at the time the fourth highest price paid for a piece of art at auction. In 2017, Genoa’s Ducal Palace hosted an exhibit of 21 of what were believed to be Modigliani paintings. Of the 21, 20 were determined to be fakes. The exhibit was shut down and the paintings turned over to police for investigation. Today, the investigation is ongoing. The police have said that they have identified suspects: an artist who may have forged them, two collectors, including an American who procured most of the works, the head of the organization who organized the exhibit and the curator.
    [Show full text]
  • Elmyrdehory, Artist and Faker
    Elmyr de Hory, Artist and Faker Hillstrom Museum of Art Elmyr de Hory, creating a drawing with figures in the style of Modigliani, Picasso, and Matisse, photographed by Pierre Boulat for a February 6, 1970 Life Magazine article, at de Hory’s villa La Falaise, Ibiza Elmyr de Hory, Artist and Faker February 15 through April 18, 2010 Opening Reception February 15, 7 to 9 p.m. Public Lectures Jonathan Lopez, Sunday, February 28, 2010, 3:30 p.m. Mark Forgy, Sunday, March 21, 2010, 3:30 p.m. Lectures are free and open to the public, and will be presented in Wallenberg Auditorium, Nobel Hall of Science on the Gustavus Adolphus College campus. Elmyr de Hory, Artist and Faker is supported by a generous grant from the Carl and Verna Schmidt Foundation. The majority of the photographs of works lent by Mark Forgy are by Robert Fogt Photography. On the cover: Portrait of a Woman, in the style of Amedeo Modigliani, c.1975, oil on canvas, 21 x 14 ½ inches, Collection of Mark Forgy Hillstrom Museum of Art gustavus.edu/finearts/hillstrom DIRECTOR’S NOTES he exploits of numerous infamous art forgers have been widely recounted, and one of the most fascinating and notorious cases has to do with Hungarian-born Elmyr de Hory (1906-1976). After an early life of privilege that included art studies in Budapest, Munich and Paris, de Hory’s situation was turned upside down by World War II, during which he was imprisoned thrice, his family’s estate was Ttaken, and his father died in Auschwitz.
    [Show full text]
  • So Valuable, It Could Almost Be Real
    AUTHENTICATION IN ART Art News Service So Valuable, It Could Almost Be Real By PATRICIA COHEN December 31, 2013 A personal escort — flying first class to be well rested and alert — will accompany the painting “The Head of Christ” from the moment it leaves the Boijmans Van Beuningen museum in Rotterdam, the Netherlands, until it is safely locked in the vault at Springfield Museums in Massachusetts this month, when it will be exhibited in the United States for the first time. A 24-hour escort is not an unusual requirement for valuable international museum loans. What makes the security arrangements — estimated to cost more than $31,000 — notable in this case is that the painting is a fake. And it is not just any fake, but an imitation Vermeer by the most notorious forger of all: Han van Meegeren, the World War II-era painter whose counterfeits were so convincing that, Although it is a fake and not a real Vermeer, a personal escort will after the war, he had to create one for witnesses accompany Han van Meegeren’s “Head of Christ” from the moment it to avoid harsh punishment for selling a national leaves the Boijmans Van Beuningen museum in Rotterdam, the Netherlands, until it is safely locked in the vault at Springfield Museums, treasure to the Nazi leader Hermann Göring. where it will be exhibited in the United States for the first time, along with other fakes and forgeries. Credit: Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam Clearly, some forgeries are more equal than others. In New York, buyers of some of the dozens of multimillion-dollar fakes sold through the Knoedler & Company gallery, now shuttered, have filed lawsuits, complaining that their vaunted Modern masterpieces are now “worthless.” But the Boijmans loan, “The Head of Christ,” and other famous fakes with which it is being exhibited in a traveling show retain a valuable mystique.
    [Show full text]
  • Mannheimer: an Important Art Collector Reappraised
    Mannheimer: an important art collector reappraised History of ownership from 1920-1952: From Mannheimer to Hitler; recuperation and dispersion in Dutch museums, based on archival documents.1 Main Collection: Rijksmuseum, Amsterdam Kees Kaldenbach (author) Email [email protected] This Word version, 12 November, 2014, 9320 words See http://kalden.home.xs4all.nl/mann/Mannheimer-article.html See the Online Menu of related Mannheimer articles. In the years following World War II, more than 1400 art objects formerly belonging to the German-born banker Fritz Mannheimer (1890-1939) came into the possession of Dutch museums, especially the Amsterdam Rijksmuseum. Highlights of this remarkable collection include top-quality paintings by Rembrandt, Crivelli, Frans van Mieris, and Jan van der Heyden; German applied art objects of the highest quality; master drawings by Fragonard, Watteau, and Boucher; sculptures by Houdon and Falconet; best-of-kind furniture by Röntgen and classic French furniture makers; a world-class array of Meissen porcelain; exquisite silver and gold art objects, ornate snuff boxes and much else. Like many collections belonging to Jews who lived in countries occupied by the Nazis, the Mannheimer art objects were coveted by Adolf Hitler, Hermann Göring, and associated figures from the time of the German invasion of the Netherlands in May 1940. The subsequent ownership history of these extraordinary works of art, both during and after the war, sheds light on the conflicts, greed, breaches of the law, and lingering consequences of that dark and troubled era in world 1 history. The Amsterdam Rijksmuseum had indeed been most enriched in 1952 by receiving the lion’s share of the Mannheimer estate.
    [Show full text]
  • EDWARD DOLNICK for Lynn It Is in the Ability to Deceive Oneself That the Greatest Talent Is Shown
    THE FORGER’S SPELL A True Story of Vermeer, Nazis, and the Greatest Art Hoax of the Twentieths Century EDWARD DOLNICK For Lynn It is in the ability to deceive oneself that the greatest talent is shown. —Anatole France We have here a—I am inclined to say the—masterpiece of Johannes Vermeer. —Abraham Bredius CONTENTS Epigraph iii Preface ix Part One OCCUPIED HOLLAND 1 A Knock on the Door 3 2 Looted Art 6 3 The Outbreak of War 9 4 Quasimodo 14 5 The End of Forgery? 18 6 Forgery 101 22 7 Occupied Holland 26 8 The War Against the Jews 30 9 The Forger’s Challenge 33 10 Bargaining with Vultures 40 11 Van Meegeren’s Tears 44 Part Two HERMANN GOERING AND JOHANNES VERMEER 12 Hermann Goering 51 13 Adolf Hitler 55 vi con t e n t s 14 Chasing Vermeer 57 15 Goering’s Art Collection 62 16 Insights from a Forger 66 17 The Amiable Psychopath 77 18 Goering’s Prize 82 19 Vermeer 85 20 Johannes Vermeer, Superstar 88 21 A Ghost’s Fingerprints 93 Part Three THE SELLING OF CHRIST AT EMM AUS 22 Two Forged Vermeers 105 23 The Expert’s Eye 109 24 A Forger’s Lessons 115 25 Bredius 121 26 “Without Any Doubt!” 127 27 The Uncanny Valley 132 28 Betting the Farm 137 29 Lady and Gentleman at the Harpsichord 139 30 Dirk Hannema 145 31 The Choice 150 32 The Caravaggio Connection 163 33 In the Forger’s Studio 167 34 Christ at Emmaus 170 35 Underground Tremors 173 con t e n t s vii Photographic Insert 36 The Summer of 1937 179 37 The Lamb at the Bank 186 38 “Every Inch a Vermeer” 192 39 Two Weeks and Counting 198 40 Too Late! 201 41 The Last Hurdle 203 42 The Unveiling 207
    [Show full text]
  • The Art of Painting
    ART AND IMAGES IN PSYCHIATRY SECTION EDITOR: JAMES C. HARRIS, MD The Art of Painting It is a wonderful moment in the life of a lover of art when he finds himself suddenly confronted with a hitherto un- known painting by a great master, untouched, on the original canvas, and without any restoration, just as it left the painter’s studio!...wehaveherea—Iaminclined to say—the masterpiece of Johannes Vermeer of Delft. Abraham Bredius, 19371(p211) . your [van Meegeren] work satisfied a personal, secret ambition to discover once in our lifetime a truly great masterpiece. Knowing our desires, you laid a trap....intheendwewereallcaught out. P. B. Coremans’ expert testimony at trial of van Meegeren, 19472(p217) Supper at Emmaus, van Meegeren. N THE AFTERNOON OF son in April 1945.4 Mortality more than night before his execution was to take May 14, 1940, the Ger- doubled that winter and fertility dropped place knowing he had been duped! man Luftwaffe bombed by half. Increased rates of major mental At the trial, art experts eventually ac- the civilian center of Rot- illnesses in adulthood in the surviving off- knowledged that they were misled by Oterdam in The Netherlands, leaving it in spring of those starving pregnant women their hopes (epigraph). For them, the ruins. Seeing the extent of devastation, are now well documented.5 paintings seemed to fill gaps in knowl- and threatened with the bombing of Faced with a hostile public and the edge about Vermeer between 2 impor- other major cities, the Dutch surren- prospect of extensive prison time for col- tant periods in his life.
    [Show full text]
  • Modi Operandi in Rubens's Workshop. a Study on the Creative
    5. Determining Single-Handedness in Rubens’s Œuvre 5.1. Connoisseurship When dealing with the attribution of paintings, at some point one is inevitably confronted with the term “connoisseurship”, and in the following chapter the basic features as well as the problems that arise from this practice will be briefly discussed. Considerations were made with reference to old master paintings and most observations are only valid in this context. As Nils Büttner highlights, connoisseurship is falsely considered to be an art historical method since the times of Max J. Friedländer, although it is much rather “a more or less consciously- driven application of a whole set of methods”. 245 Ultimately, connoisseurship can be categorised as a form of contemporary reception of artworks, in its essence not dissimilar to what viewers already practised at the time of the artworks’ origination. A connoisseur’s core mission is to determine the authorship of paintings and – in further consequence – their date of origin. This is achieved through examining a work’s stylistic and technical traits, and matching those traits to an equivalent group of works that bear the same characteristics. Traditionally, the ability to compare and attribute the painting should stem from the connoisseur’s strong familiarity with comparative material. When practising connoisseurship, artworks are classified according to their uniform and reproducible stylistic traits, which neglects the concept of an artwork’s uniqueness. After all, “style” is a summative term that can only be determined by investigating a series of works. In today’s scholarly climate, style and the analysis of style play a subordinate or minor role for various reasons, including the modern situational and performative understanding of art, which rejects holistic concepts.
    [Show full text]
  • The Mysterious Box 1
    B®2l8 A WORLD OF THE ATOM SERIES BOOKLET ' t The Author Dr. Bernard Keisch received his B.S. degree from Rensselaer Poly­ technic Institute and his Ph.D. from Washington University. He lias been a Fellow with the Mellon Institute in Pittsburgh since 1966. lie is presently engaged in a project that deals with the applications of nuclear technology to art identification. This is jointly sponsored by the Atomic Energy Commission and the National Gallery of A.rt. Previously he was a nuclear research chemist with the Phillips Petroleum Company and senior scientist at the Nuclear Science and Engineering Corporation. He has contributed articles on art authenti­ cation to a number of journals. The Cover This painting, originally believed to be the work of the Dutch artist Frans Hals (1580—1666), is a fake. Measurements of the naturally radioactive isotopes, polonium-210 and radium-226, in lead white from the paint proved that it was no more than 50 years old. THE WORLD OF THE ATOM SERIES Foreword This booklet is the first in a series for junior high school science students and their teachers. The series will describe the many exciting fields of nuclear energy. The author thought it would be more interesting to present his subject as a short story. The techniques and instruments described are factual, but the characters and plot are imaginary. 1 hope you enjoy the story. Edward J. Brunenkant, Director Division of Technical Information UNITED STATES ATOMIC ENERGY COMMISSION Dr. Glenn T. Seaborg, Chairman James T. Ramey Wilfrid E. Johnson Dr. Theos J.
    [Show full text]
  • A Veneer of Vermeer – Chemistryworld
    AiA Art News-service A veneer of Vermeer 30 September 2015Wei-lun Toh 14 In the aftermath of the second world war, allied soldiers recovered paintings of great value that the Nazis had looted from museums during their conquest of Europe. Among these was a most remarkable work by the eminent Johann Vermeer, The woman taken in adultery, found in the stash of Hermann Goering, Hitler’s second-in-line. Tracing its acquisition records pointed to a certain Han van Meegeren as the dealer in Amsterdam and a potential traitor to the Netherlands. Faced with a charge of collaboration for selling a Dutch national treasure to the Nazis, van Meegeren wrestled with a dilemma: stand trial for this act of treason, punishable by death, or confess to forgery? The woman taken in adultery was thought to have been painted by Johann Vermeer before scientific testing revealed it as a forgery © Robin Utrecht / EPA / Corbis Van Meegeren had forged The woman taken in adultery, as well as a handful of other artworks, attributing them to Dutch golden age painters Vermeer and Pieter de Hooch. This arose out of a desperate need for income due to his failing artistic career as well as a personal vendetta against the art historians and museum curators who denied his talents. Van Meegeren was a unique forger, in that he created ‘original forgeries’ – paintings made to resemble the style of a particular artist but which had never been created by them. He imitated the styles of the masters so convincingly that he was able to dupe both the Nazis and well-regarded art historians.
    [Show full text]
  • Han Van Meegeren and Mark Hofmann
    BYU Studies Quarterly Volume 27 Issue 4 Article 2 10-1-1987 The Artist and the Forger: Han van Meegeren and Mark Hofmann Edward L. Kimball Follow this and additional works at: https://scholarsarchive.byu.edu/byusq Part of the Mormon Studies Commons, and the Religious Education Commons Recommended Citation Kimball, Edward L. (1987) "The Artist and the Forger: Han van Meegeren and Mark Hofmann," BYU Studies Quarterly: Vol. 27 : Iss. 4 , Article 2. Available at: https://scholarsarchive.byu.edu/byusq/vol27/iss4/2 This Article is brought to you for free and open access by the Journals at BYU ScholarsArchive. It has been accepted for inclusion in BYU Studies Quarterly by an authorized editor of BYU ScholarsArchive. For more information, please contact [email protected], [email protected]. Kimball: The Artist and the Forger: Han van Meegeren and Mark Hofmann the artist and the forger han van MeMeemeeserenmeeverenmeegerenegerenseren and mark hofmann edward L kimball in 1947 the artist han van meeverenMemeegerenegeren stood in the criminal court in amsterdam and admitted he was guilty of forgery in what may be the greatest known art fraud 1 forty years later in 1987 mark hofmann confessed his guilt of forgery fraud and murder growing out of what may be the greatest known historical document fraud 2 the two cases show some striking similarities han van meeverenMemeegerenegeren a dutch artist of fair talent felt he had been betrayed by those whose fairness and wisdom he had a right to expect the art critics at first the critics had
    [Show full text]
  • Han Van Meegeren and His Book Teekeningen I
    HAN VAN MEEGEREN AND HIS BOOK TEEKENINGEN I My interest in Han van Meegeren (1889-1947) stemmed from his drawing of the Dutch pianist Theo van der Pas (1902-1986) seated at a piano and surrounded by the great composers of the past while only one composer is granted a seat on the piano bench next to Van der Pas. 1 That seated composer is Franz Schubert who was the subject of my portrait iconography. 2 After its publication, I came upon the Van Meegeren portrait of Van der Pas, and it sparked a separate interest in Van Meegeren's own work as a portraitist. In my research on the infamous Van Meegeren - infamous because he was the Dutch art forger whose Vermeers and other Old Masters fooled the art experts and collectors in the 1930s and 1940s - there arose the question of who designed the elegant yet notorious art book of Van Meegeren's drawings Teekeningen I , the only book published by Van Meegeren in his lifetime. 3 The book was produced in 1942, two years into the German Occupation of Netherlands, during a period of strict rationing that included paper and ink. As regards clandestine newspaper and book publishing, those with funds could buy better quality of paper on the black market. 4 If the authorities could not provide paper for Van Meegeren's book he most assuredly had the money for any supplier, legal or illegal. The book's plates were accompanied by poems linked by their themes to the images in the drawings. Many of the poems were by Martien Beversluis, an ardent Dutch Nazi who was a longtime friend of Van Meegeren's.
    [Show full text]