GRAFFITI · SEHT DIE SONNE

Helsinki Chamber Choir FINNISH RADIO SYMPHONY · SAKARI ORAMO

1 MAGNUS LINDBERG (*1958)

GRAFFITI (2009) (Text: ancient Roman graffiti) 31’32 1 4’12 2 (bar 111) 4’16 3 (bar 232) 6’13 4 (bar 403) 4’41 5 (bar 518) 6’28 6 (bar 682–end) 5’37 Chamber Choir (Chorus master: Nils Schweckendiek) Seht die Sonne (2007) 25’40 7 First movement 12’17 8 Second movement 7’41 9 Third movement 5’43

Finnish Radio Symphony Orchestra SAKARI ORAMO, conductor

Publisher: Boosey & Hawkes

Recorded by the Finnish Broadcasting Company Recordings: Helsinki, The House of Culture, 4.–5.9.2008 (Seht die Sonne) & Finlandia Hall, 23.5.2009 (GRAFFITI) Executive Producer: Reijo Kiilunen Recording Producer: Laura Heikinheimo (GRAFFITI), Markku Veijonsuo (Seht die Sonne) Recording Engineer: Jari Rantakaulio (GRAFFITI), Antti Pohjola (Seht die Sonne) Mixing: Jari Rantakaulio, Enno Mäemets (GRAFFITI); Antti Pohjola, Enno Mäemets (Seht die Sonne) Digital Mastering: Enno Mäemets – Editroom Oy ℗ 2010 Inc., Helsinki © 2010 Ondine Inc., Helsinki Booklet Editor: Jean-Christophe Hausmann Cover Illustration: House of Fabius Rufus, Pompeii (“Quisquis amat valeat...” – see No. 13 on p. 12). Photo by Paavo Castrén, reproduced by permission of the Republic of Italy’s Ministry for Cultural Heritage Artist Photos: Saara Vuorjoki © FIMIC (Magnus Lindberg), Markku Pihlaja (Helsinki Chamber Choir), Adrian Burrows (Sakari Oramo) Cover Design and Booklet Layout: Armand Alcazar

This recording was produced with support from the Foundation for the Promotion of Finnish Music (LUSES) and the Finnish Magnus Lindberg Performing Music Promotion Centre (ESEK). 2 3 agnus Lindberg (b. 1958) has come a long way as a composer, from his early defiant and edgy Modernism fragments form a compendium of human existence: disjointed outbursts, insults, slogans, advertisements, to his later softer and more sonorous style. He himself has described the progression as the difference philosophical contemplation and descriptions of love acts of various kinds. They reflect life as it was in Pompeii Mbetween cutting stone and shaping clay. The most notable transition in this development occurred in the just before the town was obliterated on 23 August in the year 79. As it happens, it was the day of Vulcanalia, the late 1980s, but even though changes in his music since then have been slower, he has continuously been acquiring festival of the god of fire. new emphases and points of view. Indeed, Lindberg’s output as a whole comes across as a process of systematic Lindberg was fascinated by the idea that two thousand years ago there was a living, functioning town that suddenly musical evolution. ceased to exist, leaving these writings behind. It is also eminently appropriate that Lindberg used the texts in the original Latin, a language that, as Stravinsky put it, is “not dead but monumentalised”. Seht die Sonne (2007) was written to a commission from the Berlin Philharmonic and the San Francisco Symphony Lindberg compiled and dramatised the text for GRAFFITI himself. He did not construct a narrative, however, nor did Orchestra and was premiered under in Berlin in August 2007. Its title alludes to Schoenberg’s gigantic he write a spectacular description of the destruction of Pompeii. Instead, he provides us with a grand choral and early Romantic work Gurrelieder, whose concluding choral section opens with those words. orchestral fresco of the life of the town. The music moves in broad, soaring arcs instead of attempting to illuminate Seht die Sonne has a retrospective or summary function in Lindberg’s output, much like his previous monumental every little fragment of text. Bits of text also recur in different musical settings. orchestral works (1985) and (1994) did in their time. “If one wanted to see Aura as my first symphony, The challenge of writing for choir and orchestra has expanded Lindberg’s palette. GRAFFITI is simpler in terms of this would be the second,” Lindberg said at the time of the premiere of Seht die Sonne. But he added in the same tonality than most of his other works, and its rugged sounds have an archaic feel in many places. Indeed, Lindberg breath that he is not interested in writing symphonies as such. drew inspiration from the juxtaposition of modal choral writing and chromatic instrumental parts in Stravinsky’s Cast in three sections played without a break, Seht die Sonne is an expansive work. The sections are not profiled as Les Noces and from other major 20th-century vocal works. And although Lindberg’s work is not an oratorio with distinct in tempo or character. For example, the rugged brass chords opening the second section make it sound like a narrative, it is difficult not to experience the abrupt halt of the music towards the end, plunging to a sustained a slow movement, but the music gradually becomes more lively. The work as a whole is based on a motif presented D note, as a musical symbol of the sudden ending of all life in the lost town of Pompeii. by the horns at the opening – not a theme as such, but a germ from which the musical material grows. Seht die Sonne progresses in a dextrously written orchestral flow that is so typical of Lindberg. It has its culminations Kimmo Korhonen and tranquil spells that occur with the inevitability of natural forces. At times, the texture is full and dark, almost late Translation: Jaakko Mäntyjärvi Romantic in its abundance, yet it may suddenly turn translucent and bright and reminiscent of chamber music. The most obvious dramaturgical turning point in terms of texture is the solo cello cadenza towards the end of the second section, leading to the concluding section. On the final pages, after the last culmination, Lindberg bids an intensive and emotional farewell to the piece. If the opening horn signal could be regarded as harking back to the opening of The Helsinki Chamber Choir was founded in 1962 as the Finnish Radio Chamber Choir. It assumed its current the Fifth Symphony of Sibelius, the conclusion is much closer to the sphere of his Sixth. name in May 2005, when the Finnish Broadcasting Company, YLE, withdrew its funding. Since then, the choir has maintained a critically acclaimed presence as ’s only independent professional choir. It has continued to Instrumental music has formed the core of Lindberg’s output from the very first, and the orchestra is his foremost perform and record the most demanding choral works in the contemporary repertoire, including many Finnish instrument. Vocal music, by contrast, plays a rather marginal role. Against this background, GRAFFITI (2009) – a commissions. commission from the Southbank Centre in London, the Finnish Broadcasting Company, and the Oslo Philharmonic The Finnish composer Kimmo Hakola became the choir’s Artistic Director in 2005. The German conductor Nils Orchestra, with funding from the Arts Council Norway – opens up a new path for him, being his first work for Schweckendiek succeeded him as Artistic Advisor in June 2007. The Helsinki Chamber Choir appears frequently choir and orchestra. Clocking in at 30 minutes, it is also one of his most extensive works of any kind, and his first at Finnish music festivals, collaborates regularly with Finnish , and has performed in recent years at the substantial work of vocal music. GRAFFITI was awarded the prestigious Teosto Prize in 2009. Fribourg International Church Music Festival in Switzerland, the Schleswig-Holstein Music Festival, the Haarlem For a composer of vocal music, choosing texts and the relationship between text and music are crucial issues. Choir Festival, and the Vale of Glamorgan Festival. Lindberg ended up using ancient Roman GRAFFITI discovered on the walls of the ruined town of Pompeii. These www.helsinkichamberchoir.fi · www.schweckendiek.org

4 5 The Finnish Radio Symphony Orchestra is the orchestra of the Finnish broadcasting company YLE. Founded as a agnus Lindberg (s. 1958) on kulkenut säveltäjänä pitkän tien varhaiskautensa uhittelevasta, ten-member ensemble in 1927, the Radio Orchestra grew to symphony orchestra strength in the 1960s. The list of teräväsärmäisestä modernismista myöhemmän tyylikautensa pehmeämmin ja täyteläisemmin soivaan its chief conductors includes Toivo Haapanen, Nils-Eric Fougstedt, Paavo Berglund, Okko Kamu, Leif Segerstam and Mmusiikkiin. Hän on itse luonnehtinut eroa kivenhakkaajan ja savenmuotoilijan eroksi. Merkittävin Jukka-Pekka Saraste and, since 2003, Sakari Oramo. murroskausi tässä kehityksessä sijoittuu 1980-luvun lopulle. Vaikka muutokset ovat sen jälkeen olleet hitaampia, Contemporary music is a major item in the repertoire of the FRSO, which each year premieres a number of YLE hänen musiikkiinsa on jatkuvasti tullut uudenlaisia painotuksia ja näkökulmia. Lindbergin tuotannon kokonaiskuva commissions. The recordings of the FRSO, now numbering over 100, include a historic gem from 1939: a live näyttäytyykin ennen muuta määrätietoisena musiikillisena evoluutiona. performance featuring Jean Sibelius and his Andante festivo – the only known recording of Sibelius in the role of conductor (ODE 1037-2). The FRSO has given over 250 concerts abroad, including two tours of the Far East. All of Seht die Sonne (2007) syntyi Berliinin filharmonikkojen ja San Franciscon sinfoniaorkesterin tilauksesta ja sai its concerts both in Finland and abroad are broadcast, usually live, on YLE Radio 1 and online. kantaesityksensä Berliinissä elokuussa 2007 Simon Rattlen johdolla. Teoksen nimi Seht die Sonne (Katso aurinkoa) viittaa Schönbergin suureen romanttiseen varhaisteokseen Gurrelieder, jonka päätösvaiheen kuorokohtauksesta www.yle.fi/rso otsikko on lainattu. Seht die Sonnella on samantapainen kokoavan hahmotuksen asema Lindbergin tuotannossa kuin hänen aiemmilla orkesterimonumenteillaan KRAFT (1985) ja Aura (1994). ”Jos Aura olisi ensimmäinen sinfoniani, niin tämä olisi Sakari Oramo has been chief conductor of the Finnish Radio Symphony Orchestra since 2003. In addition, he toinen”, Lindberg totesi kantaesityksen yhteydessä. Mutta samaan hengenvetoon hän korosti, ettei hän halua has held the posts of chief conductor and artistic advisor of the Royal Stockholm Philharmonic Orchestra since säveltää varsinaisia sinfonioita. 2008, principal guest conductor of the City of Birmingham Symphony Orchestra since 2008 (music director from Seht die Sonne on kolmiosainen mutta tauotta soitettava suurten mittojen kokonaisuus. Osat eivät kuitenkaan 1999–2008), and principal conductor of the Opera since 2006. hahmotu tempoiltaan itsenäisiksi, toisistaan selkeästi erottuviksi jaksoiksi. Esimerkiksi toisen osa alun karun An accomplished violinist, Oramo was originally concertmaster of the FRSO, during which time he enrolled in Jorma jyhkeät vaskisoinnut luovat aluksi hitaan osan tuntua, mutta osan musiikki saa vähitellen jälleen liikkuvamman Panula’s conducting class at the . In 1993, one year after completing the course, Oramo replaced ilmeen. Teoksen lähtökohtana on käyrätorvien alussa esittämä aihelma, joka ei hahmotu varsinaiseksi teemaksi an ailing conductor at very short notice, and the resulting concert was an unprecedented success, leading to the mutta josta musiikillinen materiaali pitkälti versoaa. announcement of his appointment as associate principal conductor. Seht die Sonne etenee Lindbergille tutun taiturillisesti kirjoitettuna orkestraalisena virtana. Siinä on luonnonvoiman Sakari Oramo has conducted regularly in Finland and throughout Scandinavia with many prestigious orchestras väistämättömyydellä koittavat huipennuksensa ja levolliset suvantonsa. Välillä tekstuuri on täyteläisen including the Royal Stockholm Philharmonic, Oslo Philharmonic, Danish Radio Symphony and the Helsinki tummasävyistä, jopa myöhäisromantiikan tapaan uhkeata, välillä kudos taas ohentuu säteilevän kirkkaaksi ja Philharmonic. Appearances elsewhere have included the Berlin Philharmonic, NDR Hamburg, Los Angeles kamarimusiikilliseksi. Tekstuurin tasolla teoksen selkeimmin erottuva dramaturginen käänne on toisen osan lopulla Philharmonic, Minnesota Orchestra, Orchestre de Paris, Concertgebouw Orchestra, NHK Symphony Orchestra, oleva soolosellon kadenssi, josta musiikki kääntyy päätösosaan. Viimeisen huipennuksen jälkeisillä loppusivuilla Hessischer Rundfunk and San Francisco Symphony Orchestra. Lindberg jättää tunteikkaan intensiiviset jäähyväiset teokselleen. Jos käyrätorvien avaussignaali on kuin etäinen Oramo has made numerous recordings, including several with the Finnish Radio Symphony Orchestra featuring muistuma Sibeliuksen viidennen sinfonian alusta, ollaan päätöksessä lähempänä Sibeliuksen kuudennen sinfonian works by early 20th-century Finnish composers such as Klami (ODE 859-2), Pingoud (ODE 875-2) and Launis maailmaa. (ODE 1055-2D) and by contemporary Finnish composers such as Kaipainen (ODE 855-2), Lindberg (ODE 1124-2 and ODE 1038-2) and Hakola (ODE 1063-2). Soittimellisuus on alusta lähtien ollut Lindbergin musiikin ydintä ja orkesteri hänen omin instrumenttinsa. Vokaalimusiikin osuus on sen sijaan jäänyt lähes marginaaliseksi. Yleisradion, Lontoon South Bank Centerin ja Oslon filharmonikoiden (Norjan taidetoimikunnan rahoituksella) tilauksesta syntynyt GRAFFITI (2009) avaakin uuden juonteen Lindbergin tuotannossa, sillä se on hänen ensimmäinen kuorolle ja orkesterille säveltämänsä teos. Puolen

6 7 tunnin kestossaan se on myös yksi hänen laajimmista teoksistaan, ja vasta siinä hän astuu vokaalisäveltäjänä toden teokset kuuluvat edelleen kuoron ohjelmistoon, ja kuoro tilaa säännöllisesti uusia teoksia, pääasiassa suomalaisilta teolla esiin. Vuonna 2009 GRAFFITI sai arvostetun Teosto-palkinnon. säveltäjiltä. Vokaalisäveltäjälle kysymykset tekstivalinnasta sekä tekstin ja musiikin suhteesta ovat keskeisiä. Lindberg Kuoron taiteellinen johtaja oli vuosina 2005-2007 säveltäjä Kimmo Hakola. Kesäkuussa 2007 Helsingin kamarikuoron päätyi käyttämään Pompeijin rauniokaupungista löytyneitä antiikin roomalaisia seinäkirjoituksia. Valituissa taiteelliseksi suunnittelijaksi nimitettiin kapellimestari Nils Schweckendiek. Helsingin kamarikuoro esiintyy useilla tekstifragmenteissa on mukana koko elämän kirjo: irrallisia huudahduksia, herjoja, iskulauseita, mainoksia, suomalaisilla musiikkifestivaaleilla ja tekee säännöllisesti projekteja suomalaisten orkestereiden kanssa. Viime filosofisia pohdiskeluja, erilaisia lemmenaktien kuvauksia. Tekstit ovat heijastumia siitä Pompeijin elämästä, vuosina kuoro on esiintynyt Fribourgin kansainvälisellä kirkkomusiikkifestivaalilla Sveitsissä, Schleswig-Holsteinin joka päättyi loppukesällä 79, kun kaupunki tuhoutui tulivuori Vesuviuksen purkauksessa. Päivä oli 23. elokuuta, musiikkijuhlilla, Haarlemin kuorofestivaalilla ja Vale of Glamorganin festivaalilla. Vulcanalia eli tulen jumalan juhlapäivä. Lindbergiä on kiehtonut ajatus siitä, että jossain on pari tuhatta vuotta sitten ollut täysin toimiva kaupunki, jonka www.helsinkichamberchoir.fi · www.schweckendiek.org olemassaolo on äkisti päättynyt. Seinäkirjoitusten teksteihin heijastumat kaupungin elämästä ovat kuitenkin jääneet pysyviksi muistijäljiksi. Asetelmaan sopii hyvin se, että Lindberg on käyttänyt teoksessa alkuperäistä latinaa, Stravinskyn sanoin ”ei kuollutta mutta kivettynyttä kieltä”. Radion sinfoniaorkesteri (RSO) on Yleisradion orkesteri. Kymmenmiehinen Radio-orkesteri perustettiin vuonna Lindberg on itse koostanut ja dramatisoinut GRAFFITIn tekstit. Hän ei kuitenkaan ole rakentanut teokseen mitään 1927, ja sinfoniaorkesterin mittoihin se kasvoi 1960-luvulla. RSO:n ylikapellimestareita ovat olleet Toivo Haapanen, draamallisesti etenevää tapahtumasarjaa eikä säveltänyt mitään spektaakkelimaista kuvausta Pompeijin tuhosta Nils-Eric Fougstedt, Paavo Berglund, Okko Kamu, Leif Segerstam, Jukka-Pekka Saraste sekä syksystä 2003 alkaen vaan maalannut suuren kuoro-orkesteri-freskon kaupungin elämästä. Musiikki ei pyri eläytymään jokaisen Sakari Oramo. yksittäisen fragmentin tunnelmaan tai sisältöön vaan luo omat laajemmat kaarroksensa. Välillä teksti voi palata Uusin suomalainen musiikki on tärkeällä sijalla RSO:n ohjelmistossa ja orkesteri kantaesittää vuosittain useita myös uudenlaisessa musiikillisessa yhteydessä. Yleisradion tilausteoksia. Levytyksiä on kertynyt lähes sata; historiallisena helmenä voidaan pitää radiotervehdystä Kuoron ja orkesterin uudenlaiset haasteet ovat avanneet uusia alueita Lindbergin ilmaisulle. Tonaalisesti GRAFFITI vuodelta 1939, jossa Jean Sibelius johtaa oman Andante festivonsa. Nauhoitus on tiettävästi ainoa dokumentti on yksinkertaisempi kuin suurin osa hänen teoksistaan, ja usein sen karuissa soinneissa on tietoista arkaaisuuden Sibeliuksesta kapellimestarina (ODE 1037-2). Radion sinfoniaorkesteri on soittanut ulkomailla yli 250 konserttia; tuntua. Stravinskyn Les Noces -teoksen modaalisen kuorotekstuurin ja kromaattisen soitinosuuden vastakohtaisuus Kaukoidässä RSO on vieraillut kahdesti. Orkesterin konsertit niin kotimaassa kuin ulkomaillakin lähetetään yleensä on innoittanut Lindbergiä, samoin muidenkin 1900-luvun suurten mestarien vokaaliteosten perinne. Ja vaikka suorina lähetyksinä YLE Radio 1:ssä ja internetissä. Lindberg ei ole säveltänyt minkäänlaista juonellista oratoriota, on teoksen lopulla musiikin katkeamista ja pitkää, paikoilleen jähmettynyttä d-säveltä vaikea olla mieltämättä Pompeijin kaupungin äkillisen tuhon, elämän äkillisen www.yle.fi/rso päättymisen musiikilliseksi symboliksi.

Kimmo Korhonen Sakari Oramo on toiminut Radion sinfoniaorkesterin ylikapellimestarina vuodesta 2003 alkaen. Tämän lisäksi hän on työskennellyt Tukholman kuninkaallisen filharmonisen orkesterin ylikapellimestarina ja taiteellisena neuvonantajana vuodesta 2008 lähtien, Birminghamin kaupungin sinfoniaorkesterin päävierailijana vuodesta 2008 alkaen (taiteellisena johtajana 1999–2008) ja Kokkolan oopperan ylikapellimestarina vuodesta 2006. Viulistina uransa aloittanut Oramo toimi RSO:n konserttimestarina aloittaessaan kapellimestariopinnot Jorma Helsingin kamarikuoro aloitti toimintansa vuonna 1962 Radion kamarikuorona. Se otti uuden nimen käyttöön Panulan luokalla Sibelius-Akatemiassa. Vuonna 1993, vuosi kurssin suorittamisen jälkeen, hän johti lyhyellä toukokuussa 2005, jolloin Yleisradio lopetti kuoron toiminnan rahoittamisen. Kuoro on siitäkin eteenpäin säilyttänyt varoitusajalla RSO:n konsertin kapellimestarin sairastuttua. Konsertti oli suuri menestys, minkä seurauksena hänet asemansa Suomen ainoana ammattilaulajista koostuvana kamarikuorona. Modernin kuoromusiikin haastavimmat nimitettiin RSO:n kapellimestariksi.

8 9 Helsinki Chamber Choir 10 11 Sakari Oramo on esiintynyt säännöllisesti kapellimestarina Suomessa ja Pohjoismaissa useiden arvostettujen GRAFFITI orkestereiden, mm. Tukholman kuninkaallisen filharmonisen orkesterin, Oslon filharmonikkojen, Tanskan Text: ancient Roman graffiti Translation: © Matthew Fox radion sinfoniaorkesterin ja Helsingin kaupunginorkesterin kanssa. Näiden lisäksi hän on esiintynyt Berliinin filharmonikkojen, NDR Hamburgin, Los Angelesin filharmonikkojen, Minnesotan orkesterin, Orchestre de Paris’n, 2 1. Urna ahenea pereit de taberna. Si quis 1. A bronze pot has gone missing from the shop. If Concertgebouw-orkesterin, NHK-sinfoniaorkesterin, Hessenin radio-orkesterin ja San Franciscon sinfoniaorkesterin rettulerit, dabuntur sestertium LXV. Si furem anyone brings it back, they will get 65 Sesterces. kanssa. dabit unde rem servare possimus, sestertium XX. If he reveals the thief where we can get the item Oramo on tehnyt lukuisia levytyksiä, RSO:n kanssa mm. 1900-luvun alkupuolen suomalaisten säveltäjien, kuten back, 20 Sesterces. Klamin (ODE 859-2), Pingoud’n (ODE 875-2) ja Launiksen (ODE 1055-2D) teoksia sekä nykysäveltäjien, kuten Kaipaisen (ODE 855-2), Lindbergin (ODE 1124-2 ja ODE 1038-2) ja Hakolan (ODE 1063-2) sävellyksiä. 2. Paris hic fuit. 2. Paris was here.

3. Venimus hoc cupidi, multo magis ire cupimus; 3. We came here eager, we’re much more eager to go, Sed retinet nostros illa puella pedes. but that girl has tied our feet.

4. Lucrum gaudium! 4. Profit is happiness.

5. Puteolanis feliciter, omnibus Nucerinis felicia et 5. Good luck to the men of Puteoli, blessings on all uncum Pompeianis Petecusanis. the men Nuceria, and the meat-hook to the men of Pompeii and Ischia.

6. Campani, victoria una cum Nucerinis peristis. 6. Men of Campania, you died in the same victory with the men of Nuceria.

7. Tu mortuus es, tu nugas es. 7. You are dead; you are nothing.

8. Urna ahenea pereit de taberna. Si quis rettulerit, 8. A bronze pot has gone missing from the shop. If dabuntur sestertium LXV. Si furem dabit unde anyone brings it back, they will get 65 Sesterces. rem servare possimus, sestertium If he reveals the thief where we can get the item back, 20 Sesterces.

9. Pituita me tenet. 9. I’m really snotty.

10. Otiosis locus hic non est. Discede morator! 10. This is no place for slackers. Get out, tramp.

11. Cumis gladiatorum paria XX pugnabunt Kalendis 11. At Cumae twenty pairs of gladiators will fight, on Octobribus, (antediem tertium) III et pridie Nonas the first, third and fifth of October. There will be

12 13 Octobres. Cruciarii, venatio, vela erunt. Felix ad crucifixions, a wild animal hunt, and a sunroof. Felix 20. Admiror, paries, te non cecidisse ruinis. Qui 20. I’m amazed, wall, that you haven’t fallen into ruins. ursos pugnabit. Cuniculus scriptor Lucceio will fight against bears. Cuniculus the writer of this tot scriptorum taedia sustineas. You hold up so many writers’ burdens. salutem mittit. sends greetings to Lucceius. 21. Laternari tene scalam. 21. Lantern-man, hold the ladder. 3 12. Urna ahenea pereit de taberna. Si quis 12. A bronze pot has gone missing from the shop. If rettulerit, dabuntur sestertium LXV. Si furem anyone brings it back, they will get 65 Sesterces. If 22. Fures foras, frugi intro! 22. Thieves, out; good men, in! dabit unde rem servare possimus, sestertium he reveals the thief where we can get the item back, XX. 20 Sesterces. 4 23. Numerius Popidius Numerii filius Celsinus 23. Numerius Popidius Celsinus, the son of Numerius, aedem Isidis, terrae motu conlapsam, sua rebuilt with his own money the temple of Isis that had 13. Quisquis amat, valeat. Pereat, qui nescit 13. Good luck to whoever is in love. Whoever doesn’t pecunia restruxit. collapsed in an earthquake. amare. Bis tanto pereat quisquis amare vetat. know how to love, be damned! And be damned twice as much whoever prevents people loving. 24. Omnibus Nucerinis felicia. 24. Blessings on all the people of Nuceria.

14. Barbara barbaribus barbabant barbara barbis. 14. Barbara barabaribus barbant barbara barbis. 25. Barbara barbaribus barbabant barbara barbis. 25. barbara barabaribus barbant barbara barbis

15. Minimum malum fit contemnendo maxumum. 15. By despising the smallest wrong, it becomes the 26. Venimus hoc cupidi, multo magis ire 26. We came here eager, we’re much more eager to go, greatest. cupimus. but that girl has tied our feet.

16. Aulus Clodius Auli filius Menenia Flaccus 16. Aulus Clodius Flaccus , son of Aulus, of the Menenian 27. O felicem me! 27. Lucky me! duumvir iure dicundo tertium. Primo tribe, appointed chief magistrate three times. In his duumviratu: Apollinaribus, in foro pompam, first magistracy: at the games of Apollo, he laid on 28. Nil durare potest tempore perpetuo 28. Nothing can last for ever. tauros, taurocentas, sucursores, pontarios a procession in the forum, bulls, bull-fighters, and paria III, pugiles catervarios et pyctas, ludos their helpers, three pairs of stage fighters, bands of 29. Suspirium puellarum Caeladus Thraex. 29. Caeladus the Thracian is the girls’ heart-throb. omnibus et Pyladem, et sestertium decem boxers, and Greek fighters, and he paid for public milia in publicum. performances featuring Pylades, and he gave 10,000 30. Harpocras hic cum Drauca bene futuit 30. Here Harpocras had a good fuck with Drauca for a Secundo duumviratu: in spectaculis athletas Sesterces to the public treasury. denario. penny. paria XXX gladiatores paria V venationem, In his second magistracy: 30 pairs of athletes for the tauros, apros, ursos... Apollinaribus! games, 5 pairs of gladiators, an animal hunt, bulls, 31. Hic ego bis futui. 31. I fucked here twice. boars, bears.... at the games of Apollo! 32. Myrtis bene fellas. 32. Myrtis, you give good head. 17. Lucrum gaudium! 17. Profit is happiness! 5 33. Hic habitat felicitas. 33. Happiness dwells here. 18. Salve lucrum. 18. Hello profit. 34. Serena Isidorum fastidit! 34. Serena gives Isidore the cold shoulder. 19. Hallex optima 19. The best fish sauce.

14 15 35. Alter amat, alter amatur; ego fastidio – Qui 35. One man is in love, another is loved. But I give the 50. Ligna 50. Firewood fastidit, amat. cold shoulder. He who gives the cold shoulder is in Procu Prok love. Panem Bread Coliclo Cabbage 36. Amabiliter salutem! 36. Loving greetings! Betam Beet Sinapi Mustard 37. O felicem me! 37. Lucky me! Mentam Mint Sale Salt 38. Omnes lusero, Maximus sum. 38. I will have tricked them all. I am the greatest. 51. ROTAS 51. The planter Arepo holds the wheels with care 39. Felices homines, valete! 39. Lucky men, farewell OPERA TENET 40. Oceanus libertus XIII victoriarum, vicit. 40. Oceanus freed after 14 victories, has won. AREPO Aracintus libertus pugnarum IIII [quattuor] Aracintus, freed after 4 fights, has died in the wild SATOR periit. beast fight. Bestiario datus 52. ROMA 52. (Rome, Once, Milo, Love.) OLIM 41. Arma virumque cano, Troiae qui primus ab oris 41. I sing of arms and the man who first from the shores MILO (Vergilius, Aeneis 1,1). of Troy.... (Vergil, Aeneid 1.1) AMOR

42. Barca tabescas! 42. Barca, you are rotting! 53. Labyrinthus 53. The Maze. Here dwells the Minotaur. HIC HABITAT 43. Pro salute Caesaris Augusti liberorumque 43. To the health of Caesar Augustus and his children. MINOTAURUS

44. Felices homines, valete! 44. Lucky men, farewell! 54. Serpentis lusus si qui sibi forte notavit. 54. If anyone by chance has noted the snake jokes Sepumius iuvenis quos facit ingenio. Spectator – which young Sepumius makes by his wit – 45. Barca tabescas! 45. Barca, you are rotting! scaenae sive es studiosus equorum; Sic habeas whether you’re a theatre-goer or a follower of the lances semper ubique pares. horses – make sure you always have with you 46. Nymphea fututa, Anomus fututa. 46. Nymphea was fucked, Anomus was fucked. wherever you go a pair of scales.

47. Gari Flos 47. Choice fish sauce. 55. ROMA 55. (Rome, Once, Milo, Love.) OLIM 48. Fututa sum hic! 48. I was fucked here. MILO AMOR 49. In cruce figaris. 49. To the cross with you.

16 17 6 56. Dies nundinae: 56. Market days: Saturni dies Pompeis Pompeii, Saturday Solis Nuceria Nuceria, Sunday Lunae Atella Atella, Monday Martis Nola Nola, Tuesday Mercurii Cumis Cumae, Wednesday Iovis Putiolos Puteoli, Thursday Veneris Roma, Capua Rome and Capua, Friday.

57. Fortuna! 57. Good Luck!

58. Tu mortuus es, tu nugas es. 58. You are dead, you are nothing.

59. Nil durare potest tempore perpetuo; 59. Nothing can last for ever; Cum bene sol nituit, redditur Oceano; When the son has shone well, it is given back to the Decrescit Phoebe, quae modo plena fuit. Ocean; Sic Venerum feritas saepe fit aura levis. The moon wanes, which was just now full. So the rage of love always turns to a puff of air.

60. Arma virumque! 60. Arms and the man! Arma virumque cano, qui primus virumque vir Arms and the man, I sing, who first, and man, the man....

61. Amantes ut apes vitam mellitam exigunt – 61. Like bees, lovers spend a honeyed life: I wish! vellem.

62. Admiror, paries, te non cecidisse ruinis. Qui tot 62. I’m amazed, wall, that you haven’t fallen into ruins. scriptorum taedia sustineas. You hold up so many writers’ burdens.

63. Lanternari tene scalam. 63. Lantern-man, hold the ladder.

Sakari Oramo 18 19 ODE 1157-2

MORE MAGNUS LINDBERG WITH THE FINNISH RSO:

ODE 1124-2 ODE 1038-2 Esa Tapani, horn · Sakari Oramo, conductor Kari Kriikku, · Sakari Oramo, conductor The New York Times ‘Records of the Year 2008’ 2006 Classic FM Gramophone Award + BBC Music Magazine Award

ODE 1017-2 Magnus Lindberg, · Tomii Ensemble · Esa-Pekka Salonen, conductor Choc du Monde de la Musique + Fono Forum ‘Stern des Monats’

For complete information, visit www.ondine.net