PROGRAMMINFORMATION NR.246 MAI/JUNI 2019

SPECIAL LANDKINO SPUTNIK JUBILÄUMSFILM: STALKER DO 09.05.19 20:15 S.38 Eintritt frei. Ab 19:30 Uhr Mai/Juni lädt das Kulturhaus Palazzo Klostergasse 5 Im Sputnik Liestal zum Jubiläums-Apéro 4051 Basel / beim Kunsthallengarten Im Fachwerk Allschwil SPECIAL LE BON FILM www.stadtkinobasel.ch Im Marabu Gelterkinden Tel. 061 272 66 88 www.landkino.ch A BRIGHT LIGHT – KAREN AND THE PROCESS MI 15.05.19 18:30 S.43 In Anwesenheit der Regisseurin. SÉLECTION LE BON FILM KINOKONKAV EXPANDED Mit anschliessendem Konzert S.16 S.43 «A BRIGHT LIGHT S.36 PAULINE CURNIER von Laure Betris, Melissa – KAREN AND THE YOUSSEF JARDINS «GROTTA Kassab und Dayla Mischler PROCESS» VON PROFUNDA» UND SPECIALS 100 JAHRE BAUHAUS EMMANUELLE ANTILLE «EXPLOSION MA BABY» DER ABSTRAKTE FILM LANDKINO CHAHINEEIN BESESSENER DES KINOS BASLER FILMTREFF S.38 40 JAHRE SPUTNIK | S.33 JESHUA DREYFUS ZU & DIE ABSOLUTE AUDREY HEPBURN | «SOHN MEINES VATERS» JACQUES AUDIARD | EIN WERKSTATT­ FILMARBEIT DER FRAUEN SÉLECTION LE BON GESPRÄCH MIT DEM VOM BAUHAUS FILM AUDREY HEPBURN REGISSEUR S.20 FRISCHER WIND IN HOLLYWOOD MO 20.05.19 18:30 100 JAHRE BAUHAUS BASLER FILMTREFF S.31 Mit einer Einführung von S.30 BAUHAUS UND FILM S.25 S.35 WERKSTATTBERICHT(E) Thomas Tode. Mit Live- – VIER EXEMPLARISCHE – AUSGEWIESEN IN DIE Vertonung von Günter A. ZUSPITZUNGEN ZUM JACQUES FREMDE HEIMAT: Buchwald. JUBILÄUM SCHWEIZER SECONDOS REBECCA HORN IN DER TÜRKEI DAS NEUE BAUEN: LIVING S.34 REBECCA HORNS AUDIARDUN PROPHÈTE ART BASEL IN THE MATERIAL WORLD SEELENLANDSCHAFTEN S.40 FILMPROGRAMM DER MO 20.05.19 21:00 ART BASEL S.31 Mit einer Einführung von Thomas Tode. Mit Live- Vertonung von Günter A. Buchwald. BAUHAUS-BLICKE: STÄDTISCHES LEBEN, SOZIALE BEOBACHTUNG UND EXIL MI 22.05.19 18:30 S.32 Mit einer Einführung von Thomas Tode BAUHAUS-TANZKÖRPER: NACHPRÜFBARE GEOMETRISCHE FORMEN MI 22.05.19 21:00 S.32 Mit einer Einführung von Thomas Tode SPECIALS BASLER FILMTREFF SOHN MEINES VATERS MO 13.05.19 18:15 S.33 Mit anschliessendem Werkstatt- gespräch mit Jeshua Dreyfus AUSGEWIESEN IN DIE FREMDE HEIMAT MO 03.06.19 18:30 S.35 Werkstattgespräch mit Jonas Schaffter SPECIAL KINOKONKAV EXPANDED PAULINE CURNIER JARDINS «GROTTA PROFUNDA» UND «EXPLOSION MA BABY» MI 05.06.19 20:30 S.36 Mit anschliessendem Gespräch mit Pauline Curnier Jardin SPECIALS REBECCA HORN LOVE IN THE AFTERNOON / S.22 DER EINTÄNZER DO 06.06.19 18:15 S.34 Mit einer Einführung von Sandra Beate Reimann LA FERDINANDA DO 06.06.19 20:15 S.34 Mit einer Einführung von Sandra Beate Reimann BUSTER’S BEDROOM MI 12.06.19 18:15 S.34 Mit anschliessendem Gespräch mit Andrea Lissoni, Senior Curator an der Tate Modern WOCHE 18 MAI WOCHE 18 MAI 2019 2019

MITTWOCH FREITAG 18:30 JACQUES AUDIARD 18:30 JACQUES AUDIARD REGARDE LES HOMMES DHEEPAN S.28 Frankreich 2015 TOMBER 115 Min. Farbe. DCP. S.27 Frankreich 1994 Tam/F/f/d 90 Min. Farbe. DCP. F/e1 JACQUES AUDIARD3 JACQUES AUDIARD 21:00 AUDREY HEPBURN 21:00 AUDREY HEPBURN ROMAN HOLIDAY BREAKFAST AT TIFFANY’S S.22 USA 1953 S.23 USA 1961 118 Min. sw. 35 mm. E/d/f 115 Min. Farbe. DCP. E/d WILLIAM WYLER BLAKE EDWARDS SAMSTAG DONNERSTAG 15:15 JACQUES AUDIARD 18:30 AUDREY HEPBURN UN HÉROS TRÈS DISCRET SABRINA S.27 Frankreich 1995 S.22 USA 1954 105 Min. Farbe. 35 mm. F/e 113 Min. sw. DCP. E/d JACQUES AUDIARD BILLY WILDER 17:15 AUDREY4 HEPBURN 21:00 JACQUES2 AUDIARD FUNNY FACE LE LOCATAIRE S.22 USA 1957 S.27 Frankreich 1976 103 Min. Farbe. DCP. E/d 126 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f STANLEY DONEN ROMAN POLANSKI 19:15 JACQUES AUDIARD LANDKINO IM SPUTNIK 20:15 AUDREY HEPBURN UN PROPHÈTE S.28 Frankreich/Italien 2009 MY FAIR LADY 155 Min. Farbe. 35 mm. F/d/f S.23 USA 1964 JACQUES AUDIARD 173 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f 22:15 JACQUES AUDIARD GEORGE CUKOR LE PROFESSIONNEL S.27 Frankreich 1981 106 Min. Farbe. Digital HD. F/d GEORGES LAUTNER

SONNTAG DER SPATZ / S.18 13:00 JACQUES AUDIARD DE BATTRE MON CŒUR S’EST ARRÊTÉ S.28 Frankreich 2005 108 Min. Farbe. DCP. F/d5 JACQUES AUDIARD 15:15 AUDREY HEPBURN LOVE IN THE AFTERNOON S.22 USA 1957 130 Min. sw. DCP. E/d BILLY WILDER 17:45 JACQUES AUDIARD SUR MES LÈVRES S.27 Frankreich 2001 119 Min. Farbe. 35 mm. F/d JACQUES AUDIARD 20:00 AUDREY HEPBURN WAR AND PEACE S.22 USA/Italien 1956 208 Min. Farbe. 35mm. E/d/f KING VIDOR

HOW TO STEAL A MILLION / S.23 DUNKLE WASSER / S.18

2 3 WOCHE 19 MAI WOCHE 19 MAI 2019 2019

MONTAG FREITAG 18:30 AUDREY HEPBURN 18:30 AUDREY HEPBURN ROMAN HOLIDAY CHARADE S.22 USA 1953 S.23 USA 1963 118 Min. sw. 35 mm. E/d/f 113 Min. Farbe. DCP. E/d WILLIAM WYLER STANLEY DONEN 21:00 JACQUES6 AUDIARD 21:00 10JACQUES AUDIARD REGARDE LES HOMMES UN HÉROS TRÈS DISCRET S.27 Frankreich 1995 TOMBER 105 Min. Farbe. 35 mm. F/e S.27 Frankreich 1994 JACQUES AUDIARD 90 Min. Farbe. DCP. F/e JACQUES AUDIARD SAMSTAG 15:15 AUDREY HEPBURN DIENSTAG Keine Vorstellungen ROMAN HOLIDAY 7 S.22 USA 1953 118 Min. sw. 35 mm. E/d/f MITTWOCH WILLIAM WYLER 18:30 JACQUES AUDIARD 17:30 JACQUES11 AUDIARD LE LOCATAIRE DE BATTRE MON CŒUR S’EST S.27 Frankreich 1976 126 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f ARRÊTÉ ROMAN POLANSKI S.28 Frankreich 2005 108 Min. Farbe. DCP. F/d 21:00 AUDREY8 HEPBURN JACQUES AUDIARD LOVE IN THE AFTERNOON 20:00 AUDREY HEPBURN S.22 USA 1957 130 Min. sw. DCP. E/d SABRINA BILLY WILDER S.22 USA 1954 113 Min. sw. DCP. E/d LANDKINO IM MARABU BILLY WILDER 20:15 JACQUES AUDIARD 22:15 JACQUES AUDIARD DHEEPAN LE LOCATAIRE S.28 Frankreich 2015 S.27 Frankreich 1976 115 Min. Farbe. DCP. 126 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f Tam/F/f/d ROMAN POLANSKI JACQUES AUDIARD SONNTAG DONNERSTAG MY FAIR LADY / S.23 LE PROFESSIONNEL / S.27 13:00 AUDREY HEPBURN 18:30 AUDREY HEPBURN TWO FOR THE ROAD BREAKFAST AT TIFFANY’S S.24 Grossbritannien 1967 S.23 USA 1961 112 Min. Farbe. DCP. E/d 115 Min. Farbe. DCP. E/d STANLEY DONEN BLAKE EDWARDS 15:15 JACQUES12 AUDIARD 21:00 JACQUES9 AUDIARD LE PROFESSIONNEL REGARDE LES HOMMES S.27 Frankreich 1981 TOMBER 106 Min. Farbe. Digital HD. F/d S.27 Frankreich 1994 GEORGES LAUTNER 90 Min. Farbe. DCP. F/e JACQUES AUDIARD LANDKINO IM SPUTNIK 17:00 AUDREY HEPBURN 20:15 40 JAHRE KULTURHAUS PALAZZO MY FAIR LADY S.23 USA 1964 STALKER 173 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f BRD/UdSSR 1979 S.38 GEORGE CUKOR 163 Min. Farbe. DCP. OV/d 20:15 JACQUES AUDIARD ANDREI TARKOWSKI Eintritt frei UN PROPHÈTE Ab 19:30 h lädt das Kulturhaus S.28 Frankreich/Italien 2009 Palazzo zum Jubiläums-Apéro 155 Min. Farbe. 35 mm. F/d/f JACQUES AUDIARD

DIE ERDE / S.18 CHARADE / S.23

4 5 WOCHE 20 MAI WOCHE 20 MAI 2019 2019

MONTAG FREITAG 18:15 BASLER FILMTREFF 18:30 AUDREY HEPBURN SOHN MEINES VATERS BREAKFAST AT TIFFANY’S S.33 Schweiz 2018 S.23 USA 1961 90 Min. Farbe. DCP. D 115 Min. Farbe. DCP. E/d JESHUA DREYFUS BLAKE EDWARDS Mit anschliessendem13 Gespräch 21:00 JACQUES17 AUDIARD mit Jeshua Dreyfus 21:00 AUDREY HEPBURN SUR MES LÈVRES S.27 Frankreich 2001 WAIT UNTIL DARK 119 Min. Farbe. 35 mm. F/d S.24 USA 1967 JACQUES AUDIARD 108 Min. Farbe. 35 mm. E/e TERENCE YOUNG SAMSTAG 16:00 JACQUES AUDIARD DIENSTAG Keine Vorstellungen UN HÉROS TRÈS DISCRET S.27 Frankreich 1995 14 105 Min. Farbe. 35 mm. F/e JACQUES AUDIARD MITTWOCH 18:00 18AUDREY HEPBURN 18:30 SÉLECTION LE BON FILM HOW TO STEAL A MILLION A BRIGHT LIGHT S.23 USA 1966 – KAREN AND THE PROCESS 127 Min. Farbe. DCP. E/d S.43 Schweiz 2018 WILLIAM WYLER 94 Min. Farbe.15 DCP. E/d 20:30 YOUSSEF CHAHINE EMMANUELLE ANTILLE HAUPTBAHNHOF In Anwesenheit der Regisseurin. Ägypten 1958 Im Anschluss Konzert von Laure S.18 77 Min. sw. DCP. Arab/d/f Betris, Melissa Kassab und YOUSSEF CHAHINE Dayla Mischler. 22:15 AUDREY HEPBURN 21:15 JACQUES AUDIARD WAIT UNTIL DARK DE ROUILLE ET D’OS USA 1967 Frankreich/Belgien 2012 S.24 S.28 108 Min. Farbe. 35 mm. E/e 122 Min. Farbe. Digital HD. F/d TERENCE YOUNG JACQUES AUDIARD SONNTAG DONNERSTAG 13:00 YOUSSEF CHAHINE 18:30 AUDREY HEPBURN DUNKLE WASSER LOVE IN THE AFTERNOON Ägypten 1956 USA 1957 S.18 S.22 120 Min. sw. DCP. Arab/d 130 Min. sw. DCP. E/d YOUSSEF CHAHINE BILLY WILDER 15:15 19AUDREY HEPBURN 21:00 16YOUSSEF CHAHINE SABRINA DUNKLE WASSER USA 1954 Ägypten 1956 S.22 S.18 113 Min. sw. DCP. E/d 120 Min. sw. DCP. Arab/d BILLY WILDER YOUSSEF CHAHINE 17:30 JACQUES AUDIARD LANDKINO IM SPUTNIK 20:15 AUDREY HEPBURN THE SISTERS BROTHERS S.29 Frankreich/Spanien/ ROMAN HOLIDAY Rumänien/Belgien/USA 2018 S.22 USA 1953 121 Min. Farbe. DCP. E/d/f 118 Min. sw. 35 mm. E/d/f JACQUES AUDIARD WILLIAM WYLER 20:00 AUDREY HEPBURN CHARADE S.23 USA 1963 113 Min. Farbe. DCP. E/d STANLEY DONEN

TWO FOR THE ROAD / S.24

6 7 WOCHE 21 MAI WOCHE 21 MAI 2019 2019

MONTAG FREITAG 18:30 100 JAHRE BAUHAUS 18:30 JACQUES AUDIARD DER ABSTRAKTE FILM DE ROUILLE ET D’OS S.31 Mit einer Einführung von S.28 Frankreich/Belgien 2012 Thomas Tode. Mit Live- 122 Min. Farbe. Digital HD. F/d Vertonung von Günter A. JACQUES AUDIARD Buchwald.20 21:00 24AUDREY HEPBURN 21:00 100 JAHRE BAUHAUS FUNNY FACE DAS NEUE BAUEN S.22 USA 1957 S.31 Mit einer Einführung von 103 Min. Farbe. DCP. E/d Thomas Tode. Mit Live- STANLEY DONEN Vertonung von Günter A. Buchwald. SAMSTAG 15:00 AUDREY HEPBURN DIENSTAG Keine Vorstellungen CHARADE S.23 USA 1963 21 113 Min. Farbe. DCP. E/d STANLEY DONEN MITTWOCH 17:15 25YOUSSEF CHAHINE 18:30 100 JAHRE BAUHAUS BAUHAUS-BLICKE DIE RÜCKKEHR DES S.32 Mit einer Einführung von VERLORENEN SOHNES Thomas Tode S.18 Ägypten 1976 21:00 100 JAHRE BAUHAUS 130 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f 22 YOUSSEF CHAHINE BAUHAUS-TANZKÖRPER 19:45 AUDREY HEPBURN S.32 Mit einer Einführung von Thomas Tode HOW TO STEAL A MILLION S.23 USA 1966 DONNERSTAG 127 Min. Farbe. DCP. E/d 18:30 YOUSSEF CHAHINE WILLIAM WYLER DIE ERDE 22:15 JACQUES AUDIARD S.18 Ägypten 1970 DHEEPAN 134 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f S.28 Frankreich 2015 YOUSSEF CHAHINE 115 Min. Farbe. DCP. 21:00 SÉLECTION23 LE BON FILM Tam/F/f/d A BRIGHT LIGHT JACQUES AUDIARD DIE RÜCKKEHR DES VERLORENEN SOHNES / S.18 SONNTAG – KAREN AND THE PROCESS 13:00 S.43 Schweiz 2018 AUDREY HEPBURN 94 Min. Farbe. DCP. E/d ROBIN AND MARIAN EMMANUELLE ANTILLE S.24 USA 1976 LANDKINO IM SPUTNIK 107 Min. Farbe. 35 mm. E/d 20:15 AUDREY HEPBURN RICHARD LESTER 15:15 26YOUSSEF CHAHINE SABRINA S.22 USA 1954 HAUPTBAHNHOF 113 Min. sw. DCP. E/d S.18 Ägypten 1958 BILLY WILDER 77 Min. sw. DCP. Arab/d/f YOUSSEF CHAHINE 17:30 AUDREY HEPBURN WAIT UNTIL DARK S.24 USA 1967 108 Min. Farbe. 35 mm. E/e TERENCE YOUNG 20:00 JACQUES AUDIARD UN PROPHÈTE S.28 Frankreich/Italien 2009 155 Min. Farbe. 35 mm. F/d/f JACQUES AUDIARD

THE NUN’S STORY / S.23 REGARDE LES HOMMES TOMBER / S.27

8 9 WOCHE 22 MAI WOCHE 22 MAI/JUNI 2019 2019

MONTAG FREITAG 18:30 JACQUES AUDIARD 18:30 SÉLECTION LE BON FILM SUR MES LÈVRES A BRIGHT LIGHT S.27 Frankreich 2001 119 Min. Farbe. 35 mm. F/d – KAREN AND THE PROCESS JACQUES AUDIARD S.43 Schweiz 2018 94 Min. Farbe. DCP. E/d 21:00 27YOUSSEF CHAHINE 31 EMMANUELLE ANTILLE ALEXANDRIA, WARUM? 21:00 YOUSSEF CHAHINE S.19 Ägypten/Algerien 1979 136 Min. Farbe. DCP. Arab/d DER SECHSTE TAG YOUSSEF CHAHINE S.19 Frankreich/Ägypten 1986 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d YOUSSEF CHAHINE DIENSTAG Keine Vorstellungen SAMSTAG 28 15:00 AUDREY HEPBURN MITTWOCH HOW TO STEAL A MILLION 18:30 JACQUES AUDIARD S.23 USA 1966 127 Min. Farbe. DCP. E/d DE BATTRE MON CŒUR S’EST WILLIAM WYLER ARRÊTÉ 17:30 YOUSSEF CHAHINE1 S.28 Frankreich 2005 108 Min. Farbe. DCP. F/d DIE ERDE 29 S.18 Ägypten 1970 JACQUES AUDIARD 21:00 YOUSSEF CHAHINE 134 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f YOUSSEF CHAHINE DIE RÜCKKEHR DES 20:00 AUDREY HEPBURN VERLORENEN SOHNES TWO FOR THE ROAD S.18 Ägypten 1976 S.24 Grossbritannien 1967 130 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f 112 Min. Farbe. DCP. E/d YOUSSEF CHAHINE STANLEY DONEN 22:15 JACQUES AUDIARD DONNERSTAG 18:30 YOUSSEF CHAHINE DE ROUILLE ET D’OS S.28 Frankreich/Belgien 2012 DER SPATZ 122 Min. Farbe. Digital HD. F/d S.18 Ägypten/Algerien 1972 JACQUES AUDIARD 105 Min. Farbe. 35 mm. Arab/e/d SONNTAG LE LOCATAIRE / S.27 YOUSSEF30 CHAHINE 13:15 YOUSSEF CHAHINE 21:00 AUDREY HEPBURN HAUPTBAHNHOF THE NUN’S STORY S.18 Ägypten 1958 S.23 USA 1959 77 Min. sw. DCP. Arab/d/f 149 Min. Farbe. 35 mm. YOUSSEF CHAHINE E/s/fin/e 15:00 AUDREY 2HEPBURN FRED ZINNEMANN THE NUN’S STORY LANDKINO IM FACHWERK S.23 USA 1959 20:15 SÉLECTION LE BON FILM 149 Min. Farbe. 35 mm. A BRIGHT LIGHT E/s/fin/e FRED ZINNEMANN – KAREN AND THE PROCESS 17:45 YOUSSEF CHAHINE S.43 Schweiz 2018 94 Min. Farbe. DCP. E/d DER SPATZ EMMANUELLE ANTILLE S.18 Ägypten/Algerien 1972 105 Min. Farbe. 35 mm. Arab/e/d YOUSSEF CHAHINE 20:00 AUDREY HEPBURN FUNNY FACE S.22 USA 1957 103 Min. Farbe. DCP. E/d STANLEY DONEN

DE ROUILLE ET D’OS / S.28 WAR AND PEACE / S.22

10 11 WOCHE 23 JUNI WOCHE 23 JUNI 2019 2019

MONTAG FREITAG 18:30 BASLER FILMTREFF 18:00 AUDREY HEPBURN WERKSTATTBERICHT(E) MY FAIR LADY S.23 USA 1964 – AUSGEWIESEN IN DIE 173 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f FREMDE HEIMAT: GEORGE CUKOR 3 21:15 JACQUES7 AUDIARD SCHWEIZER SECONDOS IN THE SISTERS BROTHERS DER TÜRKEI S.29 Frankreich/Spanien/ S.35 Werkstattgespräch mit Rumänien/Belgien/USA 2018 Jonas Schaffter 121 Min. Farbe. DCP. E/d/f 21:00 YOUSSEF CHAHINE ALEXANDRIA, NOCH MAL JACQUES AUDIARD SAMSTAG UND IMMER WIEDER 15:15 AUDREY HEPBURN S.19 Ägypten/Frankreich 1990 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d ROBIN AND MARIAN YOUSSEF CHAHINE S.24 USA 1976 107 Min. Farbe. 35 mm. E/d DIENSTAG RICHARD LESTER Keine Vorstellungen 17:30 YOUSSEF8 CHAHINE 4 DER SECHSTE TAG S.19 Frankreich/Ägypten 1986 MITTWOCH 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d 18:00 YOUSSEF CHAHINE YOUSSEF CHAHINE ALEXANDRIA, WARUM? 20:00 AUDREY HEPBURN S.19 Ägypten/Algerien 1979 WAR AND PEACE 136 Min. Farbe. DCP. Arab/d S.22 USA/Italien 1956 YOUSSEF CHAHINE 208 Min. Farbe. 35mm. E/d/f 20:30 KINOKONKAV EXPANDED5 PAULINE CURNIER JARDINS KING VIDOR SONNTAG «GROTTA PROFUNDA» UND 13:15 SÉLECTION LE BON FILM «EXPLOSION MA BABY» A BRIGHT LIGHT S.36 GROTTA PROFUNDA – LES HUMEURS DU GOUFFRE – KAREN AND THE PROCESS Frankreich 2011 S.43 Schweiz 2018 30 Min. Farbe/sw. Digital HD. 94 Min. Farbe. DCP. 9E/d F/e EMMANUELLE ANTILLE PAULINE CURNIER 15:15 YOUSSEF CHAHINE JARDIN DIE RÜCKKEHR DES EXPLOSION MA BABY Frankreich 2017 VERLORENEN SOHNES 9 Min. Farbe. DCP. Ohne Dialog S.18 Ägypten 1976 PAULINE CURNIER 130 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f JARDIN YOUSSEF CHAHINE Mit anschliessendem Gespräch 17:45 AUDREY HEPBURN mit Pauline Curnier Jardin THE NUN’S STORY S.23 USA 1959 DONNERSTAG 149 Min. Farbe. 35 mm. 18:15 REBECCA HORN E/s/fin/e FRED ZINNEMANN DER EINTÄNZER 20:30 YOUSSEF CHAHINE S.34 BRD 1978 45 Min. Farbe. Digital. E DIE ERDE REBECCA HORN S.18 Ägypten 1970 Mit einer Einführung 6 von 134 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f Sandra Beate Reimann YOUSSEF CHAHINE 20:15 REBECCA HORN LA FERDINANDA: SONATE FÜR EINE MEDICI-VILLA S.34 BRD 1981 85 Min. Farbe. Digital. D REBECCA HORN Mit einer Einführung von Sandra Beate Reimann LANDKINO IM SPUTNIK 20:15 AUDREY HEPBURN BREAKFAST AT TIFFANY’S S.23 USA 1961 115 Min. Farbe. DCP. E/d BLAKE EDWARDS

DUNKLE WASSER / S.18

12 13 WOCHE 24 JUNI WOCHE 24 JUNI 2019 2019

MONTAG FREITAG 18:15 JACQUES AUDIARD 19:00 ART BASEL DHEEPAN KURZFILMPROGRAMM: S.28 Frankreich 2015 S.23 DESTROY, HE SAID 115 Min. Farbe. DCP. 21:00 ART BASEL Tam/F/f/d JACQUES10 AUDIARD DOPPELPROGRAMM:14 20:30 ART BASEL S.23 MARXISM RELOADED

PRISON ARCHITECT SAMSTAG S.40 2018. 59 Min. 14:15 AUDREY HEPBURN CAO FEI MY FAIR LADY DIENSTAG S.23 USA 1964 19:00 ART BASEL 173 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f FILM CATASTROPHE GEORGE CUKOR 17:30 JACQUES15 AUDIARD S.40 2018. 55 Min. PAUL GRIVAS THE SISTERS BROTHERS 21:00 ART BASEL S.29 Frankreich/Spanien/ 11 Rumänien/Belgien/USA 2018 NATIVE SON 121 Min. Farbe. DCP. E/d/f S.40 2019. 108 Min. JACQUES AUDIARD RASHID JOHNSON 20:00 ART BASEL

MITTWOCH GEORGE – THE STORY OF 18:15 REBECCA HORN GEORGE MACIUNAS AND BUSTER’S BEDROOM FLUXUS S.34 BRD/Kanada/Portugal 1990 S.41 2018. 121 Min. 112 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f JEFFREY PERKINS REBECCA HORN 22:15 SÉLECTION LE BON FILM Mit anschliessendem12 Gespräch mit Andrea Lissoni, Senior A BRIGHT LIGHT Curator für International Art – KAREN AND THE PROCESS (Film) an der Tate Modern S.43 Schweiz 2018 21:00 ART BASEL 94 Min. Farbe. DCP. E/d KURZFILMPROGRAMM: EMMANUELLE ANTILLE COLLECTIVE MYTHOLOGIES SONNTAG LANDKINO IM MARABU DHEEPAN / S.28 13:00 YOUSSEF CHAHINE 20:15 JACQUES AUDIARD DER SECHSTE TAG THE SISTERS BROTHERS S.19 Frankreich/Ägypten 1986 S.29 Frankreich/Spanien/ 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d Rumänien/Belgien/USA 2018 YOUSSEF CHAHINE 15:15 16AUDREY HEPBURN 121 Min. Farbe. DCP. E/d/f JACQUES AUDIARD TWO FOR THE ROAD S.24 Grossbritannien 1967 DONNERSTAG 112 Min. Farbe. DCP. E/d 19:00 ART BASEL STANLEY DONEN ASCENT 17:30 YOUSSEF CHAHINE S.41 2016. 77 Min. ALEXANDRIA, NOCH MAL FIONA TAN 21:00 ART BASEL UND IMMER WIEDER 13 S.19 Ägypten/Frankreich 1990 SERENDIPITY 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d S.41 2018. 74 Min. YOUSSEF CHAHINE PRUNE NOURRY 20:00 AUDREY HEPBURN LANDKINO IM SPUTNIK BREAKFAST AT TIFFANY’S 20:15 AUDREY HEPBURN S.23 USA 1961 ROBIN AND MARIAN 115 Min. Farbe. DCP. E/d S.24 USA 1976 BLAKE EDWARDS 107 Min. Farbe. 35 mm. E/d RICHARD LESTER MITTWOCH 19. BIS SONNTAG 23. JUNI BILDRAUSCH – FILMFEST BASEL www.bildrausch-basel.ch

DAS STADTKINO BASEL | LANDKINO MACHT VOM 24. JUNI BIS 28. AUGUST SOMMERPAUSE

BREAKFAST AT TIFFANY’S / S.23 UN HÉROS TRÈS DISCRET / S.27

14 15 YOUSSEF CHAHINE YOUSSEF CHAHINE YOUSSEF CHAHINE

– ein Tabuthema nicht nur im ägyptischen Kino lorenen Sohnes (1976). Eine Amnestie aus diesem DUNKLE WASSER jener Zeit. Im gleichen Jahr entstand Anlass erlaubt der Titelfigur die Heimkehr in (SIRAA FIL MINA) Jamila, die DO 16.05.19 21:00 Algerierin, in dem Chahine als Erster den alge- den Schoss einer wohlhabenden Unternehmer- 19.05.19 13:00 YOUSSEF CHAHINE SO rischen Befreiungskrieg und die Folterpraktiken familie. Sein Vater hatte einst die Wüste frucht- HAUPTBAHNHOF EIN BESESSENER DES KINOS der französischen Kolonialherren zum Thema bar machen wollen (eine wiederkehrende Me- (BAB EL HADID) eines Spielfilms machte. Die beiden Pole des tapher Chahines), der nun zurückkehrende Sohn SA 18.05.19 20:30 psychologisch-persönlichen und des politisch- hatte beim Staudammbau am Weg in eine bes- SO 26.05.19 15:15 Schon zu Lebzeiten war er ein Monument und galt als die zen- engagierten Kinos, die in diesen Filmen noch sere Zukunft mitgewirkt, doch der von ihm SO 02.06.19 13:15 DIE ERDE trale Figur des ägyptischen Kinos. Mit seinen sozialkritischen weitgehend getrennt waren, finden sich in den mitzuverantwortende Einsturz eines Hoch- (AL ARD) reiferen Werken Chahines in zwingender Durch- hauses hat ihn ins Gefängnis geführt, und jetzt DO 23.05.19 18:30 Filmen, die sich bald am Neorealismus, bald an populären Formen dringung wieder. tyrannisiert sein rücksichtsloser Bruder die Ar- SA 01.06.19 17:30 wie dem Melodram und dem Musical orientierten, hielt Youssef beiter in der Fabrik. Alle Hoffnungen richten SO 09.06.19 20:30 Grosse Epen, durchzogen von Humor sich auf den «verlorenen Sohn», doch dieser kehrt DER SPATZ Chahine der ägyptischen Gesellschaft den Spiegel vor – und Nach dem Misserfolg musste Chahine erst eine gebrochen zurück. Die Konflikte eskalieren in (AL-ASFOUR) Reihe kommerzieller Aufträge drehen und wich einem Gewaltausbruch, den nur die jüngste 30.05.19 18:30 eckte damit regelmässig bei der Zensur an. Sein politisches Ge- DO für zwei Filme in den Libanon aus. Erst 1968 Generation überlebt … Diese im Kern düstere SO 02.06.19 17:45 wissen war mit der Revolution 1952 früh erwacht und meldete DIE RÜCKKEHR DES konnte er dann jenen Film realisieren, der ihm Geschichte hat Chahine – als Kenner des ägyp- VERLORENEN SOHNES sich mit der Niederlage gegen Israel im Sechstagekrieg 1967 den Durchbruch zu internationaler Beachtung tischen wie amerikanischen Musicals – unter (AWDAT AL IBN AL DAL) brachte: Die Erde. Es ist die Vertiefung einer be- Einsatz von Tanz- und Gesangsszenen inszeniert, SA 25.05.19 17:15 verstärkt zu Wort. Davon zeugen seine zunehmend wagemuti- reits früher angegangenen Thematik zum schlüs- denen die Funktion des antiken Chors oder der MI 29.05.19 21:00 ger werdenden Projekte wie das realistische Bauernepos sigen Meisterwerk: ausgehend von einem Ro- Brecht’schen Songs zukommt. SO 09.06.19 15:15 Die Erde man von Abderrachman asch-Scharqawi entwirft ALEXANDRIA, WARUM? (1969) oder der zeitweilig indizierte Der Spatz (1972), in dem er Chahine ein grandioses Fresko der ländlichen Die Zeit der persönlichen Bilanzen (ISKANDARIYA... LIH?) Welt und des Kampfs der Bauern gegen die Mäch- Chahine hat auch ein für das arabische Kino MO 27.05.19 21:00 Ägyptens militärisches Fiasko spielerisch sezierte. Auf meister- MI 05.06.19 18:00 tigen. Der Film spielt in den dreissiger Jahren, neues Genre geprägt, den stark autobiografischen DER SECHSTE TAG liche Weise verband er in seinen Werken die Traditionen und das doch ist seine über weite Strecken zeitlose Wir- Film, mit Alexandria, warum? (1979), Eine kleine (AL-YAWM AL-SADIS) Temperament des ägyptischen Filmschaffens mit Hollywood- kung genau kalkuliert. Der grosse epische Atem ägyptische Erzählung (1982) und Alexandria, noch FR 31.05.19 21:00 des Werks schliesst komische Momente keines- mal und immer wieder (1990), einer Filmtrilogie, SA 08.06.19 17:30 Glitter und europäischer Filmkunst. 37 Spielfilme umfasst sein wegs aus; gerade auch «grosse» Stoffe und «er- die er 2004 mit noch zur SO 16.06.19 13:00 Alexandria … New York ALEXANDRIA, NOCH MAL UND genreumspannendes Œuvre, das in der Schweiz nur vereinzelt habene» Begebenheiten durch feine Beobach- Tetralogie erweiterte. Er verbindet darin seine IMMER WIEDER zu sehen und lange Zeit nicht greifbar war. Dank eines aufwen- tungen und humorvolle Szenen zu differenzieren, Erinnerungen, die Geschichte seines Landes und (ISKANDARIYA, KAMAN WA KAMAN) gehört zu den Konstanten in Chahines Werk. seine Erfahrungen als Filmemacher zu einer mehr Mit dem Schriftsteller asch-Scharqawi eben- als nur persönlichen Bilanz. So wird die Erfah- MO 03.06.19 21:00 digen Restaurationsprojekts ist nun ein Teil davon digitalisiert SO 16.06.19 17:30 so wie mit Nagib Machfus hat Chahine mehr- rung der eigenen Krankheit – in der Ägyptischen wieder verfügbar. Das Stadtkino Basel freut sich über die rare fach zusammengearbeitet. Ab 1970 verabschie- Erzählung erleidet der Regisseur einen Herzin- Gelegenheit und widmet dem Querdenker und Enfant terrible det er sich allerdings mehr und mehr von der farkt – zur Darstellung der krankmachenden stark arbeitsteiligen industriellen Produktions- Widersprüche und Kompromisszwänge in der eine kleine Hommage. weise zugunsten stärker von seiner Autorenper- Gesellschaft. sönlichkeit geprägter Werke. Er schreibt seine Krankheit spielt bei Chahine auch eine Mehr als zwanzig Jahre ist es her, dass ein Schwei- me sind weitgehend den populären Genres des Drehbücher hauptsächlich selbst und ist auch Rolle als Parabel auf die Leiden der Gesellschaft, zer Publikum durch die Retrospektive in Locar- kommerziellen Kinos zuzurechnen – neben Mu- gerne sein eigener Produzent. so die Cholera in seinem doppelbödigen Spek- no 1996 einen breiteren Zugang zum Werk des sicals findet sich Melodramatisches und einiges Die Ereignisse des Juni 1967 mit dem ver- takel Der sechste Tag (1986). Viele seiner Filme Ägypters Youssef Chahine (1926–2008) erhielt. an Action –, zugleich enthalten sie viele Ansätze, lorenen Sechstagekrieg und dem Rücktritt haben so eine zweite Ebene, die im Westen oft Vereinzelt kamen danach, dank französischer die er in seinen späteren Meisterwerken zur Voll- Gamal Abdel Nassers bilden in Der Spatz (1972 nicht verstanden wurde. Da prallen unterschied- Koproduktion, auch einige seiner späten Werke endung führen sollte. Dazu zählt nicht zuletzt gedreht, aber erst 1974 zur Vorführung freige- liche Traditionen aufeinander: unsere vom Sto- in die Schweizer Kinos. Spätestens seit Chahines die – für das ägyptische Kino jener Jahre unge- geben) den Hintergrund einer journalistischen rytelling des Kinos à la Hollywood geprägten Tod war sein Schaffen hierzulande jedoch kaum wöhnliche – respektvolle und realistische Dar- Enquête über einen Korruptionsfall. Um den Sehgewohnheiten und jene einer orientalischen noch präsent. Höchste Zeit also, das Werk eines stellung des Lebens auf dem Lande. Zusammenhang von innerer Verfaultheit und Erzählweise, die sich in listiger Weise des Schutz- der grossen Klassiker des arabischen und inter- In dieser Zeit entdeckte Chahine auch einen militärischer Niederlage zu suggerieren, bricht mantels der Fabel bedient. Wie einen grossen nationalen Films erneut zu präsentieren und zu jungen Schauspieler, der später unter dem Na- Chahine die geschlossene Erzählstruktur auf Teil des arabischen Kinos prägt dieser Fabel- würdigen. Und zu schauen, was uns sein genau- men Omar Sharif zum internationalen Star wer- zugunsten einer assoziativen Montage. charakter auch Chahines Werk. er, liebevoller Blick auf Ägypten und seine Ge- den sollte. Er spielt einen jungen Matrosen und Das Begräbnis Nassers wird zum Ausgangs- sellschaft heute zu sagen hat, wie viel er über die Docker in Dunkle Wasser (1956), einer Kriminal- punkt eines Films, mit dem Chahine auf die einstige Aktualität hinaus auch zum Verständnis und Korruptionsgeschichte, die Chahine selbst tiefgreifende Veränderung der ägyptischen Ge- Martin Girod war lange Jahre Co-Leiter des Filmpodiums neuerer Entwicklungen beitragen kann. zu seinen wichtigeren Filmen zählte, weil er sich sellschaft in der Ära nach Nassers Tod unter der Stadt Zürich und ist als freier Filmjournalist (u.a. für darin erstmals mit Arbeitern befasste. Anouar Al-Sadat reagiert: Die Rückkehr des ver- NZZ und Filmbulletin) und Programmkurator tätig. Anfänge im Zeichen des Genrekinos Der junge Chahine (auch: Shahin, doch die fran- Misserfolg seines ersten Meisterwerks zösische Transkription hat sich weitgehend durch- Aus der Produktion der fünfziger Jahre ragt gesetzt) war nach seiner Schulzeit in Alexandria Hauptbahnhof­ (1958) heraus. Dieser Film, der heu­ mit dem Berufsziel Schauspieler für zwei Jahre te zu Chahines Meisterwerken gezählt wird, nach Pasadena gefahren, hatte dort aber bald zur erwies sich anfänglich wohl wegen seines un- Regieabteilung gewechselt. Nach seiner Rück- gewöhnlichen Realismus als ausgesprochener kehr aus den USA konnte er 1950 als Vierund- Flop. Angesiedelt im lebhaft geschilderten Mi- zwanzigjähriger seinen ersten Spielfilm drehen. krokosmos von Kairos Hauptbahnhof, erzählt er In Papa Amin ist deutlich Chahines Orientierung die Geschichte eines hinkenden und gehemmten am amerikanischen Kino, insbesondere am Mu- Zeitungsverkäufers (von Chahine selbst gespielt), sical, zu erkennen. Auch Chahines folgende Fil- dessen sexuelle Frustration in Raserei umschlägt

16 17 YOUSSEF CHAHINE YOUSSEF CHAHINE YOUSSEF CHAHINE YOUSSEF CHAHINE

DUNKLE WASSER DIE ERDE brecher nur die Spitze eines Eis- Fouad Negm einst. Erstmals habe Zeit, in der die erste entscheidende ALEXANDRIA, NOCH MAL UND DUNKLE WASSER (SIRAA FIL MINA) (AL ARD) bergs ist.» er es gewagt, eine Geschichte aus Veränderung in meinem Leben IMMER WIEDER ALEXANDRIA, WARUM? (SIRAA FIL MINA) (ISKANDARIYA... LIH?) Youssef Chahine Stadtkino Basel im Kino Camera, September (ISKANDARIYA, KAMAN WA KAMAN) Ägypten 1956 Youssef Chahine einer persönlichen Perspektive her- stattfand ...› (Youssef Chahine, 1981).­ Ägypten/Algerien 1979 1956 1970 1996 120 Min. sw. DCP. Arab/d Youssef Chahine 136 Min. Farbe. DCP. Arab/d 120 Min. 134 Min. aus zu erzählen. (...) ‹Die Politisie- Der Film erhielt 1979 in Berlin 16.05.19 21:00 1990 27.05.19 21:00 DO sw Farbe MO 19.05.19 13:00 «Ein junger Polizeioffizier und ein rung der biblischen Parabel gelingt den Silbernen Bären – den ersten 105 Min. SO Arab/d Arab/d/f MI 05.06.19 18:00 Buch/Regie: Youssef Chahine Journalist versuchen, ein Dorf von mit leichter Hand. Lieder und grossen­ Festivalpreis in Chahines Farbe Regie: Youssef Chahine Kamera: Ahmed Khorshed Korruption und Elend zu befreien. Tänze aus der arabischen Kultur Regiekarriere, 29 Jahre nach ihrem Arab/d Buch: Youssef Chahine, Mohsen Musik: Fouad El-Zahiri Zayed Mit Faten Hamamah, Omar Sharif, «Der Matrose Ragab kehrt nach «Die Verfilmung des 1954 erschiene- Wie um die Undurchsichtigkeit vermischt mit amerikanisch inspi- Beginn.» Kamera: Mohsen Nasr Ahmed Ramzi, Ferdoos Mohammed, drei Jahren auf See in seine Heimat- nen berühmten epischen Romans der Ausbeutungsstrukturen zu ver- rierten Music-Hall-Elementen Arsenal, Institut für Film und Videokunst, «Der dritte Teil von Chahines Schnitt: Rashida Abdel Salam Hussein Riad von Abderrachman asch-Scharqawi Berlin, März 2019 Musik: Fouad El-Zahiri stadt Alexandria zurück, um als deutlichen, überwindet Chahine verleihen dem Film die mitreissende ­Tetralogie setzt abermals Teile seiner Mit Naglaa Fathy, Farid Shawqi, Hafenarbeiter zu arbeiten und um spielt in den frühen 30er-Jahren, ­ traditionelle Erzählweisen, schafft Frische einer amerikanischen eigenen Biografie filmisch neu Ezzat El Alayli, Gerry Sundquist, HAUPTBAHNHOF seine Cousine Hamida zu heiraten. als das ägyptische Land noch fest in mit Rückblenden und Assoziationen Komödie›, schrieb der Schriftsteller DER SECHSTE TAG zusammen. Chahine selbst spielt Mohsen Mohiedine (BAB EL HADID) feudale Strukturen eingebunden (AL-YAWM AL-SADIS) Ägypten 1958 Doch sein Jugendfreund hat auch war. Es ist ein leidenschaftliches einen brillanten Spagat zwischen Jean-Louis Bory nach Veröffent­ dieses Mal sein Alter Ego Yehia. 77 Min. sw. DCP. Arab/d/f ein Auge auf sie geworfen.» Film noir und dem engagierten lichung des Films.» Youssef Chahine Dieser befindet sich nach dem DER SECHSTE TAG Porträt der Bauern eines Dorfes, (AL-YAWM AL-SADIS) SA 18.05.19 20:30 Filmpodium Zürich Autorenkino der 60er- und 70er- Arsenal, Institut für Film und Videokunst, 1986 Gewinn eines Hauptpreises bei der SO 26.05.19 15:15 deren Existenz durch einen Erlass, Berlin, März 2019 105 Min. Frankreich/Ägypten 1986 SO 02.06.19 13:15 «Ein weiterer Film mit dem Traum- der eine zusätzliche Einschränkung Jahre. ‹Nach dem 5. Juni (der Farbe Berlinale (gemeint ist der Preis ­ 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d Regie: Youssef Chahine duo des ägyptischen Kinos der der Bewässerungszeit ihrer Erde Beginn des Sechstagekriegs) setzte Arab/d für Alexandria, warum?, 1979) auf FR 31.05.19 21:00 Buch: Abdel Hay Adib SA 08.06.19 17:30 Kamera: Alevise Orfanelli 50er-Jahre, Omar Sharif und Faten vorschreibt, bedroht wird. Einzig der eine Veränderung ein: Vom bürger- ALEXANDRIA, WARUM? dem Höhepunkt seiner Karriere. SO 16.06.19 13:00 Schnitt: Kamal Abul Ela Hamamah: Chahine hielt den Bauer Mohamed Abou Suwailam lichen Unterhaltungskino bin ich (ISKANDARIYA... LIH?) «Eine berauschende, kunstvolle Die Trennung von einem jungen Regie: Youssef Chahine Musik: Fouad El-Zahiri Youssef Chahine, nach dem bleibt unbeugsam. Eine Szene, in der Youssef Chahine Buch: Mit Youssef Chahine, Hind Rostom, Film für einen seiner wichtigsten zunächst dazu übergegangen, im Verfilmung des 1960 erschienenen Schauspieler stürzt ihn jedoch in Roman von Andrée Chedid 1979 Hassan el Baroudi, Farid Shawqi, er, von Schweiss und Blut tropfend, Mohsen Nasr aus jener Zeit, weil er sich darin Rahmen dieses Kinos bestimmte 136 Min. Romans von Andrée Chedid, einer eine persönliche wie künstlerische Kamera: Abdel Aziz Khalil Luc Barnier das Land mit seinen nackten Farbe Schnitt: erstmals für das Arbeitermilieu Themen anzusprechen und französischen Autorin libanesischer Krise. Während eines Hungerstreiks Omar Khairat Händen bearbeitet, zählt zu den Arab/d Musik: interessierte.» schliesslich dazu, Filme zu machen, Herkunft. Sie spielt im Kairo des gegen die schlechten Arbeits­ Mit Dalida, Mohsen Mohiedine, bemerkenswertesten Szenen der DIE ERDE Arsenal, Institut für Film und Videokunst, die den wirklichen Bedürfnissen Jahres 1947 während des Ausbruchs bedingungen in der ägyptischen Hamdy Ahmed, Maher Ibrahim, (AL ARD) Berlin, März 2019 ägyptischen Filmgeschichte. ­ Chewikar Ägypten 1970 Ein Zentralwerk auch in Chahines der Gesellschaft entsprechen› «In der unübersichtlichen und un-­ der Cholera – am sechsten Tag der Filmproduktion begegnet er einer 134 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f Œuvre, befestigte dieser Film (Youssef Chahine).» sicheren Zeit des Jahres 1942 – Erkrankung fällt die Entscheidung, aufstrebenden Schauspielerin.» ALEXANDRIA, NOCH MAL UND DO 23.05.19 18:30 HAUPTBAHNHOF Arsenal, Institut für Film und Videokunst, britische Truppen stehen im Land, ob ein Betroffener überlebt oder Arsenal, Institut für Film und Videokunst, SA 01.06.19 17:30 Chahines Ruf als einer der wich- Berlin, März 2019 Berlin IMMER WIEDER (BAB EL HADID) deutsche Armeen unter Rommel sterben muss. Eine Wäscherin SO 09.06.19 20:30 tigsten Vertreter des realistischen «Aus vielen unterschiedlichen (ISKANDARIYA, KAMAN WA KAMAN) Regie: Youssef Chahine Youssef Chahine Kinos, das Ende der 60er-Jahre eine rücken an – träumt der junge Yehia (gespielt von der französisch-ägyp- Ägypten/Frankreich 1990 Facetten und Filmstilen zusammen- Buch: Hassan Fuad, nach dem Roman 1958 kurze Zeit lang von der Nationalen DIE RÜCKKEHR DES VERLORENEN SOHNES in Alexandria von einer Schau­ tischen Sängerin Dalida) kümmert 105 Min. Farbe. DCP. Arab/d von Abderrachman asch-Scharqawi 77 Min. (AWDAT AL IBN AL DAL) gesetzter, mit autobiografischen MO 03.06.19 21:00 Kamera: Abdelhalim Nasr sw Filmorganisation ausdrücklich spielerkarriere, um seinem tristen sich aufopferungsvoll um ihren SO 16.06.19 17:30 Rashida Abdel Salam Arab/d/f Elementen angereicherter Film, Schnitt: gefördert wurde.» Youssef Chahine Buch/Regie: Youssef Chahine Ali Ismail Alltag zu entkommen. Tatsächlich gelähmten Mann und ihren Enkel. Musik: Arsenal, Institut für Film und Videokunst, 1976 ­der von der Liebe zum Kino, zum Kamera: Ramses Marzouk Mahmoud El-Meliguy, Mit Berlin, März 2019 130 Min. aber eröffnet sich ihm allenfalls Eines Tages begegnet sie einem Schnitt: Rashida Abdel Salam Nagwa Ibrahim, Ezzat El Alayli, Leben und zu Alexandria, der «Kenaoui, ein hinkender Zeitungs- Farbe eine ‹Karriere› als Bankkaufmann. jungen Gaukler, der Cholerakranke Musik: Mohamed Nouh Hamdy Ahmed, Yehia Chahine ­Heimatstadt des Regisseurs, erzählt. verkäufer, lebt am Hauptbahnhof «Mit entdeckte Europa das Arab/d/f Nach mehreren Versuchen, mit an die Obrigkeit verrät, aber bei Mit Youssef Chahine, Yousra, Hussein Die Erde Chahine beleuchtet die kommer- Fahmy, Tahia Carioca, Amr Abdel von Kairo. Er verliebt sich unsterb- ägyptische Kino bei dessen Präsen- Schulaufführungen Fuss zu fassen, allem Übel, das er tut, eine grosse Guelil DER SPATZ zielle Seite des ägyptischen Film- lich in die schöne Limonadenver- tation bei den Filmfestspielen von «Das Begräbnis Nassers wird zum kommt eines Tages tatsächlich eine Sensibilität für Kino und Träume- (AL-ASFOUR) schaffens, das für die Saudis Musik- Ägypten/Algerien 1972 käuferin Hanouma, die aber mit Cannes 1969. Youssef Chahine Ausgangspunkt eines Films, mit Nachricht aus den USA: Ein reien hat.» filme produziert, beschreibt die 105 Min. Farbe. 35 mm. Arab/e/d einem starken Kofferträger verlobt erschafft ein mächtiges Bauernepos, dem Chahine auf die tiefgreifende Schauspielstipendium erwartet ihn.» Arsenal, Institut für Film und Videokunst, DO 30.05.19 18:30 Berlin, März 2019 katastrophalen Arbeitsbedingungen ist und sich über die Gefühle des das uns in das Herz eines kleinen Veränderung der ägyptischen Lexikon des int. Films SO 02.06.19 17:45 in seinem Metier und erinnert sich Regie: Youssef Chahine ‹armen Krüppels› lustig macht armen landwirtschaftlichen Dorfes Gesel­lschaft in der nachnasseristi- «Mit diesem Film begann Chahines «Ein eindrucksvolles Filmgedicht an die Freude, die er empfand, als er Buch: Youssef Chahine, Lofti al-Kholi – damit entfacht sie in Kenaoui eine stürzt. (...). ist ein authen- schen Ära unter Anouar Al-Sadat vierteilige autobiografische Serie des ägyptischen Altmeisters Kamera: Mustafa Imam Die Erde 1979 mit dem Silbernen Bären in Schnitt: Rashida Abdel Salam mörderische Wut. Melodram und tischer Film, durchdrungen von reagiert: an Filmen, die einen einzigartigen ­Chahine, das die Träume seiner Die Rückkehr des verlorenen Berlin ausgezeichnet wurde. Stilis- Musik: Ali Ismail Krimi, Sozialdrama und Liebesge- einer Kraft und einem Humanis- Sohnes. Eine Amnestie aus diesem Kosmos aus Erinnerungen, Traum- Protagonisten ebenso thematisiert Mit Salah Kabil, Ali El Scherif, Seif tisch ist der Film voller Brüche und El Dine, Mahmoud El-Meliguy, schichte in einem: mus, der weiss, wie man Emotionen Anlass­ erlaubt der Titelfigur die zuständen, Sinnlichkeiten und wie Fragen zu einer Welt nach der Hauptbahnhof ‹Regelverstösse›, nur der Freiheit Mariam Fakhr Eddine bedeutete für Youssef Chahine den schafft.» Heimkehr in den Schoss einer ­kulturellen Referenzen weben. (...) Sintflut und dies zu einer ebenso des Filmemachens verpflichtet. Die Durchbruch und gehört heute L’oeil sur l’écran, Le Monde wohl­habenden Unternehmerfami- ‹Ich habe meine Sicht als ägypti- didaktisch-aufklärerischen wie Ideenvielfalt und der scheinbar DIE RÜCKKEHR DES zu den Klassikern des Weltkinos.» lie. Sein Vater hatte einst die Wüste scher Künstler wiedergegeben, sinnlich einprägsamen Erzählung unbekümmerte Umgang mit den VERLORENEN SOHNES Filmpodium Zürich DER SPATZ fruchtbar machen wollen (eine wie- meinen Standpunkt gegenüber allen verdichtet.» Gesetzen des Kinos machen seinen (AWDAT AL IBN AL DAL) «Der Kairoer Hauptbahnhof wird (AL-ASFOUR) derkehrende Metapher Chahines), gesellschaftlichen, politischen und Lexikon des int. Films Ägypten 1976 besonderen Reiz aus.» 130 Min. Farbe. DCP. Arab/d/f darin zum Mikrokosmos zwischen- Youssef Chahine der nun zurückkehrende Sohn wirtschaftlichen Erscheinungen der Lexikon des int. Films SA 25.05.19 17:15 menschlicher Geschichten und 1972 hatte beim Staudammbau am Weg MI 29.05.19 21:00 105 Min. SO 09.06.19 15:15 zum realistischen Abbild sozialer Farbe in eine bessere Zukunft mitgewirkt, Arab/e/d Regie: Youssef Chahine Verhältnisse in Ägypten. (…) Als der doch der von ihm mitzuverant- Wir danken dem Filmpodium Zürich, insbesondere Corinne Siegrist-Oboussier, Buch: Youssef Chahine, Salah Jahine Film 1958 erscheint, löst er durch wortende Einsturz eines Hoch- für die Kuration und Organisation dieses Programms. Kamera: Abdel Aziz Fahmy Schnitt: Rashida Abdel Salam seinen ästhetischen Nonkonfor- «In seinem ersten politischen Film­ hauses hat ihn ins Gefängnis Musik: Hassan Abouzeid mismus in Ägypten einen Skandal deckte Chahine die Hintergründe geführt, und jetzt tyrannisiert sein Mit Mahmoud El-Meliguy, Majida El Roumi, Soheir El-Morshidy, aus – und eine Welle der Bewunde- der Niederlage im arabisch-­ rücksichtsloser Bruder die Arbeiter Hoda Sultan, Hesham Selim rung durch die internationale israelischen Krieg von 1967 auf. in der Fabrik. Alle Hoffnungen Filmkritik.» Ausgangspunkt ist die Suche in richten sich auf den ‹verlorenen arte, 28.10.2011 Ober­ägypten nach Abu Khedr, dem Sohn›, doch dieser kehrt gebrochen «Hauptbahnhof ist mit seinen schnel- Chef einer Verbrecherbande. Der zurück. Die Konflikte eskalieren in len Montagen, intensiver Licht­ junge Polizeioffizier Raouf ist von einem Gewaltausbruch ...» führung und der schauspielerischen Kairo abkommandiert worden, ­ Martin Girod Leistung der Protagonistin um Abu Khedr zu fassen. Hier be- «Ein kleines Erdbeben habe Cha- Hanouma (Hind Rostom) einer der freundet er sich mit Yussef, einem hine mit diesem Film im arabischen eindrücklichsten Bahnhofsfilme.» engagierten Journalisten aus Kairo, Kino ausgelöst, sagte der bedeu- Catherine Silberschmidt, WOZ, 14/2012 der spürt, dass der gesuchte Ver­ tende ägyptische Dichter Ahmed

18 19 AUDREY HEPBURN AUDREY HEPBURN AUDREY HEPBURN

sie brachte die Hilflosigkeit als Attraktivitäts- Swinging-London-Modelle von Foale and Tuffin. ROMAN HOLIDAY merkmal auf und das damit verbundene Kind- War Funny Face eine Leistungsschau des franzö- FR 03.05.19 21:00 MO 06.05.19 18:30 frau-Schema in Mode. Hellsichtig nimmt der sischen Couturiers und lebenslangen Hepburn- 11.05.19 15:15 AUDREY HEPBURN SA Film einige gesellschaftliche Themen der kom- Vertrauten Hubert de Givenchy gewesen, so SABRINA FRISCHER WIND IN HOLLYWOOD menden Dekade vorweg, auch indem er das tra- stellte sich in Two for the Road eine Generation DO 02.05.19 18:30 ditionelle Geschlechterverhältnis und mit der junger Modedesigner vor, die offenbar keiner- SA 11.05.19 20:00 Behauptung «Menschen können nicht anderen lei Probleme damit hatte, die mittlerweile 37- ­ SO 19.05.19 15:15 Sie war Prinzessin Ann auf Roman Holiday, die unglücklich ver- Menschen gehören» die Institution Ehe im tra- jährige Audrey für sie modeln zu lassen. WAR AND PEACE liebte Chaffeurstochter , eroberte als «emphaticalistisches» ditionellen Sinn infrage stellt. Holly Golightly In Hollywood fand Ende der 1960er-Jahre SO 05.05.19 20:00 Sabrina ist auf ihre Weise eine höchst emanzipierte Figur eine Umstrukturierung statt: Unabhängige Pro- SA 08.06.19 20:00 Funny Face die Modestadt Paris, frühstückte als einzigartige Hol- und Breakfast at Tiffany’s vielleicht der moderns- duzenten und eine neue Generation von Re- FUNNY FACE te Film, den das alte Hollywood je produziert gisseurInnen verfilmten mit kleinen Budgets SA 04.05.19 17:15 ly Golightly bei Tiffany’s und verwandelte sich von der wider- FR 24.05.19 21:00 hat – eine beglückende Symbiose von Kunst, Alltagsgeschichten an Originalschauplätzen. SO 02.06.19 20:00 borstigen Eliza Doolittle in My Fair Lady. Mit ihrer elfenhaften Handwerk und Technik auf allerhöchstem Stand. Die Stars dieses «New Hollywood» hiessen Mia LOVE IN THE AFTERNOON Eleganz, natürlichen Anmut und einer gehörigen Portion Wild- Mitte der 1960er-Jahre war Audrey plötzlich Farrow und Faye Dunaway, Meryl Streep und SO 05.05.19 15:15 nicht mehr en vogue, jedenfalls im Film. Die Diane Keaton und waren zehn bis zwanzig Jah- MI 08.05.19 21:00 fangcharme hat sie das Frauenbild Hollywoods in den 50er-Jah- Versuche der Studios, sie einem jungen Publi- re jünger als Audrey Hepburn. Die gehörte nun 16.05.19 18:30 DO ren revolutioniert – und für einige der bezauberndsten Momente kum nahezubringen, wirken ein wenig hilflos. zur Generation der Eltern jenes Kinopublikums, THE NUN’S STORY Ein Beispiel dafür ist Two for the Road, den der das seinesgleichen auf der Leinwand sehen woll- DO 30.05.19 21:00 der Filmgeschichte gesorgt. Am 4. Mai wäre Audrey Hepburn SO 02.06.19 15:00 im Februar verstorbene Grossmeister Stanley te. Für Audrey gab es nur noch selten Rollen, SO 09.06.19 17:45 90 Jahre alt geworden. Das Stadtkino Basel feiert die Stilikone Donen mit ihr und Albert Finney in Südfrank- etwa bei Peter Bogdanovich, einem Protagonis- BREAKFAST AT TIFFANY’S reich inszeniert hat. Nach Funny Face und dem ten New Hollywoods, der mit They All Laughed MI 01.05.19 21:00 und Hollywoodlegende mit einer Schau ihrer schönsten Filme. als Hitchcock-Hommage geltenden Spionage- das klassische «Reigen»-Thema variierte. On DO 09.05.19 18:30 filmCharade war Two for the Road die dritte Zu- location in New York führten Audrey Hepburn FR 17.05.19 18:30 SO 16.06.19 20:00 sammenarbeit von Donen und Hepburn. Es ist und Ben Gazzara eine Affäre wieder auf, die sie IKONE DER NACHKRIEGSMODERNE die Geschichte eines seit zehn Jahren verheira- im wirklichen Leben gehabt hatten. Der Film, CHARADE teten Paars Ende dreissig, das kurz vor der Tren- der beim zeitgenössischen Publikum durchfiel, FR 10.05.19 18:30 SO 19.05.19 20:00 Bevor Audrey Hepburn zum Filmstar wurde, Peace, durch Herrenhäuser und Schlösser wir- nung zu stehen scheint. hat inzwischen prominente Fans wie Wes An- SA 25.05.19 15:00 hatte sie «Gigi» am Broadway gespielt, eine jun- belte, stand im starken Kontrast zu den behäbi- In Rückblenden erzählt der Film von den derson und Quentin Tarantino gefunden und MY FAIR LADY ge Frau, die in einem historischen Frankreich gen Studio-Inszenierungen, zu den gemessenen Hoffnungen und Enttäuschungen der beiden, es damit zu Kultstatus gebracht. SO 12.05.19 17:00 zur Kurtisane erzogen wird. Als Kind einer Bewegungen ihrer Filmpartner, die zwar ge- von imaginierten oder tatsächlichen Seiten- Mit einem ganz anderen, herzerfrischenden FR 07.06.19 18:00 Holländerin und eines Briten brachte sie das für schliffene Dialogzeilen überzeugend von sich sprüngen, von Krächen und Krisen. Audreys Ansatz ging der Brite Richard Lester mit den SA 15.06.19 14:15 die Rolle notwendige europäische Flair mit, gaben, aber keine Sekunde vergessen liessen, Partner Albert Finney war ein Star des britischen beiden alternden Stars Hepburn und Sean Con- HOW TO STEAL A MILLION ihre elfenhafte Erscheinung und ihr für die dass sie spielten. Selbst Darsteller wie Humphrey Free Cinema, das seine Erfolge allerdings fünf nery um: Robin and Marian ist eine Fortschreibung SA 18.05.19 18:00 SA 25.05.19 19:45 frühen 1950er-Jahre ungewöhnliches Äusseres Bogart, Gary Cooper oder Cary Grant, die zu Jahre früher gefeiert hatte. Der derbe, polterige des Robin-Hood-Mythos, der einen freundli- SA 01.06.19 15:00 konnte Hollywood, das in Behäbigkeit und den Grössten ihrer Zeit zählten, wirkten im Brite und die feinsinnige Audrey sind kein chen Blick auf seine durchs Leben ermüdeten TWO FOR THE ROAD Selbstgefälligkeit zu erstarren drohte, sich nicht Vergleich mit ihr statisch und sehr altmodisch. plausibles Paar, und die im Film behauptete Titelhelden wirft. Zwanzig Jahre später erklär- SO 12.05.19 13:00 entgehen lassen: Das alte Studiosystem mit sei- Und Fred Astaire, neben dem sie durch das animalische Anziehung zwischen den beiden te Audrey Hepburn in einem Interview, dass sie SA 01.06.19 20:00 nen durch Genreformeln quasi garantierten grossartige Paris- und Fashion-Musical Funny vermittelt ihr Spiel nicht. Die Dialoge sind sex- diese Rolle sehr gemocht habe. SO 16.06.19 15:15 Profiten wurde plötzlich von der raschen Ver- Face tanzte, war zwar als ihr Fotograf, nicht aber lastig und bemüht frivol, was zu Audreys Stil- Audrey Hepburn starb mit nur 63 Jahren in WAIT UNTIL DARK breitung des Fernsehens bedroht, und man als Objekt ihres Begehrens glaubwürdig. Das sicherheit und Eleganz nicht passt. Tolochenaz (VD), wo sie ihr Privatleben unbe- MO 13.05.19 21:00 SA 18.05.19 22:15 suchte permanent nach Möglichkeiten, sich machte jedoch nichts, denn Audrey Hepburns Wunderbar dagegen passten ihr immer helligt von Paparazzi führen konnte. Am 4. Mai SO 26.05.19 17:30 gegen das neue Medium abzusetzen: Farborgien eigenartig kindhafte, geschlechtslose Figuren noch selbst die exzentrischsten Sixties-Kostüme, 2019 wäre sie 90 Jahre alt geworden. ROBIN AND MARIAN in Technicolor, spektakuläre Schauwerte wie be­gehrten nicht wirklich. Die traditionellen die gleich eine ganze Handvoll der angesagtes- SO 26.05.19 13:00 Statistenheere und historische Kostüme im Happy Ends ihrer Filme wirken immer ein we- ten Designer der Dekade für diesen Film ent- SA 08.06.19 15:15 Breitwandformat und schliesslich auch die Ent- nig aufgesetzt, gerade weil Hepburn das Gegen- worfen hatten: ein schwingendes Minikleid aus Daniela Sannwald ist promovierte Filmhistorikerin, Publizistin und Ausstellungskuratorin. Zahlreiche Buch- deckung neuer Gesichter sollten das Kino retten. teil signalisierte: Ihre Attraktivität lag in ihrer Silbertalern von Paco Rabanne, ein Vinylanzug und Zeitschriftenbeiträge mit Schwerpunkt (Film-)Kultur, Audrey Hepburn ist eine Repräsentantin flirrenden Flüchtigkeit, die für alles andere als von Michèle Rosier, Jerseyhänger mit grafischen Mode, Kostüm. Soeben erschienen ist die Monografie «Audrey Hepburn. Eine Hommage», 2018 «Königinnen. dieser Strategien: Sie brachte, ohne dass man Beziehungsleben geeignet schien. Mustern von Mary Quant, geblümte Flatter- Macht und Mythos» (mit Chr. Tilmann), beide im Verlag irgendetwas mit ihr anstellen musste, Anmut So auch in Breakfast at Tiffany’s, der die Es- gewänder von Ken Scott und die archetypischen ebersbach & simon. und Haltung mit. Sie konnte jedes Kostüm tra- senz von Hepburns Modernität enthält: Die gen. Sie stellte keine Ansprüche wie die grossen damals 31-jährige Darstellerin spielte mühelos Diven Hollywoods, sie war fleissig, zuverlässig das 19-jährige Partygirl Holly Golightly – eine und freundlich. Und man dachte, wenn man selbstständige Frau, die weiss, was sie tut, und sie wie in War and Peace oder My Fair Lady mit über jede Menge Strategien fürs Überleben in überbordenden Interieurs und historisierendem der Grossstadt New York verfügt. Sie findet sich Chichi umgäbe, würden die Filme womöglich besser zurecht als ihr Schriftsteller-Nachbar Paul, noch mehr Publikum anziehen. Aber Audrey der sich interessanterweise ebenso prostituiert Hepburn war dann am besten, wenn sie zeit- wie sie – beide verkaufen ihre jugendlichen Rei- genössischen Frauenfiguren zum Leben verhalf; ze an zahlungskräftige ältere Personen des jeweils dann wirkte sie, wie kaum eine andere Schau- anderen Geschlechts, bis sie sich schliesslich in- spielerin der Zeit, authentisch, empathisch und einander verlieben. warmherzig. So sehr, dass sich die Zuschauerin- Der Film etablierte nicht nur Audrey bis nen bis heute mit ihr identifzieren können, ob- heute als Stilikone, sondern im Grunde als Avant­ wohl ihre Filme, trotz aller behaupteten Aktu- gardistin einer Jugendkultur, die sich am Ende alität, immer märchenhaft sind. der Dekade vehement durchsetzen sollte. Sie Die tänzerische Leichtigkeit, mit der Audrey, hat den Boden für die superdünnen Models der etwa in Roman Holiday und Sabrina oder War and 1960er mit ihren androgynen Figuren bereitet;

20 21 AUDREY HEPBURN AUDREY HEPBURN AUDREY HEPBURN AUDREY HEPBURN

ROMAN HOLIDAY «In Billy Wilders Komödie Sabrina FUNNY FACE merkomödie. Eigentlich war Cary anderen ihrer Filme so stark identi- naive Reggie; eine Rolle, die ihr angelt sich Audrey Hepburn den ROMAN HOLIDAY William Wyler Stanley Donen Grant für die Rolle des Lebe-­­ fiziert. Unvergesslich auch der den British Academy Award als THE NUN’S STORY USA 1953 missgelaunten Humphrey Bogart. USA 1959 1953 1957 manns vorgesehen, doch er hielt Soundtrack von Henry Mancini mit beste Schauspielerin einbrachte.» 118 Min. sw. 35 mm. E/d/f 118 Min. 103 Min. 149 Min. Farbe. 35 mm. E/s/fin/e Zur Strategie der Verführung gehört rbb | ARD Play-Out-Center FR 03.05.19 21:00 sw das Kleid aus Paris: eine sanfte Falle Farbe den Altersunterschied zwischen dem legendären ‹Moon River›.» DO 30.05.19 21:00 MO 06.05.19 18:30 E/d/f E/d der Hepburn und sich für zu gross. Dt. Filmmuseum Frankfurt a. M., Mai 2009 SO 02.06.19 15:00 SA 11.05.19 15:15 für den Misanthropen. Ein echtes SO 09.06.19 17:45 Regie: William Wyler Haute-Couture-Modell musste es So übernahm der drei Jahre ältere «Sie hatte Angst, auf ein zu anstös­ MY FAIR LADY Regie: Fred Zinnemann Buch: Ian McLellan Hunter, «Hepburn spielt die Prinzessin Ann sein. Eigentlich hätte sich Miss «Der äusserst ernsthaften jungen Cooper die Rolle. Love in the siges Image festgelegt zu werden George Cukor Buch: Robert Anderson, nach dem John Dighton, Dalton Trumbo eines nicht näher bezeichneten Hepburn mit einer Kreation der Studentin Jo Stockton scheint war nach die – deshalb schlug Marilyn Monroe 1964 gleichnamigen Roman von Kathryn Kamera: Henri Alekan, Franz Planer Afternoon­ Sabrina 173 Min. Hulme Schnitt: Robert Swink Landes, die vor lauter formellen und Paramount-Kostümabteilung nichts fremder zu sein als die schil- zweite und letzte Zusammenarbeit die Rolle der Holly Golightly aus. Farbe Kamera: Franz Planer Musik: Georges Auric bescheiden müssen, aber sie bestand E/d/f Schnitt: Walter Thompson Mit Audrey Hepburn, Gregory Peck, diplomatischen Pflichten kreuz­ lernde Welt der Mode. Doch als der von Wilder und Audrey Hepburn.» Sie konnte ja nicht ahnen, dass Musik: Franz Waxman Eddie Albert, Hartley Power, Harcourt unglücklich ist und sich so während hartnäckig auf einem französischen Fotograf Dick Avery ausgerechnet prisma Verlag ­dieses New Yorker Playgirl mit sei- Mit Audrey Hepburn, Peter Finch, Williams Original. Und der Star wusste auch Edith Evans, Peggy Ashcroft, eines Staatsbesuches in Rom kur- ihr Gesicht für eine geplante Foto- ner Mischung aus Eleganz, «London 1912: Für ein wissen- Dean Jagger zerhand eines Nachts aus dem ganz genau, wer das Gewand serie in Paris entdeckt, sieht sie THE NUN’S STORY Unschuld und Verruchtheit in die schaftliches Experiment nimmt der SABRINA entwerfen sollte: der jüngste, der Staub macht. Unter dem ungünsti- eleganteste, der aufregendste unter darin ihre Chance für eine ansons- Fred Zinnemann Filmgeschichte eingehen würde.» exzentrische Professor Higgins ­ BREAKFAST AT TIFFANY’S USA 1954 gen Einfluss eines Beruhigungs- ten unerschwingliche Reise in die 1959 TV-Spielfilm das ungebildete Blumenmädchen 113 Min. sw. DCP. E/d den Pariser Couturiers – Hubert 149 Min. USA 1961 DO 02.05.19 18:30 mittels stehend, begegnet sie des de Givenchy.» Hochburg der ‹Emphaticalisten›, Farbe «Dass die fragile Hepburn gar nicht Eliza unter seine Fittiche: Er will 115 Min. Farbe. DCP. E/d 11.05.19 20:00 MI 01.05.19 21:00 SA Nachts ausgerechnet dem amerika- Hans-Christoph Blumenberg, Die Zeit, nach Paris, wo ein von ihr verehr- E/s/fin/e dem damaligen amerikanischen beweisen, dass die Sprache eines 19.05.19 15:15 DO 09.05.19 18:30 SO 6.12.1991 Regie: Billy Wilder nischen Journalisten Joe Bradley. ter Philosoph lehrt. Doch in der Frauenklischee entsprach, erwies Menschen auch seinen Charakter FR 17.05.19 18:30 Buch: Billy Wilder, Samuel A. Taylor, Als dem klar wird, wen er da ange- Stadt der Liebe und des Schicks «Gegen den Willen ihres Vaters tritt sich als Glücksfall: Sie verkörperte formt und dass er Eliza innerhalb SO 16.06.19 20:00 Ernest Lehman, nach einem Regie: Blake Edwards Theaterstück von Samuel A. Taylor troffen hat, wittert er die grosse WAR AND PEACE kommt alles ganz anders, als Jo es die belgische Arzttochter Gabrielle etwas Europäisches, Elegantes, weniger Wochen in eine echte Lady Buch: George Axelrod, nach dem Kamera: Charles Lang Story: Den Ahnungslosen spielend, King Vidor sich hätte träumen lassen ...» in ein Kloster ein. Nach einer Ätherisches und Knabenhaftes, das verwandeln kann.» gleichnamigen Roman von Truman Schnitt: Arthur P. Schmidt begibt er sich mit der Prinzessin 1956 moviepilot.de ­harten Eingewöhnungszeit in dem mit dem extravaganten Hut, den moviepilot.de Capote Musik: Friedrich Hollaender 208 Min. Kamera: Franz Planer Mit Audrey Hepburn, Humphrey auf einen ereignisreichen Tagesaus- Farbe «20 Jahre habe sie darauf gewartet, nach strengen Regeln lebenden langen Handschuhen und der über- «1963 inszenierte Regisseur Schnitt: Howard A. Smith Bogart, William Holden, E/d/f Musik: Henry Mancini Walter Hampden, John Williams flug quer durch die Stadt, bei dem mit Fred Astaire neben dem Orden geht Schwester Lukas, wie dimensionierten Zigarettenspitze George Cukor nach der Komödie Mit Audrey Hepburn, George schliesslich – trotz aller Professiona- Schauspielen auch ihrer zweiten Gabrielle jetzt heisst, in den Kongo. ikonenhaft wurde.» ‹Pygmalion› von George Bernard Peppard, Patricia Neal, Buddy Ebsen, WAR AND PEACE lität – gewisse romantische Gefühle «Während Napoleon ganz Europa Liebe frönen zu dürfen, nämlich Der Berufsalltag und die Begeg- Arne Willander, Rolling Stone, 31.3.2011 Shaw mit opulenten Bildern das Martin Balsam USA/Italien 1956 nicht ausbleiben.» mit Krieg überzieht, wird in dem Tanz, proklamierte die damals nung mit dem ‹gottlosen› Chirurgen erfolgreichste Musical der Filmge- 208 Min. Farbe. 35mm. E/d/f filmszene.de Petersburg getanzt. Die Gesellschaft 28-jährige Audrey Hepburn. Und­ Dr. Fortunati lassen die hinge- CHARADE schichte. Das Super-Werk, mit CHARADE SO 05.05.19 20:00 USA 1963 SA 08.06.19 20:00 «Peck und Hepburn, die ursprüng- hat eigene Probleme, doch langsam, ihre Begeisterung darüber, dass es bungsvolle Ordensfrau bald an ihrer Stanley Donen Produktionskosten von 17 Mio. 113 Min. Farbe. DCP. E/d lich durch Cary Grant und aber sicher treiben die Familien in endlich so weit war, ­ Berufung zweifeln ... Fred 1963 Dollar realisiert, bekam acht Oscars. FR 10.05.19 18:30 Regie: King Vidor Funny Face 113 Min. Buch: Bridget Boland, Robert ­Elizabeth Taylor vertreten werden Russlands einem Schicksal entge- ist in dieser romantischen Komödie ­Zinnemann widerstand allen Ver- Wirklich grandios: die Hepburn SO 19.05.19 20:00 Farbe 25.05.19 15:00 Westerby, King Vidor, E/d SA Mario Camerini, Ennio de Concini, sollten, liefern mit den pointierten gen, in dem die Schrecken des deutlich zu spüren.» suchungen, die seelischen Turbu- ­als armes Blumenmädchen mit dem Regie: Stanley Donen Ivo Perilli, nach dem gleichnamigen und geistreichen Dialogen und Krieges und alle Leidenschaften Gartenbaukino Wien lenzen der Nonne in aufdringliche Charme einer Gossengöre.» Buch: Peter Stone, Marc Behm Roman von Leo Tolstoi prisma Verlag Kamera: Charles Lang Kamera: Jack Cardiff ihrem umwerfenden Charme ein verschmelzen: Der weltfremde «Ein witzig und durchgehend Emotionen oder grosse Gesten zu «Regina ist noch nicht lange ver- Schnitt: Jim Clark Schnitt: Leo Catozzo wunderbares, höfliches und kulti- Idealist Pierre Besukow erbt ein schwungvoll inszeniertes Musical überführen. Seine sorgfältige Regie heiratet, schon will sie sich wieder Musik: Henry Mancini Musik: Nino Rota Mit Audrey Hepburn, Cary Grant, Mit Audrey Hepburn, Henry Fonda, viertes Bild ab. Audrey Hepburn, Vermögen und wird mit Elena mit vielen reizvollen Tanzszenen, setzt ganz auf die Geschichte statt von Charles scheiden lassen. Als sie HOW TO STEAL A MILLION Walter Matthau, James Coburn, Mel Ferrer, Vittorio Gassman, die mit diesem Film den Grund- Kuragin in eine unglückliche Ehe die sich in den besten Momenten auf stilistische Schnörkel.» jedoch aus dem Urlaub zurück in William Wyler George Kennedy Anita Ekberg stein für ihre steile Karriere legen gestürzt. Seine Liebe gehört jedoch zu pointierten Parodien steigern.» Cinema.de die eheliche Wohnung kommt, ist 1966 127 Min. Lexikon des int. Films sollte, überzeugte das Publikum der naiv-romantischen Natascha, «The Nun’s Story zeigt Hepburn die Wohnung ausgeraubt, und sie Farbe MY FAIR LADY FUNNY FACE mit ihrer unvergleichlichen Elfen- die seinem Freund Fürst Bolkonski wunderbar gebrochen und ohne erfährt von der Polizei, dass ihr E/d USA 1964 USA 1957 173 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f 103 Min. Farbe. DCP. E/d haftigkeit im Reich der holly- versprochen ist. Sie aber erliegt LOVE IN THE AFTERNOON jeden Missgriff zum pietätvollen Gatte ermordet wurde. Der Grund SO 12.05.19 17:00 SA 04.05.19 17:15 woodschen Sexsymbole derart, dem Charme von Elenas skrupel- Billy Wilder Kitsch in der Geschichte einer hierfür liegt auf der Hand: Charles «Nicole, flotte und kapriziöse Toch- FR 07.06.19 18:00 FR 24.05.19 21:00 dass sie postwendend den Oscar als losem Bruder Anatol ...» 1957 Nonne zwischen religiöser Beru- hat im Zweiten Weltkrieg zusam- ter eines reichen und raffinierten SA 15.06.19 14:15 SO 02.06.19 20:00 130 Min. prisma Verlag Regie: George Cukor Regie: Stanley Donen beste Hauptdarstellerin erhielt.» sw fung und rebellischer Auflehnung men mit einigen Kumpanen Gold Kunstfälschers, will verhindern, Buch: Alan Jay Lerner, nach einem Buch: Leonard Gershe Andreas R. Becker, Filmstarts.de «Audrey Hepburn erweckte in E/d gegen die rigiden Regeln einer im Wert von 250’000 Dollar unter- dass ihr geliebter Dad, der einem Theaterstück von George Bernard Kamera: Ray June Shaw Schnitt: Frank Bracht unübertrefflicher Weise die weltbe- zuerst klösterlichen und später schlagen. Die wollen das Gold jetzt Pariser Museum eine Cellini- Kamera: Harry Stradling Musik: George Gershwin, SABRINA rühmte Romanfigur der Comtesse «Der Pariser Privatdetektiv Claude missionarischen Existenz.» wiederhaben und vermuten, dass Skulptur zur Verfügung gestellt hat, Schnitt: William H. Ziegler Ira Gershwin, Roger Edens, Musik: Frederick Loewe Billy Wilder Pia Horlacher, Filmpodium Zürich, April 1993 Leonard Gershe Natascha Rotowa aus Leo Tolstois Chavasse findet im Auftrag eines Regina im Besitz des Schatzes ist. bei der Echtheitsprüfung auffliegt. Mit Audrey Hepburn, Rex Harrison, Mit Audrey Hepburn, Fred Astaire, 1954 ‹Krieg und Frieden› zum Leben. eifersüchtigen britischen Ehe- Hilfe erfährt sie nur von ihrer Sie überredet den Gentleman-Dieb Stanley Holloway, Wilfrid Kay Thompson, Michel Auclair, 113 Min. Hyde-White, Gladys Cooper Robert Flemyng sw Besonders ihrer Schauspielkunst manns heraus, dass dessen attraktive BREAKFAST AT TIFFANY’S Urlaubsbekanntschaft Peter Joshua, Simon, die Statue zu stehlen ...» E/d war es zu verdanken, dass King Gattin ihn mit dem berüchtigten Blake Edwards doch schnell erkennt sie, dass auch Kino.de Vidors 6 Mio. Dollar teure Litera- amerikanischen Playboy Frank 1961 er nicht immer die Wahrheit sagt.» « ist eine HOW TO STEAL A MILLION LOVE IN THE AFTERNOON 115 Min. How to Steal a Million moviepilot.de USA 1966 USA 1957 «Ein klassisches Aschenputtel- turverfilmung nicht in eine Flannagan betrügt. Der Gehörnte Farbe leichte romantische Komödie, über 127 Min. Farbe. DCP. E/d 130 Min. sw. DCP. E/d Drama: Auf dem Landsitz der An­einanderreihung imposanter kündigt an, den Nebenbuhler zu E/d «Zum Klassiker der Filmgeschichte die William Wyler selbst einmal SA 18.05.19 18:00 SO 05.05.19 15:15 ­Larrabees verliebt sich Sabrina, Schlachtenbilder und ergreifender erschiessen. Chavasses Tochter wurde die turbulente Krimi­ sagte, sie solle so kurzlebig wie SA 25.05.19 19:45 MI 08.05.19 21:00 SA 01.06.19 15:00 16.05.19 18:30 DO Tochter des Chauffeurs, heftig in Liebesszenen abrutschte.» ­Ariane wird Zeugin dieser Dro- «In Truman Capotes Romanadap- komödie vor allem auch durch das Champagner sein. Dass das cineas- Regie: William Wyler Regie: Billy Wilder Playboy David, einen der beiden TV-Spielfilm Filmlexikon hung. Ariane hat grosse Angst um tion Breakfast at Tiffany’s verkörpert perfekt harmonierende Hollywood- tische Leichtgewicht bis heute Buch: Harry Kurnitz, nach einer Buch: Billy Wilder, I. A. L. Diamond, Erzählung von George Bradshaw nach einem Roman von Claude Anet Millionärssöhne. Ihr Vater schickt «Audrey Hepburn ist Natasha. Sie Flannagan, denn die junge Musike- Audrey Hepburn die junge Holly Filmpaar Audrey Hepburn und nicht in Vergessenheit geraten ist, Kamera: Charles Lang Kamera: William C. Mellor sie daraufhin nach Paris. Als hin­ kommt direkt aus dem Buch. Ich rin studiert nicht nur Cello, son- Golightly, die auf der Suche nach Cary Grant, die in ihren Rollen als verdankt der Film in erster Linie Schnitt: Robert Swink Schnitt: Léonide Azar Musik: John Williams Musik: Franz Waxman reissende Dame kehrt Sabrina kenne keine andere Schauspielerin, dern hinter dem Rücken ihres Vater einem reichen Mann durch das verzückte Kindfrau und verschro- seinem hochkarätigen Ensemble, Mit Audrey Hepburn, Peter O’Toole, Mit Audrey Hepburn, Gary Cooper, zurück – und Davids Herz steht in die diese Rolle hätte spielen kön- auch eifrig dessen Akten. Das Nachtleben von New York streift. bener Macho nicht passender hätten allen voran der wunderbaren Eli Wallach, Hugh Griffith, Maurice Chevalier, John McGiver, Charles Boyer Van Doude Flammen. Weil er aber in Kürze nen.» ­Dossier Flannagan ist besonders Eines Tages zieht der mittellose besetzt werden können. Grant zeigt Audrey Hepburn. An ihrer Seite eine Millionenerbin ehelichen soll, King Vidor spannend, und so setzt Ariane Schriftsteller Paul Varjak, der von sich in Charade in einer unwider- brilliert Peter O’Toole in der Rolle kommt sein Bruder Linus ins Spiel: Himmel und Hölle in Bewegung, einer vermögenden älteren Frau stehlichen Mischung aus Eleganz, des Meisterdiebs: In amüsanter Er soll verhindern, dass zwischen um diesen Mann zu retten ...» ausgehalten wird, in das Apparte- Ironie und Clownerie. Die anmu- Weise zelebrieren sie in extrava- Sabrina und David etwas läuft ...» rbb | ARD Play-Out-Center ment über ihr ein und sie freunden tige Audrey Hepburn, 1963 auf ganter Eleganz die Ironie ihrer Cinema.de «Billy Wilder inszenierte mit leich- sich an. Zweifellos wurde und wird dem Höhepunkt ihres Ruhmes, Dialoge.» ter Hand diese hinreissende Som- Audrey Hepburn mit keinem spielt hingebungsvoll die zarte und arte.tv, 25.8.2011

22 23 AUDREY HEPBURN AUDREY HEPBURN JACQUES AUDIARD JACQUES AUDIARD

TWO FOR THE ROAD Hepburns Spezialität gewesen ROBIN AND MARIAN TWO FOR THE ROAD Stanley Donen – das kam ihrer Strahlkraft beson- Richard Lester LE LOCATAIRE Grossbritannien 1967 1967 ders entgegen. In 1976 DO 02.05.19 21:00 112 Min. Farbe. DCP. E/d 112 Min. Two for the Road 107 Min. MI 08.05.19 18:30 SO 12.05.19 13:00 JACQUES AUDIARD 11.05.19 22:15 Farbe – an der Seite von Albert Finney Farbe SA SA 01.06.19 20:00 E/d – aber geht es um eine Ehe, in der E/d SO 16.06.19 15:15 UN PROPHÈTE LE PROFESSIONNEL Regie: Stanley Donen es gewaltig kriselt.» SA 04.05.19 22:15 Buch: Frederic Raphael «Joanna: ‹They don’t look very Marion Löhndorf, epd-Film, 21.7.2015 «Robin Hood wurde als Kämpfer DO 09.05.19 21:00 Kamera: Christopher Challis Schnitt: Richard Marden, happy.› Mark: ‹Why should they? um Recht und Ehre zum Volkshel- Erst spät ist er ins Regiefach eingestiegen. Nach ersten Schritten REGARDE LES HOMMES TOMBER Madeleine Gug They just got married.› ... Szenen WAIT UNTIL DARK den. Jetzt kehrt er, sichtlich gealtert, MI 01.05.19 18:30 Musik: Henri Mancini als Schnittassistent und langen Jahren als Drehbuchautor erreg- MO 06.05.19 21:00 einer Ehe – vor zwölf Jahren Terence Young nach langer Zeit mit Little John Mit Audrey Hepburn, Albert Finney, SO 12.05.19 15:15 Eleanor Bron, William Daniels, haben sie sich kennengelernt, rein 1967 von einem Kreuzzug nach England te Jacques Audiard Mitte der 90er-Jahre mit Regarde les hommes Jacqueline Bisset 108 Min. UN HÉROS TRÈS DISCRET zufällig; zwölf Jahre später kennen Farbe zurück. Schon bald kommt es 04.05.19 15:15 E/e tomber und Un héros très discret erste Aufmerksamkeit als Regisseur, SA sie sich, durch und durch. Two for erneut zu einer Auseinandersetzung FR 10.05.19 21:00 WAIT UNTIL DARK erzählt die Geschichte mit seinem Erzfeind, dem Sheriff feierte mit De battre mon cœur s’est arrêté 2005 seinen internationalen SA 18.05.19 16:00 USA 1967 the Road 108 Min. Farbe. 35 mm. E/e einer Zweisamkeit, in fünf paralell- «Kurz nach der Landung auf dem von Nottingham, aber auch zu Durchbruch und gilt inzwischen längst als einer der vielseitigsten SUR MES LÈVRES MO 13.05.19 21:00 geführten (Sommerreise-)Kapiteln: New Yorker Flughafen bittet ein einer erneuten Begegnung mit SO 05.05.19 17:45 SA 18.05.19 22:15 die zufällige Begegnung, das rau- unbekanntes Mädchen den Foto- seiner grossen Liebe Marian, die Vertreter des zeitgenössischen französischen Kinos. Seine Werke FR 17.05.19 21:00 SO 26.05.19 17:30 MO 27.05.19 18:30 Regie: Terence Young schende Verknalltsein, die ganz grafen Sam Hendrix, eine Puppe inzwischen eine Nonne geworden gleichen pulsierenden, filmischen Entwicklungsromanen, in de- Buch: Robert Carrington, grosse Liebe, das Versprechen auf in Verwahrung zu nehmen. Er kann ist. Er holt seine einstige Geliebte DE BATTRE MON CŒUR Jane-Howard Carrington, nach einem S’EST ARRÊTÉ Theaterstück von Frederick Knott ewige Treue, die erste Enttäu- nicht ahnen, dass sich darin eine aus dem Kloster und nimmt noch nen gestrauchelte Helden dramatische Transformationen durch- 05.05.19 13:00 Kamera: Charles Lang schung, die sich einschleichende Packung Heroin befindet. Hendrix einmal den Kampf gegen die SO Schnitt: Gene Milford laufen. Dabei spielt er virtuos mit der Klaviatur der Genrekon- SA 11.05.19 17:30 Musik: Henry Mancini Gewohnheit, die unvermeidliche misst dem Vorfall keine weitere Unterdrückung des Volkes auf ...» MI 29.05.19 18:30 Mit Audrey Hepburn, Alan Arkin, Ernüchterung, die schmerzhafte Bedeutung bei und nimmt die prisma Verlag ventionen, vermengt Gangsterfilm mit Sozialdrama(Sur mes lèvres), Richard Crenna, Efrem Zimbalist Jr., UN PROPHÈTE Jack Weston Erkenntnis, nicht miteinander, nicht Puppe mit zu seiner Frau Susy, die «Ein wundervoll melancholisch- Sozialdrama mit Beziehungsmelodram (De rouille et d’os), Gefäng- SA 04.05.19 19:15 ohne einander sein zu können. seit ihrer Erblindung durch einen witziger Abgesang auf ein Genre, SO 12.05.19 20:15 Stanley Donen und Frederic Verkehrsunfall den ganzen Tag in einen nationalen Mythos und auf nisfilm mit Gesellschaftsanalyse (Un prophète) oder sattelt ein Flücht- SO 26.05.19 20:00 ROBIN AND MARIAN DE ROUILLE ET D’OS USA 1976 Raphael interpretieren Partner- dem kleinen Souterrain-Apartment den Kult ewig junger Stars und lingsdrama kurzerhand zum Thriller um . Nun hat er 107 Min. Farbe. 35 mm. E/d schaft als abwechslungsreiche Fahrt, in Greenwich Village verbringt. Helden – vor dem Hintergrund (Dheepan) MI 15.05.19 21:15 SO 26.05.19 13:00 sich mit seinem ersten englischsprachigen Film FR 24.05.19 18:30 SA 08.06.19 15:15 als ermüdenden Weg, als bewusst- Nach einigen Tagen erhält sie einer Desillusionierungsgeschichte The Sisters Brothers SA 01.06.19 22:15 Regie: Richard Lester seinserweiternden Trip, als kurvige merkwürdigen Besuch. Unbekannte um den Dritten Kreuzzug und den Western vorgeknöpft und zäumt auch diesen neu auf. Das DHEEPAN Buch: James Goldman Strasse ohne bekanntes Ziel, als Männer dringen in ihre Wohnung ­seinen erbarmungslosen Anführer Kamera: David Watkin FR 03.05.19 18:30 Schnitt: John Victor Smith immerwährendes Unterwegs. ein und scheinen etwas zu suchen. Richard Löwenherz.» Stadtkino Basel feiert den famosen Genre-Dekonstrukteur mit SA 25.05.19 22:15 Musik: John Barry Joanna und Mark begegnen sich, Bald werden konkrete Fragen nach Gunnar Mikosch, Hansmartin Siegrist, MO 10.06.19 18:15 Mit Sean Connery, Audrey Hepburn, Marco Vencato einer umfassenden Werkschau seiner bisherigen Regiearbeiten. Robert Shaw, Richard Harris, kommen sich näher, entfernen sich, der Puppe gestellt, die Susy freilich THE SISTERS BROTHERS Nicol Williamson finden zusammen, werden einan- nicht beantworten kann. Ein «Regisseur Richard Lester, berühmt SO 19.05.19 17:30 FR 07.06.19 21:15 der umso fremder, je besser sie sich ­Psychoterror ohnegleichen nimmt für seine Beatles- und Musketier- Selbst ein unbestimmter Artikel kann bei Jacques Georges Lautner) etwa zählt, nicht zuletzt na- SA 15.06.19 17:30 gegenseitig verstehen. Die Ehe: ­ für sie seinen Anfang. (…) Dass filme, erzählt die bekannte Robin- Audiard eine Assoziation auslösen: Nicht «Der türlich ob Ennio Morricones eingängiger Titel- ein Bund, ein Joch, ein Band, ein Wait Until Dark ein überaus span- Hood-Geschichte weiter, diesmal Prophet», nein, Ein Prophet heisst sein bislang melodie, zu Belmondos bekanntesten Filmen. Bruch. Eine Beziehung: unendli- nender Thriller geworden ist, aus der Sicht des alternden Helden eindrücklichstes Werk. Un prophète (2009) ist Der Thriller um einen düpierten Agenten mar- cher Spass und abgrundtiefer Frust, verdankt er vor allem der Darstel- und seiner Mit- und Gegenspieler ein Wunder von einem Film: ein Wunder der kiert die erste von zwei Drehbuch-Kollabora- berechneter Kurs und zufällige lungskunst von Audrey Hepburn, und dies mit einem ironischen, Kohäsion von härtestem Gefängnis-Realismus, tionen von Vater und Sohn Audiard (neben Drift, tränenreiche Komödie und die zur Vorbereitung auf ihre Rolle witzigen Augenzwinkern. Auch die selbstreflexivem Erzählduktus und magischer Claude Millers Krimi Mortelle randonnée), die saukomisches Trauerspiel.» wochenlang mit verbundenen einst grosse Liebe zwischen Robin Bildpoesie, ein wundersames Zusammendenken auch ein Quereinstieg in den Beruf, also ein Sebastian Schubert, Kinotagebuch Augen das Gehen durch vertraute und seiner Marian erfährt ihr von schonungsloser Gewalt und gewagter filmi- Lernen durch Handeln, miteinander verband. «Two for the Road von Stanley Räume probte.» humorvolles Comeback. Gespielt scher Schönheit. Der 19-jährige Malik, stupend Eine der ersten Filmarbeiten Jacques Audiards Donen markierte einen weiteren TV-Spielfilm Filmlexikon wird das mit sichtlichem Vergnügen gespielt vom damaligen Anfänger Tahar Rahim, war zuvor die Montage-Assistenz bei Roman Imagewechsel: In dem nicht chro- von den beiden grossen Stars Sean ist ein ungebildeter, jedoch intelligenter und Polanskis Psychohorrorstück Le locataire (1976) nologisch erzählten Ehedrama Connery und Audrey Hepburn, phantasiebegabter Kerl. Als er eingesperrt wird, gewesen, damals war er bereits Mitte zwanzig. nahm Hepburn endgültig Abschied die für den Film nach acht Jahren ist alles an seinem Körper zunächst auf Konflikt- Eine Vater-Sohn-Geschichte steht fast dreis­ von der Mädchenhaftigkeit. (...) Pause auf die Leinwand zurück- vermeidung angelegt. Doch in den jahrelangen sig Jahre später im Zentrum von De battre mon Bis dahin waren euphorische kehrte. » Mühlen der psychohygienelosen Selbstverwal- cœur s’est arrêté (2005; einer dieser wunderschönen Anfänge von Liebesgeschichten MDR.de tung in einem Haftsystem, das längst kapituliert Audiard-Filmtitel, in der deutschen Übersetzung hat – und das selbstverständlich als Spiegel der verdreht zu Der wilde Schlag meines Herzens). freien Gesellschaft angelegt ist –, kann so einer Stammkraft Niels Arestrup gibt den Vater (in nur eine kriminelle Entwicklung nehmen. Es Un prophète wird er der Ersatzvater sein), in einer wird eine erfolgreiche sein. für Audiard prototypischen, exzessiven Szene In Un prophète macht Jacques Audiard, was überrumpelt er seinen Sohn Tom und zwingt er in den meisten seiner Filme macht. Er zeigt ihn, an seiner Stelle die Drecksarbeit einer ge- einen Lernprozess, knüpft dabei an ein Genre an waltvollen Mieteintreibung zu verrichten. Da- und transzendiert dieses auf ganz eigentümliche rin kommt dann auch der Hass auf den Vater Weise. Hier ist es ein Genre, mit dem Audiard zum Ausdruck. Der Vater indes spürt, dass ihm schon aufgrund seiner Sozialisierung besonders der Sohn, der plötzlich Pianist sein möchte, gut vertraut ist: der französische Gangsterfilm. mehr und mehr abhanden kommt. Sein Vater Michel hatte viele Drehbücher ge- De battre ist das lose Remake eines B-Movie- schrieben, die zu Filmerfolgen wurden, war u.a. Kultfilms (Fingers, 1978, James Toback), wie durch Dialogautor für Jean-Paul Belmondo, den viel- ein Brennglas lässt es die Qualitäten erkennen, leicht grössten Action-Star in der Geschichte des die Audiards Werke überhaupt ausmachen. Zum Kinos der Grande Nation. Le professionnel (1981, einen ist das ein intensives, physisches Schauspiel

24 25 JACQUES AUDIARD JACQUES AUDIARD JACQUES AUDIARD

voller Körperspannung und unvermuteter Ent- Liebesgeschichten der jüngeren Zeit (geschrie- LE LOCATAIRE oder Un prophète düstere Männer- UN HÉROS TRÈS DISCRET ladung – die Schicksale der Menschen und ihre ben mit seinem Ko-Autor Thomas Bidegain, Roman Polanski dramen inszenieren sollte und sich Jacques Audiard LE LOCATAIRE 1976 1995 Frankreich 1976 Art, damit umzugehen, sind sozusagen in den es war die bislang letzte Zusammenarbeit mit 126 Min. hier bereits an einem komplizier- 105 Min. 126 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f Leibern und deren Energiefeldern angelegt. Kameramann Stéphane Fontaine), überzeugt Farbe ten Charakter versuchen durfte. Farbe DO 02.05.19 21:00 Stark spürbar wird das zum Beispiel in der von auch als Ode an das Leben, als E/d/f ­Beaumont mag ein Draufgänger F/e MI 08.05.19 18:30 De rouille et d’os SA 11.05.19 22:15 Emmanuelle Devos verkörperten, gehörlosen Plädoyer wiederaufzustehen, wie oft auch im- und Teufelskerl sein – in seinem Regie: Roman Polanski Büroangestellten in Sur mes lèvres (2001) – auch mer man schon niedergeboxt wurde. Der von «Ein schüchterner kleiner Ange- Inneren jedoch ist er ein fast fana- «Eines Abends im November 1944, Buch: Roman Polanski, Gérard Brach, nach einem Roman von Ronald so eine geniale Genre-Verbindung, in diesem Matthias Schoenaerts verkörperte Ali führt das stellter zieht in eine Pariser Altbau- tischer Überzeugungstäter, der während eines Krieges, in dem er Topor Fall von Thriller, Drama, Krimi, Film noir und mit seinem Faible für Faustkämpfe buchstäblich wohnung, deren Vormieterin sich ­seinen Privatkrieg gegen Rosen nicht gekämpft hat, beschliesst ein Kamera: Sven Nykvist Schnitt: Françoise Bonnot, Love Story. Es war Audiards Durchbruch als vor Augen. aus dem Fenster zu Tode gestürzt und den Geheimdienst, der ihn Mann, ein Held zu werden, oder Jacques Audiard (Assistenz) Regisseur, im Grunde finden sich mehr oder Der bislang erfolgreichste Film Jacques hat. Die Erzählungen der zudring- einst verraten hat, aus verletztem besser: für einen Helden gehalten zu Musik: Philippe Sarde Mit Roman Polanski, Isabelle Adjani, weniger gewichtige Genre-Elemente in fast al- Audiards, weil mit der Goldenen Palme von lichen Nachbarn, das Klima der Stolz und verbissenen Prinzipien werden. Er erfindet ein wunder- Melvyn Douglas, Jo Van Fleet, len seiner Filme. Wobei er die anderen Genres Cannes prämiert, ist zugleich sein umstrittenster. Isolation und Verlassenheit, der bis zum Ende führt.» volles Leben für sich selbst, schöner Bernard Fresson zumeist als eine Art trojanisches Pferd nutzt, um Das affektbetontere Autorenkino hat in jünge- Mangel an eigenem Durchsetzungs- Robert Cherkowski, Filmstarts.de und bunter, als seines je war. In einer schliesslich die Liebesgeschichte als Herzstück rer Zeit kaum einen wuchtigeren gesehen: das vermögen und Selbstvertrauen Zeit, die sich gerne allen Arten von LE PROFESSIONNEL herauszustellen. Flüchtlingsdrama Dheepan (2015). Zur üblich stürzen den Mieter in eine Identi- REGARDE LES HOMMES TOMBER Täuschungen hingibt, im harten Frankreich 1981 106 Min. Farbe. Digital HD. F/d Jacques Audiard Stets trachtet der Auteur Audiard, den mobilen, an die Wahrnehmung und Bewegung tätskrise. Polanski beschreibt einen und seltsamen Pariser Winter von SA 04.05.19 22:15 1994 09.05.19 21:00 Rhythmus und die Montage seiner Filme den der Protagonisten angehängten Kameraführung, psychischen Verfallsprozess als hallu- 90 Min. 1944, erlernt er die Kunst des DO Befindlichkeiten seiner Protagonisten anzupas- zu Blickverengungen und Fokusverschiebungen zinatorische Wirklichkeitsent­ Farbe Lügens, des Auslassens und Hinzu- Regie: Georges Lautner F/e Buch: Georges Lautner, Jacques sen. Tom in De battre, fabelhaft verkörpert von gesellt sich hier eine vibrierende, geradezu elek- fremdung und entwickelt den irra- fügens, um eine unverwechselbare Audiard, Michel Audiard, nach einem Romain Duris, ist fahrig, nervös, sprunghaft, trische Aufladung. Der einstige Tamil-Kämpfer tionalen Schrecken aus banalen Figur zu schaffen. Ein Mann, der Roman von Patrick Alexander Kamera: Henri Decaë und so ist der Film auch geschnitten, die Mon- Dheepan sieht seine auf der Flucht aufgegabelte Alltagsdetails.» «Das Leben von Simon, einem vom nichts hatte, gewinnt alles: Ehre, Schnitt: Michelle David tage spiegelt seine innere Unruhe. Tom ist hin- Scheinfamilie in der neuen Heimat neuerlich Lexikon des int. Films Alltag gelangweilten Vertreter, Bewunderung, Freundschaft, Macht Musik: Ennio Morricone Mit Jean-Paul Belmondo, Robert und hergerissen zwischen seiner anerzogenen bedroht. In seinem heruntergekommenen, von «Polanski, der selbst den Trelkovsky nimmt eine Wendung, als sein guter und Liebe - doch für wie lange?» Hossein, Jean Desailly, Jean-Louis und jener Profession, die er zu lernen hofft – Drogenbanden beherrschten Pariser Sozial- mit grösster Eindringlichkeit spielt, Freund Mickey, ein Polizist, im Viennale 1996 Richard, Michel Beaune Audiard verstärkt diesen Eindruck durch einen wohnblock baut sich eine unterschwellig gefähr- entlarvt auf gewohnt skurrile und Dienst angeschossen wird und ins «Schon lange hat das französische kurzatmigen Rhythmus, unvermittelt wechseln liche Atmosphäre auf, deren Eruption Dheepans mitunter bizarre Art die Gesellschaft Koma fällt. Simon versucht, den Kino seinem Publikum keinen so REGARDE LES HOMMES TOMBER die Schauplätze, wirkt das eine Feld in das an- Wunden aus dem Bürgerkrieg in Sri Lanka als heuchlerische und bedrohliche Fall auf eigene Faust aufzuklären, starken und so verstörenden Film Frankreich 1994 90 Min. Farbe. DCP. F/e dere hinein. wieder aufzureissen drohen. Macht, vor der der Einzelne keine und mischt sich massiv in die geschenkt. Audiard hat einen küh- MI 01.05.19 18:30 Audiard lässt die Helden seiner filmischen In Dheepan gibt es, wie in jedem Audiard- Chance hat. Le locataire, endlich Arbeit von Mickeys Polizeikollegen len, feststellenden Ton und setzt MO 06.05.19 21:00 Bildungsromane nicht, wie im Genre des Halb- Film, gegen Ende ein Überraschungsmoment. wieder ein ‹echter› Polanski, ist ein ein. Dabei kommt er dem chole­ seine Mittel, die den Rhythmus nie SO 12.05.19 15:15 Regie: Jacques Audiard seidenen häufig, am Ende einer Sackgasse an die Hier ist es eine geradezu surreal optimistische grossartiger und phantastischer rischen alten Verbrecher und bremsen, sparsam ein. Sekundiert Buch: Jacques Audiard, Alain Le Wand fahren. Vielmehr lässt er ihr Schicksal Note. In den meisten anderen seiner Filme ist Alptraum.» Glücksspieler Max und dessen von perfekten Nebendarstellern, Henry, nach einem Roman von Züri Leu, 17.12.1976 Teri White offen, nicht selten hilft er ihnen gar aus der Sack- es eine Wendung, die zwar nicht alles auf den Helfershelfer, dem etwas hilflosen spielt Mathieu Kassovitz verblüffend Kamera: Gérard Sterin gasse heraus, und zumeist stellt die Liebe den Kopf stellt, aber doch eine Art Zäsur markiert. jungen Johnny, auf die Spur. Was die gelassen und sogar im Unwahr- Schnitt: Juliette Welfling Musik: Alexandre Desplat Motor für den Ausweg dar. Sur mes lèvres etwa, Häufig haftet diesen Wendungen etwas Myste- LE PROFESSIONNEL beiden mit Mickeys Fall zu tun scheinlichen natürlich. Der Film Mit Jean Yanne, Jean-Louis im Übrigen einer der humorvollsten Filme riöses an, so als wollte Audiard erzählen, dass Georges Lautner haben, bleibt zunächst ein Rätsel ... erzählt von der kolossalen Fähigkeit Trintignant, Mathieu Kassovitz, 1981 Bulle Ogier, Christine Pascal Audiards, bei nichtsdestoweniger violenten die Entwicklung einer Figur nie an ihr Ende 106 Min. Jacques Audiards Regiedebüt ist unserer Gesellschaft, sich zum Anklängen, lässt seine ungleichen Aussenseiter gelangt, nur weil sein Film ans Ende gelangt. Farbe ein authentisches Beispiel der fran- ­Besten halten zu lassen, wenn ihr – trotz gegenteiliger Pläne des von Vincent Was aber kommt als Nächstes in der Entwick- F/d zösischen Variante des Gangster- das entgegenkommt, sich die UN HÉROS TRÈS DISCRET Frankreich 1995 Cassel dargestellten jungen Gangsters – nach lung Jacques Audiards, der auch als gereifter films: ‹Handfest, in einer Atmosphäre Geschichte zusammenzusetzen für 105 Min. Farbe. 35 mm. F/e dem Showdown ein Paar bleiben. Tom in De Regie-Meister im Alter von 67 Jahren ein ewi- «Josselin Beaumont wurde verraten schwarzen Humors, mit präzisem ein gutes Gewissen, und Betrüger SA 04.05.19 15:15 FR 10.05.19 21:00 battre darf vom herablassenden, halbkriminellen ger Eleve bleibt? Mit The Sisters Brothers hat er und sitzt nun unter Drogeneinfluss Timing und kunstvoll verknüpften zu vergöttern, wenn sie selbstgewiss SA 18.05.19 16:00 «loan shark» zwar nicht zum gefeierten Pianis- jüngst einen grandiosen – und wie bei Audiard als Objekt eines Schauprozesses Erzählsträngen› (Katalog Filmfest und schneidig auftreten.» Regie: Jacques Audiard ten reifen, kann aber nach einem befreienden längst üblich mit mehreren Césars ausgezeich- vor dem Gericht desjenigen München 1995).» Annie Coppermann, Les Echos, 15.5.1996 Buch: Jacques Audiard, Alain Le arte.de Henry, nach einem Roman von Racheakt das ihn zerfressende Milieu mutmass- neten – Western gedreht. Man darf gespannt Potentaten, den er – der französi- Jean-François Deniau lich hinter sich lassen und mit seiner Klavier- sein, mit welchem Genre-Mix einer der viel- sche Elitekämpfer – eigentlich «Jacques Audiard erzählt keine SUR MES LÈVRES Kamera: Jean-Marc Fabre Schnitt: Juliette Welfling lehrerin in eine bessere Zukunft gehen. Marion fältigsten Filmkünstler der Gegenwart sein Pu- umbringen sollte. Sein Auftraggeber simple Kriminalgeschichte, sondern Jacques Audiard Musik: Alexandre Desplat Cotillard in De rouille et d’os (2012) überwindet blikum als Nächstes in Erstaunen versetzen wird. ist der französische Staat, eine nutzt die Möglichkeiten des 2001 Mit Mathieu Kassovitz, Anouk 119 Min. Grinberg, Sandrine Kiberlain, ihre Depression nach dem Verlust ihrer Beine, Geheimoperation, die abgeblasen ­Genres, um vor dessen Hinter- Farbe Jean-Louis Trintignant, indem sie ihren Körper wieder jenem Medium wurde, zum Preis des Agenten grund das standardisierte Thema F/d Albert Dupontel überlässt, in dem sie sich vor dem Unfall als Roman Scheiber, Jahrgang 1969, lebt und arbeitet in Beaumont. Der aber entkommt aus der Männerfreundschaft auf seine Wien. Er ist Mitgründer und Ko-Chefredaktor des Orca-Trainerin am wohlsten gefühlt hat. Eine österreichischen Filmmagazins «ray» und freier Mitarbeiter der unmenschlichen Haft, kehrt homoerotischen Hintergründe hin «Carla ist Sekretärin in einer Immo­ SUR MES LÈVRES einzigartige, wahrscheinlich eine der grössten der Viennale. zurück nach Frankreich, für eine auszuloten. Letztlich buhlen zwei bilienfirma – die Letzte, die abends Frankreich 2001 119 Min. Farbe. 35 mm. F/d besonders raffinierte Rache: Er alte Männer – von Trintignant und geht. Zum Dank zahlt man ihr ein SO 05.05.19 17:45 will seinen Auftrag zu Ende bringen Yanne beispielhaft gespielt – um mieses Gehalt und ignoriert ihre FR 17.05.19 21:00 und den politisch opportun die Gunst eines jungen (Lebens-) Sorgen. Carla hat es satt, doch was MO 27.05.19 18:30 Regie: Jacques Audiard gewordenen Diktator während Gefährten, der eingedenk seines tun, mit 35 und mittelmässigem Buch: Jacques Audiard, Tonino dessen Aufenthalt als französischer Schutz- und Liebesbedürfnisses zu Aussehen, in einer rüden Männer- Benacquista Kamera: Mathieu Vadepied Staatsgast liquidieren.» jeder Unterwerfung, jeder Schand- welt? Hinzu kommt, dass Carla Schnitt: Juliette Welfling filmkuratorium.de tat, jeder Koalition bereit ist.» beinahe gehörlos ist, was immer Musik: Alexandre Desplat Hans Messias, filmdienst.de Mit Vincent Cassel, Emmanuelle «Besonders ein Anfang der 80er- wieder Anlass für Hänseleien gibt. Devos, Olivier Gourmet, Jahre noch unbekannter Name Während aber die Kollegen glau- Olivier Perrier, Olivia Bonamy lässt aufhorchen: Unter den Dreh- ben, sie könne eh nichts verstehen, buchautoren ist auch der spätere liest Carla von deren Lippen ab. Starregisseur Jacques Audiard auf- Dann taucht Paul auf, ein Praktikant gelistet, der später mit Meisterwer- und Raubein, 25, ohne jeden ken wie De battre mon coeur s’est arrêté Schimmer vom Business. Er verfügt

26 27 JACQUES AUDIARD JACQUES AUDIARD JACQUES AUDIARD JACQUES AUDIARD

jedoch über andere Qualitäten: Er «Audiard (…) schafft es, dass man DE ROUILLE ET D’OS Banlieus zugeteilt, ‹Vater› Dheepan THE SISTERS BROTHERS befreien. Der Ausbruch aus den DE BATTRE MON CŒUR S’EST ist ein Dieb, gerade aus dem Knast dem wenig sympathischen Helden Jacques Audiard wird Hausmeister. Aber ob das Jacques Audiard alten Mustern wird zur Utopie, ­ THE SISTERS BROTHERS ARRÊTÉ entlassen, und er sieht klasse aus. irgendwann doch beisteht und 2012 Jobangebot eines lokalen Banden- 2018 zur Rebellion auch gegen die Frankreich/Spanien/Rumänien/ Frankreich 2005 122 Min. 121 Min. Belgien/USA 2018 108 Min. Farbe. DCP. F/d Die beiden verbünden sich: Carla hofft, er möge erlöst werden von Farbe königs das Richtige für ‹Mutter› Farbe Mechanik des Westerns, seine Logik 121 Min. Farbe. DCP. E/d/f 19.05.19 17:30 SO 05.05.19 13:00 F/d E/d/f SO bringt ihm gute Manieren bei, er der Schuld, die auf ihm und allen Yalini ist? Das Leben in den der Gewalt. Audiard beobachtet 07.06.19 21:15 SA 11.05.19 17:30 FR ihr schlechte – und die ersten anderen Figuren so übermächtig zu ­Banlieus fühlt sich zunehmend fast die gewaltsame Konstruktion der 15.06.19 17:30 MI 29.05.19 18:30 SA Regie: Jacques Audiard Resultate lassen durchaus hoffen.» lasten scheint. Denn das ganze «Ali ist ein gescheiterter Boxer aus ebenso falsch an wie in der kriegs- «Der Franzose Audiard schickt zwei amerikanischen Zivilisation in ­ Regie: Jacques Audiard Buch: Jacques Audiard, Cinémathèque Leipzig, November 2007 Buch: Jacques Audiard, Thomas Leben ist bei Audiard eine offene dem Norden Frankreichs, der mit versehrten Heimat.» Brüder und Kopfgeldjäger durch der Wildnis und unterwandert ihre Bidegain, nach einem Roman von Tonino Benacquista Viennale 2015 Kamera: Stéphane Fontaine «Schon bald nachdem Jacques Rechnung.» seinem fünfjährigen Sohn in Antibes ein Kalifornien im Goldrausch. Heroisierung.» Patrick DeWitt Schnitt: Juliette Welfling Audiard das Publikum so weit hat, Michael Althen, Frankfurter Allgemeine bei seiner Schwester unterge­ «Un prophète, De rouille et d’os und Charlie und Eli Sisters sollen einen Katja Nicodemus, Die Zeit, 5.9.2018 Kamera: Benoît Debie Musik: Alexandre Desplat Zeitung, 18.2.2005 Schnitt: Juliette Welfling Mit Romain Duris, Niels Arestrup, dass es für die beiden Randexis- kommen ist. Stéphanie leitet das jetzt Dheepan. Diese drei letzten Chemiker kidnappen und foltern, «Der Weg von den Wäldern Musik: Alexandre Desplat Aure Atika, Emmanuelle Devos, tenzen Carla und Paul Mitgefühl Dressurteam bei einer Orca-Show Filme von Jacques Audiard, sie sind um an dessen Verfahren zur Gold- ­Oregons übers babylonisch bebende Mit John C. Reilly, Joaquin Phoenix, Linh-Dan Pham Jake Gyllenhaal, Riz Ahmed, empfindet und eine Beziehungs­ UN PROPHÈTE im Badeort an der Côte d’Azur. ungeheuer kraftvoll und intensiv gewinnung in Flussbetten zu San Francisco und den pazifischen Rutger Hauer geschichte zwischen den beiden Jacques Audiard Sie treffen sich, als er sie in einem in ihrer Wirkung. Und filmisch so- gelangen. Auf ihrem Weg durch eine Ozean hin zu diesem süssen UN PROPHÈTE erwartet, wird sein leiser Film zu 2009 Klub als Türsteher und Raus- wieso meisterlich: Ein Flüchtlings- Natur, die ihnen nichts erspart, ­Männer-Utopia, wo Macker- Frankreich/Italien 2009 155 Min. 155 Min. Farbe. 35 mm. F/d/f einem nervenaufreibenden Thriller. Farbe schmeisser vor einem ausrastenden drama zu verbinden mit einer verstricken sie sich in neurotische Mätzchen mal ruhen dürfen, ist F/d/f SA 04.05.19 19:15 Sur mes lèvres ist deshalb eine ­ Typen in Schutz nimmt und nach ­Liebesgeschichte und einem Thril- Geschwisterstreitereien (‹Du hörst blutig und entbehrungsreich (…), SO 12.05.19 20:15 – ausserordentlich gelungene – Hause fährt. Aber erst, nachdem sie ler, damit die Grenzen zwischen mir nie zu!›), spitzfindige semanti- aber es gibt mindestens ebenso SO 26.05.19 20:00 Regie: Jacques Audiard Mischung aus Hochspannungs- «Er ist jung und in jeder Hinsicht bei einem spektakulären Unfall in klassischer Tragödie und Genrefilm sche Diskussionen (etwa über die viele tiefsinnige Gespräche am Buch: Jacques Audiard, Thomas kino, Gangsterfilm und Sozial­ fragiler als seine abgebrühten Mit- ihrer Show beide Beine verloren wie beiläufig, wie selbstverständlich Verwendung des Wortes ‹inkrimi- Lagerfeuer wie brutales Geballer. Bidegain Kamera: Stéphane Fontaine drama. Dass Audiard bereits vor De häftlinge: Malik, zu sechs Jahren hat, kommen sich die beiden näher zu ignorieren, das ist eine einzigar- niert›) und Gespräche über ihre Hier sind Kerle zu sehen, die einen Schnitt: Juliette Welfling battre mon cœur s’est arrêté sehr viel verurteilt, Araber. Obwohl in – in einem Film, der die mensch­ tige, faszinierende Kunst. Grandios, Zukunft (aussteigen oder weiter neuen Zeitgeist spüren – und sich Musik: Alexandre Desplat Mit Tahar Rahim, Niels Arestrup, von Schauspielführung verstand, Frankreich aufgewachsen, kann er lichen und die schicksalhaften spannend, nachdenklich, berührend töten?). Es gibt Prügeleien, Saufe- allmählich ihrer vom Vater beige- Adel Bencherif, Reda Kateb, beweisen seine beiden grandiosen weder lesen noch schreiben. Doch Katastrophen überaus grosszügig und betörend. Was für ein Kino, reien, Schiessereien, das ganze prügelten Gewaltlogik entledigen. Hichem Yacoubi HauptdarstellerInnen Emmanuelle Malik ist schlau – und lernfähig. walten lässt. Stéphanie findet dank was für ein europäisches Kino! Was ­Szenenarsenal des ‹Harte-Männer- Das alles erzählt Audiard mit gran- Devos und Vincent Cassel, die den Bald erregt er die Aufmerksamkeit seiner mitleidlosen und ungerühr­ für ein Filmemacher!» Genres› – doch im Kern wird hier diosen Landschaftsbildern und DE ROUILLE ET D’OS gebrochenen Figuren, die sie ver- eines älteren Korsen. Dieser übt ten Hilfe ins Leben zurück, während Hartwig Tegeler, Deutschlandfunk, ein Entwicklungsroman erzählt: einem bisher ungeahnten Talent für Frankreich/Belgien 2012 9.12.2015 122 Min. Farbe. Digital HD. F/d körpern, absolute Authentizität mit Landsleuten im Mikrokosmos zugleich immer deutlicher wird, von zwei Brüdern, die sich von Humor und Dialogwitz.» MI 15.05.19 21:15 verleihen. Ein (zumindest hierzu- des Gefängnisses ein strenges dass Ali zumindest seelisch viel Brutalität und Verrohung und von Andreas Borcholte, Spiegel, 2.9.2018 FR 24.05.19 18:30 lande) völlig unterschätzter Film.» Regime aus und kontrolliert den verkrüppelter ist als die junge Frau der Last ihrer Familiengeschichte SA 01.06.19 22:15 Kino Xenix Zürich, April 2006 Regie: Jacques Audiard internen Alltag weitgehend. Wider- körperlich.» Buch: Jacques Audiard, Thomas spruchslos erledigt Malik heikle Michael Sennhauser, Sennhausers Filmblog, Bidegain, nach einer Kurzgeschichte 17.5.2012 von Craig Davidson DE BATTRE MON CŒUR S’EST ARRÊTÉ Aufträge, erwirbt so das Vertrauen Kamera: Stéphane Fontaine Jacques Audiard des Korsen, rückt in der Hierarchie «Jacques Audiard packt in seine Schnitt: Juliette Welfling 2005 Musik: Alexandre Desplat 108 Min. auf. Und eines Tages nutzt er seine Mischung aus Vater-Sohn- Mit Marion Cotillard, Matthias Farbe Intelligenz, um die geltenden Geschichte, Sozialdrama, Liebes- Schoenaerts, Armand Verdure, F/d Céline Sallette, Corinne Masiero Machtverhältnisse raffiniert zu und Boxerfilm Stoff für mindestens unterlaufen ...» fünf Filme. Leicht hätte das ein DHEEPAN «Mit seiner Musikbegabung hätte Kino Riffraff Zürich, Januar 2010 rührseliges Melodram werden kön- Frankreich 2015 Tom in die Fussstapfen seiner «Ein junger Araber wird in ein nen, doch Audiard inszeniert unsen- 115 Min. Farbe. DCP. Tam/F/f/d Mutter, einer gefeierten Konzert- Gefängnis eingeliefert; er hat wohl timental und ohne falsches Mitleid, FR 03.05.19 18:30 SA 25.05.19 22:15 pianistin, treten können. Doch Polizisten attackiert, aber wenig ungemein direkt und extrem kör- MO 10.06.19 18:15 nach deren Tod hat er das Klavier- Ahnung von den Gesetzen des perlich, stets vorwärtsdrängend und Regie: Jacques Audiard spielen aufgegeben und arbeitet ­ Lebens. Die lernt er hinter Gittern, damit Dichte und Dringlichkeit Buch: Jacques Audiard, Thomas Bidegain, Noé Debré als skrupelloser Immobilienhai im und insofern ist es ein Genrewerk, entwickelnd. Das ist kein Problem- Kamera: Éponine Momenceau Dienste seines Vaters. Ob durch wie wir es aus Amerika oder film, sondern mitreissendes, physi- Schnitt: Juliette Welfling Musik: Nicolas Jaar Aussetzen von Ratten, Abstellen von Frankreich kennen. Audiards unge- sches und extrem kraftvolles Kino, Mit Jesuthasan Antonythasan, Strom und Wasser oder schlichte mein dichter Film reicht aber weit das gleichwohl in einer beiläufig Kalieaswari Srinivasan, Claudine Vinasithamby, Vincent Rottiers, Handgreiflichkeiten: Lästige Mieter über die Genregrenzen hinaus, eingefangenen sozialen Realität Faouzi Bensaïdi werden von Tom gehorsam vertrie- weil er zeigt, wie zwei Underdog- geerdet ist.» VINO IM KINO ben. Immer mehr droht Tom wie Gruppen der französischen Walter Gasperi, ray Filmmagazin, der bittere Papa zu werden, dem er ­Gesellschaft – Korsen und Araber November 2012 CHRISTOPH DIENST VOM DELINAT-WEINDEPOT BASEL in Hassliebe ergeben ist – bis ihn – zunächst auch in Quarantäne LÄDT ZUR DEGUSTATION IN DIE STADTKINO-BAR: eine zufällige Begegnung wieder aufeinander losgehen, um schliess- DHEEPAN DONNERSTAG, 2. MAI 2019, 20:00–21:00 UHR zur Musik führt. Bald nimmt Tom lich zu einem Zweckbündnis zu Jacques Audiard 2015 Klavierstunden bei einer Vietname- gelangen. Un prophéte ist vieles auf 115 Min. sin, mit der er sich weniger durch einmal und alles gelingt: ein Knast- Farbe Sprache verständigt als durch das film, ein Soziogramm, eine Rassen- Tam/F/f/d Piano. Doch die (halb-)kriminelle studie, die Geschichte der Findung Existenz ist nicht so leicht abzu- und Abnabelung eines Adoptivvaters «Stilbewusst und spannend erzählt schütteln. Audiards Remake von – und, perverserweise, eine Audiard eine scharf beobachtete James Tobacks Debüt Fingers stellt Erfolgsstory.» Immigrationsgeschichte, kraftvoll die Tonlage auf den Kopf: Aus dem Hanns-Georg Rodek, Welt, 18.5.2009 getragen von charismatischen Dar- Probieren Sie spannende Bioweine und wählen Sie Ihren Lieblingswein obsessiven Sturz in räudige Verwir- stellern. Drei völlig Fremde geben passend zum Kinoerlebnis! rung wird ein feingliedrig kompo- sich auf der Flucht aus Sri Lanka als nierter Entwicklungsroman.» Familie aus. Der Plan funktioniert: Christoph Huber, Österreichisches In Paris wird der falschen Familie Filmmuseum, September 2016 eine richtige Wohnung in den

28 29 100 JAHRE BAUHAUS 100 JAHRE BAUHAUS 100 JAHRE BAUHAUS 100 JAHRE BAUHAUS

Dennoch finden sich erstaunlich viele Filme hauses ankündigen, die neue Bilder und neue DER ABSTRAKTE FILM & DIE dieser Generation selbstständiger Frauen. Sehweisen erst möglich gemacht haben. ABSOLUTE FILMARBEIT DER Wozu beschäftigen wir uns mit der Ge- In vier exemplarischen Zuspitzungen wol- FRAUEN VOM BAUHAUS 100 JAHRE BAUHAUS schichte des Bauhaus-Films? Um Alternativen len wir zeigen, wie der Film am Bauhaus ver- MO 20.05.19 18:30 * zu uns zu erfahren. Um Kenntnisse zu erlangen, standen wurde. Von den abstrakten Film-Expe- * Mit einer Einführung von Thomas Tode. Mit Live-Vertonung Es gilt als Heimstätte der Avantgarde und Sinnbild der Klassi- wie sich eine Film- und Mediengeschichte oh- rimenten über reformerische Architekturfilme von Günter A. Buchwald. ne die Unterbrechung durch Nazidiktatur und bis hin zu beobachtenden, sozialen Dokumen- DAS NEUE BAUEN: LIVING IN THE schen Moderne. In den knapp 14 Jahren seines Bestehens hat das Krieg hätte weiterentwickeln können. Aber auch tarfilmen. Und schliesslich stellen wir uns die MATERIAL WORLD Bauhaus gestalterisches und künstlerisches Denken und Schaffen um unsere Gegenwart zu hinterfragen, den Frage, welche Filme das Bauhaus schaute und MO 20.05.19 21:00 * Mythos vom Koloss Bauhaus und seiner PR- bewunderte.­ * Mit einer Einführung von weltweit revolutioniert; seine ästhetische und politische Haltung Industrie. Indem wir die Bauhaus-Filme nicht Thomas Tode. Mit Live-Vertonung allein als Äusserungen von Autorenfilmema- von Günter A. Buchwald. inspiriert und prägt bis heute – 100 Jahre nach seiner Gründung. Thomas Tode, Publizist, Filmemacher und Kurator. Lebt in chern untersuchen, sondern unser Augenmerk Hamburg. Forscht zu Sowjet-, Essay-, Avantgardefilm. BAUHAUS-BLICKE: Wir nehmen das Jubiläum zum Anlass für ein ausgesuchtes Bau- auf die strukturellen Veränderungen legen, die Bücher: u.a. «bauhaus & film» (2011/12); «Potemkin-Meisel» STÄDTISCHES LEBEN, SOZIALE (2015). Filme: u.a. Das Grosse Spiel. Archäologie und Politik (2011); BEOBACHTUNG UND EXIL haus-Programm und beleuchten in vier thematischen Blöcken sich in den Filmen aus dem Umfeld des Bau- Dreams Rewired – Mobilisierung der Träume (2015). MI 22.05.19 18:30 * das Filmverständnis der berühmten Reformschule – von abstrak- * Mit einer Einführung von Thomas Tode DER ABSTRAKTE FILM & DIE ABSOLUTE Jenaer Glas, die Moholy-Nagy als ten und kontrollierten PR-Film ten Film-Experimenten über reformerische Architekturfilme bis FILMARBEIT DER FRAUEN VOM BAUHAUS DER ABSTRAKTE FILM & DIE BAUHAUS-TANZKÖRPER: Trickfilme mit figurativen Men- Wie wohnen wir gesund und wirtschaft- ABSOLUTE FILMARBEIT DER NACHPRÜFBARE hin zu sozialen Filmreportagen – und unternehmen den Versuch, schen und Gemüse zeichnen lässt. lich? demonstriert seine Frau Ise mit Freundinnen und Hausmädchen FRAUEN VOM BAUHAUS GEOMETRISCHE FORMEN einen Dessauer Filmabend zu rekonstruieren. KOMPOSITION I/1922 MO 20.05.19 18:30 * MI 22.05.19 21:00 * Werner Graeff, D 1922/77, 2 Min. Stummfilm die Vorteile der schrittsparenden • KOMPOSITION I/1922 * Mit einer Einführung von KOMPOSITION II/1922 Küche, leichter Freischwinger und • KOMPOSITION II/1922 Thomas Tode Werner Graeff, D 1922/59, 2 Min. Stummfilm frei drehbarer Beleuchtung, bis hin • SYMPHONIE DIAGONALE «WIR LEBEN IN EINER NEUEN ZEIT» – BAUHAUS & FILM Das Bauhaus ist fasziniert vom uni- SYMPHONIE DIAGONALE zu Wischmopp und Bauhaus-Tee- • FILMSTUDIE • OPUS 3 + 4 versalistischen Prinzip, das die Viking Eggeling/Erna Niemeyer, Ei. zeigt ein D 1924/25, 6 Min. Stummfilm Wo wohnen alte Leute? • DER AUFSTIEG Vor 100 Jahren, im Sommer 1919, begann mit die hybriden Zwischenformen ungemein zu- ­Vielfalt der Welt auf wenige Grund­ FILMSTUDIE sozial engagiertes Seniorenwohn- • EIN LICHTSPIEL SCHWARZ-WEISS-GRAU der Gründung des Bauhauses in Weimar die genommen, etwa Essayfilm, Fotofilm, Film im elemente, auf ein einzelnes Prinzip Hans Richter/Erna Niemeyer, D 1928, heim in lichtdurchfluteter, funktio- • REFLEKTORISCHE FARBLICHTSPIELE Geschichte der wohl berühmtesten Kunsthoch- Theater, Gedichtfilm, Scherenschnittfilm, oder Ordnungsgesetz zurückführt. 7 Min. Stummfilm naler Architektur des Bauhaus­ • FARBENLICHTSPIELE • DER FEINSCHMECKER schule überhaupt. Das Bauhaus verband die tra- Schrift­film usw. Diese Filmpraxen haben be- Eine Beschäftigung mit dem abs- OPUS 3 + 4 dozenten Mart Stam. Im Sinne des Walter Ruttmann/Lore Leudesdorff, • DIE FEUERPROBE ditionell getrennten Bereiche bildende Künste achtliche Verbreitung, sind keineswegs mehr nur trakten Film lässt sich daher bereits D 1924/25, 9 Min. Stummfilm Neuen Bauens dreht Hans Richter * Mit einer Einführung von (Malerei, Skulptur), angewandte Künste (Kunst- ein randständiges Phänomen. Halten wir also am frühen Bauhaus finden. Es sind DER AUFSTIEG für die Wohnungsbau-Ausstellung Thomas Tode. Mit Live-Vertonung von Günter A. Buchwald. handwerk) und darstellende Künste (Theater, fest: Das Bauhaus als Konzeption hat sich darum oft Experimente, mit denen die Walter Ruttmann/Lore Leudesdorff, in Basel den PR-Film Die Neue D 1926, 4 Min. Stummfilm Bühne) und unterrichtete sie in handwerklich bemüht, die Zugänge zum Film zu vermehren. Künstler der Organisation von Zeit Wohnung. Mit Witz und Ironie zer- DAS NEUE BAUEN: LIVING IN THE orientierten «Werkstätten». Dazu traten neuere Das Bauhaus wollte aber keinesfalls l’art im Medium Film nachspüren. EIN LICHTSPIEL SCHWARZ-WEISS-GRAU legt er die «gute Stube» des Bürger- László Moholy-Nagy, D 1930/32, MATERIAL WORLD Disziplinen wie Fotografie und Film. Die Schu- pour l’art produzieren, sondern – als Teil einer ­Formen und Farbenspiele, als fil­ tums in seine Bestandteile, stürzt 6 Min. Stummfilm MO 20.05.19 21:00 * le hatte sich die Aufhebung der künstlerischen breiteren Reformbewegung der Weimarer Re- mische Partituren – radikal formal, REFLEKTORISCHE FARBLICHTSPIELE nutzlose Porzellanfiguren vom • WIE WOHNEN WIR GESUND UND Spezialisierung auf die Fahne geschrieben. Der publik – in eine Massengesellschaft eingreifen. radikal poetisch und freudig spiele- Kurt Schwerdtfeger, D 1922/67, ­Vertiko und ersetzt Jugendstil- WIRTSCHAFTLICH? Blick über die Grenzen von Fächern und Ein- Dies zeigen insbesondere die Filme mit sozialen risch. Zu ihnen gehören die zwei 17 Min. Stummfilm Zierrat durch nüchterne, zweck- • WO WOHNEN ALTE LEUTE? FARBENLICHTSPIELE • DIE NEUE WOHNUNG zelmedien hinaus sollte inspirierte, neuartige Beobachtungen und zur Reformarchitektur. Filmkompositionen, die Werner Ludwig Hirschfeld-Mack / Rekonstruktion: mässige Inneneinrichtung. Dass die • FREIDORF 1921–1923 Werke ermöglichen und durch die Überlage- An die politische Haltung des historischen Bau- Graeff 1922 entwirft, die er aber erst Corinne Schweizer/Peter Böhm, D/A PR-Filme vor allem Modernität • FREIDORF 1939 1923/2000, 20 Min.-Ausschnitt. Stummfilm rung unterschiedlicher Künste zu Innovation hauses, seine strikte Ablehnung nationalistischer, nach dem Krieg realisieren kann. ausstrahlen sollen, wird erst richtig * Mit einer Einführung von führen. Diese Erweiterung des Filmbegriffs ist militaristischer und autoritärer Vergangenheit, Aber auch die berühmten abstrakten DER FEINSCHMECKER deutlich, wenn man sie mit Ama- Thomas Tode. Mit Live-Vertonung Ewald von Tresckow/László Moholy-Nagy, von Günter A. Buchwald. noch heute ein wichtiges Erbe des Bauhauses. sollte immer wieder erinnert werden. Nicht zu- Filmen von Eggeling und Ruttmann D 1934, 2 Min. D teurfilmen zur Architektur konfron­ Das im Bauhaus entwickelte Konzept such- letzt auch vor dem Hintergrund der kürzlich – deren eigentliche Tricktischarbeit DIE FEUERPROBE tiert. Home Movies engagierter te den damals noch recht jungen Film im Rah- erfolgten Absage des Konzerts einer mutmass- aber (Zeichnungen, Bildrhythmen, Curt Schumann/László Moholy-Nagy, Beteiligter (Elektroingenieur, men der visuellen Künste zu vermitteln. Die lich linksradikalen Musikband durch die Leitung Handkolorierung) von ihren D 1935, 2 Min. D Sekretärin) vermitteln den Stolz auf Grenzen der Einzeldisziplinen (z. B. Typogra- des Bauhauses Dessau, die u. a. damit begründet Lebensgefährtinnen, den Bauhaus- die Architektur und kollektive fie, Grafik, Werbung, Foto, Film) sollten über- wurde, dass sich die heutige Institution als «un- Studentinnen Erna Niemeyer und DAS NEUE BAUEN: LIVING IN THE Aktivitäten in der Genossenschafts- wunden und das Bewegtbild in die bildenden politisch» verstehe. Lore Leudesdorff geleistet wurde. MATERIAL WORLD siedlung Freidorf (Kanton Basel- Künste integriert werden. Wir verdanken es Unsere Filmauswahl berücksichtigt daher Der Bauhausprofessor László Land), errichtet 1919–21 von dem diesen am Bauhaus entwickelten Ideen, dass Film insbesondere Filme mit politischen Dimensio- Moholy-Nagy gestaltet ein filmi- späteren Bauhausdirektor Hannes heute regelmässig Einsatz findet in Theater, Aus- nen, Filme anhand derer wichtige Fragen gestellt sches Lichtgedicht, in dem Licht Meyer. Sie gilt als der bedeutendste stellung, Performance oder Installation. Mittler- werden können. Dazu gehört auch die Proble- auf sich drehende, durchlochte, Siedlungsbau der Schweiz der weile hat sich eine sämtliche Bildformen inte- matisierung der symbiotischen Arbeitsgemein- reflektierende Metallobjekte trifft Zwischenkriegszeit. grierende Kunst entwickelt, wie sie der Bau- schaften, in denen Bauhäuslerinnen als Lebens- und sich in Mehrfachbelichtung Insbesondere die medial versierten WIE WOHNEN WIR GESUND UND WIRTSCHAFTLICH? ­haus­professor László Moholy-Nagy schon vor gefährtinnen ihrer Männer an zentralen Werken übereinanderschiebt. Für Bauhaus- Direktoren Walter Gropius und Richard Paulick, D 1926/28, Teil 4: Neues Jahrzehnten konstatierte: «Man kann nicht mehr der deutschen Filmavantgarde mitwirkten, so feste erarbeiten Kurt Schwerdtfeger Mies van der Rohe machten aus Wohnen (Haus Gropius), 21 Min. Stummfilm die Malerei, die Fotografie, den Film und das an den abstrakten Filmen Symphonie Diagonale, und Ludwig Hirschfeld-Mack dem Bauhaus einen Markennamen, WO WOHNEN ALTE LEUTE? Lichtspiel eifersüchtig voneinander trennen.» , und . In den Vor- und Lichtprojektionen mit intensivem dank markanter Eigenschaften der Ella Bergmann-Michel, D 1931, 13 Min. Opus 3 Opus 4 Filmstudie Stummfilm Das Bauhaus hatte bereits in den 1920er- Abspännen und auch in der Filmgeschichte hat farbigem Licht, stets live vorge- Bauhaus-Produkte, aber auch dank DIE NEUE WOHNUNG Jahren diese vielfältigen Zugänge zum beweg- man ihnen die Anerkennung ihrer gestalteri- führt, da der Farbfilm noch nicht geschicktem PR-Management. Hans Richter, CH/D 1930, 29 Min. ten Bild angedacht und weiter vermehrt. Durch schen Mitwirkung bisher grösstenteils verwehrt, erfunden ist. Nach dem Krieg Die Filme zur Reformarchitektur Stummfilm so eine systematische Ausweitung des Film- doch wird dies immer weniger akzeptiert. Frau- rekonstruieren sie ihre Partituren belegen, dass der Mythos Bauhaus FREIDORF 1921–1923 Fritz Mattmüller, CH 1923/24, Verständnisses wurde nicht nur die Praxis be- en wurden also auch im Bauhaus diskriminiert und reduktionistischen Klangwel- keineswegs erst in der Nachkriegs- 10 Min.-Auszug: 1'–10'. Dialekt reichert, sondern auch die Diskussion über die und – trotz einer offiziellen Politik der «absolu- ten. Mit solchen Vereinfachungen zeit entsteht, sondern bereits in FREIDORF 1939 Potenziale und Eigengesetzlichkeit des Film- ten Gleichberechtigung» (Gropius) – meist in und Reduktionen arbeiten auch den 1920er-Jahren gezielt aufgebaut Berty Stoll, CH 1939, 10 Min.-Auszug: mediums befruchtet. Hundert Jahre später haben «weibliche Fächer» wie die Weberei abgedrängt. die ersten farbigen Werbefilme für wurde. In dem von Gropius initiier- 20'30''–30'30''. Stummfilm

30 31 100 JAHRE BAUHAUS 100 JAHRE BAUHAUS BASLER FILMTREFF BASLER FILMTREFF BAUHAUS-BLICKE: STÄDTISCHES LEBEN, öffentlichen Lebens bei den letzten Kletterpflanzen erklimmen Gitter, BAUHAUS-BLICKE: SOZIALE BEOBACHTUNG UND EXIL freien Wahlen vor dem NS-Macht- Schlingpflanzen ringeln sich um SOHN MEINES VATERS STÄDTISCHES LEBEN, SOZIALE Schweiz 2018 antritt. Ellen Auerbach filmt in ­ Stäbe, andere strecken ihre Stängel 90 Min. Farbe. DCP. D BEOBACHTUNG UND EXIL JESHUA DREYFUS ZU MO 13.05.19 18:15* Tel Aviv ihre Emigration auf einem wie Fühler aus. Die farbig viragier- MI 22.05.19 18:30 * Auswandererschiff und wirbt mit ten «Pflanzen im Schaugeschäft» * Im Anschluss um 19:45 Gespräch • ALTER HAFEN IN MARSEILLE mit Jeshua Dreyfus. Der Eintritt zum • BERLINER STILLLEBEN moderner kubusartiger Bauhaus­ wechseln mit Tanzdarbietungen Gespräch allein ist frei. «SOHN MEINES VATERS» Buch/Regie: Jeshua Dreyfus • FLIEGENDE HÄNDLER architektur und Zitronenplantagen zeitgenössischer Ausdruckstänze- • WAHLKAMPF 1932 (LETZTE WAHL) Das Bauhaus wollte nicht l’art pour für die Einwanderung nach rinnen. Während das Bauhaus die EIN WERKSTATTGESPRÄCH MIT Dramaturgische Beratung: • TEL AVIV Marcel Gisler, Louise Gough l’art produzieren, sondern etwas ­Palästina, im Auftrag des jüdischen Pflanzenaufnahmen als medial Kamera: Patrick Tresch * Mit einer Einführung von DEM REGISSEUR Schnitt: Daniel Gibel Thomas Tode für die Gesellschaft Nützliches, das Nationalfonds. sichtbar gemachte Lebensprozesse Musik: Michael Künstle in eine Massengesellschaft eingreift. bewunderte, missfielen die Aus- Mit Dimitri Stapfer, Dani Levy, ALTER HAFEN IN MARSEILLE Auch soziale Utopien verkörpern druckstänze, so dass Schlemmer als Miriam Joya Strübel, Katja Kolm, BAUHAUS-TANZKÖRPER: László Moholy-Nagy, D/F 1929/32, «Eine ausgefeilte Familien-Dramödie, eine Sitcom im Bewegungs- Sibylle Canonica NACHPRÜFBARE etwas Gebrauchsfähiges, wie insbe- 9 Min. Stummfilm Gegenentwurf streng geometrische GEOMETRISCHE FORMEN sondere die sozialen Filmreporta- BERLINER STILLLEBEN Bauhaustänze live vortanzen liess. wirbel, eine Screwball-Comedy mit Höllensturz» (Michael Senn- László Moholy-Nagy, 1931/32, 9 Min. MI 22.05.19 21:00 * gen von Bauhäuslern zeigen. Sie Einige dieser Tänze lassen den • DAS BLUMENWUNDER Stummfilm hauser): Mit seinem zweiten Spielfilm Sohn meines Vaters hat Jeshua gehören zum Besten, was die FLIEGENDE HÄNDLER Menschen völlig verschwinden und • MENSCH UND KUNSTFIGUR: OSKAR Weimarer Republik im Dokumen- nähern sich den optischen Licht- Dreyfus im November 2018 den Basler Filmpreis gewonnen. SCHLEMMER UND DIE BAUHAUSBÜHNE Ella Bergmann-Michel, 1932, 21 Min. Stummfilm * Mit einer Einführung von tarbereich hervorgebracht hat. spielen des abstrakten Films: Beim Am Filmtreff erzählt Dreyfus von der über vierjährigen Ent- Thomas Tode Moholy-Nagy zeigt in zwei Stadt- WAHLKAMPF 1932 (LETZTE WAHL) «Kulissentanz» tanzen hochkantige Ella Bergmann-Michel, 1932, 13 Min. porträts, wie in der Grossstadt alle Stummfilm Rechtecke im schwarzen Raum, wicklungsphase des Films und wie eng Drehbuchgestaltung und Lebensbereiche ineinandergleiten, TEL AVIV getragen von verdeckten Tänzern, Casting in der Endphase zusammenhingen. Denn nicht nur die gefilmt durch das Geflecht der Ellen Auerbach, Palästina 1934/35, beim «Stäbetanz» sind es angeleuch- Marseiller Schwebefähre Pont 12 Min. Stummfilm tete Stäbe im schwarzen Raum, Zusammenarbeit mit erfahrenen Dramaturgen wie Marcel Gisler Transbordeur und vom Berliner befestigt an Armen und Beinen brachte neue Wendungen in den Schreibprozess. Auch die Schau- Funkturm herab. Er registriert aber BAUHAUS-TANZKÖRPER: NACHPRÜFBARE eines unsichtbaren Tänzers im auch das Elend der Arbeitermilieus GEOMETRISCHE FORMEN schwarzen Trikot. Die stets live auf­ spiel-Castings hatten zuletzt einen Einfluss auf die Figurenent- mit lichtlosen Hinterhöfen und geführten Tänze wurden 1969 von wicklung: Die Gegenüberstellung verschiedener Personen gab monotonen Mietskasernen – und Margarete Hasting rekonstruiert: doch spielen hier neugierige, aufge- Mensch und Kunstfigur: Oskar wichtige Hinweise zu den Dynamiken des Familienkonstrukts, weckte Kinder, singt eine alte Frau, ­Schlemmer und die Bauhausbühne zeigt auf denen die Geschichte beruht. Dreyfus betrachtet das Casting schlagen sich ambulante Händler neben den erwähnten Tänzen auch vital durchs Leben. Ella Bergmann- Das Programm versucht die Metalltanz, Raumtanz, Formen- auch als wichtigste Arbeit beim Regieführen und liess sich für Michel begleitet solidarisch eine Rekonstruktion eines Filmabends tanz, Gestentanz u.a. das Zusammensetzen des Schauspielensembles daher über zwei illegale Arbeitslosenselbsthilfe, bei in Dessau: Am 17.3.1927 zeigten DAS BLUMENWUNDER der fliegende Händler auf der und kommentierten die Professoren BASF / Max Reichmann, Kamera: Alfred Jahre Zeit. Am Filmtreff zeigt Dreyfus auf, wie er ausgehend von ­Strasse Obst verkaufen, stets auf der Walter Gropius und Oskar Löwenstein, D 1925/26, 65 Min. Stummfilm einem autobiografischen Milieu eine fiktionale Geschichte für Hut vor der Obrigkeit. Wahlkampf Schlemmer den Kulturfilm Das MENSCH UND KUNSTFIGUR: OSKAR SCHLEMMER UND protokolliert die . In einer Art Tanz- DIE BAUHAUSBÜHNE die Leinwand entwickelte, und gibt uns in Videoausschnitten 1932 (Letzte Wahl) Blumenwunder Margarete Hasting, D 1969, 26 Min. zunehmende Aggressivität, choreografie spriessen und keimen Stummfilm Einblick in seinen komplexen Castingprozess. ­Lähmung und Polarisierung des Blumen und Pflanzen im Zeitraffer:

SOHN MEINES VATERS Freundin vorstellen. Doch wie damit Karl nicht mit Sonja in den Programm: Thomas Tode und Steffi Giaracuni Jeshua Dreyfus üblich sind diese mit ihren eigenen Urlaub fährt. Während sich die Das Bauhaus-Programm ist eine Koproduktion zwischen dem Filmpodium Zürich und dem Stadtkino Basel. 2018 Wir danken dem Filmpodium für die engagierte Zusammenarbeit. 90 Min. Angelegenheiten beschäftigt. Als Eltern am FKK-Strand sonnen, Farbe wäre Simon sein bester Freund, beginnt Simon ein verführerisches Wir danken folgenden Institutionen/Personen für die zur Verfügung gestellten Filme: Archiv der Siedlung Freidorf, Philipp Potocki, D Muttenz; Cinémathèque suisse, Lausanne; Corinne Schweizer und Peter Böhm, Atelier 21, Wien; erzählt Karl seinem Sohn, er fühle Katz-und-Maus-Spiel mit Sonja Deutsche Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen, Berlin; Filmgalerie 451, Berlin; Friedrich-Wilhelm-Murnau-Stiftung, sich dreissig Jahre jünger, seit er mit und verstrickt sich immer mehr im Wiesbaden; Goethe-Institut, München; Marion von Hofacker, Icking (D); Light Cone, Paris; Paula Schwerdtfeger, Hannover; Sünke Michel, Hamburg; Unternehmensarchiv Schott AG, Jena «Am 60. Geburtstag seines Vaters Sonja, der neuen Sekretärin, schlafe. klebrigen Familiennetz.» Karl, der die Familie an einem Von seiner Mutter Agnes lässt Vinca Film Mit freundlicher Unterstützung von Schabbat zusammenführt, möchte Simon sich dazu verpflichten, das Simon seinen Eltern die neue Buch des Vaters zu transkribieren,

Der Basler Filmtreff – eine Kooperation von Balimage und Stadtkino Basel – stellt Basler Filme und Filmschaffende ins Zentrum. Acht Mal pro Jahr diskutieren wir aktuelle Werke und Themen mit Bezug zum Basler Filmschaffen. Zu dieser Veranstaltungsreihe sind alle eingeladen, die an Hintergründen zum Filmschaffen und zur Medienkunst interessiert sind. Eintritt für Balimage-Mitglieder CHF 8. Das Gespräch ab 19:45 Uhr ist gratis. Wir danken der Christoph Merian Stiftung für die freundliche Unterstützung.

32 33 REBECCA HORN REBECCA HORN REBECCA HORN

«Buster’s Bedroom ist ein wunder- sind, sich selbst zu inszenieren. Es (von Räumen, die immer wieder DER EINTÄNZER hübscher, phantasiereicher und sind Wesen, die sich in Kunstwerke neue Räume produzieren/um- BRD 1978 45 Min. Farbe. Digital. E humorvoller Film, in dessen Bild- verwandelt haben und auf das schliessen/definieren), und er schafft DO 06.06.19 18:15* REBECCA HORNS SEELENLANDSCHAFTEN welt und Sprache ich mich schnell ­Eindringen der Wirklichkeit mit darin einige der schönsten Bewe- * Mit einer Einführung von Sandra Beate Reimann, Kuratorin Museum verliebt habe. (…) Es geht um das Verstörung, Gewalt und Reorgani- gungen, die ich im Kino gesehen Tinguely In ihrem mittlerweile fünfzig Jahre umspannenden Werk hat die Eindringen in einen magischen sation ihrer ästhetischen Erschei- habe.» Buch/Regie: Rebecca Horn Raum, in dem sich Menschen ver- nung reagieren. (…) Der Film han- Georg Seesslen, edp Film 1991 Kamera: Bodo Kessler Schnitt: Inge Kuhnert 1944 geborene Künstlerin Rebecca Horn einen eigenen symbo- sammeln, die damit beschäftigt delt von Bildern und von Räumen Mit Timothy Baum, Greta Konstantinescu, Elisabeth Martin, lischen Kosmos geschaffen, der in seiner Offenheit und Poesie Kathleen Martin, Nada bis heute berührt. Zwischen ihren Körperinstrumenten und Ak- LA FERDINANDA: SONATE FÜR tionen der 1970er-Jahre und ihren kinetisch animierten Objek- EINE MEDICI-VILLA BRD 1981 ten, die ab Beginn der 1980er-Jahre entstanden, nehmen ihre drei 85 Min. Farbe. Digital. D DO 06.06.19 20:15* surrealen Spielfilme Der Eintänzer (1978), La Ferdinanda (1981) * Mit einer Einführung von Sandra Beate Reimann, Kuratorin Museum und Buster’s Bedroom (1990) eine Schlüsselstellung ein. In einer Tinguely Buch/Regie: Rebecca Horn New Yorker Wohnung, in einer Medici-Villa nahe Florenz und Kamera: Jiri Kadanka Schnitt: Inge Kuhnert in einem Luxus-Domizil für Weltflüchtige verführt Rebecca Musik: Ingfried Hoffmann Mit Valentina Cortese, Javier Escriba, Horn die Zuschauenden mit tänzerischen Transformationen, sie Gisela Hahn, Hans Peter Hallwachs, BASLER FILMTREFF Michael Maisky erschüttert Schweinwelten in ihren Grundfesten und führt uns BASLER FILMTREFF BUSTER’S BEDROOM die neurotischen Abgründe ihrer Figuren vor Augen. Das Stadt- WERKSTATTBERICHT(E) BRD/Kanada/Portugal 1990 kino Basel präsentiert die drei Kunstfilme in einer Kooperation AUSGEWIESEN IN DIE 112 Min. Farbe. 35 mm. E/d/f FREMDE HEIMAT: SCHWEIZER MI 12.06.19 18:15* mit dem Museum Tinguely und als Teil von dessen Ausstellung WERKSTATTBERICHT(E) * Mit anschliessendem Gespräch mit AUSGEWIESEN IN DIE FREMDE HEIMAT: SECONDOS IN DER TÜRKEI Andrea Lissoni, Senior Curator für «Rebecca Horn. Körperphantasien», die vom 5. Juni bis 22. Sep- MO 03.06.19 18:30* International Art (Film) an der Tate * Werkstattgespräch mit Jonas Modern SCHWEIZER SECONDOS IN DER TÜRKEI Schaffter. Moderation: Philipp Cueni Regie: Rebecca Horn tember 2019 zu sehen ist. (Balimage, Journalist) Buch: Rebecca Horn, Martin Mosebach, nach einer Erzählung von Ein exklusiver Bericht und erste Bilder aus der Werkstatt des Rebecca Horn DER EINTÄNZER LA FERDINANDA: SONATE FÜR EINE und Spiel miteinander versehen, Kamera: Sven Nykvist Schnitt: Barbara von Weitershausen Rebecca Horn MEDICI-VILLA miteinander versetzt auf eine bewe- Basler Filmemachers Jonas Schaffter zu einem Dok mit bri- 1978 Musik: Sergej Kuryokhin, Ingfried Rebecca Horn 45 Min. gende, verwundernde, irritierende Hoffmann 1981 santem Thema. Nach Straftaten und abgesessener Haft aus der Farbe Mit Donald Sutherland, Geraldine 85 Min. und tröstliche Weise› (Peter E Chaplin, Valentina Cortese, Amanda Farbe ­Wapnewski).» Schweiz ausgewiesen: Wie leben diese Menschen nach einem Ooms, David Warrilow D Filmmuseum München, Februar 2019 Leben in der Schweiz nun in einer für sie fremden Türkei? Der «Die Künstlerin ist abwesend und stellt sich vor, was in ihrem Atelier «La Ferdinanda ist, im Film wie in BUSTER’S BEDROOM Filmemacher Jonas Schaffter ist auf Secondos im Exil gestossen, in New York passieren könnte. Wirklichkeit, eine Medici-Villa ­ Rebecca Horn 1990 die ihr Leben mit viel Swissness gestalten. Eine spezielle Recher- Zwillingsschwestern ziehen be- im Besitz einer neureichen Indus­ 112 Min. suchsweise ein. ‹Und schon begin- triellenfamilie, die, um sich ihren Farbe che zu einem komplexen Thema. Der Dokfilmer berichtet aus nen die Gegenstände um sie herum Lebensstil leisten zu können, ge- E/d/f den laufenden Arbeiten zu seinem Film und zeigt erste Bilder. ihre neue Rolle zu üben. Auch die zwungen ist, das Gebäude für Feste, Dinge, die man hinterlässt, wie Hochzeiten und Tagungen zu ver- Micha, eine junge Filmstudentin, Jonas Schaffter macht seinen Film-Master «Realisation Doku- einen Mantel, den man absichtlich mieten. Hier trifft sich eine Gruppe begibt sich auf die Spuren Buster mentarfilm» an der Zürcher Hochschule der Künste ZHdK. Der vergisst, aus Neugierde, wer ihn zu skurriler Künstler und Exzentri- Keatons, über den sie eine Arbeit tragen beginnt.› Zu diesen Dingen ker: Dr. Marchetti ist ein Amateur- schreiben will. In den 1930er-­ fürs Kino konzipierte DokumentarfilmFondü Türkiye (Arbeits- gehören Hutnadeln, ein Straus­ forscher, Mischa Bogulawsky ein Jahren soll sich dieser einer Entzie- titel) wird von der Basler soap factory produziert. senei, ein kleiner Buddha, ein gros­ einsamer Cellist, Signora de hungskur im Sanatorium Nirvana ses Rad aus Pfauenfedern, in dem ­Dominicis gibt vor, wohlhabend zu House unterzogen haben. Die ehe- man sich verstecken kann. Es gibt sein, Mr. Sutherland ist ein genial- mals respektable Klinik ist inzwi- MO 03.06.19 18:30 Max, der vorbeikommt, um auf verrückter Gelehrter und Simona schen aber völlig heruntergekom- Werkstattgespräch mit Jonas Schaffter. Moderation: Philipp Cueni (Balimage, Journalist) einem Kinderklavier zu spielen, eine gescheiterte Tänzerin. (...) Mit men. Der Film beginnt damit, dass Der Abend wird allenfalls noch durch einen weiteren Werkstattbericht ergänzt. eine Tanzlehrerin unterrichtet junge der Ankunft von Larry, dem jungen der letzte Arzt gerade das Zeitliche (Mehr Infos ab Mitte Mai auf der Website des Stadtkino Basel). Ballettratten und trifft sich für amerikanischen Freund von segnet, weil er sich Schlangengift ­Einzelstunden mit ihrem blinden Sutherland, wird diese Scheinwelt statt Morphium injiziert hat. Die Der Basler Filmtreff – eine Kooperation von Balimage und Stadtkino Basel – stellt Basler Filme und Filmschaffende Tanzschüler. Nada erscheint mit in ihren Grundfesten er­schüttert. wenigen verbliebenen Patienten ins Zentrum. Acht Mal pro Jahr diskutieren wir aktuelle Werke und Themen mit Bezug zum Basler Filmschaffen. seinen scharfen Messern, um Sushi Es kommt zu einem Verbrechen.» wollen Nirvana House nicht verlas- Zu dieser Veranstaltungsreihe sind alle eingeladen, die an Hintergründen zum Filmschaffen und zur Medienkunst zuzubereiten. Kleine Dinge be- Xenia Programminformation, 1995 sen. Sie halten den Schein aufrecht interessiert sind. ginnen sich zu verschieben, etwas «Melancholisch und in schönen und wählen einen der Ihren zum Eintritt für Balimage-Mitglieder frei. gerät aus den Fugen. Übrig bleibt Bildern schwelgend, voll hinter- Oberarzt. Micha hält ihn für den Wir danken der Christoph Merian Stiftung für die freundliche Unterstützung. schliesslich ein Tisch, der zögernd gründigem Humor und mit vielen einzig geistig gesunden Bewohner erste Schritte wagt: der Eintänzer.» Verweisen auf das plastische Werk der Institution. Doch «Doktor» Programm Feminale, 2002 der berühmten Künstlerin (...) O’Connor ist nicht so harmlos, ‹Rebecca Horn hat Traum und wie er scheint. Poesie und Schönheit und Vitalität Stadtkino Basel, Oktober 2006

34 35 KINOKONKAV EXPANDED KINOKONKAV EXPANDED PAULINE CURNIER JARDINS «GROTTA PROFUNDA» UND «EXPLOSION MA BABY» KINOKONKAV EXPANDED PRÄSENTIERT: MI 05.06.19 20:30 * * Anschliessend Gespräch mit Pauline Curnier Jardin PAULINE CURNIER JARDIN GROTTA PROFUNDA – LES HUMEURS DU GOUFFRE BASLER PREMIERE Die französische Künstlerin, Filmschaffende und Performerin Frankreich 2011 30 Min. Farbe/sw. Digital HD. F/e Pauline Curnier Jardin (*1980, Marseille) schafft kosmische Wel- Regie: Pauline Curnier Jardin ten, denen das Skurrile, Unbekannte und Groteske anhaftet. In EXPLOSION MA BABY BASLER PREMIERE ihren filmischen Arbeiten lädt sie dazu ein, sich auf ein ambi- Frankreich 2017 9 Min. Farbe. DCP. Ohne Dialog valentes Gefühl von Zeugenschaft einerseits und traumartigem Regie: Pauline Curnier Jardin Rausch anderseits einzulassen. Jardins Erzählungen geben die EXZERPTE WEITERER WERKE VON PAULINE CURNIER JARDIN Manege frei für Figuren, die sich in kulturell und historisch ma- nifestierten Riten, Mythen, aber auch der Populärkultur wieder- finden lassen. So rückt sie beispielsweise in ihren beiden Arbeiten Grotta Profunda und Explosion Ma Baby die Schnittstelle zwischen Religion und Ekstase ins Zentrum: In Grotta Profunda nimmt sie die Vision der heiliggesprochenen Bernadette Soubirous und die darauffolgende Halluzination über die Geschichte der Mensch- heit in einer Höhle zum Anlass für eine fantastische Filmwelt. In Explosion Ma Baby dokumentiert die Künstlerin die Prozes- sion zu Ehren des heiligen Sebastian in einer bewegten Ästhetik, die die religiöse Handlung vielmehr einer betörenden Feier der Generation X gleichen lässt. Die dritte Ausgabe von KinoKonkav Expanded gibt Einblick in das künstlerische Werk einer Künst- lerin, die in ihren Arbeiten die Schnittstelle zwischen Perfor- mance und Film zelebriert und meisterhaft inszeniert. Die Pro- jektion wird im Anschluss durch ein moderiertes Gespräch mit

der Künstlerin gerahmt. Klostergasse 5 Im Sputnik Liestal 4051 Basel / beim Kunsthallengarten Im Fachwerk Allschwil www.stadtkinobasel.ch Im Marabu Gelterkinden MI 05.06.19 20:30 Tel. 061 272 66 88 www.landkino.ch Im Anschluss Gespräch mit Pauline Curnier Jardin. Moderation: Janis Lionel Huber Kuration: KinoKonkav (Janis Lionel Huber, Patricia Kojic)

GROTTA PROFUNDA – LES HUMEURS Mysterien und Ursprünge der Farben, Gesang, Girlanden aus DU GOUFFRE Menschheit. Grotta Profunda wurde Geldscheinen und nicht zuletzt: Pauline Curnier Jardin u.a. an der 57. Biennale von Explosionen. Der Betrachter 2011 JÄHRLICH RUND 300 FILME 30 Min. Venedig gezeigt. befindet sich inmitten der Ekstase Farbe/sw tausender gläubiger Männer, die FÜR MITGLIEDER F/e EXPLOSION MA BABY die Körper ihrer männlichen Neu- BESONDERS GÜNSTIG Pauline Curnier Jardin geborenen der Engelsikone in San 2017 Die junge Bernadette, eine Heilige 9 Min. Sebastian anvertrauen. aus den Pyrenäen, hat eine Marien­ Farbe GÜNSTIGER INS KINO erscheinung. Diese Erscheinung Ohne Dialog MIT SUPER8-KARTE: CHF 80.– treibt sie in die mystischen Berge, MIT STUDI-SUPER8-KARTE FÜR CHF 50.- wo sie erschöpft auf einem runden Es ist August, der Himmel wolken- Ein Jahr lang jeder Normaleintritt nur CHF 8.– Stein in ein Traumstadium verfällt; los blau und die Hitze der Sonne in einer Höhle begegnen ihr die ist förmlich spürbar. Dann Schreie, GRATIS INS KINO MIT PASSEPARTOUT-KARTE: CHF 350.– KinoKonkav Expanded ist eine Kooperation des Kinovereins KinoKonkav mit dem Stadtkino Basel. Ein Jahr freier Eintritt zu all unseren Veranstaltungen Das Abonnement der Programminformation ist jeweils inbegriffen.

Erhältlich an der Kinokasse

36 37 LANDKINO LANDKINO LANDKINO LANDKINO LANDKINO MY FAIR LADY ROMAN HOLIDAY LANDKINO IM SPUTNIK LANDKINO IM SPUTNIK IM SPUTNIK George Cukor William Wyler LANDKINO IM SPUTNIK Bahnhofplatz, Bahnhofplatz, 4410 Liestal (Palazzo) 4410 Liestal (Palazzo) 1964 1953 STALKER 173 Min. 118 Min. MY FAIR LADY BRD/UdSSR 1979 Farbe sw DO 02.05.19 20:15 163 Min. Farbe. DCP. OV/d AUDREY HEPBURN E/d/f E/d/f DO 09.05.19 20:15 ROMAN HOLIDAY Regie: Andrei Tarkowski DO 16.05.19 20:15 Buch: Arkadi und Boris Strugazki, EIN HOCH AUFS SPUTNIK! DO 02.05.19 20:15 DO 16.05.19 20:15 Andrei Tarkowski, nach einer Regie: George Cukor Regie: William Wyler SABRINA Erzählung von Arkadi und Boris Mit Audrey Hepburn, Rex Harrison, Stanley Mit Audrey Hepburn, Gregory Peck, DO 23.05.19 20:15 Strugazki Holloway, Wilfrid Hyde-White, Gladys Cooper Eddie Albert, Hartley Power, Harcourt Williams Kamera: Alexander Knjashinski, – 40 JAHRE KULTURHAUS PALAZZO BREAKFAST AT TIFFANY’S Georgi Rerberg DO 06.06.19 20:15 Musik: Pietro Mascagni Mit Alexander Kaidanowski, Alissa SABRINA BREAKFAST AT TIFFANY’S ROBIN AND MARIAN Freindlich, Anatoli Solonizin, Nikolai Das Landkino feiert das 40-Jahr-Jubiläum des Kulturhaus Pa- Billy Wilder Blake Edwards DO 13.06.19 20:15 Grinko, Natascha Abramowa 1954 1961 Eintritt frei lazzo und somit auch des Kino Sputnik mit einem besonderen 113 Min. 115 Min. Ab 19:30 h lädt das Kulturhaus sw Farbe Palazzo zum Jubiläums-Apéro Geburtstagsfilm aus dem Gründungsjahr:Stalker von Andrei E/d E/d LANDKINO IM MARABU Tarkowski. Seit vier Jahrzehnten begeistert der Kinosatellit in DHEEPAN DO 23.05.19 20:15 DO 06.06.19 20:15 MI 08.05.19 20:15 Liestal das Publikum mit herausragenden Filmen, die für unzen- Regie: Billy Wilder Regie: Blake Edwards THE SISTERS BROTHERS Mit Audrey Hepburn, Humphrey Bogart, Mit Audrey Hepburn, George Peppard, sierte, intelligente Unterhaltung samt Kulturmehrwert sorgen. William Holden, Walter Hampden, John Williams Patricia Neal, Buddy Ebsen, Martin Balsam MI 12.06.19 20:15 Dies dank hohem künstlerischen Anspruch, Sinn für ökono- mische Funktionsfähigkeit und vor allem purem Kinoenthusi- ROBIN AND MARIAN LANDKINO IM FACHWERK Richard Lester A BRIGHT LIGHT – KAREN AND asmus. Wie in mussten immer wieder neue «Versuchsan- 1976 THE PROCESS Stalker 107 Min. Farbe DO 30.05.19 20:15 ordnungen» erfunden und entwickelt werden, um den richtigen E/d Weg zu gehen. Tarkowskis hypnotisches Meisterwerk hat des- wegen eine besondere Bedeutung für das Kino im Palazzo und DO 13.06.19 20:15 Regie: Richard Lester Mit Sean Connery, Audrey Hepburn, wurde im Lauf der Jahre schon mehrfach im Sputnik gezeigt. Robert Shaw, Richard Harris, Nicol Williamson Zum Jubiläum ist es nun – frisch restauriert – endlich­ wieder in LANDKINO DHEEPAN THE SISTERS BROTHERS einer wunderbaren Qualität zu sehen. Herzliche Gratulation zum IM MARABU Jacques Audiard Jacques Audiard Geburtstag! Vom 9. bis 11. Mai finden im Kulturhaus Palazzo Schulgasse 5, 4460 Gelterkinden 2015 2018 115 Min. 121 Min. verschiedene Feierlichkeiten statt – siehe: www.palazzo.ch. Farbe Farbe JACQUES Tam/F/f/d E/d/f AUDIARD eines Ortskundigen, der am Rande Alles hängt von der Würde ab, ­ STALKER MI 08.05.19 20:15 MI 12.06.19 20:15 Andrei Tarkowski der Welt in einer verfallenen von der Fähigkeit, Wichtiges von Regie: Jacques Audiard Regie: Jacques Audiard 1979 Industrielandschaft lebt, begeben Vergänglichem zu unterscheiden› Mit Jesuthasan Antonythasan, Kalieaswari Mit John C. Reilly, Joaquin Phoenix, 163 Min. Srinivasan, Claudine Vinasithamby, Jake Gyllenhaal, Riz Ahmed, Rutger Hauer Farbe sich ein Wissenschaftler und ein (Andrei Tarkowski).» Vincent Rottiers, Faouzi Bensaïdi Russ/d Schriftsteller in die mysteriöse Arsenal – Institut für Film und Videokunst, Berlin, Juli 2008 ‹Zone›, wo es angeblich einen Ort LANDKINO A BRIGHT LIGHT – KAREN AND THE DO 09.05.19 20:15 geben soll, an dem die geheimsten «Stalker ist eine Allegorie, aber der IM FACHWERK PROCESS Regie: Andrei Tarkowski Wünsche in Erfüllung gehen. ­ Film bleibt vieldeutig genug, um Baslerstrasse 48, 4123 Allschwil Mit Alexander Kaidanowski, Alissa Freindlich, Emmanuelle Antille Anatoli Solonizin, Nikolai Grinko, Die Expedition wird zur Reise in nicht wie ein Manifest gelesen 2018 Natascha Abramowa die Innenwelt der Protagonisten, werden zu können. So behält das 94 Min. SÉLECTION Farbe FÜR «Tarkowskis letzter in der UdSSR ins Imaginäre, ins Schweigen. ‹Die Gleichnis seinen Zauber.» LE BON FILM E/d realisierter Film geht auf Zone ist kein Territorium, sondern Andreas Kilb, Die Zeit, 12.7.1991 bz-ABONNENTEN Stalker ZUM SONDERPREIS literarische Science-Fiction-Vorla- eine Prüfung, die man entweder DO 30.05.19 20:15 VON CHF 7.50 gen zurück. Unter der Führung besteht oder bei der man durchfällt. Regie: Emmanuelle Antille (STATT CHF 15)!

Wir danken der bz Basellandschaftlichen Zeitung für die Medienpartnerschaft.

38 39 ART BASEL ART BASEL ART BASEL ART BASEL

ASCENT BOYS AND SCULPTURE einen kontinentaleuropäischen ERÖFFNUNGSFILM: Fiona Tan Eva Rothschild, 2012, 25 Min. Ansatz und schlägt eine völlig neue ASCENT PRISON ARCHITECT 2016 Die Künstlerin Eva Rothschild politische Zukunft vor. Fiona Tan, 2016, 77 Min. Cao Fei, 2018, 59 Min. FILMPROGRAMM DER ART BASEL 77 Min. DO 13.06.19 19:00 MO 10.06.19 20:30 baute einen Raum voller Skulptu- Nach der Vorstellung findet ein ren und entliess in diesen eine Gespräch zwischen Sven Johne Gruppe von Knaben. Das Schicksal und Maxa Zoller statt. SERENDIPITY FILM CATASTROPHE Vom 10. bis 15. Juni präsentiert die Internationale Kunstmesse Prune Nourry, 2018, 74 Min. Paul Grivas, 2018, 55 Min. Der Fotofilm hat eine lange Tradi- ihrer Skulpturen ist der langsame, DO 13.06.19 21:00 DI 11.06.19 19:00 Art Basel ihr Filmprogramm im Stadtkino Basel: Die Kurato- tion in der Kunst. Die Animation aber sichere Tod, denn die Jungen LIEBER WLADIMIR PUTIN / DEAR VLADIMIR PUTIN rinnen Maxa Zoller und Marian Masone haben herausragende von Einzelbildern durch Ton und zerstören diese vollkommen. Nach Sven Johne, 2017, 18 Min. KURZFILMPROGRAMM: NATIVE SON Erzählung schafft eine Kinoerfah- langem Zögern und Umschleichen Ökonomisch erzählt – wir beob- DESTROY, HE SAID Rashid Johnson, 2019, 108 Min. filmische Arbeiten von Künstlerinnen und Künstlern ausgewählt rung, die meditativ und traum-haft der «Beute» wird diese umso achten einen älteren Mann beim FR 14.06.19 19:00 DI 11.06.19 21:00 und zu einem vielfältigen Programm zusammengestellt. Zudem ist. Dieser Form des Erzählens schneller kurz und klein geschlagen. morgendlichen Ritual –, aber • BOYS AND SCULPTURE bedient sich Fiona Tan in Ascent, Der Film schwankt zwischen inhaltlich fast schon skandalös wagt • AIR GRAHAM bieten Gespräche nach den Vorführungen die Möglichkeit, die einer Hommage an den Mount Komik und Drama, ist naiv und Johne das Problem des Rechts- • THE BALLAD OF SPECIAL OPS CODY AND KURZFILMPROGRAMM: OTHER STORIES COLLECTIVE MYTHOLOGIES Künstlerinnen und Künstler kennenzulernen und mehr über Fuji in Japan. Dabei steht der künst- verstörend zugleich. drucks in Ostdeutschland mit einer • THE SCRIPT 12.06.19 21:00 lerische «Aufstieg» dieses Films dem prorussischen Zukunftsvision MI AIR GRAHAM • APARICIONES/APPARITIONS die gezeigten Arbeiten zu erfahren. des bedeutenden Berges in nichts ­weiterzuspinnen. François Curlet, 2005–18, 11 Min. DOPPELPROGRAMM: • THUNDERBIRD nach, denn besteht aus sage Ascent Dan Grahams Glaspavillon wird CEREMONY MARXISM RELOADED • SOJOURNER und schreibe 4000 Fotografien der • KÖRPERSKULPTUREN ERÖFFNUNGSFILM: spannende Synergie zwischen dem westlichen Moderne aufgebauten hier kokett durch zwei Pantomimen Phil Collins, 2017, 67 Min. FR 14.06.19 21:00 letzten 150 Jahre. Tan verhandelt PRISON ARCHITECT Tragischen und Komischen. Archiv und dem des rituellen Tan- zu einem unsichtbaren Gefängnis dokumentiert die unglaub- • LIEBER WLADIMIR PUTIN / DEAR VLADIMIR mit dieser Bilderreihe Erinnerungs- Ceremony PUTIN Cao Fei zes in einem sinnlichen und visuell ausgebaut. lich anmutende Genese von Phil kulturen eines der mystischsten • CEREMONY 2018 barocken Film zusammen. Collins’ Kunstprojekt, in dem er 59 Min. NATIVE SON Orte dieser Welt. THE BALLAD OF SPECIAL OPS CODY AND OTHER STORIES eine in der Ukraine gefundene, zer- Rashid Johnson THUNDERBIRD Nach der Vorstellung findet ein Michael Rakowitz, 2017, 15 Min. GEORGE – THE STORY OF GEORGE störte Skulptur Friedrich Engels’ 2019 Christine Rebet, 2018, 5 Min. Gespräch zwischen Fiona Tan und Um Kunst und Zerstörung durch MACIUNAS AND FLUXUS 108 Min. wieder in Stand setzen und sie in Rebet nimmt die über 4000 Jahre Maxa Zoller statt. männliche Gewalt geht es auch ­ Jeffrey Perkins, 2018, 121 Min. Mit schafft es Cao Manchester aufstellen lässt. Engels SA 15.06.19 20:00 Prison Architect alte mesopotamische Legende des in diesem Stop-Motion-Film. Die Fei auf sehr subtile Weise, Raum verweilte lange in dieser Stadt, die Donnervogels auf, um eines der Souvenir-Actionfigur Cody, gespro- und Zeit so ineinander zu ver- SERENDIPITY auch zum Geburtsort seines 1844 Native Son basiert auf dem gleich- ältesten, allerdings in der zeitgenös- chen von einem Veteranen aus dem schachteln, dass sich gesellschaftlich- Prune Nourry verfassten «The Condition of the namigen, bahnbrechenden Roman sischen Kunst unterschätzten Medi- Irakkrieg, besucht mesopotamische normative Vorstellungen von der 2018 Working Class» in England wurde. von Richard Wright aus dem Jahre ums zu zelebrieren: den Ton. Der 74 Min. Votivstatuen im Oriental Institute Beziehung zwischen «Freiheit» und 1940. Rashid Johnson versetzt die aus 2500 Zeichnungen bestehende in Chicago. Cody spricht mit den «Selbst» neu denken lassen. Im Hauptfigur Bigger Thomas indie ­ Animationsfilm nimmt die Wandel- jahrtausendealten Skulpturen; er GEORGE – THE STORY OF GEORGE Mittelpunkt stehen zwei Protago- Gegenwart. Der junge Afroameri- barkeit des Tons auf, welcher als bietet ihnen an, sie zu befreien, und MACIUNAS AND FLUXUS nisten, ein chinesischer politischer Das Œuvre der in Frankreich kaner erhält durch Beziehungen Schlamm, Skulptur und Schrifttafel fordert sie dazu auf, ihre Vitrinen zu Jeffrey Perkins Gefangener aus der britischen geborenen und in NYC lebenden einen Job bei einer einflussreichen zugleich immer wieder neugestaltet verlassen und zurück in ihre Hei- 2018 Kolonialzeit Hongkongs und eine Künstlerin Prune Nourry dreht 121 Min. und wohlhabenden Familie in – und neu gelesen – werden kann. mat, den heutigen Irak, zu gehen. moderne Architektin, die mit dem sich vorwiegend um den weiblichen Chicago – eine Entscheidung, die Auftrag eines neuen Gefängnisent- Körper und die Fruchtbarkeit. ­ THE SCRIPT den Lauf seines Lebens radikal SOJOURNER wurfes hadert. Sie nähern sich im Cauleen Smith, 2018, 22 Min. Der kürzlich bei ihr diagnostizierte Akram Zaatari, 2018, 8 Min. ändert. Der litauisch-amerikanische Laufe des Films an und besuchen Vor dem augenscheinlichen Vorder- Brustkrebs bewog sie dazu, beruht auf den heiligen The Script Künstler und Impresario George am Ende gemeinsam eine Kunst- grund einer Versammlung von in ­ zu kreieren, das als Buch­ Schriften des Korans, der hier ­ Serendipity Maciunas war einer der Mitbe- austellung. KURZFILMPROGRAMM: afro-futuristischen Kostümen aus- projekt begann. Die Künstlerin von einem jungen Familienvater gründer der avantgardistischen Nach der Vorstellung findet ein COLLECTIVE MYTHOLOGIES staffierten schwarzen Frauen bringt dokumentiert darin die anschlies­ rezitiert wird. Seine zwei kleinen Kunstbewegung Fluxus Anfang der Gespräch zwischen Hu Fang und Als Harald Szeemann in den Cauleen Smith Zitate der afroame- sende Entwicklung ihres Körpers, Söhne lassen sich von dem heiligen 60er-Jahre. Als eine der radikalsten Maxa Zoller statt. 1960er-Jahren den Begriff der rikanischen Bürgerrechtsbewegung ihres Schaffens, ihrer Seele und ihres Ritual nicht beeindrucken, son- und experimentellsten Kunstbe- «Individuellen Mythologien» prägte, an: allen voran die weltberühmte Denkens. Der gefühlvolle Film dern nutzen den die meditativen wegungen des 20. Jahrhunderts geschah dies vor allem in dem Abolistin Sojourner Truth, die dem vermittelt die Überzeugung der Bewegungen ausführenden Vater FILM CATASTROPHE knüpft diese an die Dada-Bewe- Bereich der damals männlich Film seinen Titel leiht, aber auch Künstlerin, dass alles eine Bestim- als Kletterbaum und Rutsche. Paul Grivas gung an und ist eng mit Musik, 2018 besetzten Konzeptkunst. Das Kurz- vielen anderen wichtigen Personen mung hat, der Zufall eine Illusion 55 Min. Aktion und Happening verbunden. filmprogrammCollective Mythologies und Orten des Civil Rights Move- ist und die Essenz des Lebens DOPPELPROGRAMM: zeigt, was sich zeitgenössiche ments, wie Rebecca Cox Jackson, Gesundheit, Liebe und Kunst ist. George ­– The Story of George MARXISM RELOADED skizziert die Künstler/innen unter Mythologien Gründerin der ersten schwarzen Nach der Vorstellung findet ein Maciunas and Fluxus In Zeiten politischer Krise wie der Geschichte von Fluxus und vorstellen, nämlich eine Ritual- Shakergruppe, den Jazzmusikerin- Gespräch zwischen Prune Nourry 2010 ergründet Jean-Luc Godard heutigen suchen wir nach alter­ Maciunas nach und lässt zahlreiche kunst, die das Wissen der Vorfahren nen Alice Coltrane und Sun Ra und Marian Masone statt. in den Schiffbruch, nativen Gesellschaftssystemen, was Vertreter und Weggefährten zu Film Socialisme durch den Körper überträgt und und die Watts Towers von Sabato Bei Redaktionsschluss standen noch den die politischen Ideale Europas uns unweigerlich auch wieder zu Wort kommen, darunter Yoko nicht alle Gespräche mit den gruppendynamische Züge anneh- Rodias in Watts, Los Angeles, ein KünstlerInnen des Programms fest. erleiden. 2012 sinkt die Costa KURZFILMPROGRAMM: dem grossen Gegenvorschlag zum Ono, Nam June Paik oder Jonas Bitte informieren Sie sich auf men kann. symbolischer Ort in der Geschichte Concordia – die Godard als allego- DESTROY, HE SAID Kapitalismus führt: dem Kommu- Mekas. www.artbasel.com/basel/film oder des Rassismus in den USA. auf der Website des Stadtkino Basel. APARICIONES/APPARITIONS rische Plattform und gleichzeitig Dieses Kurzfilmprogramm reflek- nismus. Dieses Doppelprogramm Stadtkino-Mitgliedschaften sind für Drehort für seinen Film diente ­ Carolina Caycedo, 2018, 9 Min. KÖRPERSKULPTUREN tiert die gewaltsamen Zeiten, die behandelt das Thema Marxismus alle Vorstellungen gültig. Rebecca Horn, 1970–73, ca. 10 Min. Ticketreservation ist empfohlen. – vor den (Handy-)Kameras der Die Huntington Library bei Los wir durchleben, auf einer künstleri- auf sehr unterschiedliche Art und Bitte reservieren Sie Ihre Karten unter: [email protected] Passagiere und der ganzen Welt. Angeles ist Schauplatz einer Tanz- Es wird eine Auswahl von ver- schen und spielerischen Ebene. In Weise: Phil Collins’ Ceremony zeleb- 2018 in Film Catastrophe betrachtet choreografie, die die afrobrasilia­ schiedenen Performances Doku- den hier gezeigten Filmen treffen riert Friedrich Engels, den Mitver- Bitte beachten Sie, dass alle Filme auf Englisch und ohne Untertitel Paul Grivas diese Livemitschnitte nische «Orisha» (=Göttin) Oxúm mentationen gezeigt, die jene in Männer auf ein stummes Gegen- fasser des Kommunistischen Mani- gezeigt werden. der Katastrophe und vermischt sie ehrt, die als Symbol für Wasser, der Ausstellung «Rebecca Horn. über: die Skulptur. Und diese fests, das letztes Jahr sein 170-jähri- mit Dokumentationen von durch- Erotik und Fruchtbarkeit steht. Körperphantasien» im Museum Begegnung geht (fast) immer töd- ges Bestehen feierte, im Kontext aus lustigen Momenten vom Caycedo führt die Gegensätze zwi- Tinguely (5. Juni – 22. September lich aus. der britischen Arbeiterklasse und ­Filmdreh Godards. Es entsteht eine schen dem auf dem Prinzip der 2019) ergänzen. des Brexit. Sven Johne vertritt

40 41 SÉLECTION LE BON FILM SÉLECTION LE BON FILM A BRIGHT LIGHT – KAREN AND THE PROCESS ST LA BASE A BRIGHT LIGHT – KAREN AND Emmanuelle Antille 2018 THE PROCESS ADTKIN NDKINO 94 Min. Schweiz 2018 Farbe 94 Min. Farbe. DCP. E/d E/d MI 15.05.19 18:30* L DO 23.05.19 21:00 FR 31.05.19 18:30 SO 09.06.19 13:15 «Karen Dalton ist eine ebenso wichtige wie ver- Leben einer Anderen, als vielmehr eine Geschich- SA 15.06.19 22:15

O kannte Figur der amerikanischen Folkmusik. te von Doppelgängern. Das Kino wird zu einem * In Anwesenheit der Regisseurin. In der Szene des New Yorker Greenwich Villa- möglichen Dialog mit sich selbst. Ein schwaches Im Anschluss Konzert mit Songs von Karen Dalton; Neuinterpretation der ge genoss sie eine kurze Zeit des Erfolgs und Licht. Ein Strahlen.» Schweizer Musikerinnen Laure Betris Elena López Riera, Visions du Réel 2019 DAS STADTKINO wurde von Musikern wie Bob Dylan bewundert. (aka Kassette), Melissa Kassab und Aber für die Konventionen des Musikgeschäfts «A Bright Light – Karen Dalton and the Process ist Dayla Mischler. Ticketaufpreis CHF 5. BASEL | LANDKINO Buch/Regie: Emmanuelle Antille MACHT VOM war sie nicht geschaffen: Die begnadete Musi- keine chronologische Rekonstruktion der Ge- Kamera: Carmen Jaquier 24. JUNI BIS kerin war vor allem eine freie Frau, die ein Leben schichte einer Musikerin mit tragischem Schick- Schnitt: Laurence Vaes, Emmanuelle 28. AUGUST Antille, Emilie Morier in den Randbereichen gewählt hat. Tiefe Trau- sal, sondern eine Neuschreibung der Essenz der Musik: Karen Dalton rigkeit, Liebeskummer und Einsamkeit haben Künstlerin durch die Magie des Mediums Film. SOMMER ihr Leben berührt, und ihre bebende Stimme Antille verwendet die Bilder so, als wären sie bringt diesen Schmerz in einer herzzerreissen- flüchtige Spuren einer unsicheren Vergangen- PAUSE! den Musik zum Ausdruck. Die Künstlerin Em- heit: Sie verzerrt, transformiert und hinterfragt manuelle Antille unternimmt eine lange Reise sie, in der Hoffnung, ihre Essenz zu extrapolieren. – halb Tagebuch, halb Biopic – durch die USA Karen Dalton hat in einem ständigen Gleich- auf den Spuren des verwunschenen Stars, um gewicht zwischen Realität und Vergessen gelebt, ihren eigenen Schaffensprozess besser zu begrei- zwischen dem Leben auf der Bühne und einem fen. Wo endet das künstlerische Schaffen, wo Dasein als Einsiedlerin, auf der Suche nach einem beginnt die Privatsphäre? Für die Regisseurin, unmöglichen inneren Frieden. Der Film speist die hier die Grenze zwischen Traum und Wirk- diese Mehrdeutigkeit, hebt sie hervor und sub- lichkeit sondiert, nimmt Dalton eine geisterhaf- limiert sie durch die kinematografische Geste.» te Gestalt an. Möglicherweise ist A Bright Light Muriel Del Don, Cineuropa, 19.4.2018 – Karen and the Process weniger ein Film über das

EMMANUELLE ANTILLE Geboren 1972 in Lausanne, studierte sie an der Ecole Supérieure d�Art Visuel in Genf und an der Rijksakademie van beeldende kunsten in Amsterdam. Seit 1995 entwickelt sie ihre künstlerische Praxis im Bereich der elektronischen Medien und arbeitet hauptsächlich mit Video und Installation. An der Grenze zwischen Fiktion und Dokumentation drehen sich die Themen ihrer Arbeit um menschliche Beziehungen: Rituale und Codes, intime Beziehungen und Machtverhältnisse innerhalb verschiedener Gemeinschaften. Ihre Arbeiten wurden weltweit in renommierten Institutionen wie der Tate Modern in London, der Art Unlimited in Basel oder dem Musée d�Art Moderne de la Ville de Paris ausgestellt. 2003 vertrat sie die Schweiz an der 50. Biennale in Venedig im Nationalpavillon. 2012 drehte sie ihren ersten Spielfilm Avanti mit Hanna Schygulla und Miou-Miou. KONZERT: A TRIBUTE TO KAREN DALTON Im Anschluss an die Vorstellung vom MI 15.05.19 18:30 Konzert mit Songs von Karen Dalton; Neuinterpretation der Schweizer Musikerinnen Laure Betris (aka Kassette), Melissa Kassab und Dayla Mischler. Ticketaufpreis CHF 5.

42 43 AZB CH-4051 Basel PP/Journal

Mutationen an Le Bon Film

IMPRESSUM • Herausgeber: Le Bon Film, Theaterstrasse 22, 4051 Basel Tel. 061 205 98 80, Fax 061 205 98 89 [email protected] • Direktion: Nicole Reinhard • Stellvertretende Direktion: Beat Schneider • Programm: Nicole Reinhard, Beat Schneider Mitarbeit Programm: Patricia Hinkelbein • Öffentlichkeitsarbeit: Patricia Hinkelbein • Assistenz Direktion: Rebecca Szediwy • Sekretariat: Angela Knor • Kinodias und Inserate: Barbara Keller, Tel./Fax 061 691 16 34 • Redaktion: Patricia Hinkelbein, Melanie Eberle • Korrektorat: Dominik Süess • Konzept und Grafik: Ludovic Balland,­ mit Annina Schepping, www.ludovic-balland.ch • Druck: Gremper AG, Basel • Abonnement: CHF 20.– (Ausland CHF 40.–) jährlich, im Mitgliederbeitrag inbegriffen • Erscheint: 9-mal jährlich • Fotos: Cinémathèque suisse, Dokumentationsstelle Zürich • In Zusammenarbeit mit: Arsenal - Institut für Film und Videokunst e.V., Berlin; Cinémathèque suisse, Lausanne; Deutsche Kinemathek – Museum für Film und Fernsehen, Berlin; ELITE-FILM AG, Zürich; Filmcoopi Zürich AG; Holzwarth Publications, Berlin; JMH Distributions, Neuchâtel; Kinemathek Le Bon Film, Basel; MIF Egypt, Kairo; National Audiovisual Institute, Helsinki; Park Circus, Glasgow; Pathé Films AG, Zürich; Sister Distribution, Genf; Studiocanal GmbH, Berlin; Tamasa Distribution, Paris; trigon-film, Ennetbaden; Vinca Film GmbH, Zürich; Warner Bros. Entertainment Switzerland GmbH, Zürich; Why Not Productions, Paris

RECHTSTRÄGER VON STADTKINO, LANDKINO UND KINEMATHEK: LE BON FILM • Vorstand: David Glauser, Isabel Heiniger, Elisabeth Metzger, Catherine Reinau, Christoph Stratenwerth

STADTKINO BASEL Klostergasse 5, 4051 Basel (Kunsthallengarten) www.stadtkinobasel.ch • Reservationen: Tel. 061 272 66 88 (während der Öffnungszeiten) • Kassenöffnung: 30 Min. vor der ersten Vorstellung • Eintritt: CHF 17.– /ermässigt CHF 13.–/ Montagspreis: CHF 12.– • Zuschläge: bei Überlänge und Spezialvorstellungen Follow us on: www.facebook.com/stadtkinobasel

LANDKINO im Sputnik, Bahnhofplatz, 4410 Liestal (Palazzo) im Marabu, Schulgasse 5, 4460 Gelterkinden im Fachwerk, Baslerstrasse 48, 4123 Allschwil • Eintritt: CHF 15.– /ermässigt CHF 12.– www.landkino.ch

Die CMS ermöglichte den Bau des Stadtkinos.

Die GGG Gesellschaft für das Gute und Gemeinnützige Basel ermöglichte die Gründung der Kinemathek Le Bon Film. DAS

Stadtkino Basel | Landkino | Kinemathek Le Bon Film werden unterstützt von: • Sulger-Stiftung • GGG Gesellschaft für das Gute und Gemeinnützige Basel • Isaac Dreyfus-Bernheim Stiftung • Christoph Merian Stiftung • Plattform Leimental Plus STADTKINO BASEL GANZ FÜR SIE ALLEIN? SIE KÖNNEN DAS STADTKINO BASEL AUSSERHALB DER REGULÄREN ÖFFNUNGSZEITEN FÜR IHREN PRIVATEN ODER ÖFFENTLICHEN ANLASS MIETEN.

Für Abendveranstaltungen kann das Stadtkino Basel ausschliesslich an Dienstagen gemietet werden. Für weitere Informationen wenden Sie sich bitte an das Büro des Stadtkino Basel.

Tel. 061 205 98 80 ∙ [email protected] ∙ www.stadtkinobasel.ch