Kursen-Broschure English
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Zur Au Ührungspraxis Von Karlheinz Stockhausens Instrumentalem
Kunstuniversität Graz Institut 1 für Komposition, Dirigieren und Musiktheorie Künstlerische Masterarbeit Zur Auührungspraxis von Karlheinz Stockhausens instrumentalem Musiktheater dargestellt am Beispiel von HALT aus DONNERSTAG aus LICHT von Margarethe Maierhofer-Lischka künstlerische Betreuung: Uli Fussenegger wissenschaftliche Betreuung: Prof. Dr. Christian Utz Matrikelnr.: 1073168 Graz 17. Dezember 2012 Zahlreiche zeitgenössische Instrumentalwerke überschreiten die Grenzen zwischen In- strumentalmusik und Musiktheater und stellen damit die Interpret/innen vor neue An- forderungen. Das Werk Karlheinz Stockhausens, insbesondere sein Musiktheaterzyklus LICHT, stellt dafür im Musikschaen des 20. Jahrhunderts ein herausragendes Beispiel dar. Diese Arbeit dokumentiert die auührungspraktische Auseinandersetzung mit die- sem Werkkomplex. Anhand der Szene HALT aus DONNERSTAG aus LICHT, die letz- tes Jahr im Rahmen eines künstlerischen Forschungsprojekts einstudiert und aufgeführt wurde, wird ein Einblick in Stockhausens ästhetische und musiktheatralische Konzepte vermittelt. Inhaltliche Kriterien für die Entwicklung einer werktreuen Neuinterpretati- on werden genauso vorgestellt wie performative Aufgaben, denen Musiker/innen für die Arbeit an musikalisch-szenischen Werken gewachsen sein müssen. Many contemporary instrumental works are crossing the borders between instrumental music and music theatre, thus imposing new challenges to their interpreters. One import- ant example for such an interdisciplinary body of works contained in the 20th -
Karlheinz Stockhausen: Works for Ensemble English
composed 137 works for ensemble (2 players or more) from 1950 to 2007. SCORES , compact discs, books , posters, videos, music boxes may be ordered directly from the Stockhausen-Verlag . A complete list of Stockhausen ’s works and CDs is available free of charge from the Stockhausen-Verlag , Kettenberg 15, 51515 Kürten, Germany (Fax: +49 [0 ] 2268-1813; e-mail [email protected]) www.stockhausen.org Karlheinz Stockhausen Works for ensemble (2 players or more) (Among these works for more than 18 players which are usu al ly not per formed by orches tras, but rath er by cham ber ensem bles such as the Lon don Sin fo niet ta , the Ensem ble Inter con tem po rain , the Asko Ensem ble , or Ensem ble Mod ern .) All works which were composed until 1969 (work numbers ¿ to 29) are pub lished by Uni ver sal Edi tion in Vien na, with the excep tion of ETUDE, Elec tron ic STUD IES I and II, GESANG DER JÜNGLINGE , KON TAKTE, MOMENTE, and HYM NEN , which are pub lished since 1993 by the Stock hau sen -Ver lag , and the renewed compositions 3x REFRAIN 2000, MIXTURE 2003, STOP and START. Start ing with work num ber 30, all com po si tions are pub lished by the Stock hau sen -Ver lag , Ket ten berg 15, 51515 Kürten, Ger ma ny, and may be ordered di rect ly. [9 ’21”] = dura tion of 9 min utes and 21 sec onds (dura tions with min utes and sec onds: CD dura tions of the Com plete Edi tion ). -
Programmheft Und Die Konzerteinführung Gehören Zu Den Ergebnissen Dieser Arbeit
© Stockhausen-Archiv Ensemble Earquake Oboe..................................Margarita Souka Violoncello.........................Claudia Cecchinato Klarinette...........................Man-Chi Chan Fagott................................Berenike Mosler Violine.................................Anna Teigelack Tuba...................................Sandro Hartung Flöte...................................Samantha Arbogast Posaune.............................Daniil Gorokhov (a.G.) Viola...................................Tom Congdon Trompete...........................Jonas Heinzelmann Kontrabass.........................Marian Kushniryk Horn...................................Lukas Kuhn Schlagzeug........................Nadine Baert Klangregie.........................Selim M’rad Caspar Ernst Ernst-Lukas Kuhlmann Tutor...................................Orlando Boeck Musikalische Leitung.........Kathinka Pasveer Gesamtleitung...................Merve Kazokoğlu Was bedeutete „Neue Musik“ für Karlheinz Stockhausen? Ganz und gar optimistisch, neugierig und kosmopolitisch scheint Stockhausens Musik – und nicht mehr in den engen Grenzen europä- ischer Musikästhetik verstehbar. Zwar war Stockhausen selbst ein Teil der westdeutschen musikalischen Avantgarde nach 1945 und prägte daher zahlreiche Neuerungen der hiesigen damaligen Musikgeschich- te, – hier sind serielle Techniken ebenso wie die künstliche Tonerzeu- gung mit Studiotechnik erwähnenswert, – endgültig verpflichtet bliebt er jedoch keinem der dort erprobten Ansätze und verband die gewon- nenen Anregungen -
Stockhausen Concerts and Classes for Clarinettists and Others. Clarinettists Have Reason to Be Very Happy with the Development
Stockhausen concerts and classes for clarinettists and others. Clarinettists have reason to be very happy with the development of their repertoire in de 20th century, as it had a previously unseen growth. One of the main figures of post war new music has been Karlheinz Stockhausen (1928-2007). This often controversial composer has enriched clarinet literature with an unprecedented number of works for clarinet, bassethorn and bass clarinet, especially after 1974. These sometimes demanding pieces, often with theatrical elements, require a specific approach and way of playing, easily underestimated. Stockhausen was well aware of this and started coaching a new generation of players in the 1980’s, in order to pass this tradition of interpretation on to others. In spite of Stockhausen’s compositions having the reputation of being difficult and intellectual (if not quasi-religious), to play, watch and listen to them is generally great fun, and very satisfying to work on - if done well. Because the music calls on many apects of performing (e.g. fysical and mental attitude on stage, memory, presentation, awareness of the structure of the music, disciplin) the leaning process has a beneficial influence on performing traditional music too. This series of concerts and courses offers the possibility to watch, listen, study and rehearse a number of Stockhausen’s works with Michel Marang, a clarinettist who worked with the composer since 1986 and performed his music hundreds of times worldwide. The course can have the character of an introductory lecture and concert, but eventually may result in seminars over a longer stretch of time, as much as needed to bring specific works on concert level. -
2013-Pressrelease-OKTOPHONIE
Park Avenue Armory Adds Two Performances for Karlheinz Stockhausen’s electronic masterpiece OKTOPHONIE, presented in a lunar environment created by Rirkrit Tiravanija Due to Overwhelming Demand Additional Performances Added, March 23 & 25 New York, NY—February 28, 2013—Due to overwhelming initial demand stemming from the 2013 artistic season announcement, Park Avenue Armory announced today the addition of two performances of the New York premiere of Karlheinz Stockhausen’s OKTOPHONIE. Part of Stockhausen’s magnum opus “Licht” (or “Light”) OKTOPHONIE is a trailblazing electronic music experience where the audience is surrounded by eight groups of loudspeakers, enveloping them in a sonic environment. OKTOPHONIE, which will be performed by one of his original collaborators Kathinka Pasveer, exemplifies Stockhausen’s work as a compositional pioneer who grappled with spatial music as he bent the rules and redefined the listening experience. Staging the work as the composer originally intended—in outer space—Rirkrit Tiravanija has been commissioned by the Armory to create a ritualized lunar experience, a floating seating installation within the Armory’s soaring drill hall that heightens the listeners’ octophonic experience and transports them to another realm. The audience will don white cloaks for the journey, carried along by the all- encompassing score, itself a meditation on the transformation from plunging darkness into blinding light. The Armory’s 2013 season will also include WS, a monumental installation by Paul McCarthy; The Machine, a play by one of Britain’s fastest rising young playwrights, Matt Charman, that chronicles Garry Kasparov’s 1997 chess game against IBM’s Deep Blue super-computer, a contest that set man against machine; Massive Attack V Adam Curtis, a new kind of imaginative experience conceived by Adam Curtis and Robert Del Naja mixing music, film, politics, and moments of illusion, performed by Massive Attack and special guests; and Robert Wilson’s powerful new staging of The Life and Death of Marina Abramović. -
Ulrich Buch Engl. Ulrich Buch Englisch
Stockhausen-Stiftung für Musik First edition 2012 Published by Stockhausen-Stiftung für Musik 51515 Kürten, Germany (Fax +49-[0] 2268-1813) www.stockhausen-verlag.com All rights reserved. Copying prohibited by law. O c Copyright Stockhausen-Stiftung für Musik 2012 Translation: Jayne Obst Layout: Kathinka Pasveer ISBN: 978-3-9815317-0-1 STOCKHAUSEN A THEOLOGICAL INTERPRETATION BY THOMAS ULRICH Stockhausen-Stiftung für Musik 2012 TABLE OF CONTENTS Preliminary Remark .................................................................................................. VII Preface: Music and Religion ................................................................................. VII I. Metaphysical Theology of Order ................................................................. 3 1. Historical Situation ....................................................................................... 3 2. What is Music? ............................................................................................. 5 3. The Order of Tones and its Theological Roots ............................................ 7 4. The Artistic Application of Stockhausen’s Metaphysical Theology in Early Serialism .................................................. 14 5. Effects of Metaphysical Theology on the Young Stockhausen ................... 22 a. A Non-Historical Concept of Time ........................................................... 22 b. Domination Thinking ................................................................................ 23 c. Progressive Thinking -
A Symphonic Poem on Dante's Inferno and a Study on Karlheinz Stockhausen and His Effect on the Trumpet
Louisiana State University LSU Digital Commons LSU Doctoral Dissertations Graduate School 2008 A Symphonic Poem on Dante's Inferno and a study on Karlheinz Stockhausen and his effect on the trumpet Michael Joseph Berthelot Louisiana State University and Agricultural and Mechanical College, [email protected] Follow this and additional works at: https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_dissertations Part of the Music Commons Recommended Citation Berthelot, Michael Joseph, "A Symphonic Poem on Dante's Inferno and a study on Karlheinz Stockhausen and his effect on the trumpet" (2008). LSU Doctoral Dissertations. 3187. https://digitalcommons.lsu.edu/gradschool_dissertations/3187 This Dissertation is brought to you for free and open access by the Graduate School at LSU Digital Commons. It has been accepted for inclusion in LSU Doctoral Dissertations by an authorized graduate school editor of LSU Digital Commons. For more information, please [email protected]. A SYMPHONIC POEM ON DANTE’S INFERNO AND A STUDY ON KARLHEINZ STOCKHAUSEN AND HIS EFFECT ON THE TRUMPET A Dissertation Submitted to the Graduate Faculty of the Louisiana State University and Agriculture and Mechanical College in partial fulfillment of the requirements for the degree of Doctor of Philosophy in The School of Music by Michael J Berthelot B.M., Louisiana State University, 2000 M.M., Louisiana State University, 2006 December 2008 Jackie ii ACKNOWLEDGEMENTS I would like to thank Dinos Constantinides most of all, because it was his constant support that made this dissertation possible. His patience in guiding me through this entire process was remarkable. It was Dr. Constantinides that taught great things to me about composition, music, and life. -
Suzanne Stephens Wurde in Waterloo/Iowa Geboren Und Wuchs in Den Vereinigten Staaten, Deutschland Und Fran- Kreich Auf
Stephens, Suzanne men Stephens und Pasveer die Stockhausen-Stiftung und verwalten damit bis heute das Anwesen mit Archiv und Forschungseinrichtung und den Stockhausen-Ver- lag. Darüber hinaus organisieren sie verschiedene Veran- staltungen in der Lehre, unter anderem die zweijährli- chen Stockhausen-Kurse und Konzerte. Orte und Länder Suzanne Stephens wurde in Waterloo/Iowa geboren und wuchs in den Vereinigten Staaten, Deutschland und Fran- kreich auf. Sie studierte in Fairfax/Virginia, Washing- ton/D.C., Paris, Illinois und in Hannover Klarinette und schloss ihr Studium mit einem Master of Music und an- schließendem Konzertexamen ab. 1972 wurde ihr der Kranicher Musikpreis in Darmstadt und die Silbermedail- le des „International Clarinet Competition“ in Genf verlie- hen. Sie arbeitete ab 1973 für zwei Jahre als erste Klari- nettistin im Rundfunkorchester Stuttgart, bis dieses auf- gelöst wurde und lernte in dieser Zeit Karlheinz Stock- hausen über einen Gastauftritt in Oeldorf bei Kürten ken- nen. Bis heute ist Kürten der Sitz der Stockhausen Stif- tung und ihr Lebensmittelpunkt. Biografie Suzanne Stephens, undatierte Fotografie Vorbemerkung Suzanne Stephens Zahlreiche Angaben der folgenden Darstellung sind ei- nem Interview entnommen, das die Autorin am 29. Mai * 28. Juli 1946 in Waterloo/Iowa, USA 2015 in Kürten mit Suzanne Stephens führen konnte (Ste- phens 2015). Klarinettistin, Bassethornistin, Konzertmusikerin, Lehrerin, Orchestermitglied, Studiomusikerin, Nachlassverwalterin, Stiftungsleiterin Herkunft und Ausbildung „Wir hatten uns kaum kennengelernt und ich saß da und Suzanne Stephens wurde am 28. Juli 1946 in Water- er hat sich plötzlich zu mir rübergelehnt und fragte: ‚Kön- loo/Iowa in den USA geboren. Im Alter von neun Jahren nen Sie sich vorstellen, Tanzen und Spielen gleichzeitig?’ begann sie Klarinette zu lernen, da ihre Schule das Ange- Und ich sagte: ‚Warum nicht?’, weil ich mich nie im Le- bot für Unterricht an Blasinstrumenten bereitstellte. -
TEXTE Zur MUSIK Band 4 Werk-Einführungen Elektronische Musik Weltmusik Vorschläge Und Standpunkte Zum Werk Anderer
Inhalt TEXTE zur MUSIK Band 4 Werk-Einführungen Elektronische Musik Weltmusik Vorschläge und Standpunkte Zum Werk Anderer „Glauben Sie, daβ eine Gesellschaft ohne Wertvorstellungen leben kann?” „Was steht in TEXTE Band 4?” I Werk-Einführungen CHÖRE FÜR DORIS und CHORAl DREI LIEDER SONATINE KREUZSPIEL FORMEL SPIEL SCHLAGTRIO MOMENTE MIXTUR STOP HYMNEN mit Orchester Zur Uraufführung der Orchesterfassung Eine ‚amerikanische’ Aufführung im Freien PROZESSION AUS DEN SIEBEN TAGEN RICHTIGE DAUERN UNBEGRENZT VERBINDUNG TREFFPUNKT NACHTMUSIK ABWÄRTS OBEN UND UNTEN INTENSITÄT SETZ DIE SEGEL ZUR SONNE KOMMUNION ES Fragen und Antworten zur Intuitiven Musik GOLDSTAUB POLE und EXPO MANTRA FÜR KOMMENDE ZEITEN STERNKLANG 1 TRANS ALPHABET Am Himmel wandre ich... YLEM INORI Neues in INORI Vortrag über Hu Atmen gibt das Leben HERBSTMUSIK MUSIK IM BAUCH TIERKREIS Version für Kammerorchester HARLEKIN DER KLEINE HARLEKIN SIRIUS AMOUR JUBILÄUM IN FREUNDSCHAFT DER JAHRESLAUF II Elektronische Musik Vier Kriterien der Elektronischen Musik Fragen und Antworten zu den Vier Kriterien… Die Zukunft der elektroakustischen Apparaturen in der Musik III Weltmusik Erinnerungen an Japan Moderne Japanische Musik und Tradition Weltmusik IV Vorschläge und Standpunkte Interview I: Gespräch mit holländischem Kunstkreis Interview II: Zur Situation (Darmstädter Ferienkurse ΄74) Interview III: Denn alles ist Musik... Interview IV Die Musik und das Kind Du bist, was Du singst – Du wirst, was Du hörst – Vorschläge für die Zukunft des Orchesters Ein Briefwechsel ‚im Geiste der Zeit’ 2 Brief an den Deutschen Musikrat Briefwechsel über das Urheberrecht Silvester-Umfrage Fragen, die keine sind Finden Sie die Programmierung gut ? (Beethoven – Webern – Stockhausen) V Zum Werk Anderer Mahlers Biographie Niemand kann über seinen Schatten springen? Eine Buchbesprechung Über John Cage Zu Schönbergs 100. -
Karlheinz Stockhausen List of Works
Karlheinz Stockhausen List of Works All works which were composed until 1969 (work numbers ¿ to 29) are published by Universal Edition in Vienna, with the exception of ETUDE, Electronic STUDIES I and II, GESANG DER JÜNGLINGE, KONTAKTE, MOMENTE, and HYMNEN, which are published since 1993 by the Stockhausen-Verlag, and the renewed compositions 3x REFRAIN 2000, MIXTURE 2003, STOP and START. Starting with work number 30, all compositions are published by the Stockhausen-Verlag, Kettenberg 15, 51515 Kürten, Germany, and may be ordered directly. 1 = numeration of the individually performable works. r1 = orchestra works with at least 19 players (or fewer when the instrumentation is unconventional), and works for orchestra with choir. o1 = chamber music works. Among these are several which have more than 18 players, but are usually not performed by orchestras, but rather by chamber ensembles such as the London Sinfonietta, the Ensemble Intercontemporain, the Asko Ensemble, or Ensemble Modern. J35 = Works, which may also be performed as “chamber music” (for example INORI with 2 dancer- mimes and tape [instead of orchestra] or works for choir in which the choir may be played back on tape. 1. ex 47 = 1st derivative of Work No. 47. [9’21”] = duration of 9 minutes and 21 seconds (durations with minutes and seconds: CD durations of the Complete Edition). U. E. = Universal Edition. St. = Stockhausen-Verlag. For most of the works, an electro-acoustic installation is indicated. Detailed information about the required equipment may be found in the scores. In very small halls (for less than 100 people), it is possible to omit amplification for some solo works and works for small ensembles. -
TEXTE Zur MUSIK 199 8 –2007
Karlheinz Stockhausen TEXTE zur MUSIK 199 8 –2007 Band 17 KLANG-Zyklus – Geist und Musik – Ausblicke Im Auftrag der Stockhausen-Stiftung für Musik herausgegeben von Imke Misch Stockhausen-Verlag Kürten 2014 First edition 2014 Published by Stockhausen-Verlag 51515 Kürten, Germany Alle Rechte vorbehalten / All rights reserved. Kopieren gesetzlich verboten / Copying prohibited by law. Das Vorwort der Herausgeberin zu den TEXT EN zu r MUSIK 1991–1998 und 1998 –2007 befindet sich in Band 11 . Photo auf de m Umschlag vorn e: Stockhausen im Juli 2007 während der Stockhausen-Kursen Kürten Abbildung auf dem Umschlag hinten : Formschema von COSMIC PULSES, 13. Stunde aus KLANG © Copyright Stockhausen-Stiftung für Musik 2014 Satz: Kathinka Pasveer ISBN 978-3-9815317-7-0 Die TEXTE zur MUSIK 1991 –1998 sind in vier Bände mit zehn Kapiteln gegliedert: Band 11 I Nachsätze: Zu KREUZSPIEL (1951) bis LIBRA (1977) II Werktreue III Ergänzendes zu LICHT Band 12 IV FREITAG aus LICHT V Neue Konzertpraxis Band 13 VI MITTWOCH aus LICHT VII Elektronische Musik Band 14 VIII Über Musik, Kunst, Gott und die Welt IX Blickwinkel X Komponistenalltag V Die TEXTE zur MUSIK 1998 –2007 sind in drei Bände mit neun Kapiteln gegliedert: Band 15 I SONNTAG aus LICHT II Neue Einzelwerke III Stockhausen-Kurse Kürten Band 16 IV LICHT-Reflexe V Seitenzweige VI Klangproduktion / Klangprojektion Band 17 VII KLANG-Zyklus VIII Geist und Musik IX Ausblicke VI TEXT E zur MUSI K Band 17 Inhalt VII KLANG-Zyklus HIMMELFAHRT – 1. Stunde (Partiturvorwort) ...................... 1 FREUDE – 2. Stunde (Partiturvorwort) ................................... 11 NATÜRLICHE DAUERN – 3. Stunde (Partiturvorwort) ........ 15 HIMMELS-TÜR – 4. -
Dossier De Presse Karlheinz Stockhausen
FESTIVAL D’AUTOMNE À PARIS 10 sept – 31 déc 2018 DOSSIER DE PRESSE KARLHEINZ STOCKHAUSEN Service presse : Christine Delterme – [email protected] Lucie Beraha – [email protected] Assistées de Violette Kamal – [email protected] 01 53 45 17 13 Karlheinz Stockhausen, 1971 © Reproduction avec l’aimable autorisation de la Stockhausen-Stiftung f ür Musik, Kettenberg 15, 51515 Kürten KARLHEINZ Quarante-quatre ans après en avoir programmé la création française, le Festival d’Automne retrouve l’une des œuvres les STOCKHAUSEN plus emblématiques de Karlheinz Stockhausen. Rarement donné dans sa forme originale, pour grand orchestre de quatre- Inori – Adoration ving-dix musiciens et deux solistes danseurs, Inori désigne, par son titre en langue japonaise, la prière, l’invocation ou l’adoration. Karlheinz Stockhausen : Inori – Adoration Composé en 1973-1974, Inori magnifie la spirale sous le signe de pour deux solistes danseurs et grand orchestre laquelle Stockhausen plaçait sa création. Une spirale entraînant dans son tournoiement toutes les dimensions de l’œuvre. À Danseurs : Emmanuelle Grach, Jamil Attar* l’origine, une forme fondamentale, une formule, qui ne dure qu’une minute. Par la puissance de l’invention, celle-ci génère Orchestre de l’Académie du Festival de Lucerne plus d’une heure de musique. Une telle invention, d’une Gergely Madaras , direction exceptionnelle rigueur, est musicale, mais aussi mystique et Paul Jeukendrup, réalisation sonore cosmologique : dans le sillage de la pensée grecque antique, et Coproduction Philharmonie de Paris ; Festival d’Automne à Paris à proximité des traditions hermétiques et ésotériques, créer, pour Stockhausen, c’est construire ou reconstruire l’ordre de l’univers.