Bandstand Learning with Role Models
Jazzaar Festival 2019: 08. – 16. April
In dieser 27. Ausgabe es hat uns sehr gefreut, die Aktivitäten des Festivals sowohl in Aarau als auch darüber hinaus auszudehnen, indem wir Jazzaar «on the road» in anderen Schlüsselzentren der deutsch-, französisch- und italienischsprachigen Schweiz präsentieren zu können.
Neben unseren regelmässigen Workshops, der Jamsession und zwei PremierKonzerten dürften wir in diesem Jahr zusammen mit anderen Freunden und Partnerorganisationen in Aarau ein Pre-Festival-Konzert bei der AargauerMesse Aarau und ein Kooperationskonzert mit dem Jazzclub in der Tuchlaube Aarau veranstalten.
Nach den beiden Premier-Konzerten in der Aeschbachhalle präsentierten wir das Abraham-Projekt mit einer Tournee, von Lugano über Lausanne bis nach Zürich. Diese Tourneeerweiterung hat auf unserem erfolgreichen Auftritt in Lugano im vergangenen Jahr gebaut und gab uns die Möglichkeit dieser grössten Kunst-, Kultur- und Bildungsschätze des Aargaus an unsere Freunde in der ganzen Schweiz zu exportieren.
Jazzaar Association, Glaserweg 24, CH – 5012, Schönenwerd Tel: +41 62 849 6560; Fax: +41 62 849 6561 E-Mail: [email protected] / [email protected] Homepage: https://www.jazzaar.com
Bandstand Learning with Role Models Jazzaar Festival Premierkonzerte
Freitag 12.4.2019
20.00 Uhr, Aeschbachhalle, Aarau
Ron Carter & the Jazzaar Big Band (JBB)
Directed by Christian Jacob feat. Antonio Hart, Ryan Quigley, Jason Jackson, Donald Vega, Carl Allen & Ron Carter and the Jazzaar Big Band (JBB)
Mathieu Bitz – as, Casimir Ekman – ts, Felix Piringer – ts, Robert Soltermann – bs, Felix Niggli – tp, Samir Rachid – tp, Elwin Stephan – tp, Sebastian Wey – tb, Aarni Häkkinen – tb, Andrea Caneva – g ______
Samstag 13.4.2019
20.00 Uhr, Aeschbachhalle, Aarau Abraham
The Jazzaar Global Ensemble directed by
Fritz K Renold feat. Billy Cobham, Gil Goldstein, Tommy Smith, Kabir Sehgal, Lydia Renold, Sharon Renold, Mehmet Sanlikol, Milad Khawam, Norayr Gapoyan and the Jazzaar Global Ensemble
Gabriela Grossenbacher - voc, Adrianne Kyjovsky – voc, Nico Norton – voc, Criseyde Holman – fl, Sofie Schindelholz – bc, Mattia Facchini – as, Sara El Hachimi – as, Dmitry Zinakov – tp, Lino Hofstetter – tp, Mauro Nocito – g, Lucas Wohlhauser – d
Bandstand Learning with Role Models
Jazzaar Konzerttournee - ABRAHAM
with the Jazzaar Global Ensemble & feat. Stars
1. Lugano Domenica, 14 aprile 2019 Ore 17:00 LUGANO LOFT Centro Esposizioni – Padiglione Conza Viale Castagnola, 6900 Lugano ______
2. Lausanne Lundi, avril 15, 2019
Workshops: Billy Cobham: 13h00 Gil Goldstein: 14h30
Concert: Début du concert: 20h00 BCV Concert Hall, Voie du Chariot 23, 1003 Lausanne ______
3. Zürich Dienstag, 16. April 2019 Konzertbeginn: 20.00 Uhr X-tra, Limmatstrasse 118, 8005 Zürich
PREVIEWS
27. JAZZAAR FESTIVAL AARAU, 8.–13.4.2019 jungen Talenten gebildete Jazzaar Big Band (früher Swiss Youth Jazz Orchestra), die von Christian Jacob geleitet wird. Dazu kommen Ryan Quigley (tp), Antonio Hart (as) und Ja- son Jackson (tb). Neben Ron Carter bilden Donald Vega (p) und Carl Allen (dr) die Rhyth- musgruppe. Musikalisch ist der Abend dem im vergangenen Dezember verstorbenen Arrangeur Bob Freed- man (1934–2018) gewidmet. Fritz Renold dazu: "Bob war Ron Carters und unser Lieblingsar- rangeur und wir möchten ihn mit ein paar seiner Charts würdigen, die noch nie zuvor gehört wur- den.” Das 2. Schlusskonzert am Samstag, 13. April 2019 steht unter der Devise 'Abraham’. Drei Ar- rangements von Gil Goldstein, Mehmet Ali
BER T G R EDIN Sanlikol und Fritz Renold werden gespielt. Stammvater Abraham ist der gemeinsame und Jazzaar 2018 verbindende Ursprung dreier Weltreligionen, FOTO: RO meint Fritz Renold. Musiker dieser drei Glau- Die meisten Jazzfestivals unterscheiden in Boston Gesang und Jazzkomposition. Auch bensrichtungen spielen gemeinsam, "um mit sich mit ihren Programmen nicht son- der in Wettingen geborene Schweizer Fritz Re- Musik zu zeigen, dass Frieden trotzdem möglich derlich voneinander. Das Jazzaar Festival, nold erlernte neben Saxophon und Big-Band- ist.” das vom 8. bis 13. April 2019 über diverse Leitung, Jazzarrangement und Komposition. Zu- An diesem Abend steht das Jazzaar Global Bühnen in Aarau geht, ist anders. Junge, rück in der Schweiz, begannen die beiden Musi- Ensemble (früher Swiss Youth World Ensemb- talentierte Schweizer Musiker erhalten da ker, im Kanton Aargau Konzerte zu organisieren, le) unter der Leitung von Fritz Renold. Dazu die Gelegenheit, mit Jazzprofis wie Ron bei denen junge, talentierte Musiker die Gele- stossen der US-amerikanische Schlagzeuger Carter oder Billy Cobham zusammenzu- genheit erhielten, mit erfahrenen Profimusikern Billy Cobham, der syrische Trompeter Milad spielen und von ihnen zu lernen. zusammenzuspielen und von ihnen zu lernen. Khawam und der türkische Ud-Spieler Meh- Es gibt verschiedene Möglichkeiten, den Jazz- Die beiden sind in der internationalen Jazz-Sze- met Ali Sanlikol. Tommy Smith (ts), Gil nachwuchs zu fördern. Einen speziellen Weg hat ne hervorragend vernetzt, sodass sie während Goldstein (acc, keys), Zurna (voc), Lydia Re- das Jazzaar Festival Aarau gefunden. Das Kon- 27 Jahren grosse Namen wie Franco Ambrosetti, nold (voc), Sharon Renold (el-b) und Kabir zept wurde in den 1990er-Jahren von den bei- Gary Burton, Randy Brecker, Bob Berg, Cecil Sehgal (db) vervollständigen das Ensemble. den Gründern des Festivals Helen und Fritz Re- Bridgewater, Benny Golson und viele mehr nach Erwähnt sei noch, dass vorgängig vom 8. bis 11. nold entwickelt: Über eine Ausschreibung wer- Aarau holen konnten. Zahlreiche dieser Spit- April an verschiedenen Orten in Aarau diverse den junge Talente gesucht, die dann zu einer Big zenmusiker leiteten auch Workshops, in denen Veranstaltungen wie Proben, Workshops und Band formiert werden. Fritz Renold und beige- angehende Musiker Erfahrungen sammeln und eine Jam Session stattfinden, die öffentlich zu- zogene Profimusiker schreiben Arrangements, erste Schritte in die Welt der Profis machen gänglich und gratis sind. die von den Jugendlichen unter der Leitung von konnten. www.jazzaar.com professionellen Jazzmusikern in Workshops ein- studiert werden. Das Ganze endet schliesslich in Das Programm Programm zwei Schlusskonzerten, zu denen dann weitere Auch für die 27. Ausgabe des Jazzaar Festivals 12.4. Ron Carter & the Jazzaar Big Band Profimusiker stossen. vom 8. bis 13. April 2019 konnten herausragen- 13.4. Abraham Seit seiner Gründung wird das Festival von Helen de Künstler gewonnen werden. So steht am ers- with the Jazzaar Global Ensemble und Fritz Renold geleitet, die sich am Berklee ten Schlusskonzert am Freitag, 12. April 2019 Anschliessende Tourdaten: College of Music in Boston, USA kennengelernt der legendäre US-amerikanische Bassist Ron 14.4. Centro Esposizioni Lugano haben und 1990 heirateten. Helen Savari Renold Carter auf der Bühne der Aeschbachhalle6 15.4. Flon HEMU, Lausanne hat indisch-malaysische Wurzeln und studierte Aarau. Carter wird unterstützt durch die von den 16.4. X-tra, Zürich
INTERNATIONALE JAZZWOCHE BURGHAUSEN 26.–31.3.2019 Zum 50. Mal findet die Internationale orchestralen Projekt, das sich dem Latin Jazz Jazzwoche Burghausen statt. Das ist ein verschrieben hat. stattliches Alter für ein Jazzfestival und Die neue Superband des nordischen Jazz, Rym- Grund genug, richtig gross zu feiern. Viele den, mit Pianist Bugge Wesseltoft, Drummer Programmpunkte haben sich im Laufe der Magnus Öström und Bassist Dan Berglund Zeit etabliert und sind nicht mehr wegzu- teilt sich mit dem norwegischen Trompeter Nils denken – Burghausen bietet für Jazzfans Petter Molvaer, der zusammen mit Sly & jeder Musikrichtung Konzerte, von Dixie- Robbie spielt, einen Konzertabend. land über Blues bis hin zu den angesagten Sänger und Pianist Jamie Cullum wird mit neuen Bands.Von Angela Ballhorn seiner Bühnenshow Jung und Alt zu Begeiste- Eröffnet wird das Festival mit der Endausschei- rungsstürmen hinreissen und Etienne MBappé dung des 11. Burghauser Europäischen Nach- wird zeigen, dass er schon lange das Format wuchs-Jazzpreises 2019. Finalisten in diesem hat, nicht nur als Bassist sondern auch als Front- Jahr sind LBT, das Weezob Collective, Lobs- mann wahrgenommen zu werden. ter, das Lorenzo Riessler Ensemble und Siea. Die Blues Jubilee mit Walter Trout und Lucky Der Preisträger darf gleich am nächsten Abend Peterson findet traditionsgemäss am Samstag- wieder als Vorband von "Sing the Truth” auf die nachmittag statt. Auch die Jazznight an neun Bühne, einem Projekt mit viel Frauenpower: Die Locations der Altstadt ist aus dem Burghausener Sängerinnen Angelique Kidjo, Dianne Ree- Programm nicht mehr wegzudenken. Schön, ves und Lizz Wright repräsentieren mit einer dass die Jazzpreisträger der letzten Jahre wieder von der Schlagzeugerin Terri Lyne Carrington zurückkehren dürfen und ein "Best of Jazzpreis” geleiteten Band ein ganz eigenes Konzept. 2004 anbieten. 50 Jahre sind ein Grund für Extra-Fes- hatte "Sing the Truth” den ersten Auftritt in der tivitäten, so kommen zu den Konzerten Jazzspa- Carnegie Hall, seither werden die verschiedens- ziergänge, Sessions, der traditionelle Jazzfrüh- ten Persönlichkeiten der weiblichen Musik von schoppen und eine Ausstellung zur Geschichte Jazz bis Blues gefeiert. des Festivals dazu. Der Gitarrist Al di Meola kommt mit seiner neu- Man kann dem Team der Interessengemein- en Band Opus nach Burghausen, mit der er sei- schaft Jazz Burghausen nur zum runden Jubilä- nen virtuosen Stil mit Akkordeon, Klavier und ei- um gratulieren und weiterhin viel Elan und Ener- nem Streichquartett kombiniert. Zweiter Pro- gie wünschen, auf dass noch viele weitere Jubi- grammteil des Abends ist das Konzert der Latin- läen folgen mögen! Jazz Sinfónica mit Ramon Valle, einem gross- www.b-jazz.com/jazzwoche-2019/ 14 JAZZ
JNM_02_19_11-20_PRE.indd 14 26.02.19 10:37 HÖRBAR tarre, die mit gezielten Stromstössen, aber auch Rainey an den Drums in diesem schier unerschöpf- JAZZ'N'MORE-TIPP mal in ausufernder Jam-Intensität (”Yongari vs. Bul- lichen Improvisations-Kosmos als feinfühliger Über- gasari”) zum Einsatz kommt. Laswell dekoriert sein wacher und Navigator fungiert. Es ist deshalb zu Basspulsen mit quellenden Elektro-Effekten. Ma- empfehlen, sich nach dem ersten Staunen das Al- hanthappa bläst so souverän und ausgefeilt, mit je- bum gleich noch einmal anzuhören und sich dabei nem indischen Timbre, wie wir es von seinen Al- einzig auf Rainey zu konzentrieren. Und überhaupt: ben kennen. Ein eigenwilliges World-Fusion-Album, Hier tun sich bei jedem Wiederhören neue faszinie- das mit experimenteller Rocklust und Improvisation rende Türen auf. Rudolf Amstutz aufgeladen ist, und trotz seiner klanglichen Fülle eine ruhige Aura entfaltet. Pirmin Bossart
FRANCESCO BEARZATTI & FEDERICO CASAGRANDE Lost Songs (Live at Abbazia di Rosazzo Winery) Francesco Bearzatti (ts, cl), Federico Casagrande (g) THE NECKS (Cam Jazz 7932-2/camjazz.com) Body THE SWISS YOUTH JAZZ ORCHESTRA Chris Abrahams (p, key), Tony Buck (dr, perc, g), Transatlantic Rhapsody Lloyd Swanton (b) Die beiden Musiker gehören zu den zahlreichen The Swiss Youth Jazz Orchestra, Frank Greene (tp), (Fish of Milk/Northern Spy Records) italienischen Jazz-Emigranten. Sie wohnen seit vie- Tom "Bones" Malone (tb), Bill Pierce (ts, ss), Kabir Sehgal (b), len Jahren in der Nähe der Bastille in Paris und Gil Goldstein (kb, acc), Michael Baker (dr) kennen sich nicht nur als Musiker ausgezeichnet. (Shanti Records/shanti-music.com) ”Body” ist das 20. Album des australischen Kult- Nach diversen Auftritten im Duo ist dies nun ihre Trios. Die drei Instrumentalisten, die seit über 30 erste gemeinsame CD, live aufgenommen im Rah- Jahren zusammenspielen, haben sich darauf spezi- men der Serie ”Wineries” von Cam Jazz (vgl. JNM Erneut ein Live-Mitschnitt vom Finale des Jazzaar alisiert, mit minimalistischen Motiven und rhythmi- 5/2018). Diese Songs stammen allesamt aus der Festivals. Am 21. April 2018 wurde im Aarauer schen Patterns in langen Bögen einen hypnotischen Feder von Bearzatti, kleine Bijous und eine gute Kongresshaus das Ergebnis eines einwöchigen Sog zu entwickeln. Gewöhnlich manifestiert sich Gelegenheit, die Qualitäten dieses ausdrucksstar- Übungsprozesses unter der Leitung von Festival- diese Dynamik als ein einziges, lang gezogenes und ken Poeten auf Tenorsax und Klarinette zu genies- Gründer Fritz Renold vorgetragen. Das Swiss Youth vielschichtig schillerndes Crescendo, das in den sen. Es sind ”Lost Songs”, weil sie bisher unvoll- Orchestra, bestehend aus einer handverlesenen besten Momenten wie eine Katharsis wirkt. Auch endet oder in Schubladen darauf warteten, endlich Auswahl von Jungmusikern, probte in nur einer auf ”Body” wird zunächst ein ruhig atmender Orga- in Form ”geblasen” zu werden. ”Nirvanina” ist ein Woche zusammen mit Berufsmusikern Kompositio- nismus zum Leben erweckt, mit repetitivem Piano- wunderschöner Auftakt, nach einem fein ziselierten nen von Renold und Gil Goldstein zum Thema Geklingel und wunderbaren Basspulsen. Nachdem Intro durch Casagrande zaubert Bearzatti auf sei- ”Transatlantic Rhapsody”. Ein Dialog zwischen ver- diese Sequenz immer meditativer wird, bricht bei nem Tenorsax Variationen zu einer wunderbaren schiedenen Jazz-Welten, europäischer Folklore und 24:46 überraschend ein neuer Kosmos auf: Eine Melodie. Stark auch ”Bear’s Mood”. Den Titel hat populärer Musik. Da sind glanzvolle Soli zu hören elektrische Gitarre (Tony Buck) kommt ins Spiel und Bearzatti wohl in Anlehnung an ”Monk’s Mood” von Bill Pierce am Tenorsaxophon, Tom ”Bones” katapultiert den atmosphärischen Flow in eine mo- gewählt. Wir erinnern an das wunderbare Album Malone an der Posaune oder Michael Baker am nochrom-energetische (Post-)Rockfuhr, wie man sie ”Monk’n’Roll”, das er 2013 mit seinem Quartett Schlagzeug. Gil Goldstein beweist bei der irischen von The Necks noch nie gehört hat. So monoton der Tinissima eingespielt hat. Auch ”In a Soap Bubble” Hymne ”Celtic Warrior” seine enorme Variabilität Groove erklingt, so vielschichtig weitet sich der ist ein Song mit verführerischer Melodie. ”African sowohl am Piano als auch am Akkordeon und liefert Sound mit elektrischen Frequenzen und melodi- Kids” verarbeitet das pädagogische Engagement sich beim Duke-Ellington-Standard ”In a Sentimen- schen Pianofiguren zu einem massiven Power-Pa- des Musikers in Afrika. Das Duo kreiert mit diesen tal Mood” mit Felix Piringer am seltenen Electro nic- ket. Nach 15 Minuten dünnt der Rock-Schock aus neun ”verlorenen Songs” in einer knappen Stunde Wind-Instrument einen spannenden Dialog. Insge- und mündet in ein dunkles Raunen und Dröhnen mit der Perfektion einer Studio-Aufnahme eine ein- samt harte Kost, die dem jungen Orchester in knap- von sphärischen Ambient-Drone-Landschaften. Ei- zigartige Atmosphäre in den Weinkellern der Abba- per Zeit viel abverlangte. Man verzeiht daher den ne grosse Ruhe kehrt ein, ein friedliches Schweben zia von Rosazzo im Friaul, der Heimat Bearzattis. einen oder anderen Ausrutscher, erfreut sich an und Ausglimmen. Sanft scheint der ”Body” in ei- Ruedi Ankli afrokubanischen Rhythmen, Balkanklängen, Tango- nen neuen Aggregatzustand hinüberzugleiten, von fetzen und französischen Musettes. Dorothea Gängel dem man noch nicht weiss, wie er sich anfühlt, wenn er seine Fülle erreicht haben wird. Pirmin Bossart
BARKER/KAISER/ LASWELL/MAHANTHAPPA VWCR Mudang Rock Noise Of Our Time Simon Barker (dr), Henry Kaiser (g), Bill Laswell (b), Ken Vandermark (s, cl), Nate Wooley (tp), Sylvie Courvoisier (p), BABAK NEMATI QUARTET Rudresh Mahanthappa (as). Gäste: Soo-Yeon Lyuh (haegum), Tom Rainey (dr) Safar – die Reise – the Journey Tania Chan (p), Danielle DeGruttola (cello) (Intakt/intaktrec.ch) Babak Nemati (g, comp), Carles Peris (ts, bcl, fl), (Fractal Music) Fridolin Blumer (b), Olaf Ryter (dr) (Unit/Membran) Obwohl sich die vier Protagonisten aus verschie- Das Cover zeigt einen koreanischen Schamanen im densten Formationen bereits bestens kannten, ka- traditionellen Kostüm, der am Meer steht und ein men sie im Rahmen einer sechstägigen Residenz Elektrisch und impulsiv nimmt uns dieses Al- Ritual ausführt. Auf der Innenhülle steht geschrie- von Ken Vandermark im New Yorker The Stone bum mit auf eine musikalische Reise in den Iran. ben: ”the music is inspired by rhythms and Spirit 2016 erstmals in dieser Form zusammen. Das Re- ”Intro Teherean”/”Teheran” ist eine fantastische Er- oft he Korean shamanic tradition.” Der koreanisch- sultat war so beeindruckend, dass das Quartett öffnung, die weiteren Stationen heissen Zürich, schamanische Bezug kommt vom kalifornischen gleich ein Studio buchte, um ein Album aufzuneh- Shiraz, Genf-Winterthur und Isfahan. Gitarrist Ba- Gitarristen Henry Kaiser, der sich seit Jahren mit men. Dieses ”sich gegenseitig bestens kennen, aber bak Nemati ist in Teheran geboren und in der der Mudang-Tradition der koreanischen Schama- nicht in dieser Form”, macht die Spannung dieser Schweiz aufgewachsen. ”Safar” ist das dritte Al- nen beschäftigt. Noch stärker scheint der (hörbare) sechs Kompositionen aus (je drei von Vandermark, bum des Quartets. In Nematis Kompositionen sind Einfluss des australischen Schlagzeugers Simon Wooley und Courvoisier). Die langjährige Duo-Ar- die orientalischen Skalen hörbar, gleichzeitig spielt Barker zu sein, der sich schon 2001 bei einem län- beit von Wooley und Vandermark macht sich in er eine rockige Fusion-Jazz-Gitarre, was zu inter- geren Aufenthalt in Korea intensiv mit den traditio- stupenden Dialogen hörbar, in denen die Töne in essanten Kontrasten führt. Die vier Musiker finden nellen Trommelsprachen auseinandergesetzt hat. rasanter Geschwindigkeit fliegen, bis Courvoisier sich in wachen Interaktionen und sind auch solis- Mit ”Mudang Rock” darf man sich auf eine 75-mi- die beiden zum Trio erweitert, sie neu aufmischt, tisch kompetent. Der Sound ist ein vitales Konglo- nütige Reise mit vier ausgezeichneten Instrumenta- hinterfragt und in neue Richtungen lenkt, und sich merat aus komponierten Strukturen und freierem listen gefasst machen, die uns in ein oft exotisch plötzlich ein anderes Duo herauskristallisiert und Spiel, in dem sich Jazz und Rock, World und Fusi- vibrierendes Klanguniversum tauchen und viel Ab- erneut von dannen fliegt. Man könnte ob dieser on, Melodie und Drive in guter Spannung halten, wechslung bieten. Kaiser spielt eine verzerrte Gi- komplexen Jongliererei fast vergessen, dass Tom sodass man dranbleibt. Pirmin Bossart 86 JAZZ
14/12/2018 Tommy Smith and Brian Kellock on their Ellington Scottish National Jazz Orchestra showcase | HeraldScotland SUBSCRIBE JOBS HOMES MOTORS Pagesuite edition Announcements Register Sign in MENU