Promotion 2019 #6 9 – 13 Décembre Next Step Accueille Sa 6E Promotion !
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Promotion #6 2019 La Semaine de la Critique accompagne ses talents du court au long métrage. La Semaine de la Critique supports its talented filmmakers transiting from short to feature films. Promotion 2019 #6 9 – 13 Décembre Next Step accueille sa 6e promotion ! travers son programme Next Step, la croire en la formule singulière de Next Step, le marché. Cet atelier permet également aux À Semaine de la Critique accompagne vers qui prend le pari que chacun des courts mé- réalisateurs participants de réfléchir à l’univers le long métrage, les réalisateurs sélectionnés trages sélectionnés à la Semaine de la Critique, musical de leur film grâce à des consultations pour sa compétition courts métrages. En six révèle une personnalité de cinéma qui ambi- par des compositeurs. Pour prolonger cet ac- ans, Next Step a participé au développement tionne de s’exprimer sur le format long. compagnement, deux réalisateurs participeront des premiers longs métrages de 46 réalisateurs N e x t Step place le cinéaste et la mise-en- à des résidences au Moulin d’Andé-CÉCI et à issus de 23 pays. En 2019, deux films soutenus scène au cœur du processus de développement la Pop Up Film Residency et un Prix Next Step par Next Step ont été présentés à Cannes : d’un long métrage, prolongeant ainsi le travail doté de 5 000€ ainsi que d’une invitation au e Perdrix de Erwan Leduc à la 51 Quinzaine des de découverte de talents mené par la Semaine festival de Cannes, sera décerné à l’un des 9 Réalisateurs et Ceniza Negra de Sofía Quirós de la Critique, par un accompagnement sur projets. e Ubeda, en compétition à la 58 Semaine de la mesure. Après avoir présenté leur court mé- Critique. Deux autres films ont bénéficié d’un trage à Cannes, les cinéastes sont invités à lancement à la Mostra de Venise : Bombay Rose participer à un atelier de cinq jours, lors duquel de la cinéaste d’animation Gitanjali Rao et Mes ils sont accompagnés dans le développement Jours de gloire d’Antoine de Bary. Quant à 7500 de leur long métrage par des consultants in- de Patrick Vollrath, il a connu les honneurs de ternationaux qui les conseillent à la fois sur la Piazza Grande du dernier festival de Locarno. l’écriture de leur scénario et son lancement sur Le parcours de ces films nous encourage à Rémi Bonhomme Directeur Next Step welcomes its 6th class ! ith its Next Step programme, La Semaine belief in the specific concept of the Next Step their films with music consultants. To follow up Wde la Critique guides the directors programme, a bet that each and every short film on this support programme, two directors will selected for its short film competition towards selected at La Semaine de la Critique reveals be artistic residents at the Moulin d’Andé-CÉCI making their first feature. Over the last six years a filmmaker that has the ambition to express and at the Pop Up Film Residency. A 5,000€ Next Step has helped 46 directors from 23 him or herself in a long format. Next Step Prize and an invitation to the Cannes countries make their first features. In 2019, two At Next Step, the filmmaker and the mise- Festival will also be awarded to one of the 9 films supported by Next Step were screened en-scène are at the core of the filmmaking projects. in Cannes: Erwan Leduc’s The Bare Necessity process towards a feature film, thus pursuing st at the 51 edition of the Directors’ Fortnight La Semaine de la Critique’s talent-scouting and Sofía Quirós Ubeda’s Ceniza Negra (Land work with tailored support for its participants. th of Ashes) that competed in the 58 edition of After presenting their short films in Cannes, La Semaine de la Critique. Two other films filmmakers are invited to a five-day workshop premiered at the Venice film Festival: the an- where international consultants help them imation director Gitanjali Rao’s Bombay Rose develop their first feature by advising them and Antoine de Bary’s My Days of Glory. And both on scriptwriting and distribution. During as for Patrick Vollrath, he had the honours of this workshop, participants will also have the Locarno’s Piazza Grande at this year’s festival opportunity to think about the musical world of for his film 7500. These experiences fortify our Rémi Bonhomme Director LES RÉALISATEURS PARTICIPANTS PARTICIPATING DIRECTORS Pia Borg Michael Borodin Camille Degeye Andrias Høgenni Valentina Maurel Johanna Pyykkö Nada Riyadh Adi Voicu Yorgos Zois Pia Borg De nationalité australienne Australian nationality Pia est une artiste et réalisatrice d’origine Pia is an Australian artist and film director australienne, vivant aux États-Unis. Son living in the United States. Her work, at travail, au croisement du documentaire the crossroad between documentary et de l’art contemporain, a été présenté and contemporary art, was screened at à Locarno, Sundance ou la Biennale de Locarno and Sundance Film Festivals and Venise. Dans Demonic, présenté à la Venice Biennale. In Demonic, screened 58e Semaine de la Critique, Pia mélange during the 58th edition of La Semaine de la archives, reconstitutions et images de Critique, Pia mixes archives, reenactment synthèse pour nous plonger dans le and CGI to immerse the audience in the vertige d’une « panique sataniste ». depth of a “satanic panic”. MICHELLE REMEMBERS Production 5 à 7 Films (France) : Helen Olive | Ritual Pictures (Australie Australia) : Dylan Borg En 1976, lors d’une séance d’hypnose chez In 1976, during a psychiatrist’s hypnosis un psychanalyste, Michelle Smith se souvient session, Michelle Smith remembered de cauchemars violents fondés sur les violent nightmares based on abuses exactions de cultes sataniques. Le praticien perpetrated by satanic cults. The compilera ensuite ses séances dans un livre, practitioner later compiled these sessions Michelle Remembers, et Michelle Smith into a book, Michelle Remembers, and témoignera de ses souvenirs traumatiques Michelle Smith went on TV to share her à la télévision. Dans la décennie suivante, traumatic memories. In the 80’s, a mass un phénomène d’hystérie collective né hysteria emerged from the fear of these de la peur de ces pratiques sataniques se satanic practices and spread to the whole propage à toute la société occidentale. Western world. En prolongeant Demonic sous la forme By extending Demonic into a feature film, d’un long métrage, Pia entend approfondir Pia intends to go further in her playful, son travail protéiforme et ludique sur les multi-faceted work on different types différents régimes d’images (archives, of footage (archives, reenactments, reconstitution, images de synthèse) comme CGI) as she crafts the kaleidoscope of a le kaléidoscope d’une fièvre médiatique. Le media frenzy. The joy of the investigation plaisir du récit d’enquête sera au service du account serves her critical perspective as regard critique d’une artiste qui interroge la an artist, questioning the extent to which crédibilité de la parole et de l’image, à une we can trust testimonies and footage at époque où la vérité n’a jamais été autant a time when truth had never been more remise en cause. challenged. CONTACT [email protected] Michael Borodin De nationalité russe Russian nationality Michael est né et a grandi en Ouzbékistan Born and raised in Uzbekistan, Michael avant de rejoindre la Russie pour goes on to study at VGIK in Moscow. étudier à la VGIK de Moscou. Dans Ya In Ya Normalniy, screened during normalniy, présenté à la 57e édition de la the 57th edition of La Semaine de la Semaine de la Critique, il développe les Critique, he tackles recurring themes thèmes qui parcourent tout son travail : found throughout his work: idle youth, le désœuvrement de la jeunesse, sa violence and yearning for broader violence et son désir d’ailleurs. horizons. CONVENIENCE STORE Production Metrafilms (Russie Russia) : Artem Vasilyev Dans une banlieue de Moscou, une épicerie In the suburbs of Moscow, a convenience de quartier comme tant d’autres fait travailler store, like many others, illegally hires illégalement des immigrés ouzbeks. Uzbeki immigrants. Unable to leave and Séquestrés, menacés, ils sont de véritables under constant threat, they are slaves esclaves modernes. Mukhabbat, une femme of the modern world. Mukhabbat, ouzbek « employée » dans l’épicerie fait an Uzbek woman, “employed” by the le choix difficile de révéler aux autorités store, bravely discloses their living leurs conditions de vie comme tentative conditions to the authorities as a désespérée de sauver son enfant, qui a été desperate attempt to save her child kidnappé par le propriétaire de l’épicerie. Ce who was kidnapped by the store owner. sacrifice l’oblige à avouer qu’elle est sur le This sacrifice compels her to admit that sol russe illégalement. Contrainte de revenir she came to Russia illegally. Forced to en Ouzbékistan, elle est bien décidée à return to Uzbekistan, she intends to get récupérer son enfant resté en Russie. her son back, held captive in Russia. Film de combat et de colère, Michael dresse In his film about struggle and anger, ici le portrait sans concession d’une Russie Michael conveys a ruthless portrayal gangrénée par la violence et l’exploitation. of Russia riddled by violence and Tragédie à la trajectoire géographique abuse. A far-reaching tragedy, the ample, le film évoluera de la chronique films moves from a claustrophobic moscovite claustrophobique et nocturne account of Moscovite nightlife to a jusqu’au « road-movie » gorgé de lumières, light-bathed road movie in the great celles des grands espaces ouzbeks où a Uzbek landscapes where the director grandi le réalisateur. was born. CONTACT [email protected] Camille Degeye De nationalité française French nationality Camille est une réalisatrice autodidacte Camille is a self-taught film director qui s’est formée à la pratique du cinéma who trained in analog filmmaking argentique à travers plusieurs courts throughout several short films screened métrages présentés dans de nombreux in many festivals.