MANON LESCAUT Giacomo Puccini Dyrektor Naczelny Tomasz Bęben

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

MANON LESCAUT Giacomo Puccini Dyrektor Naczelny Tomasz Bęben MANON LESCAUT Giacomo Puccini dyrektor naczelny Tomasz Bęben dyrektor generalny Peter Gelb dyrektor muzyczny James Levine prezes Ryszard Rutkowski wiceprezes Jacek Jankowski 2. Roberto Alagna (Kawaler des Grieux), Kristīne Opolais (Manon Lescaut) Prapremiera w Teatro Regio w Turynie – 1 lutego 1893 roku Premiera w The Metropolitan Opera w Nowym Jorku – 12 lutego 2016 roku Transmisja przedstawienia z The Metropolitan Opera w Nowym Jorku – 5 marca 2016 roku Przedstawienie trwa około trzech godzin i piętnastu minut (z dwiema przerwami) Przedstawienie w języku włoskim z napisami w językach polskim i angielskim Giacomo Puccini Manon Lescaut 3. MANON LESCAUT OPERA (DRAMMA LIRICO) W CZTERECH AKTACH LIBRETTO: MARCO PRAGA, DOMENICO OLIVA, LUIGI ILLICA, GIUSEPPE GIACOSA, RUGGERO LEONCAVALLO, GIACOMO PUCCINI, GIULIO RICORDI – WEDŁUG POWIEŚCI ANTOINE-FRANÇOIS PRÉVOSTA OSOBY Manon Lescaut sopran Lescaut, jej brat baryton Kawaler des Grieux tenor Geronte de Ravoir, poborca podatkowy bas Edmondo, student tenor Oberżysta bas Baletmistrz tenor Śpiewak mezzosopran Sierżant bas Latarnik tenor Kapitan bas REALIZATORZY reżyseria Richard Eyre dekoracje Rob Howell kostiumy Fotini Dimou światło Peter Mumford choreografia Sara Erde przygotowanie chóru Donald Palumbo OBSADA Manon Lescaut Kristīne Opolais Lescaut Massimo Cavalletti Kawaler des Grieux Roberto Alagna Geronte de Ravoir Brindley Sherratt Edmondo Zach Borichevsky Zarządca hotelu Philip Cokorinos Baletmistrz Scott Scully Śpiewak Virginie Verrez Sierżant Brandon Cedel Zamiatacz ulic Andrew Bidlack Kapitan statku Richard Bernstein chór, orkiestra dyrygent Fabio Luisi AKCJA ROZGRYWA SIĘ WE FRANCJI W LATACH CZTERDZIESTYCH XX WIEKU (W ORYGINALE – W DRUGIEJ POŁOWIE XVIII WIEKU) 4. FABIO LUISI DYRYGENT Włoch, główny dyrygent The Metropolitan i Tonkünstlerorchester w Wiedniu (1995–2000). Opera (od 2011 r.), a także dyrektor muzyczny Prowadził przedstawienia w Wiener Staatsoper, Opernhaus Zürich (od 2012 r.), uhonorowany Bayerische Staatsoper, Royal Opera House nagrodą Grammy i dwukrotnie ECHO Klassik. Covent Garden i Deutsche Oper w Berlinie. Wcześniej był dyrektorem muzycznym Dyrygował New York Philharmonic, Wiener Semperoper w Dreźnie i Dresden Staatskapelle Philharmoniker, Orchestra dell’Accademia (2004-2010), dyrektorem artystycznym Nazionale di Santa Cecilia i Royal Concertgebouw MDR Sinfonieorchester w Lipsku (1999–2007), w Amsterdamie. Aktualnie w Met prowadzi dyrektorem muzycznym Orchestre de la Suisse także przedstawienia Rycerskości wieśniaczej Romande (1997–2002), głównym dyrygentem M. Mascagniego i Pajaców R. Leoncavalla Graz Philharmonic Orchestra (1990–1995) oraz Wesela Figara W.A. Mozarta. KRISTĪNE OPOLAIS MANON LESCAUT (SOPRAN) Łotyszka, zaliczana do najwybitniejszych A. Boita, Racheli w Żydówce J.F. Halévy’ego, współczesnych sopranów pucciniowskich. Rusałki w operze A. Dvořáka, Amelii Występuje w Wiener Staatsoper, Deutsche w Simonie Boccanegrze i Desdemony Staatsoper w Berlinie, Bayerische Staatsoper, w Otellu G. Verdiego, Witellii w Łaskawości Teatro alla Scala i Royal Opera House Covent Tytusa W.A. Mozarta, Tatiany w Eugeniuszu Garden, w Met aktualnie śpiewa partie Onieginie P. Czajkowskiego, Jenufy w operze Cio-Cio-San w Madame Butterfly i Mimi L. Janáčka, Neddy w Pajacach R. Leoncavalla w Cyganerii, wcześniej – Magdy w Jaskółce. i in. Koncertuje z Symphonieorchester des Jej repertuar obejmuje ponadto partie: Bayerischen Rundfunks, WDR Sinfonieorchester Florii Toski i Musetty w Cyganerii, a także Köln, Tonhalle Orchester Zürich, Stockholm Małgorzaty i Heleny Trojańskiej w Mefistofelesie Philharmonic i Filarmonica della Scala. MASSIMO CAVALLETTI LESCAUT (BARYTON) Włoch. Regularnie występuje w Teatro Barcelony, Tokio, Hamburga, Drezna, Brukseli alla Scala (Figaro w Cyruliku sewilskim i Amsterdamu. W latach 2007–2011 był G. Rossiniego, Schaunard w Cyganerii członkiem zespołu Opernhaus Zürich, śpiewał G. Pucciniego, Henryk Ashton w Łucji tam m.in. partie: Ruggiera w Żydówce z Lammermooru G. Donizettiego, Paolo Albiani J.F. Halévy’ego, Króla w Cydzie J. Masseneta w Simonie Boccanegrze, Rodrigo w Don i Escamilla w Carmen G. Bizeta. Na płytach DVD Carlosie i Ford w Falstaffie G. Verdiego), ukazały się nagrania Cyganerii G. Pucciniego Covent Garden (Doktor Malatesta z Salzburger Festspiele i Palau de les Arts w Don Pasquale G. Donizettiego, Marcello Reina Sofia w Walencji, Falstaffa z Opernhaus w Cyganerii G. Pucciniego – w tej roli Zürich oraz Simona Boccanegry G. Verdiego również w Met), a także na scenach Florencji, z Teatro alla Scala z jego udziałem. Giacomo Puccini Manon Lescaut 5. ROBERTO ALAGNA KAWALER DES GRIEUX (TENOR) Francuz. Wkrótce po zdobyciu pierwszej a także V. Cosmy. W przedstawieniach nagrody w Konkursie L. Pavarottiego transmitowanych z Met wystąpił w rolach: w 1988 r. wystąpił w roli Alfreda w Traviacie Ruggera w Jaskółce i Cavaradossiego w Tosce G. Verdiego podczas Glyndebourne Festival G. Pucciniego, Don José w Carmen G. Bizeta, Opera, dwa lata później – w Teatro alla tytułowej w Don Carlosie oraz Radamesa Scala, co zapoczątkowało międzynarodową w Aidzie G. Verdiego, wkrótce – Pinkertona karierę tego artysty. Jego repertuar obejmuje w Madame Butterfly G. Pucciniego. Francuska partie z oper Ch.W. Glucka, G. Donizettiego, prasa nadała mu tytuł Osobowości Muzycznej G. Pucciniego, Ch. Gounoda, J. Masseneta, Roku (1994), angielscy krytycy uhonorowali G. Bizeta, J. Offenbacha, F. Alfana, H. Berlioza, Nagrodą im. L. Oliviera (1995). Jest kawalerem G. Fauré, R. Leoncavalla, G. Verdiego, Orderu Sztuki i Literatury oraz Legii Honorowej. BRINDLEY SHERRATT GERONTE DE RAVOIR (BAS) Anglik. Wiele lat był solistą English National i Spodka w Śnie nocy letniej B. Brittena, Opera (Sarastro w Czarodziejskim flecie Arkela w Peleasie i Melizandzie C. Debussy’ego, W.A. Mozarta, Książę Griemin w Eugeniuszu Ramfisa w Aidzie, Filipa II w Don Carlosie, Onieginie P. Czajkowskiego, Pimen w Borysie Sparafucile w Rigoletcie i Banka w Makbecie Godunowie M. Musorgskiego, Fiesco w Simonie G. Verdiego. Wkrótce w Lyric Opera w Chicago Boccanegrze G. Verdiego). Jego repertuar zaśpiewa partię Doktora w Wozzecku obejmuje także partie Wagnerowskie A. Berga. W Met po raz pierwszy wystąpił (Król Marek w Tristanie i Izoldzie, Veit Pogner w 2015 r. (Trulove w Żywocie rozpustnika w Śpiewakach norymberskich, Daland I. Strawińskiego). Jest wykładowcą Royal w Holendrze tułaczu, Fasolt w Złocie Renu) Academy of Music. Wziął udział w wielu oraz partie: Johna Claggarta w Billym Buddzie nagraniach muzyki dawnej. RICHARD EYRE REŻYSER Anglik. W Polsce znany jest jako twórca filmów: Traviata w Covent Garden z A. Gheorghiu Iris (z J. Dench i K. Winslet) i Notatek o skandalu pod dyrekcją G. Soltiego. Został uhonorowany (z J. Dench i C. Blanchett). Reżyserował w Royal nagrodą BAFTA (za Tumbledown – film o wojnie National Theatre, był dyrektorem artystycznym na Falklandach, z C. Firthem) i pięciokrotnie Nottingham Playhouse. Najgłośniejsze Nagrodą im. L. Oliviera. Jest kawalerem jego spektakle to: Hamlet W. Szekspira francuskiego Orderu Sztuki i Literatury, Orderu (z J. Pryce’em, 1980 i D. Day-Lewisem, 1989), Imperium Brytyjskiego, doktorem honoris Król Lir W. Szekspira (z I. Holmem) i John causa Uniwersytetu w Nottingham, królowa Gabriel Borkman H. Ibsena (z P. Scofieldem Elżbieta II nadała mu tytuł szlachecki. W Met i V. Redgrave). Pierwszym wyreżyserowanym wyreżyserował Carmen G. Bizeta, Werthera przez niego przedstawieniem operowym była J. Masseneta i Wesele Figara W.A. Mozarta. 6. ZAWSZE WOLNA, ZAWSZE PŁOCHA Historia Manon Lescaut i kawalera des Grieux dzieje się współcześnie, na oczach przejętych widzów, realnie. 1. „Sempre libera degg’io folleggiar rzadziej. Zostawmy na boku kwestię, di gioia in gioia” – te słowa śpiewa który z nich był lepszym pisarzem, oczywiście Violetta Valéry w Traviacie zastanówmy się raczej, jaka postać (1853), a nie Manon, lekkomyślna mogła wywrzeć większe wrażenie bohaterka powieści Historia Manon na kompozytorach i ich librecistach. Lescaut i kawalera des Grieux oraz Szlachetna kurtyzana, która – nie kilku powstałych później oper, między godząc się na ukartowany związek innymi dzieła Jules`a Masseneta. z bogatym bankierem – popełnia Od 1731 roku, kiedy to Antoine samobójstwo po pierwszej spędzonej Prévost opublikował swoją powieść, z nim nocy, czy śmiertelnie chora do roku prapremiery Manon Lescaut młoda kobieta czyniąca wszystko Giacoma Pucciniego (1893) upłynęło dla dobra swego wybranka? Post półtora stulecia z okładem, a wraz factum pytanie wydaje się retoryczne, z nim ładnych kilka epok w dziejach wiadomo przecież, że Małgorzata zachodniej kultury. Na pierwotny Gautier to literacki pierwowzór obraz Manon, kobiety lekkomyślnej Violetty Valéry, bohaterki jednej i pustej, nałożyły się cechy, jakimi z najpopularniejszych oper swoje bohaterki obdarzali pisarze, Giuseppe Verdiego, fabuła powieści by wstępnie wspomnieć jedynie Balzaka natomiast nie stała się o Balzaku i Dumasie. Czytelnicy źródłem inspiracji dla żadnego i widzowie doceniają realizm, operowego kompozytora. a łatwiejszym do przełknięcia czyni go melodramatyczna nuta. Może Czy na początku ścieżki, to jest jeden z powodów, dla których po której stąpa Violetta Valéry, życie Małgorzaty Gautier wzbudza a w perspektywie majaczy po latach nieporównanie większe niedookreślona postać Lulu, emocje niż smutne przypadki, jakie spostrzegamy ślad Manon? stały się udziałem Estery Van Gobseck. Aleksander Dumas syn, autor Damy 2. „Zawsze wolna, zawsze kameliowej (1848), bywa jeszcze płocha, pośród zabaw i radości…” czytywany, Honoriusz
Recommended publications
  • In Santa Cruz This Summer for Special Summer Encore Productions
    Contact: Peter Koht (831) 420-5154 [email protected] Release Date: Immediate “THE MET: LIVE IN HD” IN SANTA CRUZ THIS SUMMER FOR SPECIAL SUMMER ENCORE PRODUCTIONS New York and Centennial, Colo. – July 1, 2010 – The Metropolitan Opera and NCM Fathom present a series of four encore performances from the historic archives of the Peabody Award- winning The Met: Live in HD series in select movie theaters nationwide, including the Cinema 9 in Downtown Santa Cruz. Since 2006, NCM Fathom and The Metropolitan Opera have partnered to bring classic operatic performances to movie screens across America live with The Met: Live in HD series. The first Live in HD event was seen in 56 theaters in December 2006. Fathom has since expanded its participating theater footprint which now reaches more than 500 movie theaters in the United States. We’re thrilled to see these world class performances offered right here in downtown Santa Cruz,” said councilmember Cynthia Mathews. “We know there’s a dedicated base of local opera fans and a strong regional audience for these broadcasts. Now, thanks to contemporary technology and a creative partnership, the Metropolitan Opera performances will become a valuable addition to our already stellar lineup of visual and performing arts.” Tickets for The Met: Live in HD 2010 Summer Encores, shown in theaters on Wednesday evenings at 6:30 p.m. in all time zones and select Thursday matinees, are available at www.FathomEvents.com or by visiting the Regal Cinema’s box office. This summer’s series will feature: . Eugene Onegin – Wednesday, July 7 and Thursday, July 8– Soprano Renée Fleming and baritone Dmitri Hvorostovsky star in Tchaikovsky’s lushly romantic masterpiece about mistimed love.
    [Show full text]
  • Roberto Alagna : De La Banlieue À Thèmes L’Opéra Cinéma, Littérature, Musique, Théâtre
    Roberto Alagna : de la banlieue à Thèmes l’opéra Cinéma, littérature, musique, théâtre Fiche n°102 / décembre 2008 Réalisation : Patrick Spica et Marie-Ange Le Boulaire, 2007. Production : Patrick Spica Productions et In Fine Film avec la participation de France 5. Genre : Documentaire. Durée : 52 mn. Présentation de l’émission TV5MONDE diffuse prochainement Roberto Alagna : de la banlieue à l’opéra, documentaire de Patrick Spica et Marie-Ange Le Boulaire, qui nous conduit à travers l’univers de l’opéra, à la rencontre de ce ténor à la voix d’or, parti de la banlieue pour conquérir le monde. Le fabuleux destin de Roberto Alagna a tout d’un conte de fées. Né en 1963, dans un garage, fils d’immigrés siciliens modestes, il grandit dans la cité ouvrière de Clichy-sous-Bois et a un rêve secret : devenir chanteur d’opéra et connaître le succès. Grâce à de belles rencontres et à force de travail, son rêve se réalise et il devient l’un des meilleurs ténors au monde, marié à la célèbre cantatrice Angela Ghoerghiu. Aujourd’hui, il donne plus de 100 concerts par an, son agenda est rempli jusqu’en 2012. Il rencontre un succès incroyable et reste cependant un homme abordable, proche de son public. Alors, comment un gamin de Clichy-sous-Bois a-t-il fait pour s’imposer sur les scènes du monde entier, pour s’envoler vers les sommets et rester en haut de l’affiche ? Fiche réalisée par Magali Foulon, CAVILAM, Vichy Émission du mois – Fiche nº 102 : Roberto Alagna : de la banlieue à l’opéra - 1/13 Découpage de l’émission : principales séquences utilisables en classe Les indications de temps sont approximatives et destinées à faciliter la recherche.
    [Show full text]
  • KING FM SEATTLE OPERA CHANNEL Featured Full-Length Operas
    KING FM SEATTLE OPERA CHANNEL Featured Full-Length Operas GEORGES BIZET EMI 63633 Carmen Maria Stuarda Paris Opera National Theatre Orchestra; René Bologna Community Theater Orchestra and Duclos Chorus; Jean Pesneaud Childrens Chorus Chorus Georges Prêtre, conductor Richard Bonynge, conductor Maria Callas as Carmen (soprano) Joan Sutherland as Maria Stuarda (soprano) Nicolai Gedda as Don José (tenor) Luciano Pavarotti as Roberto the Earl of Andréa Guiot as Micaëla (soprano) Leicester (tenor) Robert Massard as Escamillo (baritone) Roger Soyer as Giorgio Tolbot (bass) James Morris as Guglielmo Cecil (baritone) EMI 54368 Margreta Elkins as Anna Kennedy (mezzo- GAETANO DONIZETTI soprano) Huguette Tourangeau as Queen Elizabeth Anna Bolena (soprano) London Symphony Orchestra; John Alldis Choir Julius Rudel, conductor DECCA 425 410 Beverly Sills as Anne Boleyn (soprano) Roberto Devereux Paul Plishka as Henry VIII (bass) Royal Philharmonic Orchestra and Ambrosian Shirley Verrett as Jane Seymour (mezzo- Opera Chorus soprano) Charles Mackerras, conductor Robert Lloyd as Lord Rochefort (bass) Beverly Sills as Queen Elizabeth (soprano) Stuart Burrows as Lord Percy (tenor) Robert Ilosfalvy as roberto Devereux, the Earl of Patricia Kern as Smeaton (contralto) Essex (tenor) Robert Tear as Harvey (tenor) Peter Glossop as the Duke of Nottingham BRILLIANT 93924 (baritone) Beverly Wolff as Sara, the Duchess of Lucia di Lammermoor Nottingham (mezzo-soprano) RIAS Symphony Orchestra and Chorus of La Scala Theater Milan DEUTSCHE GRAMMOPHON 465 964 Herbert von
    [Show full text]
  • Dossier De Presse
    MONOLITHE PRODUCTIONS EN ACCORD AVEC LA VILLE D’ORANGE PRÉSENTE Théâtre Antique d’Orange - Le 10 Août 2016 DOSSIER DE PRESSE ROBERTO ALAGNA GALA D’ANNIVERSAIRE À l’occasion de ses 30 ans de carrière, l’incomparable ténor reprend ses plus grands rôles au Théâtre Antique d’Orange Prenez part à la fête en compagnie des prestigieux artistes invités : Aleksandra Kurzak soprano Béatrice Uria-Monzon mezzo-soprano Seng-Hyoun Ko baryton Giorgio Croci direction musicale Chœur et Orchestre Philharmonique de Prague Ne manquez pas l’évènement lyrique ! Le 10 août à 21h30 au Théâtre Antique d’Orange Au programme airs, duos, trios et grands ensembles extraits des plus célèbres pages du répertoire lyriques de Roberto Alagna : Otello, Cavalleria Rusticana, Trovatore, Rigoletto, Roméo et Juliette, I Pagliacci, Tosca, Faust, Carmen, Traviata Plus de 2 heures d’enchantement au cœur de l’opéra ! mais aussi Roberto Alagna chante Luis Mariano, Sicilien, Autant de puis Pasión sont quelques-uns des nombreux albums qui prestations qui ont composent son catalogue, l’un des plus fournis qui existent. fait de Roberto Il représente des millions d’exemplaires vendus, atteignant Alagna le ténor les certifications « disque d’or », « double disque d’or », français le plus « disque de platine » et même « double platine ». célèbre au monde. Il est aussi le témoignage de l’éclectisme de la riche car- rière de Roberto Alagna qui, profondément animé par la artout, les plus grands lieux et festivals dédiés à l’art passion du chant, s’affranchit volontiers des conventions. lyrique l’accueillent, de l’Opéra National de Paris au P Dépassant les frontières de l’univers lyrique, il s’impose Metropolitan Opera de New York, en passant par le Royal avec réussite dans le domaine de la chanson traditionnelle : Opera House de Londres, les Chorégies d’Orange, le Deutsche crossover entre genres qu’en tant qu’artiste complet de la Oper de Berlin ou la Scala de Milan.
    [Show full text]
  • Roméo Et Juliette
    Charles Gounod Roméo et Juliette CONDUCTOR Opera in five acts Plácido Domingo Libretto by Jules Barbier and Michel Carré PRODUCTION Guy Joosten Saturday, December 15, 2007, 1:00–4:20pm SET DESIGNER Johannes Leiacker COSTUME DESIGNER Jorge Jara LIGHTING DESIGNER David Cunningham The production of Roméo et Juliette is made possible by generous gifts from the CHOREOGRAPHER Gramma Fisher Foundation, Marshalltown, Iowa, Sean Curran and The Annenberg Foundation. Additional funding for this production was provided by Mr. and Mrs. Sid R. Bass, Hermione Foundation, Karen and Kevin Kennedy, Mr. and Mrs. William R. Miller, Bill Rollnick and Nancy Ellison Rollnick, and Mr. and Mrs. Ezra K. Zilkha. GENERAL MANAGER Peter Gelb MUSIC DIRECTOR James Levine 2007-08 Season The 319th Metropolitan Opera performance of Charles Gounod’s This performance is broadcast live over The Toll Brothers– Roméo et Metropolitan Opera International Radio Network, Juliette sponsored by Toll Brothers, America’s luxury home builder®, Conductor with generous long- Plácido Domingo term support from The Annenberg IN ORDER OF VOCAL APPEARANCE Foundation and the Tybalt Friar Laurence Vincent A. Stabile Marc Heller Robert Lloyd Endowment Fund for Paris Stéphano Broadcast Media, Louis Otey Isabel Leonard and through contributions from Capulet Benvolio listeners worldwide. Charles Taylor Tony Stevenson Juliette The Duke of Verona This afternoon’s Anna Netrebko Dean Peterson performance is also being transmitted Mercutio live in high definition Nathan Gunn to movie theaters in the
    [Show full text]
  • Final 2 Encores
    WNET Contact: Harry Forbes 212-560-8027 or [email protected] Press materials; http://pressroom.pbs.org/ or http://www.thirteen.org/13pressroom/ Website: http://www.pbs.org/wnet/gperf/ Facebook: http://www.facebook.com/GreatPerformances Twitter: @GPerfPBS Memorable Arias and Duets from Today’s Operatic Superstars Topline Encores! Great Performances at the Met Airing in December on PBS From Natalie Dessay and Anna Netrebko to Juan Diego Flórez and Jonas Kaufmann, show-stopping excerpts from “Carmen,” “Rigoletto,” “La Bohème,” and more, hosted by Deborah Voigt Encores! Great Performances at the Met – featuring 19 unforgettable arias and duets selected from the past eight seasons of broadcasts, performed by today's greatest opera stars and talents – will air on Great Performances in December. (In New York, THIRTEEN will air the program on Thursday, December 11 at 8:30 p.m.) Hosted by soprano Deborah Voigt , from the Grand Staircase of the Met, the special covers a wide range of operatic ground, from heartbreak to hilarity, delivered by such artists as Natalie Dessay , Plácido Domingo , Renée Fleming , Juan Diego Flórez , Jonas Kaufmann , and Anna Netrebko , along with Voigt herself. These extraordinary moments, 2 selected from more than 75 productions, were initially seen as part of the Met’s global Live in HD movie-theater transmissions, and later shared with PBS audiences as presentations of Great Performances at the Met . These broadcast performances are the “high pressure performances that separate the divas from the girls,” says Voigt with a twinkle in her eye. The musical excerpts are interspersed with commentary by Voigt and some backstage interviews with the singers.
    [Show full text]
  • La Bohème on Broadway, Janinah Joined an Additionally, Janinah Recreated the Role of “Lolo, the Voodoo Queen” in Harlem Janinah’S Formative Years
    Janinah Burnett Raised in jazz music, Janinah Burnett is the daughter of legendary jazz drummer Carl performances on the Tony Awards, performances at esteemed events for Prada and Her subsequent world premier presentation was starring as “Harriet Tubman” in Nkeiru Burnett and writer/educator/artist Imani Constance. As a child, Janinah was surrounded Tiany’s, and her win of the LA Theater Alliance’s Ovation Award, to name a few. Janinah Okoye’s opera Harriet Tubman: When I Crossed that Road to Freedom presented by by Horace Silver, Freddie Hubbard, Eddie Harris, Nancy Wilson, George Cables, Billy was even featured in the National Enquirer! American Opera Projects. Higgins, and many others who inspired her early musical beginnings. This innovative and exceptionally artistic beginning led to a myriad of musical activities throughout Directly aer the whirlwind that was La Bohème on Broadway, Janinah joined an Additionally, Janinah recreated the role of “Lolo, the VooDoo Queen” in Harlem Janinah’s formative years. While in school at the Hamilton Music Academy in Los International tour of Porgy and Bess as Clara and Bess. On this tour she sang in several Renaissance composer Harry Lawrence Freeman's revival of VooDoo to much acclaim, Angeles, Janinah won the solo vocal jazz competition at Cal State Fullerton, propelling major opera houses in Austria, Japan, Italy, Germany, Sweden, Denmark. earning her a glowing The New York Times review and feature. Janinah was also featured her desire to serve her artistic muse and study vocal jazz music at Spelman College. Upon returning to the US, Janinah sang the following leading roles: on the cover of the Arts Section of The Washington Post.
    [Show full text]
  • Madama Butterfly Stars Kristine Opolais and Roberto Alagna on Great Performances at the Met
    Press Contacts: Harry Forbes, WNET 212-560-8027 or [email protected] Eva Chien 212-870-4589 or [email protected] Press materials: http://pressroom.pbs.org or http://www.thirteen.org/13pressroom Website: http://www.pbs.org/wnet/gperf Facebook: http://www.facebook.com/GreatPerformances Twitter: @GPerfPBS Anthony Minghella's Breathtaking Production of Puccini’s Madama Butterfly Stars Kristine Opolais and Roberto Alagna on Great Performances at the Met Sunday, July 17 at 12 p.m. on PBS The late Anthony Minghella’s critically acclaimed production of Puccini’s classic Madama Butterfly comes to THIRTEEN’S Great Performances at the Met Sunday, July 17 at 12 p.m. on PBS (check local listings). Kristine Opolais brings her heartbreaking interpretation of the title role to the series for the first time. Roberto Alagna sings Lieutenant Pinkerton, the callous officer who crushes Butterfly's dreams of love. Debuting conductor Karel Mark Chichon leads a cast that also includes Maria Zifchak as Suzuki and Dwayne Croft as Sharpless. The opera is based in part on the 1898 short story "Madame Butterfly" by John Luther Long, which had its genesis in Pierre Loti’s 1887 French novel Madame Chrysanthème . Long's version was dramatized by David Belasco as the extremely popular one-act play, Madame Butterfly: A Tragedy of Japan , which premiered in 1900 in New York. Puccini first saw it London later that year. The opera had its World premiere at Teatro alla Scala in Milan in 1904, and premiered at the Met on February 11, 1907. That year, Giacomo Puccini came to the United States for the first time for the Met premiere of Madama Butterfly .
    [Show full text]
  • MASSENET Angela Gheorghiu Roberto Alagna Earle Patriarco
    MASSENET MANON Angela Gheorghiu Roberto Alagna Earle Patriarco José Van Dam Orchestre Symphonique et Chœurs de la Monnai ANTONIO PAPPANO THE HOME OF OPERA Massenet: Manon However much Massenet’s reputation may rise and fall on the operatic stock market – and it has fluctuated wildly over the last century – the value of Manon has remained constant. From the premiere at the Opéra-Comique on 19 January 1884 until today it has held (and earned) its place in the core repertory, notching up well over 2,000 performances alone in the house of its birth. In 1885 it was seen in Britain (in Liverpool, given by the Carl Rosa company) and the Met (with Minnie Hauk). Manon’s resounding success in Vienna in 1890 led to the Hofoper management asking for a new work, and Massenet obligingly dusted down Werther, which had been repeatedly rejected by managements in Paris as being too gloomy and languished on the shelf for three years. Contrary to the account given in his notoriously unreliable Mes Souvenirs – he had to cover up that three-year hiatus in so sunny an account of a life of unbroken success – Massenet had started work on Werther soon after completing Manon, and may even have seen them as a complementary pair: both are set in the 18th-century and both tell of a doomed love affair. Yet while its is hard to imagine two operas more different in atmosphere – Manon so glitteringly sensuous, Werther so darksomely doom-laden – it is on these heavenly twins that, rightly or wrongly, the composer’s place in operatic history is founded.
    [Show full text]
  • The Guild for Washington Concert Opera Fall 2018 Trip Offering A
    The Guild for Washington Concert Opera Fall 2018 Trip Offering A Metropolitan Opera Quartet of Characters: Four operas: Samson et Dalila, Fanciulla del West, Aida, Marnie Join the Guild for Washington Concert Opera for another exciting adventure to the Metropolitan Opera, New York City, for four fabulous operas with world-renowned singers and conductors. The dates are Tuesday October 16, Wednesday October 17, Thursday October 18 and Friday October 19. The operas, in order of dates, are Samson et Dalila, La Fanciulla del West, Aida (new production), and Marnie. PAYMENT SCHEDULE: DEADLINE FOR PAYMENT FOR DEPOSIT AND TICKETS IS AUGUST 15. DEADLINE FOR PAYMENT FOR HOTEL IS SEPTEMBER 14. Invoice will be sent by August 31. Metropolitan Opera, New York City October 16, 17, 18, 19, 2018 Tuesday, October 16 - Samson et Dalila. Camille Saint-Saens. When mezzo- soprano Elīna Garanča and tenor Roberto Alagna joined forces for a new production of Carmen at the Met, the results were electrifying. Darko Tresnjak makes his Met debut directing a vivid, seductive staging, featuring a monumental setting for the last-act Temple of Dagon, where the hero crushes his Philistine enemies. Sir Mark Elder conducts the first new Met production of the work in 20 years. Wednesday, October 17 - La Fanciulla del West. Giacomo Puccini. Soprano Eva- Maria Westbroek sings Puccini’s gun-slinging heroine in this romantic epic of the Wild West, with the heralded return of tenor Jonas Kaufmann in the role of the outlaw she loves. Baritone Željko Lučić is the vigilante sheriff Jack Rance, and Marco Armiliato conducts.
    [Show full text]
  • 11-30-2018 Trittico Eve.Indd
    GIACOMO PUCCINI il trittico conductor Il Tabarro Bertrand de Billy Opera in one act with a libretto by production Giuseppe Adami, based on the play Jack O’Brien La Houppelande by Didier Gold set designer Suor Angelica Douglas W. Schmidt Opera in one act with a libretto by costume designer Jess Goldstein Giovacchino Forzano lighting designers Gianni Schicchi Jules Fisher and Opera in one act with a libretto Peggy Eisenhauer by Giovacchino Forzano, based on revival stage directors a passage from the narrative poem Gregory Keller and J. Knighten Smit Divina Commedia by Dante Alighieri Friday, November 30, 2018 7:30–11:20 PM The production of Il Trittico was made possible by a generous gift from Karen and Kevin Kennedy Additional funding for this production was received from the Gramma Fisher Foundation, general manager Peter Gelb Marshalltown, Iowa, The Annenberg Foundation, Hermione Foundation, Mr. and Mrs. William R. jeanette lerman-neubauer music director Miller, and M. Beverly and Robert G. Bartner Yannick Nézet-Séguin 2018–19 SEASON The 83rd Metropolitan Opera performance of GIACOMO PUCCINI’S il tabarro conductor Bertrand de Billy in order of vocal appearance giorget ta Amber Wagner michele George Gagnidze luigi Marcelo Álvarez tinca Tony Stevenson* talpa Maurizio Muraro a song seller Brian Michael Moore** frugol a MaryAnn McCormick young lovers Ashley Emerson* Yi Li Friday, November 30, 2018, 7:30–11:20PM 2018–19 SEASON The 77th Metropolitan Opera performance of GIACOMO PUCCINI’S suor angelica conductor Bertrand de Billy in order of
    [Show full text]
  • Cinema Season AW 2020
    8 September 2020 Celebrate classic Royal Opera House productions this Autumn in cinemas across the globe Today the Royal Opera House is excited to announce its Autumn Winter 2020 Cinema Season, broadcasting four opera and ballet favourites to cinemas across the globe in collaboration with event cinema distributor, Trafalgar Releasing. The Season opens on 20 October with The Royal Ballet’s Giselle, a tale of betrayal, the supernatural and a love that transcends death. Recorded in 2016, this much-loved classical ballet stars Principal dancers Marianela Nuñez and Vadim Muntagirov. Looking ahead to 10 December, The Nutcracker, also recorded in 2016, makes a welcome return to cinema screens. Peter Wright’s spectacular production has been enchanting children and adults since its first performance by The Royal Ballet in 1984. This performance features Principal dancers Lauren Cuthbertson, Federico Bonelli, Francesca Hayward and Alexander Campbell. In November, the Royal Opera’s much-loved productions - Puccini’s Manon Lescaut and Verdi’s Macbeth make a return to the big screen. Manon Lescaut premiered in 1893 and was Puccini’s first major triumph. This production by Jonathan Kent from 2014 is conducted by Antonio Pappano and stars Jonas Kaufmann, Christopher Maltman and Kristine Opolais. Verdi’s Macbeth is inspired by Shakespeare’s tragedy and is conducted by Antonio Pappano. The magnificent cast includes Anna Netrebko, Željko Lučić and Ildebrando D’Arcangelo and was recorded in 2018. The Royal Opera House global cinema season offers audiences
    [Show full text]