LE JOUEUR D'echecs Vendredi 26 Février 2016 Théâtre Croisette

Total Page:16

File Type:pdf, Size:1020Kb

LE JOUEUR D'echecs Vendredi 26 Février 2016 Théâtre Croisette THEATRE LE JOUEUR D’ECHECS Vendredi 26 février 2016 Théâtre Croisette - Hôtel JW Marriott 20h30 Page 1 Renseignements Palais des Festivals et des Congrès - Direction de l’Evénementiel La Croisette CS 30051 - 06414 CANNES Cedex - Tél. : 04 92 99 33 83 Tarifs 1ère Série Orchestre : Public 34€ / Réduit 31€ / Abonné 28€ 2e Série Balcon : Public 28€ / Réduit 25€ / Abonné 22€ / jeune 12€ / Enfant 10€ Points de vente Billetterie Palais des Festivals et des Congrès : ouverte du lundi au samedi (sauf jours fériés) de 10h à 18h et 1h avant chaque représentation sur le lieu du spectacle. Tél. : 04 92 98 62 77 - [email protected] - www.palaisdesfestivals.com Points de ventes habituels : Fnac, Virgin, Cultura, Carrefour, Auchan, E. Leclerc, Géant Casino, Cora, Intermarché, fnac.com, ticketnet.fr, et digitick.com Suivez-nous sur les réseaux sociaux Twitter Facebook Instagram Cannes is yours Cannes is yours Cannes is yours Palais des Festivals Palais des Festivals Contacts Presse Elisabeth Lara – 04 92 99 84 46 – [email protected] Blandine Dugenetay – 04 92 99 84 45 [email protected] Page 2 LE JOUEUR D’ECHECS De Stefan Zweig Adaptation Eric-Emmanuel Schmitt Mise en scène Steve Suissa Avec Francis Huster Scénographie : Stéfanie JARRE Lumières : Jacques ROUVEYROLLIS Costumes : Pascale BORDET Création sonore : Maxime RICHELME Depuis le 3 septembre 2014 au Théâtre Rive Gauche Durée :1h30 En tournée de Janvier à Avril 2016 Page 3 Propos… Fuyant la guerre, Stefan Zweig prend le bateau qui l’emporte en Amérique du Sud. Pendant la traversée, un combat s’engage qui le passionne, ainsi que tous les voyageurs : au-dessus d’un jeu d’échecs s’affrontent le champion du monde Csentovic, une brute lente, cupide, inculte, antipathique, qui n’a jamais perdu une partie, et le mystérieux Monsieur B, un aristocrate viennois, sensible, raffiné, qui vient d’échapper aux griffes de la Gestapo. Qui gagnera ? L’intelligence et la culture ont-elles encore une chance dans ce monde qui sombre dans la barbarie ? Cette fable palpitante qui nous emmène jusqu’aux frontières de la folie est considérée comme le chef d’oeuvre de Stefan Zweig. Après l’avoir achevé, il se donna la mort en compagnie de sa femme, Lotte. Stefan Zweig Stefan Zweig, écrivain autrichien naturalisé anglais, est né à Vienne le 28 novembre 1881. Il suit des études de philosophie et de littérature, voyage à travers l’Europe, l’Amérique du Nord, le Mexique, Ceylan, l’Afrique. Il fait ses débuts en littérature. Fervent pacifiste, il rêve d’une Europe unie, mais la Première Guerre mondiale le touche profondément et marque un tournant dans sa carrière. Elle lui inspire de violentes protestations antimilitaristes dans des drames comme Jérémie ou L’Agneau du pauvre, mais également dans ses nouvelles, Amok, La Confusion des sentiments, Vingt-quatre heures de la vie d’une femme, qui ont un grand succès et assure sa notoriété. Il obtient la citoyenneté britannique en 1940. Il part ensuite quelques mois à New York puis, en 1941, décide de se fixer au Brésil. Mais Stefan Zweig, déprimé et croyant voir sombrer l’Europe, se suicide le 23 février 1942 à Petrôpolis en compagnie de sa seconde femme, Elisabeth, alors qu’il vient juste de terminer son autobiographie, Le Monde d’hier. Source : Bab-Biblio.com Page 4 Note de l’adaptateur Après ‘Le journal d’Anne Frank’, nous allons, Francis Huster, Steve Suissa et moi, chercher de nouveau des raisons de vivre et d’espérer chez des personnages que, malheureusement, l’Histoire a fauchés. Anne Frank ou Stefan Zweig n’ont perdu la partie que sur le moment ; cinquante ans plus tard, ils la gagnent : ce sont eux qu’on écoute. Eric-Emmanuel Schmitt Note d’intention Dans cette version théâtrale, Eric-Emmanuel Schmitt montre comment cette fable sur les échecs est une confession de Zweig, son oeuvre sans doute la plus autobiographique. Lui qui s’est battu pendant toute sa vie pour la culture et une conception européenne de la civilisation, est bien obligé, face à Hitler, de conclure qu’il a perdu. Plus radical que son héros, il se donnera la mort. Steve Suissa Page 5 Francis Huster Il s'inscrit à quinze ans au Conservatoire municipal du 18e arrondissement de Paris, puis au cours Florent et enfin au Conservatoire national supérieur d'art dramatique, dont il obtient trois premiers prix. Cela lui permet en 1971 de devenir sociétaire à la Comédie-Française, qu'il quittera en 1981. Parallèlement à ses rôles classiques à la Comédie-Française, Francis Huster tourne dans de nombreux films et crée la « Compagnie Francis Huster », avec laquelle il monte plusieurs spectacles, pour un public large et populaire. Cette aventure est un vivier de jeunes talents, tels que Clotilde Courau, Valérie Crunchant, Cristiana Reali, Estelle Skornik, Valentine Varela, Olivier Martinez, etc. La Compagnie Francis Huster a joué Le Cid de Pierre Corneille en 1993 et 1994 à travers toute la France, en Belgique et à Monaco. Francis Huster quitte la Maison de Molière en 1981 afin de se consacrer pleinement au grand écran. Il décroche alors un rôle dans Qu'est-ce qui fait courir David ? d'Élie Chouraqui. Sa rencontre déterminante avec Claude Lelouch ouvre la porte à une longue collaboration de sept films, dont Si c’était à refaire (1976) ou Le Courage d'aimer (2005)[3]. En 2008, Huster réalise la reprise d'Umberto D., film de Vittorio De Sica. Ce film, intitulé Un homme et son chien, marque le retour de Jean-Paul Belmondo au cinéma et réunit une pléiade d'acteurs français, parmi lesquels Hafsia Herzi, Jean Dujardin, Robert Hossein, Pierre Mondy, Caroline Silhol, Barbara Schulz, Emmanuelle Riva, Micheline Presle, Nicole Calfan ou encore Daniel Prévost. Ce film sera un échec. En novembre 2015 il signe aux éditions Le Passeur l'ouvrage L'énigme Stefan Zweig préfacé par Eric Emmanuel Schmitt. Cinéma 1970 : Chambres de bonne court métrage de 1978 : One, Two, Two 122, rue de Provence de Jean-Pierre Moulin Christian Gion : Paul Lardenois 1970 : En attendant l'auto... court métrage de 1978 : L'Adolescente de Jeanne Moreau : Gisèle Braunberger Alexandre 1970 : La Faute de l'abbé Mouret de Georges 1979 : Les Égouts du paradis de José Giovanni : Franju : Serge Mouret Albert Spaggiari 1972 : Faustine et le bel été de Nina 1980 : Les Uns et les Autres de Claude Lelouch : Companeez : Joachim Francis 1972 : L'Histoire très bonne et très joyeuse de 1981 : Qu'est-ce qui fait courir David ? d'Élie Colinot trousse-chemise de Nina Companeez : Chouraqui : David Colinot 1982 : Édith et Marcel de Claude Lelouch : 1975 : Lumière de Jeanne Moreau : Thomas Francis Roman 1976 : Je suis Pierre Rivière de Christine 1983 : J'ai épousé une ombre de Robin Davis : Lipinska : l'avocat de la défense Pierre 1976 : Si c'était à refaire de Claude Lelouch : 1983 : Équateur de Serge Gainsbourg : Timar Patrick 1983 : Le Faucon de Paul Boujenah : Frank 1977 : Comme sur des roulettes de Nina Zodiak Companeez : Juan 1983 : Drôle de samedi de Bay Okan : Pierre 1977 : Un autre homme, une autre chance de 1984 : Première Classe... court métrage de Claude Lelouch : Francis Leroy Mehdi El Glaoui 1978 : En attendant Paul... court métrage de 1984 : La Femme publique de Andrzej Georges Birtschansky : un ami Żuławski : Lucas Kessling Page 6 1984 : L'Amour braque de Andrzej Żuławski : 2000 : L'Envol de Steve Suissa : le professeur Léon d'art dramatique 1985 : Parking de Jacques Demy : Orphée 2000 : Elle pleure pas court métrage de Steve 1985 : Drôle de samedi de Tunç Okan Suissa 1986 : On a volé Charlie Spencer ! de Francis 2004 : Pourquoi (pas) le Brésil de Laetitia Huster : l'employé Masson : lui-même 1989 : Il y a des jours... et des lunes de Claude 2004 : Le Rôle de sa vie de François Favrat : un Lelouch : le prêtre qui croit à l'amour comédien à la soirée 1992 : Tout ça... pour ça ! de Claude Lelouch : 2006 : Comme t'y es belle ! de Lisa Azuelos : Francis Barrucq David 1995 : Dieu, l'amant de ma mère et le fils du 2009 : Un homme et son chien de Francis charcutier d'Aline Issermann : Jean-Marc Huster : Robert 1998 : Le Dîner de cons de Francis Veber : Juste 2011 : Je m'appelle Bernadette de Jean Sagols : Leblanc le procureur Vital Dutour Télévision 1970 : Les Caprices de Marianne d'Alfred de 1989 : Mon dernier rêve sera pour vous de Musset, réalisation Georges Vitaly Robert Mazoyer 1972 : La Station Champbaudet d'Eugène 1995 : Les Filles du Lido de Jean Sagols Labiche, réalisation Georges Folgoas (Comédie- 1995 : L'Impossible Monsieur Papa de Denys Française) Granier-Deferre 1973 : L'Avare de René Lucot, enregistrement à 1996 : Cœur de cible de Laurent Heynemann la Comédie-Française 1996 : Terre indigo de Jean Sagols TF1 1974 : Ondine de Jean Giraudoux, réalisation 1996-1998 : Commandant Nerval Série TV 4 Raymond Rouleau, Comédie-Française épisodes 1977 : Tom et Julie de Nina Companeez 2000 : Julien l'apprenti de Jacques Otmezguine 1978 : Au théâtre ce soir : Volpone de Jules 2000 : Toutes les femmes sont des déesses de Romain et Stefan Zweig d'après Ben Jonson, Marion Sarraut mise en scène Jean Meyer, réalisation Pierre 2000-2005 : Le Grand Patron : série de 15 Sabbagh épisodes 1978 : On ne badine pas avec l'amour de Roger 2001 : Mausolée pour une garce d'Arnaud Kahane Sélignac 1979 : La Nuit et le moment de Nina 2003 : Jean Moulin, une affaire française de Companeez Pierre Aknine 1979 : La Muse et la Madone de Nina 2004 : La Cliente de Pierre Boutron Companeez 2004 : Zodiaque de Claude-Michel Rome : 1979 : Les Dames de la côte de Nina Antoine Keller Companeez
Recommended publications
  • "Huster. Mahler"
    "Huster. Mahler" pièce écrite, mise en scène et interprétée par Francis HUSTER assistant à la mise en scène : François-Xavier HOFFMANN lumière : Nicolas COPIN décor : André WIRTH costumes : Ruchla GROSSMAN et Max CWAJBAUM son : Gilles FACERIAS régie : Antoine FOUQUEAU et Philippe MARGERIT dramaturgie : Renée FERNANDEZ Musique de Gustav Mahler dirigée par Bruno WALTER Orchestre Philarmonique de Vienne New York Philarmonic Orchestra AU THÉÂTRE DES CÉLESTINS DE LYON Du 13 au 19 juin 2000 location 04.72.77.4000 "Huster. Mahler" pièce écrite, mise en scène et interprétée par Francis HUSTER Sommaire "Une partition exceptionnelle pour un interprète hors normes" par Jean-Paul Lucet "Mahler l'immense" par Jean-Claude Casadesus "Mahler" "Huster. Mahler" par Laurence Guerin "Le dernier soir de Mahler" par Francis Huster "Gustav Mahler en quelques dates clés" "Francis Huster" Calendrier des représentations Quelques articles de presse AU THÉÂTRE DES CÉLESTINS DE LYON Du 13 au 19 juin 2000 location 04.72.77.4000 " HUSTER. MAHLER" du 13 au 19 juin 2000 au Théâtre des Célestins de Lyon Une partition exceptionnelle pour un interprète hors normes Existe-t-il un homme plus passionné, plus enthousiaste, plus généreux que Francis HUSTER ? Il possède toutes les qualités qui sont l'essence même du Théâtre, celles d'un coeur qui bat et vit pour cet art. Une nouvelle fois Francis HUSTER est bouleversant, fascinant, émouvant comme toujours. Il construit son personnage comme MAHLER bâtissait le monde avec ses symphonies : avec passion et talent. Les idées, la poésie, l'écriture harmonieuse et la vie de Gustav MAHLER composent alors une partition exceptionnelle pour un interprète hors normes.
    [Show full text]
  • Le Programme October – November 2017 02 Contents/Highlights
    Le Programme October – November 2017 02 Contents/Highlights Ciné Lumière 3–17 Performances & Talks 18–20 Projet Lumière(s) 20 61st BFI London Film Festival Tribute to Jeanne Moreau 25th French Film Festival South Ken Kids Festival 22 5 – 15 Oct 19 Oct – 17 Dec 2 – 9 Nov p.6 pp.16-17 pp.9-13 Kids & Families 23 We Support 24 We Recommend 25 French Courses 27 South Ken Kids Festival Impro! Suzy Storck La Médiathèque / Culturethèque 28 13 – 19 Nov 18 Nov 26 Oct – 18 Nov p.22 p.18 Gate Theatre p.24 General Information 29 front cover image: Redoubtable by Michel Hazanavicius Programme design by dothtm Ciné Lumière New Releases Le Correspondant In Between On Body and Soul FRA/BEL | 2016 | 85 mins | dir. Jean-Michel Ben Soussan, Bar Bahar Teströl és lélekröl with Charles Berling, Sylvie Testud, Jimmy Labeeu, Sophie PSE/ISR/FRA | 2016 | 102 mins | dir. Maysaloun Hamoud, with HUN | 2017 | 116 mins | dir. Ildikó Enyedi, with Géza Mousel | cert. tbc | in French with EN subs Mouna Hawa, Sana Jammelieh, Shaden Kanboura | cert. 15 Morcsányi, Alexandra Borbély, Zoltán Schneider | cert. 18 in Hebrew & Arabic with EN subs in Hungarian with EN subs Malo and Stéphane are two students who are kind of losers and have just started high school. Their genious Winner of the Young Talents Award in the Women in Marking a singular return for Hungarian writer-director plan to become popular: to host a German exchange Motion selection in Cannes this year, In Between follows Ildikó Enyedi after an 18-year gap, On Body and Soul tells student with a lot of style, preferably a hot girl.
    [Show full text]
  • Le Scandale Au Théâtre Des Années 1940 Aux Années 1960 Delphine Aebi
    ”Il faut trouver un modus vivendi” : le scandale au théâtre des années 1940 aux années 1960 Delphine Aebi To cite this version: Delphine Aebi. ”Il faut trouver un modus vivendi” : le scandale au théâtre des années 1940 aux années 1960. Littératures. Université de Grenoble, 2011. Français. NNT : 2011GRENL025. tel-01214959 HAL Id: tel-01214959 https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-01214959 Submitted on 15 Oct 2015 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. THÈSE Pour obtenir le grade de DOCTEUR DE L’UNIVERSITÉ DE GRENOBLE Spécialité : Littérature Française Arrêté ministériel : 7 août 2006 Présentée par Delphine AEBI Thèse dirigée par Claude Coste préparée au sein du Laboratoire Traverses 19-21 Equipe de recherches sur la Crise de la Représentation (E.CRI.RE) dans l'Ecole Doctorale « Langues, Littératures et Sciences Humaines » - n° 50 « IL FAUT TROUVER UN MODUS VIVENDI » Le scandale au théâtre des années 1940 aux années 1960 Thèse soutenue publiquement le 6 juin 2011, devant le jury composé de : M. Claude COSTE Professeur à l'Université Grenoble 3 – Stendhal, Membre Mme Marie DOLLE Professeur à l'Université de Picardie Jules Verne, Rapporteur M.
    [Show full text]
  • Catalogue-2018 Web W Covers.Pdf
    A LOOK TO THE FUTURE 22 years in Hollywood… The COLCOA French Film this year. The French NeWave 2.0 lineup on Saturday is Festival has become a reference for many and a composed of first films written and directed by women. landmark with a non-stop growing popularity year after The Focus on a Filmmaker day will be offered to writer, year. This longevity has several reasons: the continued director, actor Mélanie Laurent and one of our panels will support of its creator, the Franco-American Cultural address the role of women in the French film industry. Fund (a unique partnership between DGA, MPA, SACEM and WGA West); the faithfulness of our audience and The future is also about new talent highlighted at sponsors; the interest of professionals (American and the festival. A large number of filmmakers invited to French filmmakers, distributors, producers, agents, COLCOA this year are newcomers. The popular compe- journalists); our unique location – the Directors Guild of tition dedicated to short films is back with a record 23 America in Hollywood – and, of course, the involvement films selected, and first films represent a significant part of a dedicated team. of the cinema selection. As in 2017, you will also be able to discover the work of new talent through our Television, Now, because of the continuing digital (r)evolution in Digital Series and Virtual Reality selections. the film and television series industry, the life of a film or series depends on people who spread the word and The future is, ultimately, about a new generation of foreign create a buzz.
    [Show full text]
  • Let It Rain (Parlez-Moi De La Pluie)
    LET IT RAIN (PARLEZ-MOI DE LA PLUIE) A FILM DIRECTED BY AGNÈS JAOUI StudioCanal International Marketing 1, place du Spectacle 92863 Issy-les-Moulineaux Cedex 09 Tel. : 33 1 71 35 11 13 Fax : 33 1 71 35 11 86 Les films A4 presents JEAN-PIERRE BACRI JAMEL DEBBOUZE AGNÈS JAOUI LET IT RAIN (PARLEZ-MOI DE LA PLUIE) A FILM WRITTEN BY AGNÈS JAOUI AND JEAN-PIERRE BACRI AND DIRECTED BY AGNÈS JAOUI French release 17 september 2008 98 minutes synopsis Agathe Villanova is a feminist and recent entrant to the political scene. She returns to her childhood home in the South of France to spend ten days helping her sister Florence sort out their mother’s affairs following her death a year earlier. Agathe doesn’t like the region and left it as soon as she could, but for reasons of gender balance in electoral lists, she’s been parachuted back there for the next elections. The house is home to Florence, her husband and her children. There is also Mimouna, the housekeeper whom the Villanovas brought back from Algeria when it became independent. Mimouna’s son, Karim, and his friend Michel Ronsard decide to make a documentary about Agathe Villanova, for a collection of programs on “Successful Women”. It’s August. It’s grey and it’s raining. It’s not normal. But then again, nothing is normal.... interview with agnès jaoui and jean-pierre bacri LET IT RAIN is your third feature film. Did you approach it to make it well up within a sequence shot, so you’re not differently to the first two? aware of the camera’s presence, but at the same it’s still Agnès Jaoui: Yes and no.
    [Show full text]
  • Livret Des Enseignements Livret Des Enseignements
    LIVRET DES ENSEIGNEMENTS LIVRET DES ENSEIGNEMENTS UNE ÉCOLE D'ART ENSEIGNEMENTS ET RECHERCHE La formation du comédien 7 01.Paroles de professeurs 8 La formation à la mise en scène 18 La recherche par l’art 19 Politique commune aux trois cycles 20 Insertion professionnelle 22 LE CONCOURS COMMENT ENTRER ? 02.Formation du comédien 26 Concours Doctorat 27 UNE INSTITUTION LE CONSERVATOIRE NATIONAL SUPÉRIEUR D'ART DRAMATIQUE 03.Le CNSAD 30 Aides financières aux étudiants 37 Soutenir les artistes de demain 38 L'équipe du Conservatoire 41 « Je ne peux vivre personnelle- ment sans mon art. Mais je n’ai jamais placé cet art au-dessus de tout. S’il m’est nécessaire au contraire, c’est qu’il ne se sépare de personne, et me permet de vivre tel que je suis, au niveau de tous. […] » PARTIE 01 UNE ÉCOLE D'ART ENSEIGNEMENTS ET RECHERCHE ALBERT CAMUS, DISCOURS DE RÉCEPTION DU PRIX 01.NOBEL DE LITTÉRATURE, 1957 LA FORMATION DU COMÉDIEN (1er CYCLE : DNSPC, LICENCE) Le Conservatoire national Pour les élèves entrant au Conservatoire ayant supérieur d’art dramatique est un déjà une expérience de pratique théâtrale, la « première année consiste en un retour à une cer- établissement d’enseignement taine nudité du jeu, qui passe, selon la formule L’ART supérieur sous tutelle du Ministère de Samuel Beckett, par « désapprendre ». Elle re- cherche un équilibre entre les fondamentaux de chargé de la Culture qui délivre l’art dramatique : la lecture, l'exploration du « dire », un enseignement de haut niveau puis l'interprétation, la pratique de divers échauf- d’art dramatique.
    [Show full text]
  • Exposition Ionesco 20
    Dossier de presse Sommaire Communiqué de presse 3 Renseignements pratiques 4 Présentation 5 Parcours 6 Biographie 13 Bibliographie sélective 15 Iconographie 16 Publication 17 Autour de l’exposition 18 L’Ina apporte sa contribution à l’exposition Ionesco 20 François-Mitterrand COMMUNIQUE DE PRESSE Exposition Ionesco 6 octobre 2009 - 3 janvier 2010 L’exposition consacrée à l’œuvre d’Eugène Ionesco (1909 - 1994) marque à la fois le centenaire de sa naissance et le don de ses archives à la BnF. « Grâce à la générosité de Marie-France Ionesco, la Bibliothèque peut dévoiler au public un matériau inédit, dont la richesse permettra de découvrir les multiples visages de ce grand rénovateur du langage théâtral », souligne Bruno Racine, président de la BnF. Près de trois cents pièces, réunies en huit thèmes - ou obsessions -, explorent ainsi l’univers de celui qui reste aujourd’hui l’un des auteurs les plus joués dans le monde. Auteur dramatique et écrivain français d’origine roumaine, Eugène Ionesco est le fondateur de ce que l’on a appelé le « théâtre de l’absurde ». Ses premières pièces, ou plutôt « anti-pièces », dépourvues d’action, s’attachent à déstructurer le langage, symbole de l’aliénation, voire de l’exclusion. Bien que revenu à un langage plus classique dans la seconde partie de son œuvre, Ionesco continue à témoigner de son « étonnement d’être », dénonçant la matérialité de cette vie terrestre qui détourne l’homme de sa quête spirituelle. Opérant une fusion constante entre le comique et le tragique, mêlant de manière très subtile l’humour à une profonde désespérance, il invente un théâtre où le non-sens et le grotesque aboutissent au fantastique.
    [Show full text]
  • Lettre Crtique
    La Lettre DU SYNDICAT PROFESSIONNEL DE LA CRITIQUE DE THÉÂTRE, DE MUSIQUE ET DE DANSE Un Théâtre de la Poésie Par Claude Guerre, directeur de la maison de la Poésie à Paris. z e d n a n r e F s i u o L - n a e J Prix Claude Rostand : Parsifal, de Wagner, mise en scène François Girard, direction musicale Kazushi Ono. ’ai fait de la maison de la Poésie un lieu de ras - vaise conscience non plus. Les messes scandaleuses s’agit pas de faire le spectacle de la grève, évidem - semblement des énergies artistiques dont la poé - de pacotille se tiennent ailleurs qui ne sont pas spec - ment, mais la grève du spectacle. Moquer les re - Jsie est le texte. Metteurs en scène et compagnies tacles mais Le spectacle. Que soient entendus chez venants bourreaux de travail, artistes torturés, en collectifs, acteurs solitaires le cœur plein du désir nous les fondements humains tels qu’ils sont écrits dépenseurs somptuaires qui organisent au - d’en découdre avec le verbe et poètes diseurs. En et qu’ils s’écrivent à cette heure. Qu’on y vienne jourd’hui le péplum de la soumission définitive du six ans, c’est le temps qu’il faut, ce lieu s’est offert écouter les raccourcis saisissants que la poésie métier à la catharsis de consommation. Vous avez entièrement au projet pour le servir. Comme j’ai compose à notre joie. Tel est le projet de la maison vu le prix des places ! La société des hommes a toujours su, il vaut mieux construire sa table pour de la Poésie.
    [Show full text]
  • Sacha Guitry/Francis Huster
    DU 6 AU 16 JUIN 2007 MEMOIRES D’UN TRICHEUR SACHA GUITRY/FRANCIS HUSTER Avec : Francis HUSTER et Yves LE MOIGN’ Metteur en scène Francis Huster Lumière Laurent Castaingt Costumes Pascale Bordet Illustration sonore Francine Ferrer Décor Nicolas Sire Production : Atelier Théâtre Actuel CONTACT PRESSE: Magali Folléa 04 72 77 48 83 [email protected] RENSEIGNEMENTS / RESERVATIONS: Du mardi au samedi, de 12h15 à 18h45 Tel 04 72 77 40 00 – fax 04 78 42 87 05 Retrouvez toutes les informations sur notre site www.celestins-lyon.org Le héros du Roman d’un tricheur commence par voler huit sous dans la caisse de l’épicerie familiale. À cause de ce vol, il est privé de champignons. À cause de ces champignons, il devient orphelin… Amené à s’enfuir, il est tour à tour groom dans un grand hôtel, puis croupier à Monaco. Son goût pour les femmes, son attraction pour la richesse, son absence de scrupules sans oublier sa chance insolente, fera de lui un joueur, un tricheur joyeux… Ne rien attendre des autres, prendre ce dont on a besoin et qu’on ne vous donnerait pas, ne pas se lier ni s’attacher, telle est la morale du Roman d’un tricheur… Un chef d’œuvre de Sacha Guitry. François Truffaut. Extraits de « Sacha Guitry, cinéaste » DU 6 AU 16 JUIN 2007 18h CONFERENCE SACHA LE MAGNIFIQUE De et avec Francis Huster D’après son livre Sacha le magnifique La vie de Sacha Guitry racontée par Francis Huster. Une rencontre prestigieuse, pleine de drôlerie et de grâce, qui nous fait revivre avec passion un siècle de théâtre avec les figures attachantes et féroces aussi des plus grands monstres sacrés que le maître du rire et de l’esprit a dirigé, aimé et sublimé, sur scène et à l’écran.
    [Show full text]
  • La Refiguration De L'humain Sur Scène: Roger Blin Ou L'art De L'entre-Deux
    La refiguration de l’humain sur scène : Roger Blin ou l’art de l’entre-deux : étude des mises en scène par Roger Blin des pièces de Samuel Beckett et de Jean Genet (1953-1968) Mathilde Dumontet To cite this version: Mathilde Dumontet. La refiguration de l’humain sur scène : Roger Blin ou l’art de l’entre-deux : étude des mises en scène par Roger Blin des pièces de Samuel Beckett et de Jean Genet (1953-1968). Musique, musicologie et arts de la scène. Université Rennes 2, 2018. Français. NNT : 2018REN20006. tel-01716321 HAL Id: tel-01716321 https://tel.archives-ouvertes.fr/tel-01716321 Submitted on 23 Feb 2018 HAL is a multi-disciplinary open access L’archive ouverte pluridisciplinaire HAL, est archive for the deposit and dissemination of sci- destinée au dépôt et à la diffusion de documents entific research documents, whether they are pub- scientifiques de niveau recherche, publiés ou non, lished or not. The documents may come from émanant des établissements d’enseignement et de teaching and research institutions in France or recherche français ou étrangers, des laboratoires abroad, or from public or private research centers. publics ou privés. Thèse / Université Rennes 2 présentée par sous le sceau de l’Université Bretagne Loire Mathilde DUMONTET pour obtenir le titre de Préparée dans le département des Arts du spectacle Docteur de l’université Rennes 2 Mention : études théâtrales Équipe d’accueil APP (Arts : pratiques et poétiques) Ecole doctorale ALL (ED 595 : Arts, Lettres, Langues) EA : 3208 – Laboratoire théâtre Thèse soutenue le
    [Show full text]
  • Dossier De Presse La Vie De Galilée
    LA VIE DE GALILÉE Bertolt Brecht texte français Éloi Recoing mise en scène Jacques Lassalle Théâtre National de la Colline 15, rue Malte-Brun 75020 Paris Location 01 44 62 52 52 Grand Théâtre du 24 février au 9 avril 2000 du mercredi au samedi 20h00 mardi 19h30 dimanche 15h00 - relâche lundi Les mardis de la Colline les mardis à 19h30 - tarif unique 110 F Production Compagnie pour Mémoire / Théâtre National de la Colline en coproduction avec le Centre Dramatique National de Nice - Côte d’Azur. Avec la participation d’Atelier Théâtre Actuel et du Jeune Théâtre National. Le texte est publié à L’Arche Éditeur Presse Nathalie Godard Tél 01 44 62 52 25 Fax 01 44 62 52 91 1 décor Rudy Sabounghi costumes Renato Bianchi lumière Franck Thevenon avec Françoise Bette Thomas Blanchard Bernard Bloch Nicolas Bonnefoy Audrey Bonnet Loïc Corbery Pascal Elso Jérôme Huguet Nicolas Moreau Johanna Nizard Jean Pennec Michel Peyrelon Rodolphe Poulain Bernard Spiegel Jacques Weber Bernard Yannotta en alternance avec Stuart Patterson (distribution en cours) 2 « En l’an de grâce seize cent neuf à Padoue La clarté du savoir jaillit d’un pauvre bouge. Galileo Galilei calcula tout : Ce n’est pas le soleil mais la terre qui bouge. » La Vie de Galilée, I, « Galileo Galilei, professeur de mathématique à Padoue, veut démontrer le nouveau système du monde de Copernic » , Epigraphe La Vie de Galilée occupe une place privilégiée dans l’œuvre de Bertolt Brecht. Composée en 1938, peu avant Mère Courage et ses enfants, elle ne prit une forme à peu prés définitive qu’en 1955, lors de sa première publication, et la mort inter - rompit son auteur quand il travaillait à sa réalisation scénique par le Berliner Ensemble.
    [Show full text]
  • Adaptation Dominique PIAT Mise En Scène De Steve SUISSA
    Une pièce de Samuel TAYLOR Adaptation Dominique PIAT Mise en scène de Steve SUISSA Assisté de Stéphanie FROELIGER Avec Francis HUSTER ............................... Georges Ben CLAIRBORNE Ingrid CHAUVIN.................................................... Alison MILLER Thierry LOPEZ ...............Baldassare PANTALEONE, dit Baldo Alice CAREL ............................................. Diane CLAIRBORNE Romain EMONT ...................................................... John WESLEY Toni LIBRIZZI ......................................................................... Bruno Lumières : Jacques ROUVEYROLLIS Assisté de Jessica DUCLOS Décor : Ivan MAUSSION Son : Maxime RICHELME AVANTI or A TOUCH OF SPRING est représentée dans les pays de langue française par Dominique Christophe/L’ Agence, Paris en accord avec ICM Partners, New York Uné comédie du Théâtre des Bouffes Parisiens créée le 17 septembre 2015 Distribution parisienne susceptible de modifications Samuel Taylor Né en juin 1912, dans une famille juive de Chicago, Samuel Taylor fait ses débuts d’auteur dramatique en 1950 avec Happy Times. La pièce, très bien accueillie, sera jouée à Broadway près de deux ans et portée à l’écran. En 1953, Samuel Taylor écrit Sabrina Fair qui connaît un immense succès. L’année suivante, il signe l’adaptation cinématographique de Sabrina dont Billy Wilder assure la réalisation. Le film, interprété par Audrey Hepburn et Humphrey Bogart lui vaut en 1955, un Golden Globe pour le scénario et une nomination aux Oscars. Ces premiers succès ouvrent à Samuel Taylor, les portes d’Hollywood. Là, il rencontre Alfred Hitchcock qui, en 1958, fait appel à lui pour le scénario de Vertigo (Sueurs Froides). Samuel Taylor et Alfred Hitchcock collaboreront à plusieurs reprises. Notamment sur The torn curtain (Le Rideau Déchiré) en 1966 et sur Topaz (L’Etau) en 1969. Tenté lui aussi par la réalisation, il tourne en 1957, The Monte Carlo Story dont il a écrit le scénario sur une idée de Dino Risi.
    [Show full text]