guitar D: € 5,80 A: € 6,70 L: € 6,90 CH: SFR 9,90 BeNelux € 6,90 magazin fur akustikgitarristen [2] 2013

SONGS 0 The Black Crowes She Talks to Angels 0 Stone Sour Through Glass ® Nick Howard Falling for You ® Klaus Weiland Das Loch in der Banane

Legende

Das Chamaleoii‘- eine akustische Zeitreise in die Vergangenheit

Sound'unt. Geschichte der nglrschemFolk-Sensation

Keine Jugend- beeintrachtigung — Special: Paulino Berriabe frei verkauflich Die Koryphae des Konzertgitarrenbaus

editoria1 1111111 professional www.musicstore.de 111111111111 Welches Schweinderl

hätten's denn gern? arile6a EST. 1833 0 MARTIN GUITARS DRS2 ie sich alle zwei Monate erneut Die DRS2 ist das klassische Dreadnought-Modell aus Martin's begehrter Road Series. Handarbeit, stellende Frage „Was wird Titel- vereint mit State-of-the-art Technologie, Martin thema?" ist manchmal recht ein- Gitarren bleiben unübertroffen in Qualität, Ton, D Bespielbarkeit und von bleibendem Wert. fach, manchmal - wie bei dieser Ausgabe - G1T0023713-000 aber auch recht schwer zu beantworten: Sting? Paul Simon? Mumford Et Sons? leg Case! I Oder doch lieber Sting? Bei dermaßen fetten Titeloptionen fällt die Entscheidung nicht leicht. Klar, Paul Simon ist ein echtes Song- writer-Genie, dem ein komplettes Heft nicht gerecht würde. Wir versuchen unser Bestes mit einem Acoustic-Legends. Bei Sting verhält es sich ebenso. Aber auch die Dritten im Bunde, Gurt + Tasche! Mumford Et Sons, hätten einen Titel verdient. Wir spendieren erst einmal ein Workshop- Special. Der Titel kann ja noch kommen. Oder vielleicht doch lieber ... Über Titeloptionen zu jammern, ist Jam- mern auf hohem Niveau und sollte nicht überbewertet werden, denn wenn dann noch ein Autor wie unser geschätzter Jens Müller- Herrou ums Eck kommt und einen mit seiner glühenden Leidenschaft für ein Thema infi- ziert, dann ist der Tag gerettet. Das Thema? Bitteschön: Paulino Bernabe. Wir beleuchten den 2007 verstorbenen Grandseigneur des Konzertgitarrenbaus, oder besser: die beiden MARTIN GUITARS Grandseigneurs, denn sowohl der Senior als BACKPACKER STEEL Die Martin Backpacker ist die ideale Reisegitarre. auch der Junior gehörten beziehungsweise ge- Für die leichtere Handhabung werden ein passender Gurt und die praktische Tasche mitgeliefert. hören zur Oberliga der Gitarrenbauer. GIT0000206-000 Interviews mit Bernabe-Liebhabern, die aus berufenem Munde über ihre Gitarren und ihre Erfahrungen mit der Familie Bernabe be- richten, und ein Test eines erschwinglichen M-5-Modells runden dieses Special ab. Direkt nach Redaktionsschluss verschwin- den wir übrigens auf die NAMM-Show, um für euch auf die Jagd nach Neuheiten technischer Natur zu gehen. Seid gespannt! Nelr JACK AND DANNY UK-B1S Diese gut bespielbare Sopran Ukulele mit robusten Gitarren-Mechaniken wird guitar-acoustic-Redaktion. inklusive einer praktischen Tasche Für die geliefert! Die sehr handliche UK- B1 S ist die ideale Begeleitung für die Zeit am Strand oder im Park. Unschlagbar günstiger Preis durch Direktimport! G1T0025370.000 blue . GIT0025371-000 green 4 '--GIT0025369-000 bleck 64Stephan Hildebrand

PS: Da Mumford und seine Burschen ja momentan in aller Munde sind, die Tour aber schon 25€ $3,- " ausverkauft ist, haben wir der Plattenfirma noch zwei DVDs The Road to Red Rocks aus den Rippen geleiert. Viel Glück bei unserer Verlosung auf Seite 6! * Unverbindliche Preisempfehlung des Herstellers. Änderungen und Druckfehler vorbehalten MUSIC STORE professional GmbH CEM101110011.1lie 3 Istanbulstr. 22-26 • 51103 Köln TeI: 0221 8884 0

Songs zum Mitspielen

The Black Crowes She Talks to Angels Seite 2 8 Croweology Acoustic-legends: (2010) 4.% Track1-3 Sting Seite 103

Stone Sour Through Glass Come What(ever) You May ft, (2006) Track4-6 Seite 111

Nick Howard K Falling for You AIM When the Lights Go Up (2011) 0 Track7-9 Seite 119

Klaus Weiland Das Loch in der Banane Acoustic Passion (1996) Track10 —11 Seite 125

Workshops zum Mitspielen

Acoustic-Legends: Paul Simon ,Derzeitbewegt sich _ 0 Track 12 — 21 Seite 14 iVlusiki in einer kreativen ~-- Endlosschleife, und Acoustic-Legends: Sting da hilft nur ugier" 0 Track 22 — 29 Seite 28

Workshop-Special: Mumford 8 Sons 0 Track30-37 Seite 42

Classic Corner: Vihuela: hole oder Gitarre? 0 Track 38-39 84Et 5 70 1 68 80 Seite 54 im Test: ieLsr Test: I Test: Paulino ninr, Walden imu Takamine Harley Benton iumi mm: 11.14 Ukulele: Bernabe M 5 m Blackguard & MN P50C 1:11,4 HBN150CE/Bk mil, Illift St. James Infirmary Ilittil Shadow PIC illn .., Iltlik ;Po Track 40 — 46 IIIM HU niliimui mile Seite 58 illtt IOW IC ' 1 Songbegleitung: like the Way I Do 4`4 Track47— 50 Seite 60

Fingerstyle: fill Yesterday ar 0 Track 51 — 55 Seite 62

4 EmMacouslic Matt 1111111

• interviews/workshop-specials 14 Acoustic-Legends: Paul Simon 26 Interview: Cory Branan 28 Acoustic-Legends: Sting 40 Interview: Ancient VVisdom 42 Workshop-Special: Mumford & Sons 52 Interview: Chloe Charles

• workshops 54 Classic Corner: Vihuela: Laute oder Gitarre? 58 Ukulele: „St. James Infirmary" 60 Songbegleitung: „Like the Way I Do" 62 Fingerstyle: „Yesterday"

• gear 66 Portrat: Gitarrenbau Wolff 68 Takamine P5DC (Westerngitarre) 70 Walden Blackguard LTD & Shadow LTD (Westerngitarre) 74 Stevens OM-SO 20th Anniversary (Westerngitarre) 76 Takamine P1JC-12 (12-String) 78 Cort SFX-10 NAT (Westerngitarre) 80 Harley Benton HBN150CE/BK (Resonatorgitarre) 82 Ortega Opal NY-AGB (Klassikgitarre) 84 Paulino Bernabe M-5 (Klassikgitarre) 86 Special: Paulino Bernabe 90 Ortega M2CS (Klassikgitarre) 92 Yamaha Stagepas 600i (Amp) STYLEWSUBSTANCE 94 Artec A25D (Amp) 44, 95 Abel Armauflage (ZubehOr) Seite 2 6 96 D'Addario & Hannabach (ZubehOr) Interview: Cory Brom The new Deveron series takes its character from its solid mahogany tops, the playability of • songs its D'Addario strings and the smoothness of its 103 The Black Crowes - „She Talks to Angels" satin finish. The comfort and quality of modem 111 Stone Sour — „Through Glass" craftsmanship. Style AND substance. 119 Nick Howard — „Falling for You" 125 Klaus Weiland — „Das Loch in der Banane"

• ruhriken 3 Editorial 6 Acoustic-News to Aboanzeige 12 Music-Shop: CDs 65 Giveaway: Walden Blackguard LTD & Shadow LTD 97 Handlerverzeichnis FISHMAN" 98 Letzte Saite/Anzeigenindex/Impressum SeOe 4 2 99 CD-Booklet workshop-Special: Mumford a Sons ,-,‘"kzs &ki'5"

G7=±21 acoustic 5 acoustic-legends Paul simon

OIS mitti elodie

Die einen sagen Bridge over Troubled Water, andere Graceland, und wieder andere nennen seinen Broadway-Ausflug The Capeman als Meilenstein seiner Karriere. Fakt ist, dass Paul Simon zu den engagier-testen Songwritern in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts zählt. Wir blicken zurück auf fast sechs Jahrzehnte voller großer Songs und gesellschaftlicher Ambition.

ls Paul Frederic Simon am 13. Die Folkwelle Oktober 1941 auf die Welt Im Prinzip betrachtet sich Paul Simon schon Akommt, ist er bereits umgeben Ende der '50er als Solokünstler - was wohl von einem gewissen Feinsinn für Kunst. Sein auch mitverantwortlich dafür sein dürfte, dass Vater, ein College-Professor, spielt Kontrabass er es als einer der wenigen Musiker schafft, und leitet eine Tanzband, seine Mutter, eine nach der Weltkarriere mit einer Gruppe im Lehrerin, sensibilisiert den kleinen Paul früh Anschluss solo noch erfolgreicher zu werden. für Literatur. Eigentlich würde er gern Profi- Schon damals arbeitet Simon intensiv alleine; Sportler werden - wie so viele jüdische Immi- seine Songs mit Art Garfunkel sind eher ein granten der zweiten Generation versucht auch Beiprodukt als sein Hauptinteresse. Simon Paul sich über den Sport zu assimilieren und schreibt Titel für andere wie Jerry Landis, The als „echter" US-Amerikaner wahrgenommen Fashions oder Carole King, gründet eine Doo- zu werden. Wop-Truppe namens Tico Et The Triumphs und komponiert jährlich an die 30 Songs nur Tom and. Jerry für den Eigengebrauch. „Ich träumte von Baseball, und das tue ich im- Von Beginn an ist ihm der Spagat bewusst, mer noch", sagte Simon vor zwei Jahren in auf dem sich seine gesamte Karriere aufbauen einem Interview mit dem Spiegel. „Aber für wird: Zugänglichkeit versus Anspruch, hohe eine Karriere als Sportler war ich leider zu Musikalität versus Eingängigkeit, Mut zu Ex- klein. So klein, dass die Mädchen einfach über perimenten versus das Bedienen von Erwar- mich hinwegschauten. Eines Tages sah ich in „Tom und Jerry": Paul Simon (r.) mit Art Garfunkel tungen. „Ich persönlich bevorzuge Musik, für der Schule eine Band spielen. Die Jungs sahen die man sich Zeit nehmen muss", sagte er Jah- nicht toll aus, aber alle Mädchen himmelten erster, „The Girl for Me", wird zu einem veri- re später. „Die Natur eines Popsongs aber ist, sie an. Ich wusste, dass ich das auch kann, tablen Hit in der Nachbarschaft. Das Duo, das dass er schnell zugänglich sein muss. Das also besorgte ich mir eine Gitarre. Kaum hatte sich damals noch Tom and Jerry nennt, wird Handwerk des Pop besteht aus der Verbindung ich die, bemerkten mich auch die Mädchen." zu einer kleinen New Yorker Sensation. schlichter Botschaften mit eingängigen Melo- Und so begann eine Weltkarriere, wie sie im Als die beiden, die anfangs versuchen, mit dien. Ich weiß, wie schwierig es ist, simple Rock'n'Roll nicht häufig ist. allen Mitteln die harmonische Zweistimmig- Songs zu schreiben. Ich habe es immer wieder Im zarten Alter von elf Jahren lernt er an keit ihrer großen Vorbilder The Everly Brot- versucht." der Schule Arthur Garfunkel kennen. Die bei- hers zu imitieren, in einem Studio ein paar So erklärt sich auch der Tiefgang der Songs den singen gemeinsam in einer Schulauffüh- Demos aufnehmen, wird der Präsident einer des inzwischen zu Simon Et Garfunkel umbe- rung von Alice im Wunderland, und nicht nur kleinen Plattenfirma, die ironischerweise Big nannten Duos. Klar, sie wollen Erfolg haben den Lehrern fällt auf, wie perfekt ihre beiden Records heißt, auf die beiden aufmerksam und und Hits schreiben; aber gleichzeitig muss ihre Stimmen harmonieren. Da Paul zu diesem veröffentlicht eine Single mit ihnen: „Hey Musik Substanz haben, tief gehen, darf sich Zeitpunkt bereits beschlossen hat, sein Glück Schoolgirl" erreicht 1957 Platz 52 der Bill- nicht leicht abnutzen. Gleiches gilt für die mit Musik zu versuchen, setzt er sich hin und board Charts. Paul Simon ist 15 Jahre alt und Texte; bloß kein einfaches „Sha-la-la", son- schreibt die ersten eigenen Songs. Gleich sein auf dem Weg zum Star. dern Lyrics, die Gedanken anregen und bedeu-

14 leMElliceintle Time & Life Pictures Getty Images, Hulton Archive/Getty Images. Ebet Roberts/Redferns. Michael PutlandiGetty Images,

,

Time Life Pictures/Getty Images, Richard McCaffrey/Getty Images, Jim Dyson/Wirelmage, Charles Eshelman/Getty Images. Stan Honda/AFP/Getty Images

FOTOS Michael Ochs Archives. Ted Thai

110 workshop classic corner Trae

-7411,911F1 -- a: laute oder Gitarre?

Bei der Vihuela streiten sich die Musikwissenschaftler, ob sie eher zur Familie der Laute oder der Gitarre gehört. Die Korpusform erinnert an eine Gitarre, während Besaitung und Stimmung der Renaissance-Laute ähneln. Zur Verwirrung trägt zudem bei, dass es im 16. Jahrhundert durchaus auch ein Instrument mit dem Namen „Guitarra" gab, das zu dieser Zeit lediglich vier Saitenpaare hatte ...

deren Schätze der spanischen Krone unge- Die Musik für die Vihuela wurde zumeist in heuren Reichtum. Karl V. etablierte sich zum der italienischen Lautentabulatur notiert, bei mächtigsten Herrscher in Europa, aber auch der die oberste Linie nicht für den höchsten, Kunst und Kultur wurden von kreativen Er- sondern für den tiefsten Chor stand. Die neuerungen erfasst. Rhythmuswerte wurden über den Linien in Die erste Veröffentlichung für die Vihuela Mensurzeichen angegeben sowie die zu spie- datiert aus dem Jahr 1536: Das Libro de musi- lenden Töne mit Zahlen. Das erste Dokument, ca de vihuela de mano Intitulado El Maestro in dem Musik in dieser Form notiert wurde, von Luys Milan ist, wie die gesamte Musik für die Intabolatura de Luto von Francesco Spina- 10010010110111101111w11)1011011imum10010101010010101010 Gitarre und Laute bis 1750, in Tabulatur no- cino, stammt aus dem Jahr 1507 und wurde Jens Müller-Herrou tiert. Es enthält 72 Stücke, aber auch Hinweise von dem venezianischen Musikverleger Otta- 1111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111111 zu Stimmung, Saitenauswahl und Tabulatur- viano Petrucci veröffentlicht. Jens Müller-Herrou studierte an der Musikhoch- Schreibweise. In den folgenden 50 Jahren er- In der Instrumentenkunde des Franziska- schule Köln bei Hubert Käppel und Ansgar Krause. schienen acht weitere Veröffentlichungen mit nermönches Juan Bermudo von 1555, einer Er erzielte Erfolge bei Wettwerben im In- und Aus- Vihuela-Musik, unter anderem von Alonso wichtigen Quelle für die spanische Musik- land, tritt bei internationalen Gitarrenfestivals auf Mudara (1546), Diego Pisador (1552) und Es- geschichte, sind verschiedene Merkmale der und veröffentlichte zahlreiche CDs. Auf seinem teban Daza (1576), ausschließlich in Spanien. Vihuela beschrieben: kastenförmiger, leicht aktuellen Album Sur — Gitarrenmusik des Südens eingeflankter Korpus, flache Decke und Bo- spannt er einen Bogen von klassischen Tangos Hohe Druckkosten den, sechs unisono gestimmte Saiten-Paare über spanische Gitarrenmusik bis hin zu be- Das Instrument war aber zumindest auch in aus Darm (Chöre) sowie eine flache Kopfplatte rühmten Jazzstandards. Es wurde von der Fach- Italien verbreitet, zumal der Lautenist Fran- mit hinterständigen Wirbeln. Nach heutiger presse begeistert rezensiert für die „erstklassigen cesco da Milano 1536 in einem Vorwort da- Kenntnis sind lediglich drei originale Instru- Interpretationen", die „exzellente technische Aus- rauf hinwies, dass man seine Stücke auf der mente erhalten: Zwei befinden sich in Museen führung" sowie das „wunderbare Wechselspiel der Laute und der Vihuela spielen könne. Ein wei- in Paris, das dritte erstaunlicherweise in der Emotionen". www.jensmuellerherrou.de terer Hinweis auf den Austausch des Reper- ecuadorianischen Hauptstadt Quito. toires ist die Veröffentlichung von Fantasien aus der Feder von Luis de Narväez durch den Guitarra und Vihuela ie Blütezeit der Vihuela ist das flämischen Musikverleger Pierre Phalese in Repertoire und Spielweise von Guitarra und Siglo de Oro, das so genannte gol- einem Lautenbuch von 1546. Vermutlich auf- Vihuela waren unterschiedlich: Die Vihuela Ddene Zeitalter Spaniens: Nach der grund der erheblichen Druckkosten gibt es galt mit ihrer anspruchsvollen Spieltechnik Rückeroberung der spanischen Gebiete aus eine verhältnismäßig geringe Zahl an Veröf- eher als das Instrument der gebildeten Kunst- maurischer Herrschaft (Reconquista) ver- fentlichungen für dieses Instrument; insge- liebhaber, während die Guitarra in vielen schaffte die Entdeckung der Neuen Welt und samt sind circa 700 Musikstücke erhalten. Quellen als Instrument zur Begleitung von

Quatro Diferencias sobre "Guärdarme las vacas" von Luys de Narväez d = 80 / 60 A

0 4 j 0 4 1 1 J 44 j 3 0,1 4dj 00 , a. n 3 -CT. 3

E 0 T B 3 1 0 -A-- F# 3 2 0 2 3 -r% D 2 0 2 2 B A 3 0 E 3 0 0

5 4 masecousue PORTRÄT: GITARRENBAU WOLFF Spanische Seele in heimischen Hölzern

Individuell gefertigte und zudem optisch ansprechende Konzertgitarren sind nicht immer leicht zu finden. Noch seltener sind Gitarrenbauerinnen anzutreffen, die derlei Instrumente herzustellen vermögen. Katharina Wolff gehört zu dieser Zunft. Sie wohnt mit ihren Gitarren im wahrsten Sinne des Wortes unter einem Dach. Ihre Werkstatt ist Teil ihrer Wohnung, die sich im obersten Stockwerk eines malerischen Altbaugebäudes im Herzen Göttingens befindet. Ihr Handwerk zeugt von einer ausgesprochenen Reife und außerordentlichen Liebe zum Detail.

Was hat dich dazu bewogen, Gitarrenbauerin zu werden? Mir gefällt einfach der volle Klang dieser Gitarrenart. Also habe ich Katharina Wolff: Ich kam schon recht früh mit dem Werkstoff Holz in mich auf diesen Gitarrentyp spezialisiert. Für Reparaturen übernehme Berührung, da meine Eltern beide Schreiner sind. Daher wollte auch ich aber natürlich auch andere Saiteninstrumente wie Mandolinen ich später einen handwerklichen Beruf ergreifen. Zudem ist mein Vater oder Westerngitarren. In Zukunft kann ich mir auch den Neubau von auch Musiker, und somit lag der Einstieg in den Instrumentenbau für Stahlsaitengitarren vorstellen. mich quasi auf der Hand. Bei einem Schulprojekt habe ich zusammen mit einem Gitarrenbauer Welche Gitarren baust du derzeit? meine erste Gitarre gefertigt, was ich unheimlich spannend fand. Ich Prinzipiell sind meine Gitarren an die typischen Merkmale von hatte zwar schon ein wenig Gitarre gespielt, aber mich interessierte Konzertgitarren spanischer Bauart angelehnt. Das heißt: eine Decke zu diesem Zeitpunkt die Konstruktion des Instruments. Im Rahmen aus Fichte oder Zeder, Boden und Zargen aus Palisander, eine meines Musikinstrumentenbaustudiums an der Fachhochschule 650-Millimeter-Mensur, ein breiter, flacher Hals und ein fächerförmiges Zwickau in Markneukirchen habe ich dann 2009 ein Praxissemester Beleistungssystem. Auf Wunsch baue ich aber auch kürzere Mensuren in Granada bei Andres Marvi absolviert, der ausschließlich Konzert- oder andere Halsbreiten. Ich experimentiere aber auch gerne mit und Flamencogitarren herstellt. In diesen fünf Monaten habe ich mit anderen Hölzern, wie zum Beispiel Nussbaum, das eine gute Alternative Andres insgesamt acht Gitarren gebaut. Seit anderthalb Jahren bin ich zu Palisander darstellt, sowohl optisch als auch klanglich. Zurzeit plane selbstständig und darf mich Gitarrenbaumeisterin nennen. ich eine Gitarre mit Boden und Zargen aus Kirschholz.

Entstand deine Begeisterung für Konzertgitarren spanischer Prägung Diese Holzwahl dürfte im Gitarrenbau noch ein wenig ungewöhnlich sein. aufgrund des Praktikums? Ja, aber es wird immer beliebter. Kirsche ist etwas weicher und leichter Ja, ich denke, Spanien ist quasi das Mutterland der Konzertgitarre. als Palisander, was sich auf die Klangeigenschaften der Gitarre auswirkt.

66 [MIM acousue 1111111 gear klassik

ORTEGA OPAL NY—AGB Nylons für die Ebne Sanfte Nylon-Klänge sind gefragt. Für den E- und Steelstring-Gitarristen ist es aber oft undenkbar, zwischen dem gewohnten 42er-E-Gitarren- und einem 52er-Classic-Griffbrett hin und her zu wechseln. Was also liegt näher, als für solche Fälle eine spezielle Bühnen-Nylon zu entwickeln?

rtega hat eine Nylonstring-Familie im Programm, die speziell für Rock- und Folk-Gitarristen konzipiert wurde. OIm Vordergrund stehen neben dem schmaleren Griffbrett gute Rückkoppelungsfestigkeit, coole Optik und ein gutes Tonabneh- mersystem. Die drei Familienmitglieder heißen Coral, Opal und Jade - in der Reihenfolge, in der sie auf der Preisliste stehen. Wir bekamen eine Opal im komfortablen Gigbag und mit Ledergurt geliefert. Übrigens sind bereits Gurtpins montiert - nicht unbedingt üblich bei einer Nylonstring. Auch die Optik der Gitarre lässt eher auf eine Stahlsaitenbespannung schließen. Mit florentinischem Spitzcut, asymmetrisch geschwungenem Halskopf und einem Deckenpurfling aus Abalone wirkt sie auf der Bühne deutlich moderner und cooler als eine herkömmliche Klassikgitarre. Die geringe Tiefe des Thinline-Korpus von nur acht bis neun Zentimetern garantiert hohen Tragekomfort. Doch nun zu den Details. Die massive Fichtendecke überzeugt bei der Testgitarre durch eine schöne, gleichmäßige Maserung. Das kleine Classic-Schallloch ist von einem Mahagoniring umgeben, der wiede- rum von zwei Abalone-Ringen umrandet ist. Der Korpus der Opal be- steht aus geflammtem Mahagoni mit herrlich dreidimensionaler Struk- tur. Das Besondere daran ist jedoch die Tönung, • die man dem Holz verliehen hat. Ortega nennt die Farbe antique grey black und meint damit ein leicht gräuliches Braun von ganz besonderer Art, das nichts mehr mit der originalen Holzfarbe zu tun hat. Stimmigerweise ist in dieser Tönung auch das Mahagoni von Hals und Kopf gehalten. Dreidimensionale Struktur In einem tollen Kontrast hierzu steht das helle Holzbinding, das Korpus, Hals und Kopfplatte umrahmt. Abgesehen vom seidenmatten Hals, ist die Gitarre hochglanzlackiert. Die Kopfplatte ist im Stil einer Klassik- gitarre durchbrochen. Die leicht und präzise arbeitenden Mechaniken sind im Vintage-Stil gehalten. Es handelt sich um Einzelmechaniken im Messing-Look mit kleinen weißen Ebonit-Flügeln. Der Mahagoni-Hals besteht aus drei Teilen und wurde - wiederum untypisch für eine klassische Gitarre - mit einem Zweiwege-Halsstab bestückt, der durch das Schallloch eingestellt werden kann. Der Hals geht am 14. Bund in den Korpus über - ebenfalls ein Detail aus der Steelstring-Abteilung. Mit einer Sattelbreite von nur 46 und einem Sai- tenspacing (am Sattel) von 38 Millimetern kommt er jedem Steelstring- Gitarristen ein gutes Stück entgegen. In der Tat spielt sich die Opal NY auch für E-Gitarristen auf Anhieb einfach, bequem und treffsicher. Die Saitenlage ist ab Werk komfortabel niedrig eingestellt, so wie man es sich fürs Fingerpicking wünscht. Und dies dürfte wohl auch die bevorzugte Technik sein, mit der man die Opal spielt, wenngleich das

82 rzmacouslic The Black Crowes Track \ * She Talks to Angels *

ie amerikanische Südstaaten- korde und im Leadsheet sowie in den Noten als gitarre getragen wird. Allerdings: Der Song Rockband The Black Crowes Rhythmusfigur 3 gekennzeichnet. In Beispiel 1 lebt von Ausdruck, Dynamik und Spannungs- erlangte bereits mit ihrem De- seht ihr im Detail, wie der Plektrum-Anschlag bögen der einzelnen Songteile. Bei der Länge robütalbum Shake Your Money Maker 1990 eingeteilt ist. Die Akzente über den Akkorden des Stücks müssen diese Parameter gut ausge- Multi-Platinum-Status. Mit insgesamt neun betonen die Schläge und machen die Rhyth- wogen sein. Je mehr ihr darauf achtet, umso Studioalben konnten die Musiker um Band- musfigur dynamischer. Dank des Open-E-Tu- besser unterstützt ihr den Gesang. • brüder Chris und Rich Robinson bislang über nings sind die Refrain-Akkorde B und A in der 20 Millionen Tonträger absetzen. 2010 nah- Rhythmusfigur 4a samt der Variationen 4b, 4c men sie anlässlich ihres 20-jährigen Bestehens und 4d als leichter Barr6-Akkord in der siebten She Talks to Angels eine Sammlung ihrer karriereumfassenden und fünften Lage zu spielen. Die stimmungs- Klassiker in akustischem Gewand neu auf; vollen Bridge-Akkorde A#11sus2 und Asus2 ist auf dem Album: Croweology krönt dabei einer ihrer besten in der Rhythmusfigur 5 heizen die Emotionen Songs: die Rockballade „She Talks to Angels". des Songs kräftig an. Das folgende Zwischen- Für diesen Song stimmt ihr die Gitarre spiel ist die bekannte Rhythmusfigur 2 aus nach Open-E: E-B-E-G#-B-E. Das lange, ru- dem Intro. Der letzte doppelte Refrain steuert hige Gitarren-Intro aus melodischen Slide- den Song dramaturgisch auf den Höhepunkt Licks in E-Dur und den Strumming-Akkorden zu. Hier könnt ihr noch einmal alles geben und E, A/E, E, A/E und E stimmt den Zuhörer auf beherzt reinlangen. 2010 den balladesken Charakter des Stücks ein. Die „She Talks to Angels" ist eine packende Intro-Akkorde sind gleichzeitig Strophen-Ak- Rock-Ballade, die wunderbar von der Akustik- Croweology

Rhy.Fig. 3 E A/E E A/E E es Imag tty Ge / nn Ga Mc

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