CONCERTO COPENHAGEN JUBILÆUMSFESTIVAL 2016 10. - 12. juni

- echo of the ages KONCERTOVERSIGT Watermusic 10. juni kl. 19.30 i Garnisons Kirke

Händel & Rasmussen 11. juni kl. 19.30 i Tivolis Koncertsal

Vivaldi / Karl Aage Rasmussen: De fire årstider 12. juni kl. 15.00 i Tivolis Koncertsal

Med Holberg på Europa-rejse 12. juni kl. 19.30 i Tivolis Koncertsal

DEN MORGEN VI VAR HYRDER Illustrationerne her i programhæftet er fra billedbogen ”Den morgen vi var hyrder”, som netop er udkommet i et samarbejde mellem Forlaget Carlsen og Concerto Copenhagen.

Tegner og forfatter Tea Bendix og musiker Poul Høxbro er rejst ind i barokkens musik og malerier og har skabt en børnebog om tidens fascination af landlivet, og om hvordan hyrdernes instrumenter blev en del af den sofistikerede hofmusik. Med bogen følger en CD med fortællingen indtalt som lydbog og med fransk og engelsk barokmusik indspillet af Concerto Copenhagen: Lully, Jaques Aubert og Playford – til store ører og til små ører.

2 3 25 ÅR MED WATERMUSIC CONCERTO COPENHAGEN FREDAG 10. JUNI KL. 19.30, GARNISONS KIRKE

Hvis vi ikke ændrer retning, ender vi dér, hvor vi aktuelle politiske dagsorden, men som fint føjer Georg Philipp Telemann Koncert i D-dur TWV54:D3 er på vej hen. sig til den gryende diskussion om kunst og dan- (1681- 1767) for 3 trompeter, 2 oboer, pauker og strygere Gammelt kinesisk ordsprog. nelse i samfundet og om værdier, der ikke uden - Intrada videre lader sig måle i kroner og øre. Vi ser med - Allegro Overskriften 25 år med Concerto Copenhagen andre ord en opgave for Concerto Copenhagen - Largo skal læses både opsummerende – ”så blev vi 25 som fornyende kraft i samfundet – trods det - Vivace år gamle” – og fremadskuende – ”vi har tænkt os ”gamle” udgangspunkt. at blive her i hvert fald 25 år til”. Georg Philipp Telemann Wassermusik “Hamburger Ebb’ und Fluth” i C-Dur, TWV55:C3 Endelig har det også altid været Concerto Copen- I. Ouverture At Concerto Copenhagen i år kan fejre 25-års hagens bestræbelse, at fornyelsen er tilstede i II. Sarabande. Die schlafende Thetis jubilæum skyldes efter vor egen opfattelse ikke selve fortolkningen af musikken. Ved at søge så III. Bourrée. Die erwachende Thetis mindst en stadig satsning på kvalitet og på at gå dybt ind i den gamle musiks kerne som overho- IV. Loure. Der verliebte Neptun egne veje. Dette skal ikke forstås selvovervurder- vedet muligt, ønsker vi til stadighed at kunne V. Gavotte. Spielende Najaden ende. Men når man kigger tilbage på de valg, der forløse den på en måde, der er nærværende, i VI. Harlequinade. Der schertzende Tritonus er blevet truffet på baggrund af de udfordringer, nuet, frisk som var den skrevet i går. Med andre VII. Der stürmende Aeolos der har været og fortsat er, kan man konstatere, ord: hele tiden at kunne og ville ændre retning, VIII. Menuet. Der angenehme Zephir at Concerto Copenhagen aldrig er gået ”den som det gamle kinesiske ordsprog peger på. IX. Gigue. Ebbe und Fluth lette vej” eller gjort ”som man nu gør”. Det kan X. Canarie. Die lustigen Bots Leute naturligvis være både en styrke og en svaghed. Concerto Copenhagens jubilæumsfestival er ment som en tour-de-force, der viser hvad ork- - - - Pause - - - Så hvad er Concerto Copenhagens rolle, og hvad estret kan og hvor vidt det spænder – pakket skal den være fremover? sammen i fire koncerter på tre dage! Musikere, Antonio Vivaldi Violinkoncert “La tempesta di mare” i Es-Dur, op. 8 nr. 5, RV253 musikalske ledere, producenter og administra- (1678-1741) Solist: Fredrik From Det er let at fastslå, at Concerto Copenhagen har tion – alle der arbejder i og for Concerto Copen- - Presto en meget væsentlig opgave, når det gælder kul- hagen giver alt hvad de har i sig – og mere til - Largo turbevaring. Ligesom man rejser til Rom for ved – for at opvise en farvestrålende og bred vifte af - Presto selvsyn at opleve, at man allerede før Kristi fødsel barokmusik og uropførelser, solo-præstationer byggede bevægende smukt og utroligt holdbart, og samspil, levende fortælling, glæde og nærvær. Georg Friedrich Händel Suite fra “Water Music” (uddrag fra HWV348-350) kan man tage på rejse med Concerto Copenha- (1685-1759) - Ouverture i F (Suite I no.1) gen til 1600- og 1700-tallet og glædes over uud- Måtte Concerto Copenhagen altid forstå at forny - Adagio e staccato (Suite I no.2) grundelig kunst og uforgængelig rigdom. sig! - Allegro i F (Suite I no.3) - Andante i d (Suite I no.4) Men Concerto Copenhagens vision er også at , kunstnerisk leder - Air i F (Suite I no.6) være fleksibel og at tilpasse sig en fremtid, hvor Nikolaj de Fine Licht, daglig leder - Sarabande i G (Suite III no.1) en kulturinstitutions eksistensgrundlag i stadigt - Rigaudons i G/g (Suite III no.2/3) stigende grad ligger i helhedstænkning – det vil - Allegro i g/G (Suite III no. 5/6) sige i form af medansvar for samfundets retning - Hornpipe i F (Suite I no.9) og en klar bevidsthed om kunstens rolle i sam- - Andante i d (Suite I no.10) fundet. Musik som den formidles af Concerto Co- - Allegro i D (Suite II no.1) penhagen handler om fordybelse og hengivelse, - Alla Hornpipe i D (Suite II no.2) om det uventede og om at forundres, om følelser og om væren i nuet. Ord, der ikke præger den Dette program er en gentagelse af det program, Concerto Copenhagen spillede ved sine allerførste koncerter i 1991

4 5 Concerto Copenhagen MUSIK OM, MED OG PÅ VANDET

Violin 1 Fredrik From, Peter Spissky, Hannah Tibell, Jesenka Balic Zunic Denne koncerts understrøm er simpelthen vand. begge faktisk satte ham højt. Og fra midt i 1800- Violin 2 Antina Hugosson, Alison Luthmers Teyssier, Kanerva Juutilainen Strømmende vand har altid været et yndet sinds- tallet gik han helt i glemmebogen, store musik- Viola Torbjörn Köhl, Rastko Roknic billede på musikalsk bevægelse, og musikhisto- forskere som Spitta og senere Albert Schweitzer Cello Judith-Maria Blomsterberg, Hanna Loftsdóttir rien er rig på maleriske skildringer af vand – lyd- sammenlignede hans kantater stærkt negativt Kontrabas Mattias Frostenson malerier af hav og bølgeskvulp, rislende floder med nogle af Bachs. Det viste sig imidlertid at Fløjte Katy Bircher og brusende vandfald, regn, fontæner og helbre- de kantater, de troede var af Bach, også var af Blokfløjte Kate Hearne, Katy Bircher dende kildevæld. Tænk blot på evergreens som Telemann ... Obo Antoine Torunczyk, Per Bengtsson Smetanas Moldau, Mendelssohns Hebriderne, Fagot Jane Gower, Lisa Goldberg Debussys La mer, Ravels Jeux d’eau, Respighis Den stort anlagte, prægtigt klingende concerto Horn Anneke Scott, Alice Kingham Roms fontæner, og Liszts Springvand i Villa d’Este; grosso i D-dur med trompeter og oboer indledes Trompet Robert Farley, Christopher Pigram, Howard Rowntree eller på talløse eksempler i operateatret. med en værdigt skridende Intrada før de vanlige Pauke Patrick Raab tre koncertsatser, og slutsatsen vil minde mange I årene efter 1720 skrev Vivaldi 12 violinkoncert- om Händel når hans musik er mest medrivende Lars Ulrik Mortensen – musikalsk ledelse er under fællestitlen “Tvisten mellem harmo- og livsbekræftende; Telemann og Händel var ni og opfindsomhed”, og blandt dem er de fire ungdomsvenner og senere i livet korrespon- første langt de mest berømte, kendt i dag som derede de ofte. Den store “Vandmusik-suite”, De fire årstider. I dem blæser både sommer- og komponeret næsten samtidig med Vivaldis “års- vinterstorme, men den femte koncert i rækken, tider”, blev til i anledning af hundredåret for med tilnavnet “Uvejr over havet”, er bestemt ikke flådeledelsens residens i havnebyen Hamburg. mindre vindblæst. Tempoet i begge ydersatser Indledningens lange toner skildrer havets ro og er hvirvlende, mindelser om skumsprøjt, bølge- stilhed, mens undertitlen “ebbe og flod” hidrører brænding og tordenbrag er ikke til at tage fejl af, fra den næstsidste sats, en hektisk gigue som og helt mister vinden kun pusten i midtersatsen, bølger frem og tilbage. Undervejs påkaldes sø- hvis dystre, næsten lidt uhyggelige mol lader ane fartens mytologiske nymfer og guder, og slutsat- at stormvejret slet ikke er ovre endnu. sen hylder “det muntre bådfolk”.

Georg Philipp Telemann er en af alle tiders mest I august 1714 døde den magtfulde engelske dron- produktive komponister, mens Johann Sebastian ning Anne uden at efterlade sig børn, og skæb- Bach komponerede omkring 300 kantater (lidt nen ville at kronen overgik til huset Hannover, over to tredjedele af dem er bevaret), præsterede hvor Händel havde haft ansættelse, før han et par Telemann mere end 1800. De to mestre var nære år tidligere havde bosat sig i London. I september bekendte, den kun fire år ældre Telemann var blev den tyske Georg Ludwig kronet som George Gudfar for Bachs søn Carl Philipp Emanuel, der I af England, og regentens gunst betød at Händel også fik samme fornavn (og efterfulgte Telemann snart fik højstatus som kongelig hofleverandør af som musikchef i Hamburg, da han døde). I 1722 musik. Han komponerede hymner til royale be- fik Telemann stillingen som thomaskantor i Leip- givenheder, kroninger, fødselsdage, begravelser zig, men meldte afbud. Efter endnu et par afbud etc. Så sent i sit liv som efter fredstraktaten mel- ansatte man Bach med en bemærkning om at “er lem England, Frankrig og Holland leverede han i den bedste ikke til rådighed, må en middelmådig 1749 musik til det kongelige festfyrværkeri. Mens accepteres.” Bach aldrig blev landskendt i levende live og i et halvt århundrede efter sin død var nærmest Men i 1800-tallet ændrede denne vurdering sig glemt, voksede begejstringen for Händels instru- unægtelig, nu blev Telemann anset for at være mentalmusik sig endnu større efter hans død. Bach og Händel langt underlegen, selv om de – fortsættes ...

6 7 – fortsat ... sende lydniveau i fri luft. Hvilke stykker der Allerede i 1717 komponerede Händel en læn- faktisk blev spillet ved den lejlighed – og i gere række suite-satser til en kongelig sejltur hvilken rækkefølge – er ukendt, men vand- på Themsen, men bortset fra titlen “Vand- musikken blev overordentlig populær og de musik” bærer de ikke præg af vand som inspi- enkelte satser blev trykt i talrige forskellige ration. Orkestret var anbragt på en båd ved kombinationer i løbet af de følgende 50 år. siden af monarkens, og de fyldigt repræsen- terede blæsere skulle naturligvis sikre et pas- Karl Aage Rasmussen, oktober 2015

8 9 HÄNDEL & RASMUSSEN LØRDAG 11. JUNI KL. 19.30, TIVOLIS KONCERTSAL

Georg Friedrich Händel Kantate ”Ah! crudel, nel pianto mio” for sopran og orkester, (1685-1795) HWV 78, Julia Doyle sopran

Karl Aage Rasmussen Koncert for barokobo og strygere – UROPFØRELSE (f. 1947) - - - Pause - - -

Georg Friedrich Händel Ouverture HWV 336 i B-dur Kantate “Apollo & Dafne” (La terra è liberata) for sopran, bas og orkester, HWV 122 Julia Doyle sopran, Jakob Bloch Jespersen bas

Concerto Copenhagen

Violin 1 Cecilia Bernardini, Hannah Tibell, Jesenka Balic Zunic, Jens Solgaard Violin 2 Antina Hugosson, Alison Luthmers Teyssier, Gabriel Bania, Stefanie Barner Madsen Viola Rastko Roknic, Mikkel Schreiber Cello Thomas Pitt, Judith-Maria Blomsterberg Kontrabas Mattias Frostenson Obo Alfredo Bernardini, Lars Henriksson Fagot Jane Gower Lut Fredrik Bock Cembalo Lars Ulrik Mortensen

Julia Doyle – sopran Jakob Bloch Jespersen – bas

Alfredo Bernardini – obo og musikalsk ledelse Magnus Fryklund – dirigent (obokoncert)

Koncerten optages af DR P2 Musik og sendes i P2 Koncerten 20. juni kl. 19.20

10 11 TID, TEMPO OG KÆRLIGHEDENS VILDVEJE Kun fire år af sit lange liv tilbragte Georg Frie- somme tilnærmelser. Apollon resignerer i dyb drich Händel i Italien, men han var ung, kun sorg (“Jeg vil vande dine grønne blade med 21 år gammel da han ankom til Rom i 1706, mine tårer”) og proklamerer at disse blade og de impulser han fik her prægede ham snart vil krone de største helte. livslangt. At det drejer sig om en regulær opera i mini- I dag er Händels status som operakomponist format, er man ikke i tvivl om. i stadig vækst på alverdens operascener, og hans medfødte musikdramatiske åre fik uden Jeg var henrykt, sandelig også beæret og en tvivl kolossal næring i det operaglade Italien. smule skræmt da Alfredo Bernardini, en af Ganske vist havde paven midlertidigt forbudt verdens fineste barok-oboister, bad mig kom- opera i pavestaten, men i byer som Firenze og ponere en koncert for sit instrument. Jeg har Venezia havde paven ingen jurisdiktion, og ingen særlige indsigter i – eller erfaringer med foruden kirkemusik til den romerske gejst- – barokblæsere, kun udpræget varme følel- lighed skrev Händel både deciderede oper- ser for deres nøgterne, luftige, overtonerige aer til scenerne i disse byer og ikke-kirkelige klang. Jeg studerede et bjerg af obokoncerter kantater der blev opført både i magtfulde fra barokken og tryglede undervejs maestro mæceners paladser og i operateatrene. Bernardini om skrupelløst at ændre alt hvad der forekom ham uhensigtsmæssigt eller Den følelsesfulde solokantate med titlen (i væsensfremmed. Men som den virtuos han oversættelse “Åh, grusomt, i min gråd”) blev er, og med en ægte musikers gå-på-mod og til i august 1708 og kunne høres første gang i eksperimenterelyst, foreslog han kun et par den hovedrige Ruspoli-families palads i Rom. mikroskopiske ændringer. Den skildrer ulykkelig kærlighed, og teksten udmaler en fortvivlelse som udvikler sig til Koncerten genoptager en tankegang som had og anklager for til slut at dulmes i fornyet ofte har beskæftiget mig i mine værker: for- håb om gengældte følelser. nemmelsen af at befinde sig inden i cirkler af musik der bevæger sig rundt om én. Men den Kantaten “Apollo og Dafne” (også opkaldt cirklende musik bevæger sig i hurtige og lang- efter den første tekstlinje: “Landet er befriet”) somme tempoer på samme tid, de hurtige så er et stort anlagt melodrama og er blandt de at sige tæt på og de langsommere længere sidste værker Händel arbejdede på i Italien – væk. Her er tiden ikke en retningsbestemt kantaten blev først komponeret helt færdig linje, men karruseller inden i karruseller; hvad efter at han i 1710 var vendt tilbage til Ham- der er begyndelse, midte og slutning bliver borg og snart blev ansat i Hannover. Teksten flertydigt. har baggrund i Ovids også dengang højt værdsatte digtcyklus Metamorfoser – det er Men hvad en komponist forestiller sig er blot endnu en historie om uigengældt kærlighed. en side af sagen, der er lige så mange veje Apollon har befriet Grækenland fra tyranni, ind i musikken – eller uden om den? – som han er stolt og overmodig. Han begærer nym- der er lyttere. fen Dafne, men hun afviser ham og forvandler sig til et laurbærtræ for at undgå hans vold- Karl Aage Rasmussen, maj 2016

12 13 VIVALDI: DE FIRE ÅRSTIDER SAT I NYT LYS AF KARL AAGE RASMUSSEN SØNDAG 12. JUNI KL. 15.00, TIVOLIS KONCERTSAL

Antonio Vivaldi/ De fire årstider: Koncert i E-Dur, Foråret – UROPFØRELSE Concerto Copenhagen Karl Aage Rasmussen - Allegro - Largo e pianissiomo Violin 1 Fredrik From, Peter Spissky, Hannah Tibell, Jesenka Balic Zunic, Jens Solgaard - Allegro pastorale Violin 2 Antina Hugosson, Alison Luthmers Teyssier, Kanerva Juutilainen Fredrik From violin Viola Rastko Roknic, Mikkel Schreiber Cello Thomas Pitt, Judith-Maria Blomsterberg Antonio Vivaldi Koncert for 2 oboer og strygere i d-mol, RV 535 Kontrabas Mattias Frostenson (1678-1741) - Largo Cembalo Marcus Mohlin - Allegro - Largo Fredrik From og Peter Spissky – violin - Allegro molto Alfredo Bernardini og Antoine Torunczyk – obo Alfredo Bernardini og Antoine Torunczyk obo Magnus Fryklund – dirigent (De fire årstider) Antonio Vivaldi/ De fire årstider: Koncert i g-mol, Sommeren – UROPFØRELSE Karl Aage Rasmussen - Allegro non molto Koncerten optages af DR P2 Musik og sendes i P2 Koncerten 16. juni kl. 19.20 - Adagio e piano - Presto e forte Peter Spissky violin

- - - Pause - - -

Antonio Vivaldi/ De fire årstider: Koncert i F-Dur, Efteråret – UROPFØRELSE Karl Aage Rasmussen - Allegro - Adagio molto - Allegro Fredrik From violin

Antonio Vivaldi Koncert for 2 oboer og strygere i c-mol, RV 534 - Allegro - Largo - Allegro Alfredo Bernardini og Antoine Torunczyk obo

Antonio Vivaldi/ De fire årstider: Koncert i f-mol, Vinteren – UROPFØRELSE Karl Aage Rasmussen - Allegro non molto - Largo - Allegro Peter Spissky violin

14 15 Intet teater opfører Shakespeares, Molières eller måder, og store musikere kan altid kalde nye si- Schillers værker efter bogen. Endog operateatret der frem. Men i en ny musikalsk lyssætning duk- kræver altid nye iscenesættelser, filmfolk laverre - ker andre, måske helt upåagtede sider frem. makes af gamle mesterværker. Hvorfor så denne museumslogik i den klassiske koncertsal? Hvorfor I dag, i de digitale mediers tidsalder, kan alt re- er en ny iscenesættelse af Vivaldis Årstider eller produceres og kopieres til perfektion, blot ikke af en Brandenburg-koncert ikke lige så naturlig liv. Derfor må de uendelige skatte, kunsthistorien som en nyopsætning af Hamlet eller Jeppe på rummer, naturligvis gives liv som andet og mere bjerget? Kan vi genkende os selv og vores liv i en end gentagelser, reproduktioner, kopier. Og på berusende smukt spillet, men i alle henseender musikkens område risikerer vedvarende genta- velkendt Vivaldi? Kan vi opleve bare lidt af den gelser faktisk at ændre selve grundlaget for den energi og det fysiske nærvær, der betog folk musikalske oplevelse, det særlige elastisk-vibre- på Vivaldis egen tid? Som Tancredi bemærker rende rum mellem forventning og opfyldelse, i Lampedusas vidunderlige roman Leoparden: mellem spænding og udløsning. For når alt “Hvis vi ønsker at alt skal forblive som det er, må hvad der sker, er næsten præcis hvad vi forven- alt ændres!” ter, kan musikoplevelsen miste den potens den kan folde et stykke levende liv ud i komprimeret, Det var sådanne og lignende tanker der fyldte sjælelig form – altså i egentligste forstand være mig, da idéen opstod om, at jeg i en periode livsbekræftende. For levende liv er aldrig helt kunne fungere som “huskomponist” for Concerto forudsigeligt. Copenhagen. At komponere eksempelvis for den jordnært enkle og dog sfærisk bølgende klang De fire violinkoncerter der skildrer årets gang af barokstrygere var kolossalt tiltrækkende, men er komponeret omkring 1723, og hvad vi i dag at sætte et nutidigt lys på nogle af musikkens kalder “programmusik”, illustrerende musik, var mest hævdvundne klassikere var mindst lige så dengang lidt af en nyskabelse, når instrumentet dragende. ikke var et cembalo. Koncerterne blev oprindelig trykt sammen med digte (sonetter) af en ukendt Hensigten var naturligvis ikke at komponere Års- digter. Blandt værkets berømte lydmalerier er tiderne om, blot at forstærke de sider af Vivaldis – foruden krager, summende fluer, fuglesang, musik der varsler om senere tiders opfattelse af jagthorn, sommeruvejr og dryppende istapper – rytme og sprog. Rytmisk drive og gentagelser “den gøende hund” (Foråret: bratscherne i mid- er en side af Vivaldis stil, at betone disse træk tersatsen), “dvaskhed i sommervarmen” (Som- VIVALDI I NYT LYS forekom ret uskyldigt, og hvis nye lyttere anede meren: begyndelsen) og “sovende fulderikker” træk fra en langt senere tids musikformer, ville (Efteråret: den langsomme sats). Det er en yndet tankegang i musikkens – allegro og adagio, forte og piano, crescen- det intet tage fra Vivaldi. Faktisk er det slet ikke verden at “troskab mod værket” ikke blot do, legato osv. - betød for Bach, Vivaldi eller forskelligt fra, hvad Concerto Copenhagen altid Vivaldi skrev henved en snes obokoncerter (de kræver autentisk “opførelsespraksis”, men at Mozart? Der eksisterer ingen ideallinje, ingen gør, når de tolker en gammel musik der kræver lærde betvivler ægtheden af nogle). Tre koncer- musik ideelt set bør klinge netop, sådan som sandhed – “værket” findes kun som stadigt improvisation, udsmykninger, individuelle stilvalg ter for to oboer er dog med sikkerhed af Vivaldi, den lød, da den blev til. Altså spilles med nye tilnærmelser; noder er musik der sover. og aktualiseret historie. den mest yndede er koncerten i d-mol med en baggrund i de vaner der dengang var gæl- gribende midtersats, mens C-Dur koncerten dende. Enhver fortolkningskunst er imidlertid At søge efter værket i bestemt form er som at Valget af Vivaldi var snublende nært, i cd-kata- høres sjældnere. De kan være blevet til før 1720, underlagt de forståelsesrammer der gælder, søge efter mørket med et lys i hånden. logerne udkonkurrerer to klassiske værker sta- da Vivaldi periodisk arbejdede for en tysk mæcen når fortolkningen finder sted, den er altid dig alle andre: Tjajkovskijs første klaverkoncert i Mantua. tidsbundet. Og skriften, teksterne, de gamle, Dogmet om den historiske teksts ukrænke- og Årstiderne. Og Tjajkovskij for barokensemble stumme ord eller noder, skjuler ligeså meget lighed kan forekomme indlysende, men det er meningsløst. Vivaldi tolkes på mangfoldige Karl Aage Rasmussen, maj 2016 som de viser. Hvem tør i dag påstå at vide er en undtagelse – koncertsalsmusikken er præcist hvad alle de kendte gamle angivelser faktisk alene om denne fundamentalisme.

16 17 MED HOLBERG PÅ EUROPA-REJSE SØNDAG 12. JUNI KL. 19.30, TIVOLIS KONCERTSAL

Johann Adolph Scheibe Fra Sinfonia à 4 i B-dur, op. 3 nr. 2 (1708-1776) - Allegro

Willem de Fesch Koncert i B-Dur, op. 3 nr. 2 (1687-1761) - Allegro - Adagio - Vivace

Turlough O’Carolan Catherine Martin, Conor O’Reilly (1670-1738)

Georg Philipp Telemann Fra ”Les Nation ancienne et modernes”, TWV 55:G4 (1681-1767) - Ouverture - Les Allemands ancienne - Les Allemands modernes

Arcangelo Corelli Fra Concerto Grosso i D-Dur, op. 6 nr. 4 (1653-1713) - Adagio Teksterne i programmet hentet fra “Mit Liv og Levnets Historie” af Ludvig Holberg (1684-1754) - Allegro og fra »Etwas Neues unter der Sonne! oder das unterirdische Klippen-Concert In Norwegen« af Johann Mattheson (1681-1764). Tak til Frode Thorsen for oplysninger om historien og musik- Georg Philipp Telemann Fra ”Les Nation ancienne et modernes” TWV 55:G4 stykket bag “Den Underjordiske Klippekoncert”. - Svedoirs - Danoirs Poul Høxbro – fortæller og galoubet & tambourin

Karl Aage Rasmussen Klippemusik – UROPFØRELSE (f. 1947) Concerto Copenhagen Jean-Féry Rebel Fra ”Les Caracteres de la Danse” (1666-1747) - Prelude Violin 1 Hannah Tibell, Jesenka Balic Zunic, Kanerva Juutilainen - Courante Violin 2 Antina Hugosson, Gabriel Bania, Stefanie Barner Madsen - Menuet Viola Mikkel Schreiber - Bourée Cello Thomas Pitt - Chaconne Kontrabas Mattias Frostenson - Sarabande Blokfløjte Nikolaj de Fine Licht - Gigue Obo Per Bengtsson, Lars Henriksson - Rigaudon Fagot Jane Gower - Passepied Lut Fredrik Bock - Sonate Lars Ulrik Mortensen – musikalsk ledelse

Koncerten optages af DR P2 Musik og sendes i P2 Koncerten 15. juni kl. 19.30

18 19 MED HOLBERG PÅ EUROPA-REJSE Ludvig Holberg blev født i Bergen 1684 som yderst underholdende og lærerig læsning. søn til oberstløjtnant Christian Nielsen Hol- Det er uddrag fra disse afsnit af Holbergs berg og Karen Lem. Han blev i løbet af sit liv erindringer, som danner tekstgrundelag for professor i metafysik og logik, latinsk littera- denne musikalske 1700-talsrejse. Der er dog tur, geografi og historie ved Københavns uni- én undtagelse fra dette, og det gælder, når vi versitet, og han døde i 1754 som lensbaron i løbet af koncerten bevæger os fra jordens til et baroni, der omfattede Brorup og Ters- overflade og ned i det underjordiske. løsegaard i nærheden af Sorø. Det i sig selv er jo noget af en rejse, men det er i Holbergs Som nævnt ovenfor underviste Holberg også mange udenlandsrejser, at denne koncert i musik, og vi ved, at han var en dygtig udøver tager sit udgangspunkt. på blokfløjte (et af tidens modeinstrumenter). Desværre efterlod Holberg ikke noget node- Som så mange andre unge af god familie var bibliotek, der kan fortælle os præcis, hvad det naturligt for Holberg, efter endt uddan- han spillede, og han nævner heller aldrig nelse, at begive sig ud på rejser og eventyr, i sine mange tekster detaljer om, hvor eller og mellem 1704 og 1726 foretog den unge med hvem han musicerede. Faktisk har vi Ludvig omfattende rejser rundt i Europa. Rej- blot én kilde til ét lille stykke, som vi med ser hvor han ofte måtte klare sig for ganske bestemthed ved, at Holberg har spillet for få midler eller skaffe sig til dagen og vejen nogen. gennem at arbjede som underviser i sprog eller musik. Kilden er et brev fra filologen og historikeren Hans Gram (1685-1748), hvori Gram beskri- At rejse på denne måde gjorde jo naturlig- ver, hvorledes han fik professor Holberg til at vis, at han kom i kontakt med et meget bredt spille et bestemt stykke musik: “...Min Collega udsnit af mennesketyper i de lande, hvori han Professor Holberg er baade Musicus selv, og opholdt sig. Nogle gange fik han adgang til tillige Landsmand med disse underjordiske de finere saloner, andre gange måtte han bo Musici. Jeg har ikke længe med saa stor At- sammen med hvem som helst på usle her- traa bedet ham om Noget, som forleden, da berg, rejse på billigste klasse eller rent ud sagt han blev saa elskværdig, baade at synge og vandre fra sted til sted. spille mig dette Klippestykke...”.

Udstyret med sine skarpe evner til at iagttage Dette “Klippestykke” stammer fra en be- og til at formulere sig var det nærliggende retning, som komponisten Johann Mattheson for Holberg, at søge efter og at beskrive na- (1681-1764) lod trykke i Hamborg i 1740. tionale træk blandt de mange menneske- Historien kommer oprindeligt fra en tidlige- typer, han mødte i de lande han besøgte, re stadsmusikant i Bergen, som påstod ved serne af den jordiske verden, og ved koncert udvalgte satser udtrykker på hver sin vis nog- og i de såkaldte Levnedsbreve, som udgør en lejlighed at have hørt de underjordiskes præsenteres desuden Karl Aage Rasmussens le af de karakteristika, som knytter sig til ind- hans selvbiografi, finder vi afsnit, som net- musik, og stadsmusikanten memorerede og helt nye komposition over disse underjordis- byggerne i de lande vi besøger eller hører om op beskriver karakteren af indbyggerne i de nedskrev et lille musikstykke, som han hørte ke toner. i Holbergs erindringer. lande, han har besøgt. Disse såkaldte national- klinge fra klippernes dyb. Hele berettelsen God rejse! karakteristikker er ofte ikke just flatterende om den underjordiske klippekoncert indgår Resten af musikken i programmet er et udvalg for de pågældende landes indbyggere, men i programmet som en lille pause i beskrivel- af værker fra Holbergs egen tid, og disse Poul Høxbro

20 21 TS-foto Concerto Copenhagen I 2016 fejrer Concerto Copenhagen sit 25-års ensemblet samarbejdet med mange af tidens jubilæum med en lang række spændende pro- store internationalt kendte kunstnere inden for jekter og events. Concerto Copenhagen spillede den tidlige musik som f.eks. , An- sine første koncerter i januar 1991 og har siden dreas Scholl, og Alfredo Bernardini, Julia Doyle, sopran Jakob Bloch Jespersen, bas udviklet sig til Skandinaviens førende ensemble sidstnævnte fungerer også som ensemblets 1. Julia Doyle er født og opvokset i Lancaster, UK, Jakob Bloch Jespersen er uddannet fra Det inden for tidlig musik og et af de mest spænd- gæstedirigent. Siden starten af 2015 har Karl hvor hun også har studeret statskundskab ved Kongelige Danske Musikkonservatorium og ende og innovative barokorkestre i verden. Aage Rasmussen været fast tilknyttet Concerto siden af et korstipendium på Gonville og Caius Operaakademiet ved Det Kongelige Teater. I Originale fortolkninger og en stærk evne til at Copenhagen som ensemblets huskomponist. College, Cambridge. 2013 modtog han Den Danske Kritikerpris. kommunikere med publikum er blandt Concer- Concerto Copenhagens cd-indspilninger for det to Copenhagens kendetegn – den gamle musik tyske CPO, Deutsche Grammophon og BIS, såvel Efter at have afsluttet sin uddannelse arbejdede Jakob er en efterspurgt bas-baryton i hele Europa gøres vital, relevant og nutidig. I 1999 blev den som dvd-produktioner for Harmonia Mundi og hun i USA som forskningskonsulent i spædbørns med et repertoire, der strækker sig fra det 17. til internationalt anerkendte cembalist og kammer- Decca, har haft stor international bevågenhed og sproglige og musikalske udvikling og derefter i det 21. århundrede. Han har en særlig tilknytning musiker, Lars Ulrik Mortensen, tilknyttet som en- er blevet belønnet med adskillige prestigefyldte Arts Management i London, før hun forfulgte en til tysk barokmusik og optræder regelmæssigt semblets kunstneriske leder. Gennem årene har priser. karriere som sopransanger. Hun har siden op- med ensembler som Trinity Baroque, Barokksolis- trådt over hele verden med mange af Europas tene, Leipziger Kammerorchester og Concerto topensembler og har hurtigt etableret en karriere Copenhagen. Blandt hans omfattende diskografi som specialist i barok-repertoire. er Kurt Weills Berliner Requiem på pladeselska- bet Glossa, J.S. Bach med Concerto Copenhagen Højdepunkter inkluderer bl.a. Haydn Scena di Be- / Lars Ulrik Mortensen på Deutsche Grammo- renice med BBC Philharmonic Orchestra (Gianan- phon og CPO samt Grammy Award og Pulitzer drea Noseda), Mozart Exultate Jubilate på the Prize-vindende Little Match Girl Passion af David Cite de la Musique in Paris (Arsys Bourgogne), Lang med Theatre of Voices på Harmonia Mun- Bachs Johannespassion med britiske baroksolis- di. Jakob har tidligere på året medvirket i Israel i ter på Concertgebouw (Sir John Eliot Gardiner) Ægypten samt Johannespassionen med Concer- og Matthæuspassionen med Collegium Vocale i to Copenhagen. Alice Tully Hall i New York (Philippe Hereweghe) samt Händels Messias i Royal Albert Hall med Royal Philharmonic Orchestra (Richard Cooke). Julia har for nylig indspillet bl.a. Händels L’Alle- gro med Koelner Kammerchor (Peter Neumann), Israel i Ægypten med Arsys Bourgogne (Pierre Cao) samt Messias med Britten Sinfonia (Stephen Layton).

22 23 Siden 1999 har han været kunstnerisk leder af Zefiro sammen med brødrene Paolo og Alberto besøgt Kina, Spanien og Tyskland. Concerto Copenhagen, og i 2004 blev han Roy Grazzi. Han har optrådt overalt i Europa og i USA, Goodmans efterfølger som kunstnerisk leder af Latinamerika, Kina, Japan og Israel. Ved siden af sin musikerkarriere er han en be- European Union Baroque Orchestra (EUBO). tydende forsker i blæseinstrumenters historie og Alfredo har været involveret i over 50 indspil- har fået mange artikler optaget i vægtige inter- Lars Ulrik har indspillet talrige cd’er for blandt ninger, hvoraf nogle har vundet vigtige interna- nationale musiktidsskrifter. Desuden bygger han andre DGG-Archive, EMI og Kontrapunkt, og tionale priser - f.eks. Cannes Classical Award 1995 kopier af historiske oboer. hans indspilning af Bachs Goldberg-variationer for en cd med obokoncerter af Vivaldi. blev tildelt den franske pris “Diapason d’Or”. En Han er en tilbagevendende underviser på musik- serie af Buxtehudeindspilninger fra 90’erne for Foruden at dirigere Zefiro har han stået i spidsen kurser og workshops i f.eks. Urbino, Venedig, Bar- det danske pladeselskab Dacapo fik lutter gode for andre barokorkestre i Italien samt tilsvarende baste og Innsbruck. Han har siden 1992 under- anmeldelser. Den første samlede indspilning af ensembler i Spanien, Portugal, Tyskland, Holland vist i barokobo ved Amsterdams Konservatorium Buxtehudes kammermusik, med John Holloway og Danmark, og han har også været leder af Eu- og siden 2002 ved Escola Superior de Musica de og Jaap ter Linden, modtog en dansk Grammy ropean Baroque Orchestra, med hvilket han har Cataluña i Barcelona. for bedste klassiske indspilning det år, en anden Grammy blev tildelt en indspilning af Buxte- hudes kantater med Emma Kirkby, og Lars Ulrik Mortensen blev udnævnt til årets musiker i 2000 Poul Høxbro for sine tre udgivelser med cembalomusik af Bux- Poul Høxbro er en ægte musikalsk og kunstnerisk Lars Ulrik Mortensen tehude. Disse udgivelser modtog også Cannes pionér. Han er blevet kaldt “det lille instruments Lars Ulrik Mortensen studerede ved Det Konge- Classical Award i 2001. store mand”, og sandt er det, at han – som in- lige Danske Musikkonservatorium (cembalo hos gen anden i verden – har formået at løfte mid- Karen Englund, generalbas hos Jesper Bøje Chris- Lars Ulrik har modtaget talrige priser og ud- delalderens instrumentkombination af fløjte-&- tensen) og hos i London. I peri- mærkelser, deriblandt Musikanmelderringens tromme, spillet af én og sammen person, ud af oden 1996-99 var Lars Ulrik professor i cembalo Kunstnerpris i 1984, og i 2007 modtog han Dan- raritetskabinettet og ført den til vidt forskellige og opførelsespraksis ved Hochschule für Musik i marks mest præstigefyldte musikpris, Léonie koncertscener verden over. På eksklusive scener München. Han giver stadig masterclasses på tal- Sonnings Musikpris. I 2008 blev han medlem af for kammermusik, som solist i nykomponeret op- rige tidlig musikinstitutioner rundt om i verden. det svenske Kungliga Musikaliska Akademien. era på Den Kgl. Opera i København, på scener for traditionel musik, som teatermusiker, i kurser og på cd har han rørt og begejstret publikum med Alfredo Bernardini sin virtuositet og store musikalske indlevelse, som Alfredo Bernardini, der er født i Rom i 1961, synes at sprænge rammerne for, hvad som er flyttede som 20-årig til Holland for at studere muligt på hans “små” instrumenter. Instrumenter, barokobo og tidlig musik hos bl.a. Bruce Haynes der, ud over enhåndsfløjterne-&-trommen, om- og Ku Ebbinge ved Det Kongelige Musikkonser- fatter allehånde historiske slagtøjsinstrumenter vatorium i Haag. I 1987 afsluttede han studierne og folkelige fløjtetyper. med solodiplomeksamen. Poul Høxbro fungerer som kunstnerisk leder af I dag spiller han med de bedste tidlig musik-en- flere forskellige projekter med Concerto Copen- sembler såsom Hesperion XX, le Concert Des Na- hagen og er desuden gæstelærer ved Schola tions, la Petite Bande, Freiburger Barockorches- Cantorum i Basel. ter, The English Concert, Bach Collegium Japan, Amsterdam Baroque Orchestra og Concerto Co- Han er en hengiven og værdsat historiefortæller penhagen. Bernardini er desuden Concerto Co- og har høstet et utal af roser for sin dramatiske penhagens 1. gæstedirigent og leder 1-2 projek- og medrivende måde at berette på. Såvel på ter årligt. Alfredo har været tilknyttet Concerto dansk som engelsk, tysk og svensk. Copenhagen siden 2009. I 1989 grundlagde han

24 25 Fredrik From Fredrik From er uddannet på Musikhøjskolen i Göteborg og ved Royal College of Music i Lon- don. Siden da har From arbejdet som freelance barokviolinist, koncertmester i Concerto Copen- hagen, Göteborg Baroque og Ensemble1700. Han spiller også jævnligt med Les Ambassadeurs (F), Baroksolisterne (N) og Drottningholms teaterorkester. From har modtaget Kungliga Musikalske Akademiens stipendium fire gange. Derudover har han været involveret i en lang række radio- og cd-indspilninger og har turneret i Europa, USA, Australien og Japan.

Antoine Torunczyk Antoine Torunczyk har studeret obo, først på violinist Amandine Beyer, cembalist Chiaopin Conservatoire National Supérieur de Lyon under Kuo, og gambist Baldomero Barciela. Ensemblet Peter Spissky Michel Henry, dernæst på Sweelinck Conservato- vandt i 1998 den internationale konkurrence Pre- Peter Spissky studerede violin på konservatoriet rium Amsterdam hos Alfredo Bernardini. I 1998 mio Bomporti i Rovereto (Italien). I 2010 grund- i Bratislava, Slovakiet (solistdiplom 1991), og på blev Torunczyk medlem af European Union Ba- lagde han desuden l’Accademia dei Dissonanti, Musikkonservatoriet i Malmø, Sverige (solistdip- roque Orchestra. I 2000, samme år som han blev med blokfløjtenist Sébastien Marq, fagottist Javi- lom 1995). Fra 1988 parallelt med sine moderne uddannet, vandt han barokobokonkurrencen i er Zafra, violinisten Tami Troman og cembalist violinstudier, har han forsket intensivt i historisk Halle (Tyskland). Chiaopin Kuo. opførelsespraksis. I 1999 blev han udnævnt til koncertmester i Concerto Copenhagen. Sammen Han spiller jævnligt med ensembler som le Con- Torunczyk har bl.a. indspillet Bachs oboe d’amore med Concerto Copenhagen er Spissky involveret cert Français (Pierre Hantaï), Anima Eterna (Jos concerto (Café Zimmermann), Pierre Philidor’s i koncertturneer (f.eks. Musikverein i Wien, Con- van Immerseel), Concerto Copenhagen (Lars Ul- Suites med Alfredo Bernardini og l’Assemblée certgebouw, USA og Japan) og optagelser med rik Mortensen), Irish Baroque Orchestra (Monica des Honnestes Curieux. Som 1. oboist har han dirigenter som Lars Ulrik Mortensen, Paul Hillier, Huggett) og Les Agrémens (Guy van Waas). bl.a. medvirket på halvdelen af Anima Eternas Andrew Lawrence-King and Alfredo Bernardini. indspilninger af Beethovens samlede symfonier Bortset fra samarbejdet med Concerto Copenha- I 2008 blev han udnævnt til 1. oboist i Amsterdam (symphony 4,6,7,8) og på Haydns samlede London gen er Peter Spissky musikalsk leder af Camerata Baroque Orchestra (T. Koopman). Som en meget symfonier med Amsterdam Baroque Orchestra. Øresund, et orkester af unge musikere baseret i aktiv kammermusiker grundlagde han i 1996 Antoine Torunczyk underviser i tidlig obo på CRR København og Malmø. l’Assemblée des Honnestes Curieux sammen med de Paris og Pôle Supérieur de Paris-Boulogne.

Som gæste-koncertmester og -dirigent optræder Peter Spissky underviser i barokviolin på Musik- Spissky regelmæssigt med bl.a. Barokkanerne i högskolan i Malmö samt Det Kongelige Danske Oslo, BaroqueAros i Aarhus, Skalholt Bach Con- Musikkonservatorium i København og giver mas- sort i Island samt Finnish Baroque Orchestra. Som terclasses i hele Skandinavien. violinist optræder han i Barokksolistene (Oslo), Solamente naturali (Baratislava), Festspiel Or- I september 2010 blev han optaget på Lunds chester Göttingen og Boston Early Music Festival Universitet som ph.d.-studerende på et kunstne- Orchestra (med Stephen Stubbs og Paul Odette). risk forskningsprogram.

26 27 blandt andet resulteret i rekonstruktion og fær- diggørelse af en uafsluttet opera af Schubert og en klaversonate af Schumann.

Med kammersymfonien Movements on a Mo- ving Line fik hans musik karakter af et labyrintisk Programhæfte – Concerto Copenhagen Jubilæumsfestival 10.-12. juni 2016 spejlkabinet, hvor musikken på samme tid op- træder i flere forskellige tempi. Sammen med Redaktion: Nadia Harpøth Adan, Frode Andersen, Nikolaj de Fine Licht nye forestillinger om tid og tempo (til dels med Grafisk design og tilrettelæggelse: Nanna Grunwald, Wunderwerk baggrund i den såkaldt fraktale matematik) har Produktion: Clausen Grafisk denne tankegang præget hans musik lige siden. Fotograf: Henrik Sørensen (Forside + side 6, 11, 16 og 21) I de senere år desuden gennemtrængt af psyko- Illustrationer: Tea Bendix logiske og dramaturgiske overvejelser, f.eks. i vio- linkoncerten samt værker som Scherzo with Bells Concerto Copenhagens administration: og Webs in a stolen Dream. Nikolaj de Fine Licht, adminstrativ leder Lars Henriksson, dramaturg og salg Rasmussen er en produktiv musikskribent, forelø- Benedicte Balslev, producent big er det blevet til tre essaysamlinger og otte Kirsten Larsen, sektretær og regissør Karl Aage Rasmussen monografier om store komponister og musikere. Frode Andersen, projektmanager Den danske komponist, forfatter og organisa- Hans seneste udgivelser er Jord og himmel, lyt Nadia Harpøth Adan, pr og markedsføring tor Karl Aage Rasmussen er uddannet fra Århus – om Johann Sebastian Bachs liv og musik, og Musikkonservatorium i 1971, hvor han blev ud- bogen Sindets ekko om Pjotr Tjajkovskij. nævnt til professor i komposition i 1988. Rasmussens musik er opført i mere end 30 lande. Begreber som “musik på musik” eller “musik I 1991 modtog han Carl Nielsen prisen og i 1997 om musik” karakteriserer Rasmussens musik fra Wilhelm Hansens komponistpris. 1970’erne, hvor han ofte anvendte materiale fra eksisterende musik i nye sammenhænge og til Siden 2015 har Rasmussen fungeret som hus- nye formål vævet ind i en tæt musikalsk mon- komponist i Concerto Copenhagen. I samarbejde tage. Ord som at “de-komponere” og “re-kom- med Concerto Copenhagen vil Rasmussen kom- ponere” kan bruges til at beskrive hans måde at ponere nye værker og samtidig udfordre folks arbejde på, og i de senere år har denne interesse opfattelse af traditionel barokmusik.

28 29 EDITION WILHELM HANSEN Proudly representing Karl Aage Rasmussen www.ewh.dk Følg Concerto Copenhagen på Facebook www.facebook.com/concertocopenhagen

Vores nyhedsmail udkommer 8-10 gange årligt Abonnér via www.coco.dk

Meld dig ind i Foreningen Concerto Copenhagens Venner og få medlemsfordele! www.cocosvenner.dk

Tak til MR-Musik for godt samarbejde Tak til Garnisons Kirke og personale for husly og godt samarbejde

Concerto Copenhagen støttes af Statens Kunstfond, Augustinus Fonden, Oticon Fonden, Aage og Johanne Louis-Hansens Fond, Knud Højgaards Fond, Hempel Fonden, Det Obelske Familiefond, Wilhelm Hansen Fonden

Læs mere om sommerens koncerter i Tivoli på tivoli.dk/sommerklassisk www.coco.dk/anniversary

- echo of the ages