Stefano Secco Curriculum English
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Libretto Nabucco.Indd
Nabucco Musica di GIUSEPPE VERDI major partner main sponsor media partner Il Festival Verdi è realizzato anche grazie al sostegno e la collaborazione di Soci fondatori Consiglio di Amministrazione Presidente Sindaco di Parma Pietro Vignali Membri del Consiglio di Amministrazione Vincenzo Bernazzoli Paolo Cavalieri Alberto Chiesi Francesco Luisi Maurizio Marchetti Carlo Salvatori Sovrintendente Mauro Meli Direttore Musicale Yuri Temirkanov Segretario generale Gianfranco Carra Presidente del Collegio dei Revisori Giuseppe Ferrazza Revisori Nicola Bianchi Andrea Frattini Nabucco Dramma lirico in quattro parti su libretto di Temistocle Solera dal dramma Nabuchodonosor di Auguste Anicet-Bourgeois e Francis Cornu e dal ballo Nabucodonosor di Antonio Cortesi Musica di GIUSEPPE V ERDI Mesopotamia, Tavoletta con scrittura cuneiforme La trama dell’opera Parte prima - Gerusalemme All’interno del tempio di Gerusalemme, i Leviti e il popolo lamen- tano la triste sorte degli Ebrei, sconfitti dal re di Babilonia Nabucco, alle porte della città. Il gran pontefice Zaccaria rincuora la sua gente. In mano ebrea è tenuta come ostaggio la figlia di Nabucco, Fenena, la cui custodia Zaccaria affida a Ismaele, nipote del re di Gerusalemme. Questi, tuttavia, promette alla giovane di restituirle la libertà, perché un giorno a Babilonia egli stesso, prigioniero, era stato liberato da Fe- nena. I due innamorati stanno organizzando la fuga, quando giunge nel tempio Abigaille, supposta figlia di Nabucco, a comando di una schiera di Babilonesi. Anch’essa è innamorata di Ismaele e minaccia Fenena di riferire al padre che ella ha tentato di fuggire con uno stra- niero; infine si dichiara disposta a tacere a patto che Ismaele rinunci alla giovane. -
State Opera and Ballet 4 International
PRESS RELEASE JUNE 13, 2013 STATE OPERA AND BALLET 4TH INTERNATIONAL ISTANBUL OPERA FESTIVAL STARTS ON JUNE 25TH International Istanbul Opera Festival where selective Turkish and world class operas meet art lovers every year, is preparing to embrace opera lovers with a rich program and unforgettable performances in its fourth year. The festival organized by Directorate General of State Opera and Ballet with contributions of DenizBank will be held between June 25th and July 8th this year. In scope of the festival, besides the Gala Concert “Viva Verdi” to be held at Hagia Irene, it will be possible to watch five different works of art in five different venues ranging from works of famous composers such as W.A. Mozart to Antonio Vivaldi. 4th International Istanbul Opera Festival organized by Directorate General of State Opera and Ballet that continues activities with the mission of providing opera and arts to all ranges of society under the main sponsorship of DenizBank that wishes to support culture and arts in Turkey will meet opera lovers between June 25th and July 8th 2013. The festival to last two weeks will meet art lovers with a total of nine performances including five opera productions and a gala concert in July under the art directorship of chief stage director Yekta Kara. In scope of the festival, guests will be able to watch “Viva Verdi” Gala Concert in the magical atmosphere of Hagia Irene besides performances of Ankara, İstanbul, Antalya and Samsun State Opera and Ballet. In the concert led by Roberto Abbado, famous soloists of opera such as baritone Marco Vratogna, tenor Stefano Secco, tenor Marco Berti and soprano Aleksandra Kurzak will take to the stage. -
La Sonnambula 3 Content
Florida Grand Opera gratefully recognizes the following donors who have provided support of its education programs. Study Guide 2012 / 2013 Batchelor MIAMI BEACH Foundation Inc. Dear Friends, Welcome to our exciting 2012-2013 season! Florida Grand Opera is pleased to present the magical world of opera to the diverse audience of © FLORIDA GRAND OPERA © FLORIDA South Florida. We begin our season with a classic Italian production of Giacomo Puccini’s La bohème. We continue with a supernatural singspiel, Mozart’s The Magic Flute and Vincenzo Bellini’s famous opera La sonnam- bula, with music from the bel canto tradition. The main stage season is completed with a timeless opera with Giuseppe Verdi’s La traviata. As our RHWIEWSRÁREPI[ILEZIEHHIHERI\XVESTIVEXSSYVWGLIHYPIMRSYV continuing efforts to be able to reach out to a newer and broader range of people in the community; a tango opera María de Buenoa Aires by Ástor Piazzolla. As a part of Florida Grand Opera’s Education Program and Stu- dent Dress Rehearsals, these informative and comprehensive study guides can help students better understand the opera through context and plot. )EGLSJXLIWIWXYH]KYMHIWEVIÁPPIH[MXLLMWXSVMGEPFEGOKVSYRHWWXSV]PMRI structures, a synopsis of the opera as well as a general history of Florida Grand Opera. Through this information, students can assess the plotline of each opera as well as gain an understanding of the why the librettos were written in their fashion. Florida Grand Opera believes that education for the arts is a vital enrich- QIRXXLEXQEOIWWXYHIRXW[IPPVSYRHIHERHLIPTWQEOIXLIMVPMZIWQSVI GYPXYVEPP]JYPÁPPMRK3RFILEPJSJXLI*PSVMHE+VERH3TIVE[ILSTIXLEX A message from these study guides will help students delve further into the opera. -
Carmen Di Georges Bizet
COMUNICATO STAMPA Venezia, 30 marzo 2012 Carmen di Georges Bizet Giovedì 21 giugno 2012 alle ore 19.00 (turno A) tornerà alla Fenice un capolavoro del repertorio francese assente dal 1997: Carmen di Georges Bizet, opéra-comique in quattro atti su libretto di Henri Meilhac e Ludovic Halévy tratto dalla novella omonima di Prosper Mérimée. L’opera, proposta in un nuovo allestimento coprodotto dalla Fondazione Teatro La Fenice con il Gran Teatre de Liceu di Barcellona, la Fondazione Teatro Massimo di Palermo e la Fondazione Teatro Regio di Torino (già presentato a Barcellona nel settembre 2010 e a Palermo nel novembre 2011), permetterà di apprezzare per la prima volta a Venezia il lavoro del regista spagnolo Calixto Bieito, con le scene di Alfons Flores e i costumi di Mercè Paloma. L’Orchestra e il Coro del Teatro La Fenice (maestro del coro Claudio Marino Moretti) e il coro di voci bianche dei Piccoli Cantori Veneziani (maestro del coro Diana D’Alessio) saranno diretti dal trentenne maestro israeliano Omer Meir Wellber. Interpreti principali saranno Béatrice Uria-Monzon in alternanza con Katarina Giotas nel ruolo di Carmen; Stefano Secco in alternanza con Luca Lombardo in quello di Don José; Alexander Vinogradov e Károly Szemerédy in quello di Escamillo; Ekaterina Bakanova e Virginia Wagner in quello di Micaëla; Chiara Fracasso nel ruolo di Mercédès e Sonia Ciani in quello di Frasquita. La prima del 21 giugno 2012, trasmessa in diretta su Radio3, sarà seguita da dodici repliche, venerdì 22 e sabato 23 alle 19.00 (fuori abbonamento), domenica 24 alle 17.00 (turno B), martedì 26 (fuori abbonamento), mercoledì 27 (fuori abbonamento), giovedì 28 (turno E), e venerdì 29 (fuori abbonamento) alle 19.00, sabato 30 giugno alle 17.00 (turno C), domenica 1 (fuori abbonamento), sabato 7 (fuori abbonamento), martedì 10 (turno D) e giovedì 12 luglio (fuori abbonamento) alle 19.00. -
LA TRAVIATA Al Liceu
1 LA TRAVIATA EN EL LICEU Estreno absoluto: 6 marzo 1853 en el teatro de La Fenice de Venecia. Estreno de la segunda versión, definitiva: 6 mayo 1854 en el teatro San Benedetto de Venecia. Estreno en el Gran Teatre del Liceu: 25 octubre 1855. Última representación en el Liceu: 18 julio 2015. Total de representaciones: 251 TEMPORADA 1855-1856 25-X-1855 LA TRAVIATA Número de representaciones: 10 Es estreno en el Liceu. Número en el Liceu: 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, 8, 9, 10. Fechas: 25, 26, 28, 31 octubre; 1, 14, 18 noviembre; 21, 26 diciembre 1855; 6 enero 1856. Violetta Valéry: Eugénie Julienne-Dejean Flora Bervoix: Caterina Mas-Porcell Annina: Balbina Alabau Alfredo Germont: Giovanni De Vecchi Giorgio Germont: Gaetano Fiori Gastone: Josep Santés Barone Douphol: Josep Obiols Marchese d'Obigny: Francesc Sánchez Dottore Grenvil: José Aznar Giuseppe: Josep Gómez Director: Marià Obiols TEMPORADA 1859-1860 12-IV-1860 LA TRAVIATA Número de representaciones: 8 Número histórico en el Liceu: 11, 12, 123, 14, 15, 16, 17, 18. Fechas: 12, 15 abril; 1, 2, 6, 15, 17, 30 mayo 1860. Nota: Se suprimela cabaletta del aria del tenor en el segundo acto. Número histórico en el Liceu: 11, 12, 123, 14, 15, 16, 17, 18. Última "Traviata" en el Liceu: 6 enero 1856. Violetta Valéry: Carlotta Carozzi-Zucchi Flora Bervoix: Caterina Mas-Porcell 2 Annina: Isolina Porcell Alfredo Germont: Emilio Pancani Giorgio Germont: Leone Giraldoni Gastone: Gaetano Aducci Barone Douphol: Josep Obiols Marchese d'Obigny: Josep Coll Dottore Grenvil: Leopoldo Jover Giuseppe: Ignasi Costa Domestico di Flora: Francisco Sánchez Director: Marià Obiols TEMPORADA 1860-1861 1-XII-1860 LA TRAVIATA Número de representaciones: 14 Número histórico en el Liceu: 19, 20, 21, 22, 23, 24, 25, 26, 27, 28, 29, 30, 31, 32. -
Il Trovatore Was Made Stage Director Possible by a Generous Gift from Paula Williams the Annenberg Foundation
ilGIUSEPPE VERDItrovatore conductor Opera in four parts Marco Armiliato Libretto by Salvadore Cammarano and production Sir David McVicar Leone Emanuele Bardare, based on the play El Trovador by Antonio García Gutierrez set designer Charles Edwards Tuesday, September 29, 2015 costume designer 7:30–10:15 PM Brigitte Reiffenstuel lighting designed by Jennifer Tipton choreographer Leah Hausman The production of Il Trovatore was made stage director possible by a generous gift from Paula Williams The Annenberg Foundation The revival of this production is made possible by a gift of the Estate of Francine Berry general manager Peter Gelb music director James Levine A co-production of the Metropolitan Opera, Lyric Opera of Chicago, and the San Francisco principal conductor Fabio Luisi Opera Association 2015–16 SEASON The 639th Metropolitan Opera performance of GIUSEPPE VERDI’S il trovatore conductor Marco Armiliato in order of vocal appearance ferr ando Štefan Kocán ines Maria Zifchak leonor a Anna Netrebko count di luna Dmitri Hvorostovsky manrico Yonghoon Lee a zucena Dolora Zajick a gypsy This performance Edward Albert is being broadcast live on Metropolitan a messenger Opera Radio on David Lowe SiriusXM channel 74 and streamed at ruiz metopera.org. Raúl Melo Tuesday, September 29, 2015, 7:30–10:15PM KEN HOWARD/METROPOLITAN OPERA A scene from Chorus Master Donald Palumbo Verdi’s Il Trovatore Musical Preparation Yelena Kurdina, J. David Jackson, Liora Maurer, Jonathan C. Kelly, and Bryan Wagorn Assistant Stage Director Daniel Rigazzi Italian Coach Loretta Di Franco Prompter Yelena Kurdina Assistant to the Costume Designer Anna Watkins Fight Director Thomas Schall Scenery, properties, and electrical props constructed and painted by Cardiff Theatrical Services and Metropolitan Opera Shops Costumes executed by Lyric Opera of Chicago Costume Shop and Metropolitan Opera Costume Department Wigs and Makeup executed by Metropolitan Opera Wig and Makeup Department Ms. -
OPERAFASHION: OLTRE LO STILE DEL CANTO (Operafashion.Blog)
OPERAFASHION: OLTRE LO STILE DEL CANTO (Operafashion.blog) AN UNUSUAL INTERVIEW WITH ELENA MOSUC Elena Mosuc is considered by international critics among the most expressive and versatile sopranos of Belcanto. She will be Mimì in “La Boheme” at Puccini Festival 2018 in the new production directed by Alfonso Signorini and the conduction of Alberto Veronesi. The Primadonna granted an interview to Operafashion with a lot of music, memories and fashion! What have been the key steps of your artistic career? ©Paulo César First of all, the year 1990, when I won the international singing competition ARD-Wettbewerb in Munich, which completely changed my life. I had been studying singing privately for 10 years and at that point I was already very well prepared from a vocal point of view. Winning this competition has opened the doors to a new beautiful world, which has offered me so much but has also asked a lot of work, a lot of preparation, many sacrifices. Let’s say that this was the key to my musical life. I haven’t got anything because I have beautiful blue eyes! Even though I was already very well prepared, I had to work to grow in my profession. What all my colleagues and I do is a job where you never stop working. As my dear maestro in Zurich – Ion Buzea, a great tenor with a great career – says, “the job of the singer continues even after retirement!”. Of course it is true for those who really want to achieve something in life and have great respect for the public and for the stage, which I consider a temple. -
Bellini's Norma
Bellini’s Norma - A discographical survey by Ralph Moore There are around 130 recordings of Norma in the catalogue of which only ten were made in the studio. The penultimate version of those was made as long as thirty-five years ago, then, after a long gap, Cecilia Bartoli made a new recording between 2011 and 2013 which is really hors concours for reasons which I elaborate in my review below. The comparative scarcity of studio accounts is partially explained by the difficulty of casting the eponymous role, which epitomises bel canto style yet also lends itself to verismo interpretation, requiring a vocalist of supreme ability and versatility. Its challenges have thus been essayed by the greatest sopranos in history, beginning with Giuditta Pasta, who created the role of Norma in 1831. Subsequent famous exponents include Maria Malibran, Jenny Lind and Lilli Lehmann in the nineteenth century, through to Claudia Muzio, Rosa Ponselle and Gina Cigna in the first part of the twentieth. Maria Callas, then Joan Sutherland, dominated the role post-war; both performed it frequently and each made two bench-mark studio recordings. Callas in particular is to this day identified with Norma alongside Tosca; she performed it on stage over eighty times and her interpretation casts a long shadow over. Artists since, such as Gencer, Caballé, Scotto, Sills, and, more recently, Sondra Radvanovsky have had success with it, but none has really challenged the supremacy of Callas and Sutherland. Now that the age of expensive studio opera recordings is largely over in favour of recording live or concert performances, and given that there seemed to be little commercial or artistic rationale for producing another recording to challenge those already in the catalogue, the appearance of the new Bartoli recording was a surprise, but it sought to justify its existence via the claim that it authentically reinstates the integrity of Bellini’s original concept in matters such as voice categories, ornamentation and instrumentation. -
L'opera a Portata Di Mano Aida
Bologna, lunedì 21 gennaio 2008 COMUNICATO STAMPA L’OPERA A PORTATA DI MANO La FONDAZIONE DEL MONTE di BOLOGNA E RAVENNA PRESENTA AIDA Di come la Guerra seppellisce l’Al’Amoremore di Gabriele Duma e Andrea Stanisci Si apre il 23 gennaio sera nel teatro di Marzabotto la tournèe dell’opera lirica AIDA , proposta attraverso una rivisitazione che permette a tutti coloro che per i più diversi motivi (luogo di abitazione, tempo, disponibilità economica, difficoltà di prenotazione, limitato periodo di programmazione…), pur desiderandolo, non riescono a frequentare le stagioni liriche. L’AIDA, infatti, verrà rappresentata nei teatri di Marzabotto, Casalecchio, San Giovanni in Persiceto, Budrio, Pieve di Cento. Il ciclo di rappresentazioni dell’AIDA è realizzato con il contributo della Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna, la collaborazione della Associazione Eptagon Bonaventura ed il sostegno dell’Assessorato alla Cultura del comune di Porretta Terme e degli altri comuni promotori della Rassegna Crinali, che ha messo d’accordo i teatri di Marzabotto, Casalecchio, San Giovanni in Persiceto, Budrio, Pieve di Cento. Si tratta di un’operazione culturale che promuove un modello di spettacolo, come quello dell’opera lirica, che per molti fattori tende ad essere poco raggiungibile - tanto concettualmente quanto logisticamente ed economicamente - sia dal pubblico che dai teatri stessi: con questa rivisitazione, ridotta ad un ora e un quarto, nella quale si colgono i nuclei centrali dell’AIDA viene impiegata una compagnia di alto livello ma molto ridimensionata rispetto agli sfarzi che di solito impone l’opera verdiana, viene proposto un modello, per così dire, “sostenibile” per il pubblico e per gli stessi teatri (non sempre in grado di mettere in scena un’opera lirica per gli alti costi di rappresentazione e di allestimento). -
1 Prime+Trama TRAVIATA
Parma e le terre di Verdi 1-28 ottobre 2007 La Traviata Musica di GIUSEPPE VERDI Parma e le terre di Verdi 1-28 ottobre 2007 Parma e le terre di Verdi 1-28 ottobre 2007 main sponsor media partner Il Festival Verdi è realizzato anche grazie a e con il sostegno e la collaborazione di Teatro Verdi di Busseto Teatro Comunale di Modena iTeatri di Reggio Emilia Soci fondatori Consiglio di Amministrazione Presidente Pietro Vignali Sindaco di Parma Consiglieri Paolo Cavalieri Maurizio Marchetti Sovrintendente Mauro Meli Direttore musicale Bruno Bartoletti Segretario generale Gianfranco Carra Collegio dei Revisori Giuseppe Ferrazza Presidente Nicola Bianchi Andrea Frattini La Traviata Melodramma in tre atti su libretto di Francesco Maria Piave dal dramma La Dame aux camélias di Alexandre Dumas figlio Musica di GIUSEPPE V ERDI Editore Universal Music Publishing Ricordi srl, Milano Villa Verdi a Sant’Agata La trama dell’opera Atto primo Parigi, alla metà dell’Ottocento. È estate e c’è festa nella casa di Violetta Valéry, una famosa mondana: è un modo per soffocare l’angoscia che la tormenta, perché ella sa che la sua salute è gravemente minata. Un nobile, Gastone, presenta alla padrona di casa il suo amico Alfredo, che l’ammira sinceramente. L’attenzione che Violetta dimostra per la nuova conoscenza non sfugge a Douphol, il suo amante abituale. Mentre Violetta e Alfredo danzano, il giovane le dichiara tutto il suo amore e Violetta gli regala un fiore, una camelia: rivedrà Alfredo solo quando sarà appassita. Alla fine della festa, Violetta deve ammettere di essersi innamorata davvero, per la prima volta. -
El Camino De Verdi Al Verismo: La Gioconda De Ponchielli the Road of Verdi to Verism: La Gioconda De Ponchielli
Revista AV Notas, Nº8 ISSN: 2529-8577 Diciembre, 2019 EL CAMINO DE VERDI AL VERISMO: LA GIOCONDA DE PONCHIELLI THE ROAD OF VERDI TO VERISM: LA GIOCONDA DE PONCHIELLI Joaquín Piñeiro Blanca Universidad de Cádiz RESUMEN Con Giuseppe Verdi se amplificaron y superaron los límites del Bel Canto representado, fundamentalmente, por Rossini, Bellini y Donizetti. Se abrieron nuevos caminos para la lírica italiana y en la evolución que terminaría derivando en la eclosión del Verismo que se articuló en torno a una nutrida generación de autores como Leoncavallo, Mascagni o Puccini. Entre Verdi y la Giovane Scuola se situaron algunos compositores que constituyeron un puente entre ambos momentos creativos. Entre ellos destacó Amilcare Ponchielli (1834-1886), profesor de algunos de los músicos más destacados del Verismo y autor de una de las óperas más influyentes del momento: La Gioconda (1876-1880), estudiada en este artículo en sus singularidades formales y de contenido que, en varios aspectos, hacen que se adelante al modelo teórico verista. Por otra parte, se estudian también cuáles son los elementos que conserva de los compositores italianos precedentes y las influencias del modelo estético francés, lo que determina que la obra y su compositor sean de complicada clasificación, aunque habitualmente se le identifique incorrectamente con el Verismo. Palabras clave: Ponchielli; Verismo; Giovane Scuola; ópera; La Gioconda; Italia ABSTRACT With Giuseppe Verdi, the boundaries of Bel Canto were amplified and exceeded, mainly represented by Rossini, Bellini and Donizetti. New paths were opened for the Italian lyric and in the evolution that would end up leading to the emergence of Verismo that was articulated around a large generation of authors such as Leoncavallo, Mascagni or Puccini. -
Staged Treasures
Italian opera. Staged treasures. Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi, Giacomo Puccini and Gioacchino Rossini © HNH International Ltd CATALOGUE # COMPOSER TITLE FEATURED ARTISTS FORMAT UPC Naxos Itxaro Mentxaka, Sondra Radvanovsky, Silvia Vázquez, Soprano / 2.110270 Arturo Chacon-Cruz, Plácido Domingo, Tenor / Roberto Accurso, DVD ALFANO, Franco Carmelo Corrado Caruso, Rodney Gilfry, Baritone / Juan Jose 7 47313 52705 2 Cyrano de Bergerac (1875–1954) Navarro Bass-baritone / Javier Franco, Nahuel di Pierro, Miguel Sola, Bass / Valencia Regional Government Choir / NBD0005 Valencian Community Orchestra / Patrick Fournillier Blu-ray 7 30099 00056 7 Silvia Dalla Benetta, Soprano / Maxim Mironov, Gheorghe Vlad, Tenor / Luca Dall’Amico, Zong Shi, Bass / Vittorio Prato, Baritone / 8.660417-18 Bianca e Gernando 2 Discs Marina Viotti, Mar Campo, Mezzo-soprano / Poznan Camerata Bach 7 30099 04177 5 Choir / Virtuosi Brunensis / Antonino Fogliani 8.550605 Favourite Soprano Arias Luba Orgonášová, Soprano / Slovak RSO / Will Humburg Disc 0 730099 560528 Maria Callas, Rina Cavallari, Gina Cigna, Rosa Ponselle, Soprano / Irene Minghini-Cattaneo, Ebe Stignani, Mezzo-soprano / Marion Telva, Contralto / Giovanni Breviario, Paolo Caroli, Mario Filippeschi, Francesco Merli, Tenor / Tancredi Pasero, 8.110325-27 Norma [3 Discs] 3 Discs Ezio Pinza, Nicola Rossi-Lemeni, Bass / Italian Broadcasting Authority Chorus and Orchestra, Turin / Milan La Scala Chorus and 0 636943 132524 Orchestra / New York Metropolitan Opera Chorus and Orchestra / BELLINI, Vincenzo Vittorio