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Enciclopedia De La Guitarra B

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- 166 - BABILONI Manuel BABILONI Manuel n. 1959 en Castellón de la Plana (España) Concertista y profesor de guitarra. Se inició en la música con su padre Manuel Babiloni Alicart. A los ocho años comenzó los estudios de guitarra en el Conservatorio Superior de Música de Valencia, donde consiguió los PREMIOS EXTRAORDINARIOS FIN DE GRADO MEDIO y FIN DE GRADO SUPERIOR. En 1981 ingresa como profesor en el Conservatorio Profesional de Música de Castellón e inicia su carrera como concertista profesional. A partir de este momento, asiste durante varios años a las clases del maestro José Luis González. También recibe clases de interpretación de la compositora Matilde Salvador, esposa de Vicente Asencio. Durante varios años fue becario de la Fundación "Balaguer- Gonel". En 1983, ganó el Premio Especial a la mejor interpretación de la obra de Francisco Tárrega en la XVIII edición del CERTAMEN INTERNACIONAL DE GUITARRA "FRANCISCO TÁRREGA", en Benicasim. En 1986, asiste a la XXIV edición del Concurso Internacional de Música Española en Santiago de Compostela, donde consigue el premio ''RUIZ MORALES" al alumno más destacado y el premio "RAMIREZ" al mejor guitarrista. Su carrera internacional comenzó en Irlanda, actuando en Belfast y Dublin, donde fue invitado para participar en el homenaje a Andrés Segovia en 1987. El crítico musical Barra Boydell escribió en referencia a esta actuación: "Manuel Babiloni demostró ser un guitarrista de la más fina calidad, con una manera de tocar relajada e íntima, en la que su control de un sonido piano sostenuto regular fue un particular placer." THE IRISH TIMES, Dublin (Irlanda). Desde este momento, su actividad como concertista se prolonga hasta llegar al momento actual, ofreciendo regularmente conciertos a lo largo de la geografıa española y en diversos países de Europa, Sudamérica y Japón Ha participado en los I Festivales de Guitarra de Ankara (Turquía), en 1989, y en la Gala de la RED DE EUROVISIÓN DE LAS TELEVISIONES REGIONALES Y AUTONÓMICAS EUROPEAS(CIRCOM), celebrada en Eslovenia en 1990. En 1991, actuó en el Palacio de las Naciones Unidas en Ginebra (Suiza), ejecutando magistralmente obras de: Bach, Sor, M. Salvador, Villa-Lobos, Tárrega, Asencio, J. García, F. Mompou y Granados. Ha sido requerido por empresas del prestigio de "Esmalglass", como artista invitado con motivo de la inauguración de su sede en Brasil, en 1994. En el verano de 1996, Babiloni se presentó ante el público italiano actuando en la ciudad de Florencia en el mes de agosto. Babiloni ha visitado Alemania en cinco ocasiones, participando en ciclos como "die Regensburger Gitarrekozerte" (Regensburg -Alemania- 1995-1998), y actuando en ciudades como Passau, Straubing y Aldersbach, Erlangen y Bad Abbach o Braunschweig, interpretando exitosamente obras de Sor, Asencio, Mompou, etc. Japón es otro de los países que Babiloni visita periódicamente, donde desde 1997 ha ofrecido conciertos y cursos en sus principales ciudades (Osaka, Tokio o Yokohama). ENCICLOPEDIA DE LA GUITARRA 2004 - Reservados todos los derechos - All rights reserved - 167 - BACÁN Pedro BACÁN Pedro n. 1951 en Lebrija/Sevilla - m. 1997 en Sevilla Guitarrista de flamenco. Su verdadero nombre es Pedro Peña Peña y heredó el apellido artístico de su padre, Bastián Bacán. Es componente de una familia en la que desde hace varias generaciones abundaron las primerísimas figuras del cante y del baile flamenco. Pedro Bacán es autodidacta y como buen “tocaor”, artista solicitadísimo. Posee también un gran número de grabaciones discográficas como acompañante, habiendo asimismo interpretado las bandas sonoras de las películas “Manuela” y “Desastre de la guerra de Marvin Albert”. En 1980 fue el acompañante del “cantaor” Calixto Sánchez, ganador del concurso “el Giraldillo del Cante” de la I Bienal de Arte Flamenco Ciudad de Sevilla; ese mismo año, la Cátedra de Flamencología y Estudios Folklóricos Andaluces le otorgó el Premio Nacional de Guitarra Flamenca. El Departamento de Musicología de la Universidad de Washington le nombró en 1983 profesor especial invitado, ofreciendo a su vez una serie de recitales en diversas universidades norteamericanas, teatros y centros culturales. La crítica especializada ha coincidido en destacar sus dotes excepcionales de ejecutante conocedor del oficio. BACARISSE Salvador n. 1898 en Madrid - m. 1963 en París "Compositor español, de origen francés. Estudió en el Conservatorio de su ciudad natal, donde tuvo como profesor de piano al maestro Alberdi y de composición a Conrado del Campo. Simultaneó los estudios musicales con los de Filosofía y Letras. Obtuvo el primer Premio Nacional de Música de 1923 por La Nave de Ulises, poema sinfónico con coro femenino, y el de 1931 por Musica Sinfónica Ejerció la crítica musical y dirigió la Unión Radio de Madrid. Fue delegado de asuntos musicales del Gobierno de la República, con el que se exilió una vez terminada la guerra del 36. Desde 1945 dirigió las emisiones musicales de la radiodifusión francesa en lengua española, y en 1958 obtuvo el primer premio de composición de la televisión francesa por su ópera El Tesoro de Boabdil, con libreto de André Camp y Francisco Puig Espert. Narciso Yepes ha dado a conocer su Concierto para guitarra y orquesta. Estilísticamente ha sido fiel a la generación que recoge la herencia romántica, la técnica impresionista y la tradición popular; es decir, que la apariencia modernista de su obra a principios de siglo ha dado paso, a raíz de los nuevos procedimientos -no sintió la sincera necesidad de un cambio- a una posición de conservadurismo. Obras más importantes: el ballet Corrida de feria (1930), la ópera Charlot (1933), Heraldos, estampas sinfónicas; Tres marchas burlescas, para orquesta; La tragedia de Doña Ana, suite sinfónica con coros y recitado; Sinfonietta, Concerto grosso, Concertino, Concierto y balada, para piano y orquesta; Fantasía, para violín y orquesta; Concierto, para violoncelo y orquesta; Tres movimientos concertantes, para trío de cuerda y orquesta; varios Cuartetos, piezas para piano, etc." (José Cercós, Espasa-Calpe, 1968) ENCICLOPEDIA DE LA GUITARRA 2004 - Reservados todos los derechos - All rights reserved - 168 - BACH Johann Christian BACH Johann Christian n. 1735 en Leipzig - m. 1782 en Londres El último de los hijos de J.S. Bach, conocido también por “Bach el londinense”, compuso una obra muy bonita para guitarra: “A Sonata for the guitar with an accompaniment for violin” (Londres, sin fecha), publicada por la editorial Longman, Lukey & C˚ entre 1769 y 1775. BACH Johann Sebastián n. 1685 en Eisenach - m. 1750 en Leipzig Compositor alemán, que puede considerarse la figura más portentosa en toda la historia de la música. Miembro de una dinastía de músicos, al quedarse huérfano de madre (1694) y padre (1695), pasa a vivir bajo la tutela de un hermano mayor, Johann Christoph, en Ohrdruf. Allí asiste a la Escuela de Latín y más tarde, a partir de los quince años, continua su formación en el “Gymnasium” San Miguel, de Lüneburg. Durante tres años amplía sus conocimientos musicales, incluida la práctica de la música francesa. En 1703 es violinista al servicio del duque de Weimar y poco después, ese mismo año, es nombrado organista de la iglesia de San Bonifacio, en Arnstadt. En 1707 abandona esta ciudad para sustituir a J.G. Ahle en la iglesia de San Blas, de Mühlhausen, y contrae matrimonio con su prima María Bárbara, que le dará siete hijos. Al año siguiente Bach sigue tocando el órgano, y es además ejecutante de violín y viola en la corte de Weimar, pasando en 1714 a ocupar el cargo de “Konzertmeister”. Entonces realiza varios viajes y se deja escuchar al órgano en las cortes de Kassel, Weissenfels y Dresde. Como consecuencia de ininterrumpidas faltas de entendimiento entre el duque y Bach, éste acaba una vez más cambiando de aires. Ahora su nuevo señor es el príncipe Leopold von Anhalt, de Köthen, con lo que pasa a componer sobre todo música de carácter profano, instrumental, de cámara y orquestal, entre cuyas muestras más significativas habrían de llegar a nosotros los seis “Brandenburgischen Konzerte” (1721). Su primera esposa, María Bárbara, muere en 1720, y a finales del año siguiente se casa con Anna Magdalena, dieciseis años más joven que él e hija de un trompetista, quien le daría otros trece hijos. Bach permaneció en Köthen desde 1717 hasta 1723. Las perspectivas de unos ingresos mayores, por un lado, y por el otro la disposición para el estudio de sus hijos, hicieron que Bach aceptará luego el cargo de cantor de la iglesia de Santo Tomás, de Leipzig, el cual lo obligaba a impartir la enseñanza musical y el latín, dirigir orquesta y coro, componer música para dos iglesias, las de Santo Tomás y San Miguel, y además para las grandes solemnidades oficiales de la ciudad y la Universidad; y en los momentos libres aún debía librar continuas discusiones con los miembros del consejo de la ciudad, que siempre ponía objeciones a su trabajo. A pesar de eso, permaneció en Leipzig hasta su muerte. ENCICLOPEDIA DE LA GUITARRA 2004 - Reservados todos los derechos - All rights reserved - 169 - BACH Johann Sebastián En Bach sorprende la magnitud de su obra y la maestría e imaginación que denota en el manejo del contrapunto. Ella es, en su conjunto, una rica y genial recopilación de todo el saber musical que le precedió, a la que supo incorporar una fresca vibración expresiva suya proyectada hacia el futuro. Algunas páginas de esta música se escuchan hoy asiduamente en transcripciones para guitarra, y entre ellas las que él mismo escribiera para laúd. Obras para laúd de Johann Sebastián Bach: Suite G-Moll BWV 995 Prélude - Allemande - Courante - Sarabande - Gavotte I - Gavotte II en Rondeau - Gigue (la misma en versión para violoncello, catalogada como Suite C-Moll N˚ 5 BWV 1011) Suite e-Moll BWV 996 Præludio/Passaggio Presto - Allemande - courante - Sarabande - Bourrée - Gigue Suite c-Moll BWV 997 Prélude - Fuga - Sarabande - Gigue/Double Präludium, Fuge und Allegro Es-Dur BWV 998 (”pour le luth o Cembal”) Präludium c-Moll BWV 999 Fuge g-Moll BWV 1000 (la misma como segundo tiempo en la Sonata para violín g-Moll N˚ 1BWV 1001.
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