Sebastián Cruz Trío
Total Page:16
File Type:pdf, Size:1020Kb
Foto: Mónica Sánchez Mónica Foto: SEBASTIÁN CRUZ TRÍO jazz (Colombia / Estados Unidos) Martes 2 de abril de 2019 · 6:30 p.m. Montería, Auditorio San Jerónimo de la Universidad Pontificia Bolivariana de Montería PULEP: IJD649 Miércoles 3 de abril de 2019 · 7:00 p.m. Sincelejo, Salón de reuniones Parque Comercial Guacarí PULEP: LBX919 Jueves 4 de abril de 2019 · 7:00 p.m. Cartagena, Cetro de Formación para la Cooperación Española PULEP: XXS878 Domingo 7 de abril de 2019 · 11:00 a.m. Bogotá, Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Ángel Arango PULEP: FBK975 MÚSICA Y MÚSICOS DE LATINOAMÉRICA Y DEL MUNDO Temporada Nacional de Conciertos Banco de la República 2019 TOME NOTA Los conciertos iniciarán exactamente a la hora indicada en los avisos de prensa y en el programa de mano. Llegar con media hora de antelación le permitirá ingresar al concierto con tranquilidad y disfrutarlo en su totalidad. Si al momento de llegar al concierto éste ya ha iniciado, el personal del auditorio le indicará el momento adecuado para ingresar a la sala de acuerdo con las recomendaciones dadas por los artistas que están en escena. Tenga en cuenta que en algunos conciertos, debido al programa y a los requerimientos de los artistas, no estará permitido el ingreso a la sala una vez el concierto haya iniciado. Agradecemos se abstenga de consumir comidas y bebidas, o fumar durante el concierto con el fin de garantizar un ambiente adecuado tanto para el público como para los artistas. Un ambiente silencioso es propicio para disfrutar la música. Durante el transcurso del concierto, por favor mantenga apagados sus equipos electrónicos, incluyendo teléfonos celulares, buscapersonas y alarmas de reloj. Por respeto a los derechos de autor de los compositores e intérpretes, no está permitido realizar grabaciones de audio o video ni tomar fotografías durante el concierto. Los artistas interesados en presentar una propuesta de concierto pueden visitar el siguiente enlace www.banrepcultural.org/servicios/como-presentar-su-propuesta- artistica en el que encontrarán información pormenorizada acerca de este proceso. Si desea recibir información sobre la actividad cultural del Banco de la República ingrese al siguiente enlace www.banrepcultural.org/servicios/listas-de-correo y suscríbase a las listas de correo de su preferencia. Para remitir al Banco de la República sus solicitudes de información, peticiones, quejas, reclamos, sugerencias, felicitaciones o denuncias de actos de corrupción, puede ingresar al siguiente enlace https://atencionalciudadano.banrep.gov.co/ siac/ess.do, escribir al correo electrónico [email protected], comunicarse a la línea gratuita nacional 01 8000 911745, o acercarse a los puntos de atención dispuestos para esto en las diferentes oficinas del Banco de la República a nivel nacional. SÍGANOS EN Sala de Conciertos @Banrepcultural Banrepcultural Banrepcultural Luis Ángel Arango SEBASTIÁN CRUZ, guitarra Sebastián Cruz es un guitarrista, cantante y compositor colombiano de gran versatilidad radicado en Nueva York desde 1997. Cuenta con títulos universitarios en interpretación de jazz del City College of New York y del Manhattan School of Music, estudios que le permiten integrar elementos de improvisación y creatividad con sus conocimientos de música latinoamericana y, en particular, de las diferentes tradiciones colombianas. Como guitarrista se ha presentado en múltiples escenarios en Europa, Latinoamérica, Asia y Estados Unidos. Cruz ha publicado grabaciones con varios de sus proyectos originales, como por ejemplo Coba, proyecto enfocado en sus canciones originales, y el Cheap Landscape Trio, que presenta música instrumental basada en ritmos afro-colombianos con la energía de un ‘power trio’ de rock y con una alta dosis de improvisación. Su más reciente proyecto, Sebastián Cruz Trío, representa la suma de sus variados intereses. Con gran énfasis en los textos, las canciones de Cruz son interpretadas en ritmos afro-colombianos por un trío que incluye grandes improvisadores en la escena del jazz y la música experimental de Nueva York. HENRY COLE, batería Henry Cole es un baterista multifacético, cuyo estilo versátil y multicultural lo posiciona al frente de una ola de innovación jazzística que atraviesa fronteras y que es propia del siglo XXI. Es un maestro de la batería, ganador de un premio Grammy y un hábil arreglista. Cole toma inspiración de un largo linaje de pioneros boricuas que tocaban en bandas locales, militares y de jazz. Sus raíces musicales africanas, indígenas y europeas se han ido ‘cocinando’ por años hasta convertirse en un sonido mestizo único. Su álbum debut, Roots Before Branches (2012), fue catalogado por National Public Radio (NPR) como una de las nuevas cinco direcciones en la evolución del jazz. El legendario Chick Corea, al respecto, aplaudió a Henry por «bellamente expandir las tradiciones dentro de las que creció». Su flexibilidad, fluidez y poder detrás de la batería lo hacen ser un elemento indispensable en varios de los grupos de jazz más reconocidos como el Miguel Zenón Quartet (nominado a los premios Grammy), el Gary Burton Quartet, el Quincy Jones Global Gumbo, el Ben Wendel Quartet y el All-Star Quartet ‘90 Miles’ con Stefon Harris y Nicholas Payton. Ha compartido escenario con 1 artistas de la talla de Fabian Almazan Rhizome, David Sánchez (ganador del Grammy), el saxofonista Will Vinson y el pianista Chano Domínguez, leyenda actual del nuevo flamenco. Cole también ha actuado y grabado con Chambao, Calle 13, Residente y Draco Rosa. STOMU TAKEISHI, bajo Stomu Takeishi es un bajista japonés que generalmente toca un bajo sin trastes de cinco cuerdas, así como un bajo acústico Klein de cinco cuerdas. Stomu usa looping y otros efectos electrónicos con frecuencia para expandir los sonidos de su instrumento. Takeishi se inició como un intérprete de koto, instrumento traditional japonés, y en 1983 viajó a Estados Unidos para estudiar en el Berklee College of Music. En 1986 se mudó a Nueva York donde aún reside. En la década de los noventa empezó a ganar prominencia como un bajista innovador en la escena neoyorquina. Los críticos han mencionado tanto su estilo osado como su sensibilidad tímbrica y sonora. Ha actuado en innumerables festivales internacionales de jazz y actúa frecuentemente en importantes salas en Estados Unidos –especialmente en Nueva York– y Europa. Ha actuado y grabado con Don Cherry, Henry Threadgill, Pat Metheny, Bill Frisell, Butch Morris, Dave Liebman, Randy Brecker, Wynton Marsalis, Paul Motian, Myra Melford, Cuong Vu, Badal Roy, David Tronzo, Erik Friedlander, Satoko Fujii, Laszlo Gardony, Ahmad Mansour y Andy Later. En el Critics Poll número 57 de Downbeat de 2009, Stomu fue el ganador en la categoría Estrella emergente en el bajo eléctrico. El concierto en Montería El concierto en Sincelejo cuenta con el apoyo de cuenta con el apoyo de El concierto en Cartagena cuenta con el apoyo de 2 PROGRAMA El trío presentará una selección de las siguientes obras que anunciará al público durante el concierto. Recuerda muerte TRADICIONAL Arreglo por Sebastián Cruz (2011) El primer sol (2018) SEBASTIÁN CRUZ (n. 1978) La nube de polvo (2018) Voy a llegar (2013) Cuerda, cuchillo y candela (2005) De humo (2016) Cadenita de oro (2006) Callejón de espejos (2018) De norte a sur (2002) Hilo y aguja (2003) Ojo de ave (2016) Pensar (2007) Sombras (2013) La fotógrafa (2011) Paradis Quarter (2011) CONCIERTO No. 14 Este concierto no tiene intermedio. Una vez iniciado, se dará ingreso a la sala de acuerdo con las indicaciones que para ello brinden los artistas. 3 NOTAS AL PROGRAMA Mundo de imágenes: Las canciones de Sebastián Cruz Desde que tomó la determinación de ser músico, Sebastián Cruz (n. 1978) asoció su oficio al arte de hacer canciones. Las primeras se dejan ver en un par de discos muy apreciados por los nostálgicos del rock bogotano noventero. Se trata, por un lado, de Bajo la oscuridad –contenida en Catedral (1994), debut y despedida de la banda del mismo nombre– y El genio, incluida en el único registro de la legendaria banda El Zut a la cual perteneció Cruz antes de abandonar Colombia. Con cierto dejo críptico, ambas son canciones sombrías que gravitan entre el grunge y el blues. Con El Zut –agrupación influenciada notablemente por el sonido de Bloque de Búsqueda–, el guitarrista inició su exploración de algunos ritmos de las costas colombianas. Más allá de la idealización romántica de las músicas de tradición popular y la condescendencia paternalista, lo de Cruz fue una búsqueda natural que le permitió atar cabos que andaban sueltos desde la adolescencia, momento en el que tuvo su primer contacto con el complejo sonoro de las regiones del Pacífico y el Caribe colombianos. A principios de la década pasada fijó su residencia en Nueva York. Allí, entre la nostalgia y el despecho del que abandona su terruño, afloraron muchas canciones que puso a disposición de Coba, un grupo en el que fluctuaban músicos de diversas nacionalidades. La veintena de canciones escritas en esa primordial temporada neoyorquina son luminosas y sosegadas. Ya desde ese momento se traslucen aspectos de estilo que luego aparecerán una y otra vez en el futuro: rimas repentistas, ingeniosos juegos de palabras, figuras retóricas que apelan obsesivamente a los avatares climáticos y metáforas telúricas. Por esos mismos años, el percusionista Martín Vejarano fundó La Cumbiamba eNeYé. Arraigada en los formatos populares de chirimía, marimba de chonta, banda pelayera y rueda de bullerengue. Esta iniciativa de Vejarano apuntaba al torrente sanguíneo de los rumberos. En los dos discos publicados por la orquesta hasta la fecha aparecen varias composiciones de Sebastián Cruz. Una de ellas es Pensar, candorosa retahíla de amor escrita a la usanza de los viejos decimeros trotamundos. En contraste, la música instrumental es otro ámbito en el que Sebastián Cruz se mueve con elasticidad. En este caso particular, el punto de partida 4 vuelve a ser la asimilación disruptiva de algunos ritmos presentes en el paisaje musical de las regiones del Caribe y del Pacífico colombiano.