Psychedelische Musik Von 1969 Bis 2019
Total Page：16
File Type：pdf, Size：1020Kb
AUS DER RILLE PSYCHEDELISCHE MUSIK VON 1969 BIS 2019 Grundsätzlich lassen sich bestimmte innovative Entwicklungen in der populären Musik von 1967 – 1969 unter dem Begriff «Psychedelische Musik» zusammen- fassen. Die psychedelischen Wurzeln dieser Musik liegen auf jeden Fall im Konsum von LSD in den USA. Dort wurde LSD seit den späten 1950er-Jahren mit staatlicher Erlaubnis in Psychotherapien eingesetzt. Ebenfalls ist der in Südamerika bekannte Mescalin-, Psilocybin- und Kokainkonsum als weitere Quelle dieser Musik zu bezeichnen. VON PETER TRÜBNER Und genauso bezogen viele Musiker ihre Inspiratio- Bewusstseinserweiterung für ihre Musikproduktion. nen aus dem Rauchen von Cannabis (genannt Gras, Nur Frank Zappa hat immer deutlich betont, dass er Weed oder Marihuana und Haschisch), welches sie keine psychedelischen Drogen nehmen würde. Zap- aus Südamerika, dem nördlichen Afrika und aus dem pa sagte mal: «Mit LSD im Kopf würde meine Musik asiatischen Raum rings um Indien bezogen. mich sicher verrückt machen.» Bereits 1964 sangen die beiden Folk-Musiker Holy Modal Rounders auf ihrer ersten LP im «Hesitation EXPERIMENTIERLUST Blues»: «I got the psychedelic blues» oder in «Reu- Die psychedelische Musik verliess in der populären ben‘s Train»: «some cocaine, give me some». Musik zuerst den einfachen und durchgängig tanz- baren rhythmischen Aufbau, der für Rock‘n‘Roll wie OHNE FRANK ZAPPA für die Beat-Musik bestimmend war. Die Musiker Im Jahre 1967 verbreiteten die Beatles, Rolling Sto- arbeiteten mit Brüchen in der Struktur ihrer Musik. nes, Doors, Grateful Dead, Beach Boys, Jimi Hend- Gleichzeitig setzten sie immer neue Instrumente im rix, Small Faces – um nur einen winzig kleinen Aus- Tonstudio ein. Damit schufen sie neue Klangfarben. schnitt zu nennen – mit ihren Schallplattenveröffent- Wesentlich zu erwähnen ist, wie in der psychedeli- lichungen Einblicke in die mit Drogen erreichbare schen Musik die Band als Gruppe für alle Mitspielen- 28 AAA Switzerland 2/19 AAA_S_19_28-35_Rille_Spsychedelic.indd 28 11.08.19 14:59 den Räume zum Experimentieren mit ihren individu- ellen Ausdruckswünschen schuf. MIT TIMOTHY LEARY Das Motto des LSD-Predigers und Psychologie-Pro- fessors Timothy Leary – «Turn on, tune in, drop out» – war in der Musik bis zum Woodstock-Festival im August 1969 sicher ein Leitmotiv. Spannend ist für mich, wie mit diesem grossen Festival der psyche- delischen Musik die breite industrielle Kommerzia- lisierung dieser Musik begann und gleichzeitig die kommende Verfolgung der Konsumenten der ge- nannten psychedelischen Drogen eingeläutet wur- de. Timothy Leary wurde im 1970 wegen eines Ma- rihuana-Delikts zu zehn Jahren Gefängnis verurteilt Denn Carlos Santana hatte die noch lebenden Musi- – er war vorbestraft, neu wurden in seinem Auto zwei ker Gregg Rolie, Michael Shrieve, Michael Carabello Joints gefunden. Der Kassenerfolg von Woodstock und Neal Schon für diese Aufnahmen als wichtigen dagegen trug dazu bei, dass 1970 nachträglich das Teil seiner Begleitband ausgewählt. Mit diesen Mu- Monterey International Pop Festival von 1967 kom- sikern spielte er bis 1971 und damit bis zu Santana III merziell verwertet wurde; es gilt als musikalischer zusammen. Santana IV ist die Fortsetzung der Anfän- Auftakt zur so genannten Hippie-Kultur. ge und die Wiederholung dessen, was die Anfänge Hier verweise ich nun auf vier Veröffentlichungen hin, von Santanas Erfolg ausmachten. die den Bogen von den Anfängen vor 50 Jahren bis Diese Anfänge sind durch das Ende August 1969, erst zur Gegenwart spannen. nach ihrem Auftritt in Woodstock veröffentlichte erste Album bestimmt mit den Titeln «Evil Ways», «Jingo», REUNION – SANTANA IV: «Soul Persuasion». Wer Zugang zu den kompletten «LIVE AT THE HOUSE OF BLUES, LAS VEGAS» Aufnahmen ihres Auftritts am Woodstock Festival um «Santana IV Live» erschien als Studio-LP im April 14.00 Uhr am Nachmittag des 16. August 1969 hat, 2016. Carlos Santana (guitar, vocals), Neal Schon kann deutlich hören, wie dem ersten spärlichen Bei- (guitar, vocals), Gregg Rolie (hammond B3, lead fall von Stück zu Stück mehr Aufmerksamkeit des vocals), Michael Shrieve (drums) und Michael Cara- Publikums folgte, zusammen mit immer lauterem bello (congas, percussion, backing vocals), mit Karl Beifall bei dem knapp 45 Minuten langen Set. Als Perazzo (percussion, vocals), Benny Rietveld (bass) damals noch unbekannte Gruppe, die Bill Graham, und David K. Mathews (keyboards), veröffentlich- der Leiter des Fillmore East und West, empfohlen ten mit Special Guest Vocalist Ronald Isley bereits hatte, spielten sie für eine Gage von 1‘500 USD. San- im Oktober 2016 das mit 3 LPs und 1 DVD perfekte tana nutzten ihre Chance und begannen ihren Erfolg Live-Album ihrer Reunion. wesentlich mit dem Film über Woodstock. AAA Switzerland 2/19 29 AAA_S_19_28-35_Rille_Spsychedelic.indd 29 11.08.19 14:59 AUS DER RILLE TRAUMHAFTES ZUSAMMENSPIEL genau zu hören sind und der Bass mit vollem Ton Es geht mir um diese 3 LPs «Santana IV - Live at the körperlich spürbar im Raum steht. Genau die Hälfte House oft Blues, Las Vegas» mit der beiliegenden der insgesamt 24 gespielten Titel sind die bekann- DVD. Es lohnt sich, mit der DVD zu beginnen. Bereits testen Stücke der frühen Jahre von Santana. Die wei- die ersten Takte machen deutlich, dass diese Band teren 12 Stücke sind von der bereits erwähnten Stu- fast 50 Jahre nach ihrem ersten Erfolg immer noch dio-LP «Santana IV». mit einer enormen Freude und vor allen Dingen mit einem traumhaften musikalischen Zusammenspiel Zu erwähnen bleibt nur, dass die LPs endlich mal begeistern kann. Weil ich Santana oft in Berlin gese- wieder perfekt, ohne jedes Knistern abgespielt wer- hen habe, finde ich, hier spielen die ursprünglichen den können. Die Pressung ist ausgezeichnet. Es Musiker mit einer Perfektion, die sie früher nur selten macht Freude, das Album mit dem 3-fach ausklapp- so stimmig erreichten. baren Gatefold aufzuklappen. Der Wechsel von den Papier-Sleeves in gefüllte Hüllen fällt bei der übrigen Bereits mit dem ersten Stück «Soul Sacrifice» zei- hohen Qualität leicht. gen Santana IV, was ihren frühen Erfolg ausmachte. Die rhythmische Verbindung von südamerikanischer Neu bringt Santana in die psychedelische Musik sein Gitarrenspiel ein, das er von den mexikanischen und kubanischen Gitarristen gelernt und rockig wei- ter entwickelt hat. Die «Santana IV live» zeigt nach Musik mit Rock und sogar Jazz wird bei dem langen so langer Zeit immer noch, was die psychedelische Schlagzeug-Solo von Michael Shrieve und dem fol- Musik ausmachte: Das Zusammenspiel mit der stän- genden Einsatz der ganzen Band mit einer unglaub- digen Möglichkeit zum freien Improvisieren. Bei San- lichen Präsenz der Musiker vorgespielt. Es ist die tana entstehen in der Verbindung von Schlagzeug pure Freude am Musik spielen, mit der seine frühen mit zwei Perkussionisten, dem eigenwilligen Ham- Musiker dem Gitarristen Santana zeigen, wie leben- mond-Sound und der treibenden Gitarre neue Klang- dig sie abseits von dessen grossen Erfolgen geblie- farben, die bis dahin in der Beat-Musik keinen Platz ben sind. Gregg Rolie und Neal Schon gingen ab gefunden hatten. 1971 ihre Wege mit Journey oder in Ringo Starr‘s All Starr Band wie mit ihren Solo-Produktionen. Michael JIMI HENDRIX: «MACHINE GUN» – THE FILLMORE Shrieve spielte nach seinem Ausstieg bei Santana im EAST FIRST SHOW 12/31/1969 1974 in der Folge in den verschiedensten Bands mit, Bei dem erwähnten Woodstock-Festival war Jimi selbst auf «Emotional Rescue» der Rolling Stones. Hendrix der Publikumsmagnet. Hendrix hatte vor- Michael Shrieve blieb mit experimentellen oder am her auf seinen drei Studio-LPs mit der Jimi Hendrix Jazz orientierten Musikern verbunden. Experience bewiesen, dass die Grenzen des Gitar- renspiels sich endlos erweitern lassen. Von der ers- LAUT HÖREN! ten eigenen LP «Are You Experienced» an schuf er Die Freude und Perfektion des 1. Stücks geht auf den vollkommen neue Klänge, sowohl mit seinem Gitar- Schallplatten auf eine Weise weiter, dass ich jedes renspiel wie mit seinem teilweise surrealen Gesang, Mal die Anlage lauter und lauter stelle bis zu den 85 dessen Texte oft seine Drogenerfahrungen wieder- dB Durchschnittslautstärke, bei denen alle Details gaben. 30 AAA Switzerland 2/19 AAA_S_19_28-35_Rille_Spsychedelic.indd 30 11.08.19 14:59 «Electric Ladyland» von 1968, seine letzte abge- heraus mit Jimi Hendrix, seinem Armee-Freund Billy schlossene Studio-Produktion, war die kultige Dop- Cox und dem vorher bei «Electric Flag» neben Mi- pel-LP, die sicher dazu beitrug, dass Hendrix für chael Bloomfield spielenden Schlagzeuger Buddy seinen Auftritt in Woodstock (im Gegensatz zu den Miles. «Band Of Gypsys» ist eine gute Aufnahme, die 1‘500 USD für Santana) tatsächlich 30‘000 USD er- so schnell mit der Bewilligung von Hendrix erschien, hielt: 18‘000 USD für den Auftritt als Headliner des weil er seinen Plattenvertrag erfüllen musste. Festivals und 12‘000 USD für die Filmrechte. Nach nur zwei Proben mit der neuen Band und einem Auf- Doch mir geht es um die erst Ende 2016 erschiene- tritt, bei dem die verstimmte Gitarre so laut verstärkt ne Aufnahme des 1. Konzerts der Band of Gypsys an wurde, dass die beiden zusätzlichen Perkussionis- Sylvester in dem für 2‘600 Besucher zugelassenen ten kaum zu hören waren, blieb hauptsächlich sein New Yorker Fillmore East. Es ist die Aufzeichnung «Star Spangled Banner» aus dem Woodstock-Film in des ersten der vier Auftritte dieser Band an den bei- Erinnerung. Der Auftritt war nicht so schlecht, wie oft den Tagen. Die Fülle der nach seinem Tod heraus- behauptet wird, doch es ist eine andere Aufnahme, gebrachten Hendrix-LPs machte mich zunehmend die mich nachträglich begeistert. skeptisch. Nachträglich mit neuen Studio-Musikern zusammengesetzte Aufnahmen verleideten mir die Noch zu Lebzeiten von Hendrix erschienen vor sei- Freude an seiner Vermarktung. Nur die 1998 erschie- nem Tod im September 1970 Live-Aufnahmen der nenen «BBC Sessions» halte ich für erwähnenswert. Band of Gypsys, des Woodstock-Konzerts und sei- nes bahnbrechenden Auftritts in Monterey, bei dem THE FIRST SHOW er zum Schluss seine Gitarre mit Feuerzeugbenzin in Aber als ich jetzt im 2019 zum ersten Mal in die Dop- Brand setzte.