DOCSLIB.ORG

Die Bewertung Der Documenta 11 in Der Kunstkritik

Total Page：16

File Type：pdf, Size：1020Kb

Download full-text PDF Read full-text
Die Bewertung Der Documenta 11 in Der Kunstkritik Philosophische Fakultät der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg ZEGK – Zentrum für Europäische Geschichts- und Kulturwissenschaften Institut für Europäische Kunstgeschichte Magisterarbeit Die Bewertung der documenta 11 in der Kunstkritik Zwischen „politischer Überfrachtung“ und „neuem Kunstbegriff“ – die postkoloniale Weltkunstausstellung im Spiegel der internationalen Tagespresse. Arbeit zur Erlangung des Grades einer Magistra Artium an der Ruprecht-Karls-Universität Heidelberg Erstgutachter: Prof. Dr. Raphael Rosenberg Zweitgutachter: PD Dr. Ernst Seidl vorgelegt von: Ariane Elisabeth Hellinger Heidelberg März 2006 Danksagung Danksagung Mein großer Dank gilt Karin Stengel, der Leiterin des Documenta-Archives der Stadt Kassel, sowie allen dortigen Mitarbeiterinnen und Mitarbeitern – insbesondere Frau Rübsam – die mich bei meiner Recherche vor Ort auf die bestmögliche Weise unterstützt haben. Gleiches gilt für Elke Buhr (Kulturredakteurin der Frankfurter Rundschau), Dr. Harald Kimpel (Kulturamt der Stadt Kassel), Wilfried Kühn (Architekturbüro Kühn Malvezzi), und Markus Müller (Kommunikationsleiter der documenta11), deren Informationen mir beim Verfassen dieser Arbeit eine große Hilfe waren. Bedanken möchte ich mich zudem bei meiner Familie und meinen Freunden – vor allem bei Andrea Crone, Heike Richini, Daniel Tibor und Mitja Turaev – für die beständige Motivation, das Korrekturlesen und die konstruktive Kritik, sowie bei Verena Jung für die Übersetzung des Plattform-Programms. Nicht zuletzt gilt mein Dank meinem Betreuer Prof. Dr. Raphael Rosenberg für die großzügige Auslegung der Seitenzahlbeschränkung. – Dan Perjovschi, d´Land Spezial, Nr. 35 / 30. August 2002 – Inhaltsverzeichnis Inhaltsverzeichnis Seite 1 Einleitung ……………………………………………………………………… 1 1.1 Zielsetzung und Vorgehensweise ……………………………………… 4 1.2 Forschungsstand und Quellenlage ……………………………………… 6 2 Die documenta11 als die „postkoloniale“ Documenta ……………….. 12 2.1 Die Kritik der Postcolonial Studies: Theoretische Grundlagen und Begriffsklärung: Transkulturalität, Kreolität, Hybridität ………………. 12 2.1.1 Transkulturalität und Hybridität ……………………………….. 15 2.1.2 Kreolität (Créolité) und Kreolisierung (Créolization) ………….. 17 2.2 „Die Horizonterweiterung des gegenwärtigen Kunstdiskurses“: Das Konzept für die documenta11………………………………………. 20 2.3 „Der kritische Rahmen für die Ausstellung“: Die Plattformen in Wien / Berlin, Indien, St. Lucia und Lagos ………….. 24 2.3.1 Plattform_1: Demokratie als unvollendeter Prozess …………… 27 2.3.2 Plattform_2: Experimente mit der Wahrheit …………………… 29 2.3.3 Plattform_3: Créolité und Créolisation …………………………. 32 2.3.4 Plattform_4: Unter Belagerung …………………………………. 33 2.4 „Kunst als Wissensproduktion“: Die Ausstellung in Kassel …………….. 37 3 Die kunstkritische Bewertung des Konzeptes der documenta11 und der Ausstellung (Plattform_5) ………………………………………... 46 3.1 Bandbreite und Formate …………………………………………………. 47 3.2 Die Bewertung des Konzeptes der documenta11………………………… 52 3.2.1 Die Bewertung der Künstlerauswahl ……………………………. 64 3.3 „Weniger theorielastig als erwartet“ – Die kunstkritische Bewertung der Ausstellung …………………………………………………………... 71 3.3.1 Die Bewertung der Ausstellungsarchitektur und der Präsentation der Kunstwerke …………………………… 88 3.4 Die Bewertung der Ausstellung im Nigerian Guardian …………………. 95 Inhaltsverzeichnis 4 Die kunstkritische Bewertung der Konferenz-Plattformen der documenta11 im internationalen Vergleich ………………………. 98 4. 1 Die Bewertung der ersten 4 Konferenz-Plattformen in Deutschland, Österreich und der Schweiz …………………………………………….. 99 4.1.1 Die Bewertung der Plattform_1 (Wien / Berlin) ……………….. 99 4.1.2 Die Bewertung der Plattform_2 (Neu-Delhi) ………………… 102 4.1.3 Die Bewertung der Plattform_3 (St. Lucia) …………………….. 105 4.1.4 Die Bewertung der Plattform_4 (Lagos) ……………………….. 108 4. 2 Die Bewertung der Konferenz-Plattformen in Indien und Nigeria ……………………………………. 110 4.2.1 Die Bewertung der Plattform_2 (Neu-Delhi) ……………………. 111 4.2.2 Die Bewertung der Plattform_4 (Lagos) ………………………… 113 4. 3 Vergleich der Bewertung der Konferenz-Plattformen ………………….. 116 5 Schlussbetrachtung…………………. 118 6 Literaturverzeichnis ………………………………………………………… 121 7 Quellenverzeichnis 7.1 Verzeichnis der untersuchten Zeitungen nach Ländern ….…………….. 130 7.2 Verzeichnis der untersuchten Artikel nach Plattformen und Ländern ……………………………………………………………. 132 8 Abbildungsverzeichnis …………………………………………………….. 142 8.1 Abbildungen …………………………………………………………… 144 9 Materialien zu den Plattformen 1 – 5 9.1 Programm der Plattformen 1 – 4 ………………………………………… 153 9.2 Filmprogramm der Plattform_2 …………………………………………. 161 9.3 Künstlerliste der documenta11 ………………………………………….. 165 Anhang Zeitungsartikel „Die Bewertung der documenta11 in der Kunstkritik“ 1 1 Einleitung Die documenta11 aus dem Jahre 2002 nimmt aus mehreren Gründen eine herausragende Stellung innerhalb der inzwischen 50jährigen Ausstellungsgeschichte der „Weltkunstausstellung“ ein.1 Zum einen wurde nach der retrospektiv gehaltenen documenta10 unter Catherine David ein Schlusspunkt unter eine Entwicklung hin zur umfassenden Theoretisierung des Ausstellungskonzeptes gesetzt; zum anderen hatte bisher keine documenta den Anspruch, so global zu sein, stellte keine documenta zuvor die Öffnung für gesellschaftliche und dezidiert außereuropäische Fragen und Themen bewusst ins Zentrum ihres Konzeptes. Mit der Ernennung des Nigerianers Okwui Enwezor zum ersten nichteuropäischen künstlerischen Leiter der elften documenta wurde diese „Öffnung“ nicht nur inhaltlich, sondern auch personell vollzogen. Enwezor, der als studierter Politologe gleichzeitig als Kurator, Herausgeber und Kunstkritiker tätig ist, machte die „kritische Horizonterweiterung“ thematisch und praktisch zum Kern seines Ausstellungskonzeptes. Das herkömmliche Format der 100-tägigen Ausstellung wurde mittels fünf sogenannter Plattformen räumlich und zeitlich ausgedehnt. Noch vor der eigentlichen Ausstellung in Kassel fanden vier internationale Konferenzen und Workshops in und außerhalb Europas statt, zu denen Wissenschaftler, Intellektuelle und Künstler eingeladen waren, um über globale Themen im Kontext der Globalisierung zu reflektieren und sich auszutauschen. Dabei wurden jedoch keine Fragen die zeitgenössische Kunst betreffend thematisiert, sondern Themenkomplexe gewählt, die auf übergeordnete politische, gesellschaftliche und soziokulturelle Fragestellungen abzielten. „Exportiert“ wurde der Diskurs dabei an den thematisch entsprechenden Ort (s. dazu ausführlich Kapitel 2.3). Getagt wurde demnach nicht in Kassel, sondern bereits anderthalb Jahre vor Ausstellungseröffnung in Berlin und Wien (Plattform_1, Berlin/Wien) zum Thema „Unvollendete Demokratien“, in Indien zum Thema 1 Die erste documenta wurde 1955 unter der Leitung des Kassler Kunstprofessors Arnold Bode eröffnet und war ursprünglich als einmalige Ausstellung geplant. Aus heutiger Sicht stellt sie einen Querschnitt der bedeutendsten (europäischen) Künstler der klassischen Moderne dar. Aufgrund ihres großen Erfolges wurde die „documenta-Reihe“ vier Jahre später fortgesetzt und findet seither alle vier beziehungsweise seit 1972 alle fünf Jahre als internationale Ausstellung für Gegenwartskunst von Juni bis September in Kassel statt. Eine Findungskommission, die sich aus Fachleuten des internationalen Kunstbetriebs zusammensetzt, bestimmt den jeweiligen künstlerischen Leiter beziehungsweise die Leiterin, der (die) seine (ihre) vom Konzept bestimmte Auswahl an Gegenwartskunst zusammenstellt. Dennoch wird jede documenta ein Stück weit von der Erwartung bestimmt, wie 1955 ein „best-of“ Programm der zeitgenössischen Kunst zu liefern. Die kommende documenta12 im Jahr 2007 wird Roger M. Buergel leiten, der seit 2001 als Dozent für visuelle Theorie an der Universität Lüneburg tätig ist. „Die Bewertung der documenta11 in der Kunstkritik“ 2 „Experimente mit der Wahrheit“ (Plattform_2, Neu Delhi), in der Karibik zu „Kreolität und Kreolisierung“ (Plattform_3, St.Lucia), und in Afrika zu den sogenannten Megacities, den afrikanischen Metropolen Lagos, Freetown, Johannesburg und Kinshasa (Plattform_4, Lagos). „Über diese Struktur bindet die documenta nun auch Länder und Kontinente ein, die unter dem Primat des westlichen Kunstbegriffs bislang von der Weltkunstausstellung ausgeklammert waren.“2 Die Öffnung spiegelte sich auch in der Künstler- beziehungsweise der Werkauswahl wieder, die seitens Enwezors als ein weltweites „Kompendium von Stimmen“3 bezeichnet wurde und wesentlich mehr außereuropäische Künstler und Künstlerinnen präsentierte als die vorherigen documenta-Ausstellungen.4 Ansatzpunkt für die Themenauswahl und die damit verbundene Absicht, das „Projekt“ documenta11 zum Ort einer „globalen Wissensproduktion“5 zu Beginn des 21. Jahrhunderts umzufunktionieren, war die Kritik der so genannten postcolonial studies. Ihre VertreterInnen konfrontierten den westlichen Kulturbetrieb mit der Forderung nach einer kritischen Reflexion seiner Kategoriengrundlagen und einer umfassenden Integration anderer Künstler und Kulturen, die außerhalb des „Zentrums“ der ehemaligen europäischen Kolonialmächte liegen, und zwar sowohl auf inhaltlicher als auch auf institutioneller Ebene.6 Wenngleich es seit Anfang der neunziger Jahre Bemühungen gab, diesen Forderungen nach adäquatem Umgang mit international vernachlässigten Künstlerinnen und Künstlern in Ausstellungen gerecht zu werden7, wurden erstmalig auf der documenta11 die theoretischen Grundlagen 2 Kimpel (2002), S. 139. 3 Enwezor (2002a), S. 48. 4 Trotz des internationalen Anspruchs der documenta wurden
Load more

Recommended publications
  • ARTIST - TONY OURSLER Born in New York, NY, USA, in 1957 Lives in New York, NY, USA
    ARTIST - TONY OURSLER Born in New York, NY, USA, in 1957 Lives in New York, NY, USA EDUCATION - 1979 : BFA, California Institute for the Arts, Valencia, CA, USA SOLO SHOWS - 2020 Magical Variations, Lehmann Maupin Gallery, (Online) Experimentum Cruscis, Match Gallery, Ljubljana, Slovenia 2019 Current, Nanjing Eye Pedestrian Bridge, Nanjing, China Eclipse, Jardin de la Fondation Cartier Water Memory, Guild Hall, East Hampton, New York, USA The Volcano, Poetics Tattoo & UFO, Dep Art Gallery, Milan, Italy 2018 TC: The most interesting man alive, Lisson Gallery, New York, NY, USA Predictive empath, Baldwin Gallery, Aspen, CO, USA 2017 Unidentified, Redling Fine Art, Los Angeles, CA, USA Space men R my friended, Faurshou Fondation, Beijing, China 2016 The Influence Machine, George Square Gardens, University of Edinburgh, Edinburgh, Scotland Galería Moisés Pérez De Albéniz, Madrid, Spain The Imponderable Archive, CCS Bard Galleries, NY, USA Imponderable, MOMA, NY, USA Hans Mayer Gallery, Dusseldorf, Germany TC: The Most Interesting Man Alive, Chrysler Museum, VA, USA Lehmann Maupin, Hong Kong, Honk Kong 2015 Bernier Eliades, Athens, Greece Imponderable: the Archives of Tony Oursler, LUMA Foundation, Arles, France Lehmann Maupin, New York, NY template/variant/friend/stranger, Lisson Gallery, London, UK Influence Machine, Blinc Festival Adelaide, Pink Flats, Adelaide, Australia 2014 Lisson Gallery, London, UK Oude Kerk, Amsterdam, Netherlands Tony Oursler: Obscura, Galerie Hans Mayer, Dusseldorf, Germany Passe-Partout, Baldwin Gallery, Aspen,
    [Show full text]
  • Pedagogical Paradigms Documenta's Reinvention | Art
    Denise Frimer is a writer and an educator in art and culture based in London UK and Toronto Canada. She currently is completing a PhD thesis entitled, The Art of Education: On the Engineering of Social Relations in Biennials and Museums, 1997-2007 at University College London in Art History. She has worked with artists to develop educational and curatorial initiatives in public institutions and art collectives. She focuses on socially engaged and pedagogical aesthetics that function as progressive alternatives in the cultural production of globalization. 1. Documenta 13, “notes towards documenta” (18 September 2009), http://www.documenta13.de/index.php?...Notes%20towards%20dOCUMENTA(13) (Accessed 14 February 2011). Carolyn Christov-Bakargiev responds to Okwui Enwezor!s curatorial statement, “we all come with what we know” from Documenta 11 (2002). 2. Documenta 12!s press release (23 September 2007), http://www.documenta12de/presse.html? &L=1 (Accessed 7 September 2009). 3. Eilean Hooper-Greenhill, Museums and Education: Purpose, Pedagogy and Performance, London and New York, 2007, pp.33-34. Hooper-Greenhill employs "edutainment! as a term that distinguishes between museum-based learning and school learning. 4. Irit Rogoff borrows Giorgio Agamben!s term of "potentiality! to understand how might "academy! be considered as a potential model for "being in the world! by refusing the instrumentalities of learning. A.C.A.D.E.M.Y., exh.cat, by Irit Rogoff, Bart De Baere, Charles Esche, Angelika Nollert, Yilmaz Dziewior eds., Germany, 2007, pp. 13-20. 5. In a recent lecture at University College London, "Exhibiting the Social! (February 2009), Bishop claimed education to have a social role in contemporary art practices.
    [Show full text]
  • N.Paradoxa Online Issue 4, Aug 1997
    n.paradoxa online, issue 4 August 1997 Editor: Katy Deepwell n.paradoxa online issue no.4 August 1997 ISSN: 1462-0426 1 Published in English as an online edition by KT press, www.ktpress.co.uk, as issue 4, n.paradoxa: international feminist art journal http://www.ktpress.co.uk/pdf/nparadoxaissue4.pdf August 1997, republished in this form: January 2010 ISSN: 1462-0426 All articles are copyright to the author All reproduction & distribution rights reserved to n.paradoxa and KT press. No part of this publication may be reprinted or reproduced or utilized in any form or by any electronic, mechanical or other means, including photocopying and recording, information storage or retrieval, without permission in writing from the editor of n.paradoxa. Views expressed in the online journal are those of the contributors and not necessarily those of the editor or publishers. Editor: [email protected] International Editorial Board: Hilary Robinson, Renee Baert, Janis Jefferies, Joanna Frueh, Hagiwara Hiroko, Olabisi Silva. www.ktpress.co.uk The following article was republished in Volume 1, n.paradoxa (print version) January 1998: N.Paradoxa Interview with Gisela Breitling, Berlin artist and art historian n.paradoxa online issue no.4 August 1997 ISSN: 1462-0426 2 List of Contents Editorial 4 VNS Matrix Bitch Mutant Manifesto 6 Katy Deepwell Documenta X : A Critique 9 Janis Jefferies Autobiographical Patterns 14 Ann Newdigate From Plants to Politics : The Particular History of A Saskatchewan Tapestry 22 Katy Deepwell Reading in Detail: Ndidi Dike Nnadiekwe (Nigeria) 27 N.Paradoxa Interview with Gisela Breitling, Berlin artist and art historian 35 Diary of an Ageing Art Slut 44 n.paradoxa online issue no.4 August 1997 ISSN: 1462-0426 3 Editorial, August 1997 The more things change, the more they stay the same or Plus ca change..
    [Show full text]
  • Künstlerische Praxis Aus Dem Blickwinkel Der Documenta11 Hrsg
    Hamburg University Press Bernhard Balkenhol art unrealized – 3-937816-21-6 ISSN 1613-1339 ISBN künstlerische Praxis aus dem Blickwinkel der Documenta11 Kunstpädagogische Universität Hamburg 12/2006 Kunstpädagogische Positionen Positionen 12 Editorial Gegenwärtig tritt die Koppelung von Kunst & Pädagogik, Kunstpädagogik, weniger durch systematische Gesamt- entwürfe in Erscheinung, als durch eine Vielzahl unter- schiedlicher Positionen, die aufeinander und auf die Geschichte des Faches unterschiedlich Bezug nehmen. Wir versuchen dieser Situation eine Darstellungsform zu geben. Wir beginnen mit einer Reihe von kleinen Publikationen, in der Regel von Vorträgen, die an der Universität Hamburg gehalten wurden in dem Bereich, den wir FuL (Forschungs- und Le[ ]rstelle. Kunst – Pädagogik – Psychoanalyse) genannt haben. Im Rahmen der Bildung und Ausbildung von Stu- dierenden der Kunst & Pädagogik wollen wir Positionen zur Kenntnis bringen, die das Lehren, Lernen und die bildenden Effekte der Kunst konturieren helfen. Karl-Josef Pazzini, Eva Sturm, Wolfgang Legler, Torsten Meyer Bernhard Balkenhol art unrealized – künstlerische Praxis aus dem Blickwinkel der Documenta11 hrsg. von Karl-Josef Pazzini, Eva Sturm, Wolfgang Legler, Torsten Meyer Kunstpädagogische Positionen 12/2006 Hamburg University Press Es ist bald ein Jahr her, dass die Documenta11 ihre Tore in Kassel geöffnet hat. Heute vor einem Jahr wurde noch heftig an dieser immer noch bedeutendsten Ausstellung gearbeitet. In der Binding-Brauerei war fast noch gar nichts gehängt/aufgebaut, weil sich wegen der ungeklär- ten Frage, wer den Umbau der Brauerei in ein Museum der 100 Tage bezahlen soll, alles sehr verzögert hatte. Aber Okwui Enwezor, der künstlerische Leiter der D11, hatte einen genauen Plan für seinen White Cube, den er dann auch durchgesetzt hat.
    [Show full text]
  • Veel Nostalgie Op Documenta X in Het Duitse Kassel
    HOOP GEEFT DE ZIEL VLEUGELS, ANGST MAAKT HAAR ZWAAR veel nostalgie op Documenta X in het Duitse Kassel Christian Philipp Müler, Balancing act, 1997 Tom Tak September 1997 Documenta X 1 HOOP GEEFT DE ZIEL VLEUGELS, ANGST MAAKT HAAR ZWAAR veel nostalgie op Documenta X in het Duitse Kassel Tom Tak september 1997 Aankomst in Kassel Van juni tot september werd in deze Hessische stad een omvangrijke retrospectieve tentoon- stelling van moderne kunst gehouden. Catharine David, conservatrice in Parijs, mocht haar in- richten. Zij bracht ruim een halve eeuw kunst met een politieke boodschap bij elkaar. Ook werk van Nederlanders werd gekozen, zoals van de architect Aldo van Eyck en de fotograaf en filmer Ed van der Elsken. Het kunstbegrip werd door David zo opgerekt dat ook het werk van videomakers, performers en kunstzinnige therapeuten kon worden geëxposeerd. Hoop geeft de ziel vleugels, angst daarentegen maakt haar zwaar. Bezoekers die met de trein naar Kassel kwa- men, vonden in een oud spoor- weg gebouw de eerste tentoonge- stelde werken. Wie schilderijen had ver wacht, beeldhouwwerk, of speelse instal- laties kwam be- drogen uit. In plaats daar van hingen aan de wanden heel veel foto’s, vaak van de vloer tot aan het plafond toe, foto’s die minutieus verslag doen van uitbuiting, marteling, verkrachting en moord op vele plaatsen in de wereld. Natuurlijk niet in het vrije Westen. Het zijn emotioneel beladen beelden, Documenta X 2 door de kunstenaar vaak met veel fantasie bewerkt, die een boodschap bevatten waaraan men niet zomaar voorbij kan gaan. Een wanhopig appel om luid te protesteren, solidair te zijn en in actie te komen.
    [Show full text]
  • Inhalt: Einfuhrung S. 2 Vor Der Konzeptuellen Kunst S
    INHALT: EINFUHRUNG S. 2 VOR DER KONZEPTUELLEN KUNST S. 4 KONZEPTUELLE KUNST S. 16 Die Negation der materiellen Objektivität S. 22 Die Negation des Mediums S. 23 Die Negation der schon etablierten Autonomie des Kunstwerkes S. 25 Die Negation der inhärenten Bedeutung der visuellen Form S. 28 ART & LANGUAGE – EINE CHRONOLOGIE S. 32 Textproduktion S. 32 Gemeinschaftsarbeit S. 35 Paradigmenwechsel und die Literatur über Art & Language S. 38 Chronologie S. 41 Die ersten konzeptuellen Bilder S. 42 Texte als Kunstwerke S. 47 Maps S. 52 Index S. 55 Das Ende der ersten Phase S. 63 Malerei S. 73 Portrati of V. I. Lenin in the Style of Jackson Pollock S. 74 Painting by mouth S. 77 Index: Incident in a Museum S. 81 Hostages S. 85 Index XX (Now They Are) S. 89 Die letzte Phase: Bilder werden zu Objekten S. 92 Sighs Trapped by Liars S. 93 Wrongs Healed in Official Hope S. 95 Performances mit Schauspielern und die Indexierung der eigener Arbeit S. 97 SCHLUSS S. 101 LITERATURLISTE S. 107 ABBILDUNGSVERZEICHNIS S. 112 ZUSAMMENFASSUNG S. 118 BIOGRAPHIE DER VERFASSERIN S. 120 ABBILDUNGEN S. 122 1 EINFÜHRUNG Art & Language wurde 1968 in England als eine konzeptuelle Künstlergruppe und gleichnamiger Verlag gegründet. Die ersten von ihnen geschaffenen Arbeiten prägten das Bild der konzeptuellen Kunst mit, das bis heute in der Kunstgeschichte vorherrscht. Sie waren unter anderem die ersten, die Text als Bild ausstellten und wurden damit auch zu den ersten, die die Unterschiede und Ähnlichkeiten zwischen Kunst und Sprache nicht nur theoretisch in Frage stellten, sondern auch die Theorie in Praxis umsetzten.
    [Show full text]
  • The Next Documenta Shouldn't Be in Kassel
    I. Some Reflections on the Last Documenta If all goes well, the thirteenth edition of documenta will take place from June 9, 2012, to September 16, 2012.1 Carolyn Christov- Bakargiev, the newly appointed artistic director of documenta 13, might consider reading Oliver Marchart’s latest book, which deals extensively 01/07 with the last three editions of documenta: Hegemonie im Kunstfeld. Die documenta- Ausstellungen dX, D11, d12 und die Politik der Biennalisierung.2 Marchart’s book can be read as a largely convincing critique of documenta 12 (2007), which was directed by the German art critic Roger M. Buergel and co-curated by his wife, the German art historian Ruth Noack. Dieter Lesage ÊÊÊÊÊÊÊÊÊÊIn his book Marchart describes museums, biennials, and other large-scale art exhibitions such as the documenta as hegemony machines, The Next functioning not unlike the World’s Fairs that have contributed significantly to the project of nation- Documenta building since the mid-nineteenth century. Following the reflections of Antonio Gramsci in Shouldn’t Be in Quaderni del carcere, Marchart defines hegemony as a precarious balance between dominant and subaltern forces that, through the Kassel networks of society’s institutions (museums, biennials, and large-scale exhibitions), establishes a momentary primacy of certain forces. These forces can always be overturned, depending on shifts in an ongoing “war of position.” The concept of hegemony can be explained as the way in which consensus is produced as a primordial means of securing the dominance of certain forces. Every institution, which may at some moment seem to consolidate dominant bourgeois culture, may at another e g point be useful for a counter-hegemonic project a s e – one that could eventually establish another L l r e hegemony.
    [Show full text]
  • Show Time: Exhibitions That Changed Art History | University of Birmingham
    09/29/21 Show Time: Exhibitions that changed art history | University of Birmingham Show Time: Exhibitions that changed art View Online history Exhibitions that changed art history: A bibliography of catalogues to key exhibitions 48 items Introduction (9 items) Show time: the 50 most influential exhibitions of contemporary art - Jens Hoffmann, 2014 Book | Essential | Please read chapter 2 before the seminar Show Time: The 50 Most Influential Exhibitions of Contemporary Art - Saunders, Heather, Fall 2014 Article | Recommended | Review of Show time: the 50 most influential exhibitions of contemporary art in C : International Contemporary Art; Toronto Iss. 123, (Fall 2014): 67-68 Biennials and beyond: exhibitions that made art history, 1962-2002 - 2013 Book | Essential Salon to biennial: exhibitions that made art history, Vol. 1: 1863-1959 - Bruce Altshuler, 2008 Book | Essential Five unmissable exhibitions: Spring 2015 - 6/1/2015 Audio-visual document | Background Royal Academy of Arts Website | Background Issues in curating contemporary art and performance - Judith Rugg, Michele Sedgwick, 2007 Book | Background On Art Exhibitions - Georg Simmel, 2015-01 Article | Background Victorian Culture and the Museum: Before and After the White Cube - Tim Barringer, 2006-01 Article | Background Exhibition catalogues (36 items) Exhibition catalogues are important primary sources. These calogues were purchased for the Barber Fine Art Library with a donation in memory of Elnora Ferguson a Birmingham 1/5 09/29/21 Show Time: Exhibitions that changed art history | University of Birmingham charity worker, peace campaigner and supporter of education. 7e biennale d'art contemporain de Lyon: 18 septembre 2003-4 janvier 2004 - Biennale d'art contemporain (Lyon, France), 2003 Book | Background 11.
    [Show full text]
  • Catherine David La Sphinx De La Documenta X Christina Hein
    Document généré le 30 sept. 2021 17:01 Inter Art actuel Catherine David La sphinx de la documenta X Christina Hein Numéro 67, 1996 URI : https://id.erudit.org/iderudit/46394ac Aller au sommaire du numéro Éditeur(s) Les Éditions Intervention ISSN 0825-8708 (imprimé) 1923-2764 (numérique) Découvrir la revue Citer ce compte rendu Hein, C. (1996). Compte rendu de [Catherine David : la sphinx de la documenta X]. Inter, (67), 74–74. Tous droits réservés © Les Éditions Intervention, 1997 Ce document est protégé par la loi sur le droit d’auteur. L’utilisation des services d’Érudit (y compris la reproduction) est assujettie à sa politique d’utilisation que vous pouvez consulter en ligne. https://apropos.erudit.org/fr/usagers/politique-dutilisation/ Cet article est diffusé et préservé par Érudit. Érudit est un consortium interuniversitaire sans but lucratif composé de l’Université de Montréal, l’Université Laval et l’Université du Québec à Montréal. Il a pour mission la promotion et la valorisation de la recherche. https://www.erudit.org/fr/ Catherine David : la sphinx de la documenta X Christina HEIN courrier Comment est-elle en privé, Catherine metteur en scène de film : « Il s'agit d'un Rectification DAVID, la directrice artistique de la travail de montage identique, lent et plein de concernant l'article du dossier Art et Documenta X ? C'est ce que tout le monde patience ». Pendant sa première conférence m'a demandé après que j'ai eu l'honneur de de presse à Kassel, elle proposait d'étudier Nature : « Autour de l'île au Massacre » passer un après-midi avec cette femme les films de Chantai AKERMAN pour avoir discrète, introvertie, sublime.
    [Show full text]
  • JUN 2 7 2013 JUNE 2013 LIBRAR ES 02013 Mariel A
    Life behind ruins: Constructing documenta by Mariel A. Viller6 B.A. Architecture Barnard College, 2008 SUBMITTED TO THE DEPARTMENT OF ARCHITECTURE IN PARTIAL FULFILLMENT OF THE REQUIREMENTS FOR THE DEGREE OF ARCHVES MASTER OF SCIENCE IN ARCHITECTURE STUDIES MASSACHUSETTS INSTTE AT THE OF TECHNOLOGY MASSACHUSETTS INSTITUTE OF TECHNOLOGY JUN 2 7 2013 JUNE 2013 LIBRAR ES 02013 Mariel A. Viller6. All rights reserved. The author hereby grants MIT permission to reproduce and distribute publicly paper and electronic copies of this thesis document in whole or in part in any medium now known or hereafter created. Signature of Author: Department of Architecture May 23,2013 Certified by: Mark Jarzombek, Professor of the Histo4y 7eory and Criticism of Architecture Accepted by: Takehiko Nagakura, Chair of the Department Committee on Graduate Students 1 Committee Mark Jarzombek,'Ihesis Supervisor Professor of the History, Theory and Criticism of Architecture Caroline Jones, Reader Professor of the History of Art 2 Life behind ruins: Constructing documenta by Mariel A. Viller6 B.A. Architecture Barnard College, 2008 Submitted to the Department of Architecture on May 23,2013 in Partial Fulfillment of the Requirements for the Degree of Master of Science in Architecture Studies Abstract A transnational index of contemporary art, documenta in its current form is known in the art world for its scale, site-specificity and rotating Artistic Directors, each with their own theme and agenda. On a unique schedule, the expansive show is displayed in Kassel, Germany from June to September every five years. The origins of the exhibition-event are embedded in the postwar reconstruction of West Germany and a regenerative national Garden Show.
    [Show full text]
  • Documenta11 Dialog Arhiva Balcon Tactical Media
    ¥ documenta11 Marius Babias, Edit András, Dan Perjovschi Robert Fleck, Andreas Broeckmann, Cælin Dan dialog Hans Ulrich Obrist în dialog cu Constant arhiva Slavoj Zˇizˇek balcon Lia Perjovschi tactical media toamna 2002 • revistæ de artæ contemporanæ, Cluj, România 12 Nr. Prefl Prefl 90000 lei revistæ de artæ contemporanæ Cluj, România, nr. 12, toamna 2002 Editatæ de: IDEA Design & Print Cluj øi Fundaflia IDEA str. Paris 5–7 3400 Cluj-Napoca Tel.: 0264–194634; 431661 Fax: 0264–431603 S u m a r e-mail: [email protected] Redactor-øef: TIMOTEI NÆDÆØAN Redactori: documenta11 3 Marius Babias: Istoria expozifliei Documenta 1955–2002 AL. POLGÁR ATTILA TORDAI S. Redactor rubrica Tactical Media: 7 Edit András: Au dispærut ziarele flariste • Documenta11, Kassel, 2002 JOANNE RICHARDSON Concepflie graficæ: 10 Dan Perjovschi: De la New York la Kassel via Lagos TIMOTEI NÆDÆØAN Tehnoredactare øi prepress: LENKE JANITSEK 11 Robert Fleck: Documenta11. Cîteva însemnæri Corector: VIRGIL LEON Colaboratori speciali: 13 Andreas Broeckmann: În van sau: nostalgie dupæ dX ALEXANDRU ANTIK AMI BARAK CÆLIN DAN DAN PERJOVSCHI 14 Cælin Dan: Ultima Documenta pe stil vechi Web site: EUGEN COØOREAN DRAGOØ ØTEFAN dialog 16 Constant: New Babylon • Interviu de Hans Ulrich Obrist Textele publicate în aceastæ revistæ nu reflectæ nea pærat punctul de vedere al redacfliei. ˇ Preluarea neautorizatæ, færæ acordul scris al edi - arhiva 20 Slavoj Zizˇek: Perspectivele de azi ale politicii radicale torului, a materialelor publicate în aceastæ revistæ constituie o încælcare a legii copyright-ului. Toate articolele a cæror sursæ nu este men flio - balcon 25 Lia Perjovschi: Sens • Preocupæri cotidiene – a face sens na tæ constituie portofoliul revistei Balkon Cluj.
    [Show full text]
  • Download-Bibliography.Pdf
    MIKE KELLEY FOUNDATION FOR THE ARTS This bibliography was compiled by Eva Mayer Hermann for Mike Kelley (New York: Delmonico Books/Prestel 2013) and has been revised and updated by the Mike Kelley Foundation for the Arts. MONOGRAPHS, ARTIST’S BOOKS, AND OTHER PUBLICATIONS 1986 Kelley, Mike. Plato’s Cave, Rothko’s Chapel, Lincoln’s Profile. Venice, California: New City Editions; New York, New York: Artists Space, 1986. Artist’s book published on the occasion of the 1985 group exhibition Art in the Anchorage. 1988 Kelley, Mike, John Miller, and Howard Singerman, eds. Mike Kelley: Three Projects: Half a Man, From My Institution to Yours, Pay For Your Pleasure. Chicago, Illinois: The Renaissance Society at the University of Chicago, 1988. Exh. cat. 1989 Knight, Christopher. Mike Kelley. Cologne, Germany: Jablonka Galerie, 1989. Exh. cat. 1990 Kelley, Mike. Reconstructed History. Cologne, Germany: Galerie Gisela Capitain; New York, New York: Thea Westreich, 1990. Artist’s book. 1991 Cruz, Amada. Mike Kelley: Half a Man. Washington, D.C.: Hirschhorn Museum and Sculpture Garden, Smithsonian Institution, 1991. Exh. cat. 1992 Bartman, William S., and Miyoshi Barosh, eds. Mike Kelley. New York, New York: Art Resources Transfer, 1992. Mike Kelley. Basel, Switzerland: Kunsthalle Basel; Frankfurt, Germany: Portikus; London, England: Institute of Contemporary Arts; Ostfildern, Germany: Edition Cantz. 1992. Exh. cat. Paul McCarthy / Mike Kelley:Heidi: Midlife Crisis Trauma Center and Negative Media-Engram Abreaction Release Zone. Vienna, Austria: Galerie Kinzinger, 1992. Exh. cat. 1993 Kelley, Mike. The Uncanny. Arnhem, The Netherlands: Gemeentemuseum, 1993. Published concurrently with the 1993 group exhibition Sonsbeek ’93. Exh. cat. Sussman, Elisabeth.
    [Show full text]