fWlf® saison ^rnilDN PROVENCE MÎDITERBF 2008/2009

Vincent Scotto

n de la Canebière

7 novembre 20h00 • Samedi 8 Novembre 20h00 • Dimanche 9 novembre 14h30

Direction musicale Dominique Trottein Mise en scène Jacques Duparc Chorégraphie Laurence Fanon Décors Christophe Vallaux Costumes Katia Duflot Lumières Noël Lemaitre

Francine Edwige Parat Toinet Virgile Frannais Girelle Jacques Duparc Pénible Jean-Claude Calon Margot Jeanne-Marie Levy Malou Isabelle Fleur Marie Claudia Mauro Garopouloff Jean-Marie Delpas Bienaimé René Camoin Chariot Michel Grisoni Tante Clarisse Michèle Brassard* Un mousse/le groom Jérémie Ruyssen

Orchestre et ballet de l'Opéra

Pianiste chef de chant Sabine Dubar Régisseur général Philippe Pellier Régisseur du ballet Chantai Waegemans Coiffures Roger De Greef Maquillages Virginie Peyré

Production de l'Opéra-Théâtre 'Avignon et des pays deVaucluse

* Membre du chœur de l'Opéra Vincent L'homme aux

Vincent Scotto est né à Marseille en 1876. Il nous a légué une soixantaine d'opérettes et près de quatre mille chansons.

Un musicien instinctif

Vincent Scotto joue de la guitare et compose des chansons sans avoir véritablement appris la musique. En 1906, il propose à Polin, étoile du Café-concert, alors de passage à Marseille, une chanson, El navigatore, dont les paroles transformées par celui-ci vont devenir La Petite Tonkinoise. Cette chanson connaît un très grand succès à et elle fera ensuite le tour du monde chantée par Joséphine Baker.

Un Marseillais à Paris

Après le succès de La Tonkinoise, Scotto s'installe à Paris dans le quartier du Faubourg Saint-Martin où il devient l'un des compositeurs les plus en vogue, écrivant pour Mistinguett, , Joséphine Baker, et Edith Piaf. Parmi la soixantaine de productions scéniques de Scotto, dont les fameuses Violettes Impériales en 1948, on relève dix opérettes marseillaises. De celles-ci, trois se distinguent : Au Pays du Soleil (1933), Trois de la Marine (1932) et Un de la Canebière (1935). Scotto 4000 chansons

Vincent Scotto a composé de célébrissimes chansons telles que J'ai deux amours, Sous les ponts de Paris (1913), Le plus beau de tous les tangos du monde (1934) et La Java bleue (1938).

L'opérette marseillaise

Marseille et son fameux Alcazar, la célèbre et très exigeante salle avait vu, depuis le début du siècle, outre les spectacles parisiens de et d'opérette, la naissance de vocations régionales brillantes comme celles de Raimu, Fernandel etTino Rossi. L'opérette marseillaise fut tout d'abord un genre local avant de monter à Paris en 1937 dans le sillage de son représentant le plus célèbre :Vincent Scotto.

Il meurt en 1952, un an avant la création de son dernier ouvrage, Les Amants de Venise.

Un de la Canebière

Rellys et Alibert révélés au public parisien

La quatrième opérette marseillaise de Scotto, Un de la Canebière, a été créée au Théâtre des Célestins de Lyon, le Ier octobre 1935 pour une période de rodage en province. C'est le 18 octobre qu'elle connaît, à Bobino, sa création parisienne.Après cinq mois de succès, il faut trouver une autre salle. Ce sera leThéâtre des Variétés, le 3 avril 1936, qui va devenir pour une décennie le temple parisien de l'opérette marseillaise. Rellys fut une révélation dans le rôle de Pénible/tante Clarisse avec, à ses côtés,Alibert l'auteur du livret (Toinet), Gorlett (Girelle), Mireille Ponsard (Francine), MargueriteVilly (Malou), Gerlatta (Margot), Berki (Bienaimé), Rolla (Garopouloff).

Un succès national

Après son succès parisien, Un de la Canebière fut représenté dans toute la France métropolitaine et en Afrique du Nord puis dans les pays francophones voisins. Le cinéma s'empara rapidement de l'opérette qui fut tournée en noir et blanc en 1938 par René Pujol avec Alibert. Après le succès de la reprise de 1952 à Bobino, l'ouvrage connut une seconde version cinématographique, en couleur cette fois, réalisée par Maurice de Canonge en 1956 avec Marcel Merkès. En i960, Henri Spade en fit une réalisation pour la télévision française avec Francis Lopez. Un de la Canebière

Opérette marseillaise en deux actes et dix tableaux Musique de Vincent Scotto Livret et paroles de Henri Alibert et René Sarvil Première création à Lyon,Théâtre des Célestins, le Ier octobre 1935 Deuxième création à Paris,Théâtre Bobino, le 18 octobre 1935 Actel

Le petit port de pêche du Vallon des Auffres, situé sur la corniche, abrite de joyeux pescadous.Trois d'entre eux forment un trio inséparable :Toinet, petit patron pêcheur et ses deux camarades Pénible et Girelle. Lorsque l'action débute,Toinet et Girelle viennent de passer une partie de la nuit dans un dancing où ils ont fait la connaissance de deux jolies filles, Francine et Malou, simples revendeuses du marché. Le Champagne aidant, les deux pescadous déclarent être les directeurs d'une usine de conserves, tandis que les jeunes filles se sont faites passer pour des vedettes de cinéma. Les trois amis ont en effet un ambitieux projet, créer une usine où seront mises en boîtes les sardines de leur pêche. Pénible a demandé à sa tante Clarisse de financer le projet mais il s'est heurté à un refus. Pénible est amoureux de Margot, une marchande de légumes, mais celle-ci aime Girelle, qui pourtant dédaigne l'amour de cette femme trop encombrante à son gré. Lorsque Francine et Malou racontent leur soirée à Margot, cette dernière ne tarde pas à identifier les soi-disant directeurs.Toutes les trois décident de donner une petite leçon aux pescadous. Elles s'assurent la complicité du riche Bienaimé des Accoules, vieil admirateur de Malou, qui est présenté au trio comme un riche négociant, désireux de leur acheter une grande quantité de boîtes de sardines. Heureux, les trois amis acceptent de passer un contrat et le jour de la signature, Pénible n'hésite pas à se déguiser en tante Clarisse, commanditaire de leur affaire. Mais une clause embarrasse les trois pescadous car ils devront verser une somme importante en cas de dédit. Ils décident alors de faire disparaître tante Clarisse, ainsi, il y aura un cas de force majeure pour annuler le fameux dédit. Le trio espère faire croire que la tante s'est noyée en laissant dériver en mer une barque contenant des effets de la pseudo tante Clarisse. Coup de théâtre, lorsque le lendemain, ils reçoivent la visite de Garopouloff, riche négociant russe, qui avoue avoir éventré leur barque avec son yacht et qui est persuadé d'avoir causé la mort de la tante. Les pescadous acceptent généreusement de ne pas prévenir la police, à condition que Garopouloff commandite leur usine à la place de la vieille dame. Acte 2

Margot veut savoir comment les trois amis ont trouvé l'argent. Elle fait mine de répondre enfin aux assiduités de Pénible, lequel lui confesse l'essentiel de l'affaire. Margot va pouvoir se venger de l'indifférence de Girelle en prévenant Bienaimé qui s'empresse d'avertir à son tour Garopouloff. Entre temps, Pénible raconte à ses amis son entretien avec Margot et tous trois organisent la parade. Lorsque Bienaimé et Garopouloff se présenteront, on affirmera que la tante Clarisse existe bien, qu'elle a été retrouvée vivante, mais qu'elle est maintenant frappée d'amnésie. En effet, Bienaimé et Garopouloff sont convaincus à la vue de Pénible/tante Clarisse sur une chaise roulante, poussée par Girelle. Mais Pénible, quelques instants plus tard, raconte bêtement tout à Margot. Le coup de théâtre est l'arrivée de la véritable tante Clarisse qui va finalement accepter de commanditer l'affaire et rembourser Garopouloff. Le pauvre Bienaimé se trouve avec huit cent mille boîtes de sardines sur les bras... Toinet, ayant appris la vérité sur Francine, le retrouve enfin et se jette dans ses bras. Un triple mariage récompensera les trois amis de toutes leurs peines. Tout est bien qui finit bien.

Dominique Trottein Direction musicale

Après des études musicales complètes aux Tosca, Don Carlo, Carmen et de nombreux concerts. En 2005, il est le directeur conservatoires de Tourcoing, Lille et Paris, artistique de la Jeune Troupe d'Opéra créée à Besançon avec la collaboration Dominique Trottein est engagé comme chef de du ministère de la culture et des conservatoires de Paris et Lyon. Il y a dirigé chant à l'Opéra de Nantes puis comme assistant de Gunter Wagner chef dè' Il Signor Bruschino, Madama Butterfly, La Flûte Enchantée, La Traviata. Il est nommé chœur. Il y découvrira le répertoire lyrique sous la direction de Marc Soustrot membre du conseil d'administration du CNIPAL où il sera intervenant En 1989,Antoine Bourseiller l'engage pour diriger les chœurs de l'Opéra de régulier et a dirigé à Marseille et Avignon Les Joyeuses Commères de Windsor Nancy, il participe à la création en France de Billy Budd, Mort à Venise et la en 2007 après Cenerentola en 2005 et Orphée aux Enfers en 2006 création mondiale de Noche Triste de Jean Prodomides.Très vite, Antoine En 2005, il dirige au Festival de Saint-Céré, Falstaff, Don Giovanni en 2006, La Bourseiller lui confie des ouvrages lyriques et des concerts à diriger (Le Traviata en 2007 et Les Contes d'Hoffmann en 2008 Mikado, Irma la Douce, concerts éducatifs, fête de la musique). En 1995, il quitte A l'étranger DominiqueTrottein a dirigé le Royal National Scottish Orchestra Nancy pour se consacrer pleinement à sa carrière de chef d'orchestre, il en 2007 et est invité pour les célèbres « Proms ». Il a été invité par l'Orchestre devient assistant de Patrick Fourniller à Saint-Etienne et très vite, il dirigera Royal du Maroc avec lequel il collabore régulièrement puis de nouveau à régulièrement dans les théâtres français (Metz,Avignon, Montpellier, Marseille, l'université de Yale en 2009. Rennes,Tours, Saint Etienne, Nantes, Festival de Saint-Céré....) ainsi qu'à Ses projets l'ont conduit en 2007/08 à diriger avec la Compagnie Opéra Eclaté l'étranger Turin, Milan, Düsseldorf, Ecosse, Russie et Pologne. Il travaille une nouvelle version du Roi Carotte d'Offenbach et Macbeth à Dijon. A régulièrement avec Jérôme Savary,Jean-Louis Pichon, Robert Fortune,Jacques Avignon, il a dirigé Orphée aux Enfers et La Belle Hélène. L'Opéra de Marseille Duparc, Michel Fau, Gilles Bouillon. l'invite en décembre 2008 pour La Veuve Joyeuse et celui d'Avignon pour Marius Parmi les ouvrages qu'il a dirigé, on peut citer La Flûte Enchantée, Don Carlo, et Fanny en 2009. Carmen, La Dame de Pique, La Bohème, Rigoletto.Falstaff, Lohengrin, La Clémence de Titus, Des Souris et des Hommes en création européenne à Nantes, La Dame Blanche, Viva la Mamma à Montpellier. Il dirige en 2004 à Marseille, L'Héritière de Jean-Michel Damase. Passionné de comédie musicale et de ballets, il crée au Théâtre Mogador une nouvelle version de L'Auberge du Cheval Blanc, et une version modernisée de Dédé qui tournera dans toutes les villes de province, citons également la création en France de Candide de Bernstein à Tours et Nancy, Hello Dolly à Nancy. Dominique Trottein écrit et arrange aussi Les Embûches de Noël à l'Opéra de Nancy. Il a dirigé en 2005 en création européenne Le Soldat Schweik de Robert Kurkar à Dijon. Passionné par tous les genres musicaux au théâtre, il dirige de nombreux ballets tels Daphnis et Chloé, Le Lac des Cygnes, Coppélia, Zorba le Grec... Il participe aussi à de nombreux concerts à Marseille dans le cadre du Festival de Musique Sacrée (création en France du Mysterium de Nino Rota) et dirige avec le National de Lorraine la finale des «Voix Nouvelles 2002 » à Radio France et en 2005 celle du Concours International de Chant à Marseille. En 2004, il est invité par l'Orchestre Verdi de Milan pour un concert de musique américaine en collaboration avec l'université de Yale ; cette prestigieuse institution l'invite en 2006 pour Cosi fan Tutte puis à Milan pour L'Enfant et les Sortilèges. En 2002, Claude Meiller l'appelle pour prendre la direction musicale du nouveau Duo à Dijon où il dirige Werther, Les Contes d'Hoffmann, Lohengrin, Jacques Duparc Laurence Fanon Mise en scène / Girelle Chorégraphie

Durant ses études universitaires à la faculté de Après des études complètes à l'Ecole de. Danse droit et de lettre de Nantes, il poursuit le cycle de l'Opéra de Paris, Laurence Fanon est intensif à vocation professionnelle de Comédie nommée à 18 ans danseuse étoile au Théâtre du au Conservatoire National de Région auprès de Jacques Couturier. Il Châtelet collabore ensuite avec Jean-Luc Tardieu à la Maison de la Culture de Nantes Invitée par de nombreux chorégraphes, elle élargit son vocabulaire dans plusieurs spectacles dont Irma la Douce et Si Guitry m'était conté à la chorégraphique et se lance alors dans de nouvelles expériences. Sur la scène Comédie de Paris. Il poursuit sa formation au Conservatoire National des Folies-Bergères de Paris, Don Arden, le metteur en scène des shows de Supérieur de Musique de Paris où il obtient un premier Prix à l'unanimité du Us Vegas, la remarque et lui propose, dans le cadre du prestigieux Lido de jury. Cela le conduit à interpréter des rôles de jeune premier sur les scènes Paris, d'exécuter un numéro exceptionnel de corde lisse aérienne, dans une lyriques francophones, avec une préférence pour Offenbach, Lehàr et conception scénique créée tout spécialement pour elle. Messager. En tant qu'interprète, il participe à la nouvelle production de Parallèlement à sa vie d'interprète, elle fonde sa compagnie chorégraphique, L'Homme de la Mancha mis en scène par Antoine Bourseiller à Liège, aux côtes ADDIVA, qui intervient au théâtre dramatique et dans le champ de la de José Van Dam. communication événementielle. Dans ce même opéra, il a interprété la comédie musicale Titanic et l'opérette Depuis 1992, Laurence Fanon participe à des stages internationaux en tant Trois Valses mis en scène par Jean-Louis Grinda, spectacles repris sur de que pédagogue, et signe les chorégraphies d'ouvrages lyriques, tels que Valses nombreuses scènes. Parallèlement, Jacques Duparc se tourne vers la mise en de Vienne, Hello Dolly, et plus récemment Dédé à l'Opéra Comique et pour les scène de comédies musicales, opérettes et opéras comiques, notamment : La Opéras de Marseille et Montpellier. Veuve Joyeuse, Le Pays du Sourire, La Chauve-souris (Avignon, Marseille et Tours), Laurence Farnon chorégraphie également La Veuve Joyeuse pour l'Opéra de Valses de Vienne (Toulouse, Rouen), Phi-Phi, Ta Bouche, La Vie Parisienne Paris Garnier reprise à l'Opéra National de Paris et auTeatro Regio de Turin, (Bordeaux), Dédé de Chritiné (Nancy), La Route Fleurie, Yes (Tours, Rennes, au Staatoper devienne ; ainsi que pour l'Esplanade-Opéra de Saint- Etienne Reims et Metz), Le Mikado (Tours, Rennes, Metz, Nancy, St-Etienne et Avignon), et l'Opéra de Vichy, Pierre Rambert, directeur artistique du Lido de Paris, lui La Belle Hélène (Nancy,Tours,Avignon, Menton, Reims, Bordeaux...). A Paris, propose la chorégraphie des shows « Spécial Monte-Carlo »,au Sporting pour il met en scène Dédé à l'Opéra-Comique, L'Auberge du Cheval Blanc à Mogador l'été 1999 ainsi que pour la soirée de prestige du 31 décembre 1991. Pour la (spectacle repris à Avignon, Reims et Toulon). Il écrit et met en scène la revue saison 2000, le Teatro Regio de Turin lui propose Orphée. L'Opéra de Paris French Cancan pour Les Folies Bergères et Le Sporting Club de Monte Carlo. Garnier l'a invitée en 2001 pour Ariodante de Haendel et elle est invitée à Parmi les plus récentes productions qu'il a mises en scène citons, l'Opéra de Saint-Gall pour La Fiancée Vendue. Passionnément (Rennes,Tours et Avignon), Princesse Czardas (Metz, Avignon En décembre 2001, l'Opéra National de Paris lui confie la chorégraphie de La et Reims), Un de la Canebière (Avignon et Metz), L'Auberge du Cheval Blanc Khovantchina, avec Andreï Serban et James Colon. En janvier 2002, au Grand (Avignon et Toulon). Parmi ses projets pour 2008/09, une nouvelle production Théâtre de Tours, elle a signé la chorégraphie de /es. du Chanteur de Mexico (Avignon, Reims et Toulon) et Pas sur la Bouche (Tours). Parmi ses derniers engagements, on peut noter Les Contes d'Hoffmann à Outre son activité de metteur en scène et de chanteur, il écrit des comédies l'Opéra de Saint-Gall, la reprise de l'opérette Dédé à l'Opéra de Monle-Carlo. musicales (livret et musique) inspirées par l'histoire de sa région, La Vendée : L'Opéra-Théâtre d'Avignon et des Pays du Vauduse l'a accueillie durant la Charette ou la victoire des vaincus ( 1992) joué à La Cité des Congrès de Nantes saison 2002/03 dans La Vie Parisienne, ainsi dans Un de la Canebière, La Veuve et à l'Opéra de Tours (1994), Clemenceau, la tranchée des baïonnettes (2005) Joyeuse et Sapho. joué à l'Opéra de Reims (2008), 1588, De sel et de Braise créé au Festival Musical de L'Abbaye de L'Ile Chauvet en Vendée (2007), Bonchamps, la Force du Pardon qui sera créé au printemps 2010.

Jacques Duparc soutient et participe à la formation de jeunes chanteurs dans le cadre de L'Académie Internationale de Comédie Musicale à Paris. Christophe Vallaux Katia Duflot Décors Costumes

Christophe Vallaux débute sa carrière de Née à Paris, Katia Duflot réalise sa première décorateur en 1976, participe à de nombreux création de costumes pour Macbeth à l'Opéra dessins animés et signera le générique du Dîner de Marseille en 1986, mis en scène par Jacques de Cons. C'est d'ailleurs en réalisant des courts métrages d'animation projetés Karpo. Depuis elle signe, pour ce même théâtre, les costumes des Troyens sur scène qu'il découvre en 1980 le monde lyrique. ( 1990), Dialogues des Carmélites ( 1988), Pelléas et Mélisande ( 1990), Don Juon de En 1982 il est l'assistant décorateur de Petrika Ionesco de 1983 à 1987, sur Manara et I Puritani ( 1991 ), Katya Kabanova ( 1992), Die Frau ohne Schatten et des œuvres telles que Robert le Diable à l'Opéra National de Paris ou encore l'Incoronazione di Poppea ( 1993), Salomé ( 1994), I Capuleti e i Montecchi ( 1995) Macbeth aux Chorégies d'Orange. et plus récemment, Der Ring des Nibelungen, Emani, La Vida Breve, Bérénice, Christophe Vallaux est décorateur de spectacles d'opéras et d'opérettes à Madama Butterfly,Ariane à Naxos, Le Trouvère. Nancy : Otello (1987), Coup de Roulis (1988), Orphée aux Enfers (1989), Les Elle a également réalisé des productions pour les Chorégies d'Orange (Aida, Fiançailles au Couvent et Princesse Czardas (1992), Bi//y Budd ( 1993). Turandot, Norma, Don Carlo), les Arènes de Vérone (Rigoletto), l'Opéra de Il a été également l'assistant décorateur de Christian Lacroix pour Carmen en Monaco/Forum Grimaldi (Nabucco), le Théâtre Mariinski de Saint-Pétersbourg 1989 à Nîmes. (Turandot, La Traviata, Samson et Dalila, Ariane à Naxos). D'autre part, Christophe Vallaux a réalisé des courts métrages d'animation, En 2003, elle a signé les costumes d'Elektra à l'Opéra de Marseille et réalisé projetés pendant les opéras pour Parsifal ( 1982) à Genève, Oberon ( 1986) à les costumes de Nabucco au Teatro Regio de Parme. Catagne, Aida (1987) à Stuttgart et Otello (1989) à Nancy. L'Opéra Toulon Provence Méditerranée l'a accueilli pour Madama Butterfly, L'Opéra de Marseille l'a invité pour Orphée aux Enfers en 1993 et les Opéras Le Trouvère ainsi que Nabucco. de Nancy et de Toulouse pour 8illy Budd. Katia Duflot a signé Rigoletto, Lucia di Lommermoor et La Walkyrie à Marseille. En 1995, il a créé les décors de La Veuve Joyeuse pour Rouen, Nancy et Rennes. Parmi ses plus récents engagements citons, Le Trouvère et Carmen à Orange, En 2001, l'Opéra de Marseille lui confie les décors de Die Schweigsame Frau Manon à Nice et Marseille, Carmen à Ljubljana, Norma à Avignon et Rigoletto à et en 2002 pour Don Pasquale (mise en scène de Robert Fortune). En 2003, il Toulon. collabore avec Petrika lonesko à l'Opéra de Bucarest pour Oedipe Roi ; en Parmi ses projets Aido et La Veuve Joyeuse à Marseille. 2005, avec Robert Fortune, pour Les Huguenots à l'Opéra Royal de Wallonie, Elle vient de signer avec Charles Roubaud une nouvelle production de en 2006, il réalise les décors de Puccini in Paris à Tokyo (mise en scène de Nabucco au Stade de France. Robert Fortune) et a créé L'Ile est Belle, à Paris, pour la Fondation Cartier, dans une mise en scène d'Agnès Varda. A fOpéra-Théâtre d'Avignon et des Pays deVauduse, il signe les décors de Carmen, puis ceux de LaVeuve Joyeuse et de Princesse Czardas. Suivent en 2004 Dédé, en 2006 Un de la Canebière, en 2007 L'Auberge du Cheval Blanc. On le retrouvera la saison prochaine pour Le Chanteur de Mexico à Avignon puis Toulon. Noël Lemaitre Lumières

D'abord machiniste, puis électricien et régisseur lumière, Noël Lemaitre a gravi les échelons avant de devenir créateur d'éclairages scénique et architectural, A l'Opéra-Théâtre d'Avignon, il réalise les lumières de La Belle Hélène,Victoria et son Hussard, Phi-Phi, La Veuve Joyeuse, Le Pays du Sourire et D/e Fledermaus, Les Mousquetaires ou Couvent, La Mélodie du Bonheur et Les Misérables. Il crée des éclairages pour des pièces de théâtre, des spectacles de variétés, des spectacles chorégraphiques et des spectacles pour enfants. De 1994 à 1996, il est éclairagiste de la Compagnie « Opéra sur Mer » des Croisières Paquet-Costa. Il réalise les lumières de Va/ses devienne à l'Acropolis de Nice, Werther, Les Pêcheurs de Perles et Don Giovanni à Mérignac.Avec le Ballet de l'Opéra-Théâtre d'Avignon et des Pays de Vauduse, il collabore avec des chorégraphes tels que Myriam Naisy, Éric Vu An et Philip Lansdale. Il réalise les lumières de L'Auberge du Cheval Blanc au Théâtre Mogador à Paris, ainsi que la comédie musicale La Marseillaise Noire sous les Flamboyànts. En 2000, il réalise les lumières d'une création « hip hop », Fandango et de Don Quichotte. Il assure les éclairages de la création chorégraphique A l'Aube des Dieux et celle de la création mondiale Mille ans sont comme un jour dans le ciel. Il réalise les éclairages pour la création du Boléro de Ravel dans une chorégraphie de Jean-Charles Gil. En 2005, il signe les éclairages de Rêve de Valse et du Pays du Sourire. En 2006, il éclaire Passionnément, et une soirée de ballets. Parmi ses engagements La Mélodie du Bonheur, Fandango, Un de la Canebière, La Chauve-Souris, Princesse Czardas. Il est actuellement adjoint au directeur technique à l'Opéra-Théâtre d'Avignon et des Pays de Vauduse. L'Opéra Toulon Provence Méditerranée l'a accueilli pour La Belle au Bois Dormant et plus récemment pour Cosse- Noisette. Edwige Parat Virgile Frannais Francine Toinet

A l'âge de 17 ans, Edwige Parat intègre la Virgile Frannais affectue ses études à Orléans Maîtrise de Radio-France puis rejoint en 1994 la puis à Paris au Conservatoire du VI4™ Maîtrise de Notre-Dame de Paris. En 1998, elle arrondissement, au Conservatoire National de obtient un premier prix d'art lyrique au CNR de Paris ainsi que le Diplôme" Région, puis au CNSM (classe de Michèle Lebris) en 2001. Il participe aux d'Etat de direction d'ensembles vocaux. Master Classes d'Yvonne Minton. En 2000, il cofonde le trio des lyriques FMR Sa voix de soprano léger lui permet d'interpréter notamment Monteverdi (la avec Martine Midoux et Cécile Romieu et participe à leur premier spectacle nymphe dans L'Orfeo avec l'ARCAL, Les Vêpres à la Fenice) et Offenbach Chabada. En 2003, il tient le rôle de Belcore/L'Elisir d'Amore au Théâtre de (Gabrielle dans La Vie Parisienne, Fleurette dans Barbe-Bleue et le rôle titre de Mantes-la-Jolie. Au CNSM de Paris, on lui confie les rôles de L'Horloge Geneviève de Brabant au Théâtre de l'Athénée à Paris). Comtoise/L'Enfant et les Sortilèges et de Ramiro/L'Heure Espagnole. Il est Elle a participé à plusieurs enregistrements de musique contemporaine Schlendrian/Lc Cantate du Café de Bach, mise en scène par Sophie Boulain, (Gilbert Amy, Maurice Ohana, lannis Xenakis...) avec Radio-France et avec le Département de Musique Ancienne du Conservatoire. l'ensemble Musicatreize. Elle chante le cycle The Poet's echo op.76 de Britten Il chante également des Madrigaux de Respighi, de Pizetti et de Dallapiccola, pour Radio France. avec l'Ensemble des Solistes de Caen, sous la direction de Valérie Fayet En 2005, elle chante Suzel et Lotche dans Le Docteur Ox d'Offenbach avec la Durant la saison 2004/05, il est artiste lyrique stagiaire aux « Jeunes Voix du compagnie « Les Brigands ». Elle interprète Aspasie dans Phi-Phi de Christiné Rhin », à Colmar. A l'Opéra de Strasbourg, il est le 2"™ prêtre et le 2"™ à l'Opéra Toulon Provence Méditerranée. homme d'arme/D/e Zauberflôte (mise en scène Achim Freyer) ; dans En 2006, elle aborde Papagena dans La Flûte Enchantée avec la compagnie L'Incoronazione di Poppea de Monteverdi (mise en scène par David MacVivar), « Opéra en Plein Air » et chante dans une production Péniche Opéra, L'Oie il tient les rôles du 3™" familier et du 2*™ tribun. En version concert, il du Caire de Mozart à l'Opéra-Comique et l'Opéra de Toulon. interprète Tito et Valerio/Lucrezia de Respighi, dirigé par Neil Beardmore. En 2007/08, elle interprète Diane et Narcisse dans Philémon et Baucis de Haydn Durant cette saison à l'Opéra du Rhin, il se produit de nombreuses fois en à l'Opéra de Lyon, au Théâtre du Fust (Montélimar), à l'Opéra de Rouen, à récital dans toute la région alsacienne, ainsi qu'au Festival de Besançon. Il est l'Amphithéâtre de l'Opéra Bastille à l'Opéra de Bordeaux. pensionnaire du CNIPAL entre 2005 et 2007. Il participe, au Foyer de l'Opéra Elle participe à un spectacle autour de Giono et du Voyage d'Hiver de dAvignon, à un programme Mozart, Donizetti, Hahn, Offenbach et Bernstein. Schubert : Un Roi sans divertissement, avec l'Atelier des musiciens du Louvre. En 2006, il chante au Concert du Nouvel An donné par f Orchestre de Région de Cannes PACA (Direction Philippe Bender). Puis il est Ernesto/// Mondo della Luna, au Théâtre Toursky et au Théâtre de Tarascon. Il est invité par le Concours de Mélodie de Toulouse pour un récital hommage à Mady Mesplé. Il participe au spectacle donné par le CNIPAL au Foyer de l'Opéra de Marseille, consacré à la Comédie Musicale Américaine. Puis il est Marullo/Rigo/etto à TOpéra de Massy. En 2007, il chante le rôle de Bidard/to Chauve-souris à l'Opéra d'Avignon et se produit en récital dans les Opéras de Marseille, Avignon et Bordeaux. Il participe aux soirées de promotion des solistes du CNIPAL, retransmises sur Radio Classique depuis la salle de concert d'EMI à Paris. Il chante ensuite dans une production du CNIPAL des extraits des Joyeuses Commères de Windsor et de Roméo et Juliette (Marseille, Avignon) A l'Opéra de Massy,Virgile Frannais estYamadori/Madama Butterfly et Bidard/La Chauve-souris ; à l'Opéra d'Avignon, Gustave/Le Pays du Sourire, Alcindoro/La Bohème. L'Opéra de St-Etienne l'a engagé dans La Belle Hélène (Ajax II) et CosifanTutte (Guglielmo). Jean-Claude Calón Jeanne-Marie Levy Pénible Margot

Jean-Claude Calon étudie au Conservatoire Licenciée en musicologie, Jeanne-Marie Lévy a National Supérieur de Musique de Paris où il étudié le chant au Conservatoire de Saint- obtient un premier prix. Etienne, puis en Suisse auprès de Juliette Bise et Jacques Brel l'engage pour jouer dans L'Homme de la Mancha, le rôle de à Amsterdam avec Margreet Honig. Sancho Pança. Il enregistre ce rôle pour le disque de la version française. Sa carrière de soliste d'oratorio la conduit à chanter sous la direction de On le retrouve dans UnViolon sur le Toit avecYvan Rebroff. chefs comme Bernard Têtu (Pet/te Messe Solennelle de Rossini), Arnold Il crée en 1975, Monte-Cristo, une comédie musicale de Michel Legrand et en Oestman (Opus 10 de Schoenberg avec l'Orchestre des Pays de Savoie) ou enregistre le disque. Dans sa carrière d'interprète, il faut mentionner le Daniel Kawka, avec qui elle enregistre D'un Désastre Obscur de Gilbert Amy. spectacle de Jean Poiret II était une fois l'Opérette. En 1996, il crée Le Passe Elle est lauréate du Concours International de Chant de Marmande en 1997. Muraille de Michel Legrand (Molière du meilleur spectacle musical). En 1999, elle interprète le rôle de Donna Eufemia dans Don Procopio de Bizet Au théâtre, il joue Marivaux, Molière,Victor Hugo... à l'Opéra de Rennes. Pour le Festival des Malins Plaisirs, elle crée le rôle de Pour la télévision, il tourne dans plusieurs séries télévisées Julien Fontanes, Guillemette dans La Farce de Maître Pathelin de Fayolle et Letessier. Elle est magistrat, Le commissaire Moulin, Le jap, Deux flics, La kinée, La bicyclette bleue, aussi Bertha du Barbier de Séville par la compagnie « L'Opéra Théâtre ». Diane femme flic, Maigret Famille d'accueil, Marie Humbert, Notable donc coupable, En 2000, dans le Fantasio de Jacques Offenbach, recréé par les opéras de Section de recherche, Moupassant, Le silence de l'épervier, Ligne de feu. Rennes, Nantes, Angers et Tours, elle interprète le rôle de la gouvernante Il est aussi metteur en scène, entre autres de No No Nanette.Flossie, Monsieur sous la direction de Claude Schnitzler dans une mise en scène de Vincent Carnaval. Vittoz. Elle est à l'origine de Revue-Ménage, fantaisie lyrique et théâtrale pour Au cinéma, il tourne avec BertrandTavernier La vie et rien d'autre, L62 7, La fille soprano et piano, spectacle créé au Théâtre des Célestins de Lyon, repris au de D'Artagnan, Capitaine Conan et Laissez-passer, avec Pierre Jolivet Mo petite festival d'Avignon puis en tournée de 2000 à 2002. entreprise, avec Patrice Leconte Les grands ducs et avec Gérard Oury, Fantôme Au cours de la saison 2001/2002, elle est Pitti-Sing dans Le Mikado à l'Opéra de Rennes, Marquita dans fes à l'Opéra de Tours et Eurêka dans Phi-Phi à avec chauffeur... l'Opéra d'Avignon. A Toulon, il a chanté le rôle de Bienstock/Sugor (2004/05). La saison dernière, il a interprété Poupoutzoff/la Route Fleurie à Toulon. Avec la troupe « Rozet & Cie », elle participe à la création des 400 coups de l'Opéra au Théâtre devienne où la compagnie est en résidence, ainsi qu'aux représentations des Rustres de Goldoni dans le cadre des « Fêtes Nocturnes » du château de Grignan. La saison 2002/03, elle chante dans dans Barbe Bleue d'Offenbach à l'Opéra de Limoges, La Cambiale diMatrimonio de Rossini et Alexandre Bis de Bohuslav Martinu à l'Opéra de Rennes. En 2003/04, on la retrouve dans Les Aventures du Roi Pausole à Fribourg, Ciboulette à Reims et Toulon. En 2006 et 2007, elle chante dans La Vie Parisienne (St-Etienne et Vichy), Trais Valses (Bordeaux et Metz), Un de la Canebière (Avignon). L'Opéra-Comique l'accueille pour Angélique de Jacques Ibert et Les Mamelles deTirésias de Francis Poulenc. Suivent, La Vie Parisienne (Liège), Orphée aux Enfers (Avignon), Les Brigands (Reims), Véronique (Metz). Prochainement, Marie-Jeanne Lévy reprendra le rôle de Margot à Metz puis celui de Junon d'Orphée aux Enfers à Avignon. Isabelle Fleur Claudia Mauro Malou Marie

Isabelle Fleur fait ses études musicales au Après un Ier prix d'Art Dramatique au Conservatoire National de Saint-Maur où elle conservatoire National de Région de Nice, obtient six médailles d'or : piano, clavecin, Claudia Mauro travaille le répertoire d'opérette solfège, chant, Art lyrique et musique de chambre. avec Nicole Broissin. Elève et accompagnatrice de Mady Mesplé, elle devient également son Invitée par de nombreuses scènes françaises, elle se distingue avec ses assistante. Elle se produit sur les principales scènes lyriques francophones : interprétations des ouvrages d'Offenbach, notamment Métella/La Vie Parisienne Avignon, Limoges, Charleroi, Liège, Montréal, Québec... Dans de nombreuses (à Bercy, mise en scène de Roger Louret, à L'Odéon de Marseille), La Belle opérettes et comédies musicales. Hélène (Sète et L'Odéon de Marseille), La Périchoie (Mérignac), La Reine Avec « Les Musicomédiens », elle a participé au spectacle Le Voyage de Mozart Isabelle/Christophe Colomb (Opéra de Reims). à Prague au Théâtre de la Potinière. Elle participe à French-Cancan, une création de Jacques Duparc aux Folies On la retrouve dans la Compagnie Fracasse avec Le Capitaine Fracasse et Le Bergère sous la direction de Dominique Trottein. Tour du Monde en 80 Jours. Avec le metteur en scène Jean-Louis Jacopin, elle participe à une création sur Depuis 1996, elle chante dans la Compagnie Roger Louret : Les Années Zazou, des musiques d'Erik Satie : Sauvé des Os. La Fièvre des Années 80 aux Folies Bergères, La Vie Parisienne à Bercy, Les Elle travaille régulièrement avec Frédéric L'Huillier au Festival de Lamalou- Cancans de la Butte, La Java des Mémoires et Les Années Tubes sur TFI. les-Bains ainsi qu'à l'Opéra de Dijon où elle chante dans Dédé, No, no, Nanette, En 1999 elle remporte le premier prix d'opérette (catégorie fantaisiste) au Valses de Vienne... A Calais, elle chante dans Phi-Phi, sous la direction de Concours International de Chant de Marmande. A l'Opéra-comique.puis en DominiqueTrottein ; à Charleroi, Les Saltimbanques ; à Lyon, La Fille de Madame tournée àWashington elle est Pauline dans La Vie Parisienne de Jérôme Savary. Angot et Sang Viennois. Avec le metteur en scène Jacques Duparc elle chante dans French-Cancan aux En 2004, elle interprète Mirabelle/Les Aventures du Roi Pausóle à l'Opéra de Folies Bergères, Yes I, La Belle Hélène, Phi-Phi, L'Auberge du Cheval Blanc, Dédé Fribourg, mise en scène de Vincent Vittoz, et en 2005 La Grande Duchesse de et La Diva, une création. Gérolstein à Lyon. Depuis 1999, elle participe au Festival des Châteaux de Bruniquel consacré à Suivent en 2006, Le Prince de Madrid à Tourcoing, Les Empires de la Lune de Offenbach, dirigé par Frank THézan et Jean-Christophe Keck. Louis Dunoyer de Segonzac et Jean-Marie Lecocq, avec la compagnie Fracasse, Quatre jours à Paris, et des concerts consacrée à Albert Willemetz, dirigés par Christophe Mirambeau. Parallèlement, Claudia Mauro aborde le répertoire d'opéra, citons Carmen (rôle titre), Mireille (Taven) et La Flûte Enchantée (deuxième dame). En 2007, elle reprend son rôle fétiche, La Belle Hélène, avec la compagnie « Opéra Eclaté », mise en scène par Olivier Desbordes et chante dans Le Docteur Miracle de Bizet au Théâtre de Puteaux. Pour la saison 2008/09, deux prises de rôle : Josepha de L'Auberge du Cheval Blanc et Suzuki de Madama Butterfly. On la retrouvera dans LaVie Parisienne et La Route Fleurie. Jean-Marie Delpas René Camoin Garopoulof Bienaimé

Jean-Marie Delpas a fait ses débuts en 1986 au René Camoin obtient son Premier prix de Théâtre de Nîmes dans Faust. Les qualités de sa Comédie au Conservatoire National d'Art voix se révèlent très vite et il se voit invité sur Dramatique, il est aussitôt engagé à la Comédie la plupart des grandes scènes lyriques françaises : Don Carlos à l'Opéra de Française comme pensionnaire. Il en sera ensuite sociétaire de 1964 à 1980. Marseille et à Montpellier, Un Ballo in Maschera aux côtés de Teresa Zylis Gara Après avoir joué durant ces années, tous les grands classiques du répertoire, à Toulon, Carmen à Lille... Il s'oriente vers le Théâtre Moderne et le Théâtre de Boulevard. Il joue pour Il chante sous la direction de grands chefs d'orchestre : Alain Guingal, Gian la télévision Le FrancTireur dans une mise en scène de Maurice Faivelic, 1788, Franco Rivoli, Paul Ethuin, Giuliano Carella,Thomas Fulton.Au cours de ces Ondine de Giraudoux, La Guerre des Femmes de Dumas... Il aborde comme dernières années, il interprète entre autres, La Travia ta au Festival de Saint comédien chanteur le théâtre musical avec ïes de en tournée Céré, IlTrovatore aux Chorégies d'Orange. puis La Belle de Cadix et Andalousie de Francis Lopez, La Mascotte d'Audran à Par la suite, il est engagé notamment dans Roméo et Juliette (Mercutio), puis est l'Opéra de Nancy et au Capitole de Toulouse, Phi-Phi de Cristiné à Avignon, remarqué dans des oeuvres telles que Otello,Tosca, La Gioconda, Les Pêcheurs de Tours... Le Carnaval de Londres de Darius Milhaud à Lausanne puis à Metz... Perles, La Bohème... Il interprète aussi Horace dans Hello Dolly (Liège, Nancy, Marseille...), l'Abbé Il interprète le rôle d'Amonasro dans Aida (Dijon), Frédéric de Lakmé au Bridaine des Mousquetaires ou Couvent à Lille, Reims, Metz... Bistagne dans Festival Alfredo Krauss (Las Palmas). L'Auberge du Cheval Blanc au Théâtre Mogador à Paris. Popoff de La Veuve L'Opéra de Toulon l'a accueilli dans Emani, Carmen, Adrienne Lecouvreur, Les Joyeuse à Monaco, pour le jubilé du Prince Rainier... Il est l'inénarrable Puritains et Hérodiade. Monsieur Leroydet de Dédé de Christiné dans une mise en scène de Jacques Toujours àToulon, on a pu l'entendre dans L'Etoile de Chabrier, Carmen, Un Bal Duparc production qui a fait le tour des théâtres français en passant par Masqué, Un de la Canebière et La Flûte Enchantée. l'Opéra Comique. Il crée Hercule Simpson dans Chantons sous la Pluie ( 1999) Il a chanté dans Madama Butterfly à Metz, La Force du Destin et La Fille de qui obtient sa consécration à Paris au Théâtre de la Porte St-Martin avec le Madame Angot à Avignon, La Traviata à Massy et Metz, Manon à Düsseldorf et Molière du meilleur spectacle musical. au Deutsche Oper de Berlin, Rigoletto à Massy, La Vie Parisienne à Limoges et Il crée également à Liège le rôle de Paul Derval dans la comédie musicale, Turandot àToulon où il a également interprété Maître Ambroise/M/re/l/e et la Simenon et Joséphine, mise en scène par Jean-Louis Grinda (2003). saison dernière Douphol/La Traviata et très récemment Le Comte René Camoin a chanté dans La Route Fleurie (2006) et Princesse Czardas (2007) Ceprano/R/goletto. à Avignon. Plus récemment, il a chanté dans La Belle Hélène et Rigoletto à Metz et Andrea Au théâtre, il interprète le rôle de Vauban dans une pièce retraçant sa vie (à Chénier à Limoges. l'occasion du tricentenaire de sa mort), actuellement en tournée. AToulon, On le retrouvera prochainement dans : Le Chanteur de Mexico (Avignon, il a été Bienaimé/Un de la Canebière (2004) et plus récemment Le comte de Reims), La Veuve Joyeuse et La Fanciulla del West (Limoges), Les Contes Lichtenfels/Le Pays du Sourire et Gustave/La Route Fleurie. d'Hoffmann (Hong-Kong), La Traviata et Mireille (Chorégies d'Orange), Otello (Limoges, Reims), Carmen (Toulon)... Michel Grisoni Chariot

Michel Grisoni est issu du Il a joué sur les plus grandes scènes française : Marseille,Avignon, Reims, Nancy,Tours... dans des rôles tels que Pénible et Chariot/Un de la Canebière, Bistagne/L'Auberge du Cheval Blanc, Montaron/Quatre Jours à Paris, Bonnardel et Gustave/La Route Fleurie, Popoy/La Veuve Joyeuse, Ebseder/Vo/ses de Vienne, Puypradal/Coup de Roulis, le sorcier/Mexico... Au théâtre il joue dans Le Bourgeois Gentilhomme, Les Affaires sont les Affaires, Monsieur Chasse, Le Facteur de Nerudo,Tailleur pour Dames... Pour la télévision, on a pu le voir dans des séries comme Mistral et Plus Belle la Vie pour France 3. Michel Grisoni a été directeur général du Théâtre deTarascon de 1991 à 2002. Parmi ses projets Le Chanteur de Mexico à Avignon. La saison dernière, il a chanté Bonnardel/La Route Fleurie à Toulon. Opéra Toulon Provence Méditerranée Boulevard de Strasbourg 83000 Toulon Tél. 04 94 93 03 76 Fax 04 94 09 30 29 [email protected] www.operadetoulon.fr

Hubert Falco Secrétaire d'Etat à l'Aménagement du Territoire Président de la Communauté d'Agglomération Toulon Provence Méditerranée Robert Cavanna Président de l'Etablissement Public de Coopération Culturelle Claude-Henri Bonnet Directeur général Giuliano Carella Directeur musical

Directrice de publication Sylvie Morin-Bouttefroy Coordination Valérie Caranta Luc Londiveau Textes musicologiques Monique Dautemer Photographies du spectacle JP Campomar - Opéra d'Avignon Illustrations couverture « Le Vallon des Auffes » et page 11 « Un Coin de Côte Bleue » Thomas Gilbert http://gilbthomas.blogspot.com

Impression Imprimerie Riccobono Conception et réalisation Manugraph

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